Historia del traje II

Ilustraciรณn de Charles Dana Gibson

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CONTENIDOS

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Belle epoque 1ra y 2da etapa

Guerra Mundial

Años 20´s

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08

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Cultura rock

Años 60´s

Años 70´s

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06

Años 30´s

2da Guerra

1947 - 1955

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011

012

Años 80´s

Años 90´s

Siglo XXI

BELLE EPOQUE 1895 - 1910 La Belle Époque fue el nombre que se dio un periodo de expansión del desarrollo. Éste periodo fue el que transcurrió entre 1871, tras la guerra franco-prusiana y 1914, el inicio de la Primera Guerra Mundial. Ese periodo se vio como un momento de paz en Europa, aunque realmente no fue tal, ya que existían conflictos a causa del imperialismo colonial.

Datos importantes

Ilustradores

Fué una época de lujo y opulencia, su estética siempre se veia reflejado en líneas orgánicas y movimiento como el Art Nouveau.

Gibson girl By: Charles Dana Gibson

LIBERACIÓN FEMENINA Mantenían el cabello recogido.

The cottage Loaf (peinado inspirado en un pan).

Su silueta era en S.

PRENDAS FEMENINAS Mangas entubadas.

Bordados y encajes.

Canotier (sombrero con animales).

Sombrero inspirado en llantas.

Canesú (cinturón grueso).

Restringian el movimiento con el uso del corsé.

Sombrero amplio floral o con plumas (accesorio pincipal).

nota: 4

Charles Dana Gibson, Alfons Mucha.

PRIMERA MODISTA

PRIMEROS CARROS FORD

Lady Lucy Duff-Gordon.

PRENDAS MASCULINAS Sombrero bombin.

Sombrero redondo o de copa.

Silueta ajustada.

Corbata y corbatín.

Frags.

Chaleco.

Pañuelos.

Cravat.

Abrigos 3/4.

Nace el traje sport femenino y se crea el traje uniforme.

Materiales Satines Terciopelo Gasa de seda Crespón chino Chantilly Lino Muselina Seda Guipure

LAS SUFRAGISTAS BELLE EPOQUE 1895 - 1910

Sombrero amplio con plumas de avestruz

Lineas orgánicas

The shirt waist

Cintura ajustada

Recogían su cabello con una bandana

LIBERACIÓN DE LAS MUJERES 5

BELLE EPOQUE Segunda etapa 1910 - 1914

La estética oriental está presente durante esta segunda etapa, la silueta se alarga y desaparece el corsé haciendo notar una cintura con curva natural. También retoman el estilo Neo-Imperio.

Datos importantes

Ícono

Ilustradores Cine mudo

George Barbier Paul Iribe George Lepape

Materiales Seda Tul Terciopelo Bordados

PRENDAS FEMENINAS

Theda Bara MAKE - UP Se crea el look Vamp.

Mujer dominante.

Base pálida.

Smokey eyes.

MARIANO FORTUNY Primer diseñador de alta costura.

Inventa el plisado artesanal.

Inspirado en el orientalismo.

PRENDAS ICÓNICAS

Delphos (Inspiración griega) Batines (Bata de descanso inspirado en el Kimono)

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No hay movimiento en la parte inferior.

Talle alto.

Kimono.

Vestidos en tubo.

RIDÍCULOS (BOLSOS)

Diseñadores

PAUL POIRET Se inspira en el ballet ruso folclórico.

En sus prendas se ve el uso de botonadura como el traje militar.

Elimina el corsé.

prendas icónicas

Crea el Hobble skirt (falta ajustada).

GUERRA MUNDIAL 1914 - 1918 La Primera Guerra Mundial fué el resultado de la fricción permanente causada por el imperialismo de las grandes potencias europeas. Fué un enfrentamiento armado de escala mundial en el que participaron los países de mayor desarrollo, dejó como consecuencia una gran devastación demográfica y social, así como, una fuerte crisis económica.

Datos importantes

Cambio total del vestuario Elementos del vestuario masculino en el femenino.

Nacen las primeras sujetadoras de medias para hombre.

El traje uniforme se traslada a ropa de diario.

Las mujeres usaban botas.

Trench coat (gabardina).

Atuendos Uniforme: Abrigo, bloomers, cinturón.

Estilo ruso: Falda amplia, cuello de piel postizo, blusones hasta la rodilla.

Ejército de tierra: Pantalones de montar, mujeres que trabajan en el campo, botas, delantal funcional.

Revisoras de autobus: Época Bélica, calzado puttees.

Cuerpo motorizado: Sombrero de ala ancha, hombros anchos.

Estilo americano: Amplio cuello, falda.

Madelaine Vionnet Arquiitecta de la moda TenÍa gusto por lo Greco-romano.

TenÍa gusto por las prendas que generaran pliegues.

INSPIRACIÓN Cuerpo de la mujer y movimiento vanguardista.

creaciones Crea la técnica del corte a partir de un dibujo geométrico.

Corte al bies, diagonal/sesgo.

Planimetría, patronaje.

Cuello halter.

Cuello godet (triangular).

Vestido de una sola pieza (kimono).

Cuello tipo cogulla (cuello drapeado).

Usaba la técnica del origami para sus piezas.

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LOS LocoS aNOS 20 s 1922 - 1929 Tras el final de la Primera Guerra Mundial, Estados Unidos prosiguió con su rápido desarrollo económico; por otra parte, los países occidentales tuvieron una especie de resurgimiento cultural denominado por su rupturismo con las convenciones del pasado como los años locos y que incidió en la música.

Datos importantes

REBELDÍA Primera sub-cultura.

fLAPPERS La mujer entra a los vicios: Alcohol, Cigarrillo, fiesta.

Línea de cintura baja a la cadera.

Silueta cuadrada.

Corte garçonne.

Art Deco: Época atemporal, moderna.

MAKE - UP

Ojos marcados, cejas delgadas, labios pequeños.

prendas femeninas

Atuendos

Bandeau (acostumbrador).

Sombrero cloché.

Tacón pequeño (en punta).

Medias veladas.

Ropa interior con sujetador.

Tocados: Bandanas y pañoletas.

Falda hasta la rodilla.

materiales

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Comenzó haciendo sombreros.

The little black dress (inspirado en su ama de llaves).

Crea la chaqueta, falda 3/4 y blusa.

Agrega pedreria a los atuendos.

IImpuso la chaqueta tipo cardigan.

Mezcla lo industrial con lo artesanal.

Ropa deportiva elegante.

Versatilidad.

Funcional.

Su inspiración se basa en el orfanato y las monjas.

Opulencia: Blanco y negro.

prendas masculinas Pantalón tipo campana.

Zapato tipo Oxford.

Abrigos de piel de mapache.

Jersey, camisa.

Paño inglés.

Buso cuello V. Corbata.

Pieles, seda, algodón, lana, acetato, acrílico, viscosa y lentejuelas.

aNOS 30 s 1929 - 1939 La vida cultural de los años 30 estuvo marcada por la crisis económica y por el auge de los totalitarismos. Por la cultura de masas procedente de los Estados Unidos que se inspira en el glamour de Hollywood, en los musicales, en el Jazz y en el Swing.

Datos importantes diva

prendas

Sombrero de ala ancha.

Zapatos clásicos.

Guantes.

Estampados: Polka Dots, rayas.

Traje sastre ajustado (Chanel).

Pantalones tipo pijama.

Backless.

Solapa amplia (sastre masculino).

Mujer elegante, con su Cabello ondulado y una silueta “ultrafemenina”.

nota

Mainbocher Antecesor de Dior.

Vestía a famosos.

Mix & Match: Armonía.

Cliente: mujer delgada.

Forma capelet en faldas.

Mercado de Luxury “lujo”.

Canesú: Fajón para entallar cintura.

Cliente: Mujer delgada.

Jersey Acetato Rayón Pieles Acrílico Poliéster Viscosa

Nace el cómic (Superman, Tanzán, Walt Disney).

íconos

MAKE - UP Marlene Dietrich ACTRIZ

Materiales

Cejas ultradelgadas.

Labios rojos.

Cabello hacia un costado.

Pestañas postizas.

Diseñadores elsa schiaparelli Extravagancia.

Tejido de punto.

Excentricidad.

Joyería y pedrería.

Bogavante: Vestido junto con Salvador Dalí.

Encaje de crin.

Vestido esqueleto.

Shocking pink.

Amelia Earheart (Aviadora).

Greta Garbo (Actriz).

madame Grès Concepto neoclásico.

Backless y caída en cola de sirena.

Turbantes (inspiración Asiática).

Mangas tipo jamón.

Volumen (escote asimétrico).

Hombros fruncidos (recogido).

La tela moldea el cuerpo.

Tejido, piedra.

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2 GUERRA MUNDIAL 1939 - 1945 Fué el conflicto armado más grande y sangriento de la historia universal en el que se enfrentaron los países que conformaban las Potencias Aliadas y las Potencias del Eje, entre 1939 y 1945.

Datos importantes

LOOKS

Observamos a la mujer fuerte (cuerpo atlético) con busto levantado sus caderas moldeadas y silueta trapezoidal.

Se crea el Nylon para medias veladas.

pin - UPs

Rita Hayworth Marlene Dietrich Betty Grable Marilyn Monroe Sophia Loren Briggite Bardot

Utility clothing (funcionalidad) Uniformes (uniforme militar, kepis) War work (ropa para la fábrica) Pañoleta (trabajar en fábrica)

MAKE - UP Victory rolls Peinado icónico de las Pin Ups.

ESTHER WILLIAMS Nadadora olímpica, deportista, diva de Hollywood.

Vestido de baño (Realza la figura ultrafemenina).

PRENDAS femeninas

PRENDAS MASCULINAS

Zoot suit (Subcultura - Zoot suters): Talle alto, abrigo grande, solapa amplia, reinterpretación de los civvies.

Civvies: Toman estética de gangsters, solapa amplia, sombrero de ala ancha.

NOTA: Hugo Boss crea el uniforme Nazi.

Cejas arqueadas, mucho más gruesas.

Rubor pesado.

Labios rojos.

Retro años 20´s.

ícono

Pavas grandes y vestidos estampados.

Elementos del vestuario masculino en el femenino.

Turbante con joyería (divas).

Midriff (vestido de dos piezas).

Snoods (malla para el cabello).

Make do & Mend (hacerlo tu mismo).

Diseñadores

CLAIRE MCCARDELL Creó su propia marca para todo público, inspirada en Vionnet y Chanel. Diseñadora del Ready to Wear.

Diseños: Top, faldas, cuello halter, vestido pop over, vestido de baño drapeado y vestido imperio.

Innovaciones: Prendas separadas, play clothes, play suit.

GILBERT ADRIAN Diseñador de vestuario e ilustrador, pertenece a la Alta Costura y al Ready to Wear, inspirado por el arte surrealista, tomó gran influencia de Vionnet.

Utiliza cortes asimétricos, escote pronunciado y una silueta ajustada.

Silueta Adrian (Ajuste cintura y acentos en hombros).

PAULINE TRIGÈRE Utiliza lana en Ready to Wear, realiza estampados en lana y algodón.

Estilo francés (elegante y sin volantes)

BONNIE CASHIN Impulsó la ropa deportiva, diseña capas y abrigos funcionales, crea diseño no para la moda sino para utilidad.

MATERIALES y paleta de color

Igual a los años 20´s (Jersey) y 30´s (Rayón), denim. La paleta de color es bastante sobrio y recatado.

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Destinadas a motivar a los soldados estadounidenses en el frente durante la Segunda Guerra Mundial.

Los soldados colocaban en la cabecera fotografías o ilustraciones de estas mujeres.

atrevidas Ayudaban a los aviadores a soportar la nostalgia de su país.

Fueron pintadas sobre los aviones por los primeros artistas.

Rita Hayworth

CALENDARIO Costumbre del país.

REVISTA Revista militar.

Marlene Dietrich

Betty Grable

ARTISTAS

Fotógrafos utilizaron seda y satén para ceñir los cuerpos de las estrellas.

Alberto Vargas Galán maestro de la época.

Marilyn Monroe

Bruno Bernard impuso nuevo estereotipo de Pin Ups. Earl Moran Ilustrador de estrellas de cine.

Sophia Loren

Briggite Bardot

LAS NUEVAS PIN UPS Las Pin Ups abandonan el music hall para invadir programas televisivos definiendose a ella misma como máquina sexual.

En Occidente las nuevas Pin Ups se llaman Top Models; en esta transición se borran las sonrisas que anteriormente acostumbraban a llevar puestas estas mujeres de Hollywood.

Cindy Crawford Top Model

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1947 - 1955 posguerra 1945 - 1947 La Guerra Fría fué un enfrentamiento político, económico, social, militar e informativo que fué iniciado tras finalizar la Segunda Guerra Mundial entre el bloque Occidental liderado por los Estados Unidos, y el bloque del Este liderado por la Unión Soviética. Su origen se suele situar entre 1945 y 1947, durante las tensiones de la posguerra.

Datos importantes

íconos

Observamos una figura ultrafemenina. En 1950 nace Barbie, marca de muñecas.

Elizabeth Taylor Marilyn Monroe

MAKE - UP BREAKFAST AT TIFFANY´S Película estadounidense, de comedia romántica, de 1961.

prendas femeninas

Cejas pobladas y rectas Cat liner Sombras fuertes Pestañas postizas PEINADO FUTURISTA

Girdles (ropa interior): Prenda completa, brasier en punta, corselette.

Ajuste marcado a la cintura.

Busto con relleno.

Exploración corsé.

Christian Dior

Usaban pelucas

Brigitte Bardot Sophia Loren

siluetas Hourglass (Retro Belle epoque) Long and tapered (falda lápiz) Boxy (cuadrada 20´s)

Materiales Nylon Viscosa Acrílico Acetato Jersey Poliéster

Inicia en la ilustración, se inspira en lo oriental y occidental, diseñador de alta costura que hace venta de los derechos de sus diseños. Dior reconstruye la alta costura.

Crea el concepto “THE NEW LOOK”

1954 - 1956

PRENDAS

Crea silueta H, Y & A.

Silueta ajustada a la cintura.

Ultrafemenino (estética tipo bailarina).

Faldas rígidas con alambre.

Sombrero (retro Belle Epoque)

colecciones Corolle (1947) Vertical & Oblicua (1950) Oval (1951)

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Materiales

Terciopelo Otoman de Mauré Nylon Tela francesa Satén Tweed Tafetán de seda Tul

cULTURA ROCK 1955 - 1960 Nacimiento de la cultura Rock. En Estados Unidos los adolescentes buscaban nuevos sonidos, nuevas sensaciones, y las encontraron en el rock ‘n’ roll.

Datos importantes

subculturas

Los adolescentes empiezan a tener su propia identidad.

La mujer hace parte de los barrios, suburbios, trabaja en el hogar. Imagen sexista (sumisión).

Baby boomers (Rebeldía y baile Rock N´ Rock).

The nice teen (Adinerados, cuello bebé).

The naughty teen (Traje adolescente).

The beatniks (Subcultura underground).

“TEDDY BOYS & GIRLS”

“LOOK GAMINE” Jackie Kennedy

Jean Serberg

prendas femeninas

Elegante, estilo chic.

Todos los diseñadores querían vestirla.

prendas masculinas

Traje tipo chanel.

Caprice (Pescadores).

Polka dots.

Leisure wear (ropa de descanso).

Victory rolls (rubias y pelirojas).

Saco cardigan (Unisex).

Bermudas.

Medias largas.

Mocasines.

Camisa de rayas (rebeldía) Camisa con estampado floral.

Chamarra de cuero y jean.

Balenciaga

Interpretaba el orientalismo, es bastante riguroso, psicorígido, metódico y perfeccionista. Viste a la realeza española. Su inspiración está basada en el flamenco y el barroco.

ABRIGO TIPO TONEL O BARRIL

El cuerpo femenino es importante para el diseñador, no restringe el cuerpo.

PUNTOS CLAVE Cuello Clavícula

PRENDAS

Vestido baby doll.

Vestido balloon.

Abrigo tipo tonel.

Vestido de calle con falda drapeada.

Abrigo de noche de terciopelo.

Vestido de novia, cola de pavo real.

Materiales

Boleros Pompones Seda negra Georgette Tafetán Canutillo de plástico Terciopelo Tafeta de seda rosa Botonadura

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MAD MEN SERIE

Zoot suit

Victory rolls

Estampado floral

Trench coat

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Talle alto

Traje Chanel

ANOS 60 s ERA ESPACIAL

Una década de rebeldía, innovación y grandes cambios sociales. El movimiento hippie marcó los años 60´s, bajo las premisas del amor libre y el pacifismo. Pero también fué una década de música psicodélica, drogas (LSD) y revolución sexual.

Smokey eyes con línea en el párpado y uso de pestañas postizas.

Datos importantes

MAKE - UP

Nace la comunidad hippie (1967-1969). Invasión británica, país importante por la cultura del Rock.

Existen movimientos de ultraderecha (KKK).

BOYBANDS The beatles traen elementos de la india como la meditación, las prendas sueltas y holgadas.

DISEÑADORES EMERGENTES Bill Gibb (Exploración de estampados).

Zandra Rhodes (Intervención textil).

Generación “MOD”: Eran jóvenes de clase media que vestían de forma impecable.

Baile twist: Reinterpretación del charlestone.

Vintage: Ropa de segunda.

looks Early sisties (Dior y Chanel) Mid sixties (The mini-skirt) Late sixties (Silueta suelta) ESTAMPADO FLORAL

PRENDAS y accesorios

íconos

Twiggy Diana Ross Pattie Boyd Vidal Sasson Jane Birkin Janis Joplin

vanguardias

MARY QUANT Observa y entiende al cliente.

Lawrence Alloway (Crea el término Pop Future fashion (Futurismo).

Comercializa la mini falda.

Art, estilo artístico).

Canasto de mimbre (Bolso Birkin).

Medias.

Andy Warhol (Crea la fotoserigrafía y Transparencias (Thierry Hermes).

Estampado (floral). la técnica del wallpaper).

No utilizaban brasier.

Surrealismo (Vladimir Kush y Joan Miró).

Jeans descaderados y blusas amplias.

El hombre va a la luna.

Arte abstracto (Wassily Kandisky, Paul Capas (Hombres y mujeres).

Se usa textil plástico.

Klee, Piet Mondrian).

Estética aniñada (Infantil).

nota

YVES - SAINT LAURENT Crea el nudelook (Estilo libre).

Crea el vestido mondrian. Prêt-à-porter.

La gabardina y el gabán (1962).

Chaqueta Sahariana (1966).

Topless (1968).

Vestido sastre femenino (Pantalón 1975).

Diseñadores

ANDRÉ COURRÈGES Líneas horizontales y verticales.

Sintéticos en accesorios (PVC, vinilos, plásticos).

Creador de la mini falda.

Figuras geométricas.

Prendas funcionales pulcras en el corte.

PIERRE CARDIN Prêt-à-porter. Visionario del sistema moda (1950).

Implementa sistéticos y paños en sus prendas.

Creador del concepto “Future fashion”.

Medias de color sólido.

Cortes asimétricos, ropa funcional.

Primer diseñador en vender licencias.

PACO RABBANE Diseño a base de ornamentos.

Crea vestidos hechos de papel (1966).

Inventa la cota de malla (Implementada en la moda).

El herrero de la moda (Metalúrgico).

Primer perfume “Calandre”.

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ANOS 70 s

época de grandes cambios La década de 1970 está marcada por una profunda crisis social y económica, también fué una época marcada por la cultura y sobretodo por la moda y la estética.

Datos importantes

looks

íconos

Steve Nicks Bianca Jagger Farrah Fawcett Bryan Ferry Jerry Hall

Nace el primer festival musical, los movimientos sociales de izquierda, movimientos ecologistas y las tendencias (estilos). La mujer remueve el brasier y muestra su busto con orgullo.

A finales de los años 60´s llega el fin de los hippies.

Feminine Gypsy Liberated Pantsuit Simple and Slinky Chilled-out denim Super sporty

STORYBOOK Paleta de color apastelado, estampado floral.

Delicado, retro siglo XIX. Retro Belle Epoque (Peinado).

Pijama romántica.

EL PROOM.

THE DECO REVIVAL Barbara Hulanicki lanza su marca “Biba” y crea una boutique con varios productos, su imagen de marca es retro 20´s.

Maquillaje glam, fuerte.

Retro Barroco (Cabello con volumen).

CARAVAN Silueta fluida; estética de la India.

Look gitano, cabello largo.

Turbantes.

Estampado tribal (Etno).

Pashmina.

I´M WOMAN HEAR ME ROAR La mujer empieza a independizarse.

Mujeres unidas de cualquier tipo de raza.

Sastre de pantalón (Liberación).

Muy femenino el traje sastre.

Annie Hall (Look tomboy).

MACHISMO Hombre en los años 70´s.

Cabello largo, frondoso, con volumen.

Hombres con cejas pobladas.

Ropa muy ajustada.

Los hombres usan plataformas (Platform heels).

EFFORTLES ELEGANCE Minimalismo.

Batalla de diseñadores 1973 (Versailles).

Alta costura (FRA) Vs Alta moda (USA).

Surgen diseñadores que producen el High Fashion.

Protestan por sus derechos (Liberación gay).

GLOBAL WARRIOR Ancestralidad.

Hopi (Tribu).

Chaqueta pelos (peluche).

Led Zeppelin (Banda de los años 70´s).

KENZO (Marca inspirada en India, África y Asia).

ALL AMERICAN Patriotismo y nacionalismo.

Bicentenario.

Patchwork.

Maquillaje pálido.

Farrah Fawcet (Mujer que todos querían imitar).

Tendencias

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ANOS 70 s

época de grandes cambios Tendencias

LOOK FUNK Movimiento Afroamericano.

Ritmo suave.

El atuendo femenino es provocativo.

Maquillaje brillante.

Plataformas.

LOOK DISCO Música para los blancos.

Influencia del Funk.

Pantalón entallado en la cintura.

Prendas: Chaleco, camisas, sastre.

Sin el Funk no habria nacido el Disco.

LOOK GLAM La silueta del hombre es afeminada.

Trajes de lentejuelas.

Kansai Yamamoto vestía a Bowie.

Libertad.

Maquillaje fuerte.

LOOK PUNK Expresión personal de la singularidad.

Pensamiento crítico hacia la vida.

Crestas y tinturación en el cabello.

Maquillaje fuerte y agresivo (piercing).

Antimoda.

nota Vivienne Westwood es una diseñadora de ropa vintage (ropa de segunda), en sus prendas estampadas incluye slogans.

Crea una alianza con Jamie Reid (artista).

Diseñadores

LOOK GÓTICO Cabello con movimiento.

Se impone el negro.

Toma elementos del vestuario Punk.

Smokey eyes.

Mezclas con sintéticos.

ZANDRA RHODES Diseñadora textil (estampación e impresión).

Silueta amplia.

Caida fluida.

Colores: Negro, rosado y blanco.

Adorna sus prendas con alfiler de seguridad.

SONIA RYKIEL Tejido de punto.

Rayas y sacos con colores vivos.

Escritos sobre prendas.

Reinterpretación de los años 30´s.

Referentes: Schiaparelli y Chanel.

Demode (la ropa se adapta a la persona ).

EMILIO PUCCI Se inspira en India y Brasil.

Cultura hippie.

Utiliza telas livianas y vaporosas.

Traje de Ski. Estampados florales y psicodélicos.

EMANUEL UNGARO Utiliza técnicas de drapeado.

Mujeres únicas y creativas.

Mezcla texturas y estampados.

Obsesionado por lo sensual.

Feminidad, extravagancia y futurismo.

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ANOS 80 s una década de contrastes Las tensiones de la Guerra Fría entre Estados Unidos y la Unión Soviética, el terrorismo mundial, la existencia del sida y otras grandes tragedias marcaron la década de los 80´s.

Datos importantes

videoclip

Nacen los yuppies (jóvenes profesionales, llamados empresarios).

ESTÉTICA Cuerpo fitness.

Cabello ondulado.

Hombros amplios.

Tonos saturados.

Retro rococo y barroco.

Maquillaje exagerado.

Silueta trapezoidal.

Excentricidad.

Lineas horizontales.

Estampación.

Los sacos anchos es la prenda insignia.

THE NEW ROMANTICS Inspiraron a los medios sobre moda.

Extravagante, exceso de joyería.

Connotación con el mundo pirata.

Maquillaje retro siglo XIX. Look similar al gótico.

Encajes, sedas, brocado.

Exceso de joyería.

Diseñan ropa, look andrógino.

Peinaban su cabello con trinches.

Hombres visten con prendas femeninas.

DONNA KARAN Adopta el Mix & Match.

Innovar en el textil, colores oscuros.

Sastre corte impecable, estético.

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Canal de videos.

Música Pop. Nace en los 80´s.

Avaricia, dinero y poder.

materiales

Subculturas

Denim Encajes Sedas Brocado Sintético

íconos

Michael Jackson Madonna Cindy Lauper Diana de Gales Brooke Shields

HIP HOpPERS

Flygirls / B-boys Usan zapatillas deportivas (Nike, Adidas, Puma).

Las chicas vestían como hombre.

Cultivaron su propio look.

Chaquetas bomber, leggins ajustados, pendientes de oro, cinturones con nombres.

íconos Snoop Dogg - Salt-N-Pepa - Roxanne Shanté

Diseñadores

YOHJI YAMAMOTO Moda conceptual (origami).

Diseñador minimalista.

Innova en la sastrería, maneja corte artesanal.

VIVIANNE WESTWOOD Crea el estilo pirata.

Colecciones: Buffalo y Punkature.

Exterioriza la ropa interior.

REI KAWAKUBO Deconstrucción.

Reutilización de materiales.

“Hiroshima chic”.

VERSACE Sexy, atrevido y extravagante.

Mundo grecoromano.

Fetish (sadomasoquismo).

ISSEY MIYAKE Se inspira en corsés externos.

Trabaja sombreros de poliuretano.

Diseños estampados y plisados.

ARTÍCULO 1|MAYO 2020

MADE IN ITALY EL LUJO COMO FORMA DE VIDA

La moda es el autorretrato de una sociedad UN FILM DE JEAN LAURITANO Escrito por: Carolina Ramos G. Made in Italy es sinónimo de elegancia, calidad de telas y cortes. El término hecho en Italia identifica las habilidades y experiencias Italianas. Nace bajo las condiciones críticas de un País debido a la guerra y el fascismo por sus escasos recursos y pérdida de bienes.

La edad de oro de la moda Italiana le dio la bienvenida a nuevos diseñadores que se establecieron en Francia, entre ellos: Emilio Pucci, Gucci, Roberto Cavalli, Nino Cerruti, Valentino Garavani, Valentino, Walter Albini, Claude Montana, Karl Lagerfeld, Gianni Versace, Giorgio Armani, Moschino , Muiccia Prada, Tom Ford, Bottega Veneta , Helmut Lang, Fendi.

Conclusión Gracias a la moda Italiana podemos reconocer a grandes diseñadores que marcaron estilos de vida a nivel mundial.

Aborda temas de la identidad e igualdad de género, le propone a los nuevos diseñadores fortalecer la libertad dejando fuera los estereotipos de género; también permitió desarrollar múltiples áreas colocando en primer lugar el interés por la innovación de producto, generando una iniciativa hacia la educación en la moda e impulsando la creación de importantes eventos y ferias.

Se ha adquirido sus mismas estrategias para el desarrollo de la industria de la moda creando gran variedad de marcas importantes.

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ANOS 90 s música y moda

En la década de los 90´s alberga los mejores años de la adolescencia, la aparición de nuevas tendencias y constumbres, los libros marcan la forma de pensar.

Datos importantes

looks

Nace el Grunge, viene de la palabra “Grungy” (sucio), es una tendencia de la calle, retro años 70´s, es una época de la anti - moda.

Tendencia a los estampados florales.

Pelo desaliñado.

Busos a rayas y converse.

Estética destroy (jeans rotos).

Camisa a cuadros (leñadoras).

MAKE - UP Maquillaje oscuro INTERNET Nuevo medio mediático para todo tipo de público, creación de blogueros de moda.

cultura rave

Fiestas electrónicas (Acid house y techno).

LOOKS DE LOS RAVERS Logo smiley en camisetas y sudaderas.

Zapatillas deportivas, piercings y jeans de colores.

MARCAS: Muji, American apparel.

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í c onos Kurth Cobain Kate Moss Courtney Love

NOTA: La antimarca es la moda en la que se centran los diseñadores (lujo sencillo).

prendas femeninas

Ombligueras, bobitos (vestido), vestidos holgados.

Medias de lana, zapatos tipo mafalda.

Jeans bota recta.

Sombreros con flores.

Busos cuello tortuga.

The six of Antwerp

WALTER VAN BEIRENDOCK Cubismo, colorido, Cloudy stars.

DIRK VAN SAENE Artes plásticas, crea su boutique (Bouties & heroes).

ANN DEMEULEMEESTER Cliente nórdico, explota estética Punk, ornamentos.

DRIES VAN NOTEN Inicia el minimalismo, sastrería, capas superpuestas.

DIRK BIKKEMBERGS Mezcla de materiales, esmpezó s diseñar para hombres, minimalista.

MARINA YEE Vanguardista, la moda es arte, crea siluetas largas y delgadas.

MARTIN MARGIELA Reconstrucción, patchwork, desorden.

ALEXANDER MCQUEEN Creador del performance en pasarela.

Tocados y peiandos extravagantes.

Mundo surreal.

Inspiración en películas y arte.

ANNA SUI Diseñadora inspirada en el grunge.

Alternativo.

Retro 70´s.

Música.

Diseñadores

siglo xxi AVANCES

El siglo XXI se caracteriza por el avance de la digitalización a nivel mundial, la digitalización experimentó un enorme cambio que dio lugar a nuevos dispositivos de almacenamiento de datos (MP3 - MP4).

Se empieza a ver la homogenización en el atuendo (Fast Fashion) cualquier mujer se puede vestir igual.

Datos importantes

Los diseñadores empiezan a explorar con textiles inteligentes, impermeables y transpirables.

En este siglo no hay diseñadores insignia.

Manejo de Photoshop para tener el cuerpo ideal.

Dicotomía entre lo Natural Vs. Artificial.

MODA ecológica KATHARINE HAMNETT Crea marca People Tree de accesorios y ropa de comercio justo y ecológico.

HELEN STOREY Funda marca reciclada (Prêt-à-porter) WORN AGAIN Diseña zapatillas deportivas con materiales reciclados.

EDUN Reutilización de material.

MODA

Misma prenda para todos.

La eterna juventud (La moda no está determinada por la edad).

Las mujeres adultas querían verse más jóvenes.

Extensiones de pelo y pestañas (Retro Rococó).

Jóvenes aspiraban a ser adultos.

Colecciones de moda infantil.

Moda ecológica.

No hay mujer específica.

Prendas aromatizadas.

Prendas transparentes.

Fibras tecnológicas.

marcas

RALPH LAUREN: Utilizaron Gore-Tex, textil transpirable, impermeable y protege contra el viento.

COOLIBAR: Pantalones dockers (Pantalones con bolsillos que protegen de los rayos del celular).

LA PERLA: Ropa interior aromatizada.

FUJI SPINNING: Camisetas con vitamina C.

MODA electrónica SOFTSWITCH Y BURTON A comienzos del 2000 crean chaquetas dónde se pueden llevar aparatos electrónicos para Snowboardings.

CUTE CIRCUIT Produjo falda cuyo color y estampado cambiaban mediante el tacto.

HUSSEIN CHALAYAN Creó prendas cuya forma y estructura cambia mediante un control remoto.

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Ilustraciรณn de Charles Dana Gibson

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