Creatividad para el Camino Curso de Capacitación con enfoque en Visual Thinking Querétaro, Qro. Mayo de 2014
Instructores: Alma Durán, Lázaro Ramírez, Daniela Rojo, Lucía Nieves, David Ayala
Introducción El curso “Creatividad para el camino” es una capacitación pensada para todas las personas que se interesan en el área de la comunicación organizacional y quieren aprender nuevas metodologías para la interacción, colaboración y exposición de ideas entre equipos de trabajo. Este brevísimo manual abarca los contenidos teóricos y prácticos para introducir la metodología del pensamiento visual o visual thinking, como se le conoce originalmente.
Justificación Parte esencial de la creatividad es la resolución de problemas reales mediante propuestas poco convencionales. Parece ser que “descartar lo común y pensar diferente” es la norma. Por eso, es importante intentar con nuevos métodos en el trabajo colaborativo. Nuestros cerebros están diseñados para captar y recordar mejor las imágenes que un discurso muy extenso o una diapositiva con párrafos de texto interminables. La metodología “Visual Thinking” aprovecha esta estructura del cerebro para lograr mejores resultados a la hora de exponer nuestras ideas ante un grupo de personas.
Objetivo General Los participantes del curso “Creatividad para el camino” obtendrán los conocimientos teóricos y prácticos básicos para que puedan implementar la metodología “Visual Thinking” con grupos de trabajo de distinta naturaleza. Objetivos específicos - Lograr un acuerdo de lo que significa la creatividad. - Introducir teóricamente la metodología “Visual Thinking”. - Permitir que los asistentes realicen una práctica de trabajo en equipo mediante la metodología Visual Thinking. - Motivar a los participantes para que implementen dicha metodología en sus actividades profesionales y cotidianas.
¿Qué es la creatividad? LA CREATIVIDAD es el proceso de presentar un problema a la mente con claridad (ya sea imaginándolo, visualizándolo, suponiéndolo, etc.) y luego originar o inventar una idea, concepto, noción o esquema según líneas nuevas o no convencionales.
¿Qué es visual Thinking? SIMPLEMENTE es traducir los conceptos a dibujos. Es levantar un velo que se esconde detrás de las palabras para descubrir que hay detrás de ellas.
¿Cómo hacerlo? PRIMERO tendremos que traducir las palabras a imágenes o lo que es lo mismo tendremos que VISUALIZAR. Esto se consigue superando dos fases: 1. Tener una imagen en la cabeza 2. Dibujarla
¿Para qué sirve? PIENSA en una junta para resolver un problema de tu organización o una exposición de la escuela en la que fluyen un sinfín de palabras: El público ha perdido el hilo y muchas veces las personas divagan en su explicación.
TRABAJAR de manera visual es otro caso:
Estamos obligados a traducir los conceptos a imágenes. Todos se someten a un proceso de abstracción y concentración. Haces dibujos sencillo y todo el mundo participa.
Se aumenta el enfoque y se genera un sentimiento de pertenencia relacionado con la autoría. Miramos el trozo de papel, pizarrón o pantalla y, de pronto, nos sentimos CREADORES.
Una imagen en la cabeza HABLAR de imรกgenes en la cabeza es hablar de metรกforas visuales. Cuando tenemos que representar algo podemos ser muy fieles al objeto representado, pero otras veces, tenemos que recurrir a la abstracciรณn. A veces, ideas muy complicadas se representan con ideas muy simples.
Descripciรณn
Evocaciรณn
¡Yo no sé dibujar! ¿Con siete años eras un gran dibujante y ahora no? HEMOS ATRAVESADO UN PROCESO: Los Garabatos. Como niños de 2-3 años experimentamos una sensación extraña cuando tomamos un lápiz y éste deja trazos, pero a diferencia de los adultos, esos trazos no tenían una intensión concreta, sino que eran producto del exceso de energía acumulada. Realismo Fortuito: Cuando crecemos y llegamos alrededor de los cuatro años encontramos que por casualidad nuestros trazos se parecen a la realidad. Ahí nos damos cuenta de la posibilidad de combinar unas crayolas y un papel.
HEMOS ATRAVESADO UN PROCESO: Realismo Frustrado: Dependiendo del desarrollo de cada niño en la edad de 4-5 años, empezaremos a tener una intención creadora cuando dibujamos pues no sabemos escribir y el dibujo será nuestra principal forma de expresión. Nuestra creación no coincidirá mucho con la realidad pues nuestra psicomotricidad no estará desarrollada al 100%, pero eso no importará demasiado. Realismo intelectual: La edad de los 6 y 7 años son la edad de oro. Dibujaremos los escenarios más imposibles y casi cualquier personaje que imaginemos. No hemos aprendido las técnicas, perspectivas o expresar las sombras adecuadamente, pero nuestros dibujos funcionan, porque se entienden. Realismo visual: Entonces crecemos y queremos que nuestros dibujos se parezcan a la realidad, pero no lo logramos; además, las personas ya no son tan benévolas como cuando éramos más pequeños. Así que: ¿para qué seguir intentando?
Conclusión Aunque no seamos ilustradores o artistas, todos sabemos lo suficiente como para traducir las palabras a imágenes. Es una habilidad que debemos practicar, pero que dará como resultado una mejor expresión de nuestras ideas para que lleguen a más personas de una manera más efectiva.
Bibliografía -El arte funcional (2011), Alberto Cairo. Alamut Ediciones. -Los dibujos de los niños (2009), Antonio Machón. Editorial Cátedra. -Tu mundo en una servilleta (2010), Dan Roam. Editorial Gestión 2000. -Bla, bla, bla (2012), Dan Roam. Editorial Gestión 2000. -Visual Meetings (2010), David Sibbet. John Wiley & Sons. -Pensamiento visual (2012), David Sibbet. Editorial Conecta. Pienso, luego dibujo,Vivas, R. (2014). Madrid: Lectyo.com.