XII Aukcja Sztuki Współczesnej, 1 października 2009 by Desa Unicum S.A.

19:41

Strona 1

DOM AUKCYJNY DESA UNICUM WARSZAWA 1 PAŹDZIERNIKA 2009

ul. Marszałkowska 34–50

W W W.DESA.PL

00-554 Warszawa

XII AUKCJA SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ

DOM AUKCYJNY DESA UNICUM

9 788389 668578

17-09-09

Cena 19 zł (VAT 0 %)

okladka 12 asw

Aukcja sztuki współczesnej WARSZAWA 1 PAŹDZIERNIKA 2009

okladka 12 asw

17-09-09

19:41

Strona 2

Aukcja sztuki współczesnej DOM AUKCYJNY DESA UNICUM • WARSZAWA • 1 PAŹDZIERNIKA 2009 • GODZ.20

WYSTAWA OBIEKTÓW AUKCYJNYCH od 21 września do 1 października poniedziałek – piątek w godzinach od 11 do 19 sobota w godzinach od 11 do 16 W SIEDZIBIE DOMU AUKCYJNEGO DESA UNICUM, WARSZAWA, UL. MARSZAŁKOWSKA 3450

Zarząd Prezes Zarządu Juliusz Windorbski tel. 022 584 95 25 j.windorbski@desa.pl

Członek Zarządu Jan Koszutski tel. 022 584 95 25 j.koszutski@desa.pl

Dział Finansowy

Dział Prawny

Dział Księgowości

Dyrektor Finansowy Tomasz Magaj tel. 022 584 95 27 t.magaj@desa.pl

Krystian Owczarek tel. 022 584 95 27 k.owczarek@desa.pl

Główna Księgowa Małgorzata Kulma tel. 022 584 95 20 m.kulma@desa.pl

Dział Marketingu

Prenumerata i zlecenia licytacji

Public Relations FineArt Communication

Katarzyna Macura tel. 022 584 95 25 k.macura@desa.pl

Zuzanna Muża-Grzenia tel. 022 584 95 41 fax. 022 584 95 26 z.muza-grzenia@desa.pl

Magdalena Żuk tel. 022 897 31 88 mzuk@ﬁneart-com.pl

Galeria Marszałkowska ul. Marszałkowska 34/50 00-554 Warszawa tel. 022 584 95 35 tel. 022 584 95 34 faks 022 584 95 26 biuro@desa.pl

Salon Wystawowy Marchand Pl. Konstytucji 2 00-552 Warszawa tel. 022 621 66 69 marchand@desa.pl

Płatności i rozliczenia

Marlena Ulejczyk tel. 022 584 95 22 m.ulejczyk@desa.pl

Urszula Przepiórka tel. 022 584 95 23 u.przepiorka@desa.pl

Asystentka Zarządu

Małgorzata Reczyńska tel. 022 897 31 88 mreczynska@ﬁneart-com.pl

Galeria Biżuterii Dawnej ul. Nowy Świat 48 00-363 Warszawa tel. 022 826 44 66 bizuteria@desa.pl

Marta Mirosław tel. 022 584 95 25 m.miroslaw@desa.pl

Galeria Staromiejska Rynek Starego Miasta 4/6 00-272 Warszawa tel. 022 831 16 81 staremiasto@desa.pl

Wydawca DESA UNICUM Sp. z o.o. • Redakcja ul. Marszałkowska 34–50 • 00-554 Warszawa • biuro@desa.pl XII AUKCJA SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ • 83-89668-57-2 • Nakład 2 500 egzemplarzy konto Bank BPH SA 38 1060 0076 0000 3300 0058 3233 • NIP 525-00-04-496 Opracowanie graficzne Adam Bremer • Zdjęcia Marcin Koniak

Juliusz Windorbski

Jan Koszutski

Adam Chełstowski

Michał Olszewski

Iza Rusiniak

Prezes Zarządu 022 584 95 25 j.windorbski@desa.pl

Dyrektor Domu Aukcyjnego 022 584 95 24 j.koszutski@desa.pl

Dyrektor Sieci Galerii 022 584 95 33 a.chelstowski@desa.pl

Dyrektor Sieci Sprzedaży 022 584 95 40 m.olszewski@desa.pl

Dyrektor Działu Sztuki Współczesnej 022 621 96 56 i.rusiniak@desa.pl

DOM AUKCYJNY I DZIAŁ PRZYJĘĆ

Joanna Tarnawska

Magdalena Kuś

Marcin Koniak

Marek Rygiel

Kierownik Działu Przyjęć 022 584 95 31 j.tarnawska@desa.pl

022 584 95 30 m.kus@desa.pl

Fotograf 022 621 96 56 m.koniak@desa.pl

022 584 95 30 m.rygiel@desa.pl

Aleksandra Łukaszewska

Kornelia Sasanka-Lichocka

Katarzyna Krzywicka

022 584 95 35 a.lukaszewska@desa.pl

022 584 95 35 k.sasanka-lichocka@desa.pl

Grażyna Kobyłecka

Beata Paluch

Anita Milik

Jerzy Lewiński

Kierownik Galerii 022 826 44 66 bizuteria@desa.pl

022 826 44 66 b.paluch@desa.pl

022 826 44 66 a.milik@desa.pl

Ekspert gemmolog 022 826 44 66 j.lewinski@desa.pl

GALERIA MARSZAŁKOWSKA

Karolina Adamska Kierownik Galerii 022 584 95 34 k.adamska@desa.pl

022 584 95 41 k.krzywicka@desa.pl

GALERIA BIŻUTERII

GALERIA WYSTAWOWA MARSZAND

Małgorzata Lemanek

Zuzanna Muża-Grzenia

Kierownik Galerii 022 621 66 96 m.lemanek@desa.pl

022 584 95 41 z.muza-grzenia@desa.pl

INDEKS Bednarski Grzegorz 35

Kujawski Jerzy 18

Rudowicz Teresa 9

Beksiński Zdzisław 40

Kwaśniewska Barbara 2

Rząb Władysław 65

Broll Urszula 80

Lenica Alfred 39

Sętowski Tomasz 53

Chromy Bronisław 82, 84, 85

Lewandowski Janusz 75

Sobel Judyta 66

Chrzanowski Tadeusz 23

Libera Zbigniew 38

Sosonowski Kajetan 31

Czapla Marian 70

Łunkiewicz-Rogoyska Ewa 42

Starowieyski Franciszek 29

Cześnik Henryk 74

Marciniak Witold 83

Stawiński Bolesław 46

Dawska Maria 67

Maśluszczak Franciszek 52, 78

Stażewski Henryk 63, 64

Dominik Tadeusz 41, 81

Mikulski Kazimierz 17

Świątkowski Jerzy 5

Duda-Gracz Jerzy 12

Mitoraj Igor 86

Tarasewicz Leon 4, 25, 36

Dwurnik Edward 33

Młodożeniec Jan 76

Tarasin Jan 1, 10

Eidrigevicius Stasys 27, 28, 55

Nowosielski Jerzy 3, 6, 11

Urbanowicz Andrzej 34

Fałat Antoni 47

Ociepka Teoﬁl 61

Utkin Bolesław 37

Fangor Wojciech 44, 49

Pabisiak Zdzisław 57

Waniek Henryk 13

Fijałkowski Stanisław 48

Pamuła Jan 58

Waśko Ryszard 24

Gielniak Józef 7, 8

Panasiuk Teresa 60

Winiarski Ryszard 59

Hermanowicz Henryk 22

Panek Jerzy 77

Witold - K. 68

Hoﬀmann Adam 69

Pągowska Teresa 15, 26

Wysocki Stanisław 87

Janikowski Mieczysław 43

Piasecki Marek 20

Yerka Jacek 14

Kanor Tadeusz 16

Pierściński Paweł 21

Zakrzewski Roman 79

Karpińska-Dehnel Anna 62

Pierzgalski Ireneusz 19

Ziemski Rajmund 50

Kasprzyk Mikołaj 73

Poźniak Marian 30

Zwierzchowski Andrzej 72

Krasiński Edward 32

Rodziński Stanisław 54

Żebrowska Zoﬁa 51

Krzysztoﬁak Hilary 71

Rózga Leszek 56

Żuławski Marek 45

OKŁADKA FRONT OKŁADKA II - STRONA II OKŁADKA IV STRONA 2 (PRZEDTYTUŁOWA) STRONA 6

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

poz. 32 poz. 36 poz. 87 poz. 49 poz. 40

Edward Krasiński, Autoportret, ok. 1972 r. Leon Tarasewicz, Bez tytułu, 1986 r. Stanisław Wysocki, Leżąca Wociech Fangor, Spacer, 1956 r. Zdzisław Beksiński, DX, 1990 r.

Jan Tarasin (1926 Kalisz - 2009 Warszawa)

KOMPOZYCJA serigraﬁa/papier, 39 x 29,5 cm sygn. p.d.: 'Tarasin' W 1951 r. ukończył malarstwo w krakowskiej ASP w pracowni prof. Zbigniewa Pronaszki. Jako student zadebiutował na I Wystawie Sztuki Nowoczesnej w Krakowie w latach 1948/49. Od 1962 r. jest członkiem Grupy Krakowskiej. W 1974 r. podjął pracę pedagogiczną w warszawskiej ASP, a w latach 1987-90 był rektorem tej uczelni. W 1984 r. otrzymał Nagrodę im. Jana Cybisa. W 1995 r. w warszawskiej Zachęcie miała miejsce monograﬁczna wystawa prac artysty. Cena wywoławcza:

1 000 zł ~ 240 €

Barbara Kwaśniewska (ur. 1931 r.)

SHADOCK'S, 1971 R. litograﬁa barwna, wytłaczana/papier czerpany, 88 x 74,7 cm (arkusz) sygn. i dat. ołówkiem p.d.: 'Kwasniewska / 71'; oraz pośrodku tytuł: 'Shadok`s'; numerowana l.d.: '18/30'

Cena wywoławcza:

900 zł ~ 220 €

Jerzy Nowosielski (ur. 1923 r., Kraków)

AKT WE WNĘTRZU, 1998 R. serigraﬁa barwna/papier, 70 x 80,4 cm (arkusz) sygn. p.d.: 'Jerzy Nowosielski 1998', nr l.d.: '49/50' W 1940 r. rozpoczął studia w krakowskiej Kunstgewerbeschule. Od 1944 r. członek Polskiej

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Akademii Umiejętności. Członek Grupy Młodych Plastyków i Grupy Krakowskiej. W latach 1976-1992 był profesorem ASP w Krakowie. Malarz, rysownik, scenograf, twórca kompozycji ﬁguralnych, martwych natur, aktów, pejzaży i obrazów sakralnych, w których łączy elementy nowoczesne z wpływami sztuki bizantyjskiej. Jego niepowtarzalny styl charakteryzuje się stosowaniem płaskiego układu barwnych plam obwiedzionych czystą linią konturu i syntetyzującym widzeniem codzienności. Jest

autorem licznych polichromii w kościołach (m. in. w kościoła św. Ducha w Nowych Tychach, kościoła w Wesołej k. Warszawy, cerkwi w Lourdes we Francji) oraz ikonostasów (m. in. w cerkwi Zaśnięcia Matki Bożej w Krakowie). W 1993 r. został laureatem Nagrody Wielkiej Fundacji Kultury za wybitne osiągnięcia w dziedzinie kultury. Cena wywoławcza:

2 300 zł ~ 550 €

Leon Tarasewicz (ur. 1957 r., Waliły na Podlasiu)

PTAKI, 1984/2000 R. serigraﬁa barwna/papier, 29,5 x 40 cm (w świetle passe-partout) opisana u dołu: '9/30 L.Tarasewicz 1984/2000' Serigraﬁa barwna wykonana w 2000 r. wg kompozycji z 1984 r. Cena wywoławcza:

1 900 zł ~ 450 €

Jerzy Świątkowski (ur. 1942 r.)

DYSKUSJA AKADEMIKÓW, 1975 R. linoryt/papier, 41 x 57,2 cm (w świetle passepartout) sygn. i dat. p.d.: 'J. Świątowski` 75' opisany w l.d.: '"Dyskusja akademików" z cyklu "Ptaki brzemienne", linoryt 4/30' Cena wywoławcza:

1 200 zł ~ 300 €

Jerzy Nowosielski (ur. 1923 r., Kraków)

GIMNASTYCZKI ołówek/papier, 24,7 x 35 cm (w świetle passepartout) Praca należy do charakterystycznego dla Nowosielskiego cyklu przedstawień sportsmenek, głównie gimnastyczek (Gimnastyczki – zob. liczne prace z lat 50. i 60.), często ukazywanych

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

w zaskakujących perspektywach i pozach. Zdaniem idących tropem sugestii samego artysty krytyków, „kultywacją kobiecego ciała, mistyką jego nagości, sakralizacją samej kobiecości, Nowosielski wprowadza nas w duchowy wymiar. A wtedy widzimy już kobietę świętą, Eklezję i zbawczą Boginię...” (Andrzej Szczepaniak). Sam malarz pisał: „[...] pełna synteza spraw duchowych z rzeczywistością empiryczną dokonuje się właśnie w postaci kobiety [...]. Jeżeli malarza interesuje problem cielesności, jakiś sposób łączenia spraw duchowych ze światem bytów ﬁzycznych, to

zupełnie naturalne jest, że zaczyna się interesować wyglądem kobiety”. Gwoli ścisłości dodać należy, że ów wygląd zmieniał się w jego malarstwie: od postaci na przemian krągłych i kościstych (lata 40.), poprzez mocno zbudowane robotnice (lata 50.), do wspomnianych smukłych „gimnastyczek” i hieratycznych „murzynek”. Cena wywoławcza:

3 500 zł ~ 830 €

Józef Gielniak (1932 Derain - 1972 sanatorium Bukowiec)

IMPROWIZACJA DLA GRAŻYNKI III, 1965 R. linoryt/papier 16,2 x 21 cm (w świetle passepartout) sygn. i dat. ołówkiem u dołu: 'Improwizacja dla Grażynki III linoryt 1965 2/20 Kochanemu Wicusiowi Józef Gielniak' Urodził się w Denain we Francji. W latach 1945

– 46 studiował w Ecole des Beaux-Arts w Valenciennes. Do Polski przejechał w 1950 r. Artysta od 1953 r. nie opuszczał sanatorium Bukowiec, gdzie leczył się na gruźlicę i gdzie po blisko 20 latach pobytu zmarł. Architektura i otoczenie sanatorium były też najczęstszymi motywami jego prac, choć nie zawsze traktowanymi dosłownie. Miał 19 wystaw indywidualnych w kraju i 3 za granicą (Wiedeń, Kopenhaga, Florencja). Brał udział w wystawach zbiorowych. Od 1966 r. był członkiem Société Internationale des Graveurs sur Bois "XYLON".

W 1963 r. otrzymał nagrodę na V Biennale Grafików w Lublanie, w 1966 r. dwie nagrody (regulaminową i fundowaną) na I Międzynarodowym Biennale w Krakowie. W 1967 r. otrzymał nagrodę na Międzynarodowej Wystawie Grafiki w Vancouver, a w 1972 r. nagrodę na II Międzynarodowym Biennale Grafiki w Fredrikstad. Cena wywoławcza:

4 000 zł ~ 890 €

Józef Gielniak (1932 Derain - 1972 sanatorium Bukowiec)

IMPROWIZACJA II, 1959 R. linoryt/papier, 18 x 25 cm (w świetle passepartout) sygnowany i datowany u dołu ołówkiem: `Improwizacja II | Fantaisie sur un theme marbide linoryt 59 r. J. Gielniak` Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

4 000 zł ~ 950 €

Teresa Rudowicz (1928 Toruń - 1994 Kraków)

MADONNA, 1986 R. tusz,akwarela/papier, 15 x12 cm sygn. p.d.: 'T.Rudowicz', dat. l.d.: '1986' Studia rozpoczęła w latach 1948-50 w gdańskiej PWSSP, a kontynuowała pod kierunkiem Zbigniewa Pronaszki w Akademii krakowskiej w okresie 1950-54. Należała do grona współzałożycieli i członków reaktywowanej po drugiej wojnie światowej GRUPY KRAKOWSKIEJ. Najwcześniejsze prace Rudowicz to inspirowane surrealizmem akwarele i fotomontaże (1953). Dalsza jej twórczość utrzymana była w charakterze malarstwa abstrakcyjnego, niekiedy metaforycznego. Na przełomie lat 50. i 60. zaczęła tworzyć kolaże, w których z malarskim spoiwem łączyła drobne nieartystyczne "przedmioty gotowe". Cena wywoławcza:

3 000 zł ~ 720 €

Jan Tarasin (1926 Kalisz - 2009 Warszawa)

KOMPOZYCJA, 1960 R. litograﬁa barwna/papier, 19 x 16,5 cm (w świetle passe-partout) sygn. i dat. p.d.: 'J.Tarasin 60' Prawdopodobnie praca pochodzi z teki graﬁk wydawanej w latach 60. przez galerię „Krzywe Koło” w Warszawie. Cena wywoławcza:

2 200 zł ~ 520 €

Jerzy Nowosielski (ur. 1923 r., Kraków)

ŚW. SEBASTIAN tusz/papier, 29,5 x 21 cm (w świetle passe-partout) sygn. na odwrociu: 'Jerzy Nowosielski' Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

7 500 zł ~ 1 800 €

Jerzy Duda-Gracz (1941 Częstochowa - 2004 Łagów)

Z CYKLU "JUDAICA", 1965 R. drzeworyt/papier, 15 x 12 cm (w świetle passepartout) sygn. i dat. p.d.: 'Duda G 65' oraz nr l.d.: '8/20' W 1968 r. otrzymał dyplom na Wydziale Graﬁki w Katowicach. W 1984 r. jego prace wystawiane były na weneckim Biennale Sztuki. W swej twórczości często posługiwał się pastiszem, groteską, karykaturą postaci ludzkich. Jego sztuka zawierała ostry program publicystyczno – moralizatorski i osąd nad zdeprawowanym człowiekiem współczesnym. Tworzył sceny rodzajowe, oparte na tradycji malarskiego surrealizmu i ekspresjonizmu. Grał motywami polskiej wyobraźni i polskiego pejzażu. Jego obrazy zobaczyć można w czołowych Muzeach Narodowych (Kraków, Warszawa, Gdańsk, Poznań), a także w Muzeum Sztuki w Łodzi. Cena wywoławcza:

1 700 zł ~ 400 €

Henryk Waniek (ur. 1942 r., Oświęcim)

ZAMEK, 1994 R. rysunek, tusz/papier, 31,5 x 23,5 cm (w świetle passe-partout) u dołu dedykacja: 'Henryk Waniek PANU PROF. ADAMOWI HOFFMANNOWI Dec 1994' Henryk Waniek - malarz, graﬁk, plakacista, scenograf. Przebywał na stypendiach m.in. we Włoszech i Stanach Zjednoczonych. Komponuje swoje symetryczne i koncentryczne obrazy z tradycyjnych symboli magii: okien, kielichów, drabin, diabłów, tęczy, spadających gwiazd. Jego prace zdobyły wiele krajowych i międzynarodowych nagród. Cena wywoławcza:

1 500 zł ~ 360 €

Jacek Yerka (ur. 1952 r., Toruń)

MIASTO graﬁka komputerowa/papier, 55 x 45,5 cm (w świetle passe-partout), 45 x 36,5 (wydruk) sygn. p.d.: 'Yerka', nr l.d.: '185/450' W 1976 r. ukończył Wydział Sztuk Pięknych

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Specjalizował się w graﬁce. Od 1980 poświęcił się całkowicie malarstwu. Bazując na precyzyjnej, wzorowanej na dawnych mistrzach technice obrazowania (Jan van Eyck, Hieronymus Bosch), lecz przede wszystkim na własnej, nie znającej granic wyobraźni, tworzy surrealne kompozycje, szczególnie podziwiane przez miłośników fantastyki we wszystkich odmianach. Zainspirował np. autora fantasy Harlona Ellisona do napisania 30

krótkich opowiadań, które wraz z obrazami Yerki złożyły się na publikację pt. “Mind Fields”. To samo amerykańskie wydawnictwo „Morpheus Intenational” wydało album „The Fantastic Art of Jacek Yerka”. W 1995 artysta został laureatem prestiżowej World Fantasy Award. Cena wywoławcza:

1 600 zł ~ 380 €

Teresa Pągowska (1926 Warszawa - 2007 Warszawa)

BEZ TYTUŁU, 1987 R. tusz/papier, 40 x 28 cm (w świetle passe-partout) dat. i sygn. u dołu: '1987 Teresa Pągowska'

Skończyła poznańską Państwową Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych – malarstwo i techniki ścienne pod kierunkiem Wacława Taranczewskiego i Eustachego Wasilkowskiego. W okresie studiów była asystentką Jacka Piaseckiego. W latach 195064 była pedagogiem w gdańskiej PWSSP, po czym przeniosła się do Warszawy. Po kilkuletniej przerwie kontynuowała pracę pedagogiczną: w latach 1971-1973 w łódzkiej PWSSP (aktualnie

ASP), a następnie przez wiele lat w akademii warszawskiej. W roku 1988 uzyskała tytuł profesora zwyczajnego. Chociaż uprawiała przede wszystkim malarstwo sztalugowe, w latach 50., podobnie jak wielu innych twórców, zajmowała się również sztuką monumentalną. Cena wywoławcza:

7 000 zł ~ 1 700 €

Tadeusz Kantor (1915 Wielopole Skrzyńskie - 1990 Kraków)

KOBIETY, 1948 R. tusz/papier, 33 x 24 cm (w świetle passe-partout) dat. i sygn. p.d.: '1948 Kantor' Ukończył w 1939 roku ASP w Krakowie. Był jednym z najwybitniejszych przedstawicieli polskiej

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

awangardy artystycznej doby powojennej, a przede wszystkim twórcą polskiego teatru awangardowego – w 1944 roku eksperymentalnego teatru podziemnego, a od 1956 roku teatru Cricot 2 w Krakowie. Był współzałożycielem i członkiem Grupy Plastyków Nowoczesnych w 1945 roku. W 1955 roku odbył podróż do Paryża, gdzie zetknął się z najnowszymi tendencjami w sztuce światowej. W jego twórczości główną formą wypowiedzi artystycznej

było malarstwo abstrakcyjne, zwłaszcza typu informel, zajmował się także grafiką; aranżował happeningi, zajmował się scenografią i filmem. Prowadził działalność pedagogiczną: w 1948 i 1968 roku w ASP w Krakowie i w 1961 roku w akademii w Hamburgu. Laureat m.in. nagrody Fundacji im. Goethego w 1978 w Szwajcarii. Cena wywoławcza:

3 000 zł ~ 720 €

Kazimierz Mikulski (1918 Kraków – 1998 Kraków)

KOMPOZYCJA ONIRYCZNA, 1986 R. tusz/papier, 29 x 24 cm (w świetle passe-partout) sygn. i dat. na odwrociu Od 1938 studiował malarstwo pod kierunkiem P. Dadleza i K. Sichulskiego w ASP w Krakowie.

W czasie okupacji kontynuował naukę u F. Pautscha w Kunstgewerbeschule. Po zakończeniu wojny uczył się w latach 1945 – 46 aktorstwa i reżyserii w Studio Dramatycznym przy Teatrze Starym w Krakowie, jednocześnie w 1945 roku ukończył Warsztat Filmowy Młodych. Był członkiem Grupy Krakowskiej, uczestniczył w Wystawach Sztuki Nowoczesnej w Krakowie i w Warszawie. Zajmował się malarstwem, rysunkiem, scenograﬁą i aktorstwem (występował

w konspiracyjnym teatrze Tadeusza Kantora oraz po wojnie w jego teatrze Cricot 2), pisał wiersze. Malarstwo artysty klasyﬁkowane jest jako surrealistyczne, metaforyczne, oniryczne. Ulubione motywy to piękne kobiety, zwierzęta, kwiaty traktowane umownie, wypełniające przestrzeń obrazu. Cena wywoławcza:

5 000 zł ~ 1 200 €

Jerzy Kujawski (1921 Ostrów Wielkopolski – 1998 Paryż)

PROJEKT SCENOGRAFICZNY DO SZTUKI AUGUSTA STRIENDBERGA "DROGA DO DAMASZKU"  AKT II  "NAD BRZEGIEM MORZA", 1949 R. technika mieszana, fotograﬁa, tusz, collage/papier, 50 x 40 cm sygn. p.d.: 'Kujawski' opisany na odwrociu Wysiedlony w trakcie wojny z Wielkopolski mieszkał na zmianę w Warszawie i Krakowie.

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Studiował na krakowskiej ASP. Po wojnie zamieszkał w Paryżu. Nawiązał kontakty z paryską awangardą a przede wszystkim André Bretonem. W 1947 r. wystawiał na słynnej, międzynarodowej, wystawie surrealizmu w Galerii Maeght w Paryżu. Od końca 1949 roku, aż po drugą połowę lat 50., Kujawski był twórcą abstrakcji gestu i malował obrazy, w których podważał zasady kompozycji ﬁguralnej, kładąc nacisk na przypadek, automatyzm, swobodny układ kształtów i kolorów, niekontrolowaną ekspresję. W 1957 r. miał w Polsce pierwszą wystawę indywidualną w Krzywe Koło w Warszawie, na której pokazał całą serię obrazów informel. Początek lat 60. w sztuce Kujawskiego to zainteresowanie przede wszystkim

malarstwem materii. W drugiej połowie lat 60. porzucił abstrakcję i ponownie nawiązał do figuralnej wyobraźni, ale przefiltrowanej przez ikonosferę świata mediów. Inspirował się współczesnym otoczeniem i kliszami zaczerpniętymi z kultury masowej. Coraz częściej sięgał po monotypię, kalkomanię i serigrafię a więc po techniki budowania obrazów stosowane przez artystów pop kultury. Ten typ twórczości w różnych wariantach, bliski sztuce końca wieku, będzie dominował aż po ostatnie prace z lat 90. Cena wywoławcza:

11 000 zł ~ 2 700 €

Ireneusz Pierzgalski (ur. 1929 r., Łódź)

WIZYTATOR W LENINGRADZIE, 1970 R. obraz fotograficzny, fotografia czarno-biała, płyta pilśniowa, 74 x 63 cm, nakład: 1/1, unikat opisany na odwrociu: 'IRENEUSZ PIERZGALSKI / "WIZYTATOR W LENINGRADZIE" / 1970, 74 X 63 cm / Pierzgalski' Studia ukończył w PWSSP w Łodzi w 1955 roku. W latach 1955 – 1976 był wykładowcą w PWSTF i Tv. w Łodzi. Od 1976 roku pracował w PWSSP w Łodzi, gdzie prowadził Pracowni Fotografii na Wydziale

Grafiki. Od 1990 roku jest profesorem. Twórczość w zakresie malarstwa, rysunku, grafiki i fotografii. W latach pięćdziesiątych związany był z grupą artystów „Piąte Koło”, później z Grupą „Nowa Linia”, działającą przy ZLP w Łodzi od 1959 r. (por.: Jednodniówka Artystyczna”Nowa Linia”, kwiecień 1961). W tym czasie wystawiał wspólnie z Andrzejem Łobodzińskim i Krystynem Zielińskim w łódzkim salonie Towarzystwa Fotograficznego, a także z nimi i Stanisławem Fijałkowskim w Galerii Krzysztofory w Krakowie w 1961 r. W pierwszej połowie lat sześćdziesiątych wielokrotnie pokazywał swoje prace w galerii „Krzywe Koło” w Warszawie. W tym czasie powstały cykle rysunków i obrazów inspirowanych dalekowschodnią

kaligrafią. W 1965 roku wraz z Andrzejem Łobodzińskim zbudowali przedmiot z ruchomymi elementami wytwarzającymi dźwięki, nazwany „Klantata”. Jako jeden z pierwszych polskich artystów, pod koniec lat 60 tworzył obrazy-kolaże z fotografii. W latach siedemdziesiątych tworzył cykle fotograficzne i multimedialne projekcje („Czytający + fotele”, „Czapeczki”, „Hotel Sztuki”). Prace w zbiorach Muzeów Narodowych w Warszawie, Poznaniu, Muzeum Sztuki w Łodzi a także w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą. Cena wywoławcza:

12 000 zł ~ 2 900 €

Marek Piasecki (ur. 1935 r., Warszawa)

BEZ TYTUŁU obiekt fotograﬁczny, technika mieszana, drewno, szkło/papier, emulsja światłoczuła, obrazy chemiczne, 12 x 9 cm (praca), 17 x 14 cm (wraz z oprawą), unikat, nakład: 1/1 sygn. na odwrociu: 'MAREK PIASECKI'

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

W Warszawie mieszkał do końca Powstania Warszawskiego. W 1945 zamieszkał w Krakowie, studiował na wydziale historii sztuki UJ. Od najmłodszych lat interesował się fotografią i filmem. Pracował jako fotograf dla Tygodnika Powszechnego. Mając 23 lata (w 1958) został przyjęty na członka Grupy Krakowskiej. Brał udział m.in. w II i III Wystawie Sztuki Nowoczesnej w Warszawie w 1957 i 1959 r. Od 1967 mieszka w Lund w Szwecji. W 2008 r.

miała miejsce wystawa monograficzna artysty w warszawskiej Zachęcie eksponująca zwłaszcza surrealistyczny wątek jego twórczości. Cena wywoławcza:

3 200 zł ~ 800 €

Paweł Pierściński (ur. 1938 r., Kielce)

PARA FOTOGRAFII: SPAWACZ, 1968 R., HUTNIK, 1967 R. 2 fotografie czarno-białe, we wspólnej oprawie, brom/papier, 22 x 28 cm (w świetle passe-partout) sygn. i opisane na passe-partout: '"Spawacz", brom 1968 Pierściński' oraz '"Hutnik", brom 1967 Pierściński' Twórca Kieleckiej Szkoły Krajobrazu, kierunku artystycznego preferującego szerokie i proste spojrzenie na krajobraz, analizę jego struktury utworzonej przez rolnika. Absolwent Politechniki Warszawskiej (1962), od 1964 roku w szeregach ZPAF. Debiut – na wystawie fotografii artystycznej w Częstochowie (1955). Inicjator, współorganizator i kierownik Delegatury ZPAF w Kielcach (1975) oraz Założyciel i twórca Okręgu Świętokrzyskiego ZPAF (1978). Po 50 latach pracy twórczej, Pierściński zdecydował się w 2004 roku na spalenie 262 tysięcy naświetlonych przez siebie negatywów w domowej kuchni węglowej w reakcji na brak zainteresowania przejęciem jego archiwum. Nie chciał, by po jego śmierci negatywy trafiły na śmietnik. Cena wywoławcza:

2 500 zł ~ 600 €

Henryk Hermanowicz (ur. 1912 r., Wilno)

PSY I KOTY na odwrociu stempel autorski i napisy: 'MUZEUM HISTORII FOT. / KRAKÓW, MARZEC - KW. 1997' Mistrzem i nauczycielem Hermanowicza był nestor polskiej fotograﬁi Jan Bułhak. Fotograﬁk przeniósł się do Krakowa, gdzie zasłynął jako twórca oryginalnych ujęć architektury tego miasta. Cena wywoławcza:

2 500 zł ~ 600 €

Tadeusz Chrzanowski (1926 Kraków – 2006 Kraków)

ULICA W GRECJI fotograﬁa czarno-biała, brom/papier, 38 x 49 cm (w świetle passe-partout), 40 x 50 cm (arkusz) Profesor, historyk sztuki, literat, tłumacz poezji, publicysta (m. in. paryskiej „Kultury” i„Tygodnika Powszechnego”), fotograf, wykładowca Politechniki Krakowskiej i Katolickiego Uniwersytetu Lubelskiego, przewodniczący Społecznego Komitetu Odnowy Zabytków Krakowa, członek krajowy korespondent PAU. Cena wywoławcza:

1 800 zł ~ 430 €

Ryszard Waśko (ur. 1947 r., Nysa)

FOTOGRAM zestaw odbitek fotograficznych, fotografia czarno-biała/papier, 38 x 39 cm sygn. na odwrociu: 'R.Waśko' Absolwent łódzkiej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej. Od 1970 r. pracuje jako wykładowca, do 1983 r. w macierzystej uczelni, a w latach 1982 – 89 w szkołach i akademiach na terenie Europy. Jeden z pierwszych, a zarazem najważniejszych członków Warsztatu Formy Filmowej, założonej w 1970 r. Organizator cyklu międzynarodowych wystaw "Konstrukcja w Procesie" (od 1981 r.). Inicjator powstania Muzeum Artystów w Łodzi (1989 r.). W swojej twórczości zajmuje się malarstwem, rysunkiem, fotografią, realizacją video, instalacją oraz performance. Jego twórczość prezentowana była na licznych wystawach indywidualnych oraz zbiorowych w Europie, USA i Izraelu. Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

7 000 zł ~ 1 700 €

Leon Tarasewicz (ur. 1957 r., Waliły na Podlasiu)

BEZ TYTUŁU, 2003 R. tynk akrylowy, akryl/deska, 50 x 50 cm sygn. i dat. na odwrocie: 'L. Tarasewicz 2003 / 50 x 50' Mieszka i tworzy w rodzinnej wsi Waliły na Białostocczyźnie. Studiował w warszawskiej ASP. Dyplom uzyskał w 1984 w pracowni prof. T.

Dominika. Zadebiutował w warszawskiej galerii Foksal w 1984. Współpraca z galerią Foksal umożliwiła artyście zaprezentowanie swoich prac europejskiemu odbiorcy. Począwszy od wystawy indywidualnej w Galleria del Cavallino w Wenecji trwa zainteresowanie twórczością artysty marszandów i kolekcjonerów z Europy i USA. Już w 1988 prace Tarasewicza prezentowane były na w ramach weneckiego Biennale na wystawie Aperto’88. Laureat wielu nagród, między innymi „Jana Cybisa”, „Nagrody Nowosielskich”. Wczesne obrazy artysty przypominały pejzaże, z których

eliminował stopniowo „zbędne” elementy, proponując bardzo osobistą wersję natury. W pracach z ostatnich lat przełamuje formalne ograniczenia malarstwa do przestrzeni rozpiętego na ramie płótna. Często korzysta z możliwości wyjścia poza ramy blejtramu. Maluje przestrzeń ścian, kolumn, podłóg. Jak sam mówi „... malarstwo od swego zarania w neolicie powstawało na ścianach, posadzkach czy suﬁtach.” Cena wywoławcza:

20 000 zł ~ 4 800€

Teresa Pągowska (1926 Warszawa - 2007 Warszawa)

KLUCZ  Z CYKLU "PRZEDMIOTY", 1996 R. olej/płótno, 38 x 38 cm sygn. monogramem wiązanym l. d.: 'TP' opisany na odwrociu: 'TERESA PĄGOWSKA | 1996 | Z CYKLU PRZEDMIOTY | KLUCZ | 38 x 38 cm'

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

7 000 zł ~ 1 700 €

Stasys Eidrigevicius (ur. 1949 r., Medinskaiai na Litwie)

TWARZ, OK. 1990 R. pastel/papier, 41 x 29 cm (arkusz, w świetle passepartout) sygn. p.d.: 'Stasys' W 1973 r. ukończył Wileński Instytut Sztuk Pięknych, a od 1980 r. mieszka w Polsce. Malarz, grafik i rysownik. Tworzy plakaty, ilustracje do książek (szczególnie bajek dziecięcych), ekslibrisy, projekty scenografii, instalacje i kompozycje przestrzenne, maski, akcje parateatralne. Jego figuratywną sztukę cechuje atmosfera surrealizmu z akcentami ironii i groteski. Posługuje się różnymi technikami: gwasz, olej, pastele, wykorzystuje rozmaite techniki graficzne, a ostatnio również aranżowaną fotografię. Cena wywoławcza:

3 500 zł ~ 830 €

Stasys Eidrigevicius (ur. 1949 r., Medinskaiai na Litwie)

GŁOWA W CZEPCU, OK. 1990 R. pastel/papier, 41 x 29 cm (arkusz, w świetle passepartout) sygn. p.d.: 'Stasys' Eidrigevicius posługuje się głównie rysunkiem, a jego warsztat jest zadziwiająco prosty: węgiel, kredki, pastele, czasami gwasz. Technikę pasteli artysta odkrył dla siebie w 1984 roku w Berlinie Zachodnim i stała się jednym z jego głównych środków wypowiedzi. Wielokrotnie powtarzanym motywem artysty jest przetworzona surrealistycznie twarz ludzka przybierająca formę maski. Cena wywoławcza:

3 500 zł ~ 830 €

Franciszek Starowieyski (1930 Bratkówka koło Krosna – 2009 Warszawa)

BEZ TYTUŁU, 1989 R. tempera, biel tytanowa/papier naklejony na płótno, 100 x 71 cm sygn. i dat. śr. l.: ‘F.B.S. / 1689’ LITERATURA Santa Conversazione, Franciszek Starowieyski, opere dal 1956 al 1990, katalog wystawy,

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

10.12.1990 - 2.02.1991, Galeria Spicchii dell’Est, Roma, [teksty] Enrico Crispolti, Jean Lusi Ferrier, Jacek Werbanowski, Rzym 1990, reprodukcja czarno-biała na stronie nienumerowanej . WYSTAWY Praca prezentowana była w Rzymie na przełomie lat 1990/1991 na wystawie w Galerii Spichci Pochodził z rodziny szlacheckiej, pieczętującej się herbem Biberstein. Studia artystyczne ukończył na ASP w Krakowie i w Warszawie. Popularność zyskał w latach 60. serią plakatów teatralnych i ﬁlmowych. Jest twórcą tzw. teatru rysowania. Jego

malarstwo cechuje fascynacja ciałem kobiecym o„rubensowskich” kształtach, zmysłowością oraz reﬂeksja nad przemijaniem i śmiercią. W obrazach F. Starowieyskiego świat realny łączy się z tworami jego wręcz „niepohamowanej” wyobraźni, a jego twórczość ostentacyjnie nawiązywała do starych XVII-wiecznych mistrzów co podkreślał przez antydatowanie prac. Cena wywoławcza:

10 000 zł ~ 2 400 €

na odwrociu naklejka autorska z opisem i sygnatura: 'M.POŹNIAK'

Marian Poźniak (ur. 1928 r.)

UL, 1962 R. olej, collage/płótno, 65 x 60 cm sygn. p.d.: 'M. POŹNIAK'

Ukończył ASP w Krakowie w 1953 r. Był profesorem, wieloletnim wykładowcą Politechniki Wrocławskiej i działaczem grupy kolorystów polskich. Cena wywoławcza:

10 000 zł ~ 2 400 €

Kajetan Sosonowski (1913 Wilno – 1987 Warszawa)

OBRAZ "1515", 196365 R. olej, farby chemiczne/płótno, 51 x 44 cm sygn. i opisany na odwrociu: 'KAJETAN / SOSNOWSKI / obraz olejny / "15 - 15" / WARSZAWA / 1963 - 65 / ŚWIERCZEWSKIEGO 95/99 m. 75 / Kajetan' Studiował w warszawskiej ASP w latach 1934-39 w pracowniach T. Pruszkowskiego i W.

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Jastrzębowskiego. Współzałożyciel warszawskiej Grupy 55 i Galerii Krzywe Koło. Uprawiał malarstwo, rysunek i sporadycznie rzeźbę. Pod koniec lat 50. zajął się abstrakcją i eksperymentami wiodącymi do koncepcji ascetycznych “obrazów pustych”. Dalsze zainteresowanie rozwojem nauk ścisłych, studia nad zjawiskami barwnymi, przestrzennymi i świetlnymi zaowocowały kolejnymi pracami, często łączonymi w serie, jak „Poliptyki” (1965) i„Obrazy chemiczne” – „Matelepseis” (1972-82). A później „obrazy szyte” – „Katalipomena” (1975) – monochromatyczne kompozycje z pozszywanych kawałków surowego płótna, w których Sosnowski

akcentował związek sztuki z naturą, starając się przy tym zwrócić uwagę na zagrożenia cywilizacyjne. Nawet jednak wówczas, kiedy Sosnowski odnosił się bezpośrednio do rzeczywistości („Obrazy czarne”1982-84 i„Obrazy z krzyżami”1982 – do stanu wojennego), pozostawał w kręgu artystycznych zagadnień, które były dla niego najistotniejsze: tworzył prace ascetyczne, surowe, pozbawione przedstawieniowych odniesień. W 1998 r. miał pośmiertną wystawę w Zachęcie. Cena wywoławcza:

25 000 zł ~ 6 000 €

Edward Krasiński (1925 Łuck na Wołyniu - 2004 Warszawa)

AUTOPORTRET, OK. 1972 R. collage, fotograﬁa, taśma/płyta pilśniowa, 30 x 20 cm (wraz z ramą) na odwrociu dedykacja: 'MIŁEJ, PIĘKNEJ / I MĄDREJ ZOSI / EDZIO KRASIŃSKI' W Krakowie podczas wojny uczęszczał do Kunstgewerbeschule. Po wojnie studiował w krakowskiej ASP. W latach 50 przeniósł się do Warszawy. Wystawiał od 1962 roku. Początkowo związany był z kręgiem Galerii Krzywego Koła. Po jej zamknięciu, w 1966 razem z krytykami

Wiesławem Borowskim, Anką Ptaszkowską i Mariuszem Tchorkiem i oraz artystami Tadeuszem Kantorem, Henrykiem Stażewskim i Zbigniewem Gostomskim był współtwórcą warszawskiej Galerii Foksal, w której wielokrotnie wystawiał swoje prace (15 wystaw indywidualnych, ostatnia w lutym 2004), z przerwą w latach 1970-1984. Od 1970 mieszkał wspólnie z Henrykiem Stażewskim w pracowni na ostatnim piętrze bloku przy ul. Świerczewskiego (obecnie al. Solidarności). Miał również liczne wystawy w innych galeriach polskich i zagranicznych (m. in. w 2003 w Anton Kern Gallery w Nowym Jorku). Przedstawiciel awangardy, od lat 70 znakiem rozpoznawczym jego prac była niebieska taśma samoprzylepna, umieszczona na pracach na wysokości 130 cm. Popularny w środowiskach artystycznych, bohater

wielu anegdot. Twórczość Edwarda Krasińskiego jest zjawiskiem bardzo złożonym, ulotnym i nieuchwytnym. Najważniejszym jej aspektem było bowiem samo życie tego artysty i jego twórcza postawa wobec rzeczywistości, która wyrażała się poprzez „życie w sztuce”. Nieustannie oddziaływał on na świat swoją osobowością, ironią, humorem, podważając i kwestionując w subtelny sposób tradycyjne formy przejawiania się sztuki i jej sensy. Prace Edwarda Krasińskiego znajdują się w zbiorach m.in. Centre Georges Pompidou w Paryżu, Muzeum Narodowym w Warszawie, Krakowie i we Wrocławiu, w Muzeum Sztuki w Łodzi i Galerii Narodowej w Pradze. Cena wywoławcza:

57 000 zł ~ 13 660 €

DESA UNICUM 1 PAÅ¹DZIERNIKA 2009

Edward Dwurnik (ur. 1943 r., Radzymin)

JÓZEFÓW, 2008 R. akwarela, gwasz/karton, 46 x 55 cm sygn. i dat. p.d: '08 / JÓZEFÓW E. DWURNIK' Studiował na wydziale malarstwa akademii Sztuk

Pięknych w Warszawie, dyplom zdobył w pracowni prof. Eugeniusza Eibischa w 1970r. W 1966r. stworzył najliczniejszy cykl, jakim był “Podróże Autostopem”. W latach 80. malarstwo Dwurnika stało się ekspresyjne i dramatyczne. W latach 90. tworzył kontynuację “Podróży Autostopem” czyli “Błękitne miasta”, “Diagonalne”, “Błękitne” i “Wyliczanka”. Obecnie zajmuje się sztuką abstrakcyjną. W 1981 r. otrzymał nagrodę im.

Cypriana Kamila Norwida, w 1983 Nagrodę Kulturalną Solidarności oraz nagrodę Coutts&Co International Private Banking w Zurychu. Brał udział w Documenta 7 w Kassel w 1982 r., Nouvelle Biennale de Paris w 1985 r. i w XIX Biennale Sztuki w Sao Paulo w 1987 r. Cena wywoławcza:

3 000 zł ~ 720 €

Andrzej Urbanowicz (ur. 1938 r., Wilno)

POŚWIATA, 1978 R. olej/płótno, 28 x 43 cm sygn. i opisany na odwrociu: 'ANDRZEJ URBANOWICZ / "POŚWIATA" 1978'

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Studiował w ASP w Krakowie i Katowicach, dyplom otrzymał w 1962. Był w latach 1967-1968 członkiem grupy artystycznej Arkat i w 1967 współzałożycielem grupy artystycznej Onerion. W okresie 1967-1970 prowadził galerie i organizował spotkania teoretyczne. W latach 1978-1991 przebywał w Stanach Zjednoczonych, dokąd wyjechał na stypendium Fundacji Kościuszkowskiej. W 1991 artysta brał

udział w wystawie „Jesteśmy” w warszawskiej Zachęcie, zaś w 1992 odbyła się wystawa retrospektywna jego prac w BWA w Katowicach. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, graﬁką, scenograﬁą, instalacją. Cena wywoławcza:

8 000 zł ~ 1 900 €

Grzegorz Bednarski (ur. 1954 r., Bydgoszcz)

HERAKLES BEFREIT HERIONE Z CYKLU "PERSONIFIKACJE", 1998/1999 I 2000/2001R. olej/płótno, 135 x 160cm sygn. i opisany na odwrociu: PERSONIFIKACJA HERAKLES BEFRIET HERIONE / ol. pł. / 1998/99 2000/01 / 135 x 160 / GRZEGORZ BEDNARSKI’

Grzegorz Bednarski ukończył krakowską ASP w 1980 r. Jego ekspresjonistyczna twórczość malarska koncentruje się głównie wokół cykli: Wielki metafizyk, 1981; Ni mas ni menos, 1984; Poruszenie z postacią ekstatyczną, 1987–1989; Martwa natura dla Dadleza, 1997; Hedonista maluje Ukrzyżowanie, 1998–2001; Personifikacje, 1998–2003; Popielec, 2001–2004. Charakterystyczna jest dla niego gra w wielką tradycją dawnego malarstwa europejskiego. '"Herakles befreit Herione" z cyklu "Personifikacje"

jest wariacją na temat wyobrażenia Chrystusa jako Heraklesa walczącego ze złem, tutaj zabijającego potwora, któremu na łup wydano córkę króla Troi Laomedonta (jedna z metop fryzu Bramy Brandenburskiej). Na głowę Heraklesa spada korona Chrystusa Króla. Cena wywoławcza:

14 000 zł ~ 3 300 €

Leon Tarasewicz (ur. 1957 r., Waliły na Podlasiu)

BEZ TYTUŁU, 1986 R. olej/płótno, 50,5 x 65 cm sygn. i dat. na odwrociu: 'Leon Tarasewicz 1986' Praca pochodzi z wczesnego okresu twórczości artysty, kiedy tuż po debiucie w 1984 r. w Galerii Foksal zaczął zdobywać uznanie w galeriach

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Europy Zachodniej. Artysta mieszka i tworzy w rodzinnej wsi Waliły na Białostocczyźnie. Studiował w warszawskiej ASP. Dyplom uzyskał w 1984 w pracowni prof. T. Dominika. Zadebiutował w warszawskiej galerii Foksal w 1984. Współpraca z galerią Foksal umożliwiła artyście zaprezentowanie swoich prac europejskiemu odbiorcy. Począwszy od wystawy indywidualnej w Galleria del Cavallino w Wenecji trwa zainteresowanie twórczością artysty marszandów i kolekcjonerów z Europy i USA. Już w 1988 prace Tarasewicza prezentowane były

na w ramach weneckiego Biennale na wystawie Aperto`88. Laureat wielu nagród, między innymi "Jana Cybisa", "Nagrody Nowosielskich". Wczesne obrazy artysty przypominały pejzaże, z których eliminował stopniowo "zbędne" elementy, proponując bardzo osobistą wersję natury. W pracach z ostatnich lat przełamuje formalne ograniczenia malarstwa do przestrzeni rozpiętego na ramie płótna. Cena wywoławcza:

45 000 zł ~ 10 700 €

Bolesław Utkin (1913 Moskwa – 1993)

KOMPOZYCJA Z KOŁEM technika własna, relief/płyta pilśniowa, 66 x 66 cm sygn. l.d.: 'B.UTKIN' Edukację artystyczną rozpoczął w Szkole Dokształcania Zawodowego nr 10 i kontynuował ją w PWSSP w Łodzi pod kierunkiem W. Strzemińskiego. W 1948 r. uczestniczył w wystawie Klubu Młodych Artystów i Naukowców w Warszawie, a także współpracował przy realizacji sali neoplastycznej według projektu W. Strzemińskiego w Muzeum Sztuki w Łodzi. W roku 1960 dokonał jej rekonstrukcji, zaprojektował też salę II neoplastyczną. Jego twórczość cechują rygor, zgeometryzowane formy, czyste barwy. Jego obrazy znajdują się w Muzeum Sztuki w Łodzi. Cena wywoławcza:

6 500 zł ~ 1 550 €

Zbigniew Libera (ur. 1959 r. Pabianice)

KROPLE KRWI, 1998 R. collage/papier, torebka plastikowa, sitodruk, 50 x 30 cm sygn. u dołu: 'Zbigniew Libera' Należy do najciekawszych artystów pokolenia, które pojawiło się na krajowej scenie artystycznej w latach 80 (w okresie tym nie uczestniczył w oﬁcjalnym obiegu artystycznym). Tworzy obiekty, instalacje, realizacje wideo, posługuje się fotograﬁą, malarstwem, jest autorem działań multimedialnych. Przedstawione na początku lat 90 prace o charakterze

kontemplacyjno-medytacyjnym – np. realizacja wideo „Perseweracja mistyczna” wywołały spore zainteresowanie jego twórczością. Kolejne wystawy na których przedstawił takie realizacje jak „Urządzenia korekcyjne” czy też model obozu koncentracyjnego zbudowany z klocków lego, przyniosły mu miano artysty kontrowersyjnego i międzynarodowy rozgłos. W 2004 r. w łódzkim Atlasie Sztuki, PGS Sopot i poznańskim Arsenale pokazał wystawę swoich prac wykorzystujących przekaz fotograﬁczny "Mistrzowie i pozytywy". Cena wywoławcza:

800 zł ~ 200 €

Alfred Lenica (1899 Pabianice – 1977 Warszawa)

NIEMORALNA ZIELEŃ, 1965 R. olej/płótno, 85 x 67,5 cm sygn. p.d.: 'Lenica' opisany na odwrociu na blejtramie

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

W 1925 roku podjął studia w Prywatnym Instytucie Sztuk Pięknych w Poznaniu. W latach 30. interesował się malarstwem nowoczesnym i czerpał inspiracje z kubizmu. Od końca lat 40. tworzył w duchu taszyzmu. Zafascynowany surrealizmem włączył się w nurt działań krakowskiej awangardy. Po okresie realizmu socjalistycznego, w 2. połowie lat 50. kontynuował prace nad malarstwem typu informel i powrócił do

eksperymentów z materią malarską. Od 1965 r. należał do Grupy Krakowskiej. Brał udział w większości plenerów w Osiekach. W 1962 roku otrzymał Grand Prix na 1. Festiwalu Polskiego Malarstwa Współczesnego w Szczecinie. Cena wywoławcza:

26 000 zł ~ 6 200 €

Zdzisław Beksiński (1929 Sanok - 2005 Warszawa)

DX, 1990 r. olej/płyta pilśniowa, 97 x 73 cm sygn. na odwrociu: 'DX / BEKSIŃSKI' LITERATURA Beksinski peinture et dessin 1987 - 1991, Paris 1991, s. 115. W latach 1947- 1952 studiował na Wydziale Architektury Politechniki Krakowskiej. Przez kilka następnych lat pracował w zawodzie. Zainteresował się wówczas fotograﬁą artystyczną, rozpoczął również pierwsze próby rysunkowe i malarskie. W 1955 r. powrócił do rodzinnego domu w Sanoku. Działalność artystyczną rozpoczynał od fotogramów i fotomontaży, później tworzył dzieła z pogranicza malarstwa i rzeźby, by następnie zając się głównie rysunkiem. Od połowy lat 70-tych Beksiński zajmował się prawie wyłącznie malarstwem olejnym. W 1977 r. opuścił Sanok i przeniósł się na stałe do Warszawy. Wystawiał we Francji, Niemczech i niemal wszystkich ważnych ośrodkach w Polsce. W 1999 r. Muzeum Historyczne przygotowało na zamku w Sanoku największą retrospektywną wystawę artysty. Muzeum Historyczne w Sanoku posiada również najbogatszą kolekcję dzieł artysty. W kolażach, które tworzył przed śmiercią, wykorzystywał chętnie techniki komputerowe. Cena wywoławcza:

100 000 zł ~ 23 800 €

DESA UNICUM 1 PAÅ¹DZIERNIKA 2009

Tadeusz Dominik (ur. 1928 r., Szymanów)

PEJZAŻ, 2008 R. akwarela/papier, 31 x 49 cm sygn. i dat. p.d.: 'Dominik 2008' W 1953 ukończył warszawską ASP, na której od 1965 prowadził pracownię malarstwa. Profesor ASP, wielokrotnie dziekan Wydziału Malarstwa.

Studiował u J. Cybisa rozwijając zainteresowanie koloryzmem. Do końca lat 50. tworzył drzeworyty. W połowie lat 50 zaczął malować obrazy abstrakcyjne, zbliżone do informel. Do lat 70. maluje ekspresyjnie i spontanicznie. Późniejsze obrazy mają bardziej wyraźną, „kontrolowaną” formę. Niezmienną inspiracją była dla artysty natura, jej kolorystyka i bogactwo form. Cena wywoławcza:

3 800 zł ~ 900 €

Ewa Łunkiewicz-Rogoyska (1895 Kudryńce na Podolu - 1967 Warszawa)

KOMPOZYCJA ABSTRAKCYJNA gwasz/papier, 17 x 20 cm (w świetle passepartout) sygn. l.d.: 'M. EWA ŁUNKIEWICZ' W 1930 ponownie wyjechała do Paryża, gdzie rozszerzyła te kontakty o grupy „Abstraction-

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Création” i„Cercle et Carré”. W 1931 miała pierwszą wystawę indywidualną w Salonie Czesława Garlińskiego w Warszawie, w 1932 wzięła udział w jednej z najważniejszych manifestacji polskiej awangardy konstruktywistycznej – wystawie „Nowa Generacja” we Lwowie i Łodzi. W czasie II wojny światowej straciła niemal cały swój dorobek artystyczny. Po wojnie, blisko zaprzyjaźniona od lat międzywojennych z H. Stażewskim, dzieliła z nim pracownię, która stała się żywym ośrodkiem sztuki nowoczesnej i miejscem spotkań artystów i krytyków. Była

również związana z kręgiem M. Białoszewskiego, współpracowała z Teatrem na Tarczyńskiej. Po 1955 wystawiała w Galerii Krzywe Koło M. Bogusza, gdzie miała wystawę indywidualną w 1962. Uczestniczyła w Wystawie Malarstwa w cyklu „Polskie Dzieło Plastyczne w XV-lecie PRL”, Muzeum Narodowe, Warszawa 1961, I Plenerze Koszalińskim, Osieki 1963, I Sympozjum „Złotego Grona”, Zielona Góra 1965. Cena wywoławcza:

3 000 zł ~ 720 €

Mieczysław Janikowski (1912 Zaleszczyki, Ukraina – 1968 Kraków)

MINIATURA olej/drewno, 5,8 x 16 cm sygn. na odwrociu: 'Janikowski' na odwrociu numery (katalogowe): I.422, 32, 31 (przekreślone)

Studiował w krakowskiej ASP pod kierunkiem prof. Jarockiego, Sichulskiego i Filipkiewicza. Obok abstrakcji geometrycznej, w której osiągnął znaczącą pozycję międzynarodową, uprawiał równolegle malarstwo ﬁguratywne, tworząc pejzaże, zwłaszcza prowansalskie oraz dzieła typu informel. W czasie II wojny światowej żołnierz 1 Dywizji Pancernej gen. Maczka. Po wojnie studiował w College of Art w Edynburgu. Osiadł w Paryżu. Począwszy od lat 40. tworzył geometryczne abstrakcje, które z biegiem czasu

ulegały coraz większemu uproszczeniu. Żył dla sztuki i był jej całkowicie oddany. Jego twórczość przypomniano wystawą monograﬁczną w Muzeum Narodowym w Warszawie w 2004. Prace artysty znajdują się m.in. w zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie, Warszawie, Gdańsku i Poznaniu, Muzeum Sztuki w Łodzi. Cena wywoławcza:

2 100 zł ~ 500 €

Wojciech Fangor (ur. 1922 r., Warszawa)

BLUE 3, 1961 R. olej/płótno, 70,5 x 62,5 cm sygn. i dat. na odworciu: 'FANGOR 1961 / BLUE 3' W czasie okupacji studiował prywatnie u Tadeusza Pruszkowskiego i Felicjana Szczęsnego

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Kowarskiego. Uzyskał dyplom w warszawskiej ASP w 1946 r. Na festiwal Młodzieży i Studentów w Warszawie wraz z Henrykiem Tomaszewskim zaprojektował dekorację przestrzenną w plenerze. Odtąd prace malarskie były realizowane w relacji do przestrzeni poza obrazem – jak w słynnym “Studium przestrzeni” z 1958 r., poprzedzającym światowe realizacje environments. Instalacje malarskie z lat 50. i 60., złożone z kolorowych kontrastujących kręgów i fal, dotykały problemów

optycznych i były bliskie sztuce op – art. Ukoronowaniem tego okresu była indywidualna wystawa w Guggenheim Museum w Nowym Jorku (1970). Prowadził działalność pedagogiczną na uniwersytetach w Anglii i USA. Jego prace znajdują się w największych kolekcjach na świecie. Cena wywoławcza:

65 000 zł ~ 15 500 €

Marek Żuławski (1908 Rzym - 1985 Londyn)

AKT W FOTELU, 1946 R. tusz, akwarela/papier, 36 x 26 cm (w świetle passepartout) sygn. l.d.: 'Marek 46' W 1926 rozpoczął studia w warszawskiej SSP pod kierunkiem Karola Tichego, Felicjana Szczęsnego Kowarskiego i Leonarda Pękalskiego. W 1935 otrzymał stypendium ministerialne i wyjechał na dalsze studia do Paryża. Od 1936 stale mieszkał w Londynie. W latach trzydziestych przesyłał obrazy na pokazy w warszawskim Instytucie Propagandy Sztuki, wystawiał także w londyńskich galeriach. Wiele podróżował, m.in. do Włoch, Grecji, Szwajcarii, na Bliski Wschód. W początkowym okresie twórczości malował w konwencji postimpresjonistycznego koloryzmu, z czasem coraz bardziej upraszczał i syntetyzował formę. Cena wywoławcza:

2 800 zł ~ 670 €

Bolesław Stawiński (1908 - 1983)

MARTWA NATURA akwarela/papier, 28 x 21 cm (w świetle passe-partout) sygn. p.d.: 'B.Stawiński' Stawiński był związany ze środowiskiem krakowskiej ASP, na której studiował u profesorów: Władysława Jarockiego, Teodora Axentowicza, Fryderyka Pautscha, Wojciecha Weissa (1928-1934). Był współzałożycielem I Grupy Krakowskiej, ugrupowania o awangardowych aspiracjach i lewicowych poglądach, do którego należeli m.in. Jonasz Stern, Maria Jarema, Sasza Blonder. Brał udział w wystawach grupy,

które odbyły się we Lwowie (1933), Krzemieńcu (1934) Krakowie (1935). W czasie wojny mieszkał w Krzemieńcu, potem, jak wielu repatriantów, osiedlił się na Ziemiach Zachodnich (w Bytomiu). W 1949 rozpoczął pracę w katowickim Oddziale PSSP we Wrocławiu, gdzie prowadził pracownię Rysunku Wieczorowego. W 1956 otrzymał tytuł docenta, zaś w roku 1959 przeszedł na emeryturę. W jego obrazach uwaga skupiona jest na kolorze, do głosu dochodzi też czasem skłonność ku surrealizmowi. Jego prace znajdują się m.in. w zbiorach MN w Warszawie, Krakowie, Poznaniu, Wrocławiu oraz wielu innych muzeach okręgowych. Cena wywoławcza:

2 500 zł ~ 600 €

Antoni Fałat (ur. 1942 r., Warszawa)

PEJZAŻ II, 1991 R. olej/płótno, 89 x 73 cm, sygn. i dat. p.d.: 'ant. Fałat 19 VIII 1991' W 1969 uzyskał dyplom warszawskiej ASP,

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

w pracowni A. Kobzdeja. Rok później zakładał warszawska grupę "Aut", której programem były: "polski styl, polska figuracja, polska egzotyka". W 1992 został rektorem prywatnej Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie. Antoni Fałat często wykorzystuje fotografie rodzinne, które służą mu jako wzory do swych obrazów, w których również dominuje "fotograficzna" kolorystyka (czarny, biały,

szary) czasem wzbogacona zielenią, bądź ultramaryna. Duża cześć jego prac związana jest tematycznie z polska rzeczywistością: cykl "Portrety Polskie", "Polska Faraonów". Cena wywoławcza:

12 000 zł ~ 2 900 €

Stanisław Fijałkowski (ur. 1922 r., Zdołbunów na Wołyniu)

29 I 1960, 1960 R. olej/płótno, 72 x 59 cm sygn. i dat. ołówkiem na blejtramie: 'Fijałkowski 29 I 1960'

Studia odbył w latach 1946–1951 w łódzkiej PWSSP. W początkowym okresie twórczości nawiązywał do doświadczeń impresjonizmu, w końcu lat 50. przeżył fascynację informelem. Przemiany, jakie zachodzą w jego malarstwie, skupiają się głównie na stopniowym odchodzeniu od formy wprost, zbyt dosłownej. Tworzył prace, które wykorzystują sugestie „przedmiotowe” i odnoszą się np. do ikonograﬁi chrześcijańskiej, cykle kompozycji abstrakcyjnych (np. „Wąwozy”, „Wariacje na temat liczby cztery”, „Studia

talmudyczne”) czy sięgających do własnych przeżyć autora („Autostrady”). Artysta reprezentował Polskę na Biennale w Sao Paulo (1969) i na Biennale w Wenecji (1972). W roku 1977 wyróżniono go Nagrodą Krytyki Artystycznej im. Cypriana Kamila Norwida, a w 1990 r. uhonorowany został prestiżową Nagrodą im. Jana Cybisa. Cena wywoławcza:

70 000 zł ~ 16 700 €

Wojciech Fangor (ur. 1922 r., Warszawa)

SPACER, 1946 R. olej/płótno, 80 x 66 cm; sygn. p.d.: Fangor

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Bardzo rzadki przykład pracy artysty z wczesnego okresu twórczości. W roku powstania pracy, 1946, Fangor uzyskał dyplom w warszawskiej ASP, jeszcze przed nadejściem socrealizmu. Cena wywoławcza:

90 000 zł ~ 21 500 €

Rajmund Ziemski

ZIEMSKI / PEJZAŻ 7/95 / 120 X 100'

(1930 Radom – Warszawa 2005)

PEJZAŻ 7/95, 1995 R. akryl/płótno, 120 x 100 cm sygn. i dat. p.d.: 'RAJMUND ZIEMSKI 95' oraz sygn., dat. i opisany na odwrociu: 'RAJMUND

Studia ukończył w ASP w Warszawie w 1955 r. w pracowni Artura Nacht-Samborskiego i przez kilkadziesiąt lat był profesorem tej uczelni. Debiutował na„poodwilżowej” wystawie w„Arsenale” w 1955 r. Na przełomie lat 50. i 60. współpracował z Galerią Klubu Krzywego Koła. W 1979 r. otrzymał

Nagrodę im. J. Cybisa. Jego obrazy znajdują się w Muzeum Narodowym w Warszawie, Krakowie i Poznaniu oraz wielu kolekcjach w kraju i zagranicą. Wielka, monograﬁczna wystawa artysty planowana jest w warszawskiej Zachęcie na 2010 rok. Cena wywoławcza:

19 000 zł ~ 4 500 €

Zofia Żebrowska (ur. 1911 r.)

KOMPOZYCJA, 1964 R. olej/płótno, 161 x 106 cm sygn. i dat. na odwrociu: ‘Zoﬁa Żebrowska / 64’ Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

5 000 zł ~ 1 200 €

Franciszek Maśluszczak (ur. 1948 r., Kotlice)

POSTACIE, 1990 R. olej/płyta, 31 x 46 cm (w świetle oprawy) sygn. i dat. l.d.: 'Fr. Maśluszczak I 1990'

Malarz, rysownik, graﬁk. Ukończył studia na warszawskiej ASP, uzyskując dyplom w 1974 r. Jest także wykładowcą na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej. Jego malarstwo jest z założenia metaforyczne. Maluje ludzi o zdeformowanych proporcjach, na tle odrealnionego pejzażu. Charakterystyczne postacie z obrazów artysty to liryczne, zagubione, nieśmiałe osoby pełne smutku i swoistego

komizmu. Jego twórczość prezentowana jest w licznych muzeach, m.in. w Muzeum Narodowym w Krakowie, Szczecinie, Muzeum Okręgowe w Zamościu oraz za granicą: Muzeum Pokoju w Tokio, Muzeum Miejskie w Gandawie. Cena wywoławcza:

4 000 zł ~ 950 €

Tomasz Sętowski (ur. 1961 r., Częstochowa)

ARIA DLA FORTUNY, 2005 R. akryl, kredka/płótno, 90 x 120 cm sygn. i dat. u dołu: 'T. Sętowski 2005' opisany na odwrociu: '"Aria dla Fortuny" / Tomek Sętowski / 2005 / akryl, kredka, 90 x 120 cm'

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Absolwent wydziału plastyki częstochowskiej WSP (obecnie Akademia im. Jana Długosza). Tworzy w nurcie nazywanym na świecie “realizmem magicznym”. Od 1998 roku jest obecny na rynku amerykańskim. W roku 2005 rozpoczął współpracę z nowojorską CFM Gallery, gdzie jego prace są prezentowane obok płócien Salvadore Dali, Leonor Fini, Michaela Parkesa. Obrazy prezentuje również w innych miastach USA m.in. San Francisco, Santa Fe. Jego twórczość cieszy się ogromnym zainteresowaniem publiczności. Prace Sętowskiego (obrazy, rysunki oraz rzeźby) były

prezentowane w dwóch albumach - “Teatr Magiczny” (2000) oraz “Muzeum Wyobraźni” (2003), które ukazały się na rynku księgarskim nakładem wydawnictwa MUZA S.A. Wielokrotnie zdobiły też okładki książek, gazet, plakatów i podobnych wydawnictw. Artysta tworzy używając technik tradycyjnych, posiada też autorską galerię. Cena wywoławcza:

19 000 zł ~ 4 500 €

Stanisław Rodziński (ur. 1940 r., Kraków)

MARTWY MUŁ Z MACEDONII XVI, 1979 R. olej/płótno, 50 x 60 cm na odwrociu napis autorski: 'STANISŁAW RODZIŃSKI / MARTWY MUŁ / Z MACEDONII XVI / 1979' oraz stempel wywozowy (z w 1982 r.)

W 1963 ukończył krakowską ASP w pracowni E. Krchy. Jest profesorem ASP w Krakowie (od 1992 – rektorem). Maluje obrazy olejne, akwarele, gwasze, pastele; zajmuje się tematyką religijną, przede wszystkim pasyjną. Zajmuje się również krytyką sztuki, publikuje w„Tygodniku Powszechnym”, a w 1999 wyszła jego książka „Sztuka na co dzień i od święta”. Wykonuje również prace rzeźbiarskie: cykl „Pieta”. W 1985 r. był

laureatem Nagrody Archidiecezji Warszawskiej, w 1988 r. nowojorskiej Fundacji im. A. Jurzykowskiego, w 1995 r. jego prace wystawiane były w Galerii Kordegarda w Warszawie. Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 430 €

Stasys Eidrigevicius (ur. 1949 r., Medinskaiai na Litwie)

DOROSŁE DZIECKO, 1993 R. pastel/papier, 53 x 73 cm (w świetle passe partout) sygn. p. d.: 'Stasys' W 1973 r. ukończył Wileński Instytut Sztuk Pięknych, a od 1980 r. mieszka w Polsce. Malarz,

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

grafik i rysownik. Tworzy plakaty, ilustracje do książek (szczególnie bajek dziecięcych), ekslibrisy, projekty scenografii, instalacje i kompozycje przestrzenne, maski, akcje parateatralne. Jego figuratywną sztukę cechuje atmosfera surrealizmu z akcentami ironii i groteski. Posługuje się różnymi technikami: gwasz, olej, pastele, wykorzystuje rozmaite techniki graficzne, a ostatnio również aranżowaną fotografię. Cena wywoławcza:

8 000 zł ~ 1 900 €

Leszek Rózga (ur. 1924 r. Zgierz)

MIASTODEKORACJA, 1958 R. gwasz/papier, 21,7 x 26,2 cm (w świetle passepartout) sygn. i dat. p.d.: 'Rózga 58'

W latach 1940-45 przebywał w Duisburgu i Mühlheim Ruhr w obozach dla tzw. „dipisów”. Tam pracował w teatrze amatorskim i odbywał prywatne studia malarstwa i rysunku. W latach 1948 – 54 studiował w Państwowej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi, gdzie m.in. pełnił funkcję prodziekana Wydziału Graﬁki. W 1979 uzyskał stopień profesora. Uprawia graﬁkę, rysunek i malarstwo. Sam artysta do swoich

najlepszych cykli zalicza: "Rudery", "Przenikania", "Kartki z albumu", "Pejzaże" i "Don Kiszoterię". Od 1954 roku uczestniczył w ponad 500 wystawach okręgowych, ogólnopolskich, międzynarodowych i sztuki polskiej za granicą. Cena wywoławcza:

4 000 zł ~ 890 €

Zdzisław Pabisiak (ur. 1922 r.)

PORTRET KOBIETY, 1974 R. olej/płótno, 80 x 62 cm sygn. p.d.: 'Z. Pabisiak 74' Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

2 500zł ~ 600 €

Jan Pamuła (ur. 1944 r., Spytkowo koło Wadowic)

SERIA KOMPUTEROWA, 2008 R. akryl/płótno, 100 x 100 cm sygn. i dat. na odwrociu, na blejtramie: 'JAN PAMUŁA 2008/2'

W 1968 uzyskał dyplom krakowskiej ASP, gdzie studiował pod kierunkiem: malarstwo H. RudzkiejCybisowej, K. Strzednickiego (litograﬁa), M. Wejmana (wklęsłodruk). Studiował również w paryskiej Ecole Nationale des Beaux Arts oraz w Central School of Art and Design w Londynie. Jako profesor, prowadzi na krakowskiej ASP pracownię działań wizualnych na Wydziale Form Przemysłowych. Zajmuje się malarstwem i graﬁka

komputerową. Pierwsze rysunki komputerowe powstały w 1980 Jego dzieła wystawiane były, między innymi w krakowskiej Galerii Krzysztofory (1981), Galerii 72 w Chełmie (1986/87), Galerii Starmach w Krakowie (1997). Cena wywoławcza:

4 000 zł ~ 890 €

Ryszard Winiarski (1936 Lwów - 2006 Warszawa)

KOSTKA DO GRY, 1981 R. akryl/płyta pilśniowa, 41,5 x 41,5 cm sygn. i dat. p.d.: 'winiarski 81', opisany l.d.: 'dice 4/6 white 2/6 black' opisany na odwrociu: 'kostka do gry I 4/6 biel 2/6 czerń I winiarski 81' Studiował na Politechnice i w ASP w Warszawie.

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

W 1965 r. powstały pierwsze obrazy z serii “Próby wizualnej prezentacji rozkładów statystycznych”, gdzie użył jako podstawowej jednostki struktury czarny i biały kwadrat, a ich układ wynikał z przypadku. W 1966 r. otrzymał nagrodę na Sympozjum Artystów i Naukowców w Puławach. W latach 1967 – 77 tworzył scenograﬁe m. in. w Teatrze Polskim w Warszawie. Od 1976 r. rozpoczął działalność w “Salonach Gry”, do których wprowadzał przypadkowych uczestników. Po 1980 r. powstały formy

przestrzenne – tzw. geometria w stanie napięcia. Ważniejsze realizacje przestrzenne to: Goriucken 1976 r., projekt dla Hamburga z 1980 r., udział w Kunststrasse Rhon w 1986 r. Miał ok. 50 wystaw indywidualnych; ważniejsze wystawy zbiorowe to: Biennale w Sao Paulo (1969 r.), Biennale Konstruktywizmu w Norymberdze (1969 i 1971 r.) Cena wywoławcza:

9 000 zł ~ 2 200 €

Teresa Panasiuk (ur. 1938 r., Warszawa)

PEJZAŻ 8/90, 1990 R. olej/płótno, 82 x 74 cm opisany i sygn. na odwrociu: 'pejzaż 8/90 1990 / 82 x 74 olej / TERESA PANASIUK' W latach 1958-64 studiowała w gdańskiej PWSSP w pracowni K. Łady-Studnickiej oraz na ASP w Warszawie, pod kierunkiem A. NachtaSamborskiego. Zajmuje się malarstwem: olej, gwasz, pastel. Od początku lat 60-tych jej prace są regularnie wystawiane, miedzy innymi: w warszawskiej Galerii Sztuki Współczesnej, Paryżu, Berlinie, Roskilde w Danii, Kołobrzegu, Rzeszowie, Łodzi, Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 430 €

Teofil Ociepka (1891 Janów Śląski - 1978 Bydgoszcz)

RĘKA, 1971 R. olej/płótno, 70 x 37 cm sygn. i dat. p.d.: 'T.Ociepka 1971' na odwrociu napis: 'Ręka' i stempel wywozowy Malarz prymitywista, teozof – jeden z przywódców janowskiej gminy okultystycznej. Z zawodu górnik, elektryk w kopalni Kaiser Wilhelm. Malować zaczął około 1927 r. Jego prace to moralizatorskie i symboliczne dzieła nawiązujące do baśni, legend, życia górników oraz literatury okultystycznej. Charakteryzują się bogactwem wyobraźni i jaskrawą, bogatą kolorystyką. W 1946 r. założył koło plastyczne przy Domu Kultury KWK "Wieczorek" na bazie którego, w latach 50 zaczęła działać grupa utalentowanych twórców malarzyamatorów. Grupa zwana od miejsca jej powstania Grupą Janowską lub też formalnie nazywana Koło Malarzy Nieprofesjonalnych. W 2001 r. powstał ﬁlm "Angelus" w reżyserii Lecha Majewskiego, który opowiada o inspiracjach, życiu i twórczości malarzy skupionych wokół Teoﬁla Ociepki. Cena wywoławcza:

5 500 zł ~ 1 300 €

Anna Karpińska-Dehnel (ur. 1948 r., Warszawa)

Z CYKLU "NADZIEJA", 2005 R. olej/płótno, 50 x 40 cm sygn. i dat. p.d.: 'An.Karpińska-Dehnel 2005' Studia ukończyła w roku 1975 w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku (obecnie Akademia Sztuk Pięknych), w pracowni

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

profesora Kazimierza Śramkiewicza. Artystka uprawia malarstwo sztalugowe i rysunek. Jej prace znajdują się w zbiorach prywatnych i państwowych, w kraju i za granicą. Ważniejsze, z wystaw, w których artystka brała udział, to: Wystawa Gdańskich Kobiet Plastyczek (Muzeum Narodowe, 1975), XI Ogólnopolska Wystawa Młodych (BWA, Sopot, 1976), Biennale Gdańskie (BWA, Sopot, 1977), Gdańscy Twórcy (Kilonia, 1977), Biennale Gdańskie (BWA, Sopot, 1979), Wystawa Polskiej Sztuki Nowoczesnej (Hagen, 1977), Polska 80 (Dusseldorf, 1980), "Nasz Czas" – wystawa

"Solidarności" (Gdańsk, 1980). Twórczość artystki prezentowana była również na kilkunastu wystawach indywidualnych, z których wymienić należy: Klub Studentów "Riwiera" (Warszawa, 1976), Ratusz Staromiejski w Gdańsku (1976), Galeria "Depolma" (Dusseldorf, 1977), BWA (Gdynia, 1980), Galeria "Wolfrum" (Wiedeń, 1980), Galeria "Space" (Kraków, 1994), "Sparkasse" (Brema, 1995). Cena wywoławcza:

4 500 zł ~ 1 071 €

Henryk Stażewski (1894 Warszawa - 1988 Warszawa)

KOMPOZYCJA RÓŻOWA akryl/płyta pilśniowa, 22,5 x 22,5 cm niesygnowany Cena wywoławcza:

4 500 zł ~ 1 100€

Henryk Stażewski (1894 Warszawa - 1988 Warszawa)

KOMPOZYCJA, 1981 R. relief, akryl/ płyta pilśniowa, 45 x 45 cm sygn. i dat. na odwrociu: '1981 / H. Stażewski' W latach 1913 – 1919 studiował w Szkole Sztuk Pięknych w Warszawie. We wczesnym okresie

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

twórczości malował martwe natury. W 1923 roku uczestniczył w Wystawie Nowej Sztuki w Wilnie, inicjującej polski ruch konstruktywistyczny. Był jednym z założycieli awangardowego ugrupowania Blok Kubistów, Suprematystów i Konstruktywistów (1924-26) oraz, kontynuujących jego założenia programowe, grup Praesens (1926-29) i„a. r.” (1929-36). Był ważną postacią światowej awangardy, członkiem międzynarodowych ugrupowań Cercle et Carre

(od 1930 r.) oraz „Abstraction – Creation” (od 1931). Uczestniczył w wystawach na całym świecie: Centre George Pompidou – Paryż, Royal Academy – Londyn, MOMA – Nowy Jork i w wielu innych. Cena wywoławcza:

22 000 zł ~ 5 300 €

Władysław Rząb (1910 Zgierz – 1992 Łódź)

W KAWIARNI WIECZOREM olej/tektura, 47 x 63 cm sygn. p.d.: 'Rząb' na odwrociu naklejka wystawowa oraz naklejka autorska Jeden z wybitniejszych przedstawicieli „sztuki, zwanej naiwną”. Nie posiadał akademickiego, artystycznego wykształcenia. Był dzieckiem biednej, wielodzietnej, robotniczej rodziny. Na jego życiu zaciążyło dramatyczne, ciężkie

dzieciństwo i sieroctwo. Zainteresowania artystyczne: plastyczne i muzyczne nie znajdowały zrozumienia w jego otoczeniu. W życiu imał się różnych zawodów: był robotnikiem w tkalni drutu, listonoszem, kierownikiem świetlicy, malarzem ściennym, dekoratorem witryn sklepowych, malarzem szyldów, lakiernikiem, pracował w dekoratorni teatralnej. Aby utrzymać żonę i troje dzieci nocami grał w zespole na skrzypcach podczas zabaw i wesel. Początkowo naiwnie, choć z dużą sprawnością starał się kopiować kompozycje historyczne i batalistyczne. Podczas okupacji, jako jeniec i na robotach w Niemczech malował Niemcom portrety. Po wyzwoleniu pracował jako lakiernik. Otrzymał stypendium

i uczęszczał przez trzy lata do pracowni malarskiej prof. Adama Rychtarskiego w Łodzi. Jego obrazy i grafiki posiadają wyraz zbliżony do klasyków niemieckiego ekspresjonizmu. W ostatnim zdaniu swego życiorysu pisał „Najszczęśliwsze chwile życia spędziłem malując, rzeźbiąc i wykonując grafiki. Bez sztuki nie potrafiłbym żyć, odnalazłem w niej sens swego istnienia i bardzo wierzę, że ona mnie przeżyje”. Obrazy Rząba znajdują się w zbiorach Muzeum Etnograficznego w Krakowie i Radomiu, Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Okręgowego w Poznaniu oraz w kolekcjach prywatnych. Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 430 €

Judyta Sobel (ur. 1924 r., Lwów)

WNĘTRZE, 1965 R. olej/płótno, 83 x 63 cm sygn. p. d.: ‘J. SOBEL’, dat. na odwrociu Studia artystyczne odbywała w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi na wydziale malarstwa pod kierunkiem

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Władysława Strzemińskiego i Stefana Wegnera. W roku dyplomowym krótko pracowała jako asystentka tego ostatniego. Dyplom uzyskała w 1950 roku. Na przełomie 1948/49, jako studentka II roku uczestniczyła w I Wystawie Sztuki Nowoczesnej” zorganizowanej w Pałacu Sztuki w Krakowie. Niedługo potem wyjechała na stypendium do Izraela, po czym zamieszkała na stałe w Nowym Jorku, gdzie mieszka i pracuje do dziś dnia. Malarstwo z pogranicza ﬁguracji i deformacji zachwyca bogactwem

kolorystycznym i ukazuje ekspresjonistyczne poszukiwania artystki. Zauważalna jest w tych płótnach subtelna, wręcz kobieca wrażliwość na otaczającą codzienność. Twórczość Judyty Sobel jest bardzo wysoko oceniana przez krytyków i historyków sztuki, a jej obrazy znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych i muzealnych na całym świecie. Cena wywoławcza:

30 000 zł ~ 7 200 €

Maria Dawska (1909 Tłumacz k. Stanisławowa - 1993 Warszawa)

LALECZKI  Z CYKLU "MALOWANE BAJKI", OK.. 195057 R. olej/płyta pilśniowa, 61 x 48 cm sygn. p.d.: 'Maria Dawska' na odwrociu napisy autorskie (?): 'MD / MALOWANE BAJKI / 1950-57' W latach 1928–1933 studiowała w ASP w Krakowie. Dyplom uzyskała w 1933. Następnie

studiowała pedagogikę i historię sztuki na Uniwersytecie Jana Kazimierza we Lwowie. W 1933 założycielka (wraz z Jonaszem Sternem i W. Przedwojewskim) grupy artystycznej plastyków „Orion” w Stanisławowie. Po wojnie członek ZPAP w Krakowie. W 1947 wspólnie z mężem, Stanisławem Dawskim zamieszkała we Wrocławiu i podjęła pracę w PWSSP (obecnie ASP). Z uczelnią tą związana do 1970. Po wypadkach 1968 nękana wraz z mężem Stanisławem Dawskim przez władze. Wyjechała z Wrocławia i od 1969 zamieszkała w Warszawie. Działała społecznie w Towarzystwie Przyjaciół Dzieci. Inspiracją dla jej twórczości była

obserwacja przyrody w tym np. żywiołów morza (cykle „Kompozycje oceaniczne”, „Kompozycje antarktyczne”, „Fauna”), a także wieloletnia współpraca z dziećmi we wrocławskim Towarzystwie Przyjaciół Dzieci (cykl „Bajki malowane”). Podejmowała tematykę sportową, uczestnicząc i zdobywając nagrody w krajowych konkursach olimpijskich w 1948 i 1956. Po 1956 organiczne, na poły abstrakcyjne, aluzyjne formy jej prac zbliżyły je do surrealizmu. Cena wywoławcza:

4 000 zł ~ 890 €

Witold - K. (ur. 1932 r., Warszawa)

OBRAZ P74 2333, 1974 /2007 R. akryl/płótno, 71,5 x 56 cm sygn. i dat. p.d.: 'Witold - K. 74-07' na odwrociu numer: 'P-74 - # 2333' Studiował w warszawskiej ASP (1951-56) m.in. u H. Tomaszewskiego i W. Fangora. Od 1964 r. mieszkał we Francji, a od 1969 r. w USA. Jego bogata twórczość obejmuje m.in. malarstwo sztalugowe i ścienne, graﬁkę warsztatową i użytkową,

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

wystawiennictwo, planowanie przestrzenne, rzeźbę oraz fotograﬁę. Jest autorem plafonu sali teatralnej Domu Kultury w Oświęcimiu (1958-61) i kompozycji plastycznej przed budynkiem Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Houston (1975). Jego twórczość malarska obejmuje prace abstrakcyjne i przedstawiające. W wielu jego obrazach widzimy niewielkie postacie ludzkie lub tylko ich bardzo symboliczne kształty, jakby zawieszone w trudnej do zdeﬁniowania przestrzeni. W innych pojawia się motyw “czarnej dziury”, odgrywający ważną rolę w twórczości artysty. Uczestniczył w licznych wystawach zbiorowych, m.in. w Wystawie Młodej Plastyki

w Warszawie (1956), Wystawie malarstwa w Muzeum Narodowym w Warszawie (1961), II Biennale Azuréene w Cannes (1967), w Gallery Arte w Denver (1988), wystawie dzieł artystów polskich tworzących za granicą p. t. “Jesteśmy” w warszawskiej Zachęcie (1991). Miał wiele wystaw indywidualnych, m.in. wystawy retrospektywne w Otis Art Institute w Los Angeles (1973) i w warszawskich Łazienkach Królewskich (2004) oraz Sotheby’s w Amsterdamie (2007). Cena wywoławcza:

9 000 zł ~ 2 200 €

Adam Hoffmann (1918 Kraków - 2001 Kraków)

PORTRET CZARNY, 1956 R. olej/płyta pilśniowa, 34 x 30 cm na odwrociu nalepka z opisem i datą na odwrociu stemple 'MNK / WYSTAWA / V -VII 2003' Malarz, graﬁk, rysownik. Studiował na Wydziale Filozoﬁcznym Uniwersytetu Jagiellońskiego. W latach 1940-43 studiował w krakowskiej Kunstgewerbeschule. Po wojnie studia artystyczne kontynuował na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W latach 50 projektował plakaty dla Teatru Groteska w Krakowie. Cena wywoławcza:

4 500 zł ~ 1 100 €

Marian Czapla (ur. 1946 r., Gacki koło Szydłowa)

EPITAFIUM WIŚLICKIE, K. LAT 70 XX W. olej/płótno, 60 x 60 cm sygn. i opisany na odwrociu: 'marian czapla / "EPITAFIUM WIŚLICKIE" na odwrociu nalepka z aukcji na rzecz NSZZ Solidarność XI.1980 Studia w warszawskiej ASP, dyplom w pracowni prof. Stefana Gierowskiego w 1972. Studiował także graﬁkę w pracowni prof. Haliny Chrostowskiej. Uprawia malarstwo ekspresyjne, tematycznie poświęcone ludzkiemu cierpieniu, odwołujące się do przeżyć religijnych . Współzałożyciel grupy " Sympleks S 4 ". Od 1972 r jest pracownikiem dydaktycznym macierzystej uczelni. Obecnie profesor, prowadzi pracownię malarstwa w ASP. Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 430 €

Hilary Krzysztofiak (1926 Szopienice na Śląsku – 1979 Stany Zjednoczone)

CZASZKA, 1959 R. olej/płótno, 100 x 72 cm sygn. i dat p.d.: ‘3.XI.59 / Hilary’ Malarz, graﬁk i scenograf teatralny. Studiował w warszawskiej ASP. Był członkiem awangardowej Grupy St-53, redaktorem graﬁcznym m.in. pism "Po prostu" i "Ruchu Muzycznego". Uczestniczył w ważnych wydarzeniach artystycznych m.in. w Arsenale, I Plenerze w Osiekach, Biennale Form

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

Przestrzennych w Elblągu, wystawach Galerii Krzywego Koła i Salonu Współczesności, odgrywając istotną rolę w kształtowaniu nowoczesnej sztuki polskiej w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych. Projektował też scenograﬁę do wielu sztuk m.in. Ionesco i Mrożka, z którym się przyjaźnił. W końcu lat 60., mimo osiągniętej pozycji, po jednej ze swoich wystaw, nie wrócił do kraju – zdecydował się na emigrację nie znajdując dostatecznej przestrzeni wolności dla siebie i swej sztuki. Twórczość kontynuował w Niemczech, a potem w Stanach Zjednoczonych. Po jego wyjeździe pracownia artysty w Warszawie została zaplombowana, potem obrazy wyrzucono na śmietnik, a pracami na papierze dekarze palili pod kotłami ze smołą podczas remontu dachu

nad kinem "Wisła". W 1976 otrzymał nagrodę Fundacji im. A. Jurzykowskiego w Nowym Jorku. Był osobą znaną w polskich środowiskach emigracyjnych, m.in. w kręgu paryskiej "Kultury". Pisali o nim m. in. J. Czapski, S. Mrożek, W. Odojewski. W kraju cenzura PRL skazała go na nieistnienie. Jego twórczość przypomniała dopiero wystawa monograﬁczna w marcu 1997 roku w warszawskiej Zachęcie. Wystawa ta następnie gościła w Muzeum Śląskim w Katowicach i w Galerii Bunkier Sztuki. Cena wywoławcza:

24 000 zł ~ 5 700 €

Andrzej Zwierzchowski (ur. 1954 r., Warszawa)

BIAŁY DOMEK, 2005 R. olej/płótno, 65 x 100 cm sygn. i dat. p.d.: 'AZ2005' opisany na odwrociu

Studiował w warszawskiej ASP, dyplom w pracowni prof. Jacka Sienickiego. Uprawia malarstwo abstrakcyjne skupione na problemie przestrzeni, światła i metaﬁzycznych odniesień. W 1998 r miał indywidualną wystawę swojej twórczości w warszawskiej Zachęcie. Prowadzi pracownię malarstwa i rysunku na Wydziale Architektury Wnętrz ASP w Warszawie. Cena wywoławcza:

6 000 zł ~ 1 430 €

Mikołaj Kasprzyk (ur. 1952 r. Warszawa)

TANIEC, 2008 R. olej/płótno, 38 x 55 cm sygn. i opisany na odwrociu: 'MIKOŁAJ KASPRZYK / "TANIEC" / OLEJ 2008 / 38 x 55' W 1977 r. ukończył Wydział Malarstwa w warszawskiej ASP w pracowni J. Sienickiego. W latach 1977-89 był asystentem i adiunktem

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

na tamtejszym Wydziale Malarstwa. Maluje głównie obrazy olejne, których bohaterami są najczęściej miniaturowe postacie o uproszczonych sylwetkach. Artysta przedstawia je podczas wykonywania rożnych czynności, czasami absurdalnych i niezrozumiałych. W marcu 2002 r. zdobył nagrodę główną w konkursie OBRAZ ROKU 2001 zorganizowanym przez redakcję Art & Business. Cena wywoławcza:

5 000 zł ~ 1 200 €

Henryk Cześnik (ur. 1951 r., Sopot)

STARE BASENY Z ŻABAMI, 2005 R. tusz, gwasz, ołówek/papier, 59 x 79 cm sygn. p.d.: 'H. Cześnik 05' w l.g. tytuł

z malarstwa i graﬁki otrzymał w 1977 r. w pracowni Kazimierza Ostrowskiego. Jest profesorem macierzystej uczelni. W początkowym okresie twórczości malował obrazy o tematyce sakralnej. Częstym motywem w jego pracach jest zdeformowana sylwetka ludzka. Wizerunki ludzi w obrazach artysty mają często wkomponowane oczy, wycięte z magazynów ilustrowanych. Cena wywoławcza:

Jest absolwentem gdańskiej PWSSP. Dyplom

3 500 zł ~ 830 €

Janusz Lewandowski (ur. 1938 r., Murzynów koło Płocka)

POSTAĆ W PEJZAŻU olej/płótno, 56 x 112 cm sygn. p.d.: 'LEWANDOWSKI' Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, dyplom w pracowni Artura NachtSamborskiego w 1964 r. Wystawy indywidualne

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

(ok. 10): Polska, Niemcy, Holandia, Wielka Brytania Wystawy zbiorowe (ok. 20): m.in. Warszawa, Lublin, Plock. Obrazy w zbiorach polskich muzeów (Płock) i prywatnych kolekcjach: Holandia, Francja, USA, Niemcy, Dania. Malarstwo Lewandowskiego jest zwykle kojarzone z polskim symbolizmem i ekspresjonizmem. Cena wywoławcza:

8 000 zł ~ 1 900 €

Jan Młodożeniec (1929 Warszawa - 2000 Warszawa)

MARIE CLAIRE tusz, gwasz/papier, 28 x 19,5 cm Studiował w latach 1948-55 w Katedrze Graﬁki i Plakatu, prowadzonej przez Henryka Tomaszewskiego na ASP w Warszawie. Od 1953 był związany z Centralą Wynajmu Filmów, której mecenat pozwolił przetrwać najgorsze lata socrealizmu przyszłym koryfeuszom „polskiej szkoły plakatu”. W następnych latach artysta wypracował własny, powszechnie rozpoznawalny styl plakatu, bazujący na uproszczonym rysunku, stosowaniu wyraźnie wyodrębnionych grubym konturem kształtów oraz dużych płaszczyznach kontrastujących kolorów, co zbliżało jego prace do sztuki ludowej. Cena wywoławcza:

2 400 zł ~ 570 €

Jerzy Panek (1918 Tarnów - 2001 Kraków)

AUTOPORTRET pastel/papier, 48,5 x 34 cm sygn. l.d.: 'Panek' Studia odbywał w Krakowie w latach 1937-42 w Państwowym Instytucie Sztuk Pięknych oraz w latach 1945-48 w ASP. Stosował rozmaite techniki graﬁczne (w tym metalowe), ale mistrzostwo osiągnął przede wszystkim w drzeworycie. Artysta łączył prace w cykle, np. AUTOPORTRETY, PORTRETY JARMARCZNE, PRÓBY PORTRETU JÓZEFA GIELNIAKA. Największy cykl stanowiły drzeworyty inspirowane BOSKĄ KOMEDIĄ Dantego. W pracach malarskich operował zwartą, topornie obrobioną, zdeformowaną bryłą np. KOŃ, 1967 r. Otrzymał m.in. niezależną Nagrodę im. Jana Cybisa (1988), tytuł Honorowego Profesora krakowskiej ASP (1993), Nagrodę Miasta Krakowa (1998). Cena wywoławcza:

2 500 zł ~ 600 €

Franciszek Maśluszczak (ur. 1948 r., Kotlice)

DALEKO DO DOMU, 1992 R. akryl/płótno, 46 x 41 cm sygn. i dat. śr.l.: 'Franciszek Maśluszczak 1992' (wzdłuż krawędzi) opisany na odwrociu: 'Franciszek / Maśluszczak / acrylic 1992 / 45 x 41 cm / DALEKO DO DOMU'

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

6 000 zł ~ 1 430 €

Roman Zakrzewski (ur. 1955 r., Oświęcim)

PORTRET KOBIETY, 2003 R. olej/płótno, 81 x 60 cm sygn. i dat. l.d.: 'RZ 03'

Studiował na Wydziale Malarstwa w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych w pracowni J. Nowosielskiego; dyplom uzyskał w 1985 r. Mieszka i pracuje w Krakowie. Uczestniczył w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych m. in.: Wystawa Indywidualna, Galeria Forum w Krakowie (1996 r.), Art–Club w Krakowie (1990 r. i 1996 r.),

„Młode Malarstwo Krakowskie”, Myślenice, „Widzenia malarskie”, BWA Kraków. Od lat głównym tematem twórczości Romana Zakrzewskiego jest wizerunek kobiety. Cena wywoławcza:

7 400 zł ~ 1 800 €

Urszula Broll (ur. 1930 Katowice)

ZESTAW 3 PORTRETÓW  KOBIETY tysz lawowany/papier, 29 x 20 cm (w świetle passe-partout) x3 sygn. p.d.: 'Broll' Skończyła filię krakowskiej ASP w Katowicach. W 1953 była współzałożycielką grupy ST-53 i brała udział we wszystkich wystawach grupy podczas jej istnienia. W latach 50. inspirowała się sztuką W. Strzemińskiego i P. Mondriana. Jej późniejsza sztuka ukonstytuowała się w kontakcie z filozofią buddyzmu i zen. Związana z ruchem neoawangardy i Galerią Krzywego Koła w Warszawie. Od roku 1967 brała udział w działaniach kręgu Oneiron, którego była współzałożycielką. W latach 70. aktywnie uczestniczyła w pierwszej w Polsce grupie buddyjskiej. Od roku 1983 mieszka pod Jelenią Górą, jakkolwiek nadal jest związana z katowickim środowiskiem artystycznym. Brała udział w wielu wystawach krajowych i zagranicznych. Prace w zbiorach muzealnych i kolekcjach prywatnych. Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

2 000 zł ~ 480 €

Tadeusz Dominik PEJZAŻ ABSTRAKCYJNY, 1984 R.

WSYTAWIANY "Tadeusz Dominik: Za oknem jest ogród" 28.11.2008 - 18.01.2009, Oddział MN w Warszawie, Królikarnia, Warszawa

gobelin/wełna, len, 120 x 100 cm sygn. i dat. u dołu: ‘TD 1984’ naszywka autorska z opisem na odwrociu: 'DOMINIK / TKANINA ARTYSTYCZNA / TECHNIKA MIESZANA / PEJZAŻ ABSTRAKCYJNY / 120 x 100 cm'

LITERATURA Tadeusz Dominik - Za oknem jest ogród, katalog wystawy, [oprac. katalogu Paulina Rymkiewicz, Magdalena Wicherkiewicz ; tł. na jęz. ang. Joanna Holzman], Muzeum Narodowe w Warszawie,

(ur. 1928 r., Szymanów)

Fundacja Polskiej Sztuki Nowoczesnej, Warszawa 2008 s. 86. Tadeusz Dominik wykonywał tkaniny artystyczne w 70 i 80 latach XX w. Nie zlecał ich profesjonalnym tkaczkom do wykonania wedle projektu, ale tkał gobeliny własnoręcznie. Cena wywoławcza:

52 000 zł ~ 12 400 €

Bronisław Chromy (ur. 1925 r., Leńcze k. Lanckorony)

ŻUCZEKBOJOWNIK rzeźba, brąz, kamień, 13 x 21 x 12 cm sygn. stemplem autorskim Cena wywoławcza:

1 000 zł ~ 240 €

Witold Marciniak (ur. 1922 r.)

POSTAĆ ZAMYŚLONA rzeźba, terrakota, 32 x 17 x 22 cm sygn. i dat. wewnątrz postumentu Ukończył studia artystyczne na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu w 1952 r. Pracował potem jako wykładowca na Wydziale Sztuk Pieknych tej uczelni. Autor pomników, m.in. Samuela Bogumiła Lindego w Toruniu. Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

2 500 zł ~ 600 €

Bronisław Chromy (ur. 1925 r., Leńcze k. Lanckorony)

WIEWIÓRKA rzeźba, brąz, granit, 40 x 24 x 24 cm sygn. stemplem autorskim Rzeźbiarz, medalier, rysownik, malarz, profesor ASP w Krakowie, od 1994 r. członek Polskiej Akademii Umiejętności, uczeń Xawerego Dunikowskiego. Po ukończeniu Liceum Sztuk Pięknych rozpoczął studia na krakowskiej ASP.

Dyplom uzyskał w 1956 roku. Tworzy urzekające, kameralne rzeźby łącząc w jedną, fantastyczną formę brąz i kamień. Jego inspiracją jest zawsze natura ze swoją niezwykłą pomysłowością kształtów i kolorów. Jest również autorem licznych realizacji monumentalnych, pomników: Pieta Oświęcimska (1963), rzeźba Smoka Wawelskiego (1969), Pomnik Piwnicy pod Baranami (2000). Cena wywoławcza:

2 800 zł ~ 670 €

Bronisław Chromy (ur. 1925 r., Leńcze k. Lanckorony)

ANIOŁEK rzeźba, brąz, amonit, wys. 37 cm sygn. stemplem autorskim Cena wywoławcza:

2 200 zł ~ 530 €

Igor Mitoraj (ur.1944 r., Oederan w Niemczech)

PANCERZ II, 1986 R. rzeźba, brąz oksydowany, postawa marmurowa, wys. 15 cm sygn. u dołu: 'MITORAJ' nakład 1500, oryginalne pudełko i certyﬁkat autentyczności, pudełko sygnowane: 'MITORAJ' Studiował malarstwo w ASP w Krakowie, m.in. u Tadeusza Kantora (1967–1968). Przez kolejne dwa lata kontynuował studia w Ecole Nationale des Beaux-Arts w Paryżu. W połowie lat 70. poświęcił się rzeźbie, tworząc kameralne głowy, torsy w charakterystycznych zawojach czy bandażach. Pokazał je na pierwszej wystawie indywidualnej w 1976 r. w Paryżu, która przyniosła mu sukces u publiczności i marszandów. W swej sztuce odwołuje się do tradycji antyku, traktując jego spuściznę jako relikty złotego wieku kultury i wiecznotrwałe wzory. Cena wywoławcza:

5 000 zł ~ 1 200 €

Stanisław Wysocki (ur. 1949 r., Ełk)

LEŻĄCA rzeźba/brąz, marmurowa podstawa, 18 x 26 x 18 cm sygn. z tyłu: 'Stan Wys / 4/4 / AP / 1994' W latach 1978-1980 studiował na ASP w Poznaniu. W 1980 r. rozpoczął praktykę w "Hermann Noack Bildgiesserei" w Berlinie Zachodnim – w renomowanej odlewni rzeźb. Przez trzy lata doskonalił tam technikę odlewów na wosk tracony. W tym czasie realizowane tam były rzeźby takich atystów jak Henry Moore, Kenneth Armitage. W trakcie praktyki rozpoczął studia w Hochshule der Kunste, akademii sztuki w Berlinie. W 1986 powrócił do Wrocławia. W 1990 wraz z grupą wrocławskich artystów wystawił swoje prace w Cannden Art Center w Londynie. Pierwszą samodzielną wystawę zrobił w 1991 we wrocławskiej "Desie" przy pl. Kościuszki. Jego pracami zainteresowały się wówczas prestiżowe, skandynawskie galerie. Od tego czasu jego rzeźby znana są w Anglii, Danii, Szwecji, Belgii, Francji i w Niemczech. Cena wywoławcza:

DESA UNICUM 1 PAŹDZIERNIKA 2009

2 300 zł ~ 550 €

REGULAMIN AUKCJI 1. Oferta aukcyjna. Przedmiotem aukcji są dzieła sztuki lub inne obiekty kolekcjonerskie oddane do sprzedaży komisowej przez komitentów lub stanowiące własność Domu Aukcyjnego. Zgodnie z oświadczeniami komitentów powierzone obiekty stanowią ich własność, bądź też komitenci mają prawa do ich rozporządzania, a ponadto nie są one objęte jakimkolwiek postępowaniem sądowym i skarbowym, są wolne od zajęcia i zastawu oraz innych ograniczonych praw rzeczowych, a także jakichkolwiek roszczeń osób trzecich. Dom Aukcyjny zapewnia fachową wycenę, rzetelny opis katalogowy powierzonego do sprzedaży obiektu, a także pokrywa koszty jego ubezpieczenia. Aukcja jest prowadzona zgodnie z polskimi przepisami prawnymi przez osobę upoważnioną po stronie Domu Aukcyjnego zwaną dalej Aukcjonerem. Aukcjoner ma prawo do dowolnego rozdzielania lub łączenia obiektów oraz do ich wycofania z licytacji bez podania przyczyn. Opisy zawarte w katalogu aukcji mogą być uzupełnione lub zmienione przez Aukcjonera lub osobę przez niego wskazaną przed rozpocz ęciem licytacji. Dom Aukcyjny zapewnia, że opisy katalogowe obiektów wystawionych na aukcji wykonane zostały w najlepszej wierze z wykorzystaniem doświadczenia i wiedzy fachowej pracowników Domu Aukcyjnego oraz współpracujących z Domem Aukcyjnym ekspertów. 2. Osobisty udział w aukcji. Wadium. Do uczestnictwa w licytacji upoważniają tabliczki z numerami aukcyjnymi, które można otrzymać przy stanowisku rejestracyjnym po wypełnieniu formularza udziału w aukcji i wpłaceniu wadium w wysokości 500 zł. Wadium stanowi zadatek na poczet zakupu. W uzasadnionych przypadkach dom Aukcyjny może odstąpić od pobierania wadium. Pracownik Domu Aukcyjnego dokonujący rejestracji ma prawo poprosić o dokument potwierdzający tożsamość osoby rejestrowanej. Bezpośrednio po zakończeniu aukcji należy zwrócić tabliczkę z numerem aukcyjnym, a w przypadku zakupu odebrać potwierdzenie zawartych transakcji. 3. Licytacje w imieniu klienta. Dom Aukcyjny może reprezentować klienta na podstawie „zlecenia licytacji”. Formularz zlecenia dostępny jest w katalogu (na ostatnich stronach), w siedzibie Domu Aukcyjnego oraz na stronie internetowej www.desa.pl/zlecenie. W przypadku zlecenia licytacji z limitem, Dom Aukcyjny dokłada wszelkich starań, by zakupić obiekt w możliwie najniższej cenie. Formularz należy przesłać faksem, pocztą lub zostawić osobiście w siedzibie Domu Aukcyjnego najpóźniej dzień przed dniem aukcji. Wraz z formularzem klient powinien przesłać dane osobowe niezbędne do zgłoszenia transakcji do Generalnego Inspektora Informacji Finansowej. Dane osobowe klienta są informacjami poufnymi i pozostają do wyłącznej wiadomości Domu Aukcyjnego. O ile klient nie zażyczy sobie inaczej, rachunek za zawarte transakcje zostanie przesłany na adres podany przez klienta na formularzu. 4. Licytacja telefoniczna. Klienci, którzy chcą licytować przez telefon, powinni przesłać zlecenia najpóźniej na jeden dzień przed dniem aukcji. Pracownicy Domu Aukcyjnego połączą się z klientem przed rozpoczęciem licytacji wybranych obiektów. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za brak możliwości wzięcia udziału w licytacji telefonicznej w przypadku problemów z uzyskaniem połączenia z podanym przez klienta numerem telefonu. Za wyjątkiem opłaty aukcyjnej z tytułu licytacji telefonicznych Dom Aukcyjny nie pobiera żadnych dodatkowych opłat. Dom Aukcyjny zastrzega, że może rejestrować i archiwizować rozmowy telefoniczne z klientem, o których mowa powyżej. 5. Przebieg Aukcji O wysokości postąpienia decyduje Aukcjoner, jednak zwyczajowo nie są one wyższe niż 10%. Zakończenie licytacji obiektu następuje w momencie uderzenia młotkiem przez Aukcjonera i jest równoznaczne z zawarciem umowy sprzedaży między Domem Aukcyjnym a licytantem, który zaoferował najwyższą kwotę. W razie zaistnienia sporu w trakcie licytacji, Aukcjoner rozstrzyga spór lub ponownie przeprowadza licytację obiektu. Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo do licytowania jedynie wcześniej zgłoszonych przez uczestników aukcji obiektów. W sytuacji takiej numery obiektów są przed aukcją zgłaszane do Aukcjonera. Aukcja jest prowadzona w języku polskim, jednak na życzenie uczestnika aukcji niektóre spośród licytacji mogą być równolegle prowadzone w języku angielskim i niemieckim. Prośby takie powinny być składane najpóźniej na godzinę przed aukcją wraz z informacją, których obiektów dotyczą. Licytacja odbywa się w tempie 60 – 100 obiektów na godzinę. 6. Cena wywoławcza. Cena zamieszczona w katalogu pod opisem obiektu jest ceną wywoławczą i jest zarazem ceną minimalną, poniżej której Dom Aukcyjny nie może sprzedać obiektu, z zastrzeżeniem możliwości zawierania transakcji warunkowych, o których mowa w punkcie 7. poniżej.

Dom aukcyjny nie stosuje cen rezerwowych co oznacza, ze każda transakcja zawarta za cenę wywoławczą lub wyższą jest transakcją ostateczną. 7. Transakcje warunkowe. Dom Aukcyjny dopuszcza zawieranie na aukcji transakcji warunkowej. W przypadku braku zainteresowania uczestników aukcji obiektem w cenie wywoławczej, Aukcjoner ma możliwość zaoferowania obiektu na licytacji po obniżonej cenie (zwyczajowo nie więcej niż 25%). W przypadku zainteresowania uczestników aukcji obiektem poniżej ceny wywoławczej zawierana jest transakcja warunkowa, która dochodzi do skutku pod warunkiem akceptacji wylicytowanej ceny przez właściciela obiektu. Zawarcie transakcji warunkowej jest traktowane jako prawnie wiążąca oferta nabycia obiektu po cenie wylicytowanej. Dom Aukcyjny zobowiązuje się w imieniu nabywcy negocjować z właścicielem obiektu możliwość obniżenia ceny do kwoty wylicytowanej. Jeśli negocjacje nie przyniosą pozytywnego skutku w ciągu pięciu dni roboczych od dnia aukcji, obiekt uznaje się za niesprzedany. 8. Opłata aukcyjna i podatek VAT. Do kwoty wylicytowanej Dom Aukcyjny dolicza opłatę aukcyjną w wysokości 15%. Kwota wylicytowana wraz z opłatą aukcyjną zawiera podatek od towarów i usług VAT oraz droit de suite. Zmiana wysokości prowizji wynika z dostosowania do standardów zachodnioeuropejskich. Domy aukcyjne stosują tam prowizje sięgające nawet 30%. Jest to także efektem implementacji do polskiego prawa autorskiego dyrektyw europejskich w zakresie droit de suite (maks. 5% ceny sprzedaży). Opłata obowiązuje również w sprzedaży poaukcyjnej, w przypadku gdy obiekt nie został sprzedany na aukcji. Dom aukcyjny wystawia faktury VAT marża. 9. Płatności. Kupujący jest zobowiązany do zapłaty należności za wylicytowane obiekty w terminie 10 dni od dnia aukcji. Dom aukcyjny będzie uprawniony do naliczenia odsetek ustawowych za okres opóźnienia w zapłacie. Dom Aukcyjny przyjmuje następujące formy płatności: Gotówka: PLN – wszystkie transakcje zawierane są w polskich złotych. Inne waluty – na specjalne życzenie po wcześniejszym uzgodnieniu, Dom Aukcyjny może przyjąć wpłatę w: euro, dolarach albo funtach brytyjskich. Przeliczenie będzie następowało po dziennym kursie średnim Narodowego Banku Polskiego powiększonym o 3%. Karty kredytowe: Dom Aukcyjny akceptuje następujące karty kredytowe: MasterCard, VISA, Maestro, VISA electron. Przelew bankowy na rachunek: DESA UNICUM SP. Z O.O. ul. Marszałkowska 34-50, 00-554 Warszawa Bank BPH Spółka Akcyjna 03 1060 0076 0000 3200 0131 9366 10. Odstąpienie od umowy. W razie opóźnienia nabywcy w zapłacie, Dom Aukcyjny po bezskutecznym upływie dodatkowo wyznaczonego terminu na zapłatę, może odstąpić od umowy z nabywcą, zatrzymując wpłacone przez niego wadium. 11. Przejście własności obiektu. Własność wylicytowanego obiektu przechodzi na nabywcę z chwilą zapłaty pełnej ceny powiększonej o opłatę aukcyjną. 12. Odbiór obiektów. Odbiór wylicytowanych obiektów jest możliwy po dokonaniu pełnej zapłaty i powinien nastąpić w terminie 10 dni od daty aukcji. W innych przypadkach przechowywanie i dostarczanie przedmiotów odbywa się na koszt i ryzyko nabywcy. 13. Reklamacje. Wszelkie możliwe reklamacje będą rozpatrywane zgodnie z przepisami prawa polskiego. Reklamacje z tytułu niezgodności towaru z umową można zgłosić w ciągu jednego roku od wydania obiektu. Wobec osób nie będących konsumentami Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za ukryte wady prawne zakupionych obiektów. 14. Obowiązujące przepisy prawa. Dom Aukcyjny przypomina, ze zgodnie z przepisami: • ustawy z dnia 23 lipca 2003 r. o ochronie zabytków i opiece nad zabytkami (Dz. U. Nr 162 poz. 1568) – wywóz określonych obiektów poza granice kraju wymaga zgody odpowiednich władz, • ustawy z dnia 21 listopada 1996 r. o muzeach (Dz. U. z 1997 r. Nr 5 poz. 24, z późn. zm.) – muzea rejestrowane mają prawo pierwokupu zabytków bezpośrednio na aukcji za kwotę wylicytowaną powiększoną o opłatę aukcyjną, • ansowego wartości majątkowych pochodzących z nielegalnych lub nieujawnionych 1216 z późn. zm.) – Dom Aukcyjny jest zobowiązany do zbierania danych osobowych nabywców dokonujących transakcji w kwocie powyżej 15 tysięcy euro.

PRENUMERATA KATALOGÓW AUKCYJNYCH DESA UNICUM Dane do faktury: IMIĘ I NAZWISKO: NAZWA FIRMY/INSTYTUCJI

NIP

JEŚLI DOTYCZY

DLA FIRM I INSTYTUCJI :

ADRES

MIASTO, ULICA, NR DOMU, NR MIESZKANIA, KOD POCZTOWY :

Dane do korespondencji (prosimy wypełnić w przypadku, gdy są inne niż dane do faktury):

Jeżeli chcecie Państwo otrzymywać katalogi aukcyjne DESA UNICUM, prosimy o przesłanie wypełnionego formularza.

IMIĘ I NAZWISKO: NAZWA FIRMY/INSTYTUCJI

ADRES

JEŚLI DOTYCZY :

MIASTO, ULICA, NR DOMU, NR MIESZKANIA, KOD POCZTOWY :

DESA UNICUM Sp. z o.o. Dom Aukcyjny ul. Marszałkowska 34-50 00-554 Warszawa tel.: (22) 584 95 25 faks: (22) 584 95 26 e-mail: biuro@desa.pl

INFORMACJE DODATKOWE:

Zamawiam roczną prenumeratę katalogów aukcyjnych na 2009 rok: Aukcje dzieła sztuki i antyki – cena 90* zł Aukcje sztuki współczesnej – cena 60* zł

Zobowiązuję się do przekazania należności przelewem na rachunek bankowy DESA UNICUM Sp. z o.o. w Banku BPH SA 38 1060 0076 0000 3300 0058 3233 w terminie 7 dni od otrzymania faktury. Upoważniam DESA UNICUM Sp. z o.o. do wystawienia faktury VAT bez podpisu odbiorcy.

Wyrażam zgodę na przetwarzanie przez DESA UNICUM Sp. z o.o. moich danych osobowych w celach marketingowych. DESA UNICUM Sp. z o.o. gwarantuje zachowanie poufności danych osobowych zawartych w niniejszym ogłoszeniu, zgodnie z wymogami zawartymi w ustawie o ochronie danych osobowych z 29 sierpnia 1997 r. (Dz. U. z 1997 r., nr 133, poz. 883 z późniejszymi zmianami). Osoba udostępniająca swoje dane ma prawo wglądu do nich oraz wnoszenia poprawek.

*cena obejmuje koszty krajowej przesyłki pocztowej

DATA I PODPIS

ZLECENIE LICY TACJI

Aukcja sztuki współczesnej 1 października 2009, godz. 20

DESA UNICUM Sp. z o.o. Dom Aukcyjny ul. Marszałkowska 34-50 00-554 Warszawa tel.: (22) 584 95 25 faks: (22) 584 95 26 e-mail: biuro@desa.pl

Zlecenie licytacji lub licytacja telefoniczna jest prostym sposobem wzięcia udziału w aukcji, który nie skutkuje żadnymi dodatkowymi kosztami dla Nabywcy.

Zlecenie musi zostać dostarczone (osobiscie, pocztą elektroniczną, faksem lub e-mailem) do siedziby Domu aukcyjnego nie później niż 24 godziny przed rozpoczęciem licytacji.

Prosimy czytelnie wypełnić formularz, by uniknąć ewentualnych pomyłek. IMIĘ

NAZWISKO

ADRES MIASTO, ULICA, NR DOMU, NR MIESZKANIA, KOD POCZTOWY

TELEFON

FAKS

MAIL

NIP

DLA FIRM

W przypadku nowych Klientów, przed przyjęciem zlecenia licytaji, Dom Aukcyjny może prosić o podanie penych danych osobowych oraz zwrcić się o referencje bankowe lub wpacenie wadium w wysokości 10% sumy cen wywoławczych wybranych obiektów. PROSZĘ O LICYTACJĘ NASTĘPUJĄCYCH POZYCJI: MAKSYMALNA OFEROWANA KWOTA NR KAT.

AUTOR, TYTUŁ

BEZ OPŁATY AUKCYJNEJ

LUB LICYTACJA TELEFONICZNA

Zlecenie licytacji z limitem Podanie przez Klienta limitu licytacji jest informacją ściśle poufną. Dom Aukcyjny będzie reprezentował w licytacji Nabywcę do podanej kwoty, gwarantując jednocześnie nabycie obiektu za najniższą możliwą kwotę. Dom Aukcyjny nie przyjmuje zleceń bez górnego limitu. W przypadku zaistnienia kilku zleceń w tej samej wysokości, Dom Aukcyjny będzie reprezentował Klienta, którego zlecenie zostało złożone najwcześniej. Zgadzam się na podniesienie oferowanej kwoty o: ..........% w przypadku wystąpienia innego zlecenia o tej samej wysokości. Zlecenie telefoniczne W przypadku zlecenia licytacji telefonicznej prosimy o podanie numeru telefonu aktualnego w czasie aukcji. Pracownicy Domu Aukcyjnego połączą się się z Państwem chwilę przed rozpoczęciem licytacji wybranych obiektów. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za nie umożliWadium Desa Unicum Zwrotne w przypadku nie dokonania żadnej transakcji

Wpłacę na konto bankowe Bank BPH Spółka Akcyjna 03 1060 0076 0000 3200 0131 9366 w godz. 11–19) najpóźniej w dniu aukcji

wienie wzięcia udziau w licytacji telefonicznej w przypadku problemów z uzyskaniem połączenia z podanym numerem. Numer telefonu do licytacji

Akceptuję wszystkie postanowienia Regulaminu Aukcji zawarte w katalogu aukcyjnym. W szczególności zobowiązuję się do zapłacenia wylicytowanej kwoty wraz z doliczoną opłatą aukcyjną w ciągu 5 dni od terminu aukcji. Zgadzam się na przechowywanie i przetwarzanie moich danych osobowych przez Dom Aukcyjny w celach koniecznych do realizacji niniejszego zlecenia. Zostałem poinformowany o możliwości wglądu, poprawiania oraz usunięcia moich danych z baz y Domu Aukcyjnego. Jestem świadomy możliwości rejestrowania przez Dom Aukcyjny rozmowy telefonicznej w trakcie licytacji. Faktura Proszę o przekazanie informacji o zawartych transakcjach: telefonicznie, faksem, listownie, e-mailem Proszę o wystawienie faktury VAT. Upoważniam Dom Aukcyjny do wystawienia faktury VAT bez podpisu odbiorcy.

Prosimy o podpisanie zlecenia.

IMIE I NAZWISKO

DATA I PODPIS

okladka 12 asw

17-09-09

19:41

Strona 2

19:41

Strona 1

DOM AUKCYJNY DESA UNICUM WARSZAWA 1 PAŹDZIERNIKA 2009

ul. Marszałkowska 34–50

W W W.DESA.PL

00-554 Warszawa

XII AUKCJA SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ

DOM AUKCYJNY DESA UNICUM

9 788389 668578

17-09-09

Cena 19 zł (VAT 0 %)

okladka 12 asw

Aukcja sztuki współczesnej WARSZAWA 1 PAŹDZIERNIKA 2009