MUSA, Museo Urbano de San Agustín de Guadalix

San Agustín de Guadalix cuenta desde el pasado mes de diciembre con 5 nuevos murales, en una iniciativa promovida por el Ayuntamiento de la localidad y comisariada por Madrid Street Art Project.

Juay, Julieta XLF, Lidia Cao, Parasec! y Taquen fueron los cinco artistas que participaron primer fase.

El proyecto nace con vocación de continuidad y espíritu participativo: todas las intervenciones están vinculadas al contexto social, humano, arquitectónico, natural o histórico del municipio madrileño. Todos los artistas trabajaron en sus propuestas junto a distintos colectivos de la localidad , algo que está muy p resente en los murales y que hace que las distintas obras estén vinculadas de una u otra manera al contexto histórico, social, humano, natural e incluso arquitectónico de San Agustín del Guadalix. Además, se abrió la participación al conjunto de la población a través de una visita dialogada y un mural colaborativo para todos los públicos con el artista local Moor

Estas son los y las artistas y los cinco murales.

JUAY/ COLOR CORNER

Color corner es una representación colorista de la cultura y el ocio de la juventud de San Agustín, para cuya inspiración Juay mantuvo un encuentro previo con los jóvenes del Centro Joven. Durante ese encuentro surgieron diferentes temas, como por ejemplo los lugares más representativos de la ciudad, qué suelen considerar ocio para ellos y ellas, espacios seguros de tránsito o las actividades que realizan con sus amigos y amigas.

El resultado de este encuentro dio lugar a esta obra que, bajo el imaginario propio del artista, recoge una amalgama de detalles y aspectos recogidos tras la conversación con la juventud del municipio. Elementos como la rotonda de acceso m uy reconocible a la entrada del municipio, la Casa de la Cultura Agustín de Tagaste como espacio de estudio, el polideportivo municipal como espacio de encuentro donde simplemente estar o bien montar en bici o la naturaleza, con la representación de las cascadas del Hervidero, son algunos de los conceptos recogidos en esta obra que se pueden descubrir entre los miles de detalles que aparecen y que podemos disfrutar a su paso.

PARSEC!

La intervención de Antonio Feliz, Parsec! en la calle Guadalix ha sido realizada tras su reunión con la gente mayor en la Casa de los Mayores de San Agustín. Durante el encuentro, se habló sobre la historia del municipio, compartieron fotografías personales, contribuyendo a reconstruir momentos que forman parte de la memoria colectiva de la localidad. Gracias a este encuentro, la obra de Parsec! es un collage de ideas, impresiones, memorias y recuerdos comunes cargados de significado.

Aparecen representados símbolos de la heráldica de San Agustín, como por ejemplo el castillo, la cruz y el águila, elementos presentes en su patrimonio natural como el zorro, el halcón y la paloma y la encina solitaria llamada «Millana». También elementos estructurales cargados de historia, como el puente d e la Retuerta, y el casero para guardar los aperos de labranza.

Además nos encontramos elementos que aluden a la etimología de Guadalix, que significa «río de los alisios» con la representación de sus hojas, semillas y frutos y escenas personales de personajes célebres y fiestas populares, como el retrato de Furra, la partera, el zagalito y la pastorcilla o el encierro de niños, extraído de fotografías entregadas por los propios mayores.

Como elemento asociado a la tradición oral, aparece representada la frase «el monte no se toca» junto con algunos personajes y que muestra la manifestación de la ciudadanía en contra de la construcción de viviendas en el monte para la cual, cortaron la antigua carretera N-1 tumbándose sobre el asfalto y creando una gran cadena humana.

LIDIA CAO/ CONSTRUIR

Construir , la obra de Lidia Cao para este proyecto, es fruto de un encuentro con la asociación local de mujeres Adela Ginés. El título recoge la palabra clave a la que llegaron artista y participantes tras compartir toda la información sobre el origen, las actividades realizadas y los objetivos alcanzados por la Asociación: construir a partir de la lucha propia y colectiva y del apoyo mutuo entre las compañeras.

Construir es sin duda la palabra con mayor peso en la composición en la que aparece no solo por una figura como suele predominar en el trabajo de Lidia, sino dos mujeres, ya que una asociación se conforma por un gran número de ellas.

Este concepto muestra la ayuda mutua que se prestan ambas figuras para construir y mantener en pie una estructura de piedras, que representan la a sociación y sus cimientos a lo largo de sus años de existencia.

Conseguir el equilibrio de esas piedras supone mucho esfuerzo y dedicación para que la estructura se conserve y siga creciendo. Por ello, estas piedras representan las trabas o dificultades que las m ujeres han sobrellevado a lo largo de nuestra historia y cómo gracias al apoyo mutuo, como sucede en la asociación, han logrado conseguir su propio espacio de reunión y convivencia.

Julieta Xlf

La obra de Julieta XLF para MUSA muestra a un gamo de 24 puntas acompañado por una niña que lo abraza, representando de esta forma el amor por los animales como seres de los que tenemos la suerte de disfrutar. Para la creación de esta obra, la artista se inspiró en el entorno natural de San Agustín y más concretamente en la fauna y en la presencia de gamos en los alrededores del municipio. A la hora de trabajar en la idea, investigó sobre el tema en diferentes guías y folletos editados tanto por el propio municipio como por la Comunidad de Madrid, que difunden las rutas realizadas en un entorno natural en el que existe la posibilidad de ver animales salvajes durante el recorrido como por ejemplo, los gamos.

TAQUEN/ ACOMPAÑAR

Acompañar habla sobre las dependencias, el apoyo mutuo y el crecimiento p ersonal. Para su creación, Taquen partió de la información proporcionada por el personal de la Escuela de las Artes de San Agustín de Guadalix sobre el centro, su idiosincrasia y las personas que hacen uso de su espacio. La obra representa una serie de manos que tocan el piano, un piano que acompaña, marca el ritmo y el pulso y que aporta fuerza y carácter. A su alrededor, imaginamos un cuerpo que baila y depende del trabajo de esas manos, de esa ayuda.

Mostrar las manos del pianista es una forma cargada de sutileza para mostrar cómo la gran mayoría de las disciplinas artísticas no son comprensibles unas sin el apoyo de las otras, porque lo que las sustenta son personas. Seres humanos que se complementan y se necesitan, día a día, en cada momento. Como seres que vivimos en comunidad, buscamos opiniones, puntos de vista, motivaciones los unos de los otros para poder avanzar, tomar decisiones y a fin de cuentas, que nos permitan crecer en todos los ámbitos de nuestra vida.

‘Acompañar’ por lo tanto, habla de todo esto. De encontrar las dependencias y anclajes, uniones, fusiones y apoyos positivos entre los seres humanos. Cómo nos necesitamos sin dejar de ser independientes.