THINGS OF ARCHITECTS REVISTA DIGITAL DE ARQUITECTURA
Richard Rogers
Renzo piano
Creaciones
Emblemáticas. Oscar Niemeyer Antoni Gaudí
Vida y obra de los
Luis Barragán
arquitectos y premios recibidos
GRANDES ARQUITECTOS
Richard Rogers Nació en Florencia el 23 de julio de 1933. Sus padres emigraron a Inglaterra poco antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial. Después de realizar el servicio militar e influenciado por su primo, el arquitecto Ernesto Rogers, que tenía un famoso estudio en Milán, decidió estudiar Arquitectura. En 1954 entró en la Architectural Association School de Londres. Entre 1961 y 1962 se marchó a los Estados Unidos a estudiar en la Universidad de Yale, donde coincidió con el también arquitecto, Norman Foster. A su vuelta a Londres ambos deciden fundar un estudio junto con su respectivas esposas. Los proyectos más importantes del grupo fue la casa Creek Vean en Cornualles para los padres de Sue Rogers su esposa, y la fábrica Reliance Controls. Sin embargo, en 1967 el grupo se disuelve ante la falta de nuevos proyectos.
Pero el proyecto que dio fama al estudio fue el realizado para el Centro Pompidou de París. Rogers & Piano ganaron el concurso en 1971 y contaron con la colaboración de compañeros de profesión como John Young, Marco Goldschmied, Mike Davies y Laurie Abbott. Los arquitectos realizaron no solo un edificio impresionante, sino que también lograron la regeneración de una de las áreas más deprimidas del centro de París. El Centro Pompidou supuso para Rogers el paso definitivo para ser conocido internacionalmente. Biografía del arquitecto y obras: http://catalogo.artium.org/bo ok/export/html/7761
En los años siguientes Rogers continuó trabajando con su esposa y con John Young, realizando interesante proyectos como la Casa Rogers, con la que representaron a los arquitectos británicos en la Bienal de París, o el Zip-Up, una estructura modular, eco-sostenible que podía ampliarse y trasladarse a gusto de sus propietarios, y con la que consiguieron el premio House for Today de Dupont Company.
Entre 1970 y 1977, Richard Rogers se asociaron con el arquitecto italiano Renzo Piano, al que había conocido cuando ambos impartían cursos en la Architectural Association. Fundaron el estudio Piano & Rogers y juntos realizaron numerosos proyectos como el Pabellón italiano de la Exposición Universal de Osaka (1970), el Centro Pats (1975) o el Instituto de Investigación y Coordinación Acústica de Pierre Boulez (1977).
Influencia en la arquitectura Richard Rogers es un entusiasta. Este joven confía en el poder de la arquitectura no sólo para dar forma sino para transformar la sociedad. Para Rogers el diseño arquitectónico es demasiado complejo para que lo pueda resolver una sola persona y reivindica el trabajo en equipo, la colaboración permanente.
Con pasos rápidos y movimientos frágiles nos mostró con pasión la exposición Inside out en la Royal Academy londinense, poco antes de su inauguración. Esta antología de su obra y de su filosofía, explora la influencia que la arquitectura puede ejercer sobre la política, detonada desde el debate cultural y el activismo social. Tratando de trascender a la forma de los edificios icónicos y fácilmente reconocibles, Rogers propone una lectura de su trabajo desde lo que denomina su ethos, para ofrecer una amplia perspectiva que va del territorio físico de sus obras construidas a las artes visuales, pasando por la ciencia y la tecnología, hasta llegar al compromiso ético.
Hablar de las obra de Richard Rogers es hacer referencia a uno de los exponentes más sólidos de nuestra arquitectura contemporánea, de ahí que el más reciente premio Pritzker le fuera otorgado a este personaje.
Influencia en la arquitectura: http://www.arquine.com/richard-rogers-en-la-royal-academy/
Proyectos Emblemรกticos
Leadenhall Street (2010-2014) Londres, Reino Unido, 2010-2014.
sede de la multinacional sevillana Abengoa, Sevilla, EspaĂąa. 2009.
Proyectos
Campus TecnolĂłgico Palmas Altas (2009)
Bodegas Protos (2007) Peñafiel, España.
Centro Comercial Las Arenas (2006)Barcelona, España.
Palacio de Justicia de Amberes (2005) Amberes, Bélgica,2005.
Terminal 4 del Aeropuerto de Barajas,(2005)Madrid, España.
Millennium Dome (1999) Cúpula del Milenio, Londres, Reino Unido, 1999.
Centro Georges Pompidou (1978) ParĂs, Francia.
Casa Rogers (1963) Reino Unido, 1967.
Lloyd's of London, Londres, Reino Unido, 1978-1986.
PREMIOS
Premio Pritzker.2007
Premio Stirling.
Royal Gold Medal.1985
Renzo Piano
Renzo Piano
Arquitecto italiano. Nació el 14 de septiembre de 1937 en Génova (Italia), en el seno de una acomodada familia de empresarios de la construcción. Después del descalabro que para Italia supuso su participación en la Segunda Guerra Mundial, su infancia se vio ensombrecida por la decadencia y las carestías de la inmediata posguerra. Habría que esperar a la década de los cincuenta para que el país, y especialmente las ciudades del norte, como Milán, Turín y la misma Génova, despertaran de aquel largo letargo económico y empezaran a reconstruir los barrios, las fábricas y las infraestructuras, maltrechas por una guerra aún demasiado reciente. En ese contexto de recuperación económica, el joven Renzo, auspiciado por las grandes perspectivas que le brindaba el negocio familiar, decidió cursar estudios de arquitectura. Así, en 1959 entró en el Politécnico de Milán, donde se graduaría cinco años más tarde. También fue en Milán, esta situación le permitió conjugar los conocimientos que le proporciono la observación del arte de hacer con la experiencia académica. y en ese mismo período, cuando conoció a la que sería su primera esposa, Magda Arduino. Fruto de aquella relación, en 1965 nacería el primero de sus tres hijos. Biografía del arquitecto: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/p/piano.htm
Influencia en la arquitectura Renzo piano es uno de los arquitectos mas reconocidos del panorama internacional. Lleva años experimentando para lograr que sus edificios sean capaces de lograr un importante ahorro energético. Desde que instalo células fotovoltaicas en la cubierta de su estudio genovés hasta la fundación Beyerler de Basilea, sus propuestas han ido creciendo en eficiencia y sostenibilidad. La influencia arquitectónica de piano se basa en su deseo de mantener una continua interacción con el universo y en su obra resalta una arcada rebeldía hacia lo cerrado. Crea techos de cristal y construye espacios en lo mas alto de las colinas, como si quisiera estar siempre cerca del cielo.
Influencia del arquitecto: http://arelarte.blogspot.com/2012/09/renzo-piano-elconstructor-humanista-i.html
“La belleza me intimida y la rechazaba. Me parecía una concesión, algo formal, elitista. Y era por una cuestión de educación, claro. Cuando de niño iba a las obras con mi padre me parecía que la arquitectura era construcción. Así de simple y sin dudar. Luego, cuando estudié, pensé que era política, un arte social. De nuevo, lo creí sin dudar. Hoy dudo de todo, pero creo que la parte artística es fundamental porque el arte mejora al ser humano. Un lugar pensado para la gente hace mejor a la gente. Eso obliga a que los arquitectos nos desdoblemos. Debemos ser constructores, sociólogos y poetas.”
Proyectos Emblemรกticos
AEROPUERTO DE KANSAI, OSAKA, JAPÓN
El Aeropuerto de Kansai (Osaka, Japón, 1988-1994) estaría entre sus obras más complejas. El aeropuerto, asentado en una isla artificial en la bahía de Osaka, fue ideado para resistir los frecuentes terremotos y los ocasionales maremotos. Tiene 4 km de largo por 1 km de ancho. Se empezó a construir en 1987 pero para 1990 la isla se había hundido 8 metros más de lo previsto y el proyecto se transformó en el trabajo de ingeniería civil más caro de la historia. Se inauguró en 1994 y resistió el terremoto de Kobe en 1995 sin que se rompiera ni uno de sus cristales. En el proyecto del aeropuerto trabajaron unas 100.000 personas. En el 2001, el aeropuerto fue premiado como uno de los diez “Monumentos de la ingeniería civil del milenio” por la Sociedad Estadounidense de Ingenieros Civiles.
Nemo Science Centre, Amsterdam
CENTRO CULTURAL JEAN-MARIE TJIBAOU, NUEVO CALEDONIA
PUERTO DE GÉNOVA
TORRE SHARD, LONDRES
ACADEMIA DE LAS CIENCIAS, GOLDEN GATE PARK, SAN FRANCISCO CALIFORNIA
WELTSTADTHAUS COLONIA, ALEMANIA
MUSEO WHITNEY, NEW YORK PARQUE DE LA MÚSICA, ROMA
PREMIOS Premio Pritzker.1998
Royal Gold Medal.1989
Medalla de Oro del AIA.2008
Premio Erasmus.1995
Oscar Niemeyer
Oscar
Niemeyer
Arquitecto brasileño, uno de los fundadores de la arquitectura moderna en su país y diseñador, junto con Lucio Costa, de Brasilia, la nueva capital de Brasil. En 1928, finalizados los estudios secundarios, contrajo matrimonio con Annita Baldo, hija de inmigrantes italianos. Entró a trabajar en el taller de tipografía de su padre y, en 1929, se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Río de Janeiro, que dos años más tarde dirigiría Lucio Costa
En 1932 comenzó su carrera profesional en el estudio de arquitectura de Lucio Costa y Carlos Leáo, y en 1934 obtuvo el título de ingeniero arquitecto.
Influencia en la arquitectura El marcado carácter plástico de su obra se puso de manifiesto en la utilización del hormigón para obtener volúmenes arquitectónicos de una gran riqueza formal a la vez que incorporó los valores poéticos propios de la cultura de su país. La verdadera meta de Niemeyer pasa a ser la unión de armonía, gracia y elegancia, la configuración de una arquitectura funcional y espacial surgida de una intención plástica y urbanística descomunal, con una fuerte atracción por la curva libre.
http://www.ecured.cu/Oscar_Niemeyer
Edificio Copan, Sao Paulo
Proyectos Emblemรกticos
Torre de TV Digital, Brasilia
Palacio da Alvorada, Brasilia Mezquita de Penang, Malasia
Congreso Nacional, Brasilia
Complejo cultural de la República, Brasilia
CATEDRAL DE BRASILIA
Museo Oscar Niemeyer, Curitiba
Serpentine Gallery, Londres
Iglesia de San Francisco de Asis, Belo Horizonte
Sede del Partido Comunista, ParĂs, Francia
Memorial de América Latina, Sao Paulo
Edificio de la editorial Mondadori, Italia
Centro Niemeyer, Avilés, España
PREMIOS Premio Pritzker. 1988
Royal Gold Medal.1998
Premio Lenin de la Paz.1963
Orden de San Gregorio Magno.1990
Orden Militar de Santiago de la Espada.1994
Antoni Gaudí El arquitecto es el hombre sintético, el que es capaz de ver las cosas en conjunto antes de que estén hechas
Antoni Gaudí
Arquitecto español. La obra de Antoni Gaudí se inscribe dentro del movimiento modernista, aunque lo supera ampliamente por la originalidad de sus concepciones y su capacidad para romper moldes y crear nuevas soluciones. Nacido en el seno de una familia de caldereros, se trasladó a Barcelona para estudiar arquitectura, disciplina en la que se graduó en 1878. Inicialmente colaboró en algunos despachos de renombrados arquitectos de la época con José Fonseré proyectó la cascada, las rejas metálicas y las puertas del parque de la Ciudadela de Barcelona, En 1883 fue nombrado arquitecto del templo expiatorio de la Sagrada Familia, la obra que ocupó toda su vida y que se considera su principal realización artística, a pesar de que quedó inconclusa y sin un proyecto bien definido. En los primeros años, se ocupó de la construcción de la cripta (1883-1891) y el ábside (1891-1893) y compaginó su trabajo en el templo con diversos encargos civiles, como la villa denominada El Capricho, en Comillas, o la casa Vicens, en Gracia, para Manuel Vicens.
BIOGRAFIA DEL ARQUITECTO: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gaudi.htm
Influencia en la arquitectura Los diseños de Antoni Gaudí no dejan indiferente a nadie. Si a simple vista nos maravillan por su extrema originalidad, cuanta más atención les prestamos, más detalles y particularidades extraordinarias comparecen a nuestra mirada. Son destellos del más imponente ingenio que sólo una mente prodigiosa podría haber concebido. Gaudí y Frank Lloyd Wright son, sin duda los dos arquitectos más importantes de comienzos del siglo XX. Ambos superaron los academicismos y eclecticismos, pero, sobre todo, ejercieron una gran influencia en las posteriores generaciones de arquitectos. A diferencia de Wright, Antoni Gaudí no comenzó a ser valorado hasta prácticamente el último tercio del siglo XX cuando se reconoció su carácter investigador y especialmente su capacidad resolutiva ante cualquier proyecto.
Proyectos Emblemáticos Fachada de la Natividad y cripta de la Sagrada Familia
palacio güell Casa Milà
Casa Batlló
Cripta de la Colonia Güell
Luis Barragán Morfín "El arte de ver. Ese arte es esencial para un Arquitecto, saber cómo ver y, ver de tal manera que la visión no sea sobrepasada por el análisis racional".
Luis Barragán Arquitecto mexicano nacido en Guadalajara. Estudió ingeniería civil e inició su actividad profesional en 1927. Un viaje por España en 1924-1925, en el que mostraría gran interés por la arquitectura andaluza, despertó su sensibilidad por los espacios de tradición árabe y los jardines mediterráneos. Su evolución arquitectónica se basó en la búsqueda de una síntesis personal de la arquitectura mexicana con las aportaciones de las vanguardias europeas. Entre sus primeras obras destacan las viviendas unifamiliares, como las casas González Lima y Enrique Aguilar (1928, ambas en Guadalajara), en las que comienza a desarrollar un estilo propio influenciado por la cultura mediterránea: patios, muros, jardines, terrazas, celosías. El final de este primer periodo coincide con su traslado a la ciudad de México en 1936, cuando el conocimiento detallado de las vanguardias europeas —sobre todo de Le Corbusier y Mies van der Rohe— propició un nuevo dinamismo en el tratamiento de sus elementos arquitectónicos, en especial de los muros y los espacios interiores (encadenamientos ambientales, dobles alturas y manejo del vidrio en la articulación de espacios).
BIOGRAFIA Y PROYECTOS EMBLEMATICOS http://www.epdlp.com/arquitecto.php?id=12
Influencia en la arquitectura Siendo uno de los arquitectos más influyentes de la modernidad mexicana, su obra incorpora no sólo aspectos visuales sino conceptuales. En ella se genera un lenguaje en el cual conviven elementos de la arquitectura vernácula de España y el Magreb, con elementos icónicos del México independiente.
En su arquitectura destacan las construcciones masivas, con gruesos muros y aberturas dosificadas, donde los acabados contienen una marcada textura e incorporan brillantes colores. Elementos como el agua y la luz desempeñan un papel fundamental en sus edificios, los cuales son enriquecidos por amplios jardines.
Proyectos Emblemáticos
Casa estudio Luis Barragán, considerada Patrimonio Cultural de la Humanidad
La fuente de los Amantes, en los Jardines del Pedregal.
Casa Gilardi, Ciudad de México
Torres de Satélite, Ciudad de México
Faro del Comercio, Macroplaza, Monterrey, Nuevo León.
Capilla de las Capuchinas en Tlalpan, Estado de México
PREMIOS
Premio Pritzker
"El
arquitecto es antes que nada un constructor, pero también debe ser un poeta y sobretodo humanista. Renzo Piano
REALIZADO POR : Darley Paola Picón Cepeda