14 cartelera
El Principito
26 entrevista
Mark Huffam Un producto de
A単o 12/ no. 144 NOVIEMBRE 2015
SINSAJO > LOS JUEGOS DEL HAMBRE
PARTE I
AÑO 12/NO. 144/ Noviembre 2015 Eduardo Urbiola DirECTOR GENEral Corporativo Grupo Sii
Daniel Zubillaga EDITOR en jefe
Fernando Rodríguez Diseñador Editorial
Miguel Ángel Flores Coordinador de Plataformas Digitales
Daniel García editor web
Daniel García community manager
Antonio Collado Gerente Comercial
2919900 María Fernanda Quijano Gerente administrativa de ventas
Contacto Editorial editorial@cinefila.mx Cel. 442 3814905
Rigoberto Hernández DISTRIBUCIÓN
controladora de medios
…Y cuando despertó, el cine no había cambiado N
o hablaré de Augusto Monterroso, sin embargo el título de esta carta hace alusión al cuento del guatemalteco y a los desfavorables prejuicios que continúan vigentes en la industria cinematográfica. Hace algunas semanas nos enteramos, por ejemplo, de los desiguales salarios que Hollywood paga por un estelar, siendo el género una condición determinante para recibir más, o menos dinero. ¿Quién cree que gane más?, ¿hombres o mujeres? Por supuesto, los hombres. Pese a ser un tema conocido desde hace mucho tiempo, la olla explotó nuevamente hace unas semanas, después de las declaraciones que Jennifer Lawrence hizo al respecto de su sueldo por ‘The Hunger Games’, comparándolo, por ejemplo, con el de Robert Downey Jr. en ‘Iron-Man’. “Siempre he buscado la manera adorable de dar mi opinión para no dejar de caer bien. ¡A la mierda con eso!”. Escribió hace poco Lawrence en una carta para denunciar no solo la diferencia de salarios, sino también el trato desigual que reciben las mujeres por algunos productores de Hollywood, quienes incluso, menciona la actriz, la han tachado de ‘niña mimada’ a la hora de negociar. Como era de esperarse, las declaraciones de Lawrence hicieron eco y rápidamente actrices como Emma Watson, Jessica Chastain y Gwyneth Paltrow apoyaron, desde sus cuentas de Twitter, a la protagonista de ‘The Hunger Games’. La desigualdad de género es un problema generalizado del cual ni la industria de sueños más grande del mundo se escapa. ¿A quién le importa? Nosotros, simples mortales, no tendríamos objeción en ganar 50 millones de dólares por película, en lugar de 60, sin embargo, el mensaje que se da es lo que importa, pues descubre una capa de prejuicios que van mucho más allá del cine y que, de no cambiarse, seguirán repercutiendo en nuestra sociedad negativamente. …Y cuando despertó, el cine no había cambiado mucho. Empero, es tiempo de hacerlo. Desde algún lugar de la redacción, les deseo una entretenida lectura.
Ventas
Daniel Zubillaga Editor en jefe
2919900 acollado@amqueretaro.com
Dirección: Fray Luis de León No. 8051, Col. Centro Sur. Delegación Josefa Vergara, CP 76090, Querétaro, Qro.
Ana Pau Z Andrea López Carolina Nieto
Teléfono: 2 919900
EJEMPLAR GRATUITO DE COLECCIÓN Las opiniones vertidas en esta revista son responsabilidad de quien las expresa, no representan la opinión o posición de La Revista Cinéfila o Grupo Sii a menos que así especifique. Certificado al uso exclusivo No.: 04-2011-021614205600-111 Cinéfila©
encuÉntranos en:
Diego Maldonado Flor Velázquez Héctor Trejo
Mauricio del Ángel Miguel Monsiváis Vladimir Arteaga
2
programación
Si tienes algún comentario, queja o sugerencia escríbenos a:
STAR WARS VII, EL ESPERADO Y MISTERIOSO REGRESO DE LA FRANQUICIA
cinefila.mx
@revistacinefila
/cinefilamx
cinefila.am@gmail.com
5
UN PASO ADELANTE SCREAM QUEENS Un experimento ridículamente bizarro y divertido.
8
SERIES
Entrevista mark huffam, productor de 'MisiÓN RESCATE'
26
el secreto de sus ojos
Estrelarizada por Chiwetel Ejiofor, Nicole Kidman y Julia Roberts, llega el 'remake' de la película argentina ganadora del Oscar en el 2011. Veamos qué tal.
CARTELERA
12
3
secciÓn
cinÉfila.mx
secciÓn
4
cinéfila
cinÉfila.mx
5
> A un mes del estreno de
DATOS CURIOSOS
1
La producción prefirió usar locaciones reales y maquetas en vez de pantallas verdes.
2
Harrison Ford se rompió un tobillo en la puerta del Falcón Milenario.
5 cosas que no sabías de 'Star Wars: The Force Awakens’
3
Al parecer habrá una escena en la que estará escondido el esqueleto de Jar Jar Bings.
4
Adam Driver dejó la serie de Lena Dunham, ‘Girls’, para salir en la película.
5
El segundo tráiler alcanzó más de 20 millones de vistas en 24 horas.
un paso adelante
pOR: ANA PAU Z
6
cinéfila
> Lo imperdibles del mes, ¡te decimos por qué!
Qué ver en noviembre
programación
pOR: ANDREA LÓPEZ
‘Victor Frankestein’
‘El secreto de sus ojos’
Contada en primera persona por Igor, el fiel ayudante del doctor Frankestein, y ambientada en un Reino Unido gótico obscuro y maloliente del siglo 19, la nueva película de Paul McGuigan se presenta como una opción novedosa para el mes.
Basada en la novela de Eduardo Sacheri, de la cual se realizó ya una adaptación cinematográfica merecedora del Oscar a mejor película extranjera, llega este 'remake' protagonizado por Chiwetel Ejiofor, Nicole Kidman y Julia Roberts.
cinÉfila.mx
7
Wicked City ABC
30 de octubre, nueva temporada La serie aborda distintas épocas de Los Ángeles. Política, corrupción, sexo y cultura popular, siempre con dicha ciudad como contexto, hacen de esta serie una propuesta novedosa.
‘El principito’ Una nueva versión de la novela escrita por Antoine de Saint-Exupéry llega a la pantalla grande. Más que de una adaptación, su director, Mark Osburne, ha dicho que la película está inspirada en el personaje del principito.
‘Juegos del Hambre: Sinsajo 2’
La franquicia más exitosa de los últimos años llega al final de uno de sus episodios, pues sus productores han dicho que se encuentra en sus planes alargar el universo distópico, seguramente con algún spin-off o alguna precuela.
The man in the high castle Amazon 20 de noviembre, estreno de la serie.
programación
Estrenos de series Agente X TNT 8 de noviembre, estreno de la serie
8
cinéfila
scream queens Te mueres por verla
SERIES
pOR: Ana Pau Z
Para decsribirles a los personajes de 'Scream Queens', imaginen a los chicos de 'Gossip Girl' con los secretos de las mujeres de 'Desperate Housewives', la frialdad asesina de 'Dexter', y la necesidad de pertenecer de los niños 'Glee', todo esto contextualizado en el mundo de 'Pretty Little Liars', y añadiéndole la tensión de 'American Horror Story'.
cinÉfila.mx
jes de 'Scream Queens', imaginen a los chicos de 'Gossip Girl' con los secretos de las mujeres de 'Desperate Housewives', la frialdad asesina de 'Dexter', y la necesidad de pertenecer de los niños 'Glee', todo esto contextualizado en el mundo de 'Pretty Little Liars', y añadiéndole la tensión de 'American Horror Story'. Como verán, la serie tiene de todo, menos policías aptos o detectives que se interesen en el caso, lo cual resulta iróinico, pues hasta Olivia Pope podría resolver el caso en menos de dos minutos, incluro Harriet la Espía podría. Al parecer los chicos de 'Scream Queens' nuca vieron 'Law & Order'. Algo que si tiene la serie son muchas caras conocidas. Emma Roberts es la estelar, la presidenta de KKT Chanel Oberlin, y la acompañan Skyler Samuels, Lea Michele, Diego Boneta, Abigail Breslin, Jamie Lee Curtis y hasta actores invitados como Ariana Grande, Chad Michael Murray y Nick Jonas. En pocas, la serie es cero realista, pero esa es la intención, aunque habrá que ver si les dura. Para empezar, solo en el piloto matan como a diez. Además, hasta ahora el único misterio es el del asesino desconocido, lo cual nos hace deducir que sería aburrido alargar su búsqueda por tiempo indefinido, aunque también podríamos tener 7 temporadas de desesperación como con 'Pretty Little Liars'. Hasta ahora, la serie está llamando la atención por su originalidad, estrellas y estilo.
Las mejores frases de Chanel Oberlin "Cállate. No te mueres porque te quemen la cara". "Te da ETS (STDs) por usar excusados sucios y tomar agua en México".
"Eso significa que no me van a culpar de homicidio y puedo seguir siendo popular". "¿Qué infierno fresco es este?". "Estas son mis súbditas. No sé sus nombres. No quiero saber sus nombres".
SERIES
En la Universidad de Wallace, la hermandad Kappa Kappa Tau se ve afectada por un asesino serial que esconde su identidad con un disfraz de diablo. Por supuesto, tiene a todas muertas de miedo, pues, como suele ser, no acabará hasta matar a todas las chicas de la casa. Se trata de la nueva serie de los realizadores Ryan Murphy y Brad Falchuk, creadores de Glee y 'American Horror Story'. Lo sé, si juntan estas dos series podrían darle vida al frankestein de la televisión. Para describirles a los persona-
9
10
cinéfila
Victor
Frankestein > La verdadera historia gótica
cartelera
pOR: Flor Velázquez
cinÉfila.mx
plica cuando personas malintencionadas desean utilizar un ejercito de estos abominables seres para, como siempre, alcanzar el poder. Contada en primera persona por Igor y ambientada en un Reino Unido gótico obscuro y maloliente del siglo 19 que seguramente conquistará a los ‘darks’ -si es que aún quedan-, será la primera ocasión que disfrutaremos de esta clásica historia desde un escenario más apegado a la obra original de la escritora inglesa Mary Shelley.
Contada en primera persona por Igor, el fiel amigo y ayudante de laboratorio del doctor Frankestein, y ambientada en un Reino Unido gótico obscuro y maloliente del siglo 19 que seguramente conquistará a los ‘darks’ -si es que aún quedan-, será la primera ocasión que disfrutaremos de esta clásica historia desde un escenario más apegado a la obra original de la escritora Mary Shelley.
11
Ficha Técnica Director: Paul McGuigan Protagonistas: James McAvoy, Daniel Radcliffe, Jessica Brown Género: Fantasía, Aventura, Terror País: Estados Unidos
Sinopsis El doctor Victor Frankenstein sueña con poder cambiar el mundo de la medicina a través de sus experimentos, con la finalidad de curar a aquellos que sufren de enfermedades incurables. Junto con su fiel amigo y ayudante de laboratorio, Igor, se enfrascan en una investigación científica que los lleva a experimentar con lo prohibido. Cuando finalmente logran crear un ser y darle vida, las miradas de personas con malas intenciones se enfocarán en ellos y en su creación para utilizarla en favor del mal.
cartelera
Los monstruos clásicos de la literatura no dejan de repetir apariciones en la gran pantalla. En esta ocasión nos toca ver (de nuevo) a Frankenstein, en una película protagonizada por dos conocidos y jóvenes actores. James McAvoy, (a quien hemos visto como la versión joven del Profesor Charles Xavier en la ultimas entregas de ‘X-men’) y Daniel Radcliffe (nuestro querido Harry Potter) encabezan el reparto de esta nueva película dirigida por el cineasta Paul McGuigan, quien fue reconocido al destacar como uno de los principales directores de la exitosa serie de la BBC, ‘Sherlock’. Pese a las múltiples adaptaciones de Frnkestein al cine, hasta ahora ninguna película le ha hecho justo honor al personaje creado por Mary Shelley en 1818, pues, en realidad, en el libro homólogo de la autora inglesa encontramos que Frankenstein es el doctor, Victor, personaje que le da vida a la abominación científica. Habiendo hecho esta aclaración, entenderemos por qué el protagonista de la película es el hombre y no el monstruo. ‘Victor Frankenstein’ será una reinvención de la novela escrita por Shelley, en la cual el joven estudiante de medicina Victor Frankenstein (McAvoy) utiliza partes humanas para crear un monstruo humanoide. Pero el monstruo no es el mayor problema. El embrollo se com-
12
cinéfila
Si hay una película que ha definido al cine contemporánea argentino, esa tiene que ser ‘El Secreto de Sus Ojos’. Más que un thriller policiaco, la ganadora del Óscar a la Mejor Película Extranjera en 2010 es una emotiva exploración de la idiosincrasia argentina enmarcada en una de las épocas más oscuras por las que ha atravesado el país sudamericano. Basada en la novela homónima de Eduardo Sacheri, la película arrasó en ese año convirtiéndose en una de las más taquilleras de la historia de Argentina y cosechando una enorme cantidad de premios en todo el mundo. Era cuestión de tiempo para que Hollywood le pusiera las manos encima y decidiera hacer su propia versión, porque, claro, ¿a qué estadounidense le gusta leer subtítulos? A muy pocos, sin duda.
UNA NUEVA VERSIÓN ‘El Secreto de Sus Ojos’ (2015) no es un remake per se. Los productores claman que se trata más bien de una nueva interpretación de la novela de Sacheri, basada en un nuevo contexto y dirigida al público de los Estados Unidos. Quizá el reto más grande tenga que ver con la ambientación de los acontecimientos, pues en la cinta argentina, el Peronismo, los antecedente de la Guerra Sucia y sus consecuencias tienen un gran impacto en el desarrollo de la historia. Billy Ray, director y guionista, tendrá que ingeniárselas para que la suya tenga el mismo impacto en una sociedad que no ha vivido en carne propia las dictaduras ni el terrorismo patrocinado por el estado. El peligro de caer en una melodrama genérico más está latente, a menos que Ray pueda darle un giro que se mantenga fiel al material original y que al mismo tiempo resulte familiar para otro tipo de audiencia. El reto no es fácil.
cartelera
LOS CAMBIOS EN LA TRAMA Para tropicalizar la trama, varios detalles han sido cambiados. En la película argentina, el futbol, como era de esperarse, juega un papel decisivo para que los policías protagonistas puedan dar con un asesino prófugo. En la nueva versión, el beisbol es el deporte de elección. De igual manera, en esta última todo se vuelve más personal cuando el crimen que tiene que ser resuelto implica a una de las investigadoras. Las veteranas Nicole Kidman y Julia Roberts, rara vez vistas juntas en pantalla, lideran un elenco en el que también se encuentran Chiwetel Ejiofor, actor que ha tenido una muy buena racha en los últimos años.
¿Podrá esta adaptación estadounidense llegar a tener la repercusión que el clásico argentino logró con la película original en 2010? El reto parece imposible.
> ¿Otro rema
‘El Secreto d
pOR: Diego Mal
de Sus Ojos’
Maldonado
13
Sinopsis Un equipo de investigadores del FBI son devastados al enterarse que la víctima del siguiente asesinato que tienen que resolver es la hija de uno de sus integrantes. El caso queda sin cerrarse, hasta que trece años después, Ray, miembro del equipo, encuentra una pista que finalmente podría darle justicia a su compañera.
Ficha Técnica Título original: The Secret in Their Eyes Director: Billy Ray Reparto: Chiwetel Ejiofor, Nicoe Kidman, Julia Roberts, Dean Norris Género: drama, thriller País: Estados Unidos
¿ POR QUÉ VERLA?
1
Es el 'remake' de la cinta argentina (del mismo nombre) ganadora del Oscar a la Mejor Película Extranjera.
2
Por los cambios que se han realizado en la trama co la intención de involucrar al público estadounidense.
3
Es una de esas raras ocasiones en la que estrellas como Nicole Kidman y Julia Roberts comparten créditos.
cartelera
make gringo?
cinÉfila.mx
14
cinéfila
>No le va a gustar a los godínez
El Principito cartelera
Con una iluminación cálida, personajes sólidos, un argumento sencillo y un meticuloso trabajo en el desarrollo de las imágenes en movimiento, 'El Principito' es la animación más esperada, y llegará a los cines de nuestro país este otoño para mostrarnos de una manera asombrosa, un mundo mágico lleno de reflexiones que seguirá trascendiendo en nuestra historia.
En 1943 fue publicada la pequeña novela ‘El Principito’, escrita e ilustrada por el autor y aviador francés Antoine de Saint-Exupéry. El libro, uno de los libros más vendidos en el mundo, ha dado pie a numerosas adaptaciones cinematográficas, como la de 1974 y la de 1979, sin embargo, como muchas de las grandes obras literarias, las adaptaciones cinematográficas nunca son suficientes, y en este 2015 llegará una nueva versión a nuestro país, película que se estrenó ya en el Festival Internacional de Cine de Cannes, recibiendo halagadoras críticas. El guión, acargo de Irena Brignull, narra la historia de una pequeña niña que arriba a un nuevo barrio y que sigue una metódica programación de actividades académicas diseñadas por su madre con el afán de tener éxito académico. Sin embargo, la niña comienza a cuestionar sus actividades y sus deseos cuando su vecino, ‘El Aviador’, un amable anciano, le comparte el mundo del principito que él conoció cuando era joven, universo al que la niña puede acceder a través de los relatos del anciano y de su imaginación. Por tanto, en esta ocasión la adaptación cinematográfica no es una traducción literal del libro de SaintExúpery, sino se enfoca en la historia de la relación entre una niña y aquello que ella descubre de sí misma, gracias a las narraciones fragmentadas del mundo del principito. El estadounidense Mark Osborn, nominado a un Óscar por su dirección en 'Kung Fu Panda', asumió el reto de realizar esta película animada en 3D, eligiendo utilizar animación computacional para el mundo de la niña y stop motion para la historia del principito, las cuales emotivamente dan vida a las ilustraciones del libro. Con una iluminación cálida, personajes sólidos, un argumento sencillo y un meticuloso trabajo en el desarrollo de las imágenes en movimiento, ‘El Principito’ es la animación más esperada, llegando a los cine de nuestro país este otoño para mostrarnos un mundo mágico lleno de reflexiones que seguirá trascendiendo en nuestra historia.
cinÉfila.mx
15
Sinopsis Una pequeña niña está siendo metódicamente preparada por su madre para temer una exitosa vida adulta. Sin embargo, el plan parece ser interrumpido cuando su vecino, ‘el aviador’, le muestra un mundo diferente, un mundo donde todo es posible, siendo éste el mismo mundo del Principito.
4 1
razones para ver la película
Destaca el minucioso trabajo de las animaciones de stop motion en 3D que da vida a las ilustraciones de la novela, utilizando esculturas y escenografías móviles hechas principalmente en papel.
2
Se trata de un homenaje al libro ‘El Principito’, obra que se ha convertido en un clásico de la literatura universal del siglo 20.
3
Porque hay que poner a prueba el trabajo logrado de combinar la calidad estilística de la tradición cinematográfica de las producciones francesas y un director estadounidense.
4
Hay que ver y saber por nuestra cuenta porqué es la película de animación más esperada del 2015.
Ficha Técnica Título original: Le Petit Prince Director: Mark Osburne Reparto: Marion Cotillard, Rachel McAdams, Benicio del Toro, Mackenzie Foy Género: Animación, Fantasía Año: 2015 País: Francia
cartelera
pOR: Carolina Nieto
16
cinéfila
CARTELERA
> La última rebelión de Katniss Everdeen
‘Los Juegos del Hambre:
Sinsajo Parte 2’
N
cinÉfila.mx
inguna otra franquicia cinematográfica ha logrado lo que ‘Los Juegos del Hambre’ en los últimos años. No hubo que esperar mucho tiempo para que el vacío dejado por Harry Potter fuera ocupado por otra serie de películas que no solo han generado millones de dólares en la taquilla, sino que han sido acogidas por la crítica y han generado una descomunal base de fanáticos. La saga y su fórmula Desde el 2012, cada entrega de ‘Los Juegos del Hambre’ ha sido uno de los sucesos del año fílmico, al grado de que otras sagas similares como ‘Divergente’ y ‘The Maze Runner’ hayan intentado emular la fórmula con resultados poco convincentes. La franquicia ha significado también el lanzamiento al estrellato de Jennifer Lawrence, quien ahora es una de las actrices más solicitadas del mundo y que sin duda habrá dejado huella con su papel como Katniss Everdeen. El gran éxito de ‘Los Juegos del Hambre’ se debe también al talento que ha estado involucrado en la concepción de sus películas, incluyendo el de los guionistas ganadores del Oscar Michael Arndt y Simon Beaufoy y el de otros grandísimos actores de la talla de Donald Sutherland, Julianne Moore y el difunto Philip Seymour Hoffman, quien pasó sus últimos días en el set de la tercera y cuarta parte. La franquicia es notable por varias razones, quizá la más singular de todas es que esta no proviene de ninguno de los grandes estudios de Hollywood, sino de Lionsgate, una compañía que se ha afianzado en los últimos tiempos gracias a sus alianzas y a los riesgos que ha tomado. Otro aspecto a destacar es la cantidad de dinero que ha generado, ya que sin haber lanzado la última parte todavía, la serie es hasta el día de hoy la 16º más taquillera de la historia. Y eso no es todo, pues los productores planean expandir el universo con precuelas y spin-offs en el futuro cercano. Así, ‘Los Juegos del Hambre’ permanece como una narrativa inteligente, entretenida y altamente rentable.
El Dato La franquicia es notable por varias razones, quizá la más singular de todas es que esta no proviene de ninguno de los grandes estudios de Hollywood, sino de Lionsgate, una compañía que se ha afianzado en los últimos tiempos gracias a sus alianzas y a los riesgos que ha tomado.
17
La producción El final de la saga (o al menos eso parece) ha llegado, y la segunda parte de Sinsajo cerrará de manera espectacular la gran aventura de Katniss y sus compañeros. En el desenlace, la heroína reunirá a sus más fieles amigos para derrocar de una vez por todas al tirano del Presidente Snow y enfilar a Panem hacia un mejor mañana. Con un presupuesto de más de 120 millones de dólares, ‘Sinsajo Parte 2’ es probablemente la producción más ambiciosa del estudio hasta el día de hoy. La cinta fue filmada al mismo tiempo que la primera parte desde hace un par de años en locaciones como Berlín, Atlanta y París. Varias escenas requirieron cientos de extras y algunas de ellas fueron filmadas en lugares icónicos, como Noisy le Grand, París, mismo lugar donde fue rodada ‘Brasil’ (Terry Gilliam, 1985), otras de las ficciones distópicas más emblemáticas del cine. Fue la trágica muerte de Seymour Hoffman lo que puso en un predicamento al director y a los productores, pues aunque el actor ya había filmado la totalidad de sus escenas de ‘Sinsajo Parte 1’, todavía le quedaban algunas de la siguiente. Aunque en un principio había intención de crear digitalmente su interpretación, Francis Lawrence, el director, reescribió un par de escenas para trabajar con lo que tenían.
secciÓn
pOR: DIEGO MALDONADO
18
cinéfila
Sinopsis
El Dato
En medio de una revolución en Panem, Katniss enfrenta al Presidente Snow en un combate final. Con la ayuda de sus compañeros, Gale, Cressida, Finnick y Peeta, Katniss emprende una misión con la finalidad de asesinar al déspota tirano. La protagonista finalmente se preparará para tomar el Capitolio, y tendrá que decidir entre sus seres queridos y su objetivo final. El futuro de Panem está en sus manos.
Prometiendo grandes escenas de batalla y un épico final, ‘Los Juegos del Hambre: Sinsajo Parte 2’ se perfila para ser un suceso generacional.
Ficha Técnica Título original: The Hunger Games: Mockingjay - Part 2 Director: Francis Lawrence Reparto: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Julianne Moore, Donald Sutherland, Elizabeth Banks Género: Acción, ciencia ficción
Cinco razones para verla secciÓn
1
Esta es la última película en donde aparece Philip Seymour Hoffman.
2
Las grandes escenas de batalla que contaron con una gran cantidad de extras.
3
Este es el esperado desenlace de una de las series cinematográficas más exitosas de los últimos tiempos.
4
Primer película del año en donde veremos a Gwendoline Christie como militar.
5
Cuenta con tres ganadores del Óscar: Jennifer Lawrence, Julianne Moore y Philip Seymour.
19
secciÓn
cinÉfila.mx
20
cinéfila
>‘Katpiss Neverclean’, un exitosa rebelde
Jennifer Lawrence
A CUADRO
pOR: Melissa Cervantes
Imagina a la típica ‘gringa’, una de esas muchachas güeritas que en la secundaria fueron porristas, o que formaban parte de los equipos de hockey de pasto y softball, o simplemente sentían pasión por el mundo de la moda y el modelaje. Pues es justamente en este estereotipo donde podemos colocar a la talentosa Jennifer Lawrence, al menos durante su infancia y adolescencia. La posibilidad de convertirse en actriz fue gracias a los dotes natos que Jennifer tenía. Todo comenzó cuando tenía 14 años, durante un viaje que realizó a Manhattan junto a su madre. Allí un agente de Hollywood se dio cuenta del talento que la joven Lawrence tenía y al poco tiempo comenzó a aparecer en comerciales de MTV, además de conseguir su primer rol en una película, ‘The Devil You Know’ (2013). Poco tiempo después del inicio de la carrera de Jennifer, su familia decidió mudarse a Los Ángeles, donde consiguió más papeles, incluyendo el de la serie de televisión ‘The Bill Engvall Show’ (2007), además de un par de papeles en películas de bajo presupuesto. Pese a sus interpretaciones previas, la fama no llegaría a la vida de Jennifer Lawrence sino hasta su papel protagónico en la película ‘Winter’s Bone’ (2010), por la cual mereció su primera nominación al Óscar. Desde entonces Jennifer ha estado en boca de todos, y más aún después de obtener el papel de la mutante ‘Mystique’ en ‘X-Men: Primera generación’ (2011). La película de los ‘X-Men’ rebeló por primera vez en el cine a esa ‘Lawrence rebelde’ que hoy conocemos, largometraje en el que interpreta a un personaje mutante que está en contra del sistema. Este tipo de papel lo repetiría al interpretar a la protagonista de ‘Los juegos del hambre’, la sexy y aguerrida Katniss Everdeen. Este año será la última vez que Jennifer le de vida a Katniss Everdeen, pues la saga de ‘Los
Juegos del Hambre’ ha llegado a su fin, y si crees que te será difícil no volver a ver otra entrega de esta saga, imagínate lo que será para actores como Lawrence deshacerse del personaje que la ha hecho inmensamente famosa para seguir con su carrera, esta vez con una estampa pegada en la frente con el nombre de Katniss Everdeen. Con respecto al final de la saga de ‘Los Juegos del Hambre’, Jennifer comentó durante la ‘San Diego Comicon 2015’, que aún no le cae el veinte, pues estos filmes cambiaron su vida al igual que la de sus compañeros de elenco, por lo que no está segura de si algún día podrá despedirse de Katniss.
EL DATO Con respecto al final de la saga de ‘Los Juegos del Hambre’, Jennifer comentó durante la ‘San Diego Comicon 2015’, que aún no le cae el veinte, pues estos filmes cambiaron su vida al igual que la de sus compañeros de elenco, por lo que no está segura de si algún día podrá despedirse de Katniss.
cinÉfila.mx
3 4 5
21
Es adicta a los doritos, lo cual le ha traído muchos problemas en el set, pues suele manchar su vestuario. Adora al actor Jeff Bridges y una de sus películas favoritas es ‘El gran Lebowski’.
Audicionó para el papel de Bela Swan en Crepúsculo.
DATOS CURIOSOS
2
La actriz Elizabeth Banks la dio el apodo de Katpiss Neverclean (Katpipí Nuncalimpia), ya que en un par de ocasiones Jennifer se presentó en el set de los juegos del hambre con el maquillaje y la sangre falsa del día anterior.
A CUADRO
1
A la edad de 23 años se convirtió en la actriz más joven con tres nominaciones al Premio de la Academia por: ‘Winter’s Bone’, ‘Silver Linings Playbook’ y ‘American Hustle’.
secciÓn
22
cinéfila
SPECTRE y la evolución del 007 pOR: Mauricio del Ángel
Mira de cañón, escena inicial, secuencia de créditos, canción inédita, tarea de M (jefe del servicio secreto de inteligencia británico o MI6), coqueteo con Moneypenny (secretaria de M), sesión informativa de Q (inventor de ‘gadgets’), autos, armas, lugares exóticos, villanos, chicas, humor, cocteles, espionaje, acción… Todo ha sido una fórmula narrativa creada por la franquicia fílmica del agente secreto 007, James Bond, pero ahora el público exige más que eso. Sin duda, el espía británico tiene una misión difícil con la audiencia para este mes. La franquicia de James Bond, la saga fílmica más larga de la historia (con 24 películas en su haber) y basada en los libros escritos por el inglés Ian Fleming en los años 50 (e ideada por EON Productions), ha convertido al 007 en un ícono pop
cinÉfila.mx
23
y un modelo para anunciar artículos de marca, popularizar ciudades del mundo y ofrecer ventajas a artistas musicales. También esta serie ha recibido influencia de otras tendencias de cine para renovar su fórmula y andar en boca del público. Por ello, antes y ahora, las historias del agente del MI6 han sido inspiración para otras cintas, series de TV y animaciones, incluyendo actores y cineastas (Quentin Tarantino y Christopher Nolan por ejemplo) que mostraron interés por participar en la saga. Desde que salió su primer filme en 1962, la franquicia definió su fórmula para filmar, su identidad. Esto significó un arma de doble filo, ya que el público se habituaría a esa rutina, exigiendo hasta hoy que la serie se mantenga igual, sin referir a temas poco vistos desde el inicio (fidelidad a las novelas de origen, evolución de personajes, etcétera). Por lo anterior, cada película ha sido una forma de entretenimiento que se disfruta en el momento y después se olvida rápidamente. Ahora la saga ideada por el estadounidense Albert R. Broccoli, fundador de EON (controlada por sus hijos Barbara Broccoli y Michael G. Wilson actualmente), anhela que su nueva entrega demuestre que las historias del agente británico no solo son extravagantes, sino también maduras y profundas sin descuidar los elementos clásicos por los que la franquicia ha trascendido.
especial
>Del ícono pop a un agente que sangra
24
cinéfila
Esta película dividirá a los fans puristas o radicales y al público casual, ya que últimamente el tono de la serie ha sido diferente (más oscuro y realista) del concepto clásico que muchos reconocen. Desde que salió 'Casino Royale' (2006), filme inspirado en la primera novela de James Bond, la saga se reinventó, estableciendo un nuevo universo y otra cronología de eventos, donde el agente es más vulnerable en todo sentido, algo que dista mucho del ícono pop
1963
especial
2015
Simbología de la organización criminal mundial SPECTRE utilizada en las películas donde ha aparecido dicha mafia.
24 FILMES… Y CONTANDO Este 5 de noviembre, se estrena ‘SPECTRE’. El filme cuenta con la dirección de Sam Mendes (‘Belleza Americana’ y ‘Camino a la Perdición’), quien dirigió la cinta anterior ‘Operación Skyfall’, y la actuación principal de Daniel Craig, quien tiene su cuarta aparición como James Bond, formando una tetralogía que ha concebido un desarrollo emocional del 007 nunca antes visto. La nueva entrega es una secuela directa de ‘Operación Skyfall’. Ahora un mensaje críptico del pasado conducirá a Bond hacia una siniestra organización llamada SPECTRE. Por ello, 007 deberá buscar a la Dra. Madeleine Swann (Léa Seydoux), psicóloga e hija de un antiguo enemigo, pues ella podría tener una pista para desenmarañar el misterio de SPECTRE, pero al mismo tiempo Bond descubrirá una conexión entre él mismo y una persona que él busca, Franz Oberhauser (Christoph Waltz), revelando un secreto que podría destruir todo lo que el agente ha luchado por proteger. Esta película dividirá a los fans puristas o radicales y al público casual, ya que últimamente el tono de la serie ha sido diferente (más oscuro y realista) del concepto clásico que muchos reconocen. Desde que salió ‘Casino Royale’ (2006), filme inspirado en la primera novela de James Bond, la saga se
1965
reinventó, estableciendo un nuevo universo y otra cronología de eventos, donde el agente es más vulnerable en todo sentido, algo que dista mucho del ícono pop. Asimismo esta reinvención ha apostado por mejorar la calidad en la dirección de fotografía y en la evolución de personajes, aspectos fílmicos populares hoy en día, pero poco familiares para la franquicia. Esta cinta tiene el detalle de haber filmado escenas en el Centro Histórico (el Zócalo) de la Ciudad de México para la secuencia inicial, y ahora el público mexicano podrá deleitarse con ese aspecto y una breve aparición de la actriz mexicana Stephanie Sigman. ‘SPECTRE’ promete brindar grandes dosis de acción, diversos lugares exóticos (como Londres, Roma, los Alpes austriacos y Marruecos), estupendas actuaciones (de Monica Belluci, Dave Bautista, Ralph Fiennes, Ben Whishaw, Naomie Harris y Andrew Scott), y una banda sonora emotiva e intrigante de Thomas Newman. Aun cuando la trama no aporte algo nuevo al séptimo arte, ‘SPECTRE’ agregará algo distinto para la mitología del 007, reusando la imaginería clásica de anteriores filmes. Ya sea que logre o fracase en esta nueva misión, 'James Bond ha vuelto…’ y volverá para quedarse en la memoria de nuevos espectadores.
cinÉfila.mx
UN ‘ESPECTRO’ APARECE NUEVAMENTE
Las otras caras de Blofeld, el villano detrás de Spectre:
1
Anthony Dawson (cuerpo) con voz de Eric Pohlmann en 'Desde Rusia con Amor' (1963) y 'Operación Trueno' (1965).
2
Donald Pleseance en ‘Solo se Vive dos Veces’ (1967).
3
Telly Savalas en ‘007 al Servicio Secreto de su Majestad’ (1969).
4
Charles Gray en ‘Los Diamantes son Eternos’ (1971).
La nueva película del 007 marcará el regreso de SPECTRE en la saga. Esta organización criminal y apolítica fue concebida en la novela Operación Trueno’ (1961), de Fleming, y su acrónimo significa (en español) Ejecutivo Especial para Contraespionaje, Terrorismo, Venganza y Extorsión. SPECTRE ha sido un enemigo oculto para Estados Unidos y la Unión Soviética durante la Guerra Fría, haciendo fechorías a sabiendas de las dos naciones para que ambas pelearan entre sí hasta debilitarse, y así lograr poder sobre ellas (y el mundo). Este grupo terrorista apareció en la serie fílmica desde el inicio. Su líder, Ernst Stavro Blofeld, se ha vuelto un prototipo del villano megalómano y un clásico archienemigo por la influencia del propio criminal sobre la vida de Bond (por ejemplo, al asesinar a la esposa del 007) y su peculiar imagen, producto de cirugías plásticas, ha sido parodiada con personajes como el Dr. Claw, de ‘Inspector Gadget’, y el Dr. Evil, de ‘Austin Powers’. La última aparición de Blofeld dentro de la saga fue en ‘Los Diamantes son Eternos’ (1971), sin contar una breve aparición en ‘Solo Para tus Ojos’ (1981). Se debe mencionar que Kevin McClory, un productor de cine y guionista irlandés que contribuyó en la creación de ‘Operación Trueno’, reclamó ser el creador de Blofeld y SPECTRE, y, tras varias disputas legales contra Fleming y EON, se quedó con los derechos del personaje y la organización, por lo que la franquicia no volvió a aludir al gremio criminal durante casi 45 años. En 2013, EON adquirió los mismos derechos de McClory, y ahora el conjunto maligno volverá a la pantalla grande. De hecho, se rumora que el personaje de Christoph Waltz es realmente el villano calvo del traje ‘estilo Mao’ y gato blanco, usando una identidad falsa, en una encarnación diferente a las anteriores versiones posiblemente. ¿Será cierto el rumor? Eso se descubrirá durante este mes. especial
La nueva película del 007 marcará el regreso de SPECTRE en la saga. Esta organización criminal y apolítica fue concebida en la novela 'Operación Trueno' (1961), de Fleming, y su acrónimo significa (en español) Ejecutivo Especial para Contraespionaje, Terrorismo, Venganza y Extorsión.
25
26
cinéfila
Ridley Scott es el director más preparado con el que he trabajado, por lo que las filmaciones con él son mucho más fáciles. Hacia el final de la preparación de ‘Misión Rescate’ sabíamos exactamente lo que teníamos que hacer para el período de rodaje.
Mark Huffam (Productor)
>Trabajando con Ridley Scott
El productor
Mark Huffam a solas Revista 16:9/Cinéfila
M Entrevista
ark Huffam es productor en la nueva película ‘Misión Rescate’, del director Ridley Scott, y en esta entrevista nos presenta su visión de la película, además de recordar su trabajo en la exitosa serie ‘Game of Thrones’, y en las películas ‘Prometheo’ y ‘Exodo’. Mark para comenzar la entrevista, estuviste trabajando en ‘Game of Thrones’ ¿Cómo recuerdas tu paso por la serie? La verdad fue muy difícil hacer el show en Irlanda del Norte, pero con la ayuda del gobierno local, pudimos poner a ese país en la pantalla e invertir. HBO decidió que era el mejor lugar para hacer la serie.
En estos momentos estás con el lanzamiento de una nueva película, ‘The Martian’, de director Ridley Scott. ¿Qué opinas del largometraje? ‘The Martian’ es una película de supervivencia con mucha tensión y aventura, pero también mucho humor, y además tiene un buen factor que te hace sentirte parte. ¿Cuál es el espíritu de la película? Con respecto a esta pregunta, creo que la naturaleza humana es mucho mejor bajo las condiciones más duras que debemos soportar. ¿Cómo ves la decisión de poner a Matt Damon como protagonista? La película tiene un gran casting y Matt
es el actor perfecto para el papel; es fuerte, decidido y desafiante, pero con mucho encanto. ¿De qué va la historia? La historia es excelente, es una aventura. Se trata de sobrevivir a la situación más extrema a la que cualquier humano puede encontrarse, a millones de millas de distancia de la siguiente persona y, si logra sobrevivir, tendrá que esperar cuatro años para que lo rescaten. ¿Cómo se vivió el proceso de filmación de la película? Ridley es el director más preparado con el que he trabajado, por lo que hace que sea mucho más fácil. Hacia el final de la preparación de la película sabíamos
cinéfila
¿Qué le puedes decir al público sobre qué esperar de la película? Creo que sintéticamente se van a encontrar con el viaje de toda una vida. ¿Qué opinas del libro ‘The Martian’? en el que se basó la película. Me encantó el libro original y siento que Drew, el guionista del filme, no perdió ningún espíritu del libro en su adaptación a la pantalla. Drew ha hecho una adaptación muy inteligente del libro y realmente ha sido muy fiel a la obra de Andy.
exactamente lo que teníamos que hacer para el período de rodaje. Ridley se ha rodeado de un equipo muy fuerte de recursos, que suman para entregar esta película que sin dudas es la visión de Ridley Scott.
La película como decíamos cuenta con la dirección de Ridley Scott ¿Qué opinas de él? Ridley es un visionario increíble, un gran director y también muy divertido como persona.
¿Qué fue lo que te sedujo o te gustó del libro de Andy Weir? Me gustó el aspecto de supervivencia que tiene la historia, además de todos los hechos, las cifras técnicas y los cálculos. Con respecto al arte del filme, ¿cómo lo viste? Con respecto al área artística tuvimos una fuerte relación con la NASA, esto fue increíblemente útil para conseguir el diseño y parecer reales, aunque siempre con un sentido muy al estilo de Ridley Scott.
27
Recordando tu trabajo con Ridley Scott ¿Cómo fue el trabajo con Prometheus? Fue muy emocionante para mí. Era la primera vez que trabaja con Ridley desde White Squall y en una película de ‘Alien’, que por cierto es una de mis películas favoritas de todos los tiempos. La primera filmación fue en Islandia y Jordania, que son dos grandes e increíbles lugares para trabajar. Sabemos que estás trabajando en una nueva película ¿Qué nos puedes adelantar de ‘Morgan Kane’? ‘Morgan Kane’ representa la posibilidad de ser una gran franquicia. Por último, ¿cómo recuerdas el paso por ‘Éxodo: Dioses y Reyes’? Esta fue una película muy difícil, porque estuvo ideada en una escala épica en lugares remotos y difíciles, con un gran número de gente, caballos, elefantes y búfalos por no habla de algunas ranas. Sinceramente me siento muy orgulloso de la película que logramos.
entrevista
¿Cuáles fueron los desafíos en esta película? ¿Los desafíos? El poder llegar a Marte para ¡hacer la película! –entre risas-.
28
cinéfila
>Comida y cine, una pareja a estudiar
Laenelcicoci n a ne mexicano especial
pOR: Hector Trejo S.
Un tema que resulta apasionante para muchos por sí solo es la cocina, un mundo lleno de sensaciones, colores y aromas, pero sobre todo sabores. Si a este mundo paralelo, plagado de grandes artilugios y rodeado de notorias pasiones le agregamos la calidez, la emotividad y el método de registro artístico-audiovisual que representa el cine, conseguimos un choque de expresiones históricas y culturales que desembocan en tradiciones y herencias, como a continuación detallaré. Así, para contar esta historia de delicias y pasiones, habrá que citar al multipremiado director brasileño Glauber Rocha, quien en la década de los sesenta estableció un discurso entorno al concepto que denominó ‘la estética del hambre’, donde manejó justo el aspecto contrario al que vamos a destacar, poniendo énfasis en los problemas y complejidades que vivía (y viven aún) las sociedades latinoamericanas para poder alimentarse, sin embargo, es un referente en lo concerniente a la comida, la cocina y los alimentos en el séptimo arte. ‘O cinema novo’ (…) Excitó los temas del hambre: personajes comiendo tierra, personajes comiendo raíces, personajes matando para comer, personajes huyendo para comer, personajes sucios, feos, descarnados,
viviendo en casas sucias, feas, oscuras” . En este sentido, es fácil detectar el enfoque que cada cineasta pretenda dar a la comida en su filmografía, y en México hay diversos casos dignos de tomar en consideración para develar una buena parte de la cocina nacional de nuestro cine. ‘Como Agua Para Chocolate’ Para centrarnos más en el objetivo de este artículo, es preciso aterrizar en el filme más representativo de nuestra cinematografía, el único aparentemente en el que la cocina juega el papel primordial, envuelto de una pasión ahogada y denostada por las tradiciones: ‘Como agua para chocolate’. La cinta, dirigida por Alfonso Arau, está basada en la novela homónima de Laura Esquivel, cuyo título juega con los significados y las referencias populares, pues textualmente se refiere en México a un estado de ánimo y a alimentos que pueden conjugarse.
cinÉfila.mx
29
El dato
entre ese constante recetario mexicano, y una historia de amor, que por tibia, resulta punzante y dolorosa, intercalando sabores con dolores y colores con pasiones, rasgos perfectamente conseguidos por el trabajo histriónico de Lumi Cavazos y Marco Leonardi, quienes luego de un tiempo contrajeron nupcias en la vida real. En otros países como España, la cinta fue tomada como un filme de culto, como a continuación lo expresa Rodolfo Rodríguez: “Estimada como paradigma del realismo mágico, la producción logró traspasar los límites de la curiosidad y colocarse como la película más apreciada del cine mejicano en la pri-
mera mitad de los noventa. La bendición de los mejores críticos de la época y un gran éxito de taquilla transformaron la estética del cine realizado en ese país a partir de su exhibición”. Con esta primera referencia obligada de la cultura culinaria mexicana en el cine, iniciamos este especial dedicado a la simbiosis entre el ‘rechupete’ y la cámara, dedicado en esta ocasión a ‘Como agua para chocolate’. Busca en nuestra próxima edición, la próxima película.
especial
El argumento nos cuenta una historia de amor y “gastronomía” que tiene lugar a principio del siglo 20 en nuestro país, época en la que un par de jóvenes locamente enamorados, Tita (Lumi Cavazos) y Pedro (Marco Leonardi), tienen que renunciar a su amor porque Mamá Elena (Regina Torne) decide que Tita, por ser la menor de sus hijas, debe quedarse soltera para cuidarla en su vejez, una tradición recurrente en las familias de aquellos años. Haciendo gala de una fotografía que va de postalera a intimista, realizada por el reciente ganador del ‘Oscar’ como mejor cinefotógrafo, el mexicano Emmanuel Lubezki, en colaboración con el neoyorquino Steve Bernstein, la cinta retrata, prácticamente como un manual, la preparación de diversos platillos típicos mexicanos, yendo de planos muy abiertos a tomas tan cerradas que puede apreciarse perfectamente la condimentación de los alimentos. El secreto del director Alfonso Arau fue el sincretismo que consiguió
El secreto del director Alfonso Arau en 'Como Agua para Chocolate' fue el sincretismo que consiguió entre ese constante recetario mexicano, y una historia de amor, que por tibia, resulta punzante y dolorosa, intercalando sabores con dolores y colores con pasiones, rasgos perfectamente conseguidos por el trabajo histriónico de Lumi Cavazos y Marco Leonardi, quienes luego de un tiempo contrajeron nupcias en la vida real.
secciÓn
30
cinéfila
> El futuro del 'Streaming' ya está aquí
cinÉfila.mx
31
Roku,
no importa que tu tele sea viejita pOR: Miguel Monsiváis
se ha vuelto popular en el mercado mexicano por su practicidad. Y la nueva opción que está por cambiar la manera de ver televisión en nuestro país, es Roku. Roku es la número uno de dispositivos de ‘streaming’ en los Estados Unidos. Para que te des una idea, Roku se llevó el 34 por ciento de participación dentro del mercado de estos dispositivos, dejando muy por detrás a Google, Apple, Amazon y a todas las Smart TVs. La marca llega a México con tres dispositivos: Roku 1, 2 y 3, e incluirá más de 1500 canales, algunos gratuitos, otros con suscripción o renta mensual, como el caso de Netflix, Spotify, Rdio, Google Play Movies, Google Play Music, GoPro, Cinépolis Klic y Red Bull TV entre otros. Lo mejor de todo es que tiene compatibilidad tanto con televisiones viejitas (con entrada RCA), así como con televisiones con entrada HDMI. Y otra ventaja es su precio, el cual va desde los mil 99 pesos hasta los mil 549 pesos. Ahora sí ya no hay excusa para disfrutar del contenido a través de internet. ¿Qué te parece?
GADGETS
A lo largo de estos últimos años seguramente has escuchado que las nuevas televisiones vienen con aplicaciones precargadas para ver contenido a través de internet. A esto se le llama ‘online streaming’, el cual básicamente se refiere a la reproducción de audio y video a través de internet. ¿Conoces Netflix, Claro Video, Cinépolis Klic? Entonces ya sabes a lo que me refiero. El detalle es que, sólo las nuevas Smart TV’s incluyen este tipo de tecnología, por lo que si tenías una televisión de hace unos ayeres, no era posible disfrutar de estos servicios. Sin embargo empresas como Google, Apple y Amazon han creado gadgets que se conectan a una televisión sin internet y la vuelven una televisión inteligente, la cual puede reproducir este tipo de contenido gracias a esos dispositivos. El Apple Tv es uno de estos aparatitos que se conectan a través de tu televisión y te permite ver contenido desde internet. Google Chromecast es otra opción para convertir tu televisión en una Smart TV, y
secciÓn
32
cinéfila
33
secciÓn
cinÉfila.mx
34
cinéfila
> Productos a comprar en ‘el buen fin’
Saca tu ‘geek’ ahorrador
Del 13 al 16 de noviembre se llevara a cabo el afamado ‘Buen Fin’ y es bien sabido que gran parte de las ofertas gira en torno a los electrónicos, por ende, te pasamos algunos de los que consideramos, debes tener en cuenta a la hora de hacer tus compras.
Una de las series de televisiones inteligentes más conocidas en el mundo, por contar con resoluciones 4K a precios accesibles.
Vladimir Arteaga / @byvek
Televisores VIZIO 4K serie M Una de las ‘smart TVs’ que habrá que buscar por su avanzado motor de escalado que mejora las resoluciones más bajas al formato 4K, ideales para ver todas las películas que te recomendamos en Cinéfila. Por otro lado, sus pantallas brindan más de 8.3 millones de píxeles en la imagen y su luz LED trasera ofrece una distribución uniforme gracias a sus 32 zonas activas, ofreciendo oscuros más precisos y profundos controlados con un contraste extremadamente alto. También es de mencionar su tecnología de ajuste de píxeles activos que definen el nivel de brillo para una mayor precisión en el contraste de la imagen, así que si amas las secuencias de acción en las películas, los videojuegos o los deportes, esta línea cuenta con una patente llamada ‘clear action 720’, brindando una frecuencia de actualización efectiva de 240Hz para dar mayor fluidez. Búscalas, ya que son conocidas en el mundo por ser las más baratas en resoluciones 4K.
tecnología
Xperia Z5 El smartphone estrella de Sony, recientemente anunciado en la IFA Berlín 2015. Llegará a México en estas fechas, así que no dudamos que haya alguna promoción en torno al mismo. Entre sus particularidades está que integra audio en Hi Res, camara de 23 megapixeles con un enfoque automático de menos de .03 segundos, lector de huellas dactilares en la parte lateral, y una batería que promete durar dos días. No obstante es compatible con el el Playstation 4 de manera remota, y sigue siendo resistente al agua como en los modelos anteriores.
cinÉfila
35
Resalta su cancelación de ruido activo, su estética ‘fashion’ y su panel lateral táctil que te permite controlar el volumen y cambiar de pistas.
Samsung Level On Los audífonos más fashion de colores súper estéticos inalámbricos y con cancelación de ruido activo que no te puedes perder. Integra tecnología ‘NFC’ y un panel táctil lateral que nos permite controlar el volumen, cambiar de pistas o ponerle pausa con un par de clicks. Su diafragma reproduce audio claro y profundo, sumando la prestación por medio de una ‘app’ que permite ecualizarlos y controlarlos de mejor forma, e incluso compartir el audio de un ‘smartphone’ o ‘tablet’ a otro par de audífonos del mismo modelo. Tienen mecanismo plegable que facilita guardarlos en una funda de transporte incluida.
Xbox One No podemos negar que este ha sido el año de la plataforma de Microsoft al tener en el cierre de este 2015 exclusivas como Rare Replay, Gears of War Ultimate Edition, Forza Motorsport 6, Halo 5: Guardians y Rise of the Tomb Raider, más todo el catálogo de juegos que comparte con su contrincante Play Station. Habrá que estar pendientes, ya que es común que la marca arroje la casa por la ventana con ofertas en torno a su cátalogo completo.
Habrá que estar pendiente de los posibles decuentos de los juegos ‘Rare Replay’, ‘Gears of War Ultimate Edition’, ‘Forza Motorsport 6’, ‘Halo 5: Guardians’ y ‘Rise of the Tomb Raider’.
Una de las aventuras cinematrograficas más esperadas tras el último título de esta misma serie, ya que en esta ocasión veremos, por medio de unos impresionanmtes visuales, como es que Lara Croft sobrevive en la naturaleza para explorar mortales tumbas llenas de trampas y acertijos en su búsqueda dentro de la ciudad perdida de Kitezh. No te puedes perder este juego, el cual, sin duda, llevará al límite la capacidad de la consola, por medio de una inmejorable narrativa.
tecnología
Rise of the Tomb Raider (Xbox One)
36
cinéfila
Un mexicano en Shanghái parte 6
crónica
pOR: DANIEL ZUBILLAGA
Hanghzou y su indescifrable lago central habían quedado atrás, siendo una de las atracciones turísticas obligadas de China, equiparable incluso a la visita de la famosa muralla. La ciudad de 10 millones de habitantes, mediana para los estándares del inmenso país, me había mostrado por primera vez esa postal mística de la China tradicional que todo visitante quiere ver. Su lago rodeado de pagodas y cubierto de neblina, recorriéndolo a bordo de una pequeña canoa mientras se bebe a sorbos un poco de té verde servido desde un termo de bambú, hace de toda la experiencia algo inolvidable. De regreso en Shanghái, mi instinto fiestero apareció y con ello la vida nocturna de una de las capitales económicas más importantes del mundo empezaría a desvelarse. Como en todas las grandes capitales de este planeta, la oferta que entrega Shanghái al amparo de la luna es inigualable. Mi exnovia, quien vivía en ese entonces en un barrio ‘hipster’ llamado ‘French Concession’, conocía ya algunos lugares para divertirse, por lo que fue fácil dar con algunos de los sitios más sui géneris de la ciudad. El Año Nuevo chino se celebraba durante aquellos días(los festejos duran más de dos semanas), por lo que el salir a caminar por las calles de Shanghái en la noche significaba prepararse para conciertos inesperados de fuegos artificiales, además de encontrarse con un sinfín de dragones gigantescos colgados por doquier y con gente disfrazada sospechosamente. Uno no puede dejar de sentirse como el personaje de alguna novela policiaca, en la que cualquier cosa puede pasar y cualquiera puede tener una doble identidad, bajo este contexto. Estoy seguro que, de haber conocido, Edgar Allan Poe habría situado a los per-
sonajes de su cuento ‘Asesinato en la calle Morge’ justo ahí, en la ciudad de Shanghái durante el Año Nuevo. Después de una larga caminata en la que, estoy seguro, nos encontramos con más de una persona de dudosa procedencia, amparada en el caos del Año Nuevo, llegamos a un bar llamado ‘The Shelter’. A la puerta, el chino más alto que he visto en mi vida, quien podría fácilmente haber sido jugadoR de la NBA y no cadenero, nos abrió la puerta para entrar a lo que parecía un refugio de mala muerte, paradójicamente situado en una de las zonas más exclusivas de la ciudad. Un largo y estrecho pasillo lleno de grafitis nos condujo hacia abajo. Mientras más nos acercábamos, la música electrónica se percibía más. Finalmente, llegamos a una segunda puerta, la cruzamos y sí, se trataba de un lugar excepcionalmente raro, en el cual había personas de todo el mundo, mezcladas con alguno que otro chino con cara de perdido. Imaginen una estación de metro abandonada con las paredes grafiteadas y apenas visibles por la luz tenue. Ahora imaginen a los asistentes, entre los que se encuentran mujeres bellísimas posiblemente provenientes de Europa del Este, mezcladas con ‘geeks’ orientales tratando de no molestar a nadie, señores de más 50 años con trajes de 2 mil euros, travestis sosteniendo sus cigarrillos con poses de divas y demás personajes salidos de una película de Cronenberg, moviéndose todos al ritmo del ‘beat’ que el DJ impone desde su pedestal; es un DJ que por cierto parece un ruso defensor de la Unión Soviética venido a menos, pero que toca exquisitamente bien. La noche apenas empezaba. Continuará...
37
secciÓn
cinÉfila.mx
secciÓn
38
cinéfila
39
secciÓn
cinÉfila.mx
secciÓn
40
cinéfila