Carpeta de Prensa fcs 2016 by Instituto Sinaloense De Cultura

Secretaría de Cultura Rafael Tovar y de Teresa Secretario de Cultura Saúl Juárez Vega Secretaría Cultural y Artística Francisco Cornejo Rodríguez Secretaría Ejecutiva Antonio Vera Crestani Director General de Vinculación

Gobierno del Estado de Sinaloa Mario López Valdez Gobernador Constitucional del Estado de Sinaloa Gerardo Vargas Landeros Secretario General de Gobierno Gómer Monárrez González Secretario de Educación Pública y Cultura María Luisa Miranda Monrreal Directora General del Instituto Sinaloense de Cultura María del Rosario Manzanárez Pérez Delegada Zona Norte del ISIC Julia Anahel Cruz Soto Delegada Zona Sur del ISIC María Dolores Espinoza Cota Directora de Administración y Finanzas del ISIC Jorge Mario Escalante Anaya Director de Programación Artística del ISIC Aldo Rodríguez Fragoso Director de Compañías Artísticas del ISIC Carlos Eleazar Morales López Director de Formación y Capacitación del ISIC Rosa Patricia Tirado Rojas Directora de Difusión y Promoción del ISIC Graciela Fernández Ramírez Directora Operativa del ISIC Guadalupe Landeros Güicho Coordinadora de la Red Estatal de Orquestas y Coros Infantiles y Juveniles de Sinaloa Arturo Sánchez Guerra Coordinador de Planeación y Desarrollo Institucional

Municipios Arturo Duarte García Presidente Municipal de Ahome Lic. Claudia Bañuelos Wong Directora del Instituto Municipal de Cultura de Ahome Marco Vinicio Galaviz Serrano Presidente Municipal de El Fuerte Prof. Joaquín Talamantes Talamantes Director de Cultura de El Fuerte Juan Raúl Acosta Salas Presidente Municipal de Choix Prof. Sergio Ángel Villalba Atondo Director de Cultura de Choix Armando Leyson Castro Presidente Municipal de Guasave José Humberto Gálvez Bernal Director de Educación, Cultura y promoción social de Guasave Aarón Verduzco Lugo Presidente Municipal de Sinaloa

Liliana Angélica Cárdenas Valenzuela Presidente Municipal de Salvador Alvarado Prof. Ambrocio López Montoya Director de Cultura de Salvador Alvarado José Ángel Castro Rojo Presidente Municipal de Angostura Prof. Rodolfo Uribe Apodaca Director de Cultura de Angostura José Eleno Quiñonez López Presidente Municipal de Mocorito Lic. José José Norzagaray Director del Instituto de Cultura de Mocorito Mario Alfonso Valenzuela López Presidente Municipal de Badiraguato Prof. Jesús Ramberto Abitia Morales Director del Instituto Municipal de Cultura de Badiraguato Sergio Torres Félix Presidente Municipal de Culiacán Dr. Juan Salvador Avilés OchoaDirector del Instituto de Cultura de Culiacán

Maximiliano Leyva Director de la Casa de la Cultura Municipal de Sinaloa

Miguel Enrique Calderón Quevedo Presidente Municipal de Navolato Miguel Rubén López Rivera Coordinador de Educación y Cultura de Navolato Arturo Rodríguez Castillo Presidente Municipal de Elota Prof. Víctor Javier Peña Castro Director del Instituto de Cultura de Elota Samuel Zacarías Lizárraga Valverde Presidente Municipal de Cosalá Yunitzia Rebeca Castañeda Benitez Directora del Instituto Municipal de Cultura de Cosala Amado Loaiza Perales Presidente Municipal de San Ignacio Prof. Manuel Antonio Loaiza Delgado Valverde Director de Cultura de San Ignacio

Juan Isidro Paredes Brito Presidente Municipal de Concordia Prof. Ángel Rivera Zamudio Director de Cultura de Concordia Carlos Eduardo Felton González Presidente Municipal de Mazatlán Lic. Raúl Rico González Director Gral. Del Instituto Municipal de Turismo, Cultura y Arte de Mazatlán José Arturo Flores Guzmán Presidente Municipal de Rosario Lic. Gladis Esperanza Beltrán Toledo Directora de Cultura de El Rosario Bonifacio Bustamante Hernández Presidente Municipal de Escuinapa Lic. Jesús Ottmar Lizárraga Rojas Director de Cultura de Escuinapa

FESTIVAL CULTURAL SINALOA COMITÉ ORGANIZADOR María Luisa Miranda Monrreal Directora General Jorge Mario Escalante Anaya Coordinador General María Dolores Espinoza Cota Coordinadora de Administración Aldo Javier Rodríguez Fragoso Coordinador de Artes Escénicas Minerva Solano Moreno Coordinadora de Artes Visuales Carlos Eleazar Morales López Coordinador de Actividades Académicas Elmer Mendoza Valenzuela Coordinador de Actividades Literarias Rosa Patricia Tirado Rojas Coordinadora de Información y Comunicación Graciela Fernández Ramírez Coordinadora Técnica y de Logística María Guadalupe Landeros Guicho Coordinadora de Vinculación

FESTIVAL CULTURAL SINALOA 2016 En este 2016, el año en que culminan las labores de la administración estatal, presentamos la sexta edición de la Nueva Época del Festival Cultural Sinaloa. Y con el mismo entusiasmo y energía con la que iniciamos la recuperación de este emblemático espacio de confluencia artística por allá en octubre de 2011, con esa determinada pasión y con su característico sello distintivo de alta calidad escénica, hemos preparado ahora para todos los sinaloenses, una gran celebración donde los moradores de este entrañable terruño tendremos la oportunidad de confirmarnos, una vez más, como los distinguidos y gentiles anfitriones culturales del noroeste mexicano, y como un pueblo generador de diálogos y encuentros donde el arte se manifiesta como posibilidad cierta y verdadera de nuevos y mejores horizontes para la armonía social. En este año, con su apreciado carácter multidisciplinario, del 11 al 23 de octubre, en los 18 municipios del estado, desde el norte y hasta el sur y de la sierra a la costa, disfrutaremos y apreciaremos el virtuosismo, la calidad interpretativa y las propuestas estéticas de agrupaciones y creadores provenientes de países como Australia, Canadá, Chile, Colombia, Cuba, España, Estados Unidos, Francia, India, Rusia, Serbia y México, sin faltar, por supuesto, nuestros dignos representantes del arte y la cultura de Sinaloa. Esta edición, es también muy significativa porque el FECUSIN 2016 es la ocasión propicia y el marco especial que celebra el XV Aniversario de existencia de la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes. Nuestra querida y admirada OSSLA que, fortalecida 7

en su composición y profesionalismo artístico a lo largo ya de treinta temporadas equinocciales, se muestra hoy como una virtuosa herramienta que fortalece el patrimonio cultural y estimula ampliamente la creatividad y la sensibilidad de todos los sinaloenses. Por ello, nuestro agradecimiento y felicitación a sus integrantes. Especialmente a Gordon Campbell Birchard, su fundador y actual director artístico quien, con un verdadero esmero, la ha llevado a ocupar variados escenarios como teatros, plazas públicas, escuelas, museos y grandes festivales, lo que la ha llevado también a recibir diversas preseas y reconocimientos por su destacada labor cultural. De igual manera, en este año la variada programación de nuestro festival incluye la realización de 18 actividades académicas y de artes visuales, así como el Encuentro de Narradores y Poetas Ciudades Literarias el cual, durante dos días, celebrará diversos encuentros y conversatorios de narrativa y poesía para escudriñar precisamente la determinación y la influencia de los espacios de la convivencia humana en la creación literaria. Del mismo modo, en esta gran celebración, el Gobierno del Estado de Sinaloa hará entrega del Premio Sinaloa de las Artes 2016, nuestro máximo galardón cultural, a quien se ha distinguido precisamente por su trayectoria y su contribución al enriquecimiento del patrimonio cultural y al progreso del arte en nuestra entidad; a nuestra admirada cronista y poeta Irma Garmendia Bazúa. Así, con las diversas y enriquecedoras posibilidades de encuentro con las artes que ofrece la presente edición, tal y como vino sucediendo cada año de esta renovada expresión festiva de la política cultural de Sinaloa, el Gobierno que encabeza el licenciado Mario López Valdez, se permite refrendar su indeclinable compromiso de llegar hasta el último día de su mandato con el mismo aliento para continuar favoreciendo desde las artes, al engrandecimiento social de nuestro estado. Festejemos siempre esta posibilidad. Lic. María Luisa Miranda Monrreal Directora General del Instituto Sinaloense de Cultura

Culiacán, Sinaloa, octubre de 2016 8

Internacionales

MÚSICA

Francisco Céspedes Cuba – México Todavía

Todavía es el nombre con el que Francisco Céspedes presenta su nuevo material discográfico, comandado por él mismo y por su gran amigo Aneiro Taño, quien produjo sus tres primeros discos; el título hace alusión a que Céspedes sigue aquí, regresa a sus orígenes y con sus amigos… Francisco Céspedes, uno de los cantantesautores más emblemáticos, anuncia su regreso y vive uno de sus mejores momentos creativos y musicales. Así, regresa con su nuevo material discográfico del cual, él mismo funge como productor ejecutivo. Todos los temas del disco son canciones inéditas de la autoría del propio Céspedes, a excepción de una que fue compuesta por su hermano, Miguel Ángel Céspedes. 12 de octubre | 20:00 horas Parque Las Riberas | Culiacán 10

DANZA-CIRCO

Circa

Australia Carnaval de los animales Yaron Lifschitz, director Brincan como canguros, aletean como mariposas y andan en monociclos como ranas malabaristas. Van de la sabana africana al bosque, del mar al desierto, de la jungla al Ártico. Los bailarines de la compañía australiana Circa se metamorfosean al ritmo de la música, transformados en extraños seres que habitan una zona donde convergen danza, teatro y arte circense.

Fundado en 2004 y con actuaciones en más de treinta países, el grupo traducirá en imágenes y movimiento Carnaval de los animales, obra del compositor francés Camille Saint Saëns. Siete bailarines conducirán al público por los parajes más asombrosos del mundo salvaje. Viaje iniciático para niños y adultos, amantes de la acrobacia y de la gran música, en un espectáculo multimedia dirigido por Yaron Lifschitz.

13 octubre | 20:00 horas Teatro Ángela Peralta | Mazatlán 15 octubre | 20:00 horas Teatro Pablo de Villavicencio | Culiacán 11

MÚSICA

Musica Ficta España Quixote Música en tiempos de Cervantes Es un viaje musical por los tiempos y los espacios de Cervantes, centrados especialmente en su creación más emblemática y genial: el Ingenioso Hidalgo Don Quijote. En él hemos entremezclado elementos biográficos del propio autor, tales como su participación en la batalla de Lepanto contra los turcos otomanos, o su homenaje al mundo musulmán a través de Cide Hamete Benengeli, el mundo pastoril y los tópicos literarios que fecundaban cientos de poemas de su tiempo, o una galería de personajes, citas

y episodios de sus novelas, todas ellas retrato fiel de una España herida por su propia ambición imperial. Músicas para las comedias y entremeses, para los cortesanos de todo signo, inspiradas en los sones de patios y plazas, y elevadas luego al privilegio de la notación escrita, conservadas en cancioneros y ediciones, y llegadas a nuestros días con la frescura que su calidad les impone. Música Ficta es miembro fundador de la Asociación de Grupos Españoles de Música Antigua (GEMA).

Programa Collige, virgo, rosas Por la puente, Juana (Cancionero de Turín) Amores, pastores y celos Entre mortales suspiros (Cancinerillo de Écija) Madre, la mi madre (Pedro Ruimonte) Lepanto Melodía otomana Cardenio Por unos puertos arriba (Antonio Ribera)

Recercada (Diego Ortiz) Romances Con qué la lavaré (Juan Vázquez) Para quién crié yo cabellos (Antonio de Cabezón) Romance de Abindarráez y Jarifa: La mañana de San Juan (Diego Pisador) Danza y baile Pavana (Luys de Milán) Chacona a la vida bona (Juan Arañés) Integrantes

Coplas muy válidas en Sevilla, diferencias y unas Jácaras Isabel, perdiste la tu faxa (Alonso Mudarra) Diferencias sobre Guárdame las vacas (Luys de Narváez) Jácaras: No hay que decirle el primor (Anónimo) Cide Hamete Benengeli Ritmos de una España morisca El Retablo de Maese Pedro y otros contrapuntos sotiles Romance de Don Gaiferos (Anónimo)

MÚSICA

Naad Brahma & Joe Álvarez India – México En hindú, Naad significa sonido, y Brahma: divinidad. Naad Brahma significa entonces: a través del sonido, alcanzas lo divino. Esa es la intención del grupo hindú que ha elegido ese nombre para darse a conocer en el ámbito musical. Liderados por el vocalista y compositor Joe Álvarez, la agrupación ejecuta una fusión de jazz, funk, rock, blues y música clásica de la India. El sonido poderoso que surge de su dotación instrumental se ha dejado escuchar en importantes festivales de jazz como el de Montreal.

Integrantes: Joe Álvarez Director y voz Gino Banks Percusiones Sheldon DSilva Bajo Karan Joseph Teclado Tubby (Indejrit Sharma) Sintetizador y arreglos IsheetaChakravarty Voz 17 octubre | 20:00 horas Teatro del IMSS | Los Mochis 18 octubre | 20:00 horas Auditorio Héroes de Sinaloa | Guasave 19 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Angostura 20 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Elota

Agradecimiento a la Embajada de la India en México y el Centro Cultural de la India Gurudev Tagore

21 octubre | 20:00 horas Explanada de la plazuela | Navolato 14

MÚSICA

La Santa Cecilia Estados Unidos

La Santa Cecilia inició su carrera artística en las coloridas calles de La Placita Olvera de Los Ángeles, California. Ganadores de un Premio Grammy en el 2013, el cuarteto Angelino ha recorrido los EE.UU. de costa a costa, colaborado con Elvis Costello, Pepe Aguilar, Enrique Bunbury y Fito Páez, entre otros artistas. Recientemente compartieron el escenario con John Paul Jones de LedZeppelin. Llevando en su nombre a la santa patrona de la música. Con una voz encantadora que narra historias de amor, pérdida, y decepción, la banda se ha convertido en la voz de la nueva generación bicultural en los Estados Unidos, que se encuentra sumergida en la música moderna, pero que se mantiene cercana sus influencias latinoamericanas y raíces mexicanas. El grupo creció en reconocimiento durante el 2011 cuando lanzaron su álbum debut

Noches y Citas. Esta producción los llevó a recibir su primera nominación a los premios LatinGrammy por el sencillo La Negra. El álbum también reveló el apoyo de la banda a varias causas y movimientos humanitarios. La Santa Cecilia entró la pantalla grande. Grabaron el tema Tu vida es un escenario, para la banda Sonora de la película Cantinflas, y colaboraron con Gustavo Santaolalla en TheApologySong (Canción del Perdón) para la película animada The Book Of Life, dirigida por el Mexicano Guillermo Del Toro. En 2015, la banda empezó a insinuar la salida de un nuevo álbum. Durante el otoño adelantaron los temas I Won’tCryForYou, producido por el ganador de varios Grammys Sebastian Krys. Y Calaverita, canción tributo a la tradición de Día de los Muertos, que celebra a los ancestros. 15

Recientemente la banda se presentó en el Festival Todos Santos de Jeff Buck (Baja California), donde John Paul Jones de LedZeppelin los acompañó en el escenario tocando la mandolina para una rendición especial de La Morena. Buenaventura es el nuevo álbum de La Santa Cecilia. El grupo celebrará la llegada de este nuevo lanzamiento con dos presentaciones muy especiales. La primera será en el Appel Room del reconocido Lincoln Center en la ciudad de Nueva York; y la segunda en el Walt Disney Concert Hall de Los Angeles al lado de Buika.

Elenco:

‘La Marisoul’

Vocalista

José ‘Pepe’ Carlos Acordeón y requinto

Alex Bendaña

Bajo

Miguel ‘Oso’ Ramírez Percusiones

TEATRO

Las hermanas Kif-Kif Canadá Les soeurs Kif-Kif Un coctel encantador de acrobacias, magia, creatividad y sobre todo, humor. Las gemelas se entremezclan hasta que la audiencia está completamente confundida. Ellas hacen malabares con paraguas, mientras en el escenario aparecen plátanos a una loca velocidad e incluso globos gigantes. Este espectáculo seducirá el corazón y los ojos de los espectadores con humor. Son gemelas idénticas. Nacidas en Québec, Canadá, completaron sus estudios en el Conservatorio de Música de dicha ciudad. A lo largo de los últimos años, han presentado actuaciones callejeras

en más de 10 países, destacando su participación en importantes festivales de Asia y América, tal como el Noge Street Performers Festival de Yokohama, Japón; el Dolce Theatre Special Event realizado en Incheon, Corea del Sur, y el Festival Internacional Cervantino. Su experiencia las ha llevado a trabajar con diversas organizaciones, como el Ayuntamiento de la Ciudad de Québec, el Teatro de l’Aubergine y el Cirque du Soleil, entre otros.

MÚSICA Y DANZA

Ballet Folclórico Simyonov Serbia El Ballet Simyonov es de los mejores grupos de folklore de Serbia y ocupa un lugar privilegiado en la compañía Simyonov-Tucovic de Belgrado. El programa está diseñado con danzas folclóricas propias del lugar, en las que se puede observar una fuerte influencia de los rusos, gitanos y turcos, debido a las diferentes invasiones que ha tenido Yugoslavia. Las imaginativas coreografías de Simyonov, la variada y colorida puesta en escena de sus espectáculos, el alto nivel técnico y artístico, junto con la calidad y calidez humana de sus componentes, así como su larga experiencia participando en diferentes festivales de todo el mundo y el reconocimiento del público y de sus organizadores y el prestigio que ha alcanzado entre ellos, son las mejores credenciales que puede presentar. La compañía representa una mezcla entusiasta del arte y la vitalidad que

caracterizan al pueblo serbio. Tomando el ballet clásico como su base y su mayor virtud, y el vigor y la juventud como sus señas de identidad, el estilo de Simyonov es audaz, poderoso y asombrosamente atlético. El vestuario y la música son auténticos, elegidos por su belleza y su variedad, representando el carácter único del folclor serbio. Simyonov ha estado antes en México y el mundo ,con impresionantes presentaciones, ganándose el favor de la crítica y la aclamación del público en todos esos lugares, merced a la brillante teatralidad y las imaginativas concepciones coreográficas de sus actuaciones. 16 octubre | 20:00 horas | Teatro Ángela Peralta | Mazatlán 17 octubre | 20:00 horas | Teatro Pablo de Villavicencio | Culiacán 19

INTERDISCIPLINARIO

Rizoma Gestión Cultural Tragaluz Gestión de Experiencias Culturales

México, Colombia y Chile La Heroica República del Sillón Rojo Dirección Moisés Ballesteros Paipilla

Una obra interdisciplinaria que trata sobre la construcción de una nación y la participación ciudadana. Esta obra cuenta la historia de Gregorio, un empleado gris y cansado, quien decide fundar su propio país. Por territorio elige un Sillón Rojo, y por pueblo a varias almas desesperadas que, a cambio de la esperanza de una segunda oportunidad para empezar de nuevo, se sumarán a su proyecto.

La última de ellas, Lucía, es una infiltrada que bajo la fachada de ser una actriz fracasada, hará todo lo posible (y un algo de lo imposible) para ocupar el lugar de Gregorio. Las cosas se salen de control cuando el nuevo país comienza a repetir las mismas situaciones de las que venían huyendo, hasta generar el hartazgo y fastidio de sus habitantes, quienes deciden al fin dar un salto en la trama para cambiar el final de su historia y llevar a su nación a un nuevo comienzo. Las presentaciones en el estado de Sinaloa son parte de la gira internacional que esta obra realiza por México, Colombia y Chile. Es una coproducción latinoamericana que involucra artistas de renombre internacional, como Ismael F. Ruvalcaba 20

en la dramaturgia, Carolina Nissen en la música, David Barrón en la coreografía, Animagic Studios en la multimedia, todos ellos bajo la dirección de Carlos Moisés Ballesteros de Teatro Estudio 87. Elenco Juan Pablo Gómez Manrique Gregorio Natalia Montes Guerrero Lucía María de Lourdes Melo Chávez Él Melissa Padilla Ortega Victoria Alejandro Santos Hernández El Capitán Gustavo Ramirez Mandujano Jacinto

Músicos de estudio Daniela Rivera Ángel Cárdenas Daniel Espinoza Sebastián Rojas

Carolina Nissen Muñoz La Licenciada Benjamín Walker Echenique Contador Javier Salvador Barría Carrasco Cura

19 octubre | 20:00 horas Teatro Ángela Peralta | Mazatlán 21

MÚSICA

Maz Jazz Folk Canadá

Los cuatro hombres que componen MAZ son monstruos en sus instrumentos. La magia sucede cuando se unen entre las complejidades melódicas y rítmicas de sus composiciones. Una banda de primera categoría y una obviedad para cualquier festival o concierto. Con dos álbumes y no menos de 13 nominaciones en su haber, MAZ ha hecho su marca con su increíble energía viva y su mezcla única de música Québécois tradicional y jazz eléctrico. Inspirado en la famosa leyenda de la Chasse-Galerie, 25 composiciones instrumentales de la banda, son una invitación a mirar a los tiempos modernos a través de la lente de la tradición. Hop en su canoa, Volar salvaje, son melodías tradicionales francocanadienses, jazz modal en su expresión más profunda, y la música moderna que induce al trance.

Integrantes Marc Maziade Roxane Beaulieu Hugues Oliver Blouin Philippe Robert Pierre Oliver Dufresne

MÚSICA

Dhoad Gypsies of Rajasthan Francia - India

Hipnótico y fabuloso espectáculo de la tierra de los Maharajas, Dhoad Gypsies of Rajasthan han dado más de mil conciertos a lo largo de 80 países por todo el mundo en los últimos doce años. El desierto del Thar es cuna de gitanos y de numerosos trovadores y músicos que van de ciudad en ciudad para divertir a príncipes y cortesanos. He aquí una tierra de tradiciones espirituales y musicales en la que, desde hace ya varias generaciones, el arte se transmite de padres a hijos. Rahis Bharti ha decidido presentar su propia tradición: la música y el arte del Rajastán. Su grupo lo componen músicos (canto, tablas, castañuelas, harmonio, flautas pungi y dholak —pequeño tambor de dos caras); un faquir (escupidor de fuego, acrobacias sobre vidrios rotos,

equilibrio sobre alfombras de clavos); y una hermosa bailarina que presenta las más bellas danzas del Rajastán. Estos sabios artistas crean una atmósfera única repleta de colores, representando el legado artístico de varias generaciones del norte de la India, por lo que son considerados los embajadores culturales de Rajasthan. Dhoad está conformado por cuatro hermanos que a lo largo de siete generaciones han celebrado y compartido su herencia cultural. La dirección corre a cargo de Rahis Bharti. La música tribal de Rajasthan es respetada y admirada por virtuosos de todo el mundo, debido a su complejidad rítmica, su belleza y las emociones que transmite, evocando un estado de trance tanto para los ejecutantes como para su audiencia. 23

Como ellos mismos dicen, han decidido emprender un entusiasta viaje donde el amor, la paz y el honor son el centro de su mensaje, generando en el espectador una experiencia única e irrepetible. Dhoad han compartido escenario con músicos como Esma Redzapova (Macedonia), Calle Cerezo et Diegocaresco (España), Romano Drom (Hungría) y The Orchestra di Piazza Vittorio (Italia).

Dhoad ha sido seleccionado para presentar su espectáculo frente a personalidades como: el presidente de India en Jaipur, François Hollande — presidente de Francia—, la Reina Isabel II como parte de los festejos del jubileo de diamante en Londres y en concierto privado para Mick Jagger. Rahis Bharti, director

21 octubre | 20:00 horas Teatro del IMSS | Los Mochis 22 octubre | 20:00 horas Teatro Pablo de Villavicencio | Culiacán 24

TEATRO

Nikolai Zykov Rusia Puppet Cabaret

Nikolai Zykov. Actor ruso, director, artista, diseñador, fabricante de marionetas, titiritero, autor de más de 20 espectáculos de títeres. Ha creado y ha realizado más de 100 guiones para títeres de hilo, mano, varilla, controlados por radio, y títeres experimentales. Ha recibido los siguientes premios: el Premio a la Innovación de las Artes del Festival de las Artes de Shangai. Los títeres de Nikolai Zykov han participado en muchos programas populares de televisión en Rusia y en el extranjero. Ha presentado sus espectáculos más de 3.500 veces, en más de 40 países de Europa, Asia, África, América del Norte y América del Sur.

Nacionales

MÚSICA

Celso Piña y su Ronda Bogotá México

Celso Piña es un cantante, compositor, arreglista y acordeonista profesional mexicano de música del género de cumbia. Celso es pionero en la mezcla o fusión de sonidos tropicales como base, conjugándolos con todo tipo de géneros populares desde los norteños hasta sonidero, ska, reggae, rap, hip-hop, R&B, etc. Por esta razón se le considera unos de los mejores músicos de México, Latinoamérica y Estados Unidos. Es también conocido con el mote de El Rebelde del acordeón o también como el Cacique de la Campana.

Elenco Celso Piña Músicos: Rubén Piña Rodrigo Martínez Erick Orlando Pérez Iván Tamez/Jorge Bringas Juan José Quiroz/Gilberto López Eduardo Piña/Enrique Piña Julio Martínez/Daniel Martínez Gustavo Juárez/Daniel Rodríguez Salvador Ibarra Iván Ibarra

13 octubre | 20:00 horas Concha Acústica EVA | Los Mochis 27

MÚSICA

Angélica Aragón & Roberto D’Amico México Su majestad, el bolero

Toda la magia del bolero en un espectáculo musical inolvidable Un espectáculo musical para adentrarnos en el alma del bolero. Llevados de la mano por Angélica Aragón y Roberto D’Amico, acompañados por el teclado luminoso de Hebert Clavel y con las voces espléndidas de Doris, Salomé y Fernando Cravioto, se pueden evocar boleros memorables e historias plenas de emoción, que seguramente, llegarán al corazón del espectador. El espectáculo Su majestad, el bolero, a través de anécdotas, textos biográficos y escritos de plumas consagradas, junto a un caudal de melodías fascinantes, nos lleva de la mano a explorar algo de este Su majestad, el bolero, fenómeno social.

PROGRAMA Canciones: Bésame mucho Consuelo Velázquez Corazón Consuelo Velázquez Rojo tango Pablo Ziegler Un cigarrillo, la lluvia y tú Alberto Cortéz

Acércate más Oswaldo Farrés Toda una vida Oswaldo Farrés Vereda tropical Gonzalo Curiel Temor Gonzalo Curiel Incertidumbre Gonzalo Curiel Regálame esta noche Roberto Cantoral Qué sabes tú Myrta Silva Júrame María Grever Alma mía María Grever Algo contigo Chico Novarro Hambre Rosendo Montiel

Pecado Carlos Bahr / Francini y Pontier Angelitos negros Manuel Álvarez Maciste / Andrés Eloy Blanco

C’est ma faute (Versión en francés de Échame a mí la culpa) José Ángel Espinoza, Ferrusquilla Oración caribe Agustín Lara

Veracruz Agustín Lara

Como golondrinas

Señora tentación Agustín Lara

Como golondrinas Wello Rivas

Encadenados Carlos Arturo Briz

Somos Mario Clavel

Silencio Rafael Hernández

La gran tirana Tite Curet A.

No (Fragmentos) Armando Manzanero

Vanidad Mario Clavel / A.G. Malbrán

Esta tarde vi llover Armando Manzanero Yesterday I heard the rain (Versión en inglés de Esta tarde vi llover) Armando Manzanero El tiempo que te quede José Ángel Espinoza, Ferrusquilla

Lo mismo que tú Juan Solano / Alejo Montero Contigo en la distancia César Portillo de la Luz Un poco más Álvaro Carrillo 29

Textos principales: 1.- El bolero, cultura amorosa que apasiona a hombres y mujeres. 2.- ¡Ah, Consuelo, estos besos tuyos han dado la vuelta al mundo! 3.- El tango y el bolero, hermanos en la cultura amorosa de un continente. 4.- Entonces, comprendimos que la lluvia es hermosa... 5.- Tanto tiempo disfrutamos este amor... 6.- Usted, Pedro Vargas, con su voz de monaguillo... 7.- Creo que subí al cielo por una vereda tropical... 8.- Un creador incomparable, Roberto Cantoral. 9.- Myrta Silva, boricua de corazón. 10.- La canción que cambió mi vida... “Júrame” 11.- Se cuecen, a fuego lento, dos poemas de amor... 12.- Sabes a cuerpo, amor... 13.- Nuestros cuerpos, fuentes de placer y de tormento... 14.- África duele 15.- ¿Cómo es posible que existan personajes así? 16.- Aquel que camina una sola legua sin amor... 17.- Rafael Hernández, el entrañable “Jibarito”... 18.- Aquel hombre, con rostro reminiscente de algún relieve maya...

19.- Los apasionados y, a la vez, delicados sentimientos de ‘Ferrusquilla’ 20.- Toña, la Negra, suma de notas selváticas... 21.- No eras tú, llama oscura, la que debió tocarme... 22.- Usted es la culpable... 23.- Ya no será 24.- Su ausencia me rodea como cuerda que abarca una garganta... 25.- César Portillo de la Luz permanece con nosotros en la distancia... 26.- Un poco más, queridos espectadores, para lograr la plenitud... Canciones en voces de: Doris Fernando Cravioto Salomé Angélica Aragón Rodrigo Gutiérrez | Sax y flauta Piano y dirección | Hebert musical Clavel

13 octubre | 20:00 horas Auditorio 27 de Febrero | Guamúchil 14 octubre | 20:00 horas Auditorio Héroes de Sinaloa | Guasave 30

DANZA

Karina Jiménez México Andares, pasión flamenca Taconeo y fuerza que llegarán al fondo del corazón del espectador, por la elegancia y señorío, sentimiento a flor de piel, ritmo y movimiento que acerca la cultura con el alma, el flamenco es el hilo conductor de una tradición que proviene de la pasión por la tierra, el orgullo del origen y las penas de los amores más intensos.

El flamenco es el arte andaluz fusionado al baile, el cante y la música que transmite una gran intensidad emocional a través de movimientos de brazos, fuerza en el zapateo, profundos lamentos en el cante y la ejecución de los instrumentos musicales. Es el ritmo de la fiesta y del dolor, de la fe y de lo mundano, es el arte de vivir, sentir y soñar.

Programa Introducción Musical Intérpretes: Carlos Camarillo, José Juan Trespalacios, David Rivadeneyra y Javier Guillén. Andares, pasión flamenca Presentación de la Compañía Jaleos Intérpretes: Karina Jiménez, María Fernanda Gutiérrez, Mariana Logue y Alejandro Tena Solo de violín y guitarra Intérprete: Javier Guillén y José Juan Trespalacios Sevillanas Toda la compañía Intérpretes: Karina Jiménez, María Fernanda Gutiérrez, Mariana y Alejandro Tena Solo de cante Intérprete: Carlos Camarillo Tientos Intérprete: Alejandro Tena Solo de guitarra Intérprete: José Juan Trespalacios Soleá Coreografía e Intérprete Karina Jiménez Fin de fiesta por rumba Intérprete: toda la Compañía Arte Flamenco Karina

MÚSICA

Diana Meza México Del clásico al cabaret Un recorrido por la música de la primera mitad del siglo pasado, música que llegó para quedarse y que sigue vigente en la actualidad. Además propone varias disciplinas del arte y elementos que se armonizan con la música. Enlaza de una manera sutil y armoniosa la música con el teatro, la dramaturgia, el arte multimedia y el baile. Un repertorio finamente escogido, de los grandes compositores de la época e intérpretes que son emblemáticos de la época. El espectáculo se desenvuelve con una historia que se desarrolla de principio a fin y es relatada a través de cada una de las canciones. Es decir, no es un recital o concierto como tal.

Es un espectáculo donde la música y el teatro se unen para darle esencia y carácter a cada canción, el drama a su vez le da el peso y equilibrio perfecto a la escena, para de esta forma convertirlo en una obra musical, visto desde la perspectiva del cabaret. A esto se suma el arte multimedia proyectando imágenes acorde a la escena del momento para que de esta manera se haga más vivo, más real. Imágenes que surgen en todo momento como la escenografía perfecta que enriquece y ayuda a relatar las diferentes escenas que propone el mismo.

Programa I got you under my skin Cole Porter

Nannas Lied Kurt Weill

Anything goes Cole Porter

Je ne t´aime KurtWeill

Night and day Cole Porter

Balada para mi muerte Astor Piazzolla

I got rhythm George Gershwin

Yo soy María Astor Piazzolla

Summer time George Gershwin

Preludio para el año 3001” Astor Piazzolla

The man I love George Gershwin

*Programa sujeto a cambios

Mine George Gershwin La vie en rose Edith Piaf/Louis Gugliemi

Integrantes Diana Meza | Mezzosoprano Sara Vélez | Pianista Omar Ayón | Acordeonista

L´Accordeonist Michel Emer Non je ne regreterien Charles Dumont La foule (Que nadie sepa mi sufrir) Ángel Cabral Die dreigroschenoper: Morität von Mackie Messer Kurt Weill

MÚSICA Y DANZA

Almería Flamenco México Lazos de inspiración Dirección: Adelita Ibarra Ramírez

Este espectáculo es resultado de todo aquello que nos estimula para comunicar mediante la pureza del arte flamenco, un conjunto de sentimientos, momentos, estados de ánimo, lugares, personajes, familia y lazos, que al momento de ser ejecutados por sus principales facetas, transmite un lenguaje de fuerza y pasión que surge del alma. Esta obra también representa un tributo a todos aquellos artistas que alimentan la grandeza y el misticismo gitano, que defienden y luchan por que este hermoso arte trascienda, más allá de las fronteras de Andalucía y hasta los recónditos lugares en el mundo.

Programa Lazos de inspiración Fandangos Adelita Ibarra, Carolina Galván, Mercedes Arias, Rocío Sánchez Solo de guitarra Gerardo A. Amézquita el Carrizo Alegrías Al baile - Vanessa Mojón

Solo de músicos Gerardo A. Amézquita el Carrizo (guitarra), Adrián Molina (percusión), Gerardo Amézquita Guillén (bajo eléctrico) Bambera Al baile Mercedes Arias Solo de cante Elizabeth Aguilar Tientos Al baile Adelita Ibarra Solea por bulería Al baile Carolina Galván Fin de fiesta

Carolina Galván Bailaora Mercedes Árias Bailaora Adelita Ibarra Bailaora Rocío Sánchez Bailaora Coreografía: Mercedes Amaya, “la Winy“, Karime Amaya, Pedro Córdova, Marién Luévano. Coordinación artística y adaptación coreográfica: Carolina Galván y Lourdes Juárez. Coordinación musical y arreglos: Gerardo A. Amézquita el Carrizo

Elenco: Gerardo A. Amézquita Aguilar el Carrizo Guitarra Flamenca Elizabeth Aguilar Voz / Cantaora Adrián Molina Percusión Gerardo Amézquita Guillén Bajo eléctrico

Vestuario: Gitana mx.

15 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Elota 16 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | San Ignacio 36

DANZA

Ebert Ortíz México Cruel

Es un espectáculo escénico que nos habla sobre la creación del hombre y su relación con el creador. Una obra llena de simbolismo, análisis, reflexión, alquimia. Donde el mayor cuestionamiento de la historia humana se hace presente: ¿Quiénes somos? En la obra nos remontamos al origen de la creación, y se desarrolla una historia que va de lo público a lo íntimo, de lo íntimo a lo colectivo. Donde la creación, el creador, el paraíso y las leyendas toman forma y van involucrando al público dentro de una agonía que se ve reflejando en un anhelo de libertad. Es difícil creer que el destino de un hombre sea tan bajo que lo lleve a nacer solo para morir. Bajo la creación y dirección de Ebert Ortiz.

Elenco Intérpretes: Javier Ortega, Logan Rodríguez, Omar Silva, Víctor Burgoa, Héctor Platas, Antonio Lezama, Cesar Vázquez, Edgar Bocanegra, Ramón Muñoz. Voz: Mariana Flores Bucio y Miguel Zazueta. Música: Miguel Zazueta, Mariana Flores Bucio, Ebert Ortiz, Madame Ur y sus hombres. 20 octubre | 20:00 horas Teatro del IMSS | Los Mochis 21 octubre | 20:00 horas Teatro Pablo de Villavicencio Culiacán 22 octubre | 20:00 horas Teatro Ángela Peralta | Mazatlán 37

TEATRO

Cía. Espektros Teatro / Omar Alain Rodrigo México Ñaque para niños Es un espectáculo didáctico basado en la obra de José Sanchís Sinisterra, en el que se aborda una etapa fundamental del teatro y la literatura española: El Siglo de Oro. Describe las primeras formas de representación, cuando se utilizaban carretas trashumantes desperdigadas por los caminos y las compañías no contaban con un lugar establecido para realizar su función. Ríos y Solano, dos comediantes transformados en payasos ambulantes, nos narran sus miserias y tribulaciones tratando de sobrevivir, mientras que con gracia y elocuencia, utilizando juegos escénicos, ilustran las categorías, géneros y tipos de compañías configuradas desde el siglo XVI, en la etapa trashumante hasta el siglo XVII cuando se comenzó a tener un lugar establecido en corralones y patios de vecindad habilitados para las

representaciones. Ñaque para niños está especialmente diseñado para estudiantes de primaria y niños de pre primaria, con una propuesta abierta a un público familiar. Intenta recuperar la memoria histórica de nuestro teatro incorporando nuevos públicos, despertando el interés por el arte escénico y estimulando la imaginación de los niños para acercarlos al fantástico mundo del actor, lleno de sueños, deseos y posibilidades. Elenco: Omar Alain Rodrigo Chicholano Flor Moreno Richo 20 octubre | 19:00 horas Casa de la Cultura | Concordia 21 octubre | 19:00 horas Casa de la Cultura | El Rosario 22 octubre | 19:00 horas Casa de la Cultura | Escuinapa 38

Sinaloenses

TEATRO

Taller de Teatro de la UAS (TATUAS) Sinaloa La indescriptible (La más fea) De Cutberto López

La maternidad, el amor a lo extraordinario y la vida cotidiana de las jóvenes parejas de nuestro tiempo se abordan desde el humor y la nostalgia, escribe Cutberto López. Marisol y Javier son una joven pareja que se enfrenta a la incertidumbre de ser padres. Ante el miedo se descubre un mundo paralelo donde los temores se gestan y Julia Pastrana vuelve a la vida a través de Marisol. Julia Pastrana, quien es un alma errante, regresa a recuperar el recuerdo de su hijo. Despierta después de la muerte y revive a la vez a Theodor Lent, quien fue por muchos años el único capaz de estar cerca de ella sin sentir repulsión. La indescriptible, como la llama Theodor, vuelve de la muerte para huir de la tierra a donde no pertenece. La indescriptible une a dos madres que viven en la incertidumbre por sus hijos. El miedo, que resulta indescriptible, las une a pesar de los siglos.

Reparto Marisol: Javier: Julia Pastrana: Doctor: Theodor Lent:

Marichú Romero** Genaro Sahagún Marcela Beltrán Eduardo Arriaga Aurelio Osuna

** Beneficiario del Programa Nacional de Creadores Escénicos 2015 del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes.

TEATRO

Compañía de Teatro Sin Espacio Sinaloa La repatriación de Julia Pastrana De Antonio Zúñiga

Mermelada de fresa Obra en un acto de Alberto Solián

El sueño oscuro de la morbosidad. El 12 de febrero de 2013, Julia Pastrana, artista del circo del horror que fue exhibida en Nueva York, Berlín, Viena y Moscú, fue repatriada a México, a Sinaloa, a Sinaloa de Leyva, donde ahora tiene su tumba. Este personaje que impacta por su vida, marcada por una enfermedad, la hipertricosis oleaginosa gingival, que es conocida como el síndrome de la mujer lobo, que la volvió atractiva para el espectáculo de su tiempo, la época victoriana, y que ha despertado

la curiosidad por muchas razones, una de ellas la parte mítica. Cómo puede una mujer de esa época y que además fue vendida y comprada, tratada como mercancía, llegar a tal trascendencia para cruzar dos siglos y seguir siendo recordada y admirada. También nos preguntamos cómo logró cantar de esa manera tan bella que la volvió una artista exitosa. El amor con Theodor Lent, del que se habla en su historia que los llevó a contraer matrimonio y a dar a luz a un hijo que heredó su enfermedad y, según la historia fascinante de este ser maravilloso, al nacer su hijo muerto y provocar la muerte de nuestro personaje cinco días después del parto, los negocios crecieron del ya para entonces su esposo, dueño y promotor artístico quien compitió con Phineas Taylor Barnum, de quien se dice lo perseguía para estimular 41

su creatividad pues este hombre solo generaba espectáculos a través de las ideas de Theodor. Nuestra puesta en escena parte del momento de la repatriación, de traer a nuestra tierra a un ser trascendido al que de manera muy sui géneris hemos pretendido restituir sus derechos humanos después de más de 150 años de haber sido embalsamada; nuestra ficción ha partido de la búsqueda de trascendencia de un personaje que ve en Julia un espejo, un espejo que le regresa la conciencia, la transformación del ser. Julia nació en 1934 en Ocoroni y murió en 1960 en Moscú, donde fue

embalsamada y vendida al laboratorio de la universidad de Oslo. Estamos en los años donde el romanticismo extiende sus alas, el neoliberalismo sienta sus bases y la atrocidad humana levanta el vuelo a la vez que la psicología se convierte en ciencia y revoluciona la conciencia. Dirección Alberto Solián Elenco Marcela Burgos: Actriz Armando Silva: Actor Luis Arriaga: Actor Jesús Solián: Actor Antonio García: Actor

“Mermelada de fresa” Obra en un acto de Alberto Solián

Mermelada de fresa, es una obra que trata el tema de la pareja. Hace 10 años hicimos un primer ejercicio, un primer tarro de mermelada. Ahora él y ella están en terapia de pareja, construyendo el camino, buscando, renovando, aceptando, acomodando. reinventándose, buscando siempre sorprenderse y cambiar ante la mirada súbita de la doctora Luzma, que los acompaña humanamente desde su ausencia-presencia. Construir pareja en nuestra sociedad es un acto erótico, heroico, creativo, amoroso, sano. Esperamos que se puedan revisar clichés, esquemas que cambian. Que Sigmund Freud pueda explicar la lívido en relación a la autoestima, al amor… Que la nueva Psicología, el nuevo teatro, la nueva y antigua psicoterapia den paso al teatro de este tiempo. Para festejar los 25 años de la compañía de Teatro Sin. Espacio, con esta obra queremos cantarle a la vida, agradecer todos estos años de hacer teatro en y para nuestra comunidad, tan diversa y con tanta necesidad de un proyecto de cultura que nos vuelva con la cara de los sinaloenses que somos, una política cultural, integral, visionaria, ya se dará… Nosotros por lo pronto vamos haciendo teatro en la medida de nuestras posibilidades, con mucho amor, mucha mermelada…

Hacemos en esta ocasión una reflexión sobre la pareja, acaso la célula fundamental de nuestra sociedad, el inicio de las historias, de la cultura, buscamos la integración; de salud, educación y cultura en la familia que es lo más importante, para pasar de un estado violento, con el primer lugar en obesidad, con una educación pobre a un estado alegre, feliz, sano, amoroso y creativo.

Elenco Ella: Edylin Zataráin El: Claudio Trejo

TEATRO

La Mandrágora Teatro Sinaloa Gerontes… una historia de barcos y bonsái Dirección: Ramón Briseño

A Odiseo y Gea, la tercera edad los ha transformado en seres invisibles, sus historias ya no importaron a nadie. Solitarios, cada uno por su lado, deambulan con sus recuerdos y la nostalgia porque lo alguna vez fueron es su única compañía. Odiseo cuenta pacientemente las horas que le faltan por vivir mientras alimenta a un pez y juega con barcos de papel. Gea, se esmera cultivando un bonsái con la intención de que el tiempo se evapore rápidamente entre sus pequeñas hojas. Así transcurre la vida de estos viejos, con más recuerdos que esperanzas hasta que un día sus caminos se entrecruzan y todo cambia en un instante.

Ahora, Odiseo y Gea son inseparables y viven de forma extraordinaria cada momento que pasan juntos. La vida no ha terminado para ellos a pesar de que en sus cuerpos el tiempo siga haciendo su tarea. La Mandrágora Teatro, compañía teatral mexicana, ha participado en festivales nacionales e internacionales como en el Festival Internacional Cervantino en Guanajuato, la Feria Internacional del Libro en Guadalajara, la Cuarta Semana de Teatro para Niños en Baja California, el Festival Cultural Sinaloa, la Feria del Libro de Los Mochis, el Festival de la Cultura Infantil Sinaloa, el Festival Strongylus en Chihuahua y el Festival Alfonso Ortiz Tirado (FAOT) celebrado en Álamos, todos ellos en México. En el extranjero en el Festival Internacional 44

de Teatro Universitario en San Salvador, El Salvador, en el Festival Bambú en Tegucigalpa, Honduras, y temporada en el Teatro Esfera de Lisboa, Portugal. Reparto Ramón Briceño: Odiseo Claudia Arana: Gea

Teatro

Sabaiba Teatro Más encima… el cielo De Sergio Galindo Dirección: Lázaro Fernando Rodríguez

Mas encima… el cielo, es una conmovedora obra de Sergio Galindo que cuenta la historia de Altagracia y Fortunato, una pareja de ancianos habitantes de una vieja comunidad de la sierra, cuya vida transcurría con la mayor tranquilidad, hasta que reciben una terrible noticia: el gobierno les pide abandonar su hogar para la construcción de una presa con el pretexto de la llegada del progreso y la civilización. En este entrañable drama social y humano, hay un tercer personaje: una exploración poderosa del habla regional del noroeste de México.

TEATRO

Mayra Amezcua y Compañía Sinaloa Sobre el Jinete. Desentrañando el mito Propuesta escénica basada en la obra de Oscar Liera “El Jinete de la Divina Providencia” Dirección: Mayra Amezcua

Sobre el Jinete. Desentrañando el mito, donde la figura de Malverde, santo popular toma forma en el pueblo como respuesta a su indignación. Un texto con tanta riqueza en imágenes y contenido inspira el reto de crear un espectáculo vivo y en constante interrelación con el espectador, donde los personajes con huesos, y los que no tienen, hablen directamente con quien les da la razón de ser y estar, el público, y en especial al más sensible de todos, los jóvenes.

Títeres, actores, objetos, música, iluminación y por supuesto el maravilloso texto de Liera se conjuntan todos en una gama de partituras escénicas que tienen el objetivo de despertar en el espectador un sinfín de emociones y pensamientos que a fin de cuentas es nuestra razón de estar arriba del escenario. Reparto Christian Amezcua Iván Camargo Mayra Amezcua 19 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Concordia 20 octubre | 19:00 horas Casa de la Cultura | El Rosario 21 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Escuinapa 47

TEATRO DE TÍTERES

Delta Teatro Sinaloa Coyólim… las aventuras de un niño yoreme Dirección: Alejandro López

Si escuchas sonar un cascabel, ponte muy atento pues seguro ya viene Coyólim. Alegre nos contará su mayor aventura, la del rescate de Tenaba, la Mariposa Cuatro Espejos, una especie en peligro de extinción. Si así llegara a suceder, sería muy triste pues se perdería también una parte muy importante de la cultura de Coyólim, es decir de los indígenas yoremes que habitan en el Noroeste de México. Coyólim significa cascabel, por eso toma nuestro personaje ese nombre pues el siempre está alerta, alegre y dispuesto a proteger la cultura y la identidad de su pueblo. En esta aventura los niños pueden ayudar a Coyólim, pues necesitará su apoyo

para recuperar el último capullo de la Mariposa Cuatro Espejos, para ello basta con aprender los conjuros que activan la magia y la imaginación. Coyólim se cocina en el más puro estilo del teatro de muñecos y se presenta como una opción para compartir con los niños elementos importantes de la cotidianidad y de la visión del mundo de esta cultura, esto sin descuidar los elementos fundamentales del teatro infantil, pleno de acciones, peripecias y complicidad que permitan al niño concentrar todo su interés en la historia, al tiempo que se adentra en el conocimiento del modo de vida de los yoremes.

Reparto Alejandro López Iván Camargo Pablo Gastélum

TEATRO

Compañía Nacional de Teatro Escolar Los Viajes de Íngrid de Cutberto López* *Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte Dirección general Miguel Alonso Gutiérrez

Íngrid imagina. No deja de imaginar y eso la mete en serios problemas. En su mente vive miles de aventuras. En su mente hace viajes sensacionales y eso preocupa a su familia. Los Viajes de Íngrid, es una obra de teatro que te invita a imaginar sin temor alguno, porque es la imaginación un ejercicio que te hace feliz. Cuando imaginas no corres peligro alguno y te diviertes hasta donde tú quieres. Imaginar es muy barato, porque sólo usas la más complicada y perfecta máquina: TU MENTE.

Elenco Íngrid Margarita Tizoc Valeria Luiza Millán Venustiano Rafael Romero Personajes Andrés Imaginarios Gastélum Músico Jesús Alonso Villa Créditos Dirección y Producción Ejecutiva Miguel Alonso Gutiérrez Dirección Musical Carlos A. Cota Schiller 16 octubre | 16:00 horas Teatro del IMSS | Los Mochis 18 octubre 18:00 horas Teatro Pablo de Villavicencio | Culiacán 50

MÚSICA

SAFA Ensamble de percusiones Sinaloa Cajoneando Dirección: Diego Rojas

Safa está integrado por músicos profesionales con formación clásica que, desde 2007, comparten el gusto por emprender proyectos y hacer música. En sus giras por México, este grupo de cámara asentado en Culiacán, ha visitado ciudades como Álamos, Tijuana, Mexicali, Ensenada, Tepic, Guadalajara y el DF. El 40 Festival Internacional Cervantino seleccionó en 2012 su trabajo para hacer un concierto que resultó memorable en el Templo de la Compañía. Seis ciudades de Portugal y España comprendieron el proyecto Gira Ibérica 2012 de Safa, que apoyó el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y que obtuvo el respaldo adicional de la Embajada de México en Portugal, la

Universidad Autónoma de Sinaloa, el Instituto Municipal de Cultura Culiacán y el Instituto de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán. Como ensamble solista se ha presentado en dos ocasiones con la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes interpretando la suite Carmen de BizetSchedrin, bajo la dirección de José Luis Castillo y Enrique Patrón de Rueda. Safa obtuvo la invitación de Delfos Danza Contemporánea para participar en su programa Cuaderno de viaje con la pieza Danza Isorrítmica de Mario Lavista, en el Festival Cultural Mazatlán y en el 40 Festival Internacional Cervantino. A la fecha han grabado un CD: Psappha Ensamble de Percusiones. 51

En 2010 el Instituto Nacional de Bellas Artes brindó un estímulo para la realización de 20 conciertos en escuelas primarias. Safa participó en el IX Festival Internacional de Cajón Peruano en Lima este año 2016, brindando un concierto y colaborando en el concierto de clausura con todos los participantes. Safa Ensamble de Percusiones interpreta un rico repertorio que abarca transcripciones de música de concierto, contemporánea, escénica y popular, con el único rigor del virtuosismo, la excelencia y, por encima de todo, el placer de hacer buena música.

Entre manos Víctor Mendoza (México) Stinkin’ Garbage Ed Argenziano (E.U.A.) Integrantes Max Carreón Alejandro Inda Diego Rojas Ernesto Duchesne* Julio Soto* Diego Rojas, coordinación general *Músico invitado

Programa Son Bulerías Miguel Cruz (México) Afta-Stuba! Mark Ford (E.U.A.) Hematofonía Héctor Infanzón (México) Click Mary Ellen Childs (E.U.A.)

17 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Concordia 18 octubre | 19:00 horas Casa de la Cultura | El Rosario

Rancho Jubilee! Andrew Beall (E.U.A.)

19 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Escuinapa 52

MÚSICA

Víctor Franco Sinaloa

Con el objeto de llevar al público un mensaje de valores universales, tan necesarios y que tanta valía tienen en el actuar y andar diario de los seres humanos modernos y conociendo la necesidad imperiosa que tiene el hombre actual de querer amar y que muchas veces no encuentra cómo, cuándo, ni a qué, ni a quién. Su propuesta artístico cultural, con temas (canciones de su autoría), en las cuales expone valores universales, crítica social, amor, desamor, amor por Sinaloa, amor por México y por supuesto amor

a nosotros mismos y a nuestras familias. Además de expresar temas musicales con critica propositiva para fomentar el cuidado del planeta y prevención del deterioro ecológico evitando la contaminación ambiental mal arraigado y enquistado en nuestra sociedad y causado sin duda alguna por la inconsciencia y demencia inaudita de los seres humanos, problema que hay que atacar directamente penetrando a través del mensaje cantado para llegar hasta lo más profundo del ser humano.

Programa México me duele verte Pitágoras Azúcar morena De luto por los niños Y se me fue el alma Por mí no te preocupes Para cuando yo me vaya Ayúdeme usted señor presidente El bailongo Así soy Levántate México Bonus (posibles) Hazlo por México Acero y sangre Himno a Sinaloa

MÚSICA

Cuarteto Ventura Sinaloa Un paseo por Latinoamérica El Cuarteto Ventura nace en el verano de 1997 con el objetivo de conformar un ensamble de sonido cálido y arreglos frescos, en rescate de la música tradicional latinoamericana y de música moderna, manteniendo siempre una alta calidad de ejecución vocal e instrumental. Algunos de los géneros que interpreta incluyen boleros, baladas, huapangos, guarachas, rumba, ranchera, bambuco colombiano, valses peruanos y música folclórica nacional e internacional. En el verano del 2000 viajó a Francia, en donde participó en el Festival Internacional de Folklor organizado por la Confederación Internacional para la Organización de Festivales Folclóricos (CIOFF). En el 2002, la misma gira incluyó visitas a Francia, España y Portugal. Ha realizado extensas presentaciones culturales en Sinaloa incluido el Festival

Sinaloa de las Artes 2002. Ese mismo año viajó a Arizona, realizando diferentes presentaciones artísticas. Cuenta con una grabación titulada Coincidir. Recientemente se presentó en el Centro Sinaloa de las Artes Centenario así como en la Temporada Campbell en Mazatlán, en donde realizó dos conciertos con lleno total. En el 2015 obtuvieron el Primer lugar en el Concurso Nacional de Cuartetos (D.F.) y son frecuentemente invitados como artistas y jurados en concursos nacionales de rondallas para eventos como CONAZAM, CONACIME, entre otros. Para el verano del 2016 tienen invitaciones a participar en tres festivales culturales en Francia.

Integrantes Leoncio Bernal | Requinto y voz Alfonzo Bernal | Guitarra y voz Mario Velarde | Guitarra y voz Marco Vinicio Camacho | Bajo y voz Programa Alma llanera Algo contigo El Jinete Amor no te quiero perder Los mareados Engañada Bachata rosa Mis flores negras Lágrimas negras Deja que salga luna Como si fuera la luna Gota de lluvia El beso asesino Delirio La retirada Contigo a la distancia Farolero El morao María chuchena

MÚSICA

Born Global Sinaloa Tour Soñarte 2016

Born Global ha captado la atención del público por su originalidad y variedad de géneros, que van desde el country hasta el bosanova, el son jarocho y el norteño artesanal. Su mezcla de estilos y su composición colectiva, son sin duda parte esencial de su éxito. Este ensamble de folk rock mexicano nació en sesiones acústicas, compartiendo experiencias creativas, en la experimentación sonora y la expresión de ideas musicales de sus fundadores: Fernando Franco, Ernesto Peralta y Erwin

Rodríguez. La necesidad musical trajo a Jorge Peraza en el trombón, para que aportara un elemento distinto, fresco, en color, textura e improvisación, así como haciendo coros. Buscando enriquecer el sonido de la banda se incorporó una guitarra eléctrica, que le agregó personalidad al grupo y amplificó su gama de sonidos. Finalmente el joven baterista Henry Paredes, integrante también del grupo Un Triángulo, selló el sonido de Born Global con su energía y originalidad.

Programa Del cero al uno Yes i know! Soñarte Aun así Vuelvan Bienvenida Sweet sixteen La chica más bella Brillantez Niño dragón I can´t believe it’s magic *Todas las composiciones originales de Born Global

MÚSICA

Pistache Sinaloa Había una vez Rock para niños

Es un verdadero espectáculo musical, donde los asistentes se integran a la magia desde el comienzo. El juego, los colores, animación, clown y el rock, transforman al espectador en una estrella de rock ya que junto con la banda disfrutan este gran concierto. Además, los papás y los adultos reviven su infancia. Los géneros musicales que se tocan en las canciones son el rock, ska, bossa, reggae, funk, entre otros, mientras que un par de clowns a través de los malabares, peripecias y los títeres acompañan al público a vivir este viaje musical. Todo esto completamente familiar, para lograr a través de nuestro arte una línea permanente en el andar musical con los niños.

Integrantes Elisita (voz) Eric (guitarra) Piolín (batería) Carlitos (bajo eléctrico) Christian (Clown) Iván (Clown)

DANZA

Athros Arte Escénico Sinaloa Una pura y dos con sal Dirección: Daniel Goiz

Espectáculo que conjuga lenguajes provenientes de la danza, el teatro, la música y el canto. Basado en la obra de los tres autores más reconocidos de la música sinaloense y personajes más emblemáticos de la ciudad del Estado como Enrique Sánchez Alonso El Negrumo, Luis Pérez Meza y José Ángel Espinoza Ferrusquilla. Compositores de un gran repertorio de canciones interpretado hasta nuestros días: Dios no lo quiera, Una pura y dos con sal, Corazonada, entre otras. A través de canciones interpretadas en vivo, danza, y juegos escénicos, veremos un fragmento de la vida del sinaloense, historias desde la sierra, la costa y el valle, involucrando al público en todo momento.

Elenco: Daniel Goiz Robert Spin Nadia Yuriar Orenda Gerardo Noel Sicairos Lida Landaverea Nadia Cerecer Karla Pérez.

DANZA

Fernanda Guerra Sinaloa Ballet Juvenil de Sinaloa Temporada Otoño Dirección: Fernanda Guerra Está formada por bailarines sinaloenses entrenados en los diferentes géneros de la danza: español, contemporáneo y clásico. Y está dedicada desde hace años al montaje de espectáculos dancísticos de primer nivel para todo tipo de públicos. Entre sus propuestas coreográficas podemos señalar Jardines de Sevilla y Voces del cuerpo, que han tenido una estupenda recepción en el diversos festival como Festival Internacional de Danza José Limón y la Feria de las Artes de Sinaloa; así como Del ballet al flamenco, un espectáculo con cerca de cien presentaciones en el estado de Sinaloa que ha tenido una extraordinaria acogida entre públicos disímbolos como parte

de los programas La danza al alcance de tu mano, A formarte, Arte en tu escuela, Arte móvil; y, próximamente, para niños con aptitudes destacadas, Viva la cultura, a la que fueron invitados por la Secretaria de Cultura y el Instituto Sinaloense de Cultura. En sus trabajos ha alternado con bailarines, coreógrafos y músicos de España, Cuba, Estados Unidos y México. Y su preocupación por fomentar el gusto y el aprecio por la danza entre niños y jóvenes la han llevado a crear un original recorrido por la historia de este arte, que parte del ballet clásico y concluye con el flamenco.

Programa Elenco: Olé de la curra Carolina Gámez, Brianda Bustamante, Lizbeth de la O., Jessica Medina, Sofía de la O., Any García, Danna Velázquez, René Rosas, Jakquelin Venegas. Flamas de París Mariana Acosta e Iván Félix Nosotros y el ballet Carolina Gámez, Brianda Bustamante, Lizbeth de la O., Jessica Medina, Sofía de la O., Any García, Danna Velázquez, René Rosas, Jakquelin Venegas, Daniel Medina. Contención pas deux Mariana Acosta e Iván Félix

Ballet Juvenil Sinaloa Iván Félix Daniel Medina Carolina Gámez Brianda Bustamante Mariana Acosta Lizbeth de la O. Jessica Medina Sofía de la O. Aprendices: Any García Danna Velázquez René Rosas Jakquelin Venegas

Escena del sueño, II acto del Ballet Quijote Carolina Gámez, Brianda Bustamante, Lizbeth de la O., Jessica Medina, Sofía de la O., Any García, Danna Velázquez, René Rosas, Jakquelin Venegas, Daniel Medina. Proyección de audiovisuales Huapango Todo el elenco

16 octubre | 19:00 horas Explanada municipal | Sinaloa de Leyva 17 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Angostura 62

MÚSICA

Numinor Jazz Sinaloa Numinor es un grupo de músicos radicados en la ciudad de Culiacán, Sinaloa, con amplia trayectoria y con una propuesta de temas originales además de algunos standards de jazz, con la firme intención de difundir este género en un espíritu de comunicación urgentemente necesaria, extendiendo así nuestras fronteras culturales. Integrantes: María Isabel Nájar-voz Jesús Rodríguez-Teclado Alejandro Nájar-Batería Gerardo Pérez Limón-Bajo Enrique Nájar-Guitarra

Programa Ruta 66 Booby Troup Affirmation George Benson Smooth operator Sade Come together Beatles Have you ever seen Credence rain (arreglo) Wes bound Lee Ritenoir Billie jean Michael Jackson Road Song Wes Montgomery Crazy litte thing call love Queen Every breath you take Police I want you Beatles Rio funk Lee Ritenoir

MÚSICA

Folclórico Nicte-Ha Sinaloa Danzas, tradiciones y alegría de México Dirección: Juan Bautista Verdugo Blanco

Nicte-Ha los llevará a disfrutar del encanto de las chiapanecas y de los bailes tradicionales que son acompañados por la marimba, instrumento característico de la región, que acompaña alegremente los sones que dedicados a la flora y la fauna. Nuestro bello México lleno de costumbres nos ofrece una de las tradiciones muy singulares, los huapangos de la huasteca hidalguense, donde el son huasteco tiene un carácter festivo y de galanteo donde las improvisaciones de los músicos y la belleza natural de la región huasteca. Nayarit, tierra ardiente, sus tradiciones nacen de la boda mestiza donde los novios ejecutan un baile tradicional y los invitados hacen alarde del uso del manejo machete realizando diferentes ejecuciones y las mujeres realizan diferentes faldeos en sus movimientos.

En Michoacán se mantienen vigentes las tradiciones tarascas, como el ritual de los sembradores. En la “Danza de los viejitos” los más ancianos de la comunidad bailan ejecutando pasos de gran dificultad y utilizan una máscara para ocultar su rostro en señal de burla hacia los españoles. La Taspana es una tradición popular se originó en 1865 en San Javier, sindicatura perteneciente al municipio de San Ignacio, y se sigue realizando cada tercer domingo de octubre. El profesor Héctor Chávez, después de realizar la investigación, realizó el montaje de la coreografía que aún subsiste en san Javier. En Veracruz nace el fandango; ocurre alrededor de una tarima de madera, donde se reúnen músicos, cantadores, trovadores 64

y bailadores. Una de sus características más sobresalientes en el baile como en el canto es la improvisación; es común que se utilicen los términos del son jarocho o huapango por fandango. Programa Chiapas Las chiapanecas, El sapo, El rascapetate, El alcaraván Hidalgo Sombrerito rosita, Arribeña, Huejutla, Fandanguito Nayarit mestizo Limoncito El buey y El jarabe nayarita

Integrantes María Luisa Urías Flores, Jesús Eduardo Verdugo German, Gabriela López Ruelas, Javier Nuño Morales, Brissa Marcela Ruelas Cuevas, Oscar E. Ortega Bojórquez, Itzel Santiesteban Valenzuela, Eduardo Mendoza Castillo, María Fernanda Estrada Armenta, Diego Morales Soto, Dania Rebeca Medina García, Jaime Camacho Mascareño, Angélica Bernal Montero, Christian Edel Verdugo German, Karem Giselle Acosta Osuna, Casildo Bernal Valdez, Noralicia Cota Acosta, Misael Blanco López, Fernanda Benítez Bernal, David B. Rodríguez Estrada, Valeria Valdez Chávez

Michoacán Danza de sembradores, Danza de mariposas, Danza de los viejitos La fiesta de la Taspana en Sinaloa El gallo, Amores de Julia, La Loreta, El Ardillo, San Agustín y La cuichi Fandango jarocho El colas, EL coco, La bamba, La bruja y Zapateado de presión Despedida

12 octubre | 19:00 horas Explanada municipal | Sinaloa de Leyva 13 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Angostura 65

TEATRO

Todo Terreno Teatro Sinaloa Curva peligrosa De Edeberto Pilo Galindo Dirección: Juan Mendoza

Nadie se muere a los quince. Curva peligrosa es la historia de tres adolescentes que se vuelven cómplices del peligro y el amor, al querer experimentar un estilo de vida sin límites, probando lo que se siente ser adulto sin temor a las consecuencias. En poco tiempo se enfrentan a una realidad que aparenta no tener salida, como si estuviesen aislados en un lugar donde, les parece, nada ni nadie los escucha. Complicidad, amor, peligro, muerte, dolor, coraje, impotencia, confusión, libertad de ser quién eres, compromiso, reglas, autoridad, la primera vez... Así llega Adrián a una especie de limbo a reencontrarse con sus amigos para relatar su historia, la de Corina y Carlos. La historia de una gran amistad.

Reparto

Rocío Mora Díaz | Corina Eduardo Jiménez | Carlos Víctor Quintero | Adrián

DANZA

XV Ensamble José Limón 2016 Sinaloa Columnas

Dirección: Héctor Chávez Fierro

El XV Ensamble José Limón está integrado por cuatro coreografías de maestros de la Escuela Superior de Danza de Sinaloa interpretadas por estudiantes de la Licenciatura en Danza Contemporánea. Las obras fueron creadas a partir del legado artístico y las figuras de José Limón, la cultura mayo, Gilberto Owen y Óscar Liera. Programa

Principio D… Investigación dirigida a la utilización del simbolismo étnico mayo-yoreme con el fin de replantear y reconocer los estímulos que llevan al ser humano a danzar, desde el contexto de la cosmogonía base de nuestra cultura sinaloense. Coreografía: Carlos Zamora. Música: Rodolfo Romo, mayo interpretada por Ignacio Buitimea.

Intérpretes: Salma López, Alondra Alvarado, Tiffany Orozco, Fátima Ibarra, Jorge Luis Salazar, Azarel Meza y Roberto Valderrama.

1908-1972 En esta coreografía se traza la vida de José Arcadio Limón Traslaviña, bailarín, coreógrafo y maestro de danza nacido en Culiacán, Sinaloa, en 1908, pero que emigró a los Estados Unidos cuando la Revolución mexicana expulsó a su familia de México. Limón, quien en los años sesenta fue aclamado por la crítica especializada de Estados Unidos, es considerado el precursor de la danza moderna, además de iniciador de las técnicas coreográficas que aún se enseñan hoy y el primero en resaltar el rol masculino en las compañías de danza. Si bien el título de la coreografía alude a 67

las fechas de nacimiento y muerte de José Limón (Culiacán, Sinaloa, 1908-Nueva Jersey, Estados Unidos, 1972), José Limón reinventó la fecha de su nacimiento artístico luego de ver bailar a Doris Humprey. Coreografía: Víctor González. Música original e instalación de video: Nexus6. Intérpretes: María Fernanda Duarte Valadés, María Fernanda Ortiz Mariscal, José María Polanco Ramos, Andrés Ramírez Reyes, Daniela Karina Sánchez Urías, Vanessa Daniela Castruita Castillo, Tania Lizbeth Gaytán Villaflor, Roberto Castañeda Valderrama Roberto, Karen Cecilia Guerrero Andrade, Kitzia Patricia Romero López.

Me muero de sin usted… Me estoy muriendo de calor y de no verla..., Gilberto Owen, Cartas a Clementina Otero. La belleza de un amor imposible, numerosas cartas escritas por el poeta Gilberto Owen a una Clementina Otero joven cuando ambos eran miembros de la compañía de teatro Ulises y escenificaban la obra El peregrino de Charles Bildrac. Estas cartas, plenas de pasión, han trascendido su condición y se han convertido en piezas literarias a la altura de la obra de Gilberto Owen, quien nació

en Rosario, Sinaloa, en 1904 y murió en Filadelfia en 1952. Me muero de sin usted… es una danza trazada en líneas, geométricamente: bellas, fuertes, sutiles; su origen: la misma columna. Coreografía: Sandra Vargas. Música original: Nexus6. Intérpretes: Alondra Alvarado, Cecilia Smith, Carolina Lagunes, Salma López, Claudia Rincón, Tiffany Orozco, Fátima Ibarra, Abril Ramírez, Maydeline Hernández e Itzel Fragozo.

Tercera llamada Óscar Liera (Culiacán, Sinaloa, 1946-Culiacán, 1990) fue un dramaturgo y director teatral mexicano. Es considerado uno de los creadores escénicos mexicanos más importantes del siglo XX. Su crítica y humor despiadado a la Iglesia y al Estado y su profundo amor por su tierra y su gente dan un valor memorable a sus obras. Óscar fue un artista disciplinado, con una astucia y creatividad sobresaliente, su talento y personalidad, su trabajo y proyección se plasman en esta pieza coreográfica en donde se refleja qué hay detrás de Liera, de su trabajo teatral, de esa tercera llamada. Coreografía: Edylin Zataráin. Música: Alva Noto; Casta Diva de la ópera Norma de Vincenzo Bellini, 68

interpretada por María Callas. Instalación de video: Nexus6. Intérpretes: Kitzya Romero, José María Polanco, Vanessa Castruita, Roberto Valderrama, Andrés Ramírez, Tania Villaflor, Karen Guerrero, Fernanda Ortiz, María Fernanda Duarte y Daniela Sánchez.

19 octubre | 19:00 horas Auditorio 27 de Febrero | Guamúchil 20 octubre | 20:00 horas Teatro Ángela Peralta | Mazatlán 69

PANTOMIMA

Grupo Tablas Sinaloa Vagamundos Dirección: Juan Carlos Uribe Pantomima corpórea (Teatro corporal hecho para niños)

El Vagamundos, obra del teatro corporal y técnica circense, fue producida por el Consejo Municipal de Cultura y Albatros, obra de teatro corporal apoyado por el FOECA-CONACULTA. Grupo Tablas Está en continuo entrenamiento y siempre confrontando al público para mejorar sus habilidades escénicas. El grupo lleva participando siete años en el programa Arte Móvil o Cultura en Movimiento, donde ha recorrido comunidades de Sinaloa y el programa que el grupo implementa es Cultura en la primaria.

Ha participado en los festivales: Muestras del Silencio en la Ciudad de México, muestras de teatro, Festival Cultural de Sinaloa, Festival de Rock, Festival Yoreme, Festival Infantil, Festivales de la Universidad Autónoma de Sinaloa.

MÚSICA

Joel Juan Qui Sinaloa Evocaciones...

Este espectáculo realiza mediante un diseño de iluminación y proyección de grafías visuales, una interacción única entre la ejecución solista del concertista Joel Juan Qui y su público, que nos presenta formalmente en esta ocasión, el material de su última producción discográfica titulada Evocaciones.... Además, propone otras obras y formas musicales que sin duda serán memorables para todos los asistentes. Temas como: O Fortuna de la cantata Carmina Burana de Carl Orff en un arreglo especial del maestro, provocarán una inmersión paulatina en el programa que se compone de covers iberoamericanos incluyendo innovadores avances sobre el concepto del piano dentro de la música folk sinaloense. Citemos Color esperanza de Diego Torres, Amigo de Roberto Carlos, Y coincidir

de Alberto Escobar, Adoro de Armando Manzanero, Mi viejo de Piero, Rosas en el mar de Luis Eduardo Aute, Te quiero a morir de la banda El Recodo serán tan solo una muestra del versátil repertorio que se presenta en esta ocasión. Así mismo, presentará una obra de su autoría realizando su debut como compositor. Joel Juan Qui, es artista exclusivo de Yamaha de México.

20 octubre | 20:00 horas Auditorio Héroes de Sinaloa | Guasave 23 octubre | 20:00 horas Teatro Ángela Peralta | Mazatlán 71

Compañías artísticas de ISIC MÚSICA Y DANZA

Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes & Compañía Danza Joven de Sinaloa Bolero Asesor: Mtro. Cuauhtémoc Nájera Dirección: Gordon Campbell

Programa

Ceder (te) Música: Aldo Rodríguez Coreografía: Jaciel Neri Preludio a la siesta de un fauno Música: Claude Debussy Coreografía: Edilyn Zatarain Instalación visual: Nexus6

Gymnopédies Bolero es un espectáculo interdisciplinario en donde la danza, música y multimedia se conjugan para crear un viaje sensorial que abarca desde el surrealismo hasta lo electroacústico. Bolero es una producción del Instituto Sinaloense de Cultura para el Festival Internacional de Danza José Limón 2016.

I. Lent et grave II. Lent et douloureux Música: Erik Satie/ Orquestación de Claude Debussy Coreografía: Edilyn Zatarain Instalación visual: Nexus6

Pavana para una infanta difunta

Bolero

Música: Maurice Ravel Coreografía e instalación visual: Cuauhtémoc Nájera

Música: Maurice Ravel Coreografía: Francisco Ponce

Divertimento Introducción Cortejo Nocturno Vals Desfile Final

Danza Joven de Sinaloa

Jacques Ibert Instalación visual: Nexus6

Integrantes

Carlos Zamora García Francisco Javier Ponce Orozco Berenice Arias Leal Mario Edén Cázarez Glenda García Paredes Edylin Zatarain Esquer Asesor Artístico: Mtro. Cuauhtémoc Nájera Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes Dirección Gordon Campbell

13 octubre | 20:00 horas Teatro Pablo de Villavicencio | Culiacán 73

MÚSICA

Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes Las suites sinfónicas de Harry Potter Dirección Gordon Campbell (Gran espectáculo multimedia)

El concierto está diseñado para ser presentado con fragmentos proyectados en pantalla en HD. Una fabulosa oportunidad de sentir la música. Un concierto que estimula la creatividad y la imaginación infantil. La música es un elemento esencial en el desarrollo y aprendizaje de los niños. La música no solo ayuda a que nuestros niños se relajen, sino que también ayuda a desarrollar la memoria y el sentido de coordinación. La lucha del bien y el mal se desarrolla en el mundo real igual que lo hace en el mundo descrito por la señora Rowling, una escritora cuyo

primer libro fue vendido a una editorial por, aproximadamente, tres mil euros. El hecho de que los protagonistas sean adolescentes hace esta serie de historias ideal para la lectura en esa edad. La autora ha sabido plasmar entre líneas, a veces, y de forma explícita, en otras ocasiones, los valores necesarios para la gente de esta edad. Por eso los padres deberían animar a sus hijos a la hora de leer estas historias, y ayudarles a aprender estos valores que se transmiten. Programa John Williams

Suites sinfónicas de Harry Potter 1.-Variaciones sobre tema de Harry Potter 2.- Harry Potter y el prisionero de Azkaban 3.- Harry Potter y las Reliquias de la Muerte parte 2 4.- Harry Potter y la piedra filosofal 14 octubre | 20:00 horas Concha Acústica EVA | Los Mochis 74

MÚSICA

Ensamble de Cámara Banda Sinfónica Juvenil del Estado Joyas de la música de cámara para alientos Dirección: Baltazar Hernández Cano

Con una historia cercana a los cuarenta años, la Banda Sinfónica Juvenil del Estado es una de las agrupaciones artísticas más emblemáticas del Instituto Sinaloense de Cultura pues dio forma y sustento a su creación. En este tiempo han pasado por ella varias generaciones de jóvenes sinaloenses, entre los cuales se cuentan muchos de los músicos en ejercicio actualmente, a quienes esta institución del Gobierno del Estado ha ofrecido la oportunidad de aprender, disfrutar y vivir de este arte. La Banda Sinfónica Juvenil del Estado está integrada por el talento de niños y jóvenes sinaloenses, muchos de los cuales

se forman en las aulas de la Escuela Superior de Música del ISIC. Desde 1998, año en que el maestro Baltazar Hernández fue invitado a integrar nuevamente y a dirigir la Banda Sinfónica Juvenil de DIFOCUR, hoy Banda Sinfónica Juvenil del Estado, esta agrupación ha alcanzado un alto nivel de calidad, tanto de repertorio como interpretativa, producto de la sistematización del trabajo técnico y artístico, así como del impulso y motivación que el maestro Hernández transmite diariamente a sus jóvenes integrantes.

Obertura de la ópera La italiana en Argel Gioachino Rossini (1792-1868) Adaptación: Baltazar Hernández Cano Concierto No. 2 en Mi Bemol Mayor KV417 para corno francés • Allegro Maestoso • Andante • Rondo W. A. Mozart (1756-1791) Solista: Ricardo López Llanes Adaptación: Baltazar Hernández Cano Sinfonía No. 91 en Mi Bemol Mayor HOB. I: 91 • Largo – Allegro assai • Andante • Menuet. Un poco Allegretto; Trio • Finale. Vivace Joseph Haydn (1732-1809) Adaptación: Baltazar Hernández Cano

Integrantes Oboe Emanuel Castro Romo Paulina Paredes Aguilar Flauta Héctor Daniel Flores Zataráin Karen Adelehí Martínez Gutiérrez Clarinete Elizabeth Meza Rendón Hédrick Fernando López Inda Érick Francisco Monzón Castro José Ignacio Campos Gómez Jesús Alonso Villa Cázares Karen Berenice Monarres Duarte José Miguel Quintero Solano Saxofón Brianda Carrasco Astorga Cristina Madahí Serrano Payán Fagot Luis Raymundo Ríos López Jennifer Itzel Hernández Avilez

Corno Emmanuel Contreras Mejía Ricardo López Llanes María Teresa López Ibarra Trombón Juan Sebastián Hernández Zazueta Violoncello Abilene Laksmi Gaxiola Cuén Contrabajo Félix Enrique Ochoa González

MÚSICA

Taller de Ópera de Sinaloa & Coro de la Ópera de Sinaloa Elixir de amor o una ópera de migrantes Adaptación, guión y dirección: Marcela Beltrán

La historia original de “Elixir de amor” se desarrolla en la Italia rural en una época indeterminada. Se pretende que la ópera llegue a cada vez a más personas, es por eso que se hace una adaptación de la historia original con una selección de los temas más representativos de la historia, alternado con textos hablados en español. Para facilitar el proceso de identificación de la historia que G. Donizetti estrenara en 1832, se ha adaptado a un medio que proporciona gran parte de lo que se consume en México y el extranjero, la agricultura sinaloense.

El arte como tal, tiene el derecho y la obligación de responder a una necesidad o problemática de la sociedad, en el caso de los jornaleros agrícolas existen muchos esfuerzos por mejorar sus condiciones de trabajo, pero desgraciadamente todavía queda mucho por hacer. Con esta propuesta, no se piensa descubrir el hilo negro, pero sí, rendirle un homenaje a ese grupo de población que año con año abandonan su hogar en busca de una oportunidad de trabajo. En ese intento, los migrantes, o golondrinos como también se les llama, llegan a los campos agrícolas de Sinaloa provenientes de Oaxaca, Guerrero, Michoacán, Chiapas, Zacatecas, los altos de Sinaloa, entre otros. 77

Reparto

Taller de Ópera de Sinaloa

Nemorino Héctor Coyol / Miguel Olguín (cover)

Carlos Serrano Director artístico

Adina Arisbé De la Barrera / Rosa Dávila (cover)

Coro de la Ópera de Sinaloa Marco Antonio Rodríguez Badillo Director artístico

Belcore José Manuel González Caro José Barrón (cover)

David Ramírez Maestro vocal

Dulcamara Ezequiel Cervantes / Mario Vega (cover)

Marcela Beltrán Directora de escena

Giannetta Fernanda Peña / Isis Nefer (cover)

Zlatina Valkova y Aldo Tercero Pianistas

Vendedor Edwin Parra

22 octubre | 20:00 horas Concha acústica EVA | Los Mochis 78

DANZA

Compañía Folclórica Sinaloense Sinaloa Sinaloa, tierra fértil de danzantes Dirección: Olimpia Chávez

En Sinaloa, los bailes y danzas que hoy en día se conocen, fueron creados por un grupo de maestros investigadores, interesados en que las raíces costumbristas de nuestra región se conserven, pues el dejar que las tradiciones desaparezcan, sería como dejar que de desaparezcan nuestras raíces. A través de este programa se pretende difundir y justificar los diversos montajes escénicos inspirados en nuestro estado, debido a que Sinaloa ha sido cuna de grandes exponentes de la danza folclórica; unos se nos han adelantado en este camino y otros continúan activos, tal vez

no con la misma fortaleza que en sus años de juventud pero sí con la misma pasión y cariño que los ha llevado a representar a nuestro estado dentro y fuera de México. La Compañía Folclórica Sinaloense presenta este proyecto como un homenaje y difusión a las investigaciones artísticas, el cual es denominado “Sinaloa, tierra fértil de danzantes”, donde se pretende reconocer la hermosa labor de todos aquellos creadores que en su momento investigaron y realizaron montajes que han dado representatividad al folclor sinaloense y de igual forma profesionalizar la música y la danza del estado.

Programa

Zafra de Sinaloa Creador: Alicia Montaño Villalobos El sinaloense Amor imposible El cuervito Cuida tu vida Amores de Julia

Alegoría del mar Creador: Olimpia Chávez Arce y Yahir Padilla Aceves ¡Arriba mi Sinaloa! El costeño De Mazatlán a Acaponeta El camarón pelao

Sones de tambora Creador: Livia Manjarrez Garay Popurrí: El sauce y la palma, La guacamaya, Brisas de Mocorito, La pava, La loba del mal y El coyote.

Fiestas de mi pueblo Creador: Carmen Espinoza Beltrán El clarinete El jabalí El vaquero no ha tumbado La chingadera

Sinaloa mestizo. Boda de pueblo en el norte de Sinaloa Creador: Rubén Azcárrega Adaptación: Olimpia Chávez Arce y Yahir Padilla Aceves India bonita

Mi gusto es Alejandra Popurrí: El palo verde, El niño perdido, El tecolotito Matarile El toro viejo Sinaloense

Estado de Sinaloa. Carnaval de Guamúchil Creador: Alfredo Cuadras Montoya Cinco de chicle Los encapuchados Satanás bonito Días felices Mundo engañoso

Fiesta de carnaval en Sinaloa. Comparsas Creador: Olimpia Chávez Arce y Yahir Padilla Aceves Los papaquis Manicero Mambo 5 Popurrí: El pato asado, El agualulco, El gallito Tecateando 16 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | Cosalá 17 octubre | 19:00 horas Plazuela municipal | San Ignacio 19 octubre | 19:00 horas Explanada de la plazuela | Navolato 80

DANZA

Compañía Danza Joven de Sinaloa Solo para ti Programa de danza contemporánea influenciada por el teatro físico, donde la Compañía Danza Joven de Sinaloa ofrece una amplia gama de distintos lenguajes. Este abanico de unipersonales presenta las propuestas y perspectivas estéticas de tres de los integrantes de la Compañía, así como el trabajo de una coreógrafa invitada, la maestra Carmen Werner. Danza Joven de Sinaloa proyecta en este programa lo que para nosotros es el reflejo de lo que es nuestra sociedad y nosotros como integrantes de la misma.

Programa

Napoleón …asombrados, miraron del cerdo al hombre y del hombre al cerdo, y nuevamente del cerdo al hombre pero ya era imposible distinguir quién era uno y quién era el otro… (Inspirada en la novela Rebelión en la granja de George Orwell. ) Coreografía e interpretación: Francisco Ponce Música: Alex Rutterfotd y Sergei Prokofiev

Una tormenta Coreografía: Edylin Zatarain Música: Juan Gabriel, La Lupe. Tempo La ilusión de las batallas ganadas en una guerra perdida 81

Coreografía: Carlos Zamora Música: Nikolai Rimsky-Korsakov y edición Interpretación: Mario Edén Cázares

Días de tierra El camino por donde todo el mundo pasa, la tierra (Obra ganadora del 17 premio Culiacán de coreografía Héctor Chávez 2015) Coreografía: Carme Werner Música: varios Interpretación: Carlos Zamora

15 octubre | 19:00 horas Explanada de la plazuela | Navolato 18 octubre | 19:00 horas Auditorio UAS | Mocorito 82

MÚSICA

Mosaico de clausura Danzones, mambos y huapango Dirección: Enrique Patrón de Rueda

Programa Rayos y truenos Torna a Surriento Canción napolitana O mio babbino caro Gianni Schicchi - Giacomo Puccini La boda de Luis Alonso Zarzuela - Gerónimo Giménez Seguidillas -No puede ser La Tabernera del Puerto (zarzuela) Pablo Sorozábal

I got Rythm - Girl Crazy (musical) George Gershwin I dreamed a dream Les miserables (musical) Claude-Michel Schönberg Huapango de Moncayo José Pablo Moncayo García Serenata Huasteca José Alfredo Jiménez Peregrina Luis Rosado Vega (trova huasteca)

Carceleras Las hijas del Zebedeo (zarzuela) Ruperto Chapí 83

Popurrí de danzones Yo no fui Consuelo Velázquez Torres

Elenco Enrique Patrón De Rueda Director

Amorcito corazón Pedro de Urdimalas (letra) y Manuel Esperón

José Manuel Chú Tenor - Solista

Aires que matan

Coro Guillermo Sarabia

Popurrí de mambos

Ensamble tradicional mexicano

Popurrí sinaloense

Arreglista popurrí Carmina Carranza Coordinadora Coro Guillermo Sarabia Josefina Guerra Miguel Castañuelas

23 octubre | 20:00 horas Parque Las Riberas | Culiacán 84

Artes Visuales

Exposición colectiva y taller Ni de venus, ni de marte: feminismo, arte y diferencia Curaduría: Karen Cordero Taller: Mónica Mayer

Exposición colectiva de mujeres artistas, que mostrará las inquietudes y preocupaciones de un grupo de artistas en torno a los problemas de género de la sociedad contemporánea. Curada por Karen Cordero, esta exposición integra la reactivación de la pieza El tendedero de la artista Mónica Mayer, una de las principales representantes del feminismo en el arte en México.

Artistas Guadalupe Aguilar Delia Guerrero Sofía García Briseida Flores Cutzi Salgado Mayra Zazueta Eva Evelia Morales Martha Romero Elsa Aréchiga Maricarmen Félix Melissa Coronel Francia Aguilar Alejandra Mercado Ana María Franco Iliana Mexía Natalia Díaz 15 octubre | 19:00 horas Galería de Arte Antonio López Saenz Culiacán 86

ARTES VISUALES Exposición

Delia Guerrero Impronta del gesto

ARTES VISUALES Exposición

Armando Nava y su obra

Como la más intrigante de las aventuras, la obra de Delia Guerrero ofrece la posibilidad de un viaje, de una incursión a la intimidad de su estudio; una travesía de formas, colores y relieves que evocan toda clase de ideas y emociones; reflexiones que en ocasiones se tornan revelaciones para quien a través de su trazo se atreve a imaginar realidades posibles que develan el espíritu de su creadora. Cada uno de sus dibujos es extensión de sus pensamientos, de su sensibilidad, adentrarse en ellos es exponerse, es atreverse a experimentar en carne propia la intensidad del alma.

La exposición Armando Nava y su obra se conforma de intensas historias que quedaron plasmadas en sus pinturas. Nacido en el puerto de Mazatlán, Sinaloa, el 12 de octubre de 1940, el pintor Armando Nava es uno de los más prestigiados artistas plásticos de Sinaloa. Experto dibujante y magistral colorista, su obra forma parte de numerosas colecciones privadas y públicas de México y del extranjero. Maestro en los géneros del retrato y del paisaje, Nava ha creado un estilo que ahonda en la profundidad psicológica de los modelos de sus retratos y que acentúa el impecable trazo de sus paisajes, originando una armoniosa síntesis plástica que cautiva a los espectadores de sus lienzos.

21 octubre | 19:00 horas Museo de Arte de Mazatlán | Mazatlán 87

ARTES VISUALES Exposición

Gerardo Santamarina Unidades macro-esféricas El corpus de obra de Unidades MacroEsféricas está compuesto por pintura, escultura, dibujo y objetos producidos por Gerardo Santamarina durante los últimos diez años. Las piezas indagan en la manera en que el ojo captura las imágenes dentro de un cuerpo convexo, lo cual es plasmado con la exactitud aparente de las líneas arquitectónicas en composiciones con reminiscencias del estilo Bauhaus reelaborado con estridencias orgánicas. De esta mezcla resultan las intensidades visuales que caracterizan la estética de Santamarina. Arquitecto y artista visual nacido en la Ciudad de México, con residencia en Sinaloa desde hace treinta años. Sus proyectos conjugan ambas disciplinas en la búsqueda de lograr un impacto significativo en su comunidad.

Constantemente cursa estudios de actualización tanto de arquitectura como de su carrera como artista. Es miembro activo de la comisión de urbanismo del Colegio de Arquitectos del Sur de Sinaloa, A.C., plataforma desde la cual se realizan propuestas de mejora urbana para el puerto de Mazatlán.

18 octubre | 19:00 horas Museo Regional del Valle del Fuerte | Los Mochis 88

Actividades Literarias

Premio Sinaloa de las Artes 2016 Irma Garmendia

Este premio, que consiste en medalla de oro, placa y 150 mil pesos, es otorgado de acuerdo al Decreto número 149, publicado en el diario Oficial El Estado de Sinaloa, de fecha 12 de agosto de 1996. La ceremonia pública en la que se entregará este reconocimiento, se realizará en el marco del Festival Cultural Sinaloa 2016, el próximo jueves 20 de octubre, en el Centro Sinaloa de las Artes, Centenario. La poeta ha obtenido numerosos premios a nivel estatal y nacional, en Ciudad Mante, Tamaulipas, 1976 y 1977, con sus trabajos de poesía: Diálogo y Diáfanas contexturas. En 1979 las autoridades de Guadalajara la distinguieron por su participación en la creación de dos himnos llamados Destellos y Alégrate y en 1981 en

Mocorito por la poesía Metamorfosis de Eva. En 2008 obtiene el Reconocimiento a la Labor Artística y Cultural por parte del entonces DIFOCUR (hoy ISIC) a través de FOECA (hoy PECDAS). Garmendia Bazúa es la creadora del himno del Colegio de Bachilleres del Estado de Sinaloa titulado Adelante, el cual se ha distinguido como uno de los mejores entre las instituciones educativas a nivel nacional. La escritora ha pertenecido a varios clubes de servicio, entre ellos el Club de Leones, es promotora voluntaria del ingenio Eldorado, IMSS, ADEFAR, miembro activo de comités y patronatos pro-construcción de escuelas y de mejoramiento cívico, educativo y cultural.

PREMIO SINALOA DE CIENCIAS Y ARTES

PREMIO SINALOA DE LAS ARTES

1988 Dr. Raul Cervantes Ahumada 1989 Héctor R. Olea (Historiador) 1990 Dr. Jaime Martuchelli Quintana 1991 Edgardo Coghlan Ver5dugo (Pintor) 1992 Mtro. Antonio Haas Espinoza de los Monteros 1993 Ing. Manuel Abundio Barreras Soto 1994 Ing. José Luis CeceñaGamez 1995 Mtro. Ramón Rubín Rivas 1996 No hubo convocatoria) Se divide el premio

1997 Mtro. Enrique Patrón de Rueda 1998 Mtro Heriberto Soberanes Lugo 1999 José Ángel Espinoza “Ferrusquilla” 2001 Miguel Tamayo Espinoza de los Monteros 2002 Mtro. HerbertoSinagawa Montoya 2003 Mtro. Antonio López Sáenz 2004 Mtro. James Key Rodríguez 2005 Dr. Jaime Labastida Ochoa 2006 Dámaso Murrúa Beltrán 2007 Mtro. Sergio Bustamante 2008 Mtro. Álvaro Blancarte 2009 Mtro. César López Cuadras 2010 No se lanzó convocatoria 2011 Mtro. Óscar blancarte 2012 Mtro. Faustino López Osuna 2013 Mtra. Elsie Armida Cota Ramos 2014 Se declaró desierto 2015 Mtra. Alicia Montaño Villalobos

20 octubre | 19:00 horas Centro Sinaloa de las Artes Centenario Culiacán 91

LITERATURA

Encuentro de narradores y poetas Ciudades literarias Que los escritores muestren a sus lectores la manera en que tratan a la ciudad de que son originarios o la que más aman. Alentar un proceso de formación y desarrollo integral entre los jóvenes universitarios y en la sociedad sinaloense en general, dándoles a conocer la manera en que los autores toman en cuenta su ciudad en sus producciones.

Participan: Mario Bojórquez, Mónica Lavín, Juan Cuauhtémoc Murillo, Juan José Rodríguez, Melly Peraza, Karina Castillo, Alfonso Orejel, León Cartagena, Enrique Corral, Francisco Alcaraz, Jesús Ramón Ibarra, Eduardo Ruiz, Lenin Márquez, Margarita Félix.

Mesas de trabajo 13 y 14 octubre | 11:00 y 17:00 horas Universidad de Occidente | Culiacán Conversatorio 13 y 14 octubre | 18:00 horas Centro Sinaloa de las Artes Centenario Culiacán 92

EDITORIAL

Adrián García Cortés Forjador de sueños y pasiones

Don Adrián fue un forjador de sueños e ilusiones; pero también un constructor de obras y provocador de pasiones. Como un hombre-fuego, un Prometeo sinaloense, Adrián convirtió algunos sueños en obras y pasiones inextinguibles, como inextinguible es el legado que nos dejó. Trajo a Sinaloa las semillas del fuego, convertidas en conocimiento, y las depositó en esta tierra fecunda; y algo no extraño en él: lo hizo por amor. Adrián nunca fue rebasado por la cruda realidad gracias al temple heredado de su madre y a esa inteligencia crítica que desbordaba. Con carácter férreo y decidido, afrontó grandes desafíos y los superó. Su energía y optimismo parecían

ser inagotables en un hombre de su edad. Con espíritu contemporáneo se abocó a la búsqueda de la verdad en un mundo injusto y cambiante. En el periodismo de investigación y en la conservación de archivos públicos encontró la razón y el sentido a su existencia. Puede parecer un contra sentido, per la lucha terca emprendida en la última etapa de su vida obtuvo recompensas para beneficio, no de él, sino de la comunidad local a la que sirvió. Según Silvino Silva Lozano, don Adrián fue un amigo generoso, un comunicador profesional, un periodista independiente y un promotor de la cultura regional. Nos legó la conciencia por el rescate de 93

los archivos históricos de Sinaloa con su mayor obra: Archivo Municipal de Culiacán. Como cronista de Culiacán vio concluída la primera etapa del edificio de sus sueños: el Palacio de la Memoria, el cual justamente lleva su nombre, inaugurado en el 2013, después de diecisiete años de gestión incansable. Sea pues, esta obra de memoria conjunta, un amoroso reconocimiento en su honor.

Comentaristas: Dr. José Gaxiola López, Ramón Aguilera Murguía y Claudia López Chiquete Moderador: Ricardo Mimiaga

11 octubre | 19:00 horas Centro Sinaloa de las Artes Centenario Culiacán 94

Actividades AcadĂŠmicas

DANZA – TALLER – VIDEO

Ximena Monroy México Taller Videodanza Proyección videodanza Libro

Memoria histórica de la videodanza Taller de videodanza Es un laboratorio de creación a través del cual se realizará un cortometraje creado colectivamente por los participantes. Exploraremos la incorporación de elementos ajenos a nuestras disciplinas con el objetivo de implementar las habilidades creativas y de comunicación interdisciplinaria para el desarrollo de un proyecto de videodanza a partir de propuestas lúdicas y sensibles que investiguen el cuerpo como memoria,

escucha, presencia, espacio, acción, relación y creación. Investigaremos diferentes aproximaciones del movimiento en la pantalla en resonancia con las posibilidades de la danza in situ.

Proyección de videodanzas La selección de videodanzas denominada Agite y sirva, fue realizada por Ximena Monroy y Paulina Ruiz Carballido, a través de una convocatoria internacional en la que se recibieron más de 300 obras de 37 países.

Presentación del libro “Memoria histórica de la videodanza” Es el primer libro de una colección denominada La creación híbrida en videodanza, primera publicación impresa sobre videodanza en México, coordinada por el Festival Itinerante de videodanza 96

Agite y Sirva, en colaboración con la Universidad de las Américas Puebla (UDLAP). La creación híbrida en videodanza se compone de cinco volúmenes, con un total de 24 ensayos y textos de 24 autores de México, Argentina, Brasil, Canadá, España y Estados Unidos. Los primeros cuatro volúmenes se enmarcan dentro de las siguientes líneas de investigación: 1. Memoria Histórica de la videodanza, 2. La creación híbrida expandida en videodanza, 3. El Cuerpo en videodanza,

y 4. Crítica y gestión de videodanza. El quinto volumen de la colección es un catálogo fotográfico del Festival Agite y Sirva, en el periodo 2009-2014. Cada ensayo propone una micro-óptica dentro de un panorama reflexivo y vasto de cuestionamientos y antecedentes disciplinares, a través de los cuales esperamos despertar nuevas preguntas, deseos, ideas y miradas sobre el saber, el hacer y el pensar videodanza: un campo diverso, inclusivo y dinámico, en constante diálogo y expansión.

MÚSICA Taller de coro comunitario Mario Velarde

12 al 15 octubre | 16:00 horas Casa de la Cultura | El Fuerte ARTES PLÁSTICAS Taller de Iniciación a acuarela Clemente Pérez

12 al 15 octubre | 16:00 horas Centro Cultural del Bachiller Los Mochis

LECTURA Taller “Cómo convertir a un zombie en un posible lector” Alfonso Orejel

17 al 21 octubre | 16:00 horas Centro Cultural del Bachiller | Guasave TEATRO Taller de actuación “El arte de no actuar” Lázaro Fernando

17 al 21 octubre | 16:00 horas | Centro Cultural del Bachiller | Guamúchil

TEATRO Taller de elaboración de títeres Víctor Galván

TEATRO Taller de pantomima Juan Carlos Uribe

12 al 15 octubre | 16:00 Casa de la Cultura | El Rosario

17 al 21 octubre | 16:00 horas Biblioteca municipal | Navolato

MÚSICA Taller de coro comunitario Perla Orrantia

DANZA Taller de danza contemporánea Rocío Arrieta

12 al 15 octubre | 16:00 horas Casa de la Cultura | San Ignacio

17 al 21 octubre | 16:00 horas Centro Cultural del Bachiller | Cosalá

ARTES VISUALES Taller de fotografía Jesús García

TEATRO Taller de iniciación al teatro Ernesto Tapia

12 al 15 octubre | 16:00 horas Centro Cultural del Bachiller | Mazatlán

17 al 21 octubre | 16:00 horas | Casa de la Cultura | Sinaloa de Leyva

DANZA Taller de danza folclórica Gabriel Uriarte

ARTES VISUALES Taller Acciones que transforman realidades Idair Rodríguez 16 al 19 octubre | 16:00 horas Museo de Arte de Sinaloa | Culiacán

17 al 21 octubre | 16:00 horas | Casa de la Cultura | Choix