Alianza Francesa de Trujillo
1 - 28 de junio del 2023
Alianza Francesa de Trujillo
1 - 28 de junio del 2023
La ficción es el lugar de exploración y la ilustración el soporte que le da forma a nuestros afectos. Aunque las historietas con temática LTGB+ han sido poco visibilizadas en nuestro país —ya sea por ser consideradas como “tabú” o percibidas como un “consumo de nicho”—, Crónicas de la Diversidad ha logrado reunir a algunxs autorxs.
La presente muestra titulada “Lakita y las historietas LTGB+ peruanas” parte desde los años 80, con autores como Palanca y Jaime Higa, quienes produjeron historietas homoeróticas pero con una limitada circulación. En esta misma década cobrarán fuerza discursos que llegan al Perú a través de la academia, como el psicoanálisis y el feminismo, los cuales, con la entrada del neoliberalismo y la globalización en los años 90, permitirán el surgimiento de una cultura de fans de cómics, anime y manga cuya sensibilidad se aúna con la exploración del cuerpo y el deseo. Todo ello permitió un relativo auge en la producción de historietas con contenido LTGB+, pero como demostrará Chechi Chávez en el cómic Desde mi ventana (1999), este discurso todavía convive con la represión de la homosexualidad debido al conservadurismo de la sociedad.
Entrado el siglo XXI veremos una explosión de artistas, quienes publican tanto en formato virtual como impreso. Estxs ilustradorxs se moverán por distintos circuitos, los cuales en ocasiones se interconectan, como el activista —Lakita, La Fuega, Gladd, Estado de Limbo, Emperatriz Plácido San Martín, Shañu, Dedcito—, el otaku —el grupo Michi Michi, Mint Holic, Sukirai y Eris—, y los webcómics —Meru, EClover y Amorelli—. Así, pasamos de una producción que circulaba entre amigxs y en circuitos cerrados en los años 80, a una producción desinhibida y abierta a través de fanzines y webcómics, donde lxs autorxs —tanto aliadxs como miembros de la comunidad— exploran la diversidad sexual en la ficción. Con ello, la ficción se instaura como un espacio de libertad.
A lxs artistas invitadxs para la primera exhibición, realizada en Lima, en La Casa O’Higgins por agosto de 2022, sumamos a lxs artistas trujillanxs Alex Caset y Radiocat. Sus obras no solo reflejan el giro generacional, donde se puede hablar con mayor apertura sobre la diversidad sexual. También nos permiten reflexionar sobre la hipocresía de algunas personas que se hacen
llamar “aliados” como se observa en la tira de Alex Caset representada en este catálogo. Con estas obras con contenido LGBT+ y las que se sumen o exhiban en el futuro —tanto para futuras ediciones de esta exposición u otros festivales—, esperamos se puedan establecer más puentes y diálogos.
Abrimos esta muestra en un momento en el que la lucha y visibilidad se hacen necesarias; en un contexto donde la crisis social, política y económica nos han hecho no solo retroceder y volver al conservadurismo, sino también han cerrado los diálogos y puentes que habíamos establecido. La presente exhibición es un recordatorio de que todavía hay un largo camino; que debemos seguir luchando porque nos siguen silenciando y matando.
Que la ficción nos lleve a un camino de esperanza, donde la lucha y resistencia nos permitan lograr el cambio.
Alexandra Arana Blas Directora de la revista Crónicas de la Diversidad Pittsburgh,10 de mayo de 2023
El cómic peruano más antiguo que trata el tema de la diversidad sexual, hasta donde conocemos, es Sueño de Jaime Higa, que gana el Primer Premio del Concurso de Historietas del Club Nazca en 1988, aunque no se publica hasta el 2010. De los 90 existen numerosas viñetas de Pedro Santillana (19682014) aka Palanca, que tuvieron restringida distribución en el Perú.
En la segunda mitad de los 90, con la aparición de mangas hechos en el Perú aparecen también historias yuri hentai, historias eróticas de amor entre mujeres escritas por hombres como en las revistas Warmi y Tamia, de la editorial Imaginería Producciones. En 1999 César “Chechi” Chávez es finalista en el VII Concurso de Historietas de Calandria con el cómic de dos páginas Desde mi ventana.
A partir del año 2000 el grupo Punto Aparte empieza a incorporar personajes gays en sus historias gore, como un añadido más a sus tramas perturbadoras. Empieza el boom del manga en Lima y revistas como Dirty Time! (en el 2007), Suggestion (2008) y Delikatessen (2009) incorporan tramas yaoi, amor entre chicos. Todas ellas iniciativas sin una clara identificación política LTGB+, solamente respuestas a un mercado que se acaba de descubrir.
Hasta que el domingo 6 de diciembre del año 2009 ocurre algo significativo. A las 5:30 p.m. se presenta, en la Feria del Libro Ricardo Palma (realizada en el Museo de la Nación), y a sala llena (se pueden ver fotos en tribadistas. blogspot.com) el fanzine Tribadistas de Lakita. Tribadistas no es la primera historieta lésbica en el Perú como hemos visto, pero sí es la primera hecha con sensibilidad lésbica, es decir, que no solo habla del amor entre mujeres, sino también de lo que significa ser disidente en un país como el Perú. Es la primera historieta LTGB+ peruana que habla claramente de sentires que son impactados por la política y la sociedad contemporáneas.
Su autora, Lakita, en una carrera tenaz desde entonces, no dejaría de escribir y dibujar sobre la diversidad.
Julio Lossio Quichiz Coordinador de la Plataforma de Comunicaciones Crónicas de la DiversidadLa identidad sexual era un tema omitido o esquivado en la historieta cuando esta alcanzó la categoría de industria cultural. Sencillamente porque en esa época la historieta era vista como un producto infantil y se evitaba hablar de este tema a los niños.
El desarrollo de la historieta le permitió apuntar a complejas estructuras de argumento y montaje narrativo; así como también a un discurso social cuestionador. Este progreso en nuestro medio, donde la historieta nunca alcanzó categoría de industria cultural, se sintió con un retraso de varias generaciones.
El incremento de personajes y relatos testimoniales, en toda la amplitud de la diversidad de género, se hace cada vez más imperioso en nuestra sociedad que necesita verse representada en su ficción narrativa. La historieta es un lenguaje narrativo singular y potente para cimentar un refuerzo positivo que, consciente o inconscientemente, invite a celebrar y expresar libremente la identidad sexual, sin miedos, dudas y con la pertinente sensación de normalidad y pertenencia al “statu quo” presente.
No nos quedemos en los lectores de la comunidad LGTB+, para quienes resulta inspirador encontrarse con estas historietas, y pensemos en los demás lectores. Visibilizar es imprescindible para trabajar por la integración. La tolerancia no implica aceptar que los miembros de la comunidad existen escondidos en sus casas o en locales de ambiente, sino que significa asumir que son parte de nuestra sociedad de forma plena.
Por un lado, en nuestra historieta las obras se desarrollan como discursos que nos resultan próximos porque se ambientan en contextos cercanos, con matices a veces risueños y a veces agobiantes. También están los relatos simbólico - alusivos, con importante carga de poesía visual, en los que la fantasía a veces se desborda. Otra vertiente bien recibida es la que versiona libremente a partir de personajes preexistentes.
La construcción de personajes con categoría de ícono o héroe inspirador, capaz incluso de transmitir ideología, es algo que todavía no sale del umbral de la incursión; sin embargo, ha tenido importantes presencias con personajes como “Mujer Mosca” o “Tunky”, los cuales en el nicho de consumo en el que se mueven, vienen teniendo la justa aceptación.
Pensemos en la importancia de la historieta LTGB+ para la historieta misma. Hace algunos años la preocupación inicial era el fomento de la misma, un arte y lenguaje bastante discriminado en esos tiempos. Ahora nuestra preocupación es el fomento de una especialización temática dentro de la historieta; esto revela claramente un avance en la profesionalización de la disciplina. Si bien la preocupación inicial no ha terminado de resolverse, darnos cuenta de que empezamos a preocuparnos por el fomento de la historieta LTGB+ es un reconfortante indicador de que nuestra historieta está madurando. Le seguirá el desarrollo de otras especializaciones.
Lo mismo podríamos decir de las muestras y festivales de historieta, que en este siglo lentamente vienen intentado especializarse temáticamente. “Lakita y las historietas LTGB+ peruanas”, es una muestra que contribuye en gran medida a este proceso y que además es el núcleo de un festival LGTB+ en el que confluyen otras disciplinas como la literatura, el cine, el ballet, la performance y la música, hilvanadas por la misma especialización temática.
Blanca Canessa (Lima, 1985), es diseñadora gráfica, ilustradora y escritora. En 2009 publicó la primera historieta de sensibilidad lésbica del país, Tribadistas, que fue presentada en la Feria del Libro Ricardo Palma de ese año a sala llena. El 14 de enero de 2016 publica en su Facebook El príncipe Carolina, un cuento breve en base a rimas e ilustraciones que poco después saldría a la venta en una edición artesanal limitada a 14 ejemplares. El año 2017 el Sello Editorial Caballito del Diablo le publica Dorita y el dragón, que fue presentada en la Feria Internacional del Libro de Lima y que poco después saldría en una edición de tapa dura. Otras de sus publicaciones son: Claudio el Tritón (2019), Zoyla Cocodrila (2019) que llegó a quedar finalista del Concurso Nacional de Creación de Cómics.
El 2020 participa en el libro Súper Amigues. Cómics contra el COVID con el cómic Amor en tiempos de COVID, y publica un pequeño libro autobiográfico llamado ¿Drama Queen o King?. El 2021 publica Instacomix y el 2022 Misha mariposa. También ha publicado una tira cómica lésbica en el periódico digital Crónicas de la Diversidad (números de marzo, abril y mayo del 2019 y febrero, abril y junio del 2020)
En 1988 un cómic de 6 páginas llamado “Sueño”, en el que se nos desvelaba una relación gay entre imágenes abstractas como metáfora de lo oculto pero también de escape, obtuvo el Primer Premio del Concurso de Historietas del Club Nazca. Su autor era un joven artista plástico llamado Jaime Higa que hacía unos años había abandonado la Escuela de Arte de la Universidad Católica en un momento en donde el Perú sangraba por la guerra interna. Recién se publicaría el año 2010 en la revista Carboncito N°13.
Pedro Javier Santillana Cruzado, dibujante precoz, crea sus primeros cómics a fines de la década del 70. En el 84, año en el que acaba el colegio, realiza su primera historieta gay. Invitado a la Feria Tom of Finland de Los Ángeles en 1998 no pudo viajar. Sí lo hizo a la del 2001 empezando desde entonces una fructífera relación con la organización especializada en arte gay. En el 2002 la Revista Out le hace una entrevista. En esos años publica también en las revistas Honcho, Mandate e Inches. La Revista Gorgeous le dedica una carátula y aparece una nota sobre sus trabajos en la revista Frontiers, la revista gay más leída de Los Ángeles en ese momento. Publica también en un libro japonés llamado Underground Graphics From Around The World y en dos publicaciones alemanas: Big Love y Fur
Ha trabajado en la ilustración de profesión desde los 19 años, pasando por la editorial Santillana desde 1992 al 2006, Peisa Editorial, Tarea Editorial, SM Editorial, ONGs como Rädda Barnen de Suecia, entre otras. También trabajó en el estudio de Juan Acevedo por dos años. De formación autodidacta, se traslada a Barcelona en el año 2006 donde estudia cursos cortos de arte en la Escola Massana Centro de Arte y Diseño, en la Escola Mediterrani de Arte, y cómic en FEMART la escuela de Jaime Calderón.
Publicaciones en España: Claro que sí cómics, antología (Editorial La Cúpula, 2007), Ilustraciones para la revista de viajes dirigida a público gay Destino Zero (2006), Sextories Fanzine. Edición N°3 (2015), Sextories Revista. Edición N°2 (2018) y Edición N°5 (2021), GayBar, juego de cartas de mesa (2018). En Alemania: Big Love (Editorial Bruno Gmünder, 2011), The Love of Hair(Fur, 2012), Revista Euro-Bear 90 del 2012. En Canadá: Planet of Machos (Editorial Class Comics, 2014). En EE.UU.: Webcómics para QSD Comix desde el año 2020 hasta la fecha.
El año 2000 publica una serie de historietas en las revistas Aventuras de genios y Más ventas del grupo El Comercio. Obtiene el primer lugar en las ediciones del 2004 y 2005 del concurso “Viviendo en un mundo sin SIDA” organizado por la ONG Impacta. En 2001 su historieta “Dentro de ti” obtiene el tercer lugar en la VI Comictón de San Marcos y es exhibida en la muestra por los 25 años de la Asociación Calandria (2008) y en el Festival Sexuantes (2012). Desde el 2014 está encargado de la viñeta de la última página de la versión impresa de la Revista Crónicas de la Diversidad. En el 2020 gana el concurso de Amnistía Internacional Perú “Cuentos y Cómics contra el Acoso Escolar” El mismo año participa en el libro Súper Amigues. Cómics contra el COVID ilustrando tres de las cuatro historietas que conforman el libro, además de la portada. El 2022 ganó el Premio Palanca a mejor ilustrador por una de ellas: “Solidaridad Trans”.
Estos dos grupos estrenaron sus primeras publicaciones en el 4to Otakufest (2011) y cuentan con numerosas publicaciones yaoi (o Boys’ Love) y yuri (o Girls’ Love).
Dice el investigador José Luis del Castillo: “Podría decirse que la mayor diferencia entre los dos grupos es que Michi Michi Team gusta más del shounen ai, casi todas sus historias son del tono romántico, el desarrollo de los personajes, los problemas para enfrentar sus sentimientos, la duda, el miedo al rechazo y sus relaciones a través de varios capítulos. A veces sin la más mínima insinuación sexual, otras un poco más atrevidas, pero sin llegar a ser explícitas. Si bien hay que aclarar que no solo hacen historias de género shounen ai o yaoi, también hacen otros géneros. Mint Holic por otro lado gusta más del yaoi, la mayoría de sus historias son doujinshis de series o películas populares, se adaptan a las novedades y lo que está de moda. Se puede apreciar comedia, romance, aventura en sus historias, la mayoría con desenlaces sexuales explícitos y otros más suaves. Por más o menos cinco años fueron los representantes más notables del género LTGB en el manga peruano”.
Geraldine Meléndez, es diseñadora gráfica, ilustradora y poeta lesbiana. Publicó su primer cómic Mujer Mosca el año 2018 teniendo 20 años de edad, comenzando así sus primeras participaciones en ferias. Ha publicado los poemarios ilustrados No me quiero ilusionar (2019) y Germinadas (2020), que tratan sobre los sentimientos reales con los que uno lidia al aprender a amar y amarse, el recopilatorio de viñetas El origen y viñetas (2018 al 2021) y recientemente Mujer Mosca Vol.2 (2022). Ha fundado el espacio Tortas y Roscas, colectiva artística para la comunidad LTGBIQ+. Actualmente sigue creando ilustraciones, fanzines, también se mantiene participando en diferentes espacios feriando y recitando sus poemas. Se desarrolla también en el campo audiovisual creando videoartes como Corazón Roto y Crisis 2020 experimentando con diferentes herramientas de edición y diseño.
Romina Rodrigo, es unx ilustradorx, diseñadorx gráficx, comunicador, ente kármicx, dj y a veces brujx. Estado de Limbo nace como página de ilustraciones en Facebook en 2014. Pero su origen real es en ferias de fanzines en 2016. Ha publicado las historietas Blue Moon Motel (2016), Baloncesto (2019), Azúcar Amargo (2019), Revista de Gimnasia (2020), Tormenta solar (2020), Olas gigantes (2020), Agüita (2020), 8 Tips para superar a tu Ex (2021) y Telepatía (2021). Cada una de estas basadas en una canción pop. Ha ilustrado el fanzine Exploradoras de la Luna de la artista Gia Lujuria y la portada del poemario Sunqu de la artista Sandra AKA Polisha. Ha participado en los fanzines Lima Enferma, Perro Skatezine, Libro en Fuego, Cuarto Oscuro, Pequeñx Monstruo, Todes Nosotres, Dolor y Ternura.
Es ilustradora, diseñadora y nómada lesbiana. Estudió diseño gráfico en la Facultad de Arte de la PUCP entre 2009 y 2018, especializándose en la ilustración y posteriormente en el tatuaje. Desde el 2013 hasta el presente se dedicó a viajar como mochilera por Sudamérica, llevando consigo una bitácora donde, a través de la ilustración y pocas palabras, iba plasmando un registro íntimo de estos viajes, así es como nace Tragicomedias Lésbicas. En la actualidad radica en Chile, donde los siguientes capítulos se continúan publicando en su Instagram. Ha participado en diferentes ferias de artes gráficas y LGTB+ en Lima (Antifil, FestiVulva, Rebeldías Lésbicas), en Huancayo, Santiago de Chile, Iquique, Valparaíso, Concepción, Temuco, Valdivia y Chiloé. Obtuvo el primer puesto categoría Universidades / Institutos de Educación Superior en el “II Concurso Nacional de Fotografía - Click a la Innovación” (2015, organizado por el Ministerio de la Producción del Perú).
Vive la vida en Lima y el resto de la galaxia, junto con su amiga Cuca y su archienemigo, Fancy Pants. Dedci hace #dibujitosfeos sobre diversas cositas de su día a día, como los astros, lxs géneros, el abuso policial, el perreo afuegote, la depre y así. También hace stickers, fanzines, y prontamente, politos. Síguelo para más cositas sensuales.
Busca, a través de sus dibujos y mensajes, darle visibilidad a las disidencias LGTBIQ+ desde una mirada decolonial, antirracista, anticlasista y racializada. Sus pinturas, ilustración digital, prints, serigrafía, grabados y bordados no solo buscan generar una reflexión y transmitir un mensaje, también producen ronchas en los fundamentalistas y conservadores de este país.
Emperatriz Plácido San Martín nació en Lima, Perú, en el año 1991. Estudió grabado y actualmente se dedica a tatuar, hacer fanzines y cositas bonitas y monstruosas en el taller Terror. Ha sido parte y fundadora de las colectivas “Membrana ediciones” (2015-2021) y Rosa Rabiosa (20202022). Publicaciones: Gino. Plantitas. Rafa. Perritos y Yo (2016), Niñes (2018), Gimnasia Maina (2020), Poemas a Maina (2020) Historias de tatuajes (2021) Cuadernito de tatuajes (2022) Como sientes el tiempo (2022) y actualmente está por publicar su primera novela titulada Y donde estan las gatas?
Melanie Bada Santamaria, crea historias basadas en la cultura del Perú. En el 2018 empezó a escribir en Wattpad pero no tuvo mucho alcance hasta que empezó a dibujar una de ellas en Webtoons: Nuestro último amanecer. Actualmente muchas de sus historias en Wattpad están ocultas para no revelar el final de las que se convertirán en cómics. También participó en dos concursos de historietas, gracias a los cuales pudo publicar otras dos obras autoconclusivas, llamadas Kullayki y Juntos.
Emma Jesús Martínez Gálvez. Estudio diseño gráfico publicitario en Huancayo. Viene desarrollándose como historietista, haciendo públicos sus trabajos desde el 2019, en formato webcómic. Su obra más conocida es Acuerdos Matrimoniales (2020), que el año 2022 obtuvo el premio del público a mejor historieta lésbica en los premios de Crónicas de la Diversidad. Su temática favorita por el momento incluye un subgénero poco explorado por la temática GL llamado omegaverse.
Antonella Morelli se describe como “ilustradora y autora de webcómic, mi estilo está muy influenciado por el manga shoujo de los 90 y mis temas favoritos son análisis narrativo, salud mental+creatividad”.
Sukirai o Suki se dedica a dibujar desde los diez años, pero comenzó a publicar sus primeros dibujos en internet en el año 2010. Durante la secundaria se dio cuenta que quería aprender más del arte, por lo que estudió dibujo de manga en el instituto Poussin, luego continuó dichos estudios en el Centro Cultural Peruano-Japonés. También estudió Diseño Gráfico en el instituto IDAT y actualmente vive de su arte, publicando sus cómics, vendiendo comisiones y también haciendo streaming como vtuber.
Su cómic Addicted to you obtuvo el Premio Palanca de preferencia del público por Mejor historieta gay en empate con Corazón de papel de Eris.
Eris inició con el dibujo desde el colegio, siempre le ha gustado el anime y crear sus propias historias. A los trece años conoció el yaoi y se convirtió en su género favorito, veía todos los títulos de ese género y poco a poco pudo crear sus propias historias BL (Boys’ Love).
Su cómic Corazón de Papel obtuvo el Premio Palanca de preferencia del público por Mejor historieta gay en empate con Addicted to you de Sukirai.
Luzmila Quezada, es ilustradora y diseñadora gráfica. Estudió Comunicación y Publicidad y Dirección de Arte. Desde el 2013, firma como Radiocat, empleando el fanzine y el libro objeto como soporte para la difusión de la ilustración, narrativa gráfica y poesía.
Su propuesta editorial autogestionada, a lo largo de 9 años ha publicado alrededor de 20 fanzines, entre los que resaltan: Tsunami (2015), Cosmic Grrrls (2018), Fanzine infinito (2019), En la noche (2021) y Moonchild (2022).
Gracias a este proyecto ha podido participar en diversos festivales editoriales en varias ciudades de Perú, Ecuador, Colombia, Italia y Alemania.
Alejandro Orrillo Valencia, es estudiante de artes plásticas de la Escuela Superior de Bellas Artes Macedonio de la Torre de Trujillo. Viene desarrollándose en el campo de la ilustración y la historieta con una sentida visión social, la cual se recoge en sus publicaciones Pequeña colección de humanos (2021) y Jugo Imaginario (2022). El 2022 realizó una versión ilustrada del insólito cuento surrealista Conejos Blancos de Leonora Carrington.
Curaduría:
Julio Lossio Quichiz
jlossio@cronicasdeladiversidad.com
Asesoría:
Alexandra Arana Blas
Carlo Gonzales Ocampo
Participan en esta muestra:
Lakita
Jaime Higa
Palanca
Rubo
Chechi Chávez
Grupos Michi Michi y Mint Holic
Gladd
Estado de Limbo
La Fuega
Dedcito (tu calavera favorita)
Shañu aka Nieto de las Brujas
Emperatriz Plácido San Martín
Meru
EClover
Amorelli
Sukirai
Eris
Radiocat
Alex Caset
Apoyo logístico: Entre Nosotres
Diseño gráfico: Brandon Soto
Página web: www.cronicasdeladiversidad.com
Versión digital: issuu.com/cronicasdeladiversidad
Canal de YouTube: youtube.com/cronicasdeladiversidad
Tiraje: 500 ejemplares.
Trujillo, junio 2023.