Cosplayer n20 by Cosplayer E-zine

COSPLAYER

EDITORIAL Cosplayer nº 20 | Setembro de 2014 capa L’Aquila fotografia Luís Gaio Direcção Executiva Daniela Oliveira, Marta Camilo Assistente Executiva Ana Salvador

A vossa revista de cosplay portuguesa favorita está de volta e promete ser visualmente espantosa! Continuem para ler a segunda parte do artigo de moda japonesa e deixem-se levar pela música do passado. Também será uma edição orgulhosa pois entrevistamos as cosplayers nacionais que representaram Portugal no WCS. De resto, deixem-se levar pelos vários eventos que decorreram e conheçam as novas tendências; muitos fatos, muitas caras novas e, como sempre, muita diversão. Boas leituras!

Design e Paginação Bárbara Lopes, Daniela Oliveira, Madalena Ramires, Maria João Forte, Ricardo Catarino

A equipa da Cosplayer E-zine

Escritores Ana Salvador, André Filipe, Aura Nuccio, Daniela Oliveira, John Wilks, Miguel Pinto, Patrícia Bordeira

geral@cosplayerzine.net www.cosplayerzine.net

Fotografia Aura Nuccio, Daniela Oliveira, Lúcio Dias, Leonor Grácias, Marta Camilo, Tiago Vasconcelos, Vanda Allen Edição de Texto e Tradução Álvaro Veiros, André Pereira, Patrícia Bordeira

discla imer

A Cosplayer E-Zine é uma revista online, sobre costume play e assuntos relacionados, de distribuição gratuita e sem fins lucrativos. Todos os conteúdos presentes são autorizados pelos seus devidos autores e o conteúdo verbal presente em entrevistas representa apenas a opinião dos próprios e não da revista. No caso da inexistência da atríbuíção de devidos créditos em certos conteúdos, pedimos desculpa pelo incómodo e é favor contactar para que tal seja remediado assim que possível.

Esta revista é amiga do ambiente. 2

COSPLAYER

10 JAPANESE STREET FASHION V de Visual Shock!: Viagem ao mundo do Visual Kei

CONTEÚDOS

MCM LONDON COMIC CON

10 JAPANESE STREET FASHION 16 JAPAN EXPO 2014 20 COSPLAY TENDÊNCIAS 26 WORLD COSPLAY SUMMIT 42 CHARACTER SHOWCASE 54 3.º MANGA COMIC EVENT 62 COSPLAYER REVELAÇÃO 66 ENTREVISTA: BELATRIX AIDEN 84 86 104

OPINIÃO DE ANDRÉ FILIPE

112 116

ENTREVISTA: ROKU BEAT

EM FOCO: L’AQUILA TUTORIAL SHOWCASE DEVIANTART

66 BELATRIX AIDEN

Entrevista à cosplayer ucraniana, Belatrix Aiden

86 L’AQUILA

Entrevista à cosplayer portuguesa, Joana Ferreira (L’Aquila) COSPLAYER

O TAMANHO IMPORTA Impressionante é a sensação que se tem ao sair da carruagem e nos deparamos com a multidão a entrar para o Excel Centre onde decorre o MCM London Comic-Con de 2014.

TEXTO: JOHN WILKS TRADUÇÃO: ANDRÉ PEREIRA FOTOGRAFIA: MARTA CAMILO

COSPLAYER

Cosplay: General Grievous - Star Wars

mpressionante é a sensação que se tem ao sair da carruagem e nos deparamos com a multidão a entrar para o Excel Centre onde decorre o MCM London Comic-Con de 2014. E é também o sentimento que perdura enquanto estamos apinhados e somos finalmente empurrados para dentro. A imensidão dos dois átrios principais preenchidos por bancas que tentam captar a atenção dos milhares de super-heróis, vilões e de outras personagens serve como propósito para nos interrogarmos onde é que nos fomos meter, face à dimensão do evento à nossa volta. Devido à popularidade crescente do MCM Comic-Con e à corrente de pensamento que está a tornar o que era antes contracultura em cultura “normal”, a MCM tem expandido ano após ano. Mas coloca-se a questão: maior é melhor? Será que a experiência está a piorar devido ao seu sucesso e popularidade? COSPLAYER

Cosplay: Warmachine - Iron Man

COSPLAYER

Bem, não. Não está a piorar. Na verdade, o tamanho está a melhorar a experiência e o factor de espanto e maravilha do evento onde acabámos de entrar é impressionante. Estarmos rodeados de pessoas unidas pelos mesmos interesses é incrível e é por isso que aqui estamos, não? Partilhar o que gostamos, conhecer pessoas com a mesma mentalidade e descobrir novas paixões num evento direccionado aos nossos interesses. No final, é um evento e por que não dizer que mais é melhor? Não me levem a mal, admito que é chato ser-se abalroado pela terceira vez numa manhã ou empurrado por uma multidão para fora de uma banca que queremos ver, mas os pontos positivos ultrapassam os negativos. Até parece cliché, mas no MCM London Comic-Con 2014 havia sempre alguma coisa para toda a gente. Estejam à caça de autógrafos, a assistir às palestras dos convidados, a fazer cosplay ou se forem coleccionadores à procura de uma peça rara para a colecção ou leitores de BD à procura de novas histórias independentes, terão muito com que se ocupar. Na perspectiva de um cosplayer havia de

tudo, desde o sublime ao mais ridículo, mas o ambiente era bastante acolhedor e muito positivo! Havia de tudo, desde o cosplayer mais casual à UK Garrison of 501st Legion, com os seus fantásticos cosplays de Imperial Star Wars. É interessante reparar nos temas que surgem no evento; havia vários cosplays de Harley Quinn e várias personagens de Borderlands; o aumento do número de cosplays atrevidos também contribuiu para um ambiente mais descontraído. O concurso do EuroCosplay contribuiu para o lado competitivo do evento, com belos fatos a elevarem o patamar de qualidade para as eliminatórias do EuroCosplay que irá regressar ao MCM London Comic-Con em Outubro. Neste concurso, o painel de jurados composto pela Odango Chan, Dez e The Killing Doll deram a vitória a Lauren, com o seu cosplay de Hana de Gate 7 que irá representar o Reino Unido nas finais. Também decorreu o Sunday Masquerade que serviu para os cosplayers mais casuais desfilarem os seus fatos e apresentarem as suas actuações. Para manter a disposição geral do evento, o Sunday Masquerade apostou num ambiCOSPLAYER

ente mais relaxado a fim de encorajar os mais novatos e inexperientes a exibirem os seus fatos, assim como os cosplayers mais casuais. É este ambiente no evento que faz com tudo funcione na perfeição. Tudo foi planeado ao pormenor para acomodar todas as pessoas. Mesmo que não saibamos nada (Jon Snow) sobre algum tópico em particular ou sejamos experientes nestas andanças, todos poderão tirar proveito de alguma coisa no MCM. É aqui que jaz a diversão num evento; a piada está na descoberta e no London Comic-Con é simples partir à descoberta. Podemos ter ido pelo cosplay, mas acabamos por ser atraídos pelo torneio massivo de e-sports (que na verdade foi muito bom!), ir até à banca da Nintendo para descobrir algum jogo ou série que nem sabíamos existir. Existe uma forte carga visual com a intenção de atrair a nossa atenção e para nos chamar, portanto 8

COSPLAYER

se decidirem dar uma volta pelo evento, acabarão por descobrir alguma coisa. De facto, o mais difícil é tentar não gastar as nossas poupanças em todas as bancas! É verdade que o MCM London Comic-Con de 2014 possa intimidar de início, mas esta é a dimensão adequada ao evento. No MCM London Comic-Con deu-se atenção a várias áreas, recompensando os já interessados nas mesmas e dando-as a conhecer a todos os curiosos. Neste ano, o MCM foi bem-sucedido em criar uma atmosfera positiva e amigável para pessoas que partilham dos mesmos interesses e, para um evento, que mais podemos pedir?

11/12 OUTUBRO MULTIUSOS | GONDOMAR

VEM DIVERTIR-TE NO MAIOR EVENTO DE ANIME, MANGA, VIDEOJOGOS E CULTURA JAPONESA DO PAÍS! GRANDE FINAL COSPLAY WORLD MASTERS CONCURSOS, CAMPEONATOS E TORNEIOS: COSPLAY DE GRUPO, NOODLES, KARAOKE, DANÇA, CARTAS, VIDEOJOGOS WORKSHOPS: ORIGAMI, ESCRITA JAPONESA, DESENHO MANGA, ROBÓTICA, ENTRE OUTROS CONCERTOS VIDEOJOGOS JOGOS DE CARTAS E TABULEIRO FEIRA COM MUITAS NOVIDADES DO UNIVERSO ANIME, MANGA E VIDEOJOGOS A PREÇOS BOMBÁSTICOS...

ILUSTRAÇÃO:

...E MUITO MAIS!!!

www.iberanime.com 1 BILHETE: ACESSO A TODAS AS ATIVIDADES! | À venda em www.blueticket.pt e locais habituais | Mais Informações: info@blueticket.pt · Tel. 21 891 85 06 Organização

TV Oficial

www.manz.pt

Rádio Oficial

Patrocinador Oficial

Media Partners

Apoios

COSPLAYER

V de

Visual Shock! Viagem ao mundo do Visual Kei Japanese Street Fashion

ESCRITO POR: MIGUEL PINTO FOTOGRAFIA: HTTP://TOKYOFASHION.COM/

mesmo assim que abrimos este artigo, com um VISUAL SHOCK!, se nunca ouviste falar do estilo Visual Kei, este artigo é para ti. Se já conheces, vais ficar a saber ainda mais. Seja como for, convidamos-te a embarcar numa viagem do tempo única. Por isso, veste-te a rigor, carrega na maqui-lhagem, sê criativo com esse penteado e vamos embora. Tudo é permitido no Visual Kei e quanto mais colorido e extra-vagante for o teu estilo, melhor! Não faças cerimónias porque aqui não há regras. Entramos na máquina do tempo e viajamos freneticamente até ao Japão de 1992 para ver a banda X Japan ao vivo. Uau! É a nossa primeira reacção. Espantados, boquiabertos e com adrenalina a correr a mil à hora, olhamos em redor e saímos mesmo em frente ao gigântico Tokyo

Dome, um estádio coberto, em Bunkyo. As luzes, o burburinho que se torna cada vez mais ensurdecedor à chegada de mais pessoas e nós cada vez mais empolgados. Um mar de gente à nossa volta, tudo pronto para ver os míticos X Japan no seu melhor, e tu vens connosco. Lá vamos nós numa correria estádio adentro para apanharmos lugar na primeira fila, claro. X Japan! X Japan! X Japan! Gritamos todos a uma só voz, esperamos um pouco mais e eles, de rompante, saltam para o palco! Wooo! Gritamos de novo, histericamente, como manda a tradição. Primeira impressão? O estilo, meu Deus, o estilo é alienígena, do outro mundo, do Japão, portanto. E nós a pensar que tínhamos sido radicais com a escolha da roupa antes de vir, nem de perto! O ritmo alucinante da bateria e das guitarCOSPLAYER

COSPLAYER

ras à boa moda do Speed Metal torna cada performance épica. Por vezes surge uma balada que nos leva a levantar os braços bem alto e a agitá-los ao som da melodia. Os penteados são brutais, com cores berrantes e extensões, quase estratosféricos de tão volumosos que são. A maquilhagem dá a cada rosto uma expressão efeminada, aparentemente sem emoção, mas que se rasga para gritar bem alto a puxar pelo público. Os acessórios variam desde correntes, crachás, colares, chapéus, fitas no cabelo, há de tudo. Mas no meio desta violência visual há algo de familiar. Fazem lembrar as bandas de Glam Rock dos Estados Unidos, da década de 1980. Basta ires ver as bandas ocidentais de Glam como os Poison, Motley Crue, Warrant e logo vês o porquê da comparação. Mas as influências do Visual Kei não se limitam à esfera do Rock, vem também do Pop e de artistas como Boy George, David Bowie, e Dead or Alive. Aliás, o Visual Kei não tem barreiras musicais assim como não as tem no estilo. Daí ser comum encontrar influências visuais e musicais vindas da cena Punk britânica, do Metal Gótico e do Rock Industrial. Ao mesmo tempo não faltam as influências japonesas, os estilos Lolita e Anime que também fazem parte do Visual Kei. “Psychedelic Violence Crime Of Visual Shock” é o lema dos X Japan que dizem ter originado o Visual Kei. Sim, é violência visual, desafia a regra e etiqueta social do bem vestir até para as bandas mais radiCOSPLAYER

cais. São extremos no som, na cor e no entretenimento, mas acima de tudo no estilo. É assim que nasce uma nova subcultura, sendo os X Japan os seus percussores, mas não são os únicos. Também os D’erlanger (1983) e os Color (1985), By-Sexual (1988) e LUNA SEA (1986) acompanharam nesta época os X Japan no mundo do visual extremo. O início dos anos 90 no Japão foi particularmente fértil no nascimento de novas bandas do género como, Baiser (1991), L’Arc-en-Ciel (1991), Malice Mizer (1992), Dir en Grey (1997). Na década de 2000, a onda Visual Kei encontra um novo vigor com caras novas como os The GazettE (2002) An Café (2003), Versailles (2007), Ayabie (2004), e os Alice Nine (2004). Também no Visual Kei encontras estilos bem definidos e alguns deles popularizados pelas próprias bandas, pois a música e o estilo andam geralmente de mãos dadas seja em que parte do mundo for. Tens por exemplo o estilo Nagoya Kei, que vai buscar influências ao Punk Rock britânico. Oshare Kei com um estilo Pop/Punk, mainstream, colorido, um dos mais populares. Shibuya Kei com influências musicais provindas do Jazz, House, Pop e Electro. Kote Key, o mais 14

COSPLAYER

extravagante nas roupas e penteados; se quiseres um visual extremo encontras aqui. Eroguro Kei, invoca o lado mais erótico e grotesco das performances. Angura Kei, o mais underground, com roupas mais formais, desde kimonos, uniformes e muita maquilhagem à mistura. O que define então o estilo Visual Kei? É a enfase no choque, no uso exagerado de pintura facial, dos estilos de penteados, da mistura de estilos visuais e musicais, sejam eles o Punk, o Rock, o Gótico, o Electro, o Emo, o Steampunk, Lolita e até o Jazz. Não tem a ver com a mensagem política que tinham alguns géneros musicais como o Punk ou o Hip-Hop nos anos 80. Mas tal como o Punk é uma forma de expressão, de sentir que somos únicos, enquanto pertencemos a uma subcultura que nos dá liberdade para sermos excêntricos no visual, sempre à maneira de cada um. Seja no dia-a-dia ou só para ir a um concerto. Já agora, se quiseres ver o concerto dos X-Japan onde te levámos basta ires procurar pelo DVD “On The Verge Of Destruction” gravado em 1992. Ah! Toma também atenção à plateia, pode ser que nos vejas por lá a abanar a cabeça ao som das guitarradas.

COSPLAYER

Japan Expo 2014 Uma experiência incrível para todos os fãs de videojogos, BD e Cosplay. REPORTAGEM & FOTOGRAFIA: AURA NUCCIO

e nunca foste ao Japan Expo, tens de ir no próximo ano! É uma experiência ímpar. O centro de exposições era enorme. Estava dividida em três áreas cheias de bancas com BD, fatos e acessórios e, claro, cozinha japonesa! Apesar da sua dimensão, podia-se circular facilmente no evento graças à aplicação móvel (e à rede de Wi-Fi gratuita) com uma mapa 3D interactivo que indicava a nossa localização e nos direccionava para cada banca ou convidado que pretendíamos visitar ou conhecer. Foi uma ideia genial! O centro de espectáculos era espantoso, bastante organizado e o palco tirava o

COSPLAYER

fôlego a qualquer um! Os participantes estavam um máximo e todos os cosplayers deram o seu melhor. Para os ajudar, havia luzes, fumo e o público aplaudiu as actuações com bastante entusiasmo. O mais incrível era a forma como o público estava envolvido no European Cosplay Gathering: todas as equipas tinham a sua claque que os apoiava como nunca vira antes! No entanto, todas as plateias apoiavam-se umas às outras e isso é recompensador para um cosplayer. Em relação à competição, eis os vencedores: GRUPO: 1.º Avengers (Inglaterra) 2.º Frozen (França) 3.º Star Fox (Espanha) INDIVIDUAL: 1.º Moulin Rouge (Inglaterra) 2.º Game of Thrones (Alemanha) 3.º End Breaker (Itália) e World of Warcraft (França)

COSPLAYER

COSPLAY:

TENDÊNCIAS OUTONO Se estás sempre à procura de fatos novos para juntar à tua lista aproveita estas novas sugestões de cosplay para as próximas estações!

SUPER SONICO A mascote favorita da Nitroplus está mais famosa que nunca! A voluptuosa Sonico foi desde mascote a franchise. Já com várias figuras e merchandise, alguns produtos musicais, um manga e agora um anime baseado na sua vida fictícia. A Sonico juntam-se novas personagens com várias personalidades e, mais importante, vários tipos de corpos. Há roupas para todos os gostos.

COSPLAYER

ARTIGO: MARIA JOÃO FORTE

EXPERIÊNCIA: Casual GÉNERO: Slice of Life, Comédia, Músical PONTOS DE INTERESSE: Conforto, Cute e Sexy, Plus Size #sonico #music #mascote #figuras #sexy #cute supersonico.jp

Esquerda: Suprer Sonico Direita: Suzu Fujimi,

COSPLAYER

HYRULE WARRIORS

Lengend of Zelda: Zelda Unrivaled O novo jogo para a Wii U Hyrule Warriors junta o universo do famoso franchise da Nintendo The Legend of Zelda com a jogablidade dos famosos jogos da Koei, Dinasty Warriors. Vais poder enfrentar de uma assentada numerosos inimigos. Com a ajuda de Link e outras personagens agora controláveis, agora mais fortes e significativamente mais estilosas. O jogo está previsto sair na Europa dia 19 deste mês.

COSPLAYER

EXPERIÊNCIA: Avançada GÉNERO: Aventura, Videojogo, Fantasia PONTOS DE INTERESSE: Armaduras, Bordados, Pintura #zelda #jogos #nitendo #armadura #armas zelda.com/hyrule-warriors

SAILOR MOON CRYSTAL Depois de muita expectativa e falsos alarmes, chegou finalmente aos ecrãs no inicio do Verão, o novo anime de Sailor Moon. Sailor Moon Crystal segue a história do manga original de Naoko Takeuchi, criado para comemorar o 20º. aniversário da série. A Navegante da Lua é sem dúvida das séries mais marcantes que já passou em Portugal e no mundo inteiro. Trazendo rios de nostalgia a muitos fãs e cosplayers. EXPERIÊNCIA: Média GÉNERO: Magia, Fantasia, Romance PONTOS DE INTERESSE: Uniformes Marinheiro, Nostalgia #sailor #fuku #escolar #cute #shoujo

FIRE EMBLEM:Awakening

sailormoon-official.com

O mais recente jogo da saga Fire Emblem, exclusivo para a Nintendo 3DS, é um novo RPG dinânico, onde poderás comandar soldados em batalhas épicas enquanto desenvolves relações com a tua equipa e aprendes novas habilidades.

EXPERIÊNCIA: Média e Avançada GÉNERO: Aventura, RPG, Fantasia PONTOS DE INTERESSE: Acessórios e Armas, Diversidade

Tem sido vastamente elogiado pelo seu visual, música e construção de personagens complexas. É ideal para cosplayers que procuram um desafio que inclua várias técnicas de costura e construção.

#rpg #armadura #nintendo #armas #jogos fireemblem.nintendo.com

COSPLAYER

TOKYO GHOUL A adaptação para anime neste Julho, com grande sucesso, de Tokyo Ghoul, trouxe à serie uma nova onda de fãs. Tokyo Ghoul não é uma história para as pessoas mais sensíveis, explorando não só temas macabros, mas também histórias de grande foro sentimental. As personagens cativam os cosplayers não pelas roupas ou acessórios intrincados, mas sim pela sua dimensão e experiência.

EXPERIÊNCIA: Casual GÉNERO: Horror, Sobrenatural, Drama PONTOS DE INTERESSE: Casacos, Conforto #thriller #policial #monstros #mistério #gore marv.jp/special/tokyoghoul

COSPLAYER

JOJO’S BIZARRE Adventures: Stardust Crusaders

Jojo’s Bizarre Adventures não só é um clássico, como é já um “homem adulto” com 28 anos desde o lançamento do primeiro capítulo. Apesar da sua idade, Jojo’s continua a chegar cada vez a mais fãs, divulgando novo material. Não só a terceira parte da série: Stardust Crusaders está a ser adaptada para anime como saiu recentemente o jogo JoJo’s Bizarre Adventure AllStar Battle, que mostra uma evolução em relação aos jogos antigos.

YOWAMUSHI PEDAL & HAIKYUUU!! Ao contrário do que é habitual, as séries de desporto costumam ter muita afluência do sexo feminino, e de crossplayers em particular! Este ano destaca-se Haykuu (volei), e YowaPeda (ciclismo). Apesar de serem diferentes e de terem origens diferentes, focam-se em temas semelhantes como é frequente em séries desportivas. Ambas as series mostram-nos a vida de duas equipas escolares, dos seus jogadores e o seu esforço para atingir a vitória dentro e fora de campo, enquanto as personagens criam laços de amizade e camaradagem.

EXPERIÊNCIA: Casual e Média GÉNERO: Acção, Aventura PONTOS DE INTERESSE: Casacos, Conforto #shonen #acção #macho jojo-animation.com

EXPERIÊNCIA: Casual GÉNERO: Comédia, Desporto , Escola PONTOS DE INTERESSE: Casacos, Conforto, Desportivo #escolar #desporto #volei #ciclismo #shonen yowapeda.com j-haikyu.com

COSPLAYER

WORLD COSP

SUMMIT ENTREVISTA: ANA SALVADOR FOTOGRAFIAS: CEDIDAS POR LEONOR GRÁCIAS E MADALENA RAMIRES

Antes de mais, parabéns por terem ido representar Portugal ao Japão no WCS! Digam-nos tudo!

O que gostaram mais? Leonor: O que eu realmente gostei mais foi o convívio! Encontramo-nos com os nossos amigos europeus e finalmente conhecemos os nossos amigos de países mais distantes, foi muito bom estarmos no WCS e termos uma equipa que fala Português, realmente a equipa Brasileira faz a festa sozinha!!! Tudo muito animado sempre, sempre que nos juntávamos era uma grande festa. Para mim esses foram os momentos que marcaram a minha ida ao WCS. Madalena: Adorei o convívio e o facto de poder ir tão longe representar o meu país! Fomos super bem recebidas pelas outras equipas mal chegámos e fizeram logo com que nos sentíssemos em casa!

COSPLAYER

PLAY

Adorei o convívio e o facto de poder ir tão longe representar o meu país!

2014

Onsen Fotografia: Mizuki Kawai

Onsen Fotografia: Priscilla Cho

COSPLAYER

O que sentiram como país observador no World Summit Cosplay? Leonor: Bom, não éramos o único pais observador, tínhamos mais 3 connosco, também era a primeira vez do Team Kuwait, por isso não nos sentimos sozinhas. Os observadores não tem tantas actividades, a nossa ida é só de 5 dias e chegámos mesmo no meio de alguma actividade, às vezes as outras equipas nem sabem que os observadores já estão na “área”, mas connosco foi diferente, fizeram um pequena festa nessa noite, conhecemos o pessoal todo, ficámos logo muito à vontade, fazíamos parte da família WCS 2014! Até ao domingo as equipas observadoras não tiveram muito brilho, mas depois brilhámos todos com as nossas apresentações no OASIS21! Um óptimo palco numa espécie de centro comercial ao ar livre, toda a gente nos podia ver! Madalena: É sempre um pouco diferente dos países oficiais, pois participamos em menos actividades e somos um pouco postas de parte ou não podemos estar com as outras equipas com frequência! Mas não deixa de ser uma boa experiência! 28

COSPLAYER

Red Carpet Parade

Osu Parade Fotografia: Mizuki Kawai

COSPLAYER

Que tipo de horários fizeram? Leonor: O nosso horário era bastante diferente das equipas oficiais. Tanto que só nas Parades é que nos encontrávamos, havia pouco tempo para concorrer enquanto nós tínhamos todos de fazer as apresentações. Mas os nossos horários estavam sempre completos de actividades e poucas horas para dormir!

COSPLAYER

QUI. Chegada SEX. Reunião de Apresentação Ensaios SÁB. Red Carpet Parade WCS Apresentação dos países observadores. Entrega de prémios DOM. Osu Parade Subida ao palco países observadores – finais SEG. Special Tour - Onsen TER. Partida

Onsen Fotografia: Mizuki Kawai

Madalena: O nosso horário enquanto país observador era um pouco diferente do das outras equipas, mas tentámos o mais possível ajustar as coisas para podermos estar com toda a gente. Mas nunca parámos quietas um segundo e andávamos sempre a correr entre Parades, ensaios e deslocações. Mais foi maioritariamente no

domingo em que transportámos os nossos adereços para o Oasis 21, ensaiámos, fomos à OSU Parade e mais tarde tivémos a nossa performance já de noite! Sábado frequentámos a Red Carpet Parade e a introdução dos países observadores em palco, e Sexta assistimos aos ensaios dos países oficiais!

COSPLAYER

Room Party Fotografia: Priscilla Cho

COSPLAYER

A OSU Parade é uma das actividades mais conhecidas do WCS, quais são as outras? Leonor: A Osu Parade é a parada de 2 km em cosplay, pelas ruas de Nagoya, onde estão milhares de fãs de animação a quererem tirar fotos e a querer atenção dos seus personagens favoritos! É um momento fantástico! Red Carpet Parade é a parada mais curta em frente ao hotel, o hotel está situado numa grande avenida de comércio, neste dia eles fecham a avenida e estendem um grande tapete vermelho para apresentarem as equipas, claro que têm mais animações, como pessoas vestidas de gueixas, samurais entre outros e musica ao vivo! Special Tour, a tour realmente é o momento de descanso e o auge do WCS, depois de dias tão stressantes, nada como um SPA luxuoso tradicional japonês, onde tem os banhos tradicionais, com águas termais para se tomar banho, um local de convívio onde estava mais de 160 pessoas relacionadas com o WCS, organizadores, voluntários, equipas. Tivemos direito à tradicional yukata e, claro, um jantar seguido de karaoke! Acendemos os tradicionais fogos de artificio e fizemos festas em todos os quartos! O nosso quarto tinha mais duas equipas asiáticas, incluindo a Coreia onde estava a Idol - Aza Miyuko ex-membro das Spcats. As festas duraram até de manha quando tivemos de nos despedir de tudo e todos!

Fotografia: Wonder Cosplay Festival

Madalena: Para além da final, existe a Red Carpet Parade em que desfilamos por uma passadeira vermelha juntamente com as outras equipas e um cartaz com o nome do nosso país! Vamos de um local predeterminado até ao hotel onde estamos alojados e, depois de algum tempo de espera, voltamos para trás e tiramos uma foto de grupo! Segunda-feira fomos na Special Tour ao Onsen, que é um hotel com termas onde ficámos alojadas durante a noite! Creio que para mim foi a melhor parte, pois já não havia preocupações e as equipas estavam todas juntas! Jantámos, lançámos foguetes, houve karaoke, fomos aos banhos tradicionais! Foi mesmo uma grande experiência!

COSPLAYER

Final Fotografia: Mizuk

Final Fotografia: Mizuki Kawai

Final Fotografia: Igor Massami

COSPLAYER

ki Kawai

Que fatos levaram? Leonor: Como ficámos pouco tempo, levámos os fatos de Macross – Sheryl e Alto, Macross 30 vers. – E os da final de Shining Wind – Clalaclan white and black armor ver. – Com as contas que tivemos de fazer por causa das malas, realmente não cabia lá mais nada! Mas ainda utilizámos os nossos fatos de Clalaclan sem armadura na apresentação dos observadores no Sábado Madalena: Tanto para a Red Carpet Parade como para a OSU Parade levámos fatos de Macross Frontier, sendo que a Leonor foi de Sheryl Nome e eu de Saotome Alto. Para a performance fomos ambas de Clalaclan Philias do jogo Shining Wind (versão branca e preta).

COSPLAYER

O que acharam mais díficil de transportar/fazer para o WCS? Tendo em conta que fizeram viagens de avião longas? Leonor: O transporte dos fatos tem de ser muito bem pensado, na verdade, gastámos muito dinheiro nos fatos e em adereços e temos de ter cuidado com os extras de peso! São muito caros para viagens tão longas. Os observadores são aconselhados a não levar coisas muito grandes e/ ou pesadas, alias até podem levar fatos já feitos e usados para a nossa final, desde que seja da mesma série. Nós só podíamos levar dois volumes de porão, por causa de um shuttle da Emirates que tínhamos, por isso acabámos por levar metade do peso que podíamos em dois volumes, não conseguíamos levar mais nada connosco. Fazer adereços desmontáveis e que “sobrevivessem” a mais de 20 horas de viagem é algo difícil, tem de ser bem estudado, assim como a caixa para os levar. Os fatos também têm de ser bem pensados, principalmente porque é difícil encontrar sítios para passar a ferro, por exemplo.

COSPLAYER

Tivémos direito à tradicional yukata e claro, um jantar seguido de karaoke!

Madalena: Os adereços são sempre o mais complicado de transportar, mas arranjámos uma caixa bastante boa para os colocar o que tornou tudo mais fácil! Mas foram consequentemente também o que deu mais trabalho de construir! Os nossos bastões têm uma estrutura bastante complicada lá por dentro e não conseguimos arranjar uma forma de fazer o fundo dos mesmos sem que se partissem ao poisar no chão! Ainda temos de arranjar uma solução! E visto que nunca tínhamos trabalhado a fundo com worbla tivemos algumas dúvidas iniciais! Fizemos três chestplates e só à terceira é que foi de vez! Também tivemos algumas dificuldades com os joelhos e os ombros da armadura por terem forma de asas, mas espero que no futuro consigamos refazer as peças mais a nosso gosto!

Oasis 21 Fotografia: Leonor Grรกcias

Bagagem Fotografia: Leonor Grรกcias

COSPLAYER

Como é sentido o Cosplay no Japão? Leonor: O que nós notámos é que para eles tudo é cosplay, como para cá tudo está vestido para o Carnaval! Eles não gostam assim tanto dos espectáculos, skits e etc de cosplay, preferem ver as suas personagens pela rua, nas parades ou a fazer photoshoots! As pessoas deliram ao ver as suas personagens preferidas ganharem vida e mostram o carinho e amor que têm por elas. Madalena: Ficámos com a noção que o cosplay para eles é bastante natural! Creio que no sábado fora do local da final havia milhares e milhares de cosplayers nas ruas! Mas lá dentro o ambiente era mais parado! Eles vibravam mais com a banda que estava a actuar no intervalo do que com o cosplay que viam em palco! Mas durante as Parades fiquei com uma noção diferente porque eles vibravam connosco como se fossemos as personagens de verdade e chamavam-nos pelos nomes das personagens! Creio que se lhes fosse lá tocar eles cairiam para o lado com a excitação! É incrível! 38

COSPLAYER

“Work in Progress” Fotografia: Leonor Grácias

COSPLAYER

As pessoas deliram ao ver as suas personagens preferidas ganharem vida e mostram o carinho e amor que tem por elas. O que gostaram menos? Leonor: Não gostei da comida, apesar de não termos comido em muitos restaurantes, a comida que vemos, por exemplo em animes, não é assim tão boa (onigiris, meron pans, dangos, etc), a comida pronta a comer que encontrávamos nos mini-mercados era quase plástico, tinham um aspecto bonito mas nunca sabiam assim tão bem. Lembro-me de comer um Meron Pan e sabia tanto a manteiga... e eu adoro manteiga, enfim, tenho saudade dos meron-pans da Castela do Paulo! Quando cheguei a Portugal tive de comprar queijo, passei uma semana a comê-lo, eles não tem a tradição do queijo e do pão. Os nossos pequenos-almoços eram um desastre! Madalena: Que os nossos horários fossem bastante diferentes dos das equipas oficiais! Passámos muito tempo com as outras nações observadoras, mas mal víamos as outras equipas! E pelo facto da nossa actuação ter sido no domingo, não pudémos ir celebrar com as outras equipas no sábado à noite depois da final deles!

Que diriam aos nossos leitores cosplayers se quiserem participar neste concurso? Leonor: É uma experiência única, têm oportunidade de concretizar um sonho e estarem no vosso pais de eleição! Mas é preciso ter estofo para ir para um pais em que mal falam inglês, eu e a Madalena passámos por muitas aventuras stressantes, mas agora recordamos este momento com muita alegria e orgulho. Ficámos orgulhosas de sermos as primeiras representantes portuguesas de Cosplay no Japão e esperamos que também tenham tido orgulho em nos ver la! Contamos convosco para continuar Madalena: Eu acho que devem tentar! É uma experiência única na nossa vida da qual nunca nos vamos esquecer! E será ainda mais única se Portugal se tornar numa nação oficial em que as equipas possam disfrutar de muito mais actividades e tempo no Japão! Mas preparem-se para trabalhar muito para tal! Obrigada pelo vosso tempo!

COSPLAYER

Welcome Party

Reuniรฃo Sexta Feira

Presentes! Fotografia: Leonor Grรกcias

COSPLAYER

KYOKO

ADEKAN

Kyoko é atriz e estrela do espectáculo de teatro aquático em Adekan. Neste universo de sereias oculta-se desejos e paixões. Onde por baixo de tanta beleza esconde um segredo profundo. COSPLAYER: ANA ISABELA SANTOS FOTOGRAFIA: DANIELA OLIVEIRA & LÚCIO DIAS

COSPLAYER

EDIÇÃO: LEONOR GRÁCIAS

COSPLAYER

Num novo espaço, mais amplo e recheado de bancas e actividades, o 3.º Manga & Comic Event do Algarve ocorreu nos dias 23 e 24 de Agosto nas instalações do IPJ de Faro! REPORTAGEM E ENTREVISTA: DANIELA OLIVEIRA & ANA SALVADOR FOTOGRAFIA: DANIELA OLIVEIRA, LÚCIO DIAS E TIAGO VASCONCELOS

54 54

COSPLAYER COSPLAYER

um novo espaço, mais amplo e recheado de bancas e actividades, o 3.º Manga & Comic Event do Algarve ocorreu nos dias 23 e 24 de Agosto nas instalações do IPJ de Faro! Apesar do calor intenso que se fez sentir, muitos foram os visitantes que apareceram neste fim-de-semana com amigos e familiares. Numa entrada com lojas bem recheadas de todo o tipo de merchandise, exposições de cosplay e de ilustrações, até ao fresco átrio recheado de actividades tais como apanhar peixinhos, apanhar bolas dentro de uma piscina com agua ou mesmo participar em COSPLAYER

concursos tradicionais japoneses no palco. Subindo as escadas encontravam-se as salas de workshops bem equipadas onde correram como planeado. A sala de jogos, estava repleta das mais variadas consolas com jogos retro e alguns mais recentes, os boardgames e cardgames também fizeram as delícias dos seus jogadores com vários torneios a decorrer durante ambos os dias.

o manga e merchandise, os 22.º anos da saga Sailormoon.

No sábado houve muito mais afluência, contando no auditório com um show de cosplay com algumas das mais conhecidas caras do cosplay em portugal, tais como Leonor Grácias, Madalena Ramires e Ana Isabela Santos e também dois convidados internacionais, Mike Valo e Aeriën de EsUma das novidades neste evento foi os panha. No domingo, o Concurso de Cosvários painéis, entre eles um que teve play contou com 6 participantes e a cosbastante sucesso, o de Sailor Moon. Con- player Kathleen com o seu cosplay de Jinx duzido por Ana Isabela Santos e dois con- de Leag of Legends, consagrou-se vecevidados especiais, Star Uranos, administra- dora, ganhando a hipotese de representar dor do site Sailor Moon Portugal e Sammu, Portugal no Concurso de Cosplay do Salon criador do canal de Youtube “Sailor Pitas”. del Manga do Jerez. O painel contou com a historia da série, 56

COSPLAYER

COSPLAYER COSPLAYER

57 57

58 58

COSPLAYER COSPLAYER

ENTREVISTA A

Mike Valo & Aeriën Podem falar um pouco de vocês? Que idade têm, o que fazem e onde vivem?

Como foram introduzidos ao Cosplay? O que é que vos atraiu para começar?

Mike Valo: Tenho 26 anos e a Aeriën tem 25. Vivemos em Málaga, uma cidade a sul de Espanha, mas ela nasceu em Lorca (Múrcia). Estou a estudar para integrar a polícia espanhola. Enquanto estudava na Universidade de Málaga, trabalhei como instrutor num ginásio e ser polícia é o meu sonho. Aeriën: Estudei na Escuela Epro (Madrid), uma escola de estilismo e maquilhagem em Espanha. Vendo as minhas criações na loja no etsy (podem encontrar o link na minha página do Facebook)

Aeriën: Tenho muitos costureiros na minha família e quando vejo os seus trabalhos, sinto-me impelida a criar os meus próprios designs. Adoro anime e jogos de vídeo. Queria fazer todos os vestidos das princesas e heroínas e ser com elas. Mike Valo: Adoro jogos de vídeo e um dia, numa convenção, vi pessoas com fatos de Cosplay e queria ser como elas. Então fui a várias lojas e comprei fatos que fossem parecidos à roupa do Cloud. Não sabia coser e pedi à minha mãe para me ajudar a fazer o fato. COSPLAYER

Foram convidados para a terceira edição do Manga & Comic Event como convidados/jurados do concurso de Cosplay. Podem partilhar connosco a experiência de assistir aos eventos a partir dessa perspectiva? O que acham do Cosplay português? Gostámos bastante de Portugal e ficámos espantados com as pessoas. Fizemos muitos amigos e sentimo-nos bem recebidos. Achamos que os portugueses são bons Cosplayers. Conhecemos bons Cosplayers na MCE e gostámos das suas actuações Queremos voltar no ano seguinte! Adoramos as pessoas e Portugal! Mike: Tenho saudades do Jumbo!

60 60

COSPLAYER COSPLAYER

Ambos são Cosplayers profissionais em Espanha. Podem explicar-nos sobre que tipo de trabalhos fazem como Cosplayers profissionais? Sim, somos. Algumas empresas contratamnos para fazer Cosplay de personagens que querem promover (jogos, livros, BD...). Acompanhamos os produtores ou autores e tiramos fotos para apresentar os seus produtos. Foi o que fizemos com a Capcom (Resident Evil Operation Raccoon City) e com a Project Leo (Dan Hunter). É um trabalho muito bom e só existem 2, máximo 5, Cosplayers profissionais em Espanha. É estranho, é algo que fica entre ser modelo e Cosplayer.

Por último, querem deixar alguma mensagem aos nossos leitores? Queremos que venham visitar os eventos espanhóis e que digam aos Cosplayers de cá para visitarem os eventos de Portugal! Vivemos tão perto e pensamos ser possível juntar as duas comunidades entre países. P.S.: Mike: Viva o Jumbo!

COSPLAYER

62 62

COSPLAYER COSPLAYER

Margarida Luz Na busca por um cosplayer reveleção para esta edição, encontrámos Margarida Luz que nos conta um pouco da sua experiência na comunidade cosplay e alguns dos seus planos para o futuro. ENTREVISTA: MIGUEL PINTO FOTOGRAFIA: JOANA AZEVEDO LOPES

Fala-nos um pouco sobre ti. O que fazes e de onde vens? Margarida: Olá, o meu nome é Margarida Luz e sou natural do Algarve, mais concretamente de Faro. Trabalho no aeroporto de Faro como técnica de assistência em escala ou seja agente de check-in.

Como é que descobriste o Cosplay? Margarida: Como grande fã de cultura japonesa, incluindo anime e manga, há cerca de uns dez anos enquanto estava na Internet, vi fotografias e vídeos de eventos em que as pessoas se vestiam das personagens e achei super giro. Desconhecia que existia algo assim e que houvesse convenções de anime. COSPLAYER

64 64

COSPLAYER COSPLAYER

Costumas participar nos eventos? O que mais te atrai? Margarida: Eu já estive presente em vários eventos, mas o primeiro evento em que participei oficialmente com Cosplay foi o Manga & Comic Event no Algarve, na minha cidade de Faro. O que adoro neste tipo de eventos é o facto de podermos conhecer imensas pessoas novas que partilham os mesmos gostos e muitas das vezes nascerem amizades daí. Que género de personagens mais te motiva a fazer Cosplay? Margarida: Normalmente gosto de personagens que sejam fofas, inteligentes, com sentido de humor e com uma certa rebeldia que lhes dá um toque especial. Tais como a Shampoo de Ranma ½ e a Bulma de Dragonball. É sempre bom fazer personagens com quem nos identificamos um pouco.

COSPLAYER

66 66

COSPLAYER COSPLAYER

Que aspectos consideras mais importantes num fato de Cosplay? Margarida: Num fato de Cosplay dou muita importância aos detalhes, isto porque o Cosplay deve ser o mais próximo da personagem que se está a dar vida. Que personagens gostarias de fazer no futuro? Margarida: Gostaria de fazer de Noel Vermillion de Blazblue, a Mirai Kuriyama de Kyoukai no Kanata entre outras. Ainda gostaria de experimentar Crossplay.

Tens alguma página onde possamos acompanhar o teu percurso enquanto Cosplayer? Margarida: De momento apenas tenho o meu Facebook pessoal, mas num futuro próximo estou a ponderar fazê-lo, visto já ter alguns Cosplays feitos.

COSPLAYER

Carta Flor - Card Captor Sakura Foto por: Pugoffka

Bellatrix Aiden

ENTREVISTA: DANIELA OLIVEIRA

COSPLAYER

FOTOGRAFIAS CEDIDAS PELA BELLATRIX AIDEN

COSPLAYER

A talentosa cosplayer ucraniana Bellatrix Aiden, aceitou gentilmente a entrevista da Cosplayer. Nesta edição, Bellatrix partilha connosco o seu processo de criação, o seu amor pelo cosplay e a sua visão do hobbie. Podes falar um pouco de ti? Que idade tens, o que fazes e onde vives? BELLATRIX: Olá! Chamo-me Bellatrix Aiden. Vivo em Kiev, na capital da Ucrânia. O Cosplay é a minha ocupação desde há 7 anos. Estou sempre disponível a conhecer novas pessoas. Gosto de conversar com os meus amigos internacionais pela Internet. É uma grande experiência para todos e uma ocupação interessante. Como conheceste o Cosplay? O que te atraiu para começares a fazer Cosplay? BELLATRIX: Tinha 18 quando me iniciei no Cosplay. Desde criança que sonho em interpretar vários papéis no teatro, mas quando cresci, a minha visão da vida também mudou. Decidi começar a trabalhar na indústria das TI. 70

COSPLAYER

Reira Serizawa - NANA Foto por: EVA

COSPLAYER

Sheryl Nome - Macross Frontier Foto por: Eva

COSPLAYER

Hatsune Miku - Vocaloid Foto por: Eva

Tive sorte em conhecer as pessoas que decidiram organizar o primeiro grupo de Cosplay em Kiev, em 2005. Discutimos todas as opções de fandom que nos eram interessantes para fazer Cosplay e optámos pela série Naruto. A fase de preparação demorou cerca de 8 meses. Tentámos criar fatos perfeitos e planear uma actuação interessante para apresentar no evento. Todos tornaram-se amigos e fizeram de tudo para concretizar os seus planos. Ainda me lembro do momento quando vesti o fato, coloquei a maquilhagem e vi o meu reflexo ao espelho. O primeiro pensamento foi: “que máximo! Posso ser a minha personagem favorita!” Quais são os melhores aspectos de estar no mundo do Cosplay e fazer os fatos de Cosplay? BELLATRIX: Prefiro fazer Cosplay em equipa. Os meus amigos motivam-me a continuar. Sem eles, e o seu suporte, já teria parado de fazer Cosplay há muito tempo. É engraçado, interessante e incrível quando nos juntamos para trabalhar em novos fatos. Também faço Cosplay sozinha, mas com a ajuda e conselhos de amigos. Sou muito preguiçosa quando estou sozinha. Na minha opinião, é muito importante fazer fatos ou peças com amigos porque senão torna-se rotina e não é divertido. COSPLAYER

Black Cat - Marvel Comics Foto por: Eva

COSPLAYER

Estou muito grata por ter começado a fazer Cosplay. Conheci muitas pessoas diferentes, visitei países onde travei amizades com pessoas que não conhecia. Tornei-me mais social e confiante. Aguardo todos os eventos com ansiedade porque vou encontrar todos os meus amigos de outras cidades e países. É tão bom! Essa é a verdadeira razão que me motiva a fazer mais fatos de Cosplay. Fala-nos um pouco sobre o teu processo de escolha e de criação de fatos. O que te leva a criar um fato ou a encarnar uma personagem? Quanto tempo demoras a terminar um fato? BELLATRIX: O mais importante quando escolho uma personagem é a minha relação para com ela. Tenho de gostar da personagem e ela não me pode irritar. Quando me pedem para fazer Cosplay de uma personagem desconhecida, tenho de investigar o seu comportamento, gestos, história, etc. Se não começar a gostar da personagem, o resultado final pode ser mau e nunca nos iremos divertir como se fosse a nossa personagem favorita.

COSPLAYER

Boa Hancock - One Piece Foto por: Hanna Elladore

COSPLAYER

Black Cat - Marvel Comics Foto por: Hanna Elladore

COSPLAYER

Também tento prestar atenção à altura. É muito importante quando fazemos Cosplay de alguém. Os detalhes da cara também são muito importantes quando tenho de escolher uma personagem. Por norma, personagens chibi ou corpos demasiados masculinos estão fora de questão para mim. Sei que o resultado final irá ser mau. As personagens que escolho são muito diferentes na maneira como se expressam e às suas emoções e opiniões. Por vezes, é muito difícil agir como essas personagens, portanto é um desafio para a actriz em mim. Quanto tempo gasto a fazer fatos? Depende da complexidade do fato e de quanto tempo livre tenho para além do meu emprego e outras ocupações. Por exemplo, o fato de Yuuko Ichihara está a ser feito há 3 anos porque não estou inspirada e distraio-me com outros fatos. Mas o fato de Flower Card foi feito em 3 dias. A inspiração é um factor bastante importante para conseguirmos terminar um fato a tempo.

Cada cosplayer tem os seus pontos fracos e fortes. Qual a área que gostarias de aperfeiçoar? BELLATRIX: Ainda sou inexperiente a fazer acessórios. De início, todos os meus acessórios eram feitos pela talentosa Sundra Shield. O fato de Edea Kramer é fruto da sua criatividade e trabalho. Não tinha a certeza de que era possível melhorarem o capacete (o acessório que ela tem nas costas). Com os guias da Sundra, aprendi a manusear alguns materiais e fiz a Foice de Final Fantasy Type-0. Este acessório foi muito difícil de fazer porque ainda estava a começar. Eu sei que o resultado poderia ser melhor. Sei que posso experimentar outros materiais e melhorar a minha técnica. Por essa razão é que pretendo melhorar as minhas técnicas de construção de acessórios e aprender mais técnicas para fazer melhores fatos. Considero isto um desafio. Espero um dia poder construir acessórios mais complexos.

COSPLAYER

Edea Kramer - Final Fantasy VIII FotoCOSPLAYER por: Pugoffka

COSPLAYER

Quanto tempo já demoraste num fato? BELLATRIX: Ups... Já respondi atrás… Até à data, de qual fato te orgulhas mais? Que fato atraiu mais atenção?

Soah - Bride of the Water God Foto por: Eva

BELLATRIX: Sem dúvida, o fato de Edea Kramer. Sonho com o fato de Edea Kramer desde que comprei o jogo Final Fantasy VIII, em 2003. Joguei-o durante noites e emprestei-o a todos os meus amigos. Este jogo levou-me a jogar mais RPG e motivou-me a fazer Cosplay de Edea. Um amigo sugeriu-me fazer este fato em 2006 e fiquei bastante espantada! Nem sabia como fazer! Mais tarde, já em 2010, os meus amigos Takashi e Sundra perguntaram-me de novo pela personagem E decidimos experimentar, porque não? O fato ainda foi adiado algumas vezes. Comecei a fazer os cornos para o acessório da cabeça, mas interrompi por falta de tempo. Estava no último ano da universidade. De início, a Sundra sugeriu ajudar no acessório das costas, mas mais tarde quis fazer a peça da cabeça e acabou por fazer tudo sozinha! Dá para imaginar? Incrível! Apenas cosi o vestido e as peças brancas atrás. Eu tenho consciência de que o fato não foi todo feito por mim, mas o resultado final é incrível. A minha cara parecia-se com a da personagem do jogo e o fato estava perfeito. Este é o fato de que mais me orgulho quando falo de Cosplay.

COSPLAYER

Quão importante é a fotografia quando queres mostrar os teus fatos? BELLATRIX: A fotografia no Cosplay é muito importante! Podemos ter um fato e maquilhagem perfeita, mas podemos ficar mal nas fotos do evento. Não é a razão principal. Através de fotografias profissionais de Cosplay podemos mostrar melhor a personagem. Podemos escolher o local perfeito e efeitos especiais para imitar os poderes mágicos da personagem ou outros detalhes. Até um fato simples que não teve grande visibilidade num evento pode ter outro destaque. Já agora, é importante terem uma noção do que querem fazer numa sessão fotográfica. Precisam de saber o que vão fazer nas fotografias e falar com o fotógrafo uma vez que a visão dele pode ser diferente da vossa. Se não comunicarem antes da sessão, poderão ficar desapontados, mesmo que o fotógrafo seja profissional. Podes dizer-nos qual será o teu próximo Cosplay? BELLATRIX: Planeio terminar o meu fato de Yuuko Ichihara, de xxxHolic. Já passou demasiado tempo desde que o comecei. Espero que o resultado final esteja à altura da demora. Tenho muitos planos, mas devido ao meu emprego não sei quando terei tempo para começar os fatos. Por isso não poderei partilhar a minha lista de cosplays.

COSPLAYER

Mother of Blanche - Ludwig Kakumei Foto por: Pugoffka

Cosplayer i.d.

Nome: Bellatrix Aiden Aniversário: 14 de Agosto Nacionalidade: Ucraniana Localidade: Kiev, Ucrânia Profissão: Programadora de software Cosplayer desde: 2007 Número de fatos: mais de 60 Personagem favorita: Sheryl Nome Website: facebook.com/BellatrixAiden bellatrixaiden.deviantart.com

Por último, queres deixar uma mensagem aos nossos leitores? BELLATRIX: Nunca se esqueçam de que o Cosplay é apenas uma ocupação, cujo esforço tem de ser igual ao valor que lhe dão. Não levem demasiado a sério e não se esqueçam das outras pessoas quando estiverem a calcular os vossos fatos na vossa conta, em cosplay.com. Claro que todos vivem o Cosplay de maneiras diferentes. Apenas posso aconselhar a desfrutarem o máximo possível. Por que fazer algo que não nos faz feliz? Se quiserem fazer algo bem, dêem o vosso melhor e não se esqueçam dos detalhes. COSPLAYER

AEm 10Banalidade dos Eventos: anos, o que mudou? POR: ANDRÉ FILIPE

O que mudou? Nada.

que estes são os pilares em que assentam os eventos em Portugal – diga-se de pasAo contrário das leis da física que dizem sagem, assim como os internacionais. Ora, que nada se perde e tudo se transforma, tendo em isto em conta, de facto pouco verdadeiramente pouco se transformou. mudou – as premissas são exactamente as Não sendo o mais velho dos membros mesmas. A saudade com que se olha o pasda dita “comunidade”, facto é que desde sado é que se reflecte na imagem român2003 que frequento e tomo parte activa tica dos eventos que colectivamente temos nos eventos nacionais e internacionais. dos do passado. Essa experiência, ainda que balizada pelos meus valores e pela minha interpretação Agora, os eventos tornaram-se maiores, e faz com que seja possível ter uma ideia ainda que seja relativo, melhores. A entrabastante abrangente do percurso que até da de entidades comerciais fez com que a hoje se fez. Note-se assim o porquê da publicidade (acompanhada em parte pelo minha afirmação inicial que pode (e quem boom do Cool Japan por todo o mundo sabe, deve!) ser tomada com espanto, e ocidental) chegasse ao grande público. até desconforto. Façamos uma breve re- Não só isso, mas também as iniciativas dos flexão do que é um “Evento” de Anime/ fãs – que acompanharam o crescimento da Cosplay/Cultura Pop Japonesa: comunidade durante anos – aumentaram • É um encontro social de pessoas com os consideravelmente. mesmos gostos em comum; • É um espaço onde essas mesmas pes- Aqui está a premissa para o título desta soas, com esses mesmos gostos, podem crónica. expressá-los; • Existem uma série de actividades para o Os eventos tornaram-se banais. Banais entretenimento do público-alvo. porque apesar do esforço movido pela Ainda que, de uma forma geral, parece-me promessa de lucro ou satisfação pessoal de 84

COSPLAYER

OPINIÃO

dar algo para uma comunidade de que se faz parte, ou ainda algo obscuro entre estas duas, os eventos são tomados como certos. Para um país de 10 milhões de habitantes e com uma comunidade, e respectivos curiosos, que não passará de uma dezena ou duas de milhares, ter-se por média quase um evento por mês roça o surreal. No entanto, mas aqui reside outro problema. Dentro da banalidade do Evento, é sobre a bandeira da “inovação” que se vende gato por lebre. Não tiro qualquer mérito a quem se esforça por apresentar algo. Não! De forma alguma. A bandeira da inovação e do empreendedorismo é uma que polui um mundo onde tudo se tenta fazer para chegar ao sucesso. Verdadeiramente, porém, a inovação nada mais passa do que um constante repetir de ideias ou de importação das mesmas, ainda que se lhes dê uma nova pintura.

não em cavalos brancos e armaduras cintilantes, mas lutando pelos seus gostos como dogmas que deveriam reger a comunidade. A banalidade dos eventos nada mais é do que um reflexo da procura da razão destes existirem, vivendo num binómio perverso: se um evento tem, deveria ter mais. Se não tem, é porque deveria ter. Nada está bem e nada nos contenta. A banalidade é uma perversão! Nada contenta o fã, o fã não se contenta porque tem mais do que um evento por mês a ir. Porque paga 20, mas quer ir a um evento de 100. Porque em Portugal nada é bom! Porque a lógica do consumidor sobrepõem-se a tudo o resto!

Os eventos são banais porque são demais; porque são baluartes da defesa da causa de cada um. Porque são tidos como troféus e todos são o número um! Os eventos tornaram-se banais, mas a promiscuiO que me leva ao terceiro problema da Ba- dade da comunidade com os eventos é de nalidade dos Eventos: Havendo mais que uma paixão tão ardente que se assim não muitos, por vezes mais do que um evento o fosse, não os tínhamos. É, ao mesmo por mês, e no mesmo dia (não separado tempo, causa e consequência. Não mupor centenas de quilómetros, satisfazendo daram porque as razões de estes existirem o desejo dos ávidos fãs de anime, mas por são as mesmas, mas multiplicaram-se. Isto dezenas…), a comunidade entra em acesas não é nada mais do que uma ampliação do discussões. Muitas vezes desprovidas passado em quantidade e. por vezes, em de qualquer razão, mas de uma ardente qualidade. A maior mudança foi a da bapaixão pela defesa da causa e montados, nalização! COSPLAYER

Nina & Mina - Breath of Fire II Foto por: Leonor Grรกcias

COSPLAYER

L’ Aquila

JOANA FERREIRA

Em foco nesta 20.º edição da Cosplayer, temos a vencedora do nosso passatempo, Joana Ferreira. Conhecida pela sua técnica em acessórios e pelos seus crossplays convincentes, L’Aquila partilha com os leitores o seu percurso no mundo do cosplay. ENTREVISTA: DANIELA OLIVEIRA FOTOGRAFIA: TIAGO VASCONCELOS

Ezio Auditore - Assassin’s Creed II Foto por: Tiago Vasconcelos

COSPLAYER

Frank Pritchard - Deus Ex: Human Revolution Foto por: Tatiana Bastos

COSPLAYER

Para começar, fala-nos um pouco sobre ti! Quem é a Joana Ferreira? ? Boa pergunta, a Joana Ferreira é simplesmente uma rapariga com sonhos e que a cada dia luta por eles ainda mais. Estudo para ser Ilustradora/Designer e sou uma viciada em videojogos. Para além de gostar de videojogos, leio BD, mangas, vejo séries de TV e escrevo. Gosto de ‘picar’ um pouco de tudo e não me agarrar simplesmente a uma área. Como descobriste o Cosplay? O que te atraiu nesta ocupação para começares a praticá-la? Estranhamente começou com uma amiga minha, que é uma irmã para mim, em mostrar-me imagens de cosplays de Assassin’s Creed com a descrição que eu podia fazer um, já que adorava tanto a série e que tinha jeito para trabalhar com vários materiais. Penso que tudo nesta ocupação me atrai, o facto de seres a tua personagem favorita por um dia, fazeres do zero o fato, criares tácticas de trabalho, fazer os fãs felizes e, para terminar, conhecer pessoas maravilhosas com os mesmos gostos que eu.

COSPLAYER

Ezio Auditore - Assassinâ&#x20AC;&#x2122;s Creed II Foto por: Tiago Vasconcelos

COSPLAYER

Ezio Auditore - Assassinâ&#x20AC;&#x2122;s Creed II Foto por: Tiago Vasconcelos

COSPLAYER

Qual a opinião da tua família e amigos sobre o Cosplay? A minha família adora e ajuda-me em tudo o que necessito para ver um fato concluído; principalmente os meus pais, eles sabem o que eu sofro e o que os faço sofrer com o stress antes do evento. Os meus amigos não se interessam muito, mas respeitam a minha decisão de ser cosplayer, mas se for necessário uma ajuda eles não dizem que não. És adepta do Crossplay, podes explicar aos nossos leitores no que consiste Crossplay e o porquê de o fazeres? O Crossplay, muito resumidamente, é vestir uma personagem do género oposto, neste caso eu sou uma mulher e faço de homem. As razões que me levaram a fazer Crossplay são muitas, mas as principais são as seguintes: amor e identificação com personagem (que é sempre um homem), design do fato, uma vontade enorme de dar vida ao fato e, por último, eu não gosto muito de usar vestidos/saias ou outras roupas mais “femininas”.

COSPLAYER

Ezio Auditore - Assassin’s Creed II Foto por: Tiago Vasconcelos

És tu quem faz os teus próprios fatos de Cosplay? Explica-nos um pouco sobre o teu processo de selecção da personagem até à construção do fato. Sim, sou eu mesma. Primeiramente, eu tenho de ter uma ligação com a personagem, senão mesmo que adore o fato, não o faço. Penso que Cosplay não é só fazer o fato, mas sim, ser a personagem. Depois de escolhida a personagem e o design (que muitas das vezes tenho a minha mãe a ajudar na escolha), é hora de fazer os esboços do fato e “desmontá-lo” em peças, fazer moldes e 94

COSPLAYER

ver mais ou menos quanto tecido necessito e, se possível, testar todos os moldes em tecidos velhos e vestir o protótipo do fato. Se tiver detalhes que não sejam apenas de costura, começo por fazê-los antes do fato “físico” por serem, na maioria, mais pequenos e menos consumidores de tempo. Por fim, com metade dos adereços feitos, parto para a costura do fato. props, investigamos os melhores materiais para usar em cada caso e a melhor maneira de os trabalhar.

Quando a construção de um fato de Cosplay não está a correr como imaginavas, como dás a volta à situação? Páro! Páro imediatamente e descanso por um bocado. Eu gosto de fazer tudo tipo TGV, porque se for devagar, perco o interesse e ponho o fato de lado. Portanto páro e vejo uma série e depois tento resolver o problema, às vezes basta só tentar de outra maneira, mas a frustração de não conseguir é tanta que mais vale parar em vez de fazer pior.

Consideras-te uma cosplayer competitiva ou levas mais na desportiva? Levo na desportiva, lembro-me sempre que o sorriso de um fã é o suficiente para me fazer feliz. Não há coisa mais satisfatória neste mundo do que ver um fã a sorrir por encontrar a sua personagem favorita no mundo real, principalmente se o fã for uma criança pequena. Logo após esse momento, todos os meses de trabalho são compensados, mesmo por algo tão pequeno como um sorriso. COSPLAYER

Altair - Assassinâ&#x20AC;&#x2122;s Creed Foto96 por: Tatiana Bastos COSPLAYER

Cosplayer i.d.

Nome: Joana Ferreira Nick: L’Aquila Aniversário: 17 de Abril Nacionalidade: Portuguesa Localidade: Matosinhos, Porto Profissão: Estudante Cosplayer desde: 2012 Número de fatos: 10 Personagem favorita: Ezio Auditore da Firenze Website: facebook.com//JoanaFerreiraCosplays

Dark Prince - Prince of Persia Two Thrones Foto por:Tiago Vasconcelos

COSPLAYER

Ezio Auditore - Assassinâ&#x20AC;&#x2122;s Creed II Foto por: Tiago Vasconcelos

COSPLAYER

Ezio Auditore - Assassinâ&#x20AC;&#x2122;s Creed II Foto por: Tiago Vasconcelos

COSPLAYER

Talon - League of Legends Foto por: Fatima Cristina

100

COSPLAYER

Podemos saber que cosplays estás a preparar neste momento? AH, isso também eu queria saber! Trabalho em tantos fatos ao mesmo tempo que decidir exactamente em qual estou a trabalhar é difícil, mas desta vez lembrome bem e sim é claro que podem saber, é de Cesare Borgia. Uma mistura de fatos da série de televisão “Os Bórgias” com o jogo “Assassin’s Creed: Brotherhood” e, ao mesmo tempo, trabalho no do seu assassino, Micheletto Corella, este sendo um design que eu originalmente desenhei. Como vês o teu futuro como cosplayer? Vais continuar a fazer fatos durante muitos anos? Espero continuar a trabalhar e a fazer Cosplay por mais anos porque é algo que estimula a minha criatividade e o uso de vários materiais que é essencial na área em que estudo, logo é um grande sim. Ainda tenho uma lista enorme de fatos por concluir/fazer e só descanso quando o meu armário tiver mais cosplays do que roupa de dia-a-dia. Queres deixar alguma mensagem aos leitores da Cosplayer? Sim. Se gostam de algo, lutem até ao fim, mesmo que tenham dificuldades no caminho. Nada neste mundo é fácil, mas é isso que torna mais aliciante toda a aventura e acreditem que no final, vale sempre a pena todo o esforço.

COSPLAYER

101

102

Ezio Auditore - Assassinâ&#x20AC;&#x2122;s Creed II

COSPLAYER Foto por: Tiago Vasconcelos

Ezio Auditore - Assassinâ&#x20AC;&#x2122;s Creed II Foto por: Tiago Vasconcelos

COSPLAYER

103

104

COSPLAYER

TUTORIAL:EMBLEMA

ATTACK ON TITAN SCOUTING LEGION

Irás precisar de tecido cinzento e linhas: preta, azul escura e cinzenta clara (finas, mas fortes). AUTORIA ARTELLE VIENN DEVIANTART: NEPTUNYAN.DEVIANTART.COM

O tecido precisa de ter uma textura áspera. Se for muito suave, vai enrugar e dobrar facilmente, o que dificulta o bordado.

A linha preta não deve ser brilhante e as linhas azuis escura e cinzenta clara devem ter um pouco de brilho. Vais utilizar a linha azul escura e cinzenta clara para preencher as penas e a linha preta para as contornar.

Irás precisar de uma caneta/lápis que saia facilmente na lavagem para desenhar e uma imagem de referência para te guiares.

2 COSPLAYER

105

3 4

Cose um bocado de cartão fino ou papel na parte de trás do emblema. Recomendo papel porque é mais fácil coser com a agulha.

O papel mantém o tecido onde é suposto e mantém-no sempre numa posição direita e esticada, o que ajuda a coser.

Depois de desenhares o emblema, não faz mal se o corrigires, as marcas da caneta saem na lavagem, começa por preencher as penas.

5 5

Cose linhas verticais de baixo para cima. É preciso coser com cuidado, não cosas nem demasiado apertado nem demasiado solto. Certifica-te de que é um ponto “relaxado”. Lembra-te: dobra dupla!

Para te guiares melhor, cose umas linhas à frente e depois preenche o espaço que falta.

Não precisas de coser dentro das linhas, basta saberes que está simétrico.

106

COSPLAYER

TUTORIAL:

DOBRAR A LINHA É muito importante saber como dobrar a linha ao bordar (para principiantes) porque determina o aspecto final do emblema, quão regular e bem definido é.

Sem Dobra (1 linha)

Uma Dobra (2 linhas)

Duas Dobras (4 linhas)

NOTA: Ao preencher as penas e as margens do emblema, terás de usar duas dobras (linha azul escura e cinzenta escura). Para contornar (linha preta) basta uma dobra.

6,5 cm

MEDIDAS DO EMBLEMA: 8,5

3,5

Pode parecer complicado, mas são formas geométricas simples. Podes praticar o desenho com uma régua. O emblema do bolso do peito é cerca de 1 cm mais pequeno ou pequeno o suficiente para cobrir o bolso.

COSPLAYER

107

Podes começar como quiseres, mas recomendo começares com a primeira pena branca e depois seguir para cima. Ajuda a manter o resto das penas no sítio certo.

Depois de desenhares o emblema, não faz mal se o corrigires, as marcas da caneta saem na lavagem. 108

COSPLAYER

Depois começa por preencher as penas escuras. Esta parte é um pouco mais difícil porque terás de coser de uma forma “espelhada”, por isso recomendo coseres umas linhas à frente e só depois preencher a pena, como na imagem acima.

9 10 11

Próximo passo é contornar as penas, tanto as claras como as escuras. Linha preta só com uma dobra! O contorno vai definir a forma e fazer com que se destaquem.

Depois disto, terás de coser as margens exteriores do emblema e preenchêlas. Não contornes com linha preta esta parte.

Depois de tudo cosido, retira o papel da parte de trás do emblema. Não faz mal se ainda existirem algumas marcas de lápis/caneta, lavaas cuidadosamente com uma escova de dentes e um bocadinho de detergente.

7 8

11 COSPLAYER

109

Não é fácil coser, mas também não é impossível. Só precisas de paciência, prática e concentração. A minha primeira tentativa “completa” era bastante má (e eu na altura achava que era boa). Estava torta, as pontas eram demasiado finas, algumas partes estavam muito apertadas, desiguais e, resumindo, não estava bonito. Não percas a coragem se a primeira tentativa não estiver boa! A minha melhor tentativa ainda tem falhas, mas está melhor. Pelo menos está no sítio certo, espero! Até agora, já tentei coser o emblema 6 ou 7 vezes antes de o completar. Não é fácil, mas vale a pena! Mesmo agora ainda me engano e tenho de o recomeçar. A ideia é continuar a tentar, continuar a praticar e não perder a coragem. Ninguém consegue à primeira, a menos que seja profissional!

Corta o emblema e deixa cerca de 1 cm dos lados. Se as pontas tiverem algumas linhas a desfiar, podes queimá-las cuida dosamente com um isqueiro. Sim, este é um emblema diferente na imagem, a minha melhor tentativa até agora. Cosi primeiro este no casaco porque a minha tentativa mais recente estava a secar.

13 14 15

Corta o tecido a mais à volta das penas de baixo e queima as pontas com cuidado.

Dobra o resto do tecido e cose uma bainha ao longo da margem de fora. Prende o emblema com alfinetes ao casaco e cose apenas pelas margens de fora.

E este deve ser o teu resultado final!

110

COSPLAYER

Fim COSPLAYER

111

A ideia geral sempre foi de preencher um vácuo que se notava na nossa comunidade. REPORTAGEM: PATRÍCIA BORDEIRA FOTOGRAFIA: CEDIDAS PELOS ROKU BEAT

Gostaríamos de saber mais sobre cada um dos elementos da banda. Quem são e o que fazem? Inês: Sou a Inês, mais conhecida por Meruru neste meio. Sou uma magical girl nerd certificada, adoro animação e videojogos! Cantar é tão natural como respirar desde que tenho memória e, dado o meu background, foi uma questão de tempo e oportunidade até me juntar a um projecto desta natureza. Já ando nestas andanças desde 2006, que foi quando me estreei em palco como primeira vocalista dos Tempura, sendo que algumas pessoas me conhecem já dessa altura. Juntei-me aos Roku 112

COSPLAYER

Beat em 2012, no início da “segunda temporada” da banda e por cá estou! James: Sou o James, guitarrista. Estudante de guitarra Jazz na Escola de Jazz Luiz Villas-Boas, do Hot Club Portugal. Nasci na Escócia, mas moro em Portugal desde criança. Estou na banda desde a sua formação inicial, em 2010. Rui: Sou o Rui, sou guitarrista, etnomusicólogo e professor de guitarra, e faço parte da geração 2012 dos Roku Beat. Tiago: Sou o Ti, baixista e membro mais sénior do projecto. Informático de profissão, já participei noutros projetos musicais também de influências japonesas.

ENTREVISTA COM OS

ROKU BEAT André: Sou o André, tenho 29 anos, músico de profissão (para todos os efeitos) e na banda finjo que toco bateria enquanto o MP3 toca de fundo. Bernardo: Sou o Bernardo, tenho 20 anos e toco teclado nos Roku Beat, que são a minha primeira experiência em banda. Estudo piano no Hot Club em Lisboa. Como surgiu a ideia de formar uma banda de covers de anime e videojogos? A ideia geral sempre foi de preencher um vácuo que se notava na nossa comunidade. Notámos que fazia falta um projecto sério, onde todos os membros do mesmo tivessem o chamado “amor à camisola”, que não estivessem a tocar as músicas por brincadeira ou apenas para ganhar dinheiro e que essa dedicação passasse cá para fora através da atitude em palco. Começámos a pensar na ideia em meados de 2007, queríamos fazer algo dentro deste género, mas dando o nosso próprio toque pessoal aos temas, dando mais garra e mais poder! Deixámos a ideia em pausa por algum tempo, pois sentimos que ainda não era a altura ideal para arrancar uma vez que ambos os fundadores estavam na altura envolvidos noutros projectos musicais; a comunidade de fãs do género ainda era pequena e não havia mais do que dois eventos por ano. Voltámos a tocar no assunto em 2010, pois achámos que era a altura ideal, a comunidade já estava mais crescida e coesa e já existiam mais eventos. E assim foi, pouco antes do Verão começaram as audições e ensaios com os restantes

membros e, em Setembro, tivemos a nossa estreia. Que gostos é que servem de influência para vocês individualmente? Inês: Arriscando-me a deixar imensos artistas de fora, vou referir apenas os mais especiais para mim neste contexto. Enquanto jogadora, tenho um carinho especial por bandas sonoras de jogos. O tio Nobuo (Uematsu) está sempre presente. Gosto muito da Yoko Kanno, que acompanhou a minha adolescência, juntamente com a Maaya Sakamoto e sou fangirl do trabalho e projectos do Revo (Sound Horizon e Linked Horizon) e da Yuki Kajiura (FictionJunction e Kalafina). Não posso deixar de referir a Shiina Ringo que arranhou um marco na minha existência. James: Há tanto guitarrista que me influenciaram ao longo dos anos que se torna difícil condensar isto numa resposta breve, mas talvez o estilo que tenha mais peso na maneira como toco será o Funk eléctrico dos anos 70, com Bobby Womack, The Isley Brothers, Stevie Wonder, Funkadelic, The Dramatics, etc. A onda do Motown sempre foi aquilo que mais mexeu comigo. Rui: As influências são Dream Theater, o Shoji Meguro, Nobuo Uematsu, os Nightmare e o KilliPT. O meu som de lead foi copiado do John Scofield. Ti: As maiores influências que tenho como músico vêm do Visual Kei de bandas como Nightmare, DELUHI, Dir en Grey, the Gazette, etc. André: Penso que a minha maior influência COSPLAYER

113

114

COSPLAYER

enquanto músico vem tanto de Groove/ Blues como ritmos latinos e Jazz de fusão. De artistas específicos, posso referir músicos como Neil Peart (Rush), Dave Weckl (Chick Corea Elektric Band/Session), Mike Portnoy (ex-Dream Theater, Transatlantic, etc), Gavin Harrison (Porcupine Tree), Chris Layton (Double Trouble), etc. Bernardo: Baile Funk brasileiro e Bach. E enquanto banda, de que estilos ou artistas costumam absorver mais influências? Enquanto banda, tal como o conceito original deste projecto, acabámos por absorver e incorporar a energia do Rock. Também acabámos por ir incorporando alguns elementos de jazz, tanto por gosto como por fruto da experiência e maturidade musical que vamos ganhando ao longo dos anos. Temos tendência a virarmo-nos para artistas mais energéticos como L’Arc-En-Ciel, FLOW, Shoko Nakagawa e artistas do género que são aqueles aos quais temos mais facilidade de nos colarmos como grupo. Costumamos dizer que um tema “tem a nossa cara” quando é algo com uma dinâmica forte que puxa pelo público; temas como o Driver’s High de Great Teacher Onizuka, Don’t Say Lazy de K-ON, etc são os que acabamos por tocar com mais facilidade e entusiasmo. Que “covers” sempre quiseram fazer, mais ainda não tiveram oportunidade? Inês: Adorava cantar Kajiuradas a sério, mas sem pelo menos mais uma (ou duas!) vocalista é complicado. James: Muitas mesmo. Em cada concerto que damos acabamos sempre por deitar metade da nossa setlist fora por restrições de tempo, então há inúmeros temas que são deixados pelo caminho que um dia ainda vamos querer apresentar ao pes-

soal. “Open Your Heart” (Sonic Adventure), “The Real Folk Blues” (Cowboy Bebop), “Heaven” (Persona 4), “The Man With The Machine Gun” (Final Fantasy VIII) são apenas alguns desses temas. Rui: Gostava de tocar a “Duvet” dos Bôa. Ti: Para mim, neste projecto, seria sem dúvida alguns temas clássicos de jogos da SEGA, como Outrun, Daytona USA, NiGHTS, Shenmue, Virtua Fighter, Sega Rally, etc. André: Vem logo à cabeça a “Odoru Akachan Ningen” de “Welcome to NHK”. Bernardo: Uma versão disco brega de “The Man With The Machine Gun”, de FFVIII. Têm páginas onde os fãs possam acompanhar o vosso trabalho diário e futuras passagens pelos eventos? Podem seguir a banda no Facebook (https://www.facebook.com/rokubeatpt), onde actualizamos sempre o que estamos a fazer. Se quiserem ouvir gravações dos nossos concertos (às vezes até ensaios!) podem seguir-nos no Soundcloud (https://soundcloud.com/rokubeat) e para vídeos dos concertos podem subscrever ao nosso canal de Youtube (https://www. youtube.com/channel/UCjCektUXyHs1yLTLNee2EA). Para finalizar, querem deixar alguma mensagem aos vossos fãs? Queremos agradecer todo o apoio que nos têm dado até agora e esperamos que continuem a exigir sempre o melhor de nós, porque é mesmo por vocês que fazemos isto! Continuem a apoiar-nos, falem connosco, vão dando mais sugestões para novos temas e, por último, o mais importante é que apareçam nos nossos concertos e divirtam-se! COSPLAYER

115

Showcase DEVIANTART

SABE MAIS EM COSPLAYEREZINE.DEVIANTART.COM

116

COSPLAYER

Emperor Palamecia (Final Fantasy II - Dawn of Souls) Cosplayer: MahPsylocke Fot贸grafo: Psyposer Brasil COSPLAYER

117

Yuzuriha Inori (Guilty Crown) Cosplayer: Inoriin Fot贸grafo: sophie-art Portugal 118

COSPLAYER

Gumi (Vocaloid - Sandplay of the Singing Dragon) Cosplayer: boingbakachi Fot贸grafo: oShadowButterflyo It谩lia

COSPLAYER

119

120

COSPLAYER

Radu Barvon (Trinity Blood) Cosplayer: Lokeva Fot贸grafo: F谩bio Batista Portugal COSPLAYER

121

Esther Blanchett ( Trinity Blood) Cosplayer: JadeForce Fot贸grafo: oShadowButterflyo It谩lia

122

COSPLAYER

Tsumiki Mikan (Super Danganronpa 2) Cosplayer: Miahpt Fot贸grafo: Felix Works Portugal

COSPLAYER

123

Sinbad (MAGI: The Labyrinth of Magic) Cosplayer: Manon-Blutsanguen Fot贸grafo: Wanda-chi Portugal 124 COSPLAYER

Hatsune Miku (Vocaloid - Two Breaths Walking). Cosplayer: SakuraLeehime Reino Unido COSPLAYER

125

126

COSPLAYER