Exploraciรณn y pruebas de materiales
Recursos proyectuales/ Sección I 2017 Daniela Muñoz Docente. José Miguel Morales Universidad de Concepción danielaemunoz@udec.cl
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Indice Introducciรณn
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Antecedentes
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Primer grupo de pruebas
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Anรกlisis del pruebas
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Segundo grupo de pruebas
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Anรกlisis de pruebas
23
Tercer grupo de pruebas
27
Anรกlisis de pruebas
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Conclusiones generales
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IntroducciĂłn El trabajo presente es la evidencia de la exploraciĂłn de material realizada para
el
taller
de
recursos
proyectuales, con el fin de conocer las posibilidades que nos entrega la materia como lenguaje y soporte como
recurso
para
diferentes
proyectos artĂsticos.
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Antecedentes Esta experiencia se conecta con las realizadas
anteriormente;
organización de portafolio y
creación de mapa mental a fin con los intereses
artísticos. Dentro de mis intereses creativos se mezclan el
cuerpo humano y sus posibilidades, y los lenguajes de la fotografía, la gráfica y la pintura.
Es por esto que mis pruebas de material se basan, principalmente en estos ejes y las posibles
hibridaciones en cada uno. Para las pruebas utilicé la fotografía de un autorretrato/desnudo a modo de resistencia contra el tabú y el temor relacionado con el cuerpo, lo cual es uno de mis principales pilares de interés dentro de la obra artística. 7
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Primer grupo Pruebas cromรกticas
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La primera prueba consistió en
pintar la fotografía original con pastel seco, logrando así una saturación de
los colores, en la medida que yo lo deseara. Así también pude atenuar
las sombras e intensificar las luces.
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En una segunda fotografía, utilicé la aguada como técnica, logrando
un efecto “líquido” en la imagen. Con esta técnica particularmente,
el resultado estético es interesante, ya que logra confundir con su
aspecto de “pintura”. Los
detalles
en
las
luces
intensifican el contorno y las sombras logran conectarse con la imagen completa.
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En la tercera prueba cromática, utilicé un soporte de cartón, al cual adherí la fotografía con el fin de entregarle firmeza. Este vez, la imagen fue pintada con tres capas de colores diferentes de pintura: azul, rosado y amarillo. El resultado se obtuvo por medio de la sustracción de material, con la ayuda de una lija fina. La
fotografía
logra
tomar
tonalidades de las pinturas, y al
mismo tiempo fundirse con su contorno. 12
Análisis estético La estética obtenida en este primer
grupo; pintura por sustracción, aguada y pastel seco, entregan una gama infinita
de posibilidades de construcción de obra. Los resultados en la prueba por
sustracción son los más a fines con mis necesidades de comunicar en la obra, debido a que es evidente la hibridación de la fotografía y la pintura, sin embargo en ejercicios realizados primero, los lenguajes se confunden al punto de no poder distinguir cual es el que prima.
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Análisis técnico En el grupo de pruebas las fortalezas fueron la facilidad del uso de los materiales, debido a las características propias del papel y pintura, y al ser los
primeros materiales con los que nos acercamos a las artes visuales dentro de
la Escuela. Dentro de las debilidades pueden
considerarse “la necesidad” de la pintura por tener un soporte más rígido, lo que
se vio reflejado en la prueba dos (aguada), en la cual el papel cambio su
rigidez al ser humedecido y provocando manchas 14
Análisis proyectual En este primer grupo de pruebas, considero que las posibilidades de uso en proyectos futuros son amplias, debido a que se mezclan dos lenguajes con un alto valor de interés personal, como lo es la fotografía y la
pintura. Además, estos dos lenguajes tienen
una
infinita
posibilidad
de
hibridación, lo que me permitirá
continuar con su exploración.
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Segundo grupo Pruebas grรกficas
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En la primera prueba gráfica, utilicé lápiz pitt blanco y negro para dibujar sobre la fotografía original, impresa en blanco y negro. Con
está
técnica
pude
intensificar o atenuar las luces según fuera mi decisión
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En la segunda prueba, utilicé tiralíneas para achurar la
imagen original, impresa en blanco y negro, para obtener
un resultado a como de “comic”
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Las pruebas siguientes fueron
traspasos con piroxilina, por lo que se obtuvo la inversiĂłn de la
imagen en el papel. En
esta
primera
prueba,
el
soporte utilizado fue papel para acuarela, sin embargo, debido a la
sombras
de
la
fotografĂa,
la
imagen obtenida no se definiĂł
completamente.
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La segunda prueba fue realizada
en
papel
de
imprenta,
sin
embargo, el resultado tambiĂŠn
fue una imagen poco reconocible de la fotografĂa.
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La tercera prueba tambiĂŠn se realizo en papel de imprenta, pero
el
resultado
fue
evidentemente mejor que el
anterior,
aunque
no
se
obtuvo la imagen definida, se distingue una mayor cantidad de
informaciĂłn
y
de
contrastes entre los claros y
oscuros.
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Análisis Estético Las primeras dos pruebas realizadas, (lápiz pitt y tiralíneas ) fueron resultados óptimos en los cuales la información
de
la
imagen
se
mantuvo. En los traspasos, el desenlace de las
pruebas fue la pérdida de gran parte de la información de la fotografía,
obteniendo
como
producto
una
mancha abstracta
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Análisis técnico La
realización
de
las
primeras
pruebas en este conjunto, fue a raíz de un procesos básico en el arte, el dibujo, cuyo uso constante en la carrera
me
permitió
obtener
resultados satisfactorios en cuanto a la
técnica. El traspaso con piroxilina es un
proceso fácil de realizar, sin embargo es necesario tener en cuenta factores
como la cantidad de sombras y luces en la imagen para lograr un resultado
óptimo y el uso correcto de una prensa. 24
Análisis proyectual
En
este
conjunto,
particularmente el resultado de
los
traspasos
generaron
la
inquietud en mi de seguir con esta técnica como pruebas de abstracción
y
generación
de
manchas.
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Tercer grupo Pruebas de iluminaciรณn
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Este grupo de pruebas, fue en base a una matriz creada con la fotografía original y papel celofán, sobre una base de cartón a modo
de “marco” para permitir el paso de la luz a través de este.
En estas pruebas, lo que variaba era la dirección de la iluminación, y la distancia, generando resultados
diferentes.
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En la primera prueba la
iluminaciรณn estaba ubicada muy cerca a la imagen, por lo que se lograba la proyecciรณn
completa de la forma del foco.
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En
la
segunda
prueba,
la
iluminaciรณn estaba mรกs alejada de la matriz, provocando que la figura del foco se perdiera y que
la iluminaciรณn de la imagen fuera menor que en la prueba
anterior.
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La tercera prueba se ejecutó con el foco aún más cerca que
la fotografías anteriores, por lo que el resultado que se obtuvo fue aún más iluminado y nítido que las pruebas anteriores.
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Análisis estético Los resultados estéticos obtenidos fueron, en lo personal, satisfactorios. Es la primera instancia en la que trabajo con la iluminación para generar un cambio en una fotografía gracias al paso de la luz a través de esta. El producto, lo considero una imagen
a modo de vitral en la cual mientras más se ilumine, es mejor la definición
y el resultado.
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Análisis técnico
El uso de materiales como el celofán, para este tipo de trabajos, es nuevo
para mi. tratado,
Es un material de fácil pero
que
requiere
de
precisión para general los resultados requeridos,
en
este
caso
la
combinación de los colores para producir un efecto atmosférico en la imagen.
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Análisis proyectual
El tipo de material usado, el celofán, al ser un medio traslúcido
variadas
genera
posibilidades
de
combinación con otros materiales.
Por lo anterior es un medio que deseo explorar en futuros proyectos
como soporte y acompañamiento en diferentes obras.
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Conclusiones generales Conclusión 1 : A través de la exploración de materiales es posible generar un repertorio de oportunidades para la creación de obras. Personalmente este trabajo me entregó herramientas que utilizaré en proyectos futuros generando así, una continuación del trabajo y un portafolio de pruebas para consultar. Conclusión 2 : En mi experiencia , las pruebas de materiales son significativas ya que abren las puertas a diferentes tipos de lenguajes y resultados. Mientras más pruebas se realicen, mayor es el repertorio de oportunidades de creación. Conclusión 3: La fotografía es un medio que sirve como documento de respaldo y de consulta,
por lo mismo, se convierte en un material necesario en la empresa de un artista, ya sea como portafolio de trabajos o como un medio necesario para la postulación a proyectos.
La imagen es el primer acercamiento a la obra visual. Conclusión 4 : La indagación de material y las pruebas, las realicé siempre en torno a mis interés
de contenido y lenguaje, por lo que los utilizaré en un futuro, para la realización de diferentes proyectos. 37
Daniela MuĂąoz danielaemunoz@udec.cl 38