Time of culture 5 by cultureZ

№ 2(5) апрель 2015

ЧТО НАМ СТОИТ КЛУБ ПОСТРОИТЬ

«ДЛЯ ВАС, ЛЮБИМЫЕ!»

ВЫСОЧАЙШИЕ ПОДАРКИ

ЧИСТЫЙ СВЕТ САГААЛГАНА

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

В номере Андрей Кодин « Я ВИДЕЛА НАШУ ИСТОРИЮ » . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 Мария ВЫРУПАЕВА Что нам стоит клуб построить. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8 « Для Вас, любимые!» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13 Елена Иманакова Чистый свет Сагаалгана . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 Роман АМПЛЕЕВ Прошлое нас не отпускает…. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22 Людмила Камедина Александр Пушкин и Серафим Саровский: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24 Алексей Мясников МЕТКАЯ СТРЕЛА. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 Елена Иманакова художник и гражданин. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37 Роман Цымбало Алла Михайловна Белякова. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 Александр ЛИТВИНЦЕВ ВЫСОЧАЙШИЕ ПОДАРКИ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Годы молодости. Конец 40-х гг.

Андрей Кодин

«Я ВИДЕЛА НАШУ ИСТОРИЮ» Ветеран забайкальской культуры В.С. Терехина связала свою долгую творческую жизнь с Забайкальским краевым краеведческим музеем. Несколько десятилетий она была научным сотрудником музея, с 1975 по 1985 год – его директором. На заслуженный отдых Валерия Степановна ушла, когда ей было уже под 80 лет.

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 – Я родилась 5 ноября 1928 года в Ташкенте, в семье железнодорожников, – рассказывает Валерия Степановна. – Мой отец, Степан Степанович Терехин, был участником Гражданской войны, воевал с басмачами, в том числе на бронепоезде. Начал свою карьеру на Среднеазиатской железной дороге с кочегара и дослужился до должности начальника материально-технической службы дороги. Мама, Евгения Ивановна, имела два высших образования, экономическое и юридическое, заведовала отделом планирования перевозок. Отец был сильным, высоким, во всех смыслах главной опорой семьи. В 1937 году он впервые привез дочь в Москву. Девятилетняя Вале-

рия увидела Кремль и мавзолей Ленина, первые станции московского метро, красоту подмосковных лесов. В школе у Валерии были очень серьезные учителя, которые преподавали еще в дореволюционных гим-

Родители, Степан Степанович и Евгения Ивановна. Ташкент, 1928 г.

назиях. Война застала ее в Ташкенте 11-летней девочкой. Запомнилось, что все молча сидели у приемника и слушали сводки с фронтов. После занятий школьники шли разносить повестки из военкомата.

Мама, Евгения Ивановна Ташенкова (справа) с подругами. 1927 г.

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

В.С. Терехина. Фото А. Калашникова. 2000 год

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 Преподаватель военного дела учил обращаться с винтовкой. Учителя географии и труда уже вернулись с фронта с ранениями, приходили на занятия в шинелях. Каждому школьнику в день выдавали один пончик, жаренный в рыбьем жире. У одноклассницы умерла мама, и она осталась с маленьким братом. Все, как один, отдавали свои пончики сиротам…. – Хочу вспомнить добрым словом директора нашей школы Анну Васильевну Крючкову, – говорит Валерия Степановна. – Она сделала все, чтобы осиротевших детей не забрали в детский дом. Одноклассница успешно окончила школу и стала воспитателем детского сада, а ее младший брат выучился на радиотехника. Школьники в эти тяжелые годы во всем помогали взрослым. На полях боролись с вредителями, собирали хлопок, работали на стройках и субботниках. Было трудно, но в то же время были и радости. В Ташкенте жило много эвакуированных деятелей культуры, в том числе из Ленинграда и Москвы. Поэтому культурная жизнь в годы войны здесь буквально кипела. Работали театры, филармония, был балет, проходили концерты. Школьникам на спектакли и другие культурные мероприятия выдавались абонементы. В 1944-м в Ташкенте открылось Суворовское училище НКВД. Это было элитное учебное заведение, курсанты обучались даже всем тонкостям этикета, фехтованию, верховой езде и бальным танцам. Запомнилось приглашение на выпускной бал, полученное от знакомого курсанта. Каждый выпускник являлся на бал с дамой, и в зал пара входила в вальсе. Столы в послевоенное время были накрыты скромно, но танцы продолжались до самого рассвета. Под утро каждый курсант был обязан проводить свою даму до дома, все было строго и изысканно. – Через несколько дней мы провожали эшелон с выпускниками училища, отправлявшимися в места службы, – вспоминает Валерия Степановна. – С моим знакомым мы переписывались почти пять лет, он воевал с бандеровцами на Украине, был дважды ранен. Но вышла замуж я не за него, а за фронтовика, ветерана Великой Отечественной войны Леонида Шарифулловича Бадретдинова.

Он был кадровым военным и в отставку вышел в звании полковника. Леонид Шарифуллович написал мемуары, в которых рассказал, как в 1941-м они ушли на фронт всем классом, – и девушки, и парни вместе со своим классным руководителем. Мало кто вернулся домой. После войны Леонид Шарифуллович учился в Ташкентском пехотном училище им. Ленина, потом ‑ в военной академии. Валерия Степановна в эти годы успела окончить исторический факультет Среднеазиатского государственного университета. Началась жизнь семьи военного с постоянными переездами в новые гарнизоны. Валерия Степановна преподавала историю в средней школе, потом окончила университет марксизма-ленинизма. Приходилось не только читать лекции, но и быть председателем женсовета, организовывать самодеятельность и даже вести кружок кройки и шитья. Подспорьем в нелегкой послевоенной жизни было и огородничество. Валерия Степановна вспоминает, что в гарнизоне под Воронежем ухитрялась 4 июня уже снимать первый урожай огурцов. И вот из средней полосы России Леонида Шарифулловича в 1961 году перевели в часть, которая дислоцировалась в поселке Шерловая Гора Читинской области. На следующий год к мужу, прихватив с собой нехитрый скарб огородника, – семена перцев, ветки облепихи и корни георгинов – переехала и Валерия Степановна. С этого момента вся ее последующая жизнь была связана с Забайкальем, которое стало второй родиной. – Жили мы в те годы небогато, – вспоминает Валерия Степановна. – В углах старого дома приходилось затыкать дыры, топили две печи, ведрами таскали привозную воду. Но с соседями были очень дружны, прочитанные газеты и журналы тут же передавались в следующую семью. В трескучие морозы ходили в кино, обмазав лицо гусиным жиром и надев ватные брюки. Когда болели дети, вызывали фельдшера из соседней деревни. Несколько лет Валерия Степановна преподавала историю в восьмилетней школе, вела приусадебное хозяйство. В августе 1966 года переехали в Читу. По совету старой знакомой Валерия Степановна отправилась в Читинский област-

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Открытие областного художественного музея. 1980 г.

ной краеведческий музей в поисках нового места работы. Музей поразил чистотой, опрятностью, залитыми солнцем залами. Во дворе Валерию Степановну встретил высокий, седой, усатый, голубоглазый, слегка сутулый пожилой мужчина. Это был директор музея Константин Кондратьевич Табатарович, которого все сотрудники музея с любовью запросто звали «стариком». Он был белорус, его родители в 30-е годы приехали в Забайкалье на строительство Транссиба. «Хочешь надеть на себя хомут? Приходи завтра», – пророчески сказал Константин Кондратьевич. Так В.С. Терехина в 1966 году стала научным сотрудником музея. Через год Валерию Степановну назначили заведующей отделом истории советского общества. «Мне пришлось побывать на всех заводах и фабриках, в колхозах и совхозах Читинской области, – рассказывает она. – Я встречалась с очень многими необыкновенными, замечательными людьми, видела своими глазами, как творилась наша история».

Запомнилось создание музейной экспозиции, посвященной 30-летию великой Победы в 1975-м году. Огромную помощь музею оказывали читинские предприятия, Забайкальская железная дорога. Давали все самое необходимое: ДСП, стекло и металл для изготовления витрин, мрамор для памятной стелы, на которой были высечены фамилии всех забайкальцев – кавалеров ордена Славы. Многие ценные экспонаты для этой экспозиции были подарены музею нашими земляками. Это были фронтовые фотографии, письма, предметы нехитрого солдатского быта. Тогда еще очень многие ветераны Великой Отечественной были живы, и на открытии экспозиции яблоку негде было упасть. Когда из динамиков раздался голос легендарного советского диктора Левитана, ветераны не смогли сдержать слез. В 1976 году начальник Управления культуры Н.В. Курбатова назначила В.С. Терехину директором Читинского областного краеведческого музея. Пона-

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 чалу Валерия Степановна очень боялась взвалить на себя груз такой ответственности, но, в результате, возглавляла музей в течение десяти лет. Приходилось много ездить по стране, обмениваться опытом с коллегами из столичных музеев, собирать экспонаты для постоянной экспозиции, организовывать выставки музеев других регионов в Забайкалье. Среди них можно назвать уникальную экспозицию голографии, выставку изделий из янтаря Калининградского краеведческого музея, выставку государственного Русского музея, выставку «Золотая Хохлома», экспозиции из фондов Эрмитажа, включавшие в себя личные вещи Петра I, царской семьи, декабристов и даже подарки, преподнесенные в свое время генсеку Л.И. Брежневу. В 1981 году В.С. Терехиной присвоено звание «Заслуженный работник культуры РСФСР». Добросовестный многолетний труд также отмечен медалями «За активное участие в культурном обслуживании строителей БАМа», «Ветеран труда», «За заслуги перед Читинской областью», нагрудным знаком Министерства культуры СССР «За отличную работу». В марте 1985 года В.С. Терехину провожали на заслуженный отдых. Но это была чистой воды формальность, ведь с музеем Валерия Степановна прощаться вовсе не собиралась! В должности старшего научного сотрудника она работала почти до восьмидесяти лет и ушла только из-за тяжелой травмы – перелома ноги. И сегодня Валерия Степановна поддерживает теплые, дружеские отношения с коллективом краеведческого музея. В ноябре 2013 года в музее торжественно отмечался 85-летний юбилей старейшего научного сотрудника. Коллеги изготовили для Валерии Степановны настоящий королевский трон и чествовали ее как самого близкого и родного человека. По правую и левую руку от виновницы торжества сидели министр культуры Забайкальского края В.К. Колосов и нынешний директор музея В.В. Нестеренко. Многие спешили запечатлеть на фото этот исторический момент, – три директора Забайкальского краевого краеведческого музея в одном кадре.

– Уже тридцать лет я изучаю жизнь и деятельность известного забайкальского революционера Дмитрия Самойловича Шилова, – завершает рассказ о себе Валерия Степановна. – Очень долго вела переписку с его сыном и внучкой, жившими в Москве. Дочь Шилова, Лилия, жила в Чите и работала на телевидении. Вместе с Мариной Павловной Мальцевой мы подняли все документы, имеющиеся в фондах музея. Официально эти материалы пока не изданы и неизвестны забайкальским читателям. Но они собраны, требуют редактирования, корректирования и некоторой доработки. К сожалению, до сегодняшнего дня нет средств для издания этих важных краеведческих материалов, связанных с периодом Гражданской войны, ДВР, освобождением нашего края от банд атамана Семенова. Хочется верить, что, рано или поздно, эти материалы увидят свет, и забайкальцы узнают много нового из истории революционного движения в нашем крае.

В.С. Терехина. Март 2015 г. Фото А.В. Кодина

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Проект Дома культуры

Мария ВЫРУПАЕВА

Что нам стоит клуб построить Четыре новых клуба в сёлах Забайкалья возведены на стыке 2014 года, имевшего статус Года культуры, и 2015-го, определённого как кризисный не только в традиционно дотационном Забайкальском крае, но и в России в целом. После длительного затишья на строительном рынке сельской инфраструктуры и совсем даже не оптимистичных прогнозов развития отрасли, это событие стало настолько неожиданным, что до сих пор многие не верят в его реальность. В то же время факт налицо: культура Забайкалья нашла возможность строиться.

Человеческие отношения Ни для кого не секрет, что подавляющее большинство объектов инфраструктуры культуры в селах Забайкалья отметило как минимум полувековой юбилей. Такими красавцами, как Дом культуры в Газимурском Заводе, могут похвастаться единицы райцентров. В остальных – помеще-

ния если не ветхие и пришедшие в негодность, то приспособленные или арендуемые (наглядный пример – Могочинский район), причём время от времени вопрос цены аренды обостряется. В сёлах, понятное дело, ситуация аналогичная, но в миниатюре. Вот Чиндант-2. Практически единственное сельское учреждение культуры на территории района, показавшее свою самодостаточность в статусе муниципального. Но… Ветер перемен снова подул, в культуре реформа, и под

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

общую гребёнку и культработникам, и библиотеке надлежит статус поменять, перейти в ведение района. В районе, к слову, очень даже не против оставить за Чиндантом нынешнее их положение, но пока способов и механизмов этого не видят. Работников же культуры этого «самого читающего в районе села» (так недавно, на открытии Года литературы, его назвали вполне официально) тревожит и совсем уж бытовой вопрос – как они будут жить, если местное потребобщество поднимет аренду за помещение, в котором и клуб, и библиотека работают уже не первый год? И с нынешней-то ценой, между прочим, справляться местной власти непросто. Перспектива же изыскивать дополнительные деньги за здание, не становящееся со временем ни новее, ни просторнее, совсем даже не радует. Очередь из желающих занять бывший магазин, не стоит, и понятно всем – уйдут бюджетники, растащат-разворуют это здание свои же, местные жители. Но цена аренды поднята. Тут бы надежду на человеческие отношения выразить – ау, потребкооперация! В Забайкалье живете… И про социальную ответственность напомнить – остовы клубов можно найти практически в каждом районе.

Анекдот в тему

Дом культуры. с. Илим

Когда после ремонта осенью открывали зрительный зал в ДК Богомягково, услышала жизненный анекдот. Говорили о необходимости капитального ремонта или строительства клубов в нескольких сёлах Шилкинского района, серьёзно говорили, но главы поселений – люди, привычные ко многому, а потому стараются сохранять бодрость духа и любят пошутить, если уж совсем тупик. Вот и говорит один (у которого, как выяснилось, и здания сельсовета нет – сгорело): «Нужен, нужен очень в нашем селе клуб! Вот нету клуба, скучно стало, загрустили люди в деревне, запечалились без мероприятий…» – «И администрацию сожгли!» – завершает его выступление коллега. Юмор чёрный, но в каждой шутке, как говорится, шутки лишь доля, остальное правда… И если раньше забайкальцы говорили: «Нет школы – нет деревни», то в последнее время всё чаще слышится: «Нет школы, клуба – нет и деревни!». Впрочем, список сёл в Забайкалье, где нет ДК, требует, конечно же, особого материала. О каждом из таких

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

В В

2014 году началось строительство 8 новых клубов.

Агинском районе в с. Баян-Булак и в с. Лаха сданы «под ключ» новые клубы. В селах Илим Нерчинского района, Нижняя Куэнга Сретенского района, Жиндокон Красночикойского района – возведены под кровлю, в с. Кузнецово АлександровоЗаводского района, с. Копунь Шелопугинского района и с. Молодовск Сретенского района выполнены работы нулевого цикла.

ачатые в 2013 году клубы в с. Яблоново Читинского района и с. Доно Калганского района получили средства на оснащение и будут открыты в 1-ом квартале 2015 года.

населённых пунктов можно рассказывать отдельно. Ситуация сложилась не вчера, она хорошо известна и на местах, и в Министерстве культуры. Многие руководители, старожилы или просто сельские активисты, иллюзий не питают и на местную власть почти не надеются, письма-обращения пишут даже и Президенту страны, зачастую к ним присоединяется и сама местная власть, но пока явного внимания главы государства к своим проблемам авторы таких обращений не почувствовали. Вот и приходится от многих мероприятий отказываться. А если нужда накроет, проситься к коллегам-бюджетникам – кто в школу, кто в детсад, кто в центр социального обслуживания населения.

Работать на совесть Практика государственно-частного партнёрства известна нам уже не понаслышке, но, если иметь в виду стройки социальных объектов, то это, конечно же, детские сады, которые возводят частные строительные компании вблизи ими же строящихся жилых домов, либо просто – по договорённости с властью там, где необ-

ходимо. По завершению такой объект принимает комиссия, которая оценивает произведённые на него траты и вложения, и государство по этой документально обоснованной цене такой объект выкупает. То, что работа этой схемы возможна и в культуре, показало новое правительство нашего края, причём на это потребовалось совсем немного времени. Но, верилось, честно говоря, с трудом. Ещё осенью министр культуры края Виктор Колосов говорил об определённых сложностях в реализации этого проекта, и тогда казалось, что эти «прожекты» стоят где-то в одном ряду с ФАПами – тоже важная инициатива 2014 года, только до сих пор так и не прояснённая, модульными они должны стать или капитальными, решает, не начав строительства, краевой минздрав... Оказалось, вполне реально. Сначала их было пять: Кузнецово, Верхняя Куэнга, Молодовск, Копунь и Илим – небольшие сёла в разных районах края, ожидание строительства в которых и сама его потребность выстраданы годами и десятилетиями, активно, на всех уровнях будирует вопрос местная власть… «Никто не верил, – вспоминает заместитель директора производственно-строительного объединения «За-

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 байкалье» (это генеральный подрядчик строек) Владимир Кричевский, – но когда мы начали фундаменты ставить, скептический настрой изменился, а рактически завершены строительные сейчас, когда начался монтаж крыш – и отделочные работы Дворца культуры вообще другое настроение у людей. Это большой праздник в сёлах! Слыв с. Красный Чикой. Сметная стоимость шится одно хорошее: «Спасибо!», и работ по объекту – 91,8 млн. рублей. Объем «Неужели, правда – у нас будет дом культуры?!». Очень активно помогают выполненных работ за период с 2012 по 2014 люди, дошло даже до того, что в Илигоды составил 62,2 млн. рублей. ме, к примеру, самом крупном из этих сёл, мы по просьбе администрации даже площадь зрительного зала увелироме строительства новых зданий для чили на 35 кв метров». учреждений культуры, проведены ремонтные Вообще же, проекты, по которым строятся типовые дома культуры: зриработы в с.Бурсомон Красночикойского района, тельный зал 120 квадратных метров, в музее с.Узон Дульдургинского района, в п. плюс четыре помещения – для адмиБукачача Чернышевского района, а также в нистрации, для каких-то кружков, возможно, библиотеки, – всего 300 кванескольких сельских поселениях Шилкинского дратов. По планировке ДК похож на района (Богомягковское, Мирсановское, букву «Н», где средняя часть длиннее «ножек». Дерево облицовывается снаРазмахнинское) и др. ружи утеплителем и металлическим сайдингом. «По аналогичной технологии мы строим сейчас 16-квартирный дом для переселенцев в Дарасуне, это наш нём будет установлено всё необходипервый такого рода объект, – расска- мое звуковое и световое оборудовазывает Владимир Семёнович. – Вооб- ние, кресла в зрительный зал, получит ще же, технология давно отработана, одежду сцена… «Процентов на девянопридумана она в Канаде уже лет сто сто будет готов такой ДК», – считают назад, главные особенности – низ- строители, оставшиеся десять отдавая кая теплопроводность, экологически на ту или иную специфику, в которой чистый материал, гарантия на объект разбираются только работники куль100 лет. Сложностей нет: мы сами вы- туры. Во сколько обойдётся один ДК, бирали землю, при активном сотрудпока неизвестно – строители ещё не ничестве с администрациями районов. защищали затраты, а будут делать это Работают пять бригад, иностранной по завершению стройки. Но уже сейрабочей силой мы не пользуемся. Стачас понятно, что выгода инвестора в раемся работать на совесть, жалоб со этом случае будет минимальной. Пристороны принимающей стороны пока чина – в долларовом скачке в конце не было». 2014-го. Собственно, именно по этой причине из заявленных пяти строится только четыре ДК, в с. Кузнецово Александрово-Заводского района пока только залит фундамент. Обычная рентабельность в строДом культуры – это не только сте- ительстве оценивается в 25-30% – ны, пол и крыша. Это не только про- именно столько, по сути, должны задуманность внутренней логистики работать те, кто сегодня вкладывает и расположения помещений. По за- собственные средства в объекты бюдвершению общестроительных работ жетного назначения. «Для края это достаточно новая именно генподрядчик решит вопросы внутреннего обустройства клубов – в практика, но я считаю, что все её

П К

Инвестиции в дело

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

ом культуры – это не только стены, пол и крыша. Это не только продуманность внутренней логистики и расположения помещений. По завершению общестроительных работ именно генподрядчик решит вопросы внутреннего обустройства клубов – в нём будет установлено всё необходимое звуковое и световое оборудование, кресла в зрительный зал, получит одежду сцена… «Процентов на девяносто будет готов такой ДК», – считают строители, оставшиеся десять отдавая на ту или иную специфику, в которой разбираются только работники культуры.

о сколько обойдётся один ДК, пока неизвестно – строители ещё не защищали затраты, а будут делать это по завершению стройки. Но уже сейчас понятно, что выгода инвестора в этом случае будет минимальной. Причина – в долларовом скачке в конце 2014го. Собственно, именно по этой причине из заявленных пяти строится только четыре ДК, в с. Кузнецово Александрово-Заводского района пока только залит фундамент.

преимущества очевидны, – замечает главный инвестор строительства Сергей Селезнёв. – Мы вкладываем инвестиции, закладываем нормальную плановую рентабельность, нас проверяют, и в течение определённого времени готовый объект выкупают. Для нас это интересно тем, что мы вкладываемся, зная гарантированно, сколько мы на этом заработаем. Для администраций – тем, что они получают объект, не имея на него средств в бюджете. А при состоянии сельских бюджетов такие стройки могли бы длиться десятки лет. Ещё очень важно, что при такой схеме всю ответственность за ход и результат строительства несёт инвестор. А порой у тех, кто выигрывает такой объект по конкурсу, иногда просто путём обрушения цены, нет ни ручки, ни письменного стола. Выиграв тендер, они начинают искать подрядчиков, зажимать ценами, прекращается финансирование… Стройка стоит, потом этих подрядчиков надо догонять, а они временщики… Это плохие схемы, тот, кто сталкивался, понимает. Что касается нашего участия, то мы такой вариант работы сами предложили министру культуры края Колосову, и, пройдя определённые согласования, он этот вопрос решил, объекты были определены. У нас есть собственный завод малоэтажного домостроения (он располагается в Кадале), поэтому мы поставляем и конструкции для строительства. У нас есть оборудование, специалисты, конструкторы, которые проектируют подобного рода объекты. Для государства это безрисковый проект. Я думаю, что это единственная правильная схема при нынешних условиях». Сейчас в четырёх, выросших на пустом месте, домах культуры уже ведётся монтаж стен и перекрытий. Ожидается, что общестроительные работы закончатся к апрелю. Но массовый праздник запланирован на майские дни. Именно так обозначили строители срок завершения таких важных для сельчан объектов, за которые пока платит инвестор, но которые уже далеко не иллюзия, а реальные здания в наших маленьких сёлах. Долгожданные здания.

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

«Для Вас, любимые!» В Государственном театре национальных культур «Забайкальские узоры» отметили Международный женский день и 5-летний юбилей нового здания театра в пос. КСК.

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

В зале был аншлаг. Чтобы вместить всех желающих попасть на праздничный концерт, пришлось чуть не со всего театра собрать дополнительные стулья, кресла и даже банкетки. Наблюдая сияющий огнями рампы, наполненный звуком голосов и музыки, смеха и аплодисментов, зал, сложно было представить, что всего несколько лет назад лишь ветер гулял по унылому, разрушенному непогодой, разграбленному мародерами зданию бывшего Дома культуры поселка Текстильщиков. Первыми поздравили театр с юбилеем его ровесники – 5-6-летние воспитанники детских студий «Забай-

кальских узоров», попутно ответив на вопрос «Какой он, наш театр?»: – Театр – это дом, где живут артисты. – Он замечательный, гостеприимный, светлый и просторный. – Нам всем здесь хорошо. – Мы любим театр, и все здесь любят нас! Зал украсили белые ромашки – их изготовили в подарок для каждого зрителя дети из студии изобразительного искусства. В течение вечера на сцене разыгрывались шуточные интермедии, в качестве поздравления женщинам звучали лучшие хиты разных лет о любви, красоте и весне.

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Монах

Елена Иманакова, искусствовед

Чистый свет Сагаалгана Накануне празднования Сагаалгана Городская картинная галерея преподнесла жителям Читы новогодний подарок. В галерее стало уже традицией отмечать этот праздник персональной выставкой бурятского художника. Нынешняя экспозиция «Чистый свет Сагаалгана», состоящая из полусотни живописных и графических работ, не стала исключением. Её автор – молодой художник, известный в городе педагог детской школы искусств Зорикто Ешиев.

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 Во время торжественного открытия его неоднократно называли Зорикто Ринчинович, как и положено. И этот удивительно улыбчивый, открытый к общению, веселый молодой человек с радостью отзывался и на полное имяотчество, и на дружеское – Зорикто. В переводе с тюркского праязыка его обладатель всегда дерзкий и решительный юноша, общительный и жизнерадостный, легко вступающий в контакт. А уже в более зрелом возрасте он способен мыслить широкими категориями, всегда принимает решения только на основе самого всестороннего и глубокого анализа любой ситуации. Именно таким по характеру и является наш герой. Как, впрочем, и его работы, занявшие два основных зала галереи. Молодой художник работает в разных техниках и жанрах, но всё создаваемое им объединяет, в первую очередь, тема истории и культуры его родного народа. Начав рисовать еще в раннем детстве, Зорикто Ешиев окончил художественное отделение Агинской школы искусств, затем – отделение дизайна Читинского музыкального училища, а в 2008 г. – факультет художественного образования ЗабГГПУ им. Н.Г. Чернышевского. В настоящее время он преподает в Читинской ДШИ № 3. И на каждом повороте судьбы Зорикто внимательно вглядывается в окружающий мир – родного поселка, большого города, степные дали. В студенческую пору его называли «учеником Форова», затем «учеником Пурбуева», хотя азы интереса к профессии были заложены педагогом детской школы искусств Риммой Ешиевой, родной тетей, и, конечно же, семейными традициями. С годами Зорикто набирается опыта и впечатлений, навыков и умений, собственных представлений о мире и осваивает вековую мудрость родного народа. Камертоном его работ стали нравственные нормы и обычаи бурят, осознанные через традиционные образы и современные реалии. Так появились на его листах профили степных красавиц – Дангины и Бальжин хатан. На их фоне многочисленные детские образы смотрятся продолжением мифа, обретая в картинном поле естественность и глубину. Среди портретно-сюжетных работ особняком стоит полотно «Монах». Его

тема – это логичное продолжение и развитие этнографических идей молодого автора. Герой смотрит на зрителя в упор, словно ведет немой разговор. Он, вероятно, только что завершил молебен или общение с прихожанами, и, чуть подустав, все же готов к новому разговору. Две птички уже что-то щебечут, а солнечное тепло постепенно вытесняет морозный воздух. Под его напором время движется еще медленнее. Вертикальным линиям ограды вторят стройные стволы молодых сосенок и белоснежный профиль субургана. Холоду вечности, что постепенно

Девочка

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Читинский Дацан

Степные кони

окутывает пространство, противостоят теплые тона загорелого лица ламы, приглушенный колорит одежд и физически ощущаемая теплота внимательного, всё понимающего взгляда героя. Поэтому солнечный свет, растекающийся по холсту переливами красок, сочетается с голубизной мира и рождает постоянство цветовой традиции бурятского искусства. Кстати говоря, условно правдоподобный фон этой картины имеет более яркое воплощение в пейзажных работах Зорикто Ешиева. Художник в последнее время всё чаще обращается к нему, стараясь выразить живописным языком собственное отношение к природной красоте Забайкальского края с его неповторимыми изгибами рек, горбящимися на горизонте сопками, чарующим переливом багульника и неповторимостью белоснежного покрывала зимних пространств. Особняком стоят две работы, посвященные изображениям буддийских дацанов. На первой мы видим еще недостроенный читинский дацан, к которому пришли бабушка с внучкой,

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

не столько любопытствуя, по замыслу автора, сколько в надежде сохранить преемственность и веры, и традиции. На втором, воспринимаемом теперь словно реквием, – Агинский дацан, в узорочье резьбы, строгости и полнозвучности графической красы и звучности мажорной расцветки. Художник убежден, что в каждой работе должен рождаться свой мир, в чём-то правдоподобный, а в чёмто – сказочно-условный. Вот и переливаются жемчужной оттепелью заснеженные дали, дышит полуденным теплом бескрайняя степь, шепчутся на ветру стройные березки. Родная земля помогает творцу осознать всю прелесть бытия, насладиться неповторимым ароматом живого мира. Поэтому в последнее время всё чаще на его листах появляются анималистические образы – задумчивый кот, размышляющая о чём-то своём мудрая сова, лошади, летящие по степи со всадниками и без, но всегда устремленные вперед. Как, впрочем, и их автор, начавший свой долгий путь к вершинам мастерства и чудесных открытий.

Портрет

Козы

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Роман АМПЛЕЕВ, политолог

Прошлое нас не отпускает… В прошлом году в Харькове крушили памятники Владимиру Ленину, вызывая, с одной стороны, радость и поддержку некоторой части бывших граждан и их потомков бывшего же Советского Союза, а с другой – резкое неприятие и осуждение подобных действий как в России, так и кое-где и в самой Украине. Поведение разрушителей, конечно, можно считать вандализмом, но простое обозначение недавних событий не должно мешать нам разобраться в их причинах.

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 После того, как прекратил своё существование СССР, проблемы объективной оценки советского периода российской истории были отложены «на потом». Многие уверовали, что всё разрешится как бы само собой, стоит только стране перейти на новые политические и экономические рельсы. Соответственно, прежнюю систему и её основателей, Ленина и Сталина, особо не трогали, улицы в массовом порядке не переименовывали, тело вождя оставили на прежнем месте в Мавзолее. Даже такие болезненные темы, как политические репрессии и массовый террор, в отношении множества людей в 20-50 годы прошлого века, давно отошли на пятый, а то и на десятый план современной жизни. Мол, зачем ворошить прошлое, лучше лишний раз даже не думать о тех временах. Между тем, эта отложенность на неопределенный срок оценки советского периода не изменяет прошлого. Трактовку истории, не сомневаюсь, можно изложить на бумаге в любом удобном текущей обстановке виде, но от этого сама история не изменится. Оценка минувшего века необходима, причем со стороны не только общества, но и государства. Посмотрите, что бывает – у нас до сих пор часть людей считает, что все расстрелянные, например, в тридцатые годы, были сплошь «врагами народа». Есть и такие, повторяющие с глубоким сожалением и скорбным лицом, что «Сталина на вас нет». Поэтому и нужен объективный анализ событий прошлых лет. Без этого никто не может гарантировать, что памятники кому бы то ни было всегда будут стоять на своих местах. Другой спорный период российской истории – перестройка, тридцатилетие начала которой отмечается в наступившем году. Понятно, что тема весьма болезненная, ибо горбачевские реформы привели к исчезновению великой державы. Кстати, крушение памятников Ленину в Харькове тоже следствие «ускорения и гласности». И миллионы людей хорошо помнят эти годы, испытали их лично на собственном опыте. Но глубокой всесторонней оценки перестройки нет до сих пор. Эмоции

остались, ненависть и обвинения одних в отношении других никуда не делись, сожаление и слезы о том, что мы потеряли, тоже периодически оживают в публичном и телевизионном пространстве. А что, и, главное, почему произошло, большинство граждан не знают и не стремятся понять. Прошлое держит нас мёртвой хваткой и, видимо, отпускать не собирается. Раз так, то и нам нужно вглядеться в его морщинистое лицо внимательнее. В первую очередь, с прагматической точки зрения: плохого, негативного в любом историческом периоде было немало, и как не допустить подобного сегодня – вот одна из наших задач. Люди во все времена одинаковы, и поступки, и мысли, и страсти с пороками или достоинствами не меняются сотни лет. Ну, конечно, с образованием стало получше, культура сильнее влияет, образ и качество жизни значительно изменились. Только вот ошибки в жизни государств повторяются словно под копирку. Непростительное упущение, когда пренебрежительно относишься, как сказал классик, к делам давно минувших дней, неважно, ленинские это дела или свершения первого и последнего президента СССР. P.S. Мало кто, по-моему, одолен желанием убирать памятники и менять таблички с названиями улиц. Только вот и удивляться событиям, подобным тем, что были в Харькове, не стоит. Гораздо полезнее дать дополнительную работу собственной голове, обратив внимание на прошлое и дав ему объективную оценку.

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Людмила Камедина

Александр Пушкин и Серафим Саровский: гений и святой в русском культурном космосе А.С. Пушкин, осознавший неполноту культуры своего времени, становится первым оформителем русской духовной культуры. Он определяет, что духовные смыслы культуры необходимо искать не в западноевропейском просветительстве, а в русской святости. В это время в русском обществе формируется духовная элита, которая переосмысливает нравственный идеал в отрыве от народа, а новизна элиты не встречает поддержки в народной культуре, и Пушкин пытается оформить идеал как для духовной элиты, так и для народа. Пушкин понимает, что народ никогда не прерывал своей связи с духовностью и всегда находил её в своих святых. Пушкин оформляет и восстанавливает христоцентричную русскую культуру после европеизированного XVIII века. Одним из важных контекстов жизни и творчества поэта становится Русская православная церковь со всей её материальной атрибутикой и духовными смыслами. Кроме этого, жизнь Пушкина проходит рядом с современниками, которые не могут не оказывать на него воздействия как непосредственного, так и опосредованного, – это митрополит Филарет (Дроздов), святой Серафим Саровский, старцы Оптиной Пустыни, духовный писатель Тихон За-

донский, умершая в 1803 году знаменитая юродивая Ксения Петербургская и многие другие. Пушкин – национальный гений, думающий о судьбе России. Православие для него – это истории России, её традиции, религиозная культура, домостроительная этика.

***

Истоки пушкинской духовности в самообразовании, в потребности духовного чтения или, как сказал бы сам Пушкин, в

стоки пушкинской духовности в самообразовании, в потребности духовного чтения или, как сказал бы сам Пушкин, в жажде духовного томления – «духовной жаждою томим». Глубокое знание Библии, почти всех книг Ветхого и Нового заветов поэт демонстрирует на протяжении всего своего творчества. У Пушкина присутствуют библейские цитаты, мотивы, образы, символы, имена.

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

***

В письме к брату 1824 года Пушкин просит прислать ему Библию и подчёркивает: «Библия для христианина то же, что история для народа» [Пушкин, т. 9, 1981, с. 155]. Пушкин искал в Слове Божьем не столько эстетической красоты, не столько этической оценки, сколько фундаментальной опоры для своего миросозерцания и творчества. В 1831 году, в письме к П.А. Плетневу, Пушкин посоветует и своему бывшему учителю Жуковскому увлекаться не европейскими преданиями, а русскими житиями святых: «Предания русские ничуть не уступают в фантастической поэзии преданиям ирландским и германским. Если всё ещё его несёт вдохновением, то присоветуй ему читать Четь-Минею, особенно легенды о киевских чудотворцах; прелесть простоты и вымысла!» [Пушкин, т. 10, 1981, с. 19]. Наконец, в поэтическом, прозаическом и драматургическом творчестве Пушкин продемонстрировал в цитатах глубокое знание и понимание духовных смыслов молитв, точное и богословски грамотное их использование в своём культурном мире.

***

жажде духовного томления – «духовной жаждою томим». Глубокое знание Библии, почти всех книг Ветхого и Нового заветов поэт демонстрирует на протяжении всего своего творчества. У Пушкина присутствуют библейские цитаты, мотивы, образы, символы, имена.

Таким образом, книжный источник православной духовности у Пушкина является главным. Однако помимо духовной книжности на Пушкина большое влияние оказывали и «духовные встречи». Исследователи большей частью утверждают об опосредованных контактах поэта с духовными лицами, например, в случае поэтической переписки с ми-

ушкин – носитель «божественного глагола». Звук и ритм создают в его поэзии чередования, повторы, созвучия и завораживают читателя. Пушкинская поэзия зовёт читателя к спасению, одновременно преображая самого поэта: «И внемлет арфе серафима/ В священном ужасе поэт». В поэте пробуждается небесный человек, премудрый и серафический. Серафизм святого Серафима и поэта-пророка Пушкина – одного порядка. Оба стали пророками «ведомого Бога».

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 трополитом Филаретом (Дроздовым), о которой рассказывает митрополит Антоний (Храповицкий); другие пишут и о непосредственных встречах, порой «тайных», о которых и сам Пушкин никогда не говорит, только намекает в своих стихотворениях и рисунках. Например, исследователь Л. А. Краваль в книге «Рисунки Пушкина как графический дневник» доказывает, что рисунок поэта, изображающий светящегося старца с высоко поднятой рукой в знаке благословения и узнаваемыми чертами – это образ Серафима Саровского, день памяти которого 19 июля, и стихотворение «Отцы пустынники…», написанное 22 июля 1836 года – суть одно явление. Пушкин, вероятно, встречался со старцем, сохранив «сердечную встречу» в тайне. Кроме этого, поэту было видение во сне старца, которое послужило основанием стихотворения «Чудный сон».

***

Именно Пушкину судьба уготовила особый жребий – стать на пути засилья западной культуры в России. Путь же духовного возрождения русского человека «взял на себя» преподобный Серафим Саровский. Эпоха, в которую они оба жили, стала эпохой «русского Ренессанса». Такая эпоха не могла не сотворить титанов, и она породила их – это две фигуры русского Возрождения, гений и святой, жившие в одной земле, и порой даже в нескольких километрах друг от друга.

***

Следует отметить некоторые черты сходства в их жизни. Оба родились летом, а умерли в январе, один не дожил до 80 лет, другой – до 40, две личности, повлиявшие на весь ход русской культур-

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

ной истории. Две знаменитости, находившиеся рядом, так и не сказали публично друг другу о главном: каким они видят духовный лик России и русского человека. Виною всему – резкое разделение в русском обществе, вечная борьба между традиционалистами и новаторами-либе-

ушкину так же, как и Серафиму Саровскому, являлись и духи тьмы. Искушение духами зла красочно «описал» Серафим Саровский в своих рассказах. Порой слышался ему за стенами келий то вой зверей, то рёв, то хохот, выламывались двери, неоднократно поднимал его дьявол на воздух и с силой ударял о землю. «Подобные искушения дьявола, – говорил о. Серафим, – подобны паутине: стоит только дунуть на неё и она истребится, так то и на врага дьявола: стоит только оградить себя крестным знамением – и все козни его исчезают совершенно». Порабощение человека демоническими силами Пушкин описал в своих сочинениях: маленьких трагедиях, в стихотворении «Бесы». Он заглянул в инфернальные сферы, его взору открылся ад. Сатанинское извращение духа получает в этих произведениях наиболее полное выражение.

в орден бенедиктинцев, откуда прислал стихи «Как сладостно Отчизну ненавидеть/ И жадно ждать её уничтоженья».

***

На фоне этого контекста вырастают две могучие фигуры – Пушкин и Серафим Саровский. Эти два человека, одновременно понявшие своё предназначение в русском бытии, свою историческую миссию в русском мире, выбрали каждый свой путь. Для Серафима Саровского единственным выбором стала Церковь, Пушкин встал на пути другой традиции, европеизированной, которая ему была хорошо знакома. Он прошёл европейскую школу рационализма и вольномыслия. Русские европейцы никогда бы не смогли понять Серафима Саровского, но слово Пушкина было им понятно, воспринималось как своё.

***

В жизненном пути Пушкина и Серафима Саровского много похожих соприкосновений. Послушник Прохор постригается в иноческий чин с именем Серафим, что означает «пламенный», «огненный». Пушкину было видение огненного ангела Серафима, описанное им в стихотворении «Пророк». Серафическое прикосновение сделало его пророком, его язык «жжёт сердца людей», это уже не язык гуманистической философии, а язык христианского милосердия. Пушкинская антропология – богочеловеческая.

***

ралами. XIX век стал веком жестокого кризиса русского религиозного сознания. Этот кризис потом, после смерти Пушкина и Серафима Саровского, будет усугубляться и, в конце концов, предопределит трагическую судьбу России. В эту эпоху подверглись искажению основы русского жизнеустройства. Православная церковь уже не имела своего канонического устроения, царская власть попала под влияние европеизированного светского мировоззрения. Становится слабой такая уникальная форма русского общежития, как соборность. Профессор Московского университета В. Печерин эмигрировал на Запад, вступил

Гений и святой наделены были пророческим даром. Чтобы «заработать» этот дар, они многое претерпели. Аскетизм Серафима Саровского – душевно-телесный, аскетизм Пушкина – творческиинтеллектуальный. Поэт не отказывается от страданий, от тяжкого жизненного креста, он принимает жизнь такой, какой она ему предназначена: «И с отвращением читая жизнь мою,/ Я трепещу и проклинаю,/ И горько жалуюсь, и горько слёзы лью,/ Но строк печальных не смываю». Слёзы – это неизменный спутник пророческого призвания. Пушкин постоянно упоминает о них: «Я лил потоки слёз нежданных…»; «Над вымыслом слезами обольюсь…». Серафим Саровский всё время говорил о сердечной молитве,

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 ное» Болдино, куда Пушкин стремился за вдохновением.

Чудный сон мне Бог послал – С длинной белой бородою, В белой ризе предо мною Старец некий предстоял И меня благословлял. Он сказал мне: «Будь покоен, Скоро, скоро удостоен Будешь Царствия Небес. (Скоро странствию земному) Твоему придёт конец», Уж готовит Ангел смерти Для тебя святой Венец… которая должна быть с состраданием, любовью и смирением; слёзная молитва более всего угодна Богу. Господь увещевал, что только «многими скорбями подобает нам войти в Царствие Небесное»; «блажени плачущии, яко тии утешатся».

***

Обязательным элементом аскетизма является уединение. Отец Серафим на 10 лет уединялся, чтобы «узреть незримый» тихий фаворский свет. В церковно-мистическом безмолвии являлась ему Божия Матерь, чтобы свидетельствовать о судьбах мира сего и спасать своего избранника. Свои гениальные тексты Пушкин также создал в уединении. Сначала это было пустынное Михайловское, где поэт провёл два года, а затем «сознатель-

***

В 1831 году Серафим Саровский последний раз удостоился посещения Богородицы. В это же время в Болдино, которое находится неподалеку от Сарова, Пушкин дописывает «Сказку о царе Салтане», в которой он запечатлевает явление Богородицы в образе Царевны-лебедь. Он запечатлел Царицу Небесную такой, какой она, вероятно, ему являлась: «Говорят, Царевна есть,/ Что не можно глаз отвесть./ Днем свет Божий затмевает,/ Ночью землю освещает –/ Месяц под косой блестит,/ А во лбу звезда горит./ А сама-то величава,/ Выступает, будто пава;/ Сладку речьто говорит,/ Будто реченька журчит». Пушкин читателю намекнул знаками Царицы Небесной, которые рассыпаны в её акафистах: «звезда, являющая Солнце», «сладости святой служительница, из неё течет мёд и млеко», «луч умного Солнца», «светило незаходимого Света».

***

Пушкину так же, как и Серафиму Саровскому, являлись и духи тьмы. Искушение духами зла красочно «описал» Серафим Саровский в своих рассказах. Порой слышался ему за стенами келий то вой зверей, то рёв, то хохот, выламывались двери, неоднократно поднимал его дьявол на воздух и с силой ударял о землю. «Подобные искушения дьявола, – говорил о. Серафим, – подобны паутине: стоит только дунуть на

аходится ещё одно удивительное совпадение – в знаках будущей смерти Пушкина и Серафима Саровского. Оно выводит на одну и ту же цифру. За 1 год и 9 месяцев до смерти Пушкин рассказывает свой «Чудный сон» и за 1 год и 9 месяцев, 25 марта 1831 г., в праздник Благовещения, преподобный Серафим удостоился последнего посещения Богородицы со святыми, она его благословила и сказала: «Скоро, любимиче мой, будешь с нами». И старец принял эти слова за указание о близкой его кончине, к которой он стал усердно готовиться.

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

неё и она истребится, так то и на врага дьявола: стоит только оградить себя крестным знамением – и все козни его исчезают совершенно». Порабощение человека демоническими силами Пушкин описал в своих сочинениях: маленьких трагедиях, в стихотворении «Бесы». Он заглянул в инфернальные сферы, его взору открылся ад. Сатанинское извращение духа получает в этих произведениях наиболее полное выражение.

святой, и гений знают, что не они созидают, не они изобретают, но они находят то, что уже сотворено Творцом. Им даны особые: зрение, слух, язык и сердце, чтобы увидеть сущность Бытия и передать её языком, понятным современникам. Святой Серафим Саровский и гений А.С. Пушкин дарят себя людям.

***

Пушкин – носитель «божественного глагола». Звук и ритм создают в его поэзии чередования, повторы, созвучия и завораживают читателя. Пушкинская поэзия зовёт читателя к спасению, одновременно преображая самого поэта: «И внемлет арфе серафима/ В священном ужасе поэт». В поэте пробуждается небесный человек, премудрый и серафический. Серафизм святого Серафима и поэта-пророка Пушкина – одного порядка. Оба стали пророками «ведомого Бога».

***

Есть общий знак в кончине Пушкина и Серафима Саровского. В апреле 1835 г. поэт оставляет в бумагах стихотворение, которое будет найдено и опубликовано много позже после его смерти. Это стихотворение связано с таинственным видением, которое указывает на скорый его исход из этого мира в мир иной: «Чудный сон мне Бог послал –/ С длинной белой бородою,/

В белой ризе предо мною/ Старец некий предстоял/ И меня благословлял./ Он сказал мне: «Будь покоен,/ Скоро, скоро удостоен/ Будешь Царствия Небес./ (Скоро странствию земному)/ Твоему придёт конец»,/ Уж готовит Ангел смерти/ Для тебя святой Венец…». Пушкин не был убит на дуэли сразу, ему было отпущено ещё два дня для покаяния и причащения. По воспоминаниям современников, в момент смерти лицо поэта было необыкновенно просветлённым. Душа его отлетела преображённой, духовно очищенной, и кончина его была умиротворённой. Он воочию узрел Истину, которую прозревал ещё на земле в минуты духовного озарения. В.А. Жуковский пишет отцу поэта, С.Л. Пушкину: «Никогда на этом лице я не видал ничего подобного тому, что было на нём в эту первую минуту смерти. Это было не сон и не покой! Это не было выражением ума, столь прежде свойственное этому лицу; какая-то глубокая, удивительная мысль на нём развивалась, что-то похожее на видение, на какое-то полное, глубокое, удовлетворённое знание. Всматриваясь в него, мне хотелось у него спросить: «Что видишь, друг».

***

По воле Пушкина, его захоронили в семейной усыпальнице Святогорского монастыря. Поэт приезжал сюда, живя рядом, в Михайловском; беседовал с монахами. В его творении присутствует образ монаха Пимена, есть рисунки монахов и монастырей. Но эта сторона его жизни осталась тайной.

***

Находится ещё одно удивительное совпадение – в знаках будущей смерти Пушкина и Серафима Саровского. Оно выводит на одну и ту же цифру. За 1 год и 9 месяцев до смерти Пушкин рассказывает свой «Чудный сон» и за 1 год и 9 месяцев, 25 марта 1831 г., в праздник Благовещения, преподобный Серафим удостоился последнего посещения Богородицы со святыми, она его благословила и сказала: «Скоро, любимиче мой, будешь с нами». И старец принял эти слова за указание о близкой его кончине, к которой он стал усердно готовиться.

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

***

И святой, и гений знают, что не они созидают, не они изобретают, но они находят то, что уже сотворено Творцом. Им даны особые: зрение, слух, язык и сердце, чтобы увидеть сущность Бытия и передать её языком, понятным современникам. Святой Серафим Саровский и гений А.С. Пушкин дарят себя людям. Появление монахов-отшельников, старцев и гениев связано со временем духовного тупика в общественной жизни. Русский святой своим духовным опытом и молитвой, как в земной, так и в иной жизни, восстанавливает связь между Небом и Землёй, разрушенную грехопадением. Творчество русского гения соединяет века, традиции, род человеческий, чтобы поведать, как было и что будет. Опыт святого невозможно передать. Творчество гения остаётся в веках. Гений не может творить всегда или когда захочет, он ждёт вдохновения. Вдохновение сродни Благодати Господней, которая посещает святого. Минуты вдохновения Пушкин называл духовным пиром. Хвалебное славословие соединяет незримыми узами Землю и Небо, где хранятся истинные знания вещей. Пушкин своей чуткой душой ощущает ритмы Вселенной и пытается через поэзию передать их человеку. Его стихи, порой, как молитвы, очищают душу и восстанавливают утраченную в душе гармонию. В своих сочинениях поэт передаёт читателям не собственное настроение (как это обычно принято считать), а состояние духа мира. Пророчества поэта объясняются именно этим. Умение воспринимать и воплощать воспринятое – основные атрибуты гения. Молитвы святого также имеют колоссальное значение для Вселенной. Святой молитвами лечит ущербное, разорванное, осквернённое, со единяет Землю с Небом. На Руси было много монастырей, в которых читалась суточная непрерывная молитва.

***

Свободным выбором для святого и для гения является послушание. Оно необходимо и в аскетической практике святого, и в творчестве гения. Пуш-

кин пишет о своём свободном выборе в стихотворении «Памятник»: «Веленью Божию, о Муза, будь послушна,/ Обиды не страшась, не требуя венца,/ Хвалу и клевету приемли равнодушно/ И не оспоривай глупца». Пушкин делает свою Музу послушницей Божьей воли. В этом сила настоящего искусства. Оно в смирении: ни на кого не обижаться, не требовать славы и наград, не слушать глупцов, клеветников и лицемеров, но только волю Божью.

Веленью Божию, о Муза, будь послушна, Обиды не страшась, не требуя венца, Хвалу и клевету приемли равнодушно И не оспоривай глупца...

Пушкин служит культуре и людям в послушании Богу. Гений – культурный посредник между Творцом и человеком. Таким образом, в одно и то же время, в начале XIX века, и гений, и святой берут на себя обязанности перед Богом – использовать свой талант на служение своей земле, своему народу: Святой Серафим – в спасительном служении, поэт Пушкин – в общенациональном. «Я лиру посвятил народу своему», – резюмирует Пушкин. В пространственно-временном контексте культурного мира Пушкина явлен феноменальный святой – Серафим Саровский. Так, светская культура даёт феномен гения, а религиозная жизнь – феномен святого. Поскольку один феномен попадает в контекст другого, то выявляется их взаимодействие друг с другом, хотя они могут лично не знать друг друга и не контактировать на культурно-бытийственном уровне, они находятся в разных социокультурных контекстах, однако могут совпадать в элементах контекста духовного.

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Алексей Мясников

МЕТКАЯ СТРЕЛА Современный музей – это не только экспозиции, выставки, но и площадка для дискуссий, культурного обмена, творческих экспериментов. Забайкальский краевой краеведческий музей полностью соответствует этим критериям. Подтверждением тому служит подготовленный его сотрудниками цикл необычных мероприятий, объединенных под названием «Творческие вечера в музее».

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

Этот проект успешно стартовал в январе с программы «Ранголи», давшей посетителям возможность приобщиться к древнему искусству рисования цветным песком. Прошедший недавно вечер, организованный совместно с творческой группой «Космос внутри», также был посвящен искусству. Зал этнографии временно превратился в сцену, на которой был поставлен этноспектакль по мотивам бурятской народной сказки «Меткая стрела». Постановка переносит зрителей в незапамятные времена, когда горы еще были холмами, а могучее море было лужей. Тогда жил старый богатырь Мэл -Батор. Не познавший горечи поражений, старик жил в спокойствии, пользовался почетом соплеменников и воспитывал озорного паренька Алдара. Но однажды на землю Мэл-Батора пришел враг – злой и алчный Ээлен-Батор. Он мечтал разорить владения старика, а заодно отомстить ему за давнее поражение своего отца. Но пришел он не один, а с войском. Старик послал Алдара

в стан врага с поручением поджечь юрту Ээлен-Батора. Мальчишка, преодолевая страх, выполнил задание. В лагере завоевателей началась паника, а Мэл-Батор, воспользовавшись ею, выстрелил из лука в выскочившего из юрты Ээлен-Батора. Так была одержана победа. Образы персонажей сказки были воплощены в масках и куклах, в которых вдохнули в жизнь два актера Александр Поветкин и Владислав Монтоев. Во время представления они неоднократно преображались, передавая различные грани характеров своих героев. Следует отметить, что действо проходило на фоне замечательных декораций, созданных известной художницей Саяной Шухэртуевой. Дополнительными декорациями послужили диорамы музея, изображающие каменные врата на священной горе Алханай, северную тайгу, а также экспозиции, посвященные шаманизму, культуре бурят и эвенков. После спектакля актеры и посетители обсудили представление. Не-

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

которые зрители считали, что старик Мэл-Батор поступил абсолютно верно, защитил Родину, другие не соглашались, говорили, что он убил врага не в открытом бою, да еще дал боевую задачу мальчишке. Актер и режиссер спектакля Владислав Монтоев отметил, что изначально Алдара в сказке не было. Его пришлось придумать, так как постановка готовилась для детской аудитории. В ходе дискуссии выяснилось, что такой казалось бы простой сюжет имеет глубокий смысл и дает пищу для серьезных размышлений о добре, зле, нравственности, сострадании и патриотизме.

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Портрет Чкалова

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

Елена Иманакова

художник и гражданин В забайкальской истории искусства есть имена, которые мало что говорят даже специалистам. Их творческое наследие почти не сохранилось, известны одна-две работы. Порой неизвестны даже точные даты жизни.

К таким именам можно отнести и Ивана Владимировича Поликарпова. А ведь он долгие годы работал в читинских газетах, создал много бытовых зарисовок, пейзажных этюдов, портретов известных людей Забайкалья, иллюстрировал разнообразные события, создавал плакаты к тому или иному празднику. Иван Владимирович не окончил художественного учебного заведения, но его работы демонстрировались на престижных сибирских и российских выставках. Судьба его складывалась так же, как и у многих простых забайкальцев. Родился он в 1908 году на станции Андриановка тогда еще Забайкальской области. Отец был печником, но семья рано осталась без кормильца. Мать одна растила четверых детей, из которых старший Иван, переняв семейное ремесло, рано начал

трудиться, и профессия отца надолго определила его жизненный путь. В 16 лет он добровольцем вступил в ряды Красной Армии. Служа при полковом клубе, выполнял обязанности библиотекаря и художника. После армии молодой человек попал на стройку, но все свое свободное время И. Поликарпов отдавал рисованию. На рубеже 192030-х гг. он посещал занятия в изостудии известного читинского художника И.П. Сверкунова, брал уроки живописи у старейшины забайкальского живописного цеха П.И. Кашкарова, а потом и сам стал преподавать рисование в школе. В середине 1930-х гг. по инициативе своего наставника И. Сверкунова Иван Владимирович принимал участие в Третьей краевой выставке художников Дальнего Востока в г. Хабаровске,

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 Хинган

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 Хинган

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

где его работы получили одно из призовых мест. А когда в 1938 году в Чите был организован читинский Союз художников, он вошел в состав правления и стал его председателем. Через два года организация провела первую областную выставку, продемонстрировавшую, что в Чите есть интересные художники. На следующий год весной прошла вторая выставка. Будущее, казалось бы, стало определяться. Но началась война. Иван Владимирович был призван в действующую армию. Но его оставили

в Чите, и главной задачей этого периода для него стала работа в читинских «Окнах ТАСС». Агитационные плакаты со стихотворными подписями быстро завоевали популярность среди населения. А своими корнями уходили в «Окна сатиры РОСТА», созданные еще В.В. Маяковским в 1920-е гг. В Москве в мастерских «Всекохудожника» плакаты выпускались с 23 июня 1941 г. Наши «Окна» начали выходить по инициативе Читинского отделения Союза советских художников и редакции газеты «Забайкальский ра-

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

бочий» уже в июле 1941 года. В творческий штаб вошли лучшие художественные и литературные силы Забайкалья. Среди них художники: Г. Тарасевич, В. Козьменко, И. Поликарпов, Д. Иванов, Г. Толокнин, М. Отаров, Л. Груздев, А. Мосин; литераторы: Ин. Луговской, В. Шергов, О. Хавкин, Ив. Молчанов-Сибирский, И. Конев, А. Карасев, И. Синюков, Н. Ященко. Бюро обкома ВКП (б), взяв под опеку новую организацию, утвердило редколлегию, председателем которой стал редактор «Забайкальского рабочего» К.М. Водопьянов.

С первых же дней пришлось преодолевать трудности: не было помещения, отсутствовали материалы и инструменты. Работать приходилось ночами. Художники не имели опыта плакатной работы. Днем они были загружены другими делами, многие служили в рядах Советской Армии, часто бывали в разъездах. «Каждое утро по городу развешивались новые «Окна» острого, боевого содержания,– подводя итоги, писал Г.Е. Тарасевич.– Они сразу же привлекли к себе внимание и интерес трудящихся. Их выпуска ждали, возле «Окон» постоянно

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

стояла толпа. Предприятия, учреждения и воинские части просили дать им «Окна ТАСС», хотя бы вчерашние». Два-три раза в год организовывались специальные выставки-просмотры плакатов в павильоне городского сада, в фойе драматического театра, в Доме офицеров Советской Армии, госпиталях и т.д. Весной 1942 года был оформлен специальный вагон, который проехал по всей Забайкальской железной дороге, побывав более чем в 90 населенных пунктах. Работа в «Окнах ТАСС» стала для И.Поликарпова серьезной профессиональной школой. За пять военных лет им было создано более двухсот плакатов

(«Фашистский лекарь», «Не болтай, тебя слушают», «И мытьем, ...и катаньем», «И в жару, и в мороз ходит битый Гитлер пес» и др.). Его сатирически настроенная фантазия помогала находить к каждой теме хлесткие образные решения и выразительные детали. Вероятно, в эти годы были созданы, чудом сохранившиеся сегодня, его линогравюры, с большой точностью рассказывающие о нехитрой тыловой жизни. Эти листы одновременно и плакатны, и реалистичны, насыщены биением пульса времени. Их искренности веришь и сейчас. Тематические листы «Тыл – фронту» и «На бронетанковом заводе» мас-

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 штабны в панорамном охвате событий. Низкая точка зрения в первом усиливает монументальность и значимость происходящих событий – создание боевой техники. А коллажный принцип композиции, с включением фронтовых эпизодов и заводских будней, утверждает позицию, что на защиту Отечества встала вся страна. Своеобразным пропагандистским листом выглядит линогравюра «Перед операцией», на которой изображено совещание партизан перед очередной операцией. На дальнем плане мы можем видеть предыдущие события – взорванный мост и лежащие под откосом вагоны. По горному склону уходят бойцы на новую операцию, а командиры обсуждают дальнейшие действия. Лист смотрится как рядовая зарисовка ежедневных военных событий. Все здесь просто и лаконично. Несмотря на суровость событий, лист «Не прошли» интонационно более лиричен. Он посвящен женщинам – медицинским сестрам. Не жалея сил и собственной жизни, выносили они бойцов из-под огня. Будничность этого подвига с фотографической точностью передана художником. В небольшое картинное поле вместилась масса военных атрибутов: мчащаяся конница, подбитый немецкий танк, остановленный погибшими бойцами, разрушенное орудие, молчащий пулемет. И лишь в левом углу мы видим главных героев – раненого бойца и медсестру. В 1945 году лейтенант Поликарпов принял активное участие в боях с японскими захватчиками. Перед ним стояла задача – запечатлеть боевые действия советских войск в Хинганском походе. Острый и наблюдательный глаз художника верно схватывал основные моменты боевых действий. Вот взвод солдат из последних сил толкает пушку («Через Толу»). А на другом листе ведет допрос японских солдат молодой советский офицер. Или еще – наши воины в плащ-палатках сопровождают колонну военнопленных, устало бредущих по бескрайним степным просторам. Постепенно из таких разнохарактерных листов родилась серия «Хинганских зарисовок», вылившаяся затем в цикл акварелей, неоднократно показанных художником на разных выставках.

В годы войны графику не раз доводилось рисовать знакомый профиль руководителя государства. Линогравюрный «Портрет И.В. Сталина» у Поликарпова существует в двух вариантах. На одном из них Сталин в парадном мундире, с орденом «Победы». По замыслу автора – великий вождь народов и талантливый генералиссимус. А к очередному юбилею Иосифа Виссарионовича Поликарпов создает второй лист: тот же профиль, устремленный вперед взгляд, но на нем обычная, застегнутая наглухо, шинель, без знаков отличия, скромная фуражка. Здесь Сталин – боевой товарищ, друг, партиец. Именно этим листом откроется юбилейная выставка читинских художников в 1949 г., где среди десятка сталинских портретов этот станет символическим образом отца-победителя. По окончании войны И.В.Поликарпов был награжден Почетной грамотой Министерства обороны СССР за работу в «Окнах ТАСС», орденом Красной Звезды и медалями. Демобилизовавшись, Иван Владимирович возвратился в редакцию ставшей родной газеты «Забайкальский рабочий». Теперь специальность художника газеты стала делом его жизни. За долгие годы газетной работы зрители-читатели запомнили и полюбили его острые сатирические карикатуры, лирические этюды и пейзажные зарисовки о родном крае, портреты известных земляков. На протяжении нескольких лет Иван Владимирович возглавлял местную организацию художников, членом которой был с 1938 года. Работая в газете, вступил в члены Союза журналистов СССР. В 1950-60-е годы художник занимался иллюстрированием книг забайкальских авторов, выходивших в это время в Читинском книжном издательстве. Это сборник стихов для детей И. Молчанова-Сибирского «Костер» (1949), сборник поэм Н. Савостина «Тайга» (1960), еще один детский сборник «Чудо продолжается» (1963) и др. Его давно уже нет среди нас. Но до сих пор память людей, знавших Ивана Владимировича Поликарпова, хранит его образ как человека мягкого и доброжелательного, исключительной скромности и неиссякаемой жизнерадостности.

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Лучшие коллекции изобразительного искусства из фондов Читинского художественного музея Роман Цымбало Заслуженный художник России, Заслуженный деятель культуры и искусств Читинской области, член Союза художников РФ

Алла Михайловна Белякова На небе в созвездии Девы горит звезда, имя ей – Алла Белякова. Такой чести удостоена одна из самых интересных и больших художников, мастер акварельной живописи и цветной литографии, ученица двух великих художников – Артура Фонвизина и Роберта Фалька.

Алла Михайловна обладала большим интеллектом, имела обширные познания в музыке, поэзии, литературе, архитектуре. Среди её друзей были Святослав Рихтер, А.Г. Габличевский, Г.Г. Нейгауз, Б.Г. Макеев. Имена этих известнейших представителей интеллигенции навсегда останутся в русской культуре. Родилась Алла Михайловна в 1914 году в семье, принадлежавшей к высшему служивому дворянству. Её девичья фамилия – Куколь-Яснопольская, по семейным преданиям, восходит к роду Гедиминовичей. Девочкой Алла Михайловна жила в Туркестане. Отец ее, Михаил Николаевич, прошедший Первую мировую войну, имел государственные награды; после револю-

ции 1917 года занимал пост наркома просвещения; в годы «ежовщины» был арестован, затем отпущен, но вскоре трагически погиб. Мама, Наталья Дмитриевна, работала модельером в ателье. Именно от неё, как считает сама дочь, передался интерес к творчеству. Выросшая в интеллигентной семье, среди книг и музыки, она впитала в себя всё то из чего и сформировался большой художник. Свой творческий путь Алла Белякова начинает как архитектор. На этом поприще ей предрекали большое будущее. Работая в академии архитектуры, Алла Михайловна своими творческими способностями привлекла внимание известного архитектора Рошель Моисеевну Смоленскую, которая предлоФонвизин. «Портрет Беляковой»

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Белякова. Литография. «Цветы и фрукты»

жила заниматься акварелью у Артура Фонвизина. Это знакомство и учеба у мэтра и яркого представителя авангарда изобразительного искусства ХХ века, стало поворотом в творческой жизни художника Беляковой. Алла Михайловна становится любимой ученицей Фонвизина. На протяжении многих лет он пишет портреты своей ученицы. В свою очередь, Алла Михайловна увлекла Фонвизина совместной работой на литографском камне. Первая профессиональная выставка А.М. Беляковой состоялась в 1954-ом году в фойе театра «Ромэн». Среди интеллигенции, художников, музыкантов, писателей и настоящих любителей искусства выставка имела большой успех. Знаменательно, что выставку посетил известнейший художник Роберт Фальк, предложивший

брать уроки живописи у него. Так Алла Михайловна стала ученицей двух великих художников. В 1989 году Читинский художественный музей приобрел из собрания А.М. Беляковой следующие произведения: Артур Фонвизин (восемь акварельных портретов Беляковой разных лет), Алла Белякова и Артур Фонвизин (29 цветных литографий), Белякова (20 работ – акварели и цветные литографии), Роберт Фальк («Чайхана»). Коллекция уникальна по художественной ценности, и по значимости авторов. Совместные цветные литографии Беляковой и Фонвизина никогда не тиражировались, не смотря на то, что характеризуются как выдающееся явление в отечественном эстампе. Ни Государственный Русский музей, ни Третьяковская галерея, ни музей изо-

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

бразительных искусств им. А.С. Пуш- тографии – это продолжение акварелькина не имеют этих шедевров, о чем ных поисков двух больших художников, глубоко сожалеют. стремление к полной свободе и абсолютЛитографии поражают свободой и ной выразительности. легкостью. Любимая тема авторов – Работа Роберта Фалька «Чайхана» цирковые наездницы, песни и романсы. небольшая по размеру, поражает высоИх совместные работы настолько гар- кими художественными достоинствами. моничные и цельные, что трудно опре- Автор сам подарил эту работу Белякоделить авторство. В них есть присущая вой, а она, с какой-то необычайной легФонвизину одухотворенность, поэтич- костью, сняв со стены, передала картину ность, одновременно здесь виден и тот мне для художественного музея. Работы артистизм во владении литографией, Беляковой – прекрасные акварели, наумение использовать все возможности тюрморты, пейзажи, изображения птиц, этой техники, что как раз свойственно свободные композиции – восхищают автолитографиям Беляковой. Мы знаем, свежестью, чистотой цвета и гармоничто часто рисунок набрасывал Фонви- ей. Цветные литографии как бы доползин, Белякова переводила его на лито- няют цикл, выполненный совместно с графский камень, подбирала нежную, Фонвизиным, но они очень личные по сложную, красочную палитру. Тематика тематике и особой образности. В них так и техника творческого процесса глубоко органично живут персонажи, навеянные увлекли мастеров. Я бы сказал, что ли- впечатлениями от сказок Ганса Христи-

Фальк. «Чайхана»

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Белякова. Литография. «Сказка»

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Фонвизин, Белякова. «Дама на лошади»

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

Фонвизин, Белякова. «Злая лошадь»

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Белякова. «Флоксы и ромашки»

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 ана Андерсена или Эрнста Теодора Амадея Гофмана. Но это не иллюстрации к какому-нибудь произведению великих сказочников, а поэтические вариации на тему. Моя первая встреча с этой очень красивой женщиной, большим художником, произошла в Доме творчества «Горячий Ключ». Мы работали в одной творческой мастерской. Импонировала её независимость и свобода взглядов на искусство, современное понимание его задач в ХХ веке. Когда многие художники бросались на поиски тем соцреализма в угоду очередной московской комиссии, Белякова шла на рынок, покупала цветы, фрукты и овощи для будущих натюрмортов, композицию которых выстраивала с большим вкусом. От

её работ веяло особой культурой и грамотностью, не было никакой салонности и продажности. Алла Михайловна с большим уважением относилась и к моему творчеству. Мы стали друзьями. Бывая в Москве, я часто посещал её мастерскую, смотрел работы, слушал стихи Ахматовой, Цветаевой, Пастернака в её великолепном исполнении. Дружба с Рихтером и другими музыкантами и поэтами имела большое взаимообогащающее влияние. Очень хочется надеяться, что Министерство культуры Забайкальского края обратит внимание на уникальную коллекцию и поможет Музейновыставочному центру в организации выставки, которую наши земляки увидят впервые.

Фонвизин, Белякова. «Прогулка»

Фонвизин, Белякова. «Наездница в цирке»

Белякова. «Натюрморт с ромашками»

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

Александр ЛИТВИНЦЕВ

ВЫСОЧАЙШИЕ ПОДАРКИ 26 февраля 1893 года в зале Нерчинского Общественного собрания было многолюдно. После Божественной литургии и молебна в Воскресенском соборе, здесь собрались начальники, наставники и учащиеся всех Нерчинских училищ. Повод для столь массовой встречи был весьма необычным – в город привезли три портрета Его Императорского Высочества Цесаревича Николая с собственноручной подписью на каждом. Все три реликвии были размещены на столах перед присутствующими и каждый из сидящих в зале с нетерпением ждал момент, чтоб поближе разглядеть лик Наследника Российского Престола, всего только полтора года назад осчастливившего Нерчинск своим приездом.

Преодолевая заметное волнение, торжество открыл начальник Нерчинского округа Феликс Лаврентьевич Клодницкий. В своей речи он возвестил о даровании портретов трём училищам Нерчинска: Духовному, Уездному и Софийской женской прогимназии. После нескольких прочувствованных слов о значении этих драгоценных подарков и своем невыразимом счастье быть посредником при вручении их, Феликс Лаврентьевич поздравил всех присутствующих и передал портреты представителям ос-

частливленных учебных заведений. На эту речь настоятель Воскресенского собора и по совместительству смотритель Духовного училища протоиерей Павел Родионович Затопляев выразил начальнику округа благодарность и обратил внимание учеников и воспитанниц на то, с какими чувствами они должны принять милостивый дар Наследника Престола. После этого все три портрета с детским любопытством и живым восторгом рассматривались в рядах учащихся, пока снова не были возвращены на почетные места.

Цесаревич в Чите

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ Встреча Цесаревича

июня 1891 года вы, учащиеся, были участниками торжества, память о котором сохранится на веки: Его Императорское Высочество, возвращаясь из кругосветного путешествия через Сибирь, посетил отдаленное Забайкалье и город Нерчинск. Вам хорошо памятны привет и ласка, которые Его Императорское Высочество оказывал всем, имевшим счастье видеть Его, и в частности – учащимся. Он посетил училища, в которых вы воспитываетесь, беседовал с вашими наставниками и в знак своего расположения к вам оставил собственноручную подпись.

Затем были зачитаны благодарственные адреса в адрес Цесаревича от всех трёх училищ, и началось соборное богослужение, по окончании которого хором певчих и учениками в сопровождении оркестра был исполнен народный гимн «Боже Царя храни». Далее слово взял директор народных училищ Забайкальской области Александр Николаевич Сниткин. Обратившись к присутствующим, он произнес небольшую речь: «14 июня 1891 года вы, учащиеся, были участниками торжества, память о котором сохранится на веки: Его Императорское Высочество, возвращаясь из кругосветного путешествия через Сибирь, посетил отдаленное Забайкалье и город Нерчинск. Вам хорошо памятны привет и ласка, которые Его Императорское Высочество оказывал всем, имевшим счастье видеть Его, и в частности – учащимся. Он посетил училища, в которых вы воспитываетесь, беседовал с вашими наставниками и в знак своего расположения к вам оставил собственноручную подпись. И удалившись от нас, Наследник Цесаревич не забывал сердечной

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015 встречи жителей Забайкалья. Среди трудов, которые по воле Государя Императора он принял на себя, будучи председателем Комитета о голодающих, он часто вспоминал вас и ваше непритворное радушие. Доказательством этого служит торжество, на которое мы сегодня собрались: на память своего пребывания в Забайкалье Его Императорское Высочество выслал некоторым училищам свои портреты за собственною подписью, а именно: Читинской женской прогимназии, двухклассному Сретенскому училищу и трем училищам г. Нерчинска. Конечно, все жители Забайкалья и все училища одинаково сердечно встречали Высокого Путешественника, если же не все из последних удостоились счастья получить высокий дар, то в этом нужно видеть особый Промысел Божий, внушивший Наследнику Цесаревичу поступить так, а не иначе. Воздайте же все благодарение Господу Богу за милость к вам Его Императорского высочества, дорожите бесценным подарком – залогом любви к вам Наследника Цесаревича, и пусть из рода в род передается молва о радостном для нас событии! Ура!». Это «ура» дружно было подхвачено всеми присутствующими. Вслед за ним хором певчих был исполнен гимн «К Тебе мы, Царь царей земных, мольбы смиренные возносим». Затем была сказана прочувствованная речь помощником смотрителя Духовного училища Стефаном Андреевичем Стуковым. В ней он напомнил подробности пребывания Цесаревича в Нерчинске, рассказал о важности внимания, оказанного городу и училищам со стороны Императорского Дома и призвал преуспевать в учёбе. По окончании речи хор грянул «Слава на небе Солнцу высокому», и вновь прозвучал гимн «Боже Царя храни». Торжество закончилось многократным одушевляемым «Ура» и маршем «Николай», исполненным оркестром. Под звуки марша учащиеся в сопровождении своих начальств, с драгоценными портретами отправились в свои училища и поместили их на приготовленных почетных местах. При этом в Духовном училище учениками

удалившись от нас, Наследник Цесаревич не забывал сердечной встречи жителей Забайкалья. Среди трудов, которые по воле Государя Императора он принял на себя, будучи председателем Комитета о голодающих, он часто вспоминал вас и ваше непритворное радушие. Доказательством этого служит торжество, на которое мы сегодня собрались: на память своего пребывания в Забайкалье Его Императорское Высочество выслал некоторым училищам свои портреты за собственною подписью, а именно: Читинской женской прогимназии, двухклассному Сретенскому училищу и трем училищам г. Нерчинска.

онечно, все жители Забайкалья и все училища одинаково сердечно встречали Высокого Путешественника, если же не все из последних удостоились счастья получить высокий дар, то в этом нужно видеть особый Промысел Божий, внушивший Наследнику Цесаревичу поступить так, а не иначе.

оздайте же все благодарение Господу Богу за милость к вам Его Императорского высочества, дорожите бесценным подарком – залогом любви к вам Наследника Цесаревича, и пусть из рода в род передается молва о радостном для нас событии! Ура!

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

тот же день в помещении Общественного собрания в складчину была устроена закуска при участии корпорации Духовного и Уездного училищ, окружного начальника, городского головы и передовых граждан города, принявших живое участие в общей радости осчастливленных учебных заведений. На застолье звучали тосты за здоровье Августейших Родителей Наследника, его самого, за день 14 июня 1891 года, за настоящие и будущие благие последствия сего знаменательного события, за процветание учебных и других просветительных учреждений Нерчинска, за скорейшее осуществление мечты горожан открыть сельскохозяйственную школу. Через несколько месяцев генерал-губернатор Приамурского края поставил горожан в известность, что Государь Наследник Цесаревич «изволил с удовольствием осведомиться» о содержании доставленных ему благодарственных адресов от Нерчинских училищ.

тех пор дни посещения Цесаревичем Нерчинска и получения училищами его портретов праздновались особо: ежегодно 14 июня совершался крестный ход к часовне, сооруженной усердием горожан близ устья Нерчи, где его Императорское Высочество изволил сойти с парохода на берег, проводились торжественные обеды и раздавались подарки и угощения воспитанникам училищ. Судьба портретов после 1917 года неизвестна, скорее всего, как и другие реликвии, связанные с посещением Нерчинска Цесаревичем Николаем, они погибли в вихре революции.

были повторены те песнопения, которые исполнялись ими в присутствии Цесаревича в день его посещения. Все они были угощены орехами и конфетами, и с пением марша «Многие лета, православный русский Царь» выступили из главного корпуса, направляясь – квартирные – домой, а живущие в общежитии – в столовую, где им приготовлен был приличный торжеству обед. Во всех училищах, получивших портреты, учащимся дан был трехдневный праздник, выразившийся песнопениями, возгласами «Ура», праздничными столами и сладкими угощениями. В тот же день в помещении Общественного собрания в складчину была устроена закуска при участии корпорации Духовного и Уездного училищ, окружного начальника, городского головы и передовых граждан города, принявших живое участие в общей радости осчастливленных учебных заведений. На застолье звучали тосты за здоровье Августейших Родителей Наследника, его самого, за день 14 июня 1891 года, за настоящие и будущие благие последствия сего знаменательного события, за процветание учебных и других просветительных учреждений Нерчинска, за скорейшее осуществление мечты горожан открыть сельскохозяйственную школу. Через несколько месяцев генерал-губернатор Приамурского края поставил горожан в известность, что Государь Наследник Цесаревич «изволил с удовольствием осведомиться» о содержании доставленных ему благодарственных адресов от Нерчинских училищ. С тех пор дни посещения Цесаревичем Нерчинска и получения училищами его портретов праздновались особо: ежегодно 14 июня совершался крестный ход к часовне, сооруженной усердием горожан близ устья Нерчи, где его Императорское Высочество изволил сойти с парохода на берег, проводились торжественные обеды и раздавались подарки и угощения воспитанникам училищ. Судьба портретов после 1917 года неизвестна, скорее всего, как и другие реликвии, связанные с посещением Нерчинска Цесаревичем Николаем, они погибли в вихре революции.

№ (2) 5 АПРЕЛЬ 2015

Часовня 3 сентября 1892 года. Фото Николая Карповича Костырева

âðåìÿ ÊÓËÜÒÓÐÛ

№ 2(5) апрель 2015

ЧТО НАМ СТОИТ КЛУБ ПОСТРОИТЬ

«ДЛЯ ВАС, ЛЮБИМЫЕ!»

ВЫСОЧАЙШИЕ ПОДАРКИ

ЧИСТЫЙ СВЕТ САГААЛГАНА

Учредитель – Министерство культуры Забайкальского края Издатель – ГУК «ИЦК Забайкальского края» Редактор – Кудрявцев С.В. Адрес учредителя: г. Чита, ул. Ленина, 108 Адрес издателя и редакции: г. Чита, ул. Ленинградская, 3 Тел/факс: 35-87-76 E-mail: ip_k@mail.ru Перепечатка материалов по согласованию с редакцией Номер подписан 15.04.2015 г.