Folleto Evento AlhóndigaBilbao

DESPLAZAMIENTOS

TEMPORALES Un proyecto comisariado por

Colectivo ANT-espacio

Laura Díez Garcíak y/eta Patricia Vega Artimek antolatuko proiektua

La AlhóndigaBilbao

de 10 a 22 horas 10etatik 22etara

Sábado, 11 de Diciembre Larunbata, Abenduaren 11an

ARTITADETÓ ERIZ MORENO OLGA RUIZ RICCARDO GIACCONI Y ANDREA MORBIO BARTOMEU SASTRE Y MARCOS CUESTA

Desplazamientos Temporales es un proyecto ganador dentro del III concurso de Ideas Redondas 2010.

Traducciones a euskera realizadas por Ibai Biain.

“El viaje no es pues solamente un tema que esta de moda, sino un signo de una evolución más profunda, que afecta a las representaciones del mundo en el que vivimos y nuestra manera de vivir en él , concreta o simbólicamente.” ( Radicante, Nicolas Bourriaud) "Bidaia ez da soilik modan dagoen gai bat, eboluzioseinale sakonago bat baizik, bizi garen munduaren irudikapenetan eta bertan bizitzeko gure moduetan eragina duena, era konkretuan edo sinbolikoan."

Vivimos una época en la que los desplazamientos están a la orden del día; ge ográficos, navegadores de Internet, imaginarios posibilitados por la lectura y los que surgen del consumo de información. El transitar del individuo por el espacio geográfico esta dotado de distintos significados e intenciones , viajero, explorador, aventurero, conquistador, turista, artista... Actualmente existe una gran facilidad de movilidad y prácticamente ya no existen tierras incógnitas ni lugares únicos, el artista puede situarse desde cualquier perspectiva a la hora de realizar su obra.

En un día nos podemos trasladar en diversos transportes, cruzarnos con gente de diferente culturas pero, ¿Hasta que punto estos desplazamientos, estos encuentros afectan a nuestra vida? ¿Qué calado tienen en la sociedad , en los artistas y en su trabajo?

Guztiz arruntak dira gure garai honetan desplazamenduak: geografikoak, interneten bidezkoak, irakurtzean irudimenaz egin ditzakegunak eta informazioaren kontsumoari esker sortzen direnak. Pertsona baten mugimendua espazio geografikoan zehar hainbat funtzio izan ditzake: bidaia, esplorazioa, abentura, konkista, turista, artista…Gaur egun handia da desplazatzeko posibilitatea. Ez daude ia lurralde ezezagunik edo leku berezirik, eta artista edozein ikuspuntutan koka daiteke bere obra egiteko. Egun bakar batean garraiobide desberdinetan sartu edo hainbat kulturatako pertsonak gurutzatu ahal ditugu, baina ba al dakigu nolako eragina duten gure bizitzan desplazamendu hauek? eta gizartean? eta artistengan? eta haien lanetan?

En las obras de arte contemporáneo el viaje está muy presente ya sea porque los artistas toman sus formas, su iconografía o sus métodos. El artista Antoni Muntadas indica que su estudio preferido no está en Nueva York o Barcelona, sino en un avión que viaje entre esos lugares.

“Desplazamientos temporales” es un título que puede tener divesos enfoques y que hace referencia a dos dimensiones muy relacionadas, la temporal y la espacial. Según LeviStrauss, un viaje se inscribe simultáneamente en el espacio, en el tiempo, y en la jerarquía social. Asistimos a una espacialización del tiempo, este se convierte en una de las coordenadas del espacio.

Artelan garaikideetan oso sarri agertzen zaigu bidaia, artistek haren formak, ikonografia edo metodoak erabiltzen dituztelako. Antoni Muntadas artistak, adibidez, ez du bere estudio gogokoena New Yorken edo Bartzelonan, baizik eta bi leku horien artean mugitzen den hegazkinean.

Desplazamientos temporales edo denborazko desplazamenduak izenak interpretazio desberdinak izan ditzake, oso lotuta dauden bi dimentsio biltzen bait ditu: denbora eta espazioa. Levi- Srauss-en hitzetan, bidaiak beti espazioa, denbora eta hierarkia sozialarekin jokatzen du. Denbora espazializatzen da, hau da, denbora espazioaren koordenatu bat bihurtzen da.

1-

Riccardo Giacconi y Andrea Morbio. “Un ligero equipaje para tan largo viaje”” Intervención sonora / Soinu bidezko esku-hartzea

2-

Olga Ruiz “Arounding” Instalación / Instalazioa

3-

Eriz Moreno “720º” Instalación./ Instalazioa

4-

Bartomeu Sastre y Marcos Cuesta “Agenda de actividades” Intervención sonora/Soinu bidezko esku-hartzea

5- Artitadetó “Libre circulación de los seres humanos” Instalación / Instalazioa

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Este proyecto, de carácter experimental, tiene la intención de investigar espacios que normalmente no están dedicados al arte, sino que son lugares o no- lugares, según indica Marc Auge, que dan servicio a la ciudad y que forman parte del paisaje contemporáneo. Queremos aunar la idea de fluidez e inmediatez que nos rodea, que nos exige resultados rápidos y esto nos lleva a trabajar con los desplazamientos en su más amplio espectro, ya que la propia realización de la obra, parte de un trayecto.

Desde nuestra parte, se ha planteado a los artistas trabajar en la creación de un trabajo específico no sólo para el espacio sino también para el tiempo, 12 horas. De esta forma la exposición realizada, toma la forma de cita, de acontecimiento o de evento, palabra a la que ya estamos acostumbrados gracias a las redes sociales.

La “ experiencia artística” nace ante todo, de la temporalidad del acontecimiento, ya que está permite el encuentro casual y lo maximiza, produciendo un choque. Los eventos se realizan en espacios públicos, que son ni de Galerías ni de Museos, la audiencia será la que haga uso de estos lugares. Los artistas logran que el espacio cotidiano sea visto desde otra perspectiva, recorren esta extensión insertando las formas que producen en redes. De esta manera abren una discontinuidad, un intersticio, en el paisaje neutralizado.

La idea de modernidad líquida definida por Zygmunt Bauman, sugiere que la modernidad ya no fija objetivos, no establece metas, confiere la cualidad de lo permanente solo al estado de transitoriedad. El tiempo fluye, pero no se encamina hacia ningún destino. La obra se transforma en índice de un itinerario.

“Mis creaciones están en constante evolución y movimiento" (Ibon Aranberri en Noticias de Gipuzkoa)

En nuestro entorno, cada vez más globalizado, se une lo local con lo global y lo periférico con lo central . En este caso hemos invitado a participar a artistas de diferentes lugares, donde vemos reflejado el trabajo yuxtapuesto entre lo local y lo global, que permite crear un tercer espacio donde pierde importancia la procedencia.

La pregunta de la procedencia debe ser sustituida por el, ¿A donde ir?

A partir del viaje se crean nuevas formas de producción, como indica Nicolás Bourriaud acuñando el término altermodernidad en la pasada Cuarta Trienal de la Tate Modern.

En la altermodernidad los artistas establecen un nuevo tipo de relación con el pasado, donde “el tiempo y el espacio parecen intercambiar sus propiedades”.

“No hay identidad sin la presencia de los otros, no hay identidad sin alteridad”.

Bourriaud refleja como, la intensificación de los flujos migratorios y financieros, la banalización de la expatriación, la densificación de las redes de transporte y la explosión del turismo de masas, dibujan nuevas culturas transnacionales, que desencadenan violentos repliegues identitarios, étnicos o nacionales.

Por su parte, el antropólogo Marc Augé afirma la necesidad de reaprender a viajar como una experiencia compartida con el otro, un intercambio mutuo. Hoy día se establecen múltiples contactos que a su vez multiplican las posibilidades de relación con el exterior, pero que paradógicamente pueden producir una sensación de soledad. Augé analizó los espacios donde dan lugar esas relaciones de intercambio del ser humano, designándolos como “no‐lugares”. Lugares de transitoriedad.

Este término, “no lugar”, designa espacios intercambiables donde el ser humano es anónimo, como los medios de transporte, las estaciones, las grandes cadenas hoteleras, los supermercados, e incluso los campos de refugiados. El hombre no vive ni se apropia de estos espacios, son espacios que se habitan temporalmente como lo son la estación de Termibus y La AlhondigaBilbao. La idea de un estado fijo, inmóvil, final, permanente, nos parece extraña, a los hombres y mujeres postmodernos les aterra la idea de que el tiempo se quede parado para siempre, por eso fluimos, pero fluir ¿ Hacia donde?.

Proiektu honek izaera esperimentala du, normalean arterako prestatuta ez dauden espazioak ikertzeko xedeaz. Hau da, toki, edo ez-toki diren espazioak, Marc AugĂŠ-ren hitzetan, hiriari zerbitzu egiten dioten paisaia garaikidearen atalak dira. Gure inguruan aurkitzen diren arintasuna eta berehalakortasuna bildu nahi ditugu. Honek emaitza azkarrak eskatzen ditu, eta desplazamenduen ikuspegi zabalenarekin lan egitera behartzen gaitu, obraren ekintza bera ibilbide batetik sortzen baita. Gure aldetik, artistei proposatu zaie lana sortzea zehazki espaziorako eta baita denborarako ere (12 ordu). Modu honetan, erakusketak zita, gertakizun edo ekitaldi baten irudia hartuko du. Azken hitz hau jadanik ezaguna zaigu gizarte-sareei esker.

Esperientzia artistikoa gertakariaren iragankortasunetik sortzen da batez ere.

Honek ezusteko topaketa erraztu eta handitzen du, harridura eraginez. Ekitaldiak espazio publikoetan egiten dira, ez Arte Areto eta ez Museo diren espazio publikoetan.

Ikusleak espazio hauek erabiltzen dituen pertsonak izango dira. Artistek lortzen dute jendeak eguneroko espazioa beste ikuspuntu batetik ikustea, eta gune honetan ibiltzen dira, sortzen dituzten formak sareen barruan sartuz. Horrela, etenaldi bat, haustura bat, txertatuko dute paisaia neutralizatuan.

Zygmunt Bauman-ek definitzen duen modernitate likidoak esan nahi du modernitateak ez dituela jadanik helbururik zehazten, ez eta helbiderik ere, eta gauza iraunkor bakarra iragankortasuna da. Denbora jario da, baina ez da helmuga zehatz baterantz bideratzen. Artelana ibilbide baten adierazle bihurtzen da.

Mis creaciones estĂĄn en constante evoluciĂłn y movimiento (Nire obrak etengabe mugitu eta eboluzionatzen dira) (Ibon Aranberri, Noticias de Gipuzkoa)

Gure inguru gero eta globalizatuagoan, tokikoa globalarekin elkartzen da, eta periferikoa erdigunekoarekin. Honakoan leku desberdinetako artistak gonbidatu ditugu parte hartzera. Tokiko lana globalarekin bateratzen da hirugarren espazio bat sortuz, non jatorriak garrantzia galtzen duen. Jatorriaren galdera egin ordez, hau galdetu behar dugu: nora joan? .

Bidaiaren ondoren sortzeko modu berriak agertzen dira, NicolĂĄs Bourriaud-ek adierazi zuen bezala aurreko Tate Modern-eko laugarren hiru-urtez-behingoan altermodernitate hitzaz.

No hay identidad sin la presencia de los otros, no hay identidad sin alteridad (Ez dago nortasunik besteak ez badaude. Ez dago nortasunik alteritaterik gabe)

Bourriaud-ek erakusten duena da nola migrazio eta finantza-fluxuak handitzean, deserriratzeak arruntagoak egitean, garraiobideak betetzean eta turismo masiboaren eztandarekin batera nazioz kanpoko kultura berriak nabarmentzen hasten diren, itxikeria indentitario, etniko edo nazional bortitzak ondorio izanik.

Beste aldetik, Marc AugĂŠ antropologoak bidaiatzea esperientzia konpartitu edo harreman gisa berrikasi behar dela gogorarazten digu. Gaur egun kontaktu anitz sortzen dira, eta aldi berean hauek kanpoko munduarekin erlazionatzeko posibilitateak handitzen dituzte. Hala ere, kontaktu hauek bakardade sentsazio bat sor dezakete. AugĂŠ-k espazio hauek ikertuko ditu, non gizakien arteko harreman mota hauek bizi diren.

Ez-tokiak deitu ditu. Zeharkatzeko tokiak.

Ez-toki kontzeptuak espazio trukagarriak deskribatzen ditu, non gizakia anonimoa den: garraiobideak, geltokiak, hotel-kate handiak, supermerkatuak, baita errefuxiatu-esparruak ere. Gizakia ez da bizi espazio hauetan, ez ditu bereganatzen. Hobeto esanda, kontsumoa da haiekiko duen lotura. Denboraldi batez betetzen diren espazioak dira, esate baterako Termibus eta La AlhĂłndiga.

Egoera finko, mugiezin, burutu edo iraunkor baten irudia arrotza egiten zaigu. Denbora betirako geldi daitekeela pentsatze hutsak gizon eta emakume postmodernoak ikaratzen ditu, horregatik ibiltzen gara. Ibili, baina norantz?

Riccardo Giacconi y Andrea Morbio con la colaboraci贸n de Nerea Elizalde.

Simone Pianetti (1858 - ?)

Hitzak betiko desagertuko al dira? eta, espazioan durundi egiten geratuko balira, norbaitek noiz hartuko zain? Itzultzeko garaia, beharbada, beste norbaitentzat. Geure pentsamenduetan murgilduta, bat-batean, esaldi bat entzuten dugu, nondik datorren eta nork esan duen jakin gabe. Berdin dio, guretzat zentzua duela sentitzen dugu eta esaldi horrek, testuingururik gabekoa, zatikatuta, durundi egiten digu barruan, beti hor egon izan balitz bezala.

ÂżDesaparecen para siempre las palabras? y si.. quedaran para siempre resonando en el espacio a la espera del momento de retornar. El momento de volver, tal vez, para otra persona.

Absortos en nuestros pensamientos, de repente, una frase, no sabemos de donde viene ni quien la ha dicho. No importa, sentimos que tiene sentido que de alguna manera era para nosotros y esa frase descontextualizada, fraccionada, retumba en nuestro interior como si siempre hubiera estado allĂ­.

AROUNDING OLGA RUIZ

Eriz Moreno

Un londinense pasa 15 días al año, de media, en el transporte público de camino al trabajo.

Londrestar batek, bataz beste, 15 egun ematen ditu urteko garraio publikoan, lanerako bidean.

51°31’22.55”N 0° 4’40.17”W

No se ha duchado después de ir al gimnasio, pero se fumiga con Axe. Ez du dutxarik hartu gimnasioaren ostean, baina Axe darabil barra-barra.

¿Porqué le costará tanto inventarse una excusa para saludarme? Zergatik kostatzen zaio hainbeste agurtzeko aitzakia asmatzea?

Dos desconocidos se reconocen como protagonistas de una coreografía de bostezos. Ezezagun bi, aharrausien koreografia bateko protagonista.

Adolescente se alisa su flequillo durante horas para mostrarse tal como es por dentro.

Nerabea, orduak behar ditu kopetako ilea atontzeko, barrutik den bezalakoa azaltzeko.

Alguien le observa desde atrás y mira su culo mientras espera en la cola. Norbait begira dauka atzetik, ipurdiari begira, ilaran zain dagoen bitartean.

Traga saliva para pronunciar bien el nombre de la película escandinava al pedir los tiquets. Tua irentsi du txartelak eskatzean Eskandinaviako filmaren izena ondo ahoskatzeko.

Chico y chica deciden iniciar una competición de “yotequieromás” en la cola de la entrada. Neska eta mutila, “nikgehiagomaitezaitut” lehiaketa hasi dute sarrerako ilaran.

Se abrazan junto a los sensores de humo para evitar un incendio en el edificio. Kesentsorearen ondoan elkar besarkatu dute eraikinean suterik egon ez dadin.

Gente como yo es con la que te cruzas cada día. Ni bezalakoekin gurutzatzen zara egunero.

Chica se cruza con chico que tiene agregado en Facebook pero no le saluda. Luego él la borra de sus amigos. Neskak Facebook-en lagun gisa gehituta daukan mutilarekin topo egiten du baina ez du agurtzen. Gero mutilak lagunen artetik kentzen du.

Huele a colonia barata y se tapa la boca para no respirarla. Lurrin merkearen usaina dago eta ahoa estaltzen du ez usaintzeko.

Desearías conocer a esa persona con la que te cruzas cada día, pero nunca le saludas. Egunero berarekin gurutzatu baina agurtzen ez duzun pertsona hori ezagutu nahiko zenuke.

Se pone sus gafas de efecto espejo para que quien le hable pueda verse. Ispilu-efektuko betaurrekoak ipintzen ditu, berari hitz egiten diotenak euren burua ispiluan ikus dezaten.

Se pone nostálgico al comer una magdalena que no había probado nunca. Nostalgiko jartzen da sekula probatu ez duen magdalena jatean.

Deja su bragueta abierta a propósito para que no se acuerden de su cara. Brageta zabalik uzten du apropos, bere aurpegiarekin inor gogoratu ez dadin.

Dicen que más vale tarde que nunca, pero lo que no dicen es que hay cosas que caducan.

“Hobe berandu, ezen ez inoiz” diote, baina ez dute esaten gauza batzuk iraungi egiten direla.

Si sigue mirándola con esa cara solo conseguirá asustarla. Aurpegi horrekin begiratzen jarraitzen badio, ikaratzea baino ez du lortuko.

Hará souvenirs del día que se conocieron.

Elkar ezagutu zuteneko oroigarriak egingo ditu.

Tiendo a enamorarme de chicas como tú. Zu bezalako neskekin enamoratzeko joera daukat.

Ya estรก todo decidido y no hay vuelta atrรกs.

Dena erabakita dago, ez dago atzera bueltarik.

Agenda de Actividades - Marcos Cuesta + Bartomeu Sastre Sรกbado 11 de diciembre 2010. Abenduaren 11an larunbata.

Artitadetó es un colectivo artístico nacido en el País Vasco formado por artistas de diferentes nacionalidades provenientes de los campos del diseño y las bellas artes.

Juntos consiguieron una combinación entre arte y diseño en la cual se basan sus proyectos-acciones.

Comprometidos socialmente con su contexto, por un lado son constantes observadores y reinterpretadores de la actualidad y por el otro promueven la reutilización y el reciclaje de los desechos generados por el consumo desmedido.

Sus principales medios artísticos son las acciones, las performances, las instalaciones y las intervenciones urbanas.

Artitadetó Euskadin jaiotako artista talde bat da, herrialde desberdinetako artistek osatua, diseinuaren eta arte ederren arlokoak.

Elkarrekin arte eta diseinuaren arteko konbinazio bat eratu dute haien ekintza-proiektuak oinarritzeko asmoarekin.

Gizarteaz arduratzen dira haien inguruaren barruan. Alde batetik gaurkotasuna etengabe behatu eta berriz interpretatzen dute, eta beste aldetik kontsumo neurrigabeak sortutako hondakinak berrerabiltzea eta birziklatzea bultzatzen dute.

Haien baliabide artistiko nagusiak ekintzak, performanceak, instalazioak eta hiriguneko ekintzak dira.

Elevarse-to raise-igotzea.MARTA GIL.desplazamientos temporales.Termibus-Bilbao.2010

Libre circulación de los seres humanos Este proyecto surge desde la preocupación migratoria que existe y existió siempre en el mundo. Estos movimientos desencadenan varias cuestiones.

Mestizaje, apertura cultural y mental, descubrimientos, desencantos y también dolor y muertes.

Artitadetó siempre intenta hacer reflexionar sobre temas sociales desde un punto de vista irónico y amable pero también punzante y dispuesto al enfrentamiento directo.

En la alhóndiga presentaremos este proyecto en varios medios: -una instalación: 5 maletas humanas realizadas con telas compradas en la India, típicas de los bolsos donde los inmigrantes reúnen todas sus pertenencias.

-una exposición fotográfica.

-un elemento participativo para reflexionar.

Entre las imágenes fuertes, el juego participativo y la reflexión visual, hacemos pasar al espectador de la seriedad y la reflexión a la risa y la desinhibición.

www.artitadeto.net

Gizakien joan-etorri askea Proiektu hau munduan orain eta beti egon den migrazioaren inguruko kezkaren barruan sortzen da. Mugimendu hauek hainbat galdera dituzte ondorio.

Mezua, irekitasun kultural eta mentala, aurkikuntzak, desilusioa, baita mina eta heriotza ere.

Artitadetó beti saiatzen da gai sozialei buruzko hausnarketa eragiten ikuspuntu ironiko eta atseginetik abiatuta, aldi berean zorrotz jokatuz eta zuzeneko aurre-egiteak bilatuz.

Alondegian era desberdinetan aurkeztuko dugu proiektu hau: -instalazio bat: bost giza maleta, Indian erositako oihalekin eginak. Oihalak etorkinek euren gauzak gordetzen dituzten poltsetakoak dira.

-argazki-erakusketa.

-partaidetzarako elementu bat, hausnartzeko.

Irudi gogorrak, jolas parte-hartzailea eta hausnarketa bisuala; horrela, ikuslea orain serio eta hausnartzen dago, orain barrez eta desinhibiturik.

PANGEA NADA (…)HABRÁ TENIDO LUGAR una elevación ordinaria vierte la ausencia SALVO EL LUGAR (Stéphane Mallarmé, “Un golpe de dados”)

Paso, movimiento, circulación, cambio,… Andar, avanzar, caminar. Eso es precisamente lo que decide ANT-espacio: moverse, salir y llevar sus propuestas al bullicio del espacio urbano. Patricia Vega, Laura Díez y la selección de artistas que ellas han incluido en el proyecto Desplazamientos se mueven, están, viven entre un público que lo será por azar y tratan de comunicar(se) en el fluir de fuerzas que constantemente se mueven en los espacios públicos más transitados. Familiarizadas con una nueva manera de estar fruto de la ausencia de oportunidades profesionales, pertenecen a una generación a la que le resulta difícil acceder a un espacio en el sistema del arte, y buscan por tanto otros espacios que sin duda les llevarán a otros públicos y a otras formas de hacer arte en el tiempo digital y acrónico en que nos encontramos, tratando siempre de “provocar efectos infinitos con actos finitos”, que para Valéry es el carácter de toda obra de arte.

Cuando alguien emprende un viaje gana y pierde lugares y personas… siendo en su trayectoria fácilmente rastreables hallazgos y ausencias, a partes iguales. Pero la tendencia humana a abandonar lo conocido para adentrarse en lo ignoto sirve de excusa para reflexionar sobre la noción de identidad, sobre qué es lo que aún se mantiene en pie lejos del contexto donde todo parece tan lógico que ignoramos la existencia misma de ese contexto. El extrañamiento nos coloca en otra dimensión del sentido. ¿Quién soy fuera de “mi lugar”? ¿Qué le debo?

Y si, como parece, somos parte de lo que observamos ¿seguiré siendo la misma persona una vez me haya ido del que fue “mi lugar”? Creo que no. Nunca hay regreso, la vuelta, de haberla, siempre es a un lugar diferente al que dejamos en la partida y por otra parte nuestro yo también habrá mutado. La vida misma es un viaje.

La pregunta hoy es si todavía queda alguien que sea verdaderamente de un sitio. ¿Hay alguna particularidad nacional que no sea una mera auto-representación dramatizada de un tópico romántico?

Nos movemos, sí. Pero moverse hoy parece menos épico que cuando viajar era una hazaña singular, arriesgada, costosa, exótica e incluso incómoda. El viaje se ha vuelto previsible, empezando por la comodidad de los hoteles al estilo occidental que pueblan los rincones más dispares del planeta, y bastante más cómodo, pero sólo para unos pocos, para otros miles de millones desplazarse supone pérdida de identidad, rechazo social, desarraigo, aislamiento o precarias condiciones de vida, características que definen a uno de los colectivos más vulnerables de nuestro tiempo: los llamados inmigrantes en situación irregular, porque no tienen papeles, ni posibilidad de acceso a una educación, ni a un trabajo digno...La marginación también es un desplazamiento…

Txaro Arrazola, 21 de septiembre de 2010

PANGEA NADA (…) HABRÁ TENIDO LUGAR una elevación ordinaria vierte la ausencia (EZER (…) EZ DA GERTATU IZANGO gora egite arrunt batek buelta emango dio gabeziari) SALVO EL LUGAR (LEKUA IZAN EZIK) (Stéphanie Mallarmé, “Un golpe de dados”)

Igaro, mugitu, zirkulatu, aldatu… Ibili, aurrera egin, bidea egin. Hori da ANT-Espacion erabakitzen dena: mugitu, atera, eta proposamenak hiriguneko zalapartan barneratu. Patricia Vega, Laura Díez eta Desplazamientos proiektuan haiek bildu dituzten aukeratutako artistak mugitu egiten dira, Badaude, zoriak ikusle bihurtuko dituen pertsonen artean bizi dira, eta, espazio publiko erabilienetan etengabe mugitzen den indarren jarioaren erdian, ezagutzera ematen eta komunikatzen saiatzen dira. Aukera profesionalen gabeziaren ondorio den Egoteko modu berri batera ohitu dira. Artearen sistema barruan espazio batera sartzearen zailtasuna bizi duten belaunaldikoak dira, horregatik bilatzen dituzte gure garai digital eta akronikoan dudarik gabe beste ikusle batzuengana eta artea sortzeko beste modu batzuetara bultzatuko dituzten espazioak, beti ere efektu amaigabea ekintza amaituekin eragiten saiatuz, izan era, hau dugu Valéry-ren ustez artelan ororen ezaugarria dena.

Bidaia hastean, lekuak eta pertsonak irabazi eta galtzen ditugu… eta ibilbidean bai aurkipenen eta bai gabezien aztarna ikusten dugu, kopuru berdinean biak. Baina gizakiok ezagutzen duguna baztertzeko eta ezezagunean barrena igarotzeko dugun joera aitzakia moduan baliatzen dugu nortasunaren ideiari buruzko, gogoeta egiteko, ingurune batetik urrun oraindik zutik zer mantentzen den pentsatzeko helburuarekin, bertan guztia horren logikoa dirudi ezen ingurunea beraren existentzia ahazten bait dugun. Atzerriratzeak zentzuaren beste dimentsio batera eramaten gaitu. Nor naiz ni neure lekutik kanpo? Zer zor diot? Eta, uste dugun bezala, ikusten dugunaren parte bagara, pertsona bera izango naiz nire lekua zenetik aldentzen naizenean? Uste dut ezetz. Inoiz ez dago itzultzerik. Egotekotan, inoiz ez gara helduko jokoa atzean utzi genuen leku berera, eta, beste aldetik, gure Nia ere mudatu egingo da. Bizitza bera bidaia bat da.

Gaurko galdera ez da ia oraindik norbait dagoen lekuren batekoa dena. Ba al dago ezaugarri nazionalen bat, topiko erromantiko baten auto-irudikapen dramatizatu soil bat ez dena?

Mugitzen gara, bai. Baina, gaur egun, mugitzea ez da antzina bezain epikoa, ez da ausardia berezia, arriskutsua, exotikoa, agian deserosoa ere. Bidaia orain sorpresarik gabe dator. Planetako bazter bitxienetan aurkitzen diren mendebalde-estiloko hotelen erosotasunak erakusten digu. Nahiko erosoak dira, baina soilik bakar batzuentzat. Beste milaka milioi pertsonentzat desplazatzeak nortasuna galtzea, gizartean onartua ez izatea, sustraiak galtzea, isolamendua edo bizi-baldintza estuak dakartza burura, hau da, gure garaiko talde sozial ahulenaren ezaugarriak. Legez kanpoko egoeran dauden etorkinak deitzen zaie, ez dutelako paperik, ezta hezkuntza, edo lanbide egokia izateko aukerarik… Marjinazioa ere desplazamendua da…

Txaro Arrazola, 2010eko irailaren 21

- AUGÉ, Marc, Los no lugares, Espacios del anonimato, Una antropología de la sobremodernidad. Gedisa editorial, 1992 - AYMERICH, Guillermo, Un metodo para pensar el lugar, Cuadernos de imagen y reflexión Nº 3. Editorial UPV. Valencia 2008 - BARRIENDOS, Joaquin, Desplazamientos (trans)culturales. Arte global, movilidad y perifericidad en el sistema internacional del arte contemporáneo. Liminar.Estudios Sociales y Humanisticos, enero-junio, V, número 001, Universidad de Ciencias y Artes de Chiapas, San Cristóbal de las casas, Mexico 2007 - BAUMAN, Zygmunt, Arte ¿líquido?, Editorial Sequitur, 2007 - BOURRIAUD, Nicolas, Radicante, Adriana Hidalgo editora, 2009

Gracias a la escuela de teatro ANIMA y a Nerea Elizalde por su colaboraci贸n.

Eskerrik asko ANIMA Eskola eta Nerea Elizalderi haien elkarlanagatik.