CosMag4

Page 1

Vol. 4 Artikler

Interview: TamaRPG Ganguro ubevidst En dag til et cosplay-event

Tutorials

Plisseret nederdel Rustningsstøbning

Showcase

D.Gray-man Soul Eater

Postkassen Cosplay vs. Gothic Lolita

Forum diskussion Ubehagelige oplevelser med cosplay

CosplayDanmark Bliver det Danmarks cosplay.com?


Cosplayer: Stine Holm Fotograf: Morten W. Jensen Karakter: Tiki Mikk Serie: D.Gray-man


Cosplayer: Sabine Larsen Fotograf: Morten W. Jensen Karakter: Jesse Serie: PokĂŠmon


Indholdsfortegnelse 06 Postkassen

20 Showcase 2

08 Ganguro ubevidst?

22 Interview med TamaRPG

Hvad mener læserne om emnet Cosplay vs. Gothic Lolita?

Se D.Gray-man photoshootet som foregik søndag på Genki 09

Har en Japansk mode ubevidst sneget sig ind i Danmark?

Læs interviewet med en af Thailands flamboyante cosplayere; TamaRPG.

10 Showcase 1

26 CosplayDanmark

14 Maskot-konkurrence

28 Nederdels tutorial

Se Soul Eater photoshootet fra Genki 09 i juli måned.

Læs om det nye danske communitysite for cosplayere.

Har du brug for hjælp til at lave en plisseret nederdel? Søg ikke yderligere!

Deadline ber 20 Novem

16 En dag til et cosplay event

32 Plastik støbning

Skal du konstruere noget komplekst? Få ideer fra plastik støbnings tutorialen

Følg to cosplayere en hel dag til et cosplay event.

36 Genki billeder

19 Forum snak

Ubehagelige oplevelser med cosplay.

Leder

Se Morten Walks billeder fra Genki 2009

Kære læser Velkommen til fjerde nummer af CosMag. Vi er glade for igen at kunne præsentere endnu et cosplaymagasin i rækken. Men hvad er der sket siden sidste nummer af CosMag? I de måneder vi har været igennem siden sidste nummer, har Sigge som er min bedre halvdel af redaktionen være i Japan og repræsenteret Danmark sammen med Ida Kirkegaard ved World Cosplay Summit 2009 i august måned, hvilket var en fornøjelse at se. Derudover har vi tilpasset webdesignet, så stilen og farverne passer til bladet.

I denne udgave af CosMag kan I se frem til at læse en artikel omkring en ubevidst trend, som er sneget sig ind hos de unge, samt et interview omkring det nye communitysite for cosplayere i Danmark. Bladet byder derudover på fotoserier fra Genki, tutorials og flere spændende artikler. Vi håber at I vil nyde bladet. Med venlig hilsen Casper Jensen Redaktionen

s


REDAKTIONEN Casper Jensen Casper@cosmag.dk

sdf

Er du interesseret i at hjælpe CosMag og få muligheden for at vinde anime og manga merchandise?

Sigge Ludvigsen Sigge@testarea.dk SKRIBENTER I DETTE NR Anna Degnbol Casper Jensen Daniel Christensen Line Eriksen Risa Hvidberg Sascha Nielsen FOTOGRAFER Morten Walk Nicki Hansen

tropparnoC

Kodachicon 2008 Af Ida Kirkegaard

”Välkommen hem” Plakaten med disse ord var det første, der mødte os, da vi stod ud af øresundstoget og ind på perronen på Lund Station, og ordene var – det faktum at vi begge var københavnere til trods – velvalgte. Jeg og Frieddeer var på vej til vores fjerde Kodachicon, der samtidig var den fjerde der nogensinde er blevet afholdt, og at komme til Lund føles efterhånden som at komme hjem. ”Sveriges mysigaste konvent” Kodachicon er en lille con, der gør en ære ud af at være netop lille og hyggelig. Hvert år siden 2005 er connen blevet afholdt i en kombineret fritidsklub/ skole i udkanten af Lund, der har plads til ca. 260 mennesker – og det er så det antal billetter der bliver solgt. Connens ringe størrelse gør det til en meget anderledes oplevelse end for eksempel J-popcon; her er ingen verdenskendte gæster eller spektakulære events, til gengæld kan Kodachicon prale med en gennemhyggelig stemning og så meget ro og fred man overhovedet kan forestille sig at få når man samler 260 sukkerhøje otakuer på et og samme sted. Selvfølgelig var der, som

ved alle conner, både gode og dårlige ting ved Kodachicon 2008, men heldigvis var de gode ting langt overrepræsenterede ved dette års con. ”Var kul – en kö!” Så lad os starte med at få de dårlige ting ud af verden, så vi kan fokusere på det positive: Da vi ankom til Nörra Fäladens Fritidsgård kl. 10.30 lørdag morgen (ca. en halv time efter connen efter tidsplanen skulle være startet) blev vi mødt af en kø på omkring 100 mennesker, der snoede sig ca. 50 meter uden for bygningen. Og bevægede sig. Meget. Meget. LANGSOMT! Alt i alt gik der omkring 45 minutter fra vi ankom til vi rent faktisk var inde på connen, og de sidste i køen ventede nok et kvarter længere end os. Med andre ord gik der halvanden time fra den officielle åbningstid til folk rent faktisk var kommet ind, og ud over at det selvfølgelig var irriterende, forskubbede det også tidsplanen en smule. Dog ikke mere end at den allerede var på plads igen fem timer senere, så cosplaykonkurrencen kunne afholdes planmæssigt. En stor ros til Mangakai Lund og de altid venlige gophere herfra for den redning. Tidsplanen smuttede enkelte gange igen (mest dramatisk da karaokekonkurrencen blev flyttet fra kl. 22 lørdag aften til søndag morgen kl. 11), men den eneste virkelig utilgivelige brøler var da kiosken løb tør for cola sent lørdag aften. Dét kan man altså ikke byde sukkerhungrende otakuer! ”Alla cossare på scenen” Når en con kun varer to dage og cosplaykonkurrencen ligger allerede lørdag eftermiddag kommer første dag for en cosplayer naturligvis til primært at handle om – cosplay. Umiddelbart efter åbningsceremonien blev der indkaldt til cosplaymøde, hvor alle 13 deltagende grupper blev registreret og fik oplyst deres tider til generalprøve, deres nummer i rækken under selve konkurrencen, og deres tidspunkt til cosplayfotograferingen. På Kodachicon indgår der nemlig et officielt photoshoot i deltagelsen i cosplaykonkurrencen,

en genial idé der nærmest garanterer at man får mindst et godt billede af sit kostume med hjem. Fotograferingen foregik udenfor i en lille indergård, og heldigvis holdt vejret så de fleste fik taget billeder i noget, der efter septemberstandard godt kan klassificeres som solskin. Cosplaykonkurrencen startede klokken 17, dvs. kun 7 timer efter at condørene var blevet slået op, og inden da var der både omklædning, fotografering, øvning og (hvis man var heldig) frokost, så der var fart på, især hvis ens kostume ligesom mit tager en time at tage på og ikke lige indbyder til omklædning før afgang. Alle nåede imidlertid at blive klar til showet, der forløb planmæssigt og professionelt. Som cosplayer kunne man gå ned i salen og se resten af showet når man selv havde været på scenen, og da jeg selv var i gruppe 5 nåede jeg at se størstedelen af de 13 grupper, der spændte fra nybegyndere til meget øvede og fra enkeltoptrædende til en 7-personers Akatsukigruppe. Hver gruppe havde fået tildelt ét minut per deltager, så de små grupper måtte tage kreativiteten i brug for at få det meste ud af deres tid, hvilket ofte lykkedes over spektakulært: En Nia fra Gurren Lagann nåede at danse både ’Caramelldansen’ og ’Iovan Polkka’ på sit ene minut, og Sørine og Liv fra Danmark underholdt salen med ”The two-minute anime cooking show”, der måske nok overholdt tidsfristen, men bestemt ikke fødevarestyrelsens retningslinjer for hygiejne. I modsætning til i Danmark er det for resten kutyme i Sverige at folk indspiller deres acts i forvejen – og på svensk – så for os der var vant til mikrofonfamlen og mere eller mindre formfuldent engelsk var kontrasten klar. I modsætning til både J-popcon og SVS skulle prisudrækkelsen først finde sted ved afslutningsceremonien næste dag, så da den sidste gruppe havde været på scenen sluttede showet simpelthen. Dommerne trak sig tilbage for at votere, og vi andre havde frit slag til at opleve resten af connen. ”Läsk, forhandlerrum och pantsu”

Udover cosplay bød Kodachicon selvfølgelig

Skriv en artikel om hvorvidt andre landes cosplaymiljøer påvirker dansk cosplay. Send din artikel til info@cosmag.dk

LAYOUTER Casper Jensen OVERSÆTTER Victor Alring COSPLAYERE I DETTE NR Casper Jensen Line Eriksen Line Mølby Nielsen Louise Eriksen Miyuki Zaki Stine Holm QC’ere Niels M. Hansen Sigge Ludvigsen KONTAKT OS Info@cosmag.dk

CosMag 5


Postkassen___Cosplay Vs. Gothic Lolita

Postkassen I denne omgang af postkassen lavede vi en artikel-konkurrence på vores website. Artiklens emne var “Cosplay Vs. Gothic Lolita - Er Gothic Lolita cosplay?“ Jeg vil åbne denne udgave af postkassen med at sige, at det var overraskende, at der ikke var flere bidrag fra læserne i denne omgang. Denne gang var emnet som sagt ”Cosplay Vs. Gothic Lolita – Er Gothic Lolita cosplay?” og konkurrencen blev annonceret midt i Juli måned. Grunden hænger sikkert sammen med, at det er midt i skolernes sommerferie. Til trods for at der kun kom én artikel fra læserne, så er vi meget glade for at have modtaget det, da det var inspirerende at læse. Skribenterme af denne artikel var Anna Degnbol og Sascha Nielsen. Selv om vi synes, at det var synd, at I ikke blev udfordret af andre forslag, så har vi valgt at sætte jeres artikel i postkassen, så de andre læsere får glæde af den, da den er meget informativ, samt velskrevet. Vi siger tak til Anna Degnbol og Sascha Nielsen for en god artikel omkring det stillede emne. Med venlig hilsen Casper Jensen - CosMag Postkassen info@cosmag.dk

Gothic lolita er en individuel stil, der kan koordineres som man lyster, er cosplay bundet af en masse regler. Alt efter hvilken karakter man vælger at cosplay, er der nogle bestemte outfits og personlighedstræk man skal tage i betragtning.

6 CosMag


Postkassen___Cosplay Vs. Gothic Lolita

Cosplay Vs. Gothic Lolita

Er Gothic Lolita cosplay? Af Anna Degnbol & Sascha Nielsen

Mange mennesker indenfor anime og manga miljøet i Danmark tænker straks på cosplay, når de ser personer iført den japanske gadstil gothic lolita. Stilen kan lettest identificeres som knælange, prangende kjoler i mørke farver, helst sort, gerne med nogle få, hvide elementer. Denne stil er individuel, hvorimod cosplay er en imitation af f.eks. en karakter fra en serie, spil eller lignende. En del mennesker indenfor den japanske popkultur har svært ved at skelne imellem disse to begreber, og med denne artikel vil vi prøve at redegøre for forskellene. Gothic lolita er også hverdagstøj Allerede tilbage i 1970’erne opstod de første lolita tøjmærker i Japan. Disse hører dog under stilen sweet lolita, som er tæt beslægtet med gothic lolita. En væsentlig forskel på disse to stile er, at sweet lolita består af farverigt tøj. Gothic lolita, som et tøjfænomen, opstod først i 1980’erne. Japans teenagere er altid blevet tvunget til at følge normen i det meget sterile samfund, fyldt med anonymitet og undertrykkelse af personlig ytring. I 80’erne fik en lille gruppe af de japanske teenagere nok, og begyndte at gøre oprør mod normen. Dette kom blandt andet til udtryk ved at de begyndte at klæde sig i mørke, victorianskelignende kjoler, med kæmpe skørter og plateausko. Denne stil er nu kendt under navnet gothic lolita. Stadig den dag i dag mødes teenagerne hver søndag på broen i Harajuku, hvor de deler deres interesse for den oprørske påklædning med andre unge. Over årene er stilen blevet mere accepteret, og man kan finde butikker, der har specialiseret sig i at lave og sælge gothic lolita tøj. Tøjet behøver ikke stamme fra et af de store, japanske gothic lolita tøjmærker; mange unge vælger selv at sy deres tøj, og for dem er det blevet en del af deres identitet og hverdag. For dem er det blevet deres helt personlige stil. At cosplaye vækker karakteren til live Hvor gothic lolita er en individuel stil, der kan koordineres som man lyster, er cosplay bundet af en masse regler. Alt efter hvilken karakter man vælger at cosplay, er der nogle bestemte outfits og personlighedstræk man skal tage i betragtning. Dette indskrænker emnet og gør det hverken individuelt eller personligt. Det er også de færreste, der ifører sig cosplay til hverdag. De fleste cosplays er tiltænkt conventions eller særlige japanske ar-

rangementer. Hvor gothic lolita handler om at være sig selv, drejer cosplay sig om at vække en fiktiv karakter til live. Nogle vælger en karakter fra en serie de holder af, i håb om at blive genkendt og anerkendt af andre fans af serien og muligvis få nye venner med samme interesse. Gothic lolita og cosplay - udbredte misforståelser En af hovedgrundende til at det kan være så svært at skelne disse to ting er blandt andet, at mange mennesker indenfor den japansk popkultur i Danmark har misforstået fænomenet gothic lolita. En del forbinder de populære, japanske servitrice kostumer (maiddresses) med gothic lolita, hvilket er en stor misforståelse. Gothic lolita handler om at være uskyldig og tildækket, hvorimod maiddresses nærmest udstråler sex og ofte bliver forbundet med hentai. Maiddresses er meget kortere, viser mere hud og designet ser billigere og upersonligt ud. Oven i det forbinder mange også katteører med gothic lolita, men dyreører har intet med stilen at gøre. Det hjælper ikke at mange hjemmesider, så som Ebay og BodyLine, kategoriserer deres maiddresses som gothic lolita. Dette er kun med til at skabe mere forvirring. Derudover er gothic lolita ikke en udbredt hverdagsstil i Danmark, og mange bærer kun kjolerne til de store conventions og andre specielle lejligheder. For udenforstående kan dette skabe misforståelser, som gør det svært at skelne imellem cosplay og hverdagsstil. J-Fashion.dk Det er helt forståeligt, at der vil forekomme misforståelser omkring gothic lolita og cosplay i Danmark, da gothic lolita fanbasen ikke er særligt udbredt. Med denne artikel kan vi konkludere, at man bestemt ikke kan betegne gothic lolita som cosplay. Hvis du er interesseret i at læse mere om gothic lolita, eller en af de andre japanske stilarter, er du mere end velkommen til at besøge Danmarks samlested for japansk mode interesserede; www.j-fashion.dk

CosMag 7


Ganguro Ubevisdt

Billede af http://www.flickr.com/photos/dindrigo/

Ganguro ubevidst?

af Casper Jensen

I Danmark er en japansk mode sneget sig ind ubevidst blandt unge piger. Dette kan oftest ses i skoler såvel som hvis man tager ind til byen – 8 CosMag

Begræbet der er snakke om er: ”Ganguro”. Begrebet oversat i sig selv betyder ”Piger med mørkt ansigt”. Stilen startede tilbage i 90erne i Japan, men havde sit højdepunkt i år 2000 og er til dato mest udøvet af piger i alderen omkring de tyve. Moden tager udgangspunkt i at huden har en meget mørk kulør, som er farvet med en mørk foundation. Derudover farves håret i lyse farver fra blond til orange -gråt eller flerfarvet. Øjnene bliver fremhævet ved brug af hvid dækstift rundt om øjnene, samt


Ganguro Ubevisdt 01 Ganguro skolepiger Billedet er lånt fra websitet giapponizzati.com

piger, som udøver denne ovenstående udvikling af Ganguro moden i Danmark. Arto er som man kender det fra diverse medier et communitysite, hvor unge udveksler billeder, videoer, tekst, blogs, interesser og meget mere. Foruden billederne på søgemaskinen Google og community sitet Arto.com, træder dette også frem i lyset på video community sitet Youtube.com. Ved at søge på termen Ganguro på Youtube, får man 582 søgeresultater. Dog ved at søge på titlen til den danske techno sang ”Sminkedukke sangen”, får man 52 resulater med videoer spækket med billeder af billeder udvalgt fra Arto og andre websites, af piger som udøver den danske udvikling af Ganguro stilen. Interview med Xenia Brieghel, 15 år Hvad vil du tyspisk tage på til hverdag? Hvad mit typiske tøj jeg går i til hverdag er? Typisk for mig vil nok være gamashe bukser, G-star bluse, foundation, maskara, eyeliner og smykker. Hvorfor går du med den form for make up og tøj? Jeg går med denne form for make up, fordi jeg er meget bleg i huden. Jeg går med make up’en sådan her, fordi at mange i min aldersgruppe gør det.

med Xenia var, at hun ikke kunne lade være med at grine over et billede jeg viste hende af en japansk ganguro, som havde omtrænt sammen tøj og make up som hende selv. Jeg afsluttede med at sige til hende, at hende på billedet lige så godt kunne være hende selv på en hverdag. Hvis man sætter de to slags op mod hinanden, så kommer de fra to forskellige baggrunde, men dog alligevel har de en smule til fælles. ”Den japanske ganguro er efter forskere på feltet, en form for rebelskhed og hævn på det traditionelle japanske samfund. Dette er deres mulighed for at skille sig ud fra mængden og være selvudtrykkende, fri og gå imod skolens standarder og regelsæt.” Wikipedia Skolesystemet i Japan er meget højtidelig med at eleverne bærer skolens uniform. Eleverne går enda med uniformerne efter skoletid, så det er meget almindeligt, at se skoleelever gå rundt i deres skoleuniformer på offentlige steder. Dog er der nogle skoler som går så langt, at de også vil kontrollere elevernes hårstil, hvilket som tidligere er berørt i artiklen. Den danske milde version af ganguro, er ikke som den japanske oprindeligt var. De gør det for at være en del af fællesskabet. Her gælder det som Xenia udpeger, at man er med på tøjmoden og går med make-up for ikke at blive holdt udenfor.

Hvad giver det dig at gå make-uppen sådan? Hvad det giver mig? Jeg går med det tøj som de andre unge gør, det vil sige mærketøj og så videre, for at blende ind og ligne de andre. Jeg vil slet ikke tænke på at være lukket ude eller holdt udenfor, og så er det at gå med tøjet og make upe’en en del af mig.

lange, falske øjenvipper. Læberne bliver farvet enten lyse eller helt hvide med læbestift. Ansigtet kan derudover blive dekoreret med små plastiksten, stickers og andet. Tøjet er typisk i fremtrædende farver ligesom håret. Dog er det ikke det helt samme man bliver præsenteret for herhjemme i Danmark. De danske piger udøver ikke direkte det ovenstående. De danske piger, har adopteret brugen af foundation til det niveau, at ujævnhederne, skønshedspletter osv. i ansigtet og på halsen bliver udjævnet med foundtation. Derudover bruges også hvid eller cremefarvet læbestift for at fremhæve læberne fra resten af ansigtet. Håret bliver typisk klippet asymetrisk i forskellige længer og stylet og løftet med glattejern og hårspray, så det får mere fylde (en metode, som bliver brugt meget i dag, når man styler asiatisk hår). Dette er den typiske mode man finder på diverse billeder af unge piger på communitysites som Facebook og lignende. Det danske ungdoms community sitet Arto.com, huser profiler af

Er der mange af dine venner som går med make up som du gør? Jeg tror det. Det er dog under halvdelen af dem, som jeg går sammen med som gør som jeg selv. Kender du til udtrykket ganguro? Nej, det gør jeg ikke, det overrasker mig egentlig meget, at det ligner det jeg har på så meget. Jeg synes at det er underligt at se på. Jeg havde slet ikke forestillet mig at der var nogen så langt væk, som brugte make up. Udfra interviewet kan man konkludere, at det højst sansynligt ikke er de fleste, som går med make up ligesom Xenia selv, som kender til termen Ganguro. Under interviewet erkendte Xenia at hun egentlig ikke rigtig vidste hvorfor eller hvordan at modefænomenet først er kommet til Danmark nu. Det tyder også på, at det at have make up’en og tøjet på, klart er for at holde fast i fællesskabet og værdierne. Det lader i hvertfald ikke til at deter det med at skille sig ud og være sig selv som tæller her. Det med at danne sig sin selvstændige identitet er lagt i baggrunden for at vise at man er ligesom sine venner og er med på moden. Det som morede mig mest under interviewet

CosMag 9


Photoshoot___Soul Eater Lokationer Billederne af Soul Eater blev taget p책 Vestre Kirkegaard i Valby i juli m책ned ved mini conventionen Genki 09.

Titel: Soul Eater Genre: Historisk Cosplay: Soul Eater Evans, Maka Albarn og Death The Kid

Billederne blev taget af Morten Walk Jensen.

10 CosMag


Photoshoot___Soul Eater

CosMag 11


Photoshoot___Soul Eater Fotograf Billederne i dette photoshoot blev skudt af CosMags egene fotograf er Nicki Hansen og Morten Walk.

Soul Eater Evans Hvor lang tid tog det at lave dette cosplay?

On and off har det taget mig en måneds tid at lave kostumet. Jeg mener at jeg startede med at konstruere det i starten af maj måned og blev færdig med det op imod Genki ½.

Hvilke materialer blev brugt? Til selve jakken/trøjen brugte jeg gul og sort isoli stof. Bukserne er af mørkerødt fløjl, som jeg var heldig at finde i en forretning. Navn: Line Eriksen. Alder: 22 år. Cosplay erfaring: 1år.

Hvor meget kom cosplayet til at koste? Jeg prøver så vidt muligt at holde styr på mit budget, men det bliver altid lidt løst med ting man skal have hist og her. Men en ca. pris er omkring de 875 ,- Her i er medregnet paryk, bukser og kontaktlinser.

Hvad synes du selv er det bedste aspekt ved dette cosplay? Det bedste ved Soul, er hans afslappede attitude hvilket for frit spil i trøjen og bukserne. Det hele er utrolig behageligt at have på, og man føler sig helt cool og nede på jorden. Dog skal det siges at jeg holder allermest af min Soul wig og kontaktlinser! De giver karakteren så meget ekstra glans, og man kan slet ikke lade være med at opføre sig som ham!

12 CosMag


Photoshoot___Soul Eater

Maka Albarn Hvor lang tid tog det at lave dette cosplay?

Hvor lang tid tog det at lave kostumet? Det er svært at bedømme en direkte tid på det, da arbejdet er blevet bredt ud over flere dage, og forskellige uger, alt efter hvornår der har været tid til det, og ikke mindst inspiration og lyst. Det ville nok have taget mig længere tid at regne ud hvorvidt jeg skulle lave den sorte jakke, Maka har, hvis ikke jeg havde fået hjælp af Stine Frost. Tusind tak!

Hvilke materialer blev brugt? Til selve kostumet, brugte jeg skotskternet stof til at sy nederdelen, og sort stof til jakken. Jeg kan desværre ikke huske navnene på stofferne. Den hvide skjorte købte jeg, men klippede ærmerne af og syede nye skuldre på. Slipset købte jeg plain grønt, og syede så hvide striber over det. DeathScythen er lavet udelukkende af træ, og farvet med spray maling.

Navn: Louise Eriksen Alder: 16 år. Cosplay erfaring: 1 år.

Hvad synes du selv er det bedste aspekt ved dette cosplay? Efter min søster og min far fik hjulpet mig med at gøre min deathscythe (let) færdig er det muligvis den jeg forguder ved mit Makacosplay.Den er simpelt bare for epic og awesome, er virkelig glad for den.

CosMag 13


s e s y l r e ft e t o k s a M genje hø og er uff sk le al i dt le r ha ag Cosm et pp tæ r de un og e er ld kæ ge gti fu , nemsteder askot! m e ny n si et nd fu ke ik ig ad st r ha men le el ci offi s ag sm Co l ti n ee id r ha r de Er du den ag.dk sm co @ fo in l ti d bu t di nd se Så t? ko mas med emnet “Maskot“. s de fin n ka en nc re ur nk ko i se el ag lt Krav for de konkurrencen-stadig-i-live/ otask /m .dk ag sm .co ww /w p:/ htt her: til skaie m æ pr en så og vi r ha ig el lg fø lv se Og de indberen af den maskot der vinder. Alle et, ad bl i ed m så og er m m ko g la rs fo te send når vinderen annonceres

e n i l d Dea ember v o N 20


BidJDM.com Japanske Yahoo auktioner gjort let og enkelt


En dag til et cosplay event

til et cosplay

En dag event Af Line Eriksen

Når dagen gryr for et cosplay event, er der altid meget spænding hos os. Derfor står vi altid meget tidligt op.Der er nemlig ting som skal ordnes, gøres klar og så skal der tages højde for uforudsigelige problemer. Som det første når vækkeuret ringer, er det om at få et godt bad, så man kan føle sig helt frisk og klar til at smutte i sit cosplay. Vi sørger altid for at have vores ting parat dagen for inden, så alt er til at finde, så som; alle de små detaljer som følger med cosplayet. Til en beskrivelse af en dag i vores cosplay, valgte vi den sidste dag af Genki-con 2009. Her var vores cosplays ”D.Gray-Man” 3rd. Uniform version. Min søster som LenaLee, og jeg selv som Lavi. Det første er at lægge make up, i mit tilfælde er det ikke så meget, da jeg crossplayer, og derfor ikke behøver alt for meget. En god foundation, lidt overlapnings puder, en svag markering af øjnene, plus et meget tyndt lag mascara. Derefter skal alt det lange hår (i mit tilfælde) samles og strammes helt fast til hoved, sammen med en wig cap osv. Som crossplayer er jeg nødsaget til at bruge binding, for at skjule så vidt muligt mit rigtige køn.

Da vi ankommer, bliver vi hilst af vores gode venner og bekendte. Som første event på dagen valgte vi at deltage i ”Cosplay Royale”, vi endte på hvert vores team, som resulterede i, at vi blev modstandere, hvilket var ret morsomt.

Da jeg ikke selv på daværende tidspunkt havde lavet en binder, har jeg været nødsaget til at benytte mig af en sport BH og en masse gaffatape! Da dette ofte tager langt tid, er det noget som æder hårdt på vores tidsplan, og desværre denne gang var min binding forholdsvis mislykket. Men det var der intet at gøre ved. Derefter iføre vi os det underliggende tøj, som vi skal iføre os inden wig’en tages på.

Pigernes cosplay er spredt ud på bordet, for at få overblik over kostumerne inden de skal have dem på.

16 CosMag

Line i færd med at iklæde sig sit Lavi cosplay. Kostumet er Lavis tredje uniform i serien D.Gray-man.

Louise igang med at få sin paryk på til sit Lenalee cosplay som de har stylet efter at hun har fået resten af kostumet på.


Se p h på s otosho ide 2 o 2 og tet 23

Når det er på plads, skal wig’en tages på, samtidig med en hurtig styling for at rette den til. Herefter ifører vi os resten af cosplayet, med jakke, sko, ekstras osv. Så er vi ellers klar til at tage af sted mod Valby Kulturhus. Da vi ankommer, bliver vi hilst af vores gode venner og bekendte. Som første event på dagen valgte vi at deltage i ”Cosplay Royale”, vi endte på hvert vores team, som resulterede i, at vi blev modstandere, hvilket var ret morsomt. I dette spil kunne vi også træde ind i vores karakterer, og fik mulighed for at freestyle en smugle acting, hvilket var helt fantastisk. Da ”Cosplay Royale” var slut, var det på tide med luft, da salen var helt ufattelig varm. Her ude fandt vi vores veninde Miyuki, hun var iført cosplay fra samme serie, og derfor benyttede vi lejligheden til at finde Morten Walk Jensen, så vi kunne lave en hurtig lille photoshoot på den nærtliggende kirkegård. På kirkegården fandt vi nogle hurtige spots hvor vi kunne posere. Men, da solen bagte som en ovn, var det svært at så samme sted mere end nogle få minutter, sorte vinterjakker, sammen med wigs, i juni måned, kan ikke anbefales! Om ikke andet fik vi lavet vores lille photoshoot og håbede på nogle gode billeder.

Her agerer Louise og Line skakbrikker i Genki 09s event “Cosplay Royale“.

En dag til et cosplay event

Vi vendte tilbage til Genki, hvor afslutningsceremonien desværre næsten var ovre. Dog fik vi lige set nogle få priser, og herefter tog vi hen for at få os en is! Dette gjorde vi med Stine Frost, Heavy (Tung Chung) og Kajsa Nilsson. Mens vi nød vores dejlige kolde forfriskninger mærkede vi hvordan afslutningen på en hel weekend begyndte at komme nærmere. Vi måtte sige farvel til en del venner, og snart var vi kun ganske få tilbage. Vi sad samlet ude foran Valby kulturhus, her hyggesnakkede vi om connen, samt fremtidige cosplay planer. Der var også her endelig en mulighed for at smide den varme jakke. Befriende! Så rendte dagen ud, vi takkede farvel til de resterende. Hjemme igen, som det første skulle parykken sættes på sin plads. Vi har parykhoveder til alle vores parykker, så de bevarer formen bedst muligt. Når cosplayet var taget af, tjekkede vi op på tøjet for at se hvilke dele som skulle vaskes. Derefter hænges resten på plads, Et varm bad venter med efterfølgende aftensmad, som kun en mor kan lave den. En tur på facebook for at samle op på weekenden og så ellers gå udmattede i seng. Dette var en dag i vores cosplays. Håber dette kunne give et kort indblik i hvordan en dag i cosplays kan se ud.

Her er det sidst på dagen, hvor at Line og Louise er ude med nogle fælles D.Grayman cosplayere til en photoshoot.

CosMag 17


Er du interesseret i at hjælpe CosMag og få muligheden for at vinde anime og manga merchandise? tropparnoC

Kodachicon 2008 Af Ida Kirkegaard

”Välkommen hem” Plakaten med disse ord var det første, der mødte os, da vi stod ud af øresundstoget og ind på perronen på Lund Station, og ordene var – det faktum at vi begge var københavnere til trods – velvalgte. Jeg og Frieddeer var på vej til vores fjerde Kodachicon, der samtidig var den fjerde der nogensinde er blevet afholdt, og at komme til Lund føles efterhånden som at komme hjem. ”Sveriges mysigaste konvent” Kodachicon er en lille con, der gør en ære ud af at være netop lille og hyggelig. Hvert år siden 2005 er connen blevet afholdt i en kombineret fritidsklub/ skole i udkanten af Lund, der har plads til ca. 260 mennesker – og det er så det antal billetter der bliver solgt. Connens ringe størrelse gør det til en meget anderledes oplevelse end for eksempel J-popcon; her er ingen verdenskendte gæster eller spektakulære events, til gengæld kan Kodachicon prale med en gennemhyggelig stemning og så meget ro og fred man overhovedet kan forestille sig at få når man samler 260 sukkerhøje otakuer på et og samme sted. Selvfølgelig var der, som

ved alle conner, både gode og dårlige ting ved Kodachicon 2008, men heldigvis var de gode ting langt overrepræsenterede ved dette års con. ”Var kul – en kö!” Så lad os starte med at få de dårlige ting ud af verden, så vi kan fokusere på det positive: Da vi ankom til Nörra Fäladens Fritidsgård kl. 10.30 lørdag morgen (ca. en halv time efter connen efter tidsplanen skulle være startet) blev vi mødt af en kø på omkring 100 mennesker, der snoede sig ca. 50 meter uden for bygningen. Og bevægede sig. Meget. Meget. LANGSOMT! Alt i alt gik der omkring 45 minutter fra vi ankom til vi rent faktisk var inde på connen, og de sidste i køen ventede nok et kvarter længere end os. Med andre ord gik der halvanden time fra den officielle åbningstid til folk rent faktisk var kommet ind, og ud over at det selvfølgelig var irriterende, forskubbede det også tidsplanen en smule. Dog ikke mere end at den allerede var på plads igen fem timer senere, så cosplaykonkurrencen kunne afholdes planmæssigt. En stor ros til Mangakai Lund og de altid venlige gophere herfra for den redning. Tidsplanen smuttede enkelte gange igen (mest dramatisk da karaokekonkurrencen blev flyttet fra kl. 22 lørdag aften til søndag morgen kl. 11), men den eneste virkelig utilgivelige brøler var da kiosken løb tør for cola sent lørdag aften. Dét kan man altså ikke byde sukkerhungrende otakuer! ”Alla cossare på scenen” Når en con kun varer to dage og cosplaykonkurrencen ligger allerede lørdag eftermiddag kommer første dag for en cosplayer naturligvis til primært at handle om – cosplay. Umiddelbart efter åbningsceremonien blev der indkaldt til cosplaymøde, hvor alle 13 deltagende grupper blev registreret og fik oplyst deres tider til generalprøve, deres nummer i rækken under selve konkurrencen, og deres tidspunkt til cosplayfotograferingen. På Kodachicon indgår der nemlig et officielt photoshoot i deltagelsen i cosplaykonkurrencen,

en genial idé der nærmest garanterer at man får mindst et godt billede af sit kostume med hjem. Fotograferingen foregik udenfor i en lille indergård, og heldigvis holdt vejret så de fleste fik taget billeder i noget, der efter septemberstandard godt kan klassificeres som solskin. Cosplaykonkurrencen startede klokken 17, dvs. kun 7 timer efter at condørene var blevet slået op, og inden da var der både omklædning, fotografering, øvning og (hvis man var heldig) frokost, så der var fart på, især hvis ens kostume ligesom mit tager en time at tage på og ikke lige indbyder til omklædning før afgang. Alle nåede imidlertid at blive klar til showet, der forløb planmæssigt og professionelt. Som cosplayer kunne man gå ned i salen og se resten af showet når man selv havde været på scenen, og da jeg selv var i gruppe 5 nåede jeg at se størstedelen af de 13 grupper, der spændte fra nybegyndere til meget øvede og fra enkeltoptrædende til en 7-personers Akatsukigruppe. Hver gruppe havde fået tildelt ét minut per deltager, så de små grupper måtte tage kreativiteten i brug for at få det meste ud af deres tid, hvilket ofte lykkedes over spektakulært: En Nia fra Gurren Lagann nåede at danse både ’Caramelldansen’ og ’Iovan Polkka’ på sit ene minut, og Sørine og Liv fra Danmark underholdt salen med ”The two-minute anime cooking show”, der måske nok overholdt tidsfristen, men bestemt ikke fødevarestyrelsens retningslinjer for hygiejne. I modsætning til i Danmark er det for resten kutyme i Sverige at folk indspiller deres acts i forvejen – og på svensk – så for os der var vant til mikrofonfamlen og mere eller mindre formfuldent engelsk var kontrasten klar. I modsætning til både J-popcon og SVS skulle prisudrækkelsen først finde sted ved afslutningsceremonien næste dag, så da den sidste gruppe havde været på scenen sluttede showet simpelthen. Dommerne trak sig tilbage for at votere, og vi andre havde frit slag til at opleve resten af connen. ”Läsk, forhandlerrum och pantsu”

Udover cosplay bød Kodachicon selvfølgelig

Skriv en artikel om hvorvidt andre landes cosplaymiljøer påvirker dansk cosplay. Send din

artikel til info@cosmag.dk


Følg m på D ed på fo knek o.or rumet g

Forum diskussion

Forum diskussion Ubehagelige oplevelser med cosplay CosMag vil fremover gå ud og tage et diskuteret emne op og belyse det her i magasinet. I denne udgave, har vi taget emnet Ubehagelige oplevelser med cosplay op for at belyse, at det ikke kun kan være sjovt at gå ud og cosplaye i offentligheden. Læs hele tråden her: http://forum.dkneko.org/index.php/topic,2789.0.html På DKneko forumet, lavede CosMag en tråd med emnet Ubehagelige oplevelser med cosplay. Forumtråden skabte en del diskussion fra brugernes side, og der blev nævnt flere forskellige tilfælde fra trusler og tyveri, til forfølgelser og overfald, som brugerne havde oplevet. Tilfældene var oplevet under conventions, cosplaywalks og andre events. To af indlægene skilte sig mere ud end andre. Vi har her gengivet de to indlæg, som vi syntes at folk burde tage til sig og have i tankerne når de cosplayer i offentligheden.

Gii Re: Ubehagelige oplevelser med cosplay – Reply #2

Har ikke selv oplevet noget ubehageligt mht. cosplay, men jeg har en veninde, som var sammen med en anden jeg ikke rigtig kender til SVScon. Hun oplevet at de blev overfaldet af nogle gutter som ikke lige kunne acceptere at de rendte rundt og var klædt ud. Præcis hvad der skete ved jeg ikke, men jeg ved at de fik kastet hockey stave på sig. Det endte med at blive meldt til politiet og alt muligt. Hende min veninde var totalt i shock da hun kom hen og fortalte mig om det.

Mew-chan Re: Ubehagelige oplevelser med cosplay – Reply #4

Tilråb har jeg også fået en del af, ting som ‘’’tror du det er fastelavn eller hvad??’’ Det har jeg kun grinet af. Men har engang prøvet nærmest at blive forfulgt af en stalker til J-popcon 2005. Han var åbenbart total forelsket i mig, og blev misundelig når fyre kom hen og snakkede med mig, og kom med spydige bemærkninger hvis nogle kom lidt for tæt på.. Til SVS-con i år var der også en kamera mand, som jeg faktisk har stødt på flere gange, og som har vidst hvem jeg var siden J-popcon 2004. Han skræmte mig lidt, fordi han kunne huske samtlige cosplays jeg har lavet i årenes løb, og var helt skudt i mit Chobits cosplay.. Han var altid lige rundt om hjørnet når jeg gik rundt på con’en, og sagde ting som ‘’jeg gemmer det sidste batteri på mit kamera bare for dig’’ og tilbød at købe en Lucky Star skoleuniform til mig.. Da jeg kiggede billederne på hans kamera igennem efter konkurrencen, var der kun få af de andre cosplayere, men mindst 20 af mig.. Og da han så mig i mit Chii kostume, stirrede han bare ned på mine bryster og sagde ‘’nøøøj hvor ser du godt ud’’ Det var lidt klamt..

De to tilfælde er temmelig ubehagelige og uhyggelige. Tilråb er svære at komme udenom, når man iklæder sig noget som er en kontrast til hvad folk normalt ellers ville gå i. Her er det dog vigtigt at man ikke lader sig provokere til at råbe tilbage og skabe et påstyr, som kan ende i overfald eller slagsmål. Vi opfordrer derudover, at hvis man skal cosplaye i offenligheden dvs. til cosplay picnics, optog eller lignende, så vær i en gruppe, så du ikke er alene. Ved at sørge for at du er sammen med andre, så formindsker du chancerne for at blive overfaldet eller komme i klammeri med andre. I tilfældet med forfølgelsen og ufrivillig fotografering som Mew-chan oplevede, så er det ude i ekstremerne at blive antastet af en photograf som kun vil have billeder af en. Selv om man er ude i offenligheden i cosplay, så skal man også have sine grænser og fotografer skal specielt have at vide hvor de må gå til, og hvor de skal stoppe. Til conventions er det normal kotume, at man spørger cosplayere for man tager billeder af dem. Dette bør man have i baghovedet, til hvis folk bare tager billeder af en, så har man også muligheden for at takke nej til at nogen tager billeder af en. Samtidig kan man også give folk klar besked. Selvfølgelig kan man ikke sige nej til at få taget billeder hvis man går på scenen til et cosplayshow til en convention, så der er det helt ens eget valg om man vil have opmærksomheden og have at folk tager billeder af en eller ej.

CosMag 19


Photoshoot___D.Gray-man

+ D.Gray-man

20 CosMag


Photoshoot___D.Gray-man

Billederne blev taget af fotografen Morten Walk Jensen.

Pho to Gen shoot f ki 09 ra

CosMag 21


Interview med TamaRPG 01 Alucard cosplay: På dette billede, cosplayer TamaRPG karakteren Alucard i sin pigeform.

01

Jeg synes cosplay er en måde at vise kærlighed til ens yndlingskarakter på, og jeg vil bare gerne cosplaye for sjov med venner der elsker de same ting som jegselv, så jeg anser migselv som værende en cosplayer som er mere fotogen end konkurrencepræget.

22 CosMag


Interview med TamaRPG

TamaRPG med Interview

Af Casper Jensen Oversat af Victor Alring

CJ: Hej og velkommen til interviewet, TamaRPG, det er fornøjelse at have muligheden for at interviewe dig. Kan du give en kort introduction af dig selv for læserne her på CosMag.dk? TR: Fornøjelsen er helt på min side, så tak for invitationen. Mit nick er TamaRPG, som jeg bruger på hjemmesider som Cosplay.com og Deviantart.com, hvor jeg poster billeder af mig selv og venner der cosplayer. Jeg var født i 1983, så jeg fylder 26 i år. Jeg lever i Thailand og har arbejdet som grafisk designer i nu fire år. Udover at cosplaye, så holder jeg af at tegne doujinshi (fan-lavet manga), så meget af min tid er brugt på at tegne, når jeg ikke er på arbejde eller laver kostumer. CJ: Hvad var den største indflydelse for din interese for anime og manga? TR: Jeg har haft en interesse I anime og manga siden min barndom; det startede da jeg var 5-10 år gammel. Dengang plejede jeg at besøge min onkel, som plejede at læse en masse manga og spille en masse spil, så han var den største indflydelse for min interesse i manga. Dengang introducerede han mig for manga titlerne “City Hunter” og “Red Dragon”, som jeg blev fascineret af. På nogenlunde samme tidspunkt begynde animeen Saint Seiya at blive sendt på morgen-TV, så jeg så udsendelserne før jeg tog afsted i skole om morgenen. Dette resulterede i at jeg begyndte at læse shounen manga (Teenage drenge manga). CJ: Har du et yndlingsaspekt ved at cosplaye, fx at lave props eller sy kostumer? TR: Jeg er virkelig interesseret I at lave props til kostumer. At lave props giver mig en mulighed for at være kreativ og udfordre migs selv. Jeg tvinger mig selv til at lave ting jeg ville mene være svære at lave så jeg kan udvikle mine evner til at arbejde med forskellige materialer og værktøjer. Jeg kan lide at arbejde på et bredt område af ting, fra parykker til våben, og tilføje detaljer til kostumer. Endnu et aspekt ved cosplay som jeg elsker er at posere for kameraene og blive karakteren. Jeg føler mig glad og nyder alt ved det.

CJ: Hvor længe har du cosplayed og hvad fik dig til at starte med at cosplaye? TR: Jeg har cosplayet i omkring otte år nu. På det tidspunkt bad min veninde mig om at tage del i hendes One Piece cosplay gruppe som hovedkarakteren, Monkey D. Luffy– Min yndlingskarakter fra serien One Piece. Jeg har cosplayet lige siden. CJ: Hvilken typer cosplayer anser du dig selv for at være; en konkurrencepræget coplayer der deltager konkurrencer og konkurrere mod andre cosplayere eller en fotogen cosplayer der laver cosplays for at tage billeder og have sjov med vennerne? TR: Jeg synes cosplay er en måde at vise kærlighed til ens yndlingskarakter på, og jeg vil bare gerne cosplaye for sjov med venner der elsker de same ting som jeg selv, så jeg anser mig selv som værende en cosplayer som er mere fotogen end konkurrencepræget. CJ: Hvor mange kostumer har du lavet siden du startede med at cosplaye? Hvor mange kostumer laver du om året? TR: Haha, jeg har aldrig talt dem før! I tror jeg har lavet omkring 50 kostumer og jeg fik kun klaret at cosplaye en eller to gange om åred de første fire år jeg cosplayede. Da jeg startede med at arbejde som grafikdesigner blev cosplay mere populært og mange cosplay-relaterede events begyndte at blomstre op her i Thailand. Nu er der omkring 30-40 events om året og jeg kan lave omkring 10- cosplay kostumer om året, hvilket er fantastisk.

CosMag 23


Interview med TamaRPG 02 Soul Eater: TamaRPG cosplayer her Death the Kid i et Halloween tema.

03 Soul Eater: Igen cosplayer TamaRPG fra Soul Eater. På dette billede cosplayer hun med sin kammerat som karakteren Black Star.

03

02 CJ: Har du et specielt kostume eller karakter du har lavet eller drømmer om at lave i fremtiden? TR: Ja, det har jeg. Jeg har two karakterer jeg virkelig elsker at cosplaye. De er Tres Iqus fra serien Trinity Blood og Death the Kid fra Soul Eater. Jeg kan lide at cosplaye disse karakterer fordi deres ro tiltaler mig. Men også hvor skøre de er, hvis man lige tager et hurtigt kig på Death the Kids besættelse for ting der er symmetriske. De er mine to yndlingskarakterer, men jeg har mange flere karakterer på min liste som jeg har cosplayet og ønskede at placere som en af mine favoritter her. Jeg prøver på at lave alle mine drømme-cosplays til virkelighed før jeg bliver gammel, så vær søde at følge mig på cosplay.com I fremtiden! CJ: Hvor stor en indflydelse har cosplay/anime/manga/ j-popkultur på din kultur? Er det en anerkendt subkultur?

24 CosMag

04 TR: Som jeg sagde har hele J-popkulturen en meget stor indflydelse (griner). Cosplay er blevet til en slags mode. J-popkultur har vendt hele denne kultur på hovedet, og det er noget man kan se i dagligdagen; vores frisurer og mode er mere eller mindre det samme som i Japan. CJ: Så J-popkultur er nu et fænomen som er temmeligt velkendt, men hvad så med lige netop cosplay? TR: Ja, antallet af unge cosplayere er stigende og der er omkring 200-300 cosplayere ved store events. Ved mindre events er der omkring 10-30 cosplayere der dukker op. Men dette er kun i Bankok og Chiang Mai, jeg er ikke så bekendt med resten af Thailand, men jeg ved her også er andre cosplayere CJ: Hvordan reagerer de voksne på unger mennesker der cosplayer i Thailand?

04 Soul Eater: Her kan man se TamaRPG cosplaye med to af sine venner som cosplayer søstrene Liz og Patty Thompson.


Interview med TamaRPG 05 Pop ‘n‘ Music: Her cosplayer TamaRPG Jack fra musik spillet som hedder Pop ‘n‘ Music lavet af Konami.

06 Pop ‘n‘ Music: Her igen cosplayer TamaRPG Jack fra musik spillet Pop ‘n‘ Music.

07 Air Gear: TamaRPG cosplayer her karakteren i blåt som hedder Noyamano Mikan fra serien Air Gear.

05

07 TR: Jeg tror det er som alle andre steder. De voksne som ikke er interesserede i manga og anime synes bare at det at bruge penge på at lave cosplay og købe anime og manga er spild af penge. CJ: Har I mange cosplay-relaterede events der finder sted I Thailand? Hvordan er fokuset på begivnheder i Thailand? Er der få store conventions eller er fokuset på at afholde mange små events hvor folk samles og tager billeder? TR: Vi har begge her i Thailand. Der er omkring 30-40 events om året, hvilket folk andre steder fra måske ville tro er en god ting for cosplayere at have, men jeg synes det er lidt for meget. Det er ikke antallet af events afholdt, men selve ideen bag eventsne den er gal med. Her i Thailand bliver cosplayere brugt som en form for reklame når en ny butik åbnes eller en butik vil reklamere for et nyt produkt. Mange cosplayere er opmærksomme på dette nu, men mange kommende cosplayere er ikke, og de deltager så til disse events, hvilket er en sørgelig ting. Vi prøver at lave events selv så kerneideen ved eventet er at få folk der elsker anime/manga og J-popkultur til at have en sjov tid sammen.

06

CosMag 25


CosplayDanmark

CosplayDanmark Bliver det

Danmarks cosplay.com? Af Casper Jensen

CJ: Hej Kasper og velkommen til interviewet. Du har haft en ide i noget tid du gerne ville føre ud i livet, som du nu har brugt en masse tid på og har formået at gøre til virkelighed. Kan du give en introduktion af dig selv og hvad det er du har arbejdet på? K: Hej Casper, tak for at I ville interviewe mig. Mit navn er Kasper Rune Søgaard og jeg læser til IT Ingenør på DTU. Ved siden af mit studie, er jeg programør, og har konstrueret dynamiske websites siden jeg var 12 år gammel. Mit projektet som jeg har arbejdet på i lang tid, er CosplayDanmark. Min ideale ide bag projektet, er at give danske cosplayere en mulighed for nemt at kunne vise og dele billeder med hinanden. Derudover er det også for at samle alle informationer omkring cosplay events, walks osv. ét sted, så cosplayerne hurtigt kan finde al information omkring et specifikt event i Danmark. CJ: Har du selv en interesse i cosplay og i så fald hvor længe har du haft den? K: Ja, dog har jeg ikke cosplayet så længe, da jeg er først er kommet sent ind i interessen, så i omkring 5 måneder har jeg interesseret mig for det indtil videre. Jeg startede på CosplayDanmark.dk næsten sammen dag, som da jeg begyndte at cosplaye. Jeg har dog ikke haft den store mulighed for at cosplaye så meget endnu andet end til første cosplay walk og til Genki 2009. CJ: Hvor mange har været med til at lave websitet? K: Tre personer har været med til at udvikle CosplayDanmark. Peter Bastian har udviklet vores design, Morten Walk Jensen som i selv kender står for tekst samt korrekturlæsning med mere på webistet. (I hans forsvar er hans rettelser ikke blevet uploadet endnu). Og så er der jeg selv, som har designet og programmeret systemet bag websitet. CJ: Tror du at dit arbejde vil blive mere attraktivt for danskerne i forhold til det verdensomspændende Cosplay.com? K: Ja det ville jeg bestemt regne med da Cosplay.com ikke er en speciel god side, hvilket rentfaktisk var grunden til at jeg startede på projektet. Derudover stræber vi efter at udvide til flere lande når CosplayDanmark er stabilt kørerende. Systemet bag websitet blev også fra første dag, skrevet med dette i tankerne. CJ: Kan du give en forklaring og eksempler på hvorfor du ikke synes at Cosplay.com er et godt website for cosplayere? K: Jeg mener, at cosplay.com fejler mest på deres navigation og et rodet design, da jeg startede min research brugte jeg meget lang tid på at kigge rundt på deres website, og forsøge at finde ud af, hvad der enlig

26 CosMag

var hvad. Derudover hjælper de reklamer de har overfyldt websitet med heller ikke. Det skal dog siges, at jeg ikke er i tvivl om, at når man først har lært at navigere rundt, så er det også et godt website. CJ: Nu har websitet være oppe i nogen dage nu, hvordan har de danske cosplayere modaget sitet, har der været mange inde og registrere sig siden åbningen af sitet? K: Vi har kun fået god kritik af websitet, hvilket jeg er meget imponeret over, da folk generelt set kun vælger at fortælle negative ting. Folk har været hjælpsomme til at gøre opmærksom på, hvis der var bugs på websitet. Vi har derfor også næsten arbejdet i døgndrift på at rette fejl og tilføre de funktioner folk anmoder om.


Besøg www.C osplayDanmark.dk

Vi offentliggjorde websitet i fredags den 4/9-2009 dog valgte vore host Servage at lave en ikke annonceret opdatering af deres system, hvilket gjorde at websitet vare neden i 24 timer. Søndag sagde det dog bare ”BOOM” og i dag tirsdag er vi oppe på 40 registeret bruger. CJ: Som man kender det fra CosplayDanmarks modpart nemlig Cosplay. com, bliver man præsenteret af billeder af cosplayer på stortset alle sider. Er der en grund til at man først bliver præsenteret af billeder efter man bruger søgefunktionen eller når man kommer ind på kostume profil?

CosplayDanmark

og et par top 5 lister på forsiden, som føre brugeren direkte til det pågældende billede. Det er dog ikke udelukket at vi vil ændrer vores holdninger omkring dette. CJ: CosplayDanmark vil helt sikkert fra nu af være et sted, hvor vi vil kunne spotte nye talenter indenfor cosplay i Danmark, så det er vi bestemt taknemmelige for. Med dette initiativ kan man bestemt mærke, at der kommer ”styr på tropperne” i fremtiden. Med jeres website, hvordan ser du fremtiden for cosplay miljøet i Danmark? K: Nu har jeg ikke helt styr på hvordan fortiden og nutiden er indenfor cosplaymiljøet, da jeg jo stadig er meget ny, men jeg har et mål med at få samlet de storre cosplay relaterede websites under en fælles fane. Dette er for at sikre kvaliteten og gyldigheden af informationerne i miljøet og derved give lettere tilgang til informationerne til cosplayere imiljøet. CJ: I navigationsmenuen er der præsenteret et område som hedder projekter, hvilket jeg personligt vil tro er et sted, hvor folk præsenterer deres store event projekter. Da jeg kommer derind, så finder jeg et igangværende projekt som har titlen ”Sore – Wisdon form”, som jo er et personligt projekt fra en af brugerne. Hvorfor har I valgt at fremhæve brugernes personlige projekter her, ville det ikke være mere passende at lagre disse inden i brugernes profiler? K: Menupunktet ”Projekter” er konstrueret for at give brugerne en mulighed for at oplyse deres medbrugere om et kostume eller projekt, som de er i gang med at lave. Større events finder man under menupunktet ”Events” hvor de har mulighed for at blogge. Vi følte det ikke nødvendigt at lave et projekt system for events, der skal dog stadig være mulighed for at til at bruge menupunktet ”projekter” til dette. CJ: Hvad har I brugt som research for at lave websitet? K: Vi startede med at studere de websites, som mindede om vores første idé. For at imødekomme vores mulige fremtidige brugeres ønsker og standarder, tog vi til et event kaldet Cosplay Walk i København. Dér spurgte vi om hvilke funktioner der var ønsket eller manglede.Udover tilføjelser spurgte vi også indtil om der var overflødige funktioner som de godt kunne være foruden. Udfra dette, har vi skabt hvad I i dag ser som CosplayDanmark.dk; et simpelt layout og en simpel navigation. Samme dag havde vi også et møde med dkneko og et par cosplayers som er meget aktive i miljøet. Morten Walk Jensen som tidligere nævnt valgte efter mødet at blive en del af staben og har hjulpet os siden da. CJ: Er der noget i har lært efter at I har offentliggjort websitet, er det noget i har tænkt jer at bruge til næste opdatering?

K: Vi har gjort meget ud af ikke overplaske vores design med billeder på alle måder og kanter. Dette er mest gjort for at siden skal været ekstrem nem at navigere rundt på. Dog vil der komme flere billeder rundt omkring, f.eks. en list af de nyeste kostumer når man vælger menupunktet kostumer. CJ: Jo men vil det ikke netop hjælpe navigationen og trafikken, hvis man præsenterer billeder af cosplayere på forsiden af websitet? K: Det kommer meget an på hvordan det bliver gjort. Vi vil uden problemer kunne vise alle de nyeste billeder på forsiden, men man bliver nød til at tage et valg omkring hvad man ønsker at præsentere, for hvis man vælger at præsentere det hele, så får man bare et uoverskueligt markværk. Vi har derfor valgt at have de fem nyeste brugere, nyheder

K: Indtil videre har vi ikke haft ideer til større opdateringer, det har mest være en masse tweeks. Vi arbejder dog på i øjeblikket på et favoritsystem og noget som vi kalder ”Usersites”. Usersites er et system som kommer til at minde om wordpress, hvor cosplayere nemt kan tilføje gallerier, posts og mere til deres personlige profil. For at give nem tilgange til disse usersites, så vil vi konstruere det sådan, at ens brugernavn vil blive brugt i url adressen således: http://[Brugernavn]. CosplayDanmark.dk CJ: Tak Kasper fordi at du ville interviewes til CosMag, det er fedt at se at der er flere som brænder for at fremme det danske cosplay miljø! Hvis man vil i kontakt med Kasper og CosplayDanmark, så kan man skrive til dem på http://www.cosplaydanmark.dk/Forum/

CosMag 27


Tutorial___Plisseret nederdel

Plisseret nederdels tutorial En plisseret nederdel er den type nederdel, der ofte ses som nederste del af en japansk skoleuniform. Den ser flot ud og er faktisk helt enkel at lave – hvis man bare lige ved, hvordan man gør. Værktøj og materialer Stof (Bomuldslærred eller hvad der nu er ønsket) Strygejern Strygebrædt Knappenåle Sytråd Målebånd Denne guide giver en beskrivelse af hvordan man kan sy en plisseret nederdel.

Tutorialen er lavet af Risa Hvidberg

28 CosMag

Når man skal købe stoffet til sin nederdel, skal man regne at længden skal ca. være ca. 3 gange mål omkring hoften. Dvs. hvis vi nu antager, at du er 80 centimeter omkring hoften, skal du altså ca bruge 2,40 meter stof. For at få den rigtige længde på nederdelen skal du måle fra hofteknoglen, og ned til hvor du vil have din nederdel til at gå til. Nu er du klar til at begynde; klip stoffet ud efter at have taget mål – hvis du har målt til at skulle bruge 2,40 meter, så lav den gerne lidt længere, så du har ekstra, hvis det bliver nødvendigt. Det er nemmere at tage noget af end at lægge på.


Tutorial___Plisseret nederdel

Nu skal du bestemme, hvor store dine læg skal være (læggene er de folder, der er i nederdelen). Du kan selv vælge, om du vil zigzagge stoffet i begyndelsen, eller når du er færdig med at folde. Løbende mens du folder, skal du sætte nogle nåle i for at holde stoffet på plads. Du kan lave folderne som vist i denne guide, eller hvis kostumet skal have en anden struktur, f.eks. folder der kun skal vende den ene vej, kan du dreje dem til, så de kun ligger én vej. Hvis du er i tvivl om din nederdel er stor nok, kan du holde den op rundt om hoften og måle. Den skal kunne nå rundt om dig, og sidde tæt – men uden at sidde stramt! Husk at lade to små flapper stof være i hver sin ende, så du har noget at sy sammen af til sidst.

Nu er du nået så langt. Hvis du ikke har zigzagget dit stof fra begyndelsen, kan det afhængigt af stoftype være nødvendigt at gøre det nu. Har stoffet let ved at trævle, kan det se helt flænset ud. Men hvis du f.eks. laver nederdelen af bomuldslærred, er risikoen for trævl knap så stor. I dette tilfælde kan du måle op til, hvor bred du vil have linningen for oven (den lille kant øverst på nederdelen).

For nogle kan det være nødvendigt at stryge noget vlieseline på indersiden for at afstive linningen, men det er op til den enkelte at bedømme, hvorvidt det er nødvendigt eller ej. Husk at zigzagge linningen!

Nu er du klar til at fortsætte til næste trin. Find strygebrættet og strygejernet frem, og hav din nålepude klar. Du lægger stoffet op, så det stykke du skal stryge på ikke skrider, og forsigtigt piller du så nålene ud, mens du stryger stoffet, for at beholde de folder du har lavet. Det er vigtigt, at når du så har strøget det, putter du nålene i igen for at holde det på plads.

Tag det færdigstrøgede stof med dig hen til symaskinen. Her zigzagger du det i den ende, som skal være øverst på nederdelen. Zigzag hen over folderne/ læggene, så det udover at forhindre stoffet i at trævle også holder folderne sammen. Efter dette kan du for en sikkerheds skyld lægge en almindelig stikning 1-2 cm inde på stoffet fra samme side, altså foroven på nederdelen, for at holde den på plads – for en sikkerheds skyld.

Nu syr du linningen på. Husk at du skal placere en lynlås i siden af nederdelen, så tag højde for, at du ikke skal sy den fast helt ud til kanten, så kan du ikke folde stoffet.

Nu har du sat linningen på, men du har stadig en flad nederdel, der ikke er syet sammen, hvilket vi kommer til senere. Nu tager du og lægger med små stikninger nogle sømme et par centimeter ned i kanten af folderne på oversiden, for at holde selve skørtet på plads. Det kan blive nødvendigt at justere disse senere, men i så fald først når du er færdig med nederdelen. Pas på ikke at lave dem for lange, da det så kan være svært at bevæge sig i nederdelen.

CosMag 29


Tutorial___Plisseret nederdel

Find flere tut orials i CosMags bla de på www.CosMag .dk Så langt, så godt. Nu er det tid til at sy lynlåsen i. Det er muligvis nødvendigt at lave nogle folder i linningen for at de skal følge kropsbygningen. Er dette tilfældet, kan det være nødvendigt at lægge lynlåsen lidt skråt ind foroven i linningen.

Nu skal du så bare folde din nederdel op forneden, så den får en pæn kant. Har du ikke zigzagget endnu, så gør du det først. Når du har foldet den nederste kant op, er du sådan set færdig. Mange uniformer har en stribe forneden på nederdelen, men det kan du tilføje nu, som du vil.

30 CosMag



Tutorial___Plastik støbning

Plastik støbnings tutorial Lær hvordan du selv laver flotte detaljer på dit kostume, og bliv inspireret til at bruge andet end f.eks. papier-mâché, pap eller flamingo. Denne proces er simpel nok for selv den nyeste cosplayer at bruge, og resultatet er flottere, stærkere og mere fleksibelt end hvis det bliver fremstillet i førnævnte materialer. I denne tutorial illustrerer jeg, hvordan man laver genstande ud af plastik og latex, ligesom jeg lavede håndskinnen til mit Sieg-cosplay. Denne proces kan bruges til at lave strukturer i forskellig form og størrelse. Desuden er denne proces også ideel sammen med skumgummi. Materialer Gipsbandage Vaseline Limpistol m. stifter Neglebørste Hobbykniv Farvepigment Flydende Latex Pensler Hårtørrer Silikonespray

Tutorialen er lavet af Daniel Christensen

32 CosMag

1. fase: Støbning af gipsforme Til denne fase skal du bruge gipsbandage og vaseline. Før du går i gang med at støbe en gipsform, er det vigtigt, at du har kigget på billeder med forskellige vinkler af den genstand du skal lave, så du er sikker på, at du får alle detaljer med.

Ved at kigge på billeder af Sieg fandt jeg ud af, at håndskinnens overflade skal have de samme træk som en hånd. For at fremhæve trækkene af min hånd, valgte jeg at strække mine fingre mens jeg lavede afstøbningen. Hvis du skal lave en håndskinne uden træk efter din hånd, så skal du knytte den i stedet, for at knogler og sener bliver mindre markante.


Tutorial___Plastik støbning

Hvis du skal lave en genstand, som ikke skal støbes efter dig selv, så er det kun din fantasi der sætter grænser for, hvilke materialer du kan bruge til at lave strukturen. Jeg brugte f.eks. 4 magneter til knopperne på knoerne og skumgummi til pladen knopperne sider på. Hvis du vælger klippe strukturen ud i skumgummi, skal du sørge for at lægge et tykt lag vaseline på overfladen så gipsen ikke kan trænge ind i skumgummiet. Hvis gipsen trænger ind i skumgummiet bliver det en del af gipsen, og gipsformen er ødelagt.

NB: Før du laver en gipsafstøbning, skal du smøre overfladen af det der skal støbes godt ind i vaseline.. Vaselinen gør at gipsen ikke binder sig til overfalden. Hvis du ikke bruger vaseline, eller ikke får dækket hele overfladen, bliver det svært for dig at få gipsformen af uden at ødelægge den. Hvis du laver en afstøbning af f.eks. din hånd, vil det også blive mere smertefuldt, da gipsen binder sig til din hud og hår. Du behøver ikke have et tykkere lag vaseline end det lag, der er tilbage, efter du har tørret mest muligt af med dine hænder. Papir har en mere ru overflade, og kan tage for meget af. Det vigtigste er at få det ud over hele overfladen, der skal afstøbes. Vaseline er et meget almindeligt hudplejeprodukt, og kan købes i Matas, supermarkeder eller andre butikker, der sælger produkter til huden.

Hvis du skal havde afstøbt en arm eller hånd, kan det være en stor hjælp at have en til at hjælpe dig med at lægge gipsen. Det første lag kan være svært at få til at ligge ordentligt, da det ikke binder sig til vaselinen. Sørg for at få lagt mindst 3 lag gips, for ellers bliver gipsformen skrøbelig. Store gipsforme skal bruge flere lag til at styrke strukturen. Stoffet der er i gipsbandagen er med til at styrke strukturen, så hvis du ikke får stoffet fordelt, vil gipsformen knække eller krakelere der hvor der ikke er noget stof til at holde sammen på gipsen. Du kan købe gipsbandage på det lokale apotek. Gipsen er tør efter en halv time. Hvis det begynder at løsne sig fra huden pga. vaselinen, er det også tørt nok til at man kan tage det af, og man skal ikke være bange for at det ødelægger formen.

2. fase: Plastikstøbning Til denne fase skal du bruge vaseline, en limpistol m. stifter, en neglebørste og en hobbykniv. Denne gang skal du lægge et lag af vaseline inde i gipsformen, så plastikken ikke sætter sig fast i formen. Til plastikstøbningen anvendes stifter til limpistol, pga. de er billige, nemt tilgængelige i diverse håndværkerforretninger og trælaster, og nemme at bruge.

NB1:Du bør have et bæger eller en skål med koldt vand ved siden af dig, når du laver plastikstøbningen, som skal være stor nok til at du kan lægge hele formen ned i vandet. Vandet kan bruges til at få plastikafstøbningen til at blive hård hurtigere, og hvis du skulle få noget plastik på huden, kan du undgå at få en brandvabel, hvis du er hurtig til at få det under vandet. Desuden kan du modellere plastikken i lidt tid, efter det er kommet under vandet, uden at du brænder dig. På den måde kan du evt. presse luftbobler ud af plastikken, eller styre hvor plastikken løber hen i formen med din hånd.

Når du har fået lagt et lag af vaselinen, er du klar til at begynde støbningen af gipsformen. Find et bæger eller en skål og fyld lunkent vand i. Når du køber gipsbandage, køber du det normalt i ruller af 2 meter. Klip stykker af båndet i en længde så det passer ned i bægeret eller skålen, du har fyldt vand i. Put gipsbandagen ned i vandet et par sekunder og læg det bagefter på overfladen, du skal have støbt efter.

NB2: Når limpistolen bliver varmet op, skal du være opmærksom på, at plastikken ikke bliver for varm. Hvis den bliver for varm, vil der fremkomme luftbobler i plastikken, og vaselinen vil blive brændt, så den ikke længere adskiller plastikken fra formen. Hvis du har haft limpistolen til at stå tændt længe, uden at bruge den, bør du sprøjte det første plastik ud på en avis eller ned i vandet, fordi det er blevet for varmt til, at du kan bruge det. Når du fylder plastik i formen, skal du også være opmærksom på, at du ikke laver plastikafstøbningen for tynd, for så vil den ikke holde til at blive bøjet. Hvis du prøver at knække en stift, får du en bedre fornemmelse af, hvor stærkt materialet er.

CosMag 33


Tutorial___Plastik støbning

NB: Hvis plastikken er meget varm, kan det også smelte lige gennem en plastikafstøbning, selvom du ikke bruger ret meget.

3. fase: Tilføje latex NB: Til denne fase skal du bruge farvepigment, flydende latex, pensler, en hårtørrer og silikonespray. Når din plastikafstøbning er færdig, skal du have malet plastikken med latex. Normal maling vil krakelere efter at det er tørret, fordi plastikken er mere fleksibel end malingen. Latex er meget fleksibelt, og kan derfor bruges til at farve plastikken. Det er også stærkt, så det hjælper også til at beskytte plastikken mod skade. Flydende latex kan købes i Faraos Cigarer eller andre rollespilsbutikker. Sort og klar latex er det mest normale. Hvis du skal bruge meget sort latex kan det godt betale sig for dig at købe sort latex, ellers bør du købe klar latex og selv blande farve i.

Efter plastikafstøbningen er blevet hård, skal du selvfølgelig have plastikken ud af formen igen. Gipsformen er ikke stærk nok til at du kan bruge den til at lave to plastikafstøbninger, så du skal ikke forsøge at få plastikafstøbningen ud uden at skade formen. Hvis du har svært ved at få plastikafstøbningen ud af gipsformen, kan du lægge gipsformen ned i vand i en halv time. Det vil gøre gipsen blød, så den nemmere giver slip på plastikafstøbningen. NB: Efter du har fået plastikafstøbningen ud af gipsformen, er der højst sandsynligt stadig noget gips, som sidder fast i plastikafstøbningen, selvom du har brugt vaseline til at mindske det. En neglebørste er perfekt til at få gipsen af, da den er hård nok til at børste den hårde gips af, men stadig ikke hård nok til at skade plastikken. Når du laver plastikstøbningen, vil der som regel være noget plastik, som ikke passer ned i formen, som du skal havde skåret fra, efter du har renset plastikken for gips.

Hvis du laver flere plastikafstøbninger separat, men som skal sidde sammen, ligesom jeg gjorde da jeg lavede min håndskinne, så kan du sætte det sammen med limpistolen. Det varme plastik vil smelte plastikafstøbningerne sammen, så det bliver til en samlet plastikafstøbning. Du skal passe meget på, når du sætter plastikafstøbninger sammen, da det varme lim kan ødelægge dine plastikafstøbninger ved at smelte dem, hvis du bruger for meget.

34 CosMag

Når du skal blande farve i latex, skal du bruge noget maling med en høj pigmentkoncentration, da du ellers bliver nødt til at lave mange flere lag af latex, før farven bliver ugennemsigtig. Jeg bruger Citadel maling fra Games Workshop til at farve min latex, da det har en høj pigmentkoncentration, og deres metalvarianter ligner mere rigtig metal, end andre mærker jeg kender. Du bør købe godt hjem af pensler, og købe de billigste du kan finde, da latexen hurtigt ødelægger penslerne.

Hvis du tager en pause fra at male, skal du dække latexen til, så der ikke kommer luft til, ellers tørrer latexen til. Jeg bruger husholdningsfilm til at dække latexen til. Hvis du lader penslerne blive i latexen, så undgår du at de bliver ødelagt, mens du ikke bruger dem.


Tutorial___Plastik støbning NB: Når du maler med latex, skal du passe godt på at du ikke får det på tøjet, da det er næsten umuligt at få af. Du kan også bruge noget gammelt tøj, hvor det ikke gør noget, at der kommer latex på. Det første lag latex vil have svært ved at binde til plastikken, da latex har svært ved at binde til glatte overflader. Men latexen finder vej ned i de små huller i overfladen af plastikken, hvilket får det til at hænge fast, efter det første lag er tørret.

Du bør forsøge at lave mange tynde lag, når du maler med latex. Det gør latexen mere slidstærk, end hvis du laver mange tykke lag. Du skal lave mellem 4 og 6 lag latex, før den bliver slidstærk. En hårtørrer kan hjælpe med at få det til at tørre hurtigere, så du ikke behøver at vente en halv time mellem hvert lag. Du skal være meget forsigtig hvis du maler med sort, eller andre meget mørke farver. Latexen binder ekstremt godt til sig selv, og hvis du først får noget flydende latex på noget andet latex, så er det ikke til at få af igen, og det kan kræve mere end 6 lag af f.eks. rød for at dække sort latex igen.

NB: Som sagt er latex god til at binde med sig selv, så hvis du har to dele der er malet med latex som du skal havde limet sammen, så kan du bruge latex i stedet for lim. Hvis du bruger latex til at sætte malede dele sammen med, så holder det bedre end alt lim du kunne havde brugt i stedet.

Find flere tut orials i CosMags bla de på www.CosMag .dk

4. fase: Vedligeholdelse Når du er færdig med at male plastikafstøbningen, skal du spraye latexen med silikone. Latexen vil være klistret lige efter du har lagt den på, og der vil sætte sig skidt i overfladen, hvis du ikke sprayer det med silikone. Silikonen gør latexen fedtet, indtil det er trukket ind i latexen. Hvis latexen er blevet malet på skumgummi, så kan latexen have en tendens til stadig at være klistret efter at silikonen er tørret ind. Hvis du oplever at din genstand bliver ved med at være klistret, så kan du bruge talkum til at gøre det yderste lag latex tørt. Drys talkum ud over hele latexoverfladen, og brug bagefter et vådt håndklæde til at fjerne det talkum som ikke binder sig til det klistrede latex. Hvis pigmentblandingen i latexen er tilstrækkelig stærk, så vil man overhovedet ikke kunne se nogen forskel i farven.

CosMag 35


Genki 09___billeder

02

01

03 01 Lucky Star Dette cosplay er af karakteren Kagami fra Serien Lucky Star.

36 CosMag

02 Pokémon Her ses et meget casual cosplay af seriens alvidende omkring Pokémoner, Professor Oak.

03 Naruto Naruto seriens meget følelsesforladte Sai, dog iført kattepoter

04 Peter Plys Lidt ude af kontekst, men den altid honningspisende bjørn Peter Plys kom besøg til Genki 09.

04


Genki 09___billeder

05

06

09

08 05 Teen Titans Endnu et cosplay ikke fra anime verdnen. Her ses Raven fra serien Teen Titans.

07

06 Kingdom Hearts Her ses de to karakterer Xigbar og Demyx fra XIII Organisationen.

07 One Piece Nami og Sanji One Piece serien valgte også at dukke op til Genki 09.

08 Inukami Yōko fra serien Inukami ses kort til et photoshoot på scenen.

09 Sailor Moon Her ses Sailor Neptune som også kom hurtigt på scenen til et kort photoshoot.

CosMag 37


Genki 09___billeder

10 11

12 10 Lucky Star De to karakterer Konata og Tsukasa i deres casual hverdags tøj.

38 CosMag

13 11 Prétear WCS repræsentanterne for Danmark 2009 her er de iført deres kostumer fra Prétear.

12 Gurren Lagann De to karakterer Yoko og Kamina fra serien Gurren Lagann.

13 Vampire Knight En mindre gruppe som cosplayede fra serien Vampire Knight.



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.