Bukowskis | Modern Art + Design 636 | Konst | November 2021

Kontakta oss Chefsspecialist konst, Vice VD Andreas Rydén 0728 58 71 39 andreas.ryden@bukowskis.com

Specialist modern konst Lena Rydén 0707 78 35 71 lena.ryden@bukowskis.com

Omslag: 519. Otto G Carlsund, ”Lokomobilen (La machine à vapeur)”.

Specialist modern konst, grafik Amanda Wahrgren 0702 53 14 89 amanda.wahrgren@bukowskis.com

Specialist grafik Marcus Kinge 0739 40 08 27 marcus.kinge@bukowskis.com

Bukowskis auktioner hösten 2021

Så deltar du i våra auktioner

Contemporary Art & Design

Det finns fyra sätt att lägga bud.

Stockholm Visning: 27 oktober – 1 november Auktion live: 2 november

1

Telefonbudgivning

2

Online

3

Inropsuppdrag

4

Auktionssalen

Important Timepieces Stockholm Visning: 27 oktober – 1 november Auktion live: 2 november

Design Sale Helsinki

Ring in och bjud på auktionen med hjälp av någon av våra medarbetare.

De lotsar dig genom hela processen.

Bjud direkt på auktionen online i realtid. Auktionen sänds live på www.bukowskis.com

Online only auktion: 8−24 oktober

Modern Art + Design Stockholm Visning: 11–16 november Auktion live: 17–18 november

Important Winter Sale Stockholm Visning: 2–7 december Auktion live: 8–10 december

Registrera ditt maxbud hos oss så bjuder vi åt dig med minsta möjliga marginal.

Välkommen till oss i auktionssalen, Berzelii Park. Kontakta oss gärna i god tid så registrerar vi en spade åt dig.

Helsinki Winter Sale Online only auktion: 12−28 november

Bukowskis Stockholm Arsenalsgatan 2 Box 1754 111 87 Stockholm, Sweden T +46 8 614 08 00 F +46 8 611 46 74 www.bukowskis.com

Katalogpriserna anges i svenska kronor SEK och Euro €.

Bukowskis allmänna villkor för köpare och säljare, budgivningsinstruktioner, blanketter för inropsuppdrag och telefonbud samt avvikande villkor för specifika objekt hittar du på www.bukowskis.com.

ONSDAG 17 NOVEMBER Från kl 11 Glas

Nummer 1–59

Keramik

60–152

Silver och smycken

153–176

Mattor 177–242 Möbler och konsthantverk

243–438

TORSDAG 18 NOVEMBER Från kl 13

Nummer

Konst

439–702

Grafik 703–743

E N M O D E R N I S T– S A M L I N G Bukowskis presenterar en spännande samling med konstverk utförda efter de två stora omvälvande händelserna under 1900– talet – de två världskrigen. Optimism, framtidstro och ny kunskap banade vägen för nya upptäckter och insikter och resandet kunde återupptas. I samlingen ingår verk av nordiska nyskapare som Gösta–Adrian Nilsson (GAN), Otto G Carlsund och Franciska Clausen från 10– och 20–talet samt CO Hultén, Anders Österlin, L–G Nordström, CF Reuterswärd och Öyvind Fahlström från tiden efter andra världskriget.

är lagen, som den motsträviga mänskligheten i alla tider måst tvingas att lyssna till och – slutligen – med tacksamhet erkänna som gåva”. (Sjömanskompositioner av Gösta Adrian–Nilsson, Gummesons Konsthall, Stockholm, januari 1918).

Det har alltid tagit lång tid för den mest banbrytande konsten att nå erkännande och beundran eller som GAN uttryckte det i ett katalogförord; ”Ty kan en ny skönhet vinnas genom att en nedärvd fördom brytes, då skall denna fördom brytas, ty sådan

439. Otto G Carlsund (Sverige, 1897–1948), ”Spader dam” (detalj).

Utropspris: SEK 120 000 – 150 000 / EUR 11 760 – 14 700

Samlingen har tagit form under mer än 30 år och nu på ålders höst har denna samlare beslutat sig för att göra konstverken tillgängliga för en ny publik. Samlingen består av katalognummer 439-452.

440. Lars–Gunnar Nordström (Finland, 1924–2014), ”Konstruktion” (detalj).

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880 (d)

439. Otto G Carlsund (Sverige, 1897–1948), ”Spader dam”.

Signerad Otto G Carlsund på etikett a tergo maj 1937. Utförd 1925.

Gouache, tusch och collage, 11 x 11 cm.

Proveniens: Dr. O. Nathanson, Stockholm, 1937.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm.

Utställningar: Galerie Bel’Art, Stockholm, ”Ur avantgardet”, april – maj 2017.

Litteratur: Anders Wahlgren, ”Otto G. Carlsund”, 2021, avbildad sid. 68.

Utropspris: SEK 120 000 – 150 000 / EUR 11 760 – 14 700

440. Lars–Gunnar Nordström (Finland, 1924–2014), ”Konstruktion”.

Signerad L–G Nordström och daterad –52 a tergo. Pannå 20 x 17 cm.

Proveniens: Privat samling, Stockholm (erhållen direkt av konstnären).

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm.

Utställningar: Galerie Bel’ Art, Stockholm, ”Nubbens ikoner – målningar”, 2015. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

441. Carl Fredrik Reuterswärd (Sverige, 1934–2016), ”Rött spel”.

Signerad Carl Fredrik Reuterswärd samt signerad och titulerad a tergo.

Utförd 1962. Lack och tempera på duk 54 x 65 cm.

Proveniens: Privat samling, Stockholm.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 120 000 – 140 000 / EUR 11 760 – 13 720

442. Öyvind Fahlström (Sverige, 1928–1976), ”Sklerostat (första versionen)”.

Signerad Öyvind Fahlström med konstnärens eget inventarienummer 10/60.

Tusch, röd kulspetspenna och täckvitt, 35,5 x 25 cm.

Proveniens: Galerie Leger, Malmö.

Privat samling, Skåne.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm.

Utställningar: Galerie Leger, Malmö, 1970.

Litteratur: Galerie Bel’ Art, Stockholm, ”Öyvind Fahlström – tidiga teckningar 1948–1961”, 2014, kat. nr. 26, avbildad i utställningskatalogen sid. 103. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

443. Franciska Clausen (Danmark, 1899–1986), ”Circle et carré”.

Signerad FC och daterad 1929. Gouache på papper, 18,5 x 13 cm.

Proveniens: Konstnärens kvarlåtenskap.

Galleri Føniks, Charlottenlund, Köpenhamn.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

444. Lars–Gunnar Nordström (Finland, 1924–2014), ”Formation”.

Signerad L–G Nordström och daterad 1985 a tergo. Pannå 60 x 40 cm.

Proveniens: Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

445. Franciska Clausen (Danmark, 1899–1986), Composition.

Signerad F.C och daterad 1931. Gouache på papper 22,5 x 17 cm.

Proveniens: Bruun Rasmussen, Köpenhamn, augusti 2013.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

446. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), Studie till ”Skapelsen”.

Utförd 1918. Färgkrita och tusch, 15 x 18,5 cm.

Proveniens: Professorskan Anna Sjögren, Saltsjöbaden.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm.

Utställningar: Riksutställningar, ”Fyra temperament”, 1978–80, kat. nr. 6.

Galerie Bel’ Art, Stockholm, ”Pionjären GAN”, 1981, kat. nr. 12.

Galerie Bel’ Art, Stockholm, ”Pionjären GAN”, 1983, kat. nr. 19.

Liljevalchs Konsthall, Stockholm och Malmö Konsthall, ”(…) (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 120 000 / EUR 9 800 – 11 760

447. Öyvind Fahlström (Sverige, 1928–1976), Utan titel.

Utförd 1957–59. Färgkrita, cado och blyerts på papper, 21 x 15 cm.

Proveniens: Karin Fahlström.

Björn Springfeldt.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm.

Utställningar: Galerie Blanche, Stockholm, 1961.

Galerie Bel’ Art, Stockholm, ”Öyvind Fahlström – tidiga teckningar 1948–1961”, 2014, kat. nr. 15, avbildad i utställningskatalogen sid. 81. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

448. Anders Österlin (Sverige, 1926–2011), ”Imaginistiskt landskap”.

Signerad A Österlin. Utförd 1950. Gouache på papper 62 x 87,5 cm.

Proveniens: Privat samling, Lund.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

449. CO Hultén (Sverige, 1916–2015), ”Gryningens fåglar”.

Signerad CO Hultén. Utförd 1950. Blandteknik på papper, 32 x 48,5 cm.

Proveniens: Privat samling, Stockholm.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Utställningar: Galerie Bel’ Art, Stockholm, ”CO Hultén – pionjäråren 1944–1955”, 2008, avbildad i katalogen sid 52. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

450. Öyvind Fahlström (Sverige, 1928–1976), ”Var brinner helvetet nu?”.

Utförd ca 1949–51. Collage på papper, 35 x 27 cm.

Proveniens: Karin Fahlström.

Björn Springfeldt.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm.

Utställningar: Galerie Bel’ Art, Stockholm, ”Öyvind Fahlström – tidiga teckningar 1948–1961”, 2014, kat. nr. 3, avbildad i utställningskatalogen sid. 57. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

451. Otto G Carlsund (Sverige, 1897–1948), ”Deux amies”.

Signerad O.C och daterad 1931. Tusch på papper, 44 x 16,5 cm.

Proveniens: Gunnar Jungmarker, Stockholm.

Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm.

Utställningar: Nationalmuseum, Stockholm, 1932, ”Paris 1932–10 nationer – 24 konstnärer”, kat. nr. 27.

Norrköpings Museum, ”Otto G Carlsund”, 1968–69, kat. nr. 51.

Malmö Museum, ”Otto G Carlsund”, 1968–69, kat. nr. 51.

Mjellby Konstmuseum, Halmstad, ”Otto (…)

Litteratur: Oscar Reutersvärd, ”Otto G Carlsund i fjärrperspektiv”, 1988, avbildad sid. 104.

Anders Wahlgren, ”Otto G. Carlsund”, 2021, avbildad sid. 235.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

452. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), ”Abstrakt”.

Signerad Gösta Adrian–Nilsson, samt signerad med ankarmonogram i plåten, utförd ca 1920. Torrnålsetsning, upplaga ca 2–3 exemplar. Plåtstorlek 9,5 x 8,3 cm.

Bladstorlek 20,5 x 15,5 cm.

Proveniens: Galerie Bel’ Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”GAN Retrospektivt”, 1958, ett annat exemplar utställt med kat. nr. 224.

Galerie Bel’ Art, Stockholm, ”GAN – arbeten på papper 1915–1924”, 2015, avbildad sid. 53. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

453. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), Utan titel.

Signerad GAN. Blyerts på papper, dagmått 17 x 10 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

454. Esaias Thorén (Sverige, 1901–1981), Dansande sjömän.

Signerad E. Thorén och daterad –32. Blyerts på papper 17 x 12 cm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

455. Elsa Thoresen (Danmark, 1909–1994), Utan titel.

Signerad E. Thoresen. Duk 35,5 x 45,5 cm.

Proveniens: Privat samling, Seattle, Washington, inköpt/gåva direkt av konstnär.

Privat samling, Seattle, Washington. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

456. Elsa Thoresen (Danmark, 1909–1994), Utan titel.

Signerad Elsa Thoresen och daterad –68. Dukpannå 23 x 30,5 cm.

Proveniens: Privat samling, Seattle, Washington, inköpt/gåva direkt av konstnär.

Privat samling, Seattle, Washington. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

457. Sigrid Hjertén (Sverige, 1885–1948), Kyss på handen.

Signerad Hjertén. Akvarell och blyerts på papper, 28,5 x 22 cm.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

458. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), På stranden.

Signerad Grünewald. Akvarell och blyerts på papper, 37,5 x 27 cm.

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

459. Leander Engström (Sverige, 1886–1927), Fjällsjö, motiv från Abisko.

Signerad Leander Engström. Duk 66 x 73 cm.

Proveniens: Direktör Emil Hultmarks samling.

Bukowski Auktioner, Stockholm, auktion 290, 18–19 maj, 1933, kat. nr. 17.

Privat samling.

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

460. Sigrid Hjertén (Sverige, 1885–1948), Sigrid och Iván.

Etsning, signerad Hjertén. Plåtstorlek 25 x 19,5 cm, bladstorlek 49 x 31,5 cm.

Litteratur: Katarina Borg-Bertorp ”Sigrid Hjertén-Pioneer of Swedish Expressionism”, Raster Förlag, Stockholm, 1999, avbildad katnr. 48.

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

461. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Sigrid läser.

Signerad Isaac. Märkt E85. Utförd mellan 1914–1919.

Blandteknik på papper, 24 x 33 cm.

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

462. Sigrid Hjertén (Sverige, 1885–1948), Sydländskt landskap.

Signerad Hjertén. Papper uppklistrat på masonit, 50 x 65 cm.

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 17 140 – 19 590

464. Carl Kylberg (Sverige, 1878–1952), ”Venez a ma suite (Följ med)”.

Utropspris: SEK 1 000 000 – 1 200 000 / EUR 97 950 – 117 540 (d)

CARL KYLBERG Carl Kylberg sökte i sitt måleri uttryck för det själsliga, det universella och allmänmänskliga. Detta ”sökande” frammanade även en stark känsla av tidlöshet i hans målningar. Att Kylberg enträget sökte uttrycka detta är klart då han var upptagen av filosofiska och religiösa tankegångar kring människans existens, hennes liv och vandring här på jorden. I sina dagböcker kommenterar han löpande sitt måleri och där kan man finna nyckeln som belyser hans djuptänkande konstnärskap. För den unge Kylberg blev religionen först en begränsning, men via ett stipendium kunde han resa till Berlin där han stimulerades av den intellektuella miljön och kunde läsa litteratur som annars var strängt förbjuden i hans hem där religionen alltid var närvarande.

Senare i livet skulle Kylberg åter finna en väg tillbaka till religionen och i flera av hans målningar utgör det religiösa ett centralt motiv. Kylberg ansåg konstnären vara en visionär, som med kreativitet tolkar samtidens symboler och synliggör dem för andra. När Kylberg ställdes frågan om hans bibliska

motiv berodde på en målerisk möjlighet eller religiös föreställning svarade han: ”Båda delarna… men jag är inte dogmatiskt religiös… för mig är ljuset i sig själv en slags religion”.

Brita Knyphhausen nämner auktionens ”Följ med” i sin bok om konstnären: ”Den stora utställningen klargjorde också, att det religiösa nu hade fått en ännu större plats än förut i Kylbergs verk och föreställningsvärld, den kristna grundtonen är mera deciderad än någonsin. Pentatyken – den hade också tagits med – var en milstolpe på vägen från en panteistiskt stämd allreligion mot kristendom. Nu visade han nya målningar med rent nytestamentliga temata såsom ‘Tro och tvivel’ och ‘På Genesarets sjö’. Till de mäktigaste av de religiösa målningar, som visades denna första påskafton efter krigsslutet, hörde den enkelt monumentala ‘Följ med’ och den tunga, nästan kärvt medeltida ‘Livets krona’, målad åren 1945–46, en statuariskt hållen golgatascen, där åskådarna genom kompositionens uppbyggnad finner sig inrangerade i legoknektarnas följe” (Knyphusen sid.147).

483. André Lhote (Frankrike, 1885–1962), ”La fermière et la vache/Femme au balcon”.

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 29 390 – 39 180 (d)

ANDRÉ LHOTE Detta intressanta, kubistiska landskap är utfört för mer än 100 år sedan.

Betraktaren ser en kvinna på sin balkong som blickar ut över sin boskap; ett mycket traditionellt motiv men samtidigt modernt utfört av André Lhote med sitt kubistiska och uppbrutna uttryck i en kylig färgskala. Målningen är utfört under en period när Lhote bröt mot ett tidigare impressionistiskt och fauvistiskt skapad inspirerad av bland andra Paul Gaugain och Paul Cezanné, för att ägna sig åt ett mer kubistiskt skapande. Naturen är stiliserad och har ett omväxlande formspel som ändå ger ett harmoniskt helhetsintryck.

världens alla hörn och var en inspirerande plats för en konstnär att bo. Lhote gick med i den inflytelserika konstnärssammanslutningen Section d’Or där konstnärer som Marcel Duchamp, Jean Metzinger Fernand Legér med flera ingick. År 1910 hade Lhote sin första enmansutställning på Galerie Druet och 1912 fick han ställa ut på Section d’Ors salong med stor framgång.

Till skillnad från samtida kubister som Picasso och Braque som arbetade med en mer fullbordad kubism med helt uppbrutna former behöll Lhote föreställande och klassicistiska element i sina målningar och formade sin egen typ av kubism.

André Lhote föddes i Bordeaux, Frankrike, 1885. Vid 12 års ålder började han att gå som lärling hos den lokala möbelsnickaren och lärde sig träsnideri och skulptering i trä. Senare studerade han vid École des Beaux–Arts i Bordeaux och målade flitigt även på sin fritid. Efter ett besök i världsmetropolen Paris 1907 där Paul Cezannes målningar på Salon d’Automne inspirerade den unge konstnären flyttade han dit. Staden var överfylld av konstnärer från

Lhote undervisade på flera olika konsthögskolor i Paris innan han 1922 grundlade sin egen framstående Acedemie André Lhote i Montparnasse.

Målarskolan har påverkat flera generationer konstnärer som reste till Paris under tidigt 1900–tal. Konstnärer som Georg Pauli, Prins Eugen, Olle Bærtling, Greta Knutson–Tzara, Philip von Schantz och Tora Vega Holmström är bara några av de svenska konstnärer som gått i hans skola.

463. Ragnar Sandberg (Sverige, 1902–1972), ”Gammal soldat/Beväring med blå ögon”.

Signerad R.S. daterad –38. Blandteknik 33,5 x 26,5 cm.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Ragnar Sandberg – retrospektiv”, 26 oktober 2002–6 januari 2003.

Göteborgs konstmuseum, ”Ragnar Sandberg – retrospektiv”, 8 februari – 21 april 2003.

Norrköpings konstmuseum, ”Ragnar Sandberg – –retrospektiv”,(…) (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

464A. Ivan Ivarson (Sverige, 1900–1939), ”Från Kungälv”.

Signerad I. Ivarson. Duk uppfäst på masonit, 49 x 58 cm.

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / 30 030 – 40 040 EUR

464. Carl Kylberg (Sverige, 1878–1952), ”Venez a ma suite (Följ med)”.

Signerad CK a tergo. Utförd 1945–46. Duk 97 x 116 cm. Ramen utförd av konstnärens hustru Ruth.

Proveniens: Marika Pauli, Stockholm.

Bukowski Auktioner AB, Stockholm, Moderna Höstauktionen 1985, kat. nr. 203.

Bukowski Auktioner AB, Stockholm, Vårens Moderna 1999, kat. nr. 267.

Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Carl Kylberg”, 20 april – 12 maj, 1946, kat. nr. 63.

Musée National d’Art Moderne, Paris, 1951, oktober – november 1951, kat. nr. 64.

Konstakademien, Stockholm, Minnesutställning, Sveriges Allmänna konstförenin(…)

Litteratur: Jacques de Laprade och Martin Strömberg, ”Carl Kylberg”, Institut Tessin, 1948, avbildad i svartvitt sid. 32.

Brita Knyphausen, ”Carl Kylberg”, 1965, avbildad i svartvitt sid. 147, upptagen i katalogen under åren 1941–1951, kat nr 282, sid 257. (d)

Utropspris: SEK 1 000 000 – 1 200 000 / EUR 97 950 – 117 540

465. Ragnar Sandberg (Sverige, 1902–1972), Det röda huset.

Signerad RS. och daterad –38. Blandteknik på papp–pannå 26 x 36 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

466. Gösta Sandels (Sverige, 1887–1919), ”Trädgårdsgång”.

Signerad Sandels. Utförd 1912. Duk 46 x 38 cm.

Proveniens: Fru Elaine Sandels–Lagerkvist, Stockholm.

Därefter i arv inom familjen.

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

467. Inge Schiöler (Sverige, 1908–1971), ”Marsvår, Sydkoster”.

Signerad Inge Schiöler och daterad 1961. Duk 42 x 46 cm. Hjorthén 303. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

468. Carl Kylberg (Sverige, 1878–1952), ”Ett hem i aftonljus (Byggnad Olle Engkvist)”.

Signerad CK. Duk 59 x 50 cm.

Proveniens: Byggmästare Olle Engkvists samlingar. (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

G Ö S TA A D R I A N – N I L S S O N När ”Matroser i Göteborg” inkluderades i Bukowskis ”Moderna” auktion år 1990 (under titeln ”Hamnmotiv”) tillfördes en betydande pusselbit till historieskrivningen om GAN:s begränsade men högintressanta produktion i Göteborg hösten 1919. År 1990 hade fem år förflutit sedan Jan Torsten Ahlstrand publicerat sin omfattande monografi ”GAN. Gösta Adrian–Nilsson. Modernistpionjären från Lund 1884–1920”. Ahlstrand, vilken vid tillfället inte hade någon kännedom om ”Matroser i Göteborg”, omnämnde i sin bok från 1985 ”I allén oktoberkväll” (olja, 86,5 x 63 cm, 1919, Gävleborgs länsmuseum, Gävle) som: ”GAN:s mest betydande målning från höstmånaderna i Göteborg september–november 1919”. I samband med utställningen ”Gösta Adrian–Nilsson. Sjömanskompositioner – färgens dramatik och stadens dynamik” på Sven–Harrys konstmuseum i Stockholm år 2019 kunde Ahlstrand emellertid, i sin sista publicerade längre text om GAN:s konstnärskap, ägna ”Matroser i Göteborg” det utrymme som den intressanta målningen förtjänar. I utställningskatalogen skrev Ahlstrand följande: ”Den tydligast göteborgsinspirerade sjömansmålningen är den betydligt större ’Matroser i Göteborg’. Den bör också vara från GAN:s första göteborgstid, då han bodde hos Zandén nära hamnen. De olika delarna konnoterar välkända byggnader i Göteborg som den höga sjöbefälsskolan, tullhuset (numera Casino), Skansen Göta Lejon (eller Kronan), Feskekörka m.fl. hus och en del av hamnen med en hög kran och fören till segelfartyget Viking samt, sist men inte minst, sex sjömän i marinblå jackor och vita mössor och byxor.

En av dessa står med höjd bajonett vid en vaktkur, två andra sitter bredvid varandra under klockan vid tullhuset, en fjärde ses springande, och de två till höger står med en cigarett i munnen framför var sin mindre byggnad, något slags skjul, kanske en urinoar (den närmaste gör en gest som kan tolkas så). Allt som allt är det en målning i för GAN ovanligt friska, klara och bjärta färger, som tyder på ett positivt första möte med ’Sveriges port mot väster’. Det kalejdoskopiska sönderdelandet av motivet har ersatts med mindre, hela figurer som collageaktigt kombinerats med varandra”.

Matrosmotiv och stadssynteser var, för all del, inget nytt inslag i GAN:s bildvärld. Under de oerhört produktiva åren i Stockholm (september 1916–juni 1919) hade han utforskat dessa motivkretsar i ett antal imponerande kompositioner. I föreliggande fall ligger det t.ex. nära till hands att jämföra ”Matroser i Göteborg” med den tidigare samma år i Stockholm utförda ”Skeppsholmen, vinter” (olja, 73 x 50 cm, 1919, Moderna museet, Stockholm). I bägge målningar återfinns nämligen enskilda detaljer i form av fartyg, kastell, bajonettförsedda gevär, parställda matroser samt krönta monogram m.m. Det går således inte att utesluta att GAN, i vissa delar, i minnet gick tillbaka på den tidigare kompositionen. Vad som är synnerligen intressant är dock att målningen inte bara är en av ett ytterst fåtal från Göteborg utan även den till formatet största samt med den mest genomarbetade kompositionen.

472. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), ”Matroser i Göteborg”.

Utropspris: SEK 4 000 000 – 4 500 000 / EUR 391 780 – 440 750 (d)

GAN:s signatur i form av ankarmonogram.

Göteborgs hamn under tidigt 1900-tal.

Ahlstrand har givit bakgrunden till GAN:s korta sejour i Göteborg hösten 1919: ”Under större delen av hösten 1919 bodde GAN i Göteborg i fåfäng förhoppning om att som fripassagerare få följa med ombord en båt till Sydamerika eller Söderhavet – bort från den europeiska civilisationen. Redan i december året innan hade han på väg till Halmstad stannat för att rekognoscera i västkustmetropolen.

Hans dagbok flödade över av en hänförd och målande beskrivning av västkustmetropolens stora hamn med sina båtar, varv, lyftkranar och alla sjömän. Entusiasmen svalnade dock – som så ofta hos GAN – snart.

Han hade hyrt in sig i september hos en bekant, Erik Zandén, nära hamnen. I början av oktober flyttade hans värd till ett 10–våningshus nära järnvägen, och GAN fick stuva in sig i köket i den lilla lägenheten, där han kände sig instängd. Men det började bra. En dag i hamnen såg han en vit flagga med ett svart ankare och en tvärställd röd pil. ’Det blir hädanefter min signatur!’, skrev han entusiastiskt i dagboken den 21 september”.

GAN nedtecknade även en analys i dagboken vilken förtydligar ankarmonogrammets verkliga, samt för omvärlden okända, innebörd. Ankaret stod, traditionsenligt, för ”hopp” medan pilen, enligt GAN, stod för ”genomstunget”: ”Alltså: Mitt genomstungna Hopp. Leva med kniven i bröstet! Brrr!”. Dagboksanteckningen är betydelsefull då den fullt ut ger uttryck för GAN:s känslor av hopplöshet denna höst. Sejouren i Stockholm var avslutad, förbindelsen med Edvin Andersson likaså. Vad som återstod för den ringaktade och ofta kritiserade modernistpionjären denna ruggiga höst i Göteborg var en futil förhoppning om att få resa iväg över havet till främmande exotiska länder.

Denna längtan stegrades troligtvis när GAN, på besök i hamnen, såg ett fartyg med det lockande exotiska namnet Valparaiso. Snart därefter målade han två små nästan plana kubistiska pannåer med titeln ’Valparaiso’.

I den första mindre och mer abstrakta versionen (olja, 28 x 19 cm, 1919, privat ägo) har han signerat med sin tidigare signatur med G:et i blixtform. I den andra, mer dynamiska och reliefartade versionen (olja, 49,5 x 29,5 cm, 1919, privat ägo) har han tydligen för första gången använt sig av den i dagboken nämnda ankarsignaturen, som kom att bli hans favoritsignatur under de kommande 2–3 åren, in på 1922 då han bodde i Paris.

Utifrån de ovan omnämnda mindre målningarna samt med ledning av den forskning Ahlstrand presenterat kring GAN:s vistelse i Göteborg 1919 ligger det nära tillhands att tro att ”Matroser i Göteborg” utfördes i månadsskiftet september/oktober detta år. Mycket talar således för att föreliggande målning är den första stora genomarbetade komposition i olja på duk som signerats med det säregna ankarmonogrammet.

469. Axel Olson (Sverige, 1899–1986), Torget, St Denis.

Signerad Axel Olson. Duk 50 x 61 cm.

Proveniens: Bukowski auktioner, Moderna vårauktionen 2008, kat. nr. 46. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

470. Erik Olson (Sverige, 1901–1986), ”Kvinna I – landskap Mallorca”.

Signerad Erik Olson och daterad –31. Duk fäst på kartong 33 x 46,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 14 700 – 19 590

471. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), ”Piprökare (arab)”.

Signerad GAN och daterad –55. Gouache 23 x 13 cm. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

472. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), ”Matroser i Göteborg”.

Signerad G A–N med ankarmonogram. Utförd i Göteborg hösten 1919.

Olja på duk 102 x 76 cm.

Proveniens: Bukowski Auktioner AB, Stockholm, auktion 476, ”Moderna”, 27 november 1990, kat. nr. 6 (under titeln ”Hamnmotiv”).

Knutsson Konst & Antikhandel, Vänersborg (förvärvad på ovanstående auktion).

Privat samling, Vänersborg (förvärvad genom ovanstående) 1991–2001.

Knutsson Konst & Antikhandel, Vänersborg.

Privat samling, Göteborg (förvärvad genom ovanstående) 2001–2018.

Privat samling, Karlskrona.

Utställningar: Sven–Harrys konstmuseum, Stockholm, ”Gösta Adrian–Nilsson.

Sjömanskompositioner – färgens dramatik och stadens dynamik”, 30 maj – 29 september 2019.

Litteratur: (red) Pedro Westerdahl & Jan Torsten Ahlstrand, ”Gösta Adrian–Nilsson.

Sjömanskompositioner – färgens dramatik och stadens dynamik”, utställningskatalog, Sven–Harrys konstmuseum, 2019, omnämnd sid 41–42 och avbildad i färg sid 42. Även avbildad h(…) (d)

Utropspris: SEK 4 000 000 – 4 500 000 / EUR 391 780 – 440 750

473. Nils Wedel (Sverige, 1897–1967), Saxofonisten.

Signerad Nils Wedel. Blandteknik på papper 64 x 30 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

474. Esaias Thorén (Sverige, 1901–1981), ”Improvisation”.

Signerad E. Thorén och daterad 1938. Duk 45 x 55 cm.

Proveniens: Enligt uppgift i den danske surrealisten Wilhelm Freddies ägo.

Därefter i professor Marcus Diamants samling.

Därefter i arv inom familjen.

Utställningar: Norrköpings konstmuseum, ”Halmstadgruppens 30–tal, 27 september – 16 november 1986.

Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Halmstadgruppen 60 år”, 1989.

Litteratur: Viveka Bosson, ”Halmstadgruppen. Ett kraftfält i svensk 1900–talskonst”, 2009, avbildad som nr. 6.

Pontus Hultén m.fl., ”Halmstadgruppen 50 år”, Stiftelsen Halmstadgruppen, 1978/79, avbildad i svartvitt, sidan 193.

Folke Holmér, Erik Lindegren, E(…) (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

478. Ram Kumar (Indien, 1924–2018), ”Landscape”.

Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950

EN INDISK SAMLING På höstens moderna auktion har Bukowskis fått förtroendet att presentera en betydande samling av Indiskt 1900-talsmåleri. Verken är samtliga införskaffade i Indien av en svensk privatperson som var bosatt och arbetade i New Delhi, Calcutta och Bombay under 1960-talet. Familjen var aktiv i både konst- och kulturlivet under åren i Indien och förde vid sin flytt tillbaka till Sverige med sig en unik samling målningar. Ofta förvärvade direkt från konstnärerna, har verken inte bytt ägare sedan dess och säljs nu för första gången på auktion. Samtliga konstnärer som ingår i samlingen, M.F. Husain (1915–2011), Ram Kumar (1924–2018), B Prabha (1933–2001), K.S. Kulkarni (1918–1994), Ghulam Rasool Santhosh (1929-1997) och K.R. Ara (1914-1985) var centrala förespråkare för den nya tidens måleri i postkoloniala Indien och satte sin prägel på den indiska konstscenen.

Efter Indiens självständighet 1947 och det tumult som uppdelningen av landet ledde till sökte många konstnärer nya uttryck som resulterade i

en unik version av modernismen rotad i både traditionell indisk konsthistoria och tidens internationella rörelser som expressionism och postkubism. De sex målningarna är en fascinerande sammanfattning av den första generationen postkoloniala konstnärer som på olika sätt behandlade det nya samhället som formades omkring dem.

Ram Kumar föddes i Simla i norra Indien och påbörjade studier i ekonomi i New Delhi men begav sig under 1940-talet till Paris för att i stället studera måleri. Där gick han som elev till Fernand Léger och Andre Lhote och tog intryck av den franska huvudstadens dynamiska konstliv. Ursprungligen målade Kumar i en figurativ tradition med fokus på människokroppen, men på 1960-talet reste han till tillsammans med M.F. Husain till den för hinduismen heliga staden Varansi. Stadens landskap och den närheten till både liv och död som kännetecknar Varanasi berörde honom djupt och hans måleri tog en avgörande ny bana. Kumar började utforska landskap och arkitektur och hans uttryck blev alltmer abstrakt. Han såg dock själv ingen

(Grundarna av PAG: F.N. Souza, K.H. Ara and H.A. Gade, M.F. Husain, S.K. Bakre and S.H. Raza).

477. M. F. Husain (Indien, 1915–2011), ”Man on Moon”.

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 29 390 – 39 180

distinktion mellan sina tidigare figurativa målningar och hans senare abstrakta kompositioner. För Kumar hade de samma, ”metafysiska ångest och skönhet”.

M.F. Husain bjöd in Kumar att vara en del av Progressive Artists’ Group, en grupp konstnärer baserade i Bombay som alla sökte en ny modernism i efterdyningarna av Indiens självständighet. De kännetecknades av en syntes av den traditionella Indiska konsten och den moderna abstrakta expressionismen som slog igenom internationellt vid tiden. Efter den blodiga konflikt som uppkom efter 1947 års självständighet önskade konstnärerna utmana de mer konservativa krafterna i kulturlivet och istället forma en ny framåtblickande estetik. M.F. Husain var en central gestalt i gruppen och fick rollen som en av de mest hyllade och omtalade konstnärerna i Indien under andra hälften av 1900-talet. Utöver sitt måleri var han även aktivt i den för landet viktiga filmindustrin i Bollywood, både som regissör och illustratör till filmaffischer.

Interiör från samlingens nuvarande ägares hem i Bombay 1969.

I auktionens målning ”Man on the Moon” syns tydligt hans intresse för tidens teknologiska utveckling. Utförd 1969, samma år som den första månlandningen, tog han inspiration över människans roll i universum och jakten på att utforska rymden.

Tillsammans bildar samlingen ett tidsdokument vilket ger en unik möjlighet att ta del av Indiens konsthistoriska utveckling under en omvälvande tid i landets historia.

475. K. R. Ara (Indien, 1914–1985), Stilleben med utsikt.

Signerad Ara. Duk monterad på pannå 73 x 55 cm.

Proveniens: Chemould Gallery, Calcutta.

Privatsamling, Sverige (Inköpt av nuvarande ägare från ovanstående på 1960-talet).

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

476. Gulam Rasool Santosh (Indien, 1929–1997), ”Blue vase”.

Signerad Santosh , även signerad a tergo. Duk 130 x 75 cm.

Proveniens: Privatsamling, Sverige (införskaffad i Indien på 1960-talet).

Utropspris: SEK 140 000 – 150 000 / EUR 13 720 – 14 700

477. M. F. Husain (Indien, 1915–2011), ”Man on Moon”.

Signerad , även signerad och daterad 1969 a tergo. Duk 59 x 38 cm.

Proveniens: Gallery Chanakya, New Delhi.

Privatsamling Sverige (inköpt direkt från ovanstående).

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 29 390 – 39 180

478. Ram Kumar (Indien, 1924–2018), ”Landscape”.

Signerad och daterad -68. Duk 130 x 178 cm.

Proveniens: Pundole Art Gallery, Mumbai.

Privatsamling, Sverige (Inköpt 1969 av nuvarande ägare från ovanstående).

Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950

479. B Prabha (Indien, 1933–2001), Blomsterstilleben.

Signerad B Prabha och daterad 1966. Duk 56 x 40,5 cm.

Proveniens: Chemould Gallery, Calcutta.

Privatsamling, Sverige (inköpt från ovanstående).

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

480. Krishna Shamrao Kulkarni (Indien, 1916–1994), ”Kashmir”.

Signerad. Duk 77 x 154 cm.

Proveniens: Privatsamling Sverige (införskaffad direkt från konstnären på 1960-talet).

Utropspris: SEK 100 000 – 150 000 / EUR 9 800 – 14 700

”Roma” i Diplomat Aleksander Warmas hem.

KONRAD MÄGI 1878 föds Konrad Mägi i södra Estland. Redan som ung har han konstnärliga ambitioner och sin första utbildning får han genom teckningskurser i Tartu i slutet av 1800–talet. Samtidigt utvecklar han ett intresse för andra konstnärliga uttryck som teater och musik, främst violin. År 1903 fortsätter Mägi sin utbildning i Sankt Peterburg och 1907 reser han vidare till Åland och umgås i kretsar med andra konstnärer som medlemmarna i den modernistiska Noor–Eesti gruppen och de svenska och finländska konstnärerna som var verksamma i Önningebykolonin. Hösten 1907 beger han sig till Paris och studerar vid Académi Colarossi.

Mägis skapande under denna period är präglat av intrycken från impressionismen och fauvismen och inriktningarna får stor betydelse för hans konstnärliga utveckling framöver.

Mägi återvänder efter studierna till Estland och Tartu och börjar undervisa som lärare på Pallas Art School. Under hans senare år blir expressionismen mer tongivande i hans skapande och vid resor till Italien, framför allt Capri. De två verk av Konrad Mägi som är inkluderade i höstens auktion visar just motiv från denna tid och är troligtvis utförda under tidigt 1920–tal. Även om Mägis konstnärskap var uppskattat under hans livstid tog det lång tid innan han fick sitt stora erkännande som konstnär. I dagsläget uppskattas hans totala produktion till omkring 400 målningar. Hälften av dessa beräknas ha gått förlorade eller förstörts.

I början av den sovjetiska ockupationen av Estland svartlistades Mägis måleri och all offentlig exponering blev förbjuden. Det är först under 2000–talet som intresset för Konrad Mägi ökat igen och idag räknas han som en av det viktigaste konstnärerna inom estnisk konsthistoria.

Att verk av Konrad Mägi kommer ut till försäljning på auktion hör till ovanligheterna och det är med stor glädje Bukowskis presenterar två målningar av denne eftersökte konstnär. ”Roma” har bland annat ingått i Diplomat Aleksander Warmas samling och finns avfotograferad i hans hem. Efter detta har de två aktuella katalognumren befunnit sig i en privat samling och inte varit kända för omvärlden. ”Roma” har en längre tid eftersökts av Konrad Mägi Foundation i Estland.

482. Konrad Mägi (Estland, 1878–1925), ”Roma”.

Utropspris: SEK 350 000 – 400 000 / EUR 34 280 – 39 180

481. Konrad Mägi (Estland, 1878–1925), Utan titel.

Signerad K. Mägi. Duk 53 x 59 cm. Bukowskis tackar Eero Epner och Konrad Mägi Foundation för intygan av äktheten på det aktuella katalognumret.

Proveniens: Diplomat Aleksander Warmas Collection, Estland.

Voldemar Sõjamägi, Sverige.

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 29 390 – 34 280

482. Konrad Mägi (Estland, 1878–1925), ”Roma”.

Signerad K. Mägi. Duk 73 x 71,5 cm. Intygad a tergo.

Bukowskis tackar Eero Epner och Konrad Mägi Foundation för intygan av äktheten på det aktuella katalognumret.

Proveniens: Diplomat Aleksander Warmas samling, Estland.

Voldemar Sõjamägi, Sverige.

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utställningar: Enligt uppgift utställd på ett museum i Värmland 1945.

Utropspris: SEK 350 000 – 400 000 / EUR 34 280 – 39 180

483. André Lhote (Frankrike, 1885–1962), ”La fermière et la vache/Femme au balcon”.

Signerad A. Lhote, utförd omkring 1911. Duk 45 x 38 cm. Certifikat utfärdat av Jean Gouin, 1987 samt kopia av brev från densamme år 1999 medföljer verket.

Vi tackar Madame Bermann Martin för bekräftelse av äktheten.

Proveniens: Bukowski Auktioner, Stockholm, Vårens Moderna 511, 1999, kat. nr. 282. (d)

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 29 390 – 39 180

484. Auke Sonnega (Holland, 1910–1963), Balinesiska.

Signerad A. Sonnega och daterad 1955. Duk 53,5 x 43,5 cm.

Skuren balinesisk ram.

Proveniens: Inköpt direkt av konstnären på Bali 1950–tal.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 60 000 / EUR 3 920 – 5 880

485. Teddy Røwde (Norge, 1911–1994), ”Fra Vålerengen”.

Signerad T. Röwde. Duk 65 x 81 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

486. Paul Berçot (Frankrike, 1898–1970), ”Bánlieue”.

Signerad Berçot och daterad –50. Duk 73,5 x 60 cm.

Proveniens: Arthur Lenars & Cie, Agents en douane, Paris.

Arild Wahlstrøm, norsk konstsamlare (1909–1994).

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d) Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

OLLE BAERTLING Liksom många andra konstnärer upplevde Baertling ett motstånd under sin samtid, länge var han i Sverige ”den ständigt omstridde bankmannen som försökte måla”, trots att han till skillnad från många samtida konstnärer nådde långt utanför sitt hemlands gränser under sin livstid.

Baertlings måleri utvecklade sig från 1940–talet från det figurativa, steg för steg mot det nonfigurativa.

När gränserna efter andra världskriget öppnades sökte sig Baertling, som många andra, till den nya konstens jaktmarker – Frankrike. 1950–talet var Baertlings tongivande decennium. Under de första åren på 50–talet tog han längre och längre ledigheter från sitt bankarbete på Skandinaviska Banken och reste till Paris. Där i konstens Mekka kom han i kontakt med de nya konstnärliga vindarna på Salon des Réalités Nouvelles och sökte upp konstnärer som André Lhote, Fernand Léger, Victor Vasarely, Richard Mortensen och Auguste Herbin. Den senare blev helt avgörande för hans fortsätta utveckling som konstnär. Herbin presenterade Baertling för den framsynta galleristen Denise René som omedelbart installerade honom i sitt ”stall” av konstruktivister”.

Baertling övergav OP–konsten som inspirerat honom en tid och började skapa en alldeles egen stil där trianglar och diagonaler blev huvudtemat. Från geometriska grundelement byggde han upp en ny bildvärld av måttförhållanden, proportioner och syntetiska, programmerade färgklanger. Intensiva färgfält som inneslutits i svarta diagonalkonturer skapar en dynamik som få andra konstnärer lyckats få fram. De svarta linjerna som är svagt bågformade, sk sabellinjer, påförde Baertling allra sist. Under 1960–talet fördes vinkelspetsarna, vilket är tydligt i auktionens ”AYARY”, utanför bildytan och därmed skapade han sin ”öppna form”, där funderingarna runt genomkorsade riktningar i rymden fick sin egen kompositionsform. Baertling föredrog artificiella färgnyanser som inte gav naturassociationer och menade att svart var en magisk färg, både lätt, glad och vacker. Gunnar Berefelt beskriver färgernas verkan mot varandra så här; ”Som den antagligen mest påtagliga och aktiva effekten i Bærtlings konst bör framhållas gränskontrasten, när två färger får en tillräckligt lång och distinkt avgränsning tycks de växelvis tränga in ett stycke över grannfärgens domän. Just vid gränslinjen oscillerar, flämtar, de båda färgfälten”.

488. Olle Baertling (Sverige, 1911–1981), ”AYARY”.

Utropspris: SEK 1 000 000 – 1 200 000 / EUR 97 950 – 117 540 (d)

487. Olle Baertling (Sverige, 1911–1981), Förlaga till ”XIU”.

Utförd 1966. Svartlackerat stål, höjd 65 cm.

Proveniens: Erik Lund, smed och skulpturassistent till Baertling.

Därefter i arv inom familjen. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

488. Olle Baertling (Sverige, 1911–1981), ”AYARY”.

Signerad Baertling och daterad 1979 a tergo. Duk 195 x 97 cm.

Proveniens: Galerie Denise René, Paris.

Utställningar: Galerie Denise René, Paris.

Malmö konsthall, 1981 Moderna museet 1981 Galerie Aronowitsch, Stockholm, november 1982 (d)

Utropspris: SEK 1 000 000 – 1 200 000 / EUR 97 950 – 117 540

489. Harry Booström (Sverige, 1917–1996), ”Liten bild”.

Signerad H Booström och daterad –52. Duk 68 x 47 cm. (d)

Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960

490. Harry Booström (Sverige, 1917–1996), ”Nr 6”.

Signerad Booström och daterad -55. Pannå 60,5 x 60 cm.

Proveniens: William och Maud Appelquist, Gotland.

Galerie Bel’Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

491. Albert Johansson (Sverige, 1926–1998), ”SADHU”.

Signerad Aj och daterad –54 a tergo. Pannå 35 x 50 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

491A. Olle Baertling, (Sverige, 1911–1981), ”Moiris” Signerad Baertling och daterad 1955 a tergo. Duk 81 x 130 cm.

Proveniens: Lorenzelli Arte, Milano.

Galerie Konstruktiv Tendens, Stockholm.

Privat samling. (d)

Utropspris: SEK 600 000 – 800 000 SEK / EUR 60 060 – 80 080

492. Eric H Olson (Sverige, 1907–1995), ”Optochromi–DE–79”.

Signerad Eric H Olson och daterad 1975 undertill.

Glas och svart plexiglas. Höjd 29 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

491A. Olle Baertling, (Sverige, 1911–1981), ”Moiris”. Utropspris: SEK 600 000 – 800 000 SEK / EUR 60 060 – 80 080 (d)

LOTTE LASERSTEIN Lotte Laserstein, föddes i Ostpreussen, hennes far dog redan 1902 och hon växte upp hos sin mor och mormor i nuvarande Gdansk och i Berlin.

1927 avslutade hon sin utbildning på Konstakademien i Berlin och fick omedelbart stora framgångar med sitt skickliga porträttmåleri, då speciellt av unga moderna kvinnor i 1920–talets Weimarrepublik. När nazisterna tog över makten 1933 avbröts hennes lovande karriär då hon i enlighet med den dåvarande ideologin kategoriserades som judinna (hennes far– och morföräldrar var judar men inte hennes egna föräldrar).

Genom en utställning på Galerie Moderne i Stockholm 1937 öppnades en möjlighet för henne att lämna sitt hemland. Hon blev sedermera svensk

medborgare och stannade i Sverige för gott, först bosatt i Stockholm och senare i Kalmar.

1987 uppmärksammades hennes måleri på två prestigefyllda gallerier i London som kom att innebära början på en internationell återupptäckt.

2003 fick hon en förnyad uppmärksamhet också i Tyskland genom en utställning på Museum Ephraim–Palais i Berlin. För den tyska utställningen och dess katalog svarade Anna–Carola Krausse som också skrivit sin doktorsavhandling om Lotte Laserstein samt en presentation av hennes liv och verk. ”Meine einzige Wirklichkeit” var temat för Berlinutställningen, ett citat från Lotte Laserstein som såg konsten som den verklighet hon levde i och

för. Senare kom återupptäckten i Sverige, först i form av en minnesutställning på Kalmar museum 2004, därefter på Judiska Museet och senare i Bror Hjorths hus i Uppsala.

Människan var Lasersteins främsta motiv och hon målade omkring 2000 porträtt. Den för auktionen aktuella målningen avbildar tre systrar Sjögren, ursprungligen från Färjestaden men senare bosatta i Stockholm; Gertrud (gift Hirschfeldt), Brita (gift Vrethem) och Karin (gift Hallin). Karin arbetade på Galerie Moderne i Stockholm och var den som år 1937 bjöd Lotte till Stockholm för att ställa ut i Sverige för första gången. Målningen är en studie för en enorm väggmålning avsedd för en flickskola i Stockholm som

utlyste en tävling 1939. Flera skisser med motivet till skolan är kända, Lotte planerade en panoramavy med en terrass vid vattnet där tre flickor skulle flanera i samtal med varandra. Dock blev projektet aldrig realiserat eftersom konstnären Bo Beskow vann tävlingen med ett verk betitlat ”Kaos Kosmos”.

494. Lotte Laserstein (Tyskland/Sverige, 1898–1993), Tre systrar.

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390 (d)

493. Lotte Laserstein (Tyskland/Sverige, 1898–1993), Två oxar.

Signerad Lotte Laserstein. Troligen utförd på resor i Tyskland kring år 1935.

Pannå 61 x 85 cm. Vi tackar Dr. Anna–Carola Krausse för information om målningen.

Proveniens: Målningen erhållen direkt från konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

494. Lotte Laserstein (Tyskland/Sverige, 1898–1993), Tre systrar.

Signerad Lotte Laserstein. Utförd 1939. Pannå 52,5 x 122,5 cm.

Vi tackar Dr. Anna–Carola Krausse för information om målningen. (d)

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390

495. Siri Derkert (Sverige, 1888–1973), Porträtt i profil.

Präglad signatur i pappret. Pastell på papper 36 x 22,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

496. Eric Grate (Sverige, 1896–1983), ”Gudinna vid hyperboreiskt hav”.

Signerad Eric Grate och numrerad 3/8. Skulptur, brons, längd 18,5 cm, höjd 10,5 cm.

Litteratur: Pontus Grate och Ragnar von Holten, ”Eric Grate”, Sveriges Allmänna Konstförening SAK, publikation lxxxvii, 1978, motivet omnämnt och skulpturen i Gävle avbildad sid 94–96. Pontus Grate, ”Under grekisk himmel – Eric Grate och antiken”, 2005, moti(…) (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

497. Torsten Renqvist (Sverige, 1924–2007), ”Fingrar ur stenen”.

Utförd 1968. Kalksten. Höjd ca 30, längd 39, bredd 28 cm.

Proveniens: Björn Springfeldt Collection, Stockholm Utställningar: Moderna museet, Stockholm, ”Torsten Renqvist”, 9 mars – 28 april 1974, kat. nr. 129. (d)

Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180

498. Asmund Arle (Sverige, 1918–1990), ”Häst som rullar runt”.

Signerad A. Arle, numrerad 3/8. Skulptur, mörkpatinerad brons, längd ca 51,5 cm, bredd ca 28 cm, höjd ca 28,5 cm.

Gjutarstämpel Cire Perdue J N Rosengren Limhamn.

Litteratur: Viveca Wessel, ”Asmund Arle”, Sveriges Allmänna Konstförening, publikation 105, 1996, jämför bild på monumental version utställd i Kungsträdgården, Galleri Heland, år 1969, sid. 87. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

SIGRID HJERTÉN Auktionens målning ”Den skära flickan”, 1916 har varit utställd på två för Sigrid Hjertén betydelsefulla utställningar. År 1910 bildades Föreningen Svenska Konstnärinnor (FSK) i Stockholm av ett 40–tal kvinnliga konstnärer. År 1921 höll föreningen sin uppmärksammade Aprilutställning på Liljevalchs konsthall. Sjutton konstnärer deltog varav bland andra Maj Bring, Siri Derkert, Ruth Milles, Ellen Trotzig och Sigrid Hjertén.

Utställningen kritiserades av vissa kritiker mycket hårt. Bland annat Albert Engström skrev i Strix: ”Jag besökte häromdagen fruntimmernas utställning hos Liljewalch och något så förskräckligt har jag aldrig sett”, skrev han. Utställningen var en ”en skam för hela kvinnokönet”.

Eftersom kvinnorna saknade självkritik borde de förbjudas att ”blamera sig själva och landet” såsom nu skedde.

Trots den hårda kritiken så var utställningen 1921 viktig för att befästa konstscenen för de kvinnliga konstnärerna som detta år även fick allmän rösträtt.

Femton år senare, 1936, var situationen helt annorlunda för Sigrid Hjertén. Efter att under 1920–talet ha varit bosatt i Paris drabbades hon av ett sammanbrott i samband med flytten hem till Stockholm i början av 1930–talet och hamnade på Beckomberga. Under lång tid rörde hon inte penslarna men återvände så småningom till måleriet igen. 1936 så hade hon en stor separatutställning på Konstakademien som blev Hjerténs stora publika genombrott.

Bild från utställningen på Liljevalchs 1921 där Hjerténs ”Den skära flickan” hänger i mitten.

500. Sigrid Hjertén (Sverige, 1885–1948), ”Den skära flickan”.

Utropspris: SEK 1 000 000 – 1 200 000 / EUR 97 950 – 117 540

499. Sigrid Hjertén (Sverige, 1885–1948), Vid havet.

Stämpelsignerad samt intygad av Rakel Grünewald a tergo.

Akvarell på papper, 21 x 28,5 cm.

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

500. Sigrid Hjertén (Sverige, 1885–1948), ”Den skära flickan”.

Utförd 1916. Duk 116 x 89,5 cm.

Proveniens: Bukowski Auktioner, Stockholm, Höstens Moderna auktion 1996, kat. nr. 122.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, Aprilutställningen 1921, utställningskatalog nr. 30, kat. nr. 170.

Konstakademien, Stockholm, 1936.

Utropspris: SEK 1 000 000 – 1 200 000 / EUR 97 950 – 117 540

501. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Pojke med segelbåt (Ivan?).

Signerad Isaac G. Märkt E59. Utförd mellan 1914–1919. Akvarell och blyerts på papper, 35,5 x 25 cm. Pojken föreställer eventuellt konstnärens son Iván.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

502. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Sol och höstregn – Abisko.

Signerad Grünewald. Akvarell på papper, 65 x 50 cm.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

503. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Strandbild.

Signerad Grünewald. Blandteknik på papper 62 x 48 cm.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

504. Einar Jolin (Sverige, 1890–1976), Kvinna med pälsbrämad hatt.

Signerad Jolin och daterad 1919. Duk 85 x 70 cm. (d)

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390

505. Evert Lundquist (Sverige, 1904–1994), ”Den blåa fågeln”.

Signerad Evert Lundquist a tergo. Duk 116 x 57 cm.

Proveniens: Inköpt vid en utställning på Lunds Universitet 1956.

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utställningar: Skånska Konstmuseum/Lunds Universitet, ”Evert Lundquist”, 30 september – 14 oktober, 1956, kat. nr. 31.

Utlånad till konstnären för utställning på Konstakademien, Stockholm, april, 1957. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

506. Evert Lundquist (Sverige, 1904–1994), ”Place de la Concorde”.

Signerad Evert Lundquist och daterad 1934 (?) Duk 88 x 116 cm.

Med otydlig dedikation.

Proveniens: Gummesons konstgalleri, Stockholm (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

507. Sven X:et Erixson (Sverige, 1899–1970), ”Islossning, Erstavik”.

Signerad Sven Erixson och daterad –40. Pannå 57 x 60 cm.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Sven Erixson”, 12 oktober – 12 november, 1961, troligen utställd med kat. nr. 163 (Vår, Erstavik). (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

508. Sven X:et Erixson (Sverige, 1899–1970), ”Vinter, Mekrossla, Njutånger”.

Signerad Sven Erixson. Duk 90 x 116 cm.

Utställningar: Riksförbundet för bildande konst, 236 Form och färg, kat nr 2. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

509. Evert Lundquist (Sverige, 1904–1994), Stilleben med flaska och urna.

Signerad EL. Utförd 1956. Duk uppfäst på pannå, 35,5 x 27 cm.

Proveniens: Nordén Auktioner, Stockholm, auktion 27, 1997, kat. nr 123. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

510. Olle Bonniér (Sverige, 1925–2016), ”Maya–världen, Soltemplet”.

Signerad Olle Bonniér och daterad –78. Duk 170 x 258 cm.

Proveniens: Eklundska krogen, Stockholm.

Privatsamling, Stockholm (inköpt från ovanstående 1994). (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

Erik Olson, Franciska Clausen, Fernand Leger och Otto G Carlsund i Maison Watteau, Paris, 1924.

WALDEMAR LORENTZON Waldemar Lorentzon, av vännerna kallad ”Walle”, hängav sig under 1920-talet framför allt åt kubismen. Genom maskiningenjör Egon Östlund, konstsamlare och mecenat, träffade Lorentzon tillsammans med kusinerna Axel och Erik Olson den varmt beundrade Gösta Adrian-Nilsson - GAN - sommaren 1919. Ett möte som hade en avgörande betydelse för den unge Lorentzon. GAN delgav sin syn på den samtida konsten och diskuterade den dynamiska proportionen och de andra konstteorierna som han några år senare publicerade i häftet Den gudomliga geometrien.

Han uppmuntrade även de unga tre att realisera sina konstnärsdrömmar. Hösten 1919 fick Lorentzon möjlighet att studera i Stockholm. Först gick han på Carl Wilhelmsons skola och påföljande år hade han Axel Wallert som lärare på Althins. Resultaten från dessa två år ställdes ut i Halmstad hösten 1921.

Den 8 februari 1924 anlände Waldemar Lorentzon och hans kusin Erik Olson till Paris. Den kosmopolitiska dynamiken i den franska huvudstaden gjorde starkt intryck på de båda unga konstnärerna. Den 1 mars flyttade de till skulptören Källströms två rum på Rue Notre-Dame-des-Champs 86, en välkänd adress i konstnärskretsar. Isaac Grünewald hade ateljé en trappa upp, alldeles intill kompositören Gösta Nystroem. Ett par dagar efter inflyttningen blev Lorentzon och Olson presenterade för Léger i hans ateljé som låg mitt över gården. Detta möte kom att få stor betydelse för de unga konstnärernas fortsatta utveckling under 1920-talet. Légers kubistiska måleri blev en viktig impuls samt inspirationskälla och de båda absorberade mästarens teorier när de började som elever i Légers skola ”Academie Moderne”. Léger förde vidare sina idéer till eleverna och inspirerade dem att uppfatta de plastiska formerna i den närmaste omgivningen: trafikskyltarnas skivor, fabriksskorstenarnas tubformer m.m. De lärde sig att bygga upp bildytorna med arkitektoniska storskaliga former samt avgränsade volymer i rena klara färger.

Första mötet med denne konstnärsgigant blev en betydelsefull vändpunkt de båda svenskarnas konstnärskap. I Légers ateljé arbetade de flitigt och inspirerat, och inhämtade all kunskap den store mästaren lärde ut. Dessvärre tvingades ”Walle” att resa hem bara efter några månader på grund av att pengarna tog slut. I slutet av oktober ställde Fernand Léger ut tillsammans med sina skandinaviska elever: Otto G Carlsund, Franciska Clausen, Erik Olson och Waldemar Lorentzon. Utställningen skulle ha öppnats den 20 oktober, men Walles dukar hade ännu inte anlänt från Sverige och man fick skjuta på vernissagen till den 28 oktober. Erik Olson skrev om utställningen i ett brev till brodern Axel: ”Det är nu överståndet - allt bråket med den försenade utställningen. Om aftonen den 27 kl 8 anlände Lorentz’ bilder.

Vi fingo ut dem tack vare Légers hjälp. Utställningen hängdes - och nästa dag, den 28 okt kl 2 e.m. öppnades Maison Watteau med vår vernissage. Publiken var talrik och intresset stort. Självaste Grünewald gav mig vitsord [...]

Jag är mycket glad över att Walles tavlor hunno fram i ”Grevens tid”. Han har dock en sabla tur... Hans tavlor skilja sig ganska mycket från vår stil. Där är mera Picasso och Severini, en helt annan ton i våra [..] Walles vägg vittnar om ett gott målartemperament. Vi andra verka mera kyliga i formen, mindre sinnliga i färgen, mer konstruktiva som Léger.”

Auktionens målning ”La fille au pot de fleurs” ingick i utställningen på Maison Watteau och visar influenserna från Légers undervisning där han lärde sina elever att bygga sina motiv arkitektoniskt och koncentrerat samt att använda stora former och volymer samt klara tubfärger. Waldemar Lorentzons sällsynta målningar från andra hälften av 1920-talet utgör en höjdpunkt i hans konstnärskap, innan han tillsammans med övriga medlemmar i Halmstadgruppen övergår till surrealismen under 1930-talet.

521A. Waldemar Lorentzon, (Sverige, 1899–1984), ”La fille au pot de fleurs” Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 50 050 - 60 060 (d)

511. Carl Fredrik Reuterswärd (Sverige, 1934–2016), ”Indisk biljard”.

Signerad CF Reuterswärd samt daterad 1962 a tergo. Duk 89 x 116 cm.

Proveniens: Bukowski Auktioner, Stockholm, Moderna 428, 28 november, 1984, kat. nr. 566. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

512. Einar Hylander (Sverige, 1913–1989), ”Slaget vid Breitenfeld”.

Signerad EH och daterad –79. Akvarell och collage, 89 x 68 cm including frame.

Utställningar: Prins Eugens Waldemarsudde, Stockholm, ”Einar Hylander – Fönster mot det förflutna”, 19 januari – 16 mars, 2008. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

513. Carl Fredrik Reuterswärd (Sverige, 1934–2016), ”Non–violence”.

Signerad CFR och numrerad 64/75. Skulptur, grönpatinerad brons monterad på metallsockel med text ”Non violence - In memory of John Lennon”, längd 30 cm, höjd 19,5 cm (inklusive sockel längd 32 cm, höjd 23 cm). (d)

Utropspris: SEK 70 000 – 90 000 / EUR 6 860 – 8 820

514. Arne Jones (Sverige, 1914–1976), ”In och ut”.

Signerad Arne Jones och numrerad 5/6. Koncipierad 1958. Paterinad brons, höjd 33 cm, monterad på träsockel höjd 2 cm.

Proveniens: Bukowski Auktioner, Stcokholm, Moderna Höstauktionen 1986, auktion 447, kat. nr. 549.

Litteratur: Rolf Söderberg, Sveriges Allmänna Konstförening, 1991, ”Arne Jones”, annan skulptur i upplagan avbildad sid. 94 i svartvitt med kat. nr. 26. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

515. Oscar Reutersvärd (Sverige, 1915–2002), ”Uppåtsträvande rörelse”.

Bemålat järn. Höjd 100 cm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

516. Per Olof Ultvedt (Sverige, 1927–2006), ”Nära ögat”.

Signerad P–O Ultvedt och daterad –57. Även signerad och daterad a tergo.

Collage 97 x 77 cm.

Proveniens: Konstnärens familj.

Stockholms Auktionsverk, 3 november 2006, kat. nr. 1158.

Galerie Bel Art, Stockholm.

Privat samling, Stockholm.

Utställningar: Musée des Arts Décoratifs, Paris, ”Pentacle”, 18 januari – 31 mars 1968, kat. nr. 107, avbildad i katalogen.

Malmö konsthall, ”P.O. Ultvedt – tvivel och övermod”, 27 augusti – 16 oktober 1988, avbildad helsida i katalogen sid. 12.

Galeri Bel Art(…) (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

OTTO G CARLSUND Otto G Carlsund föddes i St Petersburg, hans far var svensk ingenjör och hans mor var fransyska. 1924 kom han genom sin vän GAN till Paris och introducerades på ”Academie Moderne”. Han talade både ryska och franska och kunde agera språkrör mellan eleverna och Legér. Carlsund fick snabbt en favoriserad ställning då han var talangfull och inspirerande både som målare och teoretiker. Han blev en av grundarna tillsammans med Ozenfant till den nya rörelsen ”Art Concret” och på det svenskägda galleriet ”Mots et Images” i Paris hade Carlsund några kritikerrosade utställningar.

Eftersom det var dyrt att leva i Paris åkte Carlsund regelbundet ner till sin mormor i byn Le Mayet–d’École i Vichy–trakten där han också hade en stor del av sin släkt på sin mammas sida. Här hade Carlsund inrett en egen ateljé i ett av gårdshusen där han ostört kunde ägna sig åt måleriet. Det var under en av dessa vistelser som Carlsund målade ”Lokomobilen”, ett mästerverk och en ikon inom den svenska modernismen. ”Detta är en av Carlsunds många stilhybridiseringar av olika ismer. Här är det Carpaccios renässansnaivism, som korsats med Légers ”tubism”. De båda träden och lantbrukaren i halmhatt är hämtade från den berömda italienaren, uppbådet av cirklar och blankputsade cylinderformer – och de tre rökpuffarna – karakteristiska kompositionselement hos Léger. Det sublimerade sceneriet är följande: In från höger kommer bonden med kollastad skottkärra och skyffel. Ångmaskinens kraft transmitteras av drivhjulet till aggregat till vänster utanför bilden. Det stora laggkärlet i centrum talar för en vinpress. Som fotot visar från hängningen av Légers och de fyra skandinaviska elevernas måleri i oktober 1924 på Maison Watteau, kom Carlsunds lokomobil att inta en uppmärksammad plats på expon.” (Oscar Reutersvärd, Otto G. Carlsund – I fjärrperspektiv, Kalejdoskop förlag, 1988, sid 22).

Det svenska kulturhuset Maison Watteau, döpt efter den franska 1700–talsmålaren Watteau som påstods ha haft sin ateljé i huset, låg på Rue Jules Chaplin i Paris, spelade en viktig roll som mötesplats för den franska konstvärlden i Montparnasse. Vernissagen på Maison Watteau den 8 oktober 1924 var välbesökt och intresset var stort. Bland annat uppmärksammade den kände galleristen Léonce Rosenberg särskilt Carlsunds målningar.

Anders Wahlgren har valt Lokomobilen som omslag på sin nyutkomna bok om Carlsund och skriver följande om verket: ”Lokomobilen som Carlsund målade i Mayet var en hyllning till maskinen och kanske till släktingen Otto Edvard, som konstruerat ånglok vid Motala verkstäder. Ångpannans glänsande form, ventiler och pistonger. Allt målat med en precision som kom att bli utmärkande för Carlsund. Här fick han fullt utlopp för sin maskindyrkan i ett motiv som gav stora möjligheter att renodla de geometriska formerna. Av Léger

519. Otto G Carlsund (Sverige, 1897–1948), ”Lokomobilen (La machine à vapeur)”.

Utropspris: SEK 3 000 000 – 4 000 000 / EUR 293 830 – 391 780

Erik Olson, Franciska Clausen, Fernand Leger och Otto G Carlsund i Maison Watteau, Paris, 1924.

hade han fått lära att ta fram detaljer i maskinerna och ställa blanka föremål mot matta, i axlar och kugghjul.

Till och med mannan som vaktar lokomobilen har en hatt vars form blir central i bilden, på samma sätt som vintunnan. Den svarta tunnan förser han med sin signatur OC. Det blir en viktig grafisk accent och en del av kompositionen.” (Anders Wahlgren, Otto Carlsund, Carlssons bokförlag, 2021, sid 74–75).

Anders Wahlgren var utställningskommissarie för utställningen om Otto G Carlsund på Liljevalchs konsthall i Stockholm 2007 då ”Lokomobilen” var det verk som besökarna möttes av i form av en monumental vepa på en av utomhusväggarna vid entrén. ”Lokomobilen” har aldrig tidigare varit ute till försäljning. Målningen har varit i samma familjs ägo sedan 1920–talet.

Vernissagekort till utställningen på Maison Watteau då ”Lokomobilen (La machine à vapeur)” ställdes ut i oktober 1924.

Brev till Otto G Carlsund från den franske konsthandlaren Léonce Rosenberg där de diskuterar verket ”Lokomobilen (La machine à vapeur)”.

517. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), ”Kvarnen”.

A tergo daterad 21/2 19. Duk fäst på kartong 58 x 47,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390

518. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), ”Toreador”.

Signerad GAN. Utförd 1932. Blandteknik på papper, 50 x 31 cm.

Proveniens: Doktor Fredrik Liepe, Lund.

Bukowski Auktioner AB, Stockholm, Höstens Moderna auktion 1996, kat. nr. 110.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, GAN retrospektivt 1958; Lunds Konsthall, GAN och Wiwen Nilsson, 1977; Riksförbundet för Bildande Konst, utställning 297. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

519. Otto G Carlsund (Sverige, 1897–1948), ”Lokomobilen (La machine à vapeur)”.

Signerad OC samt daterad 1924. Pannå 35 x 27 cm.

Proveniens: Astri och Eric Grate.

Docent och museidirektör för Nationalmuseum Pontus Grate.

Utställningar: Maison Watteau, Paris, 1924.

Galerie Artek, ”Hommage à Otto G. Carlsund”, mars – april 1950, kat. nr. 2.

Malmö Museum, ”Otto G. Carlsund 1897–1948”, 13 april – 11 maj 1969, kat. nr. 5.

Moderna Museet, Stockholm, ”Utopi och verklighet – Svensk mo(…)

Litteratur: Bulletin de ”L’Effort Moderne” no. 10, december 1924, avbildad.

Svensk konstkrönika under 100 år, 1944, avbildad.

Svenskt konstnärslexikon I, 1952.

Malmö Museum, utställningskatalog, Oscar Reutersvärd, ”Carlsund och muralmåleriet”, 1969, omnämn(…)

Utropspris: SEK 3 000 000 – 4 000 000 / EUR 293 830 – 391 780

520. Waldemar Lorentzon (Sverige, 1899–1984), ”Den goda jorden”.

Signerad Lorentz och daterad –35. Temperaakvarell, 30 x 22,5 cm.

Proveniens: Gåva från konstnären.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

521. Gösta Nystroem (Sverige, 1890–1966), Komposition med människor och djur.

Duk 55 x 55 cm. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 14 700 – 19 590

521A. Waldemar Lorentzon, (Sverige, 1899–1984), ”La fille au pot de fleurs”.

Signerad Lorentz. Sannolikt utförd 1924. Duk 61 x 50 cm.

Proveniens: Stockholms Auktionsverk, Modern art & Design, 26 april 2012, kat. nr. 658.

Utställningar: Maison Watteau. Atelier Fernand Léger, Paris, Exposition des Peintres Scandinaves, 1924. (d)

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 50 050 - 60 060

522. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), Kustvy med segelbåt.

Signerad GAN. Temperaakvarell på kartong, 36 x 51 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 60 000 / EUR 3 920 – 5 880

G Ö S TA A D R I A N – N I L S S O N I auktionens målning har GAN avbildat en scen från Shakespears Othello.

Precis som huvudpersonerna i detta drama, Othello och Desdemona, fick GAN själv uppleva kvalen av förbjuden kärlek.

GAN fascinerades förutom av de moderna strömningarna inom måleriet av desamma inom teater, musik, litteratur och dans. Vi flera tillfällen utförde han scendekorer och dräkter till olika uppsättningar.

627. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), Othello.

Utropspris: SEK 500 000 – 700 000 / EUR 48 980 – 68 560 (d)

G Ö S TA A D R I A N – N I L S S O N I februari 1919 deltog GAN i Februarigruppens utställning på Liljevalchs.

Inför arbetet med denna utställning lärde GAN känna Carl Kylberg.

Jan Torsten Ahlstrand skriver: ”Men han (GAN reds.anm) såg i Kylberg ”en personlighet över de vanliga måtten” (dagboken 13/2 1918), och det framgår av hans följande dagboksanteckningar att det en själarnas sympati, som utvecklades mellan de båda udda konstnärsgenierna.”

(Ahlstrand, GAN, Signum 1982, sid 142).

kvarn. Men icke är det den kvarnen. Den är min kvarn - med det svartblå skovelhjulet, svängande i vitt, orange, brunt, rött med vingar blott antydda uppe i det blåvioletta. Romantik!”

GAN skriver vidare i sin dagbok den 21 februari 1919 om ett motiv som Kylberg har inspirerat GAN till : ”Ock så - så målar jag idag en

517. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), ”Kvarnen” (detalj).

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390 (d)

PAU L J E N KI N S Paul Jenkins var en betydande del av scenen kring de abstrakta expressionisterna i New York i mitten av 1950talet. Själv beskrev han sig som en ”abstract phenomenist”.

Efter att ha fötts i Kansas City 1923 begav han sig till New York där han studerade vid Art Students League före han 1953 reste till Europa. Till slut skaffade han sig en ateljé i Paris och kom att dela sin tid mellan USA och den franska huvudstaden livet ut. Hans första separatutställning i New York var på det legendariska Martha Jackson Gallery som hade en betydande roll i stadens dynamiska konstsccen.

Paul Jenkins målningar kännetecknas både av det kontrollerade flödet av färg som han rikligt hällde på dukarna och skrapade ut i långa böljande sjok, och de starka diamantliknande färgerna som nästan ger ett genomskinligt intryck. Framför en av hans målningar kan man via upplevelsen förstå hans långa intresse för religion och filosofi, hans inspiration från bland annat I Ching och Carl Gustav Jung ledde honom till en estetik som inbjuder till reflektion och mystik.

530. Paul Jenkins (USA, 1923–2012), ”Phenomena Darkling Light” Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700 529. Paul Jenkins (USA, 1923–2012), ”Phenomena Length of Time to see by”.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

531. Paul Jenkins (USA, 1923–2012), ”Phenomena Violet Visitation”.

Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 29 390 – 34 280

523. Lucio Fontana (Italien, 1899–1968), ”Piramide”.

Signerad l. Fontana och numrerad 13/50. Blålackerad metall med hål, höjd ca 11,5 cm. Utgiven av Sergio Tosi, Milan, ca 1967.

Proveniens: Inköpt på Galerie Leger, Malmö, 31/7 1967.

Litteratur: Ruhé/Rigo M–6. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

524. Lucio Fontana (Italien, 1899–1968), ”Piramide”.

Signerad l. Fontana och numrerad 47/50. Grönlackerad metall med hål, höjd ca 11,5 cm. Utgiven av Sergio Tosi, Milan, ca 1967.

Proveniens: Galleri Larsson, Gävle, inköpt av nuvarande ägare.

Litteratur: Ruhé/Rigo M–6. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

525. Lucio Fontana (Italien, 1899–1968), ”Piramide”.

Signerad l. Fontana och numrerad 7/50. Orangelackerad metall med hål, höjd ca 11,5 cm. Utgiven av Sergio Tosi, Milan, ca 1967.

Proveniens: Galleri Larsson, Gävle, inköpt av nuvarande ägare.

Litteratur: Ruhé/Rigo M–6. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

526. André Beaudin (Frankrike, 1895–1979), ”L’éveil”.

Signerad AB. Numrerad 1/6. Utförd 1937. Patinerad brons. Höjd 48 cm.

Gjutarstämplar cire perdue E. Rubecchi.

Utställningar: Galerie Leiris, Paris, Exposition Beaudin nr 41. (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

527. Max Papart (Frankrike, 1911–1994), ”Hon–Han”.

Signerad Max Papart, numrerad 2/4 E.A. Gjutarstämpel Guyot fondeur.

Guldpatinerad brons, skulptur, höjd 37,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

528. Salvador Dalí (Spanien, 1904–1989), ”Venus à la Giraffe”.

Signerad Dalí, numrerad 940/1000. Gjutarstämplar Venturi Arte.

Silverpatinerad brons, höjd 56 cm.

Litteratur: Decharnes 69. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

533. Victor Vasarely (Frankrike, 1908–1997), ”Pint Bleu – C”.

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700 (d)

532A. Victor Vasarely, (Frankrike, 1908-1997), ”MANIPUR”.

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 15 015 – 20 020 (d)

V I C T O R VA S A R E LY Victor Vasarely, född 1908 i Ungern, anses med sin nyskapande konst med fokus på kontrasterande färger och optiska illusioner vara en av huvudmännen bakom Opkonst–rörelsen. Undervisad av Láslo Moholy–Nagy kom han i kontakt med Kandinsky, Gropius, Le Corbusier och Mondrians verk samt funktionalismen vid Bauhaus, som även den gjorde starkt intryck på honom. 1930 flyttade Vasarely till Paris där han framgångsrikt arbetade som grafisk formgivare och systematiskt undersökte det optiska och känslomässiga omfånget hos de olika grafiska teknikerna. Det ledde till en ökad förståelse för den geometriska formen och dess förmåga att framkalla en sinnlig uppfattning av rymd, materia och energi. Vasarely utvecklade sin egen form av geometrisk abstraktion som han varierade i oändlighet därmed skapande olika optiska mönster med kinetisk effekt. Färg och form ansåg han vara oskiljaktiga och geometriska former arrangerades i fluorescerande färger på ett sådant sätt att ögat uppfattade en fluktuerande rörelse. Själv sammanfattade Vasarely detta förhållningssätt med orden:

”Varje form är grund för en färg, varje färg är attribut för en form”. På detta sätt överfördes former från naturen till rent abstrakta element i hans målningar.

Det aktuella katalognumret ”Ollo” kännetecknas av de så typiska för Vasarelys OP–artmålningar, hypnotiserande färgerna och förvrängda ytorna. Kompositionen består av böljande sfäriska former i gulorange toner som böjar fram och tillbaka och fängslar betraktaren. Genom ett skickligt användande av skarpa cirklar med klara färger förmedlas en vibrerande trompe l’oeil–liknande dimensionalitet.

534. Victor Vasarely (Frankrike, 1908–1997), ”Ollo”.

Utropspris: SEK 400 000 – 600 000 / EUR 39 180 – 58 770 (d)

529. Paul Jenkins (USA, 1923–2012), ”Phenomena Length of Time to see by”.

Signerad Paul Jenkins. Även signerad och daterad a tergo Paul Jenkins 1989–1990, St Paul de Vence. Duk 99 x 194 cm.

Proveniens: Galerie Patrice Trigano, Paris.

Litteratur: Paul Jenkins, ”Prismes brisés – le prisme du chaman”, 1989, avbildad uppslag i färg.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

530. Paul Jenkins (USA, 1923–2012), ”Phenomena Darkling Light”.

Signerad Paul Jenkins. Även signerad och daterad 1986 a tergo. Duk 130 x 96 cm.

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

531. Paul Jenkins (USA, 1923–2012), ”Phenomena Violet Visitation”.

Signerad Paul Jenkins. Även signerad och daterad 1989–90 a tergo.

Duk 221 x 195 cm.

Litteratur: Paul Jenkins, ”Prismes brisés – le prisme du chaman”, 1989, avbildad i färg.

Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 29 390 – 34 280

532. Yasse Tabuchi (Japan, 1921–2009), ”Arbres au ciel rose”.

Signerad med monogram. Även signerad och daterad a tergo Yasse Tabuchi 1977.

Duk 81 x 100 cm.

Proveniens: Thelma Zoega, Helsingborg.

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

532A. Victor Vasarely, (Frankrike, 1908–1997), ”MANIPUR”.

Signerad Vasarely och daterad 1952-60 a tergo.

Märkt med nummer 1137 a tergo. Pannå 49 x 42 cm.

Proveniens: Konrad Gromholts samling, Oslo.

Galerie Konstruktiv Tendens, Stockholm.

Privat samling, Sverige. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 15 015 – 20 020

533. Victor Vasarely (Frankrike, 1908–1997), ”Pint Bleu – C”.

Signerad Vasarely samt signerad Vasarely och daterad 1967/84.

Numrerad 1263. Collage av papper 36 x 36 cm. (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

534. Victor Vasarely (Frankrike, 1908–1997), ”Ollo”.

Signerad Vasarely samt a tergo signerad Vasarely och daterad 1986.

Numrerad 3523. Pannå 50,5 x 50,5 cm.

Proveniens: Inköpt direkt av konstnären.

A.H. Grafik, Stockholm.

Privat samling. (d)

Utropspris: SEK 400 000 – 600 000 / EUR 39 180 – 58 770

MAURICE ESTÈVE ”I experience more intensely the nature in which I am immersed by the shapes I rediscover than the world in which I live” (citat från R. Maillard, Maurice Estève. Polychrome, Ides et Calendes, 2001, p. 57).

Maurice Estève föddes i franska Culan 1904. År 1913 flyttade han med sina föräldrar till Paris, där han snart påbörjade sin konstnärliga bana. Under sina besök på Louvren på 1920–talet imponerades Estève speciellt av äldre mästare som Jean Fouquet och Paolo Uccello men även av modernismens pionjärer som exempelvis Paul Cèzanne, Fernand Legér och Georges Braque.

Estève är främst att betrakta som autodidakt och deltog bara i den fria undervisningen på Acadèmie Colarossi 1924.

Estéve arbetade i en varm och klangfull kolorit. Från 1947 slutade han att skildra allt som hade ett direkt samband med verklighetens former och motiv och hans kompositioner flöt samman till ett mönster med en helt egen rytm, klarhet och renhet. Under 1950–talet framstod Estéve som en av företrädarna för den franska grenen av ”tachismen”(beteckning på det lyriska abstrakta fläckmåleriet som framförallt Georges Mathieu använde), som skildrade färger och former med ett närmast poetiskt uttryck. I auktionens ”Le Guetteur” (Betraktaren) från 1951 har Estéve precis frångått sitt tidigare föreställande måleri med avbildning av verkliga ting.

Han målade utan att ett förutbestämt motiv och fyllde duken med egenuppfunna former. ”Le Guetteur” rymmer en mängd färger, var och en mer levande än den andra – opalinblått, gult, grönt och lila i kontrast mot de mörkare partierna.

535. Maurice Estève (Frankrike, 1904–2001), ”Le Guetteur”.

Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 1 200 000 – 1 500 000 / EUR 117 540 – 146 920 (d)

535. Maurice Estève (Frankrike, 1904–2001), ”Le Guetteur”.

Signerad Estéve och daterad –51 samt a tergo signerad Esteve / 51 / No 989. Duk 50,5 x 61,5 cm.

Proveniens: Galerie Galanis, Paris.

Arild Wahlstrøm, norsk konstsamlare (1909–1994).

Einar Wahlstrøm, Oslo.

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utställningar: Musée Cantonal des Beaux–Art, Lausanne, ”Rythmes et couleurs”, 1952.

Litteratur: Robert Maillard & Monique Prudhomme–Estéve, ”Maurice Esteve. Catalogue Raisonne De L’Oeuvre Peint. Idea et Calendes, no 370. (d) Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 1 200 000 – 1 500 000 / EUR 117 540 – 146 920

536. Alfred Manessier (Frankrike, 1911–1993), Komposition.

Signerad Manessier och daterad 1968. Duk 27 x 46 cm. Vi tackar Christine Manessier, dotter till konstnären, för mer information om konstverket.

Proveniens: Arild Wahlstrøm, norsk konstsamlare (1909–1994).

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utställningar: Kunstnernes Hus, Oslo, ”Alfred Manessier”, 3 - 25 april, 1965, kat. nr. 9.

Lunds Konsthall, ”Alfred Manessier”, 10 maj - 14 juni, 1965, kat. nr. 7. (d) Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

537. Jean Bazaine (Frankrike, 1904–2001), ”Coq, arbre et vol d’oiseau”.

Signerad Bazaine och daterad –46 samt a tergo signerad Bazaine och daterad 1946. Duk 55 x 46 cm.

Proveniens: Galerie Louis Carré & Co, Paris.

Arild Wahlstrøm, norsk konstsamlare (1909–1994).

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 17 140 – 19 590 Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

538. Ablade Glover (Ghana, 1934–), Utan titel.

Signerad Glo och daterad –87. Uppfodrad duk 76 x 101 cm.

Proveniens: Inköpt av nuvarande ägare på galleri Accra, Ghana.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

539. Louis Valtat (Frankrike, 1869–1952), Stilleben med bananer.

Signerad L. Valtat. Duk 29 x 45 cm.

Verket kommer att presenteras för Louis Valtat Committee 4 november 2021. (d)

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390

540. Jacques Doucet (Frankrike, 1924–1994), ”Arcane de la solitude”.

Signerad Doucet. Duk 60 x 73 cm.

Proveniens: Inköpt på galleri i Stockholm på 1960–talet, troligen Galerie Blanche.

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

OLLE OLSSON–HAGALUND Olle Olsson–Hagalund föddes i stockholmsförorten Solna, Hagalund. Där växte han också upp och det var där han hade sitt konstnärliga hjärta.

Skildringarna av den idylliska småstaden med sitt myller av människor är karaktäristiska för hela hans måleri. Olle Olsson, som kom från en mycket enkel bakgrund med rudimentär formell utbildning, debuterade som trettioåring på en mindre utställning i Stockholm, men hans stora genombrott dröjde till 1937–41, då han hade en rad uppmärksammade utställningar på bland annat legendariska och konstnärsdrivna Galleri Färg och Form och Konstakademien.

sida. Målningen är inte utförd med perfektionism eller realism i åtanke, utan präglas av en stark närvaro. Handen som håller stråken uttrycker precision och avvägning och det är uppenbart att det är en musikant som vet vad han gör: I fönstren i bakgrunden står publiken andäktigt. En lystrar till och med med handen mot örat. Det är inte svårt att föreställa sig att det skulle kunna vara frågan om en sorts självporträtt. Konstnären som fattig gatumusikant som delar med sig av sina ljuva toner, oavsett om någon lyssnar eller inte. Varför? För att han måste. Det är en mycket vemodig och ljuv målning av en av Sveriges mest älskade och uppriktiga naivister.

Alla samlades vid den här tiden, på tjugotalet, i Paris, så även Olle Olsson.

Det som lockade i huvudstaden var en blandning av hunger efter äventyr, konstens möjligheter och en plats långt bortom trångsynthet och konformism. De glödande färgerna – trikolorens – flödar och ångar på den här charmiga skildringen av den parisiske violinisten med flickan vid sin

546. Olle Olsson–Hagalund (Sverige, 1904–1972), Gatumusikant i Paris.

Utropspris: SEK 350 000 – 400 000 / EUR 34 280 – 39 180 (d)

LEANDER ENGSTRÖM Under första världskriget hade ett stort antal unga konstnärer utestängts från möjligheten att se världen och att studera under friare former på kontinenten. När gränserna äntligen öppnades efter fredsslutet gav sig Leander Engström iväg på resa genom Europa med konsthistorikerna Ragnar Hoppe och Gregor Paulson. På senvintern 1920 slog han följe med bland andra målarkamraten sedan många år, Einar Jolin. Färden gick åter till Italien till Assisi över Rom och frampå vårkanten, Florens. Här fördjupade sig konstnären i det italienska landskapet och fascinerades av konsten från tiden före renässansen av mästare som Giotto, Lorenzetti och Gaddi.

Det dynamiska linjespelet och den färgstarka paletten som Leander Engström nådde fram till under denna period har förknippats särskilt med hans namn och hans måleri. Auktionens stadsbild från Assisi är ett exempel på hur

konstnären anammar det ytmässiga och stängt geometriska i renässansstilen. Arkitektoniska element är starkt stiliserade och de naturtrogna idealen är underordnade helhetskompositionen. Färgernas ytmässiga plan ställs mot varandra och förstärker kompositionen. Rena fält i grönt, vitt och ockra ställs mot det Giotto–blå i himmel och husväggar. Figurerna i rörelse i förgrunden leder betraktaren in i bilden och blicken dras diagonalt upp för den smala gränden mot tornet som skarpt avtecknar sig mot molnslingorna i fonden.

632. Leander Engström (Sverige, 1886–1927), Stadsbild, Assisi.

Utropspris: SEK 500 000 – 700 000 / EUR 48 980 – 68 560

541. Sven X:et Erixson (Sverige, 1899–1970), Kustmotiv.

Signerad Sven Erixson och daterad –45. Pappannå 56,5 x 85,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

542. Sven X:et Erixson (Sverige, 1899–1970), Caféinteriör.

Signerad Sven Erixson och daterad –34. Duk 60.5 x 82 cm.

Proveniens: Bukowski Auktion, Stockholm, Moderna Vårauktionen, 1982, kat. nr 44.

Litteratur: Upptagen i X:et–sällskapets verkkatalog, 2003, under år 1934 med uppgift om att motivet är från Nordnorge. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

543. Bror Hjorth (Sverige, 1894–1968), ”Exotisk Margit”.

Signerad Bror Hjorth. Utförd 1943. Bemålad trärelief, 83,5 x 32 cm.

Litteratur: Bror Hjorth, ”Mitt liv i konsten”, 1967, upptagen i katalogen sid 198. (d)

Utropspris: SEK 350 000 – 400 000 / EUR 34 280 – 39 180

544. Hilding Linnqvist (Sverige, 1891–1984), ”Rörstrands porslinsfabrik”.

Signerad HL. Utförd 1917. Duk 56 x 75 cm.

Proveniens: Överläkare Gösta Renck, Norrköping.

Utställningar: Stockholms Stadsmuseum, ”Målarna på Smedsudden”, 1951, kat. nr 46. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

545. Albin Amelin (Sverige, 1902–1975), Blomsterstilleben med cyklamen.

Signerad Amelin. Blandteknik på masonitpannå 64 x 51 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

546. Olle Olsson–Hagalund (Sverige, 1904–1972), Gatumusikant i Paris.

Signerad Olle Olsson Hagalund. Duk 57 x 49 cm.

Proveniens: Tidigare i arkitekt Folke Löfströms (1910–2005) samling, Djursholm.

Från denne försåld genom Bukowski Auktioner, auktion 401, 7–10 april 1976, kat. nr 94, avbildad pl. 3.

Litteratur: ”Konst i svenska hem”, vol. II, band 12, upptagen s. 632. (”Gatumusikant, Paris”) under samling 1095: ”Arkitekt Folke Löfström, Djursholm”. (d)

Utropspris: SEK 350 000 – 400 000 / EUR 34 280 – 39 180

547. Pelle Åberg (Sverige, 1909–1964), Vy från Venedig med Basilica di San Giorgio Maggiore.

Signerad Pelle Åberg. Utförd 1931. Duk uppfäst på pannå 50 x 75 cm.

Proveniens: Nordén Auktioner, Stockholm, Konst och antikviteter, 21 mars, 1996, kat. nr 52. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

548. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Blomster i blåvit kanna.

Signerad Grünewald och daterad –44. Duk 64 x 54 cm.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

549. Einar Jolin (Sverige, 1890–1976), Bandyspelare.

Signerad Jolin och daterad 1950. Duk 22 x 33 cm. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

550. Hilding Linnqvist (Sverige, 1891–1984), Blommor och snäckor.

Signerad med monogram. Utförd 1960. Pannå 50 x 61 cm. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

551. Hilding Linnqvist (Sverige, 1891–1984), ”Aborrar på bricka”.

Signerad Linnqvist och daterad 1915. Duk 66 x 50 cm.

Proveniens: Hanna och Ester Linnqvist.

Utställningar: Liljevalchs konsthall, Stockholm, 1957, kat. nr 10 (Stilleben med fiskar).

Riksförbundet för bildande konst, utställning nr 62.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

552. Einar Jolin (Sverige, 1890 – 1976), Vinterbild, hamnen Stockholm.

Signerad Einar Jolin och daterad 1943. Pannå 38 x 46 cm. (d)

Utropspris: SEK 75 000 – 100 000 / EUR 7 350 – 9 800

ISAAC GRÜNEWALD 1915 är året då Sigrid och Isaac ställde ut tillsammans på utställningen "Schwädische Expressionisten" i Berlin på Galerie Der Sturm. Nu kallade de sig för "expressionister" efter en programförklaring som Matisse deklamerat i början på 1910–talet och som även använts vid den stora expressionistutställningen "Sonderbund" i Köln 1912. Medverkande i Köln var Cézanne, van Gogh, Gauguin, Munch m fl, men också två svenskar, nämligen Isaac Grünewald och Gösta Sandels. Utställningen på Galerie Der Sturm 1915 blev både Isaac och Sigrids internationella genombrott. Galleriet Der Sturm med den legendariska Herwarth Walden i spetsen drev konsttidningen med samma namn som kom att bli grogrund för experimentella konstnärer, inte minst för den expressionism som under 1900–talets första hälft växte fram i grupper som ”Die Blaue Reiter” och ”Die Brücke”. Tiden i Berlin kom att ha en stor inverkan på Grünewalds måleri som radikaliserades och utställningen på Der Sturm omskrevs i den tyska pressen med goda recensioner.

Genom sina kontakter med den tyska expressionismen och mötet med det tyskryska konstnärsparet Wassily Kandisky och Gabriele Münter i Paris och sedan även i Stockholm blev Sigrid och Isaac fullfjädrade expressionister.

Auktionens målning ”Det röda draperiet” visades på Der Sturm 1915 tillsammans med 11 andra verk av konstnären. Pär Lagerqvist, som var god vän till paret Hjertén/Grünewald, skrev följande i Svenska Dagbladet i samband med utställningen: ”Ny är Röda gardinen, en sensationell målning som torde kunna uppfattas och bedömas på hundra meters avstånd – icke fullt öfvertygande som konstverk men intressant som experiment.” (Sophie Reinhardt, 2000, sid. 118).

Motivet i det ”Det röda draperiet” är hämtat från Isaac och Sigrids ateljé och bostad på Katarinavägen i Stockholm. I en fåtölj sitter troligtvis Isaacs syster Dora framför ett öppet fönster med utsikt över Slussen och Gamla stan där en stor, gul sol lyser över hustaken. Här visar Isaac hur skickligt han bemästrar färgerna; lysande gult och vibrerande violetta toner ställs djärvt mot klaraste grönt, rött och blått. Det röda draperiet delar dramatiskt in målningen i två delar i en böjd diagonal med det svarta räcket som en motsvarande form.

När ”Det röda draperiet” år 2000 ställdes ut på Schwedische Avantgarde und Der Sturm in Berlin/Svenskt avantgarde och Der Sturm i Berlin så valdes denna målning till omslagsbild på katalogen. Utställningen visades på Kulturgeschichtliches Museum Osnabrück och Kulturen i Lund.

556. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), ”Det röda draperiet”.

Utropspris: SEK 3 500 000 – 4 000 000 / EUR 342 810 – 391 780

Katalog från utställningen Schwedische Avantgarde und Der Sturm in Berlin, som visades i Osnabrück, Tyskland och Lund, 2000, med ”Det röda draperiet” på omslaget.

Katalog från utställningen på Galerie Der Sturm, Berlin, april 1915, då ”Det röda draperiet” ställdes ut med katalognummer 12 (då med titeln Röda gardinen/Die rote Gardine).

553. Einar Jolin (Sverige, 1890–1976), Utsikt över Kornhamnstorg och Gamla Stan.

Signerad Einar Jolin och daterad okt 1929. Blandteknik på papper 35 x 25 cm. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

554. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Modell framför fönsterutsikt, Stockholm.

Signerad Grünewald. Akvarell på papper, 66 x 50,5 cm.

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

555. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Strandscen.

Signerad Grünewald. Gouache på papper, 65 x 50 cm.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

556. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), ”Det röda draperiet”.

Signerad Isaac G. och daterad –15. Duk 200 x 90 cm.

Utställningar: Galerie Der Sturm, Berlin, april 1915, kat. nr. 12 (med titeln Röda gardinen/Die rote Gardine); Liljevalchs Konsthall, Stockholm, Norrköpings Konstmuseum, Borås Konstmuseum, Det sjungande trädet, 1989–1990, kat. nr. 47; Schwedische Avantgarde und(…)

Litteratur: Hans Eklund och Bo Särnstedt, ”Det sjungande trädet”, Liljevalchs kat. nr. 398, Stockholm 1989, omnämnd i verksförteckningen, sid. 108, som kat. nr. 47; Sophie Reinhardt (red.), ”Schwedische Avantgarde und Der Sturm in Berlin/Svenskt avantgarde o(…)

Utropspris: SEK 3 500 000 – 4 000 000 / EUR 342 810 – 391 780

557A. Einar Jolin, (Sverige, 1890-1976), Motiv från Köpenhamn.

Signerad Einar Jolin och daterad Köpenhamn, juni 1929.

Blandteknik på papper, 34,5 x 48,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 4 004 – 5 005

557. Sigrid Hjertén (Sverige, 1885–1948), Den röda skutan.

Signerad Hjertén. Blandteknik på papper, 49,5 x 64 cm.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

558. Einar Jolin (Sverige, 1890–1976), ”Tatjana Angelini–Scheremetiew”.

Signerad Jolin och daterad 1957. Duk 92 x 73 cm.

Med dedikation till Mischa Scheremetiew. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

559. Evert Lundquist (Sverige, 1904–1994), Skiss till komposition ”Stående kvinna”.

A tergo signerad Evert Lundquist och daterad 1941. Duk 41,5 x 37 cm.

Litteratur: Ulf Linde, ”Evert Lundquist – ur ett målarliv”, 1984, jfr foto sid. 93 resp. 208.

Ulf Linde, ”Evert Lundquist – ur ett målarliv”, 1996, jfr foto sid. 96. (d)

Utropspris: SEK 35 000 – 40 000 / EUR 3 430 – 3 920

560. Gerhard Nordström (Sverige, 1925–2019), Blommande vallmofält.

Signerad G. Nordström. Även signerad G. Nordström a tergo.

Pannå 40,5 x 63 cm. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

561. Bo Larsson (Sverige, 1945–), ”Strömparterren”.

Signerad Bo Larsson och daterad –04. Duk 29 x 40 cm.

Utställningar: Konstakademien, Stockholm, 11 februari – 12 mars, 2006, utställningsnummer 23. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

562. Endre Nemes (Ungern/Sverige, 1909–1985), ”Fritt efter B. Gozzoli”.

Signerad Endre Nemes. Utförd ca 1945.

Tempera, tusch och kol på papper, 24 x 32 cm.

Proveniens: Stockholms Auktionsverk, ”Endre Nemes”, 3 oktober, 2012, kat. nr. 120. (d)

Utropspris: SEK 18 000 – 20 000 / EUR 1 770 – 1 960

563. Endre Nemes (Ungern/Sverige, 1909–1985), ”Elegi”.

Signerad Endre Nemes och daterad –65. Blandteknik och collage, 19,5 x 29,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

564. Peter Dahl (Sverige, 1934–2019), ”Politiseringen stoppas endast genom snöpning av kulturen”.

Signerad Peter Dahl och daterad –69. Duk 100 x 104 cm.

Proveniens: Bukowski Auktioner AB, Stockholm, Vårens Moderna auktion 1998, kat. nr. 350. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

ARMAN Arman (Armand Pierre Fernandez, född i Nice 1928) flyttade efter studenten till Paris för att studera arkeologi och orientalisk konst. Efter att ha återvänt till Nice 1953 ägnade han sig i stället åt abstrakt konst och började samarbeta med Yves Klein, vilket kom att få stor betydelse för hans konstnärliga utveckling. Efter ett tryckfel i en utställningskatalog på legendariska Galerie Iris Clert i Paris, där bokstaven ”d” hade fallit bort från hans namn, så beslutade Arman att han hädanefter skulle signera sina verk ”Arman”.

I slutet av 1950-talet påbörjade han sina skulpturer, först serien Accumulations med vardagliga föremål och därefter Pubelles bestående av skräp.

1960 var han med och grundade gruppen Nouveau Réalisme tillsammans med bland andra Jean Tinguely och Daniel Spoerri. Senare anslöt César, Niki de Saint Phalle och Christo. Gruppen opponerade mot den informella konsten och blev den franska motsvarigheten till engelsmännens och amerikanernas popkonst.

Under 1960-talet reste Arman till New York för första gången där han ställde ut på såväl Cordier-Warren Gallery och MoMA. Han fortsatte att utforska skulpturen genom olika serier som Coupes (sågade och skivade objekt, Colères (sönderslagna och trasiga objekt), Combustions (brända objekt) och Inclusioni (assemblage av objekt inneslutna i polyester resin).

De kommande åren visades Armans verk både på Stedelijk Museum, Amsterdam (1964) och på Venedigbiennalen (1968). På 1970-talet skapade han assemblage med cement och bildelar i ett samarbete med Renault. 1973 blev han amerikansk medborgare då han flyttade till New York.

Under de sista tjugo åren av hans liv fortsatte Arman att arbeta med olika material och tekniker. Han har utfört flera monumentala verk som till exempel bronsverket ”A la République” (1984) i Palais de l’Elysée, Paris och verket ”Espoir de Paix” (1995) i Beirut, ett assemblage med cement och tanks. Det är fortfarande världens största skulptur Arman avled 2005 i New York. Under sin levnad deltog han i närmare 500 separatutställningar. Hans verk ingår i dag bland annat i samlingar på MoMA, NY, The National Gallery of Art, Washington, Tate modern, London och på Musée d’Art Moderne ed d’Art Contemporain, Nice.

570. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Liberté de Clinton”.

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 48 980 – 58 770 (d)

565. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Accumulation de Tees de Golf”.

Signerad Arman och numrerad 20/99. Utförd 1994. Ackumulation med golfpeggar i resin 41,5 x 22 cm. Monterad på sockel i plexiglas.

Registrerad hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 10308 och hos Arman Studio Archives New York nr: APA# 8403.94.004 Proveniens: Art Multi, Paris.

Svensk privatsamling.

Litteratur: Verket kommer att upptas i kommande Catalogue raisonné des multiples vol 2. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

566. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), TOGO, bord.

Inklusion, silkscreen ink och flaskor i plexiglas.

126 x 100 x 35 cm. Märkt nr 54. Ed. 60.

Registrerad hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 5958.

Proveniens: Edition Trewell, Storbritannien.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

567. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Guns II”.

Signerad Arman och daterad –77. Unik. Gouache på papper monterat på duk.

127 x 98 cm. Registrerad hos Archives Denyse Durand Ruel med arkivnr. 3757.

Proveniens: Galleri MDA, Helsingborg.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

568. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), Utan titel.

Signerad Arman och numrerad 89/100. Utförd 2000. Guld- och grönpaterinerad brons, höjd 52 cm. Monterad på svart stensockel, total höjd 60 cm. Utgiven av Diego Strazzer, Veona, Italien. Gjuten av Fonderia Bonvicini, Verona, Italien.

Proveniens: Diego Strazzer Et ArtSoum, Verona, Italien.

Svensk privatsamling.

Litteratur: M. Moreau and D. Durand–Ruel, Arman. Catalogue Raisonné des Multiples I, Paris 2014, nr 101. Registrerad hos Arman Studio Archives New York nr. APA#8401.02.007. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

569. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), Blue and silver.

Signerad Arman. Utförd 2002. Tuber på duk. 80 x 60 cm.

Registrerad hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 7411.

Certifikat medföljer.

Proveniens: Atelier Desjobert, Paris.

Art Multi, Paris.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

570. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Liberté de Clinton”.

Signerad Arman och numrerad 1/1. Utförd 1994. Grön– och guldpaterinerad brons, höjd 187 cm inkl sockel. Registrerad hos Arman Studio Archives New York med nummer: APA# 8306.94.010.

Proveniens: Förvärvad direkt från konstnären.

Galleri GKM, Malmö.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 48 980 – 58 770

571. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Table d’harmonie”.

Signerad, utförd 2004. Numrerad 4/8. Ackumulation av guldpatinerade bronsfioler ingjutna i resin. 75,5 x 75,5 x 5 cm. Registrerad hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 8821 och Arman Studio Archives New York, nr. APA#.8003.04.004.

Proveniens: Inköpt av nuvarande ägare på Atelier Desjobert, Paris. (d)

Utropspris: SEK 70 000 – 80 000 / EUR 6 860 – 7 840

572. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Variation I/Abacal”.

Signerad Arman. Utförd 2002. Utgiven av: Trewell Ltd, UK. Utförd av: Fusions, Charbonnières Les Vieilles, Frankrike. Registrerad hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 9655.

Proveniens: Trewell Ltd, Storbritannien.

Svensk privatsamling.

Litteratur: M. Moreau and D. Durand–Ruel, Arman. Catalogue Raisonné des Multiples I, Paris 2014, nr 7 6801, certifikat medföljer. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

572A. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928-2005), ”Panthère”.

Signerad Arman och numrerad 2/8. Skulptur, brons, längd 47 cm, höjd 28 cm.

Monterad på stensockel, längd 35 cm, höjd 8 cm, bredd 12 cm. Registrerad hos Denyse Durand-Ruel, Paris.

Proveniens: Svensk privatsamling. [d)

Utropspris: SEK 100 000 – 120 000 / EUR 6 006 – 8 008

573. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Horn of Harmony/Corps de Chasse”.

Signerad Arman. Utförd 1990. Ed 99. Guldpatinerad brons ingjuten i resin.

60 x 47 x 53 cm. Utgiven av: FactorumArt, Sigeo Strazzer, Verona, Italien. Utförd av: Fonderia Immart, Rom, Italien. Registrerad hos Archives Denyse Durand–Ruel arkivnr. 3963.

Litteratur: M. Moreau and D. Durand–Ruel, Arman. Catalogue Raisonné des Multiples I, Paris 2014, nr 2 (en annan gjutning avbildad). (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

574. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), Utan titel.

Signerad Arman. Troligen utförd 1971–72. Unik. Radiorör ingjutna i resin i plexiglaslåda. 51 x 30 x 8,5 cm. Registrerad hos Archives Denyse Durand–Ruel arkivnr. 1262.

Proveniens: Galerie Catherine Putman, Paris.

Art Multi, Paris.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

575. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”African spoons”.

Signerad Arman. Numrerad 18/99. Polerad brons 57 x 37 cm. Monterad på träpannå 82 x 61 cm. Registrerad hos Archives Denyse Durand–Ruel arkivnr. 9546.

Proveniens: Svensk privatsamling.

Litteratur: Verket kommer att upptas i kommande Catalogue raisonné des multiples vol 2. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

576. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”La Phantome de la liberté”.

Signerad Arman och numrerad 66/80. Rostfritt/svart stål. 54 x 20 cm. Registrerat hos Arman Studio Archives New York med nummer: APA#8306.00.027 och hos Archives Denyse Durand–Ruel arkivnr. 6801, certifikat medföljer.

Proveniens: Galleri GKM, Helsingborg.

Privatsamling Singapore.

Svensk privatsamling.

Litteratur: M. Moreau and D. Durand–Ruel, Arman. Catalogue Raisonné des Multiples 3, nr. 42. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

577. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Guns controlled”.

Signerad Arman och numrerad EA II/IV (edition 8 + 4 EA). Revolvrar i försilvrad brons.

64 x 41 x 23 cm. Registrerat hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 2785 (även betitlad Blue Daliah).

Proveniens: Galleria Niccoli, Parma, Italien.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

578. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Accumulation brisée”/”Chinese Marmelade”.

Signerad Arman. Utförd 1989. Ackumulation med trasigt kinesiskt porslin i plexiglas, 90 x 70 x 8 cm. Registrerat hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkiv nr. 4194.

Proveniens: Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

579. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Blue and blue rain”.

Signerad, utförd 1987. Färg, färgtuber och lock på duk, 100 x 81 cm. Registrerat hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 5640 och hos Arman Studio Archives New York, nr. APA#.8012.87.002.

Proveniens: Förvärvad direkt från konstnären.

Art Multi, Paris.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

580. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), Utan titel.

Signerad Arman. Utförd 2004. Numrerad 88/100. Skivad fiol. Brun och svartpatinerad brons. 61 x 20 x 17 cm. Utgiven av: Diego Strazzer et Art Soum, Verona, Italien.

Utförd av: Fonderi d’Art R. Bocquel, S.A., Bréauté, Frankrike.

Proveniens: Diego Strazzer Et ArtSoum, Verona, Italien.

Privatsamling Singapore.

Svensk privatsamling.

Litteratur: M. Moreau and D. Durand–Ruel, Arman. Catalogue Raisonné des Multiples I, Paris 2014, nr. 79 (en annan gjutning avbildad). (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

581. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Jazzy Jaguar”.

Signerad Arman. Numrerad 40/99. Utförd 1979-2004. Gjutarstämpel Fusions, France. Brons, längd 71 cm, höjd 55 cm. Monterad på träsockel 60 x 20 x 5 cm. Utgiven av: Trewell Ltd, Storbritannien. Utförd av: Fusions, Charbonnières les Vieilles, Frankrike. Registrerad hos Archives Denyse Durand–Ruel, arkivnr. 9657 och hos Arman Studio Archives New York, nr. APA#8401.04.051..

Proveniens: Arti Multi, Paris.

Privatsamling Singapore.

Svensk privatsamling.

Litteratur: M. Moreau and D. Durand–Ruel, Arman. Catalogue Raisonné des Multiples I, Paris 2014, nr. 30 (en annan gjutning avbildad). (d)

Utropspris: SEK 45 000 – 50 000 / EUR 4 410 – 4 900

582. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Walk of fire”.

Signerad Arman. Utförd 2004. Unik. Bemålat collage på papper fäst på pannå. 151 x 101 cm. Registrerat hos Archives Denyse Durand–Ruel arkivnr. 9350 och hos Arman Studio Archives New York med nummer: APA#1004.03.001.

Proveniens: Arti Multi, Paris.

Privatsamling Singapore.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 45 000 – 50 000 / EUR 4 410 – 4 900

583. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), Utan titel.

Utan titel Signerad Arman. Utförd 1992. Unik silkscreen på duk, 76,5 x 56,5 cm.

Registrerat hos Denyse Durand-Ruel med arkivnr. 9939.

Proveniens: Galleri GKM, Malmö.

Art Multi, Paris.

Svensk privatsamling (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

584. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), Verktyg.

Signerad Arman. Utförd 1977. Monotype i två färger, gouache på papper monterat på duk 75 x 55 cm.

Proveniens: Per Gessle/Lars Nordin, Halmstad.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

585. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Rainbow”.

Signerad Arman på ramkant upptill och numrerad 61/99 a tergo. Färgtber upplimmade på svart duk, 22 x 16 cm. Inklusive plexiglas-låda 26 x 20 x 7,5 cm. Registrerat hos A.R.M.A.N. Fondation nr. 5974.

Proveniens: Art Multi, Paris.

Svensk privatsamling.

Litteratur: Verket kommer att upptas i kommande Catalogue raisonné des multiples vol 2. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

586. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), Monotype, serigrafi, 1992, Blue.

Utan titel. Signerad Arman. Utförd 1992. Unik silkscreen på duk, 76,5 x 56,5 cm.

Registrerat hos Denyse Durand-Ruel med arkivnr. 9939, certifikat medföljer.

Proveniens: Galleri GKM, Malmö.

Art Multi, Paris.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

586A. Arman (Armand Pierre Fernandez), (Frankrike/USA, 1928–2005), Poubelle Signerad Arman och numrerad EA 4/4 a tergo. Färgtuber monterade i kartong, 42,5 x 25 cm. Plexiglaslåda 44 x 26 x 9 cm. Edition B. Lamarche-Vadel, Paris, France, 1993.

Proveniens: Edition B. Lamarche-Vadel, Paris.

Svensk privatsamling. (d) Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 4 004 - 5 005

587. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), Utan titel.

Signerad Arman. Numrerad 88/100. Polerad brons. Höjd 54 cm, bredd 25 cm, djup 25 cm. Monterad på stensockel total höjd 58 cm. Utgiven av: FactorumArt, Diego Strazzer, Verona, Italien. Utförd av: Fonderia Immart, Rom, Italien.

Proveniens: Diego Strazzer Et ArtSoum, Verona, Italien.

Privatsamling Singapore.

Svensk privatsamling.

Litteratur: M. Moreau and D. Durand–Ruel, Arman. Catalogue Raisonné des Multiples I, Paris 2014, nr. 32. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

588. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Venus”.

Signerad Arman och numrerad 52/100. Skulptur, patinerad brons, höjd 33 cm.

Gjutarmärkt Bocquel.

Litteratur: M. Moreau and D. Durand-Ruel, Arman. Catalogue Raisonné des Multiples 3, nr. 12. (en annan gjutning avbildad). (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

589. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Monochrome Accumulation No. 13”.

Signerad Arman a tergo. Färgtuber av märket Aquatec Studios i färgen Cobalt Blue monterade på duk, 40,5 x 30 cm. Registrerat hos Arman Studio Archives New York med nummer: APA# 8009.88.108. (d)

Utropspris: SEK 70 000 – 90 000 / EUR 6 860 – 8 820

590. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Cordes Vibrantes”.

Signerad Arman och numrerad 50/100. Gjutarstämpel Fonderie d’Art Bocquel.

Brons. H. 28 cm. Utgiven av: Edition GKM Siwert Bergström, Malmö.

Proveniens: M. Moreau and D. Durand–Ruel, Arman. Catalogue Raisonné des Multiples I, Paris 2014, nr. 35 (en annan gjutning avbildad). (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

591. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), Untitled.

Signerad Arman. Utförd 1972. Unik. Brutna fioldelar ingjutna i plexiglas, 91 x 60.5 cm. Verket är registrerat hos Arman Studio Archives New York med nummer: APA# 8208.72.612. (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

592. Arman (Armand Pierre Fernandez) (Frankrike/USA, 1928–2005), ”Ofelia”.

Signerad Arman. Numrerad 54/100. Blankpolerad och grönpatinerad brons.

Höjd 50,5 cm (inklusive stenbas 59 cm). Verket är registrerat hos Arman Studio Archives New York med nummer: APA# 8401.96.002 (d)

Utropspris: SEK 45 000 – 50 000 / EUR 4 410 – 4 900

593. César Baldaccini (Frankrike, 1921–1998), ”Poule Andrée”.

Signerad César, numrerad EA 2/2. Koncipierad 1980.

Patinerad brons, höjd ca 52 cm, längd 63 cm, bredd 30 cm.

Gjutarmärkt Fondeur Bocquel.

Proveniens: Galleri GKM, Malmö, inköpt av nuvarande ägare.

Litteratur: Pierre Restany, ”César”, 1988, jämför sid. 284. (d)

Utropspris: SEK 550 000 – 650 000 / EUR 53 870 – 63 670

594. Salvador Dalí (Spanien, 1904–1989), ”Femme à la tête de rose”.

Signerad Dali och numrerad 327/350. Koncipierad 1981. Skulptur, polerad brons, höjd 36,5 cm, metallsockel med elektrisk armatur för belysning, total höjd 43 cm.

Medföljande låda.

Litteratur: Descharnes 643. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

CÉSAR BALDACCINI César Baldaccini (1921–1998) var fransk skulptör och medlem i gruppen Nouveaux Réalistes tillsammans med bl.a Fernandez Arman, Yves Klein och Jean Tinguely. Denna konstriktning ses som den europeiska motsvarigheten till popkonsten i USA. I början av 1950–talet började César svetsa samman, eller ”ackumulera” delar av metallskrot. Skulpturerna var solida i form av insekter, olika djur och delar av människokroppar. När han en dag hos en skrothandlare såg en hydraulisk press fick han impulsen att utnyttja den i sin konst. I Paris presenterade han 1960 sina sammanpressade bilar och väckte stor sensation. Hans innovativa Compressions var födda och gjorde honom känd över hela världen. Arbetet med ackumulationerna sysselsatte César under hela hans liv och han fann ständigt nya material:

plast, polyuretan och smält kristall. César betraktades tidigt som en av Frankrikes främsta skulptörer. I auktionens skulptur ”Poule Andrée” refererar César fortfarande till skulptur i traditionell form, om än som ett approprierat assemblage med humor som en av beståndsdelarna. ”Min vision om skulptur förändrades genom arbetet med metallskrot”, säger César. ”Jag kom in i verkstadsvärlden och lärde mig att närma mig det återvunna materialet och låta det tala till mig”.

593. César Baldaccini (Frankrike, 1921–1998), ”Poule Andrée”.

Utropspris: SEK 550 000 – 650 000 / EUR 53 870 – 63 670 (d)

BROR HJORTH 1943 flyttar Bror Hjorth med familj in i sitt nybyggda hus på Norbyvägen i Uppsala. Äntligen kunde han bekosta ett boende själv efter att tidigare varit ekonomiskt beroende av sin far. Efter att främst ha arbetat med skulptur under 1930-talet, utför Bror Hjorth under 1940-talet många målningar av modeller i hemmet. Särskilt viktigt för hans kreativitet blir familjevännen Margit som han kommer att avporträttera både i målningar och skulpturer.

I auktionen trärelief ser vi tydligt den naturliga inställningen till skulptur, volym och tredimensionalitet som Hjorths skapande kännetecknas av.

1943 var ett betydelsefullt år för honom då hans separatutställning på Svensk-Franska Konstgalleriet i Stockholm innebar ett nytt genombrott, inte bara inom konstvärlden utan även för en bredare publik.

543. Bror Hjorth (Sverige, 1894–1968), ”Exotisk Margit”.

Utropspris: SEK 350 000 – 400 000 / EUR 34 280 – 39 180 (d)

595. Öyvind Fahlström (Sverige, 1928–1976), ”il boschetto dei prossimi lieti eventi”.

A tergo titel samt datering av konstnären. Utförd i Rom, nov–dec 1958, (nr 58/29 i konstnärens förteckning). Duk, Vinaril, lack, markal, deco, cado, tusch, 57 x 68 cm.

Proveniens: Hans von Heland, ägare av Galleri Heland, Stockholm, inköpt direkt av konstnären.

Utställningar: Galerie Daniel Cordier, Paris, ”Öyvind Fahlström”, februari – mars 1959, kat. nr. 8.

Galerie Blanche, Stockholm, ”Öyvind Fahlström”, 1959, kat. nr. 10.

Umeå hantverkshus, ”Öyvind Fahlström, Carl Fredrik Reuterswärd, Anders Österlin”, 1960, kat. n(…)

Litteratur: Utställningskatalog ”Twelve Swedish Painters”, New York 1962–1964, kat nr 18, avbildad.

Sven–Harrys Konstmuseum, ”Party for Öyvind”, 2021, det amerikanska kataloguppslaget med den aktuella målningen avbildad på sid. 264.

Sophie Allgård, utställn(…) (d)

Utropspris: SEK 2 500 000 – 3 000 000 / EUR 244 860 – 293 830

596. Öyvind Fahlström (Sverige, 1928–1976), ”Dopolavoro parsifal”.

Blandteknik på papper, 29 x 41 cm.

Proveniens: Galerie Baudoin, Paris, referens nr BL 666. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

597. Öyvind Fahlström (Sverige, 1928–1976), ”SIT”.

Signerad Öyvind Fahlström. Blandteknik på papper, 21 x 29,5 cm.

Proveniens: Galerie Baudoin, Paris, referens nr BL 25623. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

598. Ilhan Koman (Turkiet/Sverige, 1921–1986), Utan titel.

Skulptur i järn. Höjd ca 88 cm.

Proveniens: Inköpt direkt av konstnären 1962 i hans ateljé på Drottningholm av nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

599. Carl Fredrik Reuterswärd (Sverige, 1934–2016), ”Non violence”.

Signerad CFR, daterad –05, numrerad 3/4. Skulptur, järn, längd 64, bredd 12 cm, höjd 44 cm inklusive träsockel. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

600. Eric H Olson (Sverige, 1907–1995), ”Optochromi T2”.

Undertill signerad Eric H. Olson samt påskrift Optochromi T2.

Glas och svart plexiglas. Höjd 36,5 cm.

Proveniens: Genom Galleri Konstruktiv Tendens, Stockholm direkt från konstnären. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

OLLE BAERTLING Det har alltid varit svårt att på ett enkelt sätt placera Olle Baertlings konstnärskap i en specifik –ism eller konstnärsgruppering i den svenska konsthistorien. Han var en självständig konstnär som stakade ut sin egen väg både i livet och i konsten. Olle Baertling upplevde länge att det fanns ett motstånd mot hans konst, han var ”den ständigt omstridde bankmannen som försökte måla”, i Sverige. Många konstnärer har förstås upplevt motstånd då de innovativt och nyskapande presenterat något nytt för publiken, men i Baertlings fall kan man kanske känna att det var orättvist och småsint eftersom han till skillnad från många av de samtida konstnärerna nådde långt utanför sitt hemlands gränser redan under sin livstid. Med utställningar över hela världen från 1950–talet och fram till sin bortgång 1981 placerar sig Baertling på en egen internationellt känd nivå som svensk, där man kan nämna några få andra som t ex Öyvind Fahlström och Claes Oldenburg.

1950–talet var Olle Baertlings viktigaste decennium. Under de första åren på 50–talet tog han längre och längre ledigheter från sitt bankarbete på Skandinaviska Banken och reste till Paris. Där i konstens Mekka kom han i kontakt med den nya på Salon des Réalités Nouvelles och sökte upp konstnärer som André Lhote, Fernand Léger, Victor Vasarely, Richard Mortensen och Auguste Herbin. Den senare blev helt avgörande för hans fortsätta utveckling som konstnär. Herbin presenterade Baertling för den framsynta galleristen Denise René som omedelbart installerade Baertling i sitt ”stall” av konstruktivister”. Baertling övergav OP–konsten som inspirerat honom en tid och började skapa en alldeles egen stil där trianglar och diagonaler blev huvudtemat. När Baertling väl försvurit sig åt det nonfigurativa, börjar han ”konstruera” tavlor. Från geometriska grundelement byggde han upp en ny bildvärld av måttförhållanden, proportioner och syntetiska, programmerade färgklanger. Allt metodiskt genomfört, den geometriska instinkten tar vid och ”den öppna formen” föds. I begreppet ”den öppna formen” strävade Baertling efter att avbilda rymd och rörelse genom sina geometriska former som fortsätter utanför bildens yta, allt som fanns i bildytan förs ut i ramkanten och vidare. I den konstkritiska essän ”Svensk konst efter 1945” skriver Olle Granath: ”Bekantskapen med Auguste Herbin visade Baertling vägen till det nonfigurativa måleriet som han snart skulle komma att ge sin personliga prägel med oavslutade, triangelliknande former och en kraftfull och avvikande kolorit. De oavslutade trianglarna, det som Baertling själv kallat ’öppen form’, bidrar till att man aldrig upplever några relationer som den mellan för– och bakgrund i målningarna. En sådan relation betraktar Baertling som ’naturalism’. Det centrala målet för honom är att eliminera varje möjlig referens till något utanför bilden själv. Bildens uttryck skall uteslutande finnas i spänningarna mellan färger och former.

De svarta band som separerar de olika färgerna är inte de räta linjer som de först verkar vara utan båglinjer så avpassade att de skall kompensera den optiska expansion respektive kontraktion som finns hos olika färgtoner. På detta sätt bygger han upp en intill plågsamheten spänd bild som utesluter varje upplevelse av dekoration.”

En mycket träffsäker beskrivning av Baertlings konstnärskap. Olle Baertling ville inte omskapa världen.

Men han ville locka fram dynamiska krafter som vi individer kan styrkas av efter eget behov och egen förmåga. Man har beskrivit honom som en humanist som skapade ett eget universum. Till skillnad från modernisterna i början av 1900–talet ville han inte förändra världen med sin konst. I en artikel i tidskriften Arkitektur skriver Baertling: ”Den skapande konstnären är fri och måste vara i sitt skapande. Han har intet att göra med något annat, det sociala, det politiska etc. Överhuvudtaget intet att göra med samhället och dess kompromisser. Han har bara att göra med den inre verkligheten, de krafter som styr allt, osynliga, men icke desto mindre människans största kraftkälla och verkliga realitet, förutsättningen för allt framåtskridande, skapare av den kultur vi kallar vår.”

Auktionens ”ODIR” har allt det som Baertling vid denna tid eftersträvade; spetsarna samlas i ett hörn som drar till sig blicken, en laddad punkt som sen kastar blicken åter i kraftig rekyl. Färgernas styrka bidrar till intrycket av verket där långsträckta triangelformer driver upplevelsen och man sugs in i trianglarna som blir explosiva och får betraktaren att nästan tappa andan.

603. Olle Baertling (Sverige, 1911–1981), ”ODIR”.

Utropspris: SEK 1 500 000 – 1 800 000 / EUR 146 920 – 176 300 (d)

601. Richard Mortensen (Danmark, 1910–1993), ”Hélène”.

Signerad RM och daterad 11 IX (september) –56 a tergo. Duk 100 x 80 cm.

Proveniens: Teto Ahrenbergs samling.

Galerie Konstruktiv Tendens, Stockholm.

Utställningar: Biennale Internationale d’Arte di Venezia, 1960, kat nr 678.

Litteratur: Jan Würtz Frandsen, ”Richard Mortensen – Afklaringens år 1940–1958”, avbildad helsida färg sid 779, kat nr 787 (d) Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 29 390 – 39 180

602. Arturo Bonfanti (Italien, 1905–1978), ”N:E:Z. 245”.

Signerad Bonfanti och daterad –66 a tergo. Pannå 25 x 30 cm.

Proveniens: Galleria Lorenzelli, Bergamo, Milano.

Lorenzelli Arte, Milano.

Adelphi Galleria d’arte contemporanea, Padova. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

603. Olle Baertling (Sverige, 1911–1981), ”ODIR”.

Signerad och daterad 1957 a tergo. Duk 195 x 97 cm.

Proveniens: Galerie Denise René, Paris.

Utställningar: Galerie Denise René, Paris, ”Cinq Scandinaves”, 22 februari – 6 april, 2002.

Centro Atlántico de Arte Moderno, Gran Canaria, kat. nr. 132. (d)

Utropspris: SEK 1 500 000 – 1 800 000 / EUR 146 920 – 176 300

604. Tadeusz Kantor (Polen, 1915–1990), Utan titel.

Signerad Kantor och daterad –66. A tergo med påskrift Stockholm XI 1966.

Uppfodrad duk, 42,5 x 46 cm. Ett certifikat utfärdat av Lech Stangret, Tadeusz Kantor Foundation, Polen medföljer verket.

Utställningar: Galleri Pierre, Stockholm, 1966. (d)

Utropspris: SEK 200 000 – 300 000 / EUR 19 590 – 29 390

605. Jan Tarasin (Polen, 1926–2009), ”PRZEDMIOTY VII”.

Signerad Tarasin, samt a tergo signerad Jan Tarasin och daterad 1965. 45 x 60 cm. (d)

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 29 390 – 39 180

606. Jacques Majorelle (Frankrike, 1886–1962), Dansöser i Goulimine.

Signerad J. Majorelle. Utförd kring 1950. Pannå 48,5 x 48,5 cm.

Ett certifikat utfärdat av Amélie Marcilhac, Cabinet Marcilhac, Paris medföljer verket. (d)

Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 39 180 – 48 980

JACQUES MAJORELLE Jacques Majorelle var son till den berömda art nouveau–möbeldesignern Louis Majorelle. Han fick sin konstutbildning vid Ecole des Beaux–Arts i Nancy och senare vid Académie Julian i Paris och ställde ut första gången på Salon des Beaux Arts 1908. År 1917 reste han till Marocko och blev kär i färgerna och ljuset i Marrakech varpå han bosatte sig där permanent. År 1923 köpte Majorelle en tomt på fyra hektar vid gränsen till en palmlund och började att anlägga en frodig trädgård. Ursprungligen byggde han ett hus, Villa Bou Saf–Saf, i marockansk stil men 1931 fick arkitekten Paul Sinoir i uppdrag att utforma en kubistisk villa på tomten. 1937 målade han villan i en unik nyans av blått, efter att ha inspirerats av de blå kakel som var vanliga i södra Marocko. Majorelle använde färgen, som nu bär namnet Majorelle Blue, inte bara i hans hus och trädgård utan också i sina målningar. Hans trädgård och hus som såldes till modedesignerna Yves Saint–Laurent and Pierre Bergé på 1980–talet är idag ett välbesökt turistmål i Marrachech.

I sitt konstnärliga skapande antog Majorelle en revolutionerande stil och experimenterade med blandtekniker, exempelvis använde han pulveriserade metallpigment för att ge ytan på sina målningar ett distinkt och reflekterande utseende. Till sina motiv hämtade han inspiration från de lokala marockanska stammarna, deras dräkter och traditioner samt landskapen i Marrakech och runt Atlasbergen vilket är tydligt i det aktuella motivet som är hämtat från exkursioner i området Goulimine och föreställer dansare i traditionella dräkter.

606. Jacques Majorelle (Frankrike, 1886–1962), Dansöser i Goulimine.

Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 39 180 – 48 980 (d)

TA D E U S Z K A N T O R Tadeusz Kantor var en rikligt begåvad kulturutövare och en mångsidig konstnär och anses vara en av Polens mest betydelsefulla bildkonstnärer.

Han var även verksam som teaterregissör och scenograf. Konsten och teatern hängde nära ihop hos Kantor. Själv har han sagt ”Det är totalkonst.

Man kan inte säga: här slutar teatern, här börjar måleriet. För det är samma sak för mig”.

Första åren efter andra världskriget låg hans konst nära surrealismen, men under 1950-talet rörde han sig mot ett informellt uttryck, där färger spreds över duken så att abstrakta, dynamiska mönster bildades. Detta sätt att måla kallas även tachism, action painting, abstrakt expressionism – olika benämningar av konstriktningar med stora inbördes likheter.

Inspirerad av amerikansk modern konst rör sig Kantor under 1960-talet mot att skapa assemblage, emballage och olika happenings, genomförda som halvrumsliga kompositioner där använda föremål såsom kuvert, paraplyer och påsar appliceras på duken och förvandlar verken till reliefer.

Citat, nummer eller referenser till klassiska verk förekommer ofta, antingen skissartade eller ”gömda” i symboliska gester.

1957 grundar Kantor tillsammans med andra polska konstnärer avantgardegruppen ”The Krakow group” med vilka han arrangerade flera utställningar

på Krzysztofory Gallery, det vid tiden mest framstående samtida galleriet i Krakow. Dessa utställningar anses idag var mycket betydande inom Polens konsthistoria. Kantor beskrev själv sina målningar ifrån 1950 och 60-talet som sina innersta hemligheter och deras originalitet gick inte de utländska konstkritikerna obemärkt förbi. 1958 får han sitt internationella genombrott, med flera utställningar däribland i Paris, Basel och på Konstsalongen Samlaren i Stockholm. I Sverige representeras Kantor under 1960-talet av Galerie Burén och även senare av Galleri Pierre som det aktuella katalognumret från 1966 ursprungligen kommer ifrån.

Kantor själv beskriver sina verk som ”utsöndringar” av sitt inre jag där passion, önskningar, förtvivlan och glädje, ånger och längtan, virvlar tillsammans med minnet. Hans dukar är som ett laboratorium för idéer, en pågående dialog mellan tradition, avantgardet och världen.

604. Tadeusz Kantor (Polen, 1915–1990), Utan titel.

Utropspris: SEK 200 000 – 300 000 / EUR 19 590 – 29 390 (d)

RICHARD MORTENSEN 1946 organiserade Auguste Herbin en utställning med konstruktiv konst på Salon des Réalités Nouvelles i Paris. Utställningen blev ett genombrott för den geometriska konstens återkomst. Vid samma tid började artiklar och böcker att publiceras som beskrev den konkreta konsten. Konstnärer som Sonia Delaunay, Jean Gorin, Antoine Pevsner och Auguste Herbin blev internationellt uppmärksammade och kom att få stort inflytande på den samtida konstscenen. Vid sidan av Salon des Réalités Nouvelles blev Galerie Denise Renée i Paris av kanske ännu större betydelse för den ”geometriska abstraktionen”. Hos Madame Renée samlades internationella konstnärer, som Victor Vasarely, Serge Poliakoff tillsammans med många skandinaver, svenskarna Olle Baertling, Christian Berg, Arne Jones, Olle Bonniér, Lennart Rodhe och danskarna Robert Jacobsen och Richard Mortensen. I denna krets framstod Richard Mortensen snabbt som en ledare för gruppen och konstriktningen. De geometriska formerna blev basen för rörelsen som också kom att använda olika organiska och kristalliska former. Richard Mortensen hade efter studentexamen i Köpenhamn tillskansat sig en bred utbildning inom gestaltpsykologi, religionshistoria och filosofi samtidigt som han ägnade sig åt ett avantgardistiskt måleri. Redan 1934 hade han en betydande roll bland de danska konstnärer som samlades i gruppen ”linien”. De målade i en stil starkt påverkad av psykoanalys och surrealism. Efter andra världskriget förändrades Richard Mortensens stil, detaljerna försvann till fördel

för de geometriska formerna och kompositionerna präglades av stora färgfält med avskärmande starka linjer. En stark expressivitet exploderar ofta från dukarna, trots eller kanske på grund av, de linjära och geometriska avgränsningarna. Mortensen mest betydande verk tillkom i slutet av 1940 –talet och början av 1950–talet.

“Helène” är utförd år 1956 och är ett typiskt verk för Mortensen med den starka rosa koloriten som kontrasterar mot den lysande gula.. Färgernas intensitet och kompositionens raffinerade formspråk har rötter i den ryska konstruktivismens konst från 1900-talets början samt konsten i Bauhaus, men även i Fernand Léger och Piet Mondrians strama kompositioner.

Richard Mortensen är väl representerad i världens museisamlingar, Statens Museum for Kunst i Köpenhamn har den största samlingen, på Louisianamuseet hänger flera betydande verk och Trapholts museum i Kolding har också en stor samling.

601. Richard Mortensen (Danmark, 1910 – 1993), ”Hélène”.

Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / EUR 29 390 – 39 180 (d)

PAB LO PI CAS SO Pablo Picasso: namnet på den spanska konstnären framkallar omedelbart bilder av hans kubistiska porträtt; måleri från hans blå och rosa perioder; Guernica, mästerverket från 1937 samt den stora grafiska produktionen. Med omkring 4 500 målningar i sin oeuvre har inte överraskande mycket fokus koncentrerats på mästarens tvådimensionella konst.

Ironiskt nog för en sådan offentlig person höll Picasso en stor del av sitt konstnärliga skapande för sig själv. Hans skulpturer, cirka 700 stycken, var en av hans bäst bevarade hemligheter – han uppskattade dessa verk personligen och införlivade dem i sitt hem och sitt dagliga liv.

Picassos skulpturer började dyka upp i offentligheten efter deras första publika framträdande 1966 på den stora retrospektiven ”Hommage à Picasso” i Paris. Därefter följde ”The Sculpture of Picasso” på The Museum of Modern Art (MoMa) 1967, den första stora utställningen i USA som visade upp en betydande del av hans skulpturer, men ändå föll Picassos tredimensionella konst senare tillbaka under radarn.

Först år 2015 när MoMa visade en utställning som undersökte sambandet mellan Picassos tvådimensionella och tredimensionella verk i utställningen ”Picasso Sculpture” blev hans skulpturer återigen uppmärksammade. Auktionens ”Femme assise” är ett karakteristiskt exempel på Picassos skulptur, känslan och rörelsen som han utryckte i sitt målande och tecknande är här överfört till denna sittande kvinnofigur som nästan böljar fram.

612. Pablo Picasso (Spanien, 1881–1973), ”Femme Assise”.

Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 39 180 – 48 980 (d)

607. Tove Jansson (Finland, 1914–2001), Utan titel.

Signerad Tove. Blandteknik på papper, 29,5 x 47 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

608. Elsa Thoresen (Danmark, 1909–1994), Utan titel.

Signerad E. Thoresen och daterad –44. Duk 81 x 65 cm.

Utställningar: Kunstforeningen GL Strand, Köpenhamn, ”Kvindernes surrealisme.

Francicska Clausen, Rita Kernn–Larsen og Elsa Thoresen”, 14 september 2018–20 january 2019. Samt därefter MSJ – Kunstmuseet, Tønder, 2 februari – 2 juni 2019.

Mjellby konstmuseum, ”(…) (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

609. Elsa Thoresen (Danmark, 1909–1994), Utan titel.

Signerad E. Thoresen. Pappannå 24 x 33 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

610. Salvador Dalí (Spanien, 1904–1989), ”Toreador, connu comme Arlequin”.

Signerad Dali. Utförd omkring 1966. Blandteknik, gouache och svart tusch på papper, 55,5 x 37,5 cm. Certifikat från Archives Descharnes, daterat 14 juni 2018, medföljer.

Proveniens: Privat samling, Sverige.

Stockholms Auktionsverk, Modern + Contemporary Art & Design, 20 november, 2018, kat. nr. 290.

Litteratur: Archives Descharnes, verket katalogiserat med nr d 6021. (d)

Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 39 180 – 48 980

611. John Minton (Storbritannien, 1917–1957), Landskap med en vattenpump.

Påskrift med brun penna. Penna, bläck och lavering, 26 x 35 cm.

Proveniens: Henry Roland.

Sotheby’s, London, auktion efter Henry Roland, 6 oktober, 1993, kat. nr. 138, inköpt av David Bowie.

Sotheby’s, London, ”Bowie/Collector Part II: Modern and Contemporary Art”, Day Auction, 11 november 2016, kat. nr. 135.

Utställningar: Northampton, Northampton Museum and Art Gallery, Art Alive, 1960; Farnham, West Surrey College of Art and Design, The Language of Drawing, 1972, kat. nr. 2; Reading, Reading Art Gallery, John Minton 1917–1957, 1974, kat. nr. 35, with tour to Grav(…) (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

612. Pablo Picasso (Spanien, 1881–1973), ”Femme Assise”.

Numrerad 2/10. Gjutarstämpel C. Valsuani cire perdue. Koncipierad 1945.

Mörkpatinerad brons, höjd 12,5 cm.

Proveniens: Familjen August Heymans samling, Göteborg.

Litteratur: Spies–Piot 325 ; The Picasso Project 45–104. (d)

Utropspris: SEK 400 000 – 500 000 / EUR 39 180 – 48 980

613. Hilding Linnqvist (Sverige, 1891–1984), ”Strandbild, Visby”.

Signerad Hilding Linnqvist. Utförd år 1930. Duk 209 x 350 cm.

Proveniens: Grace och Philip Sandbloms Collection, Lund.

Utställningar: Kungliga Akademien för de fria konsterna, Stockholm, Föreningen för nutida konst, katalog no. 3, ”Hilding Linnqvist”, 9 mars – 7 april, 1940, kat. nr. 142.

Liljevalchs Konsthall, Stockholm, utställning anordnad av Sveriges Allmänna Konstförening,(…)

Litteratur: Folke Holmér, ”Hilding Linnqvist”, SAK, 1955, avbildad sid. 173. (d)

Utropspris: SEK 275 000 – 300 000 / EUR 26 940 – 29 390

614. Hilding Linnqvist (Sverige, 1891–1984), ”Familjen”.

Signerad Linnqvist och daterad 1919. Blandteknik på papper, 57 x 44 cm.

Utställningar: Liljevalchs Konsthall, Stockholm, ”Hilding Linnqvist – Att bli konstnär”, 9 oktober 2020 – 10 januari 2021. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

615. Jules Schyl (Danmark/Sverige, 1893–1977), Tre figurer i hatt.

A tergo signerad Schyl och märkt XXX (1930?). Duk 100 x 85 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

616. Hans Ekegårdh (Sverige, 1881–1962), Bois de Boulogne.

Daterad Bois de Boulogne –24. Pannå 26,5 x 35 cm. (d)

Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180

617. Arvid Öström (Sverige, 1889–1955), Vid floden Seine, Paris.

Signerad Öström. Duk 38 x 46 cm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

618. Eric Hallström (Sverige, 1893–1946), ”Åskvädersdag”.

Signerad E. Hallström. Duk 60 x 74 cm.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

619. Inger Ekdahl (Sverige, 1922–2014), ”Målning I”.

Signerad I. Ekdahl. Duk 50 x 65 cm.

Proveniens: Galleri Gummeson, Stockholm.

Utställningar: Riksförbundet för bildande konst, ”Kring spontanismen”, Vandringsutställning nr 200, 1959. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

620. Britt Lundbohm–Reutersvärd (Sverige, 1917–2001), Utan titel.

Signerad Britt Lundbohm R.d. Pannå 61,5 x 42 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

621. Lenke Rothman (Ungern/Sverige, 1929–2008), ”Familjen”.

Signerad Lenke Rothman och daterad 1971. Även signerad och daterad a tergo.

Duk 61,5 x 46 cm. (d)

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

622. Agnes Cleve (Sverige, 1876–1951), Motiv Västkusten.

Signerad A. Cleve a tergo. Duk 29 x 35,5 cm.

Proveniens: Förvärvad direkt från familjen Cleve.

Svensk privatsamling. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

623. Eugéne de Sala (Danmark, 1899–1987), ”Composition VIII”.

Signerad de Sala. Collage, 24,5 x 16 cm.

Utställningar: Der Sturm, Berlin, 1923. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

623A. Gösta Adrian-Nilsson, (Sverige, 1884-1965), ”Spektrum” Signerad GAN och daterad -52. Dagmått 33,5 x 23 cm. (d)

Utropspris: 40 000 – 50 000 SEK / EUR 4 004 – 5 005

624. Birgitta Liljebladh (Sverige, 1924–), ”Pojke”.

Signerad B. Liljebladh och daterad 1958. Duk 40 x 37 cm. (d)

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

G Ö S TA A D R I A N – N I L S S O N Ingen konstnär inom hela modernismen har som GAN målat sjömän, bergtagen som han var av dem, både som erotiska objekt och på grund av deras geometriskt skurna blå och vita uniformer. I januari 1918 ställde han ut 33 verk i Gummesons konstgalleri vid Strandvägen 17, varav 17 oljemålningar. Utställningen med den passande titeln ”Sjömanskompositioner” blev GANs mest homogena separatutställning någonsin. I det principiellt viktiga katalogförordet skrev GAN bland annat: ”Jag har sökt realisera sjömannens väsen: de brokigt böljande äventyren, den raka grå disciplinen, den mörka blå viljan och den eldfärgade passionen…

Den pansarbåt jag målar, de matroser jag väljer till besättning, äro blott symboler för alla pansarbåtars byggnad, alla matrosers liv. Det ligger ej i mitt intresse att avporträttera en viss båt, en viss sjöman. Genom att fatta min uppgift symbolisk, och endast därigenom, kan jag ha utsikt att lyckas ge den inre meningen av pansarets gråa tyngd, vattnets gröna lätthet, matroskroppens blåa kraft.” Han tar också ställning till stilfrågan: ”Varken kubismen eller futurismen, lika litet som expressionismen kan sägas ha löst form och färg–problemen på ett så fullkomligt sätt, att de var för sig kunna göra anspråk på att vara en slutgiltig stil.

Kubismens volymfilosofi, futurismens rörelseillusion, expressionismens färgpsykologi, är blott antydningar mot ett resultat, som kommer att syntetiskt absorbera dem alla. I mina målningar är den geometriska konstruktionen påtaglig. Den har emellertid icke uppstått genom studier av Euclides problemsamling, den har uppstått ur sig själv, under utvecklingsprocessen av formernas förenkling och korrespondens” Jan Torsten Ahlstrand, konsthistoriker och GAN–expert.

Ahlstrand skriver vidare om GAN:s tid i Stockholm under åren 1916–19: ”Men det fanns en annan värld än konstnärskollegornas som GAN drogs till som av magnetiska krafter. Varje lördagskväll som han var vid stadd kassa infann han sig på Berns salonger, uppsträckt i snygg habit. Antingen på den stora restaurangen eller i dess omgivningar knöt han sina erotiska kontakter med ”de blå”. Det fanns gott om fattiga flottister med behov av pengar i den tidens Stockholm. Den homosexuella prostitutionen frodades i Berns omedelbara närhet, i Berzelii park eller kring Norrmalmstorg. Det är märkligt att den tycks ha florerat så öppet som den gjorde, eftersom homosexuellt umgänge var förbjudet i lag. (…) Intresset för sjömännen hade fått många nedslag tidigare i GAN:s konst. Efter flyttningen till Stockholm blev han närmast fixerad vid dem.”

I auktionens verk ”Sjömän” från 1918 är perspektivet kubistiskt fragmenterat i ytplaner, där GAN har målat tre sjömän med änglar i bakgrunden som spelar på blåsinstrument.

Matrosernas S–formade kroppar korsas dramatiskt av branta diagonaler som genomkorsar bilden och ger målningen ett kalejdoskopiskt perspektiv. Färgskalan är högt uppdriven där primärfärgerna rött, blått och gult ställs mot varandra i oblandade fält som vibrerar mot varandra.

Under sommaren/hösten 2019 arrangerade Sven–Harrys konstmuseum i Stockholm utställningen ”Gösta Adrian–Nilsson – Sjömanskompositioner – färgens dramatik och stadens dynamik” där man tematiskt utgick från den skandalomsusade utställningen på Gummesons konsthall 1918. Curatorn Pedro Westerdahl skriver i förordet till utställningskatalogen: ”Under sin vistelse i Stockholm under åren 1916–1919 skapade Gösta Adrian–Nilsson (GAN) ett betydande antal av sina absolut mest häpnadsväckande målningar.

625. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), ”Sjömän”.

Utropspris: SEK 6 000 000 – 8 000 000 / EUR 587 660 – 783 550 (d)

625. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), ”Sjömän”.

Signerad G.A–N. Utförd 1918. Duk 80,5 x 75 cm.

Utställningar: Malmö Konsthall, ”GAN”, 1984, kat. nr. 89. (d)

Utropspris: SEK 6 000 000 – 8 000 000 / EUR 587 660 – 783 550

626. Erik Olson (Sverige, 1901–1986), ”Badande kvinnor”.

Signerad Erik Olson och daterad 1931. Duk 38 x 46 cm.

Proveniens: Provinsialläkaren Gustaf Sköld.

Bukowski Auktioner, Stockholm, Moderna (Svensk–Franska Konstauktioner), höstauktionen 29–30 november 1983, kat. nr. 249. (d)

Utropspris: SEK 175 000 – 200 000 / EUR 17 140 – 19 590

627. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), Othello.

Signerad GAN. Duk 57 x 57 cm.

Proveniens: Bukowskis, Moderna auktionen nr 426, 16–17 maj 1984, kat. nr. 3, färgplansch nr 2. (d)

Utropspris: SEK 500 000 – 700 000 / EUR 48 980 – 68 560

628. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), Kavallerister på café.

Signerad GAN. Duk uppfäst på pappannå 35,5 x 28,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950

629. Erik Olson (Sverige, 1901–1986), ”Himlastormare”.

Signerad Erik Olson och daterad 1974. Duk 69,5 x 105,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

630. Esaias Thorén (Sverige, 1901–1981), Stilleben med blomster i vas.

Signerad E. Thorén och daterad 1946. Pannå 60 x 73 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

G Ö S TA A D R I A N – N I L S S O N Gösta Adrian-Nilsson (1884-1965), den skånske pionjären för futurism och kubism i modern svensk konst, var besatt av uniformerade män, främst flottister och husarer/kavallerister. Han beundrade ”husarer och flottister inte bara för geometrin i deras uniformer”, som Nils Lindgren skrev med ett fint understatement i förordet till GAN-utställningen i Lunds konsthall 1977. De homoerotiska mötena med uniformerade män inspirerade i hög grad GANs skapande fantasi – det har han själv vittnat om i sina dagböcker.

Redan 1918 hade GAN i Stockholm utfört två storartade kavalleristmålningar som Blå husarer och Kavallerister. Hans båda rörelsefyllda målningar av vaktparaden i Stockholm från 1917-1918 hör, med sina rytmiskt marscherande blå livgardister, till samma kategori av målningar med uniformerade blå soldater.

Under fem år, 1920-1925 bodde GAN i Paris med avbrott för två längre vistelser i Lund och Halmstad somrarna 1922 och 1923. En lördagskväll i augusti 1923 tog han tåget till Malmö och besökte Kungsparkens restaurang, där han lyssnade på ”husarmusiken”. ”Jag berusade mig”, skriver GAN i sin dagbok, ”lamporna strålade, musiken dånade, unga män i engelska kläder gingo förbi” (dagboken 24.8.1923). Det erotiska mötet med en husar i parken efteråt kom att inspirera GAN till en hel rad av husarmålningar: ”Jag lever!”, skriver han entusiastiskt och fortsätter: ”Här förenas rött och grönt mot svart, grått, vitt – och citrongula snören och citrongula knappar lyser. Här är åter det som är. Det blodfullaste jag målat på långa tider – därför att blod föder blod, kraft expanserar kraft” (dagboken 29.8.1923).

Inspirerad av detta nattliga möte (och kanske fler möten) målade GAN ett antal husarmålningar. Det är målningar i den strama syntetiskt kubistiska stil, som GAN övergick till i Paris efter sin fragmenterade kalejdoskopiska stil under 1910-talet.

628. Gösta Adrian–Nilsson (Sverige, 1884–1965), Kavallerister på café.

Utropspris: SEK 800 000 – 1 000 000 / EUR 78 360 – 97 950 (d)

631. Arthur Percy (Sverige, 1886–1976), ”Haga grindar”.

Signerad C:a–Percy (Carl Arthur Percy) och daterad 1911. Duk 95 x 85 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

632. Leander Engström (Sverige, 1886–1927), Stadsbild, Assisi.

Signerad Leander Engström och daterad 1921. Gouache på papper monterad på pannå, 62 x 84 cm.

Utropspris: SEK 500 000 – 700 000 / EUR 48 980 – 68 560

633. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Stilleben med äpplen.

Signerad Grünewald. Duk 38 x 46 cm.

Proveniens: Abraham Mattsson, grosshandlare i färg och kemikalier, förvärvad direkt från konstnären som var kund hos Mattson.

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

634. Sigrid Hjertén (Sverige, 1885–1948), Iván.

Stämpelsignerad Hjertèn samt a tergo stämpelsignerad och intygad av Rakel Grünewald. Akvarell på papper 35,5 x 25,5 cm.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

635. Sigrid Hjertén (Sverige, 1885–1948), Sydländskt landskap.

Intygad a tergo av Rakel Grünewald. Pannå 65 x 54 cm.

Proveniens: Stockholms Auktionsverk, Moderna Kvalitén, 4 november 2004, kat. nr. 655.

Utropspris: SEK 200 000 – 250 000 / EUR 19 590 – 24 490

636. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Blomsterstilleben.

Signerad Grünewald. Duk 61 x 50 cm.

Utropspris: SEK 60 000 – 70 000 / EUR 5 880 – 6 860

637. PG Thelander (Sverige, 1936–), ”Henri Calet/Städaren”.

Signerad PG Thelander och signerad och daterad –03 a tergo. Duk 87 x 60 cm.

Proveniens: Galleri Hedenius, Stockholm, inköpt av nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

638. Evert Lundquist (Sverige, 1904–1994), ”Stegen”.

Signerad Evert Lundquist och daterad 26/5 1953, med dedikation. Duk 24,5 x 22,5 cm.

Proveniens: Nordén Auktioner, Stockholm, Art and antiques, 25 november 1999, kat. nr. 81. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

639. Ulf Trotzig (Sverige, 1925–2013), Hästar i landskap.

Signerad Trotzig. Duk 71 x 97. 5 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

640. Gerhard Nordström (Sverige, 1925–2019), Landskap, Verkeån.

Signerad G. Nordström. Pannå 55 x 80 cm.

Proveniens: Inköpt direkt av konstnären av nuvarande ägare. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

641. PG Thelander (Sverige, 1936–), ”Und–Bild (Schwitters)”.

Signerad P.G.T och a tergo signerad PG Thelander. Duk 56 x 36 cm.

Proveniens: Galerie Aronowitsch, Stockholm.

Utställningar: Galerie Aronowitsch, Stockholm, 27 september – 22 oktober 2008. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

642. KG Nilson (Sverige, 1942–), ”Den växande staden”.

Signerad KG Nilson och daterad 2007. Duk 180 x 179 cm Utställningar: Sven–Harrys konstmuseum, Stockholm, ”Kartor, städer, strider”, 6 december 2014–25 januari 2015. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

Filmregissör Jean Negulesco och hans fru under målningen ”Le poissonnier”. Foto R.L. Oliver / Los Angeles Times.

BERNARD BUFFET ”La peinture, on n’en parle pas, on ne l’analyse pas, on la sent” (fritt översatt ”Målningen, den pratar man inte om, analyserar den inte, man känner den”) – orden är Bernard Buffets egna och beskriver hur man kan närma sig hans måleri. Oavsett om han målar landskap, stilleben eller porträtt finns en direkt uppfordrande ton som tvingar betraktaren att konfronteras med verkligheten.

Bernard Buffet föddes 1928 i Paris och växte upp i en välbeställd borgerlig miljö. Trots begåvning var hans skolgång inte speciellt lyckosam och studierna tycks ha förefallit honom tråkiga. Det enda ämne han visade något intresse för var naturvetenskap som gav honom talrika uppslag till sitt tecknande och han gjorde mängder av skisser av plantor och djur. Intresset för det precisa, objektiva, ingående studiet av ett föremål är ett genomgående drag i hans måleri och grafik. Någon examen räckte det emellertid inte till varför Bernard istället uppmuntrades att söka andra vägar. Han skrev in sig vid en tecknarskola och lyckas som 15–åring med inträdesprovet till École Nationale Supérieure des Beaux–Arts. Han skolades några år i Eugene Narbonnes ateljé där han förutspåddes en lysande framtid. 1945–46 gick Bernard Buffet vidare på egen hand – i efterkrigstidens Frankrike är konstandan ganska resignerad och tillbakablickande. Bernard Buffets konstnärskollegor beundrade Picasso men själv ville han säga och se något annat. Det var nu han började utveckla sin karakteristiskt vresiga och kärva stil som bröt totalt med det rådande figurativa måleriet och likaså dåtidens abstrakta måleri. De starkaste och mest betydelsefulla verken i konstnärens produktion anses vara utförda mellan ca 1945–65 och från denna period är även auktionens målning.

I det franska konstlivet efter 1945 blev Bernard Buffet var något av ett ”enfant terrible” – han fick mycket tidigt, redan i 20–årsåldern, stora kommersiella framgångar, delvis tack var sin livslånga vänskap med galleristen Maurice Garnier.

Konstpubliken uppskattade hans ”brutala nyrealism” och ”medeltida hantverksmässighet” men den franska kritikerkåren var inte lika övertygad eller imponerad. Tidskriften Der Spiegel beskrev vid ett tillfälle Bernard Buffet så som ”mannen med den guldhanden som blev 1900–talets mest hånade och utskällde, en paria bland kritikerna”. Det hindrade emellertid inte att han 1955 efter en omröstning sammanställd av tidskriften ”Connaissance des Arts” blev utsedd till nummer 1 av de ”10 mest framstående efterkrigskonstnärerna”.

Den aktuella målningen har tidigare funnits i filmregissör Jean Negulescos samlingar. Negulesco är avbildad av Buffet och hade en samling med ett flertal verk av konstnären.

643. Bernard Buffet (Frankrike, 1928–1999), ”Le poissonnier”.

Utropspris: SEK 1 200 000 – 1 500 000 / EUR 117 540 – 146 920 (d)

643. Bernard Buffet (Frankrike, 1928–1999), ”Le poissonnier”.

Signerad Bernard Buffet och daterad –49. Duk 120 x 124 cm.

Ett certifikat utfärdat av Galerie Maurice Garnier medföljer verket.

Proveniens: Filmregissör Jean Negulesco.

Sotheby Parke Bernet Co, New York, 1976.

Galerie Börjesson, Malmö, inköpt från ovan.

Utställningar: Los Angeles County Museum, Kalifornien, USA. Litteratur: Los Angeles Times, avbildad i svartvitt, 26 maj, 1957. (d)

Utropspris: SEK 1 200 000 – 1 500 000 / EUR 117 540 – 146 920

644. Nemesio Antunez (Chile, 1918–1993), I ateljén.

Signerad N. Antunez och daterad p–51. Duk 55,5 x 33,5 cm.

Proveniens: Arild Wahlstrøm, norsk konstsamlare (1909–1994).

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d) Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

645. Roger Bissière (Frankrike, 1886–1964), ”Oiseau et papillon (Composition 34)”.

Otydligt signerad Bissière och daterad –49. Papper monterad på pannå 33 x 24 cm.

Ram av konstnären 36,5 x 28,5 cm.

Proveniens: Galerie Jeanne–Bucher, Paris.

Privat samling, Oslo.

Arild Wahlstrøm, norsk konstsamlare (1909–1994).

Einar Wahlström Collection, Oslo.

Därefter i arv till nuvarande ägare.

Utställningar: Galerie Jeanne–Bucher, Paris, 1951.

Musée National d’Art Moderne, Paris, cat. no. 41, 1959.

Musée des Arts Décoratifs, Paris, 1966, avbildad i katalog.

Litteratur: Daniel Abadie, 1986, avbildad sid. 68.

Bruno Duborgel, 1999, omnämnd sid. 94.

Isabelle Bissière , ”Bissiere – catalogue raisonné 1886–1964”, kat. nr 1573. (d) Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

646. Antoni Clavé (Spanien, 1913–2005), Stilleben.

Signerad Clavé. Duk 53,5 x 72,5 cm.

Proveniens: Arild Wahlstrøm, norsk konstsamlare (1909–1994).

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d) Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

647. Gustave Singier (Belgien/Frankrike, 1909–1984), Utan titel.

Signerad Singier. Pannå 22,5 x 34 cm.

Proveniens: Arild Wahlstrøm, norsk konstsamlare (1909–1994).

Därefter i arv till nuvarande ägare. (d) Införselmoms (12%) tillkommer på klubbat pris.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

648. Oskar E. Höfinger (Österrike, 1935–), ”Die Windsbraut”.

Signerad Oskar E. Höfinger. Daterad 1981. Sten. Höjd 18 cm. Längd 38 cm. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

649. Francisco Lopez (Spanien, 1932–), Flicka.

Signerad Francisco Lopez och daterad 1972. Blyerts på papper 69 x 51,5 cm.

Bukowskis tackar Francesco López, konstnärens son, för intygan av äktheten på det aktuella katalognumret. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

650. Francisco Lopez (Spanien, 1932–), Handarbetande kvinna.

Signerad Francisco Lopez och daterad 1973. Blyerts på papper 48 x 35 cm.

Bukowskis tackar Francesco López, konstnärens son, för intygan av äktheten på det aktuella katalognumret.

Proveniens: Galleri Björn Bengtsson. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

651. Curly Barrkadubbu (Australien, 1927–1987), Utan titel.

Naturliga pigment på eukalyptusbark, 59 x 22 cm.

Proveniens: Inköpt på galleri i Sydney av nuvarande ägare på 1970–talet. (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 20 000 / EUR 1 470 – 1 960

652. Enrico Baj (Italien, 1924–2003), ”Personaggio contro luce/Piccolo Personaggio”.

Signerad Baj. Blandteknik på duk 69 x 80 cm.

Proveniens: Galerie Bonnier, Genève. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

653. Louis Cane (Frankrike, 1943–), ”Mille fleurs”.

Signerad Cane och daterad 1990 a tergo. Duk 116 x 89 cm. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

653A. Francois Morellet, (Frankrike, Född 1926), ”Sphère-trames”.

Osignerad multipel, utgiven av Galerie Denise René, Paris, 1962.

Rostfritt stål, diameter 36 cm. Edition 100.

Proveniens: Galerie Denise Renée, Paris.

Galleristen Hans Mörner (Galerie Blanche), Stockholm.

Privat samling. (d)

Utropspris: 60 000 – 80 000 SEK / EUR 6 006 - 8 008

654. Ingemar Svensson (Sverige, 1933–), ”Ur en historia”.

Signerad Ingemar Svensson. Enligt etikett under basen från 1971.

Brons, höjd 23,5 cm, längd 27,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180

655. PG Thelander (Sverige, 1936–), Sköldpadda med blå kub.

Signerad PG Thelander och signerad 1984. Blandteknik på papper 39 x 28,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

656. Evert Lundquist (Sverige, 1904–1994), Modell.

Signerad Evert Lundquist och daterad 1945. Gouache på papper 64 x 50 cm.

Proveniens: Bukowskis Auktioner, Stockholm, Moderna Vårauktionen 2001, kat. nr. 211. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

657. Evert Lundquist (Sverige, 1904–1994), ”The painter”.

Signerad E.L samt signerad Evert Lundquist a tergo. Duk 101 x 91 cm. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 14 700 – 19 590

658. Olle Nyman (Sverige, 1909–1999), Häst.

Signerad Olle Nyman. Skulptur, höjd ca 27 cm, längd ca 55 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

659. Curt Thorsjö (Sverige, 1922–), ”Jeanette”.

Signerad Curt Thorsjö, EA. Mörkpatinerad brons, höjd 47,5 cm (inklusive stenbas 50,5 cm).

Proveniens: Har funnits inom familjen Thorsjö och säljs nu av barnbarn till Curt Thorsjös bror Olle Thorsjö. (d)

Utropspris: SEK 5 000 – 7 000 / EUR 490 – 690

660. Tomas Almberg (Sverige, 1936–), Skridskoåkare.

Signerad och numrerad T Almberg II/X. Patinerad och polerad brons, höjd 29,5 cm (inklusive träsockel 33 cm). (d)

Utropspris: SEK 15 000 – 18 000 / EUR 1 470 – 1 770

I VA N I VA R S O N ”Thorild Olsson, Ivan Ivarson och Märta Taubeföljdes åt till Florens.

Nästan utmattade av starka intryck efter några dagars vandringar i museer och kyrkor kom de till det lilla Fiesole högt uppe i bergen. Den rena svala bergsluften, naturens skönhet och stillheten på denna plats med sina klosterträdgårdar och små kapellverkade oändligt välgörande.

Ivarson målade bl.a. en liten grupp blomkrukor i en klosterträdgård och några akvareller. Det verkar, som om han just här i Fiesole rensat ut åtskilligt mörkt från sin palett”. (Arne Stubelius, ”Ivan Ivarson”, 1954, sid. 27) I början av mars 1927 for Ivarson till Italien (Rom, Florens, Fiesole) för att senare fortsätta till Cagnes, och Sydfrankrike. Under perioden nådde Ivan Ivarson sitt koloristiska klimax där djupt ultramarinblått spelade huvudrollen med rött, grönt och gult som viktiga accenter. Motiven från denna period är ständigt återkommande; himlen, havet, jorden, kvinnan och barnet. Dessa element stod för en idealtillvaro, en dröm om naturens lustfyllda härligheter. När Ivarson 1929 kom tillbaka till Sverige efter

vistelsen i Frankrike och Italien, kunde han i lugnet på Stenungsön i Bohuslän låta intrycken från utlandsvistelsen sjunka in och han fann nu sitt språk och sin kolorit som vi känner igen som omisskännligt ”Ivarsonsk”.

Ivarsons skildringar är inga direkta avbildningar, snarare är målningarna fyllda av hans känslor inför naturen. Han måleri bär på en expressiv ådra och kompositionerna är intensivt skälvande i sin koloristiska styrka.

Auktionens målning är ett mycket fint exempel ur Ivarsons produktion av sydländska landskap från hans resor.

661. Ivan Ivarson (Sverige, 1900 – 1939), Fiesole - Kvinna i sydländskt landskap.

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 48 980 – 58 770

504. Einar Jolin (Sverige, 1890 – 1976), Kvinna med pälsbrämad hatt.

Utropspris: SEK 250 000 – 300 000 / EUR 24 490 – 29 390 (d)

CARL KYLBERG ”Havsbilderna inom denna tidsgrupp visar också denna säkra, breda teknik. Många av dem har målats under somrarna 1935 och 1936 i Ystad, där Kylbergs uppehöll sig medan det nyinköpta huset i Aalsgaarde i Danmark reparerades. Till de mäktigaste och måleriskt mest fullödiga hör den stora 'Segeltrokning' med tillkomståret 1936” (Knyphausen (sid. 112).

Carl Kylberg var först och främst målare. Han ville med sin konst öppna portar och visa en väg in i det okända, in i en översinnlig värld som skimrar fram genom det sinnliga. Han var långt ifrån någon moralist: "Konst bör ej skapas i moraliskt syfte men all verklig konst har en etisk effekt". Det finns mycket mer att se i Kylbergs måleri än känslosamma symboler eller en egensinnig palett. Det är sant att han ibland målar litterärt, bland annat i sina målningar av skepp, men än viktigare är att hans visioner inte kommer från någon som fjärmat sig från världen. Senare i livet kom Kylberg att tillbringa somrarna med sin fru Ruth på Nordsjälland med havet som ständig inspirationskälla. Makarna Kylberg bodde med vidsträckt utsikt över Öresund och där avtecknade sig skeppen långt bort i en rymd av stillhet. På dessa platser var konstnären skyddad från yttervärlden och där fick han ro att i sitt arbete hinna ifatt sina drömmar och måla det han längtade efter. Detta ”sökande” frammanade även en stark känsla av tidlöshet i hans målningar.

Kylbergs havsbilder är drömlika och gåtfulla. Han uttrycker skönheten i solnedgången, skepp vid horisonten, ett stilla hav, ett rofyllt lugn. Som tonåring mönstrade Carl Kylberg på skolskeppet Abraham Rydberg inspirerad av sin äldre bror Fredrik som var sjöman och redan hade rest med samma skepp. De upplevelser han fick under denna relativt korta period kom senare att inspirera honom till ett av hans mest kända verk ”Den flygande holländaren” och några andra hemlighetsfulla fartyg som han skildrade i en atmosfär av skimrande ljus och sällsamt dunkel. Själv berättade Kylberg gärna om sitt existentiella möte med det oändliga havet och det ensamma skeppet då han skulle mönstra på Abraham Rydberg där det låg på redden utanför Sandhamn. Han kom dit i skymningen och såg skeppet ligga som en drömsyn på det blanka vattnet i sommarens döende ljus.

Den vagt antydda bakgrunden med de för konstnären så karakteristiska svarta horisontala linjerna möter de rena, distinkta färgerna som vibrerar av stark, inneboende kraft och rymmer en känsla av djupaste kontemplation. Genom att måla torrt-i-torrt får Kylberg fram en suggestiv känsla som drar betraktarens blick in mot oändligheten. Auktionens verk ”Segeltorkning II” är ett fint exempel på konstnärens måleri när det är som allra bäst.

662. Carl Kylberg (Sverige, 1878–1952), ”Segeltorkning (II)”.

Utropspris: SEK 3 500 000 – 4 000 000 / EUR 342 810 – 391 780 (d)

I VA N I VA R S O N Ivan Ivarsons målningar är aldrig direkta avbildningar, snarare är de fyllda av hans varma känslor för naturen. Måleriet är expressivt och ofta intensivt skälvande i sin koloristiska styrka. Han målar himlen, havet, jorden, kvinnan och barnet, de element som för Ivarson stod för drömmen om naturens lustfyllda härligheter.

Auktions målning hämtar sitt motiv från Kungälv och innehåller de element som är så starkt förknippat med Ivarsons konstnärskap; en kvinna och en man som promenerar tillsammans i ett landskap som exploderar av färg med starka blåa, röda, gröna och gula toner och får hela verket att vibrera och sjunga.

464A. Ivan Ivarson (Sverige, 1900-1939), ”Från Kungälv”.

Utropspris: SEK 300 000 – 400 000 / 30 030 – 40 040 EUR

HILDING LINNQVIST Hilding Linnqvist hör till en av Sveriges mest betydande naivister och blev tidigt etablerad och känd för sina färgstarka kompositioner.

Linnqvist var en nyckelfigur inom den lyriska naivismen i Sverige med ett måleri som frångick den tekniska perfektion som han skolats i. Flera svenska konstnärer anslöt sig till denna för tiden nytänkande inriktning. Efter studier vid Tekniska skolan och Konstakademin inspirerades han av Edward Munch och Ernst Josephsons sjukdomskonst, något som kom att leda honom mot ett friare och mer ohämmat måleri.

Under 1920-talet genomförde Linnqvist ett flertal utlandsresor och hans kolorit blev ljusare och motiven allt mer detaljerade. Auktionens monumentala verk, ”Strandbild, Visby” från år 1930, fångar folklivet och den glädjefyllda stämningen en varm sommardag i Almedalen utanför Visbys ringmur. Semesterfirarna vilar under trädens skugga och iakttar roat segelbåtarna och roddaren vid strandkanten. I fonden syns Kruttornet,ringmurens äldsta försvarstorn som under medeltiden hade

armborstskyttar som sköt mot angripande båtar. I Linnqvists skildring av den betydelsefulla parken märks inget av platsens tidigare aktiviteter. I stället visar han hoppfullheten och friheten hos en modern tids människor som njuter av sommaren och havsbrisen.

Kompositionens uppbyggnad är raffinerad beträffande såväl den kontrastfulla koloriten som målningens bildelement. Blandningen av det naiva, barnsliga och det allvarliga skapar en osäkerhet som öppnar upp för betraktaren att finna ytterligare dimensioner. Färgerna är starka men harmoniserar med varandra vilket skapar en kärleksfull och glädjefylld tolkning av det moderna livet i 1930-talets Sverige på en plats som idag är en betydande politisk mötesplats under en sommarvecka varje år.

613. Hilding Linnqvist (Sverige, 1891–1984), ”Strandbild, Visby”.

Utropspris: SEK 275 000 – 300 000 / EUR 26 940 – 29 390 (d)

661. Ivan Ivarson (Sverige, 1900 – 1939), Fiesole - Kvinna i sydländskt landskap.

Signerad I. Ivarson. A tergo med påskrift ”Till pappa på födelsedagen, 1937, Ivan”.

Duk 63 x 63,5 cm.

Proveniens: Uppsala Auktionskammare, Internationell kvalitetsauktion Modernt, 3 december 2010, kat. nr. 1097.

Utropspris: SEK 500 000 – 600 000 / EUR 48 980 – 58 770

662. Carl Kylberg (Sverige, 1878–1952), ”Segeltorkning (II)”.

Signerad Carl Kylberg. Utförd 1936. Duk 125 x 94 cm. Ram utförd av konstnärens hustru Ruth.

Proveniens: Dr. Sven Falk (enligt Knyphausen 1965); Sven Bergmans samling, Jönköping, före 1998; Bukowski auktioner, Moderna höstauktionen, kat nr. 202; Stockholms Auktionsverk, Moderna kvaliten 2005, kat nr. 906; svensk privatsamling.

Utställningar: Nationalmuseum, Stockholm 1940; Musée National d’Art Moderne, Paris 1951; Palais des Beaux Arts, Bryssel 1952; Riksförbundet för Bildande Konst, utställning nr 20; Svensk– Franska Galleriet, Stockholm; Paderborn, Tyskland 1966, kat. nr. 18; Galeri(…)

Litteratur: Gustaf Näsström ”Carl Kylberg”, 1937, jmfr. ”Segeltorkning”, avbildad helsida i färg vid sidan 72.

Nils Ryndel ”Carl Kylberg”, 1992, jmfr. omslagsbild i färg ”Segeltorkning”.

Jacques de Laprade och Martin Strömberg, ”Carl Kylberg”, Institut Tess(…) (d)

Utropspris: SEK 3 500 000 – 4 000 000 / EUR 342 810 – 391 780

663. Carl Kylberg (Sverige, 1878–1952), ”Sjunkande sol”.

Signerad Carl Kylberg, utförd 1933. Duk uppfäst på masonit, 51 x 58 cm.

Proveniens: Galerie Blanche, Stockholm, inköpt 1954.

Grosshandlare Theodor och Gertrud Woelfer, Malmö.

Utställningar: Svensk–Franska Konstgalleriet, Stockholm, ”Carl Kylberg”, 20 januari – 12 februari 1934, utställningskatalog nr. 109, kat. nr. 15.

Litteratur: Konst i svenska hem – målningar och skulpturer från 1800 till våra dagar, första delen, Göteborg 1942, samling 371 Grosshandlare Theodor och Gertrud Woelfer, Malmö. (d)

Utropspris: SEK 350 000 – 400 000 / EUR 34 280 – 39 180

664. Inge Schiöler (Sverige, 1908–1971), ”Sjöbodar och båtar, Nordkoster”.

Signerad Inge Schiöler. Duk 56 x 65 cm. Hjorthén 1220. (d)

Utropspris: SEK 350 000 – 400 000 / EUR 34 280 – 39 180

665. Inge Schiöler (Sverige, 1908–1971), ”Västerljus”.

Signerad Inge Schiöler och daterad 1965. Duk 66 x 73,5 cm. Hjorthén 1058.

Proveniens: Bukowskis Auktioner, Stockholm, Moderna Vårauktionen 2005, kat. nr. 25. (d)

Utropspris: SEK 300 000 – 350 000 / EUR 29 390 – 34 280

666. Carl Kylberg (Sverige, 1878–1952), ”Morgonljus”.

Signerad Kylberg. Duk 50 x 42 cm. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

667. Ragnar Person (Sverige, 1905–1993), Madonnan och barnet.

Signerad RP och daterad -43 samt a tergo signerad Ragnar Person.

Duk 77,5 x 63 cm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 SEK / EUR 1 201 – 1 502 EUR

668. Ragnar Person (Sverige, 1905–1993), Brudpar.

Signerad RP samt a tergo Signerad Ragnar Person. Duk 92 x 73 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 SEK / EUR 4 004 – 5 005

669. Ragnar Person (Sverige, 1905–1993), Bruden.

Signerad RP samt a tergo Signerad Ragnar Person. Duk 101 x 81 cm. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 5 005 – 6 006

670. Peter Dahl (Sverige, 1934–2019), Självporträtt.

Signerad Peter Dahl och daterad -78-80. Duk 50,5 x 45,5 cm.

Proveniens: Bukowskis Auktioner AB, Stockholm, Höstens Moderna auktion, 1996, kat. nr. 153. (d)

Utropspris: 25 000 - 30 000 SEK / EUR2 503 - 3 003

671. Bengt Lindström (Sverige, 1925–2008), Utan titel.

Signerad Lindström. Duk 115 x 146 cm. Ett äkthetsintyg från Comité Bengt Lindström medföljer. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

672. Bengt Lindström (Sverige, 1925–2008), Utan titel.

Signerad Lindström. Duk 55 x 46 cm. Ett äkthetsintyg från Comité Bengt Lindström medföljer. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

673. Madeleine Pyk (Sverige, 1934–), Utan titel.

Signerad M. Pyk. Skulptur, trä, monterat på ställ med träsockel, höjd 62 cm. (d)

Utropspris: SEK 8 000 – 10 000 / EUR 790 – 980

674. Madeleine Pyk (Sverige, 1934–), ”Från Simrishamn till Timbuktu - Homage á Stafan Thorén”.

Signerad M. Pyk och daterad 1979. Uppfodrad duk ca 144 x 164 cm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

675. Bengt Lindström (Sverige, 1925–2008), Utan titel.

Signerad Lindström. Duk 65 x 54 cm. Ett äkthetsintyg från Comité Bengt Lindström medföljer. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

676. Lennart Jirlow (Sverige, 1936–2020), På marknaden.

Signerad L. Jirlow. Duk 73 x 92 cm. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

677. Lennart Jirlow (Sverige, 1936–2020), Vinkällare.

Signerad L. Jirlow. Duk 73 x 92 cm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

678. Lennart Jirlow (Sverige, 1936–2020), Vilande modell.

Signerad L. Jirlow. Duk 33 x 41 cm.

Proveniens: Nordén Auktioner, Stockholm, auktion 19, kat. nr. 5608. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

679. Timo Solin (Finland/Sverige, 1947–), Utan titel.

Signerad Timo Solin och numrerad E.A. Skulptur, patinerad och polerad brons, höjd 71 cm. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

679A. Koen Vanmechelen, (Belgien, Född 1965), ”Walking egg”.

Märkt KV på ring runt benet, upplaga om 20, utförd 1998.

Skapad hos Berengo Studio, Murano. Glas och armeringsjärn, höjd ca 55 cm, bredd ca 93 cm, djup ca 36 cm.

Proveniens: Inköpt på Berengo Studio, Murano, Venedig, 13 mars, år 2000 av nuvarande ägare. (d)

Utropspris: 35 000 - 40 000 SEK

680. Karl Momen (Sverige, 1935–), ”Metaphor: The Tree of Utah”.

Signerad Momen och daterad 1986.

Skulptur, patinerad, polerad och grönlackerad brons.

Höjd 91 cm, inklusive grön stensockel 101 cm.

Proveniens: Art & Form, Stockholm, inköpt av nuvarande ägare (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

681. Karl Momen (Sverige, 1935–), ”Babels torn”.

Signerad Momen och numrerad 1/7. Troligen utförd 1985.

Skulptur i metall, höjd 51 cm inklusive sockel. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

682. Madeleine Pyk (Sverige, 1934–), ”Palma”.

Signerad M. Pyk. Duk 49,5 x 49,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

683. Lennart Jirlow (Sverige, 1936–2020), Vid staffliet.

Signerad L. Jirlow. Pannå 55 x 66 cm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

684. Lennart Jirlow (Sverige, 1936–2020), Restauranginteriör med gäster.

Signerad L. Jirlow. Duk 50 x 61 cm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

685. Bui Xuan Phai (Vietnam, 1920–1988), Utan titel.

Signerad och daterad –79. Pannå 12 x 17 cm.

Proveniens: Svensk privatsamling, inköpt direkt av konstnären 1980 – 1981 av nuvarande ägare som då arbetade i Hanoi.

Utställningar: Östasiatiska museet, Stockholm, ”Contemporary Vietnam Fine Arts: 45 Art Works”, 2000.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

686. Bui Xuan Phai (Vietnam, 1920–1988), Utan titel.

Signerad och daterad –80. Pannå 12,5 x 19 cm.

Proveniens: Svensk privatsamling, inköpt direkt av konstnären 1980 – 1981 av nuvarande ägare som då arbetade i Hanoi.

Utställningar: Östasiatiska museet, Stockholm, ”Contemporary Vietnam Fine Arts: 45 Art Works”, 2000.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

687. Bui Xuan Phai (Vietnam, 1920–1988), Utan titel.

Signerad. Pannå 12,5 x 19 cm.

Proveniens: Svensk privatsamling, inköpt direkt av konstnären 1980 – 1981 av nuvarande ägare som då arbetade i Hanoi.

Utställningar: Östasiatiska museet, Stockholm, ”Contemporary Vietnam Fine Arts: 45 Art Works”, 2000.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

688. Bui Xuan Phai (Vietnam, 1920–1988), Utan titel.

Signerad och daterad –81. Pannå 12,5 x 19 cm.

Proveniens: Svensk privatsamling, inköpt direkt av konstnären 1980 – 1981 av nuvarande ägare som då arbetade i Hanoi.

Utställningar: Östasiatiska museet, Stockholm, ”Contemporary Vietnam Fine Arts: 45 Art Works”, 2000.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

689. Bui Xuan Phai (Vietnam, 1920–1988), Utan titel.

Signerad och daterad –81. Pannå 12,5 x 18,5 cm.

Proveniens: Svensk privatsamling, inköpt direkt av konstnären 1980 – 1981 av nuvarande ägare som då arbetade i Hanoi.

Utställningar: Östasiatiska museet, Stockholm, ”Contemporary Vietnam Fine Arts: 45 Art Works”, 2000.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

690. Bui Xuan Phai (Vietnam, 1920–1988), Utan titel.

Signerad. Pannå 12,5 x 18,5 cm.

Proveniens: Svensk privatsamling, inköpt direkt av konstnären 1980 – 1981 av nuvarande ägare som då arbetade i Hanoi.

Utställningar: Östasiatiska museet, Stockholm, ”Contemporary Vietnam Fine Arts: 45 Art Works”, 2000.

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

691. Agnes Cleve (Sverige, 1876–1951), Vid kanalen.

Signed A. Cleve. Pappannå 33 x 40,5 cm.

Proveniens: Nordén Auktioner, Stockholm, auktion 31, 1999, kat. nr. 77. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

692. Isaac Grünewald (Sverige, 1889–1946), Badstrand.

Signerad Grünewald. Blandteknik på papper, 50 x 65 cm.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

693. Einar Jolin (Sverige, 1890 – 1976), ”Engelsk dam i grå jumper”.

Signerad Jolin och daterad 1940. Duk 92 x 72.

Proveniens: Bukowskis Auktioner, Stockholm, Moderna Vårauktionen 2001, kat. nr. 196.

Utställningar: Biennalen i Venedig, 1942, nr. 236.

Liljevalchs konsthall, Stockholm, ”Eleganten Einar”, 2010, kat. nr. 11. (d)

Utropspris: SEK 50 000 – 60 000 / EUR 4 900 – 5 880

694. Erling Ärlingsson (Sverige, 1904–1982), ”Oktober, Fryksdalen”.

Signerad EÄ. Duk 55 x 65,5 cm.

Proveniens: Bukowski Auktioner, Stockholm, Moderna Höstauktionen 2002, kat. nr. 178. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

695. Sven X:et Erixson (Sverige, 1899–1970), ”Bière martinique”.

Signerad Sven Erixson. Blandteknik på duk 34 x 42 cm. (d)

Utropspris: SEK 12 000 – 15 000 / EUR 1 180 – 1 470

696. John Jon–And (Sverige, 1889–1941), ”Gullholmen”.

Signerad J.A och daterad –15. Duk 43 x 54 cm.

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

697. Siri Rathsman (Sverige, 1895–1974), ”Solsken i fjällen”.

Signerad S. Rathsman och daterad 1951. Duk 50 x 73,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

698. Greta Knutson–Tzara (Sverige, 1899–1983), Komposition.

Monogramsignerad. Utförd på 1930–talet. Duk 81 x 99,5 cm.

Proveniens: Familjen Anderssons samling. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

699. Curt Thorsjö (Sverige, 1922–), Stående kvinna.

Signerad Curt Thorsjö EA. Mörkpatinerad brons.

Höjd 110 cm, längd 33 cm, bredd 29 cm.

Proveniens: Har funnits inom familjen Thorsjö och säljs nu av barnbarn till Curt Thorsjös bror Olle Thorsjö. (d)

Utropspris: SEK 10 000 – 12 000 / EUR 980 – 1 180

700. Lennart Jirlow (Sverige, 1936–2020), Plat du jour.

Signerad L. Jirlow. Duk 54 x 65 cm. (d)

Utropspris: SEK 150 000 – 200 000 / EUR 14 700 – 19 590

701. Bengt Lindström (Sverige, 1925–2008), ”L’oiseau”.

Signerad Lindström. Duk 81 x 100 cm. Ett äkthetsintyg från Comité Bengt Lindström medföljer. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

702. Madeleine Pyk (Sverige, 1934–), Utan titel.

Signerad M. Pyk. Duk 120 x 110 cm. (d)

Utropspris: SEK 70 000 – 80 000 / EUR 6 860 – 7 840

703. Georges Braque (Efter) (Frankrike, 1882–1963), ”L’Oiseau et son Nid”.

Färglitografi, 1956, signerad och numrerad 287/300 med blyerts.

Utgiven av Édition Maeght, Paris. Bildyta 34 x 51 cm, bladstorlek 40,5 x 56 cm.

Litteratur: Maeght 1024. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

704. Marc Chagall (Efter) (Frankrike, 1887–1985), ”La Baie des Anges au bouquet de roses”, ur: ”Nice et la Côte d ’Azur”.

Färglitografi av Charles Sorlier, 1967, signerad med blyerts och numrerad 61/150.

61,1 x 45,5 cm, bladstorlek 73 x 52,5 cm (Arches).

Proveniens: Galerie Ferm AB, Göteborg.

Litteratur: Mourlot CS 30. (d)

Utropspris: SEK 140 000 – 150 000 / EUR 13 720 – 14 700

705. Marc Chagall (Efter) (Frankrike, 1887–1985), ”Femme au bouquet”, ur: ”Nice et la Côte d’Azur”.

Färglitografi, 1967. Signerad och numrerad 120/150 med blyerts.

Tryckt av Sorlier, utgiven av Mourlot, Paris. 62,4 x 46, bladstorlek 72,5 x 52,5 (Arches).

Litteratur: Mourlot CS 37. (d)

Utropspris: SEK 70 000 – 80 000 / EUR 6 860 – 7 840

706. Marc Chagall (Efter) (Frankrike, 1887–1985), ”Saint–Jean–Cap–Ferrat”.

Färglitografi, 1952, av Charles Sorlier, signerad med blyerts. 68,5 x 49,8 cm, bladstorlek 87,5 x 62 cm (Marais).

Litteratur: Mourlot CS4. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

707. Marc Chagall (Efter) (Frankrike, 1887–1985), ”L’ange au chandelier”.

Färglitografi, 1973, signerad med blyerts och numrerad 49/200. Utförd av Charles Sorlier, utgiven av Amis du Message Biblique Marc Chagall, Nice.

52 x 43 cm. Bladstorlek 75,5 x 52,8 cm (Arches).

Litteratur: Mourlot CS 46. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

708. Marc Chagall (Efter) (Frankrike, 1887–1985), ”La révolution”.

Färglitografi, 1963, signerad och numrerad 132/150. Utförd av Charles Sorlier. 54 x 47 cm, bladstorlek 70 x 53,9 cm (Arches).

Litteratur: Mourlot CS 9. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 30 000 / EUR 1 960 – 2 940

708A. Christo & Jeanne-Claude, (USA, 1935–2020), ”Wrapped Volkswagen (Project for 1961 Volkswagen Beetle Saloon)”.

Färglitografi med collage, 2013. 56 x 71 cm. Signerad med blyerts och numrerad 16/160. Publicerad av Geuer und Breckner, Düsseldorf.

Proveniens: Jörg Schellmann (ed.), Christo and Jeanne-Claude, Prints and Objects, Ostfildern 2013, nr. 207.

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 8 008 – 10 010

709. Eduardo Chillida (Spanien, 1924–2002), ”Gurutze Gorria III”.

Litografi, 1984, signerad med blyerts 81/150, tryckt och utgiven av Erker–Presse, St. Gallen. 76 x 56.5 cm (Arches).

Litteratur: Van der Koelen 84013. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

710. Eduardo Chillida (Spanien, 1924–2002), ”Gurutze Gorria I”.

Litografi, 1984, signerad med blyerts 61/150, tryckt och utgiven av Erker–Presse, St. Gallen. 76 x 56 cm (Arches).

Litteratur: Van der Koelen 84011 (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940 709

710

711. Salvador Dalí (Spanien, 1904–1989), ”Boccacio Décamerone”.

Mapp med 10 torrnålsgravyrer i färg. Signerade och numrerade 100/150. Förvarade lösa i skyddsportfölj klädd i rött tyg.

Utgiven av Galerie Börjeson Malmö. Plåtstorlek 17,3 x 12,5 cm.

Bladstorlek 45 x 31,5 cm.

Proveniens: Galerie Börjeson, Malmö.

Inköpt av ovanstående den 2 juli 1974.

Privat samling.

Litteratur: Michler/Löpsinger 552-561f. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

712. Salvador Dalí (Spanien, 1904–1989), ”Les Chevaux Daliniens”.

Mapp med 25 st färglitografier med prägling, signerade och numrerade 11/250. Tryckt av Wolfensburger, Zurich.

Utgiven av Wajntraub & Carpentier, Paris.

Bladstorlek 65 x 50 cm. (BFK Rives).

6 st ramade och 19 oramade.

Litteratur: Michler & Löpsinger 1258–1282. (d)

Utropspris: SEK 200 000 – 225 000 / EUR 19 590 – 22 040

713. Max Ernst (Tyskland/Frankrike, 1891–1976), ”Oiseaux en Péril”.

Svit om 8 st färgetsningar med collage, 1975, samtliga signerade med blyerts och numrerade 81/100, tryckt hos Georges Visat, Paris.

Samtliga ca 30,5 x 25,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

714. Max Ernst (Tyskland/Frankrike, 1891–1976), ”La Ballade du Soldat”.

Den kompletta portföljen med 34 stycken färglitografier på japanpapper, 1972.

Samtliga signerade och numrerade 42/79 i blyerts. Samt tillhörande bok text med litografiska illustrationer som utgiven, försättsblad signerad av Max Ernst och Georges Ribemont–Dessaignes och numrerad 42/79. Utgiven av Pierre Chave, Vence.

Vardera papper cirka 38m5 x 28,5 cm. Totalt mått på portföljen: 41,5 x 31,5 cm.

Litteratur: Spies 218. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 120 000 / EUR 9 800 – 11 760

715. Öyvind Fahlström (Sverige, 1928–1976), ”Section of World Map – A Puzzle”.

Signerad Öyvind Fahlström och numrerad 42/100 a tergo. Utförd 1973. Silkscreen på opak vit vinyl, skuren och försedd med magneter. Vit metallskiva att fästa pusslet på.

Totalt 51 x 81,5 cm. Tryckt av Styria Studio, New York (Adolf Rischner, master printer).

Utgiven av Multiples, Inc. New York. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

716. Friedensreich Hundertwasser (Österrike, 1928–2000), ”One of five seamen”, 1975.

Färgserigrafi med metallprägling, signerad och numrerad 92/250.

Tryckt hos Studio Quattro, Venedig–Mestre, utgiven av Gruener Janura AG, Glarus/Schweiz. 86 x 58,5 cm.

Litteratur: Koschatzky 66.

Proveniens: Galleri Börjeson, Malmö. (d)

Utropspris: SEK 25 000 / EUR 2 450

717. Guy Debord och Asger Jorn (Danmark, 1931–1994), ”Fin de Copenhague. Conseiller technique pour le détournement G.–E. Debord”. Édité par la Bauhaus Imaginiste. Tryckt av Permild & Rosengreen, Danmark Maj 1957. 36 sidor. Ej signerad eller numrerad. Pärmens mått 26 x 17,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

718. Wassily Kandinsky (Ryssland, 1866–1944), ”Zweite Radierung für die Editions Cahiers d’Art”.

Etsning, 1932. Signerad med blyerts. Ur en upplaga på cirka 100 ex.

Utgiven av Cahiers d’Art, Paris. 30 x 24 cm.

Proveniens: Galerie Pierre, Stockholm.

Galerie Aspis. Helsingfors.

Litteratur: Roethel 196.

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

719. Fernand Léger (Frankrike, 1881–1955), ”La lecture”.

Färglitografi,1953, signerad med blyerts och numrerad 112/350, utgiven av Galerie Louis Carré, Paris. 43 x 55 cm, bladstorlek 55 x 71 cm (Arches).

Litteratur: Saphire E23. (d)

Utropspris: SEK 35 000 – 40 000 / EUR 3 430 – 3 920

720. Henri Matisse (Frankrike, 1869–1954), ”Le Repos du modèle”.

Signerad Henri Matisse. Litografi, 1922. Ur upplagan av 85 numrerade av en planerad upplaga av 100 (som aldrig slutfördes). Bildstorlek 22 x 30,5 cm.

Utställningar: Riksförbundet för bildande konst, utställning 74.

Litteratur: Duthuit 416. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

721. Henri Matisse (Efter) (Frankrike, 1869–1954), ”Odalisque sur la Terasse”.

Akvatint i färg, 1922. Signerad och numrerad 71/200 i tusch.

Utförd av Jacques Villon. Utgiven av Galerie Bernheim–Jeune, Paris. 49 x 60.5 cm.

Litteratur: D. I; Ginestet & Pouillon E633 (d)

Utropspris: SEK 125 000 – 150 000 / EUR 12 250 – 14 700

722. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ”La chien aboyant a la lune”.

Signerad Miró och daterad 1952 och numrerad 24/80 med vit penna.

Utförd 1952. Färglitografi på Arches papper, Arches papper, tryckt hos Mourlot, Paris och utgiven av Teriade, Paris, 36,2 x 54,3 cm, bladstorlek 36,4 x 54,8 cm.

Litteratur: Mourlot 121. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

723. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ”La carousse d´oiseau”.

Etsning och akvatint, 1973, signerad och numrerad Miró 9/50.

Utgiven av Maeght, Paris. 63 x 66 cm.

Litteratur: Dupin 573. (d)

Utropspris: SEK 35 000 – 40 000 / EUR 3 430 – 3 920

724. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ”Hommage à Strindberg”.

Färglitografi, 1976, signerad och numrerad 9/100. Tryckt av La Poligrafa, Barcelona och utgiven av Galerie Börjeson, Malmö. 74,5 x 54,5 cm.

Litteratur: Mourlot 1104. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

725. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ”Prise à l’hameçon”.

Etsning och akvatint i färg, signerad och numrerad 22/75 i blyerts.

Plåtstorlek 99 x 59,5 cm. Bladstorlek 106,3 x 67,8 cm (Arches).

Litteratur: Dupin 515. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

726. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), Utan titel: ”Les Essencies de la Terra”.

Ur: ”Les Essencies de la Terra”. Färglitografi, handkolorerad, 1970. Signerad i blyerts. Ett av de 25 handkolorerade exemplaren. Bladstorlek 26,5 x 25,5 cm. Tryckt av Poligrafa, Barcelona och publicerad av Mourlot, Paris.

Proveniens: Galleri Engström, Stockholm.

Litteratur: Cramer 124. Mourlot 509. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

727. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ”L’Exilé noir”.

Färgetsning, akvatint och karborundum. Signerad med blyerts 38/75. Utförd 1969.

Tryckt hos Morsang, Paris, utgiven av Maeght, Paris. Bladstorlek 105,6 x 68,2 cm.

Litteratur: Dupin 497. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 / EUR 5 880 – 7 840

728. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ur ”El innocente”.

Etsning och akvatint i färg, signerad Miró och numrerad 143/170 i blyerts.

Utgiven av Robert Lydie Dutrou, Paris. Bildyta 30 x 23,5 cm. Bladstorlek 32,5 x 25 cm.

Proveniens: Art Concorde, Rue de Penthiève, Paris, France, (Edouard Weiss, Éditeur d’Art); Privat samling.

Litteratur: Dupin 677.

Cramer 184. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

729. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ur ”El innocente”.

Etsning och akvatint i färg, 1974, signerad Miró och numrerad 143/170 i blyerts.

Utgiven av Robert Lydie Dutrou, Paris. Plåtstorlek 11,5 x 9 cm, bladstorlek 32,5 x 25 cm.

Proveniens: Art Concorde, Rue de Penthiève, Paris, France, (Edouard Weiss, Éditeur d’Art); Privat samling.

Litteratur: Dupin 678.

Cramer 184. (d)

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940

730. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), Utan titel: ”Les Essencies de la Terra”.

Ur: ”Les Essencies de la Terra”. Färglitografi, handkolorerad, 1970. Signerad i blyerts.

Bladstorlek 26,5 x 25,5 cm. Ett av de 25 handkolorerade exemplaren. Tryckt av Poligrafa, Barcelona och publicerad av Mourlot, Paris.

Litteratur: Cramer 124, Mourlot 511. (d)

Utropspris: SEK 20 000 – 25 000 / EUR 1 960 – 2 450

731. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ”Tête flèche”.

Färgetsning, akvatint och carborundum, 1968, signerad och numrerad 66/75.

Tryckt hos Arte Adrien Maeght, Paris och utgiven av Maeght, Paris. 39,5 x 29,5 cm. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

732. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ”Mannequin Parade in Peru”.

Färglitografi, 1969, signerad och numrerad 15/75 i blyerts.

Bladstorlek 126 x 87 cm (Arches).

Litteratur: Mourlot 631. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

733. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ”Partie de campagne V”.

Etsning och färgakvatint, 1967, signerad och numrerad H.C. i blyerts, tryckt hos Arte Adrien Maeght, Paris, utgiven av Maeght, Paris.

Plåtstorlek 58,5 x 92,5 cm. Bladstorlek 73,5 x 104 cm.

Litteratur: Dupin 434. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 60 000 / EUR 3 920 – 5 880

734. Joan Miró (Spanien, 1893–1983), ”Partie de campagne I”.

Etsning och färgakvatint, 1967, signerad och numrerad H.C. i blyerts, tryckt hos Arte Adrien Maeght, Paris, utgiven av Maeght, Paris.

Plåtstorlek 58,2 x 92,5 cm. Bladstorlek 73,5 x 104 cm.

Litteratur: Dupin 430. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 60 000 / EUR 3 920 – 5 880

734A. Joan Miró, (Spanien, 1893–1983), ”Le gourou déployé”.

Färglitografi, 1971, signerad med blyerts och numrerad 34/50.

Tryckt av Arte Adrien Maeght Impremeur och utgiven Maeght, Paris.

Bladstorlek 119,2 x 77,2 cm.

Litteratur: Maeght 700. (d)

Utropspris: SEK 60 000 – 80 000 SEK / EUR 6 006 – 8 008

735. Pablo Picasso (Spanien, 1881–1973), ”Femme a l’Oiseau”.

Signerad Picasso och numrerad 34/50 i blyerts, 1966. Akvatintetsning.

Plåtstorlek 27 x 37,4 cm. Bladstorlek 41 x 49,5 cm.

Litteratur: Bloch 1391. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

736. Pablo Picasso (Spanien, 1881–1973), ”Modèle et Peintre”.

Signerad Picasso och numrerad 47/50 i blyerts, 1966.

Plåtstorlek 26,8 x 37 cm. Bladstorlek 42 x 50 cm.

Litteratur: Bloch 1388. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

737. Pablo Picasso (Spanien, 1881–1973), ”Marie–Thérèse Considérant Son Effigie Surréaliste Sculptée”.

Ur: Vollard–sviten.

Etsning, 1933. Upplaga 310. Plåtstorlek 26,7 x 19,4 cm.

Litteratur: Bloch 187. (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

738. Pablo Picasso (Spanien, 1881–1973), ”La Grande Corrida, avec Femme Torero”.

Etsning, 1934. Plåtstorlek 69 x 49,5 cm. Ur upplagan av troligen 50 ex, upplagan signerades inte. Bladstorlek 57 x 77 cm (Montval).

Proveniens: Galleri Larsson, Gävle, inköpt av nuvarande ägare.

Litteratur: Bloch 1330.

Baer 4cc C. (d)

Utropspris: SEK 100 000 – 125 000 / EUR 9 800 – 12 250

739. Pablo Picasso (Spanien, 1881–1973), ”L’arlequin et sa compagne”.

Färgljustryck, cirka 1960, utgiven av Guy Spitzer och med hans blindstämpel samt stämpel a tergo. Signerad och numrerad 46/125. 72,5 x 59 cm, bladstorlek 102,5 x 73,5 cm (Arches). (d)

Utropspris: SEK 80 000 – 100 000 / EUR 7 840 – 9 800

740. Serge Poliakoff (Frankrike, 1900–1969), ”Composition bleue et rouge”.

Etsning och akvatint i färg, 1967. Signerad och numrerad 10/75 i blyerts. Tryckt av S. Emeraldo och utgiven av XX Siècle, Paris. Plåtstorlek 60,5 x 49 cm.

Litteratur: Rivière XXXI. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 40 000 / EUR 2 940 – 3 920

741. Victor Vasarely (Frankrike, 1908–1997), ”Mega Mir”.

Signerad på fram– och baksidan. Serigrafi på glas, 50 x 50 x 7 cm.

Proveniens: Inköpt Galleri Scandinavia, Göteborg, tidigt 1990–tal. (d)

Utropspris: SEK 40 000 – 50 000 / EUR 3 920 – 4 900

742. Victor Vasarely (Frankrike, 1908–1997), ”Louisiana–mappen”.

Den kompletta mappen innehållande 6 st serigrafier, 1985, samtliga signerad med blyerts och numrerade 154/275.

Utgiven av Galerie Börjesson, Malmö och tryckt av Silium S.A och Atelier Arcay, Paris. 66 x 66 cm, bladstorlek 79 x 76 cm.

Original–folder medföljer. (d)

Utropspris: SEK 30 000 – 35 000 / EUR 2 940 – 3 430

743. Zao Wou–ki (Kina, 1921–2013), Utan titel, ur ”Canto Pisan”.

Akvatintetsning i färg, 1972. Signerad och numrerad 94/150. Utgiven av Pierre Belfond, tryck av Atelier Bellini, Paris. Plåtstorlek 40,7 x 25,6 cm (Japan nacré).

Litteratur: Agerup 218.

Utropspris: SEK 25 000 – 30 000 / EUR 2 450 – 2 940