EJEMPLAR GRATUITO Prohibida su venta / Diciembre 15 / A単o 4 No. 50
38
índice
1
02 CINE ANIMACIÓN
22
CINE DRAMA La Chica Danesa
04 CINE BIOGRAFIA
24
CINE ESPECIAL 70 Aniv. estudios Churubusco
06 CINE DRAMA
26
CINE PREVIEWS
28
CINE ESPECIAL Germán Robles
Snoopy y Charlie Brown
Steve Jobs
Joy
08 CINE DRAMA No sin ella
10 CINE ROMANCE Frente al mar
12 CINE ESPECIAL
Premios Fénix 2015
14 CINE PORTADA
Star Wars: el Despertar de la Fuerza
18 CINE ESPCIAL Star Wars
DIRECTOR GENERAL: Lic. Humberto Sales Roa. EDITOR: Ing. Juan Carlos de la Peña. ARTE Y DISEÑO: L.D.G. Perla Guadalupe Méndez Osorio y L.D.G. Ma. del Rosario Cervantes Leyva. DIRECCIÓN DE VENTAS: Lic. Humberto Sales Roa. MARKETING: Ma. del Rosario Dionisio Hernández. CORRECCIÓN DE ESTILO: Mtra. Coral Vicente Colmenares. COLABORADORES: Ana Cadena, Juan Carlos de la Peña, Alejandro Bautista, Raúl Ortiz, Ivone Chavez, Tania Rojas, América Méndez, Ain Begines, Luisa Rhayader, Mónica Nájera y Yolanda Castro. WEBMASTER: L.C.C. América Méndez REDES SOCIALES: L.C.C. Mónica Delgado. FOTOS: Raúl Ortíz Sánchez.
20 CINE ESPECIAL
Alfombra negra de Star Wars cd. de Méx.
En Portada: Star Wars: El Despertar de la Fuerza Índice: Navidad 2015
carta editorial Finalmente, la espera terminó. Como regalo de navidad adelantado, llega el episodio VII de la saga de Star Wars, con El despertar de la Fuerza, una película que viene a develar lo que será el futuro de esta exitosa historia, que se nos presentará por primera vez hace 38 años con la primera entrega de la Guerra de las Galaxias, Una nueva esperanza, y que a la postre conoceríamos como episodio IV (Ver artículo “La cronología de Star Wars”). Ciertamente, desde la primera entrega o episodio de esta saga, propios y extraños quedamos cautivados por el universo que, literalmente, se nos presentaba. Fue la primera vez que viajábamos en la pantalla grande, con una gran credibilidad al espacio más allá de nuestra galaxia, a velocidades superiores a la de la luz, en donde coexistían seres humanos con seres de otros planetas y diferentes fisiologías, con relativa normalidad. El gran George Lucas, nos presentaba su universo fantástico con un gran realismo, desarrollando efectos especiales nunca antes vistos en el séptimo arte, combinándolos con técnicas tradicionales de marionetas y stop motion que ciertamente marcarían un antes y después en las películas de ciencia ficción, pero, sobre todo, en las del espacio. Como es el caso de muchos, nuestros padres nos llevaron a ver la primera película aun siendo niños y ahora nos toca llevar a nuestros hijos, es decir, son ya tres generaciones las que habrán disfrutado de siete entregas a lo largo de estas casi cuatro décadas. Y con ello, la conformación de una afición sin precedentes a esta mitología espacial. Es decir, todo un universo de fans de la historia, conocidos como “warsies”. El verdadero fan o warsie es aquel que va vestido de su personaje favorito a la premier de la película, organizada para el primer minuto de la media noche previa a su estreno. También es aquel que tiene un soldado o stormtrooper a escala sentado en el monitor de su computadora o un sable láser como llavero. Sin mencionar, al que conoce de memoria todos los personajes, naves, planetas, idiomas y batallas que ha habido a lo largo de los seis primeros episodios. Después de que Walt Disney Company adquiriera los derechos de la saga de Lucasfilm Ltd por $4 mil millones de dólares, el relevo generacional es inminente. Como podrán leer en el artículo principal, en esta entrega veremos a Han Solo (Harrison Ford), la princesa Leia (Carrie Fisher) y Luke Skywalker (Mark Hamill) entregar la estafeta a Rey (Daisy Ridley) y a Finn (John Boyega), entre muchos otros personajes quienes serán los héroes y villanos de esta nueva trilogía.
Cine&Mas Magazine es una publicación mensual editada por Grupo Editorial Cine&Mas, Priv. 31 B Sur 3516 Int. 4 Col. El Vergel, Puebla, Pue. Tel. 01 (222) 226 54 71. Tiraje 5,000 ejemplares. El contenido de los artículos es responsabilidad exclusiva de los autores y no reflejan necesariamente la opinión del director. Cine&Mas no se hace responsable de las ofertas y promociones publicadas en esta edición. Queda prohibida la reproducción parcial o total del material publicado en esta edición sin consentimiento por escrito del editor.
Además de ver esta fantástica secuela, si quieres ser parte de esta parafernalia que a nivel mundial se ha generado, puedes activar en la popular app de mapas Waze, la voz del siempre correcto C-3PO, personalizar la pantalla de inicio de Google entre el lado “luminoso” o el “obscuro” de La Fuerza o comprar una figura Yoda, el gran maestro Jedi, vestido de Santa Claus. Que esta navidad, además de buenas películas, como las que aquí te presentamos, llegue colmada de buenos deseos, paz, amor y mil bendiciones más para todos ustedes y que sea el preludio de un gran y muy feliz 2016. ¡Que la disfruten! Los Editores
2 www.cineymas.com.mx
A pesar de que se siguen transmitiendo, año como año y especialmente en esta época navideña, las aventuras de Snoopy, Woodstock, Charlie Brown y su pandilla son prácticamente desconocidas para las nuevas generaciones. Es por eso que conmemorando el aniversario número 65 de la creación del universo Charlie Brown es que la casa productora Blue Sky, responsable del éxito La Era del Hielo, nos trae una nueva película de estos entrañables personajes creados por Charles M. Schulz, que evocan la inocencia y perseverancia infantil, así como el poder de la imaginación de los niños, e incluso de un perrito, ,eso sí, con un ligero cambio, ya que por primera vez en la historia, veremos a estos personajes en animación digital (CGI). En esta nueva recopilación de historias en las que tampoco podían faltar Lucy, Patty, Marcie y el resto de la banda, nuestro viejo amigo Charlie Brown conoce a una bonita niña pelirroja por quien a causa de ser su primer amor, busca impresionar tratando de dejar de ser el personaje risible de sus amigos y convertirse en un niño nuevo. Al mismo tiempo además de apoyas a su amigo, Snoopy nos deleita con sus bailes e increíble imaginación enfrentándose nuevamente con su misterioso archienemigo “El Baron Rojo” en compañía del dormilón de Woodstock. Es así que a 35 años de la última película realizada, Steve Martino (Horton y el mundo de los Quién y La era de hielo 4) dirige este nuevo filme, escrito ni más ni menos que por Craig Schulz, Bryan Schulz y Cornelius Ulian, los dos primeros hijo y nieto respectivamente del creador de los Peanuts, quienes con Snoopy y Charlie Brown: Peanuts, La película entraran al corazón de los niños y evocaran la nostalgia entre los grandes. Blwa, Blwa-Blwa-Blwa-Blwa, Blwa-Blwa: Ana Cadena
3
4 www.cineymas.com.mx
Steve Jobs es una película dirigida por Danny Boyle y basada, parcialmente, en el libro homónimo que realizó el escritor Walter Isaacson. Cabe mencionar que este best-seller es el único libro que autorizó Jobs y fue escrito a petición de él. La cinta está dividida en tres actos que anteceden a momentos importantes en la carrera de Jobs y de la empresa Apple: el debut de 1984 de la computadora Macintosh, el estreno en 1988 de la computadora NeXT y el lanzamiento en 1998 de la iMac. Tras los bastidores que engalanan las tres presentaciones, se retrata a Steve Jobs (Michael Fassbender) como un impetuoso y perfeccionista empresario de la informática. Las escenas nos adentran a la mente mecánica de Jobs y nos develan una personalidad manipuladora, narcisista, divertida y opresora. A lo largo de la historia, Jobs tiene que enfrentar dificultades para alcanzar el éxito; sin embargo, resuelve sus problemas gracias a personajes centrales como Joanna Hoffman (Kate Winslet), jefa de Marketing de Apple, y Steve Wozniak (Seth Rogen), cofundador de Apple. En la contraparte aparece Chrisann Brennan (Katherine Waterston), madre de su hija, y Lisa (Perla Haney-Jardine), hija que él se niega a reconocer. La película dibuja a un protagonista que está obsesionado con el perfeccionamiento de las máquinas y de su emporio, mientras que en el plano personal y en el trato con sus empleados se muestra a un individuo repleto de desperfectos. Boyle comenta que este trabajo es “una versión intensificada de la vida real”, mientras que Aaron Sorkin, guionista de la película, afirma que esto se trata de “una pintura, no una fotografía”, así que muchos eventos relatados en el film provienen de las anécdotas de Jobs, al tiempo que están aderezadas por una gran carga emocional resultante del lenguaje cinematográfico. Por: América Méndez
5
6 www.cineymas.com.mx
Joy (El nombre del éxito) es una película biográfica del género comedia-drama de 2015, dirigida por David O. Russell, quien también la escribe junto con Annie Mumolo. La película es la historia de una madre soltera con tres hijos, Joy Mangano, quien es la Presidente de Ingenious Designs e inventó el Miracle Mop. Los protagonistas son Jennifer Lawrence, como Mangano; Bradley Cooper, un ejecutivo de la Home Shopping Network; Robert De Niro, como el padre de Mangano; Edgar Ramírez, exmarido de Joy; Elisabeth Rôhm, como Peggy, hermana de Joy; Dascha Polanco, como Jackie, la mejor amiga de Joy; Isabella Rossellin, Diane Ladd, Virginia Madsen y Donna Mills. David O. Russell dio a conocer que se encargaría para volver a escribir y dirigir una película de drama sobre la extraordinaria vida de una inventora y empresaria americana, Joy Mangano. Russell contrató a Jennifer Lawrence para desempeñar el papel principal en la película, que John Davis y John Fox podrían producir. A principios de noviembre de 2014, Russell dijo “es una gran oportunidad para hacer algo que Jennifer no había realizado”, también reveló que le gustaría a Robert De Niro en la película y también creó un papel para Bradley Cooper como protagonista. De Niro confirmó su participación, diciendo: “Sí, me voy a hacer algo con ellos. Me voy a interpretar a un padre”. Cooper fue establecido oficialmente como la estrella junto con Lawrence, interpretando a un ejecutivo de la “Home Shopping Network” que da ayuda a Joy en el Miracle Mop. Por: Ain Arif Begines Fajardo
7
8 www.cineymas.com.mx
No sin ella trata sobre la lucha legal que llevó a cabo una pareja homosexual con tal de que sus derechos fueran reconocidos y que terminó convirtiéndose en todo un movimiento social. La película basa su argumento en el documental corto titulado Freedheld, de la directora Cinthia Wade, el cual ganó el Óscar como Mejor Documental en 2008 y del que fue guionista otro ganador de los premios de la Academia por la película Philadelphia, Ron Nyswaner. La dirección corre a cargo de Peter Sollet (Nick y Nora, una noche de música y amor, 2008). Las protagonistas de esa historia de amor son Laurel Hester, una madura y destacada detective de una pequeña comunidad de Nueva Jersey, y Stacie Andrée, una joven mecánica. La trama comienza a gestarse desde el momento en el que le diagnostican cáncer, en etapa terminal, a Laurel y en ella surge el deseo de dejar pensionada a su pareja. Cuando quiere materializar su objetivo, el condado de Ocean se muestra renuente a darle ese beneficio, aun cuando sus años de servicio han sido muchos. A partir de ese momento, con el apoyo incondicional del detective Dane Wells, del activista Steven Goldstein, de organizaciones que defienden los derechos de los homosexuales y un gran número de oficiales de policía y ciudadanos, la pareja llevará a cabo una lucha incansable con tal de que Stacie obtenga los mismos privilegios de las mujeres de los otros policías. Este enternecedor filme lo estelarizan dos increíbles actrices: Julianne Moore, que ha sido galardonada en los Premios Óscar, en los Bafta y en los Globos de Oro como mejor actriz por su papel en la película en Still Alice, y Ellen Page, nominada al Óscar por Mejor Actriz, en 2008, por su participación en Juno. Complementan el reparto los aclamados actores Michael Shannon y Steve Carell. Por: Luisa Rhayader
9
10 www.cineymas.com.mx
Considerada como una de las mejores actrices de su generación, Angelina Jolie ahora trata de consolidarse como una de las directoras más importantes en Hollywood. Su ópera prima, En tierra de sangre y miel, pasó sin pena ni gloria, mientras que su excelente trabajo en el filme Inquebrantable generó comentarios positivos de la crítica. Escrita, dirigida y producida por la ganadora del Academy Award®, Angelina Jolie-Pitt; Frente al Mar es la tercera película de Jolie como directora. El filme dramático está protagonizado por Brad Pitt y Angelina, acompañados por un equipo internacional liderado por Mélanie Laurent (Bastardos sin Gloria, Los Ilusionistas), Melvil Poupaud (Laurence Anyways), así como el ganador del César en tres ocasiones, Niels Arestrup (El llanto de la mariposa, Crónicas diplomáticas) y el ganador del César en dos ocasiones, Richard Bohringer (El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante, Le grand chemin). Jolie-Pitt se rodea de un talentoso equipo conformado por el director de fotografía Christian Berger (La cinta blanca), que filmó la cinta con el sistema de iluminación Cine Reflect, y el diseñador de producción Jon Hutman (Inquebrantable); además de Brad Pitt, que se une a ella en la producción, y los productores ejecutivos Chris Brigham (El Origen), Holly Goline-Sadowski (Inquebrantable) y Michael Vieira (Inquebrantable). Frente al Mar nos muestra la historia de un escritor estadounidense llamado Roland (Pitt) y su esposa Vanessa (Jolie Pitt), que llegan a un tranquilo y atractivo centro de veraneo en la década de los 70’s en Francia, con su matrimonio en aparente crisis. A medida que pasan tiempo con otros viajeros, incluyendo los recién casados Lea (Laurent) y François (Poupaud), y los habitantes del pueblo Michel (Arestrup) y Patrice (Bohringer), la pareja comienza a llegar a un acuerdo con respecto a los problemas sin resolver en sus propias vidas. Por: Ivone Chávez
11
12 www.cineymas.com.mx
El Miércoles 25 de noviembre de 2015 se llevó a cabo la segunda edición del Premio iberoamericano de cine Fénix®, evento organizado por Cinema23, el cual, reunió en el Teatro de la Ciudad de México “Esperanza Iris” a diferentes personalidades de la industria cinematográfica, con el fin de reconocer y celebrar el cine hecho en América Latina, España y Portugal, así como a los profesionales que lo realizan. La apertura de esta celebración inició con la bienvenida a cargo de la actriz Paz Vega y el actor Manolo Cardona, para luego ceder la palabra al Lic. Miguel Ángel Mancera, Jefe de Gobierno del Distrito Federal. Enseguida se entregó el premio Fénix en la categoría de Sonido a Carlos García y Marco Salaverría, por El abrazo de la serpiente. Posteriormente, se entregó el Fénix de Vestuario a Sofía Lantán por su trabajo en la cinta Ixcanul. Más tarde, en la categoría de Música, a Nascuy Linares, que sumó otro premio para la cinta El abrazo de la serpiente. El júbilo de la noche continuó, dando paso a la entrega del Fénix de Diseño de Arte, a Pepe Domínguez por su colaboración en La isla mínima. Después, reconocieron con el Premio Fénix a la Trayectoria, al cineasta y documentalista, Patricio Guzmán, por su amplia experiencia y labor en la industria del cine. En cuanto a la categoría de Fotografía de Ficción, el ganador fue David Gallego, por El abrazo de la serpiente. Los escritores ganadores en la categoría de Guión, fueron Guillermo Calderón, Daniel Villalobos y Pablo Larraín por la historia de El club. Minutos después, anunciaron el Premio Fénix de los Exhibidores para la cinta Relatos Salvajes, por su desempeño en taquilla en las salas de cine de la región. Más tarde, para premiar la categoría de Actuación Masculina, la actriz Leandra Leal entregó el Fénix® a Alfredo Castro, por El club. La ceremonia continuó con el Premio Fénix® de Edición, para Telmo Churro, Pedro Filipe Marques y Miguel Gomes por As mil e uma noites (vol. 1, 2 e 3). En tanto, el premio en categoría de Fotografía de Documental, fue otorgado a Katell Djian por El botón de nácar. Luego, dieron a conocer el Fénix® en Actuación Femenina para Dolores Fonzi, por La patota, recibiendo el premio a su nombre Gael García Bernal. Para Largometraje documental, Últimas conversas, de Eduardo Coutinho, fue el trabajo cinematográfico ganador. El siguiente Fénix® en la categoría de Dirección, fue para Ciro Guerra por El abrazo de la serpiente, y a Pablo Larraín, por El club, como acreedores a dicho premio compartido. En cuanto al último galardón de la noche, Largometraje de ficción, la película ganadora fue El club, dirigida por Pablo Larraín y producida por Juan de Dios Larraín. Y para concluir la ceremonia de premiación y cerrar al son de la música latina, la voz de Ximena Sariñana se unió a la participación del compositor mexicano Celso Piña, presentando al público “Los caminos de la vida”, que contó con fragmentos en náhuatl. Fuente: www.premiosfenix.com
13
14 www.cineymas.com.mx
15
16 www.cineymas.com.mx
cine PORTADA
17
Entre ellos, una joven de nombre Rey (Daisy Ridley), acompañada de un droide conocido como BB8, lleva consigo un artefacto que, según las leyendas, en otros tiempos fueel arma de los maestros jedi: la espada láser. Ya pasaron más de treinta años desde la caída del imperio galáctico. La alianza rebeldeha instaurado con dificultades una incipiente república. Desde entonces la galaxia no ha conocido un momento de paz. La tiranía y la opresión siguen siendo asunto de todos los días. Con un gobierno frágil, la inestabilidad y las diferencias políticas dentro de las diferentes corrientes republicanas son un cultivo fértil para manipular los más obscuros intereses por parte de los sobrevivientes del antiguo imperio.Es así como surge un misterioso guerrero, Kylo Ren (Adam Driver), que empuña un sable de luz de color rojo de diseño inusual. Ren es un líder de la ahorallamada Primera Orden, una fuerza leal a la memoria de Lord Vader y Palpatine, surgida de las cenizas del imperio galáctico. Fieles a sus
antiguos líderes su objetivo es crear un nuevo ejército y completar una nueva Estrella de la Muerteque ponga en peligro el equilibrio de la Fuerza.Kylo Ren afirma ser Darth Vader y, a través del uso de la Fuerza, cada vez más miembros están empezando a creerle. Los bandos se hacen más claros, hay traiciones e intrigas. Dentro de éstas,es significativa la aparición de un soldado de asalto del primer orden, conocido como Finn, el cual se une al grupo disidente donde se encuentran Leia (Carrie Fisher), Han Solo (Harrison Ford), Chewbacca, R2-D2 y C-3PO. Finn estuvo arrestado en prisión, donde compartió celda con Poe Dameron (Oscar Isaac), un piloto de las emblemáticas aeronaves X-Wing, enviado por Leia para una misión importante. Poe y Finn se las arreglarán para escapar con un caza estelary por azares del destino quedarán varados en el planeta Jakkudespués de que se estrellenahí. Como soldado de asalto,Finn es un guerrero entrenado y luchará para escapar de su pasado. Sumergido en esta aventura,Finnconoceráa Rey. Este encuentro cambiará sus vidas y les embarcará en un intenso viaje donde deberán enfrentarse a diferentes retos, como la capitanaPhasma (GwendolineChristie). El objetivo final de los rebeldes será frenar los malvados planes de Kylo Ren. Pero es necesario encontrar un maestro porque siempre ha de haber dos, ni más ni menos. Un maestro, y un aprendiz. ¿Serán capaces de encontrarlo? Como alguna vez dijo el maestro Yoda: “Difícil de ver el futuro es. Pues en movimiento siempre está.” Pero hay una pista, el ahora guerrero más poderoso de la galaxia tiene nombre y apellido, es el maestro jedi, Luke Skywalker (Mark Hamill). ¡Que la fuerza te acompañe! Esta séptima entrega de La guerra de las galaxias, primera de la tercera trilogía que se añade a las dos ya existentes, está dirigida por J.J. Abrams y ahora es producida por Disney, la nueva propietaria de Lucas Films. Por: Juan Carlos de la Peña Padilla
18 www.cineymas.com.mx
Citar la creación de Goerge Lucas con el tema Star Wars, es hablar de una franquicia transgeneracional que cobrara fuerza nuevamente con el episodio VII El despertar de la fuerza. Después de muchos intentos de vender la idea, de buscar una luz en el horizonte, llega el año 1977 con el episodio IV, Una nueva esperanza, donde se presenta el conflicto de los rebeldes encabezados por la princesa Lei, que intenta derrocar al imperio, en este momento representado por Darth Vader. En este episodio conoceremos el conflicto principal de la familia Skywalker Luke, y la introducción de personajes entrañables como Han Solo Chewbacca, Obi Wan Kenobi, C-9po, R2 – D2, entre otros. Para 1980 y 1983 se conocerían las historias del episodio V, VI, El Imperio Contra ataca, y el regreso del Jedi, donde principalmente conoceremos el origen de Luke Skywalker, y como este se asocian con lo que se le llama “la fuerza”, el motor principal de la caballería “Jedi”, Mientras que por otro lado El Imperio se jugara el todo por el todo para dominar la galaxia y conservar el mandato de “El Emperador” y su vástago “Darh Vader”. Desde ese entonces vino una pausa de 16 años, para que de manera oficial conociéramos las precuelas de esta saga con el episodio I, La amenaza fantasma, donde conoceremos a un niño que cambiara
cine ESPECIAL
la historia del universo, su nombre, Anakin Skywalker, nombre que dara mucho de que hablar a lado de los personajes Padme, Obi Wan Kenobi, Darth Moul, Yoda, Jar Jar Binks, Palpatine, Para el año 2002 y 2005 descubriríamos en los episodios II (El ataque de los clones) y episodio III (La venganza de los Sith) si Anakin Skywalker se queda del bando Jedi o de los Sith, y por consecuencia que sucede con la república, con los Jedis, con sus amigos, y lo más importante el fruto del amor que tiene nuestro protagonista con Padme. Es por eso que este 2015 el fenómeno Star Wars ha traspasado todas las expectativas con la llegada del Episodio VII, ya que cuenta con el regreso de la mayoría de los actores de 1977, y el respaldo que ahora se tiene con las redes sociales ha causado el furor para cerrar este año con el estreno del Despertar de la fuerza, causando que en todo el mundo los boletos para la noche del estreno estén agotados. Este cierre de año será de “otra galaxia”, en donde tendremos todos tendrán la oportunidad de poner tema de teléfono, de alarma “la marcha imperial” o el poder cerrar una plática, una despedida con la frase por excelencia de la saga “Que la fuerza te acompañe”. Texto: Raúl Ortíz Sánchez
19
20 www.cineymas.com.mx
Para que el trabajo que con tanta dedicación preparamos sobre Star Wars, Episodio VII, El Despertar de la Fuerza, estuviera completo, te traemos con lujo de detalle lo acontecido en La Alfombra “Negra” de esta tan esperada película, y que organizara Disney México, en Cinemex Antara. Se contó con la grata presencia de la muy guapa y talentosa Lupita Nyong’o (ganadora de un Óscar por 12 años de Esclavitud), quien da vida con su voz a la pirata Maz Kanata, un personaje que será muy relevante en esta nueva trilogía; igualmente, con la presencia del actor Guatemalteco, Oscar Isaac (Balada de un hombre común), quien interpreta a Poe Dameron, un piloto de la Resistencia y quien tiene una misión especial, encargada por la mismísima princesa Leía; así como también, con la presencia de la productora Kathleen Kennedy, encabezando al equipo que visitará Latino America, en esta gira mundial de promoción de la película. Los fans de la saga tuvieron la oportunidad de saludar y convivir con los actores, quienes muy contentos por el gran recibimiento de sus seguidores, amablemente posaron para las cámaras, firmaron autógrafos y respondieron preguntas. Definitivamente, fue un día de fiesta, en donde se pudo ver lo espectacular que será esta nueva película y que nadie de los asistentes olvidara. Por: Humberto Sales Roa
21
22 www.cineymas.com.mx
“En sí, la homosexualidad está tan limitada como la heterosexualidad; lo ideal sería ser capaz de amar a una mujer o a un hombre, o a cualquier ser humano, sin sentir miedo, inhibición u obligación” Simone de Beauvoir
La famosa pareja de pintores formada por Einar (Eddie Redmayne) y Gerda Wegener (Alicia Vikander) disfrutan de gran reconocimiento en la Dinamarca de los años 20. Cierto día, por casualidad, la modelo a la que ella ha contratado para retratar en sus cuadros ha tenido que cancelar la cita y necesita terminar esas pinturas a tiempo. Para poder terminar su trabajo, la pintora le pregunta a su marido si no le importaría ponerse medias y zapatos de mujer por unos instantes, a lo que él accede sin problema. Esta revelación desencadenará el despertar de un anhelo escondido por Einar: su deseo de ser mujer. Al principio, este juego les resulta divertido a ambos, cuando los retratos resultan ser un éxito y ella anima a su marido a adoptar una apariencia femenina. Después no lo será tanto para Einar, que se da cuenta de que verdaderamente disfruta vestirse así y que interiormente se siente una mujer. La vida del matrimonio dará un giro de 90 grados, y marcará el nacimiento de una identidad femenina en el cuerpo masculino de Einar, lo que provocará muchos problemas en su relación sentimental. Sabiendo que se siente mejor siendo mujer que hombre, en esa batalla interna por hacer justicia a su auténtico yo, Einar se convertirá en Lili. En 1931, una polémica decisión de hacerse una operación de cambio de sexo, lo convertirá en pionero de la cultura de transgénero. Este drama, basado en la verdadera historia de esta pareja de artistas daneses, protagonistas de una de las más inusuales historias de amor, está basada en la novela de David Ebershoff y dirigida por Tom Hooper (Los Miserables). Por: Alejandro Bautista
cine DRAMA
23
24 www.cineymas.com.mx
Con cineastas de la talla de Felipe Cazals y Luis Estrada, así como las actrices María Victoria, María Rojo y Blanca Guerra, entre otras personalidades, se realizó la celebración de los Estudios Churubusco con la presentación de la reedición del libro Estudios Churubusco 1945-1985. La fábrica de sueños y un concierto a cargo de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA). Los estudios arrancaron su producción en 1945 con La morena de mi copla, de Fernando Rivero, a la que siguieron grandes producciones de Emilio ‘El Indio’ Fernández, Luis Buñuel, Roberto Gavaldón, Gilberto Martínez Solares, Arturo Ripstein y Felipe Cazals, quienes trabajaron en los estudios durante sus primeras décadas. Más recientemente lo han hecho Luis Estrada, con El Infierno, y Diego Quemada-Diez, con La jaula de oro. El director del complejo fílmico, Carlos García Agraz, sostuvo que Churubusco ha sido y seguirá siendo el corazón del cine nacional, toda vez que han sido más de tres mil cintas las que han hecho uso, aunque sea sólo una parte, de sus instalaciones. “Entre cortometrajes y largometrajes hay más de 3 mil películas desarrolladas en los estudios”, agregó García Agraz. “Es un mundo, habría que hacer el cálculo de cuánto se tardaría uno en ver todas las películas que han tenido una parte en Estudios Churubusco”. Luego de ofrecer un resumen de la historia de Estudios Churubusco, el presidente del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), Rafael Tovar y de Teresa, señaló que el instituto del que está al frente seguirá apoyando al complejo, pues el valor que tiene no sólo a nivel nacional sino internacional, es de gran relevancia. Por su parte, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes ofreció un concierto de la música de Silvestre Revueltas para Vámonos con Pancho Villa (1936), de Fernando de Fuentes y Redes (1934-36) de Fred Zinnemann y Emilio Gómez Muriel, con la proyección de imágenes de dichas cintas.
Fotografías: Raúl Ortiz Sánchez Textos: Yolanda Castro
25
26 www.cineymas.com.mx
Del director Zack Snyder (El hombre de acero) llega Batman vs Superman: El origen de la justicia, protagonizada por el ganador del Óscar, Ben Affleck (Argo), como Batman/Bruce Wayne, y Henry Cavill (El hombre de acero, El agente de C.I.P.O.L.), como Superman/Clark Kent, en el primer encuentro entre ambos personajes en la gran pantalla. Temiendo que los posibles actos de un superhéroe divino pasen desapercibidos, el formidable y contundente vengador de Ciudad Gótica se enfrenta al salvador contemporáneo más venerado, mientras el mundo intenta decidir qué tipo de héroe necesita realmente. Y con Batman y Superman en guerra, entre ellos surge rápidamente una nueva amenaza que pone a la humanidad en el más grave peligro al que se haya enfrentado jamás. Fuente: Warner Bros. Pictures México
En Angry Birds La Película, la comedia animada en 3D, por fin descubrimos El mundo fantástico de Blancanieves y el porqué los pájaros están tan enojados. La película nos lleva a una isla poblada cazador se expande para mostrarnos cómo enteramente (o casi enteramente) por pájaros no voladores felices. En este paraíel destino de Eric (el cazador) y la reina Ravenso, Red (Jason Sudeikis, We’re the Millers, Horrible Bosses), un pájaro con un prona están profunda y peligrosamente entrelazados. blema de carácter; el veloz Chuck (Josh Gad en su primer papel animado desde Chris Hemsworth y la ganadora del Óscar Charlize Frozen), y la Bomba volátil (Danny McBride, This is the End, Eastbound and Theron regresan en El cazador y la reina del hielo (The Down) siempre se ha sentido extraños. Pero cuando la isla es visitada por Huntsman Winter’s War), una película de acción y aventura misteriosos cerditos verdes, depende de estos improbables marginaépica a la cual se unen Emily Blunt y Jessica Chastain. Esta dos descubrir qué pretenden los cerdos. cinta es dirigida por Cedric Nicolas-Trovan y producida por Joe Roth (Maléfica, Alicia en el País de las Maravillas), quien una vez más Fuente: Sony Pictures México está al frente de una impresionante historia de una legendaria saga. Fuente: Universal Pictures Mexico
27
28 www.cineymas.com.mx
El histrión German Robles (1928-2015) ha dejado un gran legado actoral en los escenarios mexicanos, tanto en el teatro, como en cine y televisión. Emigra de su natal España a los 17 años de edad, avecinándose en nuestro país y quedándose en el corazón y la memoria de los mexicanos para siempre. Actor prolífico, con más de 90 películas en su haber, destacándose las de terror, como El Vampiro (1957), El ataúd del Vampiro (1958), La maldición de Nostradamus y sus secuelas. Otras películas que también le dieron reconocimiento fueron El jardín de la tía Isabel (1971), Fray Bartolomé de Las Casas (1993), La paloma de Marsella (1999) y La leyenda de la Nahuala (2007), haciendo la voz de Fray Godofredo. Destaca también su participación en el teatro con La dama de negro, en donde actuó 13 de los 18 años que lleva esta famosa obra en cartelera. Al igual que con la obra La dama de las camelias, donde compartió el escenario con Dolores del Río. Los hermanos Karamazov y Luces de Bohemia son otras puestas en escena donde también participó con gran éxito. En su paso por la televisión, su trabajo abarca cerca de 600 teleteatros y 30 telenovelas. Será recordado también por su aparición en la entrañable serie de El chavo del 8, como Don Román, primo de Don Ramón, y por su gran trabajo de doblaje haciendo la voz en español de KITT en la serie El auto increíble, la del pirata Davy Jones en las películas Los piratas del Caribe 2 y 3, y la de Rasputín en la película animada Anastasia, entre muchas otras más. Que en paz descanse. Por: Humberto Sales