Noviembre 2013 by Revista Capital55

Especial 10 Innovadores en la ciudad Viajes Los sabores de San Francisco

Actores que revolucionan el cine mexicano

todo lo que los capitalinos deben saber

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Eréndira Ibarra y Luis Arrieta

MI PIEL ES MI HISTORIA. SOY TOTALMENTE PALACIO速

soytotalmentepalacio.com

presidente ejecutivo del consejo editorial

Roberto Oliva Miranda

vicepresidenta ejecutiva del consejo editorial

Judith Chaparro Alvarado consejo editorial

Juan Carlos Gachúz Eduardo Henaine Jorge Mettey, José Medina

Editorial

dirección general de medios

Salma Akele Achcar salma@capital55.mx coeditor

Axel Alviso

axel.alviso@capital55.mx asistente

Omar Murillo Castillo

omar.murillo@capital55.mx dirección de ventas

Maru Durand Oliver París 5208 1747 ext 108/04455 4392 6940 maru.oliver@capital55.mx ventas (puebla)

Mónica Vélez de Uriarte 01 (222) 375 2661, 617 2864

monica.velez@revistapuebla222.mx

vamos por el camino correcto —y tenemos la certeza de ello—, porque en nuestra labor cotidiana nos mantenemos fieles a dos palabras: calidad y compromiso. Ambos conceptos rondan por nuestra cabeza todo el tiempo, desde que elegimos los temas que vamos a tratar hasta que tenemos la revista recién impresa en las manos y la hojeamos con orgullo. Somos un grupo visionario; nos gusta soñar, imaginar e inventar, y por ello quisimos publicar un número que coincidiera con nuestra esencia, con nuestra manera de ver la vida.

fotografía

Raúl Pérez Mejía dirección de distribución

Raymundo Montes de Oca distribucion@capital55.mx, distribución

Leonardo R. Gutiérrez 5511 2547 ext. 103

raul.gutierrez@capital55.mx

Elegimos a diez innovadores mexicanos. Fue una tarea difícil, porque en cada rincón que exploramos encontramos talento digno de destacarse. Incluso estamos considerando la posibilidad de convertir este tema en una tradición periódica para Capital55. Uno de los innovadores elegidos para la presente edición es Enrique Olvera, chef que rompió los paradigmas de la cocina y cuya visión le ha valido gran reconocimiento internacional. Michel Rojkind alguna vez soñó con hacer arquitectura de vanguardia en México; hoy es ejecutor de importantes proyectos arquitectónicos dentro y fuera del país. Ellos dos componen el botón de muestra de este recorrido de hombres y mujeres que están haciendo historia en México y más allá de nuestras fronteras, por sus brillantes aportaciones en los rubros de su competencia. Descúbrelos, inspírate en ellos y —si así lo quieres— sigue sus pasos. ¡Revoluciónate!

socios directores

Elías González Rogel Ricardo Rubio Martínez editora

Verónica Aguirre Ávila editora gráfica

Liliana Vizcarra Gijón redactores

Rocío Alavez Zamorano Erick López Torres Diana Rodríguez Domínguez diseñador gráfico

Daniel Orozco Martínez corrección

Y seguimos en la misma línea, porque queremos que después de leernos recibas las mejores influencias. Te mostramos otro listado de nombres, ahora en el campo de la actuación, que han conquistado el gusto del público. Conoce la trayectoria de cada uno y toma nota de sus características y personalidades. Estamos seguros de que podrás descubrir en ti las mismas capacidades para trascender. Por cierto, si de trascender se trata, la ex diputada federal Rosi Orozco es una incansable activista contra la trata de personas. Te invitamos a conocer más de esta lacerante situación y el arduo trabajo de Rosi en beneficio de la sociedad. Está claro, somos soñadores, pero eso no quiere decir que seamos insensibles a los problemas que ensombrecen nuestro acontecer, incluso si suceden fuera de México. Como lo que está pasando en Estados Unidos, cuyas decisiones políticas y económicas no debemos (más bien, no podemos) perder de vista. Encontrarás un completo análisis que te servirá de mucho al basar tus decisiones económicas.

Juan Francisco Rodríguez Ramírez colaboradores

Karla Moreno, Nadia Benavides, Mónica Pérez, Eddie Jaimes. atención a clientes

Lupita Espínola Medina

ventas@gmmedios.com.mx

Queremos que te quedes con un buen sabor de boca —literalmente—. Echa un vistazo a nuestra recomendación de restaurantes de San Francisco. Visita alguno de ellos, y que tu conversación de sobremesa verse sobre sueños por realizar, tus ambiciones, tus fuentes de inspiración… y tus deseos de ser UN MEXICANO INNOVADOR. P.D. Lleva Capital55 bajo el brazo, la hicimos con esmero y cariño para ti.

es una publicación mensual de OBS Organization Business Services, S.C. editada por Grupo Mexicano de Medios S.A de C.V. en Parque Granada 71-206, Parques de la Herradura, Huixquilucan, Edo. de Méx. Tel.: 5291 5577. Año 1, Número 5, Noviembre 2013. Editor responsable: Roberto Oliva Miranda. Los artículos reflejan unicamente el pensamiento de los autores. Prohibida su reproducción total o parcial sin previa autorización y por escrito de los editores. El contenido de los artículos no refleja necesariamente la opinión de los editores. Certificado de Licitud de Contenido en trámite, Certificado de Licitud de Título en trámite y Certificado de Reserva de Derechos al uso exclusivo del Título 042013-080714391800-102. Preprensa Digital e impresión: Compañia Impresora El Universal, Allende 176, Colonia Guerrero, Ciudad de México. C.P 06300. Tel.: 5117 0190. Distribución: Grupo Mexicano de Medios S.A de C.V. en Parque Granada 71-206, Parques de la Herradura, Huixquilucan, Edo. de Méx. Tel.: 5291 5577.

Roberto Oliva Miranda Presidente Ejecutivo del Consejo Editorial

Judith Chaparro Alvarado Vicepresidente Ejecutiva del Consejo Editorial

Contenido

Especial

10 Innovadores en la ciudad

año 1

Viajes Los sabores de San Francisco

No. 5 noviembre 2013

Eréndira Ibarra y Luis Arrieta

todo lo que los capitalinos deben saber

C o W en n a ith in rt íc En art glé ulo gli icle s • s sh s in

Actores que revolucionan el cine mexicano

En portada

foto: fernando espinosa de los monteros.

Contacto

Mail: revista@capital55.mx Facebook: revistacapital 55 Twitter: @capital_55 Tel.: 5208 1745 y 5511 2547

0 6 -25 Deseo 06 Voces. Columna del Dr. Juan Pérez. 08 Arte. Primera Bienal de la Platería en el Museo Franz Mayer.

22 Imprescindibles. Los mejores accesorios de la temporada.

12 Escaparate. Pop Atelier y Sioux, dos nuevas opciones para tus compras.

24 Entrevista. Leticia Morales Bojalil y su pasión por la pintura.

56- 77 Placer es… 56 Itinerante. Entrevista con Jorge Marín. 60 Tiempo. Conversamos con los CEO de Greubel Forsey y Jaeger LeCoutre.

14 Beats. Las novedades que deben estar en tu playlist.

26 Capitalino de mundo. Lorenzo Ruiz nos habla de sus dos pasiones: el alpinismo y Tommy Hilfiger.

16 Letras. Alice Munro, premio Nobel de Literatura 2013.

28-35 Entre líneas

72 Degustación. Cinco restaurantes acercan las delicias de la República a tu mesa.

18 Butaca. Woody Allen, el polémico director, nos trae su nueva producción: Blue Jasmine.

28 Amor al prójimo. En busca de la equidad de género: entrevista con Rosi Orozco.

76 Reportaje. 125 años de El Palacio de Hierro.

20 Viaje Interior. Un recorrido por la Colonia Juárez.

36 Empresa de éxito. Librerías Gandhi, una nueva forma de acercar la lectura a la gente.

78 Maserati

40-54 Actualidad 40 50

Especial. 10 mexicanos que revolucionan nuestra vida. Diez mexicanos revolucionan nuestra vida diaria. Conoce quiénes son y cuáles son sus aportaciones. En portada. Cinco actores que están cambiando al cine mexicano.

62 Top 5. Las novedades presentadas en el SIAR 2013.

78 Flashback 55 80 Columna Bilingüe: Español-Inglés Bilingual: Spanish-English 32 Opinión / Opinion. Estados Unidos, la nación de la que dependemos… todos / The United States of America the nation we all depend on… All of us. 64 Trotamundos / Globetrotter. Sabores de San Francisco / Flavors of San Francisco.

Voces 6

Aquí en corto por el dr. juan pérez

Historia de interconexión en tres actos

primer acto. Estoy en medio de una negociación con un cliente. Es el momento más importante de la reunión. Ha mostrado mucho interés y siento que estoy próximo a concretar la venta. En eso, suena su celular, revisa la pantalla y dice: “Permíteme un segundo.” Decide contestar la llamada: “¿Bueno? ¡Quihubo! Estamos puestos para mañana, ¿no? […] Sí, sí… Gerardo pasará por mí y te vemos allá directamente.” Se hace un largo silencio mientras sigue al teléfono: “¡No’mbre, no te preocupes! Por lo menos jugamos nueve hoyos, y si tenemos buena luz jugamos otros nueve.” Se vuelve a hacer silencio. Su plática continúa. Lo estoy esperando y es inevitable escuchar la conversación que se alarga más de 15 minutos.

Segundo acto. Estoy desayunando con mi familia un sábado a las diez de la mañana. Junto a nuestra mesa se sienta una familia que va llegando. A los papás, de poco más de cuarenta años, los acompañan los que supongo son sus tres hijos, de 12, 9 y 5 años. El mesero les ofrece algo de tomar y avisa que regresará en unos minutos para tomar la orden. De inmediato, los papás y los dos hijos mayores sacan su respectivo celular y empiezan a chatear y a revisar sus cuentas de Facebook. El niño más pequeño, que por cierto no tiene celular, empieza a jugar con un salero y lo rompe por accidente. La mamá monta en cólera y regaña al pequeño mientras éste llora inconsolable: “¡Caray, Juan Pablo! ¿No te puedes quedar en paz ni un segundo?” Tercer y último acto. Fernanda llega a casa después de un largo día en la escuela. Estudia la prepa. Su mamá la recibe y le dice: “Fer, por favor lávate las manos y siéntate a cenar.” Fernanda la saluda y

se dirige a su recámara. Se hace un largo silencio que se interrumpe con un grito de la madre: “¡Fernanda! ¡Bájate a cenar! ¡Se va a enfriar!” El silencio continúa. La mamá entra en la habitación de la joven preguntando: “¿Qué pasa, hija? ¿No me escuchas?” La descubre sentada frente a la computadora mientras chatea con una amiga a quien acaba de ver en la escuela hace sólo un rato. Los tres episodios son reales. Y aunque todos sucedieron en lugares, momentos y circunstancias diferentes, los tres son parte de una misma historia: las herramientas de comunicación separan a los que están cerca y acercan a quienes están lejos. ¿Le suena familiar? ¿Ha visto o vivido algo parecido? Historias como éstas son cada vez más comunes. Querido lector, lectora, no me malinterprete. No tengo nada contra los dispositivos móviles o de Facebook y Twitter, y mucho menos de los teléfonos celulares. Son herramientas poderosas con prestaciones invaluables. Soy usuario de todos ellos y aprovecho las ventajas que ofrece estar interconectado. El problema que veo, escucho y vivo a diario es el abuso que les damos. Estas herramientas nos permiten escapar del aburrimiento de una larga antesala para ser atendidos por un doctor o mientras esperamos en la fila del banco un viernes de quincena. El problema se genera cuando cruzamos los límites de la educación. Despreciamos el aquí y el ahora para comunicarnos con alguien más mientras ignoramos a quienes nos rodean. ¿Existe solución? Yo creo que sí. Tenemos que hacernos conscientes de los abusos en el uso de estas tecnologías, platicarlo con nuestros hijos y acordar reglas para su buen uso. ¡Hasta la próxima entrega! * el dr. pérez es usuario de la tecnología y disfruta de ella. Comparta con él sus opiniones (siempre y cuando no esté usted en medio de una junta de trabajo) en: encorto@ capital55.mx

Deseo

Arte

Primera Bienal de Diseño en Plata

El orgullo de la orfebrería mexicana

La producción de plata en nuestro país sigue siendo fuente de riqueza. Y muestra de ello es esta bienal, que presenta los mejores diseños en objetos utilitarios y joyería, trabajos que han dado prestigio internacional a los diseñadores y artesanos mexicanos. por: rocío alavez. fotos: cortesía museo franz mayer

on el fin de promover y difundir la creación e innovación en el diseño de objetos utilitarios y joyería de plata, así como fortalecer y estimular la creatividad y calidad en esta forma de expresión artística, Industrias Peñoles, grupo minero y principal productor de plata afincado en Torreón, Coahuila; Tane, líder en diseño y calidad de joyería y objetos elaborados en plata y oro, y el Museo Franz Mayer sumaron esfuerzos para realizar la Primera Bienal de Diseño en Plata. En ella participaron artesanos, plateros, joyeros, orfebres y artistas mexicanos y extranjeros

residentes en México, sin límite de edad, con trabajos que cumplan con una función estrictamente utilitaria, además de propuestas de joyería y orfebrería, con el empleo de cualquier técnica para su manufactura. El jurado, integrado por personalidades de reconocido prestigio, eligió a los finalistas a partir de la revisión y el estudio de las fotografías enviadas por el solicitante, además de la fecha técnica y el valor comercial de la pieza en moneda nacional. Las obras seleccionadas se exhibirán del 7 de noviembre de 2013 al 19 de enero de 2014 en el Museo Franz Mayer, y en fecha poste-

rior el propio recinto organizará y coordinará su presentación en otras sedes; asimismo, editará un catálogo en donde se incluirán las piezas que integran la exposición, y todos los participantes seleccionados recibirán un ejemplar. Se otorgaron 75 mil pesos como premio a la mejor pieza de joyería, 75 mil pesos al mejor trabajo de orfebrería, además del Premio Alberto Bailleres por cien mil pesos, y el Premio Tane al mejor diseño; el diseño ganador será producido y comercializado por Tane. Las piezas ganadoras pasarán a formar parte del acervo del Museo Franz Mayer. Todos los concursantes recibirán un diploma, y se darán varias menciones honoríficas. Esta muestra comprueba que eventos que parecerían menores pueden marcar el rumbo de la historia. En nuestro caso, la plata atrajo los navegantes españoles a nuestras costas, pues muchos de ellos estaban obsesionados con la idea de encontrar El Dorado, ciudad mítica que imaginaban con calles pavimentadas de oro y en donde éste era tan común que se despreciaba. Claro que jamás dieron con ese sitio (por demás inexistente), pero al llegar a México encontraron otro metal, la plata, que terminó por definir la historia de nuestro país y la de todo el Continente Americano. Tanto así que la plata sigue siendo fuente de riqueza para el país hasta nuestros días: la producción del metal aumentó 6% en 2012 con respecto al año anterior, con lo cual el país sumó tres años consecutivos como el mayor productor mundial del metal precioso, según el Estudio Mundial de la Plata 2013, publicado por el Instituto de la Plata. Dicho organismo apuntó que la producción mexicana se ubicó el año pasado en 162 millones de onzas, su máximo histórico, mientras China lo hizo con 117 y Perú con 11, siendo estos tres países los mayores productores de plata en 2012.

Deseo

Arte

Ese mundo, de Matt Mullican museo tamayo arte contemporáneo

Obligatoria Muestra que nos sumergirá al mundo de uno de los miembros de la llamada Generation Picture el estadounidense Matt Mullican.

textos y poesía, para generar interpretaciones del mundo, de la realidad y la ficción, e incluso de nuestras emociones. Museo Tamayo Arte Contemporáneo Paseo de la Reforma 51, Bosque de Chapultepec Tel. 5286 6519. Mar. a dom.: 10:00-18:00.

muac Nadie lo duda, en las últimas dos décadas nuestro país se ha convertido en uno de los centros más dinámicos y propositivos del arte contemporáneo. Entre las artistas que dieron origen a esta revolución se encuentra Marcela Armas, quien presenta su primer solo show en el muac. Hace algún tiempo Armas se enteró de que la sep recibe de las entidades federativas papel reciclado, con el que se hacen los libros de texto gratuitos. A partir de este hecho, la artista trató de indagar sobre los mecanismos de construcción de identidad cultural y la producción de subjetividad que el Estado realiza a través de la educación pública. Para la pieza, Marcela Armas montó una maquila en la que se cortaron libros en forma de engranes, y con éstos construyó una estructura móvil. Centro Cultural Universitario Insurgentes Sur 3000, CU. Tel. 5622 6972. Miér., vier. y dom.: 10:00-18:00. Jue. y sáb. hasta las 20:00.

Trazo urbano. Gráfica contemporánea desde la Ciudad de México museo de la ciudad Si bien la gráfica es una de las técnicas con mayor tradición en nuestro país, poco se sabe de su desarrollo actual. El peso del grabado tradicional y de la gráfica popular ha generado que el público no especializado conozca poco de las nuevas formas de hacer gráfica. Esta muestra colectiva es un esfuerzo por conjuntar a un gran número de artistas, quienes además de ser expertos en técnicas tradicionales de reproducción también han innovado en formatos como la acción, el performance y la instalación, que conceptualmente son también maneras de hacer gráfica. Alejandro Villalbazo y Carmen Razo, los curadores, han invitado a una veintena de ar-

tistas a generar piezas in situ, con una sola limitante: no usar el papel como soporte único bidimensional. A la exposición la acompaña un libro que incluye textos de Néstor García Canclini y Felipe Ehrenberg. Se presenta en el Museo de la Ciudad de México a partir del 23 de noviembre. José María Pino Suárez 30, Centro Histórico. Tel. 5522 4775. Mar. a sáb.: 09:00-17:00. Domingo hasta las 14:00.

fotos: cortesía museo tamayo arte contemporáneo, muac.

ombrar las cosas es, al menos para nosotros los occidentales, la prueba irrefutable de que existen, de que tienen un significado en nuestro universo y un lugar en nuestro imaginario. Un claro ejemplo de esta compulsión ocurre cuando algún investigador en las ciencias naturales “descubre” una nueva especie o un nuevo elemento, y procede de inmediato a catalogarlo, a clasificarlo. Lo nombramos, luego existe. Desde este mes y hasta marzo de 2014, el Museo Tamayo Arte Contemporáneo presenta una revisión de la obra de Matt Mullican (Santa Mónica, California, 1951), un artista que desde la década de 1970 ha reflexionado sobre estas cuestiones, desarrollando un cuerpo de obra que indaga sobre los significados, el lenguaje y los sistemas de conocimiento. Miembro de la llamada Generation Picture —junto con artistas tan reputados como Cindy Sherman y Richard Prince—, Mullican trabajó en una gran diversidad de formatos, entre ellos el performance, dibujos, pinturas, banderolas, tapices, paneles de cristales de colores, murales, relieves, cajas de luz, carteles, películas generadas por computadora, mapas, diagramas, maquetas de arquitectura, colecciones de objetos, tablones de anuncios con fotografías y noticias,

Vórtice, de Marcela Armas

Deseo

Escaparate

Concepto Pop Atelier El orgullo de la orfebrería mexicana

os historiadores se refieren al arte pop como un movimiento artístico del siglo xx, cuyo elemento central era el uso de imágenes de la cultura popular, íntimamente ligadas con la publicidad y los medios masivos de comunicación. Sin embargo, ¿cuál sería la connotación actual del arte pop? De manera simple, es todo aquel arte que tenga la capacidad de volverse popular, de convertirse en la figura central. Es decir, el arte pop pasó de tomar elementos ajenos a la creación artística, en un afán iconoclasta, a volverse por sí mismo el protagonista. Este hecho lo vivimos todos los días, con intervenciones y colaboraciones entre marcas de lujo y artistas (tal es el caso de Louis Vuitton con Yayoi Kusama o Takashi Murakami, entre las más sonadas), en la apropiación de conceptos artísticos, en videos musicales (elemento preponderante en la videografía de Lady Gaga), o la intervención del arte en productos de uso cotidiano y producción masiva. Nos encontramos sin duda alguna en un momento de transición en la forma de producir

arte en Latinoamérica: pasamos de una etapa influida por la cultura y los sucesos históricos locales a hablar en un idioma internacional, debido a la globalización. Ante este panorama, Pop Atelier buscó un lenguaje que permitiera establecer un diálogo con todos los gustos y todos los estilos.

Perisur: Local 141, PB, Jardines del Pedregal, C.P. 04500. Tel.: 5171 8029. Insurgentes: Av. Insurgentes Sur 1898, Col. Florida, México D.F., C.P. 01030. Tel.: 4170 4941. Centro Santa Fe: Local 1813, Av. Vasco de Quiroga 3850, Col. Antigua Mina de La Totolapa, C.P. 05109, Cuajimalpa, México D.F. Tel.: 2167 8113.

@PopAtelierCom facebook.com/PopAtelierCom

Sioux Nueva tienda, nuevo concepto Sioux es una tienda que trae varias firmas de moda a México provenientes de Nueva York, Japón, Australia y parte de Europa. El concepto es perfecto para la mujer contemporánea, que se caracteriza por ser independiente, fuerte y con un estilo propio en su atuendo. Marcas como A.P.C., BLK DNM, Comme des Garçon, Spitfire, Stylestalker, Ksubi, Chabe, Gala is Love, Driguez, Gabriela Artigas, Sessun, Libélula, Daniela Cordova y QS Nike podrás encontrarlas en el local de Soiux, en la colonia Juárez. Cabe mencionar que para acudir a la tienda debes programar una cita. Anímate, y hazla hoy mismo con los datos que a continuación te presentamos: siouxboutique@gmail.com Tel. 55 3167 2041. Necesario hacer cita. siouxboutique.com

Deseo

Beats

Music fotos: cortesía disqueras.

Los cantantes latinos se hacen presentes este mes, sus temas serán un must en tu playlist. por: rock santiago

Paul McCartney

new / universal Uno de los artistas más consentidos del mundo y con una apretada agenda musical, presenta su nuevo material en solitario después de seis años, en el que combina temas de sonido actual con melodías que evocan sus inicios con John Lennon, otro famoso ex Beatle. Es un disco ecléctico, bastante bien hecho, porque al recordar sus días con la llamada mejor banda del mundo, éste hace sentir a Sir Paul “nuevo” —como el título del disco— y feliz con sus doce temas en la versión convencional y

Zoé

prográmaton / universal Luego de cinco años sin entrar a los estudios de grabación, Zoé presenta su esperado sexto disco, en el que encontramos una sorprendente madurez lírica y sonidos eléctricos que renuevan su sensibilidad, como lo muestran los cortes “Panoramas” y “10 A.M.” En ellos se refleja el gusto de la banda por la experimentación y el arduo trabajo invertido en perfeccionar su estilo. Parte del mérito de este buen disco es de la

Laura Pausini 20–the

catorce en la deluxe, en donde se nota el sello de cada uno de sus cuatro productores. Precisamente, una de las joyas del disco es “Early Days” , producido por Jones, donde McCartney recuerda sus inicios con Lennon, cuando ambos “vestidos de negro de cabeza a los pies y con dos guitarras en el hombro” andaban por Liverpool “buscando a alguien” que escuchara sus canciones. Además, la fuente de inspiración fue Nancy, su nuevo amor, con quien se casó en 2011. ¡Escúchalo ya! universal.com.mx

separación que tuvieron, gracias al éxito casi inesperado del Unplugged Música de fondo y al proyecto solista del vocalista León Larregui. Ambos sucesos reafirmaron que son una de las agrupaciones consentidas de la escena musical mexicana. Zoé asombró a la industria con su concepto musical, muy distinto de lo convencional, que se escuchó por primera vez en la ciudad de México en 1994. Como prenda de su esfuerzo, hoy son poseedores del Latin Grammy al Mejor Álbum de Música Alternativa de 2011 por el disco Música de fondo MTV Unplugged. universalmusic.com

greatest hits / warner music Perdonamos el abandono en que la gran vocalista En este disco de grandes éxitos, el tema “Limitaliana nos tuvo porque se tomó un tiempo lejos pio” es una de sus grandes decisiones musicales, de los escenarios por su maternidad, pero ya está no sólo por el dueto con la estrella del pop dance aquí, y con veinte buenas razones para redimirse Kylie Minogue, sino porque en él muestra que con su público mexicano. Y con ellas, por cierto, para la sensibilidad y la frescura no existen celebra los mismos años de exitosa carrera mubarrera idiomáticas ni de estilo musical: “Tal vez sical. En su nuevo disco, la originaria de Rávena no estamos hechos para cambiar, tal vez nunca demuestra que sigue poseyendo ese gran rango vamos a cambiar”, escuchamos en la primera esvocal de mezzosoprano que antes disfrutamos en trofa. Así que no te quedes sin escuchar lo nuevo los entrañables “La soledad” o “Amores extraños.” de la italiana. warnermusic.com.mx

Deseo

Letras

RECONOCIDA En 2011, Alice Munro se colocó entre los tres finalistas para obtener el Premio Príncipe de Asturias de las Letras.

Alice Munro

Premio Nobel de Literatura 2013 ¿Qué temas componen el universo femenino? ¿Qué las inquieta a ellas? ¿En qué o en quién piensan? ¿Qué las reprime y qué las libera? Matrimonios, amor, envejecimiento y un enorme etcétera. Munro relata magistralmente las vivencias, los sueños y las pesadillas de las mujeres. por: erik lópez torres

ació en Canadá en 1931, en la provincia de Ontario. Vivió en una época de depresión económica que marcó la vida de los canadienses, incluso la de la misma Alice, quien en su juventud debió trabajar para costear sus estudios. En la universidad conoció a James Munro, con quien contrajo nupcias en 1951; Vancouver fue la localidad que eligieron para vivir. Como matrimonio procrearon tres mujeres y montaron una librería. Sin embargo, se divorciaron en 1972. Los cambios en su vida continuaban; regresó a Ontario y a su universidad, donde se convirtió en escritora. En 1976 se casó de nuevo y al poco tiempo su labor como creadora de historias adquirió un claro sentido profesional.

Sus obras

El Nobel

Abusos sexuales, amores agobiantes, sensaciones y placeres reprimidos, males naturales y el envejecimiento inevitable, son algunas pesadillas que los personajes creados por Munro deben afrontar y superar. En sus obras no hay ambientes ni paisajes espectaculares; más bien, la autora se detiene en describir los colores y aromas que enmarcan la sufrida vivencia de los personajes. Las lunas de Júpiter, La vista desde Castle Rock, Escapada, El progreso del amor y Mi vida querida son algunos títulos que habría que destacar de la autoría de Alice Munro. La película Lejos de ella, producida en 2007, está basada en uno de sus cuentos.

Luego de mucho tiempo, la Academia Sueca, encargada de conceder el premio Nobel, decidió reconocer al cuento como un estilo narrativo digno del máximo galardón de la literatura. Según el dictamen, Alice Munro es una auténtica maestra del relato corto, con un estilo claro que echa mano del realismo sicológico. Munro es la decimotercera mujer que obtiene el galardón más importante de las letras universales, y la primera en ganarlo para Canadá. Enhorabuena, Alice. Munro no podrá recoger personalmente su galardón debido a problemas de salud. La premiación del Nobel será en diciembre en Estocolmo, Suecia.

Deseo

Letras 17

Books Estamos a un paso de terminar el año, y qué mejor momento para recomendarte tres libros que sin duda estimularán tu intelecto antes de que acabe el 2013. La oferta es variada, échale un vistazo. por: erik lópez torres

El francotirador paciente arturo rérez-reverte

Cómo ser mujer

fotos: cortesía alfaguara y editorial planeta.

caitlin moran

Novelista desde los 15 años, la autora recibió el Premio de la Prensa Británica en 2010, y hace poco Cómo ser mujer recibió el galardón al libro del año en los Galaxy National Book Awards. Dicen que las mujeres son en sí una interrogante, y precisamente es una incógnita la que se plantea Caitlin Moran: ¿cómo ser mujer? De acuerdo, pero ¿cómo responder a tal interrogante? Pues con experiencias propias —narradas de la manera más divertida—, con reflexiones de vida —que nunca imaginaste leer— y con sinceridad — ésa que sólo se puede dar entre mujeres—. Y justo éstos son los ingredientes de Cómo ser mujer. Hasta la controvertida cantante Lady Gaga sale a relucir en esta obra, que es ya de lectura obligada para toda mujer que busque respuestas a sus miles de interrogantes. anagrama-ed.es

En este mes podrás encontrar en las librerías la nueva novela del autor español, quien ha logrado plasmar su nombre en toda clase de textos, desde una simple nota informativa —en sus inicios como reportero—, hasta el guión de una película ganadora del premio Goya, sin olvidar sus coberturas como corresponsal de guerra. El francotirador paciente tiene escenario en España, Portugal e Italia, donde se unen las vidas de una pareja conformada por un misterioso (y peligroso) artista del grafiti (Sniper) y una mujer que le sigue el rastro (Alejandra Varela) en su papel como especialista en arte urbano. Es la descripción de la historia que el propio PérezReverte ha difundido en las redes sociales. No dudamos ni un segundo en recomendarte a este autor, que en la actualidad escribe en varios medios españoles y llega a millones de lectores. alfaguara.com/es

Doctor Sleep stephen king

¿Quién no conoce El resplandor? ¿Quién no ha oído hablar de Stephen King? Este escritor estadounidense, verdadero maestro del terror, está de nuevo en las listas de best sellers gracias a Doctor Sleep. Se trata de una secuela de El resplandor, donde Danny Torrance, el niño que sobrevivió a los trágicos acontecimientos del hotel Overlook, es ahora un trabajador social de un hospicio que usa sus habilidades psíquicas para ayudar a la gente. Danny conoce a una mujer quien también posee cualidades especiales y es perseguida por vampiros. Stephen King buscó la madurez literaria en esta obra y espera que los lectores así lo aprecien y se enamoren de sus personajes, como él lo ha dicho. Por ahora, los incondicionales de King han respondido como verdaderos fans y le han dado su respaldo absoluto. Incluso desde la convocatoria que hizo a través de su web oficial, donde les solicitó que le indicaran cuál sería su próximo libro a escribir. Hoy sabemos que Doctor Sleep que fue el resultado de la encuesta. stephenking.com

Noviembre 2013

Deseo

Butaca

Movies Las mejores historias, con grandes directores y tus actores favoritos, te esperan en las salas de cine. En este mes habrá comedias románticas y cintas de acción para satisfacer cualquier gusto. Échale un vistazo a esta sección para que sepas de qué tratarán las nuevas cintas y las disfrutes al lado de tu familia. por: diana rodríguez

Amor a primera visa pitipol ybarra / videocine Conoce la historia de Alejandro (Jaime Camil), un guapo mariachi y padre soltero. Desesperado por obtener una visa para llevar a su hija a vivir con sus abuelos en Arizona, acude a la embajada estadunidense como todo buen ciudadano, pero se topará con una pared infranqueable al ser atendido por Rachel (Laura Ramsey), la bella y arrogante cónsul que le niega el documento. Lo que ninguno

de ellos sabe es que la vida volverá a reunirlos tras una borrachera en la despedida de Rachel por su traslado a Londres, cuando despierte en el departamento de Alejandro. Habrá enredos muy chistosos al lado de personajes como El Canicas (Omar Chaparro), amigo del mariachi, y luego de unos días de convivencia Alejandro y Rachel se verán con otros ojos. Tanto así que la simpática “gringuita” considerará renunciar a su traslado a Londres. videocine.com

Jazmín azul woody allen / sony classics Quién mejor que el maestro Woody Allen para tejer historias memorables. Famoso por sus comedias, ahora incursiona en el género dramático. Cate Blanchett (Babel) nos estremecerá con el personaje de Jazmín, un ama de casa de la élite neoyorquina que parecía llevar una vida perfecta. Por desgracia, tras un problema económico pierde su casa y se ve en la necesidad de mudarse a San Francisco para vivir con su hermana, una mujer que a diferencia de Jazmín vive modestamente al lado de su novio Chili. Sin duda es una dura transición para Jazmín, para quien no será fácil adaptarse a su nueva vida. Pero nada la detendrá para seguir adelante, encontrar la paz interna e incluso el amor. En esta cinta podrás apreciar la calidad interpretativa de la actriz australiana, quien nos sorprende con su magistral desempeño frente a las cámaras. sonnyclassics.com

Los juegos del hambre: En llamas francis lawrence / videocine El temible presidente Snow (Donald Sutherland) tiene un maquiavélico plan para tomarse la revancha después del ridículo que sufrió el Capitolio con la victoria de Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) y Peeta Mellark (Josh Hutcherson) en los 74 Juegos del Hambre: organizar una edición especial de este particular Battle Royale en esta ocasión contará con ganadores de años anteriores. Y, claro, Katniss es la primera en ser elegida como la única

mujer laureada del Distrito 12... A pesar de las apariencias, la relación entre Katniss y Peetaes es de lo más tirante. Casi no han hablado desde que sobrevivieron. Esta es una cinta de las más esperadas este año, los fans de la trilogía literaria no quedarán desepcionados. Cuenta con una buena adaptación, actuaciones formidables y excelentes efectos especiales. La cinta final de esta trilogía llegará en el 2014. losjuegosdelhambre.com

Deseo

Viaje interior

Lo que el viento a la colonia Juárez

ltimamente se escucha que la Juárez es la nueva Roma, la nueva Condesa, la nueva San Rafael, la nueva no sé qué. Pero en realidad es la nueva Americana. Ése era su nombre original a finales del siglo xix, cuando en ella vivían los aristócratas, los meros, meros del porfiriato. Varias mansiones de aquel tiempo sobreviven con dignidad y algunas han aprendido a convivir con la arquitectura modernista, mientras que otras se derrumban ante la vista de coreanos, españoles de origen romaní y otras comunidades, por ejemplo los nuevos vecinos (hipsters, les llaman algunos) que comienzan a dejar su huella en la parte este de la colonia.

por: jorge pedro uribe llamas. fotos: raúl pérez mejía

cafetería

El Tercer Lugar Pero qué bonita cafetería y qué bonita sorpresa dar con ella en una tarde de lluvia, cuando se antoja un chocolate caliente. Entra uno, pide una taza, elige uno de los sillones y empieza la magia. La acaban de abrir, todavía va poquita gente, pero es cuestión de tiempo para que se ponga de moda. Entonces tendrán que ampliar el local o pedirte que te recorras para que quepa más gente. Y mejor. Así, más capitalinos podrán disfrutar el rico café Buna, el chocolate de La Casa Tropical y la interesante selección musical. Muy buen pan dulce y riquísima la miel mantequilla. Havre 83. Tel. 5201 4277. L a D de 08:00-20:00.

jazz y pizzas

Havre Cancino Un clásico instantáneo. De pronto abrieron, de pronto todo el mundo está ahí, de pronto ya no podemos vivir sin la pizza de tres quesos ni la cerveza Hércules ni los mezcales interesantes que venden. También amamos que los miércoles por la noche toque un grupo de jazz y la decoración íntima, padre, y los precios ni caros ni raros ni tontos, como sucede en otros locales de las colonias vecinas. Que no se ponga de moda. O sí, pero sin salirse de control. Arriba hay un showroom de muebles y todavía más arriba, un lindo salón para celebraciones privadas. La casa es una delicia. Havre 64. Tel. 5207 4398. L a S de 13:00-01:00.

moda

Loose Blues Qué listos los dueños (una mexicana y un japonés, ambos amables y despiertos) que abrieron su tienda de ropa en plena Plaza Washington, que antes se llamó Plaza Dinamarca. Se trata de un local chiquito, discreto, bien montado, con un tapanco que permite separar las prendas de mujeres (arriba) de las de hombres (abajo). Hay camisetas y tenis que sólo aquí pueden conseguirse, además de revistas japonesas de tatuajes, patinetas y varias sorpresillas más. Y aceptan pagos con tarjeta, ¡bravo! Dinamarca 44. Tel. 5546 4359. L a S de 12:00-22:00; D hasta 20:00.

Havre Cancino

Deseo

Viaje interior 21

El Tercer Lugar

Havre Cancino

museo

MUCHO Mundo Chocolate El primer museo dedicado al chocolate en nuestra ciudad abrió sus puertas hace apenas año y medio, pero cada vez más gente se interesa en él, lo visita, lo chulea. Y qué bueno, pues se trata de una iniciativa personal, sin siglas gubernamentales ni burocracia ni tonterías: un museo hecho con el corazón, no importa que suene cursi. La casa en donde está alojado MUCHO Mundo Chocolate es fantástica, bellísima. Recomiendo pasar una mañana entera aquí, recorriendo las salas de exhibición, que lo mismo incluyen datos sobre la historia del chocolate que piezas de arte compuestas por tabletas de chocolate, y deleitándose en la tienda, donde se consiguen un montón de objetos hechos a partir o inspirados por el chocolate. Al final de la visita vale la pena tomar un té de cacao en la bonita cafetería. Museo del Chocolate

Milán 45 esquina Roma. Tel. 5514 1737. L a D de 10:00-17:00. mucho.org.mx

Noviembre 2013

Deseo

Imprescindibles

My Wish is… Estamos a un paso de la Navidad, y es hora de dar una pista “sutil” a nuestros seres queridos sobre lo que deseamos recibir. ¡Atento! por: verónica aguirre

01 conectividad vertu Constellation es un smartphone moderno, que combina la experiencia de Vertu en materiales finos, trabajo artesanal, tecnología y prestaciones. Su forma elegante y de perfil contemporáneo atrae a hombres y mujeres por igual.

03 para tu hogar jo malone

Este juego de aretes con rubíes y diamantes será el accesorio perfecto para complementar tu look en las cenas formales y de negocios que se avecinan.

Celebra al estilo británico, con deliciosas fragancias que inundarán el ambiente de tu casa y deleitarán tus sentidos. Una muestra es la Pine & Eucalyptus Collection.

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jomalone.com

fotos: cortesía tailor pr/carolina herrera, hermès, thomas pink, bang

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& olufsen y doettling.

vertu.com

Deseo

Imprescindibles

recuerdos sony

Las nuevas cámaras digitales de Sony son las más pequeñas en el mercado que ofrecen lentes intercambiables de cuadro completo. Tanto los fotógrafos profesionales como los aficionados las esperaban con ansia, y ahora una de ellas puede ser tuya. sony.com

más ligera apple

Este modelo incluye una espectacular pantalla Retina de 9.7 pulgadas con un nuevo diseño, más delgado y ligero. Cada componente se eligió con sumo cuidado para que el conjunto pesara sólo 453 gramos. apple.com

07 de viaje hermès La firma francesa trae para ti esta maleta, que rinde homenaje a las valijas de antaño. Al abrirla descubrimos un interior flexible y espacioso, en el que destaca la belleza de la piel. hermes.com

Noviembre 2013

Entrevista 24

LETICIA MORALES BOJALIL Nace del arte, vive del arte Convicción, congruencia, paz, sacrificios, pasión, gozo, equilibrio, son palabras que definen a esta creadora de formas artísticas de vanguardia. por: erik lópez torres. fotos: fabián cano y josé gonzález

l arte mexicano se ve enaltecido en el extranjero gracias a las aportaciones de Leticia Morales Bojalil. La artista plástica de origen poblano cuenta con una amplia formación académica: una maestría en Artes Plásticas, mención honorífica (2010) en la Universidad del Arte (unarte), Filosofía del Arte, Pintura en Textil, un diplomado en Grabado, Historia del Arte, fotografía en blanco y negro, y por si fuera poco, tiene una licenciatura en Administración de Empresas por parte de la udlap.

EL ARTE ES UNA FORMA DE VIDA En el tejido social, los padres juegan un papel fundamental como guías de los hijos. Y en la familia de la artista las cosas funcio-

naron de esta manera, sus padres le brindaron el apoyo necesario para que se dedicara a las artes plásticas. Su talento afloraba y no debían perder tiempo de dotar de los instrumentos necesarios a la naciente artista. Hoy, Morales Bojalil dice a los jóvenes artistas que si ésta es su vocación y les apasiona, no sería un trabajo sino una forma de vida y que el amor a lo que uno hace posibilita el éxito. “Si trabajas de eso te vas a morir de hambre”, es una frase que Leticia pide no hacer caso a las jóvenes promesas artísticas de nuestro país. “No se dejen desalentar”, apunta con firmeza y remata: “El artista mexicano tiene el mismo calor que uno extranjero”. El arte, a pesar de todo, es tan serio e importante como cualquier otro trabajo, señala Leticia. Asimismo, la artista plástica

Entrevista

dice que México tiene una gran riqueza de información y referentes para crear obras, así como una reserva de talento infinita. Lo malo es que en nuestro país no existe un gran mercado para el arte como en Nueva York o Europa y por eso se convierte en una carrera difícil. También es importante conocer los medios de difusión para las disciplinas artísticas y asegura que las más viables son las galerías y los museos de las cuales las primeras se han dedicado con esmero y gran seriedad a impulsar el arte.

Muestra

Actualmente el Museo Metropolitano de Monterrey alberga la eposición AB Origine.

LA MUJER DETRÁS DEL ARTE El mayor logro de Leticia no tiene que ver con alguna exposición en galerías o museos, los alcances que más aprecia tienen que ver con su condición humana; la congruencia, la honestidad y los amigos son los valores que ella misma se exige y busca en su entorno. Asegura que su miedo más grande sería no cumplir las expectativas que tenía de sí misma, aunque se siente feliz y muy contenta por dedicarse a lo que le gusta y para lo que está hecha. El mole poblano y el whisky son los sabores que prefiere la artista quien siempre agradece la oportunidad de vivir un día más. Leticia Morales Bojalil hace de su existencia un equilibrio con todo lo que le rodea, de esa forma concibe la felicidad perfecta: ser feliz con el entorno. Conozcamos un poco más de la artista Leticia Bojalil a través de sus palabras:

¿quién te motivó a ser artista? Me apoyó mucho mi familia. Me ayudaron a descubrir cosas en mí que yo no sabía. Y entendí que esto es una vocación, se nace con esto. Dibujar y pintar para mí es una necesidad.

¿crees que en méxico hay mercado para el arte? Sí, por supuesto. En México hay talento y los consumidores deber ser aquellos que ven el arte. Te sorprenderás de ver cuántas personas disfrutan genuinamente el arte.

¿quién es el artista que más ha influido en ti? Son tantos. Pero puedo nombrarte a Miguel Ángel o Verrocchio, a Duchamp o el mismo Gabriel Orozco o Takashi Murakami, quien hizo un maravilloso guiño a la mercadotecnia con la marca Louis Vuitton. Todo depende de la disciplina de que estemos hablando.

¿hay algún artista mexicano a quien admires? Gabriel Orozco, sin duda.

¿qué te inspira cuando estás trabajando? La gran necesidad de decir al mundo lo que pienso. El simple hecho de saber que plasmo mis ideas es lo que me motiva.

¿cuál es tu estado de ánimo actual? Muy contenta, feliz de lo que estoy viviendo y agradecida con Dios porque me permite trabajar en lo que me apasiona.

¿tu comida favorita? Indiscutiblemente el mole poblano.

¿tu bebida favorita? Me gusta tomar whisky, así como el vino tinto.

¿cuál es tu primer y el último pensamiento que te viene en el día? “Gracias a Dios me levanté” y “misión cumplida”, respectivamente.

¿qué valor pides en tus amigos? La honestidad, y más en el mundo del arte.

¿qué sueños tienes ahora? Uno de mis sueños es trascender con mi público en lo que hago y más en la parte espiritual, porque el arte eleva el espíritu y dignifica al ser humano. Sin embargo, siempre hay sueños pendientes, creo que cuando se acaban los sueños se acaba la vida. Entonces, si no tengo sueños me voy inventando otros nuevos.

Noviembre 2013

Lorenzo Ruiz Martínez El cerebro detrás de Tommy Hilfiger México No hace mucho que el mundo de la moda se reparte por igual entre hombres y mujeres talentosos, como Tommy Hilfiger. Lorenzo es el director general de la firma en México desde hace siete años, y en ese tiempo se ha convertido en uno de los principales exponentes del estilo vanguardista en nuestro país. por: rocío alavez. fotos: fernando espinosa de los monteros

gresado de la carrera de Ingeniería Industrial y de Sistemas en el Tecnológico de Monterrey Campus Ciudad de México y candidato a maestro en International Management por la Universidad de Thunderbird, Lorenzo Martínez tiene una gran trayectoria en puestos que han requerido la toma de decisiones certeras: Yale de México, la farmacéutica GlaxoSmithKline, la revista Men’s Health, Levi Strauss y Brooks Brothers México. Viéndolo en retrospectiva, esos retos no hicieron más que encaminarlo a la Dirección General de Tommy mexicana. Tuvimos el gusto de oírlo compartir su pasión por viajar, conocer el mundo y a su gente

y, por supuesto, darnos su visón de la moda como cabeza de una gran marca mundial.

¿cómo estás en este momento? Estoy muy bien. Creo que es mi mejor momento, en todos los sentidos: profesional, personal e incluso espiritual. Lo que ha pasado en mi vida en los últimos cinco años me trajo hasta donde estoy el día de hoy. Me siento pleno.

¿cómo te describes? Me describiría como muy apasionado, muy creativo, muy inquieto, “ajonjolí de todos los moles”; ando en mil cosas, pero eso es lo que me

mantiene vivo. Pienso que mientras uno está joven es capaz de hacer muchas cosas, y cuando digo “joven” me refiero a joven en el corazón.

¿qué edad tienes? ¡Prefiero decirte mi talla! (Risas). Tengo 39 años.

tu experiencia profesional. Siempre he estado involucrado en áreas de mercadotecnia, de relaciones públicas o ventas. Trabajo desde que tengo 12 años, y eso me ha ayudado mucho. Tuve mi primera gerencia a los 23, de Exportaciones en Yale de México. He estado en diversas áreas de comunicación, en la

Capitalino de mundo

industria farmacéutica y en puestos de mercadotecnia. Recientemente en Levi’s como gerente de Mercadotecnia, y tengo siete años como director general de Tommy Hilfiger. Mi experiencia en el mundo de la moda empezó trabajando en una empresa textil como gerente de Exportaciones, pero jamás pensé que iba a terminar haciendo lo que hago, y estoy feliz. Ésta es una prueba de que la vida puede llevarte por muchos rumbos y no siempre por donde tú planeas. Porque de manera curiosa, el estar como becario en esa actividad hizo que mi jefe (que se fue a Levi’s) me llamara para llevar el área de marketing. Entonces sí, yo creo que ése fue el detonador de los hechos que me trajeron a Tommy Hilfiger.

¿qué retos te implica dirigir tommy hilfiger? Demasiados. El reinventarme de manera continua y reinventar la marca me obliga a estar consciente de lo que sucede en términos de la moda en México y el mundo. También me hace entender que las marcas son inteligentes, que son entes vivos y hay que mantenerlos creciendo, desarrollándose, mejorándolas cada día y llevándolas al siguiente nivel. Entonces, significa reinventarme todos los días, mantenerme siempre un paso por delante de la competencia en el mundo y estar muy cerca de los consumidores.

¿en qué situación se encuentra la compañía? También está en su mejor momento, es una marca madura. Hace poco se realizó un estudio de alcance internacional, donde nos dijeron que México ocupa el primer lugar en toda América, por arriba de Estados Unidos, Brasil y Canadá, con el Objetivo

Lorenzo Ruiz tiene como reto el reinventarse todos los días para conservar en México el prestigio y éxito de su marca.

mejor valor de marca. Eso significa que nuestros mensajes de comunicación, de mercadotecnia, de producto y de remodelación de tienda se han cumplido. Y que hoy día los consumidores lo han entendido, aceptado, y que están dispuestos a venir a nuestras boutiques y aceptar la invitación de Tommy en términos de estilo de vida.

¿cuál es el futuro de la moda en méxico? El futuro de la moda en nuestro país es impresionante; todo nos augura un buen futuro porque México está abierto a la moda. Los consumidores somos más inteligentes, sabemos lo que viene y estamos conscientes de lo que está pasando en términos de moda. Eso hace que nos volvamos más exigentes, que demandemos más. Y eso para mí es muy padre porque también a las marcas y a quienes trabajamos en ellas nos demanda estar mejor preparados.

¿por qué nuestra industria de moda no ha dado un salto tan importante como en otros países? Supongo que porque estamos muy cerca de Estados Unidos, y porque los mexicanos solemos ver hacia arriba. Están entrando más marcas, están surgiendo nuevos diseñadores, lo único que nos falta es que vean la moda como un negocio, que empiecen a crear marcas de moda mexicana.

¿cómo ha afectado la crisis económica al mundo de la moda? Por supuesto que la ha afectado. Estados Unidos y Europa están en crisis, pero eso ha hecho que las marcas se vuelquen hacia América Latina. No por eso México está entre las diez mejores econo-

mías emergentes. Brasil está creciendo, veo que Latinoamérica está salvando ese mercado, porque a la crisis todavía le queda una década.

¿en qué se inspira tommy para ofrecer diseños tan variados? La marca es una celebración de las diferencias; es democrática, incluyente, en donde entendemos que nuestro consumidor es diverso, y esa diversidad se traduce en los productos. Son muchas ofertas, muchos productos para muchas historias que contar: lo mismo puedes ver algo muy convencional, conservador, que encontrar colores básicos para vestir. Nuestra marca se debe al color. El ADN de la Tommy es la celebración, la diversión y la inclusión que se ve en el producto.

¿cómo es un día de oficina? Muy movido, mucha gente recorre mi oficina, suena el teléfono todo el tiempo, siempre estamos inventando formas diferentes de hacer las cosas. Es un caos, pero me gusta, porque si no fuera así me aburriría.

¿puedes compartir con

nosotros algunos proyectos? En 2014 cumpliremos veinte años, y haremos varias actividades de celebración. Próximamente viene el lanzamiento de Tommy Home, la línea de casa y decoración de la marca, un nicho dedicado al estilo de vida que no teníamos.

¿siempre vistes tommy? Trato, porque es una marca que me gusta, que me define; uso otras marcas, pero siempre manteniendo un estilo Tommy Hilfiger.

cuéntanos de tu experiencia en el alpinismo internacional Hace un año participé en la expedición latinoamericana al Everest, fui el único mexicano que formó parte de ella. En septiembre formé parte del Grand Slam del Alpinismo e hicimos cumbre en el Monte Elbrus, me falta conquistar cinco montañas más. Pienso que haberme impuesto este reto me trajo hasta donde estoy ahora.

¿te gustan los riesgos? ¡Claro! La vida es un riesgo en sí misma. Me gustan los desafíos, una forma de reinventarme y acercarme a un estado mejor en el que puedo estar.

¿la expedición te cambió en algo? Me cambió la vida, me cambió todo: la forma de ver la vida y me trajo adonde estoy. Noviembre 2013

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Amor al prójimo

Trabajo,

respeto e igualdad para las mujeres mexicanas No es un simple eslogan, es el testimonio de dos luchadoras que se esfuerzan por dignificar la situación de la mujer, ya sea enfrentando la terrible realidad de la trata de personas o enalteciendo el trabajo de las tejedoras indígenas. por: rocío alavez

osi Orozco es presidenta de la Comisión Unidos vs. Trata AC, y su labor ha sido fundamental en la aprobación de la Ley General contra la Trata de Personas. Por su parte, Lucrecia Hernández es jefa de bordado de la firma de moda Taak Style, que rescata y difunde los bordados tradicionales hidalguenses. Conozcámoslas, porque en la historia de ambas podemos encontrar esperanza y valor. Combatir la trata de personas es una necesidad urgente para nuestro país. No es cuestión de género, sino de protección de los derechos humanos, de promover la paz y la justicia a que toda persona tiene derecho. El daño que este delito provoca al individuo y a la sociedad es incuantificable; sus efectos son deshumanizantes, y bajo ninguna lente puede considerarse algo normal. La indiferencia y la impunidad lo hacen crecer en las sombras, le permiten alcanzar a sectores de la población zonas geográficas cada vez mayores, y adoptar formas y estrategias más crueles. Sin duda, cuando permitimos una injusticia o nos encogemos de hombros ante ella, ésta pronto nos alcanzará a todos, de ahí la relevancia de combatir este crimen.

Esfuerzo civil, Rosi Orozco La Comisión Unidos vs Trata AC surgió el 3 de septiembre de 2012 como una organización de ciudadanos comprometidos con la erradicación de la “esclavitud del siglo xxi”, la trata de personas, porque creen firmemente que ningún ser humano debe ser esclavo de otro. La Comisión

tiene como propósito sensibilizar y prevenir a la comunidad ante este delito, mientras crea puentes entre las organizaciones civiles encargadas del apoyo a víctimas, las autoridades y los legisladores. ¿Casos de éxito? Lograron la creación de la línea de denuncia nacional, en el número gra-

tuito 01 800 553 3000, para atender las llamadas de las víctimas o de ciudadanos que conozcan de lugares donde existan personas afectadas por la trata. De manera permanente imparten conferencias en instituciones de educación pública y privada en diversos estados de la República, y trabajan de la mano con otras asociaciones

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Amor al prójimo

vocación

fotos: cortesía rosi orozco y taak.

Tanto Rosy Orozco como Taak lo que buscan es dignificar la vida de la mujer ante nuestra sociedad.

civiles para promover campañas que apoyen la prevención y erradicación de la trata. Ejemplos de ello son la campaña Un Billón de Pie con Eve Ensler, autora de Monólogos de la vagina, y la campaña Noviembre Morado, que promueve el buen trato hacia las mujeres, cuenta Orozco. Además está la reciente Subasta de Arte vs. Tra-

ta, en la que participó Miguel Ángel Mancera, jefe de Gobierno del Distrito Federal.

¿Desde cuándo? La lucha de Rosy Orozco se remonta a 1990, cuando inició su labor a favor de los derechos humanos brindando ayuda directa a personas

en situación de vulnerabilidad. En 2005 conoció los alcances del delito de la trata de personas cuando acudió a un congreso organizado en los Estados Unidos. “Me impactó de forma terrible, y percibí la necesidad apremiante de establecer una diferencia, impulsando la justicia social para prevenir la trata, rescatar y restaurar los derechos de quienes caen en las redes de la delincuencia organizada que trafica con seres humanos, para cualquier fin.” Claro que reconoce que esta labor no sería posible sin el apoyo de otras asociaciones civiles: “Se ha impulsado la creación de organizaciones y albergues para apoyar a quienes sufren este tipo de maltrato. Hasta el momento se ha brindado atención a 125 niñas, niños y jóvenes.” Al ser electa diputada federal para el periodo 2009-2012, tuvo la oportunidad de proponer como tema prioritario la trata de personas, y uno de los beneficios tangibles de sus gestiones fue la promulgación la Ley General contra la Trata de Personas. De su experiencia en la Cámara de Diputados nos comenta: “Durante mi periodo como diputada federal puede ver que existen muchos compañeros muy comprometidos en dar apoyo a las víctimas de trata; >>>

Noviembre 2013

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Amor al prójimo

pude ver que no es cuestión de género sino de compañerismo, de metas en común. Es extraordinario ver que existen hombres luchando junto a mujeres en temas que afectan fundamentalmente al sexo femenino.” Desde la Comisión Unidos vs. Trata AC, Rosi Orozco trabaja para generar la unión de voluntades y acciones específicas para combatir la trata entre los distintos sectores sociales, políticos, empresariales y artísticos, dentro y fuera del país, así como en los medios de comunicación. Su esfuerzo le ha traído importantes reconocimientos, entre los que se encuentran su inclusión entre las 50 mujeres que mueven México de la revista Quién; el Micrófono de Oro 2012, otorgado por la Federación de Asociaciones de Radio y Televisión, y la revista Forbes la consideró una de las 50 mujeres más poderosas de México.

tradición

El tejido es de las artes manuales más antiguas de nuestro país, hoy a través de Taak las mujeres que lo hacen encuentran un motor para mejorar su vida y la de sus familias.

puestas de diseño, haciendo de él un producto competitivo y deseado por el mercado.

¿Por qué bordados?

Lucrecia Hernández, bordadora de ejemplo Taak es una firma hidalguense que impulsa la producción textil artesanal, a través del diseño de prendas y accesorios. La empresa nació con una misión: dar a las comunidades indígenas del estado una mejor calidad de vida a través de la generación de empleos, la educación, el valor y el compromiso. La empresa rescata, documenta e investiga el estilo y la técnica del bordado tradicional, y fomenta la conservación de este bello arte. Muchos de los logros de Taak se deben al esfuerzo personal de Lucrecia Hernández, la jefa de bordado, quien junto con su socio Josué Hernández se ha dado a la tarea de formar cadenas productivas con indígenas de la zona de Hidalgo y Oaxaca. “Lo hago desde que tengo uso de

razón, desde los cinco años o antes. Es que en el tejido escribimos nuestra historia y nuestro futuro”, nos comenta Lucrecia. A pregunta expresa sobre cómo fue la experiencia de crear cadenas productivas para mujeres en comunidades indígenas, Lucrecia responde que es un aprendizaje permanente, tanto para el equipo creativo como para las mujeres bordadoras; se han superado retos importantes y han tenido un crecimiento vigoroso, aunque no ha sido fácil, puesto que una cadena productiva moderna requiere una estrategia de mejora continua y de aceptación al cambio.  No obstante que el nicho de mercado para este tipo de moda es bajo, Taak busca que la sociedad valore el tejido tradicional en todas sus posibilidades, que pueda en verdad apreciarlo a través de nuevas formas, nuevos colores y nuevas pro-

Sencillo: constituyen la técnica ancestral más representativa en el ámbito textil de la República Mexicana; dan “muestra de nuestra cultura, nuestras costumbres, nuestros sueños y deseos”, dice orgullosa Lucrecia. Ella no considera que los bordados tradicionales estén en riesgo de extinción, sino al contrario, siempre y cuando se les dé el uso adecuado. “Hoy en día, distintas marcas lo hacen; Taak fusiona esa megatendencia con bordados a mano ya evolucionados, donde se busca que la artesana vaya más allá de lo tradicional.”  Un paso adicional hacia este logro es apostar por talentos creativos, inquietos, deseosos de mostrar conocimiento en la moda a través de una prenda. “En este año hemos afrontado retos, superado caídas, y sobre todo hemos aprendido mucho de la gente de las comunidades. No sólo en el ámbito profesional, sino en el aspecto humano, y ése es un tema que vemos reflejado en la vida de cada integrante de Taak”, finaliza Lucrecia Hernández. Así, podemos constatar que de diversas maneras, y con mucho coraje ante la vida, mujeres generosas —y hombres también— valoran y luchan cada día por dar el valor justo al trabajo honesto de los más necesitados de nuestro país, y mostrar de todas las formas posibles que sólo vivir no basta.

fotos: latinstock mĂŠxico.

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Opinión

ESTADOS UNIDOS,

la nación de la que dependemos…

todos La situación política en los Estados Unidos no es la mejor. La reforma a la Ley de Salud que promueve el presidente Barack Obama fue el detonante de una serie de conflictos políticos que han derivado en un apagón parcial del vecino gobierno. Tú dirás: ¿Y eso a mí que me importa? Pues debería importarte, y mucho.

Conflicto

Los representantes demócratas y republicanos no se ponían de acuerdo con el tope de deuda para el 2014, el problema fue tan grande que tuvieron que descansar a un alto porcentaje de burócratas por tres semanas.

por: erik lópez torres

egún el Fondo Monetario Internacional, el Producto Interno Bruto de México crecerá apenas en 1.2 por ciento en el año que está por concluir. El pronóstico se ha venido modificando a la baja debido al poco gasto público, la caída permanente en la actividad en la construcción y las escasas exportaciones de México hacia Estados Unidos. Y el panorama puede ser incluso más difícil para nuestro país si el debate político entre demócratas y republicanos en el vecino del norte continúa como hasta el momento. La confrontación política en los Estados Unidos derivó en una terrible incertidumbre financiera. La mayoría republicana de la Cámara Baja, afín al movimiento conservador llamado Tea Party, debatió como nunca el presupuesto fiscal y el límite de la deuda autorizado para 2014. El saldo provisional de la rebatiña es la parálisis parcial del gobierno de Estados Unidos, al verse imposibilitado para cubrir los salarios a los burócratas y otras cuentas que dejaron de pagarse. Esta situación tiene repercusiones en México. En Tijuana, Baja California —por ejemplo—, la industria maquiladora tiene ya pérdidas por miles de dólares diarios debido a los costos logísticos. Las mercancías que se esperan de Estados Unidos y las que salen de México han tenido demoras en su entrega por la reducción de personal en las aduanas, que trabajaron con la mitad de su personal. >>>

Noviembre 2013

Entre líneas

Opinión

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EN MÉXICO, TANTO LAS GRANDES CORPORACIONES COMO NEGOCIOS MEDIANOS Y PEQUEÑOS PUEDEN SER LAS VÍCTIMAS FINALES DEL CAOS POLÍTICO ESTADOUNIDENSE.

The United States of America, the nation we all depend on… All of us At 3.5%, Mexico’s annual inflation rate was the third highest in the Organization for Economic Cooperation and Development (OECD), coming in behind Turkey and Iceland. The political situation of the United States is critical; Obama’s health law (Obamacare) has triggered a series of attacks that have resulted in partial paralysis of the government. translation: mindy shapiro

solución

El 17 de octubre la cámara baja llegó a un acuerdo de tope de dueda sólo por 90 días con un monto de 16.7 billones de dólares.

El presidente de la Asociación de Industriales de la Mesa de Otay (aimo), Gabriel Merino, asegura que el impacto negativo en las exportaciones ronda el 30 por cierto, sólo en una parte de la frontera. En su momento, el líder empresarial hizo un llamado al sector privado de ambas naciones para presionar al Congreso de Estados Unidos a fin de que la situación económica mejore en la zona fronteriza. Por otra parte, en agosto pasado, la inflación en nuestro país, de 3.5 por ciento anual, fue la tercera más alta en la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos (ocde), sólo por debajo de Turquía e Islandia. Ello nos deja ver que el futuro económico de México es, cuando menos, incierto. Y por si fuera poco, el Banco Mundial nos recordó que la cesación de pagos de la Unión Americana afectará principalmente a los mercados emergentes, y que de no resolverse en el corto plazo puede tener consecuencias devastadoras.

¿A quiénes afecta? Este escenario de parálisis ya se presentó en el país vecino en 2011, y en esa ocasión sus efectos se percibieron en los países en desarrollo, cuyas economías amenazaron con caer hasta casi tocar piso durante cerca de dos meses. Hoy las cosas pueden ocurrir de la misma manera; en México, tanto las grandes corporaciones como negocios medianos y pequeños pueden ser las víctimas finales del caos político norteamericano. Y es que desde que Barack Obama llegó a la presidencia ha tenido adversarios inesperados, en especial el Tea Party, movimiento ultraconservador de republicanos que han polarizado el debate en el Congreso, imponiendo sus posturas radicales. En México, recordemos que el Ejecutivo Federal propuso en la reforma hacendaria cobrar iva en las colegiaturas, renta de inmuebles e intereses hipotecarios; sin embargo, en un acto de sensatez, la mayoría en el Congreso votó por descartar esa propuesta. Sin embargo, el gobierno deberá actuar con efectividad para recaudar el dinero que dejará de obtener de la clase media, una medida que demostró ser muy poco popular. Como vemos, la situación política en los Estados Unidos no es la mejor, pues la ley de salud de Obama (la reforma al sistema sanitario) fue el detonante de una serie de ataques políticos que

ccording to the International Monetary Fund, the Gross Domestic Product of Mexico will increase by 1.2% this year as it nears its end, a forecast that has been constantly modified due to low public spending, the ongoing decline in the area of construction and sparse exports from Mexico to the United States. The panorama may be more challenging for our country if the political debate between Democrats and Republicans across the border continues at the present rate. This terrible financial uncertainty was brought on by a political confrontation in the United States. The Republican majority in the House of Representatives, relating to the Tea Party movement, debated harder than ever over the fiscal budget and the limit of the debt. As a result, the United States, which has found itself incapable of paying salaries to bureaucrats and other accounts that were left unpaid, is now in a state of semi-paralysis. This situation has repercussions in Mexico. In Tijuana, Baja California, for example, the maquiladora industry now has extraordinary expenses for thousands of dollars per day in logistics costs. The goods expected to arrive from the United States and those that leave Mexico have experienced delivery delays because of the staff cutback in Customs, leaving them working with only 50% of their personnel.

Entre líneas

Opinión

The president of the Association of Industries of the Otay Table (AIMO - abbreviation of the name in Spanish), Gabriel Merino, confirms a 30% negative impact on exports in one section of the border alone. In fact, the business leader sent out a call to the private sector of both countries to put pressure on the United States Congress to work out the financial issues at the border. On the other hand, last August, at 3.5%, annual inflation in our country was the third highest in the Organization for Economic Cooperation and Development (OECD), with only Turkey and Iceland having a higher rate. This reveals the uncertainty of the economic future of Mexico. As if that were not enough, the above has been reaffirmed by an indisputably official voice, the world-renowned World Bank, reminding us that cessation of payments by the United States, can especially affect emerging markets, up to a devastating point…

fotos: latinstock méxico.

Who is affected?

méxico Y su inflación La inflación en México, de 3.5 por ciento anual, fue la tercera más alta en la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (ocde), sólo por debajo de Turquía e Islandia.

han derivado en un apagón parcial del gobierno, mientras en México a la incertidumbre por la economía de nuestros principales socios se suma la propuesta de reforma hacendaria, que cimbró a diversos sectores. Pero no sólo hay alarma entre los países pobres o de economía media. El impasse político en los Estados Unidos afecta también a los países más poderosos del orbe, China entre ellos. Las inversiones de Beijing en la Unión Americana son tan importantes que se cuentan por billones de dólares. En pocas palabras, el destino de las inversiones de China en Estados Unidos debe garantizarse, de lo contrario estaríamos hablando de una catástrofe financiera global. El Reino Unido tiene una relación muy similar son economías que no pueden entenderse separadas. Este país también es uno de los principales inversores en Estados Unidos, y sin duda tampoco le conviene una hipotética debacle norteamericana. En conclusión, hoy y mañana seguiremos dependiendo de los movimientos políticos y económicos en los Estados Unidos. Pero bueno, en eso no estamos solos, porque como hemos mencionado, regiones enteras dependen de la salud financiera del Tío Sam.

The situation occurred in the land of our neighbor to the north in 2011, and its effects were felt in developing countries, causing an all-out plunge. Today it may happen again; in Mexico, large, medium and small corporations, may end up being the final objective of North American political chaos. When Barack Obama became president, he brought with him some seasoned adversaries who make up the Tea Party, an ultraconservative Republican movement, which has controlled the debate in Congress, imposing their radical stands. In Mexico, we recall that the Federal Executive, in the tax reform proposal, recommended setting a VAT tax on school tuition, rent and mortgage interest; however in an action showing sense and sensibility, the Congress decided to rule out the proposal. Now the government must find an effective way to gather the money that would have been obtained through such tax, which was rejected by society. As we see it, the political situation in the United States is critical; Obama’s health law (Obamacare) has triggered a series of attacks that have resulted in partial paralysis of the government, and in Mexico, a tax reform that rattled different sectors. There is no room for doubt that the political finesse of the U.S. also affects the most powerful countries across the globe, one being China. Beijing’s investments in America are so tremendous, they are counted in billions of dollars, amounts of money that could symbolize the GDP of various countries in the world. In short, the well-being of China’s investments in the United States must be guaranteed; otherwise we would be talking about a global financial catastrophe. Relations between the UK and the Americans are very similar, or at least as important, as these two economies cannot be understood as separate; it is no coincidence that we see them as the most powerful countries of the world. The United Kingdom is also one of the main investors in the United States and naturally they would not welcome the downfall of North America. In conclusion, as dependent as we were yesterday on the political and economic activities of the U.S., so are we today, and so will we be tomorrow. And let’s not forget the fact that there are entire regions that rely completely on ‘Uncle Sam’.

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LA CESACIÓN DE PAGOS DE LA UNIÓN AMERICANA AFECTARÁ PRINCIPALMENTE A LOS MERCADOS EMERGENTES. Noviembre 2013

Balance

Empresa de ĂŠxito

Entre líneas

Empresa de éxito

Librerías Gandhi ,

cultura y entretenimiento al alcance de todos Empresa fundada en la Ciudad de México, Librerías Gandhi tiene el objetivo de llevar el conocimiento a todos, y de todas las formas posibles. Acércate a una de las librerías más innovadoras y comprometidas con la cultura en nuestro país. por: rocío alavez. fotos: cortesía gandhi

auricio Achar tuvo una idea, una visión de negocio que lo llevó a fundar una pequeña librería en 1971, en el número 28 de la avenida Miguel Ángel de Quevedo, al sur del Distrito Federal, con el nombre del abogado, pensador y político indio Mahatma Gandhi. Tras leer su biografía, le pareció la designación correcta, porque el luchador social indio logró la independencia de su pueblo a través de la inteligencia, no de la violencia. Pensó que de la misma manera, con el conocimiento y la cultura, la gente podía cambiar un poco y mejorar su perspectiva. La empresa nació “porque gran parte de los problemas de este país estaban relacionados con la falta de educación y cultura”, nos cuenta Alberto Achar Abadi, gerente de Mercadotecnia de Librerías Gandhi empresa orgullosamente mexicana. No fue fácil, porque en aquella época los libros se vendían en un mostrador, y los clientes pedían un libro como quien va a una ferretería. El señor Achar decía que la forma de venta era equivocada, así que presentó el concepto que hasta la fecha distingue a Gandhi: un lugar de encuentro en donde la gente podía estar en contacto directo con los libros; una librería abierta, con cafetería, espacio de galería y exposiciones de arte. Él iba a ferias y traía productos y libros que no existían en el mercado nacional, a buen precio. A pregunta expresa de por qué decidieron abrir la primera sucursal en Miguel Ángel de Quevedo, Alberto Achar nos dice: porque el sur de la Ciudad de México era el lugar donde se movían los intelectuales y pensadores, por la cercanía de la UNAM. Ciertamente, la vida cultural de aquel entonces era elitista, un poco solemne. Los libros eran poco accesibles, sólo para los intelectuales.

Promotores de la cultura Digamos que casi, casi inventaron el espacio cultural dentro de una librería, porque desde la fundación de la empresa la idea iba mucho más allá de vender libros, discos y video: se trataba de brindar cultura, información y entretenimiento al público. Ya desde los años setenta, dentro del local podía disfrutarse la presentación de un libro, una exposición, un taller, un pequeño concierto o una obra de teatro. “Procuramos presentar cada mes un valor cultural en nuestros locales. En la actualidad tenemos el Foro Expresarte en la sucursal de >>> CREATIVo

Su publicidad ha sido un factor importante para presentar y exponer la marca como un referente cultural capitalino.

Noviembre 2013

Entre líneas

Empresa de éxito

Miguel A. Quevedo y espacios dedicados en todas las tiendas. Exceptuando los talleres, todos son eventos gratuitos; promovemos unos quinientos al año”, aclara Achar Abadi. Esto incluye más de ochenta promociones, un programa de clientes frecuentes que tiene 80 mil socios, una revista mensual gratuita de 50 mil ejemplares, venta de boletos para espectáculos, centro de atención telefónica y una página de internet con más de un millón de visitantes al mes. Será por eso que uno de los mayores logros de la cadena de librerías ha sido innovar, desde lo que comunican hasta lo que ofrecen. No sólo se trata de hacer una campaña de comunicación exitosa, sino de cumplir la expectativa generada a través de lo que se comunica, de lo que ofrecen en cada una de sus tiendas. Pero la gran trasformación la lograron al sumarse sin reservas a la era digital y beneficiar al lector con la descarga de libros electrónicos. A la fecha registran 3 mil 500 descargas al mes, pero tampoco se olvidan de los libros impresos, para los que siempre buscan nuevos canales de distribución. Por ejemplo, tienen pequeños espacios de venta dentro de tiendas departamentales o supermercados. En México la descarga de libros “casi está en pañales, [pues] representa menos de 1% del total de la industria; por ejemplo, en Estados Unidos es de 23% y en Europa de 14%”, comparte Alberto Achar.

Campaña novedosa La frase “menos face y más book”, junto con otras igual de creativas es parte de una campaña dirigida por Alberto Achar que se gestó hace 13 o 14 años, cuando nació el departamento de mercadotecnia en Grupo Gandhi. Pero apenas en 2001 se dieron a la tarea de investigar para saber quién era su cliente, “cómo se percibía la marca, cuáles eran los hábitos de lectura de nuestros clientes. Nos dimos cuenta de que teníamos que dar un cambio a la comunicación en el sentido de los medios que seleccionábamos, nuestro nuevo objetivo era tan amplio que necesitábamos ir a la calle y hablar a todos”, explica Achar. Ello dio como resultado una línea de comunicación inteligente, innovadora, irreverente, que usa el sarcasmo como elemento primordial, el doble sentido, un sentido del humor que hace pensar. El gerente de Mercadotecnia nos revela que los espectaculares les han funcionado mejor, además de los medios impresos, la televisión de paga, la radio, camionetas e incluso las bolsas donde empacan el producto.

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UNO DE LOS MAYORES LOGROS DE LA CADENA DE LIBRERÍAS HA SIDO INNOVAR, DESDE LO QUE COMUNICAN HASTA LO QUE OFRECEN.

anécdota Inusual Hace más de 15 años un cliente dejó un morral lleno de libros en un casillero con dinero en efectivo y una carta, en la cual se disculpaba por haber hurtado libros para sus estudios, por la falta de dinero.

Entre líneas

En fin, encontraron que la “persona Gandhi” es culta, irreverente, alivianada; le gusta el doble sentido y el sarcasmo, gusta de opinar sobre lo que está sucediendo y da mensajes de coyuntura. En suma, el secreto para el departamento de Mercadotecnia de Gandhi es saber quién es el cliente. Y dados los cambios económicos y políticos en el mundo, el lector ha cambiado, por supuesto. “Considero que los índices de lectura no han cambiado tanto, pero sí la percepción; hoy día la gente se ha vuelto un poco más consciente de la importancia de la lectura, no sólo en el ámbito educativo, sino como recurso lúdico, y ha entendido sus beneficios. “De alguna manera, las personas que han visto nuestra campaña han adquirido una idea diferente de la lectura; pueden acercarse sin sentir que es lejana o sólo para los intelectuales. Hemos tratado de fomentarla a través de diferentes instituciones y eventos, con programas que incluyen visitas obligadas a las librerías”, cuenta el creativo de la marca.

Planes

Empresa de éxito

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“PROCURAMOS PRESENTAR CADA MES UN VALOR CULTURAL EN NUESTROS LOCALES. EN LA ACTUALIDAD TENEMOS EL FORO EXPRESARTE”. INNOVACIÓN La primera librería de este grupo, en Miguel Ángel de Quevedo, abrió el camino a un lector nuevo y comprometido.

¿Por qué no existe un premio Gandhi?, preguntamos. A lo que nuestro amable entrevistado contesta: el premio Gandhi es algo que tenemos en mente, es algo en lo que estamos trabajado. Pero tenemos que seguir con la misión de llevar los libros a toda la gente, no necesariamente en las librerías, sino abrir más canales. Y una de esas formas puede consistir en máquinas expendedoras de libros, como la que tienen en el Autocinema Coyote —sobre la carretera federal México-Toluca—. Basta mencionar

que tienen seis mil pedidos al mes, y pretenden agilizar su proceso con una entrega rápida, con más opciones de envío, comercio electrónico y un nuevo almacén para surtir pedidos. Esto es lo que el directivo de una de las librerías consentidas de los capitalinos compartió con nosotros, además de la opinión de que el hábito de lectura del mexicano cambia de un lugar a otro, mientras que la avidez por conocer es algo constante. La Cámara Nacional de la Industria Editorial Mexicana (CANIEM): • Registra 600 librerías como punto de venta, cuando en países como Argentina se tienen 2 mil y en España 4 mil. • Da cuenta de que el mercado de la venta de libros vale 800 mdd en México, mientras en los Estados Unidos vale más de 12 mil mmd. • Cerca de 40% de los mexicanos responden de manera espontánea que leen por obligación, y sólo 7% lo hacen por placer. www.gandhi.com.mx.

Noviembre 2013

foto: fernando espinosa de los monteros.

no se trata de caudillos ni de guerras.

La Revolución —la contemporánea— está liderada por mentes brillantes, innovadores que aportan un amplio abanico de ideas y nuevos negocios que hoy redefinen el rumbo del país. Son ellos quienes están, aquí y ahora, construyendo el México que todos queremos. Ellos y ellas tienen la sensibilidad necesaria para identificar las necesidades y los problemas de la sociedad mexicana. También poseen la valentía para proponer soluciones. Ambas habilidades construyen el carácter de un emprendedor como los que presentamos en estas páginas. Todos tienen algo en común: han cambiado la manera como se hacen las cosas en su respectiva área de conocimiento. Quieren revolucionar y romper tendencias. Sus propuestas, la manera como imaginan que debe caminar el país y la forma de atender las demandas de nuestra sociedad los hacen destacar y poner el ejemplo a todos los demás sobre cómo encarar los problemas que hoy nos agobian. ¡Conócelos!

por: lú rubio

Especial 42

ENRIQUE OLVERA Constructor de sabores

Un cambio mayúsculo en la forma como vivimos en la ciudad fue obra de esta ambientalista en 2010, mientras era secretaria del Medio Ambiente (durante el gobierno de Marcelo Ebrard). Para ese entonces Martha Delgado ya tenía una trayectoria significativa como activista ambiental y había representado a México ante diferentes organismos internacionales. En 2007 promovió el programa Muévete en bici, y sacó así a cientos de ciclistas a disfrutar la ciudad los domingos; pero fue en 2010 cuando inauguró Ecobici, programa por el que se le considera una de las 50 personas más influyentes en México. Ambos programas no sólo proponen formas no-contaminantes de movilidad, sino que han generado una nueva y creciente comunidad en torno a la bicicleta en la Ciudad de México. Hoy en día, el programa Ecobici cuenta con 276 estaciones, cubre 22 kilómetros cuadrados y ha llegado a tener cien mil usuarios. Martha Delgado continúa trabajando en pro del ambiente y creando más y más agentes de cambio.

su aportación: Un sistema de transporte urbano individual que te permite desplazarte de manera cómoda, divertida y ecológica.—Pía Lau.

Este año, el nombre de Enrique Olvera y el de su restaurante, Pujol, sonó fuerte no sólo en México, sino en varios lugares del mundo. ¿Por qué? La lista de los 50 mejores restaurantes del mundo que elabora la prestigiada firma San Pellegrino lo ubicó en el sitio 17. Lo que ha llevado a Enrique Olvera a figurar entre los chefs más renombrados del mundo es su “obsesión por los detalles, la sutileza en la elección de ingredientes y la construcción de sabores”, como él mismo ha declarado. Olvera es un mexicano que, a través de sus recetas, logró llamar la atención sobre nuestro país como destino rico en aromas y sabores. Y él mismo ha puesto el ejemplo de ello con la continua reinvención de los platillos que ofrece en Pujol.

su aportación: Ha documentado en dos libros una parte de la historia gastronómica de México. >>>

MARTHA DELGADO Modificando los caminos

foto: cortesĂa enrique olvera.

ALEXANDER EATON Y CAMILO PAGÉS Tecnología a favor del campo

Ellos lograron hacer realidad lo que antes era un sueño: aprovechar los desechos para crear valor. En 2010, Alexander Eaton y Camilo Pagés crearon Biobolsa, un sistema a través del cual pueden utilizarse los desechos animales como material de partida para producir abono vegetal y al mismo tiempo gas para cocinar. Es real. Después de cinco años de investigación encontraron la manera de introducir heces de animal, procesarlas con bacterias y obtener abono y gas. Las más beneficiadas son las familias del campo, que ahora pueden realizar una pequeña inversión y terminar con la vieja y nociva práctica de cocinar con carbón. Ah, y además ya no tienen que comprar nutrientes químicos para sus plantas. El primer Sistema Biobolsa se instaló en 2007, en Jalisco, y ahora tienen sistemas trabajando en veintiún estados de la República Mexicana. El vasto campo mexicano y las familias indígenas que aún no usan gas como combustible constituyen su meta de atención actual. Biobolsa es resultado del compromiso de estos dos emprendedores sociales.

su aportación: Ayudar a reducir la pobreza de las familias del campo.

Especial

CRISTINA PALACIOS Una red muy verde

El reto que asumió no es menor. Dos de los grandes problemas de toda gran ciudad son la contaminación y el pesado tránsito vehicular. Cristina Palacios creó una red privada llamada Aventones, a través de la cual pone en contacto a miembros de una misma comunidad como empresas, instancias de gobierno y universidades para compartir autos y taxis. El impacto de su proyecto es doble: propicia el ahorro económico y trae beneficios ambientales. Aventones opera la plataforma, da pláticas en las empresas que se afilian a ella para sensibilizar a los empleados y ofrece reportes continuos sobre los beneficios de compartir el transporte. “Nuestra meta es conquistar nuevos países. Hoy estamos en Chile, Perú y Colombia”, dice Cristina.

¡Vaya paradoja! En la Ciudad de México padecemos inundaciones y al mismo tiempo nos falta el agua. Enrique Lomnitz, estudiante de diseño industrial, encontró una manera de resolver el problema y atender la necesidad. Su proyecto, que comenzó en 2009, se llama Isla urbana, y es un sistema de captación de agua de lluvia, que se reutiliza. La instalación del sistema comenzó por las viviendas de bajos recursos, que al estar en zonas marginadas de la ciudad padecen de manera aguda la falta de agua. Pero su gran meta es implantar el sistema de captación pluvial en toda la ciudad. Isla urbana es un proyecto del Instituto Internacional de Recursos Renovables, AC, y Fundación Temo dedicado a desarrollar una solución al problema de agua en México.

su aportación: En tres años de operación han logrado ahorrar 845 toneladas de CO2.

su aportación: Tiene 1,151 sistemas instalados; ha beneficiado a 12,862 personas y cosechado 54 millones 400 mil litros del líquido vital. >>>

ENRIQUE LOMNITZ Un oasis citadino

Noviembre 2013

Especial 46

SEBASTIÁN TONDA Mercadólogo futurista

Su padre es historiador, y él le enseñó a admirar profundamente a las comunidades indígenas. Con su madre visitó los centros internacionales de la moda. El resultado: Carla Fernández. Éste es el nombre de la diseñadora y también el de su marca. En el año 2000 decidió echar a andar su negocio e integrar el oficio y la tradición artesanal textil de nuestro país al diseño contemporáneo. Ella define su concepto de ropa como “contemporánea y vanguardista, con un toque cálido e intelectual a la vez”. Consolidar su negocio no fue asunto sencillo: en realidad, es resultado de más de quince años de experiencia y atento estudio de la indumentaria mexicana. Con su proyecto, Carla pretende abrirse paso entre las marcas de fama internacional, que se amparan en nombres conocidos para seducir al consumidor mexicano. Ella pretende sumar su empresa al movimiento de las “industrias creativas”, involucrando a un número mayor de artesanos, diseñadores e industriales mexicanos en un proceso de producción sustentable para las cooperativas y unidades de negocio involucradas. Además de México, tiene puntos de venta en Nueva York y Los Ángeles.

su innovación: Poner en marcha dinámicas que revalúan los valores estéticos, los procesos y los materiales tradicionales de nuestro país.

CARLA FERNÁNDEZ Hilvanando la diferencia

Él supo leer a tiempo un mensaje: tarde o temprano, la tecnología cambiaría la manera de hacer muchas cosas, incluida la publicidad y la mercadotecnia. Y lo aprovechó. En 2009, Sebastián Tonda inició una aventura llamada Flock, una agencia de mercadotecnia cuya principal diferencia con respecto al resto es su manera de conceptualizar al cliente. “Mientras las agencias tradicionales lanzan mensajes y los repiten, Flock busca entablar un diálogo con los clientes de cada compañía”, dice. Y la tecnología actual lo permite, porque el uso de internet en los teléfonos celulares y la interacción que favorecen las redes sociales amplían los puntos de contacto empresa-cliente. Irrumpir en el escenario de la publicidad y la mercadotecnia le permitió pasar de diez a 150 colaboradores entre 2009 y 2013. El emprendedor mexicano ya amplió sus operaciones hacia Chile, Perú y los Estados Unidos. Pronto se expandirá a Colombia. Entre sus clientes están Nike, CocaCola, American Express, Telmex, Cinépolis, American Eagle y el gobierno de Perú.

su innovación: Cambiar la manera de entender al cliente y de hacer publicidad en la era de internet.

Especial

Si hubiera que elegir un solo representante de la arquitectura mexicana contemporánea, ése tendría que ser Michel Rojkind, quien con sólo 43 años —y a menos de doce de haber fundado su despacho Rojkind Arquitectos— desempeña un papel clave en la construcción —entendiéndola desde el punto de vista más literal— del México del mañana. Candidato al premio Iacov Chernikhov (Rusia), al Premio Marcus (Estados Unidos) y seleccionado como una de las emerging voices de la Liga de Arquitectura de Nueva York, sus proyectos, entre los que se encuentran la recientemente reinaugurada Cineteca Nacional, el laboratorio de innovavión de Nestlé en Querétaro y el restaurante Tori, Tori de Polanco estos no sólo apuntan a convertirse en nuevos emblemas del país, sino que constituyen —también— una síntesis de los intereses de la generación de arquitectos que él lidera: vanguardia, innovación y sustentabilidad. En el 2010 fue seleccionado como New York’s Emerging Voices.

su aportación: Los proyectos de Rojkind Arquitectos no sólo redefinen el paisaje urbano del país: también ponen en alto a la arquitectura mexicana en el ámbito internacional.—Mónica Isabel Pérez. >>>

foto:

©rojkind arquitectos/juan rodrigo llaguno.

MICHEL ROJKIND

Construyendo el México del futuro

Especial 48

Especial

EMILIANO GODOY La internacionalización del diseño mexicano Si bien la profesionalización del diseño contemporáneo en México se debe a los esfuerzos de una generación de creativos nacidos en la década de 1970, fue Emiliano Godoy quien introdujo de manera sistemática los temas de sustentabilidad, cuidado del ambiente y comercio justo. En 2007 creó Pirwi, una plataforma que apoya la producción y venta de mobiliario y accesorios de diseñadores mexicanos; desde 2004 también es director de la firma Emiliano Godoy. Ambos proyectos se conducen bajo valores de diseño sustentable. Emiliano Godoy está convencido de que en México la industria del diseño no ha despegado como podría y debería, y los diseñadores son productores, inversionistas y difusores al mismo tiempo; asegura que el diseño mexicano en realidad sigue las tendencias del sector en el mundo, “y se prefieren cosas personalizadas, de pequeñas producciones. Godoy ha ganado varios premios internacionales, llevó Pirwi a Milán y además enseña diseño en CENTRO, por lo que su forma de pensar y hacer las cosas traspasan fronteras y generaciones.” —HPL

su aportación: Producir piezas de mobiliario contemporáneo bajo los valores de diseño sustentable y comercio justo.

BOSCO QUINZAÑOS Alquimista contemporáneo

Todo nació de la realidad: según cifras del Consejo Consultivo del Agua, del total de agua que hay en la Tierra sólo 2.5% es agua dulce, y de ésta menos de 1% es apta para el consumo humano. Más alarmante aún: debido a la contaminación, ese porcentaje disminuye cada día. Las cifras son alarmantes, por lo que animado con el propósito de encontrar una solución Bosco Quinzaños creó Casa del Agua, un templolaboratorio dedicado a purificar y embotellar de manera artesanal el agua de lluvia ácida que cae sobre la Ciudad de México. En un buen día logran recolectar hasta cinco mil litros de agua en una sola hora. La filtran, la hacen potable y además la armonizan: con ayuda de imanes, piedras de río y música clásica imprimen mensajes positivos —de amor, respeto

y gratitud— en el agua. Al finalizar el proceso el agua se envasa, se sella herméticamente con un tapón de cerámica y se pone a la venta por alrededor de 30 pesos. Eso sí, si llevas la botella para rellenarla, el costo baja a diez pesos. Así que se tiene de todo y de lo mejor: un producto natural, local, reciclado, reciclable y congruente. Armonía total.

su aportación: Demostrar que es posible convertir el agua de lluvia en agua potable, siguiendo los estándares más altos del mercado y sin huella de carbono.—HMIP.

Noviembre 2013

México es cuna de artistas. Podemos encontrar talento actoral en cualquier parte del territorio nacional, y con frecuencia es muy bien apreciado en otras latitudes; éste es el caso, por ejemplo, de la actriz Fernanda Romero, quien tiene ya una trayectoria muy bien establecida en Hollywood. En el ámbito internacional también debemos mencionar al actor Luis Arrieta, quien apareció en la versión live-action de un clásico del anime, filmado en la meca del cine. Otros jóvenes actores mexicanos que han participado en películas, series y obras de teatro han recibido el aplauso unánime del público nacional, y de igual manera aspiran a conquistar a los aficionados y la crítica del extranjero. Eréndira Ibarra es hija del productor Epigmenio Ibarra, o sea que su contacto con el medio artístico viene desde la cuna. Luis Gerardo Méndez dio vida a Javi en la taquillera cinta Nosotros los Nobles, y esa actuación lo puso bajo los reflectores; a su corta edad, el actor tiene ya diez años de experiencia. Por último, no podemos perder de vista a la actriz Karla Souza, compañera de Luis Gerardo en la mencionada película, donde caracterizó a la inolvidable Bárbara Noble. Acompáñanos en un recorrido por la trayectoria de estas jóvenes promesas de la actuación. Te contaremos más sobre sus inicios, trabajos y logros, así como los proyectos que seguramente consolidarán a quienes desde ya son estrellas de la actuación. por: erik lópez torres

foto: fernando espinosa de los monteros.

alento mexicano de exportación

L Luis Arrieta

Nació en 1982, en el Distrito Federal. Luis Arrieta hizo un casting para TV Azteca por mera curiosidad y resultó seleccionado. Así inició su carrera, en la televisión. Desde ese momento supo que había nacido para la actuación. Decidió formarse en el cefac (Centro de Formación Actoral de TV Azteca), así como en la Universidad Nacional Autónoma de México, a través de cursos y talleres de actuación. Algunos de sus maestros fueron Héctor Mendoza, José Luis Ibáñez, Raúl Quintanilla, Ximena Escalante, Dora Cordero y Luigi Amara. En 2005 buscó a profesores extranjeros en el Theatre Institute de Los Ángeles, California, para afianzar sus capacidades como actor. La película hollywoodense Dragonball Evolution (2009) le sirvió para proyectar su imagen fuera del país; su inglés perfecto le ayudó a conseguir el papel de Weaver, una interpretación corta pero con muy buenos dividendos, porque como sabemos, la serie animada tiene millones de fans en todo el mundo. Hoy en día, su imagen es tan conocida que sirve para hacer marketing, y varias marcas de prestigio han hecho de Luis Arrieta su figura en millonarias campañas promocionales. Asimismo, ha crecido como actor de teatro, guionista y productor. Las cintas Paradas continuas y Sin ella también forman parte de sus logros. Es cofundador de una casa productora llamada Los Güeros. En 2011 escribió y produjo Los inadaptados. Participó en la película Preludio, que compitió con éxito en festivales internacionales. Luis Arrieta ganó el premio al mejor actor joven en los APT 2011. Si quieres saber más sobre él, ingresa en luisarrieta.com y no pierdas detalle de su carrera.

K E Eréndira Ibarra

foto: fernando espinosa de los monteros.

La actriz y guionista vino al mundo en septiembre de 1985, en la Ciudad de México. Eréndira Ibarra se dio a conocer en la telenovela Deseo prohibido, al interpretar a Rebecca Santos. Podemos decir que Eréndira nació con estrella, pues heredó las capacidades artísticas de su padre, el productor Epigmenio Ibarra. Su paso por el Centro de Formación Actoral de TV Azteca le brindó conocimientos fundamentales sobre el trabajo artístico, pero el haber convivido desde muy pequeña con actores ya formados le sirvió para madurar las dotes como actriz que hoy le reconocemos. Incluso domina las técnicas para escribir un guión. Las cintas Alivio (2005), Sexo, amor y otras perversiones 2 (2006), Entre líneas (2009) y Juegos inocentes (2009) significan un mucho en su trayectoria. En 2007 hizo el papel de Sofía López en la primera teleserie latinoamericana para la cadena hbo, Capadocia, junto a Ana de la Reguera y Cristina Umaña. En la serie de Cadena Tres titulada Las Aparicio la vimos como Mariana, quien sostenía una relación sentimental con una mujer; esa situación, muy poco explorada en nuestro ámbito, despertó de inmediato el morbo del televidente al mostrar escenas de amor homosexual, y derivó en un éxito para el programa inédito en la televisión mexicana. En 2012 concluyó su participación en la también controvertida telenovela Infames, en donde realizó el papel de Casilda. La serie contó con la producción de Argos y de Cadena Tres.

K E foto:

Karla Souza

El Distrito Federal es la entidad natal de esta actriz de cine, teatro y televisión. Nació en 1986, de padre chileno y madre mexicana. Dueña de una hermosa mirada y una sonrisa sin igual, Karla conoció el precio de la fama cuando sufrió el acoso de la gente y de los medios de comunicación luego de interpretar a la inolvidable Barbie Noble en la película Nosotros los Nobles, del novel director cinematográfico Gary Alazraki. De manera sorprendente, la cinta se encuentra entre las cinco producciones nacionales más taquilleras en la historia. Souza también tomó parte en la película No se aceptan devoluciones, dirigida por el productor y comediante Eugenio Derbez. Esta participación la favoreció en el gusto de la gente, pues Souza ha estado presente en las cintas con mayores ingresos por concepto de taquilla en México hasta hoy. Pocas actrices de su edad pueden presumir semejante éxito. Sin embargo, sus triunfos no son obra de la casualidad, sino del esfuerzo constante que Karla ha tenido que realizar por dos décadas. A los 7 años, Souza fue elegida para aparecer en la película Aspen Extreme, y ése fue el inicio de su carrera; sin duda, ese hecho la marcó y la hizo enamorarse de la actuación y la cinematografía. La trayectoria de Souza incluye varias películas, series y telenovelas más, y entre sus próximos proyectos se encuentran las cintas The Jesuit y I Brake for Gringos.

Fernanda Romero

Su talento, constancia y sensualidad le abrieron las puertas de las casas productoras norteamericanas. Su trayectoria incluye numerosas apariciones en cintas y series del vecino país. En septiembre pasado se estrenó Mission Park, producción que cuenta con un nutrido elenco latino, incluyendo —obviamente— a la mexicana Fernanda Romero. Por cierto, para beneplácito de la actriz, la cinta fue muy bien valorada por jueces en distintos festivales de cine. Por lo anterior, podemos afirmar que ella es un referente para los actores y actrices mexicanos, quienes desde luego tienen la capacidad para triunfar en el extranjero, y qué mejor que sea en Hollywood, el mercado más importante y competido de la industria. Para muestra, algunos ejemplos: Romero ha compartido créditos con Charlize Theron en The Burning Plain; con Ed Harris en Once Fallen; con Jessica Alba en The Eye… es muy amplia la lista de participaciones de la mexicana en trabajos realizados más allá de nuestras fronteras. Hace unas semanas se estrenó Ghost Team One, otro largometraje con importante representación latina, en donde Fernanda pone a prueba su talento para la comedia. Y si quieres más de ella, disfruta su actuación en la serie on line llamada Chamacas. A pesar de sus logros, a ella no le quita el sueño recibir algún reconocimiento o candidatura para premios; lo que más le interesa es seguir filmando historias que impacten a la gente: ésa sí podría ser su obsesión.

Nació en Aguascalientes, pero llegó a la Ciudad de México con la intención de continuar sus estudios de mercadotecnia. Sin embargo, él mismo confiesa que ésa fue una trampa para sus padres, porque lo que en realidad quería era estudiar actuación, una profesión muy distinta a la acostumbrada en la familia, pues todos en su casa eran médicos. Muy poco después de haber llegado al Distrito Federal coincidió con el productor Epigmenio Ibarra, quien le ofreció estudiar actuación en la Casa Azul, la escuela de la productora Argos. Terminó sus estudios y de inmediato le ofrecieron proyectos muy interesantes. De nueva cuenta debemos citar la película Nosotros los Nobles, donde Luis Gerardo Méndez interpretó de la mejor manera posible a Javi Noble, ese mirrey a quien todos identificamos de inmediato y que nos hizo pasar un buen rato en las salas de cine. No se trató de un golpe de suerte ni de un caso de éxito repentino: fueron diez años de esmero continuo para conseguir el aplauso del público y la crítica. Siendo ya la revelación del cine nacional, Luis Gerardo no para y sigue acumulando créditos en obras de teatro. Razones para ser bonita es el nombre de la puesta en donde comparte escenario con la guapa actriz Ludwika Paleta y con Arturo Barba. Cabe mencionar que es la segunda ocasión que Luis Gerardo y Ludwika actúan juntos, pues ya lo habían hecho en la obra No sé si cortarme las venas o dejármelas largas. Luis Gerardo es un hombre de retos, y sin duda en muy poco tiempo lo veremos encarnando a un nuevo personaje que dejará huella, tal como lo hizo Javi Noble.

foto:

Luis Gerardo Méndez

Placer es... 56

TALENTO

Su obra ha sido reconocida en distintas partes del mundo por su estilo que refleja equilibrio y magia.

Itinerante

Placer es...

Itinerante

E Descubre qué hay detrás del hombre que inventa seres con alas, viaja por ciudades importantes para mirarlos y regresa a su país como si nada, ¿o será como si todo? por: rocío alavez fotos: alejandro hernández

Jorge Marín,

escultor de sueños

l escultor Jorge Marín nos dio cita para entrevistarlo en su estudio de la colonia Roma, en punto de las cuatro de la tarde, un viernes. Lo recuerdo bien porque el tránsito sobre la avenida Álvaro Obregón y la posibilidad de llegar tarde me alteraron los nervios. Por fortuna, enseguida me olvidé de eso al verlo en la sesión fotográfica. Es un hombre delgado, de aspecto amigable y sencillo, vestido con camisa negra, pantalones de mezclilla en color claro y tenis Converse. Pero su manera de hablar denota tal elegancia que lo seguí sin chistar de arriba abajo, de izquierda a derecha, dando sugerencias de encuadre, de luz, de postura. En fin, es un tipo al que le gusta proponer, siempre inquieto. Es el menor de diez hermanos, entre quienes está el también artista Javier Marín, y del que prefiere no hablar “porque entonces sería como su representante”, suelta con pícara sonrisa. Sin embargo, ambos comparten la pasión por las artes plásticas gracias a la influencia de su padre, arquitecto. Todos de origen michoacano, abandonaron Uruapan para establecerse en la Ciudad de México cuando Jorge tenía 7 años de edad. Es difícil imaginar la infancia de este hombre cosmopolita en la llamada “capital del aguacate”, pero al ver sus ojos grandes y atentos no cabe ninguna duda: lleva el terruño en el corazón. Hay que decir que además de un gran talento natural posee amplia preparación en una de las artes más complejas y demandantes. Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas (enap) de la unam, en 1980. Dos años después hizo la licenciatura en Restauración de Bienes Muebles en la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía Manuel del Castillo Negrete, del inah-sep. Ser escultor es ir más allá de la realidad, pues sirve para “expresar las ideas y sentimientos casi secretos del artista”, dice sin pestañear siquiera, porque sabe que el exponer sus obras es mostrarse a las personas, al mundo y sus juicios, sin remedio. “Es volcarse hacia afuera, mostrar los sueños y los miedos, compartir con los demás lo que es uno mismo, confiando en que les va gustar la propuesta.” Y ésta se centra en la figura humana como metáfora de sus experiencias, con un estilo poderoso en cuya base está la sensualidad de seres fantásticos y casi perversos. Los estudiosos del arte afirman que su trabajo es una síntesis de las tradiciones estéticas de >>>

Noviembre 2013

Placer es...

los grandes maestros clásicos y renacentistas junto con las nuevas formas expresivas que el cuerpo ha alcanzado desde el cambio de siglo. Si bien comenzó modelando cerámica, Jorge da una explicación simple de por qué utiliza el bronce como signo distintivo de su obra: “Es un material mestizo, que resulta de la fusión del cobre y el estaño, y además es fácil de manipular.” Y en bronce ha representado caballos, centauros, niños, madonas y acróbatas, algunos de ellos combinados con elementos como esferas, máscaras, flechas, barcos y escalas, en disposiciones relacionadas con la reflexión y el equilibrio; éstos han sido temas evidentes en sus exposiciones Alas de la ciudad y El cuerpo como paisaje. Sus obras se han presentado en importantes recintos mundiales, con frecuencia en países cuya cultura es muy lejana de la nuestra, que sin embargo le han abierto los brazos de inmediato. Sobre ello, comparte con nosotros un recuerdo: en Tel Aviv “vi cómo la gente se subía a mis esculturas para tomarse una fotografía, haciendo como que volaban. Sentí que había dado en el clavo, supe que estaba haciendo lo correcto y que la gente lo entendía.” Ha participado en más de doscientas exposiciones en Francia, España, Portugal, Alemania, Bélgica, Inglaterra, Hungría, Rumania, Rusia, Turquía, Costa Rica, Panamá, El Salvador, Guatemala, Canadá y los Estados Unidos, entre otros países. Jorge Marín es poco fiestero y mucho menos amiguero de lo que podría suponerse, pues prefiere la tranquilidad. Pero no disimula su alegría al contar que le enorgullece ver su obra recorrer el mundo, porque eso significa que ha hecho las cosas bien. Claro, por eso contesta que sería él mismo muchas veces, si existiese la posibilidad de volver a nacer. Y es la primera vez durante toda la entrevista que muestra un dejo de vanidad, pues se ve que disfruta enormemente hablar de sí mismo. Desde luego, ello no le resta un ápice de sensibilidad, compromiso, carisma e inteligencia; por el contrario, lo hace mucho más atractivo. Sobre todo cuando dice que sí, que el arte sigue siendo subversivo, que seguirá por ese camino mientras haya gente propositiva y con ganas de admirar, entender y compartir otra forma de pensar.

¿Cultura en nuestro país? Es también muy firme al decir que al mexicano le importa poco el arte, porque no tiene muchas posibilidades de descubrirlo; por un lado, las autoridades responsables no acercan al ciudadano a la cultura, y por otro, éste está más atento a

enterarse de mil y una trivialidades. Pero afirma que es importante avanzar, no cejar. Ser reconocido a escala mundial como destacado artista contemporáneo mexicano le ha traído múltiples satisfacciones, entre ellas recibir la Presea Melchor Ocampo, que otorga el gobierno de Michoacán por su actividad artística en el estado y en el país; o la inclusión de su nombre en la lista de los trescientos líderes más influyentes de México, ambos en 2013.

Itinerante

escultura monumental Alas de México lució en Tel Aviv, la capital de Israel, y pretende llegar a China, Brasil y los Estados Unidos. Y a propósito del vigésimo aniversario del Hermanamiento de la Ciudad de México y Berlín, que se cumple en este año, también se exhibe en la ciudad alemana, a un costado de la Embajada de México; ahí parece estar mirando a otro ángel, el de la Columna de la Victoria, símil del Ángel de la Independencia de nuestra capi-

legado

“...Y hombres, casi siempre jóvenes, unas veces viejos en el alado paisaje angélico de Jorge Marín” -carlos fuentes.

Así es este hombre, que recién cumple cincuenta años de vida y abre gustoso las puertas de su casa en Yucatán y la del Distrito Federal. Que si pudiera cambiar algo sería a cierta gente que no permite al país avanzar porque es egoísta con sus semejantes en el trato diario. Es un artista multidisciplinario, con planes muy ambiciosos para incursionar e interactuar en las nuevas tecnologías y hacer llegar el arte al mayor número posible de personas.

Las alas de la ciudad Exposición de trece piezas monumentales en bronce. Se exhiben en el camellón central del Paseo de la Reforma, frente al Museo Nacional de Antropología. En ellas retoma el cuerpo humano para crear seres fantásticos en posiciones de gran energía y tensión. Como parte del proyecto Ocho Ciudades, Ocho Culturas, la

tal. Es una ubicación inmejorable, pues a Berlín acuden artistas de todo el mundo a buscar las nuevas tendencias y corrientes artísticas. En la República Mexicana se ha presentado en Campeche y también en San Miguel de Allende.

El cuerpo humano como paisaje Consta de veintiuna esculturas que abarcan un periodo de trabajo de cinco años dividido en tres grupos básicos: equilibrio, concentración y contemplación. Su objetivo es animar al espectador a identificarse con su propia esencia humana, tan compleja, universal y ambigua como un paisaje. En 2006, las esculturas de Jorge Marín sirvieron de inspiración para la danza aérea MunDOS MarinOS, una producción realizada por la compañía de danza contemporánea Humanicorp.

Noviembre 2013

Jaeger-LeCoultre Una de las firmas con mayor tradición en relojería es la suiza Jaeger-LeCoultre. La marca enaltece el cuidadoso proceso de manufactura, sello distintivo de sus relojes. En esta ocasión platicamos con su primer director en México, el señor Iñigo Ohlsson, y con el diseñador Janek Deleskiewicz, director artístico de la firma. La empresa suiza, que cumple 180 años, tuvo su origen en el Valle de Joux, una pequeña localidad ubicada a una hora de Ginebra. Nació, en palabras de Iñigo Ohlsson, “del espíritu innovador de pocas personas que se dedicaron a trabajar el acero.” En cuanto al concepto que representa la casa, menciona que lo más importante para ellos es la manufactura, pues antes que nada JaegerLeCoultre es el lugar en donde se diseña y se produce cada componente de un reloj.

Maestro

Janek Deleskiewicz es uno de los grandes expertos en combinar una maquinaria perfecta con un diseño inigualable.

¿cuál es el sello distintivo de jaeger-lecoultre? Para el director en México de la firma suiza “son varios, pero el más importante es la innovación. Es querer romper con lo establecido, avanzar y tener un motivo de superación todos los días. El ímpetu innovador está en el ADN de la marca.” Para la nueva temporada, la firma celebró sus 180 años con el lanzamiento de la colección Jubilee, cuya pieza emblemática es el Master Ultra Thin Jubilee, inspirado en el reloj de bolsillo que la casa lanzó hace poco más de cien años, en 1907, y que continúa siendo el reloj de bolsillo mecánico de cuerda manual más delgado en el mercado. En general, la colección posee diseños clásicos y conservadores que aluden a esos primeros años.

Más allá del tiempo El lujo y la exclusividad El Salón Internacional de la Alta Relojería (SIAR) es el encuentro más importante del ramo en América Latina, y se dan cita las casas más exitosas del mundo. por: diana rodríguez y axel alviso. fotos: óscar carrera

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Sobre su gestión como primer director de Jaeger-LeCoultre en México, Iñigo Ohlsson comentó que se siente sumamente orgulloso y que ve su gestión como un reto: “México es un mercado muy importante para nosotros. Yo creo que la marca ha hecho un trabajo impresionante, y por eso hace dos años y medio fuimos la primera casa relojera en abrir una boutique independiente en la zona de Masaryk, en Polanco.”

Janek Deleskiewicz, un artista sencillo Sin hacer aspavientos, Deleskiewicz, artífice de esta colección y director artístico de la firma, no se ve a sí mismo como un artista: “Trato de ser un buen diseñador y un buen hombre que hace lo que le gusta, y entre esas cosas está el diseñar relojes.” Para el creador francés, el proceso de diseño en su primera etapa es muy sencillo, “es dejar fluir el lápiz como cuando empiezas a escribir algo, y sobre la marcha, en cada etapa del diseño se va reflejando la idea.” Es la segunda etapa la que requiere mucho más tiempo, pues en ella confluyen diseñadores, ingenieros y relojeros para la manufactura.

Greubel Forsey Otra grande de la alta relojería, y de las más jóvenes, es la firma Greubel Forsey, fundada en 2004 por Robert Greubel y Stephen Forsey. Este último charló con nosotros y nos contó acerca del lanzamiento del Double Tourbillon Asymétrique.

Stephen Forsey: más que un relojero, un inventor La firma Greubel Forsey dio sus primeros pasos en 1999 gracias al entusiasmo de Robert Greubel y Stephen Forsey, y en palabras de éste, “con la idea de una invención e innovación en la técnica en los relojes, desde el diseño hasta la decoración, y por supuesto en sus complicaciones. Tratamos de que en su apariencia muestre que está hecho tanto a mano como por máquina.”

¿cuál es la característica principal de los relojes de greubel forsey?

Para el cofundador de la casa inglesa no hay duda alguna: se trata de su primer invento, el Double Tourbillon 30°, que consiste en dos tourbillones con una inclinación de 30°, rotando uno dentro del otro para nivelar los errores causados por la gravedad; “ahora en esta nueva colección seguimos con el doble tourbillon pero asimétrico, donde se aprecia más de cerca el movimiento y el funcionamiento del reloj.” Y es justo el Double Tourbillon Asymétrique la pieza con que pretenden sorprendernos en 2013: se trata de una edición única, con once piezas en oro blanco y once piezas en oro rojo. Con respecto a los elementos de lujo de Greubel Forsey, el inventor y relojero inglés menciona que sería difícil elegir uno: “Tiene varios elementos de lujo: va desde su manufactura hasta su diseño, su tourbillon y las propiedades que ofrece.”

trabajo

Aunque la marca Greubel Forsey es relativamente nueva sus dueños han logrado forjarse un gran prestigio; son conocidos como los reinventores del tourbillon.

Tiempo

Top

El Salón de la Alta Relojería México marcó una cita ineludible en la relojería regional y mundial, emergiendo el éxito latino. por: axel alviso

01 jubilee de jeager-lecoultre master grande tradition gyrotourbillon 3

Este nuevo centinela del tiempo es una pieza maestra que alía la alta técnica de la Manufactura y los acabados de un arte relojero secular con una estética que se inspira directamente en los relojes de bolsillo.

02 jacob&co

quenttin tourbillon

Es muy difícil no quedar impresionado al ver este ejemplar de Jacob&Co. El reloj viene con una reserva de marcha muy larga de 31 días, suministrado por la energía de 7 barriles de color oro y se muestra a través de rodillos verticales.

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Tiempo

03 cartier panthère divine Una reloj de joyería Cartier definido por sus líneas gráficas y flexibles, gemas y metales preciosos que brillan junto a los mecanismos de relojería de la Maison. Una pantera con una capa de diamantes y esmalte sienta preparado encima de la línea de oro blanco con diamantes talla brillante.

04 GMT

greubel forsey El calibre GMT, construido para este cronógrafo, está dotado de la caja “Tourbillon 24 Secondes” inclinada a 25°, una de las patentes principales de esta empresa. Otro detalle a destacar es el globo terráqueo que realiza una rotación completa cada 24 horas.

05 jacob&co

brilliant baguette mystery

Esta hermosa pieza enaltece la feminidad y la belleza. Cuenta con una caja muy característica de forma redonda con un et de 355 diamantes cilíndricos. Se trata de una expresión de la experiencia que tiene la marca.

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Maru Sushi

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Sabores de

San Francisco

Flavors of San Francisco

Para conocer bien una ciudad hay que probarla. Debido a eso, este recorrido por la ciudad del Golden Gate se aleja de las tiendas y los museos: aquí todo se trata de comer. por: mónica isabel pérez fotos: cortesía oficina de turismo de la ciudad de san francisco

Puente

El Golden Gate es un ícono de la ciudad empezó su contrucción en 1935 y tuvo un costo de $35 millones de dólares. Debe su nombre al estrecho de Constantinopla llamado también La Puerta Dorada.

ubidas, bajadas y cable cars hacen de Powell Street una de las calles emblemáticas de San Francisco. Caminar por ella puede provocar vértigo a cualquiera, pero también hambre, y cuando eso pasa es preciso buscar un buen sitio para comer… En el peor de los casos, el amedrentado caminante pensará en abandonar de inmediato la calle, un error común provocado por la “agresividad pasiva” de su distribución. Porque el hecho de que sea el mejor resumen de la vida cotidiana de los espléndidos locales en la ciudad no resta un ápice de hostilidad a su estructura ondulada, pero una vez que se vence el miedo recorrerla se hace más fácil, y entonces uno puede prestar atención a su oferta gastronómica. Fue así como llegué a Maru Sushi.

Fuerza de oriente San Francisco es una de las ciudades fuera de Asia con mayor población oriental en el mundo. En ella predomina la nacionalidad china —y cuando se trata de comida, Chinatown no escatima en opciones—, pero también hay un gran porcentaje de tailandeses y japoneses. Estos últimos han creado algunos de los sitios favoritos para los comensales sanfranciscanos: los sushi bars. Ubicado en una de esas bajadas imposibles de Powell Street, Maru Sushi es uno de los mejores representantes de estas barras: por fuera parece una pequeña pagoda, y por dentro no podía ser más sencillo… luz cálida, decoración sin pretensiones: un restaurante japonés que podría ser como cualquiera, pero por fortuna no lo es. Es perfecto para ir por algo ligero y delicioso, como una caja bento o un rollo, aunque su especialidad consiste en exquisitos nigiris hechos al momento con pescado fresco. >>>

To really know a town, you have to taste it. That is why our tour through the Golden Gate City will drift away from stores and museums: It is eating time! by mónica isabel pérez

phill roads, downhill roads, and cable cars make out of Powell Street one of the most iconic ways in San Francisco. A walk on it can make anyone feel dizzy…and also hungry. And that’s the moment to find a good spot to eat. In the worst case, the frightened pedestrian will toy with the idea of leaving, a common mistake caused by the “passive-aggressive” nature of the street. Not even the fact of being the best summary of the splendid spots in the city lessens a bit its wavy hostility. Once the fear has been overcome, however, moving along the street is far easier, and then one can pay attention to its culinary offer. This is how I bumped into Maru Sushi.

oriental power San Francisco is one of the non-Asian cities with highest Asian population. Chinese descendants are prevalent—and Chinatown has plenty of eating options for you—but ethnic Thais and Japanese are also abundant. The latter have established some of the favorite places for San Franciscan diners: sushi bars. Placed on a dreadful slope in Powell Street, Maru Sushi is one of the finest sushi bars in town: on the outside it looks like a little pagoda, and on the inside it could not be any simpler…warm lights, >>>

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Bourbon & Branch

Destacan el Maguro —de atún—, el Sake —de salmón— y el Ika —de calamar—, pero si hay uno mejor que todos ellos sin duda es el Uni —de erizo de mar—; por su calidad es, sin duda, uno de los mejores que puedan probarse en cualquier parte. La recomendación es sentarse en la barra para ver cómo el maestro detrás de ella hace los finos cortes que requiere este platillo y, mientras tanto, disfrutar una cerveza Sapporo bien fría, o bien la amable tibieza de un sake.

En busca de algo dulce Un verdadero glotón lo sabe: si bien se aprecia hacer una comida completa en un solo lugar, saltar de un restaurante a otro es una actividad fascinante. Es como un juego o, mejor aún, como un deporte en el que entre más sitios se conozcan más puntos se obtienen. Por eso el postre no será tempura helado sino un vinito de cosecha tardía, dulcísimo, en el Café Zoetrope, propiedad nada menos que del cineasta Francis Ford Coppola. El nombre es una clara referencia a su compañía productora, American Zoetrope. Por ello, para quienes conozcan la vida del personaje será obvio que el restaurante ubicado en la planta baja del edificio Sentinel —un hito del área de North Beach— es, además de un café de estilo europeo con menú italiano, uno de los principales puntos de distribución de la otra gran pasión de Coppola: sus vinos, provenientes del valle de Napa. Se puede elegir uno solo y disfrutarlo como postre, pero ya estando ahí lo mejor es animarse a una degustación de su reserva especial: tres copas por 18 dólares. Es un trato como los que hacen los personajes de sus películas: imposible de rechazar.

California de lujo Para vivir una experiencia satisfactoria no sólo para el gusto, sino para todos los sentidos, está Coi. Avalado por dos estrellas Michelin y la posición número 58 de la lista San Pellegrino de los mejores restaurantes del mundo, produce —al entrar— una sensación de paz inmediata.

The Palace

unpretentious decoration. It seems to be a Japanese restaurant just like any other, but fortunately it is but like any other. Maru is perfect for a light and delicious meal, such as a bento box or a roll, but its specialty is serving exquisite fresh-fish nigiris done while-you-wait. Maguro—tuna—, Sake—salmon—, and Ika—squib—are outstanding, but if you press me to choose I will favor Uni—sea urchin—; undoubtedly, it is one of the best nigiris you will ever have. I suggest you to sit on the bar and watch how the master behind it finely slices the fish to make this dish, while enjoying an ice-cold Sapporo beer or the gentle warmness of sake.

for those with a sweet tooth A true gourmand knows it: while having a full meal in one single spot is appreciated, jumping from restaurant to restaurant is a fascinating activity. It is like a game, or even better, a sport where the more places you know, the higher score you get. That is why the dessert will not be an ice cream tempura but a late-harvest, very sweet wine at Café Zoetrope, property of the moviemaker Francis Ford Coppola, no less.The name of the site is a clear reference to Coppola’s producer firm, American Zoetrope. So, those who are aware of the director’s bio will immediately know that the restaurant at the ground floor of Sentinel building—a landmark in the North Beach area—is not only an European-style café with Italian menu, but a main outlet of Coppola’s other great passion: the wines he produces in Napa Valley. Of course, you can choose a wine and enjoy it as a dessert, but you are already there, so why not having a sampler of the house special reserve: three cups for 18 dollars. A deal, as a well-known character in Coppola’s movies said: impossible to reject.

the posh side of california If you want to indulge all your senses, not just the taste, you should try Coi. This two Michelin starred restaurant, ranked 58 in the San Pellegrino World’s Best Restaurants list, will give you an immediate sense of peace—right upon entering.

variedad

Las calles de San Francisco están llenas de opciones culinarias para los paladares más exigentes y aventureros.

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It could be the dimly lit tables, the perfect music volume for a nice conversation, or could be it all, along with the eight-course taster menu, but hours fly quickly in here. At least four hours are needed to enjoy the full experience, aside from a previous reservation and sharp punctuality. It would be ideal to start with a cup of champagne to get into the mood…and then to have a complimentary snack from the chef: a delicious surprise every single time! Aside from the number of dishes, not much can be said in advance about Coi’s menu, since it changes every week according to ingredient availability. However, if you are lucky enough any of the courses will serve lamb. No matter how the chef caters the lamb, it will be a delicacy; but if cooked with chard and rosemary, it will be a trip to heaven...and back! Coi, with its scrumptious recipes and superb ambiance, has had such a big success that writer Daniel Patterson recently presented his book, Coi: Stories and Recipes (Phaidon), in which he tells the story of the restaurant and deepens into their successful concept of merging modern cuisine and local ingredients. Anyone who has attended Coi should not miss this book.

Wilson & Wilson

time to start again Puede ser obra de las mesas a media luz, de la música en volumen perfecto para mantener una conversación, o todo junto más el menú de degustación de ocho tiempos, pero aquí las horas pasan volando. Para vivirlo como es debido se requieren al menos cuatro horas enteritas, y una reservación previa a la que hay que llegar puntual. Lo ideal es iniciar con una copita de champaña para entrar en el mood… y luego recibir alguna cortesía del chef, que siempre depara una deliciosa sorpresa. Sobre el menú no se puede revelar mucho, excepto quizá la cantidad de platos, porque éstos cambian cada semana según la disponibilidad de los ingredientes. Pero si se tiene suerte, alguno de los tiempos incluirá carnero: en cualquiera de las formas en las que al chef se le ocurra presentarlo es un manjar, pero acompañado de acelga y romero es un pase directo al cielo. El éxito de Coi, de sus recetas y su buen ambiente es tal que el escritor Daniel Patterson presentó hace poco el libro Coi: Stories and Recipes (editorial Phaidon) en el que además de contar la historia del restaurante profundiza en su exitosa fórmula de hacer cocina moderna con ingredientes locales. Quienes hayan visitado el restaurante no deben perderse esta publicación.

After a whole day of memorable meals, it is time to start over. And since we keep—literally—searching for our daily bread, why not doing it in the most glamorous site? It is, of course, the Garden Court at The Palace, one of the oldest and most luxurious hotels in San Francisco. This is not an ordinary restaurant: dining here is almost like spending time in a palace. San Francisco inhabitants are very fond to this place, and link it to special celebrations; of course, this grants the spot an additional appeal. In the morning, a good coffee, Eggs Benedict, and a Mimosa served under the chandeliers and the magnificent dome that covers the hall will be enough to start the day off right.

the farmers market If there is a place to find a good meal in San Francisco, it is The Ferry Building Marketplace, the market at The Embarcadero. Every store in there sells the best food products from local farmers: fruits, vegetables, bread, tempting cheeses…and the best: oysters of any kind

Siempre hay que volver a empezar Después de un día de comidas memorables, hay que volver a empezar. Y como literalmente nunca dejamos de buscar el pan de cada día, hay que hacerlo de la manera más glamorosa posible: en el Garden Court de The Palace, uno de los hoteles más antiguos y lujosos de San Francisco. No es un restaurante cualquiera: sentarse en sus mesas es casi como comer en un palacio. Es entrañable para los habitantes de la ciudad, quienes lo relacionan con celebraciones especiales; por supuesto, ello le da un poder afectivo extra. Por la mañana, un buen café, huevos benedictinos y una mimosa bajo los candelabros y el magnífico domo que cubre el salón, serán suficientes para empezar el día… >>>

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El mercado de los granjeros Si hay un lugar para comer bien en San Francisco, ése es The Ferry Building Marketplace, el mercado que se encuentra en El Embarcadero. Cada negocio ofrece los mejores productos que se obtienen en granjas locales: frutas, vegetales, pan, quesos irresistibles… pero lo mejor: ostras de todo tipo y a todas horas en Hog Island Oysters, un rincón que te espera al final del barullo del mercado, donde si bien hay que hacer una fila de al menos 40 minutos para obtener mesa, la espera vale la pena. Provenientes de un criadero ubicado en Marshall, California, todas las ostras que se sirven aquí son casi perfectas. Siempre hay de diferentes regiones del mundo y todas ellas ofrecen sabores distintos, así que lo mejor es pedir un platón mixto para ir descubriendo las diferencias gustativas entre cada especie. Si es un día soleado, entonces hay que pedir también una botella de vino rosado y espumoso o una clam chowder, crema de almejas típica de San Francisco; aquí se sirve como especialidad y supera, por mucho, a cualquier otra que se pueda encontrar en las cercanías del puerto.

and at any time in Hog Island Oysters, a corner awaiting for you at the end of the noisy market. While it is true that you will have to stand in the line for about 40 minutes before you can have a seat, the wait is worth it, absolutely. Cultured in a hatchery in Marshall, California, all oysters served here are nearly perfect. You will always find oysters from all over the world, each type showing a distinctive flavor. Thus, it is better to

Delicia

Una gran opción en Mission Distric es el Bar Tartine donde encontrarás un extenso menú de emparedados.

Cae el sol Hay que dejar los rumbos conocidos: basta de Union Square y su perímetro. Lo nuevo en San Francisco se encuentra en Mission District, un barrio recién gentrificado donde el entretenimiento nunca está a más de un paso. Hay pequeñas joyas por todos lados: tiendas de diseño, boutiques, acogedoras cafeterías, bares y pequeños oasis como el Bar Tartine. Sencillo y elegante, es un gran favorito de los locales. En el menú siempre parece que hay algo que probar; por ejemplo, el dip de pistache es magistral: un sabor que todos consideramos conocido, pero con una textura áspera y suave al mismo tiempo que lo convierte en un placer para las papilas; por supuesto, debe acompañarse de galletas con semillas tostadas. Todo es saludable, todo está recién hecho; el sándwich abierto es un must: con roast beef, salmón… y cómo no, con un poco de vino como compañía para empezar el precopeo y dejar que la noche arranque.

01 ¿qué y dónde? What and Where?

01 dónde comer / Where to eat: Maru Sushi. 529 Powell Street. Café Zoetrope. 916 Kearny Street. cafecoppola.com Coi. 373 Broadway. coirestaurant.com The Garden Court. Dentro de The Palace Hotel. Hog Island Oysters. The Ferry Building Marketplace. 1 Sausalito. hogislandoysters.com

DÓNDE TOMAR / Where to drink: Bar Tartine. 561 Valencia Street. bartartine.com Wilson and Wilson, Private Detective Agency. Jones 505. bourbonandbranch.com The Library. bourbonandbranch.com

03 dónde dormir / Where to sleep: The Palace Hotel. 2 New Montgomery. sfpalace.com

Bar Tartine

order an assorted tray, and discover the subtle taste differences in the oyster species. In a sunny day you should also order a bottle of sparkling rosé or a clam chowder, a thickened shellfish soup typical from San Francisco; it is a specialty of this restaurant, and it is far better than any other you could find around the harbor area.

after the sunset Now let us leave the known places: no more Union Square and its surrounding area. The newest scene in San Francisco is Mission >>>

fotos coi: maren caruso

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Bar Coi

Bar Tartine

Fiesta en la biblioteca Luego de calentar motores en el Tartine, lo mejor es buscar un poco más de “ruido” en Jones Street, donde hay bares para todo gusto. Destacan, eso sí, los speakeasies diseñados por el grupo Bourbon & Branch, los mejores en la escena coctelera de la ciudad. Wilson and Wilson, Private Detective Agency, es uno de sus lugares más célebres, por lo que hay que reservar al menos dos semanas antes de visitarlo (el cupo es muy limitado) o aventurarse a buscar lugar en The Library, donde —por cierto— piden una contraseña al entrar, que te revelaremos: BOOKS. Sólo di esa palabra y la magia estará hecha. >>> Bar Coi

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The Library

District, a recently gentrified neighborhood where fun is never far away. You will find little gems everywhere: design stores, boutiques, cozy cafés, bars, and small oases like Bar Tartine. Simple and elegant, it is much loved by the locals. You will always find something remarkable in its menu; for instance, pistachio dip is outstanding: a taste that seems familiar at first, but soon you find an uncommon texture, rough and soft at the same time, a true pleasure for your taste buds. Of course, you have to take it with roasted-seed crackers. All dishes are healthy and all of them are hot off the griddle; the open sandwich is a must: roast beef, salmon…and remember, have it with a sip of wine to start predrinking and let the night begin.

party at the library

El lugar parece, en verdad, un pasillo de alguna vieja biblioteca, donde entre estantes de libros se encuentra una bien equipada barra en donde dos mixólogos prepararán lo que tú quieras: hay un menú de cocteles clásicos (casi todos inspirados en las recetas de la época de la prohibición del alcohol), pero lo ideal es que digas lo que te gusta: dulce, amargo, cítrico, frutal… aquí darán al clavo con el coctel adecuado para tu personalidad. Lo único que debes hacer es tener disposición para las sorpresas y dejar que la fiesta estilo Frisco siga y no se acabe…

After priming the pumps at the Tartine, it would be a good thing looking for some more “noise” in Jones Street, where you will find bars for any taste. Stand out the speakeasies set by Bourbon & Branch Group; these are the top-notch cocktail bars in the city. You could go to Wilson and Wilson, Private Detective Agency. It is one of the hottest spots at Jones St., and you will need to reserve at least two weeks in advance (space is very limited). Otherwise, you could venture to find a seat in The Library, where—by the way—you will be required a watchword to enter; of course, we will give it to you: it is BOOKS. Just say that word and let the magic start. The place looks like the aisle of a genuinely old library. Among high bookshelves you will find a well-equipped bar, where a couple of mixologists will prepare any drink you may want. There is a menu with classic cocktails (mostly inspired in drinks from the Prohibition era), but it would be better to say what tickles your fancy: sweet, bitter, citrus, fruity…they will hit the spot and tailor the perfect cocktail for you. All you have to do is be willing for surprises to happen, and let the Frisco-style party goes on and on…

Night Life

Se podría decir que esta ciudad no duerme, hay opciones para que te diviertas toda la noche, Uno de los bares para empezar tu recorrido debe ser The Library.

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Gastronomía

La República en tu ciudad Sabores de México cerca de ti Sabemos que la comida mexicana es deliciosa por naturaleza, pero si crees que ya probaste lo mejor de nuestra cocina, te falta probar otras delicias que hay a lo largo de este hermoso país y que a continuación te presentamos para que enseguida te decidas a darte un gusto más. por: erik lópez torres. fotos: raúl pérez mejía

Casa Merlos Cualquier sibarita que se respete, sea mexicano o extranjero, está obligado a conocer Casa Merlos. Sin duda, es la mejor opción para degustar la comida típica poblana. Su ambiente te hará sentir en un hogar provinciano, orgulloso exponente de la herencia cultural de un estado cuyo Primer Cuadro fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la unesco. Si lo tuyo es comer delicioso y en familia te invitamos a que conozcas Puebla a través de Casa Merlos, que en este mes organiza —como desde hace varios años— el Festival de los Moles del Siglo xviii, del 15 de octubre al 29 de noviembre. Estamos seguros de que no resistirás las ganas de probar el mejor mole y los chiles en nogada más deliciosos, sólo por recomendarte algo de lo mucho que ofrece este tradicional restaurante. No olvides acompañar tus platillos con alguna cerveza o un tequila —y de preferencia pide el de la casa.

lo básico de casa merlos: Dirección: Victoriano Zepeda 80. Col. Observatorio. Tels.: 5277 4360 y 5516 4017. J a D de 13:00 a 18:00.

foto: cortesía casa merlos.

Toma nota: Hay área para niños, suficiente espacio para grupos grandes, y es una de las mejores opciones para disfrutar un genuino ambiente familiar.

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Gastronomía

Merotoro encontrarás —obviamente— etiquetas de Ensenada. Sin dejar de ser atractivo, Merotoro busca ser sencillo en todo momento, excepto cuando llevan tus platillos a la mesa: en ese instante verás el mejor de sus esfuerzos. lo básico de merotoro: Dirección: Ámsterdam 204, Col. Hipódromo Condesa. Tel.: 5564 7799. L a S de 14:00 a 23:00. D de 14:00 a 18:00. Toma nota: Cuenta con bar, buena carta de vinos, y podrás usar su servicio de internet.

foto: cortesía merotoro.

Baja California es el estado representado por este restaurante, que a través de su comida rinde homenaje al noroeste del país. El chef Jair Téllez llegó desde Ensenada para consentir tu paladar. Él echa mano de su gran experiencia y creatividad para ofrecerte atún a la parrilla, ceviche de atún con aguacate y ensalada de pulpo con callo de hacha, entre otras delicias; todos ellos son platillos ideales para degustar con los amigos de la oficina o bien en compañía de esa persona que hace especial tu vida, porque aquí encontrarás un ambiente bohemio y fresco que nunca te hará quedar mal. En cuanto a los vinos,

ruta

Prueba un pedacito de Baja California en su restuarante Merotoro, donde se reúnen todos los suculentos platillos del noroeste del país.

La Embajada Jarocha Veracruz es un estado emblemático de la República Mexicana. Quién no conoce su música, su gente, su hermoso litoral, y por qué no decirlo: quién no sabe cómo habla un veracruzano; sin duda, los albures más creativos provienen de esa hermosa y alegre entidad. Es una región que ofrece mucho a quienes la visiten. Pero en esta ocasión te invitamos a que la conozcas sin salir del Distrito Federal. Tal como lo lees, puedes conocer lo más representativo de su comida acudiendo a La Embajada Jarocha. Las mejores quesadillas, tostadas, tamales —veracruzanos, desde luego—, pulpo en su tinta, coco relleno de camarón, jaiba y lo que no puede faltar: cocteles de mariscos y un auténtico filete veracruzano. Por último, siendo una especie de sucursal veracruzana, no podría faltar una pista para sacudir la polilla, y es que la música en vivo en La Embajada Jarocha se convierte en el mejor postre de su carta. >>>

lo básico de la embajada jarocha: Dirección: Zacatecas 138. Col. Roma Norte. Tel.: 5584 2570. L a M de 14:00 a 19:00. J de 14:00 a 22:00. V a S de 14:00 a 02:00. D de 14:00 a 21:00. Toma nota: Hay servicio de banquetes y comida para llevar.

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Gastronomía

artesanía

Aquí vive una experiencia llena de lujo, sabor exquisito y por supuesto, la esencia artesanal que caracteriza al lugar.

Los Danzantes Los propietarios de Los Danzantes asumieron la misión de revalorar y enaltecer las riquezas gastronómicas y culturales del país a través de la fusión de una amplia gama de productos y conceptos mexicanos. Oaxaca es el estado representado en las mesas de este tradicional restaurante. Qué te parecería degustar el mejor mezcal, de auténtica producción artesanal. Y qué tal deleitar tu paladar con unos huitlacoches, uno de los mayores atractivos del lugar. También hay tacos de chuletón de res, lengua en escabeche, pozole verde estilo Los Danzantes, camarones con adobo de mezcal y huachinango marinado en salsa de chile piquín (y éstos son sólo ejemplos, porque hay mucho, mucho más). Debes acompañar tus platillos con un preparado de mezcal, sin duda el mesero te hará la mejor sugerencia. Recuerda: comida oaxaqueña como en ningún otro sitio, en Los Danzantes. lo básico de los danzantes: Dirección: Plaza Jardín Centenario 12. Villa Coyoacán. Tel.: 5554 2896. L a V de 13:30 a 00:00. S a D de 09:00 a 02:00. Toma nota: Hay terraza y espacios para organizar fiestas de cumpleaños.

Coox Hanal Vamos a comer… ésa es la invitación que te hacemos, y a su vez, es lo que significa la voz maya coox hanal. ¿Cómo se pronuncia?, ésa es otra historia. Hoy por lo pronto queremos contarte qué debes comer ahí: verás que sales corriendo hacia este lugar. Encontrarás desde antojitos hasta alta cocina yucateca, pero te recomendamos ordenar longaniza ahumada de Valladolid, relleno negro, queso relleno —te garantizamos que en cuanto lo veas sentirás su exquisito sabor—, cochinita pibil —sin duda, es de lo mejor que hay, e incluso puedes ordenar para llevar—. Además, podrás degustar unos deliciosos huevos motuleños, y

para los pequeños te recomendamos una orden de sándwiches de pavo con aderezo. ¿Estás listo para salir corriendo a Coox Hanal? ¡Qué esperas, vamos a comer! lo básico de coox hanal: Dirección: Isabel la Católica 83, segundo piso, Centro Histórico. Tel.: 5709 3613. L a D 10:30 a 18:30. Toma nota: No olvides pedir champolas, que consisten en tres bolas de helado con leche y un toque de vainilla; es el postre de tradición en el Paseo de Montejo.

Reportaje 76

Con motivo de sus primeros 125 años de vida, la departamental de lujo ha decidido celebrar a lo grande y qué mejor manera de hacerlo que mostrarle a sus clientes la importancia de esta tienda a lo largo del tiempo, por medio de una interesante exposición titulada 125 años de estilo en México. por: axel alviso. fotos: cortesía palacio de hierro

LUJO Y ESTILO EN MÉXICO 125 años del Palacio de Hierro

Reportaje

bicada en el corazón de la Ciudad de México, la tienda insignia del lujo y la comodidad en el país, es la anfitriona de esta historia llena de personajes, documentos y objetos que la han acompañado estos años. Para tal empresa, contaron con el apoyo de la prestigiada curadora Ana Elena Mallet, quien además es crítica de arte y escritora, e internamente de Rodrigo Flores, Director de Hogar, quienes en equipo conceptualizaron e idearon esta maravillosa exposición.

vista

Tal y como en los rincones de Europa, la tienda departamental muestra sus últimas colecciones a través de sus escaparates.

El recorrido inicia frente a los 19 aparadores que rodean el edificio ubicado en el Centro Histórico, intentando hacer una representación del día en el que la tienda abrió al público, un 1ero de julio de 1891. En estos aparadores es posible ver platos de 1900 al 1910, vestidos de novia, utensilios de cocina y muebles estilo Luis xvi. Como un viaje en el tiempo, la exposición se recorre a través de una espectacular estructura de andamios, idea de Héctor Esrawe y Héctor Cadena, extendida en tres pisos y 67 vitrinas. Bajo la vieja técnica del praxinoscopio es posible revivir un maravilloso baile con motivo de los festejos del Centenario, mientras un video proyecta entre humo, el incendio que consumió el primer edificio de hierro que le dio nombre a la empresa y su posterior reinauguración en 1921. Y así avanzamos por décadas, entre elegantes sombreros, el art decó, los diseños exclusivos de Madame Rostan, el arranque del Salón Internacional con grandes diseñadores, Pixie y las pelucas de los años 70, la reinterpretación de los 80, el nacimiento del “Soy Totalmente Palacio”, los festejos del Bicentenario, los personajes “Palacio” y el cierre del aniversario 125. Fueron los transeúntes quienes cambiaron el nombre de este edificio, pues al observar la estructura cuadrada de delgadas columnas de hierro y barandales que parecían hechos de filigrana, comentaban que se estaba construyendo un palacio de hierro, creando tanta expectativa que los propietarios decidieron bautizar así a la empresa. A través de esta exhibición podemos conocer la importancia de ésta en la historia social del país. La exhibición permanecerá abierta al público hasta el 10 de noviembre de este año, y podrán visitarla en horario de tienda, es decir, de 11 a 21 hrs., sin ningún costo.

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“COMO UN VIAJE EN EL TIEMPO, LA EXPOSICIÓN SE RECORRE A TRAVÉS DE UNA ESPECTACULAR ESTRUCTURA DE ANDAMIOS…”

Noviembre 2013

Flashback 78

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maserati

Quattroporte Los directores de la marca en México realizaron un espectacular coctel para la presentación de este automóvil que cuenta con un novedoso diseño italiano, elegante y potente, características que hacen del Maserati Quattroporte un vehículo fuera de lo común, además su espacio interior propone libertad por encima de todo.

01 Estefany Verea y Ivette Ordoñez. 02 Ilse del Pozo, Sara Fos y Lucy Catilla. 03 Rodrigo González. 04 Maserati Quattroporte 2014. 05 Marco Antonio Rodriguez, Israel Urias- Francisco Villegas.

fotos: raúl pérez mejía.

Lugar: museo soumaya Fecha: 6 de octubre

Círculo universitario

+ ¿Qué opinas? Siempre es importante conocer qué piensan los jóvenes para saber el rumbo que tomará el país en el futuro. Sin lugar a dudas, hoy los estudiantes son el motor de la democracia mexicana.

omar bustos

ingeniería física uia ¿Cómo celebras el Día de Muertos? Soy de los que hacen calaveritas con sus amigos, y de vez en cuando las dedicamos a algún maestro. Me gusta mucho comer pan de muerto en compañía de mi familia, y hasta ver alguna película de muertos, no necesariamente de Halloween.

carla escobar medicina up

¿Cómo celebras el Día de Muertos? Soy fan de los altares y esas cosas. Siempre que puedo aprovecho para ir a los altares en los centros culturales o ver el espectáculo de La Llorona en Xochimilco, y por supuesto, para comer mucho pan de muerto. ¿Qué piensas de la recesión en EE.UU.? Es algo que todos veíamos venir. Era obvio que Estados Unidos no podría mantener el statu quo. Más me preocupan las repercusiones que pudiera tener en el mundo, y sobre todo en México.

Danos tu opinión sobre la equidad Todavía hay mucho que avanzar. Aunque, la verdad, vivo en una ciudad en donde la búsqueda de la equidad ha dado pasos enormes con respecto al resto del país.

¿Qué piensas de la recesión en EE.UU.? Creo que es una buena oportunidad para México y otros países de América Latina. Antes que percibirlo como algo negativo, me gusta verlo como una oportunidad de crecimiento. Danos tu opinión sobre la equidad Pienso que los medios de comunicación tienen un papel importante en este tema y no se hacen responsables. Por otro lado, opino que el gobierno sí ha hecho avances en busca de una mayor igualdad entre los géneros.

mónica capetillo diseño textil uia

¿Cómo celebras el Día de Muertos? Me encanta ver películas de terror, de vampiros, zombis y esas cosas. Sé que no es día de muertos propiamente, pero eso es lo que me gusta, aunque en realidad festejo los dos días, pues también aprovecho para hacer un pequeño altar de muertos dedicado a mi abuelita y a mi primo. ¿Qué piensas de la recesión en EE.UU.? La verdad, no estoy enterada del tema, pero supongo que es algo que nos afecta a todos. Danos tu opinión sobre la equidad Creo que las y los jóvenes deberíamos tener las mismas oportunidades, sin importar nuestra condición sexual, económica y demás. Espero que el gobierno y las empresas trabajen en ello.

Noviembre 2013

Columna 80

Vuelta

prohibida por: andrés tapia

hay un cruce de calles muy cercano

al lugar en el que trabajo, en el que dar vuelta a la izquierda está prohibido. En México, sin embargo, lo prohibido está permitido. Y peor aún: no es castigado. Que alguien cometa una falta menor como es dar una vuelta prohibida no tendría porqué ser considerado algo grave. Pero el que lo hagan muchos y se convierta en hábito, no sólo culturalmente es aberrante, sino más tarde o más temprano causará problemas. Los más inmediatos tienen que ver con el colapso de la circulación en el carril de alta velocidad: los automovilistas hacen fila uno detrás del otro para doblar a la izquierda. Y cuando ésta es lo suficientemente larga, un nuevo iluminado se introduce al carril central para formar una más. De ese modo, dos carriles de una avenida se bloquean y el tráfico se intensifica. Se diría que lo peor ha ocurrido ya, pero cuando increpas a uno de estos automovilistas respecto a su proceder, lo más probable es que termines siendo insultado y vejado por ellos. En la novela La región más transparente, Carlos Fuentes hace decir a su narrador, en el primer párrafo de la misma, lo siguiente: “Mi nombre es Ixca Cienfuegos. Nací y vivo en México, D.F. Esto no es grave. En México no hay tragedia: todo se vuelve afrenta…” Padecer una afrenta ocasional le otorga al episodio un carácter anecdótico. Vivirlo diariamente supone experimentar una suerte de tortura emocional que poco a poco va derruyendo la memoria. En México la gente no tiene memoria. Y los pocos que la conservan suelen no hacer uso de ella. Durante el Mundial de Fútbol celebrado en Argentina en el año 1978, la Selección de México perdió por marcadores de 3-1, 6-0 y 3-1 frente a Túnez, Alemania y Polonia, respectivamente. Yo tenía entonces diez años y, tal y como asegura Fuentes a través de Cienfuegos, encontré en ello una afrenta monumental: en México no existen los héroes. Despechado como el amante que descubre el engaño, dejé de participar en los partidos callejeros de mi barrio y el fútbol dejó de gustarme. Refugié mi niñez en otros deportes (futbol americano, béisbol, baloncesto) y me hice inmune al fa-

natismo de ponerme alguna vez la camiseta de un equipo nacional (tanto que habiendo sido invitado a la final del Mundial de Sudáfrica, y obsequiado con una camiseta de la Selección con mi nombre impreso en ella, me rehusé a ponérmela en plena conciencia de que hacerlo me hacía formar parte de aquellos perdedores de Argentina 1978, México 1986, Estados Unidos 1994, Francia 1998, CoreaJapón 2002, Alemania 2006 y Sudáfrica 2010). Si la historia sirve en modo alguno de referencia… ¿por qué tendrían que cambiar ahora las cosas? Un campeonato olímpico y la presencia como nunca antes de al menos una docena de jugadores en el fútbol europeo, tendrían que hacer una diferencia. Los hechos, empero, parecen confirmar un destino que no se ceba en el infortunio o la incapacidad, sino en la idiosincrasia de un pueblo que en el autosabotaje encuentra su sino. Me traslado de mi oficina a un restaurante para continuar con la escritura de este texto y, mientras llueve, me detengo en la luz roja de otro crucero. Detrás de mí, el conductor de un Volkswagen Sedan hace sonar la bocina conminándome a moverme, apelando a la lógica retorcida de que, en ese momento, no circulan autos que me impidan avanzar. A modo de flashback, regreso en el tiempo 24 horas. Quiero ingresar al estacionamiento de una tienda departamental pero no puedo hacerlo porque

otro conductor ha decidido que la rampa de acceso es un buen lugar para esperar a que su familia aborde el auto. Le concedo el tiempo prudente para ello, pero el individuo no se mueve. Hago sonar entonces la bocina y el individuo, en francio desafío, no se mueve. No sólo comete una falta cívica sino que, además, se pavonea de ello. Vuelvo al presente. ¿Puede una sociedad empecinada en una suerte de individualismo autoritario trascender a su egoísmo –un egoísmo sustentado en la circunstancia de haber sido víctima de una conquista y en el deseo inacabado de extrapolar ese papel y convertirse en el victimario– y empezar a tener conciencia del otro y un poco más tarde respeto? El fútbol se trata un poco de eso: trascender al egoísmo breve y efímero de ser un héroe (o un villano) en aras del bien colectivo. Jesús Corona, el mesías que posibilitó la consecución de la medalla de oro en los Juegos Olímpicos de Londres 2012, hace unas cuantas semanas fue crucificado por su desempeño frente al equipo de los Estados Unidos. Que Guillermo Ochoa, ex portero del equipo América, haya sido convocado para enfrentar a Panamá, supone la lapidación de quien solía ser un gigante y hoy, a los ojos de todo el mundo, se ha convertido en un enano. Es perfectamente posible que la Selección Nacional de Fútbol, apelando a los usos y costumbres del país al que pertenece, el próximo viernes dé una vuelta prohibida o acaso espere un poco más y lo haga cuando enfrente al cuadro de Nueva Zelanda en la que sería su última oportunidad de obtener un billete de viaje a Brasil 2014. Y, de ocurrir así, acaso por un breve tiempo, deslumbrados por la posibilidad de formar parte de un colectivo triunfante, los mexicanos que apoyan a la Selección Nacional de Fútbol dejen de dar vueltas prohibidas, se abstengan de conminar a quien está delante suyo de cometer una falta o adquieran la conciencia de pensar y respetar a los otros. Pero será por poco tiempo, muy poco: la historia asegura que quien no aprende de ella está condenado a repetirla. De ocurrir a la inversa, tendrá lugar no una tragedia, sino una afrenta. Y creo que ha llegado el tiempo de que, quienes eternamente las perpetran, ahora las padezcan. Anda, da la vuelta prohibida, México. Aunque no lo creas alguien allá adelante va a detenerte. Andrés Tapia es periodista. Ha trabajado para agencias y editoriales internacionales como United Press International, Reader’s Digest, EFE y Condé Nast. Actualmente es editor en jefe de la revista Forbes.