EDICIÓN
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Revista
Octubre - Noviembre 2019 - ISSNN 122-3267 - Gratuita - Fundada en 1.965
Años
JUAN CARLOS LONDOÑO Y LOUIS VANGUIRALD Talento colombiano en Europa
EDITORIAL
50
Revista
Años
Fundada en 1965 ISSNN – 122-3267 octubre y noviembre 2019 Edición No. 326 Portada: Juan Carlos Londoño y Louis Vanguilard Fotos de su archivo personal Fundador Jaime Fernández de Soto Directora Angélica María Andrade Staff Gonzálo Gallo Wilmer Murillo Díaz Julio César Díaz Agreda Fernando González Forero Alejandro Varón - Florida (EEUU) Adriana Sansajoy Corresponsal Europa Roger Renjifo - Panamá Ricardo Antonio Bogotá New York Ricardo Penagos - Canadá Contacto: revistaoccidental@gmail.com @andradeprensa Facebook/revistaoccidental @revistaoccidental revistaoccidental.wordpress.com/ Prohibida la reproducción total o parcial de cualquier material publicado en esta revista sin previa autorización. La REVISTA OCCIDENTAL NO asume ninguna responsabilidad por el contenido y ofrecimiento de los anunciantes y editorialistas invitados.
Angélica María Andrade Directora Llegaron las elecciones en medio de una crisis social, como siempre ha pasado, pero esta vez hay un aire caliente rondando nuestra bella Cali. Esta vez se ha visto una guerra sucia en las campañas de unos candidatos que varían tantos uno de otros, que está para alquilar balcón, pero sin duda la mejor opción para esta ciudad es reelegir en esta ocasión. Los candidatos tanto de la Alcaldia como de la Gobernación se han apoyado en los votantes jóvenes, en el relevo electoral, la interacción en las plataformas digitales, los obliga a cambiar de discurso, gratamente se vío un cambio total. Y de aplaudir totalmente, las campañas de los independientes, que les tocó con las uñas, con el verdadero voz a voz, la campaña de los animalista, que llegarán porque su esfuerzo no será en vano. Y más que un triunfo para ellos, es un triunfo para la ciudad, porque ellos sí, son verdaderos animalista, no son moda.
Revista Occidental Edición No. 326 oct/nov 2019
CONTENIDO 6. Actualidad
10. Reflexión
12. Salud
16. Música
24. Cine
28. Cultural
32.
Talento colombiano en Europa
40. El Sitio
42. Recuerdos Revista Occidental Edición No. 326 oct/nov 2019
Actualidad RÓMULO BUSTOS AGUIRRE ES EL GANADOR DEL PREMIO NACIONAL DE POESÍA 2019 Una vez que el escritor Rómulo Bustos supo que el jurado lo eligió de manera unánime como el merecedor del Premio, expresó que 'De moscas y de ángeles', publicada por la editorial de la Ponticia Universidad Javeriana, la antología por la que fue reconocido, “constituye un recorrido por las fascinaciones y terrores que han ido construyéndome desde mi infancia. Su solo título quiere poner en diálogo dos elementos en contrapunto en mi poesía: el impulso de vuelo y el insobornable llamado de lo terrestre”. El poeta, de 65 años, también dio su concepto sobre lo que representa este reconocimiento para la poesía colombiana: “En mi personal modo de ver, este premio es -de alguna manera- un guiño a una tradición más bien de “trastienda” de la lírica colombiana, esa que no es la que usualmente aparece en los primerísimos planos del canon. Finalmente, agregó que este resultado también es “una visibilización de la lírica del caribe colombiano. Existe una cierta tendencia a pensar que el caribe no es territorio lírico sino de narradores”.
DECLARADO AÑO MANUEL ZAPATA OLIVELLA 2020 POR MINCULTURA La Ministra de Cultura, Carmen Inés Vásquez Camacho, durante el acto de Declaración ocial del Año Manuel Zapata Olivella 2020, se manifestó particularmente afortunada y orgullosa de ser parte del merecido reconocimiento a la vida y obra del escritor de literatura afrocolombiana. Su vida y sus obras, como lo reconoció el Ministerio en el año 2002 cuando le entregó el Premio Nacional de Cultura, siempre tuvieron como protagonistas la gran diversidad que nos caracteriza. Fue Zapata Olivella, originario de la Costa Atlántica uno de los primeros en mostrar con orgullo su origen africano y en presentar al mundo ese acervo como parte de la esencia de nuestra nación. Por ese legado fundamental para la construcción del imaginario colectivo como un país pluriétnico y cultural nos encontramos para hacer el lanzamiento del año conmemorativo del centenario de quien es considerado uno de los artistas afrocolombiano más inuyentes de nuestra historia”.
A AGROPANELA EL CARMELO ASAMBLEA DEPARTAMENTAL CONFIRIÓ LA ORDEN INDEPENDENCIA VALLECAUCANA La Asamblea Departamental en pleno otorgó a la Empresa Agropanela El Carmelo, el Grado Cruz de Caballero en reconocimiento a su contribución al desarrollo social y económico, en condecoración motivada por la diputada Géssica Vallejo Valencia. Desde 1973 el Señor Leonel Bolaños Valencia y con 20 trabajadores, inició en un trapiche alquilado de Palmira - Corregimiento Barracas, la producción de panela artesanal con cañas compradas en ncas vecinas. Actualmente la empresa se ubica en el Corregimiento El Carmelo - Candelaria, produce con cañas propias panela de alta calidad generando unos 100 empleos directos y 70 indirectos. Su panela es reconocida nacionalmente, y sus procesos productivos comprenden: siembra de caña, recolección, proceso de elaboración, sistematización y control de producción. Leonel Bolaños Valencia nació en Bugalagrande en 1939 y siempre se ha caracterizado por la iniciativa empresarial en el campo.
Revista Occidental Edición No. 326 oct/nov 2019
ACTUALIDAD
ASOCOSALSA CALI CONDECORADA POR LA CÁMARA DE REPRESENTANTES La Cámara de Representantes, conere la Condecoración Orden de la Democracia “SIMÓN BOLÍVAR”, a Asocasalsa Cali en el grado Cruz Comendador, por querer resaltar y destacar la trayectoria de los músicos y voces emblemáticas de la historia de la salsa en la ciudad de Cali, en el Congreso de la República.
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REFLEXIÓN Dan Buettner ha dedicado gran parte de su carrera a investigar por qué algunas personas viven más tiempo y son felices. A comienzos de la década pasada Buettner se embarcó en el proyecto de buscar zonas azules. Es el término acuñado por el demógrafo belga Michel Poulain y el médico Gianni Pes para lugares de gente longeva. En Barbaglia, en la isla italiana de Cerdeña hallaron un número sorprendente de personas muy longevas y felices. Buettner, en compañía de un grupo de demógrafos, encontró cuatro zonas más en Okinawa (Japón), Icaria (Grecia), Loma Linda (California) y en la península de Nicoya (Costa Rica). Cerdeña tiene la mayor concentración de centenarios, mientras que en Okinawa habitan las mujeres más viejas. Icaria tiene la proporción más baja de ancianos con demencia senil y en Loma Linda la gente vive en promedio diez años más que en todo EE. UU. Nicoya tiene la segunda población con más alto índice de centenarios.
Gonzalo Gallo Gonzalez Pbx: 339 00 55 Cel: 320 696 49 45 www.oasisgonzalogallo.com Revista Occidental Edición No. 326 oct/nov 2019
SALUD
ESTRENA LA NARIZ QUE QUIERES SIN CIRUGIA La Rinomodelación es un procedimiento mínimamente invasivo, sin cortes ni cirugía, que consiste en el modelado de la nariz mediante la cuidadosa aplicación de Volvella en puntos especícos de la nariz, su procedimiento dura entre 15 a 20 minutos. Para muchas personas hoy en día el aspecto de su nariz es muy importante, pero pensar en una rinoplastia, o en el quirófano es doloroso, ahora con esta nueva técnica se puede modicar y tener una mejor apariencia en cuestión de minutos. Por medio de la aplicación de Volvella, aplicación de toxina botulinica y aplicación de ácido hialuronico, se puede lograr una nariz proporcionada y simétrica, mejorando su apariencia, creando un dorso recto y generando alas nasales no retraídas. Este procedimiento levanta estas zonas y crea un cambio inmediato y sustancial en la forma y ángulo, consiguiendo así una nariz de ensueño. Sin embargo, esta avanzada técnica no puede reducir su tamaño o cambios en áreas que tengan grandes alteraciones óseas, las cuales requerirán necesariamente de una intervención quirúrgica. Cabe anotar que de ser necesario, el paciente también podrá realizar una valoración médica. “Todo tratamiento que implique como en este caso el uso de una inyección por más pequeña que sea es considerado como invasivo más no quirúrgico. No tiene incapacidad ni tiempo de recuperación, dura menos de 20 minutos. Cualquier persona puede usar este
tratamiento, menos quienes tengan el dorso nasal exagerado, procesos inamatorios o infecciosos de zonas vecinas (herpes o acné activo), embarazo y lactancia” explica la Dra. Luz Marina Díaz, Directora Cientíca de La Clínica y especialista en estos procedimientos. En la Clínica Dra Luz Marina Díaz, con la Rinomodelación se puede obtener una nariz más simétrica, tener la punta de la nariz más estética y acorde a los rasgos faciales, obtener dorsos más rellenos y menos profundos y corrección de leves desniveles de la nariz. Para más información visite http://www.draluzmarinadiaz.com/clinica-demedicina-estetica-bogota-nuestra-clinica.html Dra. Luz Marina Díaz Medicina Estética Es una clínica que cuenta con más de 20 años de experiencia, promoviendo a través de sus tratamientos la mejora de tu calidad de vida. Es por ello que innovamos constantemente para poderte brindar mediante la más avanzada tecnología aplicada por los mejores profesionales, resultados reales que mejoren tu apariencia física y tu bienestar. Contamos con especialistas en Dermatología, Medicina Estética y antienvejecimiento y terapéuticas alternativa y nutrición. Contamos con certicación de calidad nacional e internacional ISO 9001 posicionándonos como una de las clínicas más prestigiosas del país Teléfono: 6566460 Dirección: Cra. 23 #124-87, Bogotá, Cundinamarca
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MÚSICA ANDRÉS CEPEDA Y JESSE & JOY PRESENTAN "INFINITO". Andrés Cepeda presenta su nuevo sencillo “Innito”, una canción que cuenta con la colaboración del exitoso dúo de hermanos mexicanos Jesse & Joy y que ya está disponible a nivel mundial en todas las plataformas de streaming. “Innito”, compuesto por Andrés Torres, Mauricio Rengifo, Andrés Cepeda y Jesse & Joy, es el cuarto sencillo que se presenta del álbum TRECE, la nueva producción del cantautor bogotano, del cual ya conocemos éxitos como "Te voy a amar", "Magia" y "Déjame Ir" y que será presentado en su totalidad durante el primer semestre del 2020. Esta es una canción que nos habla de un amor sin dimensiones, donde el detalle más pequeño puede convertirse en el más importante. "En esta canción en particular quisimos hablar de un amor secreto. Una persona que encuentra en este amor que nadie puede conocer, unos pequeños momentos de gran felicidad, de una inmensa dicha, que se convierten en el sentimiento más importante; un sentimiento innito" explica Andrés Cepeda. El video clip fue rodado en Ciudad de México, en una extensa jornada donde la camaradería y la buena onda fueron el común denominador. Este clip fue producido por “La Catrina”, bajo la dirección de Antonio Roma. El encuentro entre estos tres grandes artistas tiene a sus seguidores muy ansiosos, pues desde el momento en que dieron las primeras pistas de esta colaboración no han dejado de comentar en sus redes sociales.
NO ES TRAP, NO ES ROCK, NO ES POP... ES FREAK! EL NUEVO SINGLE DE VICENTICO. FREAK reúne todos los condimentos y la magia a la que nos tiene acostumbrados Vicentico, quien lanza nuevo single retornando a su carrera solista luego de 5 años y su posterior lanzamiento y gira junto a los emblemáticos Los Fabulosos Cadillacs en 2016. Con sonidos latinos y modernos, con su creatividad en la máxima expresión, FREAK es el primer paso de su futuro proyecto, que se editara en 2020. Grabada en New York, fue producida por Vicentico y Héctor Castillo. Su video clip, que será estrenado el 24 de octubre, es una joya aparte, aportando aún mucho más a la canción: una obra maestra del director Pucho Mentasti. Cantante excepcional, con estilo y versatilidad únicos que le permiten atravesar distintos géneros musicales y enamorar audiencias diferentes, Vicentico pasó -a lo largo de su trayectoria solista y con Los Fabulosos Cadillacs-, por el rock, ska, trap, bolero, punk, pop, sin que eso altere su identidad.Vicentico es un género en sí mismo.
SE ACABÓ LO NUEVO DE PELUSA Y LA BANDA CARAMBA FEAT ANDY MONTAÑEZ Se Acabó, es un tema escrito y compuesto por Alvaro Cabarcas Pelusa y José Arbey Loaiza, es un tema en el ritmo de Milonson, que es el resultado de la milinga y la salsa. “Es para mí un motivo de gran complacencia y orgullo contar con el talento de Andy Montañez no solo un gran amigo y cantante, sino un ser humano extraordinario que me honra grandemente con su amistad”. Juan Pablo Castaño y Luis Bravo en las Trompetas, Carlos Latoche y Edward Montoya en los Trombones, Diego Galé, Sammy García y Richie Bastar en el ritmo, Giovanni Montoya en el Bajo, Sandro Barragan, Diego Galindo, Alex Torres en los Coros, Piano, arreglos y producción muiscal de Alvaro Cabarcas Pelusa. Estudios: Changui en Cali, Gale Sound en Medellín, Rolo Studio en Puerto Rico, R&M en Cartagena. Este tema se proyecta como un suceso salsero de n de año al juntar a Andy Montañez y Pelusa & La Banda Caramba.
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MÚSICA LALI PRESENTA EL DOCUMENTAL DE “LALIGERA”. "LALIGERA", cuyo video superó las 3.5 millones de vistas en YouTube, es el nuevo single de la artista pop más importante de Argentina, que formará parte de su cuarto álbum de estudio. Este documental, más allá de incluir imágenes del backstage del video, es realmente un viaje a la infancia y los comienzos de Lali: memorias de su historia “Desde Cero”, para conocer detalles de la mujer más allá de la artista y los elementos clave detrás de esta canción auto-referencial que marca el inicio de su nueva etapa musical.LALI dice: “Quería ir más profundo hacia mis raíces, que no fuera solo un clip, que le de marco a la canción. Era importante para mi hacerlo en lo personal y como artista. LALIGERA es verdad y abraza a todos los soñadores. Es un regalo para mis fans. Siempre hay más de la historia de uno para contar”. Luego de presentar este single por primera vez sobre un escenario en su sorpresiva performance durante la reconocida Fiesta Plop en el Teatro Vorterix -uno de los principales eventos de la comunidad LGTBI de la Ciudad de Buenos Aires- el pasado n de semana, Lali se está embarcando ahora en su primera gira por los Estados Unidos.
FEO PERO FORMALITO DE KARVAL. Este n de año lo comienza a prender el artista KARVAL con su canción FEO PERO FORMALITO, un concepto muy distinto de lo que tanto se habla de una persona como “Fea” ya que el mismo artista lo dice, “no existen personas feas”, así que este es un tema donde se habla del feo de la esta, pero realmente ¿quién es feo? El mundo está caracterizado por discriminar o hablar de alguien como feo, pero realmente personas feas no existen, lo que hay distintos prototipos de personas, ejemplo: una persona que se enamora de alguien es porque tuvo una atracción hacia él o ella, pero esa misma persona puede no ser el agrado de otras, con ello queremos decir que esa persona no fue fea, pero tuvo algo especial para alguien que lo hizo ver como la persona perfecta. Con este tema KARVAL quiere mostrarle al mundo que todos somos iguales, y como lo dice el famoso dicho: “Para gustos se hicieron los colores”, en n… este año KARVAL invita a todo el mundo que disfrute de la buena música y baile al ritmo de su Cumbia Style con FEO PERO FORMALITO. El video fue grabado en el municipio Antioqueño La Unión, bajo la producción de 3P Studios.
LA METAMORFOSIS DE UN ARTISTA QUE EMOCIONA COMO SIEMPRE REYLI BARBA. Llegó el momento tan esperado, Reyli Barba, uno de los cantautores con más trayectoria en la industria musical te invita a recorrer su metamorfosis a través de nuevas canciones y nuevos shows. Este es el quinto álbum como solista de Reyli y sin duda, es un parteaguas en su carrera musical y prueba de esto es su sencillo “Todo lo que está pasando me gusta”, con el que inició su nuevo viaje de reinvención. El rey de la balada pudo haber estado ausente de los escenarios, pero no de los corazones de sus seguidores, pues tan sólo en Spotify cuenta con más de 3 millones de oyentes mensuales, prueba de lo mucho que la escena musical lo esperaba. Sobre este lanzamiento el cantautor comentó lo siguiente:” Es un hallazgo dentro de todas mis emociones que pasaron la prueba más difícil: tocar fondo. Como artista y como músico llevar una carrera como lo fue con Elefante y luego como solista, y de repente caer en el abismo, me hace ser una nueva persona, me hace ser un músico totalmente renovado.
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MÚSICA EL MAESTRO DEL VIENTO, ANTONIO LIZANA Nacido en la cuna del amenco, con inuencias latentes de José Monje Cruz (Camarón), Antonio Lizana, músico gaditano, comienza sus estudios de saxo a los 10 años de edad en el conservatorio de San Fernando, Cádiz. Siempre estuvo seducido por la música, desde que escuchaba los vinilos de su padre, comenzó a inclinarse por el género rock de los 60's y 70's, a los 14 años comenzó a tocar amenco y a los 20 luego de culminar sus estudios de músico, grado medio de clásica, tomó la decisión de centrarse en el jazz. Con Camarón de la Isla en las calles, el amenco siempre estuvo presente en su vida y de manera consciente adoptó las inuencias de grandes músicos españoles y americanos como lo son Jorge Pardo y Perico Sambeat y del lado americano Kenny Garret y Cannonball Adderley ambos saxofonistas increíbles que acompañaron en algún momento de su vida a la leyenda del Jazz, Miles Davis. En 2011 Antonio naliza los estudios superiores de Jazz e n e l c e n t r o S u p e r i o r d e m ú s i c a d e l Pa í s Vasco, Musikene, donde tuvo como profesores a Mikel Andueza, Guillermo Klein, Jordi Rossi, Bob Sands, Miguel Blanco, su gran inuencia Perico Sambeat entre otros grandes exponentes del género. Antonio Lizana Group, nació durante su estancia en el País Vasco, actualmente cuenta con 3 trabajos discográcos, editados por Sony Music. Su debut discográco fue con “De viento” en el 2012, le sigue “Quimeras del mar” en 2015, trabajo con el que tuvo 104 presentaciones a nivel mundial y su último trabajo discográco se tituló “Oriente”, un trabajo que continúa perfeccionando la creación de un género que en Antonio cobra vida, el Jazz Flamenco y que además le permitió la apertura a ritmos y músicas persas, turcas, sufí y de oriente medio. Recientemente, Antonio ha sido galardonado con el premio Cádiz Joven, en el campo del arte y es reconocido como uno de los músicos del jazz y el amenco con más proyección en la escena actual. Ha participado con la Afrodisian Orchestra de Miguel Blanco (Satierismos 2011) donde intervino como saxofonista, arreglista y cantaor y también colaboró con la Afrolatin-jazz Orchestra de Arturo O'farrill, con sede en New York, como cantaor y saxofonista, con la grata sorpresa de que en el último disco que ha colaborado, se ganaron un Grammy al mejor disco de latin jazz instrumental. Lizana ha evolucionado como artista y ahora la gente no sabe si es un saxofonista cantaor o un cantaor que toca el saxo, en su último disco el cante se hace prominente y
necesario para darle el equilibrio perfecto al deleite de melodías, emociones y ritmos que te transportarán sutilmente por diferentes paisajes sonoros. Antonio Lizana Group ha llevado su música por algunos de los mejores festivales de jazz y amenco de Europa y Estados Unidos, además de países como, Suiza, Cuba, Costa Rica, Perú, China, Alemania, entre otros. Iniciando el mes de noviembre del presente año, Antonio Lizana Group estará visitando Colombia, gracias al apoyo de Sounds From Spain y Quimeras del Mar, la agencia española que lo representa, estará en rueda de medios, rueda de negocios y con un abrebocas de su esencia impoluta en un showcase que será presentado en la décima edición de Circulart, el mercado musical de la industria latinoamericana.
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MÚSICA
LORI MEYERS Y SUS MÁS DE 20 AÑOS DE VIAJE SONORO En 1998 a cargo de Antonio López (Noni), Alejandro Méndez, Julián Méndez y Alfredo Nuñez, surge la banda de indie rock granadina Lori Meyers, tal como la canción del grupo de punk americano NOFX, con inuencias de Dinosaur Jr. The Beach Boys, The Beatles, Teenage Fanclub y Lagartija Nick. Luego de sus primeros EP's “Las cinco ventanas” y “El viaje de estudio de mis neuronas” lograron rmar su primer contrato discográco con DJ Valdi y Houston Party Records en 2004, año en el que grabaron su primer álbum discográco “Viaje de estudio” con el cual recibieron el premio “Ojo Crítico de Música Moderna”. El camino continuó con el lanzamiento en 2006 de “Hostal Pimodan” su segundo trabajo discográco, con el cual se rompió su relación con Houston Party Records luego de una serie de desencuentros que acabaron en el apoyo bajo el sello de Universal Music, con el cual han producido 4 trabajos discográcos más y un compilado para la celebración de sus 20 años de carrera artística. “Cronolanea” en 2008, trabajo que fue nombrado por la revista independiente Mondosonoro como el mejor disco español del año 2008, álbum con el cual lograron realizar más de un centenar de conciertos en su promoción. “Cuando el destino nos alcance” en 2010, “Impronta” en 2013 “En la espiral” en 2017 y “20 años, 21 canciones” en 2018, todos estos bajo el sello de Universal Music. Trabajos discográcos exitosos que
reúne más de 50 millones de reproducciones solo en la plataforma YouTube, álbumes cargados de historias de amor, de encuentros y desencuentros, de triunfos y fracasos, la vida, los amigos, el sexo, todo acompañado de una voz particularmente encantadora, letras cercanas que se pegan al corazón y retumba en la cabeza. Actualmente, la banda es un sexteto, integrada por Antonio López (Noni) voz y guitarra, Alejandro Méndez (Voz y guitarra), Alfredo Núñez (Batería), Miguel López (Bajo y Coros), J.J Machuca (Teclados) y Javier Doria (Guitarra). Ninguno de los miembros de la banda esperaba llegar hasta este punto, lo han revelado en diferentes entrevistas, ni centenares de conciertos, ni tocar frente a más de 10.000 personas en su concierto conmemorativo de 20 años de carrera artística, ni que llegaran a corear sus canciones a grito herido, como si el mundo se fuera a terminar en ese instante, pero aquí están, más de 20 años después de empezar el viaje, con millones de reproducciones y miles de seguidores a nivel mundial Tras su concierto conmemorativo en el Wizink Center de Madrid nalizando el 2018 la banda anunció que se tomaría un año de receso de presentaciones en vivo para concentrarse en la producción de su nuevo trabajo discográco, pero Colombia es una excepción, entre el 7 y el 10 de noviembre la banda estará en pleno en el marco de Circulart, el mercado cultural de la música independiente, estarán en rueda de negocios, gira de medios y sorprenderán al público con un showcase inesperado en este año de producción
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MÚSICA ABRAHAM MATEO Y SOFÍA REYES UNEN SUS VOCES EN SU NUEVO SENCILLO “¿QUÉ HA PASAO'? Abraham Mateo nos presenta su nuevo sencillo “'¿Qué Ha Pasao?” junto a la talentosa representante del pop latino, Sofía Reyes. La canción forma parte del próximo álbum de estudio del multifacético artista español. La fusión de sonidos latinos con el folclor español hace que la música de Abraham Mateo sea excepcional y única. Las voces de Abraham y Sofía se complementan mientras cantan sobre una historia de amor épico que inesperadamente llega a su n. El video ocial del romance fue grabado bajo la dirección de Mike Ho de Cinema Giants en Lancaster, California. Ho también grabo el hit single de Abraham Mateo "Me Vuelvo Loco" con la premiada banda CNCO, que ha superado 33 millones de visitas en solo un mes después de su lanzamiento. “Hicimos este tema con especial cariño y sé que les va a encantar. Me siento agradecido de poder contar con el talento de Sofía en este álbum”, comentó Abraham Mateo. Cantautor, productor y actor, Abraham Mateo es un artista integral que no deja de evolucionar e impresionar a sus fans en distintos continentes. El poder de su voz, y la fusión musical que expresa en cada una de sus canciones le han hecho ganar un respetado lugar en las codiciadas listas de música a nivel mundial.
BENICIA CÁRDENAS PRESENTA SU NUEVO TEMA “SOLA ESTOY” La salsera colombiana Benicia Cárdenas, presenta su nuevo lanzamiento musical “SOLA ESTOY”, está canción es de su propia autoría y cuenta con el arreglo musical de José Aguirre. La producción musical de Jorge Herrera Luna, en el Bajo y timbal Jorge Herrera Luna, en los coros están Diego Galindo y Diego Giraldo. En la Trompeta José Aguirre, en el Trombón Carlos Latoche. En el Bongo Petato y en la Conga: Juanito Murillo. El vídeo fue rodado en Italia, con unos paisajes hermosos y Benicia Cárdenas en su mejor esplendor interpretativo y como compositora musical. Benicia Cárdenas es una artista colombiana oriunda del Tiple, Valle del Cauca, hoy triunfa en Europa como cantante, dejando en alto la Salsa colombiana en el viejo continente. Bailarina de formación, creció artísticamente en la ciudad de Cali, Colombia donde por su talento logró participar y proyectar una sólida imagen en numerosas manifestaciones artísticas. En la pasada Feria de Cali, fue convocada en la carroza de la Salsa All Star, en el desle del Salsodromo, hizo parte del homenaje que realizó el Museo Jairo Varela a las Mujeres Salseras de Cali, realizó el show principal del reinado del Turismo en la Feria de Cali, fue la artista internacional invitada al 3er Festival de Salsa Sin Fronteras, y como broche de oro, la Asamblea Departamental del Valle del Cauca, presidida por la Dra. Gessica Vallejo le entregó en ceremonia especial el reconocimiento como artista vallecaucana ilustre. El mes de julio en Madrid - España se realizó el primer encuentro de Salsa al Parque, donde la estrella salsera colombiana, Benicia Cárdenas fue invitada especial y encantó al público asistente, con sus éxitos musicales y excelente performance.
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MÚSICA
SIDONIE Desde el año 1997 Marc Ros, Jesús Senra y Axel Pi, Voz, guitarras y percusión respectivamente, se encontraron en el camino, se dejaron seducir por la música y en ella encontraron su salvación. Sidonie es una agrupación catalana con más de 20 años de historia, en la cual estos 3 mosqueteros afrontan la vida de una manera única. Con inuencias de George Harrison, David Bowie y Pink Floyd, resuenan gloriosas letras que invitan a saltar al vacío entre diversos pasajes sonoros. Según el diario El Español, “son una de las bandas más contundentes, genuinas y descarnadas del panorama”. Una historia de amor, amistad, pasión, creatividad, energía y desenfreno; en palabras de sus integrantes, Sidonie fue descubrir la vida, así de repente y de manera intensa. “Estábamos encerrados en una concha y de repente la abrimos. Sexo, drogas y todo. Con ellos todo. Descubrimos la vida” arma Marc Ros. Con 9 álbumes de estudio, “Sidonie” (2001) de Bip Bip Records, “Shell kids” (2003) “Fascinado” (2005), “Costa Azul” (2007), “El incendio” (2009) “El Fluido García” (2011), “Sierra y Canadá” (2014), “El peor grupo del mundo” (2016) y nalmente, “Lo más maravilloso” en (2018), un álbum recopilatorio donde seleccionaron cuidadosamente una canción por cada año que llevaban tocando juntos. Después del álbum homónimo, todas sus producciones salieron bajo el apoyo de Sony Music debido al gran éxito que tuvieron con su primer álbum. Esta banda presenta 3 amigos fusionados en una
catarsis innita que invita a sus escuchas a cantar y danzar sin parar hasta que todo termine, su música es una invitación a vivir libremente, a sentir y a disfrutar. Voces sin miedo a decir la verdad en tanto barullo y fafaracha, un grupo que ha ido evolucionando desde el rock alternativo y psicodélico hasta encontrar su esencia en el pop y lo ha convertido en todo un estilo de vida único y particular. Sidonie estará visitando Colombia, gracias al apoyo de Sounds From Spain y Producciones Emerge, quien es la agencia de management que los representa, estará en rueda de medios, rueda de negocios y con un potente showcase que será presentado en la décima edición de Circulart, el mercado musical de la industria latinoamericana. Tras un pequeño descanso después de 'El Peor Grupo del Mundo', la gira más intensa y exitosa de su carrera, en la que han colgado el cartel de “entradas agotadas” en la mayoría de los conciertos y que acabó en el WiZink Center de Madrid, Sidonie vuelve a los escenarios para celebrar los 20 años que llevan sobre los mismos. Será una gira muy especial en la que recordarán las salas y festivales que apostaron por ellos, y las ciudades que les arroparon cuando empezaron. Recuperarán canciones de todo su repertorio, con las que año tras año, disco a disco, han ido creciendo hasta consolidarse como una banda imprescindible para explicar el actual panorama musical de este país. Han pasado 20 y es indudable que Sidonie están en su mejor momento.
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CINE
CON LO MEJOR DEL CORTO NACIONAL EL FESTIVAL LE DA LA DESPEDIDA A SU VERSIÓN NÚMERO 11 La 11ª versión del Festival de Cine Corto de Popayán llegó a su n, entregándole a la ciudad la mejor semana del cine corto en Colombia. En la noche de clausura se entregaron reconocimientos a lo mejor del cortometraje nacional de las selecciones ociales, animación, cción y documental, al igual que los premios Puracé como reconocimiento al talento caucano. Los asistentes disfrutaron de la gran despedida en esta versión del festival al ritmo de grupos musicales como 'Chirrincho Sound System', y 'Chambimbe'. En los premios Puracé, los ganadores fueron: Mejor montaje, 'Canción de viaje' del director Eduardo Cajas. Mejor sonido, 'Cuentos lermeños' del director Sergio Andrés Astaiza. Mejor actuación, 'Cuando llovía' de la directora Jennifer Ramírez. Mejor dirección de arte, 'Cuando llovía' de la directora Jennifer Ramírez. Mejor dirección de fotografía, 'Cuando llovía' de la directora Jennifer Ramírez. Mejor dirección, 'Cuando llovía' de la directora Jennifer Ramírez. Mejor documental, 'Torbellino Nortecaucano' de la directora Alicia Castillo. Mejor cción, 'Cuando llovía' de la directora Jennifer Ramírez. Mención especial para el cortometraje 'Burbujas' de las directoras Gisela Checa, y Shaia Leiton. A su vez, se llevó a cabo el acto de clausura con los
premios de la décimo primera versión del Festival de Cine Corto de Popayán, en donde los ganadores de las Selecciones ociales fueron: Cortometraje ganador, Selección Ocial Animación: 'Méndigo ruido' del director Juan David León Quiroga. Con una mención de honor en esta categoría al cortometraje: 'Seis PM' de la directora Mónica Baptiste. Cortometraje ganador, Selección Ocial Documental: 'Memorias de Guamocó' de los directores, Daniel Ifanger / Mario Niño Villamizar. Finalizando con el cortometraje ganador, en la Selección Ocial Ficción: 'La memoria de los peces' Dir Christian Mejía Carrascal. Posteriormente, se presentó el proyecto ganador de nueve presentados al Taller Del Dicho al Hecho, que en esta versión fue para 'La última puerta' de Cristian Hidalgo. “De parte del festival y sus socios, ofrecemos continuar la asesoría de guion y tenemos además premios en equipos para el rodaje de este proyecto” compartió el director del festival, Juan Esteban Rengifo.
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CINE
ESTOS SON LOS NOMINADOS A LA VIII EDICIÓN DE LOS PREMIOS MACONDO Después de visualizar cada una de las 25 películas colombianas y las 9 iberoamericanas inscritas para esta nueva edición a través de la plataforma VEOMACONDO, los más de 540 miembros de la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográcas -ACCAC-, escogieron los 3 nominados nales a cada una de las 18 categorías que competirán en los máximos galardones del cine colombiano. La ceremonia de premiación se realizará el próximo sábado 9 de noviembre en la icónica Caja de Madera de Plaza Mayor en Medellín. Las nominaciones que fueron anunciadas este miércoles en Medellín por las actrices Tatiana de los Ríos y María Gaviria, están lideradas por la película Pájaros de verano de Cristina Gallego y Ciro Guerra con 12 nominaciones, seguida de Somos Calentura de Jorge Navas con 6 y Candelaria de Jhonny Hendrix con 4. De igual forma, en la categoría de Mejor Película Iberoamericana, Roma de Alfonso Cuarón (México), Las Herederas de Marcelo Martinessi (Paraguay) y La Familia de Gustavo Rondón Córdova (Venezuela) son las 3 nominadas nales de esta nueva apuesta de la ACCAC. Estos son los nominados: MEJOR FICCIÓN - Pájaros de verano - Ciudad Lunar - Candelaria – Antorcha Films
- Somos Calentura – Mon Amour Producciones MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA - La familia – La Pandilla Producciones (Venezuela) - Las herederas - La Babosa Cine (Paraguay) - Roma – Espectáculos Fílmicos el Coyul (México) MEJOR CORTOMETRAJE - La virgen negra - Contravia Films / Los Notarios - María de los esteros – Cinespina - Tierra mojada – Monociclo MEJOR DOCUMENTAL - The Smiling Lombana – Producciones la esperanza - Homo botanicus – Casatarántula - La mujer de los 7 nombres - Aramos Cine y Rhayuela Films MEJOR DIRECCIÓN - Vladimir Durán – Adiós Entusiasmo - Cristina Gallego y Ciro Guerra – Pájaros de verano - Daniela Castro y Nicolás Ordoñez – La mujer de los 7 nombres MEJOR GUION - María Camila Arias, Jhonny Hendrix, Abel Arcos y Carlos Quintela - Candelaria - María Camila Arias y Jacques Toulemonde - Pájaros de verano MEJOR ACTRIZ PRINCIPAL - Verónica Lynn - Candelaria - Carmiña Martínez – Pájaros de verano - Silvia Varón - ¿Cómo te llamas? MEJOR ACTRIZ DE REPARTO - Natalia Reyes – Pájaros de verano - Victoria Hernández – El silencio del Río
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CINE - Loren Sofía Paz – Niña Errante MEJOR ACTOR PRINCIPAL - Alden Knight - Candelaria - José Acosta – Pájaros de verano - Manuel Álvarez – El Piedra MEJOR ACTOR DE REPARTO - John Narváez – Pájaros de verano - Greider Meza – Pájaros de verano - Vladimir Durán – Adiós Entusiasmo MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE - Jaime Luna – Somos Calentura - Óscar Navarro – Niña Errante - Angélica Perea – Pájaros de verano MEJOR SONIDO - The Smiling Lombana – Sonido directo: José Jairo Flores / Diseño Sonoro: Sebastián Alzate, Daniel Vasquez - El silencio del río – Sonido directo: Raúl Locatelli / Mezcla: Oliever Guillaume, Nicolás Naegelen, Daniel Vásquez / Diseño Sonoro: Daniel Vásquez - Pájaros de verano – Sonido directo: Marco Salaverría / Mezcla: Claus Lynge / Diseño sonoro: Carlos García MEJOR MÚSICA ORIGINAL - Juan Carlos Pellegrino - El Piedra - Alejandro Ramírez - El sendero de la Anaconda - Camilo Sanabria - The Smiling Lombana MEJOR CANCIÓN ORIGINAL - El piedra hop – Juan Carlos Pellegrino - El Piedra - In & out – Los Nueronas - Entre Nosotros
- Ganar y sumar – Rocca / Junior Jein - Somos Calentura MEJOR VESTUARIO - Luz Helena Cárdenas – Somos Calentura - Catherine Rodríguez – Pájaros de verano - Susana Jaramillo - ¿Cómo te llamas? MEJOR VFX - Alma de Héroe – Pigmalion Animation Studio, Océano Post Digital, Catapulta Producciones - La médium del venerable – Vannessa Suárez - Somos Calentura – Paula Núñez MEJOR DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA - David Gallego- Pájaros verano - Luis Otero – Somos Calentura - Felipe Aguilar y Helkín René Díaz – Ganges - Mauricio Vidal y Nicolás Ordoñez – La mujer de los 7 nombres MEJOR MONTAJE - Miguel Schverdnger - Pájaros verano - Juan Soto – En el taller - Felipe Guerrero – Yo no me llamo Rubén Blades. Los Premios Macondo cuentan con el apoyo de la Alcaldía de Medellín, el Consejo Nacional de las Artes y la Cultura en Cinematografía -CNACC-, la Dirección de Cinematografía del Ministerio de Cultura, Proimágenes Colombia, la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores -EGEDA Colombia- y de Cine Colombia.
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CULTURAL
AsÍ SERÁ LA 4TA BIENAL INTERNACIONAL DE DANZA DE CALI Más de 700 artistas, 11 compañías internacionales y 27 nacionales, estarán presentes en la cuarta Bienal Internacional de Danza de Cali: una cita con lo mejor de la danza de Colombia y el mundo, que se realizará en la ciudad del 28 de octubre al 4 de noviembre. Artistas de Canadá, Senegal, Chile, Brasil, España, Francia, Serbia, Japón y Colombia se presentarán en el marco de este gran evento que reúne a algunas de las mejores propuestas coreográcas del mundo, de diversos géneros, formatos y disciplinas. La selección internacional está conformada por once compañías, de las cuales nueve se presentan por primera vez en Colombia. El programa está conformado por el Ballet del Teatro Nacional de Belgrado, de Serbia; la Compañía Olivier Dubois y Accrorap, de Francia; Kaori Ito, de Japón y Suiza y Marie Chouinard, de Canadá. Además, con la gran maestra de la danza contemporánea, la coreógrafa africana Germaine Acogny, quien realizará una residencia en Nuquí, Chocó, con el colectivo Jóvenes creadores de Quibdó, en asocio con la Fundación Más Arte, Más acción. Además, se destaca la participación de las cuatro compañías de Chile y Brasil, que harán parte del Focus Lat: un nuevo componente de la Bienal que mostrará un panorama de la danza contemporánea en Latinoamérica. En esta versión los invitados serán Ricardo Curaqueo, el Ballet Nacional de Chile, y la Compañía de Danza del Teatro Castro Alves y el Focus Danza, de Brasil. La cuota colombiana la conforman 27 compañías provenientes de diversas regiones del país. Desde la
segunda edición de la Bienal se ha propuesto una ciudad invitada, resaltando un foco nacional que visibilice los procesos de danza en una ciudad o región. Medellín será la ciudad invitada de honor este año, con montajes coreográcos que abarcan diversos géneros como la danza contemporánea, tradicional, afro y urbana. Su participación se dará gracias al apoyo de la Secretaría de Cultura Ciudadana de Medellín. En cada edición la Bienal entrega dos Becas de creación: para una compañía de larga trayectoria y otra emergente. Este año, las compañías Danza Concierto, de Medellín y Periferia, de Cartagena, fueron las ganadoras. Durante todo el año un equipo de curadores, que para esta versión está conformado por Sylvia Ospina, Miguel González y Juan Pablo López, visitan los más importantes festivales nacionales e internacionales para traer lo mejor del mundo y de Colombia a Cali; con una línea curatorial transversal que abarca: Ritualidades, Afro contemporaneidad, Territorio y experimentación, y Tradición y contemporaneidad. El programa busca poner en diálogo expresiones como las artes visuales, la danza urbana, afro contemporánea y el folclor; con el teatro, la fotografía y el video: logrando conectar universos que normalmente no se encuentran en la misma escena y abriendo al público la posibilidad de percibir nuevas miradas sobre el movimiento. Por primera vez, la Bienal tendrá su Noche de Cabaret. Será en uno de los lugares más representativos de salsa en la ciudad: 'El Mulato Cabaret'. Además, tendrá como invitados especiales a Swing Latino y a dos compañías que hacen parte del Foco Medellín: A Puro Tango y El Balcón de los Artistas. Una noche de rumba, tango y cabaret que propone otras maneras de vivir la danza en la ciudad durante la Bienal. En Cali se Baila Así es el concurso creado por la Bienal Internacional de Danza de Cali con el n de premiar a los mejores grupos de la ciudad en las categorías de salsa, danza urbana y folclor. Los ganadores se presentarán en la apertura en el Teatro al aire Libre los Cristales. La imagen de esta edición de la Bienal es Duván Arizala. Él es bailarín, profesor, coreógrafo y actor, protagonista de la película Somos Calentura, quien posó para el lente de Sylvia Patiño Spitzer: Reconocida fotógrafa independiente quien ha trabajado en varios medios de comunicación y participado en diversos Salones Nacionales de Artistas. Toda la información sobre la Bienal se puede consultar en www.bienaldanzaCali.com o a través de las redes sociales de Facebook, Instagram y Twitter. de Cultura, y la empresa privada.
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CULTURAL EN LA 62 FERIA DE CALI: MELOMANITOS, LA CONTINUIDAD DE UN LEGADO El Encuentro de Melómanos y Coleccionistas, en su edición No. 28, presenta por primera vez su actividad Melomanitos, un espacio para menores de edad, amantes de la salsa y seguidores de su historia, éxitos y artistas, quienes serán los protagonistas de la exhibición de piezas musicales y programación de canciones antillanas y salsa, durante los cinco días del Encuentro. La Alcaldía de Cali, a través de Corfecali, apuesta con esta innovación por la transmisión del legado, sentido de pertenencia y promoción de la salsa dentro de las nuevas generaciones, perpetuando así la cultura musical y las raíces caleñas que hacen de la ciudad y la feria el espectáculo más colorido, alegre y masivo de Cali.“Este año le estamos apostando a la entrega del legado a las nuevas generaciones, es por eso que Melomanitos será un espacio para que padres e hijos, en una zona familiar, sin venta de alcohol, disfruten de esa tradición y gusto por la música. Adicionalmente, uno de los días del Encuentro de Melómanos y Coleccionistas será para la familia”, maniesta Enrique Escobar, productor del evento. El escenario será la terraza de Voley Playa, dentro de la Unidad Deportiva Jaime Aparicio, donde se adecuarán espacios con tornamesas para los Melómanitos, stands de ventas de mecato, graderías, una pantalla gigante donde se proyectarán videos musicales; todo pensado en la alegría, energía y dinámica que estos nuevos salseros le imprimirán al Encuentro entre el 26 y 30 de diciembre. Es así como desde la organización se dinamizan los procesos de fortalecimiento de la cultura salsera en la población infantil a través del baile, la interpretación musical y, ahora el conocimiento y colección de piezas musicales en torno a la Salsa.
LLEGA AL AUDITORIO SKANDIA ELOGIO DE LA ESTAFADE DIEGO TRUJILLO. ELOGIO DE LA ESTAFA es una parodia sobre este particular rasgo de los seres humanos. Un monólogo-multimedia de 75 minutos, que recorre con sarcasmo y crítico sus diversas manifestaciones a lo largo de la vida, y que en el caso particular de los colombianos se acentúa y nos dene, gracias a ese maravilloso legado de nuestros aborígenes: “La malicia indígena”. Colombia, un país que nos enseña a vivir a la defensiva, viendo a ver de dónde va a salir la mano que nos va a robar, en donde el vivo vive del bobo, y nadie quiere ser el bobo; en donde el lema es: “No dar papaya”. ELOGIO DE LA ESTAFA es un Standup Parody que nos incita a reírnos de nosotros mismos, a mirarnos de manera crítica en nuestra eterna condición de estafadores y estafados, y en el que, a pesar de todo pronóstico, nos invita a empezar a conar. Sobre textos de su autoría, el experimentado actor y comediante Diego Trujillo acude a su encanto humorístico para mostrar cómo todos somos engañados en las distintas etapas de la vida empezando por la existencia del niño Dios como el proveedor de los regalos de navidad, y pasando por los engaños en las relaciones, por la vanidad femenina y el orgullo masculino y hasta por esa convicción de los calvos con bisoñé quienes juran que esa peluca no se nota.Viernes 8 p.m. Sábados a las 6 y 8 p.m. en el Auditorio SKANDIA (Avenida 19 # 109 A – 30 al norte de Bogotá.)
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CULTURAL
ROBÓTICA PARA NIÑOS EN LA CIUDAD DE CALI Somos pioneros en Robótica para niños en la ciudad de Cali, venimos desarrollando labores desde marzo de 2016, queremos que los niños aprendan, pero que también sea divertido, por esto nuestra aprendizaje es basado en proyectos, una metodología especializada en educación STEM (Science, Technology, Engineering and Mathematics) donde pueden avanzar en disciplinas como mecánica, electrónica, programación y desarrollar habilidades de pensamiento lógico, trabajo en equipo, manejo de conictos, desarrollo de destrezas manuales, visión espacial, y aptitudes orientadas al logro de objetivos, perseverancia, paciencia y exibilidad. Av Roosevelt # 37A-15 Cali / Wp + 57 3002115909 / contacto@roboticaforkids.com
STRAUSS CAPELLE EN EL COLÓN: UN CONCIERTO CON DANZA, MÚSICA Y TRADICIÓN DE LA VIENA IMPERIAL La orquesta original de los valses vieneses, la 'Strauss Capelle' fundada por Johan Strauss llega a Colombia directamente desde Austria con un concierto excepcional que reúne los mundialmente conocidos valses de la dinastía Strauss. La famosa dinastía Strauss comienza con Johann Strauss (1804-1849). En sus mejores piezas se convirtió realmente en el héroe de una música típicamente austríaca. Su hijo Johan, el 'Rey del vals', elevó las danzas de su época a una dimensión sinfónica que dio la vuelta al mundo, con valses arrebatadores que transmitían el brillo orquestal, el encanto y la espiritualización musical. Entre ellos el célebre ' Danubio Azul' considerado como el segundo himno nacional de Austria. Con sus trajes tradicionales y su incomparable calidad musical, la Strauss Capelle nos invita a disfrutar la rica tradición cultural del vals vienés. Junto a excepcionales solistas y bailarines brindarán al público una noche llena del encanto de la Viena imperial bajo la dirección de Rainer Roos, considerado un genio de la música clásica. La boletería se encuentra disponible a través de www.tuboleta.com, en puntos TuBoleta a nivel nacional y en la taquilla del Teatro Colón.a un costo de $20.000 a $80.000 pesos. Un original de Viena. En el siglo XIX el Vals y la Polca empezaron su cortejo triunfal por el mundo, encabezado por sus representantes más famosos, el padre, Johann Strauss y sus hijos Johann, Josef e Eduard. Juntos encabezaron 'La orquesta vienesa Johann Strauss', y desde 1843 aparecieron en ocasiones especiales en sus vestiduras tradicionales, un fraq rojo y pantalones blancos. Desde 1977, la orquesta 'Original Wiener Strauss Capelle' continua con lo que los grandes compositores habían empezado más de 100 años antes, personicando el alma de la capital austríaca con su ambiente nostálgico de la Monarquía de los Habsburgos.
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TALENTO COLOMBIANO EN EUROPA
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TALENTO COLOMBIANO EN EUROPA
TALENTO COLOMBIANO EN EUROPA El próximo 15, 16 y 17 de Noviembre de 2019, se inicia en Madrid, España, la maratón Proyecto 48 hour Project lm festival. https://www.48hourlm.com/home Un festival donde se pone a prueba la capacidad y el profesionalismo para escribir, realizar, postproducir y exhibir una película de cortometraje en tan solo 48 horas. Las bases del concurso las componen tres elementos representativos de la ciudad donde se celebre el festival y un genero que se sortea minutos antes del pistoletazo inicial, donde igualmente se conocerán los elementos representativos. Este año 48 hour Poject lm festival Madrid, cuenta con la participación de dos talentos Colombianos, Caleños, Juan Carlos Londoño, director de cine, ganador a mejor película 48 hour lm festival 2018 Cali, y premio a mejor dirección de arte y vestuario en Orlando, Florida, USA y a Louis Vanguirald, director de actores y actor con un gran recorrido a nivel nacional e internacional en producciones de cine y televisión como Betty la Fea entre
muchas otras. Su recorrido se distingue en Madrid por el trabajo como gestor cultural, apoyo a nuevos talentos y la educación en artes interpretativas a niños y adolecentes. Como también, ganador a mejor corto Experimental en el Latín American Short Film Festival de Barcelona 2018. Louis Vanguirald y Juan Carlos Londoño se unen para formar equipo con talento técnico y actoral para hacer de una idea una gran historia y llevarla a la pantalla. En el desarrollo de su carrera como profesionales en el campo audiovisual, dictan en Madrid talleres de dirección de actores, actuación para cine y televisión, el actor frente a la cámara. Al igual que talleres de escritura creativa, realización cinematográca digital y producción audiovisual. Los interesados en tomar estos talleres pueden contactarlos en los teléfonos: 633 20 48 71 – 634 83 71 10 Deseamos que sigan destacando por su talento y continúen dejando en alto el nombre de Colombia en el exterior.
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LOUIS VANGUIRALD LOUIS VANGUIRALD Inicia su carrera profesional en el teatro bajo la dirección de Rodrigo Rodríguez en Bogotá. Participando desde entonces en talleres de investigación con Acciones físicas y rudimentos profesionales. Pensamiento, voz , movimiento, Clown, Dirigidos por reputados directores tanto en Colombia como en España, Jorge Cao, Tito Ochoa, Jesús Ortuño, José Pepe Ortega, María José Sárrate, y Manu Medina. A la par con talleres de entrenamiento teatral y herramienta emocional para cine con Carmen Rico. Claqué con Chema Marín. Voz neutra con concha Doñaque, y también investigando los distintos acentos latinos y las formas y modismos con lecturas dramatizadas y la locución en programas de Radio y doblaje para cine. Ha trabajado en instituciones como: La Fundación De Teatro Ditirambo, Casa Del Teatro Nacional (CDN), Fundación Yehudi Menuhin de España (FYME), Fundación O´Belen en la dirección teatral para menor infractor, Compañía Ítaca, siendo también miembro fundador de la ASC Cultural VHANCOMPES (2008) dedicado a la educación y Dirección actoral para proyectos de Teatro , Cine y TV , Participando en proyectos de Formación y creación de valores a través de las artes integradas, con proyectos subvencionados por el Ministerio de cultura y educación de España y Clúster Comenius regio y Erasmus Plus de La UE. En TV le hemos visto en series como Yo soy Betty la Fea (Colombia) la Baby Sister, La Madre, Por que Diablos, Sin Senos no hay paraíso (España). Actualmente protagoniza y ha realizado la dirección de actores de SOFIA La película para Pacico Films ( Colombia) ha sido reconocido dentro del trabajo colectivo en, “Quien tiene un pase para esta rumba” en el año 2002, premio ATEI (Asociación de Televisión Educativa Iberoamericana ) y recientemente premio a Mejor cortometraje Experimental por RE-INSERCION , que otorga Latín American Short Film Festival 2018 (Barcelona). ¿Qué te da felicidad? La felicidad me la da poder transmitir el conocimiento a otras personas sobre todo a los jóvenes que desean ser actores ¿El mejor viaje de tu vida? Cuando fui de niño a la nca en Ibague y mi madre me enseñó el lugar donde había nacido y su
infancia ¿Un sueño pendiente? Crear una escuela de artes multidisciplinaria en mi barrio Antonio Nariño Distrito de Aguablanca ¿Un lugar qué te encante? El rincón de mi pequeña biblioteca donde tengo un sillón y me sumerjo en mis lecturas ¿Un recuerdo de tu infancia? La primera vez que mi hermano mayor me llevó al estadio Pascual Guerrero y me metió por gorriones, los entendidos del fútbol sabrán de que les hablo ¿A quién admiras? A mi hermano mayor Rigoberto es mi gran maestro de la vida ¿Una serie de tv colombiana? Actúe en Betty la Fea y fue un regalo en mi profesión, lastimosamente aparezco como actor desconocido y mis regalias son muy bajitas ¿Próximos proyectos? 48 lm proyect Madrid en nov 15 -17 y en desarrollo de mi opera prima, un largo metraje que rodaré en Cali con un equipo maravilloso de egresados del Sena y otros profesionales de gran trayectoria.
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JUAN CARLOS LONDOÑO ARENAS JUAN CARLOS LONDOÑO ARENAS Inicia su carrera en Cali (Colombia). Participando como actor en diferentes producciones para universidades y producciones independientes. En Bogotá (Colombia), estudia arte dramático en la academia teatral Barajas y trabaja como actor en producciones como, “Francisco el Matemático” de RCN Tv, “María Madrugada” de Caracol Tv, Siguiendo el rastro, Unidad Investigativa entre otras. Inquieto por la magia de producir y dirigir audiovisuales, inicia sus estudios de Comunicación Audiovisual y realización de Cine en el Instituto Internacional de Cine y Televisión “Isla de Medio Dia”. Participa en el proyecto “INI” Imaginando Nuestra. Fundador del Cineclúb “CINEFILOS” en la ciudad de Villavicencio. Viaja a España como invitado al Festival de Cine de San Sebastián “Cinemaldia” donde expone su creación del cineclub CINEFILOS como ventana de apoyo a la exhibición del cine independiente. Continua sus estudios en realización audiovisual, en la academia de Técnicas Cinematográcas “Claqueta i Acció” Catalonia Film School, en Villanova i la Geltrú, Barcelona, España. Inicia un master en Dirección Cinematográca de la Universidad Abierta Masterd y Universidad Camilo José Cela de Madrid, España. Participó durante dos años como docente de escritura de guión y realización audiovisual en la Facultad de Film Historia de la Universidad de Barcelona. UB, al lado del escritor, catedrático y maestro de historia fílmica Josep María Caparros Lera. Dirigió la productora audiovisual Arenalm Production S.A.S. en Colombia, donde escribió y dirigió el largometraje El Poder De La Oración, codirector del largometraje “A Los 18” un plan Imperfecto. Postproductor del largometraje "Fiebre", director del largometraje, "Buga Acts are Ilegal, not the people" Rodado en New York. Al igual que varios cortometrajes con los que ha participado en festivales Internacionales. Ganador del premio a mejor película con el cortometraje Mudejar, en el festival internacional 48 HOURS FILM FESTIVAL 2018. Ganadores mejor vestuario con el cortometraje Mudejar en el festival internacional Filmapalooza en Orlando, Florida Estados Unidos 2019. ¿Qué te da felicidad? En lo profesional, ver nacer un proyecto audiovisual, participar en su proceso y
disfrutarlo en la pantalla. En lo personal viajar, conocer lugares y por supuesto una buena compañía femenina ¿El mejor viaje de tu vida? La primera vez que viajé a España como invitado por el festival de cine de San Sebastián, era la primera vez que salía de mi país, no me lo podía creer! ¿Un sueño pendiente? En lo profesional hacer realidad el sueño de ver en la pantalla el primer largometraje que escribí en el 2007, una historia conmovedora y casi biográca que sucede en el Tapón del Darién en el Chocó colombiano y donde trato la inmigración desde las entrañas. Y en lo personal, distribuir mi primer libro escrito titulado El Secreto de la Malvarrosa, donde narro la historia de una mujer llamada Rosa que encuentra en la necesidad de los demás satisfacer su propia frustración llevándola a la crueldad manipulando a su propia familia ¿Un lugar qué te encante? Mi casa materna ¿Un recuerdo de tu infancia? La primera vez que vi a una mujer desnuda, teníamos 8 años, era mi prima y por ello casi me matan a palo, obvio a ella no le dijeron nada, solo a mi me castigaron ¿A quién admiras? Admiro la grandeza de Dios al crear un ser tan perfecto como el hombre, admiro a aquellos que son capaz de perdonar y olvidar, admiro las historias de aquellos que viajan y buscan un mejor futuro ¿Próximos proyectos? Participar en Proyecto 48 Madrid 2019, de pronto nos pasa como en Colombia, que nos llevamos el premio a mejor película y por que no?, hasta repetimos en USA
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TENDENCIAS
UNIVERSAL COMICS CALI Revive la aventura de los dinosaurios en la réplica del Jeep de Jurassic Park. Se un visitante del parque jurásico tomándote una foto en el jeep réplica de Jurassic Park Se viene la adrenalina pura con Jhon Wick, El cosplayer internacional, Jorge González se hará presente en universales comics. A participado como jurado internacional, también es director de Twisted Factory, especializado en efectos especiales y sfx makeup artista Universal Kpop Concurso de Baile. Categorías AMATEURS POOL DE PREMIOS (Entre más participantes estén inscritos mayor será el premio) PRO Y SEMI Premio $ 1.000.000 RANDOM DANCE (INDIVIDUAL): La canción es puesta por el comité organizacional. Inscripción gratuita y obsequio de Patrocinadores. No puedes dejar de ser parte de este gran descubrimiento, se parte del área 51. Universal Comics presentará esta gran experiencia Alienígena.
La Aventura Spiderman es un Sorprendente show robotíco, donde podrás ver en acción a los personajes de la película Spiderman lejos de casa, en especial al fantástico Molten Man Fire y sus drones.
Claudio Aboy, ilustrador argentino, ha trabajado para DC Comics, Heavy Metal Magazine y el conjunto de rock Rata Blanca, entre otros. Hoy es ilustrador de Lucas Film/Disney y realiza portadas para el autor y youtuber Dross
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TENDENCIAS Concurso Universal Cosplay Categorías: Cosplay Libre – lunes 4 de noviembre 1 Premio Concurso tipo pasarela de carácter elaborado y/o profesional, de conocimiento público. Cosplay Infantil – Domingo 3 de noviembre Concurso para niños de hasta 10 años, de carácter libre y se basa en cualquier tendencia. Obsequio de patrocinadores. Cosplay Alternative – sábado 2 de noviembre Concurso de trajes alternativos basado en producciones colombianas, alternativas, memes o disfraces más de tipo creativo y de broma. Obsequio de patrocinadores. Solo el ganador del Universal cosplay libre, recibirá una asesoría de preparación para competir en el Comic Con Internacional de Lima.
Juan Carlos Tinoco, es conocido por ser la voz de Thanos en el Universo Cinematográco de Marvel, Brian Grifn en Padre de Familia, a partir de la cuarta temporada, la primera voz de El Profesor Jirafales en El Chavo, la serie animada y El Alcalde Diamante en Los Simpson, desde la temporada 16. También fue la voz habitual de Hulk y del Inquisidor en Halo 3 y es la voz habitual del actor y ex luchador Dwayne Johnson (La Roca).
Sebastián Llapur, es conocido por tener varios registros de voz, con los cuales ha interpretado a varios personajes populares, muy distintos entre sí como Eduardo en la serie Mansión Foster para amigos imaginarios, Diego a partir de la segunda entrega de La era de hielo, Bruce, el tiburón en el clásico animado Buscando a Nemo, y el que es su personaje más emblemático MUFASA en el Rey León y Marcus Fénix, el protagonista de la saga de videojuegos de Gears of War.
Programación de Stefan Kapicic (Colossus), ¡No te lo puedes perder! Prográmate.
Programación de Braulio Ledezma, ¡No te lo puedes perder! Prográmate.
Siguen llegando a Universal Comics, las guras en tamaño real de tus personajes favoritos de series y películas, asiste con tus familiares y amigos y vive una nueva experiencia.
Granjalandia Interactiva, una sorprendente propuesta para que toda la familia se divierta interactuando con los animalitos de la granja en Universal Comic. ¡Por qué somo más que una convención! El Cosplay. Este hermoso arte nació como tal en Japón a eso de los años 70's, en los eventos de comic y al Comic-Market los asistentes se caracterizaban de sus personajes favoritos y poco a poco se fue expandiendo a anime, vídeo juegos, películas y series. Los Cosplayers o participantes del Cosplay tienen también su historia en los años 30 en estados unidos que donde se dio inicio a este arte en una convención de ciencia cción donde una pareja con los personajes de la película Things to Come marcaron el inicio de esta cultura. Los cosplayer locales y los invitados internacionales serán parte de UNIVERSAL COMICS. Del 31 de octubre, al 4 de noviembre Centro de Eventos Valle del Pacífico 10:00am a 9:00pm https://universalcomics.co/
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TENDENCIAS
UNAL SEDE PALMIRA MEDIRÁ CALIDAD DEL AIRE EN CALI La selección se realizó en el marco del concurso “Cali Respira”, organizado por Gases de Occidente (GDO) y el Centro de Investigación e Innovación en Energía y Gas (CIIEG). La propuesta consiste en evaluar el nivel de exposición por PM2.5 en un sector residencial y comercial del sur de Cali (Comuna 17), donde existe una alta densidad de estudiantes universitarios y alto tráco vehicular. La medición es fundamental si se tiene en cuenta que la Organización Mundial de la Salud (OMS) estableció como directriz de calidad del aire 10 microgramos por metro cúbico como nivel máximo de PM2.5. Este contaminante, generado especialmente por actividades antropogénicas –realizadas por el hombre–, provocó 2,9 millones de muertes en el mundo en 2017, según el informe State of Global Air 2019. En el caso de Cali, el proyecto del equipo UNAL Palmira plantea como hipótesis que la calidad del aire se ha venido deteriorando por el alto tráco vehicular a diferentes horas en la ciudad. Para comprobarlo, utilizará el AirBeam2, una tecnología que permite medir las concentraciones de material particulado a través de sensores de calidad de aire, lo que determina el nivel de exposición de la población en el área de estudio. Además, se complementarán los datos del Sistema de Vigilancia de Calidad del Aire (SVCA) operado por el Departamento Administrativo de Gestión del Medio Ambiente (Dagma) en Cali, y se identicarán posibles
fuentes de emisión. La ventaja de los equipos AirBeam2 es su portabilidad, asequibilidad, fácil uso y bajo costo para determinar el material particulado no. Su sensor cuenta con resolución de un minuto, por lo que es viable emplearlo como un sistema de detección temprana de eventos a corto plazo, a diferencia de los monitores de sitios jos. Estos últimos presentan limitaciones asociadas con su costo y no pueden caracterizar completamente la calidad del aire, debido a que las concentraciones de contaminantes en el aire pueden variar en grandes proporciones, según distancias y periodos cortos de tiempo. Plan de monitoreo El equipo de la UNAL está conformado por los estudiantes de pregrado en Ingeniería Ambiental Andrea Cardozo Valencia, Daniela Tafurt Villarraga, Daniela Vásquez Molano, Pablo Gutiérrez Espada y Andrés Ardila Ardila. Así mismo participan: Andrea Cardozo Valencia, estudiante de la Maestría en Ingeniería Ambiental, y los profesores Germán Rueda Saa, adscrito a la Facultad de Ingeniería y director del equipo, y Rodrigo Jiménez Pizarro, de la Sede Bogotá, codirector. Su propuesta comprende el diseño de un plan de monitoreo para un periodo de tiempo especíco; unas zonas de muestro escogidas con base en señales de alto ujo vehicular y alta densidad de personas; una capacitación en el manejo del AirBeam2; la denición de franjas de horario para el monitoreo; una medición preliminar e intensiva de las zonas; y un análisis de resultados para la producción de un informe nal. Por medio de herramientas estadísticas se determinará el nivel de exposición a concentraciones de material particulado, la conabilidad de las mediciones a través de la comparación con el equipo utilizado por el Dagma y el análisis comparativo entre los límites recomendados por la OMS y los establecidos en la Resolución 2254 de 2017. El Dagma, que hace seguimiento a los niveles de PM2.5, encontró que en los últimos años las concentraciones han presentado aumentos signicativos, pasando de 20 a 30 microgramos por metro cúbico de PM2.5. Iniciativas como el concurso “Cali Respira” funcionan como un puente para conocer a qué niveles de contaminación se están enfrentando los ciudadanos de la capital del Valle de Cauca y qué estrategias a mediano y largo plazo se pueden aplicar para mejorar la calidad del aire de los centros poblados. En el concurso también clasicaron los equipos de las universidades del Valle, Icesi y Javeriana. El equipo que presente los resultados más coherentes con los criterios de evaluación de los organizadores gozará de incentivos económicos y formará parte de las soluciones para mejorar la calidad del aire en Cali.
Revista Occidental Edición No. 326 octubre 2019
EL SITIO
LA CADENA COLOMBIANA GHL HOTELES EXPANDE SUS OPERACIONES EN PERÚ La cadena Colombiana GHL Hoteles continúa con su crecimiento en el continente al asumir la operación de tres hoteles en Perú. La reciente incorporación es el Hotel Libertador Puno, ubicado en la Isla Esteves a orillas del Lago Titicaca, que desde ahora pasa a llamarse GHL Hotel Lago Tititaca, convirtiéndose en la octava propiedad de la cadena en ese país. El pasado mes de julio entró en operación el Radisson Hotel Paracas, ubicado en Paracas, dentro de la región de ICA en la costa del Perú. El grupo GHL Hoteles, presentó el Sonesta Hotel Arequipa, que se encuentra ubicado a sólo 10 minutos del centro histórico de la ciudad, en una exclusiva zona residencial, dentro del primer centro empresarial. La cadena hotelera GHL Hoteles se consolida en su continuo crecimiento multinacional con más 60 hoteles en 12 países de la región, 33 de ellos en Colombia donde lidera el mercado con presencia en 16 ciudades y más de 6.000 empleados a lo largo de Latinoamérica. Sonesta, Radisson, Sheraton y Hyatt Centric son algunos de los hoteles de la marca. Para GHL La meta de desarrollo hotelero a 2022 es superar los 100 hoteles y las 10.000 habitaciones. Para cumplir con este objetivo el hotel cuenta el respaldo de un excelente servicio que ha sido reconocido internacionalmente por diferentes galardones que
premian lo mejor del sector. Una enriquecedora y nueva experiencia de expansión en Perú Para GHL Hoteles, Perú es uno de sus destinos importantes, por eso con esta nueva operación GHL hotel lago Titicaca son 8 los hoteles en este país que tienen el sello de calidad de una cadena reconocida por sus 50 años de experiencia como desarrollador y operador hotelero con conocimiento del sector y líder en innovación, desarrollo y experta en el manejo del concepto de multimarcas. GHL Hotel Lago Titicaca cuenta con 123 acogedoras habitaciones distribuidas en Superior, Premium, Junior Suite y Suite; con una increíble vista del lago navegable más alto del mundo. Ofrece a huéspedes y a locales una innovadora propuesta gastronómica que fusiona los sabores e ingredientes de la cocina peruana con la gastronomía internacional. Para la realización de eventos sociales y empresariales, pone a disposición 3 salones y un directorio perfectamente equipados, con capacidad hasta para 200 personas. Entre otros servicios complementarios, cuenta con gimnasio, jacuzzi, sauna, business center, wi de alta velocidad en todas las áreas del hotel y un tópico con oxígeno las 24 horas; complementado con un equipo humano altamente comprometido y calicado que garantiza la excelencia en el servicio. Es así como GHL Hoteles se siente orgulloso de poner al servicio esta nueva operación “GHL Hotel lago Titicaca”.
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RECUERDOS GRATOS
Dos grandes estrellas de la gastronomía del Pacifico colombiano, Bacilia Murillo y Maura de Caldas
José Manuel Vergara “Manolo” con Amanda Toriac, cantante cubana en el Habanero Club
Familia Latorre Urrego. Chato Latorre y su familia Revista Occidental Edición No. 326 octubre 2019
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Carretillas taxis en la Estación del ferrocarril de Cisneros Antioquia 1.922
En conmemoración a los 50 años de la finalización de la Guerra de los mil días, se construía Revista Occidental Edición No. 326 octubre 2019
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Rosemberg Tellez, Paola Sánchez y Jaime Echeverry Loaiza en la final del Festival Nacional de los Mejores Tríos 2.016
Compartir navideño del 2.015 de la familia Lennis Revista Occidental Edición No. 326 octubre 2019
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Colina de San Antonio - Cali
Niños habitantes de la calle en la Plaza de Bolívar de Bogotá, década 1940. Foto de Luis B. Ramos
Iglesia del cerro de Monserrate en Bogotá en 1929
Revista Occidental Edición No. 326 octubre 2019