Un producto de
Año 12/ no. 140 JULIO 2015
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cartelera
Misión Imposible - Nación Secreta
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tecnología
Fuimos a la ‘E3 2015’ en Los Ángeles
AÑO 12/NO. 140/ Julio 2015 Eduardo Urbiola DirECTOR GENEral Corporativo Grupo Sii
Daniel Zubillaga EDITOR en jefe
Fernando Rodríguez Diseñador Editorial
Miguel Ángel Flores Coordinador de Plataformas Digitales
Daniel García editor web
Antonio Collado Gerente Comercial
2919900 María Fernanda Quijano Gerente administrativa de ventas
Contacto Editorial editorial@cinefila.mx Cel. 442 3814905
Rigoberto Hernández DISTRIBUCIÓN
El cine da para todos Julio es un mes de distintas propuestas cinematográficas que van desde ‘El Ardor’, una especie de ‘western’ latinoamericano estelarizado por Gael García y la brasileña Alice Braga, hasta ‘Los 4 Fantásticos’ y el intento por reivindicar a estos superhéroes que tan mala suerte han tenido en la pantalla grande. Igualmente estamos a la espera de ‘Boulevard’, película del recientemente fallecido Robin Williams. Se trata, según la crítica de los festivales en donde ha sido presentado, de un filme distinto en la carrera del cómico, pues interpreta a un padre de familia con una grave crisis existencial que lo lleva a dar un giro de 360 grados en su vida. Por último, el desenlace de la serie de 'Misión Imposible' está también ya aquí. La exitosa serie de acción, estelarizada por Tom Cruise, seguramente nos sorprenderá, nuevamente, con sus escenas de acción y sus locaciones. Podrán no ser fans de Ethan Hunt y sus peripecias, incluso se podrá criticar la poco matizada actuación de Tom Cruise, sin embargo esta quinta entrega es precedida por cuatro éxitos de taquilla. No olviden darle un ojo a nuestro especial de tecnología, dedicado a los mejores estrenos de videojuegos presentados en la ‘E3:2015’, la feria de juegos para video más importante del mundo. Desde algún lugar de la redacción, les deseo una entretenida lectura.
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Daniel Zubillaga Editor en jefe
Ventas 2919900 acollado@amqueretaro.com
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Shonda lynn rhimes
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series
mission impossible- rogue nation llega la quintaa entrega de la serie de acciÓN
asesinos seriales llevados al cine 'La mataviejistas', de luchadora a asesina a sangre fría.
nOS LANZAMOS A LOS ÁNGELES A LA 'E3: 2015' Fuimos a California al evento más importante del mundo en materia de videojuegos. Conoce los nuevos estrenos y proyectos de los líderes en la industria.
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> ¿Los adultos son inteligentes?
‘El Principito’ Por segunda ocasión, una de las historias más tiernas de la literatura universal, será llevada a la pantalla grande. En los años setenta, el director Daniel Donen, hace una adaptación del cuento con actores de carne y huesp. En esta ocasión, Mark Osborne (‘Kung Fu Panda’ y ‘Bob Esponja La película’) se ha valido de su imaginación y la nueva tecnología para contar nuevamente la icónica historia. Hasta el momento hemos podido ver que la película va mas allá del cuento que Antoine de Saint-Exupery publicó en 1943. Al ver el tráiler se observa que Mark Osborne le ha dado la vuelta a la narración tradicional para contar la historia con un toque diferente. En esta ocasión, la protagonista es una pequeña e inteligente niña que vive en un estricto régimen que su madre le ha impuesto. Una tarde, la niña recibe por su ventana un pequeño avioncito de papel que incluye un dibujo y el inicio de un cuento. El avión de papel es enviado por su extraño vecino, un anciano ex piloto que adora ver las estrellas con su telescopio y que pasa los días escribiendo y dibujando.
Este hecho hace que la estricta rutina de la niña cambie y conozca un mundo lleno de imaginación, juegos y diversión que su nuevo amigo le presenta a partir de fragmentos e ilustraciones hechas por él. No olvidemos que Saint-Exupéry, el autor del cuento, fue un piloto militar de la Segunda Guerra Mundial que escribió e ilustró el libro mientras estaba exiliado en Estados Unidos, luego de la Batalla de Francia. Quizá el simpático y anciano vecino de nuestra pequeña protagonista no es un ex piloto cualquiera, y la historia que le comparte, sobre un pequeño príncipe, va mas allá de un cuento para niños.
Al igual que con ‘Kung Fu Panda’, Mark Osborne presentó el segundo tráiler de ‘El Principito’ en el festival de Cannes. La crítica especializada del festival francés recibió con aplausos la nueva película de Osborne.
UN PASO ADELANTE
pOR: Flor Velázquez
programaci贸n
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> Lo imperdibles del mes, ¡te decimos por qué!
Qué ver en julio Estelarizada por Gael García, en esta ocasión veremos al mexicano interpretando a un antihéroe misterioso que sale de la selva para ayudar a unos aldeanos que han sido despojados de sus tierras. Sin duda una película original que ha sido coproducida por Francia, México, Argentina, Brasil y Estados Unidos.
‘Missión: Impossible – Rogue Nation' Una organización terrorista internacional intentará destruir la agencia para la que trabaja el ya legendario agente ‘Ethan’ (Tom Cruise). Es la quinta película de la serie de Misión Imposible, franquicia que ha destacado por sus escenas de acción.
‘Los 4 Fantásticos’ La historia de Marvel más maltratada de la pantalla grande, regresa para tratar de enmendar sus errores. Se trata de un ‘reebot’ dirigido por Josh Trank (‘Poder Sin Límites’), quien se dice sacará del hoyo a estos superherores olvidados del cine.
‘Boulevard’ El último estreno de nuestro querido Robin Williams, llega a la pantalla grande. Se trata quizá del más intenso papel en la carrera del recién fallecido actor. Lo veremos interpretando a un padre de familia que, después de varios años de casado, se da cuenta que ha estado reprimiendo su verdadero yo.
Estrenos y desenlaces de series Sex&Drugs&Rock&Roll (16 de julio, estreno de la primera temporada en FX)
We Hot American Summer (Estreno de la primera temporada en NETFLIX)
Masters of Sex (12 de julio, estreno de la tercera temporada en Showtime)
programación
‘El Ardor’
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> La mujer más poderosa de la TV
Shondaland series
pOR: Ana Pau Z
Shonda Lynn Rhimes es una de las mujeres más poderosas de Hollywood en la actualidad. Seguramente se han topado (si no es que ya son fans) con alguna de sus series: ‘Grey’s Anatomy’, ‘Private Practice’, ‘Scandal’, ‘How To Get Away With Murder’, y está por estrenarse ‘The Catch’.
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El dato Shonda Rhimes habla de diversidad, racismo y discriminación, haciendo hincapié en que estas cuestiones no deberían ser siquiera temas de conversación, pues se deberían de haber superado ya.
550
empleados directos y tres shows en el ‘primetime’ de los jueves son parte de su imperio televisivo en la actualidad.
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Shonda tiene su propio mundo: Shondaland. Este mágico lugar existe desde que la escritora tenía once años. Era un mundo imaginario en el que ella estaba a salvo, donde sus historias cobraban vida y sus personajes existían. Ahora existe en una locación física, en Burbank, California. Dentro hay un hospital de Seattle, la Casa Blanca de Washington D.C. y un consultorio privado de Santa Mónica. Después de haberse graduado de la escuela de Cine de la Universidad del Sur de California (USC), colegio cuya admisión es más complicada que la de Harvard, Shonda se colgó su primer éxito con 'Grey’s Anatomy'. En la actualidad, 10 años después, es una de las productoras más poderosas de la televisión, con 550 empleados directos y tres shows en el ‘primetime’ de los jueves. Según lo dicho de boca en boca, Shonda es una persona muy linda, amable y accesible. Sin embargo es bien sabido que tiene una política de no trabajar con gente difícil, dice que no tiene tiempo de lidiar con ellos. Por eso se sabe que la mayoría de las muertes de sus personajes son el resultado de, digamos, situaciones especiales. Es dura, y si alguien no es accesible, lo corre (como fue el caso de Katherine Heigl). Shonda es madre soltera de tres niñas, dos de ellas adoptadas. Admite que es difícil ser mamá trabajadora, sabe que hacer uno implica descuidar el otro. Pero en repetidas ocasiones ha dicho que quiere que sus hijas crezcan en un lugar en donde su madre, su modelo a seguir, es la líder. “Los soñadores muchas veces terminan viviendo en los sótanos de sus hermanas, por cierto”. Shonda habla mucho sobre hacer y no soñar. Ella soñaba con ser su escritora favorita, Toni Morrison, pero en vez de pensar en eso, simplemente lo puso en práctica. Años después, cuando conoció a Morrison, la escritora que fuera su héroe no quiso dejar de hablar de ‘Grey’s Anatomy’, creación de Shonda. S. Rhimes habla de diversidad, racismo y discriminación, haciendo hincapié en que estas cuestiones no deberían ser siquiera temas de conversación, pues se deberían de haber superado ya. Su discurso recalca el hecho de que ser mujer y ser negra no tiene nada que ver con el talento. Lo que está tratando de hacer es normalizar la televisión, no diversificarla.
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>El último adiós
Robin Williams
en su papel más intenso
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pOR: Flor Velázquez
Antes de su sorpresivo deceso, Robin Williams tenía en su haber algunas películas por estrenar. Una de ellas ‘Una Noche en el Museo 3’, la pudimos ver a finales del año pasado. Se trató del desenlace de la trilogía protagonizada por Ben Stiller, junto al actor y cómico que tanto extrañamos. Este año veremos a Robin Williams en 'Boulevard', probablemente uno de los dramas cinematográficos más intensos de su carrera. La película, estrenada en el pasado festival de cine de Tribecca, ha sido descrita por los críticos como una historia compleja en la que Robin Williams interpreta a un personaje distinto de manera formidable. La temática es polémica y delicada, sin embargo, refleja situaciones muy reales, en donde el protagonista invita a los espectadores a conectarse con sus sentimientos, con la soledad que sufre y con sus vacíos espirituales y existenciales. Williams interpreta a Nolan Mack, un hombre maduro que decide dejar de vivir entre mentiras y secretos para dejar salir a su verdadero yo. Después de conocer a un joven homosexual, quien lo ayuda a definir su identidad, nuestro protagonista decide enfrentar sus preferencias sexuales con todas las consecuencias que esto conlleva. En ‘Boulevard’ podremos ver a un Robin Williams más intenso e incomprendido que en ‘Retratos de una Obsesión’, y seguramente tocará nuestros corazones como en 'Papá por Siempre'. Dirigida por Dito Montiel, entre el elenco se encuentran los actores Kathy Baker, Eleonore Hendricks, Giles Matthey, Henrey Haggard y Bob Odenkirk.
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Sinopsis
Ficha Técnica Título original: Boulevard Director: Dito Montiel Reparto: Robin Williams, Bob Odenkirk, Kathy Baker, Giles Matthey, Roberto Aguire, Curtis Gordon, Eleonore Hendricks, J. Karen Thomas País: Estados Unidos Género: Drama
2 razones para verla
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'Boulevard' se estrenará este verano y, con sentimientos encontrados, le daremos el adiós definitivo a nuestro querido Robin Williams.
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La crítica de los distintos festivales en los que se ha presentado la película, ha mencionado que se trata de un papel sumamente distinto en la carrera del cómico. cartelera
Nolan Mack es un hombre que ha estado casado por un par de décadas. Lo que parece una vida en familia perfecta se ve afectado cuando Nolan conoce a Leo, un joven homosexual con quien establece una estrecha amistad. Lo que parecía una vida perfecta se transforma cuando Nolan se da cuenta de que sus preferencias son diferentes a las que ha proyectado a lo largo de su vida. La verdad saldrá a la luz y su matrimonio y vida cambiarán.
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>Gael García, un antihéroe de la selva
'el ardor' pOR: Carolina Nieto
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Sinopsis Kaí es un hombre desconocido que proviene de la selva. Éste llega a una finca tabacalera horas antes de que unos “intrusos”, que desean el territorio desde hace tiempo, maten al propietario y secuestren a su hija. Decididamente Kaí se dirige a rescatar a la chica y a ayudarla a recuperar su propiedad en medio del peligro de ser descubierto por los intrusos.
4 razones para verla
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Hay que conocer las habilidades actorales de Gael García en su papel de hombre de la selva. Las hermosas locaciones selváticas. Una buena propuesta de un 'western latinoamericano' moderno en la selva argentina. Un buen trabajo de dirección que saca provecho con una producción adecuadamente limitada.
Ficha Técnica Título Original: El Ardor Director: Pablo Fendrik Reparo: Gael García Bernal, Alice Braga, Chico Díaz, Claudio Tolcachir Género: Drama, Western País: Argentina-Brasil-EEUU-MéxicoFrancia
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'El Ardor' (2014) es el tercer largometraje del director argentino Pabo Fendrick, y fue parte de la Selección oficial de Cannes. Kaí (Gael García Bernal), un desconocido hombre hermanado con la selva, llega hasta una finca tabacalera. Desde hace tiempo sus tres habitantes habían sido amenazados por unos “intrusos” para que cedieran sus tierras, presionando a diferentes fincas con incendios. En la noche del mismo día que Kaí llega, los intrusos irrumpen el lugar y hacen al propietario (Chico Díaz) firmar un contrato de compra-venta, después lo matan, secuestran a su hija Vania (Alice Braga) y hieren a su empleado. La película se convierte en un Western Latinoamericano donde Kaí es un antihéroe que bajo sus principios morales y las habilidades de hombre de la selva, intenta por una parte ayudar a Vania, y por otra vengarse de los agravios que los “intrusos” no han parado de cometer desde hace tiempo. La historia transcurre en pocos días, dentro de los cuales todos los personajes, tanto protagonistas como antagonistas, están en peligro de ser atacados tanto por sus enemigos como por las inclemencias de la selva, en donde asecha un portentoso tigre. Son abundantes los planos medios que muestran a los actores dentro de una cerrada vegetación, lo cual genera en el espectador una tensión suspensiva y enfatiza la escasa visibilidad que tienen los personajes en ese entorno que los cubre. Por otra parte, el ‘casting’ y el trabajo de reconocidos actores latinoamericanos como Gael García Bernal (México), Alice Braga (Brazil) y Chico Díaz (México-Paraguay), en los roles principales, es un acierto. La dirección de arte es consistente y adecuada con los escasos recursos de unos colonos en medio de hermosas locaciones de la selva Argentina. En medio del maravilloso verdor selvático, el ardor, es el fuego que mata, que despoja a sus habitantes de sus tierras y al mismo tiempo es el enojo encendido que los mueve a no perderlo todo, a no perderse a si mismos. Ese ardor termina por ser tan lascivo como redentor, porque a veces el fuego sólo con fuego cede.
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Ethan Hunt ha regresado
‘Mission Impossible Rogue Nation’
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pOR: Diego Maldonado
No es un novedad que Tom Curise haga varias de sus escenas de acción sin usar a su doble, sin embargo, en esta nueva entrega demuestra que no tiene limites.
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El lugar de Misión Imposible en las cintas de espías Y con tanto talento detrás, ¿qué es lo que ofrece realmente ‘Misión Imposible: Rogue Nation’? Cualquier fanático de la franquicia sabe lo que le espera: espectaculares secuencias de acción, las más exóticas locaciones, el icónico tema musical y una buena trama llena de giros inesperados. Sí, uno puede llegar a pensar que la fórmula ya está más que gastada. En el otro frente, Daniel Craig y su James Bond del Siglo 21 han causado furor con sus últimas películas, manteniendo un estilo sobrio y contando historias arraigadas en lo más oscuro del personaje. En algún momento, el 007 evocó al agente secreto en boga hace unos años, Jason Bourne, y el resultado no fue el esperado. Misión Imposible se ha mantenido fiel a si misma. En cada una de sus películas, los más ingeniosos 'gadgets', las aventuras de escala mundial y los enredos en los que se ha inmiscuido su protagonista siempre tienen el sello de la casa; pero de alguna forma, las tramas, los personajes y las peligrosas y tensas acrobacias se
mantienen sumamente emocionantes. Rogue Nation trae de vuelta a varios de los personajes introducidos en las últimas entregas, tales como William Brandt (Jeremy Renner) y Benji Dunn (Simon Pegg); además del ya icónico Luther Stickell (Ving Rhames). También aparecerán algunos nuevos como Ilsa Faust (Rebecca Ferguson). Tom Cruise, el héroe de acción No es un novedad que Tom Curise haga varias de sus escenas de acción sin usar a su doble, pero si hay algo que los avances nos han demostrado es que el veterano actor no tiene límites y ni siquiera una escena en las alas de un avión en pleno vuelo pueden asustarlo. Sin duda uno de los momentos a los que habrá que estar atentos.
Sinópsis Una organización criminal conocida como el Sindicato, conformada por asesinos a sueldos y mercenarios, amenazan la estabilidad de IMF, agencia secreta de la que Ethan Hunt es parte. Cuando la entidad se tambalea, Hunt reúne a sus mejores hombres para desenmascarar al Sindicato y acabar con ellos de una vez por todas.
Ficha Técnica Título original: Mission: Impossible - Rogue Nation Director: Christopher McQuarrie Reparto: Tom Cruise, Rebecca Ferguson, Simon Pegg, Vhing Rames, Jeremy Renner y Alec Baldwin Género: Acción País: Estados Unidos
Cinco razones para verla - Resalta la escena realizada en un avión en pleno vuelo, en la que aparentemente se usaron efectos prácticos en su mayoría. -El regreso de queridos personajes como Luther y Benji. -Las increíbles locaciones típicas de la franquicia. En esta ocasión incluyen a Marruecos y Austria, entre otros paises. -Ese momento en el que el inconfundible tema musical de la saga suena una vez más. - J.J. Abrams, aclamado director del nuevo episodio de ‘La Guerra de las Galaxias’, participó como productor. Dirigió ya una de las pasadas entregas.
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Tom Cruise podrá ser criticado, insultado y hasta odiado, pero vaya que el hombre de más de 50 años sigue dando en el clavo con sus enormes películas de acción. La nueva entrega de ‘Misión Imposible’, la quinta en la franquicia, parece ser la culminación narrativa que comenzó con la tercera parte, aquella que revitalizó por completo la serie. En ‘Rogue Nation’, Cruise interpreta nuevamente al ya legendario Ethan Hunt, agente secreto del IMF, quien en esta ocasión tendrá que enfrentar no solo a una misteriosa organización criminal denominada como 'El Sindicato', sino a la desfragmentación de la misma entidad para la que trabaja. En los últimos años, el veterano actor ha participado en grandes producciones del género, algunas mucho más exitosas que otras, sin embargo, no podemos pasar por alto la buena racha que trae consigo, pues la gran impresión que dejó con ‘Al Filo del Mañana’, dejó expectativas muy altas alrededor de su siguiente proyecto. Y claro, como esa cinta fue una de las grandes sorpresas del 2014, los productores de Rogue Nation ficharon al guionista Christopher McQuarrie para dirigir este proyecto. Ganador del Óscar por su guión en ‘Sospechosos Habituales’, el cineasta colabora por cuarta vez con Tom Cruise.
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pOR: Diego Maldonado
Si hay alguna propiedad de 'Marvel' que ha sido maltratada hasta el cansancio, esta tiene que ser sin duda la de los Cuatro Fantásticos. Si bien este 2015 marca su regreso a la pantalla grande con un ‘reboot’ que pretende olvidar los fracasos del pasado, los más exigentes fanáticos no están del todo contentos. Una osada perspectiva Esta nueva adaptación está a cargo de Josh Trank, joven cineasta famoso por su debut ‘Poder Sin Límites’, una historia de chicos con superpoderes que terminan siendo acabados por sus dones. Desde el momento en el que se supo que Trank dirigiría la nueva película de 'Los Cuatro Fantásticos', las expectativas se hicieron grandes, sin embargo, el director comenzó a ser criticado por el drástico giro que mencionó le daría a la historia original. Son los grandes cambios los que han hecho dudar a muchos del éxito del proyecto, como el hecho de que el icónico Johnny Storm, mejor conocido como ‘La Antorcha Humana’, sea negro, además de ser medio hermano de Susan, ‘La Mujer Invisible’, y no su hermano de sangre como en los cómics. Otro punto polémico ha sido el de mostrar a unos súperheros sumamente jóvenes, pues esa madurez y sabiduría que ha caracterizado al personaje de Reed Richards, ‘Sr. Fantástico’, durante décadas, no parece destacar en esta nueva interpretación. Por último, el
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> Al rescate de la franquicia
Los Cuatro
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concepto de que los superpoderes sean tratados como una enfermedad, más que como una habilidad, ha molestado de igual manera a los más puristas, ya que esta idea no encaja exactamente con su esencia. Por supuesto, todo lo anterior ha surgido de las más severas críticas de los fanáticos de antaño de Marvel, los cuales ocasionalmente se dejan llevar por lo superficial. Aunque, seamos honestos ¿puede haber algo peor que las anteriores cintas?
Fantásticos
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LOS FALLIDOS INTENTOS PREVIOS Con los derechos de los ‘Cuatro Fantásticos’ y los ‘X-Men’ en su haber por años, Fox ha tenido tragos dulces y amargos. Con estos últimos, el estudio ha sabido manejar su identidad de manera decente y la última trilogía, centrada en las versiones jóvenes de los personajes, ha tenido un buen recibimiento; sin embargo, la representación cinematográfica de la poco convencional familia se mantiene hasta la fecha como una de las peores en toda la historia. Con un tono totalmente cómico, malos efectos especiales, terribles actuaciones y absurdas tramas (sin mencionar que echaron a perder uno de los personajes míticos de Marvel como lo es Silver Surfer), Fox por poco y pierde la propiedad, lo que les obligó a intentarlo una vez más con toda una nueva perspectiva.
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Sinopsis
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Un grupo de exploradores son liderados por el científico Reed Richards hacia un universo alterno lleno de posibilidades. Es ahí donde él y sus compañeros, Susan, Johnny Storm y Ben Grimm, adquieren singulares habilidades físicas que tendrán que aprender a controlar para poder enfrentar la amenaza en la que un viejo conocido se ha convertido.
Los personajes ¿Y quiénes forman parte de esta película? Kate Mara interpreta a la ‘Mujer Invisible’, Michael B. Jordan, a la ‘Antorcha Humana’; Milles Teller, al ‘Sr. Fantástico’; y Jamie Bell a ‘La Mole’, quien francamente luce mucho mejor que su versión previa. Finalmente, Toby Kebbell será el nuevo ‘Dr. Doom’. Aunque la intención es contar nuevamente el origen de sus poderes, varios aspectos de la mitología nunca antes vistos en pantalla harán su debut con esta nueva entrega. La nueva adaptación de la icónica familia podría significar dos cosas: el éxito y su afianzamiento en los estudios Fox, o el fracaso y su eventual regreso a manos de Marvel, quienes estarían más que dispuestos a incorporarlos a su creciente Universo Cinematográfico.
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Ficha Técnica Título Original: Fantastatic Four Director: Josh Trank Reparto: Milles Teller, Kate Mara, Michael B. Jordan, Jamie Bell y Toby Kebbell Género: Acción. Superhéroes País: Estados Unidos
CUATRO RAZONES PARA VERLA 1 2 3 4
El elenco, liderado por Milles Teller, estrella de 'Whiplash: Música y Obsesión', es una de las cartas fuertes. El tono oscuro contrasta notablemente con las anteriores producciones, hecho que sugiere una trama un tanto más seria. La música original fue compuesta en parte por el influyente Philip Glass, prolífico compositor adepto del minimalismo. Simon Kinberg, el productor, es una de las mentes maestras detrás de la saga fílmica de ‘X-Men’ y de otros grandes proyectos.
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> Cienciología y misiones imposibles
Tom Cruise para rato
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pOR: Andrea López
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Cada vez que empiezo a hacer una película, sin falta, me siento como si yo no supiera lo que estoy haciendo
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¿Qué decir de Tom Cruise que no se haya dicho ya? Millonario, galán (aunque ya tiene 53 años), anduvo con Nicole Kidman y la dejó por Katie Holmes (para después divorciarse también de ella). Es uno de los cienciólogos más famosos de esta extraña religión que establece que un dictador extraterrestre llamado Xenu pobló la tierra hace 75 millones de años. Ha producido y actuado en algunos de los más grandes éxitos en taquilla de Hollywood. Y nos hizo llorar a todas en esa memorable escena de ‘Jerry Maguire’ -ya saben cuál- en la que le declara su amor a Renée Zellweger, después de aceptar que había sido un idiota. Sin embargo, pese a que Tom Cruise siempre es Tom Cruise en todas sus películas, tenemos que aceptar que cada que nos encontramos un filme del neoyorquino en la tele -si aún la ven- o cada que sale alguna en el cine, no dudamos en verla, aunque sea solo para pasar el tiempo. En definitiva, más allá de ser guapo, Tom Cruise tiene algo; no por nada directores como Steven Spielberg han creído en él, dándole estelares en algunas de sus películas.
DATOS CURIOSOS
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millones, 364 mil dólares, recaudó la pasada entrega 'Misión Imposible: Protocolo Fantasma'
Tres veces ha sido nominado al Oscar. La primera por la película ‘Nacido el 4 de julio’ (1990). La segunda por Jerry Maguire (1997). Y la tercera por ‘Magnolia’ (2000). Se ha negado siempre que su imagen sea utilizada en video juegos y para figuras de acción.
a cuadro
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Al inicio de su carrera fue rechazado en varias ocasiones por no ser lo suficientemente guapo.
Misión Imposible Han pasado 19 años desde el estreno de ‘Mission Imposible’, película que recaudara casi 181 millones de dólares. Podría decirse que la película confirmó su potencial para producir lo que podría denominarse como ‘action guilty pleasure movies’, un género -no existe, me lo acabo de inventar- en el que actores como Jean Claude van Damme y Silvester Stallone habían triunfado, empero, Tom Cruise lo refinó. Tres entregas más le precedieron a la franquicia iniciada en 1996, todas con muy buenos dividendos. Ahora, con ‘Mission Impossible: Rogue Nation’, se espera que el imán de la pantalla grande vuelva a meternos, por el tiempo que dure la película, en un universo de acción sin fin que, dicho sea de paso, sirve siempre para olvidarnos de nuestros problemas.
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Especial ESPECIAL
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pOR: Héctor Trejo
Especial
Juana Dayanara Barraza Samperio, mejor conocida como ‘La Mataviejitas’, nació en Pachuca, Hidalgo, el 27 de diciembre de 1958. Sus padres biológicos fueron Trinidad Barraza (ganadero y cobrador de camiones) y Justa Samperio (prostituta), quien según la asesina, cuando era niña la regaló “con un señor grande”. José Lugo fue el hombre que atormentó a Juana a lo largo de cuatro años. En ese lapsus, teniendo trece años de edad, Juana Barraza queda embarazada por primera vez, abortando al poco tiempo. A los dieciséis años, Juana queda nuevamente embarazada, esta vez teniendo a un niño. Al cumplir treinta años Juana tomó la decisión de separarse de su dueño, quien durante mucho tiempo la tuvo retenida contra su voluntad, decidiendo así, emigrar a la Ciudad de México, donde tuvo dos parejas más que la abandonaron. Juana tuvo tres hijos, de los cuales uno murió asesinado. Debido a su inexistente nivel educativo, pues no sabía leer ni escribir, “La Mataviejitas” se dedicó a la venta de muchos productos para poder subsistir, hasta que por obra del destino llegó a vender palomitas a la lucha libre, donde ocasionalmente participó como luchadora, usando una máscara y haciéndose llamar "La Dama del Silencio”, donde ganaba de 200 a 500 pesos por lucha.
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La historia llevada al cine De luchadora a delincuente Juana inició su carrera delictiva robando transeúntes, para posteriormente comenzar con los asesinatos de mujeres indefensas de avanzada edad y solas, con el fin de obtener dinero. Todos los asesinatos de “La Mataviejitas” tuvieron lugar en la Ciudad de México, según notas periodísticas, desde 1998 o 2003, según el medio de comunicación que se consulte, aunque a ciencia cierta, no se tiene una fecha precisa del primer crimen que perpetró, pero sí del último. La detención de esta asesina se dio el 25 de enero de 2006, cuando huía de la casa de la que fuera su última víctima, la señora Ana María de los Reyes Alfaro, de 82 años de edad, quien vivía con su inquilino, un joven mesero llamado Joel López, en el inmueble ubicado en la calle José J. Jasso No. 21, colonia Moctezuma 1ª. Sección. Para su mala fortuna, salía de la casa huyendo tras haber perpetrado el delito cuando fue interceptada por el joven, quien entró a la casa extrañado por la actitud de la sospechosa mujer y vio muerta a su casera, con puñaladas en el cuerpo y el cuello rodeado de un estetoscopio. Acto seguido, salió corriendo y gritando que la detuvieran. Una patrulla topó de frente a “La Mataviejitas” y la detuvo para presentarla ante las autoridades y con ello enviarla al reclusorio, donde actualmente cumple una pena de 759 años y 17 días de prisión por 17 homicidios y 12 robos en agravio de ancianas.
La historia llegó al cine a través de un videohome llamado ‘La Mataviejitas: Asesina Serial’, cinta dirigida por Miguel Marte en el 2006. El filme resultó poco menos que un fracaso, pues su distribución no pudo llevarse a cabo por falta de presupuesto. En materia artística es un verdadero bodrio cinematográfico, con muchos errores en el mantenimiento de la continuidad y con actuaciones patéticas encabezadas por una de las actrices más conocidas del filme, Claudia Calderón. Por la falta de recursos, es complicado encontrar la película, sin embargo, en lnternet se puede encontrar.
La mataviejitas participó como luchadora en algunas ocasiones en la Arena México, usando una máscara y haciéndose llamar “La Dama del Silencio”. Ganaba de 200 a 500 pesos por lucha.
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Especial
Fue la sentencia dada a Juana Dayanara Barraza, por 17 homicidios y 12 robos en agravio de ancianas.
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pOR: Natalia Deryabian
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>Una historia que va al grano
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La historia gira alrededor de Anders, un chico con problemas de drogas que se encuentra en rehabilitación y tiene un día libre para asistir a una cita de trabajo. Anders, en lugar de asistir a la entrevista para aprovechar la oportunidad de cambio que viene con ella, decide echar un vistazo a las vidas de sus amigos con el objetivo de ver lo que se ha perdido; es entonces cuando el viaje comienza. Se trata de una historia sin ambigüedades, desesperadamente real, que va directo al grano. Desde el inicio de la película se percibe cómo Joachim Trier, el director del filme, le hereda a Anders y a su atmósfera un sentimiento de desesperanza; la película está empapada de angustia de principio a fin. De hecho, dentro de la línea narrativa se muestran elegantemente algunos círculos viciosos que externan el sentir del personaje principal, como el de la escena inicial, en donde Anders abre las cortinas de la ventana con la intención de ver el exterior, para después cerrarlas, y con ello, regresar a su estado de miseria inicial. También, desde los primeros minutos de las película, al ver cómo la lucha de Anders se ve eclipsada por su intento de suicido, se puede anticipar que el filme no tendrá un final feliz. El valor simbólico de este gesto establece el tono de impotencia de la obra en su conjunto. Es el realismo crudo el que hace que el espectador confíe en la visión del director (no hay lugar para hipocresías o falsas ilusiones). Anders no está iniciando desde cero lo que será una vida feliz; se trata más bien de un personaje atrapado en su infierno personal, y esto se hace más evidente y profundo a medida que la película avanza. Es interesante darse cuenta de que la vida de Anders no es tan diferente de la de sus amigos. Ellos se encuentran también atormentados, y tienen los mismos remordimientos, además de estar profundamente insatisfechos con lo que poseen. Podría decirse que sus vidas, supuestamente ‘normales’, se encuentran atrapadas en la misma jaula de Anders. El abrumador silencio de la escena final deja al público con la misma sensación de vacío, sin dar siquiera un ápice o vestigio de alguna posible respuesta a las múltiples preguntas que la película plantea. ¿Podría Anders ser finalmente feliz si tuviera una segunda oportunidad? ¿Fueron sus intentos de alcanzar a su ex novia un grito desesperado de ayuda, o solo un deseo egoísta de poner su propia carga en los hombros de otro? ¿La vida humana es tan preciada después de todo? Lo más importante: considerando que Andreas nos simpatiza, ¿podríamos ayudarlo si estuviera en nuestras manos?, y si pudiéramos, ¿cómo lo haríamos?
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> Plan PinGüino se hace porteño
COSAS POR HACER EN BUENOS AIRES pOR: RODRIGO FIERROS
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Los 5 clichés que tienes que hacer en Buenos Aires 1 2
Ir a pasear a Puerto Madero al atardecer (se vale tomar un cafecito en alguno de los restaurantes de la orilla del río). Tomarse una foto con las casas de colores de Caminito. Indispensable llevarse un llaverito o imán.
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Pasear en la 9 de Julio, la avenida más ancha del mundo. Sacarse una foto con el obelisco y caminar con rebanada de pizza en mano. Visitar el Congreso y tomar el tour. Vale mucho la pena y estarán en el kilómetro 0 de todas las carreteras de la nación. Perderse en el Panteón de Recoleta. Les será difícil debido a la gran cantidad de turistas, pero agradecerán la recomendación.
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Las 5 actividades de local que tienes que hacer en Buenos Aires Ir por un asado a Matadero. Nada de parrillas súper caras para gringos. Aquí se cocina en la calle "che”.
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Ir por un cafecito al Tortoni. Sí, también hay turistas, pero hay viejitos que te ven feo si entras en 'shorts'; nada más auténtico que eso.
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Un siestita en la 9 de julio. La avenida es tan grande que se vale reposar para cruzarla.
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Divertirse como chilpayate en Tecnópolis. Es algo así como el papalote. Electricidad, robots, música y tecnología.
Disfrutar de un espectáculo cultural. La ciudad está repleta de eso. ¡Viva la Argentina!
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> Lo nuevo que debes saber acerca de Apple
Sistemas operativos mejorados pOR: Miguel Monsiváis
iOS 9 Uno de los cambios importantes que anunció Apple es la actualización de su sistema operativo para dispositivos portátiles. La nueva versión de iOS integra mejoras tanto en el aspecto visual, como en el productivo. Siri, por ejemplo, tuvo un rediseño interesante. Ahora cuando presiones el botón 'Home', Siri se mostrará en forma de ondas multicolor. Además ahora podrás darle órdenes para obtener información de fotos en específico o para que reproduzca ciertas canciones cuando entres al coche. (Los coches que tengan la función CarPlay integrada podrán conectarse con tu iPhone sin problemas). Otra de las funciones que todos estaban esperando es la multitarea. Esta opción te permitirá tener dos aplicaciones abiertas en la pantalla, para que puedas estar interactuando con ellas al mismo tiempo. Lo malo es que
por el momento sólo estará disponible en iPad 2, pero se espera que esta función se expanda a otros dispositivos de Apple. OSX Otro de las grandes actualizaciones que anunció Apple tuvo que ver con su sistema operativo para computadora. Desde el 2013, los nuevos sistemas operativos de Apple dejaron de tener nombres de felinos y pasaron a tener nombres de lugares importantes de California (el actual OSX se llama Yosemite, que es un parque nacional). Ahora el nuevo OSX llevará el nombre de 'El Capitán', haciendo mención a la formación rocosa más grande del parque Yosemite. Apple promete aumentar el rendimiento gráfico en un 40 por ciento (diseñadores que utilizan programas de Adobe, ya pueden estar felices), así como también mejorar el sistema de búsqueda de archivos (Spotlight) y de 'apps' integradas. Por el momento tal vez sean pocas las novedades que nos ofrece Apple, sin embargo, estamos seguros que estas actualizaciones nos ayudarán a hacernos la vida más fácil para ciertas situaciones.
GADGETS
Como ya todos sabemos, cada seis meses la compañía con el logo de la manzanita nos trae novedades acerca de sus productos y servicios, por ello te pondremos al tanto de todo lo que vendrá para el resto del año.
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pOR: Daniel Padilla
Intensa Mente; inteligencia emocional para dummies
SECCIÓN: Opinión KICKER: Se vale ll CABEZA: FIRMA:
TABLA Datos Curiosos
Según Pete Docter, director de ‘Intensa Mente’, cada emoción está basada en una figura. Alegría es una estrella, mientras que Tristeza es una gota de agua. Furia es un ladrillo, Temor un nervio y Desagrado un brócol.
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Los guionistas de la cinta tomaron en cuenta más de 20 emociones para la película. Al final se quedaron con 5 y eliminaron algunas emociones como sorpresa, confianza y orgullo.
La inspiración llega en los momentos menos esperados. Así le sucedió a Pete Docter, que mientras observaba a su hija pasar por la pubertad y ese tipo de cambios emocionales, tuvo la brillante idea de hacer esta cinta.
especial
De todas la excelsas obra de Pixar, ‘Intensa Mente’ llegó el fin de semana pasado a marcar una pauta, arrasar y sin problemas coronarse dentro del top 3 de películas pixareanas. Como ya sabemos ‘Intensa Mente’ cuenta la historia de Riley, una niña que ha tenido una infancia de cuento y al mudarse de Minnessotta a San Francisco está por sufrir su primera crisis emocional. Lo curioso y realmente interesante aquí es que la protagonista de la película no es ella, sino las 5 emociones que controlan el comportamiento de la niña. Es así como Alegría, Tristeza, Furia, Desagrado y Temor se responsabilizan de crear y resguardar los recuerdos con los que Riley irá formando su personalidad a través de los años. Pocas veces, dentro del cine, hemos visto que temas tan complicados como los relacionados al entendimiento de la mente humana fueran tratados y representados de una manera tan sencilla y digerible. ‘Intensa Mente’ se mete directamente con nuestros recuerdos y vivencias. Nos hace reflexionar acerca de comportamientos depresivos que ahora, desafortunadamente, pueden pasar como cotidianos, y sobre todo, esta película es una lección de inteligencia emocional, un término que en la actualidad es difícil de asimilar.
> Nos lanzamos a Los Ángeles
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E3 2015: de los
Battlecry Doom
video POR: Vladimir Arteaga / @byvek
Dishonored 2
tecnología
Entre las principales exclusivas se mostró ‘Sea of Thieves’, con impactantes aspectos visuales en primera persona, contextualizados en un mundo de piratas
Fallout 4
The Elder Scrolls Legends
Como todos los años en Los Ángeles, California se llevó a cabo el evento más importante a nivel internacional en materia de videojuegos. En este evento se dieron un sinfín de anuncios con los cuales se pretende conquistar el corazón de todos los 'gamers' a nivel mundial. En esta ocasión la apertura corrió por cuenta del 'publisher' estadounidense Bethesda, mismo que dio muestra de su poderio visual por medio de la mitica serie de ‘Doom’. Éste, aparte de contener una amplia selección de armamento, también permitirá construir niveles por medio del modo ‘snapmap’ para que posteriormente los podamos compartir con nuestros amigos vía on-line. Entre otros juegos, el publisher presentó ‘Battlecry’, un juego comunitario en línea que estuvo disponible para prueba durante el ‘show’. Entre las sorpresas se anuncio ‘Dishonored 2’ para Xbox One, Playstation 4 y PC. Es importante mencionar que antes veremos la edición definitiva de la primer version, misma que vendrá acompañada de todos los contenidos descargables disponibles a la fecha. Por otro lado, buscando integrarse al mundo de las portatiles presentó ‘The Elder Scrolls Legends’, un juego de estrategia y cartas que llegará a las iPads y PC´s. Por último, dio más detalles del esperado ‘Fallout 4’ –mismo que estará disponible el 10 de noviembre- que vendrá acompañado de una 'app' para iOS y Android que funcionará como extensión del juego a manera de segunda pantalla. Puntualizando en los dispositivos de apple se puso a disposición de los fans, ‘Fallout Shelter’, un juego lleno del humor caracteristico de la serie.
cinÉfila
La meca
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Fable Legends
ojuegos Los esperados de Microsoft
ReCore
El esperadisimo ‘Rise of the Tomb Raider’, bajo miradas expectantes, hizo su aparición
tecnología
Microsoft sorprendió al mundo con múltiples anuncios como ‘Halo 5’ –que llegará a México el 27 de octubre- y ‘ReCore’, juego desarrollado por los creadores de Metroid. También se presentó la ovacionada retrocompatibilidad de la Xbox One con juegos de Xbox 360; el control 'Elite' con un rediseño que se adaptará a la perfección con los juegos de carreras -como ‘Forza 6’- al integrar gatillos traseros que emularan un acelerador; el esperado ‘Dark Souls 3’ de Bandai Namco, y una cantidad brutal de juegos independientes como ‘Tacoma’, ‘Ashen’, ‘ION’, ‘Goat Simulator: Mmore Goatz Edition’, y ‘Beyond Eyes’, juego que emula a una niña ciega y que por ende presenta un modo de juego sumamente original. Otros juegos que llamaron mucho la atención fueron 'Cuphead', que emula una caricatura de los años 30 y que tiene ciertos toques hipster, y 'Rare Play', un combo que contiene 30 de los mejores juegos del desarrollador del mismo nombre como: ‘Battletoads’, ‘Banjo Kazooie’, ‘Perfect Dark’, ‘Conker´s Bad Fur Day’ y ‘Pro AM’ entre otros. Entre las principales exclusivas se mostró ‘Sea of Thieves’, con impactantes aspectos visuales en primera persona y que se contextualiza en un mundo de piratas. ‘Fable Legends’ para Windows 10 y Xbox One con el adicional de que será gratuito, el esperadisimo ‘Rise of the Tomb Raider’ y ‘Gears of War 4’. Lo que definitivamente se robó el show, fue la demostración de los HoloLens interactuando con ‘Minecraft’, ya que muestra una nueva forma de jugar por medio de realidad aumentada.
Rise of the Tomb Raider
Halo 5
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Un mexicano en Shanghái parte 2
crónica
pOR: DANIEL ZUBILLAGA
Canadá y el estrés de viajar con el tiempo limitado entre conexiones quedaron atrás; finalmente llegaría a Shanghái, mi destino final. En el cielo, todo tiene su propio ritmo. Aproximadamente, 12 horas de vuelo dividen a Vancouver, Canadá, de Shanghái, China, sin embargo el tiempo en el avión, cuando se trata de viajes largos, se mide más por la geolocalización de la nave mostrada en la pantalla del respaldo frontal, que por las aburridas y cotidianas manecillas del reloj. Así como el tiempo requiere de interpretaciones menos cotidianas, mientras avanzas en promedio mil kilómetros por hora, también la etiqueta social cobra nuevos significados en el aire. En el cielo, las nacionalidades se disuelven, y las problemáticas sociales, políticas y económicas de las diversas realidades suspendidas en las nubes se limitan, durante el tiempo del vuelo, al discernimiento eventual entre pollo o carne, vino o jugo, café o té. Siempre he pensado que el tiempo pasado en el avión es el preámbulo perfecto del encuentro con escenarios desconocidos. Allá arriba te encuentras con gente de todas partes, escuchas al menos tres idiomas distintos, y conforme vas avanzando, te vas desprendiendo de tu cotidianidad y sus mapas mentales para enfrentarte a nuevos retos. No sé qué sea más fácil: Si enfrentarte, como vacacionista, a los problemas del primer mundo siendo uno de clase media en el tercer mundo, o viceversa, llegar del primer mundo a algún país subdesarrollado y darte cuenta que el orden no es prioridad y que la
corrupción e impunidad están latentes en todo momento. Como mexicano, ir a algún país desarrollado significa olvidarse del mal transporte público, de las notas rojas en la prensa y de los niños vendiendo cosas en las esquinas, entre otras lamentables realidades nacionales. En cambio, para un extranjero llegar a México es sinónimo de comida rica, gente amable e impuntual, buen clima, y fiestas inolvidables; al final, depende de lo que se busca. Durante las 12 horas de vuelo, mi compañero de asiento, Chen, un chino radicado en Vancouver (conocido también como ‘Honkcouver’ debido a la gran cantidad de chinos que ahí viven) me anticipó algunas de las posibles situaciones que encontraría en Shanghái. Algo que me llamó la atención sobre China, y que me sirvió para dibujar la realidad del lejano país, fue el comentario que Chen hizo sobre el radical cambio que en 30 años había sufrido la sociedad de aquel país. “En China, el que no compite desde la infancia, no asegura el éxito”. La llegada Mientras el cielo se tornaba gris, el capitán del vuelo anunció la llegada al Pudong International Airport. Al bajar del avión, mi noción de las dimensiones arquitectónicas se disolvió. Pareciera que los chinos, como pocos en el mundo, le han hecho honor a ese aforismo que algunos estadounidenses suelen poner en práctica, el de lo grande en lugar de lo grandioso. El aeropuerto de Shanghái, como todo lo nuevo en aquella ciudad, es detalladamente gigantesco. Continuará…
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