Monsieur Simon-Pierre Derasp
• •
Arbitre saison 2000 - 2001 Directeur artistique de la Ligue, saison 2000 - 2001
•
Joueur de 1994 à 2000
M. Derasp est assisté de messieurs Charles-Louis Thibault (à gauche) et Louis-Olivier Pelletier (à droite)
Monsieur Patrick Guérard
•
Arbitre saison 19992000
•
Joueur de 1995 à 1999
•
Responsable de la publicité de la ligue de 1996 à 1997 Monsieur Guérard est assisté de Monsieur Eric Marcoux et de Monsieur Jean-Christophe Rubin (juges de lignes)
Monsieur Aimé Dontigny
•
Arbitre saison 1998-1999
•
Joueur de 1996 à 1998
•
Elu " Joueur de l'année " saison 1997-1998
•
Elu " Joueur du public " saison 1997-1998
•
Elu " Joueur le plus généreux " CUI 1998
•
Gagnant de la " Muse improvisation masculine " en 1998
Monsieur Jean-Philippe Joubert
•
Arbitre saison 1997-1998
•
Entraîneur saison 1998-2000
•
Joueur de 1994 à 1997
•
Elu " Membre le plus utile " saison 1996-1997
•
Trésorier de la ligue de 1995 à 1997
Pouvoirs d'un public Texte rédigé par Monsieur Joubert et paru dans le Punch du 7 février 1997. Pratiquer le sport de l'improvisation est une folie en soi. Ce jeu place devant le joueur qui s'y frotte un nombre incalculable d'embûches et de défis qui le déséquilibrent. En plus, nous nous jetons dans le vide devant un public qui nous jugera. Pourtant, sans public nous ne jouerions pas. La fragilité qui nous laisse au bord du précipice nous fait osciller entre la médiocrité et le génie, mais parfois nous laisse pourrir dans le drabe, sans vie. On dit alors : " Ce soir, ça lève pas " et on s'empresse d'ajouter : " Pourquoi ? ". Et chacun y va de sa petite hypothèse : " J'ai eu une grosse semaine, je n'ai pas mis mon chandail dans la loge, le réchauffement était trop court et autres je-n'ai-pas-mon-t-shirt-bonheur ". Mais tout est simple. " Ce soir, la magie n'opère pas ". Et cette magie, elle naît de la communication. Un échange de propositions entre des joueurs qui doivent rester disponibles, ouverts, oui, mais d'abord et avant tout un échange avec le public, ce monstre et cette source. Le public nous terrorise avant la présentation : " Comment sera-t-il ce soir ? ". Il nous paralyse parfois après un mauvais coup de notre part, parfois nous bloquons, faute de confiance en nos idées. Le plus souvent, le public nous transmet tout son énergie. Vos applaudissements, vos
hurlements, vos rires nous parlent. Ils nous disent ce que vous aimez, ce que vous n'aimez pas. Nous savons quand vous ne comprenez pas, quand vous voudriez que nos histoires durent encore. Surtout, cette communication s'établit au présent, à l'instant même, car l'improvisation existe une seconde et la suivante elle s'est transformée en une toute autre. Vous êtes surtout le seul public de théâtre à pouvoir vous manifester directement, sans censure et à votre gré. Vous faites partie de la fête. Vous êtes la fête. Ce privilège vous donne des droits et des devoirs envers nous, envers vous, et envers le jeu. Vous avez le devoir de célébrer nos coups de génie, bien qu'ils soient souvent rares. Ces moments doivent se savourer sur l'instant sans laisser échapper une seule goutte de ce délicieux sirop de théâtre. Vous avez le droit de lancer des " bouboules " aux joueurs qui ne vous livrent pas un spectacle intéressant dépourvu de bassesse et d'insulte à l'intelligence. Je dirais même que l'application de ce droit est une responsabilité envers le spectacle auquel vous assistez. Nous, les joueurs et tous les membres du spectacle, sommes prétentieux. Nous vous disons de payer 5$ ou 6$ et nous allons vous intéresser pendant une soirée complète. Si nous ne remplissons pas notre mandat, nous savons que vous avez les moyens de le dire…sans méchanceté. Ne craignez pas pour nous. Nous avons accepté de nous frotter à un jeu dans lequel le public est seul maître et dans lequel il a l'ultime pouvoir de nous glorifier ou de nous détruire…pour un instant. Parce que nous avons à faire nos preuves à tout moment. Nous n'avons pas le droit de nous asseoir sur notre réputation. L'improvisation demande un effort constant de renouvellement et de défi…devant et pour vous, le public. Monsieur Antoine Vézina
•
Arbitre saison 1996-1997
•
Joueur saison 1995-1996
•
Elu " Recrue de l'année " saison 1995-1996
Monsieur Henri Lauzière
•
Arbitre saison 1995-1996
•
Joueur de 1990 à 1995
•
Trésorier de la ligue de 1994 à 1995
Le mythe de la solo Texte de Monsieur Lauzière pour le compte du Punch du 10 novembre 1995 Improviser seul…c'est une réalité à laquelle tout joueur peut avoir à être confronté au cours de sa carrière. Certains vont jusqu'à l'éviter puisque, la plupart du temps, la solo est perçue comme étant terrifiante, hasardeuse et terriblement complexe à réaliser. Pourtant, contrairement à la croyance populaire, elle s'avère la plus satisfaisante et la plus sécurisante des improvisations qu'un joueur peut exécuter ! Techniquement parlant, du moins ! Pas de réplique, pas de coéquipiers et pas d'influence extérieure. Voilà pourquoi la solo est théoriquement la plus simple des improvisations. En réalité, le joueur ne doit se soucier que d'une chose : avoir un plan, un modèle. Les joueurs apeurés par la solo sont souvent ceux qui ne font pas ou qui ignorent cette démarche. En réalité, toute solo réfère inévitablement à l'un des quatre modèles suivants : directe, indirecte, structurelle ou à personnages multiples. En quoi consistent-ils ? 1. Directe C'est le type de solo dans laquelle le joueur admet la présence du public et s'adresse directement à celui-ci par le biais de son personnage 2. Indirecte Dans ce cas, la référence au public est plutôt tacite. Le personnage reconnaît la présence d'un auditoire, mais ne lui adresse pas directement la parole. Soit il parle à des personnages imaginaires, soit il se parle à lui-même à haute voix. C'est entre autres le type de solo qu'a préconisé Patrice Robitaille. 3. Structurelle Un grand défi ! Le joueur, en réalité, exécute une improvisation très réaliste. C'est comme si le public épiait un personnage dans sa vie privée, sans que ce dernier ne s'en doute. En conséquence, l'impro que nous offre le joueur est souvent exécutée avec un minimum de paroles (on ne parle pas quand on est seul). Toute l'efficacité d'une telle solo repose sur son scénario, sur sa structure. Rappelez-vous des solos de Mario Villeneuve. 4. Personnages multiples Un modèle tout simple, mais rarement utilisé. Le joueur joue tour à tour tous les personnages qu'il crée. S'il y a conversation, il personnifie subséquemment les deux interlocuteurs. Dans la LUI, avant que Micheline Marchildon ne le fasse revivre au cours du match du 3 novembre, c'est Martin Dubeau qui avait appliqué ce modèle pour la dernière fois. Cela remontait en 1992 alors qu'il était dans les Cœurs.
Habituellement, les joueurs les plus expérimentés se réfèrent toujours au même modèle, celui avec
lequel ils sont le plus à l'aise. Ce choix est effectué en fonction de leur personnalité : les modèles 1 et 2 sont plutôt narratifs tandis que les deux autres revêtent un caractère plus théâtral. Un joueur peut volontairement varier ses modèles ou même en combiner plusieurs dans la même impro. La célèbre " New York " de Robert Lepage dans la LNI était basée à la fois sur le modèle direct, structurel et personnages multiples. La solo n'a donc plus à être crainte : l'application d'un des modèles fixe la marche à suivre d'une improvisation. Le joueur n'est alors ni dépourvu, ni face à un précipice. Le talent et l'imagination n'ont qu'à faire le reste.
LIGA BELGA
Le menu:
•
La pire manière de: ...
•
Le plus beau métier du monde, c'est: ...
•
Souvenirs de: ...
•
Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur: ...
•
Le (les) champion(s) du monde de: ...
•
L'improvisation, ça rime avec: ...
•
La passion: ...
•
La discipline sportive: ...
•
Le thème de votre choix: ...
fermer la fenêtre
Ce spectacle original d'improvisation théâtrale est basé sur l'interaction entre le public et trois ou quatre comédiens. Sur base d'un menu comprenant une dizaine de catégories d'improvisations, le public propose des sujets, des thèmes qui sont instantanément joués par les comédiens improvisateurs. Les comédiens ne refusent aucun sujet, même les plus scabreux ou délicats. Ils laissent libre cours à leur imagination pour créer des personnages, des lieux, des époques, des univers, des émotions. Sur la scène vide, seules 4 chaises sont à leur disposition s'ils le désirent. Cela donne un spectacle rapide, vif, percutant et ludique dont la devise est: Prenons des risques!
•
Amplification salle + 2 micros (dont 1HF) pour la présentation.
•
Lecteur CD.
•
Eclairage scène et salle.
•
Plateau genre petit podium de 5m/5m.
Les promos de l'été L'Humour LIVE au Prix du cinéma: 2 spectacles (Le Two Men Show & Qui a dit Faible? pour 12 € par personne) ou 1 spectacle = 7 € place non numérotée Achetez d'ores et déjà vos billets pour les spectacles LE TWO MEN SHOW de et avec Olivier Leborgne et Patrick Ridremont et QUI A DIT FAIBLE? le second spectacle Seule en Scène de Virginie Hocq.
Carrefour de l'Impro Pour tous les élèves et professeurs (primaire, secondaire, supérieur) qui veulent pratiquer l'improvisation à l'école. Atouts pédagogiques, exercices, thèmes, bilan de Carrefour de l'Impro 2002, etc. Au programme de l'été et de la rentrée, nouveaux exercices et Formations aux Professeurs du secondaire à Namur et Mons à la fin du mois d'août soutenues par le Ministre Pierre Hazette !
Le Two Men Show Retour du premier spectacle solo du duo Olivier Leborgne & Patrick Ridremont, seuls en scène dans un One Man Show à Deux. Avec vous... Le Two Men Show au Théâtre St-Michel à partir du 11 décembre.
Qui a dit Faible? Après Dis Oui!, Virginie Hocq récidive avec un deuxième spectacle seule en scène décapant Ecriture : Patrick Ridremont.
Le Match d'Impro Patinoire, cartons de vote, pantoufles, jouteurs, arbitres, musiciens et maîtres de cérémonie seront au rendez-vous pour une 19ème saison. Tous les dimanches et lundis du 12 janvier au 31 mars 2003 au Théâtre Marni. Réservations groupes à partir du 1er octobre, réservations individuelles à partir du 1er décembre 2002
Impro à la Carte Spectacle d'improvisation théâtrale basé sur l'interaction entre le public et trois ou quatre comédiens. Les comédiens improvisateurs jouent instantanément d'après des sujets proposés par le public. Spectacle principalement joué pour les Entreprises, Fêtes du personnel, Incentives, etc. Disponible en fr, nl ou bilingue fr/nl
Improcom Improcom participe à la création de vos événements d'entreprise, soit en proposant une activité autour du média improvisation, soit en sous-traitance en collaborant au niveau de la communication et ou de la production/organisation.
Carrefour de l'Impro, une Semaine et une Journée pour improviser Découvrez vite nos nouveaux exercices ! Des Formations pour les professeurs du secondaire à la fin de l'été Et préparez-vous à participer du 17 au 23 mars 2003.
Une initiative du Ministre Didier Gosuin, Ministre de la Culture, Membre du Collège de la Commission communautaire française. Avec le soutien du Ministre Pierre Hazette, Ministre de l'Enseignement secondaire. Dans le cadre de la Semaine de la langue française en fête.
Une organisation de la Ligue d'Impro pour tous les élèves et professeurs du primaire, du secondaire et du supérieur.
•
Présentation
•
Calendrier des formations
•
Les formateurs
•
Organiser une formation dans votre école
•
Etre informé des prochaines sessions
Présentation Les formations que nous proposons aux professeurs ont pour objectif: •
de permettre à chacun de se sentir plus à l'aise dans l'animation d'ateliers d'impro avec les élèves
•
d'observer et de suivre les cheminements utilisés pour développer entre autres l'écoute de soi et des autres, l'expression verbale et non-verbale, l'esprit de synthèse, la gestion du temps, la tolérance et le respect, l'esprit de groupe et la solidarité, la spontanéité et la créativité.
•
d'acquérir une base d'exercices et de thèmes pour pratiquer l'impro en petits et/ou grands groupes.
•
d'apprendre à créer ses propres variantes d'exercices et à appliquer certains exercices et jeux d'esprit à l'écriture pour les cours de français et à l'expression verbale en langue étrangère pour les cours de langue par exemple.
L' ESPRIT LUDIQUE est à la source de chaque atelier et de chaque exercice. Faire de l'impro c'est apprendre en jouant et en ayant du plaisir. C'est donc apprendre sans avoir la sensation de travailler à apprendre. On joue, on expérimente, on recommence, on acquiert des capacités et on est heureux de se sentir grandir. Car contrairement à toute forme d'expression nécessitant un apprentissage plus ou moins long pour atteindre la phase créative et plaisante, l'improvisation se pratique et se consomme de manière immédiate. Calendrier des formations à MONS
•
du lundi 19 au vendredi 23 août 2002. tous les jours de 9h30 à 12h30, soit 5 ateliers de 3 heures. ou
•
du lundi 19 au vendredi 23 août 2002. tous les jours de 13h00 à 16h00, soit 5 ateliers de 3 heures.
à NAMUR •
du lundi 19 au vendredi 23 août 2002. tous les jours de 9h30 à 12h30, soit 5 ateliers de 3 heures.
•
du lundi 26 au vendredi 30 août 2002. COMPLET matin et après-midi
Les formateurs Caroline von Bibikow a commencé à improviser il y a 15 ans. D'amateur à professionnelle, de jouteuse à arbitre, elle est passée par toutes les facettes de la pratique de l'impro. Après avoir formé des adolescents et des adultes, en Belgique et à l'étranger, elle conçoit et donne aujourd'hui des formations spécifiques pour les professeurs en joignant à ses connaissances en impro des outils et des atouts de communication relationnelle issus de la méthode ESPERE de Jacques Salomé. Actuellement co-directrice artistique de la Ligue d'Impro, elle est également la coordinatrice de Carrefour de l'Impro, une action regroupant diverses activités afin de sensibiliser les élèves et de former les professeurs à pratiquer l'improvisation en classe. Diplômée en Communication, Caroline von Bibikow a pendant sept ans promotionné le théâtre dans les écoles de la Communauté française, ce qui lui a permis de rester constamment en contact avec le milieu de l'enseignement. et/ou Jean-Marc Cuvelier est le plus ancien jouteur de la Ligue d'Impro. Trois fois champion de Belgique, reconnu plusieurs fois comme le jouteur le plus performant et le plus étoilé, il a également fait partie de l'équipe belge en Coupe du Monde à dix reprises. Avec une expérience de plus de 1300 impros jouées, Jean-Marc Cuvelier partage son savoir auprès de nombreuses équipes d'impro amateur et s'occupe, en tant que co-directeur artistique, du recrutement et de la formation des nouveaux comédiens/improvisateurs pour la Ligue d'Impro. Pédagogue dans l'âme, il propose en Belgique et à l'étranger des ateliers ludiques et permet à chacun de rencontrer son potentiel artistique et expressif. Organiser une formation dans votre école Je suis professeur de:
En:
Je souhaite organiser une formation aux outils pédagogiques de l'impro pour les professeurs de mon établissement. Nom et prénom:
Adresse complète (privé):
Ville (privé):
Code postal (privé):
Téléphone fixe (privé):
Téléphone mobile (privé):
Fax (privé):
E-mail (privé):
Ecole:
Téléphone de l'école:
Adresse complète (école):
Ville (école):
Code postal (école):
Etre informé des prochaines sessions Vous êtes professeur? Vous souhaitez faire de l'impro et apprendre à développer les atouts pédagogiques de cette pratique tout en vous amusant? Envoyez-nous vos coordonnées, nous vous tiendrons informés des prochaines sessions. Je suis professeur de:
En:
Je souhaite être informé des formations aux outils pédagogiques de l'impro pour professeurs Nom et prénom:
Adresse complète (privé):
Ville (privé):
Code postal (privé):
Téléphone fixe (privé):
Téléphone mobile (privé):
Fax (privé):
E-mail (privé):
Ecole:
Adresse complète (école):
Ville (école):
Code postal (école):
•
Introduction.
•
Confiance en soi.
•
Esprit de synthèse.
•
Gestion du temps.
•
Expression verbale et corporelle.
•
Ecoute.
•
Esprit de groupe.
•
Spontanéité.
Introduction Sans lier nos expériences en matière d'improvisation théâtrale à une démarche thérapeutique, ce qui n'est pas notre rôle, nous avons constaté depuis de nombreuses années que pratiquer l'improvisation, à quel qu'âge que ce soit, apporte ou amplifie naturellement une série de qualités personnelles et relationnelles. Avant de développer ces qualités, nous insistons sur l'esprit ludique qui est à la source de chaque atelier et de chaque exercice. Faire de l'impro c'est apprendre en jouant et en ayant du plaisir. C'est donc apprendre sans avoir la sensation de travailler à apprendre. On joue, on expérimente, on recommence, on acquiert des capacités et on est fier de se sentir grandir. Car contrairement à toute forme d'expression nécessitant un apprentissage plus ou moins long pour atteindre la phase créative et plaisante, l'improvisation se pratique et se consomme de manière immédiate. Des qualités personnelles
La découverte, l'écoute et la connaissance de soi augmentent la confiance en soi. Tous les exercices pratiqués permettent aux participants de découvrir leur corps (possibilités de transformation physique pour jouer à être quelqu'un d'autre tout en restant soi-même, travail de la voix, etc.) et/ou leur esprit (capacités de concentration, d'imagination et de vivacité). Tout en se surprenant, il vont également découvrir certaines de leurs limites. Mais la pratique courante des exercices, vont amener les participants à développer leur potentiel de base et à élargir leurs limites. Il vont découvrir en eux des ressources insoupçonnées et confirmer certaines de leurs forces et faiblesses. C'est cela la connaissance de soi: savoir comment on fonctionne, de quoi on est capable et à quoi on aspire pour pouvoir continuer à se développer en étant ouvert au changement. Cette connaissance de soi, ce positionnement, augmente à la fois la confiance et l'humilité du participant. En étant confronté à toutes sortes de situations, il développe son assurance; en ayant moins peur de l'inconnu, des autres et de luimême dans le jeu, il aura bientôt moins peur des autres et de lui-même dans la vie. L'esprit de synthèse Pour bien improviser, il faut apprendre à globaliser très vite les informations que l'on reçoit, de façon à intégrer immédiatement toute nouvelle information amenée par soi ou un partenaire. Cet esprit de synthèse développé par certains exercices est d'une grande utilité dans la pratique efficace de l'improvisation. La notion de temps et sa gestion Complémentaires à l'esprit de synthèse, de nombreux exercices obligent les participants à tenir compte d'un élément essentiel: le temps; raconter une histoire dans un temps imparti est primordial dans la société d'aujourd'hui, et surtout dans les activités professionnelles. L'expression verbale et physique La pratique de l'impro, outre des aspects techniques de pose de voix, amène à une aisance d'élocution et d'expression vers un public. La clarté du message transmis vers une, dix, cent ou mille personnes, le choix du vocabulaire utilisé et la manière, le sentiment avec lequel sont partagées les choses, seront utilisées non seulement en situation de jeu, mais dans toutes sortes de situations quotidiennes à commencer par exemple par les examens oraux de vos élèves... ! Dans ce même état d'esprit, les participants pourront prendre conscience de leur attitude physique, de leur aisance corporelle et de ce qu'ils représentent dans l'espace qu'ils occupent par rapport à leurs interlocuteurs directs et aux éventuels spectateurs présents. Des qualités relationnelles L'écoute de l'autre avec l'ouverture d'esprit que cela requiert amène à la tolérance et au respect. L'écoute, c'est non seulement apprendre à entendre, mais aussi à regarder, ressentir et respecter. La faute de manque d'écoute est une de celles les plus souvent signalées par l'arbitre en match. Elle sanctionne le non-respect de tout ce qui a été dit ou montré concernant les personnages, l'histoire ou les décors, car il faut que l'impro reste cohérente. Il faut donc apprendre à jouer avec (et pas contre) l'autre (personnage et acteur), tenir compte de lui en permanence, construire avec lui. Dans l'impro, on ne peut pas grand chose tout seul. L'écoute, la tolérance et le respect sont donc des qualités relationnelles primordiales qui doivent faire partie d'un état d'être plutôt que d'une obligation civique. La pratique de l'impro permet d'atteindre ou d'amplifier cet état d'être. L'esprit de groupe et la solidarité L'impro, ça se pratique en groupe. Lorsque le groupe se connaît bien et reconnaît que chaque membre est précieux et complémentaire, un esprit de force, de solidarité et
une notion d'appartenance s'installent. Une magnifique porte ouverte au travail d'équipe. La spontanéité et la sincérité Trop souvent, on n'ose pas... Par peur de blesser l'autre, par peur de ce qu'il pensera de nous. Dès lors, on ne dit ou ne fait pas ce qu'on pense ou ce qui paraît juste. En impro, un personnage créé instantanément de toutes pièces doit nous sembler crédible pour que nous puissions croire à son histoire. Si le personnage paraît invraisemblable, le public s'ennuie. Cela dépend souvent de la sincérité et de la spontanéité de l'acteur. L'improvisation permet aux participants d'exercer constamment ces deux qualités indispensables. L'impro, la vie au quotidien. La vie, l'impro au quotidien. En finalité, l'improvisation est la technique de jeu la plus proche du comportement humain et passe par sa compréhension et son contrôle. Le participant apprend à dire et à faire les choses de différentes manières. Il peut observer comment ce qui est dit et fait est reçu par son ou ses partenaires. Sorti de la situation de jeu, il pourra mieux gérer ce qu'il transmet et ce qu'il suscite chez les autres.
Chaque professeur, en fonction de ses heures de cours choisit le moment de la semaine qu'il consacre à cet atelier (un minimum de deux heures est conseillé). Les exercices peuvent être pratiqués par des élèves de la 1ère à la rhéto, enfin une activité théâtrale qui s'adresse à tous! Nous vous proposons cinq exercices à faire dans l'ordre chronologique. Mis à part le premier qui doit se faire avec toute la classe, nous vous invitons, pour les autres, à diviser la classe en groupes de 8 à 10 personnes. Chaque groupe fera chaque exercice pendant que les autres élèves seront spectateurs de l'exercice. Ceci est très important pour plusieurs raisons: •
Premièrement, cela permettra une plus grande efficacité dans la réalisation des exercices.
•
Deuxièmement, les élèves-acteurs seront ainsi directement confrontés à un public et au regard des autres tandis que les élèves-spectateurs apprendront qu'être spectateur implique déjà le respect et l'écoute.
Il est également primordial que le professeur joue avec ses élèves. Dans les exercices qui nécessitent un regard extérieur, ce sera un élève ou le professeur qui se chargera de cette tâche. En fonction du temps que vous consacrerez à l'atelier (une ou deux heures), vous pourrez faire trois, quatre ou cinq exercices avec ou sans variantes. Exercice d'échauffement: Le passage d'énergie (tous ensemble). Les participants se placent en cercle le plus large possible dans l'espace de jeu. Il faut que chacun aie une bonne vue d'ensemble du cercle et de ses voisins de gauche et de droite. Une personne démarre en frappant dans ses mains en direction de son voisin de gauche (comme s'il lui donnait quelque chose). Celui-ci (comme s'il avait reçu quelque chose) va à son tour frapper dans ses mains vers son voisin de gauche, et ainsi de suite. Cette claque va faire plusieurs fois le tour du cercle jusqu'à atteindre un rythme commun à tous les participants. Vous verrez rapidement en effet que certains réagissent vite, d'autres lentement et qu'il n'y a pas beaucoup de cohésion. Avec un peu de patience et d'échauffement le rythme va devenir plus homogène et créer un véritable flux énergétique entre les participants. Les membres du groupe pivotent ainsi de droite à gauche pour recevoir et donner. Pas question d'être le dos tourné à son partenaire et de ne réagir qu'au bruit. Pour réussir cet exercice, il est également impératif de pouvoir regarder son partenaire de jeu. C'est le début de la pratique de l'impro et cela nécessite d'être entièrement présent à soi et à l'autre. Après quelques tours, arrêtez, changez les places des élèves dans le cercle (pour ne pas avoir toujours les mêmes voisins) et relancez une nouvelle claque, dans le sens inverse des aiguilles d'une montre cette fois. Quand l'exercice tourne bien, on peut rajouter un son (Aah ou Ooh) et faire tourner simultanément la claque et le son. Ici aussi, il est important de vérifier l'homogénéité du groupe par rapport à l'intensité et au volume des sons émis. Enfin, après quelques tours bien rodés, vous pouvez proposer de casser la claque, c'est-à-dire de ne plus l'envoyer au voisin direct mais à une personne du cercle au choix. Cette personne recevra et décidera de la personne à qui elle renvoie. A ce stade de l'exercice, la qualité d'écoute et l'importance du regard sont encore amplifiées puisque chacun doit être prêt à recevoir de n'importe où, et prêt à renvoyer directement cette claque à quelqu'un. Cet exercice d'échauffement peut être repris à tout moment où l'énergie du groupe est en baisse. 1. Le mot lancé. Debout, les participants forment un cercle relativement serré, de façon à ce que leurs mains puissent presque se toucher s'ils tendent les bras vers le centre. Ensemble, les participants vont faire un mouvement pour avoir un rythme commun au groupe. Ce mouvement consiste à lancer un bras placé le long du corps vers le centre du cercle en montant la main au-dessus de la tête. Cela ne doit être ni trop lent, ni trop rapide mais réellement commun (il ne s'agit pas que l'un ait le bras le long du corps pendant que l'autre ait la main au-dessus de la tête). L'idéal est de désigner un responsable qui imprime le mouvement et que les autres peuvent suivre.
Dès lors, le responsable se met à balancer le bras, de bas en haut, tel que décrit plus haut. Tous les participants commencent eux aussi à balancer le bras au même rythme que le responsable, pour créer un mouvement uniforme. Quand le rythme est installé, le responsable peut commencer. Il a pour tâche de lancer un premier mot qui déclenchera une chaîne de mots, donnés un à la fois, et par association d'idées par chacun des participants, à tour de rôle et dans le sens des aiguilles d'une montre. Chaque mot doit être dit au moment où le bras atteint son point le plus haut. Exemple de déroulement: Solange, désignée responsable, va lancer le premier mot; elle voit que le rythme est bien installé, elle peut y aller. Son bras atteint sa pleine extension, elle lance un mot, par exemple: nuage. Charles, étant le deuxième dans le cercle, selon le sens préétabli, lance spontanément, quand son bras arrive à son extension maximale, un mot directement inspiré du mot qu'il vient d'entendre. Il va dire, supposons: pluie. Pierre, à son tour, va dire: soleil, Aline: rayon, Sophie: vélo... et ainsi de suite. Remarques: L'animateur doit bien expliquer que chacun doit être dans un état de disponibilité totale, l'esprit libéré pour se concentrer uniquement sur le mot du joueur qui précède. Il doit bien faire comprendre également que chaque mot doit sortir spontanément, sans réflexion, par association d'idées certes, mais sans qu'il y ait nécessairement un rapport logique de prime abord. Dans notre exemple la série 1 nuage, 2 pluie, 3 soleil, 4 rayon, 5 vélo, etc., est assez logique et c'est souvent ce qui se produit. Mais nous aurions pu avoir par exemple: 1 nuage, 2 océan, 3 feuille, 4 patate, etc. (3 et 4 ne semblent pas avoir de lien précis, mais en y réfléchissant...) Il n'est pas question d'avoir en tête un mot préparé à l'avance. Il n'y aurait alors aucun intérêt à faire l'exercice, qui vise la vivacité d'esprit et la capacité de réaction. Certaines règles pour affiner le jeu: 1. Un même mot ne peut revenir 2 fois par séquence. 2. Pas d'interjections ou d'onomatopées. 3. Pas de noms propres. 4. Pas de groupes de mots (ex: bout de cigare). Variantes de l'exercice: a. Une personne (élève ou professeur) se place en juge extérieur du cercle et fait signe aux participants qui se trompent de sortir du cercle. On se trompe lorsque le mot ne vient pas en rythme ou ne vient pas du tout, lorsque le mot dit n'a pas d'association directe de sens avec le mot
précédent, lorsque le mot a déjà été dit, etc. Le jeu devient donc éliminatoire et nécessite plus de concentration et le challenge d'être le dernier à rester en lice! b. Idem que a mais le jeu n'est pas éliminatoire en ce sens que la personne qui sort du cercle refait partie du jeu à partir du moment où une autre personne est amenée à sortir du cercle à son tour. 2. La Posture. Un élève va au centre de l'espace de jeu et se fige dans une position. C'est le joueur A. Un autre élève, le joueur B, s'inspirant de la position de A vient se mettre en place près de celui-ci (il doit le toucher) afin de créer une image (comme lorsqu'on fait une pause sur le magnétoscope: en appuyant sur play l'image se remet en mouvement tandis qu'en donnant du mouvement à la posture une histoire pourrait être racontée...). Ensuite, A s'en va laissant B dans sa posture et C, un troisième joueur, vient se placer en relation (contact physique et cohérence d'image) avec B afin de créer une nouvelle image, une nouvelle possibilité d'impro. Quand B s'en va, c'est à D de venir se greffer sur la position de C et ainsi de suite. Toutes les deux-trois images, vous pouvez demander à un élève du groupe de faire le commentaire (comme s'il s'agissait de photos souvenirs), ou aux élèves en posture de dire chacun une phrase qui serait un éclaircissement à la situation et le début d'une impro. Attention, dans ce cas, aucune question ne pourra être posée afin de favoriser des répliques affirmatives et diversifiées qui seront plus constructives qu'un ça va? oui et toi?. 3. Le gardien de but. Cet exercice se pratique un peu à la manière du réchauffement du gardien de but. C'est comme un bombardement ininterrompu de ballons que le gardien doit arrêter. Ici les ballons et les arrêts sont remplacés par des répliques. Déroulement: La personne faisant office de gardien de but se place debout au centre. Les autres participants défilent un à un devant elle et lui lancent une phrase à laquelle elle doit répondre spontanément en respectant le personnage défini par la réplique lancée. Par exemple, si la phrase lancée est Garçon! L'addition, automatiquement le gardien de but doit répondre, en se mettant dans la peau d'un garçon de café, quelque chose comme: Tout de suite monsieur ou Et une addition pour le 7... ou n'importe quoi de plausible.
Ensuite, une deuxième phrase est lancée par un nouvel intervenant Majesté! La guerre est déclarée!. Le gardien de but doit s'adapter immédiatement au personnage et à la situation et répliquer de manière logique, par exemple: Qu'on mande immédiatement le conseil et qu'on prépare l'armée!. Les participants qui défilent doivent lancer leur phrase, recevoir la réplique (importance d'attendre la réponse de la personne) et libérer la place pour laisser la personne suivante donner sa répliques. Après quelques répliques, un autre participant prend le rôle du gardien de but et l'exercice se poursuit jusqu'à ce que tout le monde y soit passé. Remarques: Une courte réplique - mais pas forcément des banalités - suffit de part et d'autre. Il est important de varier les propositions pour permettre à la personne qui tient le rôle de gardien de but d'aiguiser ses réflexes. Il est également important pour le gardien de but de bien accepter les propositions qui lui sont faites et de prendre le personnage qui lui est assigné, directement ou indirectement. Ce personnage peut être clairement identifié (Papa, Monsieur, Madame, Cher ami, Mon amour, etc.) ou non clairement énoncé mais implicite par l'accent utilisé ou le propos tenu. Par exemple, si le joueur lance Merde, les flics! avec un accent parigot, il indique une ambiance à respecter. De même, si la phrase lancée s'entend ainsi: Ouf ti, la poule a ben pondu c'te nuit, c'est tout un monde rural qui est proposé et le gardien de but doit répliquer en conséquence. Pas de questions, des affirmations accélèrent les possibilités de construction d'une éventuelle histoire. Les participants qui défilent peuvent préparer leur réplique à l'avance, en attendant leur tour, mais le gardien de but lui n'a aucun moment de réflexion; il doit répondre immédiatement à la proposition de ses partenaires. 4. Improvisation en chaîne. Pour clôturer la séance, voici un exercice qui permet véritablement de raconter une histoire et de jouer des personnages. L'animateur (professeur ou élève) détermine un lieu qui permet le passage (hall d'entrée d'un hôtel, parc public, salle d'attente d'un médecin, etc.). Pour ce lieu, il indique quelques éléments de décor incontournables (porte d'entrée, réception et ascenseur pour le hall d'entrée d'un hôtel, banc, plaine de jeux et marchand de glace pour le parc public, vestiaire, toilettes, chaises pour la salle d'attente d'un médecin, etc. - par exemple). Le lieu étant déterminé, un premier joueur A le rend vivant dans l'aire de jeu simplement en étant dans ce lieu (le groom d'ascenseur, le gardien du parc, un patient en train de lire, etc.). Lorsque c'est bien clair pour tout le monde, un deuxième joueur B entre dans l'impro. A et B se rencontrent et discutent un peu
(qui ils sont, ce qu'ils font là, ce qui va arriver, etc.) jusqu'à ce que A trouve une bonne raison de s'en aller de ce lieu (et il doit le faire, c'est l'exercice !). Alors B se retrouve un petit instant tout seul jusqu'à ce que C entre en jeu. Ils improvisent un peu à deux et c'est à B de trouver la bonne raison de s'en aller. L'exercice se poursuit de la sorte jusqu'à ce que toutes les personnes du groupe soient passées. Chacun devra respecter les installations (base et rajoutes) du décor tout en improvisant deux petites scènes (puisque deux partenaires différents pour chacun) au sein d'une impro de groupe. Idéalement, c'est toute une histoire qui est racontée. Cela demande à chacun d'être concentré et attentif (informations et personnages) à tout ce qui a été dit avant qu'il n'entre en jeu.
A
•
A bord du point d'interrogation
•
A bord du transibérien
•
A cause d'un rhume*
•
A cause d'une mouette
•
A cause de la malbouffe
•
A ce stade là
•
A chacun sa légende
•
A chacun son jardin secret
•
A chacun son lot...
•
A chaque étape de la vie
•
A chaque Valentin sa Valentine
•
A consommer avant 21h30
•
A contre courant
•
A contre pied (A)
•
A corps et à cris
•
A deux doigts
•
A deux minutes près
•
A femme avare, galant escroc
•
A fleur de peau
•
A fleurets mouchetés
•
A force d'y croire*
•
A hue et à dia
•
A l'attaque
•
A l'aube du grand chambardement
•
A l'aveuglette
•
A l'école des réflexes
•
A l'enseigne de la fille sans coeur
•
A l'enseigne du cochon qui tousse
•
A l'extrême
•
A l'heure de la sieste
•
A l'heure du thé
•
A l'ombre des torpilles
•
A l'ombre du soleil levant
•
A la criée
•
A la croisée des chemins
•
A la dérobée
•
A la fois désemparé et heureux
•
A la lumière d'une certitude
•
A la lumière d'une luciole
•
A la Mer du Nord, un samedi pluvieux
•
A la pointe de l'ile
•
A la recherche d'un cri primal
•
A la recherche de l'héritier de l'empire des Laurant-Duvalier
•
A la recherche de la bouillote
•
A la recherche de son vocabulaire
•
A la recherche du canal de Willebroek
•
A la rencontre de nouvelles émotions
•
A la renverse
•
A la suite d'une longue et pénible maladie
•
A la une, à la deux, à la trois
•
A mes frères
•
A mi-chemin
•
A moindres frais
•
A ne pas rater
•
A nous deux ma belle
•
A peine sorti de l'oeuf
•
A point, bleu ou saignant
•
A portée de voix
•
A qui la faute?
•
A quoi bon?
•
A rebrousse poil
•
A ticket to Hollywood
•
A tous les étages
•
A tous les virés, les humiliés, les exclus
•
A toute allure
•
A toutes pompes
•
A travers champs
•
A travers la vieille ville
•
A travers le vitrail
•
A tu et à toi
•
A vaincre sans péril, on triomphe sans gloire
•
A vos souhaits
•
A vous couper l'appétit
•
A.A. (les)
•
Aah! Je me meurs
•
Aarg, paf, pfuite
•
Abeille en acier dans le coeur (une)
•
Abominable homme des plages (l')
•
Abominable postulat (l')
•
Abonnement (l')
•
Absentéïsme
•
Absurde rime avec actualité
•
Accent tonique
•
Accident de chasse
•
Accident de parcours
•
Accouchement imminent
•
Accroc
•
Accros du net ne sont pas des nets (les)
•
Acharnés (Les)
•
Achats croisés
•
Ad libitum (19)
•
Adieu au cerf-volant (l')
•
Adieu au franc belge (l')
•
Adieu aux larmes (l')
•
Admirable bouffon*
•
Admission
•
Affaire classée
•
Affaire de famille
•
Affaire de quartier (une)
•
Affaire de spécialistes
•
Affectation
•
Affiches de John sont arrivées (les)
•
Affineur veille jalousement (l')*
•
Affreux
•
Age des loisirs (L')
•
Agence matrimoniale
•
Agenda d'un timide (l')
•
Agent de quartier a disparu (l')
•
Agonie cheyenne
•
Agonie des citrouilles (l')
•
Agréable sensation de supériorité
•
Ah ben ça alors
•
Ah, ah, ah
•
Ah, je me meurs
•
Ah, vous êtes-là
•
Aie
•
Aigre-doux
•
Aiguilles tordues (les)
•
Ailleurs (l')
•
Ailleurs au monde
•
Ainsi bat la vie
•
Ainsi les eaux du lac
•
Air d'apocalypse (un)
•
Air de rien (l')
•
Akela de notre mieux
•
Alcatraz*
•
Alchimie de la douleur
•
Alchimistes de l'imaginaire (les)
•
Alerte au feu
•
Alexandre mon petit
•
Alfred, suis parti avec Frédéric, signé Georges
•
Alice au pays des mères vieilles
•
Alice Sapritch, première astronaute française
•
Alléchante tentation du paradoxe (l')
•
Aller simple pour le 7ème ciel (un)
•
Aller-retour*
•
Aller-simple pour le Chili
•
Alliance de l'homme et du cheval (l')
•
Alphabet grec (l')
•
Amant public numéro un (l')
•
Ame des grands (l')
•
Ame des vieux quartiers (l')
•
Ame du luthier (l')
•
Ame et l'âne (l')
•
Amère déception
•
Amertume d'un juge à la retraite
•
Ami très particulier (un)
•
Amin Dada et l'effarante valeur
•
Amis jetables
•
Amitié dans la tempête
•
Amitié de plumes (une)
•
Amitié est une âme en deux corps (l')
•
Amour à la carte*
•
Amour au fil des jours (l')
•
Amour est un bouquet de violence (l')
•
Amour et amitié
•
Amour et conséquence
•
Amour et sparadrap
•
Amour flou (l')
•
Amour incroyable (un)
•
Amour moral (l')
•
Amour-minute
•
Amours et parachutes
•
Amulettes, amulettes, qui veut mes amulettes?
•
Anatomie d'un génie
•
Anciennes frontières
•
Ane et l'âne (l')
•
Ane et la roulotte (l')
•
Ange rebel (l')
•
Ange-gardien*
•
Anges malades (les)
•
Angoisse de la tétine (l')
•
Animal étrange (l')
•
Année dernière à St Idesbald (l')
•
Année faste (une)
•
Année folle (une)
•
Année noire pour le Père Noël
•
Année pas comme les autres (une)
•
Anniversaire
•
Anniversaire (l')
•
Anniversaire de la vielle dame (l')
•
Anorexie verbale et...
•
Antarctique ne répond plus (l')
•
Antidote à la monotonie du quotidien (un)
•
Apesanteur*
•
Apôtre (l')*
•
Appartement comme une forêt vierge (un)
•
Appel à tes mains
•
Appel aux volontaires
•
Appel du vide (l')
•
Apprivoisement
•
Approche par étape*
•
Après des années de bons et loyaux services
•
Après l'échéance, la déchéance
•
Après l'école
•
Après la moisson
•
Araignée du matin chagrin
•
Arbalète (l')*
•
Arbitre myope (l')
•
Archet de l'agonie (l')
•
Architecte de l'éphémère*
•
Archives de la nuit (les)*
•
Argent immédiat pour...
•
Argent n'a pas d'odeur (l')
•
Aristots du sous-sol (les)
•
Arlette à Malibu
•
Armée de robots°
•
Armée des inutiles (l')
•
Armée imbattable cherche ennemi crédible
•
Armoire de droite, 2ème
•
Armoire de droite, deuxième classeur
•
Armurier de Tolède (l')
•
Arnaques en vrac
•
Arôme antique (l')
•
Arraché (A l')
•
Arrêt du 33 (à l')
•
Arrêt sur image
•
Arrêt sur mirages
•
Arrière pensée
•
Arrière salle (l')
•
Art de l'équilibre (l')*
•
Art de la rue (l')
•
Art de rester pour le petit déjeuner (L')
•
Art de rompre (l')
•
Art de tricher, ça s'apprend (l')
•
Art du frisson (l')
•
Art du silence (l')
•
Art et l'autre (l')
•
Art japonais
•
Art perdu (un)
•
Artiste critiqué par son oeuvre (l')
•
Artistes de la montagne*
•
Artistes s'exposent (Les)
•
As de pique (l')
•
Ascendance, romance et descendance
•
Asperge (l')
•
Assis ou debout
•
Association de menteurs
•
Association lucrative sans but
•
Astrologie niçoise
•
Atelier numéro huit (l')
•
Athlète du vice
•
Atouts plein les manches (des)
•
Attaque frontale
•
Attente (l')
•
Attention à la couleur
•
Attention aux détails
•
Attention ça glisse
•
Attention les yeux
•
Atterrir au coeur de Londres
•
Au bois de mon coeur
•
Au bout de la langue
•
Au bout de la planche
•
Au bout du couloir
•
Au coeur des palmiers
•
Au coeur du tabou
•
Au départ, une simple malle
•
Au doigt et à l'oeil
•
Au fil de l'eau
•
Au fil des âges
•
Au grand air
•
Au gré de l'eau
•
Au nain bossu
•
Au nom de Thor
•
Au nom du Roy
•
Au nord du seizième parrallèle
•
Au nord du Yang-Tsé
•
Au pays de nous-mêmes
•
Au pays des Maquralles
•
Au pied du mur
•
Au premier regard
•
Au rayon des jouets
•
Au service de la vérité
•
Au service secret de sa majesté
•
Au soir du 17 juillet 1789
•
Au tournage d'un film catastrophe
•
Au village, on l'appelle elle
•
Au-delà de la voie humaine
•
Au-delà des apparences
•
Aube du grand jour (l')*
•
Aube se lève à Cayenne (l')
•
Auberge à voiles (l')
•
Auberge de l'aube
•
Auberge de la paix
•
Aucun rayon de soleil n'avait à ce jour effleuré la laiteuse apparence de son teint immaculé (ANNULE)
•
Auditoire dérisoire
•
Aujourd'hui peut-être
•
Aurait pu éviter cela (On)
•
Aurore au crépuscule (de)
•
Autant en emporte le temps
•
Autel du pêché (l')
•
Autobiographie d'un virus
•
Autopsie de l'âme soeur
•
Autour de la fontaine des ablutions
•
Autour du feu
•
Autre côté du miroir (de l')
•
Autre côté du réel (de l')
•
Autre façon de dormir (une)
•
Autre monde (un)
•
Autre son de cloche (un)
•
Aux limites de l'obstruction
•
Aux limites du possible
•
Aux sources de la sagesse
•
Avant les premiers froids
•
Avant, pendant, après
•
Avant-goût de paradis (un)
•
Avantage
•
Avec des assietes
•
Avec elles
•
Avec ou sans famille
•
Avec souplesse
•
Avec un casier
•
Avec une bassine
•
Avec une bequille
•
Avec une nappe
•
Aventuriers du dessert (les)
•
Avertissement
•
A vos souhaits fermer la fenêtre