Organització i coordinació del programa de la Biennal 2020-2021
Plaça de l’Ajuntament, 4 43850 Cambrils clt@cambrils.cat 977 36 84 84 cambrilscultura @CambrilsCultura @cambrilscultura Patrocini:
Amb el suport de:
Exposició 4a Biennal Curador Gemma Massagué Casas Coordinació Cristina Vilà Pàmies Muntatge Serveis Municipals Catàleg Edita Ajuntament de Cambrils Coordinació Cristina Vilà Pàmies Disseny IntGrup.com Fotografies Els seus autors Textos originals Els seus autors
ÍNDEX 4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils PRESENTACIÓ
4 4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils ACTA DEL JURAT
6 4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils OBRES SELECCIONADES
9 4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils EXPOSICIÓ. AMOLLA-HO EN BANDA
45 4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils PROGRAMACIÓ
55
PRESENTACIÓ
GASTRONOMIA, ESCULTURA I VIDEO-ART Malgrat la pandèmia que ens complica cada vegada més la vida, aquest any, l’Ajuntament de Cambrils ha fet un esforç titànic per tirar endavant la 4a edició de la Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils, convocant uns premis molt generosos que serveixen per promocionar els artistes consolidats i amateurs del nostre país. Ex aequo és una locució llatina que significa la igualtat de mèrits entre dues persones o dos equips. Normalment s’utilitza en qualsevol tipus de classificació quan dos o més participants han aconseguit el mateix resultat o premi.
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
En aquesta ocasió, el jurat de la 4a edició de la Biennal ha decidit per unanimitat atorgar ex aequo el primer premi a l’escultor tarragoní Àngel Pomerol i Sánchez i a l’artista multidisciplinar Àlvar Calvet Castells, per les obres “Tres rebosts” i “Vermell remolatxa i Vichy”. L’escultura i el videoart han estat les disciplines artístiques guanyadores d’aquesta edició.
4
El principal motiu del primer ex aequo concedit pel jurat a Àngel Pomerol ha estat per l’encertat equilibri entre les composicions que ell ha fet d’objectes quotidians i l’alta capacitat relacional que contenen, evocant-los tant als primers bodegons del segle XVII com a la rotunditat compositiva del constructivisme rus. En l’escultura de Pomerol també hi podem trobar influències del pop art, l’art minimalista i l’art pobre, i d’artistes com Zurbarán, Cezanne, Malevitx, Duchamp, Moradi, Judd o Warhol. Dels 34 projectes presentats, han estat seleccionades 16 obres pel jurat d’enguany, que s’ha decantat per peces tan originals i enginyoses com, entre d’altres, “Guanyar-se les garrofes” de Marc Anglès i Cacha; el paper sobre manta “No vull cargols” de Núria Benet; el vídeo mono canal estèreo “Els ocells cantaven malgrat feia fred” de Ro Caminal Saperas; la instal·lació “Estrellitas en el suelo” d’Alexandra García Pascual; la performance de Jordina a Ros Gou i Pere Estadella; la ceràmica de Cristina Salvans Moreso; o les tovalloles d’alumini i 100 tovallons estampats manualment d’Alba Viladebò i Bofill. D’altra banda, els cistells i els castells són algunes de les presentacions més excèntriques que realitzen els escultors culinaris d’avui en dia. Alguns dels ingredients que més s’utilitzen són la xocolata i el seu principal exponent és Prudence Emma Staite, una artista contemporània que convida als seus comensals a utilitzar tots els seus sentits per apreciar l’art. A Espanya existeixen altres exemples d’escultures axocolatades al Museu de la Xocolata de Barcelona. Per la seva part, Alemanya presenta als seus comensals de l’art, el Museu de la Cultura del Pa (fundat al 1955 com a primer museu del pa del món), on les seves exhibicions estan fetes de pa, i on s’hi exposen els utensilis que es fan servir per fabricarlo. En una secció d’aquest museu s’hi mostren 19 taules temàtiques i instal·lacions amb moltes exposicions, que ens expliquen els contexts socials, culturals i tècnic-històrics relacionats amb l’agricultura, l’alimentació i el pa, plantejant la problemàtica de “menjar per a tothom”, un dels reptes principals de les nostres societats per afrontar el present i el futur.
També cal destacar la “Food Sculpture” del matrimoni americà d’escultors que utilitzen aliments, Jim Victor & Marie Pelton, i la Xarxa social del Pinterest, que exhibeixen aquest tipus de disciplina. Per la seva part, els japonesos van establir una tendència que van iniciar amb figures decoratives pels menjars infantils, i es va transformar en un fenomen viral que tots van voler imitar. Els Kyara-ben no són escultures exactament, però es una equivalència a l’art. Aquest és un nou concepte de “jugar amb el menjar” pels nens japonesos o, “qui es diverteix abans d’ingerir els seus aliments”. L’efecte d’aquest art gastronòmic aconsegueix que els comensals degustin amb tots els sentits connectats.
El projecte de gastronomia i videoart Monkey Town 5, que es va poder visitar a Barcelona al 2015 i es va continuar a les ciutats de Berlin i Brussel·les, va estar impulsat per l’artista multidisciplinar Montgomery Knott amb la col·laboració del Chef Sergi de Meià i el suport de Poblenou Urban District, i permetia la possibilitat de degustar amb un temps limitat un menú gastronòmic de 3, 4 o 5 plats durant la projecció d’una selecció de videoart, dins d’un cub format per 4 pantalles de 7 x 7 metres. La programació del videoart i de les actuacions musicals i performance que van completar aquesta experiència, van comptar amb la representació d’artistes locals entre els que hi destacaven Albert Merino, Greta Alfaro o David Ferrando Girault en videoart, i els directes van anar a càrrec de Ensemble Topogràfic, Marzipan Man o Zoe Balasch. Monkey Town 5 és un concepte que va néixer el 2003 a Nova York i el seu principal objectiu era la instal·lació d’un restaurant temporal d’alt nivell que volia oferir una experiència culinària única a espais polivalents, amb la possibilitat de muntar instal·lacions visuals i crear un esdeveniment que ens fes aprendre a desenvolupar els nostres sentits, en una experiència límit del surrealisme, simplement estant assegut en una taula. I us en recordeu del “Somni” dels germans Roca del Celler de Can Roca de Girona, una experiència multi sensorial que venia a ser una mena d’òpera en 12 plats, un banquet en 12 actes que servia per unir els conceptes de cuina, música, cinema, poesia i pintura amb les tecnologies més modernes? En aquest projecte també hi van participar amb un vídeo l’artista Franc Aleu, el músic Zubin Metha i el pintor Miquel Barceló. En el camp de la medicina, cal fer esment del “Sopar dels Sentits”, una experiència cultural a la Reial Acadèmia de Medicina de Catalunya consistent en un menú que mostrava com el nostre cervell construeix la realitat amb la informació que li arriba dels sentits. I com aquesta pot resultar sorprenent, ja que la realitat que ens entra pels sentits no sempre coincideix amb el que creiem estar vivint. Un altre joc gastronòmic on hi participen tots els sentits!!! Jo en dic, “coses de la neurociència sensorial”. En fi, tot plegat ens serveix per reflexionar-hi molt...i començar a crear compulsivament!!!
Alexandra Planas i Camps Gestora Cultural
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Al contrari d’aquest últims, el videoart d’Àlvar Calvet i Castells parla de la ceguesa i la poca importància que es dedica a l’acte de menjar, anul·lant tots els seus sentits a excepció del gust. Calvet s’enregistra a si mateix vestit a joc amb tota l’escenografia, menja un plat de remolatxa amb la cara, els ulls, el nas, les orelles i les mans tapades, i presenta un retrat “abans de menjar” que mostra la quotidianitat, el domèstic i l’ intimitat anònima.
5
ACTA DEL JURAT
ACTA DEL VEREDICTE DEL JURAT A Cambrils, a la sala de Plens de l’edifici de l’Ajuntament, el dimarts dia 23 d’octubre de 2020, a les 10,30 hores del matí, i prèvia convocatòria, es reuneixen les persones que a continuació es relacionen, totes components del Jurat que ha d’emetre el veredicte de les obres presentades a la 4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils.
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Componen el Jurat:
6
> > > > >
Pere Folch Piqué, artista i professor de l’Escola d’Art de Reus Jordi Ribas Boldú, responsable acció cultural de Vinseum Aida Boix Grau , directora Centre d’art contemporani Lo Pati Roger Caparó Ferrant, artista Alexandra Planas Camps, editora de la Revista Bonart
Assisteix també : > Maria Cinta Ballesté Aran, regidora de Cultura i Festes (amb veu i sense vot) > Gemma Massagué Casas, TAE del Departament de Cultura (secretària) > Cristina Vilà Pàmies, Departament de Cultura Vistes les 16 obres seleccionades, tal com consta a l’acta de la primera reunió del jurat, a continuació, els membres del Jurat inicien la deliberació corresponent i, s’arriba per unanimitat, a la conclusió següent declarar guanyadors del 1r premi de la 4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic Ex-Aequo les obres: > Declarar guanyadora del Premi, dotat amb 3.500 € l’obra enregistrada amb el número 15, que porta per títol Tres rebosts i que correspon a l’autor José Àngel Pomerol Sànchez, de Tarragona. > Declarar guanyador del Premi, dotat amb 3500 € l’obra enregistrada amb el número 3, que porta el títol Vermell remolatxa i Vichy i que correspon a l’autor Àlvar Calvet Castells, de Tarragona. I perquè consti i en prova de conformitat, els membres del Jurat signen l’acta, en el dia i lloc assenyalat en l’encapçalament, de la qual cosa jo, la secretària, en dono fe.
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
7
Imatge de dalt Àngel Pomerol. Imatge de baix Àlvar Calvet
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
8 DECLARACIÓ DEL JURAT AMB LA MOTIVACIÓ DEL SEU VEREDICTE: El jurat decideix atorgar el premi a l’obra “tres rebosts” d’Àngel Pomerol per l’encertat equilibri entre les composicions d’objectes quotidians i l’alta capacitat relacional que contenen. Amb una elaboració mínima, la proposta es relaciona tant amb els primers bodegons del s. XXI com amb la rotunditat compositiva del constructivisme rus. L’ús de productes del consum de masses ens transporta a les experiències del pop art mentre que el llenguatge formal i els materials utilitzats posa en contacte l’art minimalista amb experiències de l’art pobre i dóna com a resultat una obra de presència nua i honesta. El jurat atorga el premi a l’obra d’Àlvar Calvet per la singularitat d’un projecte que s’acosta més a una proposta d’exposició que a la d’una obra artística. Una experiència multidisciplinària al voltant de l’acció estricta de menjar per a la qual elabora tant una escenografia com complements de vestuari. L’acció és enregistrada en vídeo a la vegada que en presenta fotografies acompanyades de la vaixella utilitzada que capturen els traçats de la cullera en l’acte de menjar i escurar el plat. Una mirada singular i àmplia que no deixa d’explorar la distància entre menjar i deglutir.
Obres seleccionades
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils
9
ÀNGEL POMEROL Tarragona
FORMACIÓ ACADÈMICA 1988 1997
Graduat en Escultura per l’Escola d’Art i Disseny de Tarragona Llicenciat en Belles Arts (especialitat pintura) per la Facultat de Sant Jordi de Barcelona. Curs experimental de formació inicial del professorat d’educació artística (CAP). Facultat de Belles Arts de Barcelona.
EXPOSICIONS INDIVIDUALS 2020 2018 2016 2016 2013 2013
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
2012
10
2010 2003 2002 1999 1994 1993 1992 1991
Mai és Massa. Centre D’art de Tarragona. Casa Canals Les pells dels diables. CRAI. Universitat Rovira i Virgili .Tarragona Babilònia 2.0. CRAI. Universitat Rovira i Virgili. Tarragona. Catàleg/fanzine La plusvàlua està pels núvols. Antiga Audiència de Tarragona In Memoriam. Museu d’Art Modern Tarragona. Catàleg Demà serà un altre dia. Escola d’art de Tortosa. Pòster/Catàleg Intervencions a 8 plafons a la ciutat de Tarragona dintre del III Festival d’Arts Visuals e·plec, del Laboratori Visual. Noves aportacions al projecte TRAOA. Punts Suspensius. Galeria Antoni Pinyol. Reus. Presentació-inici del Projecte T·R·A·O·A www.arttarragona.org. Compossibles. Homenatge a Hölderlin. Sala H. Vic. Aproximacions a la problemàtica de la pèrdua de la perspectiva en el barroc Antic Ajuntament. Tarragona. GPS. A “In situ” www.art-tarragona.org Orfeuland. Museu d’Art Modern. Tarragona. Catàleg. Cases invisibles. Sígnic Fotografia. Primavera Fotogràfica. La Garriga. Barcelona Assaig de In/Comunicació. Llibreria La Capona. Tarragona. Assaig de In/Comunicació. Llibreria Villadrich. Tortosa. Sense segell. Escola d’Art de Tortosa. Art Amatòria. Capella de Sant Roc de Valls. Catàleg. Doodles - Doodles. Poetes. Tarragona Estètica Versus Estètica. Centre de Lectura de Reus. Les Menines. Capella de Sant Roc. Valls. Catàleg. Col·lages. Galeria Esteban D. Tarragona. Les Menines. Escola d’Art i Disseny. Tarragona.
EXPOSICIONS COL·LECTIVES 2019 2019 2019 2018 2017 2017
VIII Premi Torres Garcia-Ciutat de Mataró . Ateneu Fundació Lluro. Mataró Julio Antonio / Sthendal. Museu d’Art modern de Tarragona Soroll de Fons . La Grey Galery. Tarragona. Biennal de pintura Fundació Reddis. Reus Black Christmas. La Grey galery. Tarragona Parelles artístiques. Tinglado 1. Tarragona.
2016
Fem una pausa i tornem. Cicle Ataràxia. Hiperconsum. Centre de Lectura de Reus 2015 La plusvàlua està pels núvols. Centre d’art de Mataró. 2015 Capella de Sant Roc. 30 anys d’art contemporani a Valls. Museu de Valls. 2014 Parelles artístiques. Salou. Terrassa. Tarragona 2013 Lectures del centre. La plusvàlua està pels núvols. Centre de Lectura de Reus. 2012 Biennal d’Escultura Julio Antonio. Museu d’Art Modern. Tarragona. Catàleg. 2010 Biennal d’Escultura Julio Antonio. Museu d’Art Modern. Tarragona. Catàleg 2009 Barbie versus Barbie. Ajuntament de Salou Barbie versus Barbie. Sala Santa Llúcia. Reus 2008 Fons d’art de la col·lecció de la Universitat Rovira i Virgili. Tinglado no 1 Tarragona. 2007 Barbie versus Barbie. Delegació de Cultura Tarragona. Catàleg Barbie versus Barbie. Museu de l’Ebre. Tortosa. 2006 Biennal de Pintura Tapiró. Museu d’Art Modern. Tarragona. Catàleg. Biennal d’Escultura Julio Antonio. Museu d’Art Modern. Tarragona. Catàleg 2004 Cadàvers exquisits. Museu d’Art Modern. Catàleg. Homenatge a Scardanelli i T·R·A·O·A. Les Hacs, Espai d’Art Contemporani. Vic. 2003 Homenatge a Malèvitx. El Prometeo Moderno. Universitat Rovira i Virgili. Tarragona. 2002 Sígnic Fotografia. Primavera fotogràfica. La Garriga. Barcelona. Catàleg. Biennal d’escultura Julio Antonio. Museu d’Art Modern. Tarragona. Catàleg. Biennal d’art Ciutat d’Amposta. Museu del Montsià. Catàleg. 2001 Sígnic Fotografia. Primavera Fotogràfica La Garriga. Barcelona. Catàleg. Cases domesticades. Premi Guasch-Coranty. Museu Comarcal. Valls. Catàleg. 2000 Narcís li deien... Centre Cívic Mas Abelló. Reus. SOFT SAFE SEX. Els territoris de l’instint. Cicle “el desig”. Centre de Lectura de Reus. Catàleg. O.A.S.Biennal d’escultura Julio Antonio. Museu d’Art Modern de Tarragona. Catàleg. Entreteniments. El Prometeo moderno, núm. 0. Universitat Rovira i Virgili. 1999 Interaccions. Centre Cívic Mas Abelló. Reus. Llibres d’artistes. Escola d’Art de Tortosa. Fi d’Esteban D. Show Room. Tarragona. 1998 Confrontacions (Tinc la casa hipotecada). Tinglado número 1. Tarragona. Catàleg. Les Postals del © José Mari (material trobat). Fuca en almíbar,(Barcelona). 1997 Bocanadas en la niebla (Tras la filature de Sophie Calle). Fuca en almívar. Barcelona. 1996 Art usuària. Hospital del Mar. Barcelona. Intervencions. Facultat de Belles Arts de Barcelona. 1988 IX Saló arts plàstiques. Centre de Lectura de Reus. Catàleg. I Mostra d’escultures al carrer. Tarragona. 1987 Xè Premi Tapiró. Museu d’Art Modern. Tarragona. Catàleg. Deu Premis fi de carrera. Palau de la Diputació. Tarragona. Catàleg Portes obertes. Escola de Magisteri de la Universitat Rovira i Virgili. Tarragona. PREMIS 2012 2010
1r Premi d’escultura Julio Antonio. Museu d’Art Modern Tarragona Accèssit Premi d’escultura Julio Antonio. Museu
2006 1988
d’Art Modern Tarragona Accèssit Premi de Pintura Tapiró. Museu d’Art Modern Tarragona. Premi fi d’estudis. Escola d’Art i Oficis de Tarragona
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Mixta Mides Tres prestatges de 60x36x40 separats per 15 cm. La dimensió total del conjunt és de 210x36x40 Descripció L’obra està constituïda per 3 prestatges de perfil blanc amb un vidre glaçat, damunt dels quals reposen uns objectes. Els 3 prestatges o mòduls es disposaran en horitzontal, una al costat de l’altre, amb una separació de 15 cm entre ells i a una alçada de 120 cm respecte del terra. La unió paradigmàtica de vida i art, sempre present i molt especialment des de principis del s. XX, i per la qual seguim lluitant, es retroba i crea una interacció que ens condueix a una reflexió sobre l’esdevenir en els camps tecnològic, estètic i alimentari. Uns rebosts amb ressons d’un passat que pretén nodrir-nos en el present i en el futur. Tres rebosts és una escultura sincrètica que recull les aportacions de diferents artistes. Parteix de les composicions austeres de Zurbarán, i navega amb l’esperit d’artistes del s. XIX i s. XX com són Cezanne, Malevitx, Brancusi, Duchamp, Morandi, Judd, Warhol, Brossa, Steimback, Mike Kelly i dels escriptors Sthenndal i Herman Melville, entre d’altres. Aquesta obra és un elogi de la matèria o, millor dit, dels materials inclosos els que intervenen en els processos culinaris. Els materials que hi intervenen són els següents: fusta de faig, fusta de pi, diferents tipus de PVC, poliuretà, reproduccions en miniatura policromats de diferents animals (aus, peixos i mamífers) emprats en l’alimentació, vidre, pols de marbre, acer inoxidable, alumini, ceràmica, paper, líquids de govern dels diferents productes alimentaris envasats: tomaca, xampinyons, préssec en almívar i aigua. Aquesta tríada de bodegons completa un treball que va començar ja fa uns anys i que ara es presenta íntegrament i contextualitzat en aquesta convocatòria.
11
1r premi ex aequo Tres Rebosts BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
ÀLVAR CALVET
1995
FORMACIÓ ACADÈMICA
1994
97/99 1997 1994 1993 1989
Taller de pintura Maestros de la Figuración, amb Antonio López, Escola Tècnica Superior d’Arquitectura, Universidad de Navarra, Pamplona. Suficiència investigadora en Belles Arts, Desplaçaments del llenguatge de la Pintura per la UB. Food Culture Museum: Reus, París, Londres, taller amb Antoni Miralda, Reus. Taller amb MITSUO MIURA, Arteleku, Donosti. Cromos y peonzas amb Eva Lootz, Arteleku, Donosti. Llicenciat en Belles Arts per la Universitat de Barcelona.
EXPOSICIONS INDIVIDUALS 2020
2018
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
1996
Tremp 2012
12
1999 1998
2017
2016 2014 2012
2013 2010 2008 2005
2003 2002 2000
Volem lo riu viu, Capella de San Ignasi malalt, Manresa, (Jardins de llum). Abraçar un paisatge amb els ulls tancats, (acció), Jornades Els Ports Natura i Art, Horta de Sant Joan. Àlvar Calvet, Cartells de Protesta i d’exposicions, Casa Montoliu, Tremp, Lleida. El vuitè dia, Capella Sant Roc, Valls. Acte de fe, Centre Penitenciari, Tarragona (acció). Acte de fe, Centre Penitenciari de Lledoners, Sant Joan de Vilatorrada, (acció). 2019- Acció “Acte de fe” Cumprativa, LLorenç del Penedès. Amb els ulls tancats (acció), Cacis Forn de Calç, Centre d’Art Contemporani, Calders. NIX, d’artistes com a cecs, de cecs com a artistes. Museu de la pell, Vic. Amb els ulls tancats IV (acció), Cicle Parlem contemporani, Convent de les Arts, Alcover. Banderes al vent, Galeria Àcid Sulfúric, Barcelona. Acte de fe, (acció) Swab, Barcelona. Acte de fe per a 155 persones (acció), Antiga Biblioteca de la Mancomunitat, Valls. Banderes al vent, Tinglado 2, Tarragona. Amb els ulls tancats, acció 1, La Trastera, Segur de Calafell. NIX, d’artistes com a cecs, de cecs com a artistes. Museu d’Art Modern, Tarragona. Noche, Material Galeria, Madrid. Shanghai, la ciutat de la llum, Catalunya Caixa, Tarragona (Festival SCAN). Nit, Escola d’Art i Disseny, Tortosa. Nit / Noche / Night, Tinta Invisible, Barcelona. Lux & Los, Quiosc Gallery, Tremp, Lleida. Lux & Los, Galeria Pinyol, Reus. Aquí i allí, entre el blanc i el negre, Sala Àgora, Cambrils. Línies creuades i records, Tinglado 1, Moll de Costa, Tarragona. Entre el Blanco y el negro, (Allí), Campus Universitario la Merced, Jerez de la Frontera. Entre el Blanco y el negro (Aquí y Allí), Baluarte de la Candelaria i Sala Paréntesis, Cádiz. RED, Red, ret. Antic Ajuntament de Tarragona. Heaven, Museu d´Art Modern de Tarragona i Ajuntament de los Palacios, Sevilla. Remember the souvenirs, Sala Reus, Museu Comarcal, Reus. Every man, an artist: american friends as artists,
San Francisco, USA. Happy Birthday, Casa Castellarnau, Tarragona. Cada home, un artista, Capella Sant Corneli, Cardedeu. Redundàncies, Contradiccions i errors, Gal.leria Moret, Reus. Ordits, Can Xarracan, Montornés del Vallés, Barcelona. Toqueu-ho si us plau, EscolaTaller d´Art, Reus.
EXPOSICIONS COL·LECTIVES 2011 2012 2013 2015 2016
2017
2018
2019
Encuentros, Expo Hispanico Art Schilderijen, Museum Galerie Rosmolen Universart, Zeddam, Països Baixos. 10 artistes X Tàpies, Museu d’Art Modern, Tarragona. Mar de Fons: La sal, la sorra i el paper de vidre (segona intervenció), Ca l’Arenas, Mataró. Lectures del centre, Centre de Lectura, Reus. Breathing Time, organitzada pel CA Tarragona, Museu de Valls i Sala Portal del Pardo, Vendrell. Painters & Designers, Serveis Territorials de Cultura, Tarragona. Reset, Galeria Silvestre, Tarragona. Premi d’Art Contemporani Fundació Privada Reddis, Museu de Reus. Exposició Fotogramas Coloreados, El Apartamento, Málaga. Reset, Lo pati, Amposta. Nidos de amor, ARTJaén 2016, Museo Provincial, Jaen. Nidos de amor, Centro de Cultura Contemporánea “La térmica”, Málaga. Fotogramas coloreados, Meca Centro de Arte, Almeria. Body & games, Sala Leandre Cristòfol, Lleida. Artslibris a ARCO Madrid amb Sicart Edicions, Madrid. De Re Hominidae, Lo Pati, Amposta. Art + social + tèxtil ‘ 17 acte I, Museu Monjo, Vilassar de Mar. Art + social + tèxtil ‘ 17 acte IV, Museu Molí Fondo, Sant Joan de les Flors, Girona. Exposiciones enREDadas: Art + Social + Tèxtil’17. Extensiones en el territori(o), exposició virtual del projecte Banderes al vent. Litografies d’artistes de la Quiosc Gallery, Nollegiu, Barcelona. Okupació, La Trastera, Swab Seed, Barcelona. Això no és un dibuix, La Trastera, Swab Seed. Dolça frontera, La Trastera, Swab Seed. Amb els ulls tancats IV al Convent de les Arts dins del Cicle Parlem contemporani. Dolça Frontera, per Maslow indústries, Jazar, Pamplona. La revolució és una ficció. La ficció és una revolució, Espai Cultural Barra de Ferro, Barcelona. Biopolítiques: 2 + 1 + 1... Escola d’Art Municipal Leandre Cristófol, Lleida. Body & Games, Espai Busquets, Escola Massana, Barcelona. En procés. Fotoresistència i propaganda intervinguda, Pàrquing, Els Pallaresos. L’1 d’octubre a Reus, Sala Santa Llúcia, Reus. 2n Premi d’art Contemporani Fundació Privada Reddis, Museu de Reus. Lliçons de coses /la resistència (La Trastera), Museu Casa Barral, Calafell. Mal d’altura (La Trastera), Santa-Teca 2018, Castell-Monèstir d’Escornalbou. Fe o resistència, (debat) amb La Trastera, Museu Comarcal, Manresa. X Biennal d’Art de Riudebitlles i d’edicions La Vietnamita, Riudebitlles i Museu Molí paperer de Capellades. Exposició, Expressió, Exili a Casa Planas, Palma de Mallorca. PoesiA. Una aproximació a la poesia visual/objectual actual, Homenatge a Joan Brossa, Biblioteca del Centre de Lectura, Reus. Catalonia Art and Democracy, Quadriennal de Praga. Exposició, Expressió, Exili, La Sageta de Foc, Tarragona. 2020- Volem lo riu viu, Capella de Sant Ignasi malalt, Manresa (Jardins de llum). Abraçar un paisatge amb els ulls tancats, Ports Natura i Art 2020. Col·lectiva d’estiu, Quiosc Gallery, Tremp,
Lleida. L’art en estat d’alarma, de militàncies i reivindicacions, Cumprativa, Llorens del Penedès. PREMIS 2005 2006 2008 2010 2012 2013 2014
2018
Premi Adquisició Ciutat de Reus amb l’obra “Records presó...i III”. Premi Especial de l’Ajuntament de Vila-seca a la III Biennal Internacional de Gravat. 2on Premi a l’ ART. VO.,TroisièmeFoire d’Art Actuel en Val d’Oise a Cergy-Pontoise, París, França. Accèssit a la Biennal d’Art, 37 Premi Tapiró de Pintura, Museu d’Art Modern, Tarragona. 1er Premi a la Biennal d’Art, 38 Premi Tapiró de Pintura, Museu d’Art Modern, Tarragona. Segon premi a la 1a Biennal d’Art Contemporani Exportart-Importart, del Port de Tarragona. Premi de Creació “Lucius AnneusFlorus” del Consell Comarcal del Tarragonès a la carrera artística i pedagògica. Primer A la millor iniciativa turística del 2014 de la ciutat de Badalona”, per a l’Acció “Monkeys in love” , atorgat pel Fòrum de Turisme de Badalona. Premi a la Cultura Local Vip’s2018 per a l’espai La Trastera, Vip’s, Calafell. Beca de residència al Centre d’Art Contemporani el Cacis Forn de Calç
FITXA TÈCNICA EL VÍDEO Any 2020 Duració 2:02 min. Edició La Ferida Edicions Direcció Àlvar Calvet Escenografia, decorat i objectes Àlvar Calvet Descripció El vídeo és l’enregistrament d’una acció en què l’artista vestit a conjunt amb tota l’escenografia, menja un plat de remolatxa. Calvet porta una caputxa que no li deixa veure el que menja, ja que només té una obertura per la part de la boca. Tot és vermell i blanc amb estampat de Vichy. Mentre l’artista menja, la cullera, com si fos un pinzell, va deixant marques i petjades que serviran de referència per ser posteriorment esmaltades. L’autor mitjançant aquesta acció en certa manera de divertiment, parla de la ceguesa, de la redundància, de la poca impor-
tància que dediquem normalment a l’acte del menjar. Àlvar Calvet anul.la tots els sentits (vista, tacte, olfacte, oïda) per deixar únicament actiu el gust. Un gust que, al potenciar-se, farà que els seus gestos siguin resultat d’un equilibri entre el conscient (potenciat pel gust) i l’inconscient (a causa de la incapacitat de visió). El fet que l’autor hagi escollit la tela Vichy per a construir l’escenografia obeeix a múltiples raons: utilitzar un material que ja havia utilitzat en altres accions anteriors (Banquet pels gegants de Reus amb l’Antoni Miralda el 1998 i HappyBirthday també del 98 entre d’altres), parlar de la quotidianitat per mitjà del domèstic, i per a fer incís en la repetició i en la redundància. El fet que l’autor formi part també amb el seu vestuari d’aquesta escenografia domèstica i que el seu rostre no sigui identificable contribueix més al concepte domèstic de la cuina i del menjar des d’un punt de vista universal, del que un pot representar a tots. El fet de no reconèixer una fisonomia personal, ens transporta directament a la humanitat: un = tots, alhora que converteix allò que podria ser molt naïf en quelcom amb tocs de sinistre i misteriós. L’acte efímer de menjar es presenta aquí com una acció artística immersa en la quotidianitat i que deixa empremta en forma d’uns resultats artístics perdurables en el temps.
Una dotzena de plats que contenen les marques o empremtes resultat de l’acte de menjar, un acte en certa forma inconscient. L’autor, quan menja, sovint repeteix alguns gestos que acostuma a fer quan pinta. Cada plat ha estat el resultat de l’acció de menjar-se un plat de sopa de remolatxa (remolatxa amb crema de llet de soja). Els plats poden ser entesos com els quadres; el pinzell com la cullera i la pintura la crema de remolatxa que finalment ha estat fixada i transferida per a, un cop esmaltada, esdevenir una obra permanent. Acte d’immortalització de l’efímer o de conversió de l’efímer en permanent: com si cada menjada fos l’última, com si cada sopar fos l’últim sopar.
ELS PLATS
Descripció Un retrat abans de menjar, com el retrat que podríem tenir penjat en qualsevol menjador o lloc de la casa, un retrat de qualsevol amic o familiar. El retrat presenta una mena de contradicció, ja que no retrata ningú, ans al contrari, retrata una idea: la quotidianitat, el domèstic, la llar, la intimitat anònima. El personatge retratat va camuflat, redundantment vestit, amb el motiu que predomina a tota l’escena: el quadrat de Vichy. El fet que la persona fotografiada no tingui fisonomia o rostre, la converteix en imatge universal en què tothom es pot veure reflectit.
Any 2020 Títol Plats de remolatxa (cada plat: plat de remolatxa 1, plat de remolatxa 2, etc.) Mesures 12 plats de porcellana de 20 cm de diàmetre cadascun i 3,5 cm d’altura Tècnica Esmaltats a mà i cuits amb alta temperatura Descripció Una dotzena de plats que han estat esmaltats. Un dels plats és resultant de l’acció Vermell remolatxa i de vichy.
EL/S RETRAT/S Any 2020
Retrat 1 Títol Autoretrat vermell “Vichy” Mesures 42 x 28 cm Tècnica Impressió tintes UV sobre dibond blanc de 3 mm damunt bastidor d’alumini.
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Explicació També com a obra artística i resultat d’aquesta acció, Calvet presenta un parell de retrats familiars i autoretrats.
13
14
1r premi ex aequo
Vermell remolatxa i vichy EL VÍDEO
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
15
1r premi ex aequo Vermell remolatxa i vichy ELS PLATS
1r premi ex aequo Vermell remolatxa i vichy EL/S RETRAT/S
MARC ANGLÈS
Sant Andreu de la Barca FORMACIÓ ACADÈMICA 2018 2016
Doctorand en el programa d’Estudis Avançats en Produccions Artístiques, Universitat de Barcelona. Màster de Producció i Recerca Artística, Especialitat en Art i Tecnologia de la Iatge, Universitat de Barcelona. Grau en Belles Arts, Universitat de Barcelona.
EXPOSICIONS INDIVIDUALS 2016 2015
Espai CO/WORK/SAB. Sant Andreu de la Barca. Barcelona. Espai CO/WORK/SAB. Sant Andreu de la Barca. Barcelona.
RESIDÈNCIES I PREMIS 2020 2019 2018 2017
Premi Miguel Casaölancas 2020. Sant Andreu Contemporani. Barcelona. (Seleccionat). Premi de producció Sala d’Art love 2020. Barcelona. Biennale Jeune Creation Européene. Ville de Montrouge. ParíS. (Seleccionat). Beąues per a la creació artística 2018-20 19. Fundació GUEtSCh Coranty. XIII Edicìó dels ajuts Feli’cia Fuster a la jove creació d’äFtS Visuals 2017-2018. Categoria: plntura. Premi de Pintura lnternacional Guasch Coranty 2018. (Seleccionat). Accèssit Biennal de Valls - Premi Guasch-Corant y 2017 a artista menor de 30 anys. Biennal de Valls - Premi Guasch-Coranty. Valls. (Seleccionat). Accèssit del premi Julio Antonio d’Escultura , Blennal d’Art de Tarragona 2017. Residència Art(stica Ciutat Subterrània al Mas Panella. Tordera. Premi EMERGE 20a 7, Universidad Francisco de Vitoria. Madrid.
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
EXPOSICIONS COL·LECTIVES
16
2020 Jeune Création Européenne 2019-2021. Kunstbygningen i Vrå. Dinamarca. Retracted Cinema. Xcèntric, programa de cine del CCCB: Centre de Cultura Contemporànìa de Barcelona. Col·laboració amb Peter Freund. 2019 Jeune Création Européenne 2019-2021. Le Beffroi, Ville de Montrouge. Paris. Beques per a la creació artfstica. Projectes guanyadors 2015-2018. Facultat de Delles Arl:s, Sala d’exposicions. Universitat de Barcelona. 2018 Premi de pintura internacional Guasch Coranty. Centre d’Art Tecla Sala. L’Hospitalet de Llobregat. Poesia Plàstica. Exposició joves artistas a la Fundació. Fundació Felícia Fuster, Barcelona. Lo que quisimos decir cuando dijimos liminal. Galeria Àngels Barcelona. 2017 Biennal de Valls. Premi Guasch-Corantany 2017. Museu de Valls. Biennal d’Art de Tarragona 2017. Museu d’Art Modern de Tarragona. Ciutat subterrània 04. Teatre Clavé. Tordera. Ciutat Subterrània 07. CCCB. Centre de Cultura Contemporània de Barcelona. JustMAD8. La Sede COAM. Madrid. 2016 S/T ’16. Facultat de Belles Arts. Universitat de Barcelona 2015 En Procés. Presentació Residències Fabra i Coats. Barcelona 8è Concurs Art-Jove Cotxeres-Casinet. Centre Cívic Casinet-Cotxeres de Sants, Barcelona. Construccions Sensorials. Casa Piera Pintor Fortuny. Barcelona. Construccions Sensorials. Archivo Histórico Provincial de Jaén. SEMINARIS IMPARTITS 2005
Premi Adquisició Ciutat de Reus amb l’obra “Re2020 Màquines sense plànols. Facultat de Belles Arts Universitat de Barcelona. Esquemes, diagrames i altres dibuixos tecnològics. Facultat de Belles Arts, Universitat de Barcelona.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Escultura. Diferents materials. Mides 190 x 200 x 30 cm Descripció Guanyar-se les garrofes és una instal·lació artística que actua com a memoràndum d’un passat emmarcat als pobles del nostre país. El plat acabà esdevenint un símbol de benaurança, després d’un llarg període enterrat en l’escassetat de recursos i la terra mateixa. En aquest sentit, les plantes seques que pengen del sostre de la instal·lació (bitxo, garrofer, olivera, lavanda i blat) recorden alguns d’aquells recursos que han constituït la nostra base alimentària i que encara avui utilitzem a la cuina. Aquests evoquen la presència i els records d’una generació que, a poc a poc, s’apaga d’una joventut que, volent-ho, s’allunya del camp. Cada vegada hi ha menys comensals i, per tant, menys plats per servir a taula. Així doncs, davant l’absència, qui recorda aquestes històries? Indubtablement, la memòria davalla a favor de la llei de l’oblit. Una llei que, al cap i a la fi, també respon a l’expressió que va concebre i batejar aquests plats: Dura lex, sedlex.
17
Guanyar-se les garrofes BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
NÚRIA BENET Rubí
La meva formació acadèmica i major experiència professional han estat en el món empresarial, tot i que des del 2011 em dedico al món de l’art. Actualment treballo com a Responsable de Formació del Centre d’Art Maristany i de la Casa Aymat, a Sant Cugat del Vallès, treball que compagino amb el desenvolupament del meu projecte artístic personal. He rebut i rebo formació en diverses disciplines artístiques: Art Contemporani, Tapís, Ceràmica, Gravat, Dibuix i Pintura, ... El projecte #OneTreeaDay365days es va incloure en un deis programes del «Ja t’ho faràs» de TV3 (2017). EXPOSICIONS INDIVIDUALS
2018 2017 2015
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
2014
18
La instal·lació “Hub Tree” i l’audiovisual “Mother Tree” exposades a l’espai de showroom d’iGuzzini, iGuzzini Ibérica *. “Hub Trees”, a La Casa Elizalde (Barcelona). “Hub Trees”, a Sant Cugat. Produïda per l’Ajuntament de Sant Cugat del Vallès (Guanyadora Cicle Artistes Sant Cugat) *. “naturaIMENT” a l’Antiga Estació de Rubí. Exposició “Why Not?” ,EDRA (Escola d’Art i Disseny, Rubí ). “H20+Sal = Mar?”, a la Galeria Pou d’Art, Sant Cugat del Vallès. “La L1una i el Mar”, al Club Nàutic Salou (Tarragona). “Nit de lluna plena a la Seu Vella”, al Conjunt Monumental de la Seu Vella, Lleida.
EXPOSICIONS COL·LECTIVES 2019 2018 2016 2015 2014
2013
FORMACIÓ ACADÈMICA
2019
Premi de Pintura BBVA Ricard Camí. Premi Arnau de Palomar CERAP de Riudoms. Girona Temps de Flors. Biennal d’Art contemporani Gastronòmic de Cambrils*. Biennal de Ceràmica d’Esplugues (Barcelona) *. Instal·lació “Mother Tree” al SAR16’ (Street Art Reciclatge), plaça del Rei a Sant Cugat. Concurs de Ceràmica MAGRAMA 2015 (Ministerio de Agricultura, Alimentación y Medioambiente, Madrid) *. Exposició al Celler de Rubí , Peacock Rubí Art Festival. Exposició XIX Concurs d’Escultura Pere Jou, Sitges. Exposició al Centre d’Art La Rectoria de Sant Pere de Vilamajor. Co-exhibition a la Galeria Trae;; d’Art a l’Estartit (Girona). Exposició al Museo de Los Gálvez, Macharaviaya, Málaga. Exposició al CAC Mijas i Museu de Ceràmica Picasso, Málaga. Exposició a la Sala Àgora de l’Ajuntament de Cambrils, I Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils. 20é Concurs de Pintura Daniel Bas, a l’Escola d’Art i Disseny, Rubí.
XXVIII Concurs de Pintura Sanvisens (Sitges), a l’Edifici Miramar. XXVII Concurs de Pintura Sanvisens (Sitges). Co-Exhibition a la Galeria Traç d’Art de l’Estartit. Exposició al Museu del Monestir de Sant Cugat del Projecte “Fem un Museu”. Exposició als jardins del Monestir amb motiu de la Nit de I’Art, Sant Cugat. Exposició Emocions a Ripoll a la Sala Abat Senjust de l’Ajuntament de Ripoll.
PREMIS 2021
“El millor disseny de l’any”, Premis FAD d’Art al Disseny Hub Barcelona Seleccionada als Premis FAD d’Art, ArtsFAD2021 2020 Biennal d’Art contemporani Gastronòmic de Cambrils* Projecte “Mujeres IMpertinentes” guardonat i seleccionat per a participar en la Bienal de las MAV2020, per las Mujeres en las Artes Visuales https://www.bienalmav.org/es/propuesta/ dones-impertinents-mujeres-impertinentes/ Vídeo del projecte: https://www.instagram. com/p/CI_NG7kKPmK/ 2019 Guanyadora del Premi Arnau de Palomar del CERAP de Riudoms d’Arts Plàstiques. Finalista del Premi BBVA de Pintura Ricard Camí. 2017 Guanyadora de la Convocatòria del Cicle d’Artistes de Sant Cugat *. 2016 Finalista 2a Beca Joan Cabanas-Alibau de fotografia pel Projecte #OneTreeaDay365days. Seleccionada a la Biennal de Ceràmica d’Esplugues *. 2015 Seleccionada en el Concurso de Cerámica MAGRAMA 2015 *. Seleccionada per a participar en el Peacock Rubi Art Festival (Instal·lació). Seleccionada per exposició col·lectiva en el XIX Concurs d’Escultura Pere Jou, Sitges. Seleccionada per a l’exposició al Centre d’Art La Rectoria de Sant Pere de Vilamajor 2014 Seleccionada en la 1a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils *. PRIMER PREMI 20é Concurs de Pintura Daniel Bas, Rubí (Barcelona). Seleccionada en el XXVIII Concurs de Pintura Sanvisens de Sitges. Seleccionada en la Convocatòria Artística FesCamp, Barcelona.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Paper (“El baró rampant”, d’Italo Calvino) sobre manta d’emergència i fil vermell. Mides 200 x 160 cm Descripció Obra basada en la novel.la “El baró rampant” (1957) que rendeix tribut al protagonista. Les baralles familiars entre pares i fills a l’hora de menjar sempre han existit i existiran. El procés d’aprenentatge dels costums i protocols a taula, així com el tast de nous aliments... pot crear tensions i esdevenir el detonant de discussions i situacions que poden arribar a límits insospitats, com en el cas de Cosimo Piovasco di Rondo, fill d’un noble, que un dia als dotze anys decideix enfilar-se a un arbre com a protesta contra l’autoritat familiar que l’obliga a menjar un plat de cargols. Mantindrà aquesta actitud al llarg de tota una vida intensa i compromesa amb els valors de la llibertat i l’ajut als més desafavorits. Tot això sense posar mai els peus a terra, tractant-se així d’un gran acte de desobediència. Després de la lectura del llibre, he tallat amb una guillotina totes les frases, i he construït un arbre a sobre d’una manta d’emergència i brodant amb fil vermell el títol de la peça. L’arbre de referència que utilitzo és la imatge del dia 104 d’un projecte anterior meu de l’any 2016-2017 que porta per títol #Onetreeaday365days.
19
No vull cargols BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
RO CAMINAL Barcelona
FORMACIÓ ACADÈMICA Llicenciada en Belles Arts a la Universitat de Barcelona (2012). Postgrau d’Antropologia Social a la Universitat Rovira i Virgili de Tarragona (2013). EXPOSICIONS INDIVIDUALS Nostàlgia de Futur (Casal Solleric). Immediacions (Galeria Antoni Pinyol, Sala Fortuny). Je, est un autre( EspaiSouvenir). Resistències vora el mar (MAMT). Si je te vole la mer (La Grey). Teoria de Conjunts (VillaAbdellatiff). Real to Reel (Galeria Sicart). Moi, un Noir. Reloaded (Galeria Etiopiques). Hearts of Rice (New Zero Arts Space). Hearts of Rice (Pati Manning) Domingos de Azul y Amarillo (El Levante) EXPOSICIONS COL·LECTIVES 2021 2020
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
20
2019 2018 2017
Dystopian Concrete, Premi Antoni Gelabert, Ciutat de Palma. TheShip of Fools, Bienal de Felanitx. Els Ocells cantaven malgrat feia fred, Biennal De Cambrils. IdentitéeVo(i)lée, Oblit i Identitat, galería Pilar Riberaygua, Andorra. Si je te vole la mer, Indianworld Film Festival, In Limbus Bangalore, India. Moi, un noi. Reloaded Busan International Video Festival. Melita, Biennal d’art de Girona. Dystopian Concrete, Townhouse Open Studios. Inventaire, Bienal Júlio Antonio, Tarragona. Estos Lodos, Fundació Miró. En residencia. Si je te vole la mer, Play, Semana video arte. Si je te vole la mer, Intermediciones, Colombia. Si je te vole la mer, Bangalore International film festival. Si je te vole la mer, Sarjah Film Platform, UnitedEmirates. Si Je Te Vole La Mer,VideoBardo, Buenos Aires. UnfoldingPenelope, SalamLodon, MINT Works, Londres. EverFolding, Proyector, Espacio 13. Madrid. UnfoldingPenelope, Choufthounna, Teatro Nacional Túnez. In Limbus,SpazjuKreattiv,Malta. In Limbus, Transformer, Blitz Art Space. Blue and YellowSundays, Trophy Hunters, Dada Post, Berlín. TheShip of fools, Bienal de Arte Cont.Fundación Redis, Reus. Hook a Boat/ UnfoldingPenelope, Primera Biennal Internacional de Nigeria, Lagos. The Art of GettingLost,Gudran , Alexandria. Egipte. Le Détournement. Revolución. Espacio ABM, Madrid. Moi, un noir. Relaoded. Migrant Film Festival; Eslovènia. UnfoldingPenelope. Cinema Migrante. CCCB, Barcelona.
PREMIS 2021
Menció Especial del Jurat, Kolkata Short Film Festival. 2020 Premi Reddis, Reus. 2019 Premi Bienal de Girona. Accèssit Biennal Julio Antonio, Tarragona, 2019 Menció Especial del Jurat, World India Film Festival. Menció del Jurat, Bangalore Short Film Festival. 2018/19 En Residència. IES Domènech i Montaner / Fundació Miró. Barcelona. 2015 Premi Guasch-Corantany, Ciudad de Valls 2013 Premi El Contextador. Art Social i Comunitari. CA Tarragona. Borsa SAC. Residència a Fabra & Coats, Barcelona.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Vídeo mono canal estèreo. 22’ Format de pantalla 16:9 Format d’arxiu MP4 Idioma original Català Descripció L’obra ens .aproxima a la Catalunya rural durant la postguerra de la mà del conreu de les oliveres. Un homenatge a la gent gran del camp imprescindible per a mantenir viva la memòria. Descripció formal: Les imatges han estat gravades amb una càmera HD, però volen acostar-se al material fílmic dels arxius familiars antics (en Súper 8) i, per aquest motiu, se’ls ha aplicat uns efectes que ens remeten a aquells enregistraments. El ritme és pausat, com ho era la vida llavors. Reminiscència d’un temps en què es corria, s’anava a peu i les feines del camp marcaven el calendari. L’àudio dóna un ritme ràpid i malgrat ser un recull de memòries, pertany al moment actual. Són converses amb la gent gran del meu poble, sobre les seves memòries personals i col·lectives de la guerra i, sobretot, de la postguerra, pinzellades que ens permeten entreveure, a partir de l’oli com a eix narratiu, com era la vida d’aquell temps al camp. La Juncosa del Montmell és el poble de referència, però ben bé es podria tractar de qualsevol altre poble de les nostres contrades. Les narracions deixen entreveure la importància crucial del cultiu de les oliveres, en aquells anys en què hi havia una gran diferència entre l’àmbit rural i l’estil de vida de les ciutats. Molt allunyat de l’economia capitalista d’extracció que ja ha arribat arreu.
21
Els ocells cantaven malgrat feia fred BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
ALEXANDRA GARCÍA Barcelona
FORMACIÓ ACADÈMICA
2016
2015
2013 2003
Màster en produccions artístiques per la Universitat de Barcelona (UB). Formació en centres de treball. 100 hores al centre d’art Tecla Sala. Grau en Belles Arts per la Universitat de Barcelona. Tècnica Superior en Imatge. Cicle formatiu de grau superior (cinema, fotografia i vídeo) a l’institut d’educació secundària EMAV.
EXPOSICIONS INDIVIDUALS 2020
EXPOSICIONS COL·LECTIVES
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
2015
2020 2019
22
Hacer ver. Galeria Cànem. Castelló.
2018 2017
Biennal de Cambrils 2020. Tarragona. Swab Barcelonan Art Fair 2020. Dones. Retòriques de poder. Errant. Itineraris d’art i pensament. Lleida. Comissariada por Jesús Vilamajó. Contacte amb els extraterrestres. La Trastera. Castelló d’Empúries. Girona. Memòria i Reivindicació. Llorenç del Penedès, Tarragona. Comissariada per Ramon Sicart. L’Àpat Transgressor-Femart. Facultat BBAA, Barcelona. LA TÉRMICA LAB, festival Panoràmic, Granollers, Barcelona. Premi de Pintura Internacional Guasch Coranty. Tecla Sala, Hospitalet de Llobregat. Mal d’altura. La Trastera al Castell d’Escornalbou, Tarragona. Segona edició del premi d’art contemporani fundació privada Reddis. Reus, Tarragona. Arts Libris Barcelona. Arts Santa Mònica. Amb Sic/art edicions. Mulier, mulieris. MUA - Museo de la Universidad de Alicante. Sobredosis. La quinta del sordo, Madrid. Comissariada per Adriana Berges, Laura Tabarés y Pablo Velasco. Premi Ciutat de Palma Antoni Gelabert d’Arts Visuals 2017. Casal Solleric, Palma de Mallorca. BIOPOLÍTIQUES 2+1+1. EAM, Lleida. Comissariada por Aureli Ruiz. La revolució és una ficció. La ficció és una revolució. EINA, Espai Barra de Ferro. Comissariada por Joan M. Minguet Batllori. EL TEOREMA DE MASLOW No 4.1 Dulce frontera / Muga gozoa. Espacio de creación Jazar, Pamplona. Comissariada per El Terorema de Maslow. SWAB Barcelona Art Fair amb Galeria Sicart. SWAB Seed amb La Trastera. Gestualitats. Exposició joves artistes de la fundació. Fundació Felícia Fuster. Barcelona. Comissariada per Pilar Parcerisas. La Gran Màquina IV. Premis EMBARRAT 2017. Antiga fàbrica Trepat, Tàrrega. Comissariada per Jesus Vilamajo i Alexandra Laudo. Un mundo ideal. El supermercado del Antropo-
ceno. Concurso de Artes Visuales Premi Miquel Casablancas. Fabra i Coats. Barcelona. Mostra Femart 2017 al REC ‘17, Espai Via Barcino, Barcelona. Arts libris Barcelona. Arts Santa Mònica. De re hominidae. Centre d’art Lo Pati. Amposta. Comissariada por Jaume Vidal. Arts Libris ARCO Madrid, con Sic/art edicions. Aprenent de Can Felipa. Can Felipa. Barcelona. Comissariada per Martí Anson. Concurs Internacional de Llibre d’Artista en homenatge a Joan Brossa. Espai Residència. Arts Santa Mònica. Barcelona. A d’Assaig. La Trastera. Segur de calafell. SENSE CAPITAL/sin capital. Galería Sicart. Vilafranca del Penedès. Stripart 2016. Mostra d’art jove d’Horta i Guinardó. Barcelona. FemArt 2016: L’Àpat Transgressor (Edició especial coincidint amb les Jornades Feministes 2016). Barcelona. Nasty Mondays. Espacio expositivo La Trastera. Segur de calafell. Ciudad jardín. Espacio expositivo La Trastera. Segur de calafell. Presentación Residencias Prodart ‘15. Fabra i Coats. Barcelona.
PREMIS I BEQUES 2019 2018 2017 2016
Preseleccionada. La capella, Bcn producció. Barcelona. 3r premi VISIBLES Certamen de arte y mujer. Centro Comarcal de Humanidades Sierra Norte.Madrid. Guanyadora de la Segona Edició del Premio d’Art Contemporani Fundació Privada Reddis. Seleccionada para el Premio de Pintura Internacional Guasch Coranty Guanyadora de la XII Edició dels ajuts a la jove creació d’arts visuals Felícia Fuster. Accèssit: Concurs Internacional de Llibre d’Artista en homenatge a Joan Brossa. Finalista de la Biennal d’art contemporani català.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Mides Variada en funció de l’espai Descripció Estrellitas, trocitos de cielo, integrales, sinaceite de palma, colorantes ni aromasartificiales; cereales que son una fuente de fibra con un montón de vitaminas y minerales, el cielo en tu boca. El neoliberalismoya no suprime el deseo, sino que funciona a través de “la incitación al consumo y a la producciónconstante de un placer regulado y cuantificable. Cuanto más consumimos y más sanos estamos mejor controlados estamos.” (Preciado) Se trata de generar una idea y hacerla circular mediáticamente hasta que la percibimos como propia, como un derecho. El derecho del sujeto al cuerpo, al placer, al deseo, a la vida, a la salud, a la felicidad. El poder fluye en los discursos que impregnan las decisiones de nuestra vida cotidiana, como la alimentación. Elementos asociados al placer, como el cielo o partes de este (estrellitas), están presentes en muchos de estos productos de nuestra vida cotidiana. Estrellitas en el suelopropone arrancar las estrellas de unascajas de cereales, saludables para nuestroorganismo, para descubrir lo que haydebajo. Arrancar aquellos discursos que me son propios para quedarme al descubierto, en blanco. El neoliberalismo nos vende el cielo. Estrellitas en el suelo, lo corta, lo arranca y lo tira al suelo.
23
Estrellitas en el suelo BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
EVA JOLIS Barcelona
FORMACIÓ ACADÈMICA 2011 1996 1992
Grau Superior de Gràfica publicitària, cursat a l’Escola d’Art i Disseny de Tarragona. Tècnic Especialista en Delineació d’Edificis i obres “, cursat a l’Institut Politècnic de Formació Professional Comte de Rius. Tècnic Auxiliar en Delineació, cursat a l’Institut Politècnic de Formació Professional Comte de Rius.
FORMACIÓ COMPLEMENTÀRIA 2014/15 Curs de Comissariat “Del taller de l’artista a la sala d’exposicions”, a l’Aula d’Art de la Universitat Rovira i Virgili de Tarragona. EXPOSICIONS COL·LECTIVES 2019 2018 2018 2018
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
2018 2017 2017
2016
24 2016 2016
2016 2015 2015
Exposició col·lectiva de collage “SOLO COLLAGE” al Centre Cívic Barceloneta. Exposició col·lectiva de la 3a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils. Exposició col·lectiva de collage “MIRADAS EN FEMENINO” al Mulafest de Madrid. Exposició col·lectiva “Centcelles” a l’Espai Cultural Eina Barra de Ferro de Barcelona. Exposició col·lectiva de collage “Puro Collage” a la galeria Las Cosas De Martínez de Barcelona. Amb la societat barcelonina de collage. Exposició col·lectiva de collage “COLLAGE NOIR” a l’auditori El Batel del Centre Cultural de Cartagena. Exposició col·lectiva de collage I Festival de Collage de Barcelona a la galeria Visions de Barcelona. Amb la societat barcelonina de collage. Exposició individual de collage “Amb el terrat ben moblat” a la Sala d’exposicions Llar d’Amposta. Comissaria col·lectiva de la Exposició RESET, estratègies per reformular la trajectòria de l’artista. Centre d’Art Lo Pati, Amposta. Exposició col·lectiva de collage “Perspectives visionàries” a l’espai El Patí del Centre Cultural de Cambrils. Amb l’Albert Roca, Imanol Buisan, Santi Gonzàlez i la Lucia Soto. Exposició col·lectiva de collage “Generació satèl·lit” a la galeria Tigomigo de Terrassa. Amb Imanol Buisán i Albert Roca. Exposició col·lectiva “Corpus Delicti - 0” a la galeria The Grey Square de Tarragona. Comissaria col·lectiva de la Exposició RESET, estratègies per reformular la trajectòria de l’artista. Sala Àmbits, de Cambrils.
PREMIS 2012 2010
Premi Taronja al millor projecte final del Cicle formatiu de grau superior de Gràfica Publicitària del curs 2011-2012. Premi Liderpack categoria disseny jove de packaging per Graphispak pel disseny del packaging “Unicum”.
FITXA TÈCNICA Tècnica Estructura de fusta en forma de casa pintada de blanc i foradada, dintre va col.locada una cullera antiga subjectada amb lligams de fil groc de cotó. Mides 27 x 26,5 x 9,5 cm Descripció El meu treball vol ser un petit homenatge a totes les dones silenciades, dones oblidades, dones mai reconegudes per la història, treballadores incansables, dones que van haver de renunciar a una educació i a la seva independència per treballar cuidant casa seva i la seva família. Dones que tot i les adversitats estan plenes de felicitat i optimisme.
25
Lligams BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
NURI MARINÉ Cambrils
Tècnica Carbonat càlcic, ciment, pigment fosforescent, pastel i làtex sobre llenç
Premi de Pintura Vila de Cambrils en les edicions de 2001 i 2006, ha realitzat exposicions individuals a Vinyols i els Arcs, Montbrió del Camp, Tarragona, Cambrils, Riudoms, Salou…
Mides 160 x 120 cm
Ha estat monitora de tallers de pintura a la Universitat Laboral de Tarragona, Ajuntament de Cambrils, Col.legi la Salle i l’IES Masclariana de Cambrils, EScola Cavaller Arnau de Riudoms i a diferents associacions culturals. Puntualment fa programes d’Art a diferents escoles
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Any 2020
Graduada en Procediments Pictòrics al Mur per l’Escola d’Art i Oficis de la Diputació de Tarragona.
Ha participat en exposicions col.lectives internacionals com el Carroussel du Louvre a París (França), Urban Jungle a l’Ajuntament de Londres (Anglaterra), Os visitantes a Tavira (Portugal), 100%Madonna a Londres (Anglaterra), Farytlaes a Londres i a Bad Oeyhausen (Alemanya), galería Itálica de Madrid i també a Cambrils, Vinyols i els Arcs, Reus, Tarragona, Barcelona, Montblanc, Vilanova i la Geltrú, Riudoms…
26
FITXA TÈCNICA
Ha fet il.lustracions pel llibre “Aquell regust d’ampla llibertat” el 2008, el cartell de la Fira Multisectorial de Cambrils el 2009, el Mural de la Façana del local de les entitats festives de Cambrils i les escenografies de la Companyia de teatre La Tremenda el 2010. El 2011 ha il.lustrat el conte “Un món esberlat, un món apedaçat” editat per l’Ajuntament de Reus i les il.lustracions pel merxandatge del Patronat de Turisme de Cambrils. El 2014 fa el disseny del vaixell estelat Indepence One, el 2015 porta a terme el projecte L’Esport Saludable al Passeig de Ponent de Cambrils i el 2020 il.ustra el conte “Com anar sol per la vida” de l’Escola Pi del Burgar de Reus. També ha realitzat murals i imatges corporatives de diverses empreses i des de 2018 té obra cedida a dues sèries de TV3. Sovint realitza accions pictòriques participatives o hàppening. Des de l’any 2005 pinta, dóna classes i exposa de manera permanent al seu taller del carrer Verge del Camí de Cambrils.
Descripció Pensant en la paraula gastronomia i en Cambrils la ment em porta a magnífics restaurants i àpats que em vénen molt de gust, i a pensar en xefs de renom i en paelles a la vora de la mar o al jardí de les cases. El passeig mental també tomba pels trossos amb olor de préssec i pel magatzem de mon padrí cobert de tomacons. Ara, en plena crisi sanitària, pensar en gastronomia és també pensar en les prop de 500 famílies d’aquesta ciutat que s’alimenten gràcies a l’ajuda solidària. Per aquest quadre, que porta per títol “Gastronomia 2.20 a la Cua de Càritas”, he fet servir els materials com a metàfora i, el pigment fosforescent, alerta sobre la duresa del ciment.
27
Gastronomia 2.20 o la cua de Càritas BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
VICENT MATAMOROS Tortosa
FORMACIÓ ACADÈMICA En curs. Doctorat De I’arqueologia a I’encapsulat. Màster en Realismes i Entorns. Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona 2010/11 . Llicenciat en Belles Arts. Especialitat escultura. Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona. Mòdul de Grau superior d’Art Mural/Arts Aplicades al Mur. ESARDI Escola d’Art i Disseny. Amposta.
2010
PROJECTES 2019 2017
EXPOSICIONS 2019 2016 2015 2014
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
2013
28
2012
2011
Exposició col·lectiva “la Renuncia”. El Convent de les Arts. Alcover. Exposició col·lectiva “la Renuncia”. C.E.R.A.P. Riudoms Acció Sonora Búnquers 2.0. Búnquers d’Alcanar, Eufònic. Mostra d’Art Sonor i Visual de les Terres de l’Ebre (Sant Caries de la Ràpita) Projecte de sonorització de l’exposició “L’EBRE: CAMÍ D’AIGUA”. Museu de Terres de l’Ebre. Acció Sonora “Ramblas drone 2.1” desenvolupada conjuntament el grup del “LabSonor”(Belles Arts) amb “Mobil Lab” (Gifinet). Festival vertex. Acció Sonora “Santa conica” desenvolupada a Arts Santa Mònica dins el marc de I’Eufònic urbà. Acció Sonora Glissandi Tubulars desenvolupada a les muscleres. Eufònic Mostra d’Art Sonor i Visual de les Terres de l’Ebre. Sant Caries de la Ràpita. “Ramblas drone” a Arts Santa Mònica dins el marc de l’Eufònic urbà. Acció Sonora desenvolupada conjuntament el grup del “Lab Sonor”(Belles Arts) amb “Mobil Lab” (Gifinet), Eufònic Mostra d’Art Sonor i Visual de les Terres de l’Ebre (Sant Carles de la Ràpita) L10tja de peix Instal·lació interactiva desenvolupada conjuntament el grup del “Lab Sonor”(Belles Arts) amb “Mobil Lab” (Gifinet), Convent de Sant Agustí (Barcelona) Sons Agustí Acció Sonora desenvolupada conjuntament el grup del “Lab Sonor”(Belles Arts) amb “Mobil Lab” (Gifinet), Eufonic Mostra d’Art Sonor i Visual de les Terres de l’Ebre. Amposta. Tutificador. Acció concert interpretació del pendulum music de Steve Reich. Museu Picasso. Barcelona. Acció concert, interpretació del pendulum music de Steve Reich. Centre de cultura Contemporània. La Panera. Lleida. Acció concert ‘Le doche de porcel/ana’. École des arts decoratifs. Limoges. França. Documental exposat al centre d’ Arts Visuals d’Amposta “Lo Pati”, dins la mostra documental experimental Docudelta. Amposta. Acció concert, ‘interpretació del pendulum music de Steve Reich. Centre de Cultura Contemporània. Bòlid. Girona. Peça exposada al Museu de la Música dins la exposició de les escultures sonores Baschet. Barcelona.
Exposició col·lectiva a l’aeroport de Ponta Delgada “Diseño en mimbre”. Illes Açores. Exposició col·lectiva al centre de congressos de Ponta Delgada “Diseño en mimbre”. Illes Açores. Instal·lació Sonora Poetas Árabes Contemporáneos. WOCMES 2010. Barcelona. Exposició Ressonàncies. 7ena Mostra Sonora i Visual al Convent de Sant Agustí. Barcelona.
2016
2014
2013
2012 2011 2010
Disseny i producció dels premis escultòrics per la celebració dels 40 anys del Centre d’Estudis Riudomencs Arnau de Palomar. Escultor encarregat de la supervisió de la construcció de 34 escultures de gran format a Qingdao. Shandong Province. Xina. Direcció del projecte TALLER RE-LECTURA FEMINISTA DEL TRAP, al Casal de Joves Palau Alòs. Projecte desenvolupat dins el marc de l’assignatura UEA Art Sonar: Derives Artístiques i Instal·lacions Acústiques -2017. Projecte artístic contra de les violències masclistes a BBAA, Comissió d’lgualtat. Projecte Baschet a Arterra Bizimodu. Taller de formació a una comunitat amb els instruments pedagògics. AprésBaschet. Projecte artístic í educatiu desenvolupat amb el grup de joves de Joventut Àrab, al Prat de Llobregat. Direcció del projecte SOROLLS DE MAR, al CCCB dins el Festival Drap Art, projecte desenvolupat dins el marc de l’assignatura VEA Art Sonar: Derives Artístiques i Instal·lacions Acústiques. Direcció del projecte Ebre Art i Patrimoni, escultura sonora. Exposició simultània a vuit equipaments de les terres de l’Ebre. Investigació deis sons del 1714, per l’aplicació oficial de l’Ajuntament de Barcelona, amb motiu del tri-centenari “App BCN 1714”. Projecte coordinat per el historiador Dani Cortijo. Seleccionat per participar simposium homenatge a Brancusi, -2013-.Targui Jiu. Romania. Seleccionat per desenvolupar el projecte fragments de l’Ebre dins_Art Emergent #2. Una mostra entorn l’espai natural i la singularitat cultural de les Terres de l’Ebre . Lo Pati. Amposta. Investigació sobre Arqueoacústica: la realitat sobre la llegenda del timbaler del Bruc. Seleccionat per participar simposium d’escultura sonora. Zeicani. Romania. École Nationale Supérieure d’Art Limoges-Aubusson. Estudi de la sonoritat de la porcellana com a mètode escultòric. Limoges França. Escultor seleccionat per assistir al festival d’art “Açores Artcamp Disseny en mimbre”. Ponta Delgada. Portugal.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Resina Mides 9 x 6 x 6 cm Descripció Obra formada per 6 peces a partir d’un mateix volum primigeni, un cabeça d’alls. Pel seu sabor i el seu aroma l’all ha esdevingut tant un símbol del bé com del mal. Cristians, musulmans, budistes, hinduistes han considerat l’all com un aliment impur. En canvi, altres cultures i religions, l’han valorat com un aliment protector contra vampirs, diables i altres éssers malignes. Aquest producte de la terra, amb tanta càrrega simbòlica, serveix de punt de partida per a la realització de tot un seguit d’experiments químics amb resina, que busquen generar un diàleg de materials i textures. Un diàleg similar al dels humans quan els cal interpretar la realitat que els envolta. Cada ésser humà, cada cultura, racionalitza segons el seu punt de vista i segons el de la cultura en què viu. Es tracta d’una obra en què l’espectador ha de mirar percebre i comparar per generar una part de la discursiva que amaga tant ell mateix com la peça. La realització de cada peça ha sigut una elaboració diferent, que mescla els processos pictòrics, químics i escultòrics per aconseguir diferents tipologies de resultats únics.
29
Narratives fragmentades: Origen: la terra BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
M. DELS ÀNGELS MATAMOROS Cambrils
FORMACIÓ ACADÈMICA 2010 2011 2012 2013 2014 2014 2015 2016 2016 2017 2017 2018
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
2018
30
2019 2019 2019 2020
Titulada en el Cicleformatiu en el grau superior de fotografia per I ‘escola d’art i disseny de Tarragona. Curs en fotografia de moda a I ‘escola d’art i disseny. Curs en fotografia newborn amb Juani Garcia. Curs en fotografia infantil amb Pepa Valero. Curs en fotografia infantil amb WandaKujacz. Curs en fotografia de comunió amb Pepa Valero. Curs en fotografia de família amb Victor Linares. Curs en fotografia infantil i postproducció amb Alba Soler i Israel Luri. Curs de retrat fine art amb Paulina Duczman. Curs en projectes de fotografia infantil amb Luis Bueno. Curs en fotografia de maternitat amb Petit Monde fotografia. Curs en fotografia infantil amb Manuel Gonzalez. Curs en fotografia infantil amb MariaPresser i Dani Gonzalez. Curs en fotografia de comunió amb Valeria Cassina. Curs de postproducció i negoci fotogràfic amb Israel Luri. Curs de fotografia social amb Victor Linares. Curs de fotografia conceptual amb Valentina Vicceconte.
EXPERIÈNCIA PERSONAL 2010/18 Fotògrafa al gabinet de comunicació de I ‘Institut Català de la Salut. 2018 Propietària de CRITERI FOTOGRÀFIC (fins a I’actualitat). PREMIS I EXPOSICIONS 2010 2012 2012 2013 2018
Primer premi al Photofood festival amb la fotografia “Escamarlans”. El dominical de la Vanguardia, amb el projecte “la vida comehacesiglos”. Exposició “la salut a casa” Menció junior LUX 2013 amb el projecte “las mujeresmenonitas de Guatrache”. Exposició de fotografia newborn.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Fotografia color Mides 80 x 60 cm Descripció La imatge (morralla 1) que presento al concurs forma part del projecte “morralla” en què exposo fotografies sobre fusta a format de 80 cm per 60 cm de peixos autòctons de Cambrils que són poc valorats per la població en general; però que, alhora, formen part del menú diari de bordo. Formo part d’una família de pescadors del barri marítim de Cambrils i des de ben petita a casa s’ha menjat el gat, la rata, el gall, el burro o la cinta. He vist com productes del mar han passat de ser un aliment que únicament es menjava a casa perquè el portava l’avi des de la barca i que tenia poc valor de venda, a tenir preus astronòmics gràcies a la difusió des de sectors com el patronat de turisme o gremis de restauradors de la població. Aquest és el meu petit homenatge a la gent de la mar, que cada dia surt a pescar i que de vegades agafa gran quantitat de productes que finalment són venuts a preus irrisoris. Jo els presento, de forma elegant, sobre fons negre i amb un sol element que ajudarà a realçar-ne el sabor un cop cuits, perquè l’espectador únicament vegi com a protagonista aquell peix elegant, sofisticat i alhora poc apreciat.
31
Morralla 1 BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
LLUC QUERALT
FORMACIÓ ACADÈMICA
2002/04 Monogràfic de gravat a l’ Escola d’Art i Disseny de Tarragona. 1999/03 Tècnic superior en Fotografia Artística realitzat a l’Escola d’Art í Disseny de Tarragona. 1993/99 Formació Professional l y II en Artes Gràfiques en la Universitat Laboral de Tarragona.
2014
EXPOSICIONS I PREMIS
2019
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Tarragona
2020
32
2018 2017 2016 2015
Exposició Ola Gallery “0n tbe black Space” Lund, Suècia. Exposició Distinto space. Palma de Mallorca. Exposició Open Gallery Sapaíxateria. Algaida, Mallorca. Finalista Biennal Vila Cases. Exposició individual sala Pere Ignasi “ Campos”. Mallorca. Exposició Ola GalleryExposicíó “Llama”. Galeria Valid Foto. Barcelona. Seleccionat Biennal Museu art Modern de Tarragona. Exposició Art libris. Santa Mónica. Barcelona. Primer premi Rosa d’Or de la Pau de Pintura Premis Castellítx Algaída. Mallorca. Exposició Col·lectiva MA-JA. Mallorca. Exposició “Impresins Mediterraneas” Col·lectiva. Palma Mallorca. Art nit. Campos. Exposició pintura individual “Una Visió de Mallorca”. Galeria Pepa progects. Algaida. Exposició fotografia “Fora de pista”. Galeria Apart Edicions. Finalista premi Guasch Coranti. Exposició individual festival revelat “ NY una dècada”. Exposició col·lectiva “Llambordes”. Reus. Exposició individual Can Basté. Barcelona fotografia “NY una dècada”. Finalista Biennal art contemporani Cambrils. Exposició Centro Cervantes. Bordeus. França. Finalista premi de fotografia Vila Cases. Finalista Biennal Art Tarragona. Museu Art Modern. Primer premi concurs de pintura Mútua Catalana. Exposició col·lectiva pintura “Codís”. Galeria Anquin’s. Reus Exposició fotogràfica “Transitant”. Ajuntament de Cambrils. Exposició individual fotografia “Retrospectiva de laboratori”. Universitat Rovira i Virgili. Presentació llibre SCAN Tarragona “Blanc sobre Blanc”. Moll de Costa. Tarragona. Exposició pintura individual Gallery Bodskort Lindan Gada. Reykjavík. Islàndia. Exposició fotogràfica Individual. Sala Baruhaus. Col·legi d’Arquitectes de Catalunya. Projecte “Gijón Enciclopedia del Emigrante Astada Artística”. Exposició “Fuga en Blau”. MolI de Costa. Tarragona.
2013 2012 2011 2010
Exposició individual pintura “Sense identitat”. Galleria BVArte y Coleccionismo. Gijón. Exposició Individual fotografia “Espejos”. Media Advance. Gijón. Exposició fotogràfica festival Revelat “Oscil·lant” Barcelona. Exposició pintura Feria de Londres. AAF Battersea. Exposició “Sinergies”. Festival fotogràfic Finart Igualada. Exposició individual fotografia “Rodant”. Festival SCAN. Tarragona. Bianalt Art Exposició col· lectiva pintura. Museu d’art modern. Tarragona. Exposició col· lectiva fundació Forvum Animalís. Exposició individual pintura “fragments Apart edicions” Barcelona Galeria. Exposició individual pintura,”43 peses”. Reykjavík Art Gallery. Islàndia. Primer premi Absoluts Portfolio. Casa Encendida. Madrid. Finalista concurs fotogràfic Passant Foto. Exposició pintura Kaikku Galleria. Hèlsinki. Festival Internacional Scan “Transitant”. Exposició individual. Exposició individual pintura “Tbc Islanders”. Central Art Gallery. Reykjavík. Islàndia. Exposició permanent pintura. Art Gallery. Reykjavík. Islàndia. Exposició individual pintura “Kallio Lluc Queralt”. Hèlsinki. Finlàndia Exposició col· lectiva pintura “Jumping Brain”. Los Angeles. U.S.A. Exposició col·lectiva pintura “Black &wbite”. Galeria Blík. Hèlsinki. Exposició individual fotografia “Ciutat dels morts”. Sala Espai Kesse. Tarragona. Exposició Individual pintura. Fevrer Hebron Palestina “Tela cruda”. Espai Hebron Comuniti Rehabilitation.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Serigrafia i acríl·lic Mides 135 x 35 i 135 x 95 cm Descripció “Cardunculus” díptic monocrom, realitzat amb tècnica mixta serigràfica i acrílic. En aquests temps difícils, la metàfora d’un espai, d’una superfície plena de carxofes, és un contrapunt antitètic a les figures de gent reprimida. El món s’ha convertit en una tija espinosa de fulles, com una cuina d’hivern racionada, el cor comestible de la qual queda lluny de la nostra realitat més propera.
33
Cardunculus BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
SERGI QUIÑONERO Barcelona
FORMACIÓ ACADÈMICA Artista visual i poeta d’acció, en actiu des de 1993, any en què funda ACAM (Associació Cultural d’Acció Minúscula). Llicenciat en Psicologia i Educador social, estudis que ha complementat amb els de dibuix i pintura, instal·lació, expressió artística i poesia visual. Ha estat editor de les revistes: “Lletra minúscula”, “7 formes” i “Euphorbia Pulcherrima”. Director artístic el 2011 i 2012 de la convocatòria de land art “Poblet. Natura i Art” (Paratge Natural de Poblet), que té la seva continuació el 2019 al mateix espai i entre 2016 i 2020 com a “Els Ports. Natura i Art” (Parc Natural dels Ports).
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Des del curs 2017-18 a l’actualitat, exerceix com a professor d’Educació Visual i Plàstica als diferents graus d’Educació Infantil i Primària de la URV Universitat Rovira i Virgili.
34
2004 1999
gua, Cornellà de Llobregat, Barcelona. Poesia Visual / Projecte “Quiñonero 2002: un año sin arte”. Espai Hub BCN. Barcelona. Poesies. Heliogàbal. Barcelona.
EXPOSICIONS COL·LECTIVES 2019 2020 2019 2018 2018 2018 2018 2018
La seva obra està present a diverses antologies, entre elles: … xyzA-Cdef… antologia de la poesia visual argentina i catalana (JM Calleja y Claudio Mangifesta. Editoriales Tiempo Sur i Pont del Petroli, 2019); Visual Poetry in Europe. (Sarenco. Imago Mundi Foundation Benetton, Italia 2016); Fragmentos de entusiasmo. Poesía Visual en España, 1964-2006 (A. Orihuela. Ayto. Guadalajara, 2007); Virus/Vius. Antologia de la Poesia Visual dels Països Catalans (J.M. Calleja. Pont del petroli, 2005).
2019
Forma part de les col·leccions: OliverArt (La Granadella, Lleida); Art al Ras (Terra Alta, Tarragona); ArteAlter (La Felguera, Asturies); Projecte Artierra. Intervenciones en el territorio. Valdelarte. (Valdelarco, Huelva); Centro de Arte y Naturaleza Cerro Gallinero (Hoyocasero, Ávila); i de diferents institucions i particulars.
2016
EXPOSICIONS INDIVIDUALS
2015
2020 Exposició individual Cosmologies. OliverArt 2020. CCOC Centre de la Cultura de l’Oli de Catalunya. La Granadella, Lleida. 2019 Instal·lació artística “Allà dalt trobaràs la resposta al problema del canvi climàtic”. Aula d’Art. CRAI, Campus Catalunya URV. Tarragona. 2019 Exposició “Dunes i Pinedes”. La Trastera Espai. Port de Segur de Calafell. Segur de Calafell, Calafell, Tarragona. 2019 Projecte expositiu Naturalis. Museu Deu. El Vendrell, Tarragona. 2018 Exposició individual Del Natural. CCOC Centre de la Cultura de l’Oli de Catalunya. La Granadella, Lleida. 2016 Clau: Poesia Visual. Biblioteca Municipal de Gandesa. Tarragona. 2015 Transversal: Paraula / Plàstica / Natura. Celler cooperatiu de Gandesa. Tarragona. 2015 Contrapunto. Axial-Art_Meets. La Felguera, Asturias. 2012 Entre la palabra y la plástica. Una retrospectiva, 1996-2012. Galeria Texu. Oviedo. Catàleg. 2011 Sota les Muntanyes. Sala Àmbits, Centre Cultural. Cambrils, Tarragona. 2010 Lirismo Matérico. Spazio Grossi. Bilbo, Bizkaia. 2010 Sota les Muntanyes. Sala Sant Roc, Institut d’Estudis Vallencs. Valls, Tarragona. 2010 Poesía y objetos. Kabigorri Bidasoaldeko Ateneo. Irun, Gipúzkoa. 2006 “7 poemes del natural / Poesia visual”. La Fra-
2015
Mercat solidari d’Art. 2n Ed. Mercat expositiu de les Terres de L’Ebre. Lo Taller. Tortosa, Tarragona. “Pedra sobre Pedra”. Commemoració de 20 aniversari de la Fundació El Solà. Finca Los Canyerets. La Fatarella, Tarragona. Inauguració Instal·lació Punts suspensius... Oliver Art 2019-CCOC. Coll de Bovera. La Granadella, Lleida. Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils. Sala Àgora. Cambrils, Tarragona. Catàleg. Sinedie 15 en La Noche Negra. Galería Octógono. Avilés, Asturias. Sinedie 14. Sala Lai. Gijón, Asturias. Mostra Sinedie XIV. FabLab Umeå University. Umeå, Suècia. Presentació PAISATGE, obra per a Art al Ras. La Pobla de Massaluca, Tarragona.
ALTRES PROJECTES DESTACATS
2019
La Natura: una vivència transformadora. Fòrum del Talent. Consell Comarcal del Montsià. Amposta, Tarragona. Xerrada Art en entorns naturals. Ecologisme i ètica. Ser i estar de l’artista (Maig a l’Escola). Escola d’Art I Disseny de Tortosa EADT. Tortosa, Tarragona. Acció Sempreviu / Coronación de la Naturaleza. “8 artistas intervienen las calles de Hoyocasero. Encuentro Internacional Piorno en Flor”. Hoyocasero, Ávila. Clausura amb una acció col·lectiva a la residència Atenció: La Móra. Punta de la Móra. Exposició col·lectiva de projectes del 18 juny al 23 agost. Tinglado 2.Transmissions / El Teler de Llum / Centre d’Art de Tarragona. Catàleg.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Instal·lació a sala Mides Variables Descripció Espàrrec silvestre, bleda boscana o salvatge, all de bruixa, molleric, farigola, caqui, rovelló, xicoia o dent de lleó, figues, xampinyó camperol, poma, romaní, cirera, aglà, móres d’esbarzer i morera, cogomella o apagallums, ametlla, ortiga, oliva, pimpinella morada, codony, llenega o mucosa, sajolida, nous, aranyó, pet de llop, castanyes, sempreviva borda, cirera d’arboç, carxofa, gavarró, pebràs, ginebró, ceba silvestre, figues de moro, raïm, avellanes.
35
Dietari d’un recol·lector-espigolador BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
JORDINA ROS / PERE ESTADELLA
Barcelona Santa Coloma de Gramanet TRAJECTÒRIA Som Artistes plàstics , visuals, multidisciplinari, actors, creatius, performers, docents i agitador culturals. Especialitzats en múltiples àrees de les arts plàstiques. Actualment aprofundint en vídeo art i l’art performàntic. A través de la nostra obra expressem l’efímer,en una recerca de la cultura de la provocació social, la natura i la ironia.
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
A la nostre trajectòria corn actors i artistes plàstics i sobretot corn a pedagogs hem sumat una experiència multidisciplinària on la nostra obra es configura en una direcció i una estructura cohesionada, que contempla els aspectes conceptuals, processuals, tecnològics, historiogràfics i culturals, referits a la creació artística d’ordre plàstic i visual, el que provoca inevitablement un mapa de transversalitats i es dibuixa corn un autèntic actiu de la creativitat.
36
El nostre treballa actual, reuneix instal·lacions, vídeos, fotografies sobretot des de fa quatre anys la vídeoperformance i la performance. Us deixem una relació de la trajectòria on els nostres projectes han voltat per arreu del món participant en festivals de performances i seleccionats per festival de vídeo performance ,mes destacats del 2017 al 2020. PROJECTES REALITZATS 2017 2018 2019
Cuba. PROJECTE PH56 I PERFORMANCE SILENCI III. Residencia artística (Matanzas, Havana, Santa Clara). Alcover. CONVENT DE LES ARTS PERFORMANCE ILLA. Venècia. FESTIVAL ITS LIQUID ART Contemporani PERFORMANCE POETIC MIGRATION. Londres. VIDEO PERFORMANCE DESESPERATALY ESCAPING. Croàcia. FESTIVAL PVRY INTERNACIONAL ART. PERFORMANCE TERRA INSTA·LACIO. Alcover. Convent de les arts. PERFORMANCE TERRA. Venècia. FESTIVAL ITS LIQUID ART Contemporani. PERFORMANCE POÈTIC MIGRATION. Càceres. Festival ARTES. PERFORMANCE POETIC MIGRATION. Londres. SHORT FILMS VIDEO ART. VIDEO PERFORMANCE YELLOW WORD. Japó. FESTIVAL ECHIFO TSUMANI. Gravacióvídeo art ESCAPING DESEPERATELY. Londres. Short films video art. ESCAPING DESEPERATELY. Londres. PERFORMANCE POETIC MIGRATION. Mèxic/ Estats Units. RESIDENCIA ARTISTICA CASA GIAP LA POLITICA I L’ESTETICA DELS Indí-
2020
gena DE CHIAPAS. Mèxic. GALERIA MUY. PERFORMANCE NO ESTAN MUERTAS. TALLER DE PERFORMANCE PER LA COMUNITAT Indígena. Estats Units. SHORT FILMS FESTIVAL. VIDEO PERFORMANCE EXTERMINATION Cambrils. EXPO SALA AGORA. INSTAL·LACIÓREVOLUCIÓ PERFORMANCE ESCRACHE Venècia. FESTIVAL PARALLEL BIENNAL VENECIA CONTEMPORAY PERFORMACE ESCRACHE. Índia. FESTIVAL I(IPAF INTERNACIONAL PERFORMANCES PERFORMANCE NO ESTAN MUERTAS. RESIDENCIA ARTISTICA KALKUTA. (SUBVENCIO INSTITUT RAMON LLULL). Catalunya. EXPO CONFINAT L’ART. VIDEO PERFORMANCE MI ESMALTE DE UÑAS. Mèxic, Colòmbia-Filadèlfia-Xicago. FESTIVAL DISLOCADADISLOCATED VIDEO PERFORMANCE. MI ESMALTE DE UÑAS. Bogotà. FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE EXPERIMENTAL DE BOGOTA VIDEO PERFORMANCE MI ESIVIALTE DE UÑAS. New York. FESTIVAL ONLINE PERFORMANCE. Performance CHALLENGING THE EAHRT. Lanzarote. FESTIVAL LOST LAGUNAS. Vídeo performance NO NOS PODEMOS PERDER MAS ALLA DE LA LINEA. Cambrils. EXPO ARTISTES CAMBRILS. Vídeo performance NO NOS PODEMOS PERDER MAS ALLA DE LA LINEA. Grècia. FESTIVA LIPFA INTERNACIONAL PERFORMANCES. Vídeo performance NO NOS PODEMOS PERDER MAS ALLA DE LA LINEA. Londres. PERFORMANCE. MANUAL DE LA SUPER WOMEN (PUTOS PELS FORA) Altres projectes per acabar el 2020 i algun pendent per confirmar 2021 Rússia, Japó, Alemanya, Catalunya.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Performance Descripció El garrofer (Ceratonia síliqua), Garrover o garrofera és un arbre trioic de la família de les lleguminoses. De tronc gruixut, tortuós i irregular, baix, de capçada ampla i branques llargues, grosses i més o menys horitzontal. En el nostre vídeo performance, ens quedem en el procés de selecció del producte i en el seu emmagatzematge. L’estètica industrial ens absorbeix visualment i els quilos i quilos de garrofes ens sedueixen. El dolç producte passa a ser merament una muntanya, un serrat de garrofes amuntegades. La nostra mirada visual ens porta a plasmar el romanticisme del garrofer contrastat amb la fredor industrial. Volem presentar un vídeo performance en què el producte estrella en el moment més esquerp de la seva industrialització, ens aporti una bellesa i la cadena del procés sigui una dolça experiència. La nostra feina ens ha ensenyat la importància d’intercanviar coneixements per poder explorar i investigar la varietat de perspectives d’un tema. És el cas de la Cooperativa Garrofera de Mont-roig del Camp. Se’ls planteja poder participar en la gravació del vídeo performance a les seves instal·lacions i poder formar part de la matèria primera, la garrofa. És tot un plaer per a nosaltres intercanviar aquestes experiències. E-410 és un treball del qual extraurem la part més dolça i atípica amb el nostre llenguatge visual: la garrofa.
37
E-410 locust bean gum-goma de garrofí BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
SANDRA RUBIO Cambrils BIOGRAFIA El meu treball intenta apropar el món de la ceràmica a tothom, ja que faig tant peça utilitària com artística; potenciant sobretot la peça utilitària. La meva voluntat és fer que tothom gaudeixi de tenir a casa peces úniques i fetes a mà i que a sobre pugui utilitzar en la seva vida diària. M’agrada expressar-me a través del fang i veure com els altres gaudeixen quan agafen un tros de fang per primera vegada entre les seves mans. La ceràmica és un univers infinit que vull seguir explorant i compartint amb qui senti aquesta mateixa passió. Amb influències tan diverses com la ceràmica japonesa, la terrisseria tradicional catalana i el fet d’haver estudiat també disseny gràfic, diria que les meves peces tenen unes característiques formals molt concretes però que provenen d’una barreja bastant variada i diversa. M’agrada donar-li un toc artístic a la ceràmica d’ús quotidià i emprar noves metodologies per expandir les meves capacitats creatives. FORMACIÓ ACADÈMICA
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Cicle de Grau Superior de Ceràmica Artística. Escola Llotja.
38
Graduat Superior en Disseny Gràfic. Escola LAI (Centre adscrit a la UIC). Classes setmanals de Perfeccionament de torn durant cinc anys. Amb la ceramista Eli Moretó Alvarado. Curs d’esmalts “Food Safe” d’alta temperatura. Amb la llicenciada en Química Carmen Ruiz Navarro. Curs tècnic i pràctic de motlles de premuda i colada. Amb el moblista i ex-president de l’Associació de ceramistes de Catalunya, Claudi de José. Curs de Perfeccionament i tècniques de torn. Amb el ceramista Ramon Fort. Curs de Rakú. Amb la ceramista Chisato Kuroki. Curs de Litografia a l’aigua. Amb la ceramista Eli Moretó Alvarado. Curs de Rakú experimental. Amb el ceramista Sergi Pahissa. Curs de Fotoceràmica amb gomes dicromatades. Amb la ceramista Eli Moretó Alvarado. Curs de Fabricació d’una vaixella en terra sigillata romana. Amb la ceramista Penélope Vallejo i l’arqueòleg Arnau Trullén. Curs d’Introducció als esmalts d’alta temperatura en forn elèctric. Amb la ceramista Eli Moretó Alvarado. Curs de porcellana i pasta de paper. Amb la ceramista Rafaela Pareja. Curs de Construcció de Chawan. Amb la ceramista Encarna Soler Peris. Curs de construcció d’un forn efímer per peça de gran format. el ceramista Sergi Pahissa. Curs d’esmalts Shino. Amb la ceramista Encarna Soler Peris. Curs de pastes egípcies. Amb la ceramista Eli Moretó
Alvarado. Curs de motlles per porcellana de colada. Amb la ceramista Kazuko Uga. Curs de tornejat japonés i esmalts de cendres. Amb la ceramista Mami Kato. Curs de tornejat i tècniques de torn en porcellana. Amb el ceramista Willy van Bussel. EXPOSICIONS COL·LECTIVES Exposició “Gyotakus” en col·laboració amb Queralt Antú Serrano a La Cerverina d’Arts, Cervera. Exposició “Som Llotja” al Centre d’Artesania de Catalunya, Barcelona Exposició Starting Point al Centre d’Art La Rectoria per a ceramistes novells. Exposició multidisciplinària a l’Escola Superior de Disseny i Art Llotja - Any 2015.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica eces fetes en porcellana amb la tècnica de planxes i posterior modelat per arrodonir les formes. Mides 90 x 60 cm aproximadament Descripció El concepte que hi ha darrere el meu mural, conformat per plats de porcellana amb peixos estampats ha estat capturar l’ànima d’aquests peixos, la seva essència i plasmar-la en l’esmentat suport. Per fer-ho, he utilitzat una tècnica d’estampació japonesa anomenada gyotaku (gyo ‘peix’ i taku ‘fregar-hi’) que es pot traduir com a “impressió de peixos”. Cada plat és únic, ja que es fa una impressió directa de cada peix a sobre la porcellana i mai queda estampat de manera uniforme. He volgut capturar l’ànima dels peixos de Cambrils sobre porcellana per fer un mural que simuli un banc de peixos. Vaig parlar amb pescadors de la confraria de Cambrils que em van explicar quines espècies podem trobar al poble i em van parlar de quina és la seva feina diària i com es porta a terme la venda de peix a la llotja. Tots els peixos utilitzats per fer el mural han estat capturats per aquests pescadors de la confraria de Cambrils.
39
Ànimes BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
CRISTINA SALVANS Tortosa
FORMACIÓ ACADÈMICA Estudia Il·lustració a l’EADT (Escola d’Art de Tarragona), a més del grau d’art a la OUC, es forma com escultora ceramista al costat del mestre Joaquín Martin Cortés i realitza diferents monogràfics amb artistes contemporanis del panorama de la ceràmica actual. EXPOSICIONS INDIVIDUALS I COL·LECTIVES Des del 2011 exposa la seva obra, tant en exposicions Des del 2011 exposa la seva obra, tant en exposicions individuals com col·lectives, a diferents sales d’Espanya com la Sala Àmbits i la Sala Àgora (Cambrils), Sala Pere Casaldàliga (Barcelona) i Sala Güell de la seu del Reial Cercle Artístic (Barcelona) , Galeria la Factoria o la Casa de Vaques de Retiro (Madrid), entre d’altres.
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
La seva obra va ser seleccionada a la Primera i segona Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de la vila de Cambrils, guardonada amb l’accèssit de la segona edició (2016) amb l’obra “Luxúria”, aquest mateix any guanya el premi de el públic al 36CICA (Concurs Internacional de ceràmica de l’Alcora amb l’obra “Maternitat”.
40
En 2017 va ser seleccionada al 52 Premi Reina Sofia de pintura i .escultura amb l’obra “les Tres Gràcies” i en el n.a.ce IX Concurs Peça Única de Navarrete (La Rioja) amb “El festí de Bacus. El 2018 participa juntament amb altres nou ceramistes espanyols de renom a la BACC (Biennale D’Art Ceramica Contemporània) de Frascati-Milan, que va triar Espanya com a país convidat per a participar juntament amb altres artistes de renom de la ceràmica contemporània italiana a més de ser selecció ada amb l’obra “Or Negre” al Concurs Internacional d’Art “Ciutat de Barcelona - AGBAR 2018 En 2019 presenta “viatge a Ítaca” una instal·lació dins del Parlem CONTEMPORANI, un espai expositiu d’art contemporani en el convent de les arts d’Alcover i a el mateix temps és seleccionada per participar en la IX Biennal Ceràmica de Ciutat de Talavera i presenta a la sala El Pati de Cambrils l’exposició VA dE PLATS, que inclou una performance a càrrec de Jordina Ros i Pere Estadella. El 2020 s’inaugura l’exposició de Parelles Artístiques a Reus i queden ajornats tots els projectes per al 2020. l’obra de l’artista ha sortit esmentada en diferents publicacions especialitzades com la revista ceràmica i en catàlegs de les diferents exposicions esmentades, es pot trobar la seva obra al museu de ceràmica de l’Alcora, a l’ajuntament de Cambrils i en col·leccions privades, així com la participació en xerrades per a programes d’activitat cultural i artística.
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Ceràmica Mides 41 x 29 cm Descripció “Escultura realizada en tres de alta temperatura” Aquesta escultura planteja el dilema de l’alimentació al segle XXI en un context de globalització, industrialització i marxandatge. Ens trobem a un moment en el qual les manipulacions transgèniques de tota mena conviuen amb l’auge de popularitat de la cuina d’autor i amb els hàbits de consum saludables: veganisme i vegetarianisme. Paradoxalment, aquests hàbits tan aplaudits es troben a l’abast de molt poca gent; només una minoria adinerada es pot permetre fer front a l’alt cost de consumir aquests productes, mentre que la gran majoria de la societat es veu abocada al consum de menjar ràpid, el veritable vencedor en aquesta lluita per l’alimentació de la humanitat actual.
41
Menú 4,99 BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
ALBA VILARDEBÒ Sant Cugat del Vallès FORMACIÓ ACADÈMICA 2017 2015 2013 2009 2006
Curs Identitats Visuals Flexibles, Two Points (Barcelona) Postgrau en Disseny Gràfic, IDEP (Barcelona) Taller Arts Plàstiques, Kunstgut CBerlin) Grau Superior en Il·lustració, Escola Llotja (Barcelona) Grau Mig en Art Final, Escola d’Are Sant Cugat (Barcelona)
EXPOSICIONS INDIVIDUALS 2019 2015 2014 2013 2012 2011
SWIPE UP, Conse1l81 (Barcelona) Vón hier, El Diluvio Universal (Barcelona) Ridíng my Cadillac, a Miscel·lània (Barcelona) Girlmetric, a Art un Weise (Berlin) Riding my Cadillac, instal·lació a Rutil (Berlín) Cuentos, a TresB Bar (Barcelona) Monstruos y otras historias mal contadas, a El Siglo, Mercantic (Sant Cugat)
EXPOSICIONS COL·LECTIVES
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
2020 2019
42
2018 2015 2014 2013
Saturnal, Consell 81 (Barcelona) Mirall, El Diluvio Universal (Barcelona) Contra de la venta de armas, Verdejade (Barcelona) 6a, El Diluvio Universal (Barcelona) BESANDO, un projecte de Guanabarna (Costa Rica) wt> don’t need another hero, El Diluvio Universal (Barcelona) Mary Poppins meets Julie Andrews, comissariat i participació a La Puntual (Sant Cugat) Las Siete, comissariat i participació a Galeria de Arte Trece (Santiago de Xile) Atelier des Jeunes, a La Fresh Gallery (Madrid) Xxxtravangaza, a Xxxrravaganza Headquaners (Berlin)
EDITORIAL Ilustradores a la mesa, Oro Negro, Els guapos són els raros d’Agnes Marques, lhorazine, El Diluvio Universal, COR, Get Freaky Magazine (Fran¡;a), Mayuscule Zine (USA) i Sensa Nostra Magazine (Berlin), entre d’altres. .
FITXA TÈCNICA Any 2020 Tècnica Tovalloler d’alumini i 100 tovallons estampats manualment Mides 14,5 x 9,5 x 12 cm Descripció Dins un tovalloler hi ha 100 fragments de converses de Whatsapp relacionades amb el menjar, estampades en tovallons. Es tracta d’una peça efímera, pensada per tal de ser activada pel públic, de manera que es vagin traient tovallons i descobrint-ne els diferents missatges, fent que l’espectador participi de l’experiència. La recerca d’aquestes converses posa en relleu com ens comuniquem amb relació al menjar. Per trobar-nos per dinar o sopar, resoldre dubtes culinaris amb amics i familiars, compartir fotografies del que mengem, amb quina companyia i com fem els nostres àpats, etc. L’obra pretén, a la vegada, posar atenció en com ens relacionem des que ho fem a través dels nostres dispositius digitals, el llenguatge i codi que utilitzem en comunicar-nos, enfocat, en aquest cas, a la gastronomia.
43
Bon profit 14:13 BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils
Exposició
AMOLLA-HO EN BANDA! Els pescadors, bulliciosos a terra, romanen en un silenci gairebé litúrgic. Són un engranatge perfectament greixat, cadascú a la seva i amb la mirada posada en el company. Sempre alerta, preparats per ajudar davant de qualsevol necessitat. Dos membres de l’Agrupació Fotogràfica Cambrils, Luis Salguero i Iñaki Pastó, van compartir una jornada de pesca a la barca GAFOR. Van embarcar il·lusionats i van desembarcar feliços per l’experiència. La tercera, Pilar Gonzalvo, esperava l’arribada a port. Aquesta exposició il·lustra la feina que duen a terme els pescadors, identitat de Cambrils, la nostra vila marinera, per portar-nos el millor peix. Agraïments a la Confraria de pescadors de Cambrils, i als germans Gavaldà per la seva ajuda i complicitat.
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Si alguna cosa crida l’atenció a la barca, és el silenci.
45
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Fotògraf
LUIS SALGUERO
46
47
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
48 BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Fotògraf
IÑAKI PASTÓ
49
50 BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
51
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Fotògraf
PILAR GONZALVO
52
53
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
54 BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Programació
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
4a Biennal d’Art Contemporani Gastronòmic de Cambrils
55
exposicions 29 de novembre 2020
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Sala de Plens de l’Edifici Consistorial Lliuraments dels premis de la 4a BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC. Seguidament inauguració de l’exposició de la 4a BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC a la Sala Àgora.
56
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
exposicions
57
exposicions 6 de febrer de 2021
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Museu de les Tres Eres – Museu d’Història de Cambrils Inauguració de l’exposició UNA CULLERADA D’ART, imatges del fotògraf Pepo Argilaguet que mostra les intervencions realitzades a una cullera de fusta pels diferents artistes de Cambrils. Fotografia, art i gastronomia fusionats en un sol projecte.
58
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
exposicions
59
exposicions 19 de febrer de 2021
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Sala Àgora – Ajuntament de Cambrils Inauguració de l’exposició AMALLO-HO EN BANDA! L’Agrupació Fotogràfica de Cambrils es torna a vincular de nou amb la Biennal d’Art Gastronòmica de Cambrils, a través de la càmera de 3 fotògrafs: Luis Salguero, Iñaki Pastó i Pilar Gonzalvo.
60
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
exposicions
61
activitats culturals 25 d’octubre de 2020
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Vil·la Romana de la Llosa – Museu d’Història de Cambrils CHEF NATURE de Grupo de teatro Markeliñe. Un restaurant a l’aire lliure, sense mòbils. El menú proposat és màgic i els ingredients són: ritme, gestualitat i imaginació.
62
18 de novembre de 2020 Biblioteca Josep Salceda i Castells de Cambrils CONTES ENTRE CASSOLES amb Silvia Palazón dins l’activitat Xalem amb els contes. Canal Youtube
activitats culturals 26 de novembre de 2020
3 de desembre de 2020 Centre Cultural VI, GLOSAA I ESTRELLES, dins la programació del Festival Accents. Espectacle on es van descobrint les connexions entre el món del vi i els astres, a través de la cançó amb text improvisat, poesia i contes. Organitza Empenta Cultural
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
Biblioteca Josep Salceda i Castells de Cambrils Hora del conte, CASES DE XOCOLATA, PASTISSOS I CAPUTXES amb Carles Alcoy. Dins de Contes per adults, ENS HO MENJAREM TOT, HISTÒRIES DE BONS MENJARS amb Carles Alcoy.
63
activitats culturals 12 i 13 de desembre de 2020
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
TALLERS OBERTS 2020 Les portes dels tallers dels artistes de Cambrils s’obren per tal que el públic pugui viure de prop el procés creatiu. Conèixer on treballa un artista permet conèixer millor la seva obra. Dins d’aquesta activitat i vinculat a la Biennal d’Art Contemporani gastronòmic, els artistes han realitzat una intervenció lliure a una cullera de fusta, que formarà part d’una exposició posterior.
64
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
activitats culturals
65
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
activitats culturals
66
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
activitats culturals
67
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
activitats culturals
68
activitats culturals 21 de desembre de 2020 L’Arxiu Municipal de Cambrils recupera de forma virtual un document audiovisual del fons TV de Cambrils, Entrevista a MANEL MORELL al programa Naltros emes el 19 de gener de 2011. https://www.youtube.com/ watch?v=o90QM6CqJeY
L’Arxiu Municipal de Cambrils recupera de forma virtual l’exposició ELS CAMBRILENCS A TAULA produïda per l’AMCAM que va formar part de l’estand institucional de l’Ajuntament de Cambrils a la Fira de 2015. https://www.cambrils.cat/arxiu/recercai-difusio/difusio-del-patrimoni-cultural/ exposicions/els-cambrilencs-a-taula
BIENNAL D’ART CONTEMPORANI GASTRONÒMIC DE CAMBRILS 2020
3 de febrer de 2021
69
10 de febrer de 2021 L’Arxiu Municipal de Cambrils recupera de forma virtual l’exposició CAMBRILS, SOL, MARINADA I ROMESCO produïda per l’àrea de Cultura de l’Ajuntament de Cambrils, que va tenir lloc del 6 de maig al 30 de juny de 2014 a la sala Àgora. https://www.cambrils.cat/arxiu/recercai-difusio/difusio-del-patrimoni-cultural/ exposicions/cambrils-sol-marinada-iromesco
Amb la col·laboració de: Arxiu Municipal de Cambrils Biblioteca Josep Salceda i Castells de Cambrils Museu d’Història de Cambrils Departament de Festes Departament de Serveis: Brigada Municipal Patronat Municipal de Turisme Servei Local de Català Agrupació Fotogràfica de Cambrils Tallers Oberts
El nostre més sincer agraïment a tots aquells que creuen en el nostre projecte, i l’han il·luminat amb la seva il·lusió, sense la participació dels quals no hauria estat possible Nuestro más sincero agradecimiento a todos aquellos que creen en nuestro proyecto, lo han iluminado con su ilusión, y sin cuya participación no habría sido posible We are sincerely grateful to all those who believe in our project illuminating it with their illusion. The project would not have been possible without them
Plaça de l’Ajuntament, 4 · 43850 Cambrils · clt@cambrils.cat · T. 977 36 84 84 ·
facebook.com/cambrilscultura