El REFUGIO PARA EMERGENCIAS VISUALES se presenta como un lugar de producción, exhibición, consumo, reflexión y crítica en torno a las prácticas artísticas y de la cultura. Considerando como punto de partida conceptual a la autonomía como acto estético, artístico y social en el contexto del pensamiento Mexiquense. Refugio: construcción de impacto de lo local ante lo global, generamos como estrategia social, una cierta recuperación de identidad y resguardo de cada sujeto que conforma la calle, la esquina, el barrio, la vecindad, la colonia y la comunidad. Habilitando la posibilidad de que cualquier sujeto en creación se acerque a compartir su producto cultural en un espacio al alcance de todos. Emergencia: Por otro lado, nos es de gran importancia y necesidad, el desarrollar nuevos y alternos lugares para la exhibición de objetos-cosas producidas por las nuevas generaciones productores de imaginarios artísticos en la ciudad de Toluca. Visual: en este proyecto se antepone, la relevancia de espectadores activos que se encuentren dentro o fuera del arte, para generar miradas y por ende, actos de reflexión hacia las prácticas del quehacer artístico.
Herramental
Deconstrucción de herramientas, convertidas en arte objeto e instalación.
Herramental, es un proyecto de arte objeto e instalación, donde a partir de la deconstrucción física de herramientas, se construyen metafóricamente nuevos objetos, proponiendo otra hipotética utilidad y además de un nuevo significado, haciendo una reflexión sobre el uso original para el cual fueron creados y la relación física y simbólica que guardamos con las herramientas domesticas. El título nace del juego de palabras herramienta y mente, ambas implican un condicionamiento designado a su función, nosotros le imprimimos connotaciones bien definidas como golpear, estirar, atornillar, perforar etc. Sin embargo también proyectamos en ellas otras implicaciones, como podrían ser las jerarquizaciones sociales, donde el uso de herramientas se delega a la clase trabajadora o bien definidas solo al género masculino, particularmente son estas construcciones mentales las que me interesan abordar, como metáforas en los objetos que intervine. Un ejemplo de estos comportamientos sería, una puerta mal atornillada que nos incomoda al abrirla, pero todos los días pensamos… ¡Ya tengo que arreglarla! y así pasan las semanas, meses y años. Es esa toma de decisión en usar un desarmador y solucionar el problema, es donde se afloran estas concepciones y aspectos emocionales. Esta exposición invita al espectador a reflexionar sobre la relación entre las funciones definidas que pueden tener un objeto en base a su diseño y las funciones definidas que una persona se designa a si misma a partir de su condición individual, emocional, social, etc.. Mi interés primordial es mostrar piezas que aborden esta temática, las piezas que integran esta propuesta se convierten en una metáfora de algunos comportamientos humanos. Rive Díaz Bernal
Samsara 2016 / instalaciรณn/ 95 cm. diรกmetro y 5 cm. profundo / martillos de metal y clavos / serie Autorretratos.
Autorretrato #1 2011 / arte objeto / 45 largo x 33 ancho x 25 espesor / serrucho con mango de madera / serie Autorretratos.
Herramental
Una
imprescindible tecnología de un individuo en el aquí y el ahora, es su capacidad de desplazamiento tiempo/espacial a partir de extensiones asignadas al cuerpo humano: la palabra, la escritura, la distancia, la inmediación y la intimidad hacia los objetos. En la soleada faena que conlleva emancipar la forma funcional de los objetos/cosas cotidianas, Díaz Bernal nos esboza a través de esta exposición un juego de una no investidura hacia la simple imagen materia de las herramientas que manipula y que de ello nos sugiere un interesante escenario para nuestros sentidos: los objetos como mediadores en los hábitos del individuo contemporáneo. Cortar, pegar, clavar, unir, perforar, doblar, girar, torcer, etc. Son algunas acciones que Rive realiza para desarrollar alegorías visuales que emergen como segundo plano en el proceso de hacer extrañas a las cosas. Ese mismo extrañamiento de imponerse sobre los objetos/herramientas y deformarlos implica efectos de sentido y percepción. Colocar de manera distinta las cosas, situarlos fuera de su espacio cotidiano, presentarlos en diversos contextos de los cuales no estamos acostumbrados a mirarlos devela el suceso de estar alienados y automatizados ante nuestra aprehensión del espacio común. El extrañamiento implica crear en todo momento un algo, proponer a todo momento una realidad diversa y distinta, creando en el espectador (caso del arte) una despersonalización, donde la cotidianidad pierde frescura ante nuestro punto de vista, haciendo que todo pase al plano de lo desconocido y lo intangible. En concordancia, el extrañamiento de los objetos hacia el individuo contemporáneo, representa los vínculos humanos y sus maneras de ser en sociedad. Chema Chino Toluca de Lerdo Febrero de dos mil diecisiete
Semblanza Rive Díaz Bernal, México, 1975
E
studia la licenciatura de antropología social en la UAEM, posteriormente se forma en las artes visuales y arte contemporáneo en cursos y talleres en México y España. Posteriormente se traslada a Madrid y Francia donde desarrolla el proyecto titulado Tecnolatrias y Germinalidades, consistente en desarrollar metáforas visuales por medio del arte objeto y la instalación, con la transformación de viejos aparatos electrónicos, vinculándolos con los hábitos, usos y costumbres contemporáneas, una visión del diseño postapocalíptico, de nuestros utensilios cotidianos. Ha expuesto su obra individualmente en Alemania en la Embajada de México de Berlín 2012, en España en el Instituto de México de Madrid 2011 y en la NEG-POS Galerie, Francia 2011. Y en exposiciones colectivas en la Biennale Européenne d’Art Contemporain Francia 2008, Sala Parpalló Valencia España 2008, Centro Cultural de España en México 2008, PHotoEspaña Madrid 2006, V Feria ART-MADRID 2010, XV Muestra internacional de Performance ExTeresa Arte Actual México 2013, Espacio 123 en 2014 y Galeria Liliput puebla 2016, entre otros. Sus obras están soportadas en el performance, arte-objeto, instalación, video y la fotografía, sus proyectos mas recientes abordan las herramientas y su relación con la conducta humana. Actualmente vive y trabaja en la Ciudad de México.
Rive Díaz Bernal / Toluca, México / 1975 1994-1999
Antropología Social en la facultad de Antropología Social de la
Universidad Autónoma del Estado de México.
Exposiciones individuales 2016 Apocapitalísmo / Galeria Liliputh / Puebla, México 2015
Obsolescencia valorada, Un mes un artista, DEAR Espacio 123 / México D.F.
2012 Apocapitalísmo / Embajada de México en Alemania / Berlín. 2011 Tecnolatrías y Germinalidades, Instituto de México España / Madrid. Retrospective, photographies et objets / Galerie NEGPOS / Nimes, Francia.
Herramental
Exposiciones colectivas 2014
Privacy Agreement / Galeria White Cremnitz / México D.F. Unpainted Media Art Fair / The Neon Rex Project / Munich, Alemania.
2012
Muestra internacional de Performance / ExTeresa arte actual / México D.F.
2010
Festival Trasmuted / Centro de Arte y Nuevas Tecnologías CANTE / San Luís P. ART-MADRID V Feria de Arte Contemporáneo / Madrid, España.
2009
ART NÎM Foire d'art contemporain Méditérranée / Nimes, Francia.
2008
Biennale Européenne d’Art Contemporain / Nimes, Francia. Sala Parpalló / NTSC-MEX-PAL / Valencia, España.
2007
Festival La Mar de Músicas / Cartagena, Murcia, España Arte Emergente Urgente / Espacio MENOSUNO / Madrid, España
2006
Festival PhotoEspaña 06 / NTSC-MEX-PAL / Instituto de México / Madrid, Esp. XII Muestra internacional de Performance / ExTeresa / México D.F.
2004
Muestra Internacional de Arte Acción Contenedores 04 / Sevilla
Herramental 2003
Festival Internacional de Performance de BCN, eBent 03 / Barcelona
2002
III Festival de Arte Sonoro / Ex Teresa Arte Actual y MUCA Roma / México D.F. Disco de oro a la piratería / Galería José Maria Velasco INBA / México D.F.
Publicaciones Sin límites. Arte contemporáneo en la ciudad de México 2000-2010 Edgar Alejandro Hernández, Inbal Miller (Editores) Editorial RM + Cubo Blanco + CONACULTA Mexico D.F. 2014 Performance y Arte-Acción en América Latina Josefina Alcázar, Fernando Fuentes, Clemente Padín [et al.] CITRU / Ex Teresa / Ediciones sin nombre México, 2005. G a l e r í a Atelier de l’image, Galerie NegPos / Nîmes, Francia P a g i n a w e b www.rivediazbernal.com Contacto: rivediazbernal@yahoo.com
DIRECTORIO Refugio Para Emergencias Visuales Dirección Omar Jaimes Esquivel Curaduría Chema Chino Museografía Paola Pérez Olivares Marco Antonio Bello Comunicación Elisa Fabiola Aguirre Vilchis Diseño Alejandra Abad Hidalgo Servicios académicos y eventos artísticos Elisa Fabiola Aguirre Vilchis Tel; 7227843014 refugioparaemergenciasvisuales@gmail.com
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