Revista Zona México (Enero, 2016)

EJEMPLAR GRATUITO Prohibida su venta / Enero 15 / A単o 4 No. 51

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índice

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02 CINE ANIMACIÓN

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CINE DRAMA Spotlight

04 CINE ESPECIAL

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CINE WESTERN Los 8 mas odiados

06 CINE ESPECIAL

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CINE DRAMA La Gran Apuesta

08 CINE DRAMA

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PREVIEWS

El Americano

El Americano

73 Globos de Oro

Creed

10 CINE COMEDIA Deadpool

12 CINE DRAMA Carol

14 CINE PORTADA El Renacido

18 CINE ESPCIAL

Detrás de cámaras de El Renacido

DIRECTOR GENERAL: Lic. Humberto Sales Roa. EDITOR: Ing. Juan Carlos de la Peña.

ARTE Y DISEÑO: L.D.G. Perla Guadalupe Méndez Osorio y L.D.G. Ma. del Rosario Cervantes Leyva.

DIRECCIÓN DE VENTAS: Lic. Humberto Sales Roa. MARKETING: Ma. del Rosario Dionisio Hernández.

CORRECCIÓN DE ESTILO: Mtra. Coral Vicente Colmenares.

COLABORADORES: Ana Cadena, Juan Carlos de la Peña, Alejandro Bautista, Raúl Ortiz, Ivone Chavez, Tania Rojas, América Méndez, Ain Begines, Luisa Rhayader, Mónica Nájera y Yolanda Castro.

WEBMASTER: L.C.C. América Méndez REDES SOCIALES: L.C.C. Mónica Delgado.

FOTOS: Raúl Ortíz Sánchez.

20 CINE DRAMA La Habitación

En Portada: Revenant: El Renacido Índice: David Bowie (1947-2016), Laberinto

Cine&Mas Magazine es una publicación mensual editada por Grupo Editorial Cine&Mas, Priv. 31 B Sur 3516 Int. 4 Col. El Vergel, Puebla, Pue. Tel. 01 (222) 226 54 71. Tiraje 5,000 ejemplares. El contenido de los artículos es responsabilidad exclusiva de los autores y no reflejan necesariamente la opinión del director. Cine&Mas no se hace responsable de las ofertas y promociones publicadas en esta edición. Queda prohibida la reproducción parcial o total del material publicado en esta edición sin consentimiento por escrito del editor.

carta editorial Inicia el 2016 con dos grandes trabajos de dos grandes cineastas mexicanos. Uno es el del laureado e internacionalmente reconocido Alejandro González Iñárritu, con la película El renacido, cinta que al cierre de esta edición ya cosechaba tres Globos de Oro, dos Critics Choice Awards y doce nominaciones al Óscar.

Cuando revises el emotivo artículo que sobre ésta se escribió, el poster y las imágenes que se seleccionaron, así como el artículo de detrás de cámaras, comenzarás a darte una idea del porqué esta obra maestra de González Iñárritu está acaparando las miradas y el reconocimiento de los expertos. Y definitivamente, cuando la veas, te convencerás de que es el mejor legado que hasta el momento G. Iñárritu, como director; Di Caprio, como protagonista principal; Lubezki, como fotógrafo, y todos los involucrados en su realización han podido dejar al séptimo arte y a la humanidad en sí.

El otro gran trabajo del otro gran cineasta al que nos referimos es la cinta de dibujos animados El americano, del incansable y muy talentoso Ricardo Arnaiz. Este último, al igual que Cuco, el personaje principal de su película, convencido de que en México existe un gran talento, a la altura de las mejores del mundo, cruzó la frontera norte de nuestro país en busca de alianzas para que su trabajo y el de su gran equipo se vea en ambas naciones, así como en el resto del mundo.

El americano es una película con mucho colorido, música y sabor mexicano, dirigido no sólo a los peques sino a toda la familia, con un gran mensaje de unión y solidaridad, valores que nos caracterizan como nación. Pero además, con el gran trabajo hecho en esta cinta, ahora sí podremos decir con toda certeza que puede competirle a cualquiera. No dejes de revisar el igualmente colorido reportaje especial que con mucho cariño hemos preparado.

Si bien en cada número de Cine&Mas buscamos presentarte lo mejor de lo mejor en la cartelera, para éste, definitivamente, ¡nada tiene desperdicio! Varias de las películas que aquí te presentamos ya han ganado uno o varios reconocimientos de los certámenes de premiación con los que arranca el año, como Los Globos de Oro 2016 que aquí te presentamos con lujo de detalle. Además, ya sabemos también cuál de estas cintas ya ha sido nominada para el certamen más famoso de todos, los Óscares. Para saber cuáles son, busca su logotipo al calce de cada una.

Seguros de que al igual que los soñadores que aquí te presentamos, tienes una gran lista de éxitos por cristalizar en este nuevo año que recién comienza, te deseamos lo mejor de lo mejor y que nunca te rindas, ya que al igual que ellos, ¡tú también puedes!

Los Editores

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cine ANIMACIÓN

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Por: Humberto Sales

Ésta es la colorida historia de un periquito llamado Cuco (Aleks Syntek) a quien, como a la mayoría de los niños y adolescentes, sólo le interesa su mundo, jugar a ser El Americano, el súper héroe de su serie de televisión favorita, la cual no se pierde por nada, aunque tenga deberes que hacer en el circo de sus papás, El Circo de las Generaciones.

Tiene, como todo niño, un muy buen “mejor amigo”, Paquito (Grecia Del Villar), un pollito chaparrito, redondito, de ojos grandes y voz chillona, quien además funge como la voz de su conciencia ya que, a diferencia de Cuco, es muy responsable, siempre hace sus tareas y se la pasa recordándole sus deberes, aunque no por ello, deja de ser divertido y muy valiente.

La mamá de Cuco, Lori (Argelia Atilano), es una bella periquita, linda y muy comprensiva, que siempre lo alienta a hacer lo correcto, aunque también, como toda buena mamá, lo consiente mucho. Su papá, Gayo (Edward James Olmos), es un perico grande, serio y muy trabajador, quien ama con todo su corazón a Cuco, su único hijo. Sin embargo, es muy tradicional y, por lo mismo, parece no entender la forma de pensar de su hijo y sus ideas nuevas.

Los días transcurren con normalidad, preparan y presentan con mucho entusiasmo, los números circenses de toda la vida. Esta el número de las Divas, unas guacamayas de gran voz que se hacen acompañar de una banda (Los Tucanes de Tijuana). Y como en todo buen circo, está el show de magia, con el místico “maestro” Búho (Paul Rodriguez) y su atolondrado asistente, la garza García (Mino Le Blanc).

Sin embargo, un buen día, a la mitad del acto de magia, irrumpen violentamente en El Circo de las Generaciones, Martín (Gabo del Villar), un resentido y amargado colibrí, con sus secuaces -dos bobos y traicioneros palomos (Don Cheto y El Mandril), un gigantesco y aterrador buitre y una linda pajarita (Kate del Castillo), quien no es más que una engañada y manipulada colibrí de noble corazón- para reclamar lo que, según Martín, por derecho le corresponde, “la Capa”, como verdadero heredero y director del circo. Así, reta a Gayo a presentar en la noche de luna llena, como lo marca la tradición, un acto circense único y espectacular, para que se decida quién es el mejor artista y, con ello, el digno portador de “la Capa”.

Es entonces cuando Cuco, movido por el gran amor a su familia y para salvar lo que ellos tanto aman, junto con sus dos buenos amigos, Paquito y la Garza García, salen rumbo al norte, a Hollywood, en busca de su gran héroe, El Americano (Héctor Suárez), para que los ayude a vencer al pájaro deshonesto y tramposo que es Martín.

En este épico viaje, desde la cúpulas de Cholula, Puebla, hasta las colinas de Los Ángeles, California, además de disfrutar de bellos paisajes, harán nuevos amigos, como el increíble armadillo luchador Trueno (Adal Ramones), el gran pollo El Mexicano (Pierre Ángelo), la amigable rata surfista, la encantadora flamingo (Lisa Kudrow) y el águila calva Ponch (Erick Estrada), el correcto vista aduanal.

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El Americano es una bella película, no sólo por la gran calidad de los dibujos, de la animación, de su gran elenco o de la musicalización, sino por los valores que presenta de entrega, unión, amor, honradez y solidaridad, así como también el del respeto y aceptación de los orígenes y las tradiciones.

El gran cineasta Ricardo Arnaiz, director y coproductor de El Americano, con la gran satisfacción del deber cumplido y de regresar a su terruño, después de haber cruzado la frontera norte para hacer importantes alianzas y equipo con personalidades de la talla de Edward James Olmos y Alex Flores, muy complacido, presentó en la capital poblana, ante medios nacionales e internacionales, ésta su más reciente película.

Para ello, en las cómodas y funcionales instalaciones de Liverpool Angelópolis, ofreció una conferencia de prensa con gran parte del elenco, para posteriormente y deleite de los fans, hacer la espectacular Alfombra Roja y gran Premier en las también cómodas y muy amplias instalaciones de Cinépolis Angelópolis.

Fue una noche de fiesta y cordialidad la que se vivió en la presentación de la película. Actores, directores, productores, dibujantes, público, amigos y familiares posaron para las cámaras de Cine&Mas, muy contentos de estar ahí.

Por: Humberto Sales

cine ESPECIAL

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¡Y la fiesta comenzó! Sí, la fiesta para los nominados, pero sobre todo para los ganadores a los premios que otorga la prensa extranjera acreditada en Hollywood. Como muchos lo saben, los Globos de Oro son unos de los reconocimientos más esperados, ya que existe la posibilidad de que los triunfos aquí se repitan en los subsecuentes certámenes, como en el de los Premios Óscar.

La noche se la llevó la película El renacido, con tres Globos de Oro. Tanto Alejandro G. Iñárritu como Leonardo DiCaprio dieron muy emotivos discursos de agradecimiento. También la noche se la llevó Sylvester Stallone, con una ovación de pie, al recibir su premio como Mejor Actor de Reparto como Rocky, en la película Creed.

El pasado domingo 10 de enero, todo fue glamour y belleza al exterior del Hotel Beverly Hilton, mientras desfilaban las celebridades del mundo del cine y la televisión convocadas a la 73ª edición de la ceremonia de premiación de los Globos de Oro. Entre las más bellas y distinguidas encontramos a Jennifer Lawrence, Alicia Vikander, Jamie Alexander y Kate Hudson. La conducción de la ceremonia corrió por cuarta ocasión a cargo del polémico actor y productor británico Ricky Gervais, quien no perdió oportunidad para hacer gala de su humor negro.

Otras de las películas premiadas fueron Misión rescate, como Mejor Película de Comedia o Musical y para su protagonista, Matt Damon, como Mejor Actor de Comedia. Jennifer Lawrence también obtuvo el premio a La Mejor Actriz de Comedia, por su participación en Joy: El nombre del éxito. Kate Winslet se llevó el premio de Mejor Actriz de Reparto por su papel en Steve Jobs, y Brie Larson como Mejor Actriz de Drama, por la película Room.

Por: Humberto Sales Roa

cine ESPECIAL

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MEJOR PELÍCULA — DRAMA The Revenant

MEJOR GUION Aaron Sorkin — Steve Jobs

MEJOR ACTRIZ — DRAMA Brie Larson — Room

MEJOR BANDA SONORA Ennio Morricone — The Hateful Eight

MEJOR ACTOR — DRAMA Leonardo DiCaprio — The Revenant

MEJOR CANCIÓN Writing’s on the Wall, de Spectre — Sam Smith, Jimmy Napes

MEJOR PELÍCULA — MUSICAL O COMEDIA The Martian

BEST TELEVISION SERIES — DRAMA Mr. Robot (USA Network)

MEJOR ACTRIZ— MUSICAL O COMEDIA Jennifer Lawrence — Joy

MEJOR ACTRIZ TELEVISIÓN SERIES — DRAMA Taraji P. Henson — Empire

MEJOR ACTOR — MUSICAL O COMEDIA Matt Damon — The Martian

MEJOR ACTOR TELEVISIÓN SERIES — DRAMA Jon Hamm — Mad Men

MEJOR PELÍCULA ANIMADA Inside Out

MEJOR SERIE — MUSICAL O COMEDIA Mozart in the Jungle (Amazon Prime Video)

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA Son of Saul — Hungría

MEJOR ACTRIZ TELEVISIÓN SERIES — MUSICAL O COMEDIA Rachel Bloom — Crazy Ex-Girlfriend

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO Kate Winslet — Steve Jobs

MEJOR ACTOR TELEVISIÓN SERIES — MUSICAL O COMEDIA Gael García Bernal — Mozart in the Jungle

MEJOR ACTOR DE REPARTO Sylvester Stallone — Creed MEJOR DIRECTOR Alejandro G. Iñárritu — The Revenant

8 www.cineymas.com.mx Hemos visto que existen unas cuantas películas que trascienden a la pantalla grande y generan un fenómeno cultural alrededor de ellas. Estos filmes que revolucionaron el cine, el arte, la moda y demás ámbitos sociales se han vuelto legendarios y siguen sumando séquitos de adeptos con el transcurrir de los años.

Rocky, sin lugar a dudas, es una de esas pocas sagas que transformaron históricamente la industria del cine. Todo inició exactamente hace 40 años, cuando un –hasta ese momento- desconocido actor y escritor llamado Sylvester Stallone, inspirado en el excampeón mundial, Rocky Marciano, creó Rocky, una película dramática de boxeo que conmovió al mundo entero y logró recaudar más de mil millones de dólares en seis filmes realizados.

Diez años después de Rocky Balboa (2006) y cuarenta después de la primera Rocky (1976), Creed llega para sumarse como la séptima obra de esta entrañable saga deportiva. Apollo Creed, protagonizado por Carl Weathers, fue el acérrimo rival de Rocky en las dos primeras películas durante la década de los 70. En esta ocasión, Adonis Johnson Creed buscará reconocimiento en el ring viajando a Filadelfia para buscar a Rocky Balboa y pedirle que lo entrene.

Rocky se impresiona con todos los datos que él sabe sobre Apollo y sus rivales, para después revelarle que es el hijo de Apollo y que está buscando una disputa por el título mundial. Rocky acepta entrenarlo y ambos realizan ejercicios similares a los de Rocky en la primera película, mientras que el actual campeón de los pesos pesados, Ricky Conlan, también muestra interés en una disputa por el título con el hijo de Apollo Creed.

La saga de Rocky podría ver su fin con esta película, pero sin duda convocará a los aficionados de la vieja guardia y generará más fanáticos a sus largas filas.

Por: Alejandro Bautista

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Tim Miller junto con Marvel Comics nos trae a Deadpool, una adaptación basada en el antihéroe más carismático e inusual de los cómics de Marvel salido de la pluma de Rob Liefeld y con aportes de Fabian Nicieza. Deadpool es uno de los personajes que ha venido cosechando más seguidores en los últimos tiempos, tal vez por su condición posmoderna (es un personaje de los 90) o quizá por su particular carácter rebelde frente al modelo de superhéroe.

Esta película nos llevará por la historia de Wade Wilson, un joven bastante perturbado, exintegrante de las fuerzas especiales y convertido en mercenario. Tras ser sujeto del programa paramilitar conocido como Arma X -el mismo tratamiento al que fuera sometido Wolverine, con células regenerativas del propio mutante-, Wilson adquiere personalidad y habilidades poco convencionales, elimina el riesgo de muerte por su padecimiento de cáncer de pulmón, aunque le quedan otras secuelas como la inestabilidad emocional y mental, así como su totalmente desfigurado rostro. Así, decide renacer como un indestructible antihéroe, adoptando el alter ego de Deadpool, un personaje cuyas acciones no siempre responden al ejemplo ético del héroe clásico. Armado con sus nuevas habilidades y un retorcido sentido del humor, Deadpool se propone dar caza al hombre que casi destruye su vida, ofreciendo en su camino sus servicios de mercenario al mejor postor y logrando sobrevivir a cada misión con una mezcla de locura, ironía y explosiones.

Será este febrero que Deadpool llegará a nuestros cines, protagonizada por Ryan Reynolds, acompañado de T.J. Miller, Morena Baccarin, Gina Carano y Stan Lee, entre otros. No te puedes perder esta adaptación llevada a la pantalla grande que, a diferencia de las otras de la franquicia X-Men, explorará un lado más violento y hasta cómico de la historia. Esto, gracias a la naturaleza del protagonista.

Por: Santamaría del Rosario

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Del excelente director Todd Haynes, basada en la novela homónima de Patricia Highsmith y con las actuaciones especiales de Cate Blanchett (Carol Aird, una mujer elegante y sofisticada), Rooney Mara (Therese Belivet, una joven dependienta de una tienda de Manhattan) y Kyle Chandler, entre otros magníficos actores, Carol es una película romántica y con bastante drama que te pondrá la piel chinita al hacerte valorar muchas cosas de tu vida, sobre todo en un punto muy importante: el ver por qué tomar las decisiones correctas es siempre lo mejor.

En los años 50, se encuentran por el rumbo del destino Carol y Therese en una tienda, pero en este momento deciden verse mejor fuera de la tienda con el pretexto de aclarar dudas y afirmar sus ventas en la tienda, y desde ese momento se dan cuenta de que algo extraño está pasando con ellas y a ambas les gusta, pero es algo que no siempre la gente lo ve de la mejor manera. Sí, están enamoradas una de la otra, pero el problema no es éste sino en que las dos mantienen una vida sentimental con alguien del sexo opuesto y no encuentran la manera exacta de soltar sus sentimientos y dejar las cosas de la mejor manera posible sin dejar daños.

Así, inician una vida amorosa pero siempre con los obstáculos que la gente siempre pone, en especial sus parejas anteriores, quienes aún no entienden por qué pasó de esa manera y quizá sin buscarlo. Carol es una película grandiosa que, desde el momento en que la veas, empezarás a valorar y a pensar en cierto punto mejor las cosas de tu presente, y verás que no siempre es bueno escuchar a las demás personas.

Por: Vicky Gómez Díaz

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cine PORTADA

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ENCUENTRO CASI REAL La escena del ataque de la osa ha dado mucho de qué hablar y fue calificada por DiCaprio como una pieza cinematográfica sin precedentes en la historia del séptimo arte. Por su realismo, el espectador “siente literalmente los elementos naturales en el objetivo de la cámara y ve algo que no debería estar mirando”, comentó el artista de 41 años...

Para lograrlo, González Iñárritu y su director de fotografía, Emmanuel Lubezki -también nominado para una estatuilla de la Academia-, recurrieron a imágenes generadas por computadora (CGI), aunque con tal sutileza que resulta difícil concebir que las tomas no sean reales.

ENTORNO NATURAL Más allá de su atrapante y violenta trama, que une los géneros de supervivencia con el western de venganza, el filme de dos horas y media invita, a través de espectaculares espacios naturales, a una reflexión sobre el ser humano y su relación con la naturaleza avasallante, con algunas incursiones místicas. La cinta fue rodada en escenarios de Argentina y Ontario.

El filme aborda además el choque de culturas entre “el hombre blanco” y las comunidades indígenas, conducente “a una cantidad de prejuicios y de ignorancia” en su interacción, según González Iñárritu, quien también comenta que El renacido quiso lograr “una experiencia de inmersión sensorial para que la audiencia pueda literalmente fundirse físicamente” en la realidad que describe.

MAQUILLAJE La diseñadora de maquillaje Sian Grigg ha estado colaborando con Leonardo DiCaprio durante 20 años, desde que trabajaron juntos en Titanic, pero Revenant: El renacido requería el maquillaje más intenso por el que jamás haya tenido que pasar DiCaprio. Desde el momento en el que Glass es atacado por el oso, se transforma en alguien casi irreconocible. “Tienes que creer en verdad que no es posible que viva, lo que significa ponerle una vasta cantidad de maquillaje”.

HUGH GLASS EN LA HISTORIA Nacido en Filadelfia en 1773, se sabe poco acerca de sus primeros años de vida; a los treinta viajó al oeste, y en 1823 se apuntó en la expedición del capitán Andrew Henry para explorar el río Missouri. Fue cuando la expedición se encontraba cerca de lo que hoy es Lemmon, Dakota del Sur, cuando Glass fue atacado por un oso grizzli y abandonado por los hombres asignados a quedarse con él, quienes pensaron, de manera incorrecta, que al poco tiempo moriría.

El mismo Glass no dejó ningún documento, salvo una sola carta escrita a los padres de un acompañante que fue asesinado por los indios Arikara o Ree. Cuando apareció vivo, reporteros de aquella época difundieron su historia a lo largo de la nación. Desde entonces, se han escrito biografías y novelas.

UN HÉROE CONTEMPORÁNEO El año pasado, Iñárritu ganó tres Premios de la Academia por haber dirigido, coescrito y coproducido Birdman, ganadora del Óscar a Mejor Película. La aclamada comedia de humor negro ganó Mejor Fotografía y fue nominada para otros cinco Premios de la Academia. Iñárritu es un ejemplo para demostrar a las nuevas generaciones de este país que quieren incursionar en el séptimo arte que sí se puede.

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¿Te imaginas hasta dónde es capaz de llegar el amor de una madre?

Para los fanáticos del cine de suspenso y drama (y para los que no lo son, también) llega la película La habitación, un filme producido por Lenny Abrahamson, basado en el sorprendente y fenomenal libro Room, de Emma Donoghue.

Ma (Brie Larson) y su hijo de cinco años, Jack (Jacob Tremblay), viven encerrados en una pequeña habitación sin ventanas. Dentro de ese pequeño lugar viven grandes momentos. Ma intenta darle una vida normal al infante, realizan actividades de ocio para así mantenerse entretenidos e intentan llevar una aparente vida normal. Después de un tiempo, la madre hace una sorpresiva confesión. A partir de ahí sus vidas darán un giro de 360°, a la par de las emociones y conflictos que enfrentan madre e hijo en un mundo diferente al que supuestamente pertenecían.

Otro de los elementos que hacen aún más expectante la película es la participación de un equipo bastante experimentado. Por el lado de la música, la contribución es del veterano Stephen Rennicks, quien participó en Frank, película producida también por Abrahamson. La atracción visual corre a cargo de Danny Cohen, partícipe de películas como El discurso del rey o Los miserables, además de que el elenco se completa con la intervención de William H. Macy (Pshyco), Joan Allen (Las brujas de Salem) y Sean Bridgers (Lo mejor de mí). ¿Cuál será la sorpresiva confesión que la madre hace a su hijo? No dejes de perderte esta impactante película que te dejará una inquietante sensación al reflexionar sobre el vínculo entre una madre y su hijo y la existencia, sin duda, del verdadero amor: el de la madre, capaz de cualquier cosa a cambio de la felicidad de su hijo.

Por: Gabriela Sánchez Torres

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En una realidad en la que todos los días se desmantelan historias de sacerdotes que han abusado de menores, este filme promete marcar al séptimo arte.

Bajo la batuta de Tomas McCarthy, quien también le dio vida al guion junto con Josh Singer, llega a la pantalla grande el drama titulado Spotlight (En primera plana). Dicho filme basa su argumento en la investigación, acreedora al Premio Pulitzer, maniobraba por un equipo de periodistas del Boston Globe, en la que se dan a conocer los casos de pederastia ejecutados durante años por una de las instituciones más antiguas y de mayor credibilidad en el mundo: la Iglesia.

La trama de la película tiene lugar, principalmente, en una sala de redacción, en la cual un grupo de periodistas con personalidades diferentes juntan testimonios y llevan a cabo una investigación profunda sobre los abusos cometidos por unos curas de Massachussets.

Mientras más se inmergen en el tema, descubren que durante una década varios representantes de la iglesia han hecho de las suyas, con la protección y el encubrimiento de la arquidiócesis de Boston. La sorpresa es aún mayor cuando se les revela que altas esferas del gobierno tienen conocimiento de esas atrocidades pero han preferido alimentar la impunidad.

El reparto está constituido por Michael Keaton, quien interpreta a un periodista maduro y obstinado, dispuesto a tomar riesgos con tal de llegar al meollo del asunto. No es la primera vez que está en una sala de prensa, pues en 1994 protagonizó el filme The paper. Liev Schreiber enfunda al editor del periódico, un inalterable judío que defenderá a capa y espada el trabajo y la reputación de sus reporteros. Por su parte, Mark Ruffalo y Rachel McAdams serán el corazón de la investigación, quienes se estremecerán cada que los documentos develen información impactante.

Por: Luisa Rhayader

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24 www.cineymas.com.mx Quentin Tarantino, a pesar de no ser un director de escuela, se ha ganado un lugar muy importante dentro de Hollywood e incluso dentro de la cultura popular. Su gusto por el cine y la música, así como su infinito conocimiento cinéfilo han tallado en él al director de cine perfecto, creando con su impecable selección de banda sonora, estética visual y diálogos inteligentes, obras fílmicas que gustan a casi todo el público.

The Hateful Eight (Los ocho más odiados) es la muestra más fiel dentro de su trabajo de su alta calidad como escritor, ya que logra enganchar al espectador con los diálogos e interacción de los personajes dejando la mayor carga del filme justo en ellos y, claro está, adicionando con su ya conocida división de escenas en capítulos e insertando un intermedio y obertura para darle ese tono de filme clásico.

Y es que, aunque sea un trabajo altamente distintivo de Tarantino, como en todos sus filmes, ésta podría no ser su obra maestra si no fuera por la colaboración de Ennio Morricone en la banda sonora (con quien ha trabajado ya en 4 proyectos) y por el talento de los actores reclutados para ésta, su obra oficial número 8, Kurt Russell, Samuel L. Jackson, Bruce Dern, Tim Roth, Jennifer Jason Leigh, Channing Tatum, Michael Madsen y Demián Bichir, por mencionar a algunos.

Atención espectadores, no se puede olvidar que el sello particular del director es la violencia, sin embargo, los momentos de tensión apoyados por el impecable diálogo, hacen de este filme una deliciosa experiencia de suspenso intolerable que mantendrá a cualquier espectador al filo de su asiento, debatiéndose entre el deseo de que finalice tanta tensión y el de que se prolonguen aún más las discusiones.

Por: Ana Cadena

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La gran apuesta, adaptación del libro The Big Short de Michael Lewis, es un filme que narra la excepcional crónica del desastre inmobiliario que originó la mayor crisis de los últimos ochenta años, cuando en otoño del 2008 la economía estadounidense se hundió, arrastrando con ella una buena parte del mundo desarrollando a una crisis de la que ha sido difícil reponerse.

El filme, que aborda la crisis económica empleando la comedia negra, está dirigido por Adam McKay (Los otros dos, Hermanos por pelotas, El reportero: La leyenda de Ron Burgundy). La cinta cuenta con un reparto espectacular encabezado por el ganador del Óscar Christian Bale (Batman: El caballero de la noche asciende, La estafa americana, El peleador), Steve Carell (Foxcatcher, Loco y estúpido amor), Ryan Gosling (Sólo Dios perdona, Diario de una pasión) y Brad Pitt (12 años de esclavitud, Guerra mundial Z), completando el reparto las actrices Marisa Tomei, Melissa Leo y Karen Gillan.

Michael Burry (Christian Bale), un amante del heavy metal y jefe de un fondo de capital, y Marcos Baum (Steve Carell), quien vive preocupado por su corte de pelo, buscan hacer el negocio del siglo y piden ayuda al banquero Ben Rickert (Brad Pitt) para obtener un sitio en Wall Street, ya que estos visionarios deciden apostar en contra de los grandes bancos, un movimiento arriesgado que les llevará al lado oscuro de la banca moderna, donde deben poner en duda todo y a todos.

La gran apuesta nos muestra la verdad sobre la crisis financiera global de 2008 de forma absurda, hilarante y depresiva. Además, nos da un vistazo al lado más oscuro del sistema bancario y cómo algunas personas, ante el colapso de las grandes firmas financieras, buscaron sacar provecho del caos económico.

Por: Ivone Chávez

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Dirigida por Jon Favreau, basada en los inolvidables cuentos de Rudyard Kipling e inspirada en el clásico animado de Disney, El libro de la selva nos trae una nueva y épica aventura de acción real acerca de Mowgli, el cachorro-humano que fue criado por una familia de lobos. Pero Mowgli se entera de que ya no es bien recibido en la selva cuando el temible tigre, Shere Khan (voz en inglés de Idris Elba), resentido por las heridas infligidas por el hombre, promete eliminar toda posible amenaza. Forzado a abandonar el

único hogar que conoció en su vida, Mowgli se embarca en un fascinante viaje de autodescubrimiento, guiado por la pantera mentora Bagheera (voz en inglés de Ben Kinglsey) y el despreocupado oso Baloo (voz en inglés de Bill Murray). En el camino, Mowgli se encontrará con animales de la selva que no tienen las mejores intenciones, incluida Kaa (voz en inglés de Scarlett Johansson), una serpiente pitón cuya mirada y voz seductora lo hipnotizan, y el embaucador Rey Louie (voz en inglés de Christopher Walken), quien intenta obligar a Mowgli a revelar el secreto de la escurridiza y mortal flor roja: el fuego.

Fuente: Walt Disney Studios LA

De Warner Bros. Pictures y Village Roadshow Pictures llega la película Tarzán, protagonizada por Alexander Skarsgård (de la serie True Blood, de HBO), como el legendario personaje creado por Edgar Rice Burroughs. Han pasado varios años desde que el hombre alguna vez conocido como Tarzán (Skarsgård) dejó la selva africana para vivir una buena vida bajo el nombre de John Clayton III, Lord Greystoke, con su amada esposa Jane (Robbie) a su lado. Ahora ha sido invitado al Congo para oficiar de emisario del Parlamento, sin saber que no es más que un instrumento en una mortal conspiración de codicia y venganza planeada por el capitán belga Leon Rom (Waltz). Pero quienes están detrás de este complot asesino no tienen idea de lo que están a punto de desatar.

Fuente: Warner Bros. Pictures Mexico

En 2016, una de las franquicias animadas más exitosas del mundo vuelve con su mayor aventura de comedia, Kung Fu Panda 3. El padre del panda Po, que ha estado perdido desde hace mucho tiempo, de repente reaparece. El dúo reunido viaja a un paraíso secreto de pandas con decenas de nuevos personajes hilarantes de pandas, hasta que el villano sobrenatural Kai comienza a acabar con toda China y a derrotar a todos los maestros de Kung Fu. Así, Po debe hacer lo imposible para aprender a entrenar a todo el pueblo, a pesar de su amor por la diversión y de su torpeza, para convertirse en la mejor banda de Kung Fu Pandas.

Fuente: 20th Century Fox