Dansk Musikmagasin 3

Dansk

Musikmagasin

"Når Verden Går I Sort"

50 sider om musik

I Danmark

Tidløs synthmusik

Værings Værksted Podcast om sangskrivning

Foto: Malou Reedorf

Velkommen til Dansk Musikmagasin

Hvorfor nu det… Hvad skal det nu til for…

Jo, ser I…

Jeg har aldrig forstået, hvorfor man absolut skal ind i en kæmpestor arkitekttegnet sal, for at hører musik spillet på messinginstrumenter, eller gospel skal være i en kirke… for slet ikke at tale om, at man førhen kun kunne købe dansktopmusik på tankstationer…

Det må vi kunne gøre bedre!!!

Er der noget musik kan, så er det at nedbryde grænser og samle folk. Så derfor er her plads til alle genre af musik.

Dansk Musikmagasin udkommer kun som onlinemagasin.

Dels for at spare miljøet, og dels for at kunne lave links til hjemmesider, sociale medier og webshops.

Her er også mulighed for at få annoncer med for koncerter, udgivelser, festivaler og butikker indenfor musik.

Kort sagt: KIG, KLIK og KØB

God fornøjelse.

Venlig hilsen Lars Qvick

Andre magasiner fra Danske Onlinemagasiner

Indhold:

6-15: Ras Bolding— Elektroniske toner

16-17: Lydboganmeldelse-Lis Sørensen - ”Jeg er kommet for at synge”

20-25: AEX-Dans til mørke toner

26-27: Dansk Musikmagasins webshop

28-29: Værings Værksted— En podcast om sangskrivning

32-37: The Cosmic Twins

40-47: Danny Stay & Vikarerne

48-49: Annoncepriser

Foto: Malou Reedorf

Hvilken genre er din musik?

- Jeg tror de færreste musikere bryder sig om at skulle kategorisere det, de laver – man hører selv en masse nuancer grundet alle de valg og ikke mindst fravalg, der finder sted undervejs.

Jeg rubriceres dog typisk indenfor genrer som synth, wave, goth, postpunk, 8-bit. Kært barn og alt det der. Selv går jeg ikke så meget op i om det skal kaldes det ene eller det andet; faktisk har jeg det nok bedst med hvis man er lidt i tvivl.

- Jeg tror dybest set man farves af den musik man lytter til, måske ikke mindst som barn og i de såkaldte formative år.

Jeg voksede op i en tid, hvor den elektroniske musik for første gang for alvor nåede ud til folket, helt ud til det arbejderklassekvarter i Odense S, hvor jeg voksede op, og det var fascinerende fordi det var en anden tilgang til musikken end hvad man tidligere havde været vant til.

Hvorfor blev det lige det du blev grebet af?

Meget vand er løbet gennem Odense Å siden og i dag er den elektroniske musik allestedsnærværende – og jeg fristes ligefrem til at sige på godt og ikke mindst ondt.

Hvordan kom du i gang med at spille seriøst?

- Jeg plejer gerne at sige, at jeg ikke voksede op i et hjem med klaver, men der var en Commodore 64. Mine første musikalske forsøg foregik på den maskine, når jeg ikke havde travlt med at spille Pac Man, Space Invaders, Last Ninja, Maniac Mansion og hvad det ellers alt sammen hed. Det kom der ingen mesterværker ud af, men jeg lærte mig selv noget om hvordan musik bygges op og også noget om elektronisk lyd –og jeg har stadig Commodore 64 med på scenen den dag i dag som instrument.

Siden kom der en synthesizer til, så flere og jeg begyndte at optræde lidt her og der, bl.a. i et duoprojekt ved navn Organbox, hvor vores sceneshow primært – for ikke at sige omtrent udelukkende –bestod af organer i guldfiskebowle. Siden fulgte mit soloprojekt som har kastet et hav af koncerter af sig gennem årene, i alle mulige og umulige sammenhænge; fra klubber til festivaler, hardcore SM-fester til H. C. Andersens Hus.

Hvad spiller du på?

- Primært synthesizere og Commodore 64.

Jeg synger også, komponerer, skriver tekster, indspiller, mixer, producerer, alt det der.

Jeg har også – ved flere lejligheder – sneget guitarer, elektriske og akustiske, fløjter, tvær- og blok-, samt lidt trommer ind på mine numre her og der uden egentlig som sådan at kunne spille på disse instrumenter i traditionel forstand. Det skal man ikke være så bange for.

Jeg har også et percussioninstrument bestående af metalskrot som jeg samlede sammen på nogle bilkirkegårde, der muligvis ikke havde givet lov.

Jeg kan huske, at du vel nærmest var Odenses eneste ”punker”, hvordan har det væretat skille sig ud?

- Nu har jeg jo i al beskedenhed givet et væld af koncerter i Odense gennem tiderne, stået bag Klub Golem, der beskæftiger sig med alternativ musik og kultur, nu på trettende år, og i øvrigt været til en masse andrepunk-arrangementer også af forskellig art, så jeg tror godt jeg tør sige med sikkerhed, at jeg er ikke og har aldrig været den eneste. Heldigvis.

Foto: David Faurskov

Hvem er dine forbilleder?

- Der er mange.

Musikalsk lader jeg mig ikke kun inspirere af andre musikere og komponister, men også af sådan noget som f. eks. film og litteratur.

Jeg har, i de seneste år, bl.a. optrådt med flere koncertrækker ved HCA Festivals med musikalske fortolkninger af H. C. Andersens mørkere eventyr og jeg har også optrådt i forbindelse med filmforevisninger af sådan noget som Rocky Horror Picture Show og Blade Runner.

Tegning: Mie Jakobsen

Hvordan er interessen for den slags musik i Danmark, og hvordan er det i udlandet?

- Der er ingen grund til at vandre spagfærdigt om den lunkne grød: Danmark er et musikalsk uland. Ikke sådan forstået at der ikke bedrives god musik i det lille land, naturligvis gør der det, men musikformidling herhjemme er en trist omgang og har været det i mange år.

Det betyder at rigtig megen af den musik, der rent faktisk bedrives i det lille land aldrig præsenteres i de store medier mens sådan noget som DR –stadig – fungerer som de facto reklamesøjle for nogle få og kommercielt stærke spillere, til trods for at de indkræver licens. Det er komplet bananstat.

Just say no!!

Hvordan får du udbredt kendskabet til din musik?

- Jeg var heldig at være tidligt ude på internettet og helt fra begyndelsen valgte jeg at lægge hele numre ud i ordentlig kvalitet fordi jeg tænkte det var først og fremmest vigtigt at lokke folk til koncerterne. Jeg kan huske at jeg kort efter gav en koncert i København; der var pakket og de forreste rækker kunne synge med. Så et eller andet virkede.

Sådan er verden dog ikke i dag –som man siger i musikerkredse og lidt lakonisk; du kan lægge

musikken op på nettet – ligesom alle de andre. Risikoen for at drukne i mængden er enorm, så jeg tror stadig, dengang om nu, at koncerterne er omtrent det bedste våben. Her ved du, helt konkret, at musikken rammer nogle mennesker.

Det kræver naturligvis, at du rent faktisk kan trække nogle folk til koncerterne, og det er ikke nødvendigvis let, hvis man er et purungt projekt, der bare har lagt sin musik op på nettet – ligesom alle andre – og som ikke bliver spillet på radioen og i tv – ligesom alle andre.

Hvad er Klub Golem?

Klub Golem er vores klub for alternativ musik og kultur her i Odense, som jeg driver med en håndfuld ligesindede.

Vi holder til på Kulturmaskinen i hjertet af Odense og har eksisteret i tretten år nu.

En Golem-aften byder typisk på en koncert eller to samt en stribe DJs og vi bevæger os mestendels indenfor genrer som goth, synth, wave, postpunk, electronica, industrial, dunkelfolk og lignende. Vi har været temmelig vidt omkring gennem årene og præsenteret alskens bud på dansk såvel som udenlandsk undergrund samt større navne som Karl Bartos fra Kraftwerk, N. U. Unruh fra Einstürzende Neubauten, Tiger Lillies og hele Danmarks egen Martin Hall (hvad han helt sikkert aldrig er blevet kaldt i andre sammenhænge end denne).

Golem er og har altid været et meget inkluderende projekt; alle er velkomne så længe man kan finde ud af at opføre sig ordentligt, så man behøver ikke nødvendigvis at have sort

eyeliner og blåt hår – men man må gerne! Hvilke andre steder, er der i Danmark for den type musik?

- Der findes en del klubber rundt om i landet med fokus på alternativ musik af forskellig art. Der findes for så vidt også flere i Odense end lige Golem.

Det bedste man i virkeligheden kan gøre er at trodse regnvejret og begive sig af sted – hvis man dukker op er man med til at holde scenerne i gang. Og så er sagen jo tilmed den, at det er sjældent lige så dyrt som at tage til Status Quo. Og så kommer Status Quo ikke. Fordelene er mange.

LINKS

Foto: Malou Reedorf

Jeg er kommet for at synge

Forfatter: Lis Sørensen og Danni Trawn

Oplæser: Anne Sofie Espersen

Forlag: Politikens Forlag

Spilletid

7 timer og 56 minutter

Lis Sørensen fortæller i denne bog om sin barndom, med respekt for sine forældre, og glæden ved at opdage musikkens verden, som ung.

På privatfronten får vi også et lille kig ind. Men det er uden tvivl musik der fylder mest i både lydbogen her og i Lis Sørensens liv.

En af hendes lærer, havde en stor interesse for musik, og spillede selv musik.

Året efter var Lis Sørensen så heldig at han blev deres musiklærer.

Han så hendes talent, og da han senere fik en musikalsk kæreste, der hed Anne Linnet, fik han de to kvinder til at mødes.

Og resten er historie.

Endda en god én af slagsen.

Danmarks første kvindeband, Shit & Chanel fik en stor betydning for kvindelige musikere efterfølgende.

Men kvindeoprør var der ikke tale om. De holdt fast i deres holdning om, at mænd også skulle være en del af festen.

Det er spændende at hører om hendes samarbejde med andre musikere.

Hun har været vidt omkring, med sange af både Steffen Brandt, Anne Linnet, Sebastian, og ikke mindst hendes egne sange.

Og det er netop sangene, der er den røde tråd i denne lydbog.

Enganskefinmådeatgribedetanpå, som forfatteren Danni Trawn foreslog, dahanspurgteLisSørensen,omikke hunskullehaveskrevetsinbog.

Deterblevetganskevellykket.

DerskalogsålydeenstorrostilAnne SofieEspersen,derlæggerstemmetil.

Detgørhungodt.

Foto: Nicklas Rosén

Foto: Nicklas Rosén

Bandet AEX, blev dannet i 2016, og består af sanger Laura Noszczyk og musiker/producer Steffen Rasmussen.

Detvaretsammentræfafomstændigheder, der gjorde at vi blev introduceret for hinanden af en fælles bekendt, men efter en hurtig kop kaffe på en cafe på Nørrebro, tog tingene fart.

Viblivertitspurgtom,hvadAEXbetyder. AEX er en sammentrækning afAEon deuX – som igen er inspireret af Æon Flux.

Vi vil gerne lave tidløs musik somhører til både i nuet, og langt ind i fremtiden - og vi stræber efter at gøre det i en evighed...

Vi har grundlæggende en meget forskellig baggrund – også musikalsk.

Laurakommerfraetpunk-ogindie-miljø, og har spillet med i danske bands som Yellowish og Machinery of Joy, mens Steffen har haft sin musikalske opvækst i det elektroniske miljø, hvor det var Depeche Mode, Kraftwerk og OMD, der blev lyttet til.

Forskelligheden er dog blevet vores fælles styrke i den musik vi skaber.

De dansable elektroniske beats går hånd i hånd med det mørke tekstunivers og skaber en speciel stemning.

Vi ser ikke os selv som et traditionelt synth-pop band, og skriver ikke lyse, lette kærlighedssange.

Men mørk musik kan man altså også godt danse til!

Vi vil skabe vores egen stil og finde voresegenvejfrem

Det er Laura der skriver alle teksterne, og inspirationen hertil findes i film, bøger, drømme, mareridt, mytologi –og fra rummet.

Detervigtigtatdeenkeltesangefortæller en historie, som lytteren kan leve sig ind i, og danne sig sine egne billeder ud fra.

Foto; Dag Stinus

Foto; Dag Stinus

Viudgavvoresdebutalbumi2019,ogvi er glade for den modtagelse det har fået.

Samtidig har vi været heldige at få lov til at spille live sammen med nogle store bands i genren, eksempelvis tyske Solar Fake og Melotron, belgiske Vive La Fete og svenskeAgent Side Grinder og Machinista.

Det foreløbige højdepunkt var vores opvarmning for legendariske Nitzer Ebb i Store Vega i januar 2020.

Den københavnske scene for alternativ synth musik er ikke ret stor, men til gengælderpublikumtrofastogholderved.

Dette sammenholdt med, at nogle af de etablerede arrangører – eksempelvis Club Braincorp og Spillestedet Stengade, har stor fokus på den alternative synth scene, gør, at der bliver skabt nogle gode liveoplevelser i København.

Senere i 2020 udkommer vores andet album, denne gang på vinyl, og det glæder vi os meget til at præsentere.

Vi arbejder tæt sammen med producer ogguitaristTanjaVesterbyefraDistortion Girls.

Tanja formår på fortrinlig vis at ramme den lyd vi gerne vil have, og på næste plade har vi også tilført nogle guitar elementer, som giver musikken en ny spændende dimension.

På livesiden, kommer 2020 til at byde på de første koncerter i Sverige, og herudover håber vi også at få hul på det tyske marked.

Danmark er et lille land, og synthscenen har generelt ikke den store bevågenhed fra de etablerede medier.

Der er et langt større publikum i eksempelvis Sverige, Tyskland og England, hvor medierne også har en helt anden positiv tradition i forhold til at bakke synthscenen op.

Vi er dog rigtig glade for det trofaste publikumvi har i Danmark, og kommer naturligvisogsåtilatspilleflerekoncerter her i landet.

Værings Værksted

En podcast om sangskrivning

Værings Værksted er både en podcast for andre sangskrivere og en podcast for musikelskere, der gerne vil ind under huden på en kunstner og hendes sange.

Sanger og sangskriver Trinelise Væring åbner dørene til sit sangskriverværksted. Sang for sang, podcast for podcast, fortæller hun om arbejdet med tekst og musik, fra den første skitse til den færdige indspilning af sangene på sit seneste anmelderroste album "Du går ind ad en dør”.

“Man bliver simpelthen klogere på, hvad sangskrivning handler om i denne podcast, og jeg ville ønske at flere musikere var villige til at dele ud af disse detaljer i stedet for at beskytte den kreative proces som et mystisk sted, der ikke vedkommer andre.”

Torben Sangild kulturjournalist og podcastafficionado.

"Så kommer du ikke tættere på” (….)"god musik og seriøs musikformidling.

Så … what’s not to like? ANBEFALES DERFOR” (Citat Side33)

Lyt til Værings Værksted dér, hvor du henter dine podcasts, på iTunes, Spotify, fra din foretrukne app eller fra:

www.vaering.com

Trinelise Væring - Podcast / songwriting (vaering.com)

Forvent intet mindre end storslået og inderlig popmusik når den aarhusianske duo The Cosmic Twins indtager scenen.

Siden deres TV-debut i 2018 på DR1 har tvillingebrødrene Chris og Alec Andreev udgivet single efter single, fremført show efter show. Sidste år turnerede de Danmark rundt, specielt med en stor håndfuld shows i deres hjemby Aarhus. Med Alec på sin følsomme guitar og Chris på sine intense keys vil du med det samme blive draget ind i det ekspressive, passionerede

og dramatiske univers, som The Cosmic Twins har skabtfyldt med smukke popmelodier og smagfuld, nede-på-jorden lyrik. Så snart du hører musikken oplever du tydeligt det dybe og livslange bånd, som tvillingerne Chris og Alec har, glødende med historier som kun sådan et unikt venskab kan fortælle.

Sideløbende med The Cosmic Twins skriver/komponerer tvillingerne på nuværende tidspunkt både tekster og melodier for bl.a. den Gaffa anmelderroste artist Amea, den debuterende artist Emma Nicoline og X Factor 2019 deltageren Albi.

Derudover arbejder Chris og Alec sammen med producere fra både Danmark og udlandet som Sebastian Igens og Birk Bønløkke (alias Dooqu) The Cosmic Twins udkommer med en akustisk udgave af deres single ”Amelia” d. 28. februar, som vil vise en mere intim side fra tvillingerne. ”Amelia – Stripped” bliver udgivet samme dag hvor de skal optræde i Stockholm for første gang.

En moderne version af U2, men mindre støvet og rustent og mere blankt og poleret. Vi ser også meget op til Coldplay, da deres musik er så ærlig og rammer så mange folk.

Man kan mærke ægte personer bag den store musik, og det har inspireret os til altid at give vores personligheder plads til at skinne igennem i vores sange.

”Vi kan beskrive vores musik som dramatisk og følelsesladet popmusik.

Man kan fornemme en kærlighed, og at det ikke bare er en business.”

”Hvor meget vi end elsker det polerede pop, så går vi meget op i, at der skal være et organisk element i vores musik, f.eks. en akustisk guitar, for ellers bliver det for programmeret for os –igen fordi vi vægter ærligheden i musikken højt.

Der skal være et uperfekt og ”menneskeligt” element.

Siden vi startede med at spille guitar hero som 12årige, har vi begge været passioneret af musik, og har begge vidst fra starten at det var vores vej i livet.”

”Vi har altid haft hinanden, og har aldrig tænkt at det skulle være anderledes end at vi skulle gøre det sammen. Vi lyttede meget til rockmusik, som Muse, Linkin Park, Oasis og Foo Fighters, som tydeligt har sat sine spor i vores musik i dag, men som ingen andre af vores venner lyttede til dengang.

Fordi vi i skolen havde en lidt anden musiksmag og ikke helt var ligesom alle de andre, så set i bakspejlet havde vi en del modgang. Men fordi vi altid havde hinanden, så følte vi aldrig rigtig modstanden; vi havde vores eget lille tvillingeunivers, som kun vi to svævede i.”

”Det vi ønsker med vores musik, er at kunne give andre den samme følgesvend, som Alec og jeg havde.

Vi har spillet mere end 60 shows på blot to år og ser frem til at udgive en masse ny musik i 2020.

Det med, at når man har det hårdt, at man så har noget at forsvinde væk i.

Vi planlægger en rejse til USA til sommer for at udforske den amerikanske musikscene, andre sangskrivere og ikke mindst os selv og vores musik.

En ting, som kan trække en ud af verdens ansvar og problemer.

Vi udgav i august 2018 vores debut EP SAVE ME, hvor vi i samme måned blev headhuntet af DR1 til at optræde live på deres Tv-kanal. I 2019 udgav vi bl.a. i marts en kampagne i samarbejde med flere danske organisationer, hvor vi satte fokus på mobning blandt børn og unge.

Hvis man har lyst til at følge vores tvillingerejserejse, kan man tjekke os ud på Instagram og høre vores musik på Spotify.”

Danny Stay & Vikarerne (uncovermusic.dk)

Danny Stay (@danny_stay_music) | Instagram

Danny Stay & Vikarerne (uncovermusic.dk)

Vokal/Guitar- Danny Stay.

Bas/Kor- Martin Sivertsen.

Guitar/Kor- Jonas Lorentzen

Trommer- Bo Andersen

Hvor Længe har I spillet sammen?

Vi har alle sammen tidligere spillet i forskellige andre bands.

Men vi har spillet sammen Ca. et år.

Og vi har brugt tiden i øvelokalet for at blive spillet sammen og arrangeret numrene sammen.

Spiller i kun egne sange?

Ja, Alle vores numre skriver vi selv, både tekster og melodier til.

Og i fællesskab arrangere vi dem i øvelokalet.

Hvilken genre spiller i?

Hvis vi skal sætte èn specifik genre på vil det blive Pop.

Vi har numre der er lidt stille og andre der er lidt mere Rockede.

Men fælles for alle vores numre, er at de er dansksprogede.

Så vi kan kalde det Dansksproget Pop.

Det er altid spændene at se hvor et nummer ender når vi er fire der kommer med hver vores input til en sang vi arbejder med. Hvad handler jeres sange om?

De handler meget om følelser vi alle sammen kan rende rundt og har. Eller nogle oplevelser man har haft. Som fx. forelskelse og kærlighed, eller Sorg efter at have mistet.

De er meget ærlige og med følelserne uden på tøjet.

Danny Stay (@danny_stay_music) | Instagram

Hvordan er jeres musik blevet taget imod?

Vi synes det er blevet taget rigtig godt imod.

Vi har kun fået positive tilbagemeldinger.

For os er det allervigtigste faktisk at vi selv er tilfredse med den musik vi udgiver. Så tænker vi også at andre vil synes om det.

Vi mener selv at det er til at holde ud at høre på for de fleste.

Hvad har været jeres største musikalske oplevelse?

Vi har ikke haft de store fælles musikalske oplevelser endnu.

Vi har desværre været for sent ude til at få jobs på fx. festivaler til sommer. Men vi har udgivet vores første single "Når Verden Går I Sort" som er tilgængelig på alle streaming tjenester. Og vi har flere på vej.

Hvad betyder hitlister for jer?

Det vil jo være en drøm at ryge på en hitliste.

Det vil jo betyde at vi vil blive hørt.

Så på den måde vil det ha en stor betydning og samtidig vil det jo sprede vores musik.

Men det er ikke noget vi sigter målrettet efter.

Hvor kan man opleve jeres musik?

Vi skal indtil videre spille til Uldum festival, og til "Live & unplugged" i Herlufmagle, som er en live streamet velgørenhedskoncert på facebook.

Derudover skal vi også spille for "Musisk forening Skælskør".

Der vil løbene blive opdateret på vores Facebook side med begivenheder.

Men vi håber da at vi kan få lov til at spille lidt flere koncerter i løbet af året.

Annoncepris—hel A4-side:

1000 kr. plus moms

Inkl. Link til webshop

Annoncepris—halv A4-side: 500 kr. plus moms

Inkl. Link til webshop

Annoncepris—dobbelt A4-side:

2000 kr. plus moms

Inkl. Link til webshop