IX Bienal de Fotografía by Centro de la Imagen

RAFAEL TOVAR y DE TERESA

Presidente del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes

La actual muestra de la Bienal Internacinal

ampliado sus recursos técnicos para con -

de Fotografía cuenta con un salón de invi -

cretar su capacidad expresiva, haciendo

rencia de los usos de la imagen fotográfi -

tados de reconocido prestigio, además de

uso de nuevos métodos y herramientas

ca en los umbrales de un nuevo milenio.

estar conformada por los trabajos

electrónicas, como son la digitalización

ganadores, las menciones y las series de

de la imagen y su difusión por Internet.

los seleccionados. Hasta su edición ante -

De la bidimensionalidad en blanco y

rior, la Bienal había sido un foro exclusivo

negro a la tridimensionalidad de la insta -

para los fotógrafos radicados en México.

lación llegamos al CD-ROM y los progra -

Con la intención de ampliar el contexto

mas interactivos. De este modo nos

en el que se desarrolla la cultura fotográ -

enfrentamos a uno de los nuevos aspec-

fica, este espacio se extendió logrando ,

tos de nuestra cultura : cada vez más

con ello, mostrar los contrastes y las

claramente observamos que las fronteras

confluencias actuales respecto a la pro -

entre los géneros se borran .

ducción de la imagen en el mundo con temporáneo. El Consenjo Nacional para la Cultura y las Artes, a través del Centro de la Ima-

los fotógrafos contemporáneos, arrojan múltiples resultados al tratamiento de la

gen y el Instituto Nacional de Bellas Artes ,

imagen . En la presente edición se obser-

continúa con la presente exposición lo

van las consecuencias históricas del

que hasta 1988 fue denominado como

desarrollo de la fotografía en nuestro

Bienal Nacional de Fotografía y, en 1994,

siglo . Y no es una casualidad que en

con la inauguración del Centro de la Ima-

México la iconografía encuentre a través

gen , pasó a ser la Bienal de Fotografía,

del tiempo a varios de sus exponentes

sin perder su carácter nacional. Tres

más lúcidos y lúdicos en el mundo .

épocas con un mismo fin : servir de

Hablamos de una rica tradición, que va de

plataforma para la difusión de los nuevos

la plata gelatina a la digitalización y la

tratamientos técnicos y temáticos por

real idad vi rtual.

parte de los exponentes de la fotografía. La presente edición es un ejemplo de cómo en la actualidad este medio ha 2

Las diferentes tendencias estéticas, éticas y filosóficas asumidas por parte de

El catálogo , así como la exposición que resume, son la suma de iniciativas y esfuerzos compartidos . Esperamos que

sirva para ampliar nuestro marco de refe -

PAT RICIA MENDOZA

Directora del Centro de la Imagen

Dos variantes hacen la novedad del pre-

la iconografía. Por ello, el Centro de la Ima-

mujer, las primeras imágenes lunares y el

sente certamen: su propuesta temática y su

gen intenta servir de enlace y acrecentar el

fondo de los océanos. Con la fotografía,

carácter internacional. ¿Por qué el tema de

interés por la fotografía en México y el

expresión de sujetos concretos - fotógrafos

fronteras? La respuesta, exige otra pregun -

mundo, abriendo un espacio para el debate

y fotógrafas- , nuestra experiencia de la

ta. ¿Cómo nombrar el límite entre dos si -

sobre la foto como instrumento de poder y

otredad se ha confirmado. Lo que resulta de

glos a través de la imagen fotográfica? Los

como medio de comunicación, como docu-

la confrontación con la imagen fotográfica,

resultados de una convocatoria temática

mento para la reconstrucción histórica y

en la multiplicidad de sus manifestaciones

ofrecen aspectos diversos de un mismo

como objeto de arte. En sus distintas salas,

diarias, es la oportunidad que nos brinda de

concepto y sus múltiples lecturas. Así, la

ya través de su biblioteca y centro de docu-

fortalecer nuestra tolerancia ante la diversidad.

fotografía, cuyo valor artístico fue puesto en

mentación, sus publicaciones, la actividad

duda a principios de nuestro siglo, es, al

incesante de sus cursos, talleres, ciclos de

cierre del mismo, lo muestra la Bienal de

conferencias y mesas de debate, el Centro

detenido, instante congelado, sino

Fotografía en su novena edición, una de las

es un lugar de encuentro para el disfrute, la

movimiento de la imagen frente a la razón

Pienso que la fotografía no es tiempo

expresiones artísticas que ha borrado las

investigación y la difusión de la imagen

dialéctica y la razón analítica; pues el espec-

fronteras entre los medios de expresión

fotográfica.

tador sabe que perceptivamente altera la

sensible y hace uso del video y la palabra

La fotografía contribuye a la creación de

imagen y que al mismo tiempo ésta lo

escrita, la digitalización , incorporándolos a

nuevas realidades , ocupa un lugar impor-

altera. Porque la imagen fotográfica es sólo

su discurso como interdisciplinariedad que

tante dentro de los factores que transfor-

en apariencia inmóvil, su finalidad se trasla-

intenta contribuir a la comprensión del

man nuestra percepción de las cosas . A lo

da, desde los inicios de la última década del

mundo actual.

largo del siglo XX, ha sido instrumento de

milenio, a nuevas formas sensibles y con-

las luchas sociales y de la publicidad, moti -

ceptuales. De ahí que la realidad virtual nos

pasa a ser un espacio para el diálogo inter-

vo de discusión sobre su contenido y su

adelante las posibilidades no sólo de obser-

nacional sobre el fenómeno fotográfico , con

estética, ha creado un mercado mundial, ha

varla de forma pasiva sino de introducirnos

53 participantes, 20 seleccionados de la

retratado los rostros de diversas geografías,

en ella. Sirva este catálogo como constancia

convocatoria abierta y 33 del salón de invi -

y capta las masacres masivas de la guerra y

de un esfuerzo conjunto (entre autoridades

tados. La Bienal se ha convertido en un foro

los resultados terribles de las catástrofes

institucionales, miembros del jurado, el

En esta ocasión, la Bienal de Fotografía

para los nuevos fotógrafos y un lugar de

naturales, la visión aérea de los desiertos

equipo coordinador del evento y, principal-

entronque de actitudes y técnicas distintas ,

africanos y la vida de la comunidades mix-

mente, los fotógrafos participantes) por

acercando a profesionales, aficionados y a

tecas, la tribuna política y el crimen, el

hacer de la Bienal de Fotografía una aproxi -

espectadores casuales a los nuevos usos de

desnudo y la participación social de la

mación colectiva al fenómeno fotográfico.

HOU HANRU

(G S)

JOSE ANTONIO NAVARRETE JAN

GUILLERMO SANTAMARINA GS

La selección se ha realizado desde dos criterios específicos:

de la verdad, o entre lo material y lo inmaterial , están siendo trans-

la comprensión de que la fotografía va más allá de la fotografía , y

gredidas debido a las posibilidades de estos nuevos medios. En

la necesidad de la experimentación fotográfica como creación artís-

ningún momento el arte ha estado aislado de la tecnología y mucho

tica .

menos ahora, que se ha acercado a los medios electrónicos . Partimos del punto de que la fotografía, así como los demás

Hay un aspecto a remarcar y es que debido a la comunicación

medios del arte -la pintura, la escultura o el video incluso-

instantánea y masiva de las imágenes , existe la posibilidad de que

requieren de una redefinición de sus fronteras . Y principalmente

en lugares de todo el mundo se tenga acceso al universo de la ima-

queremos enfatizar que la intención , el resultado de todo esto, es

gen . Esa condición está reflejada en la presente selección , en donde

que la expresión vaya más allá del medio , cualquiera que éste sea.

hay una especie de cultura que se comparte y viaja a través de estos

La expresión por encima del medio. No se debe ignorar que la

medios .

fotografía tiene una historia y que en sus inicios se le vio como un

Otra cosa a enfatizar es que tanto los artistas del oeste como los

sustituto de la pintura, en el sentido de que representaba , que

del no oeste , en este caso , tienen diferentes maneras de negociar

retrataba ; pero a la fecha se ha convertido en un medio , en una her-

con el público, tratan con diferentes agendas , pero hay una cosa en

ramienta como cualquier otra.

común y es que están tratando de apoderarse de estos medios y

La fotografía se ha vuelto parte primordial de cómo nos vemos

volverlos su herramienta lingüística. Esta condición , por supuesto,

a nosotros mismos y al mundo. Con la llegada de los medios elec-

se refleja también en la esfera política, en donde hay una constante

trónicos, hay otras maneras de construir la propia fotografía. Si en

negociación entre lo global y lo local , en una especie de condición

un principio la fotografía era una oportunidad para obtener una

"global " en donde se negocian todo tipo de aspectos comunes ,

imagen y reproducirla mecánicamente para un público masivo,

además de locales .

Las fronteras de la realidad y de la verdad, o entre 10 material y 10 inmaterial, están siendo transgredidas debido a las posibi1 idades de estos nuevos medios. En ningún momento el arte ha estado aislado de la tecnología y mucho menos ahora, que se ha acercado a los medios electrónicos. ahora, con los medios electrónicos , obtiene una mayor proyección

(GS) Este fenómeno está generando o parece generar algo que

y penetración y aspira a viajar de otro modo. Por imágenes elec-

podría reconocerse como una esceña cultural internacional "inédita"

trónicas me refiero a las de la televisión, las computadoras , el Inter-

que se proyecta hacia una probable unidad estética con pocos

net y su distribución y cómo afecta esto de manera terminal la

índices de diferencia.

forma en que concebimos al mundo . Las fronteras de la realidad y

UAN) A mí me parece que hay una incomodidad histórica en la

relación de la fotografía tanto con el campo del arte como con las

se plantea entonces la pregunta: ¿hacia dónde va la fotografía den-

nociones de representación de la realidad. Es importante, como

tro de esta nueva cultura de la imagen?

punto de partida, una refle x ión sobre algunos aspectos vinculados

y por eso, los desplazamientos de los bordes de la fotografía

a este problema que también están contenidos en nuestra selec-

estrechan el punto de encuentro, en esta Bienal, entre la selec-

ción . Al respecto quisiera precisar dos cuestiones : hablamos de una

ción curatorial realizada y la selección de los trabajos enviados a

relación histórica incómoda en una doble dirección , porque el paso

concurso. Las obras de los artistas invitados y las de los artistas

de la fotografía del archivo - que es el lugar que ocupa la fotografía

. en competencia se conectan entre sí por aludir a percepciones y

en el siglo XIX- al campo del arte en las condiciones de la moder-

concepciones que forman parte de la cultura de la imagen con-

nidad de principios de siglo, se acompaña de una constante inte-

temporánea .

. , expanslon de los medios tecnológicos de creaClon y de difusión de lmagenes han echado por tierra la noción de "individualidad", de la personalidad particu 1ar de la fotografía. La

rrogación acerca de cómo se relaciona el arte fotográfico con el

Como conclusión del período actual habría que dar lugar a una

archivo, y viceversa. Sobre la base de esa contradicción , de ese

redefinición del término fotografía, o acuñarse el término de nuevo

problema, se estructuran los idearios artísticos referentes a la

y, quizá, se debería usar de algún modo la noción de imaginar:

fotografía que dominan en la modernidad. Esa incomodidad se ha

crear imágenes a partir de las posibilidades nuevas de los medios

revelado altamente productiva en los últimos años , a medida de que

electrónicos . Y esto quiere decir que la fotografía ha abandonado ,

la rápida expansión de nuevos medios tecnológicos ha terminado

quizá totalmente, la condición material que tenía con anterioridad y

por problematizar el lugar de la fotografía dentro de los espac ios de

está adoptando una nueva condición: la de los medios electrónicos .

creación artística.

Ese es el gran reto que afronta la fotografía ahora: entenderse y

La ex pansión de los medios tecnológicos de creación y de

definirse ya no con los parámetros técnicos y materiales que tenía

difusión de imágenes - hablo por supuesto de la televisión, el vi-

en un principio. De algún modo esta nueva condición permite

deo, el campo del Internet y la fotografía digital , ya mencionados -

mucha más libertad en cuanto a espacio y tiempo para la construc-

sin duda han replanteado , o mejor, han echado por tierra la noción

ción de la imagen y es así como tenemos videos, proyecciones, imá-

de "individ.ualidad ", de la personalidad particular de la fotografía. Y

genes virtuales que se distribuyen por Internet, etc. Esta posibilidad

también con esta problematización, la fotografía ha terminado por

de ocupar el tiempo y el espacio, y estos nuevos procesos le facili -

ubicarse en el campo del arte a partir de nuevas relaciones de pro-

tan al individuo, por supuesto, el poder apropiarse de la realidad y

ducción y de ideología; y ha ocupado un lugar especial en el arte a

crear su propio medio de expresión. También es válido decir que

partir de su participación en problemas estéticos inéditos con una

estas nuevas posibilidades de difusión y penetración están real-

orientación diferente en su comprensión ideológica.

mente creando las bases de la democratización de la imagen, y se

El diálogo sobre esta situación , resumida en la expresión de "cul-

le está dando ya la posibilidad a más gente de participar en esta cul-

tura contemporánea de la imagen", viene a reformular la idea de la

tura de la imagen. Esto cambia sustancialmente a la sociedad y el

ruptura de los compartimentos que habían establecido en el campo

cómo concibe y crea una imagen de sí misma. Básicamente hay una

del arte las diferentes ramas artísticas . En las circunstancias del día,

nueva dificultad creada en esta nueva condición : la ambigüedad

existente para definir en un momento dado qué es fotografía de

dilema que significa, tanto para los artistas como para los que

archivo, qué es fotografía de reportaje o qué es una pieza de arte.

percibimos las imágenes, el cómo establecer la relación entre la

Hay otra vez un desbordamiento de fronteras creado por esta

tradición o la historia del medio y las propias condiciones contem -

misma libertad y, ahora, la manera de juzgar o decidir ya no es con

poráneas , en ese dilema del que participamos todos los que traba-

los parámetros antiguos de Cobik, que definían más en un aspecto

jamos en el campo del arte , se ubican también todas esas nuevas

técnico los medios del reportaje y los medios del arte. Ahora hay

posibilidades de creación en que estamos inmersos . Y estamos

que observar la intención del ejecutante o del creador, para definir

obligados a renovar nuestra comprensión y nuestra percepción

en qué aspecto de la cultura se incluye su trabajo . y esta intención

tradicional de la imagen y orientar nuestra reflexión y discusiones ,

no es emocional , particular del individuo, sino es más la intención

incluso , hacia cómo la fotografía está, dentro del campo del arte,

lingüística de entender y de recrear, desde un aspecto del lenguaje ,

vinculada con las particularidades y características de este momen-

el aspecto del mundo que se ha retratado . Esto impide la mirada

to histórico. Desde esta perspectiva, el asunto es decidir qué imá-

histórica revivalista , la mirada hacia atrás, de la que nace el nuevo

genes son las que están representando nuestra contemporaneidad .

...hay un elemento que me parece reconocer como relevante para esta experiencia:

la imaginación, la riqueza de la fantasía frente a las limitaciones acríticas de la historia y de las políticas de consumo. La aproximaclon a todas éstas, a la cualidad imaginativa, a la cualidad de la fantasía, como fertilización de nuestra memoria colectiva y posibilidad de progreso de un espíritu humanista, por cierto, desmejorado actualmente. dilema para el creador: crear imágenes que tengan una posición

lo que implique una nueva manera de enfrentar la realidad.

directamente con una condición contemporánea de la cultura y de

UAN) De ahí que a este objetivo, digamos, de ver qué imágenes son las que se aproximan mejor a una comprehensión de la realidad contemporánea , se ha dirigido también la selección realizada de los trabajos.

los medios que producen la cultura : mirando hacia adelante, no más hacia atrás .

UAN) La pérdida de inocencia de la fotografía, de esa condición transparente que se le había endilgado, de una manera u otra, en una importante zona del modernismo; la pérdida de esta transparencia -digo- le permitió convertirse en una herramienta conceptual, en una herramienta de creación, podríamos decir discursiva, en el sentido de lo que es capaz de articular. Cuando nos referimos a la fotografía como instrumento de con -

(GS) Es muy importante señalar que las tres selecciones que hemos

organizado, se suman a una condición histórica precisa, que pueden ser destacadas como ramas importantes de un gran árbol. Más que un simple trabajo de selección de imágenes es un ensayo y una asociación de ideas y conceptos que están llevando a maneras infinitas de asociar, de encontrar o de representar la globalización .

ceptualización , queremos decir a la posibilidad de un uso de la

El tronco de este árbol sería el concepto de la cultura global del cual

fotografía que va más allá que a la recreación de situaciones , a la

se desprenden algunas ramas.

estructuración de situaciones . Como se señalaba anteriormente, el 6

Sí, no lo que "refleje" de una manera eficiente la realidad sino

dentro de esta línea histórica pero que , además, estén tratando

Es importante observar cómo empieza desde una condición

impuesta en un plano general y luego se despliega hacia situaciones

lograrlo. Como consecuencia, el proceso individual de entenderse y

que se imponen de manera masiva en la sociedad . Desde los asun -

definirse está volviéndose más un proceso de reconstrucción de la

tos de la economía global en la sociedad de consumo , para pene-

identidad, la cual , en las contradicciones del momento presente se

trar después a la actividad circulatoria de grupos sociales que van

enfrenta a la posibilidad o la imposibilidad de construirse.

de un punto a otro de esa realidad global , ya sea de una manera física o distintiva de una circunstancia mental. Otra rama fundamental sería la relacionada con la migración físi-

Viajando hacia atrás en la historia, resulta interesante ver el acto de fotografiar . La fotografía tenía un papel muy específico en la his toria colonial: fue una de las primeras herramientas para apropiarse

ca superimpuesta: el exilio que arrastra pasado, historia y marcas

de lo otro, de ese otro étnico-económico en los territorios conquis -

de tipo político o de identidad étnica. Enseguida, habría que re -

tados . La fotografía ha sido utilizada como una herramienta por

flexionar en los problemas concernientes al contexto cotidiano , en

parte del colonizador , para apropiarse del otro a través de la ima-

la particularidad de una geografía local ; aquellos problemas que se

gen . Este no ha sido un movimiento unidireccional del colonizador

refieren a la relación con la ciudad, con el vecindario, con el vecino,

hacia el colonizado , sino también ha tenido una reacción, u otro

con el hábitat inmediato, etc. En esa proximidad, por supuesto, el

tipo de movimiento, de parte del colonizado . Este movimiento se da

núcleo va cerrándose para llegar al contexto familiar ya los universos

de dos maneras : en algunas sociedades colonizadas había una total

particulares que abarcan las geografias individuales . Nos vamos a las

reticencia ante la fotografía, sus miembros se rehusaban completa-

hojas más distantes de la copa del árbol o las raíces más profundas

mente a ser fotografiados, lo que obviamente refleja una situación

en la tierra, en los niveles de esferas psicológicas y metafísicas ;

muy primaria de diferencia cultural. Pero, por otro lado, los colo-

alrededor de concepciones de trascendencia, más allá de lo físico . Personalmente , deseo destacar que hay un elemento que me

nizados adoptan la fotografía o la toman ellos mismos como una manera de expresarse y de resistir, así, a la colonización. Así que

parece reconocer como relevante para esta experiencia: la imagi -

podemos ver en realidad una larga historia de fotografía no occi -

nación, la riqueza de la fantasía frente a las limitaciones acríticas de

dental , lo cual tiene un significado especial y es el de que esas cul -

la historia y de las políticas de consumo. La aproximación a todas

turas no occidentales se han apropiado y han usado esta herra-

éstas, a la cualidad imaginativa, a la cualidad de la fantasía, como

mienta de representación . Así que la modernidad ha sido escrita,

... la modernidad ha sido escrita, reescrita, modificada y existen verSlones que no han sido solamente las de las culturas occidentales dominantes. fertilización de nuestra memoria colectiva y posibilidad de progre-

reescrita, modificada y existen versiones que no han sido solamente

so de un espíritu humanista, por cierto, desmejorado actualmente.

las de las culturas occidentales dominantes . Visto el asunto en la

y es precisamente con esta condición, con esas posibilidades

contemporaneidad , esta situación de comunión es más que obvia.

inéditas de crear imágenes , de reconstruir imágenes , donde

Así que la producción de imágenes con los medios electrónicos , y

comienza la contradicción de cómo entender este universo psi-

esta continuación del "descubrimiento" de la fotografía , por supues -

cológico, este universo de la imaginación. Y es evidente que con

to, incluye no sólo los avances o el desarrollo suscitado en los cen -

cualquier método históricamente legitimado o totalitario de cons-

tros económicos globales de las culturas dominantes, sino incluye

truir imágenes , memorias o historias , es cada vez menos posible

a todas estas culturas que, si bien no generaron la fotografía, su

manera de reaccionar ha influido sustancialmente en la era actual

entre artistas de diferentes regiones del mundo sin ninguna noción

de la construcción de la imagen electrónica. Estas culturas, incluso,

geopolítica que clasifique sus propuestas estéticas, y en la que

se manifiestan en los centros económicos globales y en las grandes

además nos ha interesado ver, fundamentalmente, cómo los artis-

urbes occidentales, donde la gente que vino de los países original-

tas de diferentes regiones, países, reaccionan ante problemáticas

mente colonizados está realmente participando en todos los aspec-

comunes . En estas circunstancias, la selección y su emplazamiento

tos de la cultura y teniendo una influencia significativa. Esta

museográfico es también una suerte de enfrentamiento o de dis-

situación se está volviendo más compleja ahora que los centros

tanciamiento con respecto al uso colonial del la fotografía .

económicos tienden a expandirse, a desbordarse hacia afuera de las

Esta crítica que se ha vertido a los usos originales de la

ciudades que eran, inicialmente, las dominantes, y se está creando

fotografía como una herramienta de diferenciación se puede ver en

una red de centros económicos esparcidos por el resto del mundo.

este grupo de trabajo. Utilizada con diferentes matices , en . algunos

Es así que , por necesidad del capitalismo , ciudades que no eran

casos desde un sentido más estético, en otros a través de la ironía,

parte de este predominio occidental se están volviendo centros

esta crítica , esta ironía, muchas veces se ha logrado parodiando el

económicos mundiales importantes y están problematizando más

lenguaje intrínseco de la fotografía. La ironía o la parodia se han

... la selección de artistas aqul presentada trata acerca del establecimiento de un diálogo entre artistas de diferentes reglones del mundo Sln nlnguna noción geopolítica que clasifique sus propuestas estética.s, yen la que además nos ha interesado ver cómo los artistas de diferentes reglones, palses, reacclonan ante problemáticas comunes.

aún la diferencia, muy primaria, que había entre el Oeste y el Este ,

logrado presentando las fotografías de varias maneras : fotografía

los dominantes y los dominados. Evidentemente , esta situación

de mala factura , fotografía muy limpia (que se parece mucho a la

económica tiene un paralelismo claro en la situación cultural, cir-

usada por la publicidad) , fotocollage , etcétera.

cunstancia que consideramos para las propuestas de la Bienal de

(GS) Esta configuración de la fotografía en muy diversos soportes o

una manera prácticamente automática, necesaria.

lenguajes expresa también la imposibilidad de entenderla como un

UAN) La fotografía ha sido utilizada históricamente como medio de

lenguaje primordial o como un lenguaje per sé, esta demanda de

diferenciación cultural, para registrar las diferencias culturales y

libertad de composición puede ser percibida en varios casos de la

como medio, sin duda, de la cultura colonial. Esto implica una com -

selección de diferentes maneras y desde diferentes modelos. Tam -

prensión del uso de la fotografía relacionada con la "geopolítica" : al

bién parece prevalecer una especie de colisión, de proyecto de con -

fin y al cabo la fotografía ha sido un medio privilegiado de cons -

frontación universal ; incluso desde condiciones muy particulares de

trucción de identidades diferenciadas. La situación contemporánea

la individualidad que son agudamente cuestionadas . El individuo o

es - puede ser - de superación del uso colonial de la fotografía y de

la integridad del mismo y, más categóricamente, la del ser humano

creación de una nueva situación de la imagen . Por eso, me parece

se encuentra en un período importante, muy especial. La transgre-

que de alguna manera, o de manera directa, la selección de artistas

sión del mundo privado a circunstancias públicas es un fenómeno

aqu í presentada trata acerca del establecimiento de un diálogo

que nunca antes en la historia se había dado. Sin duda, resulta

interesante cómo este concepto de la invasión de la privacidad es

nuevas definiciones, en donde hemos querido ubicar este discurso.

codificado, asimilado y llevado por los artistas a una especie de lla-

No en los polos , sino en esta brecha que se abre entre los dos . Es

mada urgente a transformar nuestras nociones sobre lo que corres-

precisamente aquí en donde se refleja ese aspecto que Guillermo

ponde a un mundo interior y la voluntad en un plano social comu -

nos señalaba como el universo en el universo psicológico. Hoy en

nitario. Muchas de las obras que aquí se exponen ahora manifies -

día los artistas viajan mucho y están expuestos a estímulos de dife -

tan la fragmentación de la personalidad , una fragmentación dura en

rentes países y es aquí, precisamente aquí, en donde se empieza a

ese mundo interior e, incluso, el proyecto de la evasión o de la

crear esta nueva conciencia o este nuevo entendimiento del indi -

introyección extrema, como un acto necesario y de salvación , de .

viduo, no en uno o en otro lugar, sino en una brecha entre los dos

sobrevivencia. En algunos casos es evidentemente cruda y en otros

lugares, digamos entre el lugar de lo común y el de lo muy local , de

se aborda la posibilidad de esa evasión, de una manera, si no

lo muy particular. La construcción de imágenes es una etapa en el

gozosa, por lo menos muy sarcástica.

proceso creativo de una nueva identidad, que es simultáneamente

UAN) Una de las discusiones contemporáneas sobre los problemas

global y local. El artista de hoyes, al mismo tiempo, una especie de

de la curaduría de los proyectos internacionales - como la presente

habitante local y de viajero global.

selección - es acerca de la interrelación conceptual y espacial entre las diferentes propuestas artísticas . Apunta a varias cosas : aquí, la

Méx ico , D.F. a 9 de julio, 1999

convergencia entre el mismo espacio ex positivo y el espacio de diálogo de las propuestas artísticas , individualmente diferentes, de individuos o artistas de diversas posturas o procedentes de distin tas culturas orientadas, de una u otra manera, a la evaluación, a la confrontación, a la crítica de problemas de la actualidad . Sin duda, se ponen en entredicho nociones que han circulado en los últimos años y que han alimentado , inclusive , ciertas reflexiones de la teoría postcolonial de la década pasada: hemos proyectado una exposi ción de estructura polimórfica, una estructura de relación de senti -

Hay un espaClo que se crea entre o.g ob~ y lo local, que es lo que se ha denominado "glocal": un espacio de cuestlonamlento, de nuevas definiciones. El artisté de hoyes, al mismo tiempo, una espeCle de habitante local y de viajero global. dos en direcciones distintas que cuestiona, pone en entredicho estas polaridades binarias que han dominado el pensamiento en años recientes, como las de centro-periferia, occidental -no occidental, significante-significado , local-internacional. Hay un espacio que se crea entre lo global y lo local , que es lo que se ha denominado "glocal": un espacio de cuestionamiento, de

路 premlOS

KATYA BRAILOVSKY

Sin título · 1998

Recién recibí mi nueva impresora Epson , me hice el propósito de llenar tbdas las paredes de. mi casa con las primeras fotos que imprimió . Me vino a visitar mi hermana. Preguntó que cuál era el sentido de poner tantas imágenes juntas, si no tienen tema en común. Parece todo al azar. Osé decir que intento imitar la forma en que el tiempo actúa en mi memoria. Yo , con el tiempo , acumulo eventos que pasan en un principio por azar. Sin embargo se filtran a través de mi criterio y mi voluntad . El tiempo construye eventos de forma azarosa, yo lo hago por capricho . Pero mantengo como materia prima lo que realmente ocurre . Como una taxidermista, intento disecar la forma en que funciona mi memoria : quiero reflejar cómo recuerdo y, en consecuencia , cómo armo mi imagen de lo que es real. Atrapada en mi condición de ser humano, sólo alcanzo a ver fragmentos de lo que pasa, de ahí que las formas que construyo son formas cuestionables, ¿como pequeñas frankensteins? Mi intención es revelar el lugar/ memoria donde el tiempo se atasca y se amontona, resultando en formas "monstruas" pero más o menos completas. Al hacer esto por medio de mis fotos , espero producir en el espectador y en m í misma, ese exquisito vértigo que ocurre al evidenciar la tenue frontera de lo real. Es un misterio: ¿cómo unir palabras y fotos de forma que las dos se sostengan y no se subordinen entre sí? Porque existe el peligro de convertirse en total-

mente Palacio.

Estudios 1992 -94 Diplomado en Fotografía Periodística y Doc um ental. International Ce nter of Ph otogra phy. Nueva York 1988-89 Diplomado en Filología His páni ca. Uni versidad de Salama nca , España 1986·90 Licenciatura en Fi lo sofía y Letras. Sarah Lawre nce Co ll ege, Bro nxvill e, NY, E.U. Exposiciones Individuales 1996 - AEREOPUERTO . Galeria del Aire. México D.F. Exposiciones Colectivas 1998 - EL OJO ALU CINADO. Mérida, Yuc. - FOTOSEPTIEMBRE. More li a, Mi ch . . LOOKING AT THE 90 ' S. Vin e Street St ud ios, Housto n TX , E. U. 1997 · VIII BIENAL DE FOTOGRAFIA. Exposición Itinera nte, México 1996 · Soho Gallery. Nu eva York Becas 1997 Beca Jóvenes Creado res. FONCA. Méx ico. Sus fotog rafias han sid o publ icadas en Sacbé, Harper ' s Bazaa r, Men ' s Hea lt h y Origina entre 1996 y 1998. Publicó el libro PUERTOS DEL AIRE con apoyo de Aereopuertos y Servicios Au xi liares y SECTUR

JAVIER DUEÑAS

Límites de cobertura · 1999

Con el objetivo de encontrar y reconocer alguna frontera, realicé tres viajes en automóvil dentro del paisaje jaliciense en distintas direcciones. Utilicé como base la información referente al área de cobertura de una televisora local que, además de repetir programación de enlace nacional , produce también sus propios programas con alcance regional. El proyecto consistió en recorrer físicamente el área de cobertura de sus transmisiones hasta las fronteras de su señal. El resul tado es un video documental del paisaje en movimiento, dentro del cual se pueden captar sus transmisiones ; mientras, me desplazo en automóvil en buscar de la frontera de la cobertura. El objetivo fue establecer una relación entre el paisaje, donde se puede captar su señal, y de la distorsión de la señal al alcanzar sus límites . El tiempo en video de cada viaje es de aproximadamente 30 minutos (tiempo de duración de las series y programación tele visiva) en el que recorremos el área por la que viajan estas imágenes que, por su duración y aparente monotonía, sitúan al espectador en una especie de enajenación interior, la cual se verá intem pestivamente interrumpida por el arribo a la distorsión de la imagen , la cual se irá recuperando. El concepto de frontera a lo largo de distintas exploraciones, lo he entendido como un cambio de condición o diferencia entre dos situaciones distintas, y como un espacio de interacción e intercambio entre éstas. Es un espacio de contacto en el cual se difumi nan los vínculos que entre ambas condiciones se establecen .

En estas exploraciones he trabajado con el conocimiento de fronteras ; el trazo de líneas fronterizas y la difuminación de este espacio ; el aprovechamiento del vértigo del cambio de condición como espacio y tiempo de trabajo ; la expansión de la frontera corporal.

Nac ió en Zapopan, Jali sco en 1974 . Estudios 1993-99 Escuela de Arquitectura del ITESO Numerosos cu r sos de Pintura , Fotografía y Teoría del Arte en la República Mex ica na Exposiciones Individuales 1998 - 2.03 x 1.47 NAP. Gu adalajara, Jal. Exposiciones Colectivas 1999 · EN BUSCA DEL LUGAR NO CONQUISTADO. X Teresa, México · TELEVISION IN CI DENTAl. Televicentro Guadalajara - Interve nci o nes durante la FIAC , Leó n, Gto 1998 · DOMESTICA, con el grupo Inc identa l. Casa Abandonada , Guadalajara - FOTOGRAFIA IN CIDEN TAl. Guadalajara 1997 . OBRA AL PISO . Guadalajara Distinciones 1996 Mención Honorífica en el Concurso de Ideas para Viviendas de Estudiantes en el Camp us ITESO

路 menC10neS

ERIK BELTRÁN

La imagen habitada· 1999

La imagen habitada se pregunta por la devaluación de la fotografía en el periódico, por la forma en que éste define la re alid ad y el presente . A través de dos periódicos de la frontera Mé x ico- Estados Unidos , en un mismo día (El Mex icano de Tijuana, San Diego Union Tribune de San Diego) se develan discursos y proyectos históricos diferentes . El monotipo impreso sobre el periódico confronta el peso histórico que tiene la imagen por aparecer en el di ario con un discurso de memo ria person al. El dibujo recupera en la imagen su posibili dad de signo.

Estudios 1993 -9 7 Licenciatura en Artes Visua les. Escuela Nacional de Artes Pl ást icas U.N.A. M. México. Di scípulo de Gabriel Macotela y Gi lberto Aceves Navarro Ex posiciones Individuales 1998 - LOS OBJETOS ESTA N MAS CERCA DE LO QUE APARENTAN . El Despacho, Torre Latinoamericana, México 1994 - INSTINTOS. Ga lerias 2 y 3 EN AP México Selección de Exposiciones Colectiv as 1999 - ENCUENTROS MEXICO-COSTA RICA. Museo Calderón de la Guarda, San Jo sé, Costa Rica - RECORDANDO EL 68. Exposic ión Itinerante, México 1998 - BI ENAL DE GRAFICA DE TENRI. Exposición Itinerante , japón - ARTE MEXICANO EN METRO NUREMBERG . Alemani a - Ex posición Itinerante de Arte Me x icano, Aleman ia 1997 - TRIENAL DE GRAFICA DE OSAKA. j apón - 4t h. WORLD SMALL FORMAT GRAPHIC TR IENNIAL, Chamaliere s, Francia - Sta. TRIENAL INTERNACIONAL DE POSTER. Toyoma , j apó n 1996 - MALE FORMY GRAFIKI. Lodz, Po lonia Premios y Distinciones 1997 PREM IO DE PLATA. T rienal de Osaka, japón 1995 Premio ANU lES de Gráfica Universitaria, México Me nció n Honorífica. 1er CONCURSO DE LIBRO OBJ ETO PARA NIÑOS. Mé x ico 1994 Premio Nacíonal de Periodismo ELENA PONIATOWSKA, México Publicaciones ERICK BELTRAN, A BRAZOS . Edicio nes de l Castor, México 1997 Otras Actividades Desde 1988, sus ilustraciones han aparecido en numerosas pub licaciones periódicas en México, así como en varios li b ros.

eó

XIMENA BERECOCHEA Sin título, de la serie : Animal· 1999

Llevar el carrusel al desierto es una acclon polisémica sobre dife rentes fronteras. Frontera entre lo racional y lo irracional: es la que existe entre el animal y el hombre y que se hace evidente al descon textual izar un juego -formado por diferentes animales fabricados por el hombre-, llevándolo a un sitio en el que no se cumple la función para la que fue hecho , alejado de todo y de todos. Existe una barrera infranqueable entre el humano y el animal, una barrera que no es ni será interrumpida por una palabra o un gesto familiar ; parece entonces que el hombre, impulsado por el misterio o la incomprensión hacia la otra especie, trata de traerla a su humano mundo incorporándola en sus juegos. Frontera de la memoria: ésta se va ensanchando al paso del tiempo en la vida de cada individuo . El carrusel en el desierto nos recuerda lo lejano de nuestra infancia y la fragilidad de la memoria. Olvidamos, y gracias al olvido de todo lo que no fue seleccionado por nuestra memoria, el recuerdo surge ante nosotros de forma más nítida. El juego de feria a lo lejos, a mitad de un paisaje ajeno, se nos presenta como una pequeña luz que avisa el pasar de un recuerdo ante nosotros. Frontera entre lo interno y lo externo : el carrusel forma una circunferencia que lo delimita del exterior, los animales giran protegi dos por ellos mismos formando un cuerpo cerrado, se establece una clara frontera entre lo limitado de la circunferencia y lo ilimitado del entorno que lo envuelve, del real o aparente, infinito, de lo desconocido amenazante del caos.

Nació en México D.F. en 1968 . Estudios 1988-90 Estudios de Ciencias de la Comunicación en la Universidad Iberoamericana, México . De 1996 a la fecha est udia Lengua y Literatura Hi spánicas en la Facultad de Filo sofía y Letras de la U.N .A.M . Méx ico . 1990- 1996 Estudios de Fotografía en México, Ingl aterra y España. Exposiciones Individuales 1999 REOJO. Con textos de Salvador Alanís. Metro Pino Suárez, México . 1998 - REOJO. Con textos de Salvador Al anís, Metro Copilco y Metro Candelaria, Méx ico. 1997 - EN AIRE. Museo Dolores Olmedo Patiño. 1995 - Sala Raúl Bailleres ITAM , México. 1994 - LOS OTROS OJOS. Galería Nacho López . Casa del Lago , México. Selección de Exposiciones Colectivas 1998 - FOTOCON STRUCClONES 1998. Mu seo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce , Morelia - LOOKING AT THE 90 ' S. Queens Art Museum. Nueva York, Blue Star Art Space, San Antonio TX, E.U. - ARTE Y LENGUAJE. Con poesía de Sa lvador Al anís. CNA, México - MIRANDO A LOS 90 ' S. Vine Street Studios, Hou sto n TX, E.U. 1996 - MUESTRA DE FOTOGRAFIA LATINOAMERICANA. Exposición Itinerante - SEGUNDO SALON DE FOTOGRAFIA. Ex po sic ión Itinerante en la Repú blica Mexica na Becas Obtuvo la Beca jóvenes Creadore s del FONCA , México en 1988 Y 1995 Publicaciones Sus fotografías han aparecido en publicac iones periódicas en México , San Francisco CA, E.U., Madrid, España y Graz, Austri a

PíA ELlZONDO

De la serie: Te. Ve . • 1998-99

La serie que presento está formada por fotografías tomadas de la televisión , caja de imágenes que habita en nuestra casa y hace las veces de ventana . Este proyecto habla a diferentes niveles y de diversas maneras de una sola cosa : LA FRONTERA ENTRE LA REALIDAD Y LA FAN TASíA. Las imágenes de la TV son ya imágenes de una cierta realidad . Mis imágenes son la imagen de la imagen. ¿En dónde está la realidad? ¿En lo visto, en lo filmado , en lo fotografiado, en lo imag inado? Las imágenes son ambiguas por naturaleza, y buscan crear un ambiente en donde el espectador se pregunta también acerca del Tiempo. Fotos tomadas en 1999 de la TV, que proyecta una pelícu la filmada antes de que yo naciera. Esta especie de nostalgia o memoria prenatal en donde las fronteras temporales se enciman o se dibujan, me hace una vez más preguntarme : ¿dónde está mi propia realidad? Cuando las manecillas del reloj hablan de un instante dentro de otros instantes, me pregunto : ¿en cuál de esos instantes estoy yo? En este fin de milenio, también me pregunto ¿hasta qué punto este habitante de mi casa tan del siglo XX , no es mi propio reflejo? Entonces , ¿espejo o ventana? ¿En dónde está la frontera? Ya lo decidirá el espectador con su propia fantasía.

Nació en México D.F. en 1963 . Realizó estudios en la Facultad de Filosofia y Letras de la UNAM. Es fotógrafa autodidacta desde 1984. Exposiciones Individuales 1998 - JUNGLA DE ASFALTO. Galeria Emma Malina, Monterrey N.L. 1997 · Galeria No Hay Tal Lugar. Cuernavaca , Mor . . Casa de la Primera Imprenta de Am érica. México D.F. 1994 · Metro Tacu ba, México, D.F. 1992 . Centro Cultural de Carmelia , Estado de Espiritu Santo, Brasil . Galeria Nacho López. Casa del Lago, México D.F. Selección de Exposiciones Colectivas 1997 . PROPOSALS FOR THE NEXT MILLENIUM . Palais Thurn und Taxis , Bergens, Au stria . MEXI CO TRANSIT, LA NOUVELLE PHOTO MEXICAINE. Nantes , Francia .. VIII BIENAL DE FOTOGRAFIA. Centro de la Imagen, México D.F . . HISTORIA DE UN VIAJE. Universidad de Valencia, España · TERRITORIOS SINGULARES. Canal de Is abe l 11 , Madri d, España. 1996 . HECHO EN MEXICO: UNA SELECCION DE ARTE CONTE MPORÁNEO MEXICANO. Galeria El Museo, Bogotá , Colombia· EN LAS CALLES. Hammond Galleries, Lancaster OH , E.U. 1994 . VI BIENAL DE FOTOGRAFIA. Centro de la Im agen, México D.F. y lAGO, Oaxaca. - SI MUERO LEJOS DE AQUI. Exposición Itin era nte . Distinciones 1994 Beca Jóve nes Creadores . FONCA, México. Su trabajo ha aparecido en numerosas publicaciones periódicas en Méx ico y L ' Aut re Journal de Francia. En 1997 publica el libro PRIM ER CUADRO Ed . Desea, con el apoyo del FONCA

JORGE PERAZA

Serie : La muchacha· 1999

El concepto de las fronteras ha ido variando con el paso de las décadas . Un intrépido y descocado pronóstico a principios de los 90 podría haber dicho que para el año 2000 las fronteras desaparecerían. Ahora, a pocos días del nuevo milenio, este pronóstico vernésco, tiene una pizca de verdad : la idea de las fronteras camina hacia su erradicación. La globalización y las tendencias humanísticas, tarde o temprano nos llevarán a ello. El Oriente con su carrera capitalizadora y el Occidente con su necesidad de interiorizar, se mezclan poco a poco creando una comunidad única y uniforme. Aunque literalmente hablando, todavía virtual. En estos tiempos, las fronteras, más que separar al hombre, "sirven" como protocolo comercial. Las verdaderas fronteras existen en la esencia de cada cultura y son intocables, aunque de cierto modo flexible, ya que las sociedades se mezclan con el tiempo y retoman y adaptan a su cultura algunas características de otras. Del · mismo modo rechazan otras que se contraponen a su naturaleza. Es aquí, en la naturaleza, donde existe ímplícita la frontera. La experiencia de salir a la calle, al centro de la ciudad con una

muchacha de rasgos sajones, hace visible la naturaleza de las fronteras. El contraste, los planos, los mundos interiores de los personajes de las fotografías, reflejan la existencia de fronteras culturales ; los planos se intercambian entre sí, sin poder definir cuál está en primero y cuál en segundo, dependiendo esto de la clase de cada persona. Entre más se aferre el hombre a una bandera, a un guión, a una forma, más pesada será el ancla que en algún momento tendrá que levantar para partir. El punto no es perder nuestra cultura sino mantenerla. Para evolucionar, y ésto implica una dosis de flexibilidad, aceptación y tolerancia. Las banderas, antes de unirnos como pueblo, nos separan como humanos . El tren emprendió su marcha y tarde o temprano nos tendremos que subir todos. Quien quiera seguir poniendo fronteras dividirá en vez de sumarse. Siento que es bueno la unificación de la raza humana. Al contrario de lo que unos creyeron, la raza pura no es una sola, sino la mezcla de todas : ahí está la evolución. Más que una maravilla, la Muralla China representa el retroceso más grande que ha tenido una cultura.

Nació en 1973. Estudios 1997- a la fecha, Facultad de Ciencias de la Comunicación, Universidad Autónoma de Nuevo León . 1994-96 Mercadotecnia en el ITESM, Monterrey, NL Trabaja como fotógrafo y diseñador gráfico y como creativo en TIEMPO, Comunicación Integrada.

Si lI a secá nd ose aL ..

El señor

Nacos

TatĂş

Xorxe

Joven y bonita

MONTSERRAT ALBORES Diálogo 2 . 1999

El objeto que se construye para ser instalado en un espacio específico , la generación de la proyección que permite analizar la obra antes de que exista en su noción de evento , el evento como contenedor del proyecto ; mas no obra terminada, sino hasta que existe su proyección y hasta que se concreta el registro de este evento en que sólo ex istirá en un espacio tiempo- específico. El proyecto : investigar entre los límites de estos tres estadios

que concretan la obra final. Las fotos que presento : fotos de la maqueta de lo que exi stió como evento, permiten hacer un análisis del evento antes de que este fue ra contenedor de la significación del espacio y pos ibilitador del registro de esto. La obra formada por límites de estos tres estadios (proyecto , evento y registro) que perm ite hablar de todos sus estados tempora les y de ell a misma.

Nació en México D.F. en 1974. Estudios 1995 Ingresa a la Lice nciatu ra en Artes Pl ásticas en LA ES MERALDA, Méx ico D.F. donde estudia a la fec ha. Así mi smo a la Li ce nci atura en Letras Hispánicas de la Fac ul tad de Filosofía y Letras de la U.N.A. M. 1992 -93 Historia del Arte. Universidad de Essex, Inglaterra. Rea liza varios cursos de pi ntura en México y Chic go, E.U . Ex posiciones Individuales 1997 - Proyecto Lú m ina. Ambiente Efímero La Lúm ina, México D.F. Exposiciones Colectiva 1998 - DESIGNATA. CNA, México. - XIX ENCUEN TRO NACIONAL DE ARTEJOVEN. Méx ico - NOTA PRELIM INAR. Ta ll ería, México D.F. 1997 - FRAGMENTOS. Casa de la Cultura Reyes Heroles, México - ARTE IN GIRO. Expos ición itin erante, Méx ico .

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MAURICIO ALEJO

Serie : Pertenencias . 1999

Este conjunto de tomas es el equipaje de pasajeros que tomaron vuelos internacionales en la ciudad de México. Las fotografías fueron hechas a los monitores en los filtros de rayos X (bandas) de las salas de abordar. Este trabajo alude a tres tipos de fronteras: La primera queda mencionada de manera tangencial y se refiere a la frontera física que divide a dos países. Este acto fotográfico toma lugar en un sitio en el que, paradójicamente, se traspone la frontera ajena dentro del propio territorio. Quizá ninguna otra situación ponga tan en claro que la frontera es un concepto antes que una entidad física y el hecho de cruzarla un acto más abstracto que real. La se'gunda frontera a la que se refiere consiste en la manera en que percibimos el objeto. Hablo estrictamente de una frontera metafísica. El lenguaje, entendido en un sentido amplio, nos da conciencia de la otredad. Al tiempo que señalamos una cosa hay un conjunto mítico : "ese no soy yo", la experiencia última de percibir un objeto es constatar nuestra propia existencia. El lenguaje nos separa de lo otro, nos aparta de los objetos. Es nuestro destierro del paraíso y, paradójicamente, el único medio para recuperarlo. La tecnología como relevo de los sentidos e instrumentos del lenguaje ha hecho aún más dramática esta conciencia de "lo otro" .

Estas imágenes no son menos "reales" que las que se obtienen con una cámara convencional, pero señalan con más insistencia su otredad. Este filtro desposee a los objetos de su volumen, textura, brillo, constancia. Nos los devuelve planos, geométricos, iconográficos, ideográficos, ideogramáticos ; los hace más parecidos a su concepto antes que así mismos. Pensando en el principio descartiano de reducir las ideas a su mínimo, me parece que estas imágenes son el resultado de cómo la inteligencia de fin de siglo se observa a sí misma. Estos objetos, al final del viaje, aunque reconocible son más distantes. Sin embargo, en su conjunto adquieren una belleza que no deja de sorprenderme. El proyecto lo asumo también como un acto fotográfico : transgredir la intimidad ajena, como un voyeur que rompe el límite violado del equipaje. La tercera frontera : la de la intimidad del pasajero. "Pertenencias" son imágenes de otras imágenes, de ahí que la visualidad del medio se adhiere significativamente a ellas. Estrictamente son imágenes encontradas. Un común denominador que ha sido el eje de mi trabajo, es renovar la manera en que observamos lo cotidiano. Quiero entregar estas imágenes a una nueva interpretación que nos lleve a entender que " lo real " es un proceso en continua transformación.

Nació en Mé xico D.F. en 1969. Estudios 1987·91 Licenciatura en Comunicación . Universidad Intercontinental Mé x ico. Exposiciones Individuales 1992 - EL ESTADO DE ALGUNAS COSAS. Casa de la Cultura Reyes Heroles , México. 1990 - EL TERRITORIO DE LOS OBJETOS. Galería El Juglar, México . Selección de Exposiciones Colectivas 1988 - EL OJO ALUCINADO. Pinacoteca del Estado, Mérica, Yucatán. 1997- LA FOTOGRAFIA MEXICANA HACIA EL FIN DEL MILENIO. Club Fotográfico de Montevideo, Urugay, Centro Cultural RicoletoBuenos Aires, Argentina - NUEVOS FOTOGRAFOS MEXICANOS. Metro Copilco , Mé x ico. - NATURALEZA MUERTA. Centro Fotográfico Pedro Meyer, Puebla. 1994 - EL ARTE DE VER . Galería Qualli , México. Distinciones 1998 Mención Honorífica. Vermont Studio Center, E.U. Premio . BIENAL DE FOTOGRAFIA DE PUERTO RICO . 1998 Y 1997 Premio de Adquisición . XVIII y XVII ENCUENTRO DE ARTE JOVEN , Mé x ico. 1996 Beca Jóvenes Creadores . FONCA, Méx ico. Premio Quorum . 1990 Ganador Premio Interuniversitario de Fotografía. Su trabajo ha sido objeto de más de una docen a de artículos en publicacion es periódicas del país . yy

Pasajero 269

Pasajero 790

Pasajero 346

ADRIANA CALATAYUD

Operación de lo mutable I . 1998

Sobre una tenue línea se construye una palabra común que nos inunda : transposición. El mapa humano se genera en la mente de quien lo contempla. Es una carta de navegación propicia para la aventura. Las fronteras se crean y se destruyen al gusto de los tiempos . Trazos que impulsa la intuición para nombrar al mundo y penetrar en lo desconocido . Es el ojo el que traspasa los límites, las marcos , y las nuevas líneas surgen como brotes de hidra que no conoce freno , que se yergue sobre sí para implantar su reino en este mundo . Romper el cerco es la tarea . Surcar las aguas de la imaginación . El horizonte es la única línea concreta en la existencia del hom bre. No importa si la realidad es una esfera o un mosaico sin volumen , el ímpetu por la conquista es más que una ex periencia, es vocación , imperativo categórico . Es gracias al límite , al cerco, que podemos imaginar una nueva geografía para el cuerpo. El cuerpo como puerto, punto de partida, entrada al mundo , bahía para el reposo de los sueños . Imagino al cuerpo como un cartograma propenso a la celebración del cambio y las transformaciones . El cuerpo como ruta, materia prima para juego de la superposición y los encuentros. El cuerpo como un plano al que se debe practicar la delicada operación de lo mutable . El cuerpo como un árbol que se abre, que se ramifica hacia Orien te y Occidente , que se dispersa para saturar el campo de visión. La piel del navegante : el territorio fértil para el oficio del compás y los lápices . El poema - escribió Octavio Paz- no es una forma literaria, sino el punto de encuentro entre la poesía y el hombre . Al ejandro Ortíz González

Nació en México D.F. en 1967 . Es egresada de la Escuela Nacional de Artes Pást icas de la Licenciatura en Comunicación Gráfica (1988-92). Estudió Fotografía en el Centro de Capacitación Gráfica TECNOFOT (1988-90) y en en Pal ac io d e Minería (1988). Participó en el proyecto RESCATE FOTOGRAFICO DEL ACERVO ARQUITECTONICO UNIVERSITARIO (1992, ENAP Y Fac. de Arquitectura, UNAM) y ha dado algunos cursos como el Tall er Ex perimental de Fotografía In fantil ( 1994, Juchitán , Oa x.) . Entre sus exposiciones colectivas destacan: VI MUESTRA ANUAL DE FOTOGRAFIA (1991 ENAP, México), 2do CONCURSO NACIONAL DE FOTOGRAFIA ECOLÓGICA ( 1993, Itinerante, Méx ico), IV TRIENAL INTERNACIONAL DE ARTE EN MAJDANEK (1994, Museo Panstwowe de Majdanku, Poloni a) , APRENDER LO HI SPANO (1994, La Quiñonera, México) , GENERACION 60-70 : FOTOGRAFIA JOVEN (Casa de Las Bombas, México), REENCUENTRO (1995, Colegio Madrid, México) y la Exposición Ind ividu al ANIMAL en el Metro Tacuba, México 1994.

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JOSÉ LUIS CENDEJAS

Nuestra ig norancia es limi ta da y dece pcio nante de bido a l gigantesco progreso d e la ciencia KARL R. POPPER

Los últimos años de este siglo se han visto envueltos por el vértigo de la información . Los datos se encuentran contenidos en lugares que el hombre común ignora por completo o si llega a saber, por defensa, trata de no elaborarse la pregunta: ¿cómo es que ahí se encuentra? Los soportes y contenedores de información , las máquinas que descifran la m ilimétrica caligrafía de la nueva tecnología y todas las estructuras de transmisión, han venido a incrementar nuestra posibilidad de acceder a cuerpos de información con relativa velocidad y veracidad. Dentro de esta carrera de la información existen soportes que poco a poco han sido sustituidos. Incluso han nacido con este fenómeno los nostálgicos de cierta tecnología en desuso (como sucedió y sucede con el caso del libro) , entre dichos soportes está la cinta , la cual ha sido reemplazada por la tecnología digital. El proyecto toma la cinta análoga, como contenedora de una información alejada de nosotros , al estar desprovista de la otra tecnología que nos permite tener acceso a ella. Esta barrera, entre lo que se encuentra cifrado en la cinta y nuestra capacidad de percibir los diferentes grupos de datos , constituye el centro de mi proyecto . He intentado que la disposición formal tenga una vaga corres pondencia con la naturaleza de la información (cine y música). Es por eso que he escog ido las películas y las canciones o sinfonías que se relacionen de alguna manera con el modo de presentarla. He buscando crear cierta articulación que nos remita o nos aproxime a las imágenes y sonidos guardados en la cinta, de tal modo que la frontera que separa "lo que está ahí" y lo que realmente vemos, sea más tenue o menos desconcertante .

Naza rín

Nació en 1963. Selección de Exposíciones de Píntura 1997 . Ga lería Ro bert Berman. Santa Mónica CA, E.U. 1996 - Museo de Arte Conte mpo rá neo de Panam á.199 5 - Museo Caro ri llo Gil (ex pos ición colectiva) . 1994 · Galería Ra m is Barqu et , Monterrey, N.L. Selección de Exposiciones de Fotografía 1998· Galería Paul Ko peiki n, Los Angeles CA, E.U. - Galería OLlM , Tokyo (ex pos ición co lectiva)

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Underground

Intolerancia

The Hano ...

MINERVA CUEVAS

Piensa global - actúa local· 1999

La obra consiste en una serie de fotografías de retrato que buscan evidenciar las contradicciones de una economía de mercado, la transculturación mediante el uso de algunas marcas comerciales en la ropa utilizada por personas cuya imagen se aleja del ideal publicitario. La marca imitada, reproducida masivamente, deja de ser un signo de estatus ; la marca comercial ahora se ve autentifi cada por la persona que la usa. Se desarrollan economías paralelas basadas en un mismo signo/imagen. Global , en tanto que Nike , Tommy , Hilfigher, Adidas , etc. Son ejemplos de la economía sin barreras , heraldos del "nuevo orden mundial". Así, el atleta negro de Harlem, porta prendas y tenis , manufacturados en Brunei y Honduras por mano de obra baratísima, con materia prima de Indonesia y Marruecos, y que gracias al inge nio de la publicidad , miles de personas de todo el mundo siguen su ejemplo de triunfador, anhelando comprar unos tenis cuyo costo real son tres dólares, pero en el aparador valen doscientos . Estereotipos que son globalizados porque llevan a los rincones más alejados el american way of life o la elegancia europe a, con -

virtiéndose en su propia parodia : el logotipo en la playera pirata muestra las consecuencias de la economía del mercado exaltada al máximo en su publicidad. Son emblemas de los éxitos del capitalismo. Las marcas resaltan los fenómenos contradictorios , producto de la economía global : una identidad cultural más compleja e híbrida, de incertidumbre política y económica. Los retratos no son de atletas o deportistas famosos , sino de personas de la economía informal, de empleados de servicios , que portan en sus pechos no el emblema de la victoria , sino la marca de la incertidumbre . En el texto oficial de Nike dice : "La Grecia antigua era un dichoso lugar. Gobierno progresista y milicia formidable. Teatro de sangre y tripas todas las noches. Y una gran liga deportiva, de tamaño olímpico . LY quién hacía que los atletas y los soldados vencieran cuando buscaban predominar en sus batallas y maratones? Nike, la diosa griega de la victoria". Entonces tomemos la lección de los antiguos griegos . "Cuando la victoria es tu meta , es bueno tener Nike a tu lado ."

Nació en México D.F. en 1975. Estudios 1993 -97 Artes Visuales en la E.N.A.P. U.N.A.M. México. Ex posiciones y Proyectos Individuales Proyecto a la fecha MEJOR VI DA CORP http ://www .irational.org/ mvc. 1999 - MEJOR VIDA CORP. Sitio Web . Museo Carrillo Gil, México . 1998 - M.V. CORP. El Despacho, Torre Latinoamericana, México . - SNOWBALL. Banff Center for the Arts. Alberta , Canadá. - SELFDOOR. Banff Center for the Arts, Canadá. 1997 - METERlA LAS MANOS AL FUEGO POR TI. Museo Nacional de Arte. 1996 - FLY. Galerias 2 y 3 de la E.N. A.P. México. Exposiciones colectivas recientes 1999 - REPRESENTAR/ INTERVENIR. X Teresa , México D.F. - FESTIVAL DE LIBRE ENGANCHE. jump Start Theatre Lob by, San Antonio TX , E.U . - EXPO DESTRUCTO POST-MEDIA PRESSURE. Open Venue , Londres. - DESINTEGRACION CONTINUA. Galeria Art & Idea, México . - SEGURIDAD SOCIAL. X Tere sa , México. 1998 - SALA ALTAMIRA. http ://www .altamiracave.com - iMEXCELENTE!YerbaBuenaCenterfortheArts.SanFrancisco. CA. E.U . - OCHO MUJERES EN EL ARTE HOY. Museo de Arte Moderno, México . - CAMBIO . Museo Universitario del Chopo, México. - 6 COMPORTAMIENTOS . Art Deposit, México . 1997 - CAM BIO. 526 w. 26th st o Nueva York Distinciones 1998 Residenci a Artística en The Banff Center for the Art s, Canadá. 1996 Beca jóvenes Creadores . FONCA, México. Su trabajo ha sido objeto de numerosas publ icaciones en México, Estado s Unidos y Canad á.

IVÁN EDEZA

Boda· 1999

El proyecto trata de las calidades gráficas del cin e y el video de formato no profesional. La con strucción de la im agen refi ere a los medios que la originaron el cine con formato Super 8 y el vid eo en fo rmatos caseros (8 mm . y VHS). Estos medios son f iltrado s por un proceso dig ital pa ra obten er un contraste de tex turas y la yu xta-

posición de vari as es cena s que recuerdan los promocionales de MTV o el Canal 5. Temátic amente se t rata del rito , anacrónico y grotesco, que pre se rva las estru ct uras so cial es, las cuales muestran una de las facetas del primitivismo finise cular.

Nace en 1967. Estudios 1995 a la fecha, Licenciatura en Artes Plásticas . Escuela Nacional de Pintura Escultura y Grabado La Esmeralda , México. 1988-92 Escuela de Iniciación Artística n. 4. 1991 -97 Numerosos ta lleres de Artes Visua les y Estética en México. Exposiciones Individuale s 1998 - VACIO DOBLE. Con el grupo 1+ 1= 1. Museo Carri ll o Gil. Méxi co. Selección de Exposiciones Colectivas 1999 - LA LINEA DEL ARTE. Muca Roma , México . 1998 - DESIGNATA. CENART. 7 Salón Monodimensional. La Esmeralda, México. 1997 - Premio Nacional Santiago de Querétaro. Museo de Arte de Querétaro, México - REPAROS Y ESCRUPULOS DE POCA IMPORTANCIA. Bar Mata, Mé x ico. - A LEO N POR PERIFERICO . La Buhardilla, León , Gto. - ESCRUPULOS PERIFERICOS , León, Gto. - ARTE IN GIRO. Casa de la Cultura de Azcapotzalco, Mé xico . - FRAGMENTOS. Casa de la Cultura Reyes Heroles, Méx ico. 1995 - ARBOl. La Esmera lda , México . 1993 - LA CU LTURA DE LA NOCHE. Centro Cultural El Jug lar , Méx ico. 1992 - 1a. BIENAL JOS E CLEMENTE OROZCO. Guadalajara, Jal. BASSO OBSTINADO . Con el grupo 1+ 1 = 1. Centro Cultural Santa Teresa , México . - GUADAÑAS. Con el grupo 1+ 1= 1. Al amed a Central, México. 1991 - AÑO O. Con el grupo 1+ 1= 1. Centro Cultural Santo Domingo. - BABEl. Con el grupo 1+ 1 =1. Salón de la Plástica Mexica na . 1990 - DIAS DE MAS, DIAS DE MENOS. Con el grupo 1+ 1=1. Salón de la Plástica Mexi cana. Reconoc i mi e nt os 1998 Beca de Apoyo a Produccio ' n de Proyectos y Coinversiones Culturales . FONCA , México . Beca de Apoyo a Jóvenes Creadores. FONCA

LUIS NAPOLEÓN C. HABEICA Sin título · 1999

Una de las caractenstlcas esenciales de la fotografí a es relativa al tiempo y al espacio. La idea generalizada de que la fotografía cap tura estos elementos es un tema debatible . En esta serie , mi objetivo es precisamente no captar un tiempo en un lugar definido sino una imagen simplemente contemporánea , atemporal y univers al.

Es la documentacion de un espacio limitado , que es retratado tal cual es pero que deja la posibilidad abierta al espectador de sacar sus p ropias conclusiones en cuanto al por qué , el cu ándo y dónde de la situación al momento de las tomas.

Nació en México D.F. en 1973 . Estudios 1997 Diplomado en Técnicas Avanzadas de b/ n y Fotografía de Moda. Kodak de México. 1995·97 Escuela Activa de Fotografía, México D.F. Exposíciones Individuales 1997 . La Cortesana, México D.F. Exposiciones Colectivas 1999 · Bar Mata, México D.F .. Bar el Co lmil lo, México D.F. 1998 . Bar Babe l, México, D.F. 1997 - Ga leria de l vestibulo de la Bib lioteca Ram ón Vi ll arrea l, U.A.M . Méx ico D.F. Otras Actividades Es act ualmente fotógrafo para Ed itorial Te lev isa. En 1998 fu é director d e Arte y Fotografía de la Revista Rizoma . Entre 1996 y 1997 trabajó en el periódico Reforma , en el área de fotografía digital.

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CARLA HERRERA PRATS

Serie : Trans -fa ire . 1998

La fotografía es un acto teatral donde se recrea no una realidad sino una organización de signos, hablo sobre prototipos estéticos o roles genéricos. La construcción de esta serie permite la sintaxis clásica de obras pictóricas que presentan escenas cotidianas y alegorías de una época. La intención es presentar la representación de esas antiguas imágenes. Discurso transgenérico (lo más genérico), es transgresor, transitado. La mujer es el deseo del hombre : nada más masculino en su femineidad. El hombre es el deseo de la mujer: nada más femenino en su masculinidad. El proyecto remite a una noción de frontera entendida en el doblez de su sentido. El niño recién nacido

Nació en México D.F. en 1973 . Estudios 1995 -98 Licenci atura en Artes Plásticas, Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado LA ESMERALDA. Mé x ico. 1991 -95 Licenciatura en Traducción al Ingl és, Francés y Portugués en el In stituto Superior de Intérpretes y Traductore s, Méxi co. Realizó cursos de Análisis de Im agen, Arte y Performance en Mé x ico e Italia. Exposiciones Individuales 1997 - NATURE MONDE. Galería Garden of The Zodiac , Omah a NE, E.U. Exposiciones Colectivas 1999 - LA LINEA DEL ARTE. Ex posición Itinerante . Mé xico. 1998 - DESIGNATA. CNA. México. - PRIMERA BIENAL DE FOTOGRAFIA. San José, Puerto Rico. 1997 - SEIS BOLITAS. Mesón de los Geranios Mé xico. - ARTE PERIFERI CO. La Buhardilla, León , Gto. - ARTE IN GIRO. Casa de la Cultura de Azcapotza lco. México. - FRAGMENTOS. Casa de la Cultura Reyes Hero les. México. 1995 - LA MANDRAGORA. Parque Recreat ivo Peña Pobre . Méx ico . 1994 - POR AMOR AL ARTE. Casa de la Cultura Juan Rulfo. Mé x ico. - Galería Palazzo Spinelli , Florencia , Italia. Premios Tercer LU9ar Con curso LA LINEA DEL ARTE. Roche-CONACULTA, Mé x ico

Gabriela D'Estrees y la duquesa de Villars

Magdalena

FERNANDO ORTEGA / ALEJANDRO CARRASCO

Opportunism . 1998

La obra que presentamos con título Opportunism fue realizada durante 1998 en la ciudad de Londres, Inglaterra. En ese tiempo compartimos un estudio-habitación. La cotidianeidad del estudio fue alterada cuando cuatro mujeres que parecían conocerse entre sí ocuparon el edificio de enfrente. Sus dormitorios se veían a través de las cuatro ventanas que tenía la fachada. Cada ventana correspondía a la habitación de cada una de ellas. Desde ese momento una de nuestras principales ocupaciones se convirtió en observar con detenimiento las actividades que ellas realizaban. Observar obsesivamente comenzó a proporcionarnos información que incrementaba fantasías sobre ellas, ocupando gran parte del tiempo que pasábamos en el estudio . Esto se convirtió en una preocupación y un problema que decidimos entenderlo a partir de nuestra condición de artistas. La frontera física impuesta por la arquitectura urbana, característica de las conglomeraciones contemporáneas, más la barrera interpersonal, sintomática del individualismo de nuestras sociedades, nos motivó a traspasar estas limitantes tomando como pretexto la realización de una obra. La pieza se realizó pidiendo a cada una de ellas que nos permitieran sacar una fotografía de la fachada de nuestro edificio desde sus dormitorios a través de sus ventanas, para obtener cuatro imágenes de distintos ángulos de nuestro estudio.

Alejandro Carrasco: Nació en México D.F. en 1972 . Estudios 1997-98 Po st -Graduate Certificate in Fine Arts . Goldsmith s ' College, Londres. 1993 -96 Escuela Nacional de Artes Pl ásticas UNAM Exposiciones Individuales 1996 - Art Deposit, México D.F. Selección de Exposiciones Colectivas 1999 - Gal ería de Arte Me xicano, Méx ico D.F. - MEMORANDUM. Torre Latinoam ericana, piso 14, Mé x ico D.F. 1998 - SALA DE ESPERA. Con jonathan Hernánd ez y Fernando Ortega VII Festival Internacional de Performance . X Tere sa, Mé xico D.F. 1997 - RESURRECCION DE SAN MARTIN. Edificio San Martin, Mé x ico. 1996 - ALESMILOCAL. Ale s Milocal , Mé x ico D.F. Fernando Ortega: Selección de Exposiciones 1999 - PUNTO CIEGO . Art & Idea, Mé x ico D.F. - MEMORANDUM . Torre Lat inoamericana, piso 14, México D.F. 1998 - SALA DE ESPERA. Con jonathan Hern ández , Alej andro Carrasco VII Festival Internacional de Performance .. X Tere sa, Méx ico, D.F. - ENCUENTRO DE ARTE SONORO. Guanajuato, Gto. - RESUMEN. Fundación Ludwig, La Habana, Cuba. 1997 - NUEVAS ADQUISICIONES. Con jonathan Hernández. Mu seo de Geología, Mé x ico D.F. - INTERVENClON SONORA. Café la Gloria, Mé x ico D.F. 1996 - ALESMILOCAL. Ales Milocal. Mé x ico D.F. 1995 - NUEVAS PRACTICAS COLECTIVAS. Galería de Arte Contemporáneo , México D.F. - LA LIGA DE LA INJUSTICIA. La Panadería, Mé x ico, D.F.

AMBRA POLlDORI Serie: Nulla Osta. Mag ic Am erica. 1998

Serie : Nulla Osta. Ruanda . 1998

Serie : Público y privado. Gaza, abril 1994

En cada época y en cada civilización la organización del espacio representa uno entre los actos culturales fundamentales . El hombre define así sus relaciones con el territorio . Y lo convierte en un lugar de acción : experiencias reales y de proyecciones fantásticas. De hecho, la representación del espacio no refleja únicamente el conocimiento de lo tangible, sino que se configura más bien como un recipiente del signo. Por ello, los mapas no representan directamente el mundo real como los conceptos geográficos acerca del mundo real. La organización del espacio es un recorrido histórico o cultural, en el se señalan representaciones emblemáticas de una sociedad y de una época. El enfrentamiento entre culturas diversas, los conflictos étnicos de fin de siglo , los nacionalismos, son el fruto de una gestión vieja de la política. El concepto de democracia ha sido usurpado en el curso de los siglos . Esta situación ha dado lugar a la repartición del mundo por bloques. Por lo tanto, los mapas que nos quedan - para nosotros documentos inestimables de cultura-, son el testimonio de interminables actos de destrucción y barbarie . En consecuencia ,

un trabajo sobre el tema de la represión geográfica es muy válido , porque es un ícono, un símbolo, que nos enfrenta a formas reno vadas de brutalidad. Ahora el orden del mundo está continuamente puesto en peligro en nombre de los ordenamientos territoriales, según lógicas de matiz etnico-re ligiosas. No obstante, la fuerte secularización de las poblaciones - sobre todo europeas - , y la representación geográfica, se impone como imagen denotativa. Manifestase sobre la precisión subjetiva del territorio, de la frontera y de su representación, responde a la necesidad de verificar cómo se visualiza en el arte esta realidad elucida; y cómo la sensi bilidad contemporánea registra la historia. La cual puede ser conju gada desde el punto de vista social ; y haga notoria la diferencia como elemento central de una dialéctica dirigida a la superación del universo de los propios enunciados; y patentice una crítica de la situación de ese lugar o del espíritu sobresaliente que alienta al pueblo que lo habita.

Nació en la Ciudad de México en 1954. Desde 1988 vive y trabaja en México y Milán, Italia. Ha sido crítica del diario Unomásuno desde 1977. Investigadora del Centro de Estu dios Literarios del Instituto de Investigaciones Filológicas de la UNAM de 1979 a 1981. Su obra pertenece a varias colecciones públicas en México y el extra njero y ha sido objeto de numerosas publicaciones tanto dentro como fuera del país . Estudíos Licenciada en Lengua y Literaturas Hispánicas U.N.A.M. México. Exposíciones Indívíduales 1999 - Espace d ' Art Yvonamor Palix, París, Francia. 1998 - Museo Carrillo Gil , México. - PU8L1CO y PRIVADO. Galería Nina Menocal , México. 1997 - MAS ALLA DE TODA DUDA RAZONABLE. IFAL, México. - DE ANGELORUM RUMORE. Galería Librería Derbylius , Milán . 1996 - ELEGIES. Galería David Floria, Woodcreek CO , E.U . - DE ANGELORUM SIGNO. Museo Nacional de la Estampa, México. 1995 - FRAGMENTUM . Centro Cultural de México, París. Instituto Sonorense de Cultura , Hermosillo. Lattuada Studio, Milán, Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce , Morelia. 1994 - ASI EN LA TIERRA COMO EN EL CIELO. Museo del Chopo , México. FRAGMENTUM. Galería Nina Menocal, México. 1991 - DE ANGELORUM RUMORE. Consulado General de México, Milán . Selección de Exposiciones Colectívas Recientes 1999 - METAFORAS , FOTOGRAFIA CONSTRUIDA. MAC, Oaxaca. - IN THE NINETIES : MEXICAN CONTEM PORARY ART. Instituto Cultural Mexicano, Washington D.e. - M ETAFORAS , FOTOGRAFIA CONSTRUIDA. Casa de la Cultura de México, La Habana, Cuba. Fundación Museos Banco Central, San José, Costa Rica. 1997 - REALMARAVILLOSO . Cantieri Culturali ex -Macelli , Prato, Italia. 1996 - METAFORAS, FOTOGRAFIA CONSTRU IDA. Museo de Monterrey 1994 - VI BIENAL DE FOTOGRAFIA. Centro de la Imagen , Mé x ico

RICARDO RENDÓN

Serie: Memorias pintadas· 1999

De la variedad de perspectivas de la ciudad , me interesa su nivel abstracto: aquel que tiene que ver con el uso e interiorización de los espacios y sus respectivas viviendas . Entre los usos y estilos de habitar la ciudad, reconozco un escenario del lenguaje , de evocaciones y sueños, de imágenes y escrituras varias. Mi interés se ubica en la perspectiva de la ciudad como aconteci miento cultural e imaginario . Mediante este proceso lo urbano se constituye . Cada ciudad tiene su propio estilo. Sobre todo si se considera que la arquitectura, la vida social, sus ideas , sus estructuras, van parejas y se retroalimentan. En la ciudad, lo físico produce efectos en lo simbólico, en sus escrituras, sus representaciones. Las representaciones y significaciones de la ciudad , son elemen tos físicos que constituyen la semántica urbana: calles , callejones , instalaciones de alumbrado, señalizaciones, anuncios espectacu lares y grafitos que he fotografiado en distintas ciudades de Europa, Estados Unidos y México.

Expreso un sentido de la personalidad de cada una de estas ciu dades . Quizás es algo que pasa desapercibido, por su carácter inmediato, cotidiano. Esta propuesta funge como el hecho de que los habitantes de esos lugares, logren un reconocimiento de su espacio . Dichas imágenes tendrán un tratamiento intertextual , ya sea por medios electrónicos o pictóricos , donde la abstracción y la frag mentación son fundamentales . "Memorias pintadas " me permite no sólo realizar una reflexión del mundo en que vivimos , a partir de la construcción de su senti do , realizado a través de los objetos urbanos, sino representa un reto al espectador: la yuxtaposición de nuevos significados sobre unos ya definidos. El sentido convencional (unívoco) de la recepción del espectador, es alentado a adoptar una mirada abierta por la policemia.

Nació en México D.F. en 1970. Estudios 1997 Animación 3D y Multimedia. 1990 Fotografía y Laboratorio Profesional. Ateneo Mexicano de Fotografí a A.e. 1988·92 Licen ciatu ra en Diseño y Comunicació n Gráfica. Universidad Autó noma Metropolitana, Méx ico. Exposiciones 1998 - EXPRESIONES . Banco Pop ul ar, Chicago 11 , E.U . - T ENDENCIAS A LA SUISSA. La Casa Eli za ld e, Barcelona. - DIFERENCIAS. Galería St ufenbau, Berna , Suiza. 1997 - AROUND THE COYOTE FESTIVAl. Galería Mind and So l, Chicago. 1992 - Concurso Naci o nal de Pintura Indar!, Mé xi co . Mención Honorífica. 1990 - Ateneo Mexicano de Fotografía A .e. Mé x ico

Prohibido cruzar en rojo

Horizontes

VICTORIA Ríos Re -cuerdos · 1999

Me ubico en el espacio de la línea que separa mi conciencia acrecentada y la realidad ajena. Soy un cuerpo escondido, extranjero en mi propio territorio , en medio de la ruptura entre lo que no soy y lo que he dejado de ser. Navego en la oscuridad del abandono y la soledad se me pega a la inconsciencia. La realidad , se me echa encima y me fragmenta, me atrapa, me posee en sus silencios. He decidido cruzar el límite de mis propios miedos ; atravesar el espacio de mis deseos inconfesables y, en esta búsqueda de la realidad, he perdido el sendero.

Nació en México D.F. en 1975 . Ha participado en varios cursos de fotografía en Mé x ico D.F. y San Lui s Poto sí, SLP. Exposiciones Individuales 1999· NO AGRAVIANDO A LOS PRE· SENTES. Bar El Ejecutivo, San Lui s Potosí . 1998 - LA PIEL DE LOS SUEÑOS. Casa del Poeta Ramón López Velarde, Mé x ico y Querétaro , Qro. - DANZA X 2. Café del Teatro de la Paz Exposiciones Colectivas 1997 - MOVIMIENTOS. Galería Nac ho López. 1996 - DOCE LENTES UN OBJETIVO. In stituto Poto si no de Bellas Arte s. - ALEGORIA DE LA MUERTE. Centro de Difu sió n Cultural d el I. P.B.A. 199 5 - IMAGENES DANZARIAS. Galería Antonio Roch a del In tit uto Poto si no de Bellas Artes. - HACIENDAS POTOTSINAS . Ex posición Itin erante , Mé x ico ÓY

MANUEL ROCHA

Fuera de lugar· 1999

"Fuera de" lugar" es una serie de ocho fotografiás tomadas en la India yen' Tailandia , de enero a octubre de 1998. Estas trasparencias a color representan objetos desfasados, desarticulados, dislocados . Son imágenes concebidas dentro de la tradición duchampiana del ready made, pero en este caso, los objetos se encuentran descontextualizados, y desdoblados desde un inicio. En este sentido existe una doble descontextualización, el objeto absurdo y en desequilibrio en el momento del disparo fotográfico, y luego, las imágenes trasladadas a un espacio artístico. El tema "Fronteras " de la Bienal me trajo a la mente una idea largamente masticada: la posible convivencia entre los objetos visuales (imágenes fotográficas en este caso) y objetos sonoros. Pensé en la posibilidad de realizar un contrapunto entre los objetos que fotografiaba, y algunas escenas sonoras que tuvieran que ver con acciones fuera de lugar. Por ejemplo , el ruido de las tijeras de un peluquero en medio de una plaza publica, o debajo de un árbol en el que cantan los pájaros ; la melodía de una canción

hindú comercial de la radio, en medio de un ritual en el río Ganges ; el ruido enloquecido y surreal de una pequeña ciudad de la India al ser recorrida en una moto-taxi , etc. En fin, resta todavía realizar una serie meticulosa de ocho imágenes sonoras (de las 8 horas que he grabado en formato DAT) que se relacione con él titulo de mi serie . La visión y el interés del retratador y del grabador es en este caso la misma. La frontera se define a partir del medio en el que se registran las realidades, las ondas de hiper alta frecuencia de los colores visibles, o las ondas audib les de mucha menor frecuencia . Al final todo lo registrado son ondas , y todos los objetos que han sido plasmados constituyen el testimonio de un encuentro fortuito y azaroso con un individuo receptor (e n este caso yo). Por otro lado , el hecho de establecer fronteras muy poco definidas entre dos medios distintos contribuirá a la creación de espacios paralelos que , en su interacción forzarán la idea de dislocación , la idea de un offside, de un rompimiento de las reglas tradi cionales de un juego .

Nació en México D.F. en 1963 . Como Composi tor ha participado en numerosos fe stivales de música en Mé xico y el extranjero. Asimismo ha curado y organizado eventos de Arte Sonoro entre los que sobresale RUIDO , Festival Internacio nal de Arte Sonoro en X Teresa , México en 1999. Ha impartido cursos en Mé xico, Parí s, Londres y Au stri a. Ha publicado sus piezas en cd ' s en México, Irlanda , Francia y Canadá . Principales Estudios 1993·97 Doctorado en la Universidad de París VIII de Saint-Denis, Francia. 1992 -93 Composi ción y Música por Computadora. IRCAM , París. 1991 -92 Diplom e d ' Etudes Aprofondies. Universidad de París. 1989-9 1 Maestría en Música Electrónica y Composición. Milis Col lege , E.U. 1985-89 TALLER (fotográfico) DE LOS LUNES, Mé x ico. 1984-89 Licenciatura en Composición. Escue la Nacional de Música UNAM México. Exposiciones Individuales 1999 - 6 FESTIVAL INTERNACIONAL DE MUSICA CONTEMPORANEA. Bogotá, Colombia. - IN A FRACTION OF FRICTION . Sala de proyectos, ARCO , Madrid . 1998 - IMPASSE. Escultura Sonora, Regina 51 , 3er piso, México. 19")1 - CONTEMPLATION ANO ACTION . Mili s College, Oakland CA, E.U. Selección de Exposiciones Colectivas Recientes 1998 - BIENAL DE SYDNEY. Australia. 199 7 - UNES OF LOSS . Art ists ' Space , Nueva York . 1997 - PRIMERA BIENAL DE ARTE TRIDIMENSIONAL. CNA , México. 1995 -96 - DISTANT RELATIONS . Ikon Gallery, Birmingham In g later ra, Museo de Arte Moderno de Dublín , Mu seo Carrillo Gil, México. Principales Premios y Becas Segundo Lug ar Concurso Internac ion al Ru ssolo en 1996 y 1998 Mención Ho norífica Festiva l d e Música Electroacústica,Bouges 96 y 97. 1993 Beca Jóvenes Creadore s. FONCA, México

óó

SEBASTIÁN RODRíGUEZ ROMO

Constelaciones· 1998-99

La obra que presento , consta de seis constelaciones , las cuales fueron fotografiadas desde un auto en diferentes ciudades del mundo . El elemento de "frontera" se encuentra dividido en dos conjuntos: conceptual y formal. El primero investiga sobre las relaciones que existen entre todas las cosas, conteniéndose unas dentro de las otras . Cuando trasladamos la idea de límite o frontera hacia un punto de vista más total , descubrimos que la naturaleza no tiende a separar sino a unir y repetir con diversidad y variedad de escalas, los mismos patrones . En la serie "Constelaciones " se utilizaron las luces de las calles para encontrar puntos de referencia, los cuales nos permitieran reproducir los patrones celestes (macrocosmos), en el plano en el que nos desplazamos (microcosmos) . El segundo conjunto trabaja del otro lado de la fotografía "académica" , juega con los supuestos incorrectos de ésta. Aquí, la fotografía hace a un lado la responsabilidad documental para explorar las posibilidades desde dentro de sí misma. Como medio autónomo separado de las herencias de otras ramas de las artes visuales. El fuera de foco, materiales y procesos de revelado e impresión comunes , interactúan con la intervención del negativo . Esto último como una posibilidad más - propia del lenguaje fotográfico - para poder hacer visible la invisibilidad contenida en estas construcciones exi stentes en el espacio.

Nació en la Ciudad de México en 1973. Estudios 1993-95 Escuela Nacional de Artes Pl ásticas. UNAM México. 1990-91 Escuela Activa de Fotografia, México . Cursó varios talleres en el Centro de la Imagen, E.N .A .P. y CUEC , México. Ex posiciones Individuales 1999 - CONSTELLATIONS + VICTORIA FEROX. Audiello Fine Art s, Nu eva York. 1997 - DE LOS ORDENES INVISIBLES. Galeria de Arte Contemporáneo, Mé xico. - APE (UNA CAMINATA DE UN KILOMETRO Y MED IO POR LA COSTA) Centro Cultural Oduvaldo Fiho, Rio de Janeiro, Brasil. 1995 - CAM INANDO UN CRATER. Visita a Talleres , Museo Carrill o Gi l, México. Selección de Exposiciones Colectivas 1998 - LOOKING AT THE 90 ' S. Exposición Itinerante por E.U . - ARTISTAS EN RES IDENCIA. Bogotá, Colombia . 1997 - 4to. CONCURSO DE INSTALACION Y AMBIENTACiÓN . X Teresa, CNA, México. 1996 - CIEN AÑOS DE CINE MEXICANO. Museo del Chopo, México. 1995 - NUEVAS PRACTICAS COLECTIVAS. Galería de Arte Contemporáneo, México. - ARTEFACTOS DEL FUTURO. Universidad de las Américas, México. IV FORO INTERNACIONAL DE LAND ART. Zona del Silencio , México. Distinciones 1997 4to CONCURSO DE INSTALACION Y AMBIENTACION. X Teresa, México

Sal 贸n de .

Curador: Hou Hanru

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MARI E JQSE BURKI

Exposure : Dawn 1, 11, 111

El trabajo de Marie José construye su significado al explorar la infranqueable diferencia entre los mundos de los animales y de las personas. Un grupo de provocativas imágenes de animales y gente, sugiere una investigación lingüística, ciencias naturales y sociología, con todo el respeto que se debe al universo paralelo de las otras especies. EXPOSURE: DAWN 1, 11, 111 (Exposición : Amanecer 1, 11, 111) retrata a tres prostitutas , sentadas en aparadores de burdeles en Bruselas y Amberes . Se refiere a ideas de teatralidad y cautiverio . No obstante similar al material utilizado para programas documentales científicos , la forma didáctica y precisa es invertida. Aprendemos muy poco sobre el sujeto observado en cada obra. Más bien, el trabajo de Burki cuestiona nuestros popios miedos , dudas y apatía hacia la brecha entre la naturaleza y la cultura. Marie José Burki encuentra sutiles tensiones entre lo informativo y lo banal, la investigación y la reflexión personal.

Selección de Exposiciones individuales 1999 . Kunsth allen Brandts Klaedefabrik , Odense (cat .) - Württenbergischer Kunstverein, Stuttgart, Alemania (cat.) 1998 - Galerie Lehmann Maupin . Nueva York , E.U. (cat.) - Camden Arts Centre , Londres, Inglaterra (cat .) - Kunsthalle , Berna, Suiza (cat .) - Kunstverein , Bonn, Alemania (cat .) 1997 - EXPOSITION : DAWN . Galerie Nelson . Paris, Francia. - A DOG IN MY MIND. Salzburger Kunstverein . Salzburgo, Austria. 1996 - VIDEAUX . Escuela de Bellas Artes . Valencia, España. Selección de Exposiciones colectivas 1999 - ENCOUNTERS OFF THE BLOCK. The Contemporary Museum. Balt. , E.U. - ECSTATIC MEMORY. Art Gallery of Ontario. Toronto , Canad á. - Galerie Aline Vida, Paris , Francia. 1998 - ARTIFICIAL , FIGURACIONES CONTEMPORANEAS. Museos de Arte Contemporáneo. Barcelona, España (cat.) - I LOOKED AT THE CEILlNG AND I SAW THE SKY. Curada por Memory/ Cage Editions Kleines Helmhaus . Zurich, Suiza. - TRAVELLlNG WITHOUT MOVING. Galerie Friederich, Berne . Curada por D. Kurjacovic. 1997 - ON THE DESPERATE AND LONG NEGLECTED NEED FOR SMALL EVENTS. Manhattan Centre , Bru x elles organisation Roomade . - CAl RO VIDEO VISIONS 2. Centre de s Arts el -Hanager, Le Caire diskland , snowscape , Shed im eisenwerk, Frauenfeld . - ANIMAUX ET ANIMAUX. Museum zu Allerheiligen / Kunstverein Schaffhausen (cat .) 1996 - ANIMA-lo Kunstverein Eislingen (cat.) - RULES OF THE GAME. Davis Museum , Colegio Wellesley, Well es ley. Colecciones (s elección) Museo de Arte Contemporáneo de Lyon, Museum van Hedendaagse Kunst de Gand , Musée de Rockeckouard , FNAC (Commande Publique) de Paris , Kunsthau s de Zurich", Museo de Arte Contemporáneo de Ginebra. Bibliografia reciente (se lección) 1998 - DETROITS DE LA FABLE. Alain Cueff en el catálogo de M. José Burki , Camden Arts Centre, Londres . - RETROPROJECTION . Bernard Fibicher, en el cat álogo M. Jo sé Burki , Kun sthalle Berne.

CHEN CHIEH-JEN

Revolt In The Soul & Body

Lost voi ce 1, 1997

A Way Going t o an In sane City , 1999

En el Infierno de Pascua, hay un "Nie-ching" o espejo del mal , al que ninguno de los muertos puede evadir enfrentarse. Este espejo regis tra las imágenes carmáticas de todo el comportamiento y hasta el menor detalle de los pensamientos , deseos y memorias olvidadas de los muertos. A través de este cristal, los muertos miran hacia atrás , al mundo de los vivos y cómo se veían ellos mismos mientras vivían . ¿Yen qué consiste este modo de ver? ¿Cómo es que los pen samientos se presentan como imágenes? ¿Qué tipo de imágenes pueden representar correctamente los deseos? ¿Cómo es que los recuerdos perdidos pueden ser representados? ¿Cómo es que lo encubierto se puede revelar a través de la memoria? ¿Cuál es el ejercicio de poder que puede registrar el comportamiento humano en imágenes? ¿Serán estas imágenes usadas como evidencias en el Juicio Final? ¿O son sólo un viaje a la observación de los deseos de uno mismo? En cualquier caso , y de cualquier modo, cualesquiera que sean las imágenes , el sitio , o el tiempo, todo comienza con la mirada. Y es debido a esta mirada original que las imágenes pueden ser vistas ; y también debido a esta mirada que pueden las cosas ser "penetradas". Como resultado de esta mirada es que empezamos a imaginar ya pensar. Las imágnenes que yo deseo hacer, son aque llas imágenes, pensamientos y deseos que no puedo dejar de mirar. Son las imágenes que me obsesionan y no cesan de aparecer en mi mente . Lo que hago con mi trabajo es tomar y plasmar estas imágenes , aquellas de las que mi mirada no se puede deshacer y de las que no puedo huir.

Nació en el Con dad o de Taoyu an de Taiw an, China en 1960. Actu al m ente vive en Ta ipei , Taiwa n. Estudios 1978 Se gradu ó en la Escu ela Técnica de Diseñ o. 1980-82 Realizó su Servicio Mili tar. 1983 -199 5 Ex po si ci ones, perform ance en casas d erru id as, sótanos, call es , vall es , costas , y otros espacios marg inales. Selección de Exposiciones Colectivas 1999 . 48va. Bi enal de Venecia: APERTO FOR ALL. Pabell ón d e Taiwan . CLOS E TO OPEN: Artis tas d e Taiw an al Des nu do, Venecia. - ARTE IMAGEN CONTEMPORANEO DE TAIWAN 199 01999 . Fund aci ón Centro de Arte Kuo Mu-Sheng , Taipei. 199 8 - RUTAS. XXIV Bienal d e Sao Paul o, Bras il. - Bi enal d e Tai pei. LUGAR DEL DESEO , Mu se o de Bell as A rtes de Tai pei REFLEXION y RECONSIDERACION 2.28 EX POSIClON CONMEMORATIVA. Mu seo de Bell as Artes d e Tai pei. 1997 - PERFORMANCE ASIATICO 1997. Centro d e Arte Le Ueu , Qu ebec, Ca nad a. 1996 . THE LIVING CLAY 4 . Galeria Un & Ke ng, Taipei. - SEXUALlTY ANO POWER. Bi enal de Taipei, Mu seo d e Bell as Arte s de Tai pei. Selección de Exposiciones Individuales 1998 · REVOLT IN THE SOUL ANO BODY 11 : IDENTICAL TWINS & DREAM COLLECTION . Museo de Bellas Artes de Tai pei. 1997 · REVOLT IN THE SOUL ANO BODY 1. Galería U n & Ke ng, Tai pei. . REVOLT IN TH E SOUL ANO BODY 1, El Otro Espacio, Enfo que So bre Taiwan. Centro de A rte De Hong Ko ng .

WINEKE GARTZ

Gold Hurts . 1998-1999

Bruce Lee, el dinámico e invencible peleador de kung-fu de la película Operación Dragón, danza alrededor de su enemigo con entera devoción y alta concentración. Con una firme patada, rompe el cuello de su oponente. Este antihéroe de la pantalla gigante es uno de los protagonistas de la instalación GOLD HURTS de Wineke Gartz. Con un flujo de proyecciones de video y transparencias de gran formato, son retratadas las diferentes etapas del trágico amor de la artista por sus objetos adorados. Las imágenes son proyectadas

sobre las paredes de la sala, que son interrumpidas ocasionalmente por espejos y placas de madera. Esto crea una imagen caleidoscópica que abarca todo el espacio. El espectador no es un observador desde afuera, sino desde dentro de la instalación . El escenario se construye como un altar medieval y forma un tríptico. Fondo y primer plano, vista general y detalle , presente y pasado, hecho y ficción: todo esto se presenta con igual claridad. El panel central muestra fragmentos de la película de kung-fu. A su izquierda y su derecha, se proyectan transparencias de imágenes de varones en la publicidad, pornografía sutil , cine de arte, pinturas y autorretratos de la artista y su interior. Parece retar a sus héroes con posturas firmes, pero en sus ojos se delata la melancolía reprimida. Pensativa y melancólica sobre la vida; plena, rica y perfecta. Reprimida debido al enfrentamiento con el fracaso y el dolor. y al pensarlo de nuevo, la perfección masculina, no es tan intocable como parecía. Bruce Lee luce alternadamente orgulloso y triste, incluso su cruel enemigo parece pedirle clemencia. En el clímax de la pelea, una canción bailable comienza con la letra: ''Todo va a salir bien". En medio de tal fragmentación, el público se puede redimir con la melosa interpretación de la canción de Bob Marley. Al final, no son las diferencias entre Gartz y sus héroes lo que da cuerpo a la obra, sino sus semejanzas.

Nació en Eindhoven , Holanda en 1968. Educación 1997·98 Rijksakademie, Amsterdam . 1996 Artes Libres , 2da. Fa se. Academia St ojoost, Breda. 1986-94 Dibujo y Pintura Acade· mia de Tilburg . Exposiciones y Proyectos 1999 · UNLlMITED n. 1 -2 . Curador invitado Hou Hanru, Galería De Appel , Amsterdam . - UNITE d ' HABITAClON. Concepto Madeleine Berhemer. Artis, Den Bosch . . Ex posición Individual. Instituto Holandés , París , Francia . . FILMIC IMAGES. Galería Van Dieten d ' Eendt, Amsterdam. - PITCH FEVER. Contribución Holandesa. Academia de San Lucas , Gante. 1998 - Ex posición de Tall ere s ' 98. Rijks akademie , Amsterdam . - Expo sició n Individual. Lu x us , La Haya. 1997 - Ex posición de Talleres ' 97. Rijksakademie, Amsterdam .. Exposición en Gang 01, Local 01, Breda . . Paviljoen K, Argument , Tilburg . 1996 - Intercambio de Artis tas : Eindhoven y Fraunfeld , Austria . . Festival Planet Art Drive·ln . Hengelo. - CROSSOVEROVERALl. De Fabriek , Einhoven. 1995 - Salón de Vera no 1. Argum ént, Tilburg . 1994 · GRAFICA DE GRAN FORMATO. Estudio Grafico Ateli er Daglicht, Eindhoven. 1992 . JACOB AAN DEjABBOK . Fundación Prof. Dr. G. van de Leeuw. Exposiciones en De Rod e Hoed, Am sterdam ; De Dom , Utrecht , Univers idad de Gronin gen ; Nieuwe Kerk, Den Haag . Publicaciones 1999 · Revista Fílmica SKRIEN. junio de 1999, pági na de Art Hou se. - Proyecc ión del vi deo GOLD HURTS en el canal de T.V. Kunstkanaal , Amsterdam , Rotterdam , La Haya. - Libro Seigráfico GOUD (ORO). Impreso con el apoyo de la Rijk sakademi e, Amsterdam. 1996 . Proyecto de Tarjetas Postales. Artes Libres , 2da. Fase . Academi a St ojoo st, Breda.

ZHENG GUOGU

Sin título

Lo que guía mi obra es la intención de producir trabajos q.ue, al integrar la belleza y la violencia, realidad y ficción , el azar y la suerte, el absurdo y la subversión , puedan ser distribuidos y circular alrededor del mundo. Todas las épocas tienen su propio juguete . Es posi ble ver a los juguetes participando en todo lugar. Tanto más locas

son estas participaciones, más interesantes se convierten y, por medio del juego mismo , se acercan al arte. Lo que es triste es que al final todo desaparecerá, no quedará nada. Ser lúdico es quizá lo que enriquece al arte y lo llena de verdad.

Nació en Yangjiang , provincia de Guangdong en 1970, donde a la fecha vive y trabaja. En 1992 se graduó en el departamento de gráfica de la Academia de Bellas Artes de Guang dong . Exposiciones Individuales 1998 - SIXTEEN OF THE TEN THOUSAND COSTUMERS AND OTHER WORKS. Galeria de Fotografía de Pekín . Selección de Exposíciones Colecti vas 1999 - POST-SEN SE SENSIBILlTY ALlEN BODIES AND DELLUSION. - INNOVATIONS PART 1. CAAW, Pekín. - CHANGING VIEWS. Kunstha ll Hof 88 . Amelo, Holanda. 1998 - BIENAL DE LA IMAGEN. Centro Nacional de la Fotografía. Parí s. - WALKING MUSEUM IN TAKASHIMAYA, Tokio . - CITIES ON THE MOVE 2. Museo CAPC, Burdeos, Francia . - BIENAL DE TAIPEI. Mu seo de Bellas Artes de Taipei, Taiwan . - CITIES ON THE MOVE 3. Centro de Arte Contemporáneo P. S. 1, Nueva York . 1997 - ZEITGENOESSISCHE FOTOKUNST AUS DER VOLKSREPUBLlK CH INA. Ex posición itinerante en Alemania . - CITIES ON THE MOVE. Secession , Viena , Austria. 1994 - TERCERA EXPOSICION DE DOCUMENTAClON DE ARTE CONTEMPORANEO CHINO. Bilb ioteca de la Universidad Normal de Shanghai. - HANMO NEW ART SPECIAL SHOW. Cantan . - NO ROOM IN STALLATION. Con el grupo The Bi g Tail Elephant.Canton

AGlAIA KONRAD

Aerials . 1992-1999

Para tomar mis fotos, prefiero las calles antes que lo subterráneo, autobuses sobre las calles, torres encima de los autobuses y planicies por arriba de las torres. Al final me gusta todo por igual. Quizá sólo soy curiosa, pero ¿quién no lo es?

Nació en Salzburgo, Austria en 1960. 1990-92 Est udió en la Academ ia Jan Van Eyck de Maastricht, Holanda . Exposiciones Individuales 1997 - Galerie Museum, Bozen (catálogo) - APBBXL, Bruselas, Bélgica. 1996 - Galería Fotomanía, Rotterdam , Holanda. 1995 - De Vaals ergerg, Rotterdam . - Stedelijk Museum, Amsterdam. 1993 - Salzburger Kunstverein, Salzburgo (catálogo). 1991 - Galería Gaby Fenne , Dusseldorf, Alemania. Selección de Exposiciones Colectivas 1999 - CITIES ON THE MOVE. Museo Lousiana , Dinamarca. Hayward Gallery, Londres. Museo de Arte Moderno, Helsinki. - CITY PITY. DAAD Galerie , Berlín . 1998 - CITIES ON THE MOVE. CAPC , Burdeos , Franci a. P.S .l , Nueva York, E.U. - BRUSSEL/ BRUXELLES. Glasgow, Escocia (catá logo). 1997 - GREEN EASTER. Museum Dhondt-Dhaenens , Deuri e (catálogo) . - DOCUMENTA X. Kassel, Alemania (catálogo). - CITIES ON THE MOVE. Wiener Secession, Viena (catá logo). 1996 - ANTAGONISMES . Centro Nacional de Fotografía, París , Museo L ' Elysee, Lau sa nn e (catálogo). - PROSPECT 96. Schrin Kunsthalle, Frankfurt (catálogo). 1994 - MATERIAL WORLD. Photographe r ' s Gallery, Londres . Comisiones Especiales 1998 TWEESTEDENZIEKENHULS. Tilburg. 1996-98 REGIOPOLlTIE. Box tel 1996-9 7 ELKERLlEK ZIEKENHULS. Helm o nd . Selección de Bibliografía (Rev istas) . - METROPOLlS M. Amsterdam 3/1997. - ARCHIS. ARCHITEKTUUR , STEDEBOW, BEELDENDE KUNST, Texto de C. Van Winkel , Rotterdam 5/1997 . - CAMERA AUSTRIA . T exto de H. Wolf, Graz 56/ 1996, - CREATIVE CAMERA. Londres . oct-nov 1994.

LlEW KUNG YU Sin título

Selamat Datang (Bienvenidos) a Malasia, ciudad de luces brillantes, brillantes, brillantes y edificios altos , altos , altos . Rica en tradición y cultura con lindos, lindos , lindos ; monumentos y largos, largos, largos , centros comerciales . Selamat Datang a Malasia, ciudad de grandes, grandes, grandes campos de golf y ventas baratas , baratas, baratas . Nosotros en Malasia estamos orgullosos de nuestra cultura y tradición y nuestro enorme, enorme, enorme aeropuerto y asta bandera alta, alta, alta. Selamat Datang a Malasia, ciudad de los Décimose xtos Juegos de la Mancomunidad (Británica), donde lindos edificios, brillantes monumentos, altos souvenirs, grandes banderas y largos centros comerciales le tien den a usted el tapete rojo de la bienvenida. Selamat Datang a usted, nuestro invitado de honor.

Gho st Fe stiva l. Penang, 1995

Realizó estudios de Diseño Gráfico. Actualmente realiza obras de arte en diversos medios como instalación, performance, fotografia y di seño escénico para teatro y performance Además frecuenta los karaokes de la ciudad de Kuala Lumpur, Mala sya. Selección de Exposiciones Recientes 1999 · CITIES ON THE MOVE. Bangkok , Tailandia . - PAMERAN ATAMI. Ga lería Nacional de Arte, Kua la Lumpur. - CITIES ON THE MOVE 5. Hayward Gallery. Londre s. - PLUG IN . Sa lon 3. Londres. - CITIES ON THE MOVE 4. Museo Loui sia na de Arte Moderno , Dinamarca. 1998 - CITIES ON THE MOVE 3. Centro de Arte Contemporáneo P.S.1, Nueva York . - A COMMON WEALTH OF ART. Galería Nacional de Arte . Kuala Lumpur. - CITIES ON THE MOVE 2 . Museo CAPC de Arte Contemporáneo de Burdeos , Francia. - RUPA MALAYSIA: A DECADE OF ARTS-BRUNEI GALLERY. Universidad de Londres. - TRAFFICJAM. Proyecto en Anuncios Espectaculares , Berlín. - ASEAN MASTER WORK. Galería Nacional de Arte, Kuala Lumpur . 1997 - CITIES ON THE MOVE. Sece ss ion, Viena , Austria. - ISSUE. Galería Nacional d e Arte , Kua la Lumpur . - ART IN SOUTHEAST ASIA 1997: GLlMPSES INTO THE FUTURE. Museo de Arte Contemporáneo, Hiroshima, Japón. 1996 - PAMERAN SENI LUKIS TERBUKA. Pulau Pinang, Malasya. - HEAVEN ON EARTH . Centro Cultural de Hong Kong. - DONG FENG 2. The japan Foundati on Forum, Tokyo , comp lejo Budaya Negara , Kua la Lumpur - PHOTOGRAPHY AS ART. Galería Nacio nal de Arte, Kuala Lumpur. 1995 - DILATING PUPIL. A&B Design House, Berlín. - SKIN TRILOGY . Galería Nacional de Arte , Kuala Lumpur . 199 3 - PRIMERA TRIENAL PACIFICO-ASIATICA DE ARTE CONTEMPORANEO . Galería de Arte de Queensland . Brisbane , Australia

Cheng Beng Festival , Kedah . 1996

KEITH PIPER

Message Carrier 3

"Message Carrier" ; en su presentaclon como instalación interactiva, se propone explorar una gama de áreas dentro de las cuales el cuerpo masculino de raza negra, es sujeto a la medida de la problemática visibilidad popular. Estos temas son aludidos mediante el uso de una

interfase interactiva basada en la visión de un radar. La fotogénica cabeza de un varón de raza negra, flota constantemente a través de un paisaje urbano oscurecido. Cada flanco del paisaje ofrece acceso al espectador a un espacio temático interactivo diferente.

Nació en Inglaterra en 1960. Actualmente vive y trabaja en Londres , Inglaterra. Educación 19 80·83 Licenciatura en Bel las Artes . Politécnico de Trent , Nottingham. 1984-86 Maestría en Técnicas del Medio Ambiente . Royal College of Art, Londres . Selección de Exposiciones Individuales Recientes 1998 - THE EXPLODED CITY. The Gate Foundat ion, Amsterdam, Holanda. (Como parte del Festival Mundial de Video). - RELOCATING THE REMAINS . IKON GALLERY, Birmingham . - KEITH PIPER. Galería Brigitte March , Stuttgart, Ale mania. - FOUR FRONTIERS. Catwright Hall, Bradford (Como parte de PHOTO 98, 10 x 98). 1997 - WESTERN PASSAGE. The Fabric Workshop and Museum, Filadelfi a, E.U. - RELOCATING THE REMAINS . Royal College of Art , Londre s. Exposiciones Colectivas Recientes 1999 - UN MARTIN DU MONDE. Galería Eric Dupont, París, Franci a. - KUNST IN VRI JHEID.Museo Boijm ans Van Beuningen , Rotterdam , Holanda. - THE UNMAPPEP BODY. Galería de Arte de la Uni versi d ad d e Yale, New Have n E.U. 1998 - REVOLUTION 98. Blu ecoat Gallery, Liverpool (como parte de ISEA 98) . - BIENAL DE LA IMAGEN DE PARIS 98. Centro Nacional de la Fotografía , París . - ON THE BRIGHT SIDE OF LlFE . Neue Gesellscaft fur Bildende Kunst , Berlín . - 2da. BIENAL DE JOHANESBURGO, Sudáfrica.

RIVKA RINN

Up-Seen From The Inside

Mi trabajo se basa en la búsqueda de una definición visual de los fenómenos de la visión en condiciones de la alta velocidad de los viajes por autopista, ferrocarril, y vía aérea. Me interesa el desarrollo de la consciencia del hecho de que el ojo no sabe lo que ve (a alta velocidad), y que por lo tanto sólo las fotografías y las secuencias de video actúan como testimonios de las partículas de velocidad que corren ante nuestros ojos. Mediante esta experien -

cia, mi inventario video/fotográfico combina paisajes, estructuras urbanas y la arquitectura reciente de las autopistas en una sola y nueva realidad : el tiempo y el lugar se sobreponen para crear una total "imagen de velocidad." Aquí, en una fracción de -segundo, la realidad se convierte en memoria-en-tiempo-real, mientras circulamos del lugar en sí a la memoria de ese mismo lugar.

Nació en Tel Aviv, Israel en 1950. 1970-82 Vive en Viena , Austria. 1976·80 Estudios en la Hochscule fur Angewandte Kunst , Viena. 1982·85 Vive en Tel Aviv. 1981 -86 Escuela de Verano de Bellas Artes de Salzburgo (como asistente de Georg Eisler). 1986-88 Enseña en la Hochscule fur Angewandte Kunst de Viena . 1986-94 Vive y trabaja en Florencia, Italia Desde 1994 vive y trabaja en Berlín. Selección de Exposiciones Individuales 1999 . II CORTE, Flo rencia, Italia. - Galeria Senda, Barcelona, España .. Proyecto para "Stiefelkonig", Ljubljana. 1998 - VIEW THROUGH. Galería Fotohof, Salzburgo (catálogo) . - ATTRAVERSO . Proyecto para Siemens AG , Munich, Alemania. - INTER VIEW. Projectraum , Berlín . 1997 . TIME STATION. Georg -Kolbe-Museum , Berlín (catálogo). - TRAFFICO INTENSO. Galería And reas Weiss , Berlín. - Galería juli e M., Tel Aviv . 1996 · Galería Rosa Leonardi , Génova, Italia 1994 - PHOTOLlGHT INSTALLATION . Villa d · Ogna, Italia (catálogo). 1991 - Museo de Arte Israelí, Ramat-Gan (catálogo). 1990 - Galería Salama Caro, Londres , Inglaterra (catálogo) Selección de Exposiciones Colectivas 1999 - Galería Dei Serpenti , Roma . - Galería Brigitte March , Stuttgart. - BERLlN OBjECTIVE. Fay Gold Gallery, Atlanta , E.U. 1998 - Castillo de Ljubljana/ Foro di Cesare, Roma (catálogo) . . POSITIONEN ISRAELS. Kunsthaus Berlín . 1997 - 11 Bienal de johanesburgo , Sud áfrica (catálogo). - IN MEDIAS RES. Ataturk Cultural Center, Istanbul , Turquía (catálogo) . 1995 . CONTEMPORANEI. Bérgamo , Italia (catálogo). 1994 . TRANSLUCENT WRITING . (Premio de Adquisición) Neuberger Museum , Nueva York , E.U.

CHEN SHAOXIONG

2nd Street . 1998- 1999

Presento la escen a de una calle , no limitada a un sólo cu ad ro sino fo rmada con varias fotografías. Deseo fotografiar todas las calles , t odo y a todos en la ciudad , revelar y editar la película a tamaño natural , para construir el modelo de varias calles y as í formar El País de la Persona Insignificante: La Ciud ad de Guangzhou en Movimien -

to o De es e modo , es pero satisfacer el apet ito del turista occ idental , siendo f iel al es log an del gobierno de Gu angzhou : "Dejemos que el mundo conozca a Gu angzhou y perm itamos que Guangzhou avan ce hacia el Mundo".

1962 Nació en Shantou , Provincia de Guang dong, Repúb lica Popular China. 1984 Se graduó de l Departamento de Gráfica de la Academia de Bellas A rtes de Gua ngz hou. 199 1 Formó el Grupo BIG TA IL ELEP HANT GROU P con U n Yi lin, Uang y Jujui, Xu Tan . De 1984 a la fecha es maestro en la Escuela Normal de Arte de Guangdong . Actua lmente vive y trabaja en Guanzhou. Exposiciones 1999 - CITI ES ON THE MOVE 4. Museo de Arte Moderno Lousiana, Dinamanrca . . FAST FORWARD : NUEVO VIDEOARTE CHINO. Centro de Arte Contemporáneo, Macau .. ART FOR SALE. Shanghai. . CITIES ON THE MOVE S. Hayward Gallery, Londres , Inglaterra. 1998 · BREACH ·A PRESENTATION OF SELF OF MODERN CHI NESE. Universidad Politécnica de Hong Kong .. TRANSMEDIALE · 98, 11 vo . Festival de Video, Berlín, Alemania .. CITIES ON THE MOVE 2, CAPC, Burdeos , Francia .. BIG TAIL ELE· PHANT. Kunstha ll e, Berna, Su iza . . CITIES ON THE MOVE 3. P.S.l , Long Is land, Nueva York, E.U. 1997 · ANOTHER LONG MARCH : ARTE CONCEPTUAL CH INO. Breda, Holanda .. CITIES ON T HE MOVE. Viena, Aust ri a . . NEW AS IA, NEW CITY, NEW ART . Sa la de Exposiciones de Arte de Shanghai. 1996 . POSSIBILlTY ·BIG TAI L ELEPHANT. Sótano del Ed ificio n Zhong · guang, Guangzhou .. IN T HE NAME OF ART. Museo Uu Hais u, Shanghai .. PH ENOMENON ANO IMAGE VIDEO ART . Academia de Be ll as Artes de China, Hangz hou. 1994 . NO ROOM · BIG TAIL ELEPHANT. Ca ll e San Yu No. 14 , Gu angz hou . . TERCERA EXPOSICION DE DOCUMENTACION DE ARTE CONTEMPORANEO CHI NO . Biblioteca de la Academia de Bellas Artes de Guangzhou.

MANIT SRIWANICHPOOM

This Bloodless War

Antes, los Imperios se formaban gracias a los ejércitos. Hoy en día, los mismos de siempre siguen colonizando al mundo, excepto que ahora se llaman a sí mismos, Inversionistas Globales . y como decían los ancestros : cuando el lago se seque , la verdad emergerá. Lo que pasa es que ahora la burbuja ha explotado y nuestras monedas se han colapsado , de modo que podemos ver cómo es que el sistema de mercado funciona para enriquecer y proteger a los viejos amos coloniales, siempre a nuestro costo . Siempre han jugado su propio juego, con sus propias reglas y para su propio beneficio. Y nosotros somos los bobos que caímos en su trampa más temprano que tarde.

Nació el 27 de septiembre de 1961 en Bangkok , Tailandia . Educación 1984 . Licenciatura en Arte Visual Universid ad Srinakharinvirot, Bangkok. a 1990. - 1ero Taller de Cine Ex peri mental, Goethe Bangkok. 1994 . 2do. Taller de Cine Experimental , Goethe Bangkok . Exposiciones Colectivas 1999 . CITIES ON THE MOVE. Hayward Gallery, Londres, Inglaterra . Tri enal de Arte Asiático de Fukok¡¡, Japón . - CITIES ON THE MOVE. Museo Louisiana, Dinamarca. 1998 . XXIV Bienal de Sao Paulo, Brasil. - SOUVENIRS . Londres, Inglaterra . . FO· TOGRAFIA CONTEMPORANEA A COLOR DE ASIA. Boston, E.U . . ASIA CITY. Photographer ' s Gallery, Londre s, Inglaterra. 1997 . FOTOGRAFIA DE 3 CONTINENTES. Nantes, Francia. - ASIATICA. Phnom Penh, Cambodia. 1996-97· ONE DAY OF MY LlFE IN A BOX, Bangkok y Alemania. Exposiciones Individuales 1998 - PARADISE AT THE MALL. Window, Bangkok 1997 - THIS BLOODLESS WAR . Bangkok. 1996 - BANGKOK CRISIS 2000. Centro de Arte Universidad Chulalongkom . 1994 - WHISPERING FROM THE SKULL. FABS, Plaza Siam . 1991 MISTY ROAD AUA, Bangkok. 1990 - ARTIST IN BLACK AND WHITE. Alianza Francesa, Bangkok .

FIONA TAN Facing Forward

. 1998- 1999

Las imágenes en FACING FORWARD (De cara hacia adelante) surgen enteramente de un antiguo material fílmico mudo, categorizado como colonial -material fílmico , documental tomado en países extraños y exóticos para un público Occidental. He seleccionado un tipo de escena en particular de una gama de películas. He llamado a dichas escenas momentos fotográficos . Simple y llanamente con sisten en las incontables veces en que - como para se r fotografiadas - diferentes personas posan frente a la cámara . Encuentro estos momentos agudos y adorables : una fotografía fija filmada estira el tiempo y , en esos momentos, comúnmente incómodos , sucede bas tante: el observador puede ver la vergüenza , la estupefacción y el coraje , o bien , la curiosidad y la t imidez del ser confrontado a la cámara. El púb lico tambi én tendrá tiempo para reflexionar sobre todas aquellas personas anónimas que han hecho posar frente a él. En estas fotos, también se enfatiza la transición entre los medios de la fotografía y el cine . Estos momentos son particularmente reveladores . Momentos de encuentro, no sólo de individuos , sino de culturas , ideas y épocas. Momentos que me parecen importantes de revisar en la actualidad.

Las historias que estas imágenes cuentan son muchas y se prestan para variar conforme el punto de vista del observador. Uno puede observar estos retratos desde afuera como miembro del público previsto . Pero yo he emprendido con estas películas para voltearlas: ¿qué es lo que los sujetos pensaron y sintieron al pararse frente a la cámara? ¿Será posible reconstruir eso en la actualidad? Estoy sum amente interesada en los cambios en nuestra percep ción , en estos bancos de imágenes , y exhorto al público a involu crarse crítica y act ivamente al observar esta he rencia. En la banda sono ra, he incorporado elementos ficticios que sugieren y reflexio nan sobre el vi aje y la distancia a partir de un libro de Italo Calvino t itul ado Ciudades in visibles: una conversación imaginaria entre Marco Polo y Kublai Khan. "¿Viaja para revivir vuestro pasado?" fué la pregunta de Khan en cierto punto, la cual también pudo haber sido formulada "¿Viaja para recuperar vuestro futuro?" y Marco contestó: ''Todos los demás lugares son un espejo en negativo . El viajero reconoce lo poco que le pertenece , y lo mucho que no tiene y nunca tendrá" .

Nac ió en Ind ones ia en 1966. Actu alm ente v ive en Am ste rd am , Holand a. Selección de Exposiciones Individuales 1999 · SOLO . Began e Grond , Utrech t. 1998 - JC VAN LANSCHOT PRIZE. Mu seo St ed elij k de Arte Actu al, Gante, Bélgica. 1995 . INSIDE OUT. Montev id eo, Galerí a René Coe lh o, Am sterd am. - DOUBT. Galería Di e Weise, Colo ni a, Al emania. 1994 . PRI VATE VIEWS. Espac io W+ P, Am sterd am. 19 9 3 . PEPINIERE, FI ONA TAN. Barcsay Terem , Bud apest, Hun gría. Selección de Exposíciones Colectívas 1999 · CITIES ON THE MOVE. Hayward Gall ery , Lo nd res, Ingl at erra, Mu se o Lou siana, Din amarca.. +8+7+3+ 1· 1· 5. Camera Oscu ra, Sa n Cas iano, Italia. 1998 - CITIES ON THE MOVE. P.S.1 , Nu eva York , E.U . CAPC Mu seo de Arte Conte mp oráneo de Burd eos, Franci a. - DEPLACEMENTS. Galería Anto n Well er, París . . POWER UP. Gemee nte rmu se um , Arnh em. - =8=7=3= 1-1· 5.Glass Bo x, París, I.A.I., Mo scú. - THE SECOND -TIME BASED ART FROM THE NETHERLANDS . Mu seo de Bell as artes d e Taipei, Taiwa n, ICC, Tokyo , Japón. Selección de Premios 1998· Premio J.c. Van Lan· schot para Esculto res. Bélgi ca y Hol and a. 199 7 · Premio al Mejo r Debut d e Películ a Nac ional. Fes ti va l d e Cin e de Hola nd a. Colecciones Mu seo Boij mans Van Beuningen , Rotterdam De Pont Mu seo de Arte Contemporaneo , Tilburg . Col ección Caldi c, Rotterd am. Selección de Bibliografía. - OPEN HEART Corres pond encia entre Fi ona Tan y el escri tor Robert Vernooy . De Bail e Edi tores 1998 . - FI ONA TAN. Art ist ' s Publi cati o n, Bud apes t 1993 . ·STOLEN WORDS. Edició n de la Art ista , Am sterd am 1992.

ZHOU TIEHAI

Cover Series / Press Conference

FlashArt

"Si quiere usted saber cómo es que el Occidente ve a Shanghai, entonces lea Time, Der Spíegel, The Asían wall Street Journal, etc."

Vive y trabaja en Shangai, China . Educación 1987-88 Colegio de Bellas Artes de la Universidad de Shanghai, China . Selección de Exposiciones Individuales 1998 - Presentation House Gallery.Vancouver, Canadá . - Kunsthal Rotterdam , Holanda. - Un/ Limited Space, Consulado Alemán , Shanghai , China. - Galerie Bernhard Schindler, Berna, Suiza. 1996 - CIFA Gallery. Beijing , China. Selección de Exposiciones Colectivas 1999 - CITIES ON THE MOVE 6. Museo de Arte Moderno, Helsinki, Finlandia. - BIENAL DA MAlA. - EXHIBICION INTERNACIONAL DE ARTE ASIATICO. Museo de Arte Asiático, Fukuoka. XLVIII BIENAL DE VENECIA. CITIES ON THE MOVE 5. Hayward Gallery, Londres , Inglaterra. CITIES ON THE MOVE 4. Museo de Arte Moderno de Lousiana , Dinamarca. 1998 - MEDIALlZATION. Eesti Kunstimuuseum . - CITIES ON THE MOVE 3. P.S. 1 Contemporary Art Center, Nueva York, E.U. BRUSHHOLDER VALUE. Westfalischer Kunstverein Munster, Alemania. - BETWEEN THE SKY & THE EARTH . Mu seo y Galería de Arte de la Universidad de Hong Kong, China. - TRAFFIC JAM # 1. Billboard Büro Friedrick , Berlín , Alemania . - CITIES ON THE MOVE 2. Musee dárt Contemporain de Bordeau x, Francia. 1997 - CITIES ON THE MOVE l. Secession Viena, Austria. - ANOTHER LONG MARCH. Chasse Kazerne, Fundament Foundation, Breda. - PROMENADE IN ASIA. Shiseido Gallery, Tokio , Japón. 1996 - IN THE NAME OF ART. Liu Hai SU Museum , Shanghai , China . Catálogos (selección) 1997 - CREAM, Phaidon Pre ss. - BRUSHHOLDER VALUE, Oktagon . - ASIA CITY, The Photographers ' Gallery, Londres, Inglaterra BETWEEN THE SKY & THE EARTH, Annie Wong Leung Kit-wah Art . 1996 - CITIES ON THE MOVE, Secession & CAPC Mu seum . - ANOTHER LONG MARCH, Fundament FoundationPremios 1998 - Premio de Arte Contemporáneo Chino, Sociedad de Arte Contemporánea China , Suiza.

" Las relaciones en el mundo del arte son las mismas que las relaciones existentes entre los estados en la era de la post guerra frĂa. "

LucíA CHIRIBOGA Tenguel, el tamaño del tiempo· 1998

Con esta obra , Lucía Chiriboga compromete al arte en la locali zación de los "puntos ciegos en los mapas del pasado" que permi tan la reescritura de la historia al margen de los paradigmas del modernismo, al construir un relato alternativo que recusa la ex clu -

sión de los indígenas de la historia postcolonial de su país y del territorio público del discurso institucional. Para ella, como para muchos otros artistas del día, la memoria parece ser el lugar donde se puede articular productivamente la realidad contemporánea .

Nació en Ecu ador. Sus co laboraciones fotográficas han sido publicadas en el Diario HOYen Quito y ha sido corre sponsal de la Revista EXTRA CÁMARA de Venezuel a. Como curadora , trabajó para FOTOFEST de Houston, Tx. Actualmente es Directora del Tall er Visual, Centro de Investigaciones Fotográficas y de Comunicación. Exposiciones Individuales 1998 - TENGUEL , EL TAMAÑO DEL TIEMPO . Museo de las Conceptas , Cuenca , Ecuador. 1995 - MITOGRAFíAS. Museo del Banco Central , Cuenca , Ecuador. 1994 - MITOGRAFíAS. Galería Posad a de las Artes Kingman . Quito , Ecuador. Selección de Exposiciones Colectivas Recientes 1999 - ANTIGUO RELATO SARAGURO . Museo Municipal de Arte Moderno, Cuenca, Ecu ado r. - MASTERING THE MILLENIUM : ART OF THE AMERICAS . Museo de Arte de la OEA y Programa de Arte del Banco Mundial. Washington D.e. 1999 - PASAJES ABIERTOS. FOTOGRAFIA y ARCHIVO. Museo de Arte Moderno Ju an Astorga Anta, Mérida, Venezue la. - FOTOGRAFIA CONTEMPORÁNEA ECUATORIANA. Teatro San Martín , Buenos Aires , Argentina. - AMAZONIA , LUGAR SIN FRONTERAS. Fotonorte, Belém do Pará, Brasil. - TENGUEL, EL TAMAÑO DE TIEMPO . http ://www.Zonezero.com 1997 - FOTOGRAFíA CONTEM PORÁNEA ECUATORIANA. Nafoto, Sao Paulo, Brasil. - VI BIENAL DE LA HABANA, Cuba. 1997. - MUJERES EN LA FOTOGRAFíA. Arhus, Dinamarca Publicaciones 1998 LUCIA CHIRIBOGA. Facultad de Arquitectura y Di seño, Pontífica Universidad Católica del Ecuador. PUCE, Quito, Ecuador. 1994 IDENTIDADES DESNUDAS. LA TEMPRANA FOTOGRAFíA DEL INDIO DE LOS ANDES. con Silvana Capa rrini , Ediciones Abya Yala-ILDIS , Quito, Ecuador.1992 RETRATO DE LA AMAZONIA. ECUADOR 1880-1945. En colaboración con Soledad Cruz. Edi ciones Libri Mundi, Quito

RODRIGO FACUNDO Pharmakos . 1999

Si, de entrada, esta obra de Rodrigo Facundo reconoce en el arte una instancia de apertura del espacio público a la discusión de temas extra-artísticos (en su caso, la actual situación de violencia en

Colombia), la postura del artista llega más lejos, hasta el plan teamiento de la posibilidad de que el arte actúe en el eje de las propuestas de "sanación" del cuerpo social.

Nació en Ibagué, Colombia en 1958. Estudios 1987-1990 MFA Universidad de IIli nois. E. U. 1987 BFA Universidad de IIlinois . E. U. 1982-85 Tal leres artísticos . Universidad de los Andes. Bogotá. 1980 Escuela Massana. Barcelona, España. Exposiciones Individuales 1998 - EN LA PUNTA DE LA LENGUA. Museo de Arte Moderno La Tertulia , Cal í. - ANÓNIMOS. Galería Nina Menoca l, México. 1997 - PREMIO LUIS CABALLERO. Pl aneta ri o Di strita l de Bogotá. 1995 - Galeria Jenn i Vilá. Calí. 1992 - OBJETOS MELANCOLlCOS. Galería Val enz uela & Klenn er, Bogotá. Selección de Exposiciones Colectivas 1998 - FRAGILIDAD . ARTE Y MEDIO AMBIENTE. Museo de Arte, Santafé de Bogotá. - GEN ERACiÓN INTERMEDIA. Casa de la Moneda, Sa ntafé de Bo gotá. 1997 - Así ESTÁ LA COSA. Centro Cultural Arte Contemporáneo, Mé xico. 1996 - LA FIGURA. CONCENCIA DE LA ESCALA HUMANA. Colombian Center, Nueva York . - POR MI RAZA HABLARA EL ES PIRITU . Bibli oteca Lui s An gel Arango . Bogotá. 1995 - POR MI RAZA HABLARÁ EL ESPIRITU. Museo del Chopo , Méxi co . - HAVANA-SAO PAULO. UNGE KUNST AUSLATINAMERIKA , Berlí n. 1994 - BI ENAL DE LA HABANA. La Habana, Cuba. Distinciones 1998 Mención , Premio Luis Caballero. Plan etario Distrital de Bogotá 1992 Premio. V Salones Regional es . Corferi as, Bogotá. 1985 Segundo Premio . I Encuentro Arte-Industria. Bogotá.

IDO

CARLOS GARAICOA

Proyecto para devolver la luz al hotel Saturno

Con sus historias ficticias documentadas como veraces, suerte de arte de intervención cuyo registro simula el de un hecho público, Carlos Garaicoa reconstruye a su arbitrio el espacio urbano y arquitectónico habanero . Su operatoria se distancia del entusiasmo del

discurso utópico estético por su puesta en entredicho de las "marcas" de la objetividad y su reclamo de un espectador cómplice de su juego, mismo que alude a los rituales de funcionamiento del tejido social.

Nació en La Habana, Cuba , en 1967, donde vive y trabaja. Estudios 1989·94 In stituto Superior de Arte s de Cuba. 1982 -86 Graduado en Termoenergética del Instituto TécnicoEnergético Hermanos GÓmez. Selección de Exposiciones Individuales 1999 - MI PRIMER Y ULTIMO HOMENAJE A LA ARQUITECTURA (Y AL MARQUES DE SADE), Galería Habana, Cub a. - PAISAJE. Ars TeóreTica, San José, Costa Rica. - OBRA RECIENTE. Fototeca de Cuba , La Habana. 1998 - PRINICIPIO Y FIN DE LA FASClNACION. Centro Wilfredo Lam, La Habana, Cuba . 1996 - CUANDO EL DESEO SE PARECE A NADA. Art in General. Nueva York . - HABANA: UN ESTUDIO. Galería Carla Stel lweg, Nueva York . - EL PAISAJE ; LOS LIMITES. Fototeca de Cuba , La Habana. 1995 - EL ESPACIO DECAPITADO. Centre PasquArt, Biel -Bienne, Suiza. 1994 - EL SUEÑO DE LA RAZON . Centro Wilfredo Lam, La Habana. Selección de Exposi ciones Colectivas Recientes 1999 - MIRROR ' S EDGE. Bild Mus set , Umea, suecia, Kiasma, Helsinki. - LOS MAPAS DEL DESEO. Kunsthalle , Viena, In sbruk , Copenhage . 1998 - ¿ES POSIBLE SER CUBAN07 Casa de Am érica, Paris. - XXIV BIENAL DE SAO PAULO , Brasil. 1997 - VI BIENAL DE LA HABANA, Cuba . - TRIENAL INTERNACIONAL DE ARTE FOTOGRAFICO. Finlandia. - BIENAL DE KWANGjU, Corea del Sur. 1995 - 1 ra BIENAL DE jOHANESBURGO. Sudáfrica. Principales Premios y Becas 1998 Arti sta en Residencia . Yaddo Corporation, Nueva York. 1997 Arti sta en Re sidencia. Civitella Rani eri Center, Umbertide, Ita li a. 1996 ArtiSta en Residencia. Art in General, Nueva York .1993 Arti sta en Residencia. Pro-Helvetia. Biel-Bienne y Bern a, Suiza.

:D2

LUIS GONZÁLEZ PALMA

Raíces del Paraíso . 1999

Con su deliberado anacronismo técnico y su puesta en escena según la tradición museográfica correspondiente a las imágenes de cámara, la presente serie de Luis González Palma se convierte en un comentario irónico, de aguzada contemporaneidad, sobre la tem-

poralidad de la situación de enunciación fotográfica y sus inmediatas cuestiones relacionadas : entre ellas, la historicidad de las repre sentaciones de la fotografía y los controles sociales ejercidos sobre la mirada.

Nació en Guatemala en 1957. Selección de Exposiciones Individuales Recientes 1999 . Museo Ken Damy, Brescia Italia. - Galería Martin Weinstein, Minneapolis, E.. U.. Steve Cohen Gallery, Los Angeles CA, E.U. 1998 . Photo & Co . Turin , Italia .. Galería Pelliti , Roma . - Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, San José Costa Rica. - Arte xArte, Buenos Aire s, Argentina .. Galería Observatorio, Recife, Brasil. . Jane Jackson Fine Arts , Atlanta GA, E.U .. Galeria Vi so r, Valencia , España. 1997 - Casa de Las Américas , La Habana, Cuba . . MIT List Visual Art Center, Cambridge MS, E.U . . Museo del Barrio, Asunción, Paraguay .. Steve Cohen Gallery, Lo s Angeles CA, E.U .. Schneider Gallery, Chicago, E.U. 1996 - Museo del Palacio de Bellas Artes , México. - Museo de Arte Moderno de Medellín, Colombi a. - V Bienal de Cuenca, Ecuador. 1995 - Southeast Mu se um of Photography, Daytona Beach FL, E.U . 1994 - Royal Fe stival Hall, Londres, Inglaterra. - Museo de Bellas Artes , Caracas, Venezuela. - Month of Photography, Bratisl ava, Slovaquia. 1993 - Mu see de la Photographie de Charleroi , Bélgica. - Moderna Museet , Fotografiska Mu seet, Estocolmo, Suecia. 1989 - Mu se um of Contemporary Hispanic Art, Nueva York Principales Colecciones Art Institute of Chicago, E.U. Mu se um of Fine Arts, Houston , E.U. The Minneapolis Institute of Art, E.U. l.A. County Mu se um, EEUU Centro Cultural Arte Contemporáneo, Mé xi co . The Bron x Museum for the Arts, EEUU Museo de Bellas Arte s de Caracas, Venezuela . Centro de Estudios Fotográficos , Vigo, España. Museo de Bellas Artes, Buenos Aire s, Argentina, Casa de las Américas, La Haban a, Cuba. Museo de Arte Moderno de Med ellín , Colombia. Centro de Arte Rei na Sofía, Madrid, España.

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MURIEL HASBUN

"Protegida" -AUVERGNE- Toi et moi . 1998

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En esta obra, la emigración forzada por los conflictos de las guerras y las prácticas de exterminio masivo , el trasvase de las fronteras geopolíticas y emocionales, tejen un denso discurso en el que los sentimientos de pertenencia y exclusión, de sedimentación y movilidad de la memoria, son permanentemente atravesados y condicionados por el desenvolvimiento de la historia social y política del presente siglo .

Auvergne .. (Po rtrait, c. 1943)

Educación 1989 Maestría en Fotografía, Universidad George Washington, Washington DC, E.U. Estudios con Ray K. Metzker (87-88) . 1990 Licenciatura en Literatura Francesa, Cum Laude, Pi Delta Pi (Sociedad de Honor Francesa), U·niversidad Georgetown . 1991 Corcoran School of Art , Washington DC, E.U . 1992 American University in Paris, París , Francia. Selección de Exposíciones Indíviduales 1997 · SANTOS Y SOMBRAS. Exhibición en el Internet zonezero .com 1996 · SANTOS Y SOMBRAS . "Octobre de la Ph oto", Centre Culturel , Agen , Francia, "Lété Photographique de lectoure, " Centro de Photograp hie/ Galerie Le Bleu de Lectoure, Francia, Galería de la OEA, Art Museum of th e Americas , Washington DC, E.U. Selección de Exposiciones Colectivas 1998 . ARCHIVES DES LOINTAINS, MES DE LA FOTO EN PARIS 1998. Curador invitado C. Gattinoni, Musée de l · Histoire Vivante, Paris · Montreuil, Francia (cat.) CULTES INTIMES", 29éme recontres Internationales de la Photographie ", curador invitado C. Gattioni , Musée de IArles Antiq ue, Francia (cat.). 1997 ·CON· TEMPORARY PHOTOGRAPHY OF IBEROAMERICA. The Washington Design Center , Washington DC, E.U . (cat.) . . MUESTRA DE FOTOGRAFIA LATINOMERICANA. Arsenal de la Marina, San Juan , Pu erto Rico (cat.) . 1996 - MUESTRA DE FOTOGRAFIA LATINOAMERICANA, "V COLOQUIO". Centro de la Im agen, México DF, (cat.). Bíblíografía (se lección) . BODY IMAGES. Por Gail Wei ss, Routl edg e, Nu eva York y Londres . 1999 - PORTEFOLlO DE CARTES POSTALES. Edicione s del Mu sée de l · Hi stoire Vivante, Paris , Franci a, Novi emb re 1998. - MOIS OFF DE LA PHOTO A PARIS 98. Ed . Le temps des cerises, París. Nov. Colecciones (se lecc ión) Art Museum of the Am ericas, The George Washington University (E . U.), Bert Hartkamp (Hol an da), Biblioteca Nacional de Francia. Premíos y Dístínciones (se lecci ón) ·Individual Arti st Fellowhip, Comisión de las Artes y las Humanidades de DC/ National Endowment for the Arts , 1999, 1996, 1994, 1991.

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Retrato 111 , Ho sp it al de la Mujer

Chateau amusant, Barthel svp

Retrato, Hos p ita l de la Mujer

SARA MANEIRO

5 crímenes, 5 escenarios· 1997

Fotografiando escenarios de crímenes, que acompaña con las correspondientes historias escritas de los sucesos y sus formas de circulación en el imaginario social, Sara Maneiro reúne pruebas sobre la precariedad del cuerpo en el entramado del funcionamiento de

los poderes públicos institucionalizados (policía, sistema judicial, prensa), al aludir a éstos como instrumentos de aplicación de las políticas discriminatorias sociales y de género .

·Un asunto territorial

La verdad en silencio

José Roberto Duque

Estudios 1989-93 Magister Magna Cum Laude en Arte. New York University. 1983-88 Licenciada en Comunicación Social. Universidad Católica Andres Bello, Caracas. Entrenamiento Museístico e.n The Bronx Museum of Art, MoMA, Nueva York y Centro de Arte Reina Sofia, Madrid . Exposiciones Individuales 1997 - OBRA RECIENTE. Sala Mendoza, Caracas. 1993 - 27-F. 80 Wasington Square Gallery, Nueva York. Selección de ExposiCiones Colectivas 1999 - NUEVAS ADQUISICIONES LATINOAMERICANAS 1994-98. Museo de Bellas Artes de Caracas. 1998 - DECENTERING VISIONS 10 VENEZUELAN PHOTOGRAPHERS. Leigh Gallery, Filadelfia, E.U. - DESDE EL CUERPO : ALEGORíAS DE LO FEMENINIO. Museo de Bellas Artes de Caracas.1997 - Así ESTÁ LA COSA. Centro Cultural Arte Contemporáneo, México. - KNOWLEDGE, POWER AND CONTROl. The Finnish Museum of Photography. Helsinki. - LOS GESTOS DEL ATREVIMIENTO. Museo de la Imagen, Sao Paulo , Brasil. 1996 - THE FUROR OF CHANGE. Pulse Art Gallery, Nueva York . 1995 - BIENAL NACIONAL DE ARTE DE GUAYANA 1994 - SANGRE DE MI SANGE. Centro de la Imagen, México . Premios 1994 Premio de la Crítica. Salón de Jóvenes Fotógrafos. Caracas . 1998 Primer Premio de Animación . Festival Internacional de Super8. 1998 Mejor Cámara y Dirección de Fotografia. Festival Nacional de Super8 , Venezuela .

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Felina tentaci贸n

La bel la extraviada

EDUARDO MUÑOZ

Destierros . 1996-1998

En esta serie, Eduardo Muñoz utiliza el recurso de "la imagen dentro de la imagen" para enfrentar, a la oposición binaria entre las esferas de lo público y lo privado, la comprensión de su habitat como lugar de realización de una experiencia personal inevitable-

mente vinculada a los hechos y tensiones de la vida social. Se trata aquí de una reflexión sobre la politización del espacio privado, ocupado simbólicamente por las representaciones del público.

Nació en la Habana, Cuba en 1964. Estudios 1990 Licenciatura de Historia del Arte . Universidad de la Habana. Exposiciones Individuales 1998 . BANISHMENTS (1996·98) Im age Room , Los Angeles CA, E.U . . ENTRANDO A LA CASA POR LA VENTANA. Galería Nacho López Pac huca, México . . STEAUNG INTO T HE HOUSE THROUGH THE WINDOW. Blue Sky Gallery, Portland OR, E.U. 1997 . BANISHMENTS. Galería Scardi and Sa nd ers . Houston TX, E.U. 1993 . ZOO-LOGOS. Galería Nacho López, Pac hu ca, México. 1992 - ZOO-LOGOS. Fototeca de Cuba, La Haba na. - O-CONSTRUCCIONES. Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, La Haba na. 1987 - PLAYAS URBANAS. Galería Fayada Jami s, La Habana. Selección de Exposiciones Colectivas 1998 - IGNITION . Museo de Arte Contemporáneo, Tucson, E.U . - CUBA: 100 AÑOS DE FOTOGRAFíA. Casa de América, Madrid. - LA MAR DE MUSICAS. Centro Cul tural Ramón A. Luzzy, Cartagena, FNAC , Plaza de Catalunya, Barcelona. - CUBA ON : 11 CONCEPTUAL PH OTOGRAPHERS. Generous Miracles Gallery, Nueva York. 1997 - BREAKING BARRIERS. Museo de Arte de Fort Lauderda le, Florida , E.U . - MAP (Media Arts Project) Am os Anderson Museum , Helsinki. - CONTEM PORARY IMAGES FROM CUBA. Galería Paul Ko pei kin , Los Angeles CA, E.U . - ONCE REMOVED : THE PHOTOGRAPH IN CONTEMPORARY CUBAN-AMERICAN ART. California State University, Fullerton CA, E.U. 1994 - NUEVA FOTOGRAFIA CUBANA. V Bianal de La Habana, Cuba . Publicaciones Recientes 1998 - Tucson Weekly diciembre 3-9 E.U . - Unomasuno 17 de octubre, Mé x ico . - ArtNexus n. 28 , ,n

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MAGGY NAVARRO

A r raigos · 199 7

El retrato de una fam ilia "wa rao", etnia indígena venezolana , desplegado en el contexto íntimo de un apartamento moderno, es en la obra de Maggy Navarro punto de partida para desencadenar observaciones sobre las contradicciones vida rural vs vida urbana ; la inte-

graclon de las comunidades indígenas de origen prehispánico, sobrevivientes en el mundo postcolon ial y global , en una dinámica social contemporánea ; la retórica del discurso del progreso ...

Nació en Caracas , Venez uela en 1961. Estudios 1994 Taller de Laboratorio b/ n Instituto Manoa, Caracas. 1985 Fotografía, Ci ne y Video. Amerícan University, Washin gto n D.e. 1984 Licen ciatura en Relaciones Internac iona les, Es p. Asu ntos Lat in oa merica nos . Geroge Was hing to n Un iversi ty, Was hington D.e. Exposiciones Individuales 1997 . SERIE EN YO . Sala Alte rn at iva, Ca racas Exposiciones Colectivas 1999 - Galería Maurice Ke itelm an. 1998· PREMIO MENDOZA. Sala Mendo za, Caracas . 1998 - LA RESURRECCI ON DE CADAVER EXQUISI· TO . Sa la Mendoza, Ca racas . - BI ENAL NACI ONAL DE ARTE DE GUAYANA . Mu seo Al ejandro Otero , Ca racas. - CABA RET DI GITAl. Sala Mendoza, Caracas . 1997 . BI ENAL NACIONAL DE ART E DE GUAYANA . Mu seo de Arte Moderno j esús Soto, Bolívar, Venez uela. - SIETE MUJERES FOTÓG RA FAS. Centro de Fotog rafia d el CONAC, Caracas . 1994 - JOVENES FOTÓGRA FOS VENEZOLAN OS. Alianza Francesa, Caracas 112

ROSANA PAULlNO

Bastidores · 1997-1998

Conectada con la joven tradición de la práctica artística feminista, esta serie de Rosana Paulina retoma la reflexión crítica de la historia de la división social del trabajo, que en el contexto social y cul tural de la artista ha funcionado tanto como estrategia histórica de

la aplicación de una política del género como de una política racial, y cuyas consecuencias han sido la doble condición excluyente de la mujer negra.

Nace en Sao Paulo, Brasil en 1967. Exposiciones individuales 1999 - COLECAO ROSANA PAULlNO. Adri ana Penteado Arte Contemporáneo. Sao Paulo, Brasil. 1997 - ALBUM DE DESENHO. Adriana Penteado Arte Contemporáneo Sao Paulo, Brasil. . A NEW FACE IN HELL, Rosana Paulino . Sao Paulo/ Raabenstein - Berlin, Adriana Penteado Arte Contemporá· neo. Sao Paulo, Brasil. 1994 - MOSTRA DOS SELECIONADOS DO CENTRO CULTURAl. Sao Pau lo, Brasil. Selección de Exposiciones colectivas recientes 1999 - BRASILEIRO QUE NEM EU. QUE NEM QUEM7, Museo de Arte Bras il eño, FAAP. Sao Paulo, Brasil. 1998 . BRASILEIRO QUE NEM EU. QUE NEM QUEM?, Palacio do Itama raty. Brasilia, Brasil - HERENCAS CONTEMPORÁNEAS 11 , Pavi lh ao Manuel da Nóbrega. Sao Paulo , Brasil. 1997 · PANORAMA DE ARTE BRASILEÑO, Museo de Arte Moderno. Sao Pau lo , Museo de Arte Contemporaneo , Niteroi , RJ ; Museo de Arte Moderno de Salvador de Bahía. - SALAO LEMANJA. Universidad del Valle. Cali , Colombia. Exhibición con Pierre Verge, Paul Coltrier y Chico Tabibúia - A ROTA DA ARTE SOBRE A ROTA DOS ESCRAVOS, Sesc Pompeia. Sao Paulo , Brasil. Exhibición itinerante Brasil , E.U. Caribe y Francia. 1996 -SALAO DE ARTES DEJACARE 96. Fund ació n Cu ltura l de Jacareí. Sao Paulo, Brasil. - AVESSO DO AVESSO. Paco das Artes, Sao Pau lo , Brasi l. Premios y distinciones (se lecc ión) . 1997 . Premio Panorama das Artes Brasileiras, MAM. Sao Paulo, Brasil. 1996 . Mención Honorífica, Salao de Arte de Jacareí, Fundación Cultural Jacareí. Sao Paulo , Brasil. Bibliografía reciente (se lecci ón) 1998 -BUSCA, JOELLE, ROSANA PAULlNO. La Route de l ' Arte Sur la Route de l ' Escl ave. París , Francia. 1997 . AMARAL, ARACY. A MULHER E O CORPO. ROSANA PAULlNO - ALBUM DE DESENHO. Edici ón Adriana Penteado Arte Contemporáneo. Sao Paulo, Brasil. - CANTON , KATIA. Política Pes soal da Arte . Revista Bravo!, n. 2 Noviembre. Sao Paulo, Brasil. : l'i

GRACIElA SACCO Sombras del Sur y del Norte · 1998

Con su anclaje en una imagen leve, sugerida, precaria en su constitución como representación, pero, a la vez , significativamente cargada con el peso de la historia, Graciela Sacco se propone ampliar los límites de la vivencia artística del espectador a través tanto de

la politización del signo estético como del involucramiento del último, en una experiencia perceptual y constructiva que se pretende personal.

Un lugar bajo el sol

Nació en Argentina en 1956. Estudios y Actividad Académica 1987 Licenciatura en Bellas Artes. Universidad de Rosario . 1987-97 Profesora de Problemática del Arte Latinoamer icano del sig lo XX y Tall er de Arte Experimental. Universi d ad de Rosario. 1987 Pulbicó TUCUMAN ARDE. 1995 Publi có ESCRITURAS SOLARES : LA HELIOGRAFíA EN EL CAMPO ARTíSTICO. Selección de Exposiciones 1998 - UN LUGAR BAJO EL SOL. WorldHouse Gallery, Nueva York. - UN LUGAR BAJO EL SOL. Museo de Arte Moderno de Guatemala. - INSTALACIONES E INTERFERENCIAS URBANAS. Kundetmusset, Aarus, Dinam arca. 1997 - Bienal de La Habana, Cuba. 1996 - Bienal de Sao Pau lo , Brasil. - ARGENTINA MEXICO: EN TRÁN SITO. Fundación Banco Pat ricios , Argentina, Museo del Chopo, México. - LOS LÍMITES DE LA FOTOGRAFíA. Buenos Aires , Argentina yMuseo de Bellas Artes de Santiago, Chile. - AL ROJO VIVO. Casa de América . Madrid . 1995 - BOCANADA. Centro Cu ltural Bernardino Rivadavia , Ro sario. 1994 - INTERVENClON URBANA I Rosario. Selección de Publicaciones 1997 CONSIDERACIONES SOBRE LA GRAFICA. Bueno s Aires . 1996-9 7 GRIETAS. MEXICO ARGENTINA : EN TRÁNSITO. Fundación Banco Patricios, Buenos Ai res, Mu seo del Chopo , Mé x ico. 1990 IMAGEN UNA ESPERA DE LO IMPREVISTO. CAO Buenos Aires. UNA ALTERNATIVA A LO ALTERNATIVO. Manuscritos No. 4. Seleción de Colecciones Museo Municipal de Buenos Aires. Mu seo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca. Museo Municipal de Bellas Arte s, Rosario. Fundación Banco Patricios . Capitolio Policultural , Porto Alegre , Brasil.

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IÑAKI BONILLAS

Lighting (20 focos documentados fotográficamente) . 1999

Más que organizar un índice que da cuenta de recursos y de capacidades propias del soporte fotográfico , la obra de lñaki Bonillas descubre una especie de guerra fría donde la promesa de Marshall Mc Luhan parece hacerse realidad: el medio en el proceso de liberación de su carga de significado donde cobrará valor el significante en sí mismo. El medio como un guía hacia una sensibilidad quizá nueva, hoy indefinible , pero probablemente relacion ada con unademanda apremiante del ser humano de un crecimiento interior. Obra sin precedentes precisos en la historia del arte m ás allá de algunas investigaciones de tipo conceptualista (lo de R. . Ryman en relación con la pintura o lo de M. Bocbner con respecto a la grafía) o quizá emparentada con la experiencia creativa de los disc jockeys).

Nació en México D.F. en 198 1. Estudios 1994·95 Esc uela de Fotograf ía Nacho López. 1987·99 Colegio Ciudad de México. Exposiciones 1999 - PUNTO CIEGO. Art & Id ea, Méx ico. - LlGHTING. Zacatecas 89 . Méx ico . 1998 - MADE IN MEXICO MADE IN VENEZUELA. Art Metropole, Toron to, Canada. - REGINA 51 3ER PI SO. Expoarte Gu adalaja ra, Méx ico . - FOTO APERTURA. La BF .- l S Mo nterrey , México . - FOTOSEPTIEMBRE. Tower Record s, Méx ico. - DO S OBRAS SONORAS. Regina 51 3er piso. Mé x ico. - TRABAJO FOTOGRÁFICO. Regin a 51 3er piso, México. Colaboraciones 1995 -97 Asistente en el estudio fotog ráfico d e Carlos Somonte. 1994 -98 Asiste nte en el taller de Escenograf ías MAQUINA 50 1

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HUGO CERVANTES

Arquitectura débil· 1999

Un muy intenso flujo de energía ha construido un orden urbano inevitablemente efímero y vulnerable. Los sentidos de un testigo que pasea por las avenidas de la inconformidad y de la urgente

demanda política en su más chirriante tonalidad, alcanzan niveles vertiginosos. Los muros de una realidad aturdida componen las imágenes de un espectro fulgurante que ha aprehendido el video.

Nació en Colima en 1970. Vive en Tijuana B.e. de 1982 a 1984. Posteriormente vive en Guadalajara y LaJolla, California, E.U . 1993-98 Licenciatura en Arquitectura. ITESO, Guadalajara. 1989-91 Ciencias Políticas. Mesa College , San Diego California. Literarura Contemporánea. UCSD, San Diego. Estu'dios sobre América Latina. UCSD, San Diego. Exposiciones y Proyectos. 1999 - TELEVISION INCIDENTAL. Foro A de Televisa de Occidente . - EN BUSCA DE UN LUGAR NO CONQUISTADO. X Teresa , Mé x ico . 1998 - FOTOGRAFIA INCIDENTAL. Squash Tapatío. Guadalajara. - DOMÉSTICA. Casa abandonada en el Country Club. Guadalajara. 1997 - Co-director del Foro de Arte Contemporáneo LA DESAPARIClON DEL OBJETO Y LA INFLUENCIA DE LOS NUEVOS MEDIOS EN EL ARTE. "Guadalajara. - Curador de la exposición CREACIÓN ACCIDENTAL. Guadalajara. - Exposición Colectiva OBRA AL PISO. Galería Vallarta , Guadalajara.

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MAURICIO GUlllÉN No sin ti . 1998

Hoy la relación de la moda con la esfera de la individualidad está pronunciada - más que nunca antes en la historia de Occidente - por las acciones apenas diferenc iadas del qué y el cómo . Esta circunstancia notable se identifica con el impacto de la autoagresión física como cond ición de concurrencia en un ejercicio paradójico de asimilación en la sociedad masiva y una fórmula - Iegitimada- de retirada total. Las imágenes de Mauricio Guillén se entonan al mismo tiempo en el ex quisito ingenio publicitario como en el trágico emblema de la devastación gentil.

Puente universal

Nació en la Ciudad de México en 1971. 1991 Viaja a París donde asiste a Oliverio Toscanni y Mario Testino. 1992 Estudios de fot09rafía en Parsons, Francia. 1993 Estudios de Hstoria de l Arte y fotografía . RCA, Londres. 1995 Estudios de técnicas de video. Cooper Union, Nueva York . 1996 BFA Parsons School of Design, Nueva York. Asiste a Wo lfgang Ti ll mans . 1997 Trabaja como fotó9rafo para la revista W. Expos ición Co lect iva FRENCH PH OTOGRAPHY7 Tokyo, Japón. 1998 PHOTOJEANIC Proyecto para el Museo de Arte de Sao Pau lo, Brasi l. Realiza campañas publicitarias para Trance Continent Uapón) y Top Shop (Inglaterra). 1999 Colabora con Maurizio Cattelán . Proyecto MoM A, Nueva York. Rea liza cam · pañas publicitarias para Volvic (Francia) y Boots (Inglaterra). Publicacione s Flash Art , Vogue Homme-International, Vogue París , Vogue Australia, W, Big Magazine, Cosmopolitan Alemania , Dazed and Confused, Purple , The Sunday Times, The Independent Premios Nominado como uno de los mejores fotó9rafos de 1998. Revista LlFE. leY

Wlvt do ÂĄ 1_ntU, wit,,? Hotdinlt onto lomtthlno. to lome_. Uonql",._

n.i, perfrct f.u. 1I ~.r sn.r,.

Beso del satĂŠlite

El canto de la avestruz

DIEGO GUTIÉRREZ

Se dice que la familia no se escoge, que simplemente se tiene. Probablemente más bien son las dos cosas. Las imágenes que conforman los dos retratos de la familia Gutiérrez Cope presentan dos actividades/entornos tan cotidianos en su obvia convivencia que permiten la impresión de que estas/estos son las extensiones naturales de "un sujeto" que no sólo vincula a las distintas particularidades de cada miembro del grupo sino que le da significado a -la otrora incuestionable- manifestación de un fenómeno de voluntad inquebratable ; una metáfora de firme inmutabilidad como aquella que podría -aparentemente- expresar el edificio de La Torre Latinoamericana que el mismo artista ha tomado paradigmáticamente en otro ensayo. Sin embargo, surge un sentimiento, y con él la defensa de el otro. O de aquella -igualmente inevitable- certeza de la fuerza de la fragmentación, elemento de defensa ante una disonante noción de "pureza".

La Latino , 1998

Fotógrafo , dibujante y videoasta . Estudió en el taller de Gilberto Aceves Navarro en la Escuela Nacional de Artes Plásticas y en la Rijksakademie Van Belende Kunste de Amste rdam . Desde 1996 ha tenido más de ocho ex posiciones individuales , entre las que destacan RAWHIDE. THE TRUE STORY OF THE COWBOY, Marsella, Francia ; DIEGO GUTIÉRREZ PRESENTATION, Amsterdam ; y ESCULTURA en el Museo Carrillo Gil en Mé x ico D.F. Ha participado en más de veinte ex posiciones colectivas y ha recibido varios premios. Fue becario del FONCA, México y de la Rockefeller Foundation , E:U .

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Ridin g pi ece, 199 7

Slee pin g pi ece, 1997

La Latino , 1998

Slee ping piece, 199 7

GONZALO LEBRIJA

Todos contra el chavo· 1999

Sampleo que Gonzalo Lebrija ha editado con la guía de un personaje de vasta admiración popular, cumpliendo con uno de los argumentos recurrentes de su trabajo histriónico: una figura infantil torpe, aparentemente abandonada y propensa al golpe instantáneo de quienes frecuentan su modesta realidad. Parece ser que El Chavo se consolidó como figura preponderante de identificación en la infancia de aquellos latinoamericanos que ahora deben estar llegando a edad adulta, los mismos que ahora quizá confrontan cotidianamente el frecuente uso del golpe in necesario , del extremo de la violencia sobre sí mismos o en sus hijos , además del profundo peso de una vida absurda.

Nació en 1972. Educación 1998 Taller de Arte Contemporáneo y técnicas plásticas alternativas impartido por Guillermo Santamarina. 1997 Taller de video impartido por Ricar· do Artesi. 1995 Curso de fotografia impartido por Flor Acosta. 1994·98 Estudios de Ciencias y Técnic as de la Comunicación ITESO . Selección de Proyectos 1999 - Exposición Colectiva EN BUSCA DE UN. LUGAR NO CONQUISTADO X Teresa, México. - Exposición Colectiva TELEVISiÓN IN CIDENTAL, Televisa Canal 4, Guadalajara, México. 1998 - Exposi ción Colectiva DOMESTICA con el grupo INCIDENTAL. 1997 - Cortometraje EL SALVADOR ( 11 min.) guión y dirección. - Documental LA REALIDAD SON USTEDES (13 min. ) guión, dirección , fotografía y edición. - Exposición Co lectiva OBRA AL PISO, Guadalajara, México. - Ex po sición Indivi dual en NAP (es pacio creado por JALARTE). 1996 - Producción asociada en 16 programas AFUERA , MTV Latino 1994-97 - Dirección artística del programa GENERACION X, canal 4 . 1992 -94 - Asistencia de dirección y fotografía. Productora El Foro. Premios - Mejor video, mejor fotografía y mejor edición en la Séptima Muestra de Video del ITESO con la obra LA REALIDAD SON USTEDES. - 2do . Lug ar en la Octava Mues tra Internacional de FELAFACS, Perú .

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TERESA MARGOLLES / MARTHA PACHECO

Martha Pacheco tendiendo su cama con regla· 1999

El título es tajantemente descriptivo . Muchos de nosotros le dedicamos un tiempo especial del día a vestir la cama donde pasamos la noche ; Marta lo hace esmeradamente y para eso se apoya de un instru mento de circurf spección. Su amiga Teresa, de visita en Guadalajara, es participante de la cotidianidad de su colega y - casualmente- testigo de esa labor diaria . Como sucede con otras tareas que ocupan la atención de estas dos reconocidas artistas, ésta no encuentra frontera entre el proceso de creación y el transcurrir de la vida .

Martha Pac heco. Estudios 1976-81 Escuela d e Artes Pl ásticas de la Universidad de Guadalajara Exposiciones Individuales 1997 - LOS MUERTOS. Dibujo y Pintura. Museo Carrillo Gil, México. 1994 - Galería Gabrie l Flores . Guadalajara. 1991 - Galería jorge Alvarez . Guadalajara. 1986 - Galería Magritte . Guadalajara. 1984 - Galería Magritte. Guadalajara. 1982 - Casa de La Cultura jalisciense. Guadalajara. Selección de Exposiciones Colectivas 1997 - LAS TRANSGRESIOES AL CUERPO. Museo Carrillo Gil , Mé x ico. 1996 - AUTORRETRATO EN MÉXICO EN LOS 90. Museo de Arte Moderno, Mé xi co . 1994 - JALISCO, GENIO Y MAESTRíA. MARCO, Monterrey. Museo de San IIdefonso, Mé xico . 1993 - EL ARTE RITUAL DE LA MUERTE NIÑA. Instituto Cultural Me xi cano, San Antonio Te xas, Museo de Historia de Nuevo León . 1992 - LE FUTUR COMPOSE. Maison d e L ' Amerique Latine , París . 1991 MAGA/ LAS MAGAS. Palacio de Bellas Artes , Mé x ico . DIBUJOS Y GRABADOS. Galería Florencia Riestra, Méxi co . DIBUJO MEXICANO EN LOS 80. Museo Carrillo Gil, México. 1988 ARTISTS WORKING IN GUADALAjARA. Consulado Me x icano, Nueva York . Distinciones 1994 Beca de Producción. Consejo Estatal para la Cultura y las Arte s de jalisco. 199 1 Primera Bi ena l Nacional JOSÉ CLEMENTE OROZCO. Guadalaj ara 1989 Sa lón de Octubre . Guadalajara. 1987 VII Encuentro Nacional de Arte joven. Agu as calie ntes, Mé xi co María Teresa Margolles Sierra. Nace en Cul iacán, Sinaloa, Méxi co . En 1990 form a el grupo SEMEFO , con el qu e a la fecha realiza performance, instalaciones, objetos etc. . Estudios Licenciatura en Ciencias de la Comunicación . UNAM Mé xi co, siendo alumn a de Fernando Benítez , Pola Weis s y Rogelio Cuellar. Diplomado en Medicina Forense impartido por el Doctor Garda Rojas . Exposiciones Individuales 1998 - TARjEAS PARA PICAR. Galería Caja Dos, Méx ico. - AUTORRETRATOS EN LA MORGUE. Museo de la Ciudad de Querétaro , México. 1996 - CADAVERES. Madrid, España. Exposiciones Colectivas - MARIPOSAS NEGRAS. Escocia . - MUESTRA LATINOAMERICANA DE FOTOGRAFíA. Ex posición itinerante. - Bien al Bidimensional. Centro Nacional de la s Artes, Mé x ico. - REALIDADES VIRTUALES. Galería Jo sé María Velasco. - FOTOCONSTRUCCIONES 98. Museo de Arte Contemporáneo de Moreli a. - XVII SALÓN DE LA PLÁSTICA SINALOENSE. Culi acán, Sinaloa. - GALERíAS MENTALES . j ala pa, Veracruz y Esc uela de Arte s y Oficios De Gijón, España. Distinciones Actual mente es beneficiaria del programa de intercambio de Residencias Artísticas entre Mé x ico y Colombi a. 1996 Beca j óvenes Creadore s. FONCA, Mé xico. Otras Actividades De sde 1989 imparte cl ases de fotogr afía en la Escuela de Restauración de Monum ento s Hi st órico s del INAH , Méx ico .

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DAMIÁN ORTEGA

Liquid Center . 1997

Sin proponerse dar crédito a un conocimiento religioso milenario, Damián Ortega ha explorado con frecuencia el tema de la actividad laboral como la evolución de un deterioro irremediable y, con ésta, el tránsito de un sacrificio hacia una cualidad que efectivamente ostente un perfeccionamiento en lo esencial.

Nació en México D.F. en 1967. Exposiciones Individuales 1997 - REGLAS E INSTINTOS. Art & Idea. Mé x ico. 1991 - FUERZA VIVA. Galería Etnia. Mé x ico. Selección de Exposiciones Colectivas 1999 - ISN ' T IT IRONIC. Royal College of Art . Londres, Inglaterra. - PROjECT ROOM . ARCO, Madrid, España . 1998 - YESTERDAY BEGINS TOMORROW: IDEALS, DREAMS AND CONTEMPORARY AWAKENING . Center for Curatorial Studies . Bard College , Nueva York . - PREPOSITIONS 11 Museé Departamental d ' Art Contemporain Palace du Rochechouart, Francia. 1997 - UNES OF LOSS. Artists ' Space. Nueva York . Premios y Distinciones 1995 Beca jóvene s Creadores . FONCA, Mé x ico. 1991 Beca jóvenes Creadores. FONCA, Mé x ico. Otras Actividades Fundador y co-editor de la revi sta CASPER

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lIlIANA PORTER

For you / Para usted · 1998

El cortometraje de Liliana Porter se ha compuesto ' por breves secuencias influenciadas por atributos estereotípicos del ser humano, en relación con una pareja, ejecutadas por animales mecánicos. Estas viñetas transmiten - entre otros gestos - conductas instinti vas probablemente descocadas que se extienden hoy día como

gestos inconfundibles para mucha gente y prácticas socialmente aceptadas, en diversos rincones del planeta e incluso en contextos culturales en apariencia radicalmente distintos. En fin, una cari catura del amor universal.

Naci ó en Bueno s Aires, Argentin a en 1941. Desde 1964 reside en Nu eva York. Selección de Exposiciones Individuales 1999 . FOR YOU . Galería Annina Nosei , Nueva York - FOR YOU. Artcore , Toro nto. 1998 - ELLOS Y ALGUNOS OTROS. Espac io Minimo, Murcia, España. - ARTE POETICA. Sta ll er Center for the Arts , Nueva York . 199 7 - FOTOGRAFIAS. Mu se o Blan es, Montev ideo, Uruguay. 1996 - THEM . Galería Monique Knowlton, Nueva Yo rk. 1995 - Universi ty Art Gall ery. Las Cruces, Nuevo Méx ico, E.U . 1992 - LlLIANA PORTER: FRAG MENTS OF THE JOURN EY. Bron x Mu se um . 1991 - OBRA GRAFICA. In st ituto de Cu ltura de San Ju an, Pu erto Rico . 1990 - Syracuse Univers ity, Nu eva York. - Fundación San Telmo . Buenos Aires. - Mu seo Nacional de Artes Pl ásticas . Montevi deo. 1985 - Galería Dola n-Maxwell, Filadelfia, E.U . 1984 - Mu seo de Arte Conte mporáneo de Pan amá . - Barbara TolI Fine Arts, Nueva York . - Galería Garc és Velázquez, Bogotá, Colombi a. Selección de Exposiciones Colectivas 1999 - CONCEPTUALlST ART : POINTS OF ORIGIN 50s-80s. Queen s Mu se um of Art , Nueva York . 199 8 - THE GARDEN OF FORKING PATHS . Kuns tfore ningen , Copenhague . 1993 - LATIN AMERICAN ARTISTS OF THE TWENTIETH CENTURY. Museo de Arte Moderno, Nueva Yo rk . 1991 - LATIN AMERICAN DRAWING S TODAY . San Di ego Museum of Art. 1990 - THE DECADE SHOW. The Museum of Contemporary Art , Nueva York. SELEC ClON DE COLECCIONES Mu seo Metropolitano, Nueva York . Mu seo de Arte Mod erno , Nu eva Yo rk . Cl ouste Gulbenkain Foundation , Lisboa . Mu seo de Arte Moderno , Rio de Jan eiro. Museo de Bell as Arte s, Bu enos Aire s. Museo Extremeño e Iberoame ricano de Arte Contemporáneo , Badajoz . Museo de Arte Contemporáneo, Montreal. Instituto Wilfredo Lam, La Habana. Centro de Arte Reina Sofía, Madrid .

:3'i

JOSÉ ALEJANDRO RESTREPO

Canto de muerte · 1999

El autor de ésta videoinstalación ha sugerido que la misma se eslabona a una cadena que probablemente encuentra su origen en un dibujo de Humboldt, que es entregado aJoseph Anton Koch para que supervise la elaboración de otro croquis que servirá a Dutten hoffer como base de un grabado. "Sesenta años después , otro vi ajero , Von Thielman , encuentra a la estampa ine x acta y únicamente

basada en recuerdos", algo que también podría resultar dudoso al constatar el ejercicio de este "servicio", en alguna selva lodosa de la Colombia contemporánea. En fin : "interpretación de interpretaciones , donde finalmente no hay modelo origin al sino imágenes que proliferan y se multiplican. Hacer imágenes para leer el mundo ... ", para leerlo desde la ópt ica del vencedor , cree Restrepo .

El paso d el Q u indío (basado en un grabado de Hu mbo ld t)

Nació en 1959. Estudios 1982-85 Ecole de Beau x Arts . París , Francia. 198 1·82 Facultad de Artes, Universidad Naciona l de Co lom bia. Selección de Exposiciones Individuales 1998 · EL COCOD RILO DE HUM BOLDT NO ES EL COCODR ILO DE HEGEL, ARCO Y Galería Valenzuela y Klenner, Madrid , España. - TEOR IA DEL COLOR (UNA CONTRI BUCION AL DESORDEN DE LAS TAXO NOMIAS. (co n Marth a Restre po , Rolf A bderh alden y Alejandro Góm ez) Museo Naciona l de Co lombia . 19 9 7 - MUSA PARADI SIACA. Video Instalac ió n. Mu seo de A rte Mo derno, Bogotá. 1993 - FOTO-VIDEO-GRAFICA. Ga lería Valen zuela y Klenner, Bogotá. - INTEMPESTIVAS. Sala Seki -Sano. Bogot á. - ANACO NDA. Gine bra , Suiza. 1992 - EL PASO DEL QU INDIO . Ce ntro Co lo mb ia no Am eri cano , Bogot á. Selección de Exposiciones Colectivas 1999 - CARTUC HO. CUATRO ARTISTAS CO LOMBIANOS. X T eresa, México. - ARTE Y VIO LENCIA EN CO LOMBIA. Mu seo de Arte Mod ern o , Bogot á. - VER EL MUNDO . VISIONES DEL MUNDO. IFA St uttgart, Al em ania . 1998 - EL JARDIN DONDE LOS SENDEROS SE BIFURCAN. Kun stforening en, Copenh agu e, MEIAC, Bad aj oz , Es paña. - T HE SENSE OF PLACE. Ce ntro de Arte Rein a Sofía, Mad ri d . - ES PACIOS DEL DES EO. Uni o nbrauerei. Dortmund , Al em an ia. 1996 - 23 Bi enal d e Sao Paul o . Sao Pau lo, Brasi l. 199 5 - FOR ESTS REVI SITED . Co lo mbi an Cente r, Nu eva York . - POR MI RAZA HABLARA EL ES PIRITU. Mu seo Un ive rsitari o del Chopo , Méx ico. 1994 - V BIENAL DE LA HABANA . La Habana, Cuba . - GREEN . To rch Ga ll ery. Am ste rd am , Ho landa. 1993 - PU LSIONES . M useo de A rt e Moderno . La Te rt ulia, Ca li. 1992 - PHOTO MECHANIC ART. Colo m bia n Ce nter·. Nueva York. - XXX IV SALON NACIONAL DE ARTI STAS. Corferias, Bogotá.

:36

TYPE A: ADAM AMES / ANDREW BORDWIN

5 Urban Rescues . 1998

El contubernio creativo que han organizado Adam Ames y Andrew Bordwin está metido en la alusión a las actitudes estereotipadas del joven macho contemporáneo, alentadas por la amistosa competencia con otro tipo semejante . La frecuente ostentación de valor y la permanente escenificación de contienda serán las constantes de una dinámica hormonal de salvación en la existencia de muchos miembros de una especie que viven el complejo e impredecible flujo de una super-modernidad, caracterizada por un progreso tecnológico que rebasa capacidades y necesidades humanas genuinas.

Adam Am es Educación 1997 School of Visual Arts , Nueva York , E.U . Maestría en Fotografía y Medios. 1994 In ternational Center of Photography, Nueva Yo rk , E.U . Certificado en Fotografía. 1991 Universidad de Pennsylvania, Filad elfia, E.U . Licenciatura en Comunicaciones. Exposiciones Individuales 1997 - 444 -FOUR CURATORS FOUR ARTISTS . Seleccionado por Lisa Spellman. Ape x Art c.P . Nueva York , E.U . Selección de Exposiciones Colectivas (* trabajo realizado por Type A, una continua colaboración con Andrew Bordwin) 1999 - BIENAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIA, Centro de la Im age n, Ciudad de México, México* . - I'AM THE BOSS OF MYSELF. Sara Meltzer ' son View, Nu eva York, E.U .*. - THREE SUITCASES. Art & Idea, Ciudad de Mé xico, Mé xico* . - PARADISE 8. Seleccion ado por Henry Urbach, Exit ArtfThe First World, Nueva York, E.U. * . 1998 - THE SELECTIVE EYE. Anne Reed Gallery, Sun Valley* . - TwoMANYTwo. Prese ntada por MANY, Nueva York, E.U . - EROS ELECTRONICA: SEX ON THE SMALL SCREEN. Curada por Na ' ama Batya Lewin , M. Sandager, M. Suzuki y P. Verdolino . Void , Nueva York , E.U. - P.A.R.K . 4DTV. Am sterdam, Holand a. - FEAR INFLATOR. Curada por Thomas Sandbichler, Nueva York,E.U. - SCOPE 1. Artists Space , Nueva York, E.U .*. 1997 - WIT'NESS . School of Visual Arts , Exposición de Tesis de la Maestría en Fotografía y Medios, Thread Wax ing Space, Nueva York, E.U . Experiencia Profesional (se lecció n) 1998 -al presente - MICHAEL ROVNER. Nueva York, E.U . Editor de video y consultor técnico . 1997 - al presente - SWITCHER. Nu eva York, E.U . Codirector y curador. Selección de Bibliografía- ¿eggaat Graham. "CUMULUS AII of These and None of T hese : The 1996 New York Video Festival. " Parkett: 48, 1996 Andrew Bordwin Educación 1987 Licenciatura en Civilización Clásica/ Fotografía, U. de Nueva York, E.U . Selección de Exposiciones Individuales 1998 - COLLECTIVE MEMORY 2: RIDER SERIES (ASPECTS OF PHOTOGRAPHY). Sara Meltzer ' s on view ... , Nueva York , E.U . 1997 - COLLECTIVE MEMORY 1, Sara Meltzer ' s on view .... Nueva York , E.U. 1995 - SIMI LAR AND INCONGRUENT (COLLECTIVE MEMORY 1). Annika Sundvik Gallery, Nueva York, E.U. Selección de Exposiciones Colectivas (*trabajo realizado por Type A, una continua colaboración con Adam Ame s) - LEISURE. White Columns, Nueva York, E.U .* - LUSTER. Henry Urbach Architecture Gallery, Nueva York , E.U. * - RECURSION, Curada por Nurit Newman, Flipside Gallery, Brooklyn, E.U. * - STILl. .. Curada por Lisa Dennison , Barrett Hou se Galleri es , Pughkeepsi e - HOT SPOTS : ZEITGEN ... SSISCHE AMERIKANISCHE FOTOGRAFIE. curada por Josefie Raab, Nassaulscher KunstVerein, Wiesbaden , Alemania . 1997 - PICTURE THIS : NEW PHOTOGRAPHS FROM THE COLLECTION. Curada por Ashley Kistler, Museo de Bel las Arte s de Virginia, Richmond, E.U. - BACKYARDS. Robert Mann Gallery, Nueva York, E.U. - TAMPERING WITH THE REEl. Curada por Pip Day, Artists Space, Nu eva York, E.U. Bibliografía (se lección ) - Village Voice/Vince Aletti , Junio 30, 1998 - New York Arts Magazine, Junio 1998 - "Ghosts in the Machine ," Edith Newhall, New York Magaz ine, Junio 15, 1998. Colecciones (selecció n) Museo de Bellas Artes , Boston . Biblioteca Pública de Nueva York . Museo de Bellas Artes de Virginia. Museo de Bellas Artes de Hou sto n. Museo de la Ciudad de Nueva York. Museo de Arte de Brooklyn . Deutche Bank.

:38

MIGUEL VENTURA

Sin título· 1998- 1999

La obra de Ventura, que se integra a ésta selección, pertenece a un sistema utópico que el artista se encuentra conformando con diferentes elementos semánticos . Su discurso ha sido planteado por él mismo en un texto : "Después de no pocos años de estudiar en el Instituto de Estudios Avanzad()s de Nuevo Consejo Interterritorial de Lenguas (NILC) tos nuevos sistemas de lenguas y la integración y sincronización corporal , vi que ya era hora de dar a mis teorías un uso práctico, sabía bien que estaba a mi alcance todo un mundo,

toda una realidad paralela en la cual podrían ponerse en ejecución mis tácticas y maneras recién adquiridas . Estuve preguntándome cuál sería el camino más indicado. Lo que más me bullía en la cabeza era el sentido de integración a un concepto de comunidad . Tomar la idea central de NILC, o sea la esquematización de un modelo social , con sus nuevos sistemas de lenguas , y aplicar todo esto a una realidad diferente , se me presentaba como una aventura fascinante ... "

Nació en San Antonio TX , E.U . en 1954. Actu almente vive en México. Estudios 1987 School of the Museum of Fine Arts . Boston , MA, E.U . 19 72 -76 Estudios de Licenciatura en Princeton University, NJ , E.U. Exposiciones Individuales 1999 - THE NEW FUCK ME LlTTLE DADDY HORSE. Flatland Gallery, Utrecht, Hol anda. 1995 - NEW WORK. Momenta Art, Nueva York. 1991 - TRABAJO RECIENTE. Galería de Arte Contemporáneo , Méx ico. 1990 - NEW MONUMENTS TO THE ENEM IES WITHIN . GAC, México. 1989 - IN THE WORLD OF WOMEN PAINTERS. GAC, México. 1987 - CIRROSIS DE CUASTECOMATE Y LA VISITA DE JAMES PARKINSON A CARROZAL, P.R. GAC, Méx ico. 1984 - DIBUJOS RECIENTES 1981 -84. GAC , Mé x ico. - DIBUJOS 1975-77, GAC, Mé x ico. 1980 - NUEVA SERIE DE DIBUJOS. Galería Haggerman -Bañ os , Mé xico. 1979 - DIBUJOS. Museo de Arte Moderno, México. Selección de Exposi ciones Colectivas Recientes 1999 - CONTACT. Galería Jack T ilton , Nueva York . 1998 - CAMBIO. Museo Universitario del Chopo , México, Nueva York. - YOUR UTOPIA. Mom enta Art, Nueva York. 1996 - DOMESTIC PARTNERSHIPS : NEW IMPULSES IN DECORATIVE ARTS FROM THE AMERICAS . Art in General , Nueva York . 1995 - IT'S MY LlFE, I'M GOING TO CHANGE THE WORLD. Acm e Gallery, Los Ang eles, CA. - OTHER ROOMS . Ronald Feldman Fine Arts, Nueva York. 1994 - 1, MYSELF & ME. Interart Center, Nueva York . - EDGE OF THE TOON . Cavin Morris , Nueva York . - YES I AM , NO l ' M NOT. Mom enta Art, Nueva York. - SPLAT FIGURES. Wh ite Column s, Nueva York. Selección de Bibliografia Reciente 1998 Yehya, Naief. MIGUEL VENTURA . Poli es ter n. 23 , Mé x ico. Tejada , Roberto . MIGUEL VENTURA. Sulfur (s pring) Eastern Michigan University. ¡YD

english versions

Rafael Tovar y de Teresa

making use of new electronic methods and

project and its international character. Why

President of the National Council

tools, such as digital imaging and the Inter-

the theme, borders? The answer leads to a

for Culture and the Arts

net. From a two-dimensionality in black and

further question. How, through use of the

white to the three-dimensionality of the

photographic image, do we delineate the

installation , we move towards CD-ROMs and

frontier between two centuries? The results

Photography Biennial includes a distin -

interactive computer programming. We thus

of a theme-based call for work provide a

guished selection of well-known invited

come face to face with a new feature of our

diverse view of the many ways a single idea

artists, in addition to the winners , honor-

culture : it is more and more clear that the

can be read . While photography's artistic

able mentions and chosen works from the

borders between genres are blurring.

value was questioned at the beginning of

The current ~x hibition of the International

open contesto Until its last presentation ,

The different aesthetic, ethical and

illustrates, as that same century draws to a

the Biennial has been an exclusive forum for photographers living in Mexico . With its

temporary photographers have yielded mul -

close , photography's centrality as an art

intention of widening the context for pho-

tiple results as regards the image itself. In

form : a form that has blurred the borders

tographic culture , this artistic locus has

the current exhibition, we can observe the

between different means of sensory expres-

extended further and further, to provide a

historical consequences of the development

sion , creating an interdisciplinary medium

view of current conflicts and confluences

of photography in our century. It is no

whose discourse incorporates video, the

within image production in the contempo-

coincidence that over time Mexico specifi -

written word and digitalization in an

rary world.

cally would engender some of the most

attempt to contribute to an understanding

lucid and innovative exponents of iconogra-

of today's world.

With the current exhibit at the Centro de la Imagen, the National Council for Cul -

phy. I speak here of a rich tradition, start-

ture and the Arts continues what has since

ing with silver nitrate prints and moving all

nial is a site of international dialogue about

1988 been known as the National Photog-

the way to digitalization and virtual reality.

photography as a phenomenon , with 53

raphy Biennial, and which, with the inaugu -

This catalog, along with the exhibition it

On this occasion, the Photography Bien-

participants : 20 chosen from the open call

ration of the Centro de la Imagen in 1994

summarizes, is the result of shared initia-

for work and 33 invited artists. The Biennial

and without losing its essential character as

tives and efforts . We hope that both the

has become a forum for emerging photog -

a national event, became the Photography

exhibition and the catalog will serve to

raphers and a space where different atti -

Biennial. Three distinct phases have shared

widen our frame of reference regarding the

tudes and techniques intersect, leading

one single aim : to serve as a foundation

uses of the photographic image on the

professionals , photography aficionados and

from which the technical and thematic

threshold of a new millennium.

casual viewers towards a consideration of

Patricia Mendoza

de la Imagen seeks to serve as a liaison ,

Director of the Centro de la Imagen

helping to increase interest in photography

new iconographies . In this way, the Centro

processes engaged by contemporary photography might be amply distributed . The current selection provides an exam-

in Mexico and around the world while

pie of how this medium has, in recent

IYY

the century, this ninth Photography Biennial

philosophical tendencies addressed by con -

years, widened its technical resources in

Two variables make the current selection of

opening a space for discussion of how pho-

order to solidify its expressive capacities,

works particularly inn ovative : its thematic

tography functions as an instrument of

power and a means of communication, as a

rather the movement of images in the face

primarily, that our intention is for artistic

way to document history and as an art

of dialectical , analytical reasoning: as spec-

expressions to therefore extend beyond the

formo In its various galleries , and through

tators we are aware that our perception

medium , whatever that may be . Artistic

its library, archives , and publications as well

alters the image at the same time that the

ex pression over and aboye the medium. We

as the endless activity around its courses,

image alters our perception . Because the

must be aware that photography has a his-

workshops, conferences and roundtable dis -

photographic image only appears immo-

tory, and that it was initially seen as a sub-

cussions, the Center serves as a meeting

bile , its aims have , since the beginning of

stitute for painting , in the sense that it rep-

place where the photographic image can be

this last decade of the millennium, been

resented , it imitated reality. At this point,

enjoyed, studied and circulated.

translated into new sensory and conceptual

however, it has beco me a medium unto

forms . Hence, we have not only the possi-

itself, an artistic tool like any other.

Photography contributes to the creation of new realities, and holds an important

bility of passively observing virtual reality,

Photography has become a fundamental

place among the forces that transform the

but al so of directly interacting with it. This

part of how we see ourselves and our

way we perceive our world. Throughout the

catalog serves as the evidence of a joint

world. With the development of electronic

20th century, it has functioned as a tool for

effort (between institut ional authorities,

media, there are new ways to engage in the

social change and for advertising, sparking

members of the jury, the event ' s adminis -

art of photography. If at first photography

debate around its content and its aesthetic ;

trative team , and , primarily, the participat-

provided an opportunity to capture an

it has created a world market, has portrayed

ing photographers) to make the Photogra-

image and reproduce it mechanically for a

the features of various geographies, has

phy Biennial a collective approximation

larger public, now, with electronic media,

captured the horrendous massacres of war

towards understanding photography as a

images can circulate much more widely and

and the terrible consequences of natural dis-

phenomenon .

even possibly by other means than have

aster, an aerial view of African deserts and

been available previously. Byelectronic

life in Mixteca communities, political courts and crime, nudity and women's social interventions, the first images of the moon and

images , I mean to refer to images put for-

JosĂŠ Antonio Navarrete UAN) Guillermo Santamarina (GS)

the bottom of the ocean . Our experience of

ward through television, computers , and the Internet, as well as to how these finally affect the way in which we conceive the

otherness has beco me much more concrete

(GS) The selections for this show were

world. The possibilities made available by

through photography, through the articula-

made using two specific criteria : the under-

these new media transgress the frontiers of

tions of specific subjectivities, of individual

standing that photography extends beyond

reality and truth, and the borders between

photographers. Our confrontation with the

photography itself, and the necessity for

the material and the immaterial. Art has at

photographic image, in the multiplicity of its

photographic experimentation as a form of

no moment been isolated from technology,

daily manifestations , offers us an opportuni-

artistic creation .

and is even less so now, as it moves closer

ty to strengthen our tolerance in the face of

(HH) We start from the idea that photogra-

and closer to electronic media.

great diversity.

phy, like other artistic media- painting ,

I believe that photography is not stopped time, a frozen instant, but is

One thing I'd like to particularly under-

sculpture, or even video- requires a redefin -

line is that because of the possibility for

ition of its borders. We want to emphasize,

instantaneous and massive communication

of images , people all over the world can

shift from a record -keeping function - the

which various artistic genres had estab-

gain access to the universe of the image .

place it occupied in the 19th century- to

lished as pertaining to the field of arto In

The current show, which exhibits a shared

the field of art under the conditions of

today's circumstances , then , the question

culture made possible by these media,

early 20th century modernity is accompa-

to pose is : "where does photography go

nied by a constant interrogation of the rela-

within this new culture of the image?"

illustrates this phenomenon .

tionship of photography to record-keeping ,

case the artists from the West, like those

and vice versa. Prevailing modernist artistic

tography' s borders sharpens the point of

from the East, have different ways of nego-

philosophies were constructed on the foun -

encounter, in this Biennial , between the

tiating relationships with the public ; they

dation of that contradiction , that problem .

curatorial selections made and the selections

work from different agendas , but they al so

This discomfort has proved highly produc-

made for the contesto The works of the invit-

have one thing in common : an attempt to

tive in recent years , and at the same time

ed artists and the competing artists connect

appropriate new media and use them as

the rapid expansion of new technological

through their shared allusions to percep-

their own linguistic tools. This attempt is of

media has ended up once again problema-

tions and conceptions which form part of

course reflected in the political sphere as

tizing photography' s place within spaces of

the contemporary culture of the image.

well, where there is a constant relay

artistic creation .

(HH) For the current period to conclude, it

between the global and the local, under conditions in which all kinds of communal

The expansion of technological meth -

would be necessary to initiate a redefinition

ods of creating and distributing images - I

of the term photography, or to coin the

and individual issues are negotiated .

am speaking , of course, of television ,

term anew; to do this, we may need so me -

(GS) This phenomenon is generating , or

video, digital photography and the Internet ,

how to utilize the notion of imagining - to

seems to be generating something we

all of which have already been mentioned -

create images that take as their starting

might recognize as a "newfound " interna-

has without a doubt restated , or rather ,

point the new possibilities provided by

tional cultural scene which is moving

destroyed the idea of "individuality," of a

electronic media. This is to suggest that

towards a possible aesthetic unity with very

personality specific to photography. In

photography has abandoned , perhaps com -

few indications of difference .

addition to this problematization, photog -

pletely, the material conditions it once had,

UAN) It seems to me that there is a histor-

raphy , sparked by new relationships

and that it is adopting new conditions:

ical discomfort in photography' s relation-

between production and ideology, has

those of electronic media. This is the great

ship to the field of art, as well as to notions

locating itself finally in the field of art,

challenge currently facing photography: to

of direct representation of reality. An

where it has occupied a special place given

cease to understand and define itself

important starting point, then, is a consid -

the unique ideological perspective from

through the technical parameters and

eration of some of the issues this problem

which it responds to these new aesthetic

materials which originally pertained to it. In

implies , traces of which can be seen in our

problematics .

some way, this new context allows for

selection . In that regard, I would like to

:Y6

For that very reason, the shifting of pho-

I'd also like to emphasize that in this

Dialogue around these issues, summed

much greater freedom in terms of the

point specifically to two questions : we were

up by the expression "contemporary cul -

space and time available for the construc-

speaking of a bi -directional uncomfortable

ture of the image ," comes to conceptually

tion of images - this is precisely why we

historical relationship, since photography's

reformulate the rupture of the categories

now have videos, projections, and virtual

images which are distributed over the Inter-

ed - an attitude out of which a new creative

the field of art, to the particularities and

net, etc. The possibility to inhabit time and

dilemma arises in turn : to create images

characteristics of this historical momento

space differently, as well as these new tech -

which might have a place within a historical

From this perspective, the issue is to decide

nical processes, clearly make it easier for

trajectory but which, in addition, may

which images are best representing our con-

individuals to be able to appropriate reality

engage more directly with a contemporary

temporary situation .

and create their own means of expression.

cultural context and the media which cur-

(HH) Yes, not what "reflects" reality in an

It is also worth mentioning that new distri -

rently produce what is known as culture -

efficient way, but rather what most clearly

bution potentials are creating the basis for

that is, a forward -facing gaze, no longer

involves a new manner of encountering

a true democratization of the image, and

looking back.

reality.

already more and more people have the

UAN) Photography' s 1055 of innocence -

UAN) It is towards this objective then, we

opportunity to participate in the culture of

the transparent representations it had been

might say- to see which images best

the image . This constitutes a significant

required to perform - is in some way an

approximate an understanding of contem -

societal change in itself, as well as a shift

important aspect of modernism ; the 1055 of

porary reality- that we have directed our

in society's own self-conceptions and how

this transparency , I would argue, allowed

selection of works .

those are formed. Basically, this new con-

for photography' s conversion into a con -

(GS) It is extremely important to point out

text brings with it new difficulties: an ambi -

ceptual tool, a creative tool which we might

that the three collections we have orga-

guity as to how, at a given moment, to

call discursive , in the sense of something

nized form part of a precise historical con -

define archival photography as opposed to

capable of articulation .

dition, and stand out as significant branch -

photo-reportage as opposed to works of

When we refer to photography as a con-

es of a great tree. More than engaging in the simple task of selecting images, we

arto This newfound freedom creates, once

ceptual instrument, we speak of the possibil-

again, an overflowing of the borders, as

ity for a use of photography that extends

have made an attempt to link various ideas

our criteria and judgments no longer

beyond the mere re -creation of a scene , to

which articulate the infinite ways to con -

adhere to Cobik's parameters, which

its actual structuring. As has already been

nect to, encounter or represent global iza-

defined reporting media versus artistic

pointed out, the dilemma- for artists as well

tion. The trunk of this tree, from which var-

media based on technical criteria. Now we

as for those of us viewing images- is how to

ious branches unfurl, would then be the

must take the creator' s, or performer' s,

establish the relationship between the tradi-

concept of global culture. It is crucial to note that this phenome-

intention into account in order to delineate

tional history of the medium and its true

the cultural sphere in which to locate his or

contemporary conditions. AII of us currently

her work. This intention is not so much

working in the art world are immersed in

unfolds further to impose itself on society

emotional, specific to the individual, but is,

this dilemma, which at the same time offers

as a whole , starting from global economic

non begins on a general social level, and

rather, a linguistic intention to understand

us many new creative possibilities. And we

issues in consumer culture and later

and reconstruct, from language elements ,

are obliged to reconsider our traditional per-

spreading to encompass the circulatory

the aspect of the world which has been

ceptions and understanding of the image, to

activities of social groups moving physically

portrayed. A revivalist historical gaze, a

reorient our thinking and even our discus-

or ideologically between various points

backwards-facing gaze , is thus obstruct-

sions of how photography is linked , within

within global reality .

Another essential branch of this tree

cultural differences. On the other hand,

would relate to forced physical migration:

images, that the contradictions as to how

however, some colonized peoples adopted

the exile which brings with it a past history

to understand our imaginative psychologi -

photography or took it up for themselves

as well as markers of political or ethnic

cal universe begin . And it is clear that

independently, as a means towards self-

identity. It would then be necessary to

whatever our historically legitimated or

expression, a kind of response to coloniza-

reflect on the problematics of the everyday

totalitarian method of manufacturing

tion . We can see , in fact, a lengthy history

context, within the specificities of a local

images, memories or histories has been ,

of non-Western photography, which has a

geography- those problems which have to

this activity is becoming less and less pos -

particular meaning , suggesting that certain

do with a person's relationship to their city,

sible . As a consequence, our individual

non -Western cultures have appropriated

their neighborhood, their neighbors, their

processes of understanding and defining

and utilized this tool of representation.

immediate surroundings , etc. Within these

ourselves are becoming more and more a

Modernity has thus been written, rewritten,

proximities , of course , the nucleus closes

process of identity reconstruction which ,

modified into versions which have not per-

in on itself more and more before arriving

given the contradictions of the present

tained solely to the representations of dom -

finally at the context of the family , and the

moment, consists of a confrontation with

inant Western cultures . Examining this situ-

particular universes which comprise our

the possibility or the impossibility of self-

ation from a contemporary perspective, a

individual geographies . We are moving

construction.

climate where modes of representation are

towards the most distant leaves at the

Moving backwards in history, it is inter-

shared is more than obvious. The produc-

crown of the tree , or its deepest roots in

esting to examine the photographic act

tion of images using electronic media,

the earth - variously layered psychological

itself. Photography held a very specific role

therefore- this continuation of the "discov-

and metaphysical spheres- towards con-

in colonial history: it was one of the first

ery" of photography- undoubtedly involves

ceptions of transcendence, extending

tools used in the appropriation of the

not only the advances and developments

beyond the merely physical.

other, the ethno-economic others of the

originating in the global economic centers

conquered territories. Photography has

of dominant cultures, but al so all of those

element that seems to me important to rec -

been used as a colonizer's tool, a tool with

cultures whose reactions to these arts have

ognize as having particular relevance to

which to appropriate the other through the

substantially influenced the current era of

this experience: the imagination , the rich -

image . This has not, however, been a unidi-

the electronic image, regardless of whether

ness of fantasy in the face of acritical limi -

rectional trend of the colonizer towards the

they themselves invented photography.

tations of history and consumer politics.

colonized, but has al so led to a reaction, or

These cultures are even evidenced in world

Our ability to engage in imagination , in fan -

alternate trend , on the part of the colo-

" conomic centers and in the largest West-

tasy, acts as fertilizer for our collective

nized, which manifests in two ways : in

ern metropolises, where people originally

memory and signals the possibility for

some colonized societies there was

from colonized countries participate in

Personally, I would like to highlight an

iYS

ties for the creation , the reconstruction of

progress in a humanist spirit, which has

extreme hesitation where photography was

every aspect of culture in very real ways,

seemed of late to be deteriorating.

concerned, and members of some societies

and have significant cultural influence. This

(HH) It is precisely from within this con -

completely refused to be photographed -

situation is becoming more and more com-

text , of these heretofore unseen possibili-

an obvious illustration of certain primary

plex as many economic centers now tend

towards expansion, overflowing outside ini-

ideologies to classify their aesthetic pro-

sharply into question. The individual, and

tially dominant cities ; a network of scat-

jects ; in addition, it has been of fundamen-

even the integrity of that very concept, and

tered economic centers is developing

tal interest to us to see how artists from

more categorically, the integrity of the

throughout the rest of the world. It is in

different regions and countries confront

human being per se are currently in a sin -

this way, then, through the necessities of

common problematics. In this context, our

gularly important phase. The translation of

capitalism , that cities which did not form

selections and their graphic positioning

the private world into public circumstances

part of the West's dominion are now

within the museum constitute , as well , a

is a phenomenon which has never before

becoming economically more important,

confrontation with or distancing from colo-

occurred in history. It is without a doubt

serving to further problematize the primary

nial uses of photography.

interesting to consider how the concept of

differences that used to exist between the

(HH) A critique stemming from original

an invasion of privacy is codified, assimilat-

West and the East, the dominators and the

uses of photography as a tool of differenti-

ed and taken up by artists as an urgent call

dominated. Obviously, this economic situa-

ation is apparent in this collection of

to transform our ideas about how our inte-

tion has a clear parallelism in the cultural

works. Employed through various means, in

rior worlds correspond with the notion of

realm ; these are circumstances which ,

so me cases from a more aestheticized

agency on a social , communitarian level.

given the project of this kind of Biennial ,

position, in others through the use of

Many of the works exhibited here manifest

we must necessarily, almost automatically,

irony, this critique is often achieved

a fragmentation of the personality, asevere

considero

through a parodying of the intrinsic lan -

fragmentation of the interior world and

UAN) Historically, photography has been utilized as a means of cultural differentiation, to register cultural differences and ,

guage of photography. Irony and parody

even a project of evasion or extreme intro-

are obtained through diverse photographic

jection, as a necessary act of salvation, of

presentations : poorly printed shots ,

survival. In some cases this act is purpose-

undoubtedly, as one of colonial culture ' s

extremely clean shots (which very much

fully crude ; others take up the possibility of

methodologies . This implies a "geopolitical -

resemble those used in advertising), photo-

a more enjoyable , or at least highly sarcas-

Iy" related comprehension of the uses of

collage, etc.

tic , evasion.

photography: in the end , photography has

(GS) Employing very different stances or

functioned as a privileged means of con-

languages, these configurations of pho-

structing differentiated identities. The con -

tographs also expresses the impossibility

temporary situation is - or may be- one of

of understanding photography as any kind

UAN) One contemporary debate around the curatorial problems of international projects, like the current exhibit, has to do with the conceptual and spatial interrela-

moving beyond colonial uses of photogra-

of primordial language or even as a lan-

tion between different artistic projects. This

phy, towards the development of a new

guage per se ; the demand for composition -

points to various themes: here, the conver-

context for the image . For this reason, it

al freedom can be perceived here in differ-

gence between the actual space of the

seems to me that in some way, perhaps

ent ways as adhering to different models . It

exhibition and the dialogic space between

directly, the selection of artists presented

seems, as well, that some spirit of collision

the range of artistic projects of individual

here involves the establishment of a dia-

prevails, a universal project of confronta-

artists who take diverse stances or come

logue between artists from different

tion, even when these stem from very spe-

from distinct cultures and deal in different

regions of the world, with no geopolitical

cific conditions which are being called

ways with either evaluation , confrontation

or critique of contemporary problems.

PRIZES

Philosophies which have had wide circulation in recent years, nourishing certain

Just after I got my

tor, that exquisite vertigo which occurs

postcolonial theoretical reflexivities of the

Epson printer, I proposed to cover the walls

when the tenuous borders of the real are

past decade, here beco me suspect: we have

of my house with the first photographs it

revealed.

designed a polymorphously-structured

printed.

exhibit engaging expressions of meaning in various directions, which seeks to inter-

I went to visit my sister. She wanted to

It is a mystery: how to unite words and photos in such a way so that they are mutu-

know what sense there was in putting so

ally sustaining and neither will subordinate

rogate the binarisms which have dominated

many images together, if they didn't have a

the other? Because there is always that dan-

our thinking in recent years, such as center

common theme . It seemed completely ran -

ger of becoming a total slave to fashion.

vs. periphery, Western vs. non -Western , sig -

dom to her. I ventured to say that I wanted

nifier vs. signified, local vs. international.

to attempt to imitate the actions of time in

(HH) We have attempted to locate our dis-

my memory.

course in a space between the global and

With time's passage, I accumulate events

With the objective of find ing and recognizing some border, I made three trips in the Jaliscan countryside by

the local, which has been called "glocal," a

which at first occur randomly, though they

car, in different directions . As a base, I

space of questioning, of new definitions,

are filtered through my perceptions, my

used information about the area covered by

which exist-s not at one pole or another,

will.

a local television transmitter, which, in

but rather in that gap which is opened

Time constructs events randomly, I do

addition to airing national programming,

between the two . That universe within the

so at my own whims. But what remains as

al so produces its own regional programs.

psychological universe which Guillermo

my primary material is what actually hap-

points to is revealed in just such a space.

pened .

Contemporary artists travel quite a lot, and

Like a taxidermist, I attempt to dissect

The project involved my physically traversing the area covered by these transmissions, until I reached the borders of that

are exposed to stimuli from many different

and preserve the functioning of my memo-

signal's coverage . The result is a documen-

countries. It is here , precisely here, where

ry: I want to illustrate how I remember and,

tary video of the landscape in motion, the

this new conscience or this new under-

consequently, how I fashion my idea of

terrain in which the transmissions can be

standing of the individual begins to be con -

what is real.

captured ; meanwhile, I am displaced into a

structed - not in one place or the other, but

Trapped in my condition as a human

car, in search of the borders of coverage.

in a space between the two places, or

being, I am only able to see fragments of

between a communal site and an extremely

what happens, so that the forms I construct

ship between the landscape, where the

local, extremely specific site . The construc-

are questionable- perhaps like small

transmitter' s signal can be captured, and

tion of images is one stage in the creative

frankensteins?

the distortion of that signal once its limits

process of a new identity, a single identity

Isa

Through my photos, then, I hope to instigate, in myself as well as in the specta-

My intention is to expose the site/mem -

My objective was to establish a relation -

are reached. The time on video of each trip

which is simultaneously global and local.

ory in which time catches and crowds up

is approximately 30 minutes (the duration

The artist of today is a local traveler and a

against itself, collecting into "monstrous,"

of most programs and series on television),

global traveler at one and the same time.

but basically completed, forms.

during which we traverse the same area the

televised images travel. The fixed duration

States border (El Mexicano from Tijuana

fragility of memory. We forget, we forget

and apparent monotony of these images

and The San Diego Union Tribune), from

everything that our memory does not

situate the spectator in a type of interior

the same exact day, distinct historical pro-

choose to remember ; thanks to this for-

alienation, which will be interrupted with-

jects and discourses are made apparent.

getting, memories blossom before us,

out warning by the appearance of the

Monotypes printed on newspapers con-

incredibly clear. The carnival ride seen

image's distortion, after which the image,

front the historical weight of the image, as

from afar, in the middle of an alien ter-

and the viewer's state of passivity, will then

it appears in (or on) the daily paper along

rain, presents itself to us as a small light

be recuperated - now, however, with a sen -

with a discourse of personal memory.

signaling that a memory is passing before

sation of return.

Drawing recuperates the image's potential

uso

During the course of various explo-

to act as a signo

rations, I have understood the concept of

The border between the internal and the external : the carousel forms a circum-

"border" to mean a change in conditions or

Ximena Berecochea To bring a carousel

ference separating it from the exterior

a distinction between two different situa-

into the desert is a polysemic action

world ; the animals spin round, protected

tions, and as a space of interaction and

addressing various borders:

within the closed body which they them-

exchange between those conditions : a

The border between the rational and

space of contact within which the links

the irrational: that which exists between

between the limits of that circumference

established between different conditions

animals and humans and which is made

and the limitlessness of the landscape sur-

are blurred.

evident when a plaything - made up of dif-

rounding it, the actually or apparently infi-

ferent animals constructed by humans - is

nite threatening chaos of the unknown .

In these explorations I have worked with

selves form; a clear border is drawn

(1) a knowledge of borders ; (2) the tracing

decontextualized, taken to a site dis-

of borderlines and the blurring of the

tanced from everything and everyone,

PĂa Elizondo This series consists of pho-

spaces created by those lines ; (3) the

where it cannot perform the function for

tographs taken from television, the image-

exploitation of the vertigo inherent to

which it was made . There is an insur-

box that lives in our houses and functions

changes in condition, such as the space

mountable barrier between the human and

as a window.

and time in which the work takes place ; (4)

the animal, a barrier which is not and will

the expansion of the body's borders.

not be broken by a familiar word or ges-

and various manifestations of a single

ture ; it seems, then, that people, driven by

thing: THE BORDER BETWEEN REALlTY AND

mystery or by our incomprehension of

FANTASY.

ACKNOLEDGEMENTS

other species, will attempt to bring those

Erick BeltrĂĄn The inhabited image is

others into our human world, incorporat-

called into question by the devaluation of

ing them into our playthings .

photography in the daily print media, by

Memory's border, which expands more

the form in which those media define reali -

and more as time passes in each of our

ty and the present oThrough readings of

lives. The carousel in the desert recalls

two newspapers from the Mexico-United

how far we are from our infancy, and the

This project speaks to different levels

T.V. images are always already images of a certain reality. My images are the image of the image. Where exactly is the reality? In what is seen, what is filmed, what is photographed, what is imagined? The images are ambiguous by nature, and seek to create an atmosphere in which

the spectator will question issues of Time

rating people, "serve" as a commercial pro-

as wel!. Photos taken from T.V. in 1999

toco!. Real borders exist in the essence of

believed, the pure race is not made up of

portraya movie filmed before I was born.

each culture and are untouchable, though

one race only, but is the mixture of all

thing . In contrast to what some may have

This type of nostalgia or prenatal memory,

in some way flexible, since societies do mix

races : therein lies evolution . The Wall of

in which temporal borders fold up on one

over time and incorporate various charac-

China is more than a wonder: it represents

another, acquire a tangible outline, leads

terstics of other cultures into their own . In

the most significant backwards movement

me to wonder once again : where is my own

this same way, they reject other cultures

any culture has ever hado

reality? When the hands of my watch point

which seem to oppose what is natural to

to one instant within other instants , I won-

them. It is here, in what is considered nat-

der: which instant contains me?

ural, that borders exist implicitly.

At the end of the millennium, I wonder also : how much is this inhabitant of my

street, downtown, with an Anglo-Iooking

Montserrat Albores The object con-

house, so very twentieth -century, merely

girl, makes the nature of borders visible . In

structed to be installed in a specific space,

my own reflection? That is to say, is it a

the photographs , the contrast, the layers of

the initiation of the projection which allows

mirror, or a window? Where exactly is the

view, the interior worlds of the subjects,

us to analyze the work even before it exists

border? The spectator, with her own fanta-

reflect the existence of cultural borders ;

as the idea for an event, the event as a con-

sy, will make that decision

the grounds are interchangeable, and it is

tainer of the project; but no finished work,

impossible to define which is foreground

or not until its projection exists and until

Jorge Pe raza The concept of borders has

and which is background, given that such

the record of this event which will only

changed variously over the the decades . A

distinctions are class -dependent.

exist in a time-specific space is made con-

bold and brazen prognostication early in the 90 ' s might have foretold that by the year 2000 borders will have disappeared . Now, just days before the new millenni um, this Jules-Vernesian prognistication has

The more a person clings to a flag, to a script, to a form , the harder it will be for

crete. The proect: to explore the space

him or her to pull up anchor and set off

between the limits of those three phases

again.

which make the final work concrete. The

The point is not to l贸se our culture, but

photos I present are photos of the model

to preserve it. To evolve- and this implies a

of something that existed as an event, pho-

is moving towards its own eradication :

certain level of flexibility, acceptance and

tos which allow us to make an analysis of

sooner or later, globalization and humanist

tolerance. Flags, before uniting us as a

the event even before it existed as a con-

tendencies will bring us to that point. The

community, separate us as human beings .

a ring of truth to it: the idea of the border

West, with its capitalist trajectory, and the

The train has begun to move forward ,

East, with its need to interiorize, are mixing

and sooner or later we all will have to

little by little"creating a unique and uni -

board . Those who want to continue erect-

tainer of the implications of the space and as what would make the recording of the event possible. The work is made up of the limits of

form community- albeit still literally a vir-

ing borders will only work towards division

these three phases (project, event, and

tual community.

instead of unity. It seems to me that the

record) which allow us to speak of all of its

unification of the human race is a good

temporal states and of the work itself.

At this point, borders, more than sepa:52

SELECTED ARTISTS

The experience of going out into the

Mauricio Alejo This combination of

that might come from a conventional cam-

a new interpretation which might help us to

shots features the luggage of passengers

era, but they insist more strongly on their

understand that "the real " is a process in

taking international flights from Mexico

otherness. This filter divests objects of

continual transformation .

City. The photographs were taken at the x-

their volume , texture, sheen, constancy. It

ray monitors of departure gates.

gives things back to us flat, geometric,

Adriana Calatayud On a tenuous line , a

iconographic, ideographic, ideogrammatic;

common word is constructed, inundates us:

things seem more like their concepts than

transposition .

The work alludes to three types of borders: The first is addressed only tangentially,

like the things they are . Thinking about the

The human map is generated in the

and has to do with the physical borders

Cartesian principie of reducing ideas to

mind that contemplates it. It is a navigator's map, perfect for adventure .

between countries . This photographic act

their minimum form, it seems to me that

takes place at a site where, paradoxically,

these images are the result of end-of-the -

Borders are created and destroyed at

the foreign border is subsumed into one's

century intelligence's manner of observing

time's whim . Outlines that propel intuition

own domestic territory. Perhaps no other

itself.

to name the world, to enter into the

situation so clearly illustrates the fact that

By the end of the trip, these objects ,

unknown.

the border is a concept long before it is a

though still recognizable, are much more

It is the eye that exceeds the limits, the

physical entity, and that a border crossing

distant. In combination with one another,

frames, and new lines sprout up like hydra

is more an abstract act than a real one .

however, they acquire a beauty that never

shoots that know no brakes, layering upon

The second border suggested by this work centers on the way we perceive

ceases to surprise me . I consider the project al so as a photo-

themselves to establish their reign in this world.

objects. I speak here strictly of a metaphys-

graphic act: to transgress the intimate

ical border.

space of the other, like a voyeur further

plow through the waters of the imagina-

violating the already-trespassed boundaries

tion.

Language , in the widest sense of the word, makes us conscious of otherness . In the very moment of designating a thing, there is a mythic conjunction : "1 am not that thing ." The ultimate experience of per-

of the luggage . The third border: the passenger' s intimate personal space. "Belongings" are images of other

The task is to tear down the fence. To

The horizon is the only concrete line in human existence . It doesn't matter if reality is a sphere or a mosaic without volume, the drive towards conquest is more than an

ceiving an object is a confirmation of our

images; the visual nature of the medium

experience; it is a vocation, a categorical

own existence. Language separates us from

thus bears a close adherence to the images

imperative .

the other, sets us apart from objects. It is

themselves.

our fall from paradise and, paradoxically, our only way back to it. Technology, a

Strictly speaking , these are found images.

It is thanks to the limit, to the fence, that we can imagine a new geography for the body.

changing of the guard from the meanings

One common denominator that has

and tools of language , has made us even

been central to my work is an attempt to

ture, an entrance to the world, a bay where

more dramatically conscious of "the other."

reconsider the way in which we observe the

dreams might rest o

These images are no less "real" than those

daily. I would like to offer these images as

The body as a port, as a point of de par-

I imagine the body as a cartogram with

a propensity to celebrate change , transfor-

Minerva Cuevas This work consists of a

calligraphy of new technologies as well as

series of portrait photographs which seek

The body as a route, primary material

various forms of transmission , have come

to elucidate the contradictions of a market

for a game of superposition and encoun -

to increase the speed and accuracy of our

economy and transculturation through the

ters o

possible access to bodies of information .

use of certain commercial brands of cloth -

mations .

The body as a surface on which to practice the delicate operation of the mutable .

In this information ratrace , some mate -

ing , worn by people whose image is far

rials have been substituted for others, lit-

from the advertizing ideal. Brand-name imi -

tle by little. This phenomenon has even

tations, reproduced in massive quantities,

ing off towards the East and the West , scat-

sparked nostalgia for certain defunct tech -

cease to be a status symbol ; the commer-

tering to saturate the field of visiono

nologies (as happened and continues to

cial brand is now authenticated by the per-

happen, for example , with the book) ; one

son who wears it. Parallel economies devel-

such material is tape, which has been

op, based on a single sign/image.

The body as a tree which opens, branch-

The skin of the navigator: fertile territory for the work of compass and pencils . The poem- wrote Octavio Paz- is not a literary form, but the point of encounter between poetry and humanity. Alejandro Ortiz ConzĂĄlez

JosĂŠ Luis Cendejas Our Ignorance is Disappointingly

replaced by digital technology . This project takes analog tape, as a

Global signs- as Nike, Tommy Hilfigger, Adidas , etc. are examples of an economy

container which holds information at a

without frontiers , heralds of the "new world

distance from us, at the moment when it

order." In this way, a Black athlete from

becomes alienated from the other tech -

Harlem wears clothes and tennis shoes

nologies which afford us access to it. The

manufactured in Brunei and Honduras

heart of my project is the barrier between

using extremely cheap manual labor and

what is encoded on the tape and our abili -

primary materials from Indonesia and

ty to perceive the various data encoded

Morocco. Then, thanks to the ingenuity of

there. My intention is that the formal

publicity, thousands of people all over the

arrangement have a vague corres pon-

world will follow his heroic example , yearn-

dence with the nature of the information

ing to buy tennis shoes whose actual cost

itself (film and music). For this reason, I

is three dollars, but which cost two hun-

The final years of this century have been

chose films and songs or symphonies

dred in the store .

caught in a whirlwind vertigo of informa-

which bear some relation to their own

Limited Due to the Enormous Progress of Science - Karl L. Popper

Stereotypes such as these become glob-

tion. Important data is located in places

mode of presenting information . I have

alized as they bring the "American way of

the common person is completely

sought to create a kind of articulation

life" or "European elegance" to the farthest

unaware of or, if a person is able to gain

which might propel us towards the

corners of the world, and they easily

access, in self-defense she or he attempts

images and sounds preserved on tape , in

become their Qwn parody: the logo on

not to ask the question: how is it that I

such a way that the border which sepa-

brand-name knockoff t-shirts illustrates the

find myself there?

rates "what is found there" and what we

consequences of the market economy's

actually see might be more delicate, or

exalting in its maximum publicity potential.

The materials that function as the bases and containers of information, and iSY

the machines that decipher the millimetric

less disconcerting .

These are emblems of the successes of

capitalism. Brand names make contradicto-

grotesque , preserved by social structures

ninity. Man is woman 's desire: feminine

ry phenomena evident, as products of the

which illustrate one aspect of end -of-the-

only in his masculinity.

global economy: a more complex and

century primitivism.

hybrid cultural identity, along with political

This project puts forth an idea of "border," understood in all the doubleness of

and economic uncertainty. These portraits

Luis Napole贸n C. Habeica One of the

are not of athletes or famous sports fig -

essential characteristics of photography

ures , but of people participating in an

relates to time and space. The common

informal economy, service workers who

idea that photography captures these ele-

Alejandro Carrasco Fernando Ortega This work, titled

wear on their chests not the emblems of

ments exactly is open to debate. In this

Opportunism, was made in London, Eng -

victory, but the brands of uncertainty.

series , my actual objective is to capture not

land in 199B. During that year, we shared a

Nike's official promotional materials

its meaning .

a specific time in a specific place, but

live -work studio. The daily routine of the

state : "Ancient Greece was a lucky place.

rather an image which is simply contempo-

studio shifted when four women who

Progressive government and a formidable

rary , atemporal and universal.

military. Theater of blood and guts every

This work is the documentation of

seemed to know one another moved into the building opposite ours . Their bedrooms

night. And a great sports league , olympic-

a limited space, portrayed as it actually is,

were visible through the four windows on

sized. And who made sure that the athletes

which at the same time leaves open the

the building's fac;ade : each window corre -

and the soldiers would be victorious when

possibility for the spectator to draw her or

sponded to one of their rooms . From that

they sought to prevail in their battles and

his own conclusions as to the why, the

moment on, the painstaking observation of

marathons? Nike, the Greek goddess of vic-

when and the where of the situation at the

their actions became one of our primary

torvo So let us take a lesson from the

moment the photographs where shot.

activities . Our obsessive observations pro-

ancient Greeks . 'When victory is your goal , it' s best to have Nike at your side .'"

vided us with information that intensified

Carla Herrera Pratts Photography is a

our fantasies about the women - fantasies

theatrical act which recreates not a reality

which occupied a large portion of the time

Iv谩n Edeza This project addresses the

but an organization of signs ; I speak here

we spent in the studio. These became a

graphic qualities of film and video in their

of aesthetic prototypes or generic roles.

preoccupation , a problem that we decided

The construction of this series allows

to understand from the perspective of our

non-professional uses . The images are con structed to refer to the media in which they

for a classical synthesis of pictographic

originated : that is , Super-B film and home

works which present daily scenes as well as

condition as artists. The physical borders imposed by urban

videos (Bmm and VHS). These media are fil -

allegories of an entire epoch . My intention

architecture , characteristic of contemporary

tered through a digital process so as to

is to present the representation of these

conglomerations, plus interpersonal barri-

obtain a contrast of textures and the scenic

tried -and -true i mages.

juxtaposition which bring to mind MTV or Channel 5 ads . Thematically, the work is about a type of rite or ritual, anachronistic and

Transgendered discourse (which is the

ers, symptomatic of the individualism of our societies , motivated us to move beyond

most gendered) acts as a transgressor, a

those limitations , using the creation of an

passing or passing through. Woman is

artistic work as our pretext.

man's desire: masculine only in her femi-

We made the piece by asking each of

the women if she would allow us to take a

stant danger in the name of territorial dis -

photograph of the fa<;:ade of our building

tribution which adheres to supposed ethno-

ments which nourish one another. In the

through the window of her bedroom , so as

religious logics , notwithstanding the strong

city , the effects of the physical reverberate

to obtain four images of our studio , from

tendency towards secularization in many

within the symbolic, in a city 's writings, its

four different angles .

populations - above all in Europe- and the

representations.

Ambra Polidori In every time and civiliza-

can be read as equally meaningful images .

many geographic representations which tion, the organization of space represents a

To declare one ' s opinion concerning the

A city' s representations and implications are physical elements constituting an urban semantics : streets , alleyways, streetlights ,

fundamental cultural acto Humankind thus

incomplete, subjective concept of territory,

defines its relationship to territory, which in

of th e border and its representation , is one

and graffiti which I have photographed in

turn becomes a locus of action : of tangible

response to the need to verify how art visu -

different cities in Europe , the United States

ex periences and of fantasies, projections . In

al izes this elucidated reality, and how con -

and Me xico.

fact , the representation of space does not

tempo rary sensibilities examine and record

traffic signals, advertisements, billboards

My work presents the personality of

only reflect knowledge of the real , but

history. History, which can be conjugated

each of these cities , which may often go

rather takes the form of a receptacle of the

from a social point of view: one which sig -

unperceived given its immediate , daily

signo In this way, maps are not a direct rep -

nals difference as a central element of a

character.

resentation of the real world, but of our

dialectic directed towards overcoming the

This project functions so that the inhab-

geographical concepts of that world. The

universe of our own statements , one which

itants of these spaces might somehow gain

organization of space is a historical or cul-

articulates a critique of a particular place,

a deeper understanding of them.

tural journey which signals the emblematic

or of the remarkable spirit which breathes

representations of a society or an epoch.

life into the people who inhabit it.

Confrontations between diverse cultures,

The images tend towards interte xtuality, through the use of electronic or pictographic media, where abstraction and frag -

end-of-the-century ethnic conflicts , and

Ricardo Rend贸n Given a variety of per-

nationalism are the result of long -standing

spectives about the city, what interests me

political currents that have over the ce n-

most is the abstract level : the way different

mentation are fundamentally important. These "Painted Memories" allow me to create a reflection of the world in which we

turies usurped the concept of democracy

spaces are used, interiorized , and struc-

live, based on its construction of meaning

and led to the partitioning of the world into

tured . I seek to ex plore , among the many

and performed through the representation

blocks . Thus , the maps that remain - to us,

diverse ways of inhabiting a city, a lan -

of urban objects . In addition, they present

priceless cultural documents- testify to

guage scenario, one of evocations and

a challenge to the spectatorial eye : the jux-

unending acts of destruction and barbarismo

dreams , of varied images and writings .

taposition of new meanings over those

Consequently, work addressing the issue of

I locate my interest in a view of the city

geographic repression remains extremely

itself as a cultural and imaginative event

timely, as an icon , a symbol, and because

through which the urban is constituted .

we face ever new forms of brutality. Currently, the world order is put in con 156

ideas and structures as interconnected ele-

Each city has its own style , especially if we consider its architecture , social life,

already defined . As we adopt a gaze which is more open to polysemy, we reinvigorate the conven tional (univocal) definition of the spectato r' s view.

Victoria RĂos Re-Memberings.

time : the potential coexistence of visual

idea of dislocation, the idea of an "offside ,"

I locate myself in the space of the line

objects (photographic images , in this case)

of a break with the traditional rules of a

which separates my heightened conscience

and sonic objects .

game .

from external reality.

I began to think about the possibility of

For the audiovisual presentation of "Out

I am a hidden body,

creating a counterpoint between the objects

of Place," I propose two possible options .

stranger in my own territory,

I was photographing and various sonic

One is to present the eight projected

in the middle of the rupture between what I

scenes that might bear some relation to the

images while a CD set to "random play"

am not and what I have stopped being.

idea of actions out of place. For example,

selects, through a chance method, the eight

I navigate the darkness of abandon

the sound of a barber's scissors in the mid -

chosen sound landscapes, each of which

and solitude clings to my unconscious .

die of a public plaza, or under a tree full of

will last between three and five minutes

Reality pitches itself upon me and frag -

singing birds ; the melody of a Hindu song

(diagram 1). In this case , the project would

ments me , traps me ,

on commercial radio in the midst of a ritual

require an overhead projector, an amplifier,

possesses me in its silences.

in the Ganges ; the spellbinding , surreal

a CD player and two speakers . The second

I have decided to cross the threshold of my

noise of a small Indian city as you pass

option would be to present the eight

own fears ; to traverse the space of my

through it in a bike-tax i, etc. There remains,

images, printed in 40 x 50 centimeter for-

unspeakable desires

still to be done , the execution of a meticu-

mat, and to arrange an installation in which

and, in this search for reality,

lous series of eight sonic images (from the

four wooferless speakers would act as an

I have lost my path .

8 hours I have recorded in DAT format)

obstruction between the images, and from

which would relate to the title of my series .

which the audio recording of the sonic

Manuel Rocha "Out of Place" is a series

The portraitist' s and the sound engi -

images would emanate (diagram 2). In this

of eight photographs taken in India and

neer' s vision and focus are , in this case , one

case, two amplifiers and two CD players

Thailand , from January to October of 1998.

and the same. The border is defined

would be required .

These color transparencies represent

through the medium in which realiti es are

objects - temporally displaced, disjointed,

recorded , the hyper-high -frequency waves

SebastiĂĄn RodrĂguez Romo This work

dislocated. They are images conceived with -

of visible colors , or the much lower-frequen-

consists of six constellations, which were

in the Duchampian tradition of the "ready-

cy audible waves . In the end , any reco rding

photographed from a car in different cities

made," but in this case the objects are

is made of waves , and all the objects that

around the world . The work is printed in

decontextualized , and fragmented from the

have been thus shaped make up the testi -

large format , and mounted on gatorboard.

start. In this sense, a double decontextual -

mony of a fortuitous chance encounter with

ization exists : the object appears absurd

an individual receptor (in this case, me).

and unbalanced at the moment the shot is taken , and, further, when the images are transferred to an art space. The Biennal's theme, "Borders ," recalled an idea I had been considering for some

On the other hand , the mere establish ment of very loosely defined borders between two different media will contribute

I'd like you to consider the concept of "border" in these photos as divided between two sets of elements : conceptual and formal. The first inquires into the relationships

to the creation of parallel spaces , which in

that exist between all things, so me con -

their interactions will forcibly extend the

tained within others .

When we shift the idea of the limit or

of animals and people. A provocative

can lost memories be re -presented? How

border to a wider field, we find that nature

imagery of both humans and animals sug-

can "the concealed" be revealed through

tends not towards separation , but rather

gests an investigation of linguistics , the nat-

imagery? What is the exercise of power that

towards unity and repetition , exhibiting the

ural sciences, and human sociology all with

can record human behavior as images? Are

same patterns in diverse ways and on a

respect to the parallel universe of other

these images to be used as evidence in

variety of levels.

species. Included in the exhibition al

final judgment? Or, are they just a journey

Lehmann Maupin is Burki's most recent

of looking at one's own desires? In any

The series "Constellations" used streetlights as points of reference, allowing us to

work , Exposure: Dawn 1, 11 , 111, which record s

case, whatever the imagery, the site, or the

reproduce celestial patterns (macrocosmos)

three prostitutes each seated in a storefront

time is, it all begins with the gaze .

on our own displaced plane (microcosmos) .

window of brothels in Brussels and Antwerp

The second set of elements takes its

and deals with ideas about theater and cap-

images can be seen ; it is because of the

position on the far side of "academic" pho-

tivity. However technically similar to materi-

gaze, things can be "penetrated". It is also

tography, toying with the form's erroneous

al used for scientific or documentary pro-

because of the gaze that we start to imag-

assumptions .

grams, the instructional and precise form of

ine and think. The images I would like to

Here, photography sets aside documen-

the work is inverted . We learn very little

make are those images , thoughts and

about the subject seen in each work .

desires I cannot but gaze at oThey are the

ous possibilities from within the medium

Rather, Burki's work questions our own

imagery that obsess and appears in my

itself-an autonomous medium, separate

doubts, fears, and apathy towards the fis-

mind. What I do in my work is to take down

from the inheritances of other forms of

sure between nature and culture. Marie JosĂŠ

the images, because for me, they are those

visual art o An out of focus view, along with

Burki finds the subtle tensions between the

images that I cannot avoid and cannot help

the intervention of the negative, interact

informative and the banal, the investigative

gaze ato

with the common materials and processes

and the self-reflexive.

tary responsibility in order to explore vari-

of development and printing. This interaction leads us to further pos-

Z Bruce Lee, the perfectly

In the Easter hell , there

moving kung Fu fighter in the motion pic-

sibilities - specific to photographic lan-

is a "Nie-ching" , or the mirror of the evil,

ture Enter the Dragon, dances around his

guage- to make visible the invisibility con-

with which none of the dead can avoid con-

opponent with full devotion and high con -

tained in these constructions which exist in

fronting . This mirror records the karmic

centration . With a firm kick, he breaks his

space .

images of every single behavior and every

opponent's neck. The selverscreen action -

INVITED ARTISTS HOU HANRU Marie Jose Burki's work

Isa

It is because of the gaze that the

detail of thoughts, desires and forgotten

hero is one of the main characters, in the

memories of the dead .

installation Gold Hurts of Wineke Gartz.

Through this looking glass, the dead

In a flow of big size video and slidepro-

looks back at the living world and see how

jections, the different stages of the artist's

they used to look like as living . What

tragic love for her object of adoration are

builds meaning primarily by exploring the

images does such a gaze really see? What

being depicted. The images are projected

unbridgeable difference between the worlds

does thus kind of seeing consist in? How

on the walls of the exhibition hall, wich are

occasionally interrupted by mirrors and

bling together beauty and violence, reality

pet to greet yOU . SELAMAT DATANG TO

wooden panels . This crates one kaleido-

and fiction, chaos and luck, absurdity and

YOU OUR SPECIAL GUEST.

scopic image , enclosing all space . The

subversion , can be distributed and circulat-

spectator is not an onlooker, but becomes

ed all around the world. Every era has its

an observer from within the installation .

own toy . We can see toys are performing

active installation , will explore a range of

everywhere . The more crazy the perfor-

area's within which the black male body is

mances are, the more interesting they

subjected to a measure of problematic pop-

The set is put together like a medieval altar piece and forms a triptych . Fore-

"Message Carrier" ; as an inter-

ground and background, details and

become . Hence , highly playful , they get

ular visibility. These themes are explored

overview, present and past, fact and fiction :

closer to art oWhat is regrettable is that

through the initial use of an interactive

all are equally clear. The central panel

nothing will be left afterwards. Being play-

interface based on a radarscope . A photo-

shows fragments of the Kung Fu movie .

fui is perhaps what makes art rich and true .

fit head of a black male floats constantly

Left and right , slides are projected of mal e beauties in advertisement, 50ft porn , film

across a darkened urban landscape , each

For taking my photos I

quadrant of the landscape offering the

art and painting and self-portraits of the

prefer straits aboye underground , bus over

viewer access to a 'd ifferent thematic inter-

artist and her interior. She seems to chal-

straits , tower over buses and plains over

active space .

lenge her heroes with sturdy poses , but her

tower, but I desperately like them all. I

eyes betray her restrained wistfulness. Wist-

think I'm just curious , but who is not o

fui about alife: full, rich and perfecto

In this installation version of the piece, access to specific thematic area's by the viewer will be constantly randomised . When

Restrained because of the confrontation

Lew

SELAMAT DATANG <to

clicking in any quadrant the viewer will be

with failure, pain and pretence. On second

MALAYSIA, city of bright, bright, bright,

randomly taken to any one of a number of

thoughts , male perfection turns out to be

bright lights and tall, tall, tall , tall , tall

projects, making the experience 'of naviga-

not so untouchable after all. Bruce Lee

buildings. Rich in tradition and culture with

tion an unpredictable one.

looks alternating proud and sad, even his

cute, cute, cute , cute , cute monuments and

cruel enemy seems to be asking for pity. At

long , long , long, long, long shopping com -

the height of the fight, a dance song starts

plexes . SELAMAT DETANG to MALAYSIA,

with the Iyric "Everything's gonna be all

city of big , big, big, big golf courses and

phenomena of seeing within the high veloc-

right". In the middle of so much fragmenta-

cheap , cheap , cheap , cheap , cheap sale . We

ity of the trips along highways, railways,

tion, the observer can comfort himself with

in Malaysia are proud of our culture and

flights . I am interested in the conscious -

this Sweetbox cover of the Bob Marley

tradition with huge , huge , huge, huge air-

ness about the fact that the eye doesn't

My work is based on the

attempt to find a visual definition to the

song o In the end are not the differences

port and tall , tall, tall, tall flag pole. SELA-

know what it sees (in high velocity), and so

between Gartz and her heroes that are

MAT DAT ANG to MALAYSIA, city of 16th

only the photographic snapshots and the

being displayed , but their similarities .

Commonwealth Games, where cute build -

video sequences are the testimonies of

ings, bright monuments, tall souvenirs,

these velocity particles which are streaming

huge packaging, large flag and long shop-

in front of our eyes .

n G O U What guides my work is the intention to produce works which, assem -

ping complexes all line up by the red car-

Through this experience, my photo-

graphic/video inventory integrates land -

ters , at our expense . AII along it was , and

the OEoutside ' -as a member of the intend -

scapes , urban structures and the new archi -

continues to be , their games , played by

ed audience. But lean have endeavored in

tecture of highways into one new reality :

their rules for their benefit. And we are the

th is film to turn it the other way round :

time and places are superimposed for the

suckers who have leapt into their trap with

what were the subjects thinking and feeling

creation of a total "velocity image" . Here ,

alacrity.

as they stood in front of the camera? Is it

within a fraction of a second , reality

possible to reconstruct that now? I am very

becomes memory-in -real -time, while we are flowing from the place to the memory of the place itself. Street presents the scene of street which is not limited on the

The images in Facing Forward

interested in the changes in our perception

stem entirely from early silent archival film

of such collective image banks and endeav-

footage categorized as colonial -documen -

our to engage viewers to think critically

tary footage shot in foreign and exotic

and actively about this heritage . In the

countries for a Western audience . I have

sound track I have incorporated fictitious

selected one particular sort of scene from a

elements reflecting on travel and on dis -

picture by a viewfinder , but made up by a

myriad of films . I call these scenes photo-

tance using a text from Italo Calvino ' s

lot of pictures. I wish to shoot every street,

graphic moments . Quite simply, they con -

"Invisible Cities" : an imagined conversation between Marco Polo and Kublai Khan .

everything in the body in the city, develop

sist of the countless times that - as if for a

and edit the films to scale , and make up

photograph -

the model of many streets to build A Petty

film camera. I find these moments po ignant

Person Country. The Guangzhou city which

and endearing : a filmed photograph

which also could have been formulated:

is able to be moved . I hope to satisfy the

stretches time and in those often uncom -

Journeys to recover your future?

tourist needs of the West , wh ich accord

fortable moments a lot happens : The view-

with the slogan of the Gungzhou Govern -

er can see the embarrassment, the bewil-

a negative mirror. The traveler recognizes

people pose in front of the

And Marco Polo answered : Elsewhere is

ment: Let Guangzhou be known to worlds

derment and anger or the curiosity and

the littler that is his , discovering the much

and let Guangzhou proceed towards the

shyness due to the confrontation with the

he has not had and will never have.

world .

camera. A viewer al so has time to reflect upon all these anonymous people arranged

If you want to know how the

Once , empires

before him. It also highlights the transition

West sees Shangai , read Time , Der Spegel ,

were carved out by arm ies . The same old

between two media: photography and film.

The Asian Wall Street Journal , etc.

people still colonise the world today, but

They are particularly revealing moments .

now they call themselves global investors .

Moments of meeting , not just a meeting of

As the ancient said &Idquo ; When the

individuals but of cultures , ideas and times.

lake dries up , the truth emerges .&rdquo ; It

Moments , which I think , are important to

is only now that the bubble has burst and

review now.

our currencies have collapsed, that we can

:60

Journeys to relieve your past? Was the Khan ' s question at this point, a question

The stories these images tell are many

INVITED ARTISTS JOSÉ ANTONIO NAVARRETE Lucía Chiriboga Lucía Chiriboga commits the present art work to locate 'blind

see how the market system works to enrich

and can be filled in according to your point

spots in the maps of the past ' to enable

and protect the old, existing colonial mas -

of view. One can watch these portraits from

the rewriting of History beyond the para-

digms of modernism by constructing an

series of Luis González Palma becomes an

standing of his habitat as a place for the

alternative plot that rejects the exclusion of

ironic comment, of accute currency, about

realization of personal experience,

Natives from the post-colonial history of

the ephemerality of the stance of photo-

inevitably linked to the facts and tensions

her country and the public territory of insti-

graphical enunciation and the immediate

of social life. The issue here is the politi-

tutional discourse . For her, as for many

issues it brings about, like that of the his-

cization of private space, symbolically occu-

other current artists, memory seems to be

toricity of the representations of photogra-

pied by the spectator's representation.

the place in which contemporary reality can

phy itself, and the social control that is

be properly articulated.

exercised over the gaze.

Rodrigo Facundo If on one hand, this

Muriel Hasbun In this work, migration

made in the intimate context of a modern

work of Rodrigo Facundo percieves in art

forced by war and massive extermination

apartment, is the starting point that

the possibility to discuss extra-artistic

practices, and the overflowing of geopoliti-

unchains observations on: the contradic-

issues in a public arena (in this case, wide-

cal and emotional boundaries, build a

tions between rural and urban life; the inte-

spread violence in present day Colombia),

dense discourse in which the feelings of

gration of indigenous comunities of prehis -

the posture of the artist goes further to

belonging and exclusion, sedimentation,

panic origin into the dynamics of contem-

actually consider art a vehicle in the axis

mobility and memory, are permanently

porary post-colonial society; the rhetoric of

for social sanity.

arrested and conditioned by the develop-

the discourse of progess.

Maggy Navarro The portrait of a Warao family -a native Venezuelan ethnic group-

ment of social and political history.

Rosana Paulino Connected with the

Carlos Garaicoa With a series of fiction al stories documented as real -the sort of

Sara Maneiro By making photographs of

young tradition of feminist artistic practice,

interventionist art that simulates public

scenes of crime to acompany stories

this series of Rosa Paulino, reworks on the

fact- Carlos Garaicoa reconstructs the archi-

-written and presented like circulating

critical reflection of the history of the social

tectonic and urban spaces of La Habana to

media-, Sara Maniero sets herself to put

division of labour, that in the cultural con-

match his desires. His procedure detaches

together pieces of evidence that show the

text of the artist, has functioned as a his-

from the sole eagerness for aesthetic

vulnerability of the human body inside the

torical strategy for the appliance of gender

utopias, by questioning the 'traces' of

institutionalized public power network

-as well as racial- politics, after having been

objectivity, and through a claim to state his

(police, judicial system, press) by alluding

excluded twice over as a black female .

own version, by which he also alludes to

these as instruments for the appliance of

the rituals of function in the social net-

discriminatory policies. José Roberto Duque

Graciela Sacco By presenting a subtle

Eduardo Muñoz In this series, Eduardo

presentation, however loaded with histori-

image, meagre in its constitution and re-

work.

Luis González Palma With purposeful

Muñoz uses the resource often called 'the

cal implications, Graciela Sacco politicizes

technical 'anachronism' and deliberate

image within the image' to confront the

the aesthetic sign as well as seeks to cap-

staging following the museographical tradi-

binary opposition between the spheres of

ture the degree of influence of such sign in

tion for chamber portraits, the present

the private and the public, with the under-

the construction of personal perception.

INVITED ARTISTS GUILLERMO SANTAMARINA

individuality is pronounced -more that ever

mentation , mechanism of defense against

before in Western History- by the barely dif-

any notion of 'purity'.

ferentiated actions of the WHAT and the

lñaki Bonillas More than just organising

HOW. This noticeable circumstance can be

Gonzalo Lebrija A collage of samples

an index to show the resources and capa-

identified , for example, in the impact of

that Gonzalo Lebrija has pasted together

bilities of photographic support, the work

physical self-aggression, as a condition of

from a T.V. character of vast popular admi -

of lñaki Bonillas, reveals a sort of cold war

concurrence in a paradoxical exercise of

ration, following one of this comedian's

in which the promise of Marshall McLuhan

assimilation in mass society and a -Iegiti-

most recurrent performative plots: the fig-

seems to come true: the medium and the

mated- formula of total retreat . The

ure of a clumsy -and apparently aban-

process of self liberation from its load of

images of Mauricio Guillén tune in simulta-

doned- infant, who is constantly object of

meaning, while the signifier acquires value

neously with the exquisite advertising

spontaneous knocks and bumps from

on itself. The medium as a guide towards a

genius, as with the tragic emblem of juve-

those people who transit along his modest

-perhaps new- sensibility, unable to be

nile devastation.

reality. It seems that numerous LatinAmericans -approaching adulthood in pre-

defined today, but possibly related to an urgent demand of the human being for

Diego Gutiérrez It is said that one can-

sent times - grew up with EL CHAVO as a

interior growth . Work that does not obey

not choose one 's own family, but just

strong figure for identification . The same

to precise precedents in Art History, appart

belong to it. Probably, the truth works

former audience are perhaps those equally

from some conceptual investigations (that

both ways. The images that form the two

striken today by spontaneous and unnec-

of R. Ryman in relation with painting, or M.

portraits of the Gutiérrez Cope family, pre-

essary knocks and bumps, or by the use of

Bochner with respect to graphic resource)

sent two activitiesjenvironments so every-

extreme violence on themselves or their

or probably familiar with the creative exeri-

day in their obvious convivial harmony, that

kids, together with a load of absurdity to

ence of disc jockeys .

they give way to the impression that these

carry with their adult lives .

are the natural extensions of an individual

:62

Hugo Cervantes A very intense flux of

that not only links to the distinct particular-

energy has constructed an unavoidably

ities of each of the other members, but

Teresa Margolles Martha Pacheco The title is blatantly

ephemeral and vulnerable urban order.

gives meaning to the -otherwise unques -

descriptive . Many of us devote a certain

The senses of a witness that strolls down

tionable- manifestation of a phenomenon

amount of daily time to dress the bed that

the avenues of non conformity, and of

of unyielding will; a metaphor of unchang -

we spend the night in ; Marta does it with

political demand in its most whining tonali-

ing stability, as that which could

care and devotion, with the aid of a circum -

ty, reach vertiginous levels . The dazed

ently-

boundaries of reality compose the images

building that the artist has paradox ically

in Guadalajara, participates in her col -

of a wandering spectrum caught on video .

chosen for another project. Nevertheless , a

league's domestic life and is -by casuality-

sentiment spouts, and with it, the defense

a witness to this precise daily choire. As it

Mauricio Guillén Nowdays, the relation-

of 'the other' . Along with this, the -equally

happens with many other duties in these

ship between fashion and the sphere of

inevitable- certainty of the force of frag-

two artists ' lives, this one sees no bound -

- appar-

be expresed by LA LATINO, the

spection device. Her friend Teresa, visiting

ary between everyday living and creative

porary Colombia. Anyways : ;'interpretation

I realized it was time to give my theories

process.

of interpretations, where there is ultimately

some practice , I knew a whole world was at

no original but only images that proliferate

my fingertips , a self sufficient parallel reali -

DamiĂĄn Ortega Without aiming to

and multiply. Fabricating images in order

ty in which I could execute my recently

quote old wisdoms or religions, DamiĂĄn

to read the world ... ", or to read it through

acquired tactics and means . I then began

Ortega has frequently explored the issue of

the eyes of the victorious, Restrepo

to ask myself which would be the correct

labour as the evolving and unstoppable

believes .

tion from sacrifice towards a state in which the essential is presumably perfecting.

procedure . What buzzed in my head and disturbed me the most was the sense of

cause for decadence, and al so the transi -

Type A: Adam Ames Andrew Bordwin The creative partner-

integration applied to the concept of community. To actually take the central idea of

ship that Adam Ames and Andrew Bordwin

the NILC -the sketching of a social model -

Liliana Porter This short film by Liliana

have put together, is concerned with the

with its new language systems , and apply

Porter is composed by brief sequences

allusion of stereotyped attitudes of young

all of this to a different reality .. . what a fas -

influenced by stereotyped human atributes

males, encouraged by friendly competition

cinating adventure ... "

that deal with partnership, only performed

between two of the same sort. The con -

by mechanical animals . These pictures

stant show off of bravery and the perma-

transmit -among other gestures - instinctive

nent staging of struggle, are common fac -

and often wacky behaviour that is nowdays

tors in this hormonal dynamics to save the

distinctive of many of us, and even socially

existence of numerous members of the

sound in the most diverse and contrary of

same species , that live under the spell of

contexts. Anyways , a cartoon of universal

unpredictable super-modernisation , charac-

love.

terized by technological progress that surpasses genuine human capabilities and

JosĂŠ Alejandro Restrepo The author of

necessities.

this video installation suggests that the work links to a chain that possibly finds its

Miguel Ventura In the present selection

origin in a drawing by Humboldt that was

of Miguel Ventura's work, the artist deals

given to Anton Koch to supervise the mak-

with different semantic elements in a

ing of another sketch that would serve Dut-

utopic system. The artist himself has writ-

tenhoffer as the source for an engraving .

ten about his current discourse : "After a

"Sixty years later, another traveller, Von

number of years of theoretical studies in

Thielman, found the print inaccurate and

the Institute of Advanced Studies for the

only painted from memory". It would also

New Interterritorial Language Council (NILC)

seem doubtful nowdays after observing this

concerning the new language systems and

'service', from a swampy jungle in contem -

their bodily integration and syncronization,

LISTA

DE OBRA

Premin Katya Brailovsky Plata · En casa de la Tia de Pavka · Tres marineros en NYC Phillippe en la ventana con cortinas nuevas Cristina viendo a Henry en Long Island Las rodillas de Henry después de un partido de soccer Mario dormido en Iguala Mario en el jacuzzi Mario en el coche hacia Iguala María yendo a Tepoztlán Un avión en Chiapas En Coney Island Chris Piernas en la pared Boston Paula hacia el Valle María en la Macaria Un baño en Iguala El gran hotel de Mé x ico Bangles Brighton Beach 1995-99 Fotografía, 60 x 50 cms . Impresión digital Javier Dueñas Estrada · Ejercicio de desplazamiento 11. Limites de cobertura 1999 Video 15 minutos

Menciones Erick Beltran Flores · La Imagen Habitada 1999 69 x 58 .5 cms. y 57 .5 x 38 cms . 5 Monotipos/periódico Xi mena Berecochea Fernández · De la 5erie: Animal 1999 5 fotografías 51 x 61 cm Plata/ gelatina

Pia Elizondo Albán De la serie : Te . Ve . · Sin Título 1998-99 Fotografía 41 x 51 cm . Plata/gelatina Jorge Peraza Sato Serie: La Muchacha · Joven y bonita · El catrín · El Señor · Tatú · Srita. Elanea · La Torta · Tianguis La Hora del pan · Nacos · Soñadora 1999 Fotografía, 29 .5 x 34 .5 cms . Plata/ gelatina

Seleccionados Montserrat Albores Gleason · Diálogo # 2 Foto registro 1, 2 Y 3 1999, Fotografía, 41 x 58 cm . Plata/ gelatina Mauricio Alejo Serie "Pertenencias " · Pasajero 167 Fotografía, 105 x 75 cms. · Pasajero 346 , 1999 Fotografía, 105 x 75 cms. · Pasajero 269 Fotografía , 95 x 65 cms . · Pasajero 241 Fotografía, 75 x 105 cms · Pasajero 2 56 Fotografía díptico, 75 x 210 cms. · Pasajero 256 Fotografía díptico , 75 x 210 cms . · Pasajero 790

Fotografía, 105 x 74 cms . · Pasajero 257 Fotografía, 95 x 75 cms . · Pasajero 376 Fotografía, 100 x 150 cms . · Pasajero 70 díptico Fotografía, 105 x 75 cms. · Pasajero 70 Fotografía díptico, 105 x 75 cms. 1999 Impresión Cromógena Adriana Calatayud Morán · Operación de lo Mutable I 1998 Políptico 1.43 x 84 cm . Virado/ plata/ gelatina · Operación de lo Mutable 11 1998 Políptico 1.43 x 84 cm Virado/ plata/ gelatina Jose Luis Cendejas Hinojosa Nazarín Underground Intolerancia The Hand Mozart · Here comes the sun · The Future Fotografía, 20 .3 x 24 .5 cm . Plata/ gelatina Minerva Cuevas López · Piensa Global-Actual Local 1999 5 fotografías , 50 x 70 cm . Impresión Cromógena Ivan Edeza · Boda 1999 Video 2 min o 30 seg. Luis Napoleón Habeica · Sin Título 1999 4 fotografías , 41 x 51 cm . Impresión Cromógena

Carla Herrera Prats Bravo Ahuja Serie : Trans-faire Magdalena Danae Olympia Las tres gracias Gabriela d ' Estrées y la Duquesa de Villars El niño recién nacido Amor profano · Judith y Holofernes 1998 Fotografía, 51 x 51 cm . Plata/ gelatina Alejandro Carrasco / Fernando Ortega, · Opportunism 1998 Fotografía, 41 x 51 cm . Impresión Cromógena Ambra Polidori Tasselli · Gaza, Abril 1994 1998 Políptico 2.40 x 3.60 cm . Impresión digital · Ruanda 1998 Díptico, 1.80 x 1.20 cms . Impresión digital · Magic América 1998 Tríptico 1.20 x 3.00 cm . Impresión digital Ricardo Rendon Machain Serie : Memoria Pintadas · Camino al cielo, Chicago 1999 Fotografía, 49 x 69 cms. Mi xta sobre madera · Horizontes 1999 Fotografía , 47 x 71 cms . Mi xta sobre madera · Prohibido cruzar en rojo Chicago 1999 Fotografia, 50 x 60 cms . Mi xta sobre madera · Nostalgia Urbana

Viena-Suiza 1999 Fotografía, 60 x 70 cms . Electrografía · Regreso a casa Viena 1999 Fotografía, 60 x 70 cms . Electrografía · Chocolate Suizo Suiza 1999 Fotografía, 75 x 50 cms. Mi x ta sobre madera · Chicago Prohibido Chicago 1999 Fotografia , 58 x 89 cms. Electrografía · Swiss Miss Suiza 1999 Fotografía, 55 x 85 cms. Electrografía Ivette Victoria Rios · Re -cuerdos 1, 11, 111, IV, V Y VI 1999 Fotografía 140 x 50 cm . 110 x 50 cm . 210 x 50 cm . 50 x 60 cm . Impres ión Cromógena Manuel Rocha Iturbide · Fuera de Lugar Diaporama, 3.69 x 5.48 x 2.44 metros Instalación Sebastian Rodriguez Romo Serie : Constelacione s Ursa Minor Trinagulum Fornax Telescopio Fotografía, 76 x 102 cm. · Hydra 11 fotografías, 58 .3 x 40.5 cm . · Cruz del Sur 12 fotografías, 55.3 x 40.5 cm . 1998-99 C. Print

ARTISTAS SELfCClONADOS POR HOIJ HA RIJ Marie Jose Burki · Ex posure : Dawn 1, 11, 111 1997 Videoinstalación -La participación de la artista se realiza gracias al apoyo de Pro Helvetia, Fundación Suiza para la Cultura. Lehmann Maupin Gallery, Nueva York, E. U. y la Galerie Nelson, París, Francia.

Che n Chieh-Jen · Revolt in the Soul & Body 1997-1999 Serie fotográfica Impresiones laser Wineke Gartz · Gold hurts 1998-1999 Instalación multimedia -la participación de la artista se realiza gracias al apoyo de Mondriaan Foundation

Zheng Guogu · Sin título Serie fotográfica · 10 000 Customers 65 x l00 cms . · 100 000 Customers 65 x l 00 cms . · 100 000 Customers 65 x l 00 cms . · The digital image of the world panorama 65 x l00 cms . · Women are the most lu x urious toys of the men 65xl 00 cms . · Sun shining 65 x l 00 cms . · Portrait-European landscape 65 x l00 cms. · Portrait-Asian landscape 65 x l 00 cms. -Esta obra se presenta gracias al apoyo de la Galería New Amsterdam Art. Beijing, China.

Aglaia Konrad · Aerials 1992-1999 Serie fotográfica Impresión Offset

Fiona Tan · Facing forward 1999 Proyección de Video 11 minutos

. La participación de la artista se realiza

gracias al apoyo de la Embajada de Austria en México

liew Kung Yu · Sin título · Selamat Datang to Kuala Lumpur (The Grand Sale) 100 X 192 cms . · Cheng Beng Festival , Penang 140 x 216 cms . · Hungry Ghost Festival , Penang 145 x 113 cms . · Sincere memorial Gift V, 68.5 x 174 cms . 1995 -1998 Fotocollage

Zhou Tiehai · Pre ss conference Espectacular · Cover Series Serie fotográfica Impresión laser ARTISTAS SEL/DOS POR JOSE ANTONIO NAVARRETE

-Esta obra se presenta gracias al apoyo

lucía Chiriboga · Tenguel, el tamaño del tiempo 1998 Fotoinstalación 42 mts .cuadrados Collage de papel con fotografías impresas en bromuro

de la National Art Gallery. Kuala Lumpur, Malasia

·Obra auspiciada por el Fondo de Cultura

y Hayward Gallery, Londres, Inglaterra.

de Hivos, Holanda

Keith Piper · Mesagge carrier 3 1997-1999 Proyección de video

Rodrigo Facundo · Pharmakos 1999 Fotoinstalación 13 x 11 m aprox. Fotografías impresas en plotter

Rivka Rinn · Up-seen from the inside 1997-1998 Proyección de video 3 hrs . Chen Shaoxiong · 2nd Street 1998-1999 Fotocollage Manit Sriwanichpoom · This bloodles war 1997 Serie fotográfica Plata sobre gelatina

Carlos Garaicoa · Proyecto para devolver la luz al Hotel Saturno 1999 Fotoinstalación 5 x 7.50 x 7.50 mts . Cajas de lu z con fotografías impresas en duratrán b/ n y color luis González Palma · Raíces del paraíso 1999 Instalación 3 x 4 mts . Ambrotipos

Muriel Hasbun · "Protegida" AUVERGNE-Toi et moi Fotoinstalación 6.4 x 5.3 x 4 mts . · Pobre mami , 36 x 30 cm . · Retrato , Hospital de la Mujer, San Salvador. 31 x24cm · Petain 6 janvierl 943 36 x 30 cm · Avec Kamomyl 36 x 30 cm · Retrato 11 , Hospital de la Mujer, San Salvador. 31 x24cm · "Chateau amusan ... " (Barthe l, s.v.p.) 36 x 30 cm · Portrait, circa 1943 , 31 x24cm · "Chatea amusan ..." II 36 x 30 cm · Widgor, circa, 1938 91 x 50 cm · Tonton 91 x 50 cm . · Le Mont Dore 50 x 91 cm . 1993-1998 Emulsión p/ g sobre lino Sara Maneiro · 5 crímenes , 5 escenarios 1997 Serie fotográfica 1.17 x 8.00 mts .Totales Copia cromógena sobre papel metalizado Eduardo Muñoz · Destierros 1996-1998 Serie fotográfica 50 x 60 cm Copia cromógena Maggy Navarro · Arraigos 1997 Fotoinstalación 1.19 x 1.45 Fotografía plata/ gelatina

Rosana Paulino · Bastidores 1997-1998 Fotoinstalación 30 cm de diámetro Impresión xerox sobre lino en bastidor de costura Graciela Saeeo · Sombras del sur y del norte 1999 Fotoinstalación Pantalla de flexiglas. ARTISTAS SELECCIONADOS POR GUILLERMO SANTAMARINA lñaki Bonillas · 10 cámaras documentadas acústicamente 1988 Instalación Discos compactos · 5 horas documentadas fotográficamente 1998 Instalación Copia cromógenea · Lighting (20 focos documentados fotográficamente) 1999 Proyección de diapositivas Diapositivas proceso E6 · Trabajo fotográfico Documentación de 17 medidas de laboratorios fotográficos Documentación de las 84 combinaciones de exposición de la cámara Vivitar 2000 Documentación de 36 Archivos fotográficos de 3 películas ASA 100 Kodak, Fuji y Kónica Documentación de 36 Archivos fotográficos de 3 películas ASA 200 Kodak, Fuji y Kónica Documentación de 36 Archivos fotográficos de 3 películas ASA 400 Kodak, Fuji y Kónica 1998 · Instalación/Documentación Cada carpeta mide 30 x 28 x 8 cm . Copia cromógena -Gracias al apoyo de Tower Records

Hugo Cervantes · Arquitectura débil 1999 Proyección de video 15 minutos

José Alejandro Restrepo · Canto de muerte 1999 Videoinstalación 10 minutos

Mauricio Guillén · No sin ti 1998 Serie fotográfica Copia cromógena laminada

Type A: Adam Ames & Andrew Bordwin · Toss · 5 urban rescues 1998 Video proyección 3' 54" Y 2' 40"

Diego Gutiérrez · Sleeping piece 1996-1998 Proyección de video · Riding piece 1996-1998 Proyección de video · La Latino 1996- 1998 Video instalación Gonzalo Lebrija · Todos contra el chavo 1999 Proyección de video 1 minuto Teresa Margolles / Martha Paeheeo Martha Pacheco tendiendo su cama (con regla) 1999 Serie fotográfica 40 x 50 cm Copia cromógena Damián Ortega · Liquid center 1997-1999 Proyección de video 30" Liliana Porter · For you / Para usted 1999 Proyección de Laser disc 16 minutos

Miguel Ventura · Sin título 1999 Proyección de video Loop 1 hr.'

Participantes ACEVEDO MADRID ROXANA ACEVEDO OLGuíN JORGE AGOSTONI URENCIO SILVANA AGUILAR AGU ILAR MARTíN C. AGUILAR MARCO LUIS A. AGUILERA GUTIERREZ ALEJANDRO

OAXACA VERACRUZ DISTRITO FEDERAL EDO . DE MExICO SAN LUIS POTOSI MORELOS

AGUILERA HERNÁNDEZ CARLOS ALCARAZ MINOR LORENA M . ALGARABEL MUÑIZ PATRICIA ALMAZÁN ARCINIEGA ERANDI ALME IDA LOURDES

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

ALVAREZ RIZO DAVID

EDO. DE MÉXICO DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

AMÉZQUITA DE LA TORRE HÉCTOR ARGÜELLES LUIS ENRIQUE ARIDJIS PEREA PATRICIA ARREDONDO JESÚS ARREDONDO NAVARRETE JOSE ARRIAGA JORDÁN PATRICIA ARRIOLA RANC CARLOS ARZINIAGA GONZÁLEZ ÁNGELA ATACH SAAD ENRIQUE A. ÁVILA AYA LA JORGE AYA LA AGUILAR ALFREDO AYA LA ESCORZA SOFíA ELENA BARAJAS IRENE BARBERO ADRIANA BARRÓN ECHAURI LAURA BAZÁN HIDALGO ADRIÁN BECERRA FERNÁNDEZ DARINEL BEjARANO MA. EUGENIA BELLO ENRíQUEZ KATNIRA S. BENAVIDES CONCHITA BENITEZ JORGE BETANCOURT LUI S ENRIQUE BETANCOURT ROSALES ARTURO BERÚMEN GÓMEZ ALEJANDRO BORDES MAGEL ENRIQUE BOULLOSA PINTADO MARISA BRAUN JACOBO BRAUNS BERMÚDEZ HANS-PAUL BRAVO PEREZ NESTOR BRENZO JO BRESANI TEXEIRÁ BRUNO P. BRINGAS CRAMER SARA BUSQUETS SORDO DANTE CABRERA LARA ALEJANDRO CABROLlERE SAN HU EZA ANDRE CAMACHO SÁNCHEZ ALlZBETH CAMACHO TORRES ADRIANA CARRILLO JORGE CAMPBELL DINA LORENA CAMPOS XAVIER DE MARíA CANDIANI DEL REAL TANIA CANO PEREZ LIDIA CAÑAS LÓPEZ JORGE CARBALLAR OSORIO KARLA

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL EDO. DE MExICO DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL VERACRUZ DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL NUEVO LEON DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

CARO PAYÁN ERNESTINA CARONIA ANTHONY

JALISCO QUINTANA ROO

FLORES BALLESTEROS OCTAVIO FORTIZ PEREZ ARAGÓN HUGO

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

CARRAL MORENO JAIME

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

FUENTES GÓMEZ RODOLFO FUENTES MIGUEL A .

DISTRITO FEDERAL NUEVO LEÓN

DISTRITO FEDERAL SONORA

GALAVIZ SÁNC HEZ FRANCISCO J. GAMA FEDERICO

BAJA CALIFORNIA DISTRITO FEDERAL

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL SAN LUIS POTOSI

GAMEZ LEIjA JUAN JOSÉ GARCíA AGUINACO FERNADO GARCíA CANAL EMILlANO

SAN LUIS POTOSI DISTRITO FEDERAL

AGUASCALlENTES DISTRITO FEDERAL YUCATÁN DISTRITO FEDERAL

GARCIA GARCíA GARCíA GARCíA

QUERÉTARO DISTRITO FEDERAL

GARCíA UGALDE OCTAVIANO GARZA WICKER R. ANDRÉS

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

GASCA GOLLAS PABLO GATTO CACERES GUSTAVO

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

GLUZGOLD COVO SANDRA GÓMEZ NORMA ANGELlCA

EDO . DE MEXICO DISTRITO FEDERAL

GONZÁLEZ DE LEÓN JUAN GONZÁLEZ DORING ALDO

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

GONZÁLEZ JOSE RAMÓN GONZÁLEZ MARCOS GONZÁLEZ PEREZ RAÚL

CHIAPAS , MEX . QUERETARO , MEX . QUERETARO

GONZÁLEZ CLAUDIA GONZÁLEZ SALAZAR JANET GONZÁLEZ SALCEDO OMAR

CARRERA MOTAÑO MAURICIO A. CARRILLO VÁZQUEZ ALFONSO CASANOVA JUAN ANTON IO CASTELLANOS SILVA SALVADOR CASTILLO CANEDA AURA CASTILLO MENDEZ JESÚS L. CASTORENA MA . GUADALUPE CEJUDO CALLERA MÓNICA CERVANTES EDUARDO CHAO EUNICE CHÁVEZ HERNÁNDEZ DEM IÁN CHÁVEZ LIMÓN SILVIA PATRICIA ClKLlK SUSY COHEN LAURA COlÍN MORALES RAFAEL CONTRERAS NARVÁEZ EGMONT CONZUELO FERNANDO CORREA AGUILAR ENRIQUE CORTÉS MUÑOSCANO FERNANDO CRUZ FERREIRA ROSA MARíA CRUZ GARCíA GABRIEL DE DIOS LÓPEZ RAMÓN DE LA VEGA MAURICIO DEHAENE MARGARA DELGADO CRISpíN DEL VA LLE CONTRERAS RAFAEL DELLEKAMP MARIANA DíAZ ESPINOSA DE LOS M. AARÓN DIAZ INFANTE JUAN JOSE DíAZ ZURITA BEATRIZ

DISTRITO FEDERAL NUEVO LEON DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

DONIZ RAFAEL D'ONOFRI VITTORIO

DISTRITO FEDERAL NAYARIT DISTRITO FEDERAL

ECHEVERRíA GONZÁLEZ TERESA EHRENWALD ELENA

DISTRITO FEDERAL

ESCAMILLA QUIROZ GABRIEL ESCUDERO MENDOZA NURY ESPINOSA ALDAMA MARIANA

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL GUANAJUATO DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTR ITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL PUEBLA MORELOS DISTRITO FEDERAL AGUASCALlENTES DISTRITO FEDERAL D ISTR ITO FEDERAL BAJA CALIFORNIA EDO. DE MÉXICO DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

DUARTE RODRíGUEZ ANABEL DURAND MANTEROLA IRMA

ESCAMILLA ELSA

ESPINOSA DíAZ EDGAR ESTRADA QUIROZ EDGAR ESTRADA RU IZ FRANCISCO EVAN I KEARNEY JANE ANNE FALFÁN HUDAK MAURA FERNÁNDEZ AGU ILAR ZORAYA FERNÁNDEZ COLLADO MARISOL FERNÁNDEZ MARIPAZ FICACHI MARIO FIERRO MONJARAZ ARTURO FIGUEROA FLORES GABRIEL FIS GROSSMAN ALLAN FLORES AGU ILAR VíCTOR FLORES CHÁVEZ GABRIELA FLORES GARZA LORENZO FLORES LETECNIPíA PACO FLORES OSORIO SAMUEL

AGUASCALlENTES DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL EDO . DE MEXICO DISTRITO OAXACA, DISTRITO DISTRITO

FEDERAL MEX . FEDERAL FEDERAL

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL D ISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL D ISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL AGUASCALlENTES , MEX. GUANAJUATO DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

GONZÁLEZ MAURICIO LEMBO VANESSA MARCOS SALAS ANA j.

GONZÁLEZ SILVA LUIS HUMBERTO

VERACRUZ EDO. DE MEXICO DISTRITO FEDERAL JALISCO PUEBLA DISTRITO FEDERAL EDO. DE MEXICO DI STRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL BAJA CALIFORNIA DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL EDO . DE MExICO JALISCO DISTRITO FEDERAL

GONZÁLES SUSTAETA JESSICA GOTTFRIED HESKETH JESSICA GRADA MARTíNEZ ELENA GURREA TRAVER SARA

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

GUERRERO GONZÁLEZ ANA

EDO . DE MÉXICO CHIHUAHUA DISTRITO FEDERAL PUEBLA

GUERRERO OLIVARES IGNACIO GUTIERREZ DEL ANGEL ARTURO GUTIERREZ MIGUEL ÁNGEL GUTIERREZ GUTIERREZ R. JOEL H ERNÁN DEZ CALDERAS H ECTOR HERNÁNDEZ GAUNA MAURO HERNÁNDEZ HERRERíAS JOSE HERNÁNDEZ PICHE JONATHAN HERNÁNDEZ ROSALES ALEJANDRO HERNÁNDEZ TREjO MINERVA HERRERA FERNÁNDEZ ALBERTO HERRERA SAUZA ANGELlCA HERRERA WRATON CATHERINE HIDALGO CECILIA HUERTA RANGEL ANTONIO

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL EDO. DE MEXICO DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL SONORA DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

JACOTT JIMENEZ JOSÉ JAIME JARAMILLD LÓPEZ HECTOR M.

EDO. DE MÉXICO MICHOACAN DISTRITO FEDERAL CHIH UAHUA

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

JASSO Ríos MONTAÑEZ ERICK JIMENEZ BARBOLLA MARIO ANIBAL JIMENEZ CALlXTO NOE ROSALlO

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DSITRITO FEDERAL

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

JIMENEZ ESQUIVEL RAMÓN KAHLO ALCALÁ CRISTINA KIEHNLE GARZA DAN IELA

QUERETARO

DISTRITO FEDERAL NUEVO LEÓN , MEXICO.

KRAM SC HOEN LEOPOLDO

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

LADINO VALLARTA JUAN JOSE LAGARDE LÓPEZ PATRICIA LAMOYI MARCO TUllO

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL EDO. MEXICO DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL VERACRUZ

LARA MARTíNEZ MARCO ANTON IO LARIOS OSUNA FRANCISCO LAUER DAVID LA VAT PERICLES LAZCANO OCTAVIO LEAL YOLANDA LECHUGA JIMÉNEZ CLOTILDE LEHN ANGÉLlDES ERNESTO

DISTRITO FEDERAL NUEVO LEÓN CHIHUAHUA MORELOS DISTRITO FEDERAL NUEVO LEÓN DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

LEJíA URIAS VIVIANA LEÓN DíEZ FABRIZIO .

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

LEPEZ VELA JORGE LETAYF WEHBE ALEJANDRO LEVI N ROJO ELÍAS

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

LIMENES ROSENFELD BELA LLAGUNO RIVERA JUAN RODRIGO LLAMAS P. MIGUEL A.

DISTRITO FEDERAL MORELOS NUEVO LEÓN DISTRITO FEDERAL

LLANOS JIMÉNEZ FERNANDO LÓPEZ ARÉCHIGA GEORG INA

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

LOREDO ARTURO LUNA VARGAS LUIS

DISTRITO FEDERAL EDO. DE MÉXICO

LYNN GLYNN GALE ANN MAGAÑA HERNÁNDEZ RICARDO MALDONADO H ÉCTOR JAVI ER MARGOLLES SIERRA MA. TERESA MARíN PÉREZ GUILLERMO MARQUINA Q. DIEGO MARTíN PATRICIA MARTíNEZ cosío MAURICIO MART íNEZ DE LA CUEVA MIGUEL

DISTRITO DISTRITO SONORA DISTRITO DISTRITO

FEDERAL FEDERAL FEDERAL FEDERAL

DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

FERNÁNDEZ ALFREDO FRANCO MAGDALENA GARDUÑO ALEX IS GÓMEZ JOSÉ ANTONIO MEALAND WORKMAN ADRIÁN MEDELLíN FERNANDO MEHL MICHAEL MEjíA PINZÓN JIMENA MENDIOLA GALVÁN VíCTOR

BAJA CALIFORN IA SUR DISTRITO FED ERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL TEXAS, E.U . EDO. DE MÉXICO DISTRITO FEDERAL

MENDOZA SALMERON ALFREDO MEY RODRíGUEZ JUAN BAUTISTA MIRANDA LINARES MELANIE MIRANDA TIRADO JOSÉ LUIS MOLlNA PARRAL ANGÉLICA

DISTRITO FEDERAL NUEVO LEON DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL EDO. DE MÉXICO

MONTERO PATRICIA MONTES DE OCA FLORES HÉCTOR MORA OJEDA ELOíSA MORALES MARTíNEZ KARINA MORALES PALAC IOS JOSÉ LORETO MORALES REYES JOSÉ GU ILLERMO MORENO ARREOLA TOMÁS

DISTRITO FEDERAL VERACRUZ DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

MUÑOZ BARBOSA TOMÁS N. NASA FUJITA YOSHIMA NAVARRETE CORTÉS ALFREDO NIGENDA LÓPEZ GERARDO A . NUÑEZ ARELLANO OSCAR OCAMPO REGLA NAHUM OCHOA ALBARRÁN JUAN JOSÉ OCHOA ARRAZOLA DOLORES

DISTRITO DISTRITO DISTRITO OAXACA, DISTRITO

MARTíNEZ MARTíNEZ MARTíNEZ MARTíNEZ

OCHOA SCHONDUBE ANA LORENA OLALDE RICO KATIA

FEDERAL FEDERAL FEDERAL MEX. FEDERAL

MORELOS DISTRITO FEDERAL VERACRUZ DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

OLIVA MENDOZA EDUARDO OLIVERA AMBRIZ MIGUEL ÁNGEL OLOARTE HILDEGART OLVERA HERNÁNDEZ PEDRO

DIST RITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL VERACRUZ DISTRITO FEDERAl.

ORDAZ PÉREZ ALEJANDRO OROZCO GARCíA JULIO ORTEGA GARCíA LUIS FELIPE

QUERETARO BAJA CALI FORN IA, MEX. DISTRITO FEDERAL

ORTEGA ROMÁN EDUARDO ORTíz DE ANDA MARTHA Rocío

CUERNAVACA AGUASCALlENTES DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

ORTIZ LÓPEZ ALONSO MARTíN PACHECO MARCO ANTONIO PARCERO MALAGÓN TATIANA PAREDES CARBAJAL GERARDO PARTIDO CAMACHO FRANCISCO PAZ NIRVANA PERALTA NAVA JOSÉ RAMÓN PEREYÓN NORA PÉREZ BRAVO LEONARDO EMILIO PÉREZ BRAVO MARTHA MARíA PÉREZ DE LA VEGA ALHELÍ PÉREZ FERNÁNDEZ JOSÉ RAÚL PI ERRE HUBERT FABRE PINEDA ESCOBAR GERARDO PLATT TORRES ALEJANDRA POLGOVSKY EZCURRA EUGENIO POLOM JANUSZ POMARES SALGUERO RAÚL PRIETO FRANCISCO QUIJADA SOTO MIGUEL ÁNGEL QUIROZ ARMANDO RODRIGO RAMíREZ ANAYA SILVIA RAMíREZ ARRIOLA RICARDO RAMíREZ BAUTISTA ERNESTO RAMíREZ CUEVAS GASTÓ N RAMíREZ LIMÓN JAVIER RAMíREZ TORT GABRIELA REECE SHANNON RENDÓN VíCTOR REYES DOMíNGUEZ CÉSAR RICO MONTOYA VíCTOR MANUEL RIjS RUTTEN REMI RIVERA F. EVERARDO

BUENOS A IRES, ARGENTINA DISTRITO FEDERAL JALISCO VERACRUZ DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL NUEVO LEON DISTRITO DISTRITO DISTRITO DISTRITO SONORA DISTRITO

FEDERAL FEDERAL FEDERAL FEDERAL FEDERAL

DISTRITO FEDERAL NUEVO LEÓN , MEX. DISTRITO FEDERAL VERACRUZ EDO. DE MÉXICO VERACRUZ DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTR ITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL YUCATAN DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL PUEBLA

ROBLES GIL PATRICIO

DISTRITO FEDERAL

RODRíGUEZ DE ALBA GABRIEL RODRíGUEZ SEPÚLVEDA MIGUEL ROMÁN QUEZADA EDUARDO ROMERO DELGADO SERG IO ROMERO MIGUEL ÁNGEL

JALISCO NUEVO LEON ZACATECAS DISTRITO FEDERAL DI STRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL NUEVO LEON , MEX . EDO . DE MÉXICO DISTRITO FEDERAL NUEVO LEÓN QUERETARO

ROMERO LLANES KATIA ROSALES ROBLES LU IS IGNACIO ROSALES VA LEN ZUELA FERNANDO ROSENBERG MARIANA RU IZ CHAPA OSWALDO RUIZ VÁZQUEZ FERNANDO RUSSEK DAN SALAS FLORES MARISELA SALAS GÓMEZ ÓSCAR SALGADO PONCE DANIEL SALGADO PONCE JORGE SALGUERO GONZÁLEZ MIGUEL

DISTRITO FEDERAL VERACRUZ QUERETARO DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

SÁNCHEZ BERNAL FERNANDO SÁNC HEZ GARCíA FABIOLA SÁNCHEZ HERNÁNDEZ MAURICIO SÁNCH EZ PEREYRA CARLOS SÁNCHEZ RANGEL YESSICA SÁNC HEZ RODRíGUEZ JORGE SÁNC HEZ TUAL LUCIANO SÁNCHEZ VENTURA BLANCA SÁNCHEZ XENÓN ALFONSO SANDOVAL PÉREZ V. ALEJANDRO SANTIAGO PAZ JOSÉ APOLONIO SARTEGA CIASARINI RAFAEL SAUCEDO GARCíA JOSÉ GPE. SERRANO FIGUEROS LU IS SUEL WEILAND ROLF SHKUROVICH BLALl K ALlNE SILVA POBLETE JORGE SMITH ESPINOZA ELlZABETH SOLAR VILLALVA ALEJANDRA SOLlS OLIVARES JOSÉ LUIS SOSA LOURDES SOTO ARREDONDO OCTAVIO SUÁREZ HERNÁNDEZ J. RICARDO SUÁREZ VON RETTEG NATALlA TABOADA MORÓN JORGE S. TALLER DOCUMENTACIÓN VISUAL TAPIA GONZÁLEZ ROBERTO O. TOLEDO LAUREANA TOLEDO MARTíNEZ ROSA M . TORRES ESCOTO RENÉ GU ILLERMO TORRES MARTíNEZ GEORGINA TORRES MENDOZA OMAR TORRES TORRES JESÚS UNCETA MORALES MARíA PILAR VA LENZUELA NUÑEZ BELEM VA LES LUZ MARíA VARELA CISNEROS FERNANDO VARILLAS JUAN CARLOS VELASCO TORRES ARMANDO VE LASCO TORRES FERNAN DO VELÁZQUEZ ORNELAS MÓNICA VENEGAS PERCEVAULT YVONNE VIDALES IBARRA PAULO VILLA DEL ÁNGEL FERNANDO VILLALOBOS PÉREZ IRMA VILLANUEVA MORALES IGNACIO VIVEROS REYES DA VI O

BAJA CALIFORN IA DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL EDO. DE MÉXICO DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL ESPAÑA DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL SAN LU IS POTOSI DISTR ITO FEDERAL PUEBLA DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL VERACRUZ DISTRITO FEDERAL NUEVO LEÓN , MEX. CHIHUAHUA DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL NUEVO LEÓN DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL OAXACA, MEX. MORELOS DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL NUEVO LEÓN DISTRITO FEDERAL PUEBLA DISTRITO FEDERAL DISTRI TO FEDERAL JALISCO E.U. DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL CUERNAVACA, MEX.

VOLCOVICH MUSTRI MOY VON GUNT EN MEDIEG DYLAN WARN HOLTZJIMÉNEZ EDUARDO WATSON GARCíA ROBERTO YOVANOVICH VIDA ZAGAJIMÉNEZ EDGAR ZAMUDIO ZERTUCHE PABLO ZAVALA HAAG ARTURO

JALISCO DISTRITO FEDERAL

ZERTERO CHÁVEZ ALEJANDRO ZURITA DOMíNGUEZ MELINA

MORELOS DISTRITO FEDERAL

DISTRITO FEDERAL MORELOS, MEX. DISTRITO FEDERAL SINALOA DISTRITO FEDERAL DISTRITO FEDERAL

CONSEJO NACIONAL PARA LA CULTURA y LAS ARTES

CENTRO DE LA IMAGEN

Rafael Tovar y de Teresa Presidente

Patricia Mendoza Directora

Gerardo Estrada Director del Instituto Nacional de Bellas Artes

Josefina Montero Secretaria de la Dirección

Moísés Rosas Secretario Técnico María Cristina Garcia Cepeda Secretaria Técnica

Mercedes Olea Subdirectora Elisa Meza Secretaria de la Subdirección Hou Hanru José Antonio Navarrete Guillermo Santamarina Curadores Estela Treviño Coordinadora de la Bienal Internacional de Fotografía Mayra Mendoza Asistente de la Coordinación de la Bienal Internacional de Fotografía Crystal Huesca Asi stente de la Coordinación de la Bienal Internacional de Fotografía

Adriana Carral

Claudia Rodríguez Borja

Patricia Maldonado

Coordinadora del Centro de Documentación y Manejo de Obra

Coordinadora de Diseño

Asistente

Lourdes Franco Diseñadora

Yolanda Castelán Asistente de Recursos Humanos

Luz María Jasso Responsable del Acervo Iconográfico

Felipe Ulloa Cuidado de producción

Eva Calderón Investigación Documental

Javier Ramírez Limón Coordinador de Talleres

Natalia Britos Verónica Maruri Coordinadoras del Centro de Documentación Digital

Jorge Garcia Asistente

Pablo Boneu Asesor del Centro de Documentación Digital José Carlos González Coordinador de la Sala del Deseo (vídeo) Andrea Gálvez Coordinadora de la Biblioteca Betzabé Franco Asistente

Magdalena Rivera Asistente Nancy Colín Coordinadora de Servicios Educativos

Humberto Robledo Jefe de Recursos Materiales y Servicios Generales Lorena Díaz Secretaría de Recursos Materiales y Servicios Generales Miriam Galicia Responsable de Ingresos Propios

Maricarmen Martuscelli G. Coordinadora de Comercia· lización

Ismael Villalobos Responsable de Almacén

Eduardo Cedillo Asistente

Gerardo Farias Almacén

Patricia Gola Directora de Luna Córnea

Jannette González Recepción

Alfonso Morales Editor de Luna Córnea

Gonzalo Tapia Chofer

Luis Alberto González Reproducción Fotográfica

Gustavo Prado Museografía

Elía del Carmen Ramírez B. Coordinadora de Exposiciones Itinerantes

Josué Ramírez Asistente Editoral

Jesús Torres Asistente de Museografía

Alejandro Zaldivar Asistente

Angélica Castellanos Asistente de Luna Córnea

Angel Garcia Asistente

Valentín Castelán Coordinador de Prensa y Difusión

Pedro Flores Enlace Administrativo

Mario Domínguez Responsable de Montaje

Claudia Ovando Asistente del Departamento de Recursos Humanos

Guadalupe Jiménez Asistente

Adriana Díaz Jefe de Recursos Financieros

Servicio Social Alejandra Aguilar Norma Amaya Antonio Arroni z Roberto Astudillo Dolore s Atamoros Liz Bengoa Marisela Bernardino Gisela Bolaños Patricia Bravo Pat ricia Bucio Judith Caballero Claudia Castelán Jahvel Castro Víctor Contreras Mario Cruz Michelle Cuéllar Jorge Oávila Franci sco Javier Oorantes Leo nardo Escamilla Sandra Escand ón César Escudero Carlos Figueroa Marco Antonio Fonseca Lorena García María del Rosario García Israel Germán Héctor González Octavio Gurrol a

Leticia Olvera Marco Polo Paredes Raúl Torres Mauricio Pérez Claudia Pretelin Vivi ana Ramírez Humberto Ram írez Alberto Resendiz Daniel Rivera Arturo Rodrígue z Nina Rod ríguez Juan Carlos Rosales Iván Ru íz Jeanette Ru ss Georgina Salgado Eduardo Sánchez Exa Sánchez Marco Aurelio Sánchez Claudia Torres Elizabeth Treviño Miguel Valentin Marianna Varg as Norm a Vázquez Beatriz Velasco José Antonio Velázquez Cinthya Vidale s Lui s Zamora Agradecimientos especiales:

Joel Gutiérrez Claudia Gutiérrez Antonio Hernández

Área de informática CNCA Área de mantenim iento CNCA Grupo CCO

César Hernán dez Héctor Hernández José Andrés Hernández Víctor Hernánde z

Área de prodUCCión de Ex -Teresa Arte Actual Vulcano

Martha Jarquín Marco Antonio Lara Luis Limón Jonathan Luna Cecilia Márquez Gilberto Méndez Héctor Millán Guadalupe Montes Edgar Múñoz Rosa Nahmad Román Olayo

Catálogo:

Diseño y edición Claudia Rod ríguez Borja

Asistente de diseño Angé lica Caste ll anos

Corrección de estilo Josué Ramí rez

Traducción Gabriel Kuri Jen Hofer

Cuidado de la egición Crystal Huesca Mayra Me ndoza

Coordinación Tecnica Fe lipe Ulloa

Selección de color Reproscanner S.A. de C. V. Impresión Lito offset Estilo S.A. de C. V.