Сherry №1 by Cherry Magazine

cherry MAKE-UP

BEAUTY

октябрь-ноябрь #1

ЛУЧШИЙ ТОНАЛЬНИК

NEWS

NEW-YORK ЛОМАЕТ СТЕРЕОТИПЫ РЕСНИЦЫ МЕЧТЫ

По вопросам сотрудничества: cherrymagazine.official@gmail.com

LETTER

ЮЛИЯ САИТОВА главный редактор Привет всем, кто скачал первый номер Cherry Magazine. Пока я пишу это письмо, я еще не знаю, как много вас будет, но все равно я не сомневаюсь, что мы найдем свою аудиторию, потому что я сама — профессиональный визажист. Уже 5 лет макияж — моя работа и хобби, и все это время мне не хватало издания, полностью посвященного макияжу. Уверена, этот журнал будет интересен всем, кто неравнодушен к красоте. Визажисты узнают профессиональные секреты своих известных коллег, маст-хэвы для работы и любимые продукты для личного макияжа, вдохновятся историями успеха, ведь каждый из них прошел непростой путь от новичка до известного мастера. Любителям макияжа наши статьи помогут быть еще красивее, облегчат процесс повседневного и вечернего макияжа, выбора косметики, откроют закулисье нашей прекрасной профессии. А для тех, кто мечтает создавать красоту не только на себе, мы поможем с выбором обучающей программы, рассказывая каждый месяц о самых интересных и достойных внимания. Я благодарна всем, кто работал над этим номером и помог воплотить мою идею в жизнь. Все эти люди не случайные, каждый — мастер с большим опытом, который относится к своей работе как к искусству и всегда находит вдохновение, чтобы двигаться вперед.

CONTENT 4 10 14 24

Team News

MOOD MOOD Deep Red Nude Pink

BEAUTY EXAMINATION Light&Dark Тональный крем Kevyn Aucoin The Sensual Skin Enhancer

SCHOOL BEAUTY New-York ломает стереотипы Любимый продукт: Выбираем тональный крем

INTERVIEW BEAUTY Реджина Профири Perfect skin Lipstick Eyeliner Green eyeshadows Mascara

CREATION FASHION Ресницы мечты Scarlet Rules RMLashes от Ольги Романовой

72 78

INTERVIEW BEAUTY Гость номера: Must-have Олеся Ермакова от Алены моисеевой

HAIR BEAUTY Руслан Татьянин Mint Beauty

86 3

TEAM ЛИЗА ЛАНДАУ дизайнер

Художественная школа и факультет математики подарили мне любовь к красоте и геометрии, что неизбежно привело к профессии дизайнераверстальщика. Журналы для меня — работа, увлечение и способ сделать этот мир чуточку прекраснее.

pineapplesinchampagne.com

АНДРЕЙ ЗУБАТЮК фэшнредактор

ОЛЬГА СМАГИНА редактор Много лет и довольно успешно работаю в области юриспруденции. Всегда любила косметику, и постепенно мое хобби переросло в нечто большее. Обожаю наводить красоту себе и другим, делиться приобретенным опытом и дарить хорошее настроение. Неугомонный косметический шопоголик, всегда в поиске лучших средств. С удовольствием поделюсь с вами своими знаниями и новыми открытиями!

КИРИЛЛ ГУЩИН редактор С малых лет много читал и писал. Повзрослев, стал профессиональным музыкантом, но симпатии к эпистолярным жанрам не растерял. На страницах Cherry Magazine превращаю разговорную речь наших героев в стройные сбалансированные тексты.

Дипломированный юрист, несколько лет назад я продал душу моде и не пожалел об этом. Начинал в продажах и fashion PR, прежде чем смог всецело посвятить себя творчеству. Сейчас я совмещаю работу стилистом и персональным шопером с ведением собственного блога о моде. Для Cherry Magazine буду выполнять функции приглашённого редактора, а именно — рассказывать, как легко и правильно подобрать самый актуальный макияж для любого случая жизни, и делиться секретами персонального стиля.

Профессиональный фотограф и видеооператор. Снимаю лукбуки, рекламные кампании, видеотизеры. Много и с удовольствием работаю в fashionнаправлении. Был рад предложению сделать несколько фотосессий для дебютного номера Cherry. Надеюсь, результат вас не разочарует.

ИВАН ШЕВЧУК фотограф vk.com/public23251041

В детстве больше всего мне нравилось наблюдать за людьми и явлениями. Я не стремилась быть в центре событий, мне хотелось их описать, а слов никогда не хватало. Прослушав курс фотожурналистики на журфаке РГГУ, я поняла, что больше всего на свете меня привлекает художественная фотография. Людей, которых фотографирую, я за несколько часов узнаю лучше, чем иных за много лет. Фотография — это зеркало для всех нас.

НАТАЛИЯ ЕРШОВА фотограф ershovanatalia.com

Снимаю в жанре фэшн и бьюти, а также, как и многие девушки, очень интересуюсь темой косметики и макияжа. Именно поэтому меня заинтересовало сотрудничество с Cherry Magazine. В этот номер я сделала съемку для интервью с Реджиной Профири, в дальнейшем на страницах журнала вы увидите и мои бьюти-работы.

ЮЛИЯ МАРЧЕНКО фотограф vk.com/julie.umka

Любовь к фотографии мне еще в детстве привил отец. Снимать начала в 13 лет на пленку, всегда завораживал и увлекал процесс проявки. Отучилась на художникапедагога, стала членом Союза фотохудожников России и вот, наконец, с головой ушла в портретную художественную фотографию, которой занимаюсь уже около 9 лет. Портрет человека для меня — это история, характер, картина, а фотография для меня — это жизнь.

ЮЛИЯ ДОРОФЕЕВА фотограф vk.com/club28980684

Идея оформления обложки: Екатерина Травникова

NEWS

Знаменитая марка профессиональной косметики Urban Decay скоро появится и в России. Шикарные палетки, великолепные тональные средства и очень стойкие карандаши для глаз уже полюбили визажисты во всем мире. Первый бьюти-корнер марки появится в конце декабря в ЦУМе.

URBAN DECAY В МОСКВЕ

MAKEUP BOOT CAMP 2014 Со 2-го по 7-е ноября в Москве пройдет одно из самых интересных и значимых событий для визажистов Make Up Boot Camp. В течение 6-ти дней будут организованы 12 мастер-классов, часть из которых разработаны специально для данного мероприятия. Место проведения: Школа Макияжа Владимира Калинчева, ул. Александра Солженицына, 23 А Подробная информация и расписание: макияж.жж.рф

NEWS

MAKE-UP DAYS В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ 15 ноября в Санкт-Петербурге пройдет ежегодный фестиваль макияжа и грима Make-up Days. В программе мастер-классы от Валерии Филипповой, Семена Щавлева, ведущих визажистов марок EVAGARDEN, M.A.C, Graftobian, Illamasqua, NYX и др., а также презентации новинок, продажи косметики со скидками до 60%. Место проведения: наб. Обводного канала, 60, креативное пространство «Ткачи» Подробная информация и расписание: makeupdays.ru

МАСТЕР-КЛАСС ОЛЬГИ РОМАНОВОЙ В КИШИНЕВЕ 17 и 18 ноября состоятся мастер-классы Ольги Романовой в Кишиневе. Темы: «Мейкап для сцены. Работа со звездами», «Коммерческий мейкап. Персонализация и идентификация» Место проведения: Elena Simkiv’s Make-up School, Decebal Bd 80/1 Подробная информация и расписание: romanovamakeup.ru

MOOD

ФОТО Алена Рей

ТЕКСТ Ольга Смагина

МОДЕЛЬ Лидия Саводерова MOOD

MOOD Ухоженные губы — один из неотъемлемых атрибутов любого макияжа, как при создании яркого вечернего образа, так и макияжа в стиле nude. Трендами последних нескольких сезонов можно назвать яркокрасный акцент на губах и nude lips (при создании которых используются нежные телесные и светлорозовые оттенки помад). Оба варианта такого макияжа для губ отлично сочетаются и с яркими глазами smoky-eyes, и при создании естественного «нюдового» образа с эффектом сияющей кожи. Красная помада, как истинная классика, никогда не потеряет актуальности и будет ассоциироваться с женственностью, соблазнительностью, признаком страсти и красоты. Однако, многие девушки по неопытности избегают ее использования в макияже, опасаясь опошлить свой образ. Но мы смело заявляем — напрасно, не стоит бояться! Самое главное при выборе насыщенной, ярко-красной помады — это подбор оттенка, глубокого и в тоже время интенсивного, с которым вы будете чувствовать себя кинозвездой на красной ковровой дорожке.

Lancome Absolu Velours de Grande 197

M.A.C. Ruby Woo

EEP RED В настоящее время практически все известные марки пополнили коллекции ярко-красных оттенков, так что даже самые искушенные любители косметики могут подобрать подходящий продукт. Достойными примерами для создания «аппетитных» красных губ можно назвать следующие экземпляры: M.A.C. в оттенке Ruby Woo, которую назвать иначе, как «благородный красный бархат», нельзя. Любимица многих визажистов имеет отличную матовую текстуру, плотное нанесение, глубину цвета и отличную стойкость. Вообще про нее можно говорить много, если не бесконечно, восхищаясь ее свойствами и тем, как она выглядит на губах. Вторым кандидатом является блеск для губ от Lancome Absolu Velours в оттенке de Grande 197. Удобная в нанесении, как блеск, обеспечивающая покрытие и стойкость губной помады, чувственность и комфорт кремовой структуры. Дарит губам бархатистость, велюровый эффект и невероятный комфорт.

NUDE 12

PINK

Источником вдохновения для многих визажистов является натуральный макияж, подчеркивающий естественную красоту, в том числе и на губах. Ярче всего помады нежно-розовых и нюдовых оттенков смотрятся на загорелой коже, придавая лицу изысканную свежесть. При выборе помады стоит обратить внимание на то, чтобы она подчеркивала ваш естественный цвет губ или делала его ярче и насыщеннее. Зачастую помады нежных оттенков обладают увлажняющими свойствами, отлично ложатся на губы, легко и равномерно отдавая цвет. При этом, если обратиться к Голливуду, станет очевидным, что многие звезды прибегают к «нюдовым» и нежно-розовым оттенкам, оттеняя яркий макияж глаз. Заслуживают нашего внимания, в том числе, и эти представительницы нежных оттенков на губах: Guerlain Kiss Kiss Shaping Cream Lip Color в оттенке 367 Kiss Blossom, а другими словами — цветущий поцелуй. Розовый оттенок с едва уловимым шиммером, придающим губам объем и приятное сияние цвета. Приятная и легкая в нанесении, дарит губам чувство свежести. А также Chanel Rouge Coco Shine Hydrating Sheer Lipshine в оттенке 91 Bohеme, легкая в нанесении, полупрозрачная по своей текстуре, при втором покрытии дает насыщенный оттенок. Сдержанный блеск создает эффект ухоженности губ, при разном освещении цвет может варьироваться от нежнорозового до слегка алого.

Guerlain Kiss Kiss Shaping Cream Lip Color 367

Chanel Rouge Coco Shine Hydrating Sheer Lipshine 91

MOOD

BEAUTY

& BEAUTY

T H LIG RK DA ФОТОГРАФ Игорь Кублин ВИЗАЖИСТ Анна Карташова МОДЕЛЬ Мария Гармаш

BEAUTY

EXAMENATION

KEVYN AUCOIN THE SENSUAL SKIN ENHANCER Универсальное средство для создания идеальной кожи Используется в качестве консилера, корректора или тонального крема Очень пигментированный

ANN KARTASHOVA

Идеально подходит для всех типов кожи

ЧТО ЭТО ТАКОЕ?

EXAMENATION

ПОЧЕМУ МЫ ЛЮБИМ ЕГО Это уникальный продукт, его можно использовать как консилер под глаза, как плотный корректор (который справится с любыми пигментными пятнами на лице) и как тональное средство. Можно выбрать любую степень покрытия — от самой легкой до полной

Может смешиваться с любыми кремами и тональными средствами

Очень концентрированное и пластичное (достаточно количества рисового зернышка, чтобы закрасить все лицо), поэтому одной баночки вам хватит на «всю жизнь»

Минусов в этом продукте я не нашла. На сегодняшний день это мой «musthave», который никогда не подводит в работе.

Не подчеркивает шелушения кожи и поры

SCHOOL

NEW-YORK

ЛОМАЕТ Р СТЕРЕОТИПЫ I ТЕКСТ Елизавета Никитина

Make-up in the city — серия мастер-классов для профессиональных визажистов, которые проходят ежегодно в Нью-Йорке. Со всей России собираются мастера, чтобы пройти обучение у самых знаменитых гуру макияжа. А авторы проекта — визажисты Светлана Гребенькова (Москва) и Анастасия Дурасова (Нью-Йорк). Светлана рассказала об особенностях обучения в Нью-Йорке, о впечатлениях и эмоциях участников проекта.

SCHOOL

Фотограф Елена Цикада

Светлана, как возникла идея создать такой обучающий курс? Более пяти лет назад моя коллега, прекрасный визажист Анастасия Дурасова, уехала жить в НьюЙорк, и когда начала работать, первое, с чем ей пришлой столкнуться, — необходимость забыть все, чему она научилась в России. Просто разучиться, выкинуть из головы. Было невероятно сложно, по ее словам. Пройдя этот путь, она предложила мне создать обучающий курс для российских визажистов: «Света, люди должны это увидеть!» Как вы подбираете программу? Настя доверяет мне, потому что я много преподаю в Москве, вижу наши школы, наших учеников, нахожусь внутри процесса и остро чувствую, чего не хватает, что им интереснее будет увидеть и услышать. А Настя, работая в Нью-Йорке, очень хорошо знает, кто из визажистов интересный, востребованный, актуальный. Поверьте, привезти иностранного мастера и продать его здесь — вообще не сложно. Мы настолько нуждаемся в них, что без проблем платим деньги. Часто привозят мастеров, которые хорошо раскручены, но уже давно неинтересны, не развиваются и не предлагают ничего нового. У Насти есть чутье на новые таланты, и она никогда не ошибается. Программа очень насыщенная, два дня мы проводим на The Make-up Show, посещаем открытые занятия в рамках шоу, плюс устраиваем 5 эксклюзивных

мастер-классов, во время которых мы общаемся с нашими звездными заокеанскими коллегами, а также знакомимся с новыми марками и совершаем бьюти-шоппинг с PRO-скидками специально для нашей группы. Потребности из года в год меняются? Да, очень сильно, потому что визажисты, — и которые учат, и которые учатся, — стали более свободными, мы начали больше ездить на международные мейк-ап шоу не только в Америке, но и в Европе. Уровень меняется очень сильно, и планка с каждым годом поднимается. На данный момент мы уже сделали классы с Джулией Бегин, Рошаром, Роки Козетте, Роуз-Мари Свифт, Майклом Реннером, Крейгом Линдбергом… поверьте, это очень значимые имена в мейк-ап индустрии не только Америки, но и всего мира! Сложно работать с такими знаменитостями? Я организовываю классы с российскими визажистами, и чаще всего с ними намного сложнее, чем с американскими — высокие требования к помещению, освещению, аудитории, модели. У нас у каждого мастера огромный райдер на проведение мастер-класса, который отправляется в регион, если они туда едут. А западные профи намного сговорчивее: «Какую поставить воду? Какую привезете, та и подойдет. Помещение? Да где угодно, где вам удобнее сесть, давайте там и сделаем».

SCHOOL

КАК ПОКАЗЫВАЕТ ПРАКТИКА, ВО ВРЕМЯ ОБУЧЕНИЯ НИКАКИХ ЯЗЫКОВЫХ БАРЬЕРОВ НЕТ

А чего больше всего не хватает российским визажистам? Свободы. В школе изо дня в день задают вопросы: «А как правильно? Как нужно? Как держать руку?» Важно объяснить мастеру, к чему он должен прийти, а как он достигнет результата — только его дело. Я всегда стараюсь донести это до своих учеников, рассказать, поделиться своими впечатлениями, но поехать туда, где все по-другому, где другой менталитет, другой взгляд на макияж, посмотреть, как люди работают, — совершенно другая история. Там настоящие фанаты своего дела, немного фрики, независимо от возраста, они всегда изобретают что-то новое. Глядя на них, я понимаю, насколько круто быть таким свободным, не иметь рамок, ограничений, и еще раз убеждаюсь в том, что никаких правил не существует. Никто не знает, как должно быть, важен твой результат. Если ты сделал что-то такое, о чем в конце скажут «Вау!», — все, твою технику запатентуют, будут повторять. А то, что у тебя так получилось потому, что, например, рука болела или не было нужной кисти, к которой привык, — никого не волнует. Как удается составить программу, чтобы она была интересна всем? На наших классах интересно и новичкам, и состоявшимся визажистам. Нью-Йорк ломает стереотипы, позволяет взглянуть на все другими глазами, выкинуть из головы мусор. Когда приходят извест-

ные, опытные мастера, ты понимаешь, что уровень должен быть очень высок, нужно показать что-то такое, чего они еще ни разу не видели, несмотря на свой огромный опыт. И видя их восторг от классов, мы понимаем, что НьюЙорк — очень правильное место, потому что даже если ты не увидел для себя ничего нового по технике, здешняя энергетика и образ жизни настолько вдохновляют, что мастера начинают смотреть на свою работу другими глазами. Когда мы приезжаем туда и встречаем наших преподавателей — они все уже в приличном возрасте, но сейчас они на пике популярности, они молоды душою и создадут еще много нового, — мы сразу понимаем, какие мы зеленые по сравнению с ними, сколько нам еще нужно всего сделать. Это мощный пинок, в хорошем смысле, особенно для мастеров, которые очень давно работают и ничему не удивляются. Подобная атмосфера есть только в Штатах. А какие требования к слушателям мастерклассов? Особых требований нет. Конечно, мы никому не откажем, но я бы не рекомендовала этот курс людям,

Фотограф Мелисса Чудесная

SCHOOL

которые просто любят краситься сами. Начинающему визажисту, который нигде не учился, тоже будет сложно. Чтобы было интересно, желательно иметь базовые знания. Обучение проходит на английском языке, как ученики справляются? Настя работает переводчиком на всех занятиях. С этого года мы добавили и синхронный перевод к общим классам, которые проходят на Make-up Show. Но как показывает практика, во время обучения никаких языковых барьеров нет, и даже люди, у которых вообще отсутствуют какие-либо познания в английском языке, все понимают и чувствуют. Сколько участников вы набираете? Бывает переизбыток заявок? Сейчас мы решили, что 20 человек — предел. В этом году мы взяли 22, и я поняла, что это кри-

тическое количество, ведь тур стоит больших денег, и любой участник должен взять максимум. Нам важно, чтобы каждый получил возможность пообщаться с мастером лично, задать свои вопросы, подойти посмотреть, что у него в кейсе, впитать все, как губка. Многие школы, такие как MAC, Make Up For Ever, просят, чтобы было не более 20 персон именно из-за сложности общения мастера с большим количеством участников одновременно. Тур в Нью-Йорк проходит один раз в год, но если так много желающих, почему бы вам не проводить его дважды или трижды в год? Мы как-то пытались повторить его осенью, но потом нам захотелось, чтобы в одно время с нашей программой было еще какое-то классное, значимое событие мирового уровня в Нью-Йорке, из-за которого стоило бы приехать. Поэтому мы привязались к Make-up Show. Очень здорово побывать на меро-

SCHOOL

«А ИХ НЕ СМУЩАЕТ, ЧТО У ВАС КОСМЕТИКА ПО 5 ДОЛЛАРОВ?»

приятии такого уровня, тем более что из всех makeup show самая интересная, самая сильная, насыщенная, полная выставка именно в Нью-Йорке. Почему так важно побывать на ней? Помимо интересных мастер-классов и презентаций новых продуктов, там очень выгодно приобретать косметику и кисти. Наши мастера просто в шоке от таких низких цен и высокого качества. Например, шикарные кисти Роки Козетте (это визажист, проработавший 10 лет в команде Пэт Макграт) стоят по 10–15 долларов, а MAC — это недорогая косметика для начинающих визажистов, которые пока не могут позволить себе купить более дорогую, одна «тенюшка» стоит 4 доллара. Когда ты видишь эти цены, удержаться невозможно, и все летят в Москву с перевесом. А у нас мастерам приходится покупать кисти по 2–3 тысячи, и все считают, что это нормально, потому что выбора нет. У нас очень часто преподаватели макияжа говорят ученикам: «Вы можете пока учиться на этой косметике, но когда начнете работать с частными клиентами, придется купить все дорогое, потому что вы должны произвести впечатление». А в Нью-Йорке так же важно содержимое кейса визажиста? Мы были на мастер-классе Джека Бэллей (Jake Balley), одного из самых востребованных визажистов, единственного ассистента Кевина Аукойна, ко-

торого он сегодня заменил, достигнув невероятных высот. И он говорит: «Какая у меня тушь? Covergirl. А чем она плоха? Зачем мне покупать тушь за 20 долларов? Я могу и этой тушью сделать красивые ресницы, это же вопрос моих рук». К сожалению, у нас очень много внимания обращают на марку косметики, не понимая, что дело в руках и умениях. И тут приходит крутейший визажист, который имеет контракты по всей Америке и получает огромные гонорары за свою работу, открывает свой кейс, а у него 80 процентов Maybelline и Covergirl. Девочки из группы не верят, что он делает тон Maybelline, а он говорит: «Да, а что вас смущает? Это плохой крем? Если вы не можете сделать им хороший тон, то берите и работайте на нем до посинения, пока не сможете». Он берет очень большие суммы со своих звездных клиентов — Кристины Агиллеры, Дженифер Лопез, Кэтти Пэри. Наши девушки интересуются: «А их не смущает, что у вас косметика по пять долларов?», на что он отвечает: «Почему она должна волноваться о том, что лежит в моем кейсе? Это же я пришел, я руки свои принес. И пользуюсь теми материалами, которыми мне удобно работать». Все это не может не поменять мироощущение в работе, потому что многие забывают, что самое главное — не косметика и марки, а твои знания, умения, опыт. Нужно требовать больше от себя. Как вы считаете, что российских визажистов больше всего вдохновляет и впечатляет

Фотограф Мелисса Чудесная

SCHOOL

Фотограф Елена Цикада

«ПРИВЕТ, Я КРЕЙГ ЛИНДБЕРГ, Я ВАМ СЕГОДНЯ ПОКАЖУ, КАК РИСУЮ РАНЫ И СИНЯКИ»

в американских коллегах? В своих отзывах очень многие участники написали одну и ту же вещь: «Конечно, во время обучения мы получили знания, эмоции, познакомились с крутыми людьми, пересмотрели свой взгляд на макияж. Но больше всего нас поразило то, что чем выше уровень мастера и его известность, тем он более свободный, открытый. Нет ни капли заносчивости, никакой звездной болезни. К каждому можно подойти, пообщаться, настолько они доступны!». И они подходят, например, к легендарному Кабуки и говорят: «Кабуки, здравствуйте, можно с вами сфотографироваться?», а он с удовольствием позирует и улыбается: «Вы из России? Как здорово, мне так приятно!». Почему-то именно этот факт на всех произвел самое большое впечатление. Видимо, в России мы настолько часто сталкиваемся со звездностью и заносчивостью, что заранее уверены, что знаменитый на весь мир мастер приедет в лимузине и с охраной, и близко к нему не подберешься. У всех был перелом в голове. В этом году мы провели класс с голливуд-

ским гримером Крейгом Линдбергом, обладателем премии «Эмми», делавшим спецэффекты для фильмов «Индиана Джонс», «Человек-паук», «Ной». Мы сидим в ожидании, и вдруг заходит такой скромный дядечка, в мятой футболке, а вместо кейса у него пластиковый чемоданчик со строительных рынков: «Привет, я Крейг Линдберг, я вам сегодня покажу, как рисую раны и синяки». Все сидели с открытыми ртами. Он говорил настолько важные, настолько простые вещи, которые мы часто упускаем из виду. Была невероятная атмосфера, все оказались под таким впечатлением от его мастерства и простоты, что, прощаясь, обнимались с ним. Через несколько дней мы были в академии Make Up For Ever на закрытом мероприятии, куда были приглашены только гуру макияжа. Нам удалось попасть туда всей группой. Пришли многие звездные визажисты, но они все общались очень просто, очень дружелюбно, без какого-либо снобизма и пафоса. Мы встретили Крейга Линдберга, он общался с нами как со старыми друзьями, до утра показывал фото в телефоне со съемок «Инди-

Фотограф Мелисса Чудесная

SCHOOL

аны Джонса», делился опытом и впечатлениями о работе. Это было очень круто, как в сказке, совершенно другой мир и другой подход ко всему. Когда только пришла идея, сразу была уверенность, что все получится? Я была абсолютно не уверена и очень переживала. Первый раз я настолько волновалась из-за каждой мелочи, так уставала за эти дни, что после поездки мне нужен был отпуск. Я понимала, что если мы налажаем в этой программе за такие деньги, то будет просто катастрофа. Очень приятно, что многие благодарят за прекрасную организацию, мне это как бальзам на душу, я чувствую, что все правильно делаю. Мы уделяем большое внимание обратной связи, наши участники честно делятся впечатлениями, и если какие-то моменты недостаточно хороши, мы работаем над их улучшением. Как вы считаете, в чем успех вашего проекта, ведь сейчас многие имеют возможность ездить куда- то на обучение и привозить иностранных визажистов в Москву? Я думаю, наш секрет состоит в том, что мы находимся с разных сторон этого процесса — я очень хорошо понимаю потребности визажистов в Рос-

сии, а Настя выбирает самое лучшее, интересное, актуальное, что происходит в Нью-Йорке. Нам ни разу не было стыдно ни за один наш класс. Мы никогда никого не пытались обмануть или преподнести что-то не так. Горжусь тем, что все выбранные нами мастера дают нашим визажистам именно то, чего им не хватает. А есть ли анонс программы на следующий год? Мы точно оставляем школы MAC, Make Up For Ever, оформление там членства и получение максимальной скидки. Возможно, на какое-то время расстанемся с нашей обожаемой Роуз-Мари Свифт. Мы очень ее любим, но она с нами уже три года, а поскольку некоторые участники едут уже в третий, четвертый раз, нужно показать кого-то нового. Мы будет сотрудничать с Роки Козетте в следующем году. Поучиться у человека, десять лет проработавшего с Пэт Макграт и создавшего свою замечательную марку декоративной косметики, дорогого стоит. У нас уже около десяти заявок, все настолько нам доверяют, что записываются на следующий тур, не видя программы. Они знают, что мы умеем выбирать, это очень приятно. Конечно, на следующий год мы постараемся сделать еще что-то более интересное.

BEAUTY

P ЛIOБИМ IИ ПРОДУКТ

ВЫБИРАЕМ ТОНАЛЬНЫЙ КРЕМ

При подборе тонального крема нужно учесть много факторов: плотность, стойкость, оттенок, жирность — все это индивидуально для каждого лица. Но у любого профессионала есть одно любимое, наиболее универсальное средство. Три опытных визажиста рассказали о своем выборе.

BEAUTY

АННА КАРТАШОВА

Giorgio Armani Luminous Silk Foundation Тональный флюид с эффектом сияния. У него легкая «текучая» текстура, просто распределяется на коже и при этом действительно хорошо держится. Этот тональный крем не матирует лицо, с ним остается сияние. Я не люблю матовые, запудренные лица, поэтому он стал моим фаворитом. При его использовании и жирная кожа смотрится свежее. Минус я нашла только один — его просто запрещено накладывать на крем для лица, в этом случае через 20 минут он группируется в пятна.

BEAUTY

ЕЛЕНА КРАШЕНИННИКОВА

От тонального крема я жду легкого нанесения, качественного покрытия, эластичности, и, следовательно, «живого» лица. Желательно, чтобы тон можно было использовать как для фотосъемок, так и для жизненных ситуаций. Также важна экономичность и хорошая палитра оттенков. Три года назад я открыла для себя тональное средство от Paris-Berlin — LTH (Le Teint Hightech). Этот тон обладает всеми этими качествами. Почти все клиенты интересуются, чем же я привела их кожу в такое бархатное состояние. Самые используемые оттенки: №1 и №4. Из минусов: стеклянная баночка увеличивает вес и не дает возможности дожать тон до конца; бедноватая палитра оттенков.

BEAUTY

ТАТЬЯНА АВДЕЕВА

В погоне за идеальным тоном несколько лет назад открыла для себя Giorgio Armani Lasting Silk UV foundation. И по сей день он для меня фаворит. Нежно люблю его за его текстуру и стойкость. Он легкий, но при этом прекрасно перекрывает все несовершенства, не создавая эффекта маски на лице! Очень хорошо наслаивается, прекрасно наносится любым способом при помощи кисти, спонжа, пальцев. Идеально ложится, не подчеркивая поры, подходит для любого типа кожи. В течение дня ведет себя великолепно, не требует дополнительного припудривания! Это мой выбор для себя лично, а также я использую его в работе!

INTERVIEW

ТЕКСТ Кирилл Гущин ФОТОГРАФ Юлия Марченко За предоставленную одежду благодарим бутик Garderobnaya IN Style

РЕДЖИНА ПРОФИРИ История Реджины Профири вдохновит многих визажистов. Будучи самоучкой, она достигла огромных профессиональных успехов. Сейчас Реджина — мастер, создающий макияж для крупнейших международных шоу в России, постоянно сотрудничает с лучшими глянцевыми журналами, поработала практически со всеми знаменитостями и является топ-стилистом российского подразделения марки Sebastian.

INTERVIEW

Реджина, у вас итальянское имя, а Александр Васильев в программе «Модные советы» упоминал о вашем итальянском происхождении. Расскажите о своей семье и о детстве. У меня действительно итальянские корни. Мой дедушка итальянец, родилась я в Москве. Я очень люблю Италию, у меня там родственники. Часто езжу туда и чувствую себя как дома. Мечтаю выучить язык, потому что стыдно его не знать. Мои родители цирковые артисты, поэтому детство я провела за кулисами. С самого раннего возраста я много переезжала, объездила много стран. Папа был известным акробатом, мама работала в цирковом балете, поэтому я каждый день имела возможность наблюдать в гримерках чудесные преображения девушек в разные образы. Сами тогда уже пытались преображать кого-то? Я тогда ничего не пыталась, но было ужасно интересно. Сейчас работать намного проще, есть много разнообразной косметики, а раньше в цирке все делалось гримом, ресницы делали из хвостов пони…Но смотрелось очень красиво! Пройдя уже большой путь, я понимаю, что детство все-таки повлияло на мой выбор профессии, потому что, находясь в этой атмосфере, ты

не можешь быть равнодушным. И когда сейчас оказываюсь за кулисами показов, на бэкстейдже, я снова ловлю точно такое же ощущение шоу, праздника, которое испытывала, когда была маленькой… А в каком возрасте начали что-то делать сами? Я всегда любила рисовать и особенно срисовывать, мне нравилось делать копии каких-то картин, открыток, мое цветовое восприятие развивалось именно таким способом. После школы я закончила парикмахерский колледж, думала, что буду все же парикмахером, но потом я поняла, что вижу образами, мне нравилось создавать что-то общее, картинку в целом. Я много экспериментировала во своей внешностью, в школе выглядела ярче, необычнее всех… Мои творческие родители не сопротивлялись, никогда не запрещали краситься, как многим девочкам. Может быть, потому что видели, что для меня это какой-то выплеск. Подружек тоже приводила в порядок на все мероприятия. А потом в какой-то момент решила, что мне интересно все, что касается косметики, текстур, цвета, и я захотела пойти в косметическую сферу. Моя первая работа была в марке Nina Ricci, — очень неплохая косметика, жаль, что сейчас ее не продают в России. Проработала какое-

INTERVIEW

ИМЕННО ЛЮБОВЬ К СВОЕМУ ДЕЛУ РОЖДАЕТ В ДАЛЬНЕЙШЕМ УСПЕХ

то время консультантом. Красить училась сама, было большое желание, от которого все и родилось. Все пришло с опытом, с ошибками. Безусловно, приходя в школу, ты затрачиваешь меньше усилий и получаешь готовый продукт, отработанный тем, кто делится с тобой опытом. А я доходила до всего сама методом проб и ошибок. Это тоже большой плюс, так как ты вырабатываешь свою определенную методику, свое видение, можешь создать что-то новое. Людей, которые видят по-своему, мало. А со стороны незнакомых людей, к которым вы приходили работать, может быть на какието съемки или мероприятия, были вопросы — «а где вы учились?» И отношение менялось от того, то не было образования. Были, конечно. Когда я пришла устраиваться визажистом в Nina Ricci совершенно случайно по рекомендации знакомой, я шла на свой страх и риск, совершенно не надеясь ни на что. У меня было желание учиться, но на тот момент не было возможности, уже тогда это было довольно дорого. Но одна опытная женщина посоветовала мне сконцентрироваться на моем видении и развиваться самой. Она сказала: «Если ты хо-

чешь делать это именно так, то сейчас тебе не стоит учиться. И если ты будешь прогрессировать в этом направлении, то будешь отличаться от всех». Самостоятельная учеба — мое достоинство и индивидуальность. Я часто знакомлюсь с людьми, имеющими большое значение и известность в нашем мире, и которые не только не догадываются, что я самоучка, а даже считают, что я держу в большом секрете имя человека, который меня научил. А тогда, на своем первом собеседовании на место визажиста, я ужасно боялась, переживала, мне казалось, что все вокруг профи, кроме меня. У меня не было кистей, другие визажисты предложили мне свои, но я и пользоваться ими не умела, поэтому решила делать так, как я вижу. Я сделала то, что могла и ушла совершенно расстроенная, казалось, это полный провал. В 12 часов ночи мне позвонила визажист, которая проводила отбор, и сказала: «Я хочу, чтобы вы работали у нас». Из всех она выбрала меня, и тем самым дала мне шанс на большое развитие. Когда ты работаешь на косметический бренд — это большое преимущество, хорошая возможность все попробовать, потрогать, почувствовать разницу между направлениями, текстурами, чтобы совершенствоваться. Своим ученикам я советую начинать

INTERVIEW

именно так. И еще огромный плюс в том, что в на макияж в популярные марки косметики записываются обычные люди, иногда просто прохожие, а не модели с идеальными лицами. Благодаря этому можно научиться делать красивее каждого человека, показать лучшее в нем. Я вообще считаю, что все визажисты должны уметь красиво и чисто работать на виду, чтобы хотелось остановиться и понаблюдать. Это прекрасная практика, которой не получить в других местах. Потом, набравшись опыта, вы решили, что нужно двигаться дальше и ушли во фриланс. Сейчас у нас есть возможность рекламироваться в интернете, а какими способами можно было продвигать себя тогда? Было, конечно, сложнее. В тот момент ухода из Nina Ricci пришлось начать с нуля: не было никаких клиентов, никаких наработок. И я понимала, что мне будет тяжело. Интернет только-только начинал развиваться, но уже тогда я размещала какие-то объявления. На самом деле лучший пиар — это сарафанное радио, там наибольшая отдача. Был страх — «вдруг ничего не будет?» Еще бы! Здесь ты предоставлен сам себе, а далеко не каждый человек способен себя организовать.

Я все время стараюсь собрать людей, придумать что-то новое, творческое. Не раз бывало, что я прямо среди ночи звонила фотографам, моделям, и люди тоже заражались моими идеями, моей энергией, включались в процесс, и всегда получались какие-то красивые вещи, которые в дальнейшем очень часто были нужны для портфолио. Ты запускаешь во вселенную этот процесс, и все начинает крутиться. Я никогда не останавливалась, не уходила в депрессии, мне всегда хотелось развития. А в какой момент показалось, что мечты сбываются? То, что хотели — оно приходит? Они еще не сбылись, достигнутые цели сменяются новыми. Бывают минуты, когда ты понимаешь, что все, что сделано — не зря. Это прекрасные мгновения, например, когда появляется новый журнал, или когда на нашем шоу модели выходят на подиум. В эти моменты я вижу результат, реакцию людей и чувствую себя счастливой. А сейчас у меня есть возможность получать удовольствие вдвойне, так как я стилист креативной команды Sebastian Professional Russia и могу делать образ полностью — и волосы, и лицо, разрабатывать макияж для всех шоу Sebastian в России, а также для других международных команд — таких как Vidal Sassoon. Участие

INTERVIEW

в больших глобальных проектах приносит удовлетворение. Недавно сбылась еще одна моя большая мечта: я долго шла к тому, чтобы создать свое пространство — студию, в которой можно осуществлять креативные идеи. Я хотела, чтобы это был не просто салон красоты, а какое-то личное, атмосферное место, где всем будет уютно и комфортно. Здесь я провожу мастер-классы, съемки, также приезжают и частные клиенты, и просто мои друзья и коллеги на мероприятия, презентации. И очень удачно, что со мной по соседству расположился прекрасный шоурум — есть возможность сделать прическу, макияж и тут же подобрать одежду. Возможно, в дальнейшем у меня поменяются вкусы, будет другой интерьер, другое помещение, может быть, это место вырастет в нечто более масштабное — например, большую школу визажистов… Но сейчас мне хочется именно такой атмосферы, и эта студия полностью отражает мои мысли и настроение. Расскажите о своем обучении, оно групповое или индивидуальное? На кого рассчитано? Здесь много вариантов: у меня есть и частные занятия для с женщин, желающих научиться делать макияж для себя. Они представляют собой индивидуальные мастер-классы для людей, которые не хотят ни в какие салоны или на курсы. Я провожу обучение, потом сопровождаю в магазин, и мы по списку покупаем то, что я им рекомендую: косметику, инструменты, чтобы их косметичка была полностью рабочей, без ненужных вещей.

Бывают мастер-классы по стилистике и макияжу для крупных компаний. Недавно у меня было занятие для известной фармацевтической фирмы Pfizer. Они хотели обучить своих сотрудниц быть красивыми, разбираться в косметике. Также я учу визажистов с нуля, и метод обучения у меня такой: я беру ребят, которые хотят, к себе в ассистенты, и бросаю их в самую гущу событий. Считаю, что это правильно. Находясь в подобной атмосфере, человек начинает по-другому соображать, быстрее схватывает. Ваши ассистенты — это только ваши ученики? Или любой визажист можно прийти и попроситься постажироваться? Это возможно? Конечно! Какими качествами должен обладать человек, чтобы вы взяли его в ассистенты? Я смотрю в первую очередь на желание. Способности тоже важны, но я считаю, что всему можно научиться, если есть большая заинтересованность. Когда я вижу в человеке стремление к росту, то не буду скрывать от него свои техники и секреты, всегда помогу, обучу, если вижу, что он действительно сильно этого хочет. А если приходят уже работающие визажисты, сами чему-нибудь учитесь у своих учеников? Обязательно. Любой профессионал не должен останавливаться на достигнутом. Даже начинающий иногда делает что-то так, как ты никогда не

INTERVIEW

НУЖНО БЫТЬ УВЕРЕННЫМ В СЕБЕ НЕСМОТРЯ НИ НА ЧТО

делал, и очень здорово, что ты можешь это увидеть и взять что-то интересное для себя. Поэтому учусь у всех. Со многими учениками я поддерживаю связь, помогаю им, беру с собой на какие-то мероприятия. Мне очень нравится работать с новыми людьми, у них есть желание, горят глаза. Я никогда не конкурировала ни с кем, и не вижу в этом смысла — каждому клиенту, каждому заказчику подходит свой визажист. Что вы вкладываете в понятие «профессиональный визажист», какими качествами — человеческими или профессиональными — должен обладать мастер, чтобы быть настоящим профессионалом? Для меня очень важно, чтобы человек был ответственным и относился серьезно к своей работе, понимал, что является частью большой машины, и без него она работать не будет. Поэтому ответственность на первом месте. Внешний вид очень важен. Мастер должен показывать пример своим клиентам, глядя на него у них должно появляться желание быть красивыми. Мы же несем красоту, за себя я могу сказать точно, что за 15 лет своей работы я ни разу не позволила

себе прийти без укладки, без макияжа. Для меня это табу, я никогда себе такого не позволю. Люди хотят видеть человека, который всегда выглядит хорошо, свежо. И неважно, во сколько закончилась вчера твоя работа. Вы работали со многими селебрити, сложно ли с ними? Многих визажистов интересует, как найти подход к знаменитостям, ведь они, наверное, намного более придирчивы ко всему, что касается их внешности. Нужно быть уверенным в себе, несмотря ни на что. Даже если не знаешь, что сейчас будешь делать и как. Всегда помните, что знаменитости — такие же люди. Контакт с ними находится точно так же, как и со всеми другими. В моей практике я всегда стараюсь общаться наравне с клиентом, это всегда упрощает ситуацию. Если человек видит, что ты с ним общаешься просто, что ты расположен к нему, то он тоже становится таким же. Если же ты стелешь ему под ноги красные ковры, то и он будет чрезмерно важничать. Да, бывали разные моменты, но у меня есть правило, которое всегда работает: я обязательно свое дело доводу до конца, чтобы ни случилось.

INTERVIEW

ВСЕГДА ИСКРЕННЕ РАДУЮСЬ УСПЕХАМ СВОИХ КОЛЛЕГ

Какие советы, для тех, кто еще неопытный, но хотел бы достичь высокого уровня? Что бы вы пожелали начинающим визажистам? Терпения. И не забывайте о том, что это творческая профессия. Нужно искать вдохновения во всем. Не относитесь к работе просто как к виду деятельности, на которой можно заработать деньги. Именно любовь к своему делу рождает в дальнейшем успех. Я не думаю о том, что хотела бы, например, быть известной на весь мир, просто делаю то, что я люблю, и это уже счастье. На свете немного людей, которые могут похвастаться тем, что они занимаются тем, что они любят. Есть ли у вас примеры для подражания, люди, которые вдохновляют идти вперед? У меня никогда не было кумиров, но есть люди, от которых я получаю очень большой заряд энергии. Это очень известный парикмахер Патрик Камерон, которого просто обожала еще с 15 лет. В то время можно было купить его записи на видеокассетах. Я смотрела их и мечтала хотя бы просто познакомиться. Спустя довольно продолжительное время мы встретились, я разрабатывала макияж для шоу, которое он делал в Москве. Он очень светлый человек, и относится к сво-

ей профессии как к какому-то чуду. Я была счастлива от проделанной работы и общения с ним. Еще меня вдохновляет Алена Долецкая — опытнейший профессионал, на которого приятно смотреть, приятно просто находиться рядом, помогать в чем-то, это окрыляет. А за русскими визажистами следите? Есть любимые? Я смотрю, как работают коллеги, и мне очень нравится Андрей Шилков, Валерия Филиппова. Мы дружим много лет, много проектов, показов вместе пережили. Глядя на них, я всегда могу чему-то новому научиться. Всегда искренне радуюсь успехам своих коллег. Если у других что-то получается классно, то меня это всегда вдохновляет и восхищает, я никогда не завидую. А что себе хотели бы пожелать? На данном этапе, когда уже огромный опыт и много заслуг, чего бы хотелось, что еще не произошло? Наверное, чтобы вдохновение не покидало, несмотря ни на какие жизненные ситуации. Чтобы все равно хотелось творить, заниматься своей профессией и не потерять интерес.

ФОТО Полина Гришенина

МАКИЯЖ Юлия Саитова

МОДЕЛЬ Алена Матюшина BEAUTY

Charlotte Tilbury Light Wonder

PERFECT SKIN

Charlotte Tilbury The Retoucher

BEAUTY

Marc Jacobs Remedy Concealer

Natasha Denona Glow Cream Shimmer

Make-up For Ever Pan Stick Foundation

Tom Ford Traceless Foundation

52 Marc Jacobs Love Marc Lip Gel

Kevyn Aucoin The Expert Lip Color

LIPSTICK

Tom Ford Lip Color

Giorgio Armani Rouge Ecstasy

Marc Jacobs Kiss Pop Lip Color Stick

BEAUTY

ob ac

a sM Ma

J rk

R NE ELI EY

or Di

ine -L t IT dic Ad

gio or

ni ma Ar

r ine eL Ey

d or

nig

gic

e rcâ&#x20AC;&#x2122; Ma

er Ev or ner p F yeli -u ke of E Ma rpro ate OW PR

Giorgio Armani Eyes To Kill Solo

Make-up For Ever Satiny Finish

Charlotte Tilbury-Luxury Palette

BEAUTY

GREEN

EYESHADOWS

56 Chanel Illusion Dâ&#x20AC;&#x2122;ombre

BEAUTY

Make Up For Ever Smoky Extravagant

Kevyn Aucoin The ﾐ不sential Mascara

Giorgio Armani Black Ecstasy Mascara

Dior Addict IT-Lash

Marc Jacobs Lash Lifter Mascara

Giorgio Armani Eyestokill Mascara

BEAUTY

MASCARA

MOOD CREATION

РЕСНИЦЫ МЕЧТЫ

RMLASHES

ОТ ОЛЬГИ РОМАНОВОЙ Имя Ольги Романовой у всех на слуху уже не первый год, и многим известно, что она — настоящая гуру ресниц. Перепробовав практически все, что было в продаже, она решилась на создание своей собственной марки. Так появились роскошные ресницы RMLashes. Среди большого выбора моделей — от естественных повседневных до ярких сценических — можно найти идеально подходящие для любого образа. Ольга рассказала нам о том, как создавала ресницы своей мечты.

ТЕКСТ Кирилл Гущин

CREATION MOOD

Ресницы из соболя OLGA

Ольга, ваши ресницы полюбили все визажисты, расскажите, в чем их особенность? Ресницы RMLashes изготовлены из натурального меха. Именно поэтому они выглядят так шикарно, и в то же время так естественно. Поскольку я коммерческий визажист, у меня на первом месте женская красота, а ресницы — важный момент в таком макияже. С их помощью можно очень сильно увеличить глаза, сделать их более выразительными, яркими. Мой личный повседневный макияж натуральный, максимум делаю акцент на губах. Но сейчас, тестируя на себе наши ресницы, я и сама очень прониклась ими, хотя изначально это был продукт для работы, а не для личного использования. Давно ли появилась мечта создать свои ресницы? На эту мысль меня натолкнула Джина Брук, американский визажист, работающая с Мадонной, Ким Кардашьян и многими другими западными звездами. Она разрабатывала ресницы для моего любимого брэнда Shu Uemura. Мы встретились в Москве

случайно на съемках шоу и я была ею совершенно очарована. Джина безумно женственная, идеально выглядит, у нее уникальная энергетика! Она уже тогда была вашим кумиром? Я воспринимала ее не как кумира, а именно как вдохновителя. Честно говоря, у меня таких людей очень много, я восторгаюсь всеми, кто добился каких-то результатов, успехов, потому что сама всегда много трудилась и знаю, как это все непросто. Джина раскрыла мне секрет звездного макияжа. Меня всегда удивляли их ресницы — такие густые, шикарные, но при этом не выглядящие вульгарно. Оказалось, они используют натуральный мех, по строению похожий на естественный волосок реснички, синтетику невозможно так сделать. Так как я работаю со многими российскими знаменитостями, я очень хотела добиться подобного эффекта для нашей ковровой дорожки. У меня было несколько личных встреч с Джиной. В Нью-Йорке она даже познакомила меня со своей идейной вдохновительницей, женщиной, которая ее в свое время сподвигла

MOOD CREATION

на создание ресниц. Это художница Илона Ройс Смиткин. Она уже в преклонном возрасте, но очень позитивная и выглядит шикарно! Илона сама делает себе ресницы из своих ярко-рыжих волос! Это знакомство меня тоже воодушевило. Все эти события сложились в моей голове в одну картину, и я подумала — мечты мечтами, но почему бы и не попробовать? Как вы приступили к делу? Я начала собирать информацию. В итоге, пообщавшись с людьми, поездив по выставкам, фабрикам, остановила свой выбор на Китае. Азиатский глаз очень любит накладные ресницы, веко хорошо корректируется с их помощью, заметно открывается. Поэтому они очень хорошо разбираются в производстве накладных ресниц и занимают первое место в этой индустрии. Даже американские ресницы на сегодняшний день изготавливаются в Азии. Сколько времени ушло на создание? Все случилось стремительно. Начались переговоры, месяц-два проект «висел в воздухе», но уже через полгода я держала в руках коробку с ресницами. А вы сначала над одной моделью работали? Какая была первая? Я максималист, поэтому создала сразу 15 моделей норковых ресниц. Спустя некоторое время мастеркласс в Екатеринбурге меня вдохновил и на русскую серию из соболя. Так появились еще семь моделей. Кроме того, есть пучки разных модификаций. А есть ли у вас любимая универсальная модель, которую чаще всего используете? Что касается меня лично, то по названию можно догадаться, какая модель моя любимая. Это ко-

нечно же «Ольга». Она из соболя коричневого цвета, со светлым основанием, так что можно накраситься светлыми тенями, избежав черной полосочки возле ресниц. А в работе? Я очень люблю «Дженифер», — идеальное сочетание яркости и деликатности. Большинство моих моделей имеют акцент на внешний уголок, а эти очень пушистые, но все равно смотрятся естественно благодаря волоскам разной длины. В результате они шикарно выглядят и на ярком макияже, и на более натуральном. Тоже можно сказать про модель «Лола». Для экстравагантных смоки, в случаях, когда мы работаем для сцены, прекрасно подходят «Катрин» — ресницы с сильно выраженным акцентом на внешнюю часть. И еще мои любимицы — «Натали» и «Барби», немного похожие по конструкции, очень пушистые, слегка кукольные, они хорошо сочетаются с макияжем в стиле 60х70х гг. Из самых натуральных люблю «Оливию» и «Энн», это уголочки для естественного, деликатного макияжа. Я вам раскрою секрет: на днях мы запустили производство новой модели из норковой серии. Я назвала ее «Софи», в честь визажиста и художницы Софи Миро, которая живет в Краснодаре. Она меня впечатлила своим творчеством, и новую модель я посвятила ей. Если обычная девушка захочет выбрать себе ресницы, как ей не ошибиться в таком большом ассортименте? Есть ли рекомендации, что нужно учесть при выборе? Сейчас мы активно над этим работаем, скоро появятся и рисованные схемы, и фотографии с ресничками, чтобы и непрофессионалам было понятно, как они смотрятся на глазах. Также в ближайшее время

CREATION MOOD

на странице интернет-магазина появится раздел, куда каждая девушка сможет отправить свою фотографию и получить совет, какая модель лучше всего подойдет именно ей. Для меня был огромный сюрприз, что такое внимание и ажиотаж появился среди любителей, потому что я выпускала этот продукт исключительно для работы, для визажистов. Хотя я никогда не сомневалась в том, что наши девушки по максимуму стараются хорошо выглядеть, несмотря на занятость, отсутствие времени, разные материальные ситуации, — несмотря ни на что! А какие ошибки чаще всего совершают визажисты при использовании ваших накладных ресниц? В первую очередь хочу сказать о пучках. Они очень хрупкие, воздушные, поэтому нужно быть аккуратными, вынимая их из коробочки. Нужно пальчиком придерживать липучку по серединке и неострым пинцетом аккуратно взять за основание и медленно снять с липучки, не дергая. Также нужно очень аккуратно извлекать из коробки норковые ресницы, потому что это не синтетика, ее нельзя спаять, и если взять за кончик и дернуть, они могут деформироваться.

Клей у вас свой? Клей пока в разработке. Я стараюсь, чтобы он как можно скорее появился в коробочке с ресницами, и его не нужно было бы искать. Какой клей рекомендуете из тех, что есть в продаже? Из простых доступных я очень люблю «Андреа» или «Арделл». Для непрофессионалов я рекомендую бесцветный, для визажистов — черный. Также у меня есть любимый клей, но, к сожалению, он не продается отдельно, а идет с ресницами Make Up For Ever. Там маленькая баночка с очень удобным аппликатором, он хорошо приклеивает ресницы и при этом пластичный и послушный. А не планируете ли создать марку косметики? У меня в планах еще пара линеек ресниц, поэтому в ближайшее время я полностью погружена в них. Конечно, интересно все — и кисти, и косметика, есть уже немало идей, тем не менее, пока это лишь фантазии. Но мечты и фантазии имеют особенность сбываться. Жизнь непредсказуема, поэтому все может быть!

FASHION

RULES

SCARLET

FASHION

Акцент этого образа — яркий, краснооранжевый цвет губ. Для его создания я использовала помаду NARS Audacious Lipstick (оттенок Lana).

КОММЕНТАРИЙ ВИЗАЖИСТА

СТИЛИСТ АНДРЕЙ ЗУБАТЮК

В первом номере я расскажу, как актуальный осенний макияж может стать основой трёх абсолютно разных образов. Главным акцентом стал этот необычный цвет губной помады, который вдохновит любого мужчину на подвиги.

ФОТОГРАФ Иван Шевчук ВИЗАЖИСТ Юлия Саитова МОДЕЛЬ Анастасия Репорш

FASHION

ТОП И БРЮКИ BY MALENE BIRGER, КОЛЬЦО PHILIPPE FERRANDIS, КРОССОВКИ NEW BALANCE

“

В первом луке мы использовали эклектику столь актуального спортивного стиля и городского шика, применив для этого тренд последних лет — кроп-топ точно повторяющий цвет губной помады. Такой топ можно носить как с джинсами или шортами-варёнками, так и с юбкой карандаш, а мы и вовсе подобрали лёгкие брюки с высокой талией, «добив» забавный комплект яркими кроссовками и кольцом с такими же оранжевокрасными камнями.

„

FASHION

БЛУЗА И ЮБКА RAOUL, СЕРЬГИ PHILIPPE FERRANDIS

“ „

Конечно, такая яркая губная помада не допустима, если вы работаете в большой солидной корпорации. Но для девушек более творческих профессий, которые, тем не менее, любят офисный стиль и хотят быть настоящими леди и днём, и вечером, — сочетание отличное. С интересной пудровой блузой мы используем вот такую необычную меховую юбку-карандаш, дополняя образ элегантными серёжками. Остаться незамеченной — не наша история.

FASHION

ПАЛЬТО PARAKIAN COUTURE, ТУФЛИ DOLCE&GABBANA

„ “ А вот и по-настоящему осенний лук, который я также решил не делать обыденным. Обожаю сочетание такого оттенка помады и фиолетового пальто с бахромой. Напомню, что бахрома — тренд сезона! У нас вышел настоящий французский образ, к которому как нельзя лучше подошла слегка небрежная укладка. Бриджит Бардо, наши дни.

INTERVIEW

ТЕКСТ Елизавета Никитина ФОТО Алена Рей МАКИЯЖ Елена Демьянова Украшения WannaBeJewelry, Bernes Jewelry

ГОСТ

НОМЕРА Олес я Ермакова R

Победительница первого сезона шоу «Холостяк», журналист и продюсер Олеся Ермакова рассказала нам о том, что для нее важнее всего в работе визажиста, о своих любимых косметических средствах, а также поделилась секретами своей красоты. 72

Олеся, твоя работа тесно связана с макияжем, а в повседневной жизни ты красишься? В подростковом возрасте у меня была сложная ситуация. Дома меня особо не хвалили, так как с десяти лет я работала на телевидении, и родители боялись, что я могу «зазвездиться». А на съемках, при полном параде и профессиональном макияже, я часто слышала в свой адрес — «красотка!» Поэтому в тот ранимый подростковый период, когда лицо меняется, и тебя не устраивает собственное отражение в зеркале, мне было сложно воспринимать себя без макияжа и оценивать отношение окружающих. Никому не верила, даже себе. К сожалению, это был очень затяжной период — понимание того, «кто я такая» на самом деле и принятие себя целиком произошло в 27 лет. Тогда я полюбила свое лицо без косметики и приняла себя. Сейчас почти не крашусь в повседневной жизни — немного выделяю брови, крашу ресницы и иногда пользуюсь консилером. Последняя «любовь» — жидкие румяна легкой текстуры, которые можно наносить как на губы, так и на скулы.

INTERVIEW

INTERVIEW Как ты ухаживаешь за своей кожей? В 20 лет меня поставили бьюти-редактором в один журнал, именно в тот момент я стала много общаться со специалистами, технологами и представителями марок. Я поняла, что кожу нужно беречь и тщательно следить за ее состоянием за много лет до проявления возрастных признаков. Тем более у меня она была сильно ослаблена постоянным использованием тональных кремов. Я стараюсь делать главный акцент на уход изнутри — пищевые добавки, питание, сон, витамины. Люблю масла, особенно масло виноградных косточек, аюрведические смеси для чистки и увлажнения. Гиалуроновую кислоту и коллаген по капельке добавляю в крема два раза в день. А еще страусиный жир. Пожив в Австралии, познакомилась с этим чудо-средством, это очень эффективный природный и гипоаллерегенный увлажнитель. Из марок по уходу люблю Fresh, Holy Land (особенно увлажняющую крем-маску Lactolan на молоке), сейчас тестирую корейскую и японскую косметику, пока что очень нравится. А из декоративной косметики что нравится? Люблю тональники, бронзаторы MAC, классическую палитру помад Chanel, консилеры и праймеры Lancome. Обожаю ароматные сладкие блески для губ — Bobbi Brown, Lancome и Victoria’s secret. Еще мне нравятся лайнеры-фломастеры, но жаль, что они быстро высыхают. В макияже ты консервативна или любишь эксперименты? В повседневном макияже я консерватор, но на съемке, если у меня задорное настроение, не против поэкспериментировать. Я не боюсь увидеть себя в необычном образе, наоборот, очень интересно. Что тебе важно в работе визажиста? Многие вещи важны, начиная с внешнего вида и настроения. Если приходит визажист неопрятный, неухоженный, с проблемной кожей — у меня пропадает доверие к нему, ведь тело — храм души. Мне важно видеть, что у человека хороший вкус, и он сам любит и умеет заботиться о себе. Это вдохновляет. Визажист не просто носитель профессиональных навыков — как и в любом деле, он должен служить своему искусству, любить свое

дело и любить людей. А еще иметь крепкие нервы и уметь работать с бровями. Обращаю внимание на то, какой косметикой визажист работает. Если вижу хорошие профессиональные марки и чистые инструменты, я расслабляюсь. Ну и, конечно, качество макияжа не на последнем месте. Бывало, что категорически не нравится макияж? Что делаешь в таких случаях? Случалось такое. Если мне не нравится, как меня накрасили, я скорее промолчу, но внутри буду чувствовать себя неуверенно, и это отразится на съемке. Обычно никогда не придираюсь, я за эксперименты, за новый взгляд. Но если видишь, что получается что-то неорганичное, тебя старят или недоделывают, пропускают этапы, или наоборот перебарщивают, — какое может быть настроение во время работы? И результат получается соответствующий. Были съемки, где меня так красили, что я выглядела намного старше своего возраста и абсолютно непривлекательной. И эти фото потом идут в печать и появляются в сети. Я отношусь спокойно, за это платят, но с подобными людьми мы больше не работаем. Переживаешь из-за критики в интернете? Вначале очень сильно переживала. Когда появляется популярность, личное становится публичным, и этот период для меня был очень болезненным. Я иногда агрессивно отвечала на комментарии, пыталась как-то защищаться, проявляя тем самым слабость. Но постепенно успокоилась и поняла, что все это критиканство — полнейшая ерунда, обычный побочный эффект. Главное не начать верить тому, что о тебе говорят. Мне важно мнение близких, а на остальное я не обращаю внимание. Каких косметических средств тебе не хватает? Что нового стоило бы изобрести? Мне бы хотелось идеального тонирующего средства для повседневного использования, чтобы оно хорошо держалось в течение дня и при этом было бы не вредно, а полезно для кожи. И еще я мечтаю о «волшебной палочке для бровей». Я знаю, что существуют трафареты для прорисовки форм, но они не всем подходят. Наверное, это должен быть такой сервис, который, учитывая мою природную форму, создаст три варианта, наиболее подходящих моему лицу. Вот это было бы здорово.

BEAUTY

MUST-HAVE Хотите пополнить свой бьюти-арсенал новым крутым продуктом, но глаза разбегаются от многообразия брэндов и ценников? В этой рубрике каждый месяц известные российские визажисты будут рассказывать о своих самых незаменимых

ФОТО Наталия Ершова

средствах, на которые точно стоит потратить деньги. Герой первого номера — Алена Моисеева.

АЛЕНА МОИСЕЕВА

1. 76

Гель для бровей «Артвизаж». Я покупаю сразу по 10 штук и часто их меняю, так как мне важно, чтобы он всегда был чистый, без частичек пудры или теней на кисточке. Он шикарно укладывает брови, фиксирует их и при этом стоит очень недорого.

База Lancome «Eclat Miracle». Эта база имеет жемчужный оттенок, очень красиво делает хайлайт. Его можно либо использовать как базу под тон, либо наносить на те места, где нужно сияние. Она неплотная, но дает очень хороший эффект, влажное сияние.

BEAUTY

3. 4. 6.

Shu Uemura «Base de maquillage mousse». База под макияж в виде пенки, она закрывает поры и прекрасно матирует. Кожа становится фарфоровая, другие средства не дают такого результата. Сейчас очень актуальна матовая кожа, поэтому это средство для меня необходимо.

Lip Tar — очень классный продукт, я использую его не только на губах, но и в качестве румян, теней. Если использовать как тени, он немного скатывается, но на съемках, когда есть возможность при необходимости подправить, часто его использую. Очень эффектные, сочные цвета.

MAC. Механические карандаши для бровей «Lingering», «Fling». Для меня это лучшие карандаши для бровей, они всегда со мной, очень часто ими работаю и всегда добиваюсь нужного результата.

Tom Ford «Shade & Illuminate» — мое любимое средство для жирной коррекции лица. Очень красиво рисует скулы, впитывается в кожу, ловит тень, создает естественный рельеф и не образует темных полос на щеках. Хорошо смотрится и на фотосъемке, и в жизни.

Estee Lauder «Double wear maximum cover». Это достаточно плотный тональник, но очень пластичный, прекрасно растушевывается. После нанесения немного подсыхает, и это придает ему стойкости. Я думаю, визажисты обязательно его оценят. Минус — он не продается в России.

7. 77

HAIR

ТЕКСТ Егор Гавриленко ФОТО личный архив Руслана Татьянина

РУСЛАН P

ТАТ RНИН Герой этого интервью — известный стилист, визажист, парикмахер, Мастер международного класса. Среди его достижений — съемки для журналов «Vogue» и «Harper’s bazaar», создание образов для театральных спектаклей и телевизионных программ, победы в российских и международных конкурсах. Светлана Светличная, Олег Меньшиков, Татьяна Васильева, Тамара Гвердцители, Елена Ксенофонтова, Виктория Толстоганова — это лишь малая часть огромного списка благодарных клиентов Руслана Татьянина. Сегодня «Маэстро длинных волос» преподает в собственной школе стилистов, гастролирует с шоу-программами, ведет обучающие мастер-классы, участвует в качестве эксперта в телепередаче «Модный приговор» на Первом канале.

БУДУЩЕЕ – ЗА ШИРОКОЙ СПЕЦИАЛИЗАЦИЕЙ!

HAIR

НИ В ДЕТСТВЕ, НИ СРАЗУ ПОСЛЕ ШКОЛЫ Я НЕ МЕЧТАЛ СТАТЬ СТИЛИСТОМ

Вы окончили школу в 90-е, когда такой профессии, как стилист, еще не было. Как Вы нашли себя в этой специальности? Осознанное понимание того, что я хочу овладеть этим ремеслом, пришло года через три после окончания школы. Тогда появились новые модные музыкально-развлекательные телеканалы. На них, в основном, показывали красивые клипы зарубежных исполнителей. Передачу с участием Сергея Зверева я увидел на одном из таких каналов, открыв для себя профессию стилиста. Именно тогда я пошел учиться на первые свои курсы по визажу. Мне казалось, что для работы с волосами нужен особый талант, не был уверен, получится ли у меня это. А делать макияж мне нравилось, я не боялся. В возрасте 20 лет, поняв, что для того, чтобы быть стилистом, недостаточно владеть лишь техникой мейкапа, я поступил в Московский художественно-педагогический колледж (тогда он назывался Московский индустриально-педагогический техникум). Мне посчастливилось по-

пасть на отделение «парикмахерское искусство и декоративная косметика», где нас учили работать и с макияжем, и с гримом, и стрижке, и окрашиванию волос, и созданию причесок. Какие женские образы, может быть, из кино или книг, вдохновляли Вас в юности на то, чтобы посвятить себя красоте? Повторюсь, что ни в детстве, ни сразу после школы я не мечтал стать стилистом. Внимательно смотреть на образы известных женщин я начал, пожалуй, незадолго до поступления в техникум. Для вступительной стрижки я выбрал модный тогда образ, увиденный в клипе «Самолет» певицы Валерии. У нее были черные волосы и необычная по тем временам щипано-рваная короткая стрижка. Во время учебы, читая книги об истории моды, посещая лекции Александра Васильева, просматривая художественные фильмы, я познакомился с историей Голливуда, его актерами разных эпох и их образами. Пожалуй, самое

HAIR

сильное впечатление во время учебы на меня произвел стиль «Золотого века Голливуда» (период между 1930-ми и началом 1950-х) и актрисы Марлен Дитрих и Грета Гарбо. Позже, спустя восемь лет, мною была создана коллекция причесок под названием «Голливуд». И сегодня я уделяю значительное количество времени изучению не только современных тенденций, но и модных образов различных периодов истории, ведь без этого развиваться невозможно. Что Вам дал колледж? Какие воспоминания об учебе у вас остались? Уже выбрав профессию стилиста, никогда не думал, что она может перерасти во что-то большее, кроме работы в салоне. Спустя много лет, начав преподавать в своей собственной школе и показывая ма-

стер-классы в разных городах России и мира, я с искренней благодарностью вспоминаю моих учителей: их профессиональные секреты, методические приемы, нужные слова, отношение к студентам. Помимо макияжа, у нас преподавали театральный грим. Эти знания пригодились мне во время работы в театре. В колледже я впервые начал рисовать! Это умение стилисту необходимо. Благодаря преподавателю Елене Алексеевне Соколовой, в колледже существовал театр исторической прически и костюма. Мы не только шили, стригли и причесывали, но и сами выступали актерами и моделями, демонстрировали образы разных стилей и эпох. Я участвовал в репетициях, в создании постановок, в выборе музыкального сопровождения. Опыт, полученный в студенческом

HAIR

театре, оказался чрезвычайно полезен во время постановки уже моих собственных шоу-программ и дефиле. Это лишь несколько примеров, но, поверьте, за много лет работы стилистом, мне не раз, в самых неожиданных ситуациях, пригождались знания, полученные в колледже. Они приносят пользу и мне, и моим ученикам и клиентам. Вы начинали в салоне у Александра Тодчука, который к тому времени уже сделал себе имя. Как Вам кажется, многое ли в судьбе будущего стилиста зависит от первого места работы, первых опытов? Полагаю, что первый опыт должен быть обязательно удачным. После учебы мне хотелось устроиться не просто в хороший салон, а в салон, где есть настоящий мастер и лидер. В то время открывалось первое заведение Александра Тодчука. Я часто видел его по телевизору, знал, что он работает с известными артистами, на показах моды, сотрудничает с толь-

ко что появившимися русскоязычными изданиями всемирно-известных модных журналов. Я счастлив, что проработал у Тодчука пять лет. Это немалый срок для первого постоянного места работы. Будучи сотрудником его салона, я получил разносторонний опыт — телевидение, дефиле, фотосъемки для «глянца». У нас работала сильная команда, но меня чаще других приглашали участвовать в разных проектах. Дело в том, что я был специалистом широкого профиля, умея делать и макияж, и стрижки с прическами, и окрашивание волос. С Александром у нас до сих пор сохранились хорошие, теплые отношения. Можете ли Вы вспомнить момент, когда приняли решение стать лидером, одним из лучших в профессии, сделать из своего имени узнаваемый бренд? Я такого решения никогда не принимал, а просто много работал. Первые 12 лет после окончания колледжа у меня даже отпуска не было. Между

HAIR

ПЕРВЫЕ 12 ЛЕТ ПОСЛЕ ОКОНЧАНИЯ КОЛЛЕДЖА У МЕНЯ ДАЖЕ ОТПУСКА НЕ БЫЛО

прочим, работа в салоне — это тяжелый физический труд. Такой темп держать довольно сложно. Да и профессия творческая, требующая источников вдохновения, развития. После 30 лет начал задумываться, что делать дальше. Кем я буду через пять лет? А через десять? Оставаясь работать в салоне, постепенно я начал все больше и больше уделять внимание семинарам, мастер-классам, созданию своих коллекций причесок, сотрудничеству в качестве топ-стилиста с известными компаниями-производителями средств по уходу за волосами. Позднее появилась идея сделать учебный видео-курс. Проект оказался удачным, и теперь у меня есть уже несколько циклов видео-уроков. Затем, постепенно я выпустил несколько книг с иллюстрированными мастер-классами по прическам. Они тоже пользуются спросом. Так что никакого бренда я специально не придумывал, не вынашивал идею непременно сделаться лидером, а просто многие годы трудился над тем, что мне по душе, занимался любимым делом с полной отдачей. Насколько полезным для Вас оказался опыт работы с театром Олега Меньшикова? Еще в колледже, на уроках грима, которые, кстати, мне очень нравились, я думал, что когда-нибудь по-

работаю гримером в театре, но это будет уже ближе к пенсии. Казалось, это теплое место, с собственным маленьким кабинетом, с приходом на работу в одно и тоже время, с нанесением одного и того же грима, посиделки с актерами в буфете, — в общем, тихая старость. Неожиданное предложение поработать гримером я получил от «Театрального товарищества 814» Олега Меньшикова, когда мне было 24 или 25 лет. Первым моим спектаклем стала пьеса «Горе от ума». В ней много действующих лиц и, соответственно, занята большая труппа. Тут мой опыт работы в салоне оказался очень востребован. Дело в том, что в хорошие салоны красоты часто записывается помногу клиентов в день, и работать приходится быстро. В театрах же ситуация иная, более неспешная. Высокая скорость моей работы стала для актеров приятной неожиданностью, и я был радушно принят коллективом. В следующих спектаклях Меньшикова («Кухня» и «Игроки») я был уже художником по гриму. Всего с проектом «Театральное товарищество 814» я сотрудничал около четырех лет. Опыт работы в большом творческом коллективе очень помог мне в будущем, когда я создавал свою команду стилистов-преподавателей, готовил шоу-показы моделей. В театре, наблюдая за Меньшиковым, я стал лучше понимать, насколько важна

HAIR

ЧТОБЫ БЫТЬ «НА ПЛАВУ» В НАШЕЙ ПРОФЕССИИ, НУЖНО ПОСТОЯННО УЧИТЬСЯ

роль руководителя. Стиль управления и общения Олега Евгеньевича и по сей день остается для меня примером. Какой момент карьеры Вы бы назвали своим «звездным часом»? Или у Вас их было несколько? Я был и продолжаю оставаться занятым своей работой настолько, что нет времени следить, когда же он, «звездный час», случился. Наверное, году в 2004-ом, бывая в других городах, я стал замечать, что незнакомые люди обо мне знают, — подходят, говорят, что видели публикации моих работ в модных журналах, делают комплименты. Это необыкновенно приятно! Каких особых навыков требует от стилиста работа с длинными волосами? Всю жизнь я работаю для реальных клиентов. Вне зависимости от длины, цвета, густоты и структуры волос, мое главное правило — прическа должна подходить к лицу человека! Когда мои ученики или слушатели мастер-классов показывают только фото сделанного на затылке сложного плетения

или красивых локонов, я всегда прошу продемонстрировать лицо модели. Ведь задача стилиста — украсить человека, сделать его лучше, подчеркнуть достоинства и индивидуальность. Сейчас среди парикмахеров-стилистов-визажистов очень большая конкуренция. Как ее выдержать? Сегодня конкуренцию можно выдержать только благодаря широкой специализации. Во время моей учебы было разделение парикмахеров на мужских и женских мастеров. Существовали отдельные специальности визажиста, стилиста причесок, колориста. В наши дни все эти виды работ должен уметь делать один специалист. Любому клиенту удобнее объяснить, каким он хочет видеть свой образ, одному мастеру, а не четырем. Ко мне на курсы все чаще приходят парикмахеры с солидным стажем, отлично стригущие и окрашивающие волосы. Они учатся делать прически и макияж, чтобы самостоятельно создавать клиенту законченный образ. Среди студентов стало появляться больше визажистов, желающих научиться профессионально работать с волосами.

HAIR

Еще раз напомню: будущее — за широкой специализацией! Второе главное требование: чтобы быть «на плаву» в нашей профессии, нужно постоянно учиться. Я каждый год стараюсь посещать разные города и страны, профессиональные выставки и конкурсы, учусь у российских и зарубежных коллег. Можете ли дать начинающим какие-то рекомендации относительно того, как работать с клиентом? Стилист должен быть неплохим психологом. Существует огромное количество тренингов и курсов, посвященных психологии общения с клиентом. Рассказывать о них не стану — слишком уж долгая история. Скажу лишь о главном: мы, стилисты, должны делать человека счастливым! Недостаточно быть просто хорошим парикмахером и колористом. Вы должны быть интересны и себе, и своим клиентам, и коллегам. Важно отлично разбираться в новых веяниях моды, уметь правильно порекомендовать средства по уходу за кожей и волосами, быть способным поддержать беседу. Тогда клиент захочет возвращаться к вам снова и снова.

Какие подводные камни существуют в работе стилиста? По-моему, основная трудность профессии — это физическая усталость. Чтобы не допустить профессионального выгорания, обязательно надо отдыхать. При утомлении рассеивается внимание: можно ошибиться в рецептуре красителя, во времени выдержки и так далее. Первый признак усталости — падение инструментов на пол несколько раз в день. Если это происходит, берите выходной. Один из моих способов борьбы с усталостью — смена вида деятельности. Но она доступна только мастерам широкого профиля. Я, например, два-три дня стригу и крашу в салоне, потом преподаю, затем занимаюсь подготовкой очередного показа, после отдыхаю, а через неделю чувствую, что уже соскучился по салону и иду на работу с удовольствием. Когда вы устали, раздражены, вас кто-то обидел, всегда помните что у нас самая счастливая профессия! Люди других творческих специальностей, например, писатели, поэты, композиторы, далеко не всегда получают признание при жизни. А мы слышим слова благодарности несколько раз в день!

BEAUTY

ева фе а ро ов До аит ия я С ле Юл ли а Ки АФ Т Ю н н ГР ИС А ТО Ж Е Л Ь Ф О В И З А ОД М

T Y N I T

U M EA B

BEAUTY