KAREN VILLASEÑOR | CP Magazine & Business Woman

Karen Villaseñor Verdín nació el 18 de marzo de 1999 en Guadalajara, Jalisco. Ha dibujado desde que tiene memoria, fue algo que tiene arraigado gracias a su madre, su madre también dibujaba y ella la admiraba tanto que quiso dibujar tan bien como ella. Pensó que el dibujo era algo que se le daba muy bien, además siempre lo disfruto mucho. Pero nunca pensó en dedicarse al arte hasta los 11 años, fue entonces que supo que quería dedicarse a ser artista plástica. Siempre se sostuvo de consejos de su madre en cuanto al dibujo, pero ella quería enseñarle a pintar y se metía a una clase de pintura al óleo; en el centro cultural El refugio de san pedro Tlaquepaque cuando tenía 15 años y ahí se enamoro de las texturas y los colores. Solo se quedo 6 meses y a pesar de que siguió trabajando en sus obras no tuvo más formación formal en las artes hasta este 2020, que entro a la universidad a estudiar artes plásticas en CUAAD Santa María de gracia. Actualmente trabaja en Art pop store personalizando artículos de lujo.

• ¿Cómo fue tu acercamiento al mundo del arte? Fue desde que era un bebé, mi madre solía trabajar en un taller de artesanías donde se pasaba pintando azulejos y casitas de yeso dental, siempre me llevaba con ella y yo me pasaba toda su jornada laboral viéndola. Recuerdo que años más tarde ya no trabajaba en eso, pero veía VHS sobre técnicas de materiales y pintura, manualidades y artesanías. Yo siempre los veía con ella y observaba a mi madre mientras pintaba. Para mí eso era impresionante, sentía mucha admiración por lo que hacía entonces. Como no tenía acceso a su extensa colección de materiales y pinturas, me la pasaba dibujando en todas las libretas y cuadernos de la casa.

• ¿Recuerdas tu primer deslumbramiento, tu primera vez de precisar plasmar, derramar, volcar sobre una superficie? En realidad, no recuerdo la primera vez, ya que el dibujo y la pintura es algo que he hecho toda la vida.

• ¿Cómo se ha desarrollado tu trabajo? Pues supongo que es algo que ha surgido naturalmente. Se volvió parte de mi vida y eso no significa que no me haya esforzado, pero la verdad es un esfuerzo que me llena la vida y me hace sentir más plena, más completa. Mi trabajo se ha desarrollado a la par con mi vida.

ALEXIS 2020 TÉCNICA: ÓLEO SOBRE LIENZO NO A LA VENTA

• ¿Qué pintores han influido en tu vida, y quién te gusta de los actuales? Pues los primeros pintores que marcaron mi niñez fueron Van Gogh y el Bosco, pero a decir verdad de pequeña el Bosco me impresionaba, aún que me incomodaba bastante con sus obras, me daban un poco de miedo. También en los primeros años que tomé el arte más en serio, tenía influencias como Charmaine Olivia, William Blake, Agnes Cecile y Van Gogh.

En cuanto a artistas actuales, gracias a las redes sociales, ¡puedes conocer las obras de tantos artistas! ¡Y de verdad hay tantos con un talento increíble! que no podría mencionarlos a todos. Así que me limitaré a mencionar artistas los cuales, me atrapan mucho sus obras estos últimos días. Artistas como Adam Lupton, Carlos Melancolía, Casillas Oliver, Alyssa Monks, Eliran Kantor, Adam Burke y Horacio Quiroz.

• ¿Por qué escogiste pintura y no otra expresión artística? Pues toda mi vida he dado entrada a la pintura, creo que jamás me llamó la atención aplicar otra expresión artística.

• ¿Qué es lo que quieres transmitir con tus obras? Pues, todo lo que en su momento quiera transmitir, cuando lo quiera transmitir. porque yo creo que todos somos multifacéticos y varían tanto los motivos o inspiraciones de lo que he querido, quiero y querré transmitir, que en unos años pueden ser hasta contradictorios entre sí. hasta hace un poco expresaba más, sobre mis emociones personales. sobre todo, mis “lloraderas” jaja. y emociones de esa índole. imagino que buscaba al arte principalmente como vía de desahogo ante emociones fuertes. Nunca fui muy expresiva por otros medios, así que supongo que canalice todo al medio gráfico. ahora creo que, lo que trabajo por transmitir.

SIN TÍTULO 2020 OBRA EN PROCESO TÉCNICA: ÓLEO SOBRE PAPEL Es todavía por la vía de la sensibilidad, pero no a emociones o sentimientos meramente personales. si no, más generales, de los que tienen más que ver con todos nosotros y nuestra emociones. Me gusta la idea de dedicar mi obra a causas más grandes. y es la tirada, al menos de momento. calcar, ideas o ideales, posturas y mi más profundo respeto a las “otras causas” y su indignación, que debería ser la de todos. creo que de momento es la Karen que me calza. A veces ya no me identifico tanto con mis luchas pasadas y sus obras. y no preciso cuáles serán las próximas.

• ¿Cuál ha sido la obra que más te ha marcado? Una que definitivamente me marcó es “Muchacho con pipa” de Picasso, fue de las primeras obras en captar completamente mi atención de una manera más analítica profundizando en sus detalles, colores, en sus formas y en sus fondos. La primera en atraparme con sus conceptos.

• ¿Qué aconsejarías a los jóvenes que empiezan en este complejo mundo de la pintura? Pues yo les aconsejaría ser muy disciplinados y trabajar mucho en sus obras. Es muy importante dibujar todos los días para tener una buena técnica y también leer mucho para tener conceptos, así como vivir, que no hay mejor inspiración que las historias de vida

PÉRDIDA 2019 PARA: DE AMOR Y OTRAS REVOLUCIONES CON REFERENCIA DE: WERONIKKA DSZYNSKI TÉCNICA: ÓLEO SOBRE PAPEL FORMATO: 49 X 32 CM

Agradecimientos: Le quiero agradecer principalmente a mi mamá por apoyarme tanto con mi carrera como artista. A Karla Maldonado por darme esta oportunidad. A mi amigo Alexis Márquez, a todos mis amigos y familiares entre otros conocidos por apoyarme.