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KARLA WONG | CP Magazine
Karla Wong, quien es posiblemente, la primera mujer transgénero que se conoce hasta ahora incursionando en el mundo de las artes plásticas, logra a la perfección su cometido al trasladar su especializada habilidad en el dibujo forense al mundo de la pintura y según define ella misma, su obra brota de emociones y sentimientos anidados en el alma y en el corazón. Como resultado de lo anterior, Wong, entrega lienzos convertidos en un caleidoscopio de matices, colores e imágenes, que transpiran la identidad del Istmo de Tehuantepec y de Oaxaca y que hoy, poco a poco se abre y gana un espacio en el abanico de los exponentes de la plástica oaxaqueña y le hace traspasar fronteras.
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¿Cómo se ha desarrollado tu trabajo? Siempre tuve la habilidad de dibujar desde que tengo memoria, se me hacía muy fácil hacer trazos, líneas y sombras, con el paso de los años me fue gustando mucho, tan es así que en el año 2001 ingrese a laborar a la Procuraduría General de Justicia del Estado de Oaxaca cómo perito en retrato hablado aunque terminé la Universidad en Derecho y Ciencias Sociales . Ese fue el primer contacto que tuve con el arte, con el lápiz y el papel, posteriormente conoci amigas en la ciudad de Chicago donde estuve radicando y participamos en un evento con mis primeros dibujos y así empecé , primero en esa bella ciudad y luego hice mis pinitos con el óleo de manera autodidacta, mismas piezas que traje a Oaxaca y empecé a exponerlas aunado a que tomé clases de pintura con el maestro Julio Garcés , mismo que me enseñó las técnicas para seguir desarrollándose como artista, pues el lenguaje ya lo tenía en mi mente . En mí influyeron mucho las obras de las pintoras Remedios Varo, Leonora Carrington y por supuesto el maestro Diego Rivera, esa combinación del trabajo de esos grandes maestros de la plástica me inspiraron en mi obra , por supuesto con un lenguaje propio y ensalzando la belleza de la región del istmo de Tehuantepec Oaxaca. En familia de mi padre, todos mis tíos tocan la guitarra y cantan y aunque a mi no se me dio el talento de la música sí descubrí innatamente la habilidad de bailar y también de dibujar y posteriormente la de pintar. Tanto mi padre como mi madre son de la región del istmo y lo que ha inspirado mi trabajo visual es precisamente la cultura de dicha región como las vestimentas, los tocados,los ornamentos, las costumbres ,los colores, todo lo que representa esa bella región zapoteca, sólo que lo hago en un sentido onírico, surreal,mágico con un toque de misterio.
Todas las obras que he hecho tienen mucho significado para mí pues narran mi sueños, mis emociones ,sentimientos y por supuesto mi cultura y el amor enorme que le tengo a Oaxaca ya que gran parte de mi vida ahí la he vivido aunque nací en Minatitlan, Veracruz, y obviamente a mi México .Cuando eres tocada por la inspiración, las horas dedicadas a una pieza no las puedo yo contar porque pueden ser muchas horas y quisieras que la noche no fuera tan corta para así seguir avanzando. Creo que el reto más difícil para todo artista es tener un lenguaje propio quevte identifique de los demás, tener una propuesta, después tocar puertas y finalmente que la gente empiece a conocer tu trabajo que afortunadamente ya mucha gente conoce lo que pinto y pues lo que yo plasmo es un poco de lo típico pero saliendome de lo típico.
La técnica que más me gusta es el óleo aunque es un poco más lento pero cada trazo lo hago con mucho amor, con mucho cariño con todo mi corazón que no tengo prisa en terminar las piezas y me tomo mi tiempo, me gusta disfrutarlo, sonrió, paro, las observo y continuo. Yo creo que tener la oportunidad de exponer en galerías, museos, lugares culturales o reconocidos de arte te da muchísima satisfacción porque sabes que hay mucha competencia y existen muchismos artistas talentosos en Oaxaca y otros estados y que siempre tendrán mi admiración y respeto, pero no sólo me remito a pintores si no también si no también escultores, cantantes, musicos, bailarines, escritores, etc . Por lo que cuando te dan la oportunidad de exponer o participar, creo que es como alcanzar ciertas metas en la vida y la meta principal es ser feliz y eso te hace muy feliz. El arte pictórico es es muy rico, hay mucha competencia pero para todos hay gustos y creo que todo artista merece un gran respeto por romper esquemas y mostrar lo que llevan en su interior, abrir el libro de su alma y corazón y queda en el espectador el poder entenderlo.
Mi frase favorita es:
¿Cuál es tu pasatiempo favorito? Conocer, viajar, probar nuevos platillos exóticos, ver programas culturales.
¿Si no fueras artista que otra laborar realizarías? bueno, soy abogada pero siempre me gustaron los bailes latinos y la historia del mundo, así que o bailarina o historiadora. ¿Qué sigue para ti? Seguir siendo feliz, seguir pintando, amando a los que me rodean y luchando por la igualdad y el respeto.
¿Qué aconsejarías a los jóvenes que empiezan en este complejo mundo de la pintura? Que no claudiquen en sus sueños, que sean originales, que echen a volar su imaginación y que se hagan de su propio lenguaje artístico.
Agradecimientos: al maestro julio Garcés por su paciencia, a todos los artistas que me han permitido ser parte de sus amistades , a todas las personas que les gusta mi trabajo y que incluso han adquirido alguna pieza de su servidora, a mi familia por su apoyo pero antes que nada ni nadie...a Dios, por darme la oportunidad de nacer y de vivir .