CATALAN! MUSIC eMAGAZINE
I TAMBÉ:
GRUPS CATALANS DE GIRA FESTIVALS DESTACATS NOVETATS DISCOGRÀFIQUES
PRIMAVERA 2012 NÚMERO 3
Institut Català de les Empreses Culturals Rambla de Santa Mònica, 8 E-08002 Barcelona Tel. +34 93 316 27 00 internacional.icec@gencat.cat www.gencat.cat/cultura/icec/internacional www.catalanarts.cat Textos: Grup Enderrock Fotografies: Ibai Acevedo, Marcel Asso, Marta Busquets, Adrià Cañameras, Luis Cerveró, Las Coleccionistas, Manu Costa, Gema Darbo, Luis Domingo, Noemí Elias, David Ignaszewski, Xavier Mercadé, Juan Miguel Morales, Tanit Plana, Esther Sicília, Javier Tles, Josep Tomàs, Xavi Torres, i arxiu Grup Enderrock Disseny i maquetació: Manuel Cuyàs Dipòsit legal: B-32542-2011 Barcelona, abril del 2012 ISSN: 2014-3834
Imatge de la portada: Xavier Mercadé
Els continguts d’aquesta publicació estan subjectes a una llicència de Reconeixement No comercial - Sense obres derivades 3.0 de Creative Commons. Se’n permet la còpia, distribució i comunicació pública sense ús comercial ni obres derivades, sempre que se’n citi la font. La llicència completa es pot consultar a: http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0/es/deed.ca
CATALAN! MUSIC eMAGAZINE
PRIMAVERA 2012 NÚMERO 3
La revista digital per a la promoció internacional de la música catalana. Disponible en català, castellà i anglès i de periodicitat quadrimestral.
PRESENTACIÓ
Us presentem un nou número de la revista digital Catalan! Music eMagazine, dedicat en aquesta ocasió a la música jazz feta a Catalunya. Catalan! Arts participarà un any més al Jazzahead!, la fira de jazz més important d’Europa, que se celebra a Bremen, Alemanya. Per aquest motiu i aprofitant el bon moment que viu el jazz al nostre país, hem volgut fer un repàs a aquest estil musical en aquesta nova edició de la revista. Us convidem a llegir atentament el bloc central de la publicació per copsar com Catalunya, i més concretament Barcelona, ha esdevingut el centre neuràlgic per a artistes de jazz tant catalans com internacionals; una plataforma per projectar al món els artistes i, a la vegada, un punt d’intercanvi entre músics d’arreu que volen experimentar amb altres tendències. No oblidem, però, la feina duta a terme pels festivals i sales de música jazz d’arreu del territori que acosten propostes noves i consagrades i col·laboracions entre músics de diferents països.
En aquest nou número avancem també el recopilatori Jazz from Catalonia 2012, un disc per promocionar la música jazz a fires, festivals i premsa internacional. El CD recull quinze temes seleccionats per professionals del sector de la música a Catalunya i apadrinats per Christiane Böhnke-Geisse, responsable de programació al Jazzclub Unterfahrt (Munic) / Jazzpromotion München. Catalan! Music eMagazine ve carregada de novetats i de les seccions habituals sobre festivals, discos i notícies. Us animem a seguir gaudint de la música feta a Catalunya!
NOVA EDICIÓ DEL RECOPILATORI DE JAZZ FET A CATALUNYA L’ICEC edita un nou Jazz from Catalonia per promocionar la música jazz catalana internacionalment. La selecció d’enguany ha estat a càrrec de Martí Farré (periodista musical) amb la col·laboració de Susanna Carmona (coordinadora del festival Jazz Terrassa), Ferran Esteve (traductor i crític musical), Josep Mestres (Barcelonajazzradio), Pere Pons (director de la revista Jaç ) i Roger Roca (periodista musical). Christiane Böhnke-Geisse, de Jazzpromotion München, afirma: “Un cop més, l’oïdor queda sorprès per la diversitat estilística i la sensacional saviesa musical dels intèrprets. Esperem que l’escena jazzística catalana continuï avançant i obrint vies pels camins del jazz. Sigui com sigui, fa temps que és ben evident que Catalunya parla la llengua del jazz”.
Si ets un professional de la música i vols una còpia del disc, escriu-nos, indicant les teves dades professionals, a internacional.icec@gencat.cat.
01 David Pastor & Pere Foved: “El del Llasn” 02 Bernat Font Trio: “Ulls ametlla” 03 Phil Woods & Barcelona Jazz Orchestra: “Rompin’ At the Reno” 04 Susana Sheiman & Ignasi Terraza Trio: “P.S. I Love You” 05 Marcel·lí Bayer: “LT” 06 Gonzalo del Val Trio: “Espíritu F.H.” 07 Joan Díaz: “Diana” 08 Elisabet Raspall: “Mirall d’estiu / Summer Mirror” 09 Jo Krause Quartet: “Tones for Jones Bones” 10 David Mengual: “El perro dejó de andar como una rata” 11 Jaume Llombart “Sextet: Bajada” 12 Piccola Orchestra Gagarin: “Corsicanskaya” 13 Sin Anestesia: “Metadoloris Ultra” 14 Josep Tutusaus Champagne Sparkle: “No va Internet” 15 Marc Ayza: “Untitled”
El jazz català captiva per la seva diversitat i per la seva àmplia pluralitat d’estils. Professor Ulrich Beckerhoff (Jazzahead Festival), Jazz from Catalonia 2011
Durant els últims quinze anys, a Catalunya s’ha produït una revolució tranquil·la que ha fet aflorar un bon grapat de músics, la diversitat d’inspiracions i d’influències dels quals reflecteix tota la riquesa del jazz actual. (...) Aquesta gran diversitat no és sinó el reflex de l’enorme vitalitat del jazz català. Vincent Bessières (periodista especialitzat en jazz), Jazz from Catalonia 2010
La capacitat d’obrir-se a altres cultures, l’esperit lliure i les ganes d’aventurar-se són trets característics del jazz català? Sí, sense cap mena de dubte. Martin Laurentius (periodista de la revista alemanya Jazzthing), Jazz from Catalonia 2009
En aquesta terra el jazz està molt viu. En tot moment els seus exponents saben donar-li l’oxigen que li cal per parlar alt i clar, demostren tenir una saludable ànsia de creativitat i, evitant d’avançar per camins ja fressats, presumeixen d’originalitat amb accent propi. Juan Claudio Cifuentes (crític musical especialitzat en jazz),
Jazz from Catalonia 2007
(...) l’escena catalana és viva, vibrant. No és fruit d’un patró estètic determinat, sinó d’una escolta manifesta del que s’està fent ara mateix arreu del món. Alex Dutilh (cap de redacció de la revista mensual Jazzman), Jazz from Catalonia 2006
SUMARI
HOT: CATALUNYA, UN PAÍ GIRES 36 ENLLAÇOS 44 NOTÍCIES 54 FESTIVALS 64 PROPERES CITES 74 NOVETATS DISCOGRÀFIQUES 76
Ă?S DE JAZZ
12
Roger Mas i la Cobla Sant Jordi *El Petit de Cal Eril
HOT
CATAL UN PAÍS
LUNYA, DE JAZZ
13
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ
Tete Montoliu
15
Catalunya és un país unit al jazz pràcticament des dels orígens del gènere. L’impacte que va causar el naixement d’aquella nova música a la ciutat de Nova Orleans a principi del segle XX no va trigar a travessar l’Atlàntic, i va trobar a Catalunya el seu assentament més pròdig al sud dels Pirineus. PERE PONS Periodista musical
Per a la ciutat de Barcelona el jazz no ha estat un complement ni una anècdota. El jazz va trobar en la capital de Catalunya un indret d’especial acollida tan bon punt es va expandir per Europa després del seu primer esclat als Estats Units. La proximitat dels Pirineus i la seva condició de ciutat portuària van fer que Barcelona es trobés directament connectada amb els moviments socials i artístics de la resta d’Europa, i que al mateix temps fos un enclau procliu al comerç i l’intercanvi i al cosmopolitisme que això comporta. La capital catalana va viure la seva particular era del jazz durant la dècada dels anys 20, amb motiu de la celebració de l’Exposició Universal. L’actuació de l’orquestra de Sam Wooding i els seus Chocolat Kiddies va causar autèntica sensació no només entre
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ
el públic aficionat, sinó en la majoria de formacions de música de ball i conjunts locals, que van adaptar els seus repertoris als ritmes de moda sota el llenguatge del jazz. Aquest vincle va anar agafant més força i notorietat fins que l’any 1935 es va materialitzar amb la creació del Hot Club de Barcelona, una iniciativa que ràpidament es va escampar pel territori. En plena era del swing, quan les orquestres vivien l’època daurada, el jazz a Barcelona era assimilat per les millors formacions de les sales de ball, mentre que a la resta del país les cobles de sardanes adquirien una doble vida: arribada la nit desaven la tenora i el flabiol de la sessió diürna i els canviaven pel saxo i la trompeta a ritme de cake-walk. Aquesta connexió directa del jazz més essencial amb les capes populars va ser determinant perquè malgrat la repressió i les restriccions de la dictadura del General Franco, les activitats dels diferents Hot Club que havien estat suspeses amb motiu de la Guerra Civil tornessin a posar-se en marxa. Un dels impulsors d’aquesta nova etapa va ser Alfredo Papo, organitzador de concerts amb primeres figures del gènere com Louis Armstrong, Duke Ellingon, Ella Fitzgerald i Count Basie. És en aquest context que va emergir la figura del pianista Tete Montoliu, que a final de la dècada dels 50 va veure com la seva carrera adquiria projecció internacional després que Lionel Hampton el considerés el millor músic de jazz d’Europa.
17
Llibert Fortuny
Kurt Rosenwinkel
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ
En nom del jazz i com a estendard de la cultura bebop, Tete Montoliu es va convertir en ambaixador de la cultura catalana compartint escenari i gravacions amb primeres figures del gènere com Dexter Gordon, Dizzy Gillespie, Ron Carter, Ben Webster i Johnny Griffin, entre molts altres. El jazz també va deixar la seva empremta en la identitat de Barcelona a través dels instints més bàsics i essencials de la condició humana. Durant la dècada dels 60, els soldats de la Sisena Flota nord-americana es van convertir en clients predilectes dels locals del barri vell de la ciutat, on a part de divises també van abocar la música que els feia sentir com a casa: el jazz. L’estada de músics nord-americans a la ciutat, com el saxofonista Don Byas o d’una manera més estable l’organista Lou Bennet, va permetre que la plana major del gènere considerés la capital catalana un indret especialment propens al conreu d’aquella música que havia revolucionat la seva època. Una mostra fefaent que el jazz estava adherit al moll de l’os de la cultura del país la reflecteix l’aixopluc que li va donar el club La Cova del Drac i la creació del Jubilee Jazz Club i d’una cava de jazz que amb poc temps es va equiparar als millors clubs de jazz europeus: el Jamboree. Pel seu escenari van desfilar els grans noms del moment: Don Byas, Stéphane Grapelli, Art Farmer, Ornette Coleman, Chet Baker i molts
19
altres. En aquells anys en què el jazz va entrar dins l’era de la fusió, un altre club de Barcelona, la sala Zeleste, va esdevenir refugi providencial de tota una escena innovadora a l’entorn de l’estètica progressiva i amb una denominació d’origen pròpia: el so laietà. A Terrassa un grup d’aficionats va crear la Jazz Cava i va establir els fonaments d’un festival que ha esdevingut una de les cites musicals més populars i reconegudes del país. Paral·lelament, Barcelona va organitzar el seu propi festival a partir del 1966, un certamen que forma part del club dels vint festivals de jazz més importants del món i que, apadrinat per l’històric festival de Newport, manté una relació molt directa amb el festival de Nova York i està agermanat amb el festival d’Umbria. El més determinant, però, de la culminació d’aquell període va ser la creació de les primeres escoles de música moderna l’any 1979 —l’Aula de Música i el Taller de Músics—. Aquests centres no només van formar les noves generacions de músics en uns estudis que no oferien els conservatoris ni les escoles oficials, sinó que van donar la possibilitat als seus estudiants de connectar-se amb altres escoles similars d’Europa i els Estats Units. Als anys 90 la ciutat de Barcelona es va convertir en un trampolí per als músics emergents de l’escena de Nova York, i noms avui ja consagrats com els de Brad Mehldau, Robert Glasper, Mark Turner, Jeff Ballard, Kurt Rosenwinkel i Ethan Iverson hi
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ
Sala Jamboree
Brad Mehldau
21
van fer les primeres passes. La ciutat també va generar l’impuls d’una primera projecció internacional de músics del país com Jordi Rossy, Perico Sambeat o Marc Miralta, que ha prosseguit amb Llibert Fortuny, Raynald Colom, Emilio Solla i Ignasi Terraza, entre molts altres. Receptiu a aquesta situació, el segell discogràfic barceloní Fresh Sound va impulsar la col·lecció New Talent, que s’ha convertit en referència al mercat internacional de bona part d’aquests nous valors tant d’una banda de l’Atlàntic com de l’altra. Un nou episodi de l’arrelament i la projecció que identifica el jazz amb la marca Barcelona arriba ben entrada la dècada dels 2000 amb la consolidació de la Sant Andreu Jazz Band, una big band creada sota la tutel·la d’una escola de música municipal amb integrants de sis a divuit anys i que, amb tres discos editats sota el padrinatge de figures internacionals, és la formació jazzística més jove del continent europeu.
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ L’ESCENA DEL JAZZ A CATALUNYA: ELS MÚSICS
Agustí Fernández Agustí Fernández és un dels músics més innovadors de l’escena jazzística catalana. Xénakis, Cecil Taylor i Carles Santos són alguns dels seus referents. La seva exploració atenta i perseverant li ha permès ingressar en la nòmina dels grans improvisadors de l’escena internacional. S’ha guanyat la confiança i el respecte de músics com Butch Morris i Derek Bailey, i ha impulsat propostes amb Mats Gustafson, Jo Krause i Joan Saura, entre altres. Ha consolidat el seu trio amb Baldo Martínez i Ramón López —Triez— i ha aconseguit que els concerts del seu altre trio, Aurora —amb Barry Guy—, hagin estat considerats un dels esdeveniments jazzístics de l’any a Nova York per la revista Down Beat.
WEB
ESCOLTA
23
Carles Benavent Durant la dècada dels 70 va crear un dels grups més representatius del so laietà, Música Urbana. Sota la referència de Jaco Pastorius va guanyar ressò i prestigi internacional a principi dels 80 en el jazzfusió al costat de Chick Corea. Poc després va incorporar el baix a la formació bàsica del flamenc modern a les ordres de Paco de Lucía i Camarón de la Isla. El jazz i el flamenc han estat els ingredients que han distingit la personalitat del seu trio amb Jorge Pardo i Tino Di Geraldo, amb el qual ha realitzat gires pels cinc continents. Quincy Jones i Miles Davis el van cridar per revisitar Sketches of Spain, i com a titular té més de mitja dotzena de discos.
WEB
ESCOLTA
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ
Ignasi Terraza El piano clàssic i les formes del swing tenen en Terraza un dels seus exponents més brillants. La ceguesa física no ha estat un obstacle per al creixement i la progressió d’un dels músics més clarividents de la seva generació. La solera de Hank Jones, la tècnica d’Oscar Peterson, l’elegància d’Ahmad Jamal i la identitat de Tete Montoliu són alguns dels seus mestratges. Ha rebut reconeixements als Estats Units —premi Thelonious Monk a Jacksonville— i ha participat a les programacions jazzístiques de Marciac (França) i al club Ronnie Scott de Londres, entre altres. El seu darrer treball, enregistrat a Bangkok, ha esdevingut número u de vendes a la botiga de discos més important de Tòquio.
WEB
ESCOLTA
25
Xavier Dotras El seu últim disc, Preludes (Picap, 2011), és el quart de la seva trajectòria i el que exposa d’una manera més explícita els dos mons musicals que defineixen la personalitat artística del pianista i compositor Xavier Dotras: la clàssica i el jazz. Retrospectives (2004), Nit (2006) i Vincent (2009) han format el camí previ a l’assoliment d’aquest nou treball on referents com Bach i Chopin comparteixen espai als crèdits i a la inspiració amb Bill Evans i Michel Petrucciani. Acompanyat del clàssic trio jazzístic, Xavier Dotras accepta de bon grat que se’l consideri un pianista alineat en el romanticisme i que el concepte del seu jazz es pugui intercanviar amb la música de cambra.
WEB
ESCOLTA
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ
Giulia Valle Contrabaixista i compositora, Giula Valle és un dels nous valors més inquiets del jazz que es practica a Catalunya. Els seus tres discos com a titular dins el segell Fresh Sound —Colorista (2004), Danza imprevista (2007) i Berenice (2010)— exposen l’evolució d’una proposta marcada per una personalitat pròpia on conjuga la seva exploració en el terreny de la música improvisada des de l’estètica de les sonoritats contemporànies i una energia propera al rock d’avantguarda. Com a compositora també destaca en els discos que ha signat a trio amb el bateria Marc Ayza i el pianista Jason Lidner —1, 2, 3, etc… (2001) i Enchanted House (2008)—. Actualment encapçala el quintet que porta el seu nom.
WEB
ESCOLTA
27
Marc Ayza Deejah (Satchmo, 2004), Offering (Fresh Sound New Talent, 2008) i Live at Home (Fresh Sound, 2011) són els tres discos que han marcat la progressió de Marc Ayza en el seu particular tractament del jazz en combinació amb l’estètica del hip hop i el groove dels ritmes urbans. La seva formació conjuga el trio de jazz clàssic amb exponents del hip hop, un concepte sobre el qual ha construït espectacles com Beat’a’ Boom, que es va convertir en un dels al·licients de la darrera edició del festival Sónar. La seva proposta té la virtut de connectar amb el públic més jove i l’atractiu de ser un dels pocs grups europeus que segueixen aquestes coordenades.
WEB
ESCOLTA
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ
Llibert Fortuny Després d’haver-se obert camí amb el saxo alt i haver alternat propostes de format acústic —Un circ sense lleons (2004)— i elèctric —Revolts (2005) i Big Band XXL (2006)—, tots amb el segell Nuevos Medios, va fer el salt amb la multinacional Universal i la publicació del disc Double Step (2007). Paral·lelament va impulsar la creació del grup Triphasic amb un referent del jazz-rock, Gary Willis. En els darrers temps ha canviat el saxo alt pel tenor i ha treballat en dues produccions al costat del bregat pianista Manel Camp. És potser el músic de la seva generació que més ha viatjat i amb més èxit pel continent.
WEB
ESCOLTA
29
Raynald Colom Nascut a París i criat artísticament a Catalunya, Raynald Colom és un dels músics de la seva generació més arrelats a la cultura del jazz, desenvolupada amb la trompeta a través de discos d’iniciació com My 51 Minutes (2004) i Sketches of Groove (2007), editats tots dos amb Fresh Sound, i que després ha prosseguit amb treballs com Evocación (Adlib Arts, 2009), on estableix el seu particular punt de trobada entre el jazz i el flamenc. La voluntat d’internacionalització de Colom pren volada després d’haver signat contracte per al seu nou disc amb el segell Jazz Village de la discogràfica Harmonia Mundi.
WEB
ESCOLTA
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ
Bernat Font Una de les incorporacions més recents al planter del jazz ha estat la del pianista Bernat Font, un músic de dits prodigiosos i vitalitat energètica que ha establert un pont de connexió entre les formes més primigènies del piano jazz i l’essència de la improvisació moderna. La bona acollida que ha tingut el seu disc The Shout (Swit Records, 2011) ha estat referendada per uns directes explosius on les formes endimoniades del rag i el boogie es projecten al present assimilant-se a l’originalitat de Thelonious Monk o Wynton Kelly. Bernat Font és a més un músic que coneix molt bé el ritme de les pulsacions del públic que l’escolta i sap donar-li el que necessita.
WEB
ESCOLTA
31
Joan Chamorro & Andrea Motis La proposta revelació del darrer any a Catalunya. El grup que ha vertebrat el músic i mestre Joan Chamorro a l’entorn de l’estudiant i alumna Andrea Motis ha deixat palès que qualitat, popularitat i joventut es poden conjugar i donar com a resultat un èxit sense precedents. Un dels secrets del fenomen és que una noia de setze anys pugui cantar com Billie Holiday, bufar el saxo com Johnny Hodges i la trompeta com Louis Armstrong. Però cal valorar la rigorositat, el treball i la cura amb què Chamorro ha tutelat aquesta operació i el potencial de futur que té al davant.
WEB
ESCOLTA
HOT CATALUNYA, UN PAร S DE JAZZ SALES
JAMBOREE
BEL-LUNA JAZZ CLUB
HARLEM JAZZ CLUB
JAZZMAN
Plaรงa Reial, 17. Barcelona www.masimas.com/jamboree
C. Comtessa de Sobradiel, 8. Barcelona www.harlemjazzclub.es
Rambla de Catalunya, 5. Barcelona www.bel-luna.com
C. Roger de Flor, 238. Barcelona www.jazzmanbcn.com
33
TERRASSA
ROBADORS 23
C. Robadors, 23. Barcelona 23robadors.wordpress.com
GIRONA
SUNSET JAZZ CLUB
C. Jaume Pons i Martí, 12. Girona www.sunsetjazz-club.com
NOVA JAZZ CAVA
C. del Teatre, 2. Terrassa www.jazzterrassa.org
LLEIDA
CAFÈ TEATRE L’ESCORXADOR C. Roca Labrador, 4 bis. Lleida www.cafedelteatre.com
HOT CATALUNYA, UN PAÍS DE JAZZ FESTIVALS
7è BLACK MUSIC FESTIVAL 2012, SALT Del 2 al 30 de març del 2012 www.blackmusicfestival.com
31è FESTIVAL DE JAZZ DE TERRASSA
Del 8 al 25 de març del 2012 www.jazzterrassa.org/jazzterrassa/festivals/fjt2012/
TARRAGONA, JAZZ AMB L’ESTUDI
Del 12 al 15 d’abril del 2012 http://t2012.tarragona.cat/jazz-amb-lestudi/734
14è FESTIVAL DE JAZZ DE VIC Del 3 al 13 de maig del 2012 www.festivaljazzvic.cat
22è FESTIVAL DE JAZZ DE GRANOLLERS Del 4 de maig al 16 de juny del 2012 www.jazzgranollers.com
12è FESTIVAL DE JAZZ DE GIRONA Setembre del 2012 www.festivaldejazzdegirona.com
44è FESTIVAL DE JAZZ DE BARCELONA Octubre-desembre del 2012 www.barcelonajazzfestival.com
19a MOSTRA TARDOR JAZZ LLEIDA Novembre del 2012 www.quadrantcorner.com/jazztardor
35
GIRES
37
JORDI SAVALL 38 BLACK GANDHI 40 TAIMA TESAO 42 LA IAIA 42 ARBOL 42
La Iaia
GIRES
JORDI SAVALL Jordi Savall s’ha forjat un sòlid prestigi mundial que comença a Catalunya i continua durant la seva estada a Suïssa, on resideix durant dues dècades i on s’interessa especialment pel coneixement i l’estudi aprofundit de la viola de gamba, instrument en desús des de final del segle XVIII. És en aquest període quan comença a excel·lir en la recuperació i interpretació de la música antiga, disciplina que ocupa els esforços de tota una vida i que el porta a convertir-se en un dels seus màxims divulgadors internacionals. Entusiasmat per aquesta tasca, i sempre amb l’estreta col·laboració de la seva esposa, la soprano Montserrat Figueras, Jordi Savall funda Hespèrion XX (1974), La Capella Reial de Catalunya (1987) i Le Concert des Nations (1989), formacions integrades per solistes catalans i europeus sempre disposats a ajuntar-se cada vegada que Savall engega un nou projecte. Jordi Savall té una discografia que supera el centenar de volums editats amb diferents segells. Amb la intenció d’injectar encara més personalitat pròpia a les seves iniciatives, el 1998 crea el segell discogràfic AliaVox. Molts dels seus discos representen una sèrie de treballs que van més enllà de l’aspecte musical: són estudis musicohistòrics i investigacions en arxius que han fet sortir a la llum partitures antigues que Savall i els seus conjunts han reconstruït com qui restaura una pintura antiga. Jordi Savall actuarà el 23 de maig a Poitiers.
WEB
ESCOLTA
39
CLÀSSICA
GIRES
BLACK GANDHI
WEB
ESCOLTA
FOLK WORLD MUSIC
41
Black Gandhi és una banda formada per sis artistes units per la mateixa filosfia i amor per la música. La base de la seva expressió musical és el ritme one drop, medul·la espinal del reggae i el rocksteady, però la seva música s’endinsa profundament en les arrels del funk, el rock i el gòspel, ampliant les seves qualitats sonores i aconseguint així un resultat fresc i particular. A la seva música hi ha estretament vinculats tant el missatge de les cançons com la seva filosofia de vida. La proposta de Black Gandhi transmet alegria, benestar i ganes de ballar, com es pot comprovar al seu únic disc, Joy (autoeditat, 2008), que inclou cançons en castellà i anglès. Black Gandhi actuarà als Estats Units: 2 i 4 de maig (Nova York) i 5 de maig (Nova Jersey).
GIRES LONDRES ACULL TRES PROPOSTES POP
TAIMA TESAO LA IAIA ARBOL A la cruïlla entre el teatre i la música trobem Taima Tesao, el vessant musical de Laura Guiteras —actriu televisiva— i el nou projecte del músic i guitarrista Toni Xuclà. Ara presenten el treball compartit Zèlig Time (autoeditat, 2010), amb deu temes propis que formen part del repertori habitual del grup en directe. El disc està cantat en anglès, francès, italià, portuguès, català i castellà. Miguel Marín va estar vivint i treballant a Londres durant prop d’una dècada, com a bateria del grup de post-rock Piano Magic, i fent música per a televisió i cinema. Membre de Sr. Chinarro, l’any 2001 va iniciar el projecte Arbol, una iniciativa en solitari i a l’estudi de gravació que més tard el va dur de gira arreu del món (el Japó, la Xina, els Estats Units, part d’Europa) i als principals festivals (Sónar, Offf, Cinesthesy, Cimatics, Moves…). Acaba de publicar She Read the Wrong Book (sp.RK, 2012), reconegut com un dels millors discos de l’any. El 2011 ha estat prolífic per a La Iaia. El grup de pop-folk no ha parat de tocar a les principals cites musicals del país. El seu debut, Les ratlles del banyador (Música Global, 2011), ha estat un èxit de crítica i públic. No és un disc de festa major, sinó una obra recollida i agradable, sacsejada de tant en tant per espasmes de folk participatiu. La Iaia: 20 d’abril, Rich Mix Cultural Centre. Arbol: 3 de maig, Queen Elizabeth Hall. Taima Tesao: 14 d’abril, Proud Camden.
43
POPROCK
WEB
ESCOLTA
WEB
ESCOLTA
WEB
ESCOLTA
ENLLAÇOS Marina Rossell Benet Casablancas Òscar Peñas Carles Belda, Joan Garriga
45
& Georges Moustaki 46 & Vladimir Jurowski 48 & Jason Palmer 50 & OccitĂ nia 52
Brigada Ă’.K!
ENLLAÇOS
CANÇÓ D’AUTOR
47
Marina Rossell & Georges Moustaki LA REVOLUCIÓ PERMANENT Marina Rossell presenta un àlbum dedicat a l’obra del seu amic i admirat Georges Moustaki, Canta Moustaki (Harmonia Mundi, 2011). Per a ella és molt més que un disc de cançons o de versions: és un tros de la seva vida, un acte d’amor a una obra i unes idees, un deute saldat amb un amic íntim. Canta Moustaki és un ambiciós projecte que es va començar a forjar fa gairebé quatre anys i en el qual també han participat, en diferents aspectes, artistes com Lluís Llach, Víctor Bocanegra, Josep Tero, Paco Ibáñez i Roger Mas, entre altres. El mateix Moustaki ha anat seguint el procés del disc: “Li he anat enviant tot: els assajos que gravàvem amb un iPhone, els enregistraments amb guitarra i veu, les primeres maquetes...”, afirma Rossell. El treball és un recull de les millors cançons del gran trobador interpretades en català i fruit d’una intensa relació de tres dècades. El disc inclou la interpretació en francès de la cançó de Rossell “Màrmara” a càrrec de Moustaki. El bressol de cultures que és la Mediterrània no seria el mateix sense la banda sonora que ha llegat Moustaki, i Marina Rossell es perfila com un bell altaveu de la seva “revolució permanent”. ■
WEB
ESCOLTA
ENLLAÇOS
Benet Casablancas & Vladimir Jurowski VINT MIL NITS Ja és un fet indiscutible que Benet Casablancas s’ha convertit en un dels compositors catalans actuals més interpretats fora de les nostres fronteres. I això ho demostra el fet que una orquestra del prestigi de la London Philharmonic amb el director Vladimir Jurowski es faci càrrec de la gran estrena mundial de la seva obra Darkness Visible, un nocturn per a orquestra, amb la qual aquest sabadellenc tanca una trilogia per a una gran orquestra de notable preciosisme. “És un nocturn per a orquestra a partir de poemes de Milton i Pessoa. Suggereix la foscor en la qual alguna cosa es fa visible”, explica Casablancas. Havent complert els 55 anys, Benet Casablancas gaudeix d’un notable reconeixement mundial. Una evidència és la gènesi del nocturn. Vladimir Jurowski va descobrir la música del sabadellenc escoltant la BBC, s’hi va interessar i els seus col·legues britànics li van fer arribar la partitura de Set escenes de Hamlet. Es van posar en contacte i van acordar una trobada a Nova York quan es feia el monogràfic de Casablancas, el 2010. Jurowski li va demanar d’estrenar una obra durant la gira de la London a l’Estat espanyol. La plenitud en què viu el compositor es magnifica amb la coincidència de l’estrena, a Madrid, del Concert per a clarinet. Serà dos dies després de la primera audició a Seattle (EUA) de les Sis glosses basades en textos de l’escriptor Cees Nooteboom. ■
WEB
ESCOLTA
49
CLÀSSICA
ENLLAÇOS
JAZZ
51
Òscar Peñas & Jason Palmer D’ARA ENDAVANT Després d’haver-se obert camí amb el grup Astronautus, Òscar Peñas ha iniciat el seu projecte més personal des de l’altra banda de l’Atlàntic com a membre actiu del col·lectiu Brooklyn Jazz Underground. En aquesta nova etapa, el guitarrista sembla que ha descobert l’atractiu de les sonoritats més enllà del jazz i incorpora al seu registre formes musicals de terres brasileres i argentines. Al seu nou disc, From Now On (BJUR, 2011), hi participen músics novaiorquesos com Richie Barshay a la bateria i percussió, Dan Blake als saxos, Moto Fukushima al baix de sis cordes, Gil Goldstein a l’acordió i piano i Franco Pinna al bombo legüero. A la gira de presentació del disc l’ha acompanyat el trompetista Jason Palmer al Festival de Jazz de Terrassa i al Duc des Lombards (París). Palmer és un bufador robust que ha tocat amb Herbie Hancock, Roy Haynes i Wynton Marsalis, entre altres, i s’ha guanyat a pols figurar a la llista dels “25 trompetistes del futur” que va confeccionar la revista Downbeat el 2007. ■
WEB
ESCOLTA
ENLLAÇOS
Carles Belda, Joan Garriga & Occitània ELS INTERNACIONALISTES Joan Garriga i Carles Belda van ser un dels plats forts de la setmana que el festival BarnaSants va destinar a subratllar la complicitat històrica i musical entre Occitània i els Països Catalans. Brigada Ò.K! és un espectacle internacionalista protagonitzat pels dos acordionistes, els Badabadoc, Artur Blasco, Laia Vaquer, Gigi de Nissa (líder del grup de reggae Nux Vomica), Stefanno Degioanni (cantant de Lou Seriol) i Ferriòl Macip, amb un repertori eclèctic de cançons populars, cant improvisat, romanços, tradicions de muntanya, etc. La idea principal de la formació és fer una revisió de cançons d’autor i càntics populars emblemàtics d’ambdues cultures. Les catalanes seran d’arreu de la geografia i les occitanes aniran des de la Vall d’Aran tot passant per Niça fins a arribar a les anomenades ‘Valls italianes’, una regió entre el Piemont i la Ligúria (Itàlia) on també es parla occità. Brigada Ò.K! se sustenta en tres conviccions: “La unió fa la força, la festa, alegria, i qui canta els seus mals espanta”. La proposta és una coproducció entre el mateix BarnaSants, el festival occitanocatalà Sèm e Serem de Tolosa de Llenguadoc i l’Estivada de Rodés. ■
FOLK WORLD MUSIC
53
NOTÍCIES
55
Manos de Topo
NOTÍCIES
MANEL, MUJERES I GUILLAMINO DE GIRA MUNDIAL Catalan Sounds Tour exporta el pop català als Estats Units, Canadà, Mèxic i Anglaterra El Catalan Sounds Tour: Music from Catalonia & The Balearic Islands és una incitativa per acostar a l’audiència internacional les propostes de música catalanes i balears promoguda per l’Institut Ramon Llull. Gràcies a aquesta plataforma, setze formacions seran ambaixadores de la nostra cultura musical a les quatre fires de música més importants del mercat anglosaxó: el South by SouthWest d’Austin (EUA), el Canadian Music Week de Toronto (Canadà), el Vive Latino de Mèxic i el The Great Escape de Brighton (Anglaterra). Aquestes són les quatre cites amb l’escena musical independent més influents de tot el món, i els grups de casa nostra trepitjaran els escenaris de cadascuna d’elles en la seva gira internacional. Les propostes musicals que participaran en aquesta gira són: Muchachito Bombo Infierno, Seward, Mujeres, The Suicides of Western Culture, Petit, Ninette and the Goldfish, Dorian, Oso Leone, Me and the Bees, Furguson, Guillamino, Amics del Bosc, Manel, Manos de Topo, L.A. i Za!. Entre totes les fires on actuaran aquests grups i artistes hi assisteixen anualment un total de 24.000 programadors que garanteixen un efecte multiplicador a tot el món. El bon moment de creació musical catalana i balear de l’actualitat, doncs, tindrà en aquestes cites un magnífic aparador. ■
57
Manel
Mujeres
Guillamino
NOTÍCIES
El Sónar a Tòquio
59
LA INTERNACIONALITZACIÓ DEL SÓNAR El festival referent de la música electrònica es desplega a São Paulo, Tòquio i Ciutat del Cap El festival ha viatjat més enllà de les fronteres catalanes amb esdeveniments de dimensions i formats diversos a diferents llocs del món, adaptant la seva filosofia allà on ha anat i subrallant l’interès per l’escena local dels països receptors. Des del 2002, el Sónar ha viatjat a Londres, Chicago, Nova York, Washington, Buenos Aires, São Paulo, Seül, Lió, Frankfurt, Hamburg, Lisboa, Roma i Tòquio, entre altres destinacions. Aquest 2012 el festival desembarca al Japó, el Brasil i Sud-àfrica. Del 29 de febrer al 4 de març s’ha pogut gaudir de la versió reduïda ‘A Taste Of Sónar’ a Ciutat del Cap, a Sud-àfrica. Els dies 21 i 22 d’abril, el Sónar torna al Japó en el 5è SónarSound Tokyo. El Sónar São Paulo se celebrarà els dies 11 i 12 de maig, i serà l’esdeveniment més gran que el festival haurà organitzat fora de Barcelona. A la programació hi haurà artistes com Bjork, Justice, James Blake, Alva Noto & Ryuichi Sakamoto, Mogwai, Jeff Mills, Seth Troxler, Squarepusher, Austra, Hudson Mohawke, Totally Enormous Extinct Dinosaurs, els catalans Za! i John Talabot, i músics brasilers com Gui Boratto, DJ Marky vs DJ Patife, M Takara + Akin, Gang Do Eketro, Silva i Ricardo Donoso. ■
NOTÍCIES
CLASSICAL:NEXT, NOVA FIRA PER ALS PROFESSIONALS DE LA MÚSICA CLÀSSICA 30 maig - 2 de juny, Múnic (Alemanya)
L’edició del 2012 serà la primera de Classical:Next, una nova trobada internacional per als professionals de la música clàssica. La fira és una iniciativa de Class, l’associació dels segells independents de música clàssica alemanys, i està produïda per Womex. La comunitat de la música clàssica està segmentada, i l’objectiu del Classical:Next és precisament compartir xarxes, experiències i projectes. La primera edició de la fira serà d’arrencada: una introducció del projecte a la comunitat clàssica internacional. A partir d’aquí, la trobada es durà a terme anualment per primavera, amb la idea de créixer i expandir-se a cada edició. L’estructura del Classical:Next està formada per quatre parts: showcases, conferències, recinte firal i projeccions audiovisuals. Als showcases és on els artistes i les productores podran presentar la seva proposta en format de concerts o vídeo a tot un seguit de programadors i directors artístics. Les conferències consistiran en xerrades, seminaris, think tanks, etc. El recinte firal permetrà exposar el treball de segells, editors, mànagers, festivals, associacions i altres agents del sector. Serà un de punt de trobada per a tots els professionals. ■
61
NOTÍCIES
PREMIS ENDERROCK 2012. EL MILLOR DE L’ANY
La sala Apolo de Barcelona, plena com un ou, va ser testimoni de l’onzena gala d’entrega dels Premis Enderrock. Com cada any, el Grup Enderrock va reunir el sector musical del país amb l’objectiu de constatar i visualitzar el gran moment creatiu de la música catalana. Entre els músics reconeguts amb els guardons que van trepitjar l’escenari de l’Apolo per recollir premi destaquen Manel (millor disc de l’any per la crítica i també per la votació popular), Joan Colomo (millor artista de cançó d’autor segons la crítica) i La Iaia (artista revelació segons la crítica). La votació popular, resultat de més de 22.000 vots recollits via internet, va reconèixer Obrint Pas (millor artista de pop-rock), Anna Roig i l’Ombre de ton Chien (millor disc i millor directe de cançó d’autor) i Quico el Célio, el Noi i el Mut de Ferreries i la rondalla de Pep Gimeno ‘Botifarra’ (millor disc, cançó i artista de folk), entre altres. Amelie es va endur el premi al grup revelació per votació popular. Una quarantena de mitjans de comunicació d’arreu del país van cobrir l’acte, que ha esdevingut el punt de trobada anual del sector musical del país. ■
63
NOUS RECOPILATORS CATALAN! MUSIC L’ICEC (Institut Català de les Empreses Culturals) edita tres discos per recollir algunes de les aportacions més interessants que Catalunya ha fet a la música. Els recopilatoris no pretenen ser un repàs exhaustiu a l’actual escena musical catalana, sinó una mostra representativa de la qualitat artística de les propostes que es fan des de Catalunya. Amb la distribució internacional d’aquests recopilatoris, Catalan! Music vol contribuir a la difusió i promoció de la música catalana als mercats globals. ■
MARIA DEL MAR BONET A L’HAVANA
El 20 de gener la cantant Maria del Mar Bonet va actuar a l’Havana en el marc del festival BarnaSants. La cantautora illenca va ser al teatre Lázaro Peña presentant l’espectacle Illes de la mar amb l’Orquesta Simfónica Nacional de Cuba i el Jorge Reyes Quinteto. Bonet va compartir escenari amb la cantant cubana Omara Portuondo, i van interpretar conjuntament el tema “Quiéreme mucho”. El concert va significar l’actuació més especial del festival BarnaSants 2012, i va tenir dues rèpliques: el 10 de febrer a Vila-seca i l’11 de febrer a Sant Cugat del Vallès. ■
FESTIVALS 13è FESTIVAL MIL·LENNI 66 XXV TRADICIONÀRIUS 68 BARNASANTS 17a EDICIÓ 70 23è FESTIVAL DE GUITARRA DE + PROPERES CITES 74
65
BARCELONA 72
Maika Makovski
FESTIVALS
13è FESTIVAL MIL·LENNI
POPROCK
Del 2 de desembre del 2011 al 23 de maig del 2012 Barcelona
MÉS DE 30 CONCERTS DE TOTS ELS ESTILS La 13a edició del Festival Mil·lenni es va inaugurar a la sala Coliseum el 2 de desembre de l’any passat amb l’actuació del Dúo Dinámico. L’Auditori, el Palau de la Música, la sala Apolo i l’Auditori de Sant Cugat han estat les sales que han acollit els directes d’Antònia Font, Andrea Motis, Sílvia Pérez Cruz i Sidonie, entre altres. Inspira van ser els encarregats de telonejar Vetusta Morla en els seus dos concerts, mentre que Bremen i Marcel Cranc ho van fer als directes d’Antònia Font i Pablo Milanés respectivament. Durant el mes de desembre hi han actuat Dianna Reeves, Anoushka Shankar, Moncho, Ainhoa Arteta, M-Clan, Rosana i María Dolores Pradera. Aquest 2012 ha vist les actuacions de Jane Birkin, Dani Martín, Ute Lemper, Maika Makovski, Adamo i Nacho Vegas (gener); Vetusta Morla, Las Migas, Erik Truffazz Quartet, Bebe, Antònia Font, Michael Nyman, Goran Bregovic i Sidonie (febrer), i Ben l’Oncle Soul, Pablo Milanés, Joe Lovano, Adriana Calcahotto, Russian Red i Lila Downs (març). Durant el mes d’abril hi actuen Sílvia Pérez Cruz, Andrea Motis amb Joan Chamorro, Robert Glasper, Niña Pastori, Lorena McKennit i el Philip Glass Ensemble. El Festival Mil·lenni segueix el mes de maig amb James Taylor, Magnetic Fields i Camille. El festival és una iniciativa de la promotora Concert Studio. ■
67
Goran Bregovic
Inspira
Vetusta
Antònia Font
FESTIVALS
XXV TRADICIONÀRIUS FESTIVAL DE FOLK INTERNACIONAL Del 13 de gener al 30 de març del 2012 Barcelona
ARREL I ANIVERSARI El XXV Tradicionàrius ha combinat els esdeveniments que ja són clàssics del festival (la Nit de les Terres de l’Ebre, el Cap de Setmana de les Illes amb els Foguerons, la cercavila inaugural dels Ministrers de la Vila Nova...) amb novetats que introdueixen nous plantejaments. És el cas del concert que van oferir el 13 de gener Xavi Lloses i el seu grup amb Marcel Marimon, amb el nom Les cançons de 1988, per celebrar les 25 edicions de festival, i dels concerts Suma, que han reunit parelles de músics provinents del folk i del pop per compartir repertori: Nico Roig amb Miquel Gil (19 de gener), Pere Jou —4t 1a— amb Marta Rius (9 de febrer) i Ernest Crusats —La Iaia— amb Jaume Arnella (15 de març). Una altra actuació destacada ha estat la de l’arpista Arianna Savall, que amb la seva formació Hirundo Maris va oferir el dia 20 de gener l’espectacle Cants del nord i del sud, un viatge que connecta la Mediterrània des del sud fins al Mar del Nord. El dia 3 de febrer hi van actuar els guanyadors del 4t Concurs Sons de la Mediterrània, Riu, compartint escenari amb el trio gallec-portuguès-irlandès Assembly Point. El 10 de febrer va ser el torn de Tazzuff, que hi va presentar les cançons de Camaleons daltònics (Temps Record, 2011), i d’Alm, un dels projectes del multiinstrumentista Efrén López. El Tradicionàrius va tancar l’edició el 30 de març amb les actuacions festives de Mesclat i Urbàlia Rurana. ■
69
FOLK WORLD MUSIC
Nadau
Ara Va de Bo
Xavi Lloses
FESTIVALS
BARNASANTS 17a EDICIÓ Del 21 de gener al 13 de maig del 2012 Barcelona i àrea metropolitana, l’Havana (Cuba), Montevideo (Uruguai)
EL PARADÍS DE LA CANÇÓ D’AUTOR La dissetena edició del festival BarnaSants, el cicle de cançó d’autor més important del país, s’ha celebrat del 21 de gener al 7 d’abril en una dotzena de localitats catalanes, i ha programat un centenar d’artistes. Enguany el festival ha arribat a la 17a edició farcit de propostes de tota mena i especialitzat a donar sortida a la cançó en un sentit més ampli. Entre les actuacions d’enguany ha destacat el recital de Maria del Mar Bonet a l’Havana (Cuba) el 20 de gener. El concert inaugural va ser a càrrec de Sanjosex, que va enregistrar disc en directe els dies 26 i 27 de gener. Pel BarnaSants hi ha passat una nodrida representació de l’escena catalana actual, des del concert inaugural fins a artistes com Marcel Cranc, Obrint Pas en format acústic, Feliu Ventura, Anna Roig i l’Ombre de ton Chien o Joan Colomo. Hi ha hagut lloc per als clàssics de la cançó, com Pi de la Serra, Xavier Ribalta i Miquel Pujadó, i també un espai per a propostes d’arreu del món, amb especial representació de Cuba i Occitània. El festival programa també com a cloenda, una quinzena d’artistes que participaran a la I Muestra de Cultura Catalana en Uruguay, del 22 d’abril al 13 de maig. Joan Isaac, Pi de la Serra, Roger Mas, Joan Amèric, Mazoni i Dani Flaco són alguns dels noms que viatgen a Montevideo com a exponent del que en un futur serà la biennal ‘BarnaSants Cultura d’Autor: la Biennal Catalunya-Uruguay’. ■
FOLK WORLD MUSIC
71
Gino Paoli
Javier Ruibal
Obrint Pas
FESTIVALS
23è FESTIVAL DE GUITARRA DE BARCELONA Del 10 de març al 26 de maig del 2012 Barcelona
COSMOPOLITA I ECLÈCTIC El dia 10 de març va començar el 23è Festival Guitarra de Barcelona. Els escenaris de les sales Bikini, Apolo, Luz de Gas i el Teatre Coliseum, entre altres, han acollit concerts de grups i cantants com Antònia Font, Els Amics de les Arts (en tres dates al Teatre Coliseum), Jorge Drexler, Marina Rossell, La Iaia, The Pepper Pots acompanyats d’Eli ‘Paperboy’ Reed, Christina Rosenvinge... El festival es va inaugurar amb el cantautor nord-americà Elliott Murphy –a la sala Bikini– i acabarà al cap de més de dos mesos de concerts, el dissabte 26 de maig, amb Marky Ramone (únic integrant viu que queda de The Ramones) a l’escenari de l’Apolo, on tocarà tots els temes clàssics de la banda. En total hauran estat trenta-tres concerts. Altres artistes destacats que enguany actuen al Festival de Guitarra són DePedro, Christina Rosenvinge (en un concert acústic), La Bien Querida, Marlango, Iván Ferreiro, Shuarma i Mikel Erentxun. El Festival de Guitarra de Barcelona és una iniciativa de la promotora barcelonina The Project. ■
POPROCK
73
Elliot Murphy
PROPERES CITES Vila-seca De l’11 al 13 de maig
13a FIRA DE MÚSICA AL CARRER WEB MAPA Barcelona Del 23 al 26 de maig
CIUTAT FLAMENCO WEB MAPA Barcelona Del 28 de maig al 3 de juny
PRIMAVERA SOUND 2012 WEB MAPA
POPROCK
WORLD MUSIC
POPROCK
75 Barcelona Del 14 al 16 de juny
SÓNAR WEB MAPA
ELECTRÒNICA
Vilanova i la Geltrú
Del 28 de juny a l’1 de juliol
FARADAY
WEB
MAPA
Arbúcies 29 i 30 de juny
POPARB WEB MAPA
POPROCK
POPROCK
NOVETATS Antoni Tolmos — Essència popular
Astrio — Don’t Leave the Planet
Che Sudaka — 10
Isaac Ulam — Murtra
Joan Colomo — Producto interior bruto, vol. 2
Joe Crepúsculo — El caldero
Mishima — L’amor feliç
Muyayo Rif — P’alante!
Roger Mas i la Cobla Sant Jordi — Roger Mas i la Cobla Sant Jordi Ciutat de Barcelona
77
Els Amics de les Arts — Espècies per catalogar
Ferran Palau — L’aigua del rierol
John Talabot — Fin
La Casa Azul — La Polinesia Meridional
Txarango — Benvinguts al llarg viatge
Wantun — Anònim X
NOVETATS
POPROCK
79
Antoni Tolmos — Essència popular (Prodiemus/Toolmusic, 2011)
WEB ESCOLTA En el seu nou treball, el pianista Antoni Tolmos proposa un interessant acostament a alguns dels estàndards de la música tradicional catalana. Partint de les melodies d’aquestes cançons i emprant-les, de fet, com a temes centrals dels seus arranjaments, Tolmos desplega les seves variacions dins un ampli ventall de registres i estils musicals. La improvisació hi té un paper molt important, cosa que casa molt bé amb l’esperit d’unes melodies que, encara que tendim a oblidar-ho, tenen precisament en la improvisació una part dels seus orígens. Amb un piano clar, brillant i cromàticament molt ric, l’intèrpret i compositor aconsegueix donar un tractament ben diferenciat a cadascuna de les peces, i presenta en tot moment una gran originalitat tant rítmica com harmònica. Una relectura de la tradició musical catalana que resulta, en conjunt, fresca, acolorida i molt reeixida. ■
NOVETATS
JAZZ
81
Astrio — Don’t Leave the Planet (Chesapik) Jazz-funk
WEB ESCOLTA VÍDEO Sense temps per pair la reeixida gira amb el grup de hip hop At Versaris, plasmada al CD+DVD Per principis elegants (Propaganda pel Fet!, 2011), Astrio ha tornat ha deixar clar que és una de les bandes més innovadores que hi ha actualment a Catalunya. Prenent com a element identificatiu de la proposta el funk, aquest trio d’asos del jazz groove català mostra un gran ventall estilístic i una progressiva ascensió a la modernització sònica de la banda. Enrere queda l’ús del teclat Hammond que banyava de nostàlgia les seves cançons. El trident musical format per Arecio Smith (teclats), Santi Careta (guitarra) i Santi Serratosa (bateria) abraça un nou univers sonor, on el rock progressiu, el jazz-rock, el funk i la psiquedèlia són part de la seva banda sonora particular. Un nou pas ferm cap a la modernitat i la investigació sonora. ■
NOVETATS
Che Sudaka — 10 (Cavernícola Records) Fusió
WEB ESCOLTA VÍDEO En deu anys Che Sudaka ha editat sis discos: Trippie Town (K. Industria, 2003), Alerta Bihotza (K. Industria, 2005), El mundo al revés (K. Industria, 2007), Tudo é possible (Kasba Music, 2009) —Premi UFI al millor àlbum de World Music 2010—, Cavernícola Recording. Vol. 1 (Cavernícola Records, 2010) i 10 (Cavernícola Records, 2012), el seu darrer treball, un disc autoproduït en què han volgut fer un pas endavant en la seva trajectòria com a grup independent que els consolidat en un referent internacional. 10 és un disc amb el so característic de Che Sudaka, uns trets distintius que la banda potencia en un espectacular directe en el qual fusiona les seves influències de cúmbia, rumba, reggae i punk. La formació multinacional ha volgut retre homenatge a totes les músiques que els han influït des de ben joves. El disc combina cançons en castellà, anglès i francès. ■
POPROCK
83
NOVETATS
Els Amics de les Arts — Espècies per catalogar (DiscMedi) Pop
WEB ESCOLTA VÍDEO Els Amics de les Arts prioritzen la història en totes les seves composicions, cuiden la peripècia i el conte vestint-los amb capes instrumentals, això sí, cada cop més gruixudes i detallistes. A Espècies per catalogar n’hi ha de fetes amb totes les fibres, naturals i sintètiques. Si mai s’ha especulat sobre què era això de la cançópop costumista, aquí en tenim una mostra depurada i literal. Un costumisme, però, que no sembla destinat a transferir propietats glorioses a les escenes quotidianes de la vida, sinó a dignificar i generar simpatia pel ciutadà imperfecte, inacabat, que paeix les seves misèries apel·lant a l’humor, que improvisa, arrisca més aviat poc, o gens, i no aspira a la transcendència. Els Amics de les Arts no tenen mala bava, ni tampoc es fan els interessants, ni es col·loquen un esglaó per sobre del seu públic. Expliquen històries planeres i amables sense aspiracions revolucionàries, però alhora sense trampes. Realisme terrenal, vestit de gala i embellit amb garlandes perquè ens l’empassem gairebé com si fos màgic. ■
POPROCK
85
NOVETATS
POPROCK
87
Ferran Palau — L’aigua del rierol (Amniòtic, 2012) Cançó-folk
WEB ESCOLTA VÍDEO El cantant i guitarrista Ferran Palau presenta el seu primer disc en solitari, L’aigua del rierol. Si amb la seva formació, Anímic, tendeix a una gran instrumentació i complexitat sonora, aquí Palau despulla les seves cançons i només deixa posar-hi pinzellades al seu cosí, Jordi Matas, que les ha vestit lleugerament amb guitarres, banjo, bateria i baix. El disc respira influències de música medieval, del folk nòrdic i de músics com Nick Drake —fins i tot la fotografia de la portada està feta a la seva tomba, a Tanworth-in-Arden (Anglaterra)—. ■
NOVETATS
POPROCK
89
Isaac Ulam — Murtra (BankRobber) Pop-folk
WEB ESCOLTA VÍDEO Isaac Ulam és un gran músic franciscà que s’arrela a la natura, orgànic al cent per cent. Si bé el primer disc del cantautor, En els prats més llunyans (autoeditat, 2008), s’emmirallava en l’univers dels antics indis nord-americans, aquest, tot i mantenir l’aire llegendari –amb cançons hereves d’un Bob Dylan primigeni, com “Estranys”–, té una cosmovisió particular i més propera. La murtra que li dóna títol és una planta que creix a les dues ribes del Mediterrani. Les cançons guanyen en solidesa gràcies a una banda compacta: n’hi ha d’amoroses com “Viure amb tu”, de moments amargs transformats en mantra com “Surt un monstre”, i de ritmes alegres, “Objecte pur”: ‘Cau el sol i el dia s’endurà tota la tristor de la gent’. Sisa i Pau Riba es fusionen al tema “Hawai”; els mateixos referents de Mazoni treuen el nas a “El sol i el rei”, i “Fugitius” té frases tan punyents com ‘Allà on la mort no sigui un plor ni un dol’. Un àlbum d’encanteri creat a partir d’una bona alquímia musical. ■
NOVETATS
Joan Colomo — Producto interior bruto, vol. 2 (BCore Disc) Pop
WEB ESCOLTA VÍDEO Fidel al segell BCore, que el va veure sorgir amb el grup Zeidun i amb qui també ha editat amb La Célula Durmiente, Joan Colomo va en una direcció contrària a la superficialitat de la vida moderna, i desperta els sentits i els bons sentiments. Sempre màgic, Colomo convida a assaborir la vida d’una manera natural: un raig de llum és una experiència estètica. Aquest nou disc ha estat finançat amb l’aportació popular a través del web de Verkami, i Joan Colomo s’hi obre en canal i baixa a la seva pròpia mina, on descobreix que tot és una farsa. Igual que a l’anterior Producto interior bruto, vol. 1 (BCore Disc, 2011), segueix parlant de la fugida de la vida urbana i del món modern, de tot el que ens atrapa i ens absorbeix per tot arreu. L’artista, hereu de la fórmula DIY (do it yourself), ha elaborat un treball musicalment boig on hi ha cabuda per a la cançó d’autor, les influències medievals, el pop naïf i fins i tot aires reggaeton. ■
POPROCK
91
NOVETATS
POPROCK
La notícia no és que Joe Crepúsculo finalment hagi decidit cantar en català en una cançó —“Quan tothom s’ha marxat”—, sinó que ha facturat un disc que està a l’alçada del gran ressò que havia assolit la seva proposta entre la crítica musical. El CD justifica la fama que ha adquirit aquest músic en l’underground del pop barceloní. L’exmembre
93
Joe Crepúsculo — El caldero (Mushroom Pillow) Pop
WEB ESCOLTA VÍDEO de Tarántula continua facturant un pop juganer, però en aquest disc el so ha millorat substancialment sense abandonar la sonoritat més naïf d’Escuela de zebras (Producciones Doradas, 2008). Dosis de costumisme popular en un treball que li permet ascendir a ser una estrella de petit format en un univers musical que viu en constant mutació. ■
NOVETATS
John Talabot — Fin (Permanent Vacations) House
WEB ESCOLTA VÍDEO Electrònica amable i tangible no exempta de risc servida de la mà d’aquest productor barceloní, que ja ha aconseguit atreure l’atenció dels mitjans internacionals amb la gravació d’aquest segon treball. Sense caure en la facilitat dels bombos i baixos rebentats, el seu house transita per camins amb textures orgàniques, que no busquen l’acció immediata del ritme sinó més aviat submergir-se en sensacions i emocions. És la gran aposta de la temporada. ■
ELECTRﾃ誰ICA
95
NOVETATS
La Casa Azul — La Polinesia Meridional (Elefant) Pop
WEB ESCOLTA VÍDEO Els músics sempre deixen les millors cançons per al final dels concerts, amb l’objectiu d’aconseguir un particular castell de focs d’artifici i deixar a tothom amb un bon sabor de boca. Guille Milkiway ho tindrà més difícil a partir d’ara, ja que en aquest tercer àlbum de La Casa Azul hi ha hits per donar i per vendre, cançons ballables que poden revifar una festa avorrida, un bolo decadent o la pitjor jornada de treball. Cal prescindir de qualsevol idea preconcebuda, i llançar-se sense por a aquesta orgia de cançons i rimes encomanadisses, ideals per oblidar els problemes i les majors preocupacions contracturals. El compromís arriba a les lletres, sobre una joventut sense res a perdre, venuts a la realitat decadent on només es pot sobreviure amb la personalitat i ganes de vomitar tota aquesta indiferència. Atenció! Aquest àlbum pot crear una addicció total. ■
POPROCK
97
NOVETATS
POPROCK
Mishima van veure com, en el seu moment d’expansió popular, patien l’anomalia de mostrar una cara diferent en estudi que en directe, ja que van canviar de formació tot just després d’haver publicat Ordre i aventura (Sones, 2010). Només cinc mesos després del disc en directe Palau (Sones, 2011), el grup barceloní exhibeix múscul i sincronia a L’amor feliç. Al seu lloc continua el trio clàssic: els teclats amb caràcter de Marc Lloret, la nerviosa guitarra elèctrica de Dani Vega i un David Carabén que, a més de les funcions més executives —veu i guitarra acústica—, torna a signar totes les composicions del disc tret d’“Il n’y a pas d’amour heureux”, clàssic del repertori de Georges Brassens —amb text de Louis Aragon—, que Mishima va interpretar al Palau amb Laetitia
99
Mishima — L’amor feliç (Warner) Pop
WEB ESCOLTA VÍDEO Sadier, de Stereolab. Carabén i els músics: un equilibri tibant, que dóna identitat als Mishima i els desmarca del format de bandautor. Sota la veu solista hi trobem sempre un mar de fons agitat que es fa notar des de les primeres, crispades, notes de piano de “La vella ferida”, la cançó que obre el nou àlbum. Un subsòl viu que realça el romanticisme resolutiu del grup: quan Mishima canta a l’amor i el desamor, no ho fa amb gens de passivitat, ni fatalisme, ni complaença, sinó amb la plena convicció de qui vol continuar tenint ‘set tota la vida’. L’amor feliç és una injecció d’aliment anímic per afrontar sense tremolors aquelles coses que són més grans que nosaltres mateixos. ‘Fa tant temps que t’admiro/ però és tan curta la cançó’, canta David Carabén. Curta, potser sí, però perdurable. ■
NOVETATS
Segon disc de la macrobanda Muyayo Rif, que pren com a títol el crit de guerra del seu membre mort en accident l’estiu passat, el saxofonista Álvaro Barbero. I van endavant ben acompanyats, des de la producció que torna a signar Gambeat (Mano Negra, Radio Bemba), passant pel seu conciutadà El Nota (“C.R.I.S.I.S.”), Joan Garriga de La Troba Kung-Fú (“Le garçon du printemps”), Fer de Reincidentes (“Sueño sin dueño”) o Leo i Kacha de Che Sudaka
FOLK WORLD MUSIC
101
Muyayo Rif — P’alante! (Kasba Music) Rumba-fusió
WEB ESCOLTA VÍDEO (“Welcome”). Reggae, rap, ska, jungle… tot és possible en el batibull de sons que atrapen, sobretot a partir d’una secció de vents que contagia una energia positiva i que arrossega l’oient i sobretot els seus peus. Dotze cançons —i tot de cartes sentides recitades a l’últim tall, “Autobiografia”— amb missatges d’il·lusió i boniques esperances, amb sabor llatí. Molt més que un sentit homenatge al seu trompetista Álvaro Barbero. ■
NOVETATS
Roger Mas i la Cobla Sant Jordi — Roger Mas i la Cobla Sant Jordi Ciutat de Barcelona (Satélite K) Cançó amb cobla
WEB ESCOLTA VÍDEO En aquests temps en què les cançons circulen en formats lleugers i no es valoren gaire, Roger Mas sembla decidit a deixar-nos obres de pes i rotundes, com aquest disc sense títol ni portada clara, gravat en directe al costat de la valenta Cobla Sant Jordi i amb els arranjaments del pianista Xavier Guitó. Anar escoltant les divuit peces és com assistir al xoc de dos mons amb fortes identitats que en van creant una de nova: l’estil de Mas, ben definit i madurat, ha trobat en la poderosa aliança de la cobla un nou camp per córrer i créixer. Aquest és un àlbum per entretenir-s’hi, per fixar-se en cada detall. Un treball arrelat que consolida Roger Mas entre els grans noms de la cançó europea. ■
FOLK WORLD MUSIC
103
NOVETATS
FOLK WORLD MUSIC
105
Txarango — Benvinguts al llarg viatge (DiscMedi) Fusió
WEB ESCOLTA VÍDEO Debutar amb un primer disc i poder dir que hi ha les col·laboracions de La Pegatina, Joan Garriga (La Troba KungFú), Bongo Botrako, Yacine & The Oriental Groove, Strombers, Gertrudis i Cesk Freixas —tots posant veus a “Vola”, un dels primers èxits del grup— només és possible per a una banda amb músics bregats, que tenen motius per haver aconseguit entrar per la porta gran en el món de la fusió dels ritmes més càlids. Així, l’estrena de Txarango no és un debut en l’escena musical, sinó un pas més d’un grapat de joves músics que fan sonar els millors ritmes. L’àlbum es pot descarregar des del web de la banda, i el protagonitzen històries que parlen de somiatruites, trapezistes, equilibristes i il·lusions per arribar més lluny. Benvinguts al llarg viatge serà un dels discos més ballats i escoltats de l’any, i és l’aposta d’un grup creatiu, apassionat i amb discurs, que té les idees clares i fa les cançons directes. ■
NOVETATS
POPROCK
“In Aether” fa que entrem en aquest disc com en una nau espacial a punt d’enlairar-se. Les noves cançons de Wantun creen certa atmosfera d’un univers de ciència-ficció que alhora parla del present. “Noia X”, per exemple, parla del buit vital i existencial de les persones que gairebé només tenen relacions virtuals, distretes però efímeres. Cançons com “Túnel” són el reflex d’una societat que s’ha avesat a usar i llençar de tot, també l’amor, on l’ego s’estavella
107
Wantun — Anònim X (Picap) Pop
WEB ESCOLTA VÍDEO (‘Creure en mi va ser un error’). L’altra cara és “Alba”, on canten: ‘Tot el que ens retorna a l’essencial’. O el senzill i encomanadís tema “Barney”: ‘Ja no vull caminar sol, vull respirar’. A “Safaris intangibles” es nota la marca de la producció de The Blind Joes (Sidonie, Love of Lesbian). Final sexual i boig a “Capvespre”. I comiat: “Out Arther”. Un disc gèlid, que obre la cançó pop cap a l’electrònica per atrapar l’oient. ■
L’ICEC I EL SECTOR DE LA MÚSICA: QUÈ PODEM FER PER A TU? L’Institut Català de les Empreses Culturals, ICEC, és l’instrument del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya a través del qual es vehiculen els ajusts i el suport a la indústria musical de Catalunya. A través de l’ICEC s’ofereix al sector de la música un ampli ventall d’ajudes tant a l’enregistrament musical com a tot tipus de manifestacions de la música en viu. En l’àmbit internacional, i per a la promoció de la nostra indústria i els nostres músics, l’ICEC ha creat la seva pròpia marca, Catalan Music.
LÍNIES D’AJUT L’ICEC, mitjançant la seva Àrea de Música, dóna suport a la indústria musical catalana amb diferents línies de subvenció. Dues van dirigides al sector discogràfic: una dóna suport a projectes globals d’empreses editores amb un cert valor comercial, i l’altra dóna suport a projectes de menys valor comercial però amb un especial interès cultural. Alhora, les discogràfiques poden sol·licitar ajuts per al seu pla general d’empresa, és a dir, per a tasques relacionades amb la producció, la digitalització de catàlegs o l’ús de noves tecnologies. La línia de subvenció més important de l’Àrea de Música va dirigida a la música en viu i per tant a les empreses productores de sales i festivals. En aquest sentit convé constatar que Catalunya s’ha convertit en els darrers anys en una de les regions d’Europa més prolíferes quant a nombre de festivals i manifestacions de música en directe, sobretot els mesos d’estiu. L’ICEC disposa alhora del Mercat de Música Viva de Vic i dóna suport al Sónar Dia i al PrimaveraPro com a plataformes de punt de trobada, d’intercanvi i de coneixement entre professionals del sector per tal d’impulsar la indústria musical del país.
CATALAN! MUSIC, LA MARCA PER PROMOCIONAR LA NOSTRA MÚSICA INTERNACIONALMENT L’ICEC també treballa per a la distribució de la música catalana fora de Catalunya. Aquest objectiu s’aconsegueix gràcies a la marca Catalan! Music. Catalan! Music és el paraigua sota el qual l’ICEC actua en l’àmbit internacional, en col·laboració amb les entitats i les associacions de música. Les accions que realitza són, entre altres, coordinar la presència de companyies catalanes a fires i mercats internacionals, donar suport a les companyies catalanes de música interessades a obrir negoci a l’exterior, informar, aconsellar i facilitar contactes de professionals internacionals a les companyies catalanes per a la distribució arreu de les seves produccions, oferir consultoria internacional per a projectes específics, afavorir la creació de circuits d’intercanvi amb altres països i publicar recopilatoris, catàlegs, directoris, webs, butlletins i altres eines entorn al sector de la música a Catalunya. Les diferents accions per a la promoció internacional de la música catalana es duen a terme mitjançant les cinc oficines internacionals que té l’ICEC, localitzades en ciutats i mercats estratègics: Barcelona, Berlín, Brussel·les, Londres, Milà i París. Les oficines desenvolupen un paper actiu en el disseny i creixement de les polítiques d’exportació de la producció de la música catalana. La diversitat de les accions que realitza l’ICEC en col·laboració amb la música catalana és extremadament àmplia com a conseqüència del dinamisme i la creativitat de la indústria musical catalana.
ESTIGUES A L’ÚLTIMA AMB L’APP DE CATALAN! ARTS
eMAGAZINES
AVIAT DISPONIBLE L’APLICACIÓ PER A IPAD DE CATALAN! ARTS eMAGAZINES
DESCARREGA-TE-LA GRATUÏTAMENT I EMPORTA’T ARREU LES REVISTES DIGITALS PER A LA PROMOCIÓ DE LES EMPRESES CULTURALS CATALANES
C!
CATALAN! ARTS EMAGAZINES
App Store