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Editorial En esta edición del mes de diciembre, en el cual damos por finalizado el año 2020, te mostraremos cuáles fueron las tendencias que marcaron este año y además las que marcarán el mundo del diseño gráfico en el 2021. Las redes sociales jugaron un papel importante este año, en especial la red social tiktok, la cual sigue dominando mundialmente con sus divertidos retos y vídeos, donde no pudo faltar el arte, así que te mostraremos algunas cuentas de tiktok con contenido muy creativo. Una de las ilustradoras digitales más importantes en la actualidad, laia López nos dio detalles de sus últimos trabajos como la creación de su nuevo libro blue moon y creacion ed la portada y personajes en el video musical de la cantante española Aitana. Además, te mostraremos , desde lo más básico hasta lo más importante para un diseñador gráfico y podrás encontrar algunos detalles que te ayudarán en tus inicios como diseñador. La marca wacom nos sorprendió al realizar el Connected ink 2020 en una formato virtual, este evento contó son oradores de todas partes de mundo, además de actividades y conferencias donde se conectaron miles de personas en uno de los eventos más grandes de la industria. Carftingeek, nos contará detalles de su carrera, asi mostrándonos el duro camino que tuvo que caminar hasta llegar a ser una mujer exitosa, siendo una de las youtubers más poderosas en Latinoamérica. Una nueva forma de ampliar tu conocimiento usando la tecnología, el webinar que te mostraremos te enseñará todo lo que debes saber sobre el dibujo, pintura y más. Letzilla nos contará detalles sobre su colaboración con crehana y todo lo que debemos saber para ser parte del de su curso de branding para redes sociales. Finalmente te mostraremos un recuento de alguna de las tendencias que dominarán el mundo del diseño en el 2021
Creditos Fotografica:
Hindyra Niquen Diagramacion: Hindyra niquen Kate Castro
Redaccion: publicidad:
Kate Castro
Hindyra Niquen Diseño de portada: Hindyra Niquen
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El arte se apodera de
Tik Tok
Laia Lopez de Ilustradora a Creadora
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Todo diseĂąador los Necesita
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Connected Ink 2020
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Craftingeek la Creatividad de Youtube
Webinar Creativo
Los mil colores de
Letizilla
Lo trendy del 2021
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El Arte se apodera de
Tik Tok Tik Tok es la nueva red social que está dando de que hablar, puedes compartir cualquier tipo de contenido, por eso puedes ver mucho contenido creativo y artistico en una nueva plataforma. Es una nueva forma de dar a conocer detalles de la ilustracion, diseño, pintura, etc. Los usuarios prefieren usar esta red por la forma innovadora que pueden presentar sus creaciones. Actualmente es una de las redes sociales mas importantes, en muy poco ha logrado alcanzar los 500 millones de usuarios. Tik Tok es una red social basada en vídeos de 15 segundos que se repiten en bucle. Ofrece la posibilidad de editar los vídeos y compartir los videoselfies a menudo con música de fondo que acompaña sus movimientos y destaca por su gran variedad de filtros divertidos además de que cuenta con una gran variedad de contenido.
Actualmente mas del 15% de los usuarios de tik tok comparten videos sobre ilustracion digital y dibujo tecnico, convirtiendose en tendencias en esta red. En esta plataforma es tendencia retratarte al estilo anime o crear filtros al estilo de maga japones o filtros con estilo de caricatura Una de los hashtag mas usados son #art con mas de 113.3B visualizaciones, #digitalart con 5.3B visualizaciones.
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Designical Este usuario de tik tok cuenta con mas de 618.3 mil seguidores y 5.5 millones de me gusta en su cuenta de tik tok, su contenido es variado desde animacion, ilustracion digital y dibujo tecnico.
ART_mandosor Un usario en pleno crecimiento en sus redes, actualmente su cuenta de tiktok cuenta con 4428 mil seguidores y con 97.200 mil me gustas, en su cuenta encontraras algo de lettering y ilustracion digital sus puntos fuertes.
Lawyartist Una de las cuentas mas variadas cuenta con 38.800 mil seguidores y un total de 662.200 mil me gusta. Esta cuenta tiene mucho que ofrecer desde ilustracion digital, ilustracion de caricaturas y creacion de comics.
Phewman Es una de las cuentas con crecimiento mas rapido contando con 117.500 mil seguidores y mas de 2 millones de me gustas. Esta cuenta comparte contenido sobre la creacion de logos, animacion, ilustracion digital y dibujo tecnico.
Creative.design0 Esta cuenta de tiktok tiene mucho potencial, cuenta con 6850 seguidores y 30.200 mil me gusta. En esta cuenta podras ver desde ilustarcion digital, retoques en photoshop, dibujo tecnico y pintura.
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Laia Lopez de Ilustradora a Creadora
Artista española que ha conquistado a fanáticos en todo el mundo gracias a sus habilidades en el dibujo y la pintura, las cuales exhibe en su cuenta de Instagram, con más de 1.2 millones de seguidores. Nacida en Barcelona en 1994, Laia López es una conocida ilustradora española. Graduada en Bellas Artes, ha creado un estilo artístico único de forma autodidacta. Gracias a las redes sociales sus creaciones han llegado a mucha gente. Actualiza de forma continua sus cuentas con bocetos y fanarts, compartiendo su proceso de creación tanto digital como tradicional. Su primer artbook, Gleaming, vio la luz en 2018, reúne algunas de sus ilustraciones inéditas. Desde entonces ha publicado las novelas gráficas Strawberry Moon y Blue Moon, ambas pertenecientes a una bilogía.
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Blue Moon ¿ Que expectativas tienes para este libro? Este libro continua la historia de Diana y sus amigos ya que después de dejar a gran parte de sus lectores con ganas de más debido al final de la primera parte, Blue Moon: El espíritu de la laguna, su segunda parte, llego a las tiendas de la mano de la editorial Destino Infantil & Juvenil el 24 de marzo. En la obra se puede observar sus características como ilustradora en todos los aspectos de la obra.
Creacion de un videoclip ¿Como fue trabajar en la creacion de un videoclip? Me encargue la creación de los personajes y el diseño de la portada para esta canción, además de que pude trabajar con Alkimia Studio quien se encargó de la animación de este videoclip que fue dirigido por la productora Antiestático. En equipo logramos un videoclip que relata una historia, donde el grupo Reik pedirá ayuda a Aitana, una valiente heroína de la música que salvará al planeta de un enemigo común: Silencio.
“He tenido el honor de trabajar con una ilustradora a la que admiro desde hace muchísimo tiempo que se llama Laia López que ha hecho la ilustración de los personajes y la portada”. Aitana
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Todo
diseñador los Necesita Algunos de los detalles en los viejos tiempos, las molestias eran grandes para un diseñador durante todo el proceso creativo. Oportunamente, hoy en día hay una nueva gama entera de productos y servicios que hacen que la vida como un diseñador gráfico sea mucho más fácil.
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Guias de color
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Computadora
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El color impreso es diferente de la muestra en una pantalla de ordenador. Esto se puede evitar si se utiliza el color correctamente.
Es el aparato más esencial para un diseñador, con una Mac un diseñador gráfico no tiene que preocuparse por un procesamiento inútil.
Libro de referencias de diseño y guías gráficas Son una herramienta imprescindible para cualquier diseñador gráfico en cualquier etapa de su carrera.
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Inspiración Los brotes de inspiración pueden llegar prácticamente de cualquier parte, lo que la vuelve escurridiza y abundante. Algunas de las fuentes de inspiracion mas.
Un entorno de trabajo cómodo Componentes para un entorno positivo son: habitaciones con mucho color, luz y espacio; la presencia de ventanas o plantas.
Rutina Desarrollar una rutina ayuda para mantener la productividad y la motivación. Garantiza que tu cerebro sepa que es hora de trabajar en serio a cierta hora cada día
Sitio web profesional Es muy importante que un diseñador gráfico tenga un sitio web propio en el quemuestre su portfolio como ejemplo de diseños
Software y aplicaciones La adobe creative suite es el paquete de software de diseño grafico esencial que simplemente no puede permitirse el lujo de no usar.
Block para bocetos debes tener un cuaderno de bocetos para la organización diaria, collage y mucho más. Son esenciales para registrar ideas y para ser utilizado como guías de referencias.
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Connected Ink 2020 Connected Ink es una plataforma de innovación abierta que destaca diferentes aspectos de la creatividad, con sesiones inspiradoras con creativos y artistas hablando sobre su trabajo y lo que los impulsa. Conozca y conéctese con personas de su industria o simplemente disfrute del dibujo, la música y el baile en vivo con una plataforma para ferias y conferencias digitales que combina reuniones en línea, paneles interactivos, transmisiones en vivo, sesiones pregrabadas y presentaciones de socios en un solo lugar.
El Connected Ink 2020, fue un evento global de 24 horas que reunio arte, tecnología, papelería y educación. Comienzo en vivo desde Tokio el martes 17 de noviembre de 2020 a las 8:00 p.m. (JST) / 3:00 a.m. (PST) y culmino, después de haber viajado por todo el mundo, el miércoles 18 de noviembre a las 7:15 p.m. (JST) / 2:15 a. M. (PST).
La participación en el Connected Ink 2020 fue totalmente gratuita. Para acceder al programa completo, se registraron en la pagina de web del evento organizado por wacom hasta el domingo 15 de noviembre. Desde ese momento la cuenta regresiva comenzo, para ver lo que tenia preparado wacom para este evento que rebaso las espectativas de los participantes.
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Discurso de apertura
Diseñadoras de vestuario
El animador de Hollywood, Michael Morris, hablo sobre la asociación con Wacom para Cartoon Crunch , una miniserie que sigue a dos equipos de estudiantes de animación en su viaje.
Gina DeDomenico , diseñadora de vestuario de Hollywood, hablo sobre su trabajo en la industria y cómo pasó del arte tradicional al digital.
Creación de entretenimiento multiplataforma
Cuenta tu propia historia
Peter Hyoguchi, director de cine y productor de Gods of Mars, está ayudando a reinventar el cine mediante el uso de tecnología de videojuego. e n e l nue vo mundo re moto.
El caos y la creatividad conducen a nuevos comienzos Faik Karaoglu , vicepresidente de Wacom Branded Business, y miembros del equipo hablaron de los cambios y desafíos de l trabajo de sde casa.
Aprendizaje colaborativo, conectado y sin papeles La directora de innovación y tecnología educativa de Bullis School, Stacey Roshan, demosto cómo los maestros integran la tecnología con sus lecciones y adoptan herramientas de software.
En esta presentación, Jorge Gutiérrez de Netflix llevo a los espectadores en línea a través de su viaje artístico con imágenes maravillosas, incluido el arte de su trabajo ganador de l pre mio Emmy.
La conferencia final El evento regreso a Tokio para una conferencia magistral del presidente y director ejecutivo de Wacom, Nobu Ide. A él se unireron jefes de negocio y representantes de Wacom y varios socios.
Actuacion final Conto con una actuación colaborativa de la Orquesta Filarmónica de Japón y LIMITS, organizador de batallas de arte digital. Que sorprendieron a todos los participantes.
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Craftingeek la creativa de youtube Artesana de YouTube mexicana mejor conocida por su canal Craftingeek el cual cuenta con mas de 13 millones de subscriptores. Ha alcanzado gran renombre por sus tutoriales y proyectos de manualidades, que usualmente involucran trabajo con papel y otros materiales de reciclaje. Esta chica se ha preparado y ha convertido sus grandes pasiones en una marca exitosa, pues esta exitosa chica geek fanática del color y la ciencia ficción que consigue vender cientos de productos y produce millones de vistas al mes. Craftingeek ha sido sobre inspirar la creatividad en tu vida a través de ideas ingeniosas y únicas. Quiero que, como yo, encuentres tu confianza para crear y expresar tu originalidad en todo lo que te propongas. Hagamos del mundo un lugar donde se cumplan más sueños de colores. Todo comienza aquí, imaginando que las ideas más locas son posibles.
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Inicios Todo comenzó con su canal de YouTube el 15 de diciembre del 2009. Ese mismo día publicó su primer video. Un vídeo creando una bufanda tejida y este se volvió viral, llevándola a plantearse entrar a este mundo.
Recuerdo que empezaron a pedirme más vídeos y tome la decisión de separar la manualidades de mi canal personal y así nació Craftingeek, empeze con este canal solo como un hobby ya que, disfrutaba compartir contenido en internet.
Significado Desde mis inicios craftingeek ha sido sobre inspirar la creatividad en tu vida atravesó de ideas ingeniosas y únicas. Deseo que como yo, pueden encontrar su confianza para crear y expresar tu originalidad en lo que se proponga.
Mi contenido a evolucionado mucho, mis primeros videos fueron blogs y videos tutoriales de fotografía, entre otros. Entre al mundo de los DYS, después de subir un video creando una bufanda tejida, el cual se volvió viral, después de eso decidí separar mi canal de manualidades es ahí cuando nace carftigeek, al principio lo vi como un proyecto no solo divertido si no académico ya que ponía en practica
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Un largo camino para el exito Liz comenzó con Craftingeek, su canal de YouTube el 15 de diciembre del 2009. Ese mismo día publicó su primer video. Estudió mercadotecnia y mientras estudiaba comenzó su travesía en YouTube. Se dio cuenta de que muchas cosas que le comentaban podían ser aplicadas en YouTube. Fue cuando decidió hacer un experimento con su canal: conjugar su hobby y su carrera.
Comenzó a aplicar sus conocimientos en youtube adquiridos a través de su carrera y los resultados se reflejaron. Al principio resultó muy difícil, ya que no había muchos lugares dónde compartir el contenido de YouTube. En esos tiempos, sólo había dos redes sociales muy usadas: Fotolog y MySpace. La mercadotecnia digital en México era algo totalmente nuevo, pero ella sabía muy bien que quería compartir sus tutoriales o manualidades.
Al inicio, creó sus videos sin ayuda de nadie, sólo usaba la cámara digital familiar. A todos sus profesores y compañeros les contaba sobre su proyecto en YouTube para conocer diferentes opiniones y mejorar, pero, después de ser invitada a la I Reunión de YouTube Partners, así que luego de recibir talleres y pláticas sobre cómo crecer en YouTube y también sobre cómo implementar nuevas estrategias de mercadotecnia.
Mientras más flojera tengas en las actividades del proyecto, más difícil va a ser el crecimiento del mismo. Salta todas las barreras que tengas para poder avanzar.
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El nombre de sus seguidores es crafters, un acronimo del nombre de su canal
Al mejorar su producción, decidió sumar más personas a su proyecto, obtener gente que la pudiera ayudar con cosas que no le gusta hacer pero son necesarias. Primero reclutó a gente de confianza después de algunos percances, buscó expertos para que todo fuera más fácil. Después evolucionó el concepto. Comenzó a salir en los videos.
Actualmente ese camino de sacrificios logro dar frutos y se demuestra en su carrera logrando tratos con marcas, dirección de contenido, trabajar en equipo, tener su propia tienda online con sus propios productos, monetización de su blog y aún sigue avanzando. Aunque la gente te diga que eso no funcionará, no pierdas la fe y demuestra que todo está bien, que el proyecto avanza a su modo.
Carftingeek ocupa el puesto 29 de los canales de youtube con mas subscriptores en Mexico.
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Emprendimiento
Inspiracion
Ella no solo ha convertido su canal en una marca también es una empresa, ella comenzó haciendo videos anónimos se ha convertido en el rostro de su propio emprendimiento, pues por medio de Craftingeek creó Hola DIY! Una tienda donde comercializa productos para manualidades y también su propia mercancía, aunque al principio no fue fácil, era importante demostrar que no solo era una youtuber, sino también una mujer preparada.
Soy una persona curiosa, me gusta aprender y crear cosas nuevas. Creo que nada es imposible. Puedo encontrar inpiracion en todo lo que me rodea ya que el mundo es una maravilla, solo hay que encontrar lo que hace especial cada momento o cosa. Los pequeños detalles hacen la diferencia.
Pequeños detalles causan grandes sonrisas 16
Dream as if you’ll live forever live as if you’ll die today.
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Webinar Creativo En este curso de artística aprenderás a dibujar y utilizar el color. También aprenderás las técnicas necesarias para pintar con acuarelas, óleo y acrílico. Al finalizar el curso de artística podrás prestar tus servicios como artista independiente o en empresas que requieran personas con habilidades creativas y con la capacidad de pintar retratos y paisajes al óleo, acrílico o acuarela.
Que aprenderas • Identificar los elementos visuales del arte: las formas, texturas, líneas, espacio y valores. • Conocer y comprender la teoría, las propiedades y la psicología del color. • Desarrollar habilidades artísticas para crear representaciones de arte adaptadas a su creatividad. • Conocer diferentes técnicas artísticas, tales como, la acuarela, y el óleo y el acrílico. • Dominar diferentes técnicas plásticas para la creación de diferente tipo representaciones.
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Unidad 1
IntroducciĂłn a las artes contenido: concepto, enfoque, competencias, historia del arte y el pensamiento creativo. duracion: 7 clases 36 min
“Todos los dibujantes buenos y genuinos dibujan acorde a la imagen en sus mentes y no acorde a la naturaleza� - Charles Baudelaire
Unidad 2
Unidad 5
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Unidad 6
Dibujos de fihura humana, objetos y paisajes contenido: dibujo, proporciones y paisajes. duracion: 14 clases 2h
Pintura con acuarela contenido: concepto, materiales y tecnicas para pintar con acuarelas. duracion: 8 clases 1h
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Unidad 7
Fundamentos del dibujo contenido: materiales de dibujo, creacion de bocetos, composicion y elementos del arte. duracion: 11claes 1h y 15min
Teoria del color Contenido: concepto, propiedades, contraste y armonias del colores. Duracion: 13 clases 1h y 8 min
Pintura al oleo contenido: pintura al oleo, materiales y concepto de una veladura. duracion: 11 clases 1h y 34 min
Pintura con acrilicos contenido: historia, materiales y tecnicas de pintura con acrilicos. duracion: 7 clases 1h y 43 min
El ojo recibe de la belleza pintada el mismo placer que de la belleza real. Leonardo Da Vinci.
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Los mil colores de
Letizilla
Esta joven de tan solo 27 años abrió su cuenta en el 2014 como Letizilla, nombre con el que ahora la conocen sus más de 300 mil seguidores de Instagram, quienes disfrutan de la temática Full Color que Leticia Ramos expresa a través de sus imágenes. Letizilla es más que una instagramer, ella es orgullosamente diseñadora gráfica, ilustradora y fan de Vincent Van Gogh. Letizilla a diferencia de muchos instagramers ha aprovechado esta plataforma para trabajar como freelance en marcas nacionales e internacionales. Ella dice que el color es un medio para influir directamente en el alma. Su temática es muy peculiar y expresa su forma de ser. Creció en un mundo technicolor, hoy se aferra al recuerdo de esos colores vibrantes a través de sus fotos. Los colores son sus nuestros compañeros constantes de vida, nos rodean, nos influyen y nos definen.
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Clases en crehana Este curso es de nivel introductorio, no se necesita tener experiencia previa en Branding o en el manejo de redes sociales, ya que, en este curso armarás una primera estrategia pensada para darte una identidad y voz de marca, utilizarás además los puntos esenciales del branding para salir con una primera publicación en tu red social favorita y podras construir tu identidad visual de marca en redes sociales de la mano de Letizilla.
Branding para redes sociales Las redes sociales nos ayudan a posicionar nuestras marcas y por eso, ¡no podemos perderlas de vista!. En este curso armarás una primera estrategia pensada para darte una identidad y voz de marca, utilizarás además los puntos esenciales del branding para salir con una primera publicación en tu red social favorita.
Contenido
1. Colores y redes sociales 2. Las redes sociales en Branding Estrategia de Branding: primeros pasos 3. Objetivo de Branding 4. Público objetivo 5. Selecciona tu red social Estrategia de Branding: Presenta a tu marca 6. Imagen y personalidad 7. Establecer tu contenido 8. Frecuencia de publicaciones 9. Conclusiones y primera publicación.
No estoy para sobriedades, la vida es muy corta para vivirla en escala de grises” 21
Lo trendy del 2021 En esta renovada lista que hemos preparado para ti, descubrirás las tendencias gráficas más populares que seguirán impactando el año que viene. Tipografías, degradados de color, iconos, diseño 3D e ilustración de formas geométricas, son algunos de los elementos que dominarán las tendencias en diseño gráfico 2021 y que no puedes ignorarlas. En esta renovada lista, descubrirás las tendencias gráficas más populares que seguirán impactando el año que viene. Tipografías, degradados de color, iconos, diseño 3D e ilustración de formas geométricas, son algunos de los elementos que dominarán las tendencias en diseño gráfico 2021 y que no puedes igno
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El diseño de animación digital
Es muy popular en la industria del entretenimiento Y está relacionada al diseño de páginas web funcionales. Esto juega un papel esencial para que el usuario entienda el sistema de la plataforma mejore su experiencia.
Lo ‘Old School
Los diseñadores gráficos están inspirándose en ideas y estilos de un espectro diverso. De hecho, más proyectos de diseño ahora presentan manchas de colores, garabatos de estilo libre, texturas orgánicas e increíbles pinceladas.
El poder del collage:
Esta es una de las tendencias de diseño que no busca un acabado perfecto y uniforme. La técnica del collage manipula e interviene los elementos, generando imágenes rasgadas, con los bordes angulares y los contornos blancos. El efecto es dividir la línea entre contraste y armonía.
Minimalismo:
En este tipo de diseño se eliminan los elementos pesados para la vista, para que el contenido tenga más presencia. Domina el arte de combinar el color y la creatividad al mismo tiempo. En los diseños demuestra complejidad y opacidad en las líneas finas.
Surrealismo:
Este tipo de perspectiva es una ilusión óptica que en ocasiones ‘engaña’ al ojo humano, pues es creada mediante distintos tamaños y planos. Es una técnica de percepción visual humana; se adaptará a los colores brillantes, generando una sensación fantástica que llamará la atención.
La mirada de la realidad virtual
Sus fondos curvos y de amplio panorama le dan una sensación de profundidad a los diseños. Muchos diseñadores están experimentando con la realidad virtual aumentada .
Maximalismo,
Esta tendencia, mezcla colores explosivos con diseños retros y futuristas. El maximalismo usa colores excéntricos y atrevidos para lograr una sensación de “caos organizado”, sin atarse a ningún esquema rígido.
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Técnicas de diseño gráfico más populares Smudge: ¿Quieres darle un aspecto borroso a tu diseño? Pues, esta técnica es para ti. Lo único que tienes que hacer es usar diferentes grosores de pinceles, hasta encontrar el efecto deseado. Foreshortening: Al momento de diseñar personajes en historietas, cómics o novelas gráficas, esta técnica te ayudará a tener distintas perspectivas y darle más realismo. verlap: Esta técnica consiste en superponer varios dibujos, dando más dinamismo y sensación de profundidad a tus proyectos.
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“En línea con la búsqueda continua de transparencia y honestidad del marketing, el diseño continuará eliminando el estilo y el adorno adicionales, y avanzará hacia una presentación mucho más simple y directa”.