Portfolio by Can /實踐媒傳大一創作基礎總作品集

Shih Chien University Department of Communications Design Foundation Courses for freshman 實踐大學媒體傳達設計學系大一創作基礎作品集

PORTFOLIO

CAN

日媒一甲

陳冠雯

Ａ0407020

CONTENTS 心靈自白

人體舞動公演

心靈構承

國際議題

人體舞動

光影劇場 總結

攻佔城市 小旅行

PROJECT 01

心靈自白

蛻

心

靈

自

變

白

與 自 己 的 深 度 訪 談。

02

DREAM

組內 作業

潛 意 識 中 的 自 己

00心靈自白-吞蝕

是 什 麼

構 成 了 我 ？

第一次上創作基礎課，對心靈自白要做什麼內容根本毫無頭緒 ，葉老和我們 一起探討了夢和潛意識的關聯性。 這個作品描述的是我高三學測前因壓力大而做的夢。這個夢最後讓我驚醒的 那一瞬間，畫面特別清晰。我記得我當時坐在車裡，車子在山路中環繞，沒 印象究竟要開往何處，但就在短短一秒之間，土石流朝我沖了下來！當下那 一刻我連逃離的時間都沒有，就這樣靜靜地被土石淹沒。那種窒息的真實感 讓我瞬間驚醒。

01心靈自白-秘密基地 這個作品闡述的故事是我六、七歲時漸漸對周遭一切有想法時，開始感到自 卑的心態。那時我有著一頭翹髮，不像姊姊們一樣漂亮。總會不斷放大爸媽 對姊姊們的好，認為自己就是個不會撒嬌又不討喜的小孩，不斷的比較後讓 我越來越渺小。 材質 炭筆、蠟筆、黑網片、水彩、鐵絲、描圖紙

02心靈自白-蛻變

秘密 基地

這個作品延續上次的故事分成三個階段，講述三個不同的興趣讓我找回了自 己的價值與自信。自從我接觸了畫圖，開始有人稱讚我畫得很好讓我發現自 己也有別人所沒有的才能。在畫圖時我喜歡邊聽音樂邊創作，這讓我的靈感 源源不絕。不知不覺，我愛上了音樂。接觸音樂後，讓我越來越有自信了！ 在高一的時候我加入了熱舞社，想讓自己的身體和節奏、旋律融合在一起。 因為社團，我交到一群志同道合的朋友，我們幾乎每天都膩在一起，這讓我 幾乎逃離了過去那自卑的自己。 材質 描圖紙、樹枝、顏料罐、蠟筆、瓦愣紙、水彩

其 實 一 直 停 留 在

原地

負面能量意外帶來的靈感 第二次評圖結束後，緊接著三天後又是第三次評圖。當 時聽到這個消息心情糟到不行，完全不想去思考任何跟 創基有關的事。於是第二次創基結束後，我整個晚上都 在畫自己想畫的東西，有人物速寫、有塗鴉等，因為我 已經快受不了這種畫任何東西都要被公眾評論好壞以及 被比較的龐大壓力了！ 於是我花了幾個小時去找回那個純粹喜歡用塗鴉表達心 情的自己。畫完之後心情平復許多，我滿足地盯著我畫 的這些塗鴉，突然就有了下一個心靈自白作品的靈感， 那就是—此刻被現實壓力所追趕的自己。

03心靈自白-原地 這次的作品表達出不斷被壓力追趕的我，從國高中我就 一直受課業壓力所逼，認為自己一定要考到第一名，一 定要贏過班上的某個人。為了表達出課業壓力這點，我 還回彰化去撕了許多高三準備學測時的筆記和課本，因 為我想用真的跟自己有關的東西來做這個作品。 進到實踐後，我不斷的催眠自己，我現在在過自己喜歡 的生活、我比其他高中同學都還熱衷於大學生活、我的 生活比別的大學生還要充實很多。但其實進到這裡之後 ，我還是原來的我。一樣在默默比較自己和系上的同學 誰比較厲害、默默比較誰拿過比較多便利貼、誰拿過比 較多藍點點。這些壓力其實都不是別人給我的，而是我 自己束搏住自己。

材質

高中課本、筆記紙、白色蠟筆、便利貼

03 04

再瘋狂一點 在上次的評圖中，曲老師建議我的作品應該要再瘋狂一 點，我就不斷思考。怎麼做才能表達出更瘋狂的情緒？

背景的背後 葉老提供我一個不同的想法，背景的背後會是什麼呢？ 我真的從未思考過這個問題。原本我認為一幅畫就是主 體和背景所組成，因為這個問句，讓我決定挑戰去嘗試 做出交叉的時空。於是我把一個畫板一口氣增加到三個 畫板！

不斷放大自己要玩的效果

03

我原本打算在這幅畫上加上其他的媒材或顏色，但老師 建議我可以限制自己用紅色和白色去控制畫面。例如不 同材質的白色。或是刮掉紅色的表層來製造不同材質的 感覺。因為加上其他顏色後，這個作品跟別人放在一起 就沒有特別之處了！所以應該不斷放大自己想表達的效 果！

04心靈自白-我 最後一次的作品涵蓋了所有我想講的故事 ，所以這個作品可以說就是形成“我”的 一切契因。它將我所有感到壓力、感到自 卑、感到壓力的瞬間都講了出來。 從第一個作品提到的七歲的秘密基地到第 三個作品提到的課業壓力以及創基壓力， 因為沒有靈感而產生的挫折感、因為煩躁 而永遠畫不直的直線...等等，都在這個作 品當中。 壓力時常壓得我喘不過氣，我太在意他人 對我的想法，而時常不自覺逼迫自己要成 為所謂的「最好」。但也因為這種個性， 讓我總是習慣比別人多努力一點、習慣督 促自己不要太過鬆懈。這種壓力以另一個 角度來看，正是讓我進步的最大主因！ 材質

蠟筆、立可白、色鉛筆、白色亮光顏料

FINAL

PROJECT 02 心 靈 構 承

心

靈 將

尋找、組合

想

說

構 的

話

承

立

體

化

。

「你家有沒有舊衣架？越生鏽越好！」

結束第一個project「心靈自白」後， 時間非常緊迫的，馬上就開始進行心 靈構承最重要的第一個關卡—尋找材 料。 進行這次的project 最讓我頭痛的就 是找到「自己喜歡的材質」，我不喜 歡和別人選的材料重複，所以跑了很 多地方把特殊且看起來能堆疊的材質 都拍下來做紀錄。光「找材料」我就 花了快兩個禮拜，不知道自己該做什 麼的時候真的是最煩躁最心慌的，看 到大家都漸漸找到材料，自己卻遲遲 定不下來...，重新整理心情後，在北 車後火車站我找到了很多便宜的塑膠 量販店，這讓我對找材料又重新燃起 希望！ 經過這次材料的尋找，我覺得最大的 收穫就是—看到每個東西都覺得有可 能性。 自己的視野好像比之前開闊了 ！不會只侷限在材質他本身所具有的 功能，而是會開始去想這些都吸可以 怎麼堆疊才能產生結構之類的問題。

某天一如往常地從宿舍醒來，往 床旁一看，突然衣架們就這樣映 入眼簾，腦中就像有一道閃光飛 過去，如果用衣架試看看不知道 結果會如何？於是我就開始拗它 們，想看看多種衣架不同的型態 。經過第一次草評，我確定要用 衣架來做這次的作品！但全部都 用全新的衣架很無趣，我想使用 舊的、有使用痕跡的衣架，我認 為它會替我說話，告訴觀者這個 作品時間上的痕跡。為了這次作 品，我問了許多朋友這個問題， 從國小國中高中到現在系上的同 學，都有好心的朋友願意不求回 報的幫助我、提供我家裡用舊的 衣架，這真的讓我很感動！他們 甚至不過問我要拿來幹麻，就是 無條件的默默給我幫助、默默支 持我。因為這點，讓我更加覺得 自己有責任要把這個作品做到最 好，才不會辜負幫助我的每個人

第二次草評時，曲老師稱讚這 些舊衣架很美，評圖結束後我 去問了曲老師應該怎麼做才能 更凸顯這些舊衣架的美？曲老 師叫我把所有舊衣架一個一個 排列在地上，根據他們的特性 ，如果上一個衣架是往上翹的 ，下一個衣架就依據上一個衣 架的弧度往下勾以取得平衡。 老師要我好好看清楚每一個衣 架的不同，而不要急著去折它 、去組合它。我和這些衣架一 起在中庭待到凌晨，在組合他 們的過程我更了解到我不想施 太多外力在他們身上，因為和 材料有了感情，讓我想盡量保 有他們的原貌，而不要去破壞 他們。 同一件事情不斷放大 它自然會產生力量。

夜

，

我與我的獨處。

過 程 確定定案後，我鐵了心把所有的衣架和 工具都搬到新的位置 ，準備開始一段 長期抗戰。因為綁衣架的數量已經達到 我想要的量了，所以最後剩下最重要的 部分，就是確定它長出來的型態。於是 我去借了大型梯子，一個人爬到最高點 綁鋼索。從一開始爬上梯子會害怕，到 後來都可以在梯子上很輕鬆地轉各種面 向。進行這次的作品幾乎是在晚上完成 ，因為白天有課必須要上，如果不是很 長一段空的時間，就無法開始這項作業 ，因為衣架是有重量的，決定每一步都 必須很小心！要是不小心沒鎖緊，或是 綁的位置不對，可能幾個小時後就會垮 下來。 在傍晚獨自一人進行這個作品，最害怕 的就是每到十點，警衛會把Ａ棟的燈全 部關掉。但也因為這個地方沒有人煙沒 有過多光源，讓我可以好好和我的作品 獨處，並且不會被其他事物干擾，能好 好的看著它，並且思考自己的故事。

作品理念 「最近過得還好嗎？」 「要記得吃飯喔！不要都不吃！」 在比較與壓力下、在步調快速的冰冷城市中，我漸漸變得 不像自己，就好像扭曲著被綁住而找不到方向。 因為寂寞、因為害怕、因為壓力，讓我更珍惜親情的美好 。那些曾經視為理所當然地提醒，都變成了現在支撐我走 下去的一根一根支架。溫暖的話語就像強心劑打在我身上 ，讓我回想起我的家鄉，走過的每一條路、吃過的每一家 店、看過的每一道風景都變得如此珍貴，一直在我腦中的 回憶可能會隨著時間而流逝， 但家人的幾句關心便能將這股懷舊的情感變成一股暖流， 指引我方向並且給予我能量，讓我能夠繼續勇往直前。

指 材 質 衣 架 4 0 線 1 0 cm

引

作作 品品

期 末 班 展

FINAL

PROJECT 03 人 體 舞 動

B

O

D

Y

RHYTHMS 人

體

舞

舞動?縫紉? 一無所知。 肢體開發 將身體張到最大最大 接著開始縮到最小最小 你是 一壺滾燙的熱水 不斷的沸騰 接著開始流動 最後你慢慢 凝固 將手搭到前面的人的肩 開始跟著他慢慢地慢慢 地移動 將速度放到最慢 游泳池 閉上眼睛 信任 帶領你往前走的人 剛開始我們都會覺得奇怪或是尷尬 好 笑 因為不理解為什麼要聽指令做這些動作 經過一段適應 期後 我們漸漸地進入音樂了 在看不到人的狀態下 用心 去感受音樂和自我 我與他人漸漸產生的連結性

動

「有效」的動作 在第二次肢體開發課時 老師問我和誰最要好? 塞兩個人進去!我當下其實蠻慌張的 因為那塊 布非常的小 再加上布並沒有縫起來 只有簡 單的綁住而已 兩個人在裡面能呼吸的氧氣量 更少 幾乎要窒息了 ! 加上要配合彼此的動作 不能硬去拉扯布 我想這也是學習溝通的一 個過程吧!我們兩個一起嘗試了很多動作 包 括翻滾 爬 跳 一上一下撐開布料...等等 我們在裡面以為效果很好 但結束後出來看影 片才發現很多動作都是 無效的 這讓我開 始思考該如何呈現有效的動作? 在後來的排練中 葉老指導我 將動作放慢 放大 不要在觀眾還沒看懂動作之前 就換下 一個動作 這讓我去思考 要以觀眾的角度去 呈現一個表演 而不是自己跳得開心就好 我 認為理解這點之後 在舞動過程中順利許多

不 不 不 不斷 斷 斷 地 斷 地嘗 地 畫 地 試肢 縫 稿 體語 修 言 布

改

過 程 這次的人體舞動對我來說我覺得最難的是起頭 要 如何將腦中想的感覺畫出來變成草圖?明明很多結構 都是可以立體的、動態的，卻要將它用一張白紙精 準的表達出來。 最一開始連彈性剛都還不理解是甚麼而隨手畫了一 張用彈性剛組合而成的很多個圓圈的造型，現在作 品完成再回頭看那張圖卻意外發現有點像實際完成 品的構想，可能是潛意識裡一直想做看看這個吧! 為了達到原定的計畫，所以今年跨年的四天連假我 都在工作室做人體舞動，從不會用縫紉機，到最後 同學都來請我教他們怎麼使用，我覺得這也是我做 人體舞動讓我很有成就感的原因。 因為知道自己的設定比別人還要複雜，所以不提早 開始不行！草評的前一天我覺得我是進行的最快的 人！很喜歡這種很有效率的感覺。在試穿之後，也 發現實體塞人進去和草稿畫出來的模擬圖差了很多 。

第一次草評其實沒有很緊張，可能跟高中參加熱舞 社表演機會多有關係！我在上台前將要做的動作稍 微用腦袋模擬一次，然後就直接上台了！我努力將 這個作品的各種型態都表現出來，因為當時還沒和 搭擋配合過，所以草評只有我一個人上台，因為只 有一個人所以能動的比較輕盈，我盡力將俏皮的感 覺表達出來！也運用了空間性將畫面帶到左右兩邊 ！很開心這次表演完被曲姊稱讚是「跳的最好的一 個」，他說我表演了很多情緒，能夠演的人以後一 定能當個成功的導演！

PROJECT 03 人 體 舞 動

經過多次的草圖修改後，我的舞動草圖設定承母體和從裡面跑 出來的子體。相較於別人等於縫了兩倍的布！加上做彈性鋼球 也花了不少時間，這次舞動的工作量很多，因為自己有將時間 規劃好，所以才能如期完成。 在做母體時已經算是習慣縫紉機了，所以做子體時相較下速度 快了很多，我希望和母體互動的這個子體是能表達出活潑又性 感的情緒，所以我找了一樣有舞蹈底子的同學來擔任這個角色 。在合作的過程中很輕鬆也很有趣，因為我想要的效果他都能 夠很快地理解然後做出來，有時候甚至能夠想到我沒想過的表 演方式，所以這次的作品因為有他讓作品的豐富度增加了很多 很多！

最耗費體力，卻最喜歡 的一項作業。 將表演服裝部分提早做完之後，開始和我的表演夥伴進行 第一次的動作排演，一起尋找兩個人能夠增添什麼可能性 。 但排練跳給葉老看之後，他覺得我們劇情部分太多了，不 像在舞動，舞動應該看起來更自然隨機，而不是跳安排好 的動作，所以後來又再修改了一些動作。 前一個禮拜葉老 幫我組看一次動作調整，讓我知道了有些動作必須放慢才 呈現得出「效果」，因為音控也在我們這組，所以放了很 多音樂我們一起在教室玩舞動。這次的主題相較前面兩個 真的很有趣，能夠延展身體、能夠認識怎麼樣的表演才能 吸引觀眾、能夠學著和別人合作，無論是縫紉上的問題和 是動作上的問題，我們系上的大家都會共同 討論，讓作品的呈現效果一起變得更好！ 總評當天我覺得我相較他人比較不緊張，因為在舞蹈方面 ，我和我的夥伴經驗都很豐富！當天最怕的只有我們跳太 用力，怕舞動上的球會因為我們的力道而崩解，幸好當天 也沒發生這種意外，順利的跳完了。

CLOWN 兩個 我

作品理念

這個作品主要想呈現我與我自己的爭吵打鬧 ，有時候在決定事情時我會猶豫不決，心裡 好像有兩個不同想法的人不爭上下，有時候 是我贏、有時候是另外一個我贏。而形式上 我想用歡樂的情緒來表達人格分裂的我，所 以在配色上我選的顏色比較強烈，音樂比較 歡樂高潮的部分也像小丑與馬戲團一樣瘋狂 又可愛。

PROJECT 04 攻 佔 城 市

Occupy the City 攻 佔 城 市

y

從 認 識 自 己 ， 到 展 現 自 己

PROJECT 04 攻 佔 城 市

過 程

帶著大包小包的從實踐搭捷運前往位於紅線 芝山站的「雙溪河濱公園」，會選擇這個點 主要是因為位置近、而且屬於自行車多的河 濱公園，拍攝過程中不會影響到太多小朋友 玩遊樂設施，而且會到這個公園的群眾年齡 層廣。 因為原本幫我跳子體的人拍攝技術比較好， 所以我請了系上的另一位身材差不多的同學 幫我跳！原本怕動作配合度會降低，但其實 拍出來的效果還不錯！第一個拍攝攻佔地點 是河畔兩岸的遊樂設施，在拍攝過程中經過 騎腳踏車的路人的眼光都被我們吸引了，這 種佔領了整個舞台的感覺真的很好。 接著到了另外一端的河畔，有比較多的人潮 ，也越來越多人注意到我們了！很幸運有很 多民眾願意和我們互動！讓這次攻佔計畫有 了更加豐富的回憶！剛好看到對岸的河堤有 籃球場，我們用黃色的球假裝成籃球拍了一 系列有趣的照片。也引起了對面小孩們的目 光。我們幫小孩們尋找他們掉到草叢中的球 ，他們對我們有很多好奇，稍微聊了一會， 我們問她們要不要一起打球？我們也能夠順 道捕捉一些有趣的畫面。

在打球的過程中看到小女孩們臉 上都露出不可思議卻又感到疑惑 有趣的表情。我覺得這趟攻佔之 旅以這場球賽作為終點真的非常 棒。這趟攻佔之旅讓更多人看到 我的作品，也因為和夥伴們一起 玩耍、和不認識的大家解釋我的 作品、一起玩，讓這趟旅程變得 非常有價值。特別感謝凌晨從台 中趕回來的劉勳翰，以及我原本 的夥伴也是今天的攝影師蔡賢培 ，幫我們捕捉了很多很棒的畫面 。替我的人體舞動作品畫下一個 完美的句點。

PROJECT 05 小 旅 行 最終決定路線規劃

DAY 1 草屯-衫林溪-台中火車站搭車新營統聯總站-搭專車到鹽水田 寮鄉台灣詩路民宿

DAY 2 從田寮鄉搭公車-橋南老街八角樓-天主堂-王爺廟永成戲院-新營統聯總站-回家

晨

6:00 AM

旅 程 從舞動進行時就一直很期待決定旅行的過 程「射飛鏢」，這是葉老組的傳統。經由 一連串的抽籤和射飛鏢，我必須經過「南 投杉林溪」、「台南鹽水」、「台東紅葉 溫泉」。但經上網查資料後發現紅葉溫泉 在八八風災時就被淹沒了！最後在家人建 議與個人考量下無法去台東了。 來到杉林溪除了讓心情淨空外，還看到很 多想讓人畫下來的美麗材質和畫面，可能 是經過了創基的洗禮，對材質的敏感度提 升了好多！在杉林溪遊走的過程中，我依 照材質分成三個類別，分別搜集一些我喜 歡的觸感與畫面，並且記錄下他們。 接著經過兩個多小時的車程，我到達台中 火車站，簡便吃個晚餐就搭乘統聯客運到 達新營統聯站。路程上完全睡著了醒來剛 好到達目的地。 鹽水是個非常平靜的鄉下，所以幾乎是沒 有民宿可言，唯一的大活動就是一年一度 的燈會與蜂炮吧！最後終於找到一間名叫 「台灣詩路」的民宿下榻。民宿主人很熱 心地說要到統聯客運接送我，在車上也很 熱情的介紹鹽水當地的文化。 這次旅行是我第一次自己一個人出遠門， 之前出遠門還會拉著朋友說要一起。但進 來實踐後，我覺得我的膽量有稍微變大一 些！因為很想嘗試看看一個人流浪的感覺 ，所以沒查很多資料就這樣出門了。經過 這趟旅行，算是為上學期做一個總結吧！ 很多想問自己的問題都得到了答案，心情 也變得舒爽很多。 這次很可惜沒有辦法坐下來好好畫下一些 景象，所以回家後將喜歡的景色畫了下來 ，想好好記住那些畫面。希望明年還能有 時間再這樣流浪一次，好好沈澱一下自己 。就這樣，流浪吧。

木

石 TRAVEL ALONE

流浪吧 。

鄉 田 寮

PROJECT 06 人 體 舞 動 公 演

B O D Y

R H Y T H M S 人 體 舞 動 劇 場 展 演

校慶公演 一開學，我們立刻按照分組開始進 行排練，我一直很期待公演，因為 舞台上的台風我認為相較他人我是 比較具優勢的，在台上會讓我既緊 張興奮又開心，迫不及待讓別人注 意到我。 我們只有不到一個月的時間可以排 練，因為公演的工作分配，我選擇 當舞者，所以我不只要跳自己的、 還要幫忙跳別人的作品，剛開始雖 然有點抗拒幫別人跳，但和設計者 討論後，跳出他想要的樣子，看到 設計者滿足的表情，令我相當有成 就感，我覺得我就是個活在舞台上 的人吧！在幫忙詮釋別人作品時， 也學到了不同的情緒、不同的展現 作品的方式，我覺得自己的肢體語 言必須能夠說出不同的故事，這方 面也是我想學習的。 老師們不斷提醒我們公演的表現會 影響到別人對我們這屆能力的評價

，所以我拼了命的將一切做到最 好，跳完別人的作品滿身大汗後 ，馬上脫下換上自己的作品，然 後到後台準備上台，跳完自己的 大約休息三到五分鐘，馬上又要 上台大亂鬥，這就是每次排練的 流程。 而且一天至少走這個流程三次， 其實跳到後來都越來越彈性疲乏 ，大家的表現也不如一開始。其 實也不是不喜歡跳，我還是十分 熱愛舞台，但每天做著一樣的事 真的會讓人瘋掉！ 隨著公演日期逐漸接近，排練幾 乎變成每天的例行公事，要跳雙 倍的舞還要跳樂透場和大亂鬥... ，公演的前一個禮拜每天回家幾 乎都是馬上倒下，完全沒有體力 再做別的事，身上也出現了一些 瘀青和痠痛的症狀。

PROJECT 06 人 體 舞 動 公 演

有一點很有趣的是，因為每天都在排練 ，所以大家對於彼此的音樂都相當熟悉 ，在後台不時就會出現大合唱，我在台 上表演時，出現「shh..」這聲時，大家 也會跟著一起「shh..」，我覺得大家超 可愛的，這也是我們在平凡排練中給自 己找的唯一樂趣吧！ 到了表演當天，其實沒有想像中的緊張 ，更多的心情是「啊...終於結束了啊... 」，因為排練過很多次，所以當天上台

我認為蠻順利的，沒有發生甚麼失誤 ，順利的跳出我想要的樣子，我覺得 我有替我的作品寫下完美的句點。 表演當天我們替彼此的表演尖叫，給 予彼此鼓勵和喝采，我很喜歡大家共 同努力著同一個目標的感覺，當下的 氣氛我十分享受，這也是我們難得能 兩個班團隊合作的寶貴經歷，接著三 年都會是個人創作，以後再想起排練 這段時光一定會相當懷念吧。

PROJECT 06 人 體 舞 動 公 演

三重運動中心公演 公演結束後，在進行國際議題同時，我們 也準備著5月最後一次的舞動公演，這次 的公演年齡層比較低，所以原本很怕會跳 到一半有小朋友衝上來，變成無法控制的 局面，幸好當天沒有發生這種狀況，小朋 友都很乖的坐在家長旁邊。蔡賢培的作品 很適合跟觀眾互動，在跳他的舞動時我下 台和小朋友們擊掌，當下沒感受到回應其 實蠻傷心的，但事後看到攝影組拍的照片 ，家長和小朋友們都笑得很開心，讓我覺 得這些努力、留的這些汗完全值得了！我 認為表演能夠進入觀眾心裡，讓觀眾感受 到你想傳達的氣氛，那就是個成功的表演 。我認為在這次三重運動中心的公演上， 我成功演出了一個我想要的表演！ 經歷了公演後，對於這個作品已經操控得 像自己身體的一部份了，在舞台上穿著它 的那刻，音樂響起，我就成為了另外一個 身份，我可以為了台下的掌聲而用力地扭 動身體，這是原本的我不敢做的行為，因 為害怕知道大家看到這樣的行為會給我貼 上什麼標籤。但當我穿著它我可以不用在 意一切的眼光，那一刻只要享受著音樂、 享受做自己的感覺。 人體舞動展演對於大一就像是個成年禮一 樣，這天結束，代表我們不再是個矇懞懂 懂的新生，應該抱持不同心態面對一切。

PROJECT 07 國 際 議 題

LEFT , ISN’T RIGHT ?

THINK

公共設施應該採用「通用設計」 那些身為慣用右手的人無法想像，或是沒有感受到的生活困擾，都經常在 左撇子的世界中真實上演，而這些需要用手操作的設計是不是能同時考量 到慣用左右手的使用者呢？左右手接盒疑使用的產品市場是值得開發的， 不只可以滿足左撇子的操作需求，也可幫做右手處於忙碌狀態、受傷或不 靈活的使用者。例如，右手抱小孩的媽媽、右手撐傘的人...等等。 我認為至少公用設計不能只考慮到大多數人的方便，而忽略少數人的權益 。如第一張說明提到的「捷運票閘」、「大學一般桌椅」、「公共用筆」 都應該將少數人的權益考慮進來。這才是友善的 設計。

Feedback 排版太過壅擠，重點表達不明確，花太多比例在說明問題，解決的部分篇 幅太少。

THINK

公共設施應該採用「通用設計」 個人用品：找出那些使左撇子不便卻還沒被解決的用具，並且解決它們 公共設施：設計出左右慣用手皆能方便使用的公共用品

提出四個解決設計： 1/兩端皆可使用的湯勺 2/可拆式視聽教室桌板 3/左撇子牛仔褲設計款

4/捷運閘門改善

Feedback 產品設計部份想得太少，設計並非這麼簡單，有些不需要思考就能解決的 設計方式只能成為向大眾提起這個議題的一種宣傳手法，或是變成以藝術 的形式去敘述這個議題，並沒有真正解決問題。

THINK

「大眾設施去右手化」- 捷運驗票閘門改良 捷運系統改善： 提升RFID感應距離至10公尺左右，讓人們能夠快速通過驗票口，我們不用 再像商品刷條碼一般的列隊通過，省掉許多的時間。 悠遊卡改善： 利用RFID的「一次能夠讀取多個ID」的特性，我們不用經過壟長的排隊程 序，讀取機就能夠快速取得經過的每個人的數據資料。 左撇子不用再為了 右手化的驗票口而困擾，抱著小孩的媽媽也不用再忍受後面的人的眼光急 忙尋找悠遊卡，只要手上戴有行動手環就能輕鬆通關。

Feedback maya示意圖不好看，視覺太差，整體顏色灰灰髒髒的。

未完成作品 進行國際議題時，我以左撇子這個想了很多不同 角度的視角，有關於所有左撇子都會遇到的問題 、左撇子兒童、左撇子工人...等等， 但有些議題做到一半就覺得發展不了，或是對自 己做出來的視覺不滿意，所以最後並沒有使用這 些議題。 到後期在和指導老師討論時，得到很多不同想法 ，我覺得最印象深刻的是「縮小討論的範圍」、 「說明事情嚴重性」和「無用之用」。這幾個半 成品就是在嘗試著去縮小討輪的族群。 我後來試著挑戰看看「無用之用」的作-ANNOY TABLEWARE，它是個比較偏向非功能性導向的產 品，所以我一開始猶豫了很久要不要做這個議題 ，因為老師們希望看到的是我們「解決問題的能 力」，但這個產品並沒有解決問題，它只是用諷 刺的方式在宣導這個議題。 接著我又回到「功能導向」但「縮小討論範圍」 的方向，我想試著解決左撇子兒童書寫上的不便 ，因為我以前也是因為寫字上發生問題，認為自 己和別人不同而產生自卑感。但這個議題卡在筆 畫牽扯到語文學，以及這並不是國際通用的議題 ，因為是複雜的中文才會遇到筆畫問題。所以後 來也沒有繼續做這個議題。 最後我想要「說明事情的嚴重性」，所以想提「 身為左撇子帶來的危險」，於是我第一個想到「 工人」，所以查了一些資料，後來視覺上我做不 出自己滿意的樣子，所以這個議題沒有成為我最 後總評的議題。

FINAL 最後總評我回頭思考了我做這個議題的初衷，我 是為了幫助和我一樣的左撇子，我決定不再鑽牛 角尖去找哪裡有問題需要解決，而是回到最原本 我自己做的最頭路的第三次國際議題內容 -捷運驗 票閘門改良。我將視覺做了簡化，不再用滿版的 圖去說明事情，而是改用簡單的線條，讓畫面上 看起來不會那麼雜。

雖然最後出來的成品並沒有達到我給自己設定的 目標，我自己沒有對這個作品十分滿意，但在創 作基礎的「國際議題」這個環節，我認為我有學 到東西，不只是在思考上得到截然不同的思考模 式，從這次的國際議題我也看到自己技術層面和 其他同學的差距，自己在電腦排版和製圖很多方 面的能力還不足，所以無法用圖像很確實的表達 我想表達的，也沒辦法做出賞心悅目的海報，我 認為這次的國際議題，我看到了自己相較於別人 多麼的不足，這也是一種收穫。

so，

FINAL

how to slove the problem?

PROJECT 08 光 影 劇 場

LIGHT X SHADOW 光 影 劇 場

圖 像 示 思

考

/

嘗 試 敘 述 一 個 完

整 的 故 事

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釘幕 因為國際議題拖到太多時間，加上幫忙大四 的畢展，實際進入光影時我們只剩下兩個禮 拜就要評光影一，要在兩個禮拜內製作幕、 發想故事、畫分鏡圖、想角色、修改分鏡、 實際製作出來、修改機關、排演自己和別人 的光影...等等，有太多事情要做，在得知時 間的不足之後，我們組馬上開始分配工作， 進入排演幕的製作過程。 計算出幕所需的材料，買完木材後我和組員 就下工廠進行了鋸木頭的工作，其實在上學 期作品，我都剛好沒有使用木材和鐵材，所 以並沒有實際操作工廠機器的經驗，多虧了 同學和工廠內別系的學姊的幫助，讓我們組 鋸木材上沒有發生危險和問題。

發想與製作 當初完全不知道該怎麼開始，於是我想試著從音 樂開始，先找到自己喜歡的音樂再來發想故事。 後來有找到幾首自己覺得適合拿來當動畫背景音 樂的樂曲，我讓這幾首歌陪著我一起生活，屬於 我的故事就這麼出來了。 那天我在搭捷運時邊聽著找來當背景音樂的樂曲 ，因為歌曲的情境讓我開始想像，彷彿閉上眼睛 我就像浮在空中輕輕地走在捷運車頂上一般，這 首樂曲寧靜清脆的力量讓我聽不到外界嘻鬧聲和 談話的內容，就像離開了世界的紛紛擾擾一樣。 私下找老師討論後，老師認為我畫得分鏡圖有很 多鏡頭在光影劇場內都是難以呈現的，我一開始 所畫的分鏡圖想運用很多換鏡和分鏡的技巧去呈 現我的畫面，但在老師的引導下，我決定刪除不 必要的畫面，在光影巨長中，「光」、「影」必 然重要，但要如何呈現「劇場」？而不是一部黑 白動畫，我想試著用最簡單明瞭的方式去說一個 完整的故事。 在製作上因為我的工作室位置上剛好有一面白牆 和我自己的檯燈，所以隨時能比對大小，在發現 問題後馬上就能進行修改。但我製作完在實際操 控時才知道，我做了很多不必要的「關節」，當 時我要求自己要將所有的紙板剪完、上完關節， 才能開始做支架，但在做支架時才發現很多隱藏 的問題，如果我一開始能夠剪完一個紙板就先試 做支架就不會出現這種問題了。 在做光影劇場時遇到最大的困難就是不斷不斷的 修補，只要搬運光影的距離太遠，作品們就很不 留情地說斷就斷，原本做完的東西，經過測試和 排練後就又掉了，於是光影就陷入一個永遠補不 完的狀況。

PROJECT 08 光 影 劇 場

總評前一天的16小時通宵排練 第一次真正在大直看到隔天的太陽，以前頂 多到四點五點多就會回去睡覺，但這次因為 我們組有七個人，而我們七個的要求又很高 ，希望能將作品呈現好的樣子，所以從下午 兩點開始排練，排到隔天早上六點才結束。

每次排練我都會習慣幫其他六個人先 整理好東西要放哪裡，按照東西出現 的順序排好，因為我的作品要拿的東 西實在太多了，我覺得如果沒有這樣 整理，大家一定會一團亂無法在時間 內演完。

其實這次的光影同組七個同學一半以上都 是我以前很少接觸的人，但因為這次一起 熬夜排演，我和這群人有了連結，我們一 起吃宵夜、一起亂聊八卦，我覺得能藉由 大一的最後一個作品認識平常沒接觸的人 很開心。

在排演這個作品遇到最大的問題就是大 家拿東西的速度跟不上音樂，因為我當 初在剪音樂的時候以為每一幕有10幾秒 可以演時間就很充足了，但實際開始排 練才知道並不是這麼簡單，還要考慮到 幕後面的空間和人站的位置會不會卡到 ，剛開始前面幾次大家在幫我排練這個 作品時，幾乎沒有準時在音樂上演完過 ，我們組的作品很多，我的作品又特別 難演，所以到總評前還沒有演出讓我滿 意的一次，那種自己作品還沒弄好，卻 要幫別人先弄他的作品的感覺真的很著 急。

到了當天總評，我們很順利地搶到了前 面的順序，演出的時候也異常的順利， 平常會卡住的地方變順了，但反而有多 了一些原本沒有的小問題，我的作品有 兩個物件在上台前被弄斷了，但也只能 硬著頭皮演下去，幸好老師的反應還不 錯，曲姐說我的故事是裡面比較完整的 ，讓我蠻開心的。 在總平時看到別人的作品，才發現我們 這屆很多物件題材都撞了，大家都用車 廂、魚、雲、樹、貓、鳥，我覺得這是 一個很可怕的問題，代表我們這屆大家 想的模式都很像。

FUGUE

神遊

「一直跑、跑到世界的盡頭。」 這個作品是我真實的心情寫照，我是個很容易擔下一堆責任讓自己壓力大到不行的個性 。我相信自己能將事情做到最好，但有時候真的很想逃脫一切的責任還有這個擁擠、沒 有溫度和感情，令人窒息的現實世界。 在這個作品中，我放入了自己偶爾會有的不為人知的習慣，我常常在音樂中進入別的世 界，有時候聽著音樂閉上眼睛，我就會想像自己在另外一個時空，我利用這件事作為故 事的主軸，故事中的主角在捷運上看著吵雜的人群，他戴上耳機，進入了別的時空，那 是個很美好的夢幻想像，我用黑白和色彩做成現實與幻境的對比，在幻想裡主角露出原 本沒有的笑容，但很快的，捷運到站了，又該回到現實繼續面對所有事情了。

CONCLUSION 創基就這麼結束了，在做每個作品時曾經都有一種我快撐不下去了的瞬 間，但最後我終究熬過來了，回想起來覺得很不可思議，好像才剛進入 實踐沒多久，怎麼轉眼一年就過去了。心靈自白讓我挖掘我的內心，那 些不曾給人看過的心情;心靈構承要我們去認識材質與結構，去瞭解如何 用結構物表達我所想表達的;人體舞動教我們如何放開自己，自己成為作 品的一部分，在看不到外界眼光的布裡，展現出最真實的一面;舞動展演 讓我們學習和他人溝通以及舞台經驗;國際議題要我們去看自己以外的世 界，並且學著如何去解決他人的問題;最後的光影劇場，我學會怎麼用圖 像式的方式說出一個完整的故事，並且藉由團隊合作完成一個演出。 在和老師討論的過程中，我也學到了很多不同的作品表達方法，如何將 自己的作品情緒用最明確的方式呈現出來，想當初我曾經是個連站在六 個老師面前講作品都會結巴的人，到後期我越來越敢表達了。 我認為自己在排版、ps、ae等等技術層面上學習的還不夠多，所以在作 品的呈現方面趨向單一，我認為這是我升上大二以前要精進的部分。 這一年是我看自己看得最清楚的一年，我漸漸懂得自己的優勢是什麼， 在創作過程中，我充分利用我在「時間規劃」上的能力，我懂得什麼時 候該玩、什麼時候該認真，我會排表有系統地進行每個作品，所以幾乎 每次都能比其他人提早完成作品，我很享受這種有效率的感覺，能夠控 管自己的時間，讓我比別人在作作品的心態上輕鬆很多。 接著要成為大二了，我相信事情一定不會比現在少，我會繼續保持自己 當初進來實踐的初衷，認真對待自己將來的每個作品。