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Cine
UN TAL ALONSO QUIJANO - YA EN SALAS. En julio de
2020, cuando las salas de cine completaron casi cinco meses cerradas por la llegada del covid-19 a Colombia, un equipo de cineastas y estudiantes de la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad Nacional se embarcó en la quijotesca aventura de estrenar su primera película en medio de la pandemia. Ante la imposibilidad de proyectarla en los cines, “Un Tal Alonso Quijano” se lanzó por todo lo alto en YouTube y estuvo disponible en los cinco continentes durante un mes. La cinta 100% colombiana, coproducida por Red Collision y dirigida por Libia Stella Gómez Díaz, marcó un hecho sin precedentes en el cine colombiano al estrenarse gratis y en digital, y por acumular más de 500.000 espectadores en 62 países en apenas cuatro semanas. Un año después, cuando apenas avanza la reactivación de los cines en Colombia, 'Un Tal Alonso Quijano' por n llegó a las salas el 29 de julio. Parte del éxito en audiencia de esta ópera prima de la Universidad Nacional tiene que ver con su propia historia de producción, que sus creadores consideraron como “una causa”. Luego de 4 años de trabajo,
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un equipo de jóvenes estudiantes y cineastas se unió a reconocidos actores colombianos como Álvaro Rodríguez,
Carmenza González, Humberto Dorado, Orlando Valenzuela y Consuelo Luzardo. Además, fue protagonizada por Manuel José Sierra, una leyenda del teatro en Colombia que encarnó el papel de Alonso Quijano, que murió trágicamente durante el rodaje. Sus creadores la describen como una tragicomedia y thriller musical que se pasea entre las estéticas del barroco y el punk, “entre la realidad y la imaginación, entre los años 80 y el tiempo actual, entre la risa y el llanto, entre la revelación y el ocultamiento”, según su directora. “Es una película que reexiona sobre la cara o la máscara” , explica su directora, quien además hizo las veces de tutora con el sello de la Universidad Nacional y en cuya realización únicamente participaron estudiantes de la Escuela de Cine y Televisión y de otras facultades de la universidad.
AGOSTO, MES DE CINE EXPERIMENTAL
La edición No. 7 del Festival de Cine Experimental de Bogotá - CineAutopsia, organizado por la Fundación Cinelibertad Arte Audiovisual, que tiene como misión esencial brindar al público una diversidad de creaciones alrededor de la experimentación narrativa, técnica y conceptual en el audiovisual, se llevará a cabo durante todo el mes de agosto en formato híbrido. En la presencialidad la programación podrá verse en las salas de cine alternas y otros espacios culturales de la ciudad como La Cinemateca de Bogotá, la biblioteca pública Carlos E. Restrepo, Paradero Paralibro Paraparque Eduardo Santos y El Castillo de las Artes. Del mismo modo, la programación también estará disponible en la página
web del festival. La programación llega luego de un proceso curatorial de 1.061 producciones audiovisuales, de las cuales se seleccionaron 179 de 45 países realizadas a partir de 2019, bajo el eje conceptual para 2021 Estéticas y Prácticas de Libertad, el cual reexiona acerca de la reconguración de las libertades personales y colectivas a causa de la coyuntura actual. Algunos de los invitados son Jorge Lozano Lorza, pintor y cineasta caleño radicado en Canadá desde 1971 de quien se presentará una retrospectiva, y Alexandra Gelis. Las películas serán proyectadas en las secciones Del cuerpo y sus d i m e n s i o n e s c o n t e m p o r á n e a s , A n o m a l í a s audiovisuales, Agenciar la libertad, Ritmos vibraciones y movimientos naturales, Paisajes en tiempos abstractos, Imágenes de la memoria, entre otras. Adicionalmente el público podrá disfrutar de laboratorios, charlas y encuentros. Del mismo modo, CineToro presenta el proyecto editorial binacional Écfrasis Colombia - Brasil, Cine Experimental y Poesía, que establece un intercambio en el que veinte películas experimentales de alta calidad provenientes de cada país (40 cortometrajes en total) fueron reinterpretadas por igual número de poetas. Revista Occidental Edición No. 340 Agosto 2021
LAVAPERROS ESTRENA EN SALAS DE CINE
Don Oscar está en problemas: Según los exámenes médicos es estéril, pero su esposa está embarazada; los obreros de la construcción vecina parecen dedicados a vigilar su casa; Duberney, el nuevo prestamista del pueblo, lo está buscando con sus matones por todo Tuluá. Por eso ha decidido esconderse hasta que baje la marea. Mientras se dedica a aburrirse y a embriagarse en su destartalada nca, la persona menos esperada se encuentra su último tesoro. Será el atontando que cuida y lava los perros de Don Oscar, quien se proponga recuperar el dinero. De la mano de la agencia de distribución DOC:CO, Lavaperros, largometraje dirigido por Carlos Moreno, llegará a salas de poblaciones grandes y pequeñas como Bogotá, Medellín, Cali, Sogamoso, San Gil, Restrepo, Yopal, San José de Guaviare, Aguachica, Aguazul, Pereira, Zarzal, Cartago, Mariquita, Mocoa, Melgar, Fusagasugá, El Espinal, La Dorada, Villavicencio, Pamplona, Facatativá, Duitama, Zipaquirá, Granada, Acacias, Cereté, Pitalito, Chiquinquirá, Llanogrande, Neiva, Valledupar, Barranquilla, Quibdó, Funza, Santa Marta, Apartadó, Riohacha y Buga. “La película llega en un momento fundamental, hemos atravesado un desafío enorme como sociedad y por la pandemia que hoy enfrentamos, hemos estado por más de año y medio lejos de las salas. Así las cosas, celebramos la llegada de la última película de Carlos Moreno a nuestro catálogo, porque seguramente terminará de consolidar los títulos que tenemos para este año. Hoy tenemos la oportunidad de estar presentes en una gran red de múltiples salas independientes alrededor del país en compañía de Lavaperros”, asegura Consuelo Castillo, directora de DOC:CO. Coproducida por la casa productora colombiana 64-A Films y la argentina Leyenda Cine, y apoyada por Dago García Producciones y Caracol TV, Lavaperros fue escrita por Pilar Quintana, (Premio Alfaguara 2021 por Los Abismos), y Antonio García Ángel. Es el quinto largometraje dirigido por Moreno tras Perro come perro (2008), Todos tus muertos (2011), El cartel de los sapos (2012), y Que viva la múisca (2015). Cuenta con un elenco de talla nacional e internacional integrado por Christian Tappan, Isabella Licht, John Alex Toro, Lina Nieto, Marlon Pérez Cruz, Ulises González, Leonor Pérez, Anderson Ballesteros, Kevin Muñoz, Jhonnie Castillo y Héctor “el mono” Mejía. El equipo técnico estuvo liderado por Diego F. Ramírez, Nancy Fernández, Ignacio Rey, y Rocío Gor en la producción; la producción ejecutiva de Nancy Fernández; la dirección de fotografía de Juan Carlos Gil, el diseño de producción de Diego López, la edición de Andrés Porras, la composición musical de Gustavo Pomeranec; el diseño de vestuario de Ana María Acosta, y la dirección de casting de John Alex Castillo. Tanto Moreno como los guionistas tenían claro que querían apostar por un relato de antihéroes, y construir un retrato ácido de la ideología y la moral de la idiosincrasia colombiana: “Los personajes de Lavaperros son bandidos de poca monta, pequeños y escandalosos delincuentes. Sus empresas son cada vez más destartaladas y sus proyectos patéticos; la gran vuelta se ha acabado dejando torcida la moral del pueblo que aún persigue el espejismo y las sobras de la obscena esta que ya se acabó”, comenta Moreno en la nota de dirección. Lavaperros ganó el Premio a Mejor Guión en la edición 46 del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, además de haber participado el año pasado en el Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias -FICCI-, el Colombian Film Festival de Nueva York, y el Festival de Cine de Lima, Perú.
ÁLVARO RODRÍGUEZ
Actor. Sevilla, Valle del Cauca, 1948. Actor colombiano con una trayectoria de casi 50 años en la que ha incursionado en teatro, cine y televisión. Ha participado en más de 40 producciones nacionales y ha trabajado durante más de 24 años en el Teatro La Candelaria de Bogotá. Realizó estudios de antropología en la Universidad Nacional de Colombia, pero gracias a la invitación de Lisandro Duque Naranjo decidió encaminarse en el mundo de la actuación e ingresó a la Escuela Nacional de Arte Dramático, donde se relacionó con Santiago García, su mentor. Ha participado en gran número de obras teatrales como El diálogo del rebusque, En la raya, El paso, Maravilla star y El ciento y la ceniza, entre otras. Con el Teatro Nacional ha actuado en varias obras, como La Celestina, bajo la dirección de Jorge Ali Triana. Así mismo, ha realizado giras y participado en festivales internacionales de teatro en España, Estados Unidos, Alemania, Holanda, Suecia, Costa Rica, Canadá, Francia, Inglaterra, Brasil, Dinamarca, Cuba, Perú y otros países. En televisión ha participado en series y telenovelas como Dos rostros una vida (1987), Cuando quiero llorar no lloro (1991), N.N. (1991), Últimas tardes con Teresa, Sabor a limón (1995), Fuego verde (1996), Cartas de amor (1997), Castillo de naipes (1998), ¿Por qué diablos? (1999), A donde va Soledad (2000), Isabel me la veló (2001), La Lectora (2002), Mesa para tres (2004), La hija del mariachi (2006), Hasta que la plata nos separe (2006-2007), Aquí no hay quien viva (2008), Mujeres asesinas (2008), Tiempo Final (2008), El cartel (2008), El penúltimo beso (2009), Amor sincero(2010), ¿Dónde está Elisa? (2012), Comando Élite (2013), Alias el mexicano (2013), Tiro de gracia (2015), Esmeraldas (2015), La tusa (2015), Diomedes el cacique de la junta (2015), La ley del corazón (20162017), Garzón vive (2018), Jugar con fuego (2019) y Cómo sobreviví al 2020 (2021), entre otras. H a a c t u a d o e n m á s d e 2 4 p r o d u c c i o n e s cinematográcas entre las que se encuentran Amar y vivir (1990) de Carlos Duplat, La gente de la universal (1991) de Felipe Aljure con la cual recibió los premios a Mejor Actor en el Festival de Cine Latinoamericano de Nueva York y en el II Festival Latinoamericano de Cine de New England, director con el cual posteriormente participaría en El colombian dream (2006) de Felipe Aljure, Golpe de estadio (1998) y Perder es cuestión de método (2004) de Sergio Cabrera, Soplo de vida (1999) de Luis Ospina, Bolívar soy yo (2002) de Jorge Alí Triana, el mediometraje Tres mujeres (2000) de Carlos Hernández, Soñar no cuesta nada (2006) de Rodrigo Triana, Dios los junta y ellos se separan (2006), Locos (2011) y Perros (2017) de Harold Trompetero, Dr. Alemán de Tom Shreiber, En coma (2011) de Juan David Restrepo y el venezolano Henry Rivero, Perro come perro (2008) y Todos tus muertos (2011) de Carlos Moreno, con esta última recibió el Premio Macondo a Mejor Actor Protagónico. A estas se suman Sofía y el terco (2012) de Andrés Burgos, Apatía, Una película de carretera (2012) de Arturo Ortegón, El paseo 2 (2012) de Dago García y Harold Trompetero, La luciérnaga (2013) de Ana María Hermida, Ciudad delirio (2014) de Chus Gutiérrez, The Inquisition of Camilo Sanz (2014), Sin mover los labios (2017) de Carlos Osuna, La caleta (2018) de Carlos Julio Ramírez, Entre la sombra y el alma (2018), Sobre ruedas (2017) de Gustavo Torres Gil, La historia del baúl rosado (2005) y Un tal alonso quijano (2020) de Libia Stella Gómez. A lo largo de su carrera, ha sido uno de los actores más activos en el mundo del cortometraje, donde suma créditos en ¿De qué barrio llamas? (2003), El cruce (2006), Desayuno con el suicida (2006), El tango de la vida (2010), Yo maté a Gaitán (2010), Tango e vita, el tango de la vida (2010), con su voz en el cortometraje de animación Animalario (2012) de Sergio Mejía, ¿Cuál es la casa de un muerto? (2012), Café con Leche (2015), Malicia indígena (2018), Jossimar Calvo: La historia de un Campeón (2018), Aturdido (2020), La sombra de tu sonrisa (2020), entre otros. Por su trayectoria, recibió el Premio Macondo de Honor en los Premios Macondo 2018.