Diseño fotográfico

Diseño fotográfico Manuales de creatividad aplicada: Jeremy Webb Presentación de ejercicios del libro

Carlos Eduardo Luna Ramírez UNAM FAD Taxco Experimentación y Representación Fotográfica

1. Ningún fotógrafo debe carecer de un par de cartulinas cortadas en forma de L para re encuadrar. Se utilizarán un cúter y una cartulina rígida blanca de formato A3 (2.97 x 4.20 cm) para cortar dos plantillas en forma de L.. Es importante que los cortes sean limpios para obtener bordes rectos y ángulos interiores de 90°

ENCUADRAR

2. Con ayuda de las plantillas, el ejercicio consiste en hallar composiciones alternativas de las mejores copias realizadas por el fotógrafo. Así, aplicando una serie de formatos extremos o mínimos y cerrando el encuadre, se trata de experimentar para crear significados alternativos o composiciones más interesantes.

Ejercicio 1

1. La tarea propuesta consiste en combinar y utilizar unos pocos elementos para conseguir algunos diseños sencillos a partir de un enfoque creativo y de una elección cuidadosa de la iluminación y del fondo.

LIMITACIONES EN EL DISEÑO

2. Que elementos básicos? Un huevo, seis palitos, una lente de cristal y un cordel. Se pueden utilizar todos o algunos de estos elementos, pero solo estos. Las limitaciones forzarán al fotógrafo a utilizar sus conocimientos de diseño para crear diseño mínimos o complejos, experimentos con la línea, el tono, el contraste, la textura, etc. Sin olvidar que dispone también de dos ingredientes adicionales muy importantes con los que podrá trabajar: la luz (suave, lateral, dura, rasante, etc), y el fondo (negro, texturizado, liso, arrugado, etc.) Esta oportunidad requiere una mente abierta y mucho tiempo para así aprender sobre sí mismo en tanto que fotógrafo.

Ejercicio 2

1. Tomaremos varias plumas estilográficas y varios lápices de forma y tamaño similares, o una pila de una docena de libros.

2. Mediante los principios de diseño de los que se ha hablado hasta ahora, se trata de crear un grupo de seis imágenes que respondan a los temas siguientes:

FORMA Y ESTRUCTURA

1. Dibujo seriado

2. Mosaico 3. Interrupción 4. Movimiento 5. Simetría 6. Asimetría

3. Se propone la reflexión sobre la variedad de herramientas y técnicas de diseño a nuestra disposición: iluminación, composición, color, línea, sombra, espacio y profundidad de campo.

Ejercicio 3

1. Las imágenes abstractas, quizás más que cualquier otro tipo de imágenes, debido a la ausencia de un tema reconocible y especifico, obligan a examinar los principios de diseño que son la base de su construcción. Lo que queda permite disfrutar en todo su esplendor de los efectos más visibles de los elementos de diseño.

IMÁGENES ABSTRACTAS

2. A partir del entorno, interiores y exteriores, se realizará una serie de 6 imágenes abstractas centradas en aspectos concretos de diseño: 1. Una imagen abstracta creada por el juego de la luz del sol sobre una superficie con textura.

2. Una imagen abstracta creada a través de un punto de vista inusual o poco ortodoxo.

3. Una imagen abstracta creada a través del desenfoque o borrosidad del color.

4. Una imagen abstracta monocroma que muestre un buen contraste y detalle.

5. Una imagen abstracta que muestre un dibujo repetido

6. Una imagen abstracta que trasmita sensación de profundidad: existente (real) deducida o construida

Ejercicio 4

1. Escogeremos un edifico de nuestro barrio que conozcamos.

Puede ser uno junto al que pasamos a diario: una casa abandonada y en estado ruinoso, una iglesia, un rascacielos o la tienda de la esquina; cualquier lugar que nos interese o que nos suscite curiosidad.

OBSERVACIÓN

2. Dedicaremos media hora a observar sus características, sus propiedades físicas, y el modo como la luz natural ilumina sus diferentes partes.

3. Cuando nos sintamos preparados, definiremos un enfoque para fotografiar el tema. Intentaremos incorporar algunos de los elementos de diseño que hemos tratado hasta ahora. En particular nos fijaremos en la línea, el color, las curvas, los encuadres dentro de los encuadres, los puntos de interés, las abstracciones y la profundidad de campo.

4. Realizaremos únicamente 20 disparos y editaremos nuestra serie con una selección de seis imágenes que formen un conjunto de fotografías uniforme y atractivo..

Ejercicio 5

1. Se elige una habitación de la propia casa o, si se prefiere, de la casa de algún amigo o familiar. Después, se escoge con cuidado la posición, el ángulo y el punto de vista. Se observan el tema y el contenido del entorno. A continuación, se planifican y producen una serie de cuatro imágenes que ilustren cuatro de los siguientes temas: Incongruencia

Yuxtaposición

Nitidez

Seguridad

Movimiento

Desenfoque

Claustrofobia

Inmovilidad

Oscuridad

Tensión

El pasado

Claridad

Equilibrio

El presente

Desequilibrio

El futuro

TEMAS

2. La clave de este ejercicio es mirar de soslayo al entorno.

En lugar de centrar la atención en los objetos específicos, se trata de distinguir que pueden simbolizar o representar.

3. Se utilizarán el encuadre, la distancia, la profundidad d campo, y la exposición de una manera creativa.

4. No se trata de que se fotografía, sino de cómo se fotografía.

Ejercicio 6