Junio | 2015

Page 1

Un producto de

A単o 12/ no. 139 junio 2015

Terminator Genisys 14

cartelera

G端eros

26

entrevista a david rousseau

Director de videoclips



AÑO 12/NO. 139/ Junio 2015 Eduardo Urbiola DirECTOR GENEral Corporativo Grupo Sii

Daniel Zubillaga EDITOR en jefe

Fernando Rodríguez Diseñador Editorial

Miguel Ángel Flores Coordinador de Plataformas Digitales

Daniel García editor web

Antonio Collado Gerente Comercial

2919900 María Fernanda Quijano Gerente administrativa de ventas

Contacto Editorial editorial@cinefila.mx Cel. 442 3814905

Rigoberto Hernández DISTRIBUCIÓN

Y cuando ya casi madurábamos… Han pasado 31 años desde que James Cameron coescribió y dirigió ‘Terminator’, una película considerada, según el Registro Nacional de Cine Estadounidense, como “cultural, histórica y estéticamente significativa”. Hoy, después de las dos desastrosas secuelas de aquel éxito comercial –Terminator 2 fue buena-, ‘Terminator 3: La Rebelión de las Máquinas’ (2003), y ‘Terminator Salvation’(2009), Arnold Schwarzenegger regresa, a sus 67 años, para interpretar nuevamente el papel del robot del futuro que lo hiciera famoso en los años 80. Ya que estamos hablando de regresos, este mes llega también un clásico de nuestra infancia: ‘DragonBall Z: La Resurrección de Freezer’. Pese a los tropiezos de sus predecesoras, la nueva película del icónico manga japonés escrito por Akira Toriyama ha sido un éxito en Japón, lo que nos ha hace pensar que se trata de una buena película. Pero no todo son golpes, guerras y androides tratando de destruir el mundo. Aquellos que quieran ir al cine a pasar un buen rato, quizás en compañía de la novia, en familia, o incluso solos, los ‘Minions’ son una muy buena opción. Por otro lado, si andan de melancólicos, en la ópera prima de Alonzo Ruiz Palacios, ‘Güeros’, encontrarán ese toque de reflexión que hace del cine un arte y no sólo un negocio. Por último, no se olviden de leer nuestra entrevista exclusiva del mes, esta vez dedicada a David Rousseau, el director de algunos de los ‘videoclips’ más exitosos de la escena latina en los últimos años. Desde algún lugar de la redacción, les deseo una entretenida lectura. Daniel Zubillaga Editor en jefe

controladora de medios

Ventas 2919900 acollado@amqueretaro.com

Dirección: Fray Luis de León No. 8051, Col. Centro Sur. Delegación Josefa Vergara, CP 76090, Querétaro, Qro.

COLABORADORES

Ana Pau Z Carolina Nieto Diego Maldonado

Teléfono: 2 919900

EJEMPLAR GRATUITO DE COLECCIÓN Las opiniones vertidas en esta revista son responsabilidad de quien las expresa, no representan la opinión o posición de La Revista Cinéfila o Grupo Sii. Certificado al uso exclusivo No.: 04-2011-021614205600-111 Cinéfila©

encuÉntranos en:

Flor Velázquez Greta Hermes Héctor Trejo

Melissa Cervantes Miguel Monsiváis Vladimir Arteaga


2

Si tienes algún comentario, queja o sugerencia escríbenos a:

programación

cinefila.mx

@revistacinefila

/cinefilamx

cinefila.am@gmail.com

MINIONS

10 CARTELERA

14

asesinos seriales llevados al cine "Las Poquianchis", la vida real supera la ficción.

Güeros el melancólico blanco y negro de la ciudad DAVID ROUSSEAU Hablamos con el venezolano responsable de la dirección de muchos de los videclips más exitosos de los últimos tiempos. El cinco veces nominado a los 'MTV Awards', nos platica de su trabajo como director y de sus futuros proyectos.

23 especial

26 ENTREVISTA


3

secciÓn

cinÉfila.mx


4

cinéfila

>SIGUE NUESTRO CONTENIDO DIARIAMENTE en:

Cinéfila.mx Páginas vistas al mes:

30 mil 120 32 mil 500 Mil 600

La nota más vista del mes

cinefila.mx

Likes en nuestra página de facebook

Seguidores en twitter

Views en Facebook

1,080,686

Compartidas en Facebook

27,114


cinÉfila.mx

5

> ¿Terror y superhéroes?

pOR: Flor Velázquez

En este reinicio de la franquicia, tenemos a Kate Mara como la Mujer Inivisible, a Miles Teller como Mr. Fantástico, Jamie Bell como La Mole, y a Michael B. Jordan como La Antorcha Humana. El Dr. Doom será interpretado por Toby Kebbell. El estreno de esta nueva saga aparece casi a la par que la última publicación del 'comic'. La historieta que dio a conocer a los superhéroes ha llegado a su fin tras casi 54 años de publicación, es decir, 645 ejemplares desde su estreno. Ahora que el comic ha dejado de publicarse, aparece una nueva película con nuevos actores y nuevos efectos especiales. Esperando que esta nueva versión cinematográfica sea mejor que las dos anteriores, no queda más que decir: ‘Larga vida a los 4 Fantásticos’.

¿Qué esperar de la nueva película? >Los icónicos personajes de Marvel se mostrarán más jóvenes e inexpertos en esta nueva historia. >La película se centrará en un universo de ciencia ficción con tintes de terror. Al contrario de sus dos predecesoras que llegaron a ser hasta cómicas. >Por primera ocasión, La Mole será interpretado por un actor afroamericano. >Los poderes los obtendrán en un viaje interdimensional, y no en un viaje al espacio. >Se espera que esta película sea la primera parte de una trilogía.

un paso adelante

Porque al parecer nunca habrá suficientes películas de superhéroes, regresa a la pantalla grande una de las franquicias menos exitosas de Marvel. Con una reinvención de los personajes y la misma historia que ya todos nos sabemos de memoria, el director Josh Trank ha explicado que esta nueva versión será mucho más oscura. La historia que va más por el lado del terror que de los superhéroes, nos mostrará a fondo la personalidad y psicología de los personajes. El primer tráiler de la película nos ha dejado ver un poco de lo que pasará en el accidente dimensional, donde 4 astronautas sufren un cambio físico que los convierte en algo más que humanos. Definitivamente una de las transformaciones que más intriga a los fanáticos es la de La Mole, personaje emblema de la historia.


6

cinéfila

> Los imperdibles del mes, ¡te decimos por qué!

Qué ver en

junio Estrenos y desenlaces de series

IMPERDIBLES

Orange Is The New Black (estreno de la Tercera temporada en Netflix) Major Crimes (Estreno de la cuarta temporada en TNT) Hannibal (Estreno de la tercera temporada en NBC) True Detective (Estreno de la segunda temporada en HBO)


cinÉfila.mx

7

-Minions El 'spin-off' de ‘Despicable Me’ está aquí. Se trata de la nueva película de Pierre Coffin, el mismo director de ‘Despicable Me’ 1 y 2. Seguramente con el mismo humor de siempre, ‘Minions’ contará la historia de estos curiosos seres amarillos, esta vez al servicio de otro supervillano.

-Dragon Ball Z: La Resurección de Freezer Se trata de la secuela de ‘Dragon Ball Z: La Batalla de los Dioses’. Después de las críticas que recibió Akira Toriyama (creador de Dragon Ball) por el tratamiento infantil de su última película, ha regresado con un largometraje que incluye una historia más seria. Para muchos la mejor película de toda la franquicia.

- Güeros Después de su paso por diversos festivales en los que ha sido laureada (incluyendo La Berlinale), la ópera prima de Alonso Ruizpalacios, llega a nuestros cines. La película cuenta la historia de dos hermanos que irrumpen en movimientos estudiantiles en D.F.

Dirigida por Alan Taylor, la quinta entrega de la franquicia cuenta la historia de un mundo complotado por Skynet, quien intentará por todos los medios dominar el mundo, esta vez con nuevas versiones de Terminator. Arnold Schwazenegger será nuevamente el personaje principal.

IMPERDIBLES

- Terminator Genesys


series

8

cinĂŠfila


cinÉfila.mx

9

> Vas a dar gracias por la vida que tienes pOR: Anapau z

4 razones por las que deberían de ver Scandal

1 2 3 4

Fashion Olivia Pope se ha vuelto un ícono de la moda, siempre viste impecable y lo mejor: siempre se ve sofisticada, cómoda y muy ‘classy’. Tanto fue el impacto de su guardarropa en la audiencia, que The Limited creó una colección inspirada en el personaje. Ahora tú también puedes vestir como Olivia. Chisme político No que sean completamente ciertos, pero los casos que se exponen en este programa no pueden estar tan alejados de la realidad. La serie nos da una idea de lo loco y triste que es este mundo. Tiene de todo La serie tiene todo y no le da pena demostrarlo. Aunque esto a veces no significa calidad en un programa de tele, al menos nos mantiene interesados. Tiene acción, intriga, romance, sexo, humor negro, esperanza, sentimiento, horror, violencia, y más. Equidad de género, raza y sexualidad En comparación con otros shows, en los de Shonda Rhimes hay gente de todo tipo, sin sentirse forzado. Los negros son negros y los ‘gays’ son ‘gays’, pero ese no es el escándalo. Sus protagonistas son mujeres fuertes, exitosas e independientes, aunque no dejan de ser mujeres.

series

Durante las primeras temporadas se me hizo fascinante el trabajo de Olivia Pope y hasta se me antojó. En las últimas, ya no tanto. Pope, interpretada por Kerry Washington, es una experta en manejo de crisis, o como le dicen, una ‘fixer’. Ella es a quien le llamas si eres candidato a senador de la república y acabas de matar a tu amante, que es la esposa de tu contrincante. O algo así. Olivia lo arregla todo. ‘Scandal’, ya con cuatro temporadas, es una serie dramática de ABC creada por la ya reconocida Shonda Rhimes (‘Greys Anatomy’, ‘Private Practice’ y ‘How To Get Away With Murder’). El elenco es muy bueno. Pese a que la mayoría no eran muy conocidos (antes de la serie), todos tienen actuaciones destacadas. Hay muchas miradas furiosas, enojos y berrinches. La serie te atrapa desde el principio. Aunque ha tenido momentos en que la trama empieza a ser un poco ridícula y monótona, pocos capítulos bastan para que regrese con fuerza, presente un nuevo caso y vuelvas a caer. Si no la han visto, no se preocupen, no se me saldrá el ‘spoiler’, pero les advierto que llega un punto, por ahí de la tercera temporada, en que el asunto se pone muy violento –quizá para los amantes de la violencia sea normal-. Cuando ese punto llegue, les recomiendo cerrar los ojos hasta que pasen las tripas y la sangre, y continuar viéndola, "no se decepcionarán".


10

cinéfila

Minions > Ahora ellos son los perseguidos

Cosas que no sabías

cartelera

Además de su propia película, los minions tendrán semanalmente una publicación en formato de comic, la cual saldrá a la luz en estos días.

Universal Pictures y el Instituto Pantone han unido fuerzas creativas con motivo del lanzamiento de la película. Pantone lanzará un color nuevo inspirado en los protagonistas del largometraje. El nuevo tono se llamará ‘Minion Yellow’.

El lenguaje que hablan los minions es conocido como ‘Minion Gibberish’. Es una mezcla de palabras en idioma indio, francés, español e italiano, y la mayoría hacen referencia a platillos de comida.

Las personas encargadas de dotar a estas criaturas de voces, fueron los directores de las dos películas anteriores, Pierre Coffin y Chris Renaud. Después de hacer un gran casting de voces, decidieron que ellos serían quienes le darían vida a los personajes.


cinÉfila.mx

11

pOR: Flor Velázquez

Sinopsis Los minions Stuart y Bob son reclutados por Scarlet Overkill, una supervillana que, junto a su inventor y esposo, Herb, ha ideado un plan para acabar con el mundo.

El dato La película cuenta con las voces de Sandra Bullock como Scarlet Overkill, además de Jon Hamm y Steve Carrell, interpretando a los supervillanos.

Ficha Técnica

Nombre Original: ‘Minions’ Director: Kyle Balda, Pierre Coffin Reparto: Chris Renaud, Pierre Coffin, Sandra Bullock, Jon Hamm, Michael Keaton País: Estados Unidos

cartelera

Este verano regresan los pequeños personajes amarillos que nos han hecho reír a carcajadas desde su primera aparición en ‘Mi Villano Favorito’. Los chiquitines vuelven a la pantalla grande en una producción en donde los protagonistas son ellos y su muy peculiar forma de hablar. Pero, ¿de dónde salieron estos graciosos personajes? En esta película al fin conoceremos el origen del escuadrón amarillo, cómplice de Gru en todas sus fechorías. Resulta que los minions han existido desde hace siglos y han sido los fieles ayudantes de todos los villanos de la historia (los cuales, evidentemente, nunca han terminado bien). ¿Coincidencia? Es bien sabido que los villanos no viven mucho y si tienen detrás de ellos un ejército de torpes hombrecillos amarillos, menos. Desde el temible tiranosaurio Rex, hasta Napoleon Bonaparte, los minions han servido a infinidad de amos, los cuales han tenido desenlaces catastróficos. EL NUEVO VILLANO En los años sesenta, los minions se encuentran sin un amo a quien servir y entran en una profunda depresión, sin embargo, el Minion Kevin decide embarcarse junto al rebelde de Stuart y al adorable y pequeño Bob en la búsqueda de un nuevo amo malvado al que seguir junto a todos sus hermanos. Es en una convención de supervillanos realizada en Londres, en donde encuentran a Scarlet Overkill, la primera villana del mundo. Ésta los adopta, pero las cosas terminan complicándose. ¿Qué es lo que más odian los malos de la historia? ¡A los minions! Ya que con su torpeza se han encargado de desaparecer accidentalmente a muchos de los más malos, por lo que es tiempo de aniquilarlos. Ahora los perseguidos serán ellos, y los líos en los que se meterán, asegurarán horas de risas. La película dirigida por Pierre Coffin y Kyle Balda, cuenta con las voces de Sandra Bullock como Scarlet Overkill, además de Jon Hamm (la serie de televisión Mad Men) y Steve Carrell (Foxcatcher), quienes interpretan a los villanos.


12

cinéfila

Y cuando casi madurábamos…

Dragon Ball Z:

La Resurección de Freezer pOR: Diego Maldonado

20

Millones de dolares se ha recaudado en Japón desde su estreno.

Parece como si hubiera pasado toda una vida desde que nos emocionamos con aquella épica batalla entre Gokú y Majin Buu. Un trabajo, más responsabilidades e incluso una familia mueven nuestras vidas el día de hoy, pero los recuerdos que las esferas del dragón y las aventuras que nuestro héroe nos dejaron hacen que volvamos a querer vivir nuestra infancia una vez más. Y como si Shen-Long hubiera escuchado nuestras plegarias, ‘Dragon Ball Z’ regresa este año a la pantalla grande de manera espectacular. ‘La Resurrección de Freezer’ es la decimonovena película de la saga y tal como su nombre lo indica, el temible Freezer será nuevamente el oponente de Gokú y sus amigos. ‘La Batalla de los Dioses’, estrenada hace un par de años, volvió a poner a ‘Dragon Ball Z’ en el mapa y devolvió la posibilidad a miles de fanáticos de ver un capítulo más de su anime favorito.

¿Por qué verla? -El doblaje es el original, aquel que llegamos a amar en la serie por tantos años.

cartelera

-Contará con nuevas transformaciones de Gokú, Vegeta y Freezer. -Una nueva y monumental batalla nos mostrará los nuevos poderes de los protagonistas. -Por el regreso de esos personajes secundarios como Número 18, Tenshinhan, y el Maestro Roshi. -La aparición de nuevos personajes como Jaco el patrullero galáctico y los soldados de Freezer, Sorbet y Tagoma.


Ficha técnica

Título original: Dragon Ball Z: Resurrection F Director: Tadayoshi Yamamuro Reparto: Mario Castañeda, René García, Gerardo Reyero y Luis Alfonso Mendoza Género: Animación País: Japón

Sinópsis Después de la derrota de Freezer a manos de Gokú y sus amigos, Sorbet, oficial del imperio del villano, decide ir a la Tierra para revivir a su amo con la ayuda de las Esferas del Dragón. Tras cumplir con el cometido, Freezer es resucitado. Empeñado en vengarse de Gokú y compañía, decide destruir la Tierra con un nuevo ejercito y un poder oculto que podrían significar el fin del planeta.

Los pormenores de la nueva entrega Con Akira Toriyama (creador de la serie) al frente, esta nueva entrega será especial por varias razones. La más evidente de todas es el regreso de uno de los villanos más representativos de la franquicia, pero como es usual dentro del universo, Freezer vuelve mucho más poderoso y con una nueva transformación que meterá en serias dificultades a Gokú, Vegeta y los demás. Por supuesto, esta no sería una película de ‘Dragon Ball’ si los saiyajin no recurrieran a un poder oculto para vencer a esta vieja amenaza: una nueva etapa de la transformación en Super Saiyajin Dios que previamente conocimos en ‘La Batalla de los Dioses’. Cuando los proyectos de estas últimas películas fueron anunciados, una de las primeras preocupaciones entre el público mexicano fue si el doblaje original también estaría de vuelta. Afortunadamente así fue, y aunque hubo algunos obstáculos para que esto sucediera, ‘La Resurrección de Freezer’ cuenta una vez más con el talento de Mario Castañeda, René García, Luis Alfonso Mendoza y Carlos Segundo, entre otros. Esta nueva cinta es también en parte secuela de ‘La Batalla de los Dioses’, y el personaje creado en aquella ocasión, Bills, integra también el nutrido grupo de personajes, entre los que destacan Gohan, Goten, Trunks, Bulma y más. Por si fuera poco, la revelación de que una nueva serie titulada 'Dragon Ball Super' llegará a la televisión en julio próximo ha dejado ver que todavía hay Gokú para rato. El nuevo anime se situará después de la batalla de este último contra Majin Buu y en una época en donde la Tierra es nuevamente un lugar pacífico. Los verdaderos fanáticos sabrán que ‘Dragon Ball GT’, la saga que contaba las aventuras de los héroes en el espacio, no es considerada oficial, por lo que los acontecimientos de ésta no serán tomados en cuenta para los próximos episodios. No cabe duda que alguien no quiere que sigamos creciendo. ‘La Resurrección de Freezer’ promete un enfrentamiento sin igual entre Gokú y uno de sus enemigos más formidables. Sin duda será el punto de entrada a toda una nueva era de Dragon Ball.

13

CARTELERA

cinÉfila.mx


14

cinéfila

>Nostalgia urbana

Güeros CARTELERA

Sinopsis Los universitarios Sombra, Santos y Ana padecen, cada uno a su manera, la huelga de la UNAM de 1999. Cuando Tomás, el hermano adolescente de Sombra, llega a la Ciudad de México, sin tenerlo previsto, inician una ingenua búsqueda de un rockero sesentero que terminará por ser un fascinante recorrido deambulatorio por la polifacética urbe.


cinÉfila.mx

15

pOR: Carolina Nieto

¿ POR QUÉ VERLA?

1 2 3

El diseño de audio es loablemente propositivo y aporta en gran medida significado a la obra. Muestra una bella y nostálgica dimensión polifacética de la Ciudad de México. Tiene un humor acertado, especialmente en los ácidos comentarios autocríticos al circuito cinematográfico.

EL DIRECTOR Alonso Ruizpalacios nació en el Distrito Federal en 1978, allí estudió la carrera de dirección y actuación, en el Foro Teatro Contemporáneo con Ludwik Margules. Posteriormente fue becario del FONCA para estudiar en la Royal Academy of Dramatic Art (RADA) en Londres, Inglaterra. Tras regresar a México y dirigir algunos programas de televisión y obras de teatro, sus cortometrajes ‘Café Paraíso’ y ‘El Último Canto de Pájaro Cú’ ganaron un Ariel a Mejor Cortometraje en 2009 y 2011 respectivamente. Ruiz Palacios recibió, con su primer largometraje ‘Güeros’ (2014) diversos premios internacionales como lo son: Mejor Opera Prima en el Festival de Cine de Berlin, en el Festival de Cine de la Habana y en el Festival de Cine de Jerusalen; Mejor Película en el Festival de Cine Latinoamericano Lleid, y El premio del Jurado Joven en el Festival de San Sebastián, entre otros.

Ficha Técnica Nombre Original: Güeros Director: Alonso Ruiz Palacios Reparto: Sebastian Aguirre, Tenoch Huerta, Leonardo Ortizgris, Ilse Salas. Género: Drama Año: 2014 País: México

CARTELERA

Güeros (2014) es la ópera prima del director Alonso Ruiz Palacios, y fue la película mexicana más premiada internacionalmente del 2014. Se trata de una ‘road movie’, donde el sin-rumbo de tres universitarios y un adolescente en medio de la huelga de la UNAM de 1999 es el pretexto para mostrar una nostálgica mirada de los múltiples rostros de la Ciudad de México. La trama es sencilla pero hilvana un lenguaje audiovisual armónicamente saturado, meritorio de una de las ciudades más grandes, caóticas y sorprendentes del mundo. Ante las pillerías adolescentes de Tomás, su madre decide enviarlo de Veracruz a la Ciudad de México, con su hermano Federico. Tomás llega a la capital con una mochila, una guitarra, un 'walkman' y una 'cassette' viejo de Epigmenio Cruz (un rockero sesentero nunca suficientemente bien ponderado) a quien idolatra en parte por ser el único vínculo con el recuerdo de su padre. Es 1999, Federico, mejor conocido como Sombra, y su amigo Santos, viven en un caótico departamento de Tlatelolco, varados en un limbo sin quehacer en medio de la Huelga de la UNAM. El día que Tomás llega se enteran que Epigmenio Cruz estuvo en un hospital de la ciudad, y deciden ir en su búsqueda. Así inicia un largo deambular por los cuatro puntos cardinales de la ciudad de México.


16

cinĂŠfila

cartelera

>Esperemos que la historia supere a los efectos

Terminator Genisys pOR: Diego Maldonado


cinÉfila.mx

Sinopsis El dato

Con un elenco completamente renovado, a excepción del regreso de Arnold Schwarzenegger, ‘Terminator Génesis’ llega para tratar de enmendar los errores de las dos últimas partes.

Es 2029, John Connor, líder de la resistencia humana, continúa la guerra en contra de las máquinas de Skynet. Sabiendo que los enemigos planean asesinar a su madre para que él nunca exista, Connor regresa en el tiempo a uno de sus más confiables hombres, Kyle Reese, para salvar a su progenitora. Sin embargo, la línea del tiempo ha sido alterada y en este nuevo “presente” Sarah Connor tiene como aliado al temible Terminator, y es ella quien finalmente termina por salvar a Reese. Juntos no solo tendrán que enfrentar las amenazas de Skynet, sino también a una revelación proveniente del futuro que cambiará el rumbo de la historia tal como la conocemos.

Cartelera

En un época en la que los 'reboots', los 'remakes' y las secuelas dominan el cine, lo único que podemos pedir es que el legado de las cintas originales al menos no sea deshonrado. En este año destacan la enorme cantidad de producciones que pertenecen a alguna franquicia y es precisamente la de ‘Terminator’ la última en unirse a la lista. Con un elenco completamente renovado, a excepción del regreso de Arnold Schwarzenegger, ‘Terminator Génesis’ llega para tratar de enmendar los errores de las dos últimas partes. Y esto va en serio, pues los productores han decidido borrar las malas decisiones tomadas en años recientes, a través de un recurso dentro de la misma trama: el viaje en el tiempo. Este elemento ha sido fundamental en la saga, pero en esta ocasión se ha ido más allá al borrar los acontecimientos de las últimas dos películas, buscando volver a contar lo sucedido en las dos primeras, esto dentro de una nueva línea del tiempo. ¿Complicado? El año pasado se hizo lo mismo con ‘X-Men: Días del Futuro Pasado’. El resultado fue satisfactorio, pero siempre existe el gran riesgo de afectar la continuidad, sin mencionar que aquí está en juego la relevancia de dos grandes clásicos de la ciencia ficción: ‘Terminator’ y ‘Terminator 2: El Juicio Final’. De todas las apuestas del verano, ésta es la que luce más arriesgada. ¿Por qué empeñarse en volver a contar los emblemáticos momentos de la historia cuando lo que los fanáticos quieren realmente ver es al legendario John Connor liderando al último extracto de la resistencia humana en la batalla final contra las máquinas? Parece que un “I’ll be back” por ahí y un “Come with me if you want lo live” por allá ya no serán suficientes para volver a emocionarnos. Es importante mencionar que James Cameron, creador de la serie, no ha estado involucrado de ninguna manera en la producción y no lo ha estado desde la segunda parte. Sin embargo, no hay duda que ‘Terminator Génesis’ pretende presentar a uno de los personajes más representativos de la ciencia ficción a una nueva generación, la cuestión es que en el proceso podrían estar atentando contra el glorioso pasado de la saga. Cambiar el pasado para vivir del futuro. Imposible no darse cuenta de la curiosa pero terrible ironía en ello.

17


18

cinéfila

¿Por qué verla?

1 ¿Habrá diferencia e n los efectos especiales? Una de las características que más se han mencionado hasta el momento es la de los efectos especiales. En su momento, ‘El Juicio Final’ fue considerada un parteaguas en la innovación tecnológica dentro de la industria cinematográfica. Génesis presenta varios de los mismos efectos que sorprendieron al mundo, como la regeneración del T-1000 o la construcción de las temibles maquinas;

cartelera

Ficha Técnica Nombre Original: Terminator Genisys Director: Alan Taylor Reparto: Arnold Schwarzenegger, Emilia Clarke, Jai Courtney, Jason Clarke y Matt Smith Género: Ciencia ficción, acción País: Estados Unidos

el problema es que no parece haber gran avance de una película que se hizo hace más de 20 años. La producción vio una enorme cantidad de complicaciones desde años atrás, cuando varios estudios se peleaban los derechos para poder seguir adelante con la franquicia. El último de los problemas fue la necesidad de volver a filmar ciertas partes que requerían afinarse, cosa normal en Hollywood, pero que siempre enciende las alarmas.

2 3 4 5

Matt Smith es el único cuyo rol no ha sido revelado hasta ahora. Aunque se sospecha que estará del lado de los buenos.

Emilia Clarke es una de las actrices del momento y su interpretación como Sarah Connor es de lo que más llama la atención. Tendrá unos enormes zapatos que llenar. Las referencias a las primeras películas de la franquicia serán numerosas, así que tendremos que estar atentos para poder captarlas todas. Lee Byung-hun interpreta al nuevo T-1000, papel que hizo famoso Robert Patrick en 'El Juicio Final'. Su caracterización promete bastante. El gran villano de la película es aparentemente el que nadie esperaba. Sin duda hay mucha curiosidad sobre cómo se resolverá este impactante giro.


19

secciÓn

cinÉfila.mx


20

cinéfila

>67 musculosos años

Arnold Schwarzenegger

a cuadro

{

La famosísima frase "I´ll be back" fue escrita originalmente como "I´ll come back".

}


cinÉfila.mx

21

5 cosas que no sabías de Arnold Schwarzenegger

pOR: Greta hermes

Y como lo prometió, el austriaco vuelve nuevamente a la pantalla grande con la quinta entrega de 'Terminator', habiendo cumplido 67 años. El mundialmente conocido exfisicoculturista ha tenido una interesante carrera que ha oscilado entre la actuación (acompañada de su torneado cuerpo) y la política, convirtiéndose en el octavo gobernador del estado de California desde 2003 hasta el 2011; para asumir esta posición, el republicano debió nacionalizarse como estadounidense. Dentro del mundo del cine, Arnold tuvo la oportunidad de experimentar varias ocupaciones, pasando por la actuación, la producción y la actuación, sin embargo, siempre será reconocido como el austriaco de acento bizarro que salía ileso de un sinfín de explosiones. Dentro de su faceta de actor contó con diversos roles en los que siempre predominó el género de acción, que hasta la fecha disfrutamos ver. Si bien, aunque sus habilidades escénicas no han sido las más aplaudidas por los críticos de cine, sus frases pegajosas han destacado siempre , enamorado a su fiel público.

Terminator Genysis Después de 12 años de haberse estrenado ‘Terminator 3: Rise of the Machines’, llega la nueva entrega de la serie de acción que hiciera mundialmente famoso a Arnold muchas letras (sic). En esta ocasión será Alan Taylor (‘Thor’, ‘Game of Thrones’), el director encargado de revivir el clásico hollywoodense. Dentro de poco sabremos si las expectativas han sido cubiertas. Por lo pronto, el ex salvaje Conan el Bárbaro, quien también fuera el poderoso Turbo Man, el repetitivo Mr. Freeze, el perseverante militar Dutch y el clon Adam Gibson, ha regresado, más canoso que nunca, para interpretar al legendario robot. Al parecer, el increíblemente electo y reelecto gobernador nunca dejará de entretener a su público con su gran fuerza, acento austriaco y exceso de explosiones y muertes. Aparentemente, sus dos frases icónicas: ‘Get to the chopper’ (esto último pronunciado por él como “chapa”) y Hasta la vista, baby, es†án más vivas que nunca.

2 3 4 5

El 17 de noviembre de 2003 inició su periodo como Gobernador de California, para luego ser reelegido en 2006. Mientras vacacionaba en Hawaii, salvó a un hombre de ahogarse en 2004. En 2001 se rompió seis costillas en un choque en moto. El color gris de su cabello en la película de Terminator Génesis, es el natural.

a cuadro

1

Arnold practicó por semanas con armas para perfeccionar su papel de Terminator, de manera que al final sus movimientos lucieran muy robotizados.


secciÓn

22

cinéfila


cinÉfila.mx

23

>un capítulo siniestro

ESPECIAL

Las Poquianchis


24

cinéfila

pOR: héctor Trejo

L

Especial

as Poquianchis o, las famosas hermanas Valenzuela, fueron popularizadas por la gran atención mediática de su caso en las décadas de 1950 y 1960, cuya trascendencia histórica la perpetrara el libro del mismo nombre publicado por Jorge Ibargüengoitia, en el que documenta todo el proceso por medio del cual, las citadas mujeres fueron autoras materiales e intelectuales de 91 asesinatos confirmados, aunque se cree que pudieron haber matado a 150 personas aproximadamente. Se trataba de cuatro hermanas, Delfina, María de Jesús, Carmen y Eva, quienes nacieron en San Francisco de Rincón, Guanajuato, y en El Salto, Jalisco, y que gracias a una pequeña herencia dejada por sus padres, comenzaran en el negocio del alcohol y la prostitución, contratando chicas de la región jalisciense para una especie de cantina que tuvo un gran éxito. El dinero que generó el negocio, les permitió extenderse a regiones cercanas, abriendo más cantinas, ahora con cuartos para la renta de los clientes que desearan servicios sexuales en el lugar. Delfina era la líder familiar y por ende la que administraba los negocios, convirtiéndose en una dictadora de las prostitutas que contrataba, pues cada día limitaba más la acción de éstas fuera de sus establecimientos, vendiéndoles incluso el maquillaje, los zapatos y la comida a precios exorbitantes y ganando dinero de los propios ingresos de las sexoservidoras. Gracias a las relaciones con los funcionarios de la región, quienes asistían a sus burdeles, Carmen consiguió tramitar los permisos necesarios para abrir, el que en algún momento fuera el prostíbulo más famoso que consiguieron poseer, “El Guadalajara de noche”, un antro que funcionaba de maravilla por el cada día mayor número de clientes.


cinÉfila.mx

De siniestro a inconcebible Por la pérdida de algunos de sus negocios las Valenzuela emprendieron una nueva forma de obtener mujeres sin pagar mucho por ellas o solo secuestrándolas, lo cual levantaría de nuevo su economía. Se acercaban a los pueblos y buscaban a las niñas más bonitas, chicas de 12 a 15 años a quienes si podían, secuestraban, sino, acudían a sus casas y hablaban con sus padres para decirles que las llevarían a trabajar de sirvientas, ante lo cual, los padres accedían. Por esos días, Delfina, la mayor de las hermanas adquirió un rancho llamado Loma del Ángel, el cual se convirtió en su centro de acción, a donde posteriormente enterrarían a las prostitutas que asesinaban.

Las chicas que llegaban a sus tugurios eran desnudadas por completo. Si eran aptas para iniciar en el negocio sexual “los ayudantes que habían contratado –Las Poquianchis- se encargaban de violarlas, uno tras otro. Después las bañaban con agua helada y les daban un vestido para salir a prostituirse. A quienes no accedían a generarles recursos económicos con sus servicios sexuales, las golpeaban hasta dejarlas inconscientes. Como el negocio redondo eran las niñas, cuando las chicas llegaban a la edad de 25 años, bastante mayores para el gusto de los clientes, eran maltratadas hasta hacerlas perecer, se dice que incluso hubo algunas enterradas vivas, al grado de asesinar a más de 90. Entre las linduras que dejaron “Las Poquianchis”, se tienen muchos niños abortados y sepultados, pedofilia, zoofilia, necrofilia y aunque no se demostró, fue manejado ampliamente en los medios que en la última etapa de su libertad practicaron el satanismo. Las asesinas, fueron detenidas gracias a la fuga de una chica que habían reclutado en 1964, llamada Catalina Ortega, quien a pesar de los golpes mantuvo su deseo de escapar intacto y tras un descuido de Salvador Estrada Bocanegra “El Verdugo” y Hermenegildo Zúñiga, “El Águila Negra”, salió corriendo del rancho donde la tenían cautiva y consiguió ocultarse muy bien en el campo, posteriormente acudió con policías que la llevaron antes las autoridades a rendir declaración. La policía acudió al rancho y detuvo a las hermanas asesinas, las obligó a declarar y guiados por ellas y los empleados del lugar, desenterraron las fosas clandestinas, poniendo al descubierto el atroz negocio de sexo, alcohol y muerte.

Especial

Ante la gran demanda que tuvieron, decidieron traer al hijo de Delfina, un tipo llamado Ramón Torres González, mejor conocido como “El Tepo”, un traficante de autos estadounidenses, quien en los burdeles de la familia se encargaba de mantener el orden, evitando trifulcas y cuidando a las prostitutas. Las cosas estaban muy bien, hasta que un grupo de judiciales intentó detener a Ramón, por su chueco negocio automotriz, ante lo cual se resistió y fue acribillado sin piedad frente a su madre, quien no protestó, solo juntó a un grupo de militares a los cuales les pagó para que buscaran en toda la región a los judiciales y los asesinara. Dicha situación detonó una persecución contra las hermanas en esa zona y fue el motivo primordial por el que tuvieron que emigrar a León, ciudad donde encontraron un nuevo local para establecerse. En León, las hermanas Valenzuela decidieron juntar sus capitales y abrieron dos burdeles, el primero que le compraron a un homosexual que apodaban El Poquianchis, mote que heredaron junto con toda su clientela, aunque decidieron llamarlo “La Barca de Oro”, el cual tuvo gran éxito y les permitió financiar la apertura de un nuevo “Guadalajara de noche”, muy cerca de ahí, en San Francisco del Rincón. Cambios en el gobierno de Guanajuato en 1962, pusieron a las autoridades a clausurar los burdeles y las cantinas que “Las Poquianchis” tenían en el estado, acto seguido, escaparon con sus muchachas al otro prostíbulo.

25


26

{

cinéfila

David Rousseau ha dirigido exitosos videos con importantes artistas como Marc Anthony, Enrique Iglesias y Lil Wayne

}

David Rousseau, director > A veces menos es más

entrevista

pOR: Flor Velázquez

Platicamos con el director David Rousseau. Si no lo conoces, es el hombre responsable de la dirección de algunos de los videos musicales con más éxito comercial de los últimos años. Ha trabajado con Marc Anthony, Lil Wayne, Enrique Iglesias, Christina Aguilera y Pitbull, entre otros. Nacido en Venezuela y establecido en Miami, su carrera como director de videoclips va en ascenso con cada trabajo que realiza. Los efectos visuales, la energía, el baile y la música que David integra en sus trabajos lo han llevado a ser nominado cinco veces en los MTV Video Music Awards. Dentro de sus éxitos se encuentra el video, ‘Back in Time’ de Pitbull, primer sencillo de la película ‘Hombres de Negro 3’. También dirigió el exitoso clip de Pitbull, haciendo mancuerna con Marc Anthony, titulado ‘Rain Over Me’, el cual lleva a la fecha 579 millones, 209 mil 574 vistas. Rousseau ha dirigido igualmente comerciales para televisión de marcas como Bud Light, Zumba y HoneyBunches of Oats, además de ser también conocido por integrar grandes marcas como BMW, Sony Pictures, Ford, Fiat, Kodak, Voli Vodka y Motorola en sus videos musicales. En entrevista, David Rousseau nos habla acerca de su experiencia como director de videoclips, así como de su más reciente trabajo, un cortometraje titulado ‘Spin’.

P: ¿Por qué decidiste dedicarte a hacer videos musicales? Desde pequeño fui muy fanático del cine y de la música. Cuando era niño a todos nos encantaban los videos de Michael Jackson, de Madonna, de Prince, llegaba de la escuela y corría a la casa de un amigo que tenia cable para poder ver MTV y ver los videos nuevos del momento. Empecé a trabajar con Pitbull, con Marc Anthony y muchos artistas muy talentosos. Cuando decidí dedicarme a esto mi idea era crear historias con los videos, como si fueran pequeñas películas. Lo que sigue es hacer televisión y hacer cine pero poco a poco, por pasos para abrir puertas, para conocer actores, para seguir creciendo. P: ¿Platícanos de tu proceso creativo antes de dirigir un videoclip? Es importante como director tener confianza en los actores, que ellos entiendan lo que tú quieres hacer. A veces le cuentas la historia a los actores y sólo debes preguntarles cómo se sintieron en tal o cual situación para que se dejen llevar con la historia.


cinÉfila.mx

En ocasiones uno entra y da dirección y algunas instrucciones, sin embargo, en cierto modo, tienes que darles libertad para actuar. Muchas veces menos es más. Siempre he dicho que yo estoy en primera fila porque tengo a los artistas actuando y a veces hasta cantando a unos pocos metros. En el momento en que uno dice ‘acción’ y Marc Anthony o Christina empiezan a cantar o Enrique a bailar, uno se da cuenta por que son súper estrellas.

P: Seguro tienes infinidad de anécdotas de todas las personalidades con las que has trabajado ¿Cuál es la anécdota más especial? Tengo una con Christina Aguilera. En alguna ocasión ella llego al set un poco molesta porque la había pasado mal esa noche, se sentía mal de salud, y todos estábamos un poco nerviosos porque no se iba a sentir bien y no iba a poder dar lo mejor de ella en la filmación. Cuando ella llegó al set, lo primero que le dije para saludarla fue ‘Christinita’, y se quedó como pasmada, como diciendo “a mi no me habían llamado Christinita desde que era niña”, y ahí más o menos cambió todo, en ese momento sonrió y como que hubo una conexión. Después comencé a hablarle en español porque ella es latina pero no tiene con quien hablar español. Pasamos muy bien esa noche de filmación y pudimos hacer un muy buen trabajo junto a Pitbull. El video fue nominado por MTV a ‘Mejor Video del año’. P: ¿Cuál ha sido tu trabajo favorito? ‘Rain Over Me’ con Pitbull y Marc Anthony. Lo filmamos en el desierto en el 2013 y fue para mi una aventura, muchísimo calor, tormentas de arena, y pudimos crear algo grande y diferente. La filmación fue increíble, durante la realización los artistas generalmente hacen playback, sin embargo Marc Anthony canta en serio, fue como estar en un concierto de él en primera fila. El video fue un gran éxito, en YouTube tiene más de 500 millones de ‘views’ y quedamos muy satisfechos todos. P: ¿Qué tanto ha cambiado el ‘videoclip’ en la actualidad? La gente ve la música y no solo la escucha. El público ve videos en su tableta o en su celular y no solo en la televisión y todo esto ha influido mucho hasta en la manera en que uno realiza los videos y los formatos de los mismos. Por ejemplo en tomas abiertas es muy difícil que se vean los detalles en un teléfono porque todo es muy pequeñito y nosotros debemos adaptarnos a eso.

Los videos también hacen que el producto musical pueda llegar a más públicos, a veces me mandan los datos de cuantas personas y desde donde están viendo estos videos y me topo con que los están mirando en 70 lugares diferentes en el mundo. Antes la canción debía ser un éxito para que se pensara, quizá en hacer un video de la misma. Ahora los videos son parte de un todo. P: ¿De qué trata tu último proyecto, el cortometraje llamado ‘Spin’? Es una historia romántica protagonizada por Fernanda Romero. Es una pareja que se conoce en una lavandería, los dos acaban de romper con sus respectivas parejas, están tristes, con el corazón roto, se encuentran y no necesariamente quiere decir que se van a enamorar y se van a casar, lo que significa esta historia es que existen momentos en la vida en los que uno menos espera que sucedan cosas y suceden. El cortometraje va más por la línea de que cuando uno menos lo espera puedes conocer una persona que te puede cambiar la vida y no necesariamente de forma romántica, sino en muchos otros aspectos más.

Los favoritos

Película Favorita: ‘El Padrino’.

Director Favorito: Francis Ford Coppola, Steven Spielberg.

Libro Favorito: Libros biográficos de grandes músicos como Mick Jagger.

entrevista

P: ¿Cuál es tu momento favorito durante la realización de un videoclip? La primera toma, porque quiere decir que todo lo que ha sucedido para llegar a ese punto (crear el concepto, conocer al artista, trabajar con la disquera) ha resultado. Cuando ya vas a hacer la primera toma quiere decir que ya pasaste todo eso y ahora sí se van a materializar las ideas. Empieza la aventura. Lo que más me gusta es estar ya ahí en el set y comenzar a filmar.

27


28

cinéfila

> Las siete cosas que un mexicano no espera de buenos Aires

Plan Pingüino se hace porteño pOR: RODRIGO FIERROS

opinión secciÓn

Desde antes de empezar el viaje había algo especial sobre Buenos Aires. Su fama la precedía, se trataba de una de las ciudades más bonitas e interesantes de Sudamérica; cuando llegamos, superó las expectativas de todos los miembros de Plan Pingüino. Es, junto a São Paulo y México, D. F., una de las tres ciudades latinoamericanas de categoría alfa, según el estudio GaWC (Googlenlo, es más fácil que explicárselos en un paréntesis). Difícilmente podríamos explicar el alma de la capital porteña, uno debe de estar ahí, no para comprenderla, sino para vivirla y medianamente descifrarla, pues las grandes ciudades son siempre celosas ante los turistas. Olviden los clichés, ya saben, el de los porteños engreídos, o el de que se trata de una cuidad más europea que americana; sólo así se llenarán de esa atmósfera única con sabor a bife, luces europeas, sonido a tango y textura de futbol. Por lo pronto les dejamos las 7 cosas que un mexicano no espera al llegar a Buenos Aires. Ojalá podamos comunicar algo de lo que esta bella urbe nos inspiró.


cinÉfila.mx

1 Siete cosas que no esperas al llegar a Buenos Aires

Mazinger Z a lo pibe (y no solo hay uno!).

29

2 Lo verdadero de la afición argentina (hasta los bomberos tienen equipo).

3

Que no todos son gueritos (hay de todo en esta metrópoli).

4 Que los gauchos sí existen (y no es espectáculo).

Descubrir que Mafalda es fan de Plan Pingüino (y Quino también, bueno al menos su sobrino).

7

Tango en la calle (esto sí es puro show, pero bueno, estás en Argentina).

6

Lo diversa que es la ciudad (tiene magia y algo fascinante entre lo viejo y lo nuevo).

opinión

5


secciÓn

30

cinéfila


cinÉfila.mx

31

> Ve ahorrando porque...

Amazon llega a México Así como lo oyes, finalmente la empresa estadounidense dedicada al comercio a través de internet llegará a nuestro país con todo su arsenal de productos. (Y cuando digo “todos”, ¡me refiero a absolutamente todos!) Si eres de los que les encanta comprar por internet, seguramente sabrás que anteriormente desde México sólo se podían comprar ciertos artículos a través de la página de Amazon que contaba con envíos a nuestro país (la mayoría eran libros). Incluso Amazon cuenta con su dominio mexicano (amazon.com.mx) el cual está funcionando, pero solo está limitado a vender libros digitales y los Kindle, las famosas ‘tablets’ dedicadas a la lectura de libros. Con la llegada de Amazon a México, se pretende posicionar a nuestro país como un centro de distribución que envíe productos a todo el territorio nacional, pero además de eso, se pretende hacer de México la base para el envío de productos hacia otras partes de Latinoamérica. La primer bodega estará ubicada en Cuautitlán Izcalli, en el Estado de México, y se pretende que inicie sus operacio-

nes de manera oficial en noviembre de este año. Ahora si vas a poder comprar y vender desde celulares desbloqueados, hasta consolas de videojuegos, coleccionables, muebles, televisiones, y claro, libros. Y sí, también es cierto que actualmente existen varias alternativas de comercio electrónico como lo son Linio, Mercado Libre, entre otras, pero Amazon tiene una gran cantidad de inventario y, bueno, estamos hablando de la empresa que inició con el comercio electrónico de manera masiva. Si a esto le sumamos que Amazon también ofrece otros servicios digitales como el servicio de música vía streaming o de películas (al muy estilo Netflix), seguramente la oferta se volverá aún más tentadora. No cabe duda que es una excelente noticia para todos los que acostumbramos comprar a través de internet, aunque una interrogante será si los precios se verán afectados por la inflación del dólar, o si serán precios ajustados a la economía del territorio nacional. Dentro de poco lo sabremos.

gadgets

pOR: Miguel Monsiváis


secciÓn

32

cinéfila


33

secciÓn

cinÉfila.mx


34

cinéfila

>JugUetitos para adultos

Gadgets para un papá geek pOR: Vladimir Arteaga

Nuestros papás son cada vez más tecnológicos. Además de celulares o pantallas, existen otros jugetitos que estamos seguros les gustarán recibir este día del padre. A continuación te dejamos una lista con lo mejor de lo mejor de diversos productos a contenmplar para este día tan espcecial. Drones, videojuegos, ropa inteligente y computadoras, entre otras cosas, son opciones a tomar en cuenta para este primer domingo de junio.

1

DRONES

TECNOLOGÍA

CELULARES Huawei Ascend G7: Una buena opción de regalo por su diseño de terminado metálico y su pantalla de 5.5” HD que cuenta con un excelente balance de colores. Cuenta con 16 GB de almacenamiento interno con capacidad de expansión de otros 32 GB por medio de una tarjeta micro SD, cámara de 13 megapíxeles trasera con flash y una frontal de 5 con una

2

original función de selfies que funciona a través de una pantalla que se ilumina por completo. Su versión de Android 4.4 tiene una adaptación propia de la marca llamada Huawei Emotion UI 3.0 que lo hacen amigable al uso. Por otro lado su batería de 3000 mAh de larga duración permite que el equipo esté prendido casi todo el día con un uso promedio.

Mini dron Rolling Spider Parrot: La mejor forma de iniciar con estos fabulosos gadgets voladores. Cuenta con unos protectores laterales para no maltratar el dron durante el proceso de aprendizaje. La forma de controlarlo es por medio de una app de smartphone Android o iOS vía bluetooth con una sencilla interfaz que nos permitirá rotarlo en 90° o 180° de manera vertical u horizontal. También podemos tomar fotos aéreas, ya que cuenta con una pequeña cámara en la parte inferior. Su batería dura aproximadamente 8 minutos de vuelo por una de carga.


5

Monitor ACER con tecnología FreeSync de AMD XG270HU: Para los fanáticos visuales esta pantalla de 27” cuenta con una resolución WQHD (2560 x 1440) que se sincroniza a la perfección con las tarjetas de video compatibles con la tecnología FreeSync, misma que permite tener imágenes sin parpadeos, saltos o esas molestas sombras que se hacen presentes en videojuegos con mucho movimiento.

Computadoras Unidad en estado sólido PCIE Serie 750 de Intel: Si tu papá es adicto a la velocidad en su computadora, esta unidad te lleva a la siguiente era (tercera generación), ya que su velocidad es casi 5 veces superior a la de cualquiera que podamos encontrar hoy en día en el mercado. En resumen con este dispositivo podrás copiar y/o acceder a archivos de gigabytes en segundos, o podrás, literalmente, desaparecer los tiempos de carga de tus videojuegos. Para los más técnicos este monstruo llega a 2400 mb por segundo de lectura por 1,200 de escritura. Se le puede encontrar en modelos de 400 GB o 1.2 TB.

4

6

35

Ropa inteligente Fitbit Charge HR: Pulsera de actividad con monitoreo de pasos, sueño, alarma discreta por medio de vibraciones y un monitor óptico cardiaco que de manera constante y automática registra nuestras pulsaciones para motivarnos a seguir con nuestras actividades enfocadas a la quema de calorías. Cuenta con una pantalla OLED en donde podremos ver nuestras estadísticas y que a la vez sirve para saber quién nos llamó al estar sincronizada con nuestro Smartphone. Compatible con dispositivos Android, iOS y PCs con Windows.

Videojuegos Formula 1 2015 ( Xbox One, Playstation 4 y PC): No podemos dejar de lado la emoción del regreso de estas carreras a nuestro país y que mejor que lo hagamos por medio de esta nueva entrega que Bcuenta con un renovado motor gráfico que lo hace lucir espectacular. Por otro lado, ofrece mejoras en más de 20 áreas, como el motor, transmisión, aerodinámica, tanque de gasolina, force feedback, suspensión y nueva física de los neumáticos para simular de mejor forma las características de manejo de este deporte.

Tecnología

3

Pantallas

cinÉfila


36

cinéfila

Un mexicano en Shanghái parte 1

Crónica

pOR: DANIEL ZUBILLAGA

Sabía que, en China, se comía arroz, y se bebía té verde; así como que Shanghái era una gigantesca metrópolis y que su régimen político-económico se sustentaba en una extraña mezcla de comunismo con un capitalismo global que había hecho del gigante asiático la fábrica más grande del mundo en menos de 40 años. También creía saber que, al saludar, tenía que inclinarme en señal de respeto, sin embargo, al llegar a Shanghái, le hice honor a una de las frases más celebres de nuestra cultura occidental: “Sólo sé que no sé nada”. En todo relato -las epopeyas griegas tienen la culpa- existe siempre una mujer que nos hace pasar por situaciones que, de otra forma, no habríamos experimentado. Mi historia no era distinta. Cual Ulises mexicano del siglo 21, había planeado un viaje de 48 horas, con dos escalas, una en Toronto y otra en Vancouver –era más barato-, para ir en busca de una chica. El viaje comenzó en el aeropuerto de la Ciudad de México, el segundo más importante de Latinoamérica. Nací en el D.F., estoy acostumbrado a las multitudes que salen del subsuelo a paso apresurado, persiguiendo instintivamente destinos que pareciera han recorrido por siglos. Estoy también habituado a las gigantescas construcciones viales, a la gente que piensa y vive rápido, a esos lugares bizarros propios de las grandes urbes, al ruido, a las luces nocturnas, al olor del mugroso pavimento lavado por la lluvia, a los empujones, al cielo gris, a

vivir en el automóvil, a cuidarme las espaldas, a comer en la calle sin estar seguro de la procedencia de los ingredientes, y a muchas cosas más que sólo se viven en las grandes metrópolis, por lo que creí, antes de llegar a Shanghái, que mi ‘hándicap’ no sería tan desfavorable. El avión despegó, era la primera vez que salía del continente, y el destino final de mi trayecto se dibujaba totalmente exótico. Al final, qué es China para un latino que nunca ha estado ahí, sino un cúmulo de ficciones adquiridas a través de las películas, de uno que otro libro, y de lo dicho de boca en boca. Después de cuatro horas de vuelo, el avión aterrizó en Toronto. Los viajes con escalas están siempre acompañados de inyecciones de adrenalina, hormona que hace que todo pase más rápido. Cuando tienes el tiempo limitado entre conexiones, el cerebro se pone el casco militar, y traza rutas críticas con el objetivo de alcanzar el próximo vuelo. Sólo hasta que te encuentras en la siguiente sala de abordar, con tu equipaje registrado y con tu pase de abordar en la mano, comienzas nuevamente a divagar sobre el destino que te aguarda. Sin saberlo, las aerolíneas idearon un proceso un tanto budista, con mapas cognitivos que nos obligan a dejar de pensar en el futuro, para enfocarnos en el presente. Así que, la próxima vez que se encuentren en la misma situación, recuerden que se trata de una meditación moderna, reservada para los que quieren ahorrarse algo de dinero. Continuará...


37

secciÓn

cinÉfila.mx


secciÓn

38

cinéfila


39

secciÓn

cinÉfila.mx


secciÓn

40

cinéfila




Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.