Cutting Edge III 17 Noe - 15 Dec 2016 Muzeul de Artă Cluj-Napoca
Aphrodite-Theodora Andreou Andacs Robert Andrei Ciurdărescu Andrei Nuțu Areti Skavantzou Cristian Avram Cristian Lăpușan Davide Partipilo Diana Varga Dionisis Christofilogiannis Elisa Lipizzi Eva Mitala Flavia Lugigan Georgeta Olimpia Bera Ioan Sbârciu Marcel Rusu Marius Fodor Mayra Stella Mastromarino Michele Bellini Mihai Bogdan Dragoș Mihai Gules Nicoleta Tarcea Valentin Marian Ionescu Vlad Paraschiv
Cutting Edge III – on the sublimation of landscape
The result of the 3rd edition of Cutting Edge International Art Camp that took place in Beliș, in between the 10th and the 20th of July 2016, the group show with the same name brings together young and well-known artists in a visual formula that starts from the idea of observing the environment – the landscapes of Beliș (but also questioning the human intervention in natural environments) and also from the experiential and creative processes that are specific to the art camp’s atmosphere. In between abstraction and figurative painting, the works exhibited reflect a broad spectrum of approaches of the landscape theme, a challenging theme for technique and compositional exercises and also for demonstrations of traditional mediums endeavors. It is not surprising that painting takes up the most space of the exhibition, being seconded by drawing and graphic art techniques. Starting from very specific elements – the blue house from Beliș (Andacs Robert, Marius Fodor), going through melancholy filled landscape decoupages (Cristian Avram, Diana Varga), mere decoupages of a moment (Bogdan Mihai Dragoș, Michele Bellini, Cristian Lăpușan) or approaches of the landscape theme starting from figurative (Eva Mitala, Vlad Paraschiv, Valentin Marian Ionescu) and going towards abstraction (Tarcea Nicoleta, Afrodite Theodora Andreou, Mihai Guleș), the exhibition incorporates a broad spectrum of interpretations of the landscape – as a visual pretext and as a starting point for conceptual development of the artworks. Situated in between figurative painting (“The Cinder Forest”) and abstraction (“The Rape of Europe”), Professor Ioan Sbârciu’s works are marking the limits of this broad spectrum of visual and conceptual approaches that gives the tone of Cutting Egde III. Water is invested with a specific fascination in this group show, from Cristian Lăpușan’s hyperrealism, to the airy delicacy of Marcel Rusu and the poetical approach of Mayra Stella Mastromarino. The landscape theme is present in the works that are made using graphic arts specific mediums, from the figurative (with a surrealist twist) engravings of Areti Skavanzou, to Olimpia Bera’s decorative ink drawings and to the Memento Mori golden leaf compositions of Davide Partipilo. Another big theme of the show is the human figure – as a study pretext and at the same time as pretext to tell a story, wether we look at Michel Bellini’s painting (pretext for study), at Diana Varga’s melancholic painting, at the symbolical approach of Elisa Lipizzi (the study of the nude being invested with the symbolical value – vanity, and the portrait study is used to depict John the Baptist’s biblical figure, with his head on a silver plate), at Andrei Nuțu’s paintings (where the correctness, impressiveness and passion for a figurative and realist approach is more powerful than the story behind), at Cristian Lăpușan’s painting (that seems to be part of a narrative series) or Vlad Paraschiv’s canvas that calls for a potential narration.
Questioning the nature-culture conceptual relation and the intervention of human being in natural environment can be seen in the refined interior scenes and Memento Mori type still life of Flavia Lugigan, and also in Andrei Ciurdărescu’s refined canvases that depicts a beheaded Venus de Milo (one of the artist’s leitmotifs) in a (apparently) natural environment, its opposition being, in “Giardini II”, a scene with sculptural and natural elements composed in a scenography-like manner, a cultural decoupage. Inasmuch as Professor Ioan Sbârciu’s works are marking the poles of transition from figurative to abstraction that give the local tone of the show, Dionisis Christofilogiannis’ works show another type of approach, that can be use to navigate the show – the one that has to do with ideas and concepts. With a fresh painting style and a subject that synthesize the nature-culture relation in a playful, ironic manner, the artist makes both a technical demonstration and an interpretation one. In the same manner, Dionisis Christofilogiannis presents a painted object, an ostrich egg, that speaks about dissimulation and recontextualisation games. In an edition dedicated mainly to painting, Cutting Edge III offers a broad spectrum of approaches related to this medium, but also to graphic arts mediums, managing at the same time to have an inner coherence and to recontextualise the landscape theme within contemporary painting. PhD student Mădălina Surducan
Cutting Edge III – sau despre sublimarea peisajului
Rezultatul celei de-a 3-a ediție a proiectului International Art Camp Cutting Edge de la Beliș ce a avut loc în perioada 10-20 Iulie 2016, expoziția colectivă cu același nume aduce la un loc artiști tineri, dar și consacrați, într-o formulă vizuală ce are ca puncte de pornire atât reperele de mediu – este vorba despre peisajele comunei Beliș (dar și despre problematizarea intervenției umane asupra mediului natural), cât și procesele creativexperiențiale ale atmosferei specifice taberei artistice. Între abstractizare și figurativ(-izare), avem o serie de lucrări ce se circumscriu unui spectru larg de abordări ale peisajului, temă-provocare pentru exerciții și demonstrații de tehnică și compoziție ale artistului ce preferă mediile tradiționale și o abordare onestă a acestora. Nu întâmplător, pictura ocupă cel mai mare spațiu al expoziției, fiind secondată de desen și tehnici ale artelor grafice. De la elemente foarte specifice – casa albastră de la Beliș (Andacs Robert, Marius Fodor), la decupaje de peisaj ce vizează o melancolie a momentului (Cristian Avram, Diana Varga), o simplă decupare a unui moment (Bogdan Mihai Dragoș, Michele Bellini, Cristian Lăpușan) sau abordări ale temei peisajului dinspre figurativ (Eva Mitala, Vlad Paraschiv, Valentin Marian Ionescu) înspre abstractizare (Tarcea Nicoleta, Afrodite Theodora Andreou, Mihai Guleș), expoziția cuprinde o gamă largă de interpretări ale peisajului atât ca pretext vizual, cât și ca suport pentru dezvoltări ideatic conceptuale. Aflate între polii figurativului (The Cinder Forest) și abstractului (The Rape of Europe), lucrările profesorului Ioan Sbârciu marchează tocmai această plajă largă de abordări vizuale și ideatice ce face tonul expoziției Cutting Edge III. Apa reprezintă o fascinație aparte în această expoziție, de la hiperrealismul lui Cristian Lăpușan, la delicatețea aerată a lui Marcel Rusu și sensibilitățile poetice ale Mayrei Stella Mastromarino. Tema peisajului este prezentă și în lucrările de grafică, de la figurativul gravurii (cu tente suprarealiste) lui Areti Skavanzou, la decorativele desene în tuș ale Olimpiei Bera și la compozițiile cu foiță de aur care aparțin genului Memento Mori ale lui Davide Partipilo. O altă temă pregnantă a acestei expoziții este cea a figurii umane – pretext pentru studiu și în același timp pentru a spune o poveste, fie că este vorba despre pânzele lui Michel Bellini (pretext pentru studiu), lucrarea încărcată de melancolie a Dianei Varga, despre abordarea simbolică regăsită la Elsa Lipizzi (unde studiul nudului este investit cu valoare simbolică – a vanității, iar cel al portretului este folsit pentru a reitera figura biblică a lui Ioan Botezătoru), despre lucrările lui Andrei Nuțu (unde plăcerea și corectitudinea desenului specifice unei abordări figurativ realiste primează în fața poveștii), despre pânza lui Cristian Lăpușan (ce pare a fi parte a unei serii narative), sau despre lucrarea lui Vlad Paraschiv, care incită la interpretarea unei posibilie narațiuni.
Problematizarea relației natură-cultură precum și a intervenției omului în spațiul natural apare în rafinatele scene de interior și naturi statice cu iz de Memento Mori ale Flaviei Lugigan precum și în pânzele cu o pictură rafinată ale lui Andrei Ciurdărescu, care recontextualizează o Venus din Milo (laitmotiv al lucrărilor artistului) fără cap într-un cadru (aparent doar) natural, opunându-i, în lucrarea Giardini II o situație în care atât elementele sculpturale cât și cele naturale devin parte a unei scenografii, un decupaj cultural. Dacă lucrările profesorului Ioan Sbârciu marcau polii trecerii de la figurativ la abstract, cele ale lui Dionisis Christofilogiannis arată un alt tip de repere, de tip ideatic, conceptual. Cu o pictură proaspătă și un subiect ce sintetizează relația natură-cultură într-un mod ironic-jucăuș, artistul face atât o demonstrație tehnică, cât și una de interpretare. În aceeași manieră, acesta prezintă și o lucrare-obiect, un ou de struț pictat, trimițând înspre jocuri ideatice ce pornesc de la disimulare și recontextualizare. Într-o ediție în care pictura ocupă rolul central, Cutting Edge III oferă un spectru larg de abordări plastice ale acestui mediu, dar și al artelor grafice, reușind în același timp să aibă o coerență internă și să recontextualizeze tema peisajului în pictura contemporană.
Drd. Mădălina Surducan
Aphrodite-Theodora Andreou
Untitled, oil on canvas, 40x50 cm, 2016
Untitled, oil on canvas, 100 x150 cm, 2016
Andacs Robert
House in Belis, oil on canvas, 100x100 cm, 2016
House in Belis, oil on cardboard, 15x20 cm, 2016
Andrei Ciurdărescu
Giardini I, oil on canvas, 40x30 cm, 2016
Giardini II, oil on canvas, 1,53x1,40 cm, 2016
Andrei Nuțu
Soul playing hide and seek, oil and charcoal on canvas, 100x100 cm, 2016
Troubleshooting, oil and charcoal on canvas, 40x30 cm, 2016
Areti Skavantzou
UFC, paper engraving, charcoal, 50x70 cm, 2016
Untitled, paper engraving, charcoal, 18,7x17,8 cm, 2016
Cristian Avram
Before the storm, oil on canvas, 90x100 cm, 2016
Remember, oil on canvas panel, 30x24 cm, 2016
Cristian Lăpușan
Splash, oil on canvas, 30x40 cm, 2016
Dialog, oil on canvas, 90x90 cm, 2016
Davide Partipilo
Exsilium, graphite and gold leaf on paper , 2016
Jusqu a la mort, graphite and gold leaf on paper , 2016
Diana Varga
Window view, oil on canvas, 30x40 cm, 2016
Personal Space, oil on canvas, 100x80 cm, 2016
Dionisis Christofilogiannis
Trans carpet, oil on canvas, 40x55 cm, 2016
Unborn Paradise, oil on ostrich egg, 13x16 cm, 2013
Elisa Lipizzi
Vanity, oil on canvas, 30x40 cm, 2016
Relic, oil on canvas, 100x100 cm, 2016
Eva Mitala
Bunker, oil on canvas, 30x40 cm, 2016
Spontaneous Relocation, oil on canvas, 30x40 cm, 2016
Flavia Lugigan
Untitled, oil and spray paint on canvas, 70x90 cm, 2016
Still Life, oil and spray paint on canvas, 185x208 cm, 2016
Georgeta Olimpia Bera
Untitled, , ink on paper, 300x100 cm, 2016
Untitled, ink on board, 18x12 cm, 2016
Ioan Sbârciu
The Cinder Forest, mixed media, 150x130 cm, 2000
The Rape of Europe, mixed media, 200x100 cm, 2000
Marcel Rusu
The lake II, oil on wood, 19x25 cm, 2016
The lake I, oil on wood, 19x25 cm, 2016
Marius Fodor
The blue house, oil on canvas, 90x100 cm, 2016
The blue house, oil on canvas, 40x30 cm, 2016
Mayra Stella Mastromarino
Untitled, oil on canvas, 90x100 cm, 2016
Faraglione, ink and pastels on canvas, 30 x 40 cm, 2016
Michele Bellini
Portarit of Anca in the shade, oil on canvas, 100X70 cm, 2016
Landscape in Belis, oil on canvas, 25X35 cm, 2016
Mihai Bogdan DragoČ™
Untitled, oil on canvas, 90x70 cm, 2016
Untitled, oil on canvas, 50x70 cm, 2016
Mihai Gules
Wurzel II, mixed media on canvas, 112x141 cm 2016
Prisma II, mixed media on canvas, 130x90 cm, 2016
Nicoleta Tarcea
Untitled, oil on canvas, 40x30 cm, 2016
Untitled, oil on canvas, 17,6x21,7 cm, 2016
Valentin Marian Ionescu
Untitled, oil on canvas, 30x24 cm, 2016
Untitled, oil on canvas, 50x50 cm, 2016
Vlad Paraschiv
Fragment, oil on canvas, 90x100 cm, 2016
Red point, oil on canvas, 90x100 cm, 2016
Proiectul este finanțat din fondurile AFCN în parteneriat cu Asociația Bioart. Cluj Napoca 2016