AQUAZUL, Las acuarelas de Roberto Angulo

HABANA CUBA PALACIO DE LOMBILLO ABRIL 26 - MAYO 26 2018

AQUAZUL Las acuarelas de Roberto Angulo

PRE SEN TA CIÓN

El Museo de Arte Moderno de Barranquilla tiene el gusto de presentar esta muestra antológica que abarca 30 años de la carrera del artista costeño Roberto Angulo, reafirmando el interés de nuestra institución de dar a conocer todas las tendencias que integran la historia reciente del arte contemporáneo.

La obra de Angulo, inscrita en los postulados del movimiento Hiperrealista que se inició entre nosotros a comienzo de los años setenta ocupa u respetable lugar junto a nombres que hoy son parte significativa del arte nacional de la segunda mitad del siglo XX. Precedidos por la figura cimera de Santiago Cárdenas, quien fue el primero en expresar ideas contemporáneas mediante técnicas convencionales, conviene mencionar entre ellos a Darío Morales, Alfredo Guerrero, Cecilia Delgado, Saturnino Ramírez y Gregorio Cuartas, así como los trabajos iniciales de Miguel Angel Rojas, Ever Astudillo y Oscar Muñoz.

Como el Pop, el Conceptualismo y otra corrientes de las últimas décadas esta exhibición de Roberto Angulo nos permite corroborar que el Hiperrealismo no siguió en Colombia una línea ortodoxa, contribuyendo de esta modo a conformar un particular perfil de nuestra cultura en el contexto del arte latinoamericano.

MARIA EUGENIA CASTRO Directora

ROBERTO ANGULO GARCÍA Nacido en 1946, en Cereté (Córdoba), donde vivió sus primeros 10 años, mostró su habilidad como dibujante, refrendada con sus excelentes calificaciones en las asignaturas artísticas durante su educación primaria.

Sus siguientes 10 años los compartió en Cartagena (1956-1966) donde completó sus estudios de primaria y terminó los de secundaria. Fue durante la primaria, siendo estudiante del Colegio La Salle cuando mereció por primera vez un premio en un concurso intercolegial de pintura con un dibujo de gran factura. En la secundaria siguió mostrando sus dotes de dibujante, esta vez recreando con plumilla o lápiz de color los trabajos de Anatomía, merecedores de las mejores calificaciones.

Siendo bachiller (1967) viajó a Barranquilla a estudiar Arquitectura y fue allí precisamente donde conoció la técnica de la Acuarela y los principios del Diseño, que le aportaron los primeros conceptos sobre Composición y Proporción.

Paralelamente estudió la técnica del pastel mas que todo con fines retratistas.

Durante sus primeros años de práctica plasmó el tema clásico de la Acuarela: el paisaje, perfilando su estilo realista.

A medida que se afianzaba en el oficio fue tomando elementos del paisaje y convirtiéndolos en tema principal de su obra. De tal manera que un tronco, una lata o la orilla del mar dejaban de ser componentes para convertirse en la obra misma. Sobre este trabajo Germán Rubiano Caballero dice: “Sus mejores obras son aquellas en las que juega en amplias zonas con el blanco del papel, o en las que se concentra en unos pocos detalles de un objeto visto de cerca”.

Sus conocimientos del espacio abstracto que le aportó la profesión de Arquitecto se pueden percibir en sus composiciones de formas simples.

Si buscamos una constante en la obra de Roberto Angulo, la encontraremos en el manejo de la luz, la transparencia y los reflejos sobre el agua, siendo éste el tema mas tratado en su obra Desde 1977, cuando se hizo merecedor de una beca del ICETEX para estudiar grabado en “Atelier 17” de Stanley W. Hayter en Paris, ha realizado una docena de ediciones en las técnicas de Aguafuerte, Serigrafía y Litografía en talleres de Cali, Bogotá y Barcelona.

Por la calidad de su trabajo, Angulo ha sido merecedor de una decena de premios nacionales e internacionales, entre ellos uno en Francia y el reciente “Premio a la Excelencia” obtenido en México.

Ha mostrado individualmente su trabajo en 30 Salas nacionales e internacionales y participado en 170 exposiciones colectivas.

En 1973 se recibe de arquitecto con la tesis de grado “Desarrollo urbano turístico de la zona del Rodadero y Santa Marta” calificada de excelente que fue dirigida por su profesor, el prestigioso arquitecto cubano Manuel Carrerá Machado. Desde entonces se dedica a compartir el diseño de edificios y residencias con su arte, la acuarela, lo que considera le ha restado un tiempo precioso a su prolífera producción acuarelística.

Roberto Angulo García FLORECIENTE 30.5 X 25 CM

LAS EXPOSICIONES 1971- 1975- 1977- 1978-

1979-

1980- 1982-

1983-

1984-

1985-

1986-

1987- 1988-

1990-

1991- 1993- 1996-

1999-

2002-

BIBLIOTECA FACULTAD DE ARQUITECTURA, UNIVERSIDAD DEL ATLANTICO, B/QUILLA. GALERIA BARRIOS, BARRANQUILLA. GALERIA QUINTERO, BARRANQUILLA. ABERBACH FINE ART LONDON, LONDRES. GALERIA BELARCA, BOGOTA. GALERIA EL MARQUES, CARTAGENA. GALERIA FINALE, MEDELLIN. GALERIA SKANDIA, CARTAGENA. GALERIA BELARCA, BOGOTA. GALERIA ATENEA, BARRANQUILLA. GALERIA BELARCA, BOGOTA. GALERIA BANCO GANADERO, CARTAGENA. SALA CULTURAL SURAMERICANA, MEDELLIN. GALERIA ELIDA LARA, BARRANQUILLA. GALERIA BELARCA, BOGOTA. MUSEO DE PETARE, CARACAS, VENEZUELA. MUSEO DE ARTE MODERNO, CARTAGENA. GALERIA BELARCA, BOGOTA. GALERIA QUINTERO, BARRANQUILLA. GALERIA ACOSTA VALENCIA, BOGOTA. GALERIA SKANDIA, CARTAGENA. GALERIA ARTE AUTOPISTA, MEDELLIN. GWYDION GALLERY, LA JOLLA, CALIFORNIA, U. S. A. MUSEO LA TERTULIA, CALI. MUSEO EL CASTILLO, MEDELLIN. TRANSCO ENERGY COMPANY, HOUSTON, TEXAS. GALERIA CHICA MORALES, CARTAGENA. MUSEO DE LA ACUARELA MEXICANA, CIUDAD DE MEXICO, MEXICO D. F. GALERIA BELARCA, BOGOTA. GALERIA LA ESCUELA, (GRABADOS) ESCUELA DE BELLAS ARTES, BARRANQUILLA. CLUB EL NOGAL, SANTAFE DE BOGOTA. MUSEO DE ARTE MODERNO DE B/QUILLA – COMBARRANQUILLA, BARRANQUILLA. GALERIA DE LA ADUANA, BARRANQUILLA. TEATRO HEREDIA, CARTAGENA DE INDIAS. THE WILLIAMS TOWER GALLERY, HOUSTON, TEXAS. CALENDARIO INSTITUCIONAL, CAMARA DE COMERCIO, SEDE NORTE, BARRANQUILLA. MUSEO DE ARTE MODERNO DE BARRANQUILLA, COLOMBIA

LAS DISTINCIONES 1977- 1978-

TERCER PREMIO EN EL SALON REGIONAL DE ARTES VISUALES ICETEX, SEGUNDO PREMIO EN EL XXIX SALON INTERNACIONAL DE PINTURA DE DEAUVILLE, FRANCIA.

1981- PRIMER PREMIO EN EL PRIMER SALON NACIONAL DE LA ACUARELA, MEDELLIN. 1982- FUERA DE CONCURSO EN EL SEGUNDO SALON NACIONAL DE LA ACUARELA, MEDELLIN.

FUERA DE CONCURSO EN EL SALON DE PINTORES COSTEÑOS, GALERIA SKANDIA, CARTAGENA. 1983- PRIMER PREMIO EN EL PRIMER SALON NACIONAL DE ARQUITECTOS PINTORES,

CENTRO SKANDIA, BOGOTA.

GANADOR DEL PRIMER PREMIO EN EL PRIMER SALON REGIONAL DE ARQUITECTOS

ARTISTAS, S. C. A., BARRANQUILLA. 1983- PRIMER PREMIO EN EL TERCER SALON NACIONAL DE LA ACUARELA, MEDELLIN. 1984- TERCER PREMIO EN EL TERCER SALON REGIONAL DE ARTES VISUALES, MUSEO DE

ARTE MODERNO, CARTAGENA. 1986- ESCOGIDO PARA ILUSTRAR EL CALENDARIO DE INTERCOR 1987, BARRANQUILLA. 1988- ESCOGIDO PARA ILUSTRAR EL CALENDARIO DE PROPAL 1989, BOGOTA. 1989- INVITADO AL XXXIII SALON NACIONAL DE ARTISTAS, “50 ANIVERSARIO”, BOGOTA. 1991- PRIMER PREMIO EN EL PRIMER SALON DE ARQUITECTOS ARTISTAS, CASA DEL

MARQUES DE VALDEHOYOS, CARTAGENA. 1993- GANA MENCION DE HONOR EVENTO “EL PINCEL DE ORO”, GALERIA SKANDIA,

SANTAFE DE BOGOTA. 1996- INVITADO A LA II BIENAL INTERNACIONAL DE LA ACUARELA, MUSEO DE LA

ACUARELA MEXICANA, MEXICO D. F. 2000- PREMIO A LA EXCELENCIA EN LA IV BIENAL INTERNACIONAL DE LA ACUARELA,

CIUDAD DE MÉXICO, MÉXICO, D. F. 2001- COMPARTE PARTICIPACION EN EL CALENDARIO PROPAL 2002.

LAS COLECCIONES MUSEO LINO CLEMENTE, CARACAS, VENEZUELA. MUSEO DE ARTE MODERNO, CARTAGENA DE INDIAS, COLOMBIA. MUSEO DE ARTE MODERNO, BARRANQUILLA, COLOMBIA. MUSEO DE LA ACUARELA MEXICANA, MEXICO D. F. INTERCOR , BARRANQUILLA, COLOMBIA. BANCO DE BOGOTA , BARRANQUILLA, COLOMBIA. PRODUCTORA DE PAPELES SA, PROPAL , SANTAFÉ DE BOGOTA, COLOMBIA. PINACOTECA DE LA GOBERNACION DEL ATLANTICO, BARRANQUILLA, COLOMBIA. SALA SURAMERICANA, SURAMERICANA DE SEGUROS, MEDELLIN, COLOMBIA. CORPORACION COUNTRY CLUB, BARRANQUILLA, COLOMBIA. CLUB EL NOGAL, SANTAFÉ DE BOGOTA, COLOMBIA. HISPANEX, BOSTON, U. S. A. GASES DEL CARIBE S. A. PROMIGAS S. A. SOCIEDAD PORTUARIA REGIONAL DE SANTA MARTA, SANTA MARTA, COLOMBIA. SOCIEDAD PORTUARIA REGIONAL BARRANQUILLA, BARRANQUILLA, COLOMBIA.

LA CRITICA

PERÍODO UNO, PAISAJES Y MARINAS Cuando Roberto – el Mono – Angulo recibió su grado de Arquitecto, en la Universidad del Atlántico en 1973, muy pocos presentían casi ni él mismo, que a la larga se convertiría en uno delos mas afamados acuarelistas costeños -Cereteano de nacimiento, ñero por adopción – del país. Sus clases de acuarela como medio de expresión obligatorio y rutinario en los quehaceres de los arquitectos. Solo le dieron la fugaz información que todos sus compañeros compartieron hacia la mitad de la carrera. No lo hizo maestro en esta técnica, solo lo suficiente para despertar en él poco después, un creciente interés por el lenguaje acuarelístico, que lo condujo a la experimentación autodidacta den ese medio en el cual es hoy día consumado maestro.

La labor del jurado del Primer Salón Regional Costeño de Artes Plásticas, que lo distinguió con una gran Mención y Beca para Europa, se vió profundamente compensada, al recibir él otra presea brillante, lograda en un certamen mas grande en campanillas e importancia, El XXIX Salón Internacional de Pintura celebrado en la ciudad de Deauville, Francia.

Allí obtuvo entre más de 1000 obras competidoras provenientes de la Europa entera, el Gran II Premio.

Callado, jovial, inquieto, Simple, el Mono Angulo acaba de regresar de las Europas sin los consabidos ringorrangos, perifollos que suelen afectar, desvirolar de tiquismisquis y encarretes a los que han visto el Sena, el Támesis y el Po, para luego hacer “Fo!” el inefable caño de la Ahuyama.

No, lo que aprendió, observó y entusiasmó al novel arquitecto, lo guarda íntimamente para sí , sin despliegues de audacia y prepotencia.

CAMPO ELIAS ROMERO FUENMAYOR ( Diario del Caribe, 1978 )

LOS PERÍODOS

Roberto Angulo García FLORECIENTE 30.5 X 25 CM

Roberto Angulo García ESFUMATO 25 X 16 CM

PERÍODO UNO, PAISAJES Y MARINAS Si se examina mas detenidamente una acuarela de Angulo, veremos como desafía y domina la terca transparencia de este difícil medio, dentro de un oficio que exhibe claramente categoría europea. El dibujo se ofrece con una nitidez perfecta, cristalina, sin que sea simplificado o disuelto en manchas o generalidades. En cuanto a los blancos, trabajados sobre el vacío del papel. Haciendo el umbral entre realidad e ilusión, tal como corresponde a este color en la acuarela. Se abren con vida propia, desatan la luz o se transforman en un polo magnético en el fondo del cielo o del agua. Angulo logra sin dificultad la hazaña, de que los blancos dancen entre las copas de follaje, estríen sobre la laguna en los juncos como espadas, o anticipen a retazos con color a frío, el pecho nevado del invierno.

Por lo demás, se observa como este arquitecto que se entrega a la profesión de pintor con todos lo poros, cuenta con muchos recursos propios para dar vitalidad y riqueza a su acuarela: esgrafiados, veladuras, estrías, y sobre todo una tinta húmeda, “una tinta niña”, que resume la estética propia de la acuarela. El desarrollo poético y tierno propio de esta lengua. Testimonio de una sensibilidad muy alerta, empalmando con la gran tradición de paisajistas ingleses que han exaltado el paisaje en su poesía natural y con los pintores de oriente, que reafirman el lazo fundamental e insuperable del hombre con lo bello y nos confirman en la certeza de que en arte siempre interesa mas el alma que la mano y los sentimientos del hombre que la técnica.

MARIO RIVERO ( Revista Diners, Julio 1979 )

PERÍODO DOS, AVES La obra de Roberto Angulo se inscribe dentro del realismo contemporáneo en cuanto a que és una interpretación fiel del mundo visible, relacionada, especialmente en su “encuadre” con la fotografía.

Su trabajo, no obstante acusa numerosos factores que revelan una sensibilidad particular y un voluntad de expresión propia. Por ejemplo: su técnica, la acuarela, tratada de manera casi plana y con miras creativas y ambiciosas, evidencia un concepto renovador anr¿te un medio tradicional y frecuentemente relegado a una función decorativa. Su temática d reflejos urbanos (y por ende, de luz) revela así mismo una visión personal al imponer la fragmentación y al obligar a sutiles distorsiones, e inclusive a la imprecisión dentro de su aparente exactitud. Mientras que su color, medido, mesurado, casi monocromático y de entonación poética complementa armónicamente la singular percepción del mundo y la idea de arte como estímulo visual que se hacen manifiesto en su obra.

EDUARDO SERRANO

PERÍODO TRES, PRIMEROS PLANOS “Roberto Angulo es sobretodo un virtuoso del procedimiento. En este sentido, quizás el primer acuarelista de Colombia por su habilidad manual y sus movimiento de os efectos logrables con u solo toque de pincel, No es esto, sin embargo, con ser un mérito, lo que le hace bueno en su proyecto artístico pues la calidad de oficio y la experiencia técnica no son el arte. Pero en gran parte gracias a ello puede plantearse hoy la solución de la síntesis de la forma que conducen a las abstracciones frente a lo que ofrece la naturaleza y a la mayor pureza de lo pictórico.

Esto es ya un planteamiento en la vía de la expresión que lo eleva por sobre las mínimas preocupaciones del oficio.”

FRANCISCO GIL TOVAR

PERÍODO TRES, PRIMEROS PLANOS Muerto Hernando Lemaitre, es hoy Roberto Angulo el mejor acuarelista de Colombia. Procede también de la Costa, y esto nos suministra la mitad de la explicación sobre su excelencia: acuarelistas hay y muy buenos en Antioquia y en la Sabana, principalmente. Pero los de la Costa disponen de ujnos temas incomparables, comenzando por la imponente Cartagena - la ciudad mas linda de España al decir de un poeta Andaluz – el mar Caribe, las aves marinas, el sol y el agua, en fin. EL prestigioso Calendario de Propal, a la vez consagratorio por su refinamiento sostenido y popular, porque recorre todas nuestras ciudades, exaltando valores y regando cultura, ha tenido el acierto de seleccionar una docena de pinturas de Angulo para que acompañen a los colombianos a lo largo del incierto 1989.

ENRIQUE CABALLERO ( El Tiempo, 1989 )

PERÍODO CUATRO, REFLEJOS Observador inquisitivo, el entorno que rodea el ambiente lo muestra más novedoso más creativo, evolucionado a la par de sus conceptos con un estilo diferente en su tratamiento, menos realista, renovando un medio de difícil factura, tradicionalmente subvalorada como la acuarela.

Desde hacía mucho tiempo daban vuelta esos temas en el tintero.

Roberto no quería desvincularse del realismo sin apaciguar el doble legado del espíritu de sus ancestros, que era como pacificarse a sí mismo.

Al abrirse paso al tratamiento de los reflejos estableció una diferenciación con la obra de los acuarelistas contemporáneos. Su atención ahora está en el efecto que produce el reflejo sobre el agua, una visión de paisaje de rara pureza se advierte en la serenidad de esas plantas tras los efectos de luz espejeándose en las aguas. La sonoridad cristalina de la atmósfera le confiere a estas acuarelas un dimensión encantada, en las que hay un placidez propia de las filosofías orientales.

ALVARO SUESCÚN TOLEDO (Revista AGUAITA, Diciembre 2001)

LAS ACUARELAS DE ROBERTO ANGULO

LA REFLEXIÓN EN EL REFLEJO Una absoluta tranquilidad se desprende de la visión de la última serie de acuarelas “Reflejos” de Roberto Angulo. Apacibilidad que se refuerza por la ausencia de muchos elementos conformadores de un paisaje, lo que no es muy convencional en los acuarelistas. Esta sensación de eclipse formal, solo interrumpido por una solitaria rama en medio de la inmensidad del azul, nos acerca a un planteamiento minimalista en las pinturas de Angulo; quizás el artista no establezca ninguna relación con las obras de Ryman o con los campos de contemplación de Martin, pero la intención motivante de esquivar el exceso formal para concentrarse en un resultado de síntesis es coincidencial.

Utilizando enfoques de acercamiento y haciendo uso de su maestría en el manejo del medio, este artista logra unas calidades de transparencias, reflejos y pinceladas acuosas pintando precisamente el agua; pero no ya el reflejo efectista y trillado de la calle mojada o el charco después de la lluvia, sino algo de más ambición y consistencia pictórica: el cuerpo transparente del agua en toda su dimensión luminosa. Luz, transparencia y color nos revelan que debajo de la superficie existen otros planos sucesivos que también se ven y con ellos las formas de plantas acuáticas que alcanzan a percibirse a través del cuerpo traslúcido del agua. Vida subacuática que no se presenta en toda su nitidez por estar sumergida, pero que, precisamente, debido a su existencia es que el artista puede lograr los efectos de reflejo, profundidad y transparencia que solo brinda el líquido vital.

Por Néstor Martínez Celis Secretario Académico de la Facultad de Bellas Artes, Universidad del Atlántico.

ROBERTO ANGULO EN LA HORA DE LA SÍNTESIS Es considerado el mejor acuarelista colombiano. La maestría de su técnica y la calidad artística de su obra definen una importante y extensa trayectoria que se ha nutrido de muy diversas temáticas. Sus obras han cumplido un importante desempeño artístico en el marco de una carrera que le ha permitido exponer de forma cadi interrumpida en distintas ciudades colombianas y en el extranjero desde 1971, obteniendo premios y reconocimientos que son sin duda la corroboración de sus méritos. Sus últimos trabajos, por ejemplo, son el logro de una conmovedora síntesis poética que recuerda l pureza elemental de cierto arte oriental fundado en una economía de formas casi minimal. Una simple brizna de hierba en un pantano, o la sutileza de un reflejo o una sombra, tienen la fuerza para mostrarnos la celebración de un intimismo.

MIGUEL IRIARTE

Roberto Angulo García ULTRAMAR 30.5 X 25 CM

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