O Abstraccionismo Kandinsky, Malevitch, Tatlin, El Lissitzky e Mondrian
MALEVITCH Malevitch
KANDINSKY
TATLIN
LIZZITSKY
MONDRIAN
Arte Abstracta • Corte com a percepção visual e a representação figurativa; • As experiências de Kandinsky, Malevitch, Tatlin, El Lissitzky e Mondrian para chegar à arte abstracta foram completamente diferentes por usarem critérios, valores e padrões estéticos que se distinguiram tanto nos objectivos como nos resultados; • Kandinsky afirma o abstraccionismo lírico levado pela intuição, pela sensação, partindo de experiências impressionistas para a conquista de uma linguagem abstracta vibrante, à semelhança da linguagem musical através da cor, da linha e do ritmo. Foram determinantes as suas experiências com Shonneberg; • Os outros pintores, de forma diferente, afirmaram o racional, através da vertente geométrica.
A ABSTRACÇÃO LIRÍCA / KANDINSKY Kandinsky e a segunda vanguarda expressionista “ DER BLAUE REITER”. Obras publicadas: “ DO ESPIRITUAL DA ARTE” e o “ ALMANAQUE DO CAVALEIRO AZUL” publicadas em 1912. No “ ESPIRITUAL DA ARTE”, Kandinsky expõe as suas ideias sobre a arte. - comparou a linguagem plástica à linguagem musical ; - definiu a obra de arte como resultado de uma necessidade interior;
- empenhou-se na renovação da linguagem plástica ocidental procurandolhe uma nova expressão que pudesse ser representativa dos novos tempos, da modernidade.
As suas pesquisas conduziram-no em direcção a uma arte não – figurativa. A cor é o meio de expressão completo, sendo que o conteúdo do quadro abstracto reside essencialmente nesta.
Em 1910 pintou a primeira aguarela abstracta. • Ele atribui às cores não valores ópticos – perceptivos, mas valores espirituais. Por exemplo, enquanto o amarelo é cor terrena, o turquesa é cor celeste. •
Estabelece antíteses fundamentais: as cores frias e as cores quentes, o branco e o preto; as cores que se aproximam de quem as observa, como o amarelo e, mais ainda, o laranja; as cores que se afastam, como o turquesa e o violeta;
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O vermelho que tem movimento próprio e denota imobilidade em relação ao observador.
• As sensações provocadas pelas cores variam ainda consoante as formas em que estão inseridas. • As formas sugerem drama e movimento, as cores criam o sentido do espaço, as linhas conferem à pintura, ritmo e força dinâmica. • Organiza a tela como se fosse uma peça musical em que cores, linhas e formas produzem uma composição vibrante, que transmite a vida interior do artista.
• Durante a sua estadia na Rússia (1914-1921) e no período em que ensinou na Bauhaus (1921-1933) levou-o a mudar o seu estilo e a empenhar-se numa pesquisa pictórica de base científica, incidindo agora nas formas.
• Escreve então e publica em 1926 a obra que é o resultado dessa pesquisa: Ponto e Linha sobre o Plano
Sem Titulo ,( Primeira Aguarela Abstracta), Kandinsky 1910
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Os trabalhos de Kandinsky podem dividir-se em três grupos:
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ao primeiro pertencem as obras que realizou chamou “IMPRESSÕES”;
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ao segundo grupo os quadros abstractos expressionistas chamou “IMPROVISAÇÕES”;
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e ao terceiro grupo as “ COMPOSIÇÕES”, constituídos por abstracções construtivas.
As designações dos períodos em que se integram os quadros têm a ver com a música.
IMPRESSÕES- “ A MONTANHA AZUL”,1909
“ IMPROVISAÇÃO 7, Kandinsky
“ IMPROVISAÇÃO 19”, 1911
IMPROVISAÇÃO- “ PEQUENAS ALEGRIAS”, 1913
“ COMPOSIÇÃO VIII”; 1923- Bauhaus
BAUHAUS
Piet Mondrian • Depois de passar por todas as experiências de utilização de cor pura, influenciado pelo fauvismo, contacta com o cubismo; • A eclosão da I Guerra Mundial e o impacto com a destruição que provocou, leva-o a procurar uma nova ordem, equilíbrio e harmonia na arte; • A revista De Stijl (1917), agrupa pintores, arquitectos e designers insatisfeitos, proclamando a necessidade de uma nova estética. Pintores Piet Mondrian e Theo van Doesburg.
Consulta o Manual páginas 214 e 215, e responde: 1. O Neoplasticismo foi um movimento artístico que surgiu na---------------------2. Englobou diferentes artes plásticas como---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------3. Nasceu por volta de 1917, quando surgiu a revista -------------------------------4. Teve com principais representantes -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------5. Teve como referências o---------------------------------------e o -----------------e para a sua elaboração teórica contribuiu a adesão de Piet Mondrian à----------------------------------------------------------------------------------------------------------6. Piet Mondrian e Teo van Doesburg, preconizaram uma arte pura, clara, objectiva, não ilusória e não representativa - e como tal antinaturalistaque utilizou formas----------------------------------------------planos de cor------------------------------------------------e planos de não cor------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ a linha vertical que simbolizava-------------------------------------------e a linha horizontal---------------------------------------------------------------------------------------
7.
As obras tornaram-se cada vez mais abstractas, as formas e as linhas estabelecem múltiplas relações espaciais que assentam no---------------------na--------------------------- , e serenidade do ângulo ----------------------------------, sem recorrerem à -----------------------------------, mas organizadas de forma dinâmica e rítmica. 8. No Primeiro Manifesto da Revista De Stijl é proclamada a necessidade de criar uma nova plástica que--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------. 9. Em 1920 publicou --------------------------------------------------------------------------. 10. A ultima fase da sua obra depois de 1942, foi a do seu exílio em-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------, a que correspondem as obras--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------.
11. Piet Mondrian acreditava que a arte devia evoluir no sentido de atingir a
total-----------------------------------------------------, ordem, clareza, num constante processo de refinamento. 12. Com a morte de Doesburg este movimento chegou ao fim mas teve repercurssĂľes no domĂnio da ------------------------------e da-----------------------, destacando-se nomes como -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------, bem como reflectiria uma enorme influĂŞncia sobre a-------------------------------------, fundada por Gropius em 1919.
O Percurso Artístico de Piet Mondrian
À procura do essencial da pintura • Até se libertar das formas induzidas pela percepção visual e construir uma nova ordem, um novo equilíbrio e uma nova harmonia, o pintor faz experiências plásticas.
A Macieira em Flor
Piet Mondrian – A à rvore Prateada
Piet Mondrian – A Macieira em Flor
Neoplasticismo Libertação de todas as formas… • As formas limitadas por linhas rectas são mais abertas que aquelas em que o contorno é uma curva, pois resultam da intersecção de linhas (…) a minha obra acabou por se compor apenas de linhas verticais e horizontais que formam cruzes, cada uma especificada em relação às outras; A pintura deve ser plana; • Puramente primária em relação às cores (amarelo, vermelho e preto); • Deve (na sua extensão) ser efectivamente condicionada, mas nunca limitada.
Piet Mondrian – Quadro II
Piet Mondrian – Victory Boogie Woogie, 1944
Piet Mondrian – Broadway Boogie –Woggie.
Piet Mondrian – Composição em Cor
Piet Mondrian- Composição com superfícies coloridas
THeo van Doesburg – Contra Construção, Casa do Artista,1923
Proposta artística de Mondrian 1.Neutralização das formas limitadas •
As formas limitadas por linhas rectas são mais abertas que aquelas em que o contorno é uma linha curva, pois resultam de pontos de intersecção de linhas. Excluí cada vez mais todas as linhas curvas, até que a minha obra acabou por se compor apenas de linhas verticais e horizontais. A vertical e a horizontal são a expressão de duas forças opostas.
2.Desnaturalização da cor: •
Na pintura, a abstracção da cor natural é conseguida pela cor primária no estado mais puro possível. Para que a cor esteja certa, deve ser: (1) plana; (2) puramente primária (amarelo, vermelho e azul); (3) deve (na sua extensão) ser efectivamente condicionada, mas nunca limitada; (4) as cores puras devem ser postas em contraste com as não cores (branco, preto e o cinzento)
3.Equilíbrio dinâmico
INFLUÊNCIAS DO NEOPLASTICISMO NA MODA
INFLUÊNCIAS DO NEOPLASTICISMO NA ARQUITECTURA
INFLUÊNCIAS NO DESIGN
TEO VAN DOESBURG
PROJECTO PARA UMA CASA PARTICULAR
ARQUITECTURA DO NEOPLASTICISMO