AURA FESTIVAL
AURA FESTIVAL De 02 a 11 de março Porto Alegre - RS AURA Festival propõe a realização de um festival transmídia em Porto Alegre, com a temática arte e meio ambiente. Com uma programação envolvendo música, artes visuais, audiovisual e ecologia, a proposta busca integrar essas diferentes linguagens com o uso da tecnologia. Serão nove dias de programação, com os músicos convidados Stephan Micus; Marlui Miranda e índios Suruí; Dimitri Cervo e Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo e Carina Levitan.
SOBRE
Paralelamente, acontecerá uma mostra de documentários com a temática musical indígena e antropológica, onde serão exibidos os documentários Yorimatã, Nhemonguetá - Os conselhos entoados pelas crianças Mbya Guarani, Projeto Gema - Aldeia Tekoa Guaviraty Porã, Híbridos - Os Espíritos do Brasil (de Vincent Moon) e Espaço Além (Marina Abramovic). Será montada uma instalação geodésica de 80m² em espaço público, onde serão projetadas imagens e áudios captados ao vivo dos shows em formato 360 graus. Os shows serão transmitidos em tempo real dentro do espaço geodésico e no dia seguinte a animação mapeada Folclore Digital, produzido pelo VJ Suave. A instalação estará disponível para visitação durante os dias de evento, que acontecerá de 02 a 11 de março de 2018, com entrada franca. O evento também contará com atividades de formação, através de oficinas de videomapping com VJ Suave, construção de instrumentos musicais com materiais recicláveis com Carina Levitan, composição minimalista com Dimitri Cervo e bate-papos com os produtores dos documentários da mostra audiovisual.
OBJETIVOS - Quatro shows musicais, em dois dias de programação, para um público estimado de 1200 espectadores, democratizando o acesso à cultura através do agendamento de instituições sociais e entrada franca; - Uma mostra audiovisual, com 06 filmes/documentários que serão exibidos em 18 sessões para um público estimado de 900 pessoas, democratizando o acesso à cultura através da entrada franca, e promovendo o agendamento de escolas públicas de ensino médio, contribuindo na formação de público; - Uma instalação geodésica para um público estimado de 1.900 pessoas ao longo de uma semana; - Uma masterclass, para um público de 20 pessoas, contribuindo na formação e qualificação artística de estudantes e profissionais da música; - Duas oficinas gratuitas para o público infanto juvenil, contemplando 40 crianças e adolescentes na introdução de técnicas de animação e construção de instrumentos musicais, estimulando o fazer artístico, a criatividade e o conceito de sustentabilidade;
METAS ATIVIDADES Apresentações: 04 Masterclass: 01 Oficinas: 02 Mostra de cinema: 18 Instalação geodésica: 01 PÚBLICO Público contemplado shows musicais: 1200 Público contemplado nas oficinas e masterclass: 60 Público contemplado na mostra de cinema: 900 Público contemplado na instalação geodésica: 1900 Público total do festival: 5000
DIVULGAÇÃO 30
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INVESTIMENTO DENTRO DO PROJETO Ví (%) d
REALMENTE SUSTENTÁVEL
Buscando inovar e trazer alternativas realmente sustentáveis de comunicação e divulgação, o festival irá se utilizar de intervenções de animação em video mapping em pontos públicos da cidade na quinzena que antecede o festival. Para isso, serão criadas duas animações pela dupla de artistas VJ Suave. A campanha de divulgação será realizada pela a Zebu Mídias Sustentáveis, empresa que trabalha com tintas orgânicas e eco design. Ao invés de folheteria tradicional, o festival fará um número reduzido de cartazes especiais e irá distribuir mudas e sementes de plantas nativas com embalagem comunicativa e biodegradável. O Festival também será divulgado no ambiente virtual, através de site, redes sociais, postagens patrocinadas, newsletter, assessoria de imprensa, anúncio em jornal e veiculação de SPOTs de rádio. Serão impressos folders de programação em papel reciclado, que serão distribuídos antes e durante o festival em espaços culturais da cidade. O programa também estará disponível para download no site do festival. Como sinalização, serão impressos banners para os espaços onde o festival será realizado e fundo de palco com reuso de materiais e impressão ecológica.
Santander Cultural
Theatro São Pedro
LOCAIS
Instituto Goethe
Espaço Geodésico
PATROCÍNIO LEIS DE INCENTIVO FISCAL - FEDERAL ROUANET COTA OURO - R$ 250.000,00 Citação da marca como APRESENTADORA e logo de PATROCINADORA em: 02 Anúncios de Jornal, formato 15cm x 2col Vinheta de animação para facebook (impulsionado) Vinheta de animação para videomapping (5 divulgações em diferentes espaços da cidade) Site do festival Capa do perfil no facebook Postagens patrocinadas em redes sociais (facebook e instagram) Releases enviados à imprensa 50 cartazes A3, couchet fosco, 150g 06 banners 1m x 4m 01 fundo de palco 4m x 6m 80 SPOTS de rádio de 30s 5.000 folders de programação, formato livreto, 12pgs Espaço para colocação de texto institucional no site do projeto Espaço para colocação de anúncio ou texto institucional no folder do projeto Projeção de vídeo institucional antes dos shows (2 inserções) Projeção de vídeo institucional antes das sessões de cinema (18 inserções) Espaço para colocação de banner institucional nos espaços dos eventos (Theatro São Pedro, Goethe Institut e Santander Cultural)
PATROCÍNIO LEIS DE INCENTIVO FISCAL - FEDERAL ROUANET COTA PRATA - R$ 100.000,00 Citação da logo de PATROCINADORA em: Vinheta de animação para facebook (impulsionado) Vinheta de animação para videomapping (5 divulgações em diferentes espaços da cidade) Site do festival Capa do perfil no facebook Postagens patrocinadas em redes sociais (facebook e instagram) Releases enviados à imprensa 50 cartazes A3, couchet fosco, 150g 06 banners 1m x 4m 01 fundo de palco 4m x 6m 5.000 folders de programação, formato livreto, 12pgs Espaço para colocação de texto institucional no site do projeto Espaço para colocação de anúncio ou texto institucional no folder do projeto Projeção de vídeo institucional antes dos shows (2 inserções)
PATROCÍNIO LEIS DE INCENTIVO FISCAL - FEDERAL ROUANET COTA BRONZE - R$ 50.000,00 Citação da logo de PATROCINADORA em: Vinheta de animação para facebook (impulsionado) Site do festival Releases enviados à imprensa 50 cartazes A3, couchet fosco, 150g 06 banners 1m x 4m 01 fundo de palco 4m x 6m 5.000 folders de programação, formato livreto, 12pgs Espaço para colocação de texto institucional no site do projeto
PATROCÍNIO LEIS DE INCENTIVO FISCAL - ESTADUAL LIC-RS COTA OURO - R$ 239.910,00 Citação da marca como APRESENTADORA e logo de PATROCINADORA em: Vinheta de animação para facebook (impulsionado) Vinheta de animação para videomapping (5 divulgações em diferentes espaços da cidade) Site do festival Capa do perfil no facebook Postagens patrocinadas em redes sociais (facebook e instagram) Releases enviados à imprensa 50 cartazes A3, couchet fosco, 150g 06 banners 1m x 4m 01 fundo de palco 4m x 6m 5.000 folders de programação, formato livreto, 12pgs Espaço para colocação de texto institucional no site do projeto Espaço para colocação de anúncio ou texto institucional no folder do projeto Projeção de vídeo institucional antes dos shows (2 inserções) Projeção de vídeo institucional antes das sessões de cinema (18 inserções) Espaço para colocação de banner institucional nos espaços dos eventos (Theatro São Pedro, Goethe Institut e Santander Cultural)
PATROCÍNIO LEIS DE INCENTIVO FISCAL - ESTADUAL LIC-RS COTA PRATA - R$100.000,00 Citação da logo como PATROCINADORA em: Vinheta de animação para facebook (impulsionado) Vinheta de animação para videomapping (5 divulgações em diferentes espaços da cidade) Site do festival Capa do perfil no facebook Postagens patrocinadas em redes sociais (facebook e instagram) Releases enviados à imprensa 50 cartazes A3, couchet fosco, 150g 06 banners 1m x 4m 01 fundo de palco 4m x 6m 5.000 folders de programação, formato livreto, 12pgs Espaço para colocação de texto institucional no site do projeto Espaço para colocação de anúncio ou texto institucional no folder do projeto Projeção de vídeo institucional antes dos shows (2 inserções)
PATROCÍNIO LEIS DE INCENTIVO FISCAL - ESTADUAL LIC-RS COTA BRONZE - R$60.000,00 Citação da logo como PATROCINADORA em: Vinheta de animação para facebook (impulsionado) Site do festival Postagens patrocinadas em redes sociais (facebook e instagram) Releases enviados à imprensa 50 cartazes A3, couchet fosco, 150g 06 banners 1m x 4m 01 fundo de palco 4m x 6m 5.000 folders de programação, formato livreto, 12pgs Espaço para colocação de texto institucional no site do projeto
ATRAÇÕES
(Alemanha/Concerto)
STEPHAN MICUS
Músico, compositor e investigador musical. Sua música explora as sonoridades e possibilidades expressivas de diferentes instrumentos das tradições musicais do mundo. Micus toca todos seus instrumentos em gravações, combinando diferentes estilos e usando seus instrumentos de maneira única e singular em suas composições. Com 20 álbuns lançados e distribuídos pelo selo alemão ECM Records e apresentações por diferentes países ao longo dos últimos 30 anos, é considerado uma raridade na música instrumental do planeta, é considerado por muitos como um verdadeiro gênio. Sua obra é ímpar e ele tem um séquito de fãs, que transformam seus extraordinários concertos em eventos altamente concorridos. Dominando mais de cem instrumentos – é o que se pode verdade chamar, de fato, de multiinstrumentista – maneja, com maestria, os de sopro, cordas dedilhadas, cordas friccionadas e percussão, que foi descobrindo em suas andanças.
Música
(Brasil/Show)
MARLUI MIRANDA
Marlui Nóbrega Miranda é compositora, cantora e pesquisadora da cultura indígena brasileira. Em 81, em companhia de seu companheiro, o fotógrafo Marcos Santilli, Marlui partiu para uma viagem de seis meses pelo rio Guaporé, Mamoré, Pacas Novas e tantos outros, todos em Rondônia, numa cuidadosa pesquisa e documentação de hábitos e músicas de índios e seringueiros, estabelecendo uma relação com a natureza do lugar. Observando a relação do homem com aquele meio, Marlui aprendeu na prática a relacionar os fenômenos locais como parte de um todo e passou também a sentir necessidade de preservar o repertório musical daquele povo. Marlui se relacionou com um Brasil geralmente esquecido e entregue à própria sorte e o segundo resultado das andanças de Marlui por terras indígenas foi a produção do LP " Paiter Merewá", com músicas feitas e cantadas pelos índios Suruís, de Rondônia.
Música
(Brasil/Concerto)
DIMITRI CERVO
Compositor e pianista, desenvolve uma estética pessoal, fundindo elementos da música brasileira com aspectos do Minimalismo. Atualmente sua música tem se expandido, mantendo elementos já solidificados e abrindose para novos desenvolvimentos, como revela a nova Série Brasil 2010, que será composta por diversos concertos para instrumentos solistas e orquestra de cordas, de câmara e sinfônica. Sua discografia inclui um CD individual, Toronubá, pelo qual recebeu dois Prêmios Açorianos, de melhor CD e melhor compositor erudito, além de obras gravadas em diversos CDs de outros grupos e artistas. Começou a destacar-se nacionalmente em 1995, quando sua obra Abertura e Toccata recebeu o primeiro prêmio no Concurso de Obras Orquestrais do XV Festival de Londrina, tendo sido executada por cinco orquestra brasileiras.
Masterclass
Música
(Brasil/Performance)
CARINA LEVITAN
Carina Levitan é artista plástica e música. Graduou-se em Sound Arts & Design pela London College of Communication, com projeto de graduação eleito entre os 10 melhores da universidade. Em Londres, teve trabalhos exibidos na Photographer's Gallery, Barbican, LCC, Colourhouse Theatre e apresentações na Tate Modern e Tate Britain com o grupo de improvisação musical Unknown Devices - The Laptop Orchestra, dirigido por David Toop. Foi diretora musical do Programa Pandorga, produção da TVE-RS com a TV Brasil e coordenou o projeto Escola Caseira de Invenções, espaço pedagógico da 9a Bienal de Artes Visuais do Mercosul.
Oficina
Música
(Brasil/Multimídia) O video mapping foi gravado em meio à natureza, e sua paisagem sonora une instrumentos nativos com sintetizadores e tecnologia surround, resultando em um desenho de som trabalhado a partir de cada ilustração animada. “Usamos a ferramenta de vídeo mapping para comunicar o amor através da luz. Essa instalação é uma experiência única para reviver o folclore. Apresentamos as histórias de maneira diferente, fazendo com que as pessoas se sintam dentro da obra”, explica Ceci. A ideia da instalação é dar a crianças e adultos a oportunidade de explorar imagens e sons da natureza, familiarizar-se com as histórias populares e ter contato com novas narrativas, suportes e linguagens de mídia. As lendas e celebrações ganham vida combinadas com a tecnologia da projeção em vídeo mapping, técnica de projeção usada para transformar qualquer superfície, mesmo a mais irregular, em uma tela de vídeo dinâmica.
Multimídia Oficina
FOLCLORE DIGITAL
(Brasil/Documentário) Marina Abramović viaja pelo Brasil em busca de cura pessoal e inspiração arustica enquanto experimenta rituais sagrados e apresenta seu processo de pesquisa e criação. A jornada inclui as curas do médium João de Deus em Abadiânia, locais sagrados na Chapada dos Veadeiros, os rituais do Vale do Amanhecer em Brasília, a tradição dos raizeiros e benzedeiras de Goiás, a força do sincretismo religioso na Bahia, as cerimônias de ayahuasca e sauna sagrada na Chapada Diamantina, os processos xamânicos em Curitiba e a força dos cristais de Minas Gerais. As experiências disparam uma outra viagem, interna e pessoal da artista, por lembranças, dores e aprendizados. Mix de road movie e thriller espiritual, o documentário acompanha Abramović, uma das maiores artista da atualidade, em sua busca por pessoas e locais de poder.
Cinema
ESPAÇO ALÉM MARINA ABRAMOVIC
(França-Brasil/Documentário) Um Filme de Vincent Moon e Priscilla Tellmon, o projeto transmídia é um estudo etnográfico sobre aqueles que dão vida aos cultos religiosos no Brasil hoje, misturando tradição e modernidade. A proposta é de uma viagem musical à poesia dos homens e aos ritmos místicos do sincretismo, expressões mais profundas da alma brasileira. HÍBRIDOS é o retrato de um Brasil contemporâneo como laboratório de culturas e que inspira um caminho de comunhão para o mundo.
Cinema
HÍBRIDOS
OS ESPÍRITOS DO BRASIL
(Brasil/Documentário) Duas mulheres em meio ao movimento hippie dos anos 70 se unem pelo sonho de liberdade. Luhli e Lucina vivem em uma comunidade alternativa a experimentação musical radical e se tornam pioneiras no cenário independente brasileiro. Do violão aos tambores artesanais que elas mesmas constroem e tocam, dizem não às gravadoras e mergulham na criação arustica e nas raízes afro indígenas da umbanda. As duas vivem em trisal com o companheiro e fotógrafo Luiz Fernando Borges da Fonseca, que registra tudo em filmes super 8mm. O material unido a registros independentes de shows da dupla e a filmagens atuais, recriam o universo espíritomusical num filme sobre música, amor e liberdade. Um filme de Rafael Saar com Luhli, Lucina, Gilberto Gil, Ney Matogrosso.
Cinema
YORIMATÃ
(Brasil/Documentário) Documentário (26 min) sobre os grupos de cantos-danças Mbya e as histórias de antigamente, constitutivas do modo de vida e pensamento Mbya Guarani, mostrando as relações de conhecimento através destas formas tradicionais de produção e transmissão de saberes. É um processo de criação em parceria com o Coletivo de Comunicação Kuery, que revela a prática poética da tradição oral das kiringue (crianças) e suas relações xamânicas, sonoras, políticas e ambientais em interface com os ensinamentos tradicionais contidos nestas narrativas. Mas, também um processo de aprendizado destes juruas, sobre a atenção que os Mbya Guarani destinam às Kiringue. O que as crianças guarani pensam, o que têm a nos ensinar? Diante do cenário sócio-político em que vivemos, apontamos no cenário indígena a questão da criança, do futuro da vida. A estreia do documentário foi realizada em fevereiro de 2017.
Cinema
NHEMONGUETA
Para os Mbya Guarani, a música (palavra entoada) é parte do processo de aprendizagem, através dos cantos e danças. Algumas manifestações instrumentais são restritas aos anciãos para ocasiões especiais. O violão - com 5 cordas - tem uma afinação própria, e é o referencial harmônico para os cantos, respondido pelas mulheres em coro. O acompanhamento é feito por um tambor, percutido com um chocalho. Na música instrumental, o violão e tambor acompanham a ravé (violino / rabeca). As gravações foram realizadas na Aldeia Tekoa Guaviraty Porã, em Santa Maria-RS. Gema é um projeto que visa apresentar a diversidade musical do Rio Grande do Sul. Em cada capítulo o espectador é convidado a visitar uma personagem/comunidade e conhecer parte do seu universo sonoro. Gravado durante o ano de 2016, percorreu o território sul-rio-grandense, realizando vivências e interações com diferentes músicos, mestres, grupos e comunidades tradicionais.
Cinema
(Brasil/Documentário)
PROJETO GEMA
Liége Biasotto é Relações Públicas pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul e trabalha na área de produção cultural desde 2007. Em 2010 abriu a CUCO Produções, empresa focada em produção cultural, elaboração de projetos culturais, consultoria, curadoria cultural e coaching artístico. Profissional autônoma, atualmente responde pela Direção de Produção do Festival Internacional de Teatro de Rua de Porto Alegre, Festival de Música de Nova Prata, Orquestra de Câmara da ULBRA e Projeto Ecopoética – Arte e Sustentabilidade em Intervenções Urbanas.
SOBRE NÓS Bruno Melo é produtor cultural com experiência em empreendedorismo no setor criativo musical. Criador do Traga Seu Show, primeiro site de financiamento coletivo do Rio Grande do Sul e do Jazz ao Sul, projeto que promove a cena instrumental de Porto Alegre e arredores. Atua como produtor artístico do Porto Alegre Jazz Festival e produtor técnico do Festival de Música de Nova Prata, Festival El Mapa de Todos, Festival Internacional de Teatro de Rua, Palco Giratório SESC, além de participar da execução de diversos shows nacionais e internacionais.
Contato Liege Biasotto libiasotto@yahoo.com.br +55 51 992497836 Bruno Melo bruno@tragaseushow.com.br +55 51 991967196
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