Que existen djs de todo tipo y color, es algo que a poca gente a estas alturas le sorprenderá. Sean principiantes, celebrities o modelos que se suben a la movida dj, la poca profesionalidad es algo que ha existido desde el inicio de la música como actividad profesional. Sin embargo, los nuevos medios, las redes sociales y las nuevas formas de expresión musical así como su reciente popularidad, han venido extendiendo un fenómeno que acrecienta el numero de artistas pero baja en calidad. ¿Las razones de este auge? basta con mirar atrás y ver cómo la dificultad en la concepción musical hace 20 años actuaba como filtro para poder tocar. Hoy, el abaratamiento de costos de producción y la facilidad de acceso y creación de piezas musicales electrónicas, han disparado el número de artistas que prueban suerte, dejando a los medios de comunicación, agencias y discográficas como filtros de la enorme cantidad de material que se produce. Repasemos los diferentes perfiles…Existen al menos 1523 artistas relevantes dentro del panorama electrónico mundial, que son los que accederán a los llamados line ups de los festivales, ya que, por algún motivo, atraen a gente y generan beneficios ($$). Tras ellos existe otra gran gama de artistas listos para entrar en la dinámica de artistas de primer nivel. Estos son los que se han sabido mover entre la gente importante, los que producen o mezclan bien y funcionan como un producto que vende.
El resto, que son bastantes, pertenecen a un sector aparte del que ciertos promotores se están aprovechando para sacar rentabilidad a su negocio. Y es que, si bien es sabido que encender las luces de un local nocturno cuesta dinero, tampoco suena honesto aprovechar la coyuntura para monetizar el deseo de prosperidad musical de muchos principiantes o no tan principiantes. ¿Un ejemplo? Son aquellos nombres desconocidos por todos que figuran en un line up con artistas importantes a la cabeza. El motivo: El headliner o cabeza de cartel funciona como anzuelo para los aspirantes que desean contar en su currículum su paso por la sala el mismo día que un famoso dj. En las distintas salas se juntan haciendo cola hasta nueve djs por cabina, cuyo rango de importancia es definido por la cantidad de entradas que han logrado vender. Así, los Djs que preceden y anteceden a los headliners son los que más entradas han logrado colocar. El promotor exige a cada dj un mínimo de 25 a 50 entradas vendidas (dependiendo del caché del famoso Dj) a un precio que oscila entre los 10 a los 20 euros por entrada. En muchas ocasiones semanas antes del evento el promotor actúa exigiendo por adelantado el importe total de las entradas antes de que el dj logre venderlas para así “asegurarle su puesto en cabina”, algo que la mayor parte de djs acepta puesto que hay lista de espera. A todo esto hay que sumarle dos factores: el dj no cobra nada por su actividad y el promotor se puede llegar a quedar con un porcentaje del dinero de las consumiciones, el total de ellas si además es dueño del local.
Perfil del comprador de música en 2014 El pasado agosto, la industria discográfica de Estados Unidos batió un récord negativo: la última semana del mes fue en la qu e menos discos se vendieron desde 1991 —año en el que la firma Nielsenempezó a encargarse de contabilizar las ventas—. Fueron 3,97 millones de copias —un 19% menos que el mismo periodo del año anterior—, y el artista que tuvo el extraño honor de ser el que más discos despachó fue Wiz Khalifa. Después de ese varapalo, la consultora Musicwatch y la web Buzzfeed se pusieron a trabajar en un estudio en el que han participado 5000 personas de diferentes grupos de edades. Su objetivo era trazar un perfil del comprador de música en 2014 —tanto enCD como en formato digital—, y realizar también una evolución de cómo ha cambiado en cosa de diez años. En el estudio, que ha sido presentado en forma de infografía, contrastan los datos sobre sus hábitos en 2014 con los de 2004. En general, nos muestra que el mercado está envejecido y parece no tener relevo entre los jóvenes. Por ejemplo, en el caso del CD vemos que el 61% de los compradores son mayores de 36 años. Y el grupo de 13 a 17 años, que en 2004 generaba un 14,9 % de la ventas, actualmente supone únicamente el 7%.
Automatic double tracking (ADT) es el efecto mediante el cual el sonido de una pista se reproduce dos veces para ser nuevamente unidos en un solo sonido. Se puede producir fácilmente un efecto ADT genérico utilizando cualquier plug-in modulador de retraso, pero Reel ADT es diferente. Reel ADT manifiesta su complejidad sónica más profunda emulando dos cintas basadas en grabadoras de carrete que trabajan en combinación, para volver a crear el efecto histórico. Una configuración alternativa del plug-in, apodado ADT 2V, añade un efecto de segunda voz con controles de modulación independientes para duplicar la intensidad del efecto. Reel ADT también puede producir un excelente flanger, eliminación progresiva, y efectos de coro. Tape Operator se encuentra en el área de visualización, en la parte superior de la interfaz gráfica de usuario de Reel ADT, donde se puede observar un cabezal de cinta virtual para la señal (ADT). Arrastrando hacia la izquierda o la derecha, a lo largo de un eje de tiempo horizontal, podemos expresar la señal de hasta 20 ms antes o después de la señal de entrada del plug-in, respectivamente. Esta es desplazada con respecto a la fuente del plug-in o señal de tiempo inicial de la señal de ADT. Es importante darse cuenta de que el eje del tiempo no representa la línea de tiempo del DAW sino más bien las posiciones relativas de las señales de ADT fuente y antes de la modulación de este último; un cabezal de cinta virtual para la señal de la fuente permanece inmutable estacionado en la marca de 0 ms a lo largo de este eje de tiempo, y el cabezal de la cinta de la ADT similar permanece estacionado donde la colocamos.
Utilizamos los controles LFO para modular de forma automática la señal ADT hasta en 20 ms. El selector de forma de onda dispone de ondas sinusoidales, triangulares, senoidal invertida, triangular invertida y al azar. Podemos sincronizar el LFO a nuestro DAW y especificar el número de barras que se necesita para completar un ciclo; por supuesto, el modo de sincronización a host impide una acción LFO aleatoria. El LFO inicial modulará la señal ADT compensando antes y después el mismo número de milisegundos. Arrastrando un control Varispeedgiratorio a la derecha o a la izquierda de su posición media, se mueve el eje en torno al cual el LFO de modulación se produce, ya sea antes (izquierda) o después (derecha) en el tiempo con respecto a la posición fija del cabezal de la cinta ADT. El resultado sonoro es similar a lo que se obtendría mediante la automatización de la posición del cabezal de la cinta de la ADT, manteniendo valores de los parámetros del LFO sin cambios. Establecer el alcance del Varispeed entre ± 1 y ± 20 ms para determinar hasta qué punto su control giratorio puede sesgar el eje de la modulación con respecto al cabezal de la cinta de la ADT. Elija Latch o modo táctil para dictar si el control Varispeed saltará de nuevo a 0 ms ajuste cuando lo suelte. En el área de visualización, la mencionada Varispeed del cabezal de la cinta se mueve a lo largo del eje de tiempo para ilustrar el cambio dinámico de compensación de la señal modulada con respecto a la señal de la fuente. Si esto suena confuso a simple vista, veremos que al comenzar a usar los controles de la interfaz gráfica de usuario, asimilamos rápidamente cómo funciona el plug-in. Lo principal a recordar es que se trata de la posición del Varispeed del cabezal de la cinta al cambiarlo, y no la colocación del ADT del cabezal de la cinta, que denota compensar a la señal original de un momento a tiempo de la señal modulada.
GANADORES DE LOS PREMIOS DJ AWARDS DE 2014. HARDWELL, CARL COX, DISCLOSURE, ARMIN VAN VUUREN Y JAMIE JONES ENTRE LOS PREMIADOS 17ª EDICIÓN PREMIOS DJ AWARDS EN PACHA IBIZA
Presentada por Des Paul y Lucy Horobin, la 17 ª edición de los DJ Awards fue toda una muestra de amor por aquellos artistas que han impactado más significativamente en la escena de la música electrónica. Se trata de 11 categorías votadas por el público, desde Trance a Techno, desde Tech House a Deep House, además de 11 premios especiales otorgados por un panel independiente de profesionales de la industria, entre los cuales están “Ibiza DJ”, “Track of the Season” y “Record Label of the Year”. Carl Cox fue el triunfador de la noche, al obtener el premio en las dos categorías en las que estaba nominado: Techno & Internacional DJ. Es una gran recompensa por sus fenomenales 3 décadas en la cresta de la ola. Otra de las caras familiares de estos premios, Luciano, resultaba ser el más votado en Tech House. Por segundo año consecutivo Hardwell era el DJ más votado en la categoría Electro House y en Deep House el premiado fue Jamie Jones. Disclosure ganó su primer DJ Award hasta la fecha, en la categoría Electronic Live Performance. Ayer fue una noche memorable también para Patrick Topping, al recoger 2 premios: un DJ Award en la categoría Newcomer y un Industry Special Award por “Track of the Season” gracias al tremendo éxito de su producción llamada Forget, que rompió en todas las pistas de baile de Ibiza. Armin van Buuren, por séptima vez, encabezó la categoría Trance.
Este año se introdujeron dos nuevas categorías: Breakthrough y Electronica, que fueron adjudicadas mediante la votación popular a Mano Le Tough y Diplo, respectivamente. Respecto a premios especiales, Iban Mendoza se llevó el de Ibiza DJ; Be-At.TV recibió el máximo reconocimiento como Media; y el premio de Festival Internacional fue a para a Creamfields UK. A Croacia también se le otorgó un reconocimiento este año, y la DJ croata Miss Sunshine recogía el premio de Dance Nation en nombre de su país. MK recibió el premio de Productor, fiel reflejo de su trabajo con muchos de los más grandes artistas internacionales. Innervisions recibió la Kryptonita por Label of the Year y Dixon, uno de los co-fundadores, era quien se encargaba de recogerlo. Native Instruments se llevó a casa el premio Cutting Edge. Por último, el premio de Outstanding Contribution fue a para a DJ Harvey por su implicación en traer el sonido de la música Disco, Garage y House desde América a UK. 2 actuaciones en vivo mantuvieron al público entretenido. La primera fue de Sadja Ran, un dúo de música electrónica en vivo con sede en Ibiza, con persuasivas vocales de Anne Rani acompañados por Lasse Illinton en los teclados. La segunda actuación fue cargo de Lenny Ibizarre, músico y DJ afincado en Ibiza, conocido por su ecléctica mezcla musical. La celebración de todos estos premios se extendió hasta bien entrada la madrugada, de la mano de Ibiza Rocks House que contó para esta fiesta con un ecléctico line-up compuesto por el dúo 2ManyDJs, Fritz Kalkbrenner en directo, Soul Clap, Doorly, The Magician y Graham Sahara, se hicieron cargo de la cabina y ofrecieron una fantástica selección musical hasta concluir y dar por terminada otra noche memorable para DJ Awards... Nos vemos en la próxima edición! Los premios fueron retransmitidos en directo por Be.At.TV y a radiados a través de Pioneer DJ Radio, Ibiza Sonica y Radio FG, medios colaboradores oficiales de DJ Awards.
La 17ª edición ha terminado, pero para mantener vivo ese viaje musical puedes escuchar nuestro doble CD recopilatorio anual a través de D: Vision Records. La selección de temas incluidos refleja las tendencias musicales actuales en Ibiza, tanto de día como de noche. Este recopilatorio también contiene las versiones extensas de los tracks que los DJs tanto aman y que ya están a la venta en ediciones especiales tanto en iTunes como en Beatport. Capturando de forma perfecta los sonidos más eclécticos de este destino musical de referencia, y con la temporada ibicenca a punto de terminar, la recopilación de 2014 de DJ Awards es uno de estos lanzamientos que no pueden faltar en tu colección musical. Beatport : http://btprt.dj/1B1k2Kc iTunes : http://smarturl.it/djawards17 Youtube : http://youtu.be/dXnSV1udk6c
Winners & Nominees
ELECTRO HOUSE
HARDWELL
ALESSO
AVICII
CALVIN HARRIS
DAVID GUETTA
DIMITRI VEGAS & LIKE MIKE
NERVO
NICKY ROMERO
STEVE AOKI
ZEDD
TECHNO
CARL COX
ADAM BEYER
CHRIS LIEBING
NICOLE MOUDABER
PACO OSUNA
RICARDO VILLALOBOS
RICHIE HAWTIN
SVEN VÄTH
TRANCE
ARMIN VAN BUUREN
ABOVE & BEYOND
ALY & FILA
DASH BERLIN
FERRY CORSTEN
MARKUS SCHULZ
PAUL VAN DYK
W&W
TECH HOUSE
BREAKTHROUGH
LUCIANO
MANO LE TOUGH
EATS EVERYTHING
BREACH
HOT SINCE 82
DANNIC
JORIS VOORN
DUSKY
LOCO DICE
KREWELLA
MACEO PLEX
MARTIN GARRIX
NINA KRAVIZ
OLIVER HELDENS
SETH TROXLER
OLIVER $
UNER
SHOWTEK
TEN WALLS
DEEP HOUSE
JAMIE JONES
DRUM & BASS / DUBSTEP
APOLLONIA
SKRILLEX
ART DEPARTMENT
ANDY C
DIXON
CHASE & STATUS
MAYA JANE COLES
KNIFE PARTY
NICK CURLY
NERO
SOLOMUN
NETSKY
TALE OF US
SUB FOCUS
NEWCOMER
ELECTRONIC LIVE PERFORMANCE
PATRICK TOPPING
DISCLOSURE
BELLA SARRIS
ÂME
CITIZEN
BONOBO
JACKMASTER
DARKSIDE
KOVE
GUTI
MIND AGAINST
KINK
MY NU LENG
MATADOR
SIDNEY CHARLES
RECONDITE
INTERNATIONAL DJ
CARL COX ARMIN VAN BUUREN AVICII CALVIN HARRIS DAVID GUETTA FATBOY SLIM HARDWELL SKRILLEX STEVE AOKI TIESTO
Special Awards Special Awards – winners are chosen by a panel of judges.
IBIZA DJ – IBÁN MENDOZA IBIZA LIVE PERFORMANCE – MATADOR IBIZA NIGHT – FLOWER POWER TRACK OF THE SEASON – FORGET- PATRICK TOPPING PRODUCER – MK RECORD LABEL OF THE YEAR – INNERVISIONS INTERNATIONAL FESTIVAL – CREAMFIELDS UK DANCE NATION OF THE YEAR – CROATIA MEDIA – BE-AT.TV CUTTING EDGE – NATIVE INSTRUMENTS OUTSTANDING CONTRIBUTION – DJ HARVEY
El DJ de origen ruso-alemán habló para los Grammys sobre lo que significo componer el tema que lo hizo acreedor al reconocimiento internacional y, además, a un premio Grammy por mejor grabación de música dance. Hablamos de “Clarity”(Interscope records), el cuál se compuso a través de un proceso creativo bien personal para Zedd. Según el artista, para hacer una canción a veces tiene que tener la voz primero y luego componer la música alrededor de ella… y otras tiene la música y agrega las voces. Además, el joven cuenta que a veces una pieza que esperaba que tuviera algún elemento vocal, puede terminar siendo tan solo una canción instrumental. En el caso de “Clarity”, el productor compartió el proceso de creación, que comenzó un año antes de haber ganado la estatuilla. “Empezó sin vocales… hice el ‘drop’ y pensé que algo faltaba, un elemento vocal”, recordó. También dijo que fue muy curioso porque casi cuando tenía que entregar el disco completo, no había incluido “Clarity” y su manager le mostró coincidentemente el trabajo de Foxes, quien participa en la voz de la canción. Entonces, Zedd se dio cuenta que “ese era el tipo de voz que buscaba”. Y así fue como ocurrió todo: un hit que nace entre destino y el arduo trabajo.
TIËSTO, EL MÁS RICO Desde que la música electrónica comenzó su apogeo en el mundo, los personajes detrás de las mesas se han convertido en multimillonarios dado que los festivales, clubes y shows se han vuelto masivos a lo largo y a lo ancho por todo el mundo. Una vez más, se ha publicado la lista de los 50 djs más ricos del mundode la mano de la publicación, Celebrity Networth. La lista, que reune las ganancias estimadas por los artistas a lo largo de su carrera, vuelve a estar encabezada por el holandés Tiësto, que sigue en la cumbre con sus 90 millones de dólares en el bolsillo. Mientras que Calvin Harris – el dj que más ha ganado en el último año, según Forbes – se encuentra en la segunda posición con 70 millones y ¿Daft Punk? los franceses Thomas Bangalter y Guy Manuel de HomemChristo, que bien podrían estar juntos en el número 1, se asoman desde el tercer puesto. ¿Qué diferencia hay entre esta lista y la que presenta Forbes? Si bien la última nos presenta a los DJs que más han ganado en el último año, la lista que presenta Celebrity Networth calcula el patrimonio neto (fortuna) de los hombres que hacen, tocan y respiran música como una manera de ganarse la vida.
TOP 10 DE LOS DJS MÁS MILLONARIOS: 01: Tiesto – $90 millones 02: Calvin Harris – $70 millones 03: Guy-Manuel de Homem-Christo (Daft Punk) – $68 millones 04: Thomas Bangalter (Daft Punk) – $68 millones 05: Avicii – $60 millones 06: Paul Oakenfold – $60 millones 07: Paul van Dyk – $56 millones 08: Armin Van Buuren – $50 millones 09: John Digweed – $48 millones 10: Steve Aoki – $45 millones Para conocer la lista completa ingresa a http://www.celebritynetworth.com/list/top-50-richest-djs/
La vida de Nicole Moudaber cambió en un golpe de tambor. "Yo estaba de vacaciones y fui al Tunnel Club en Nueva York ", dice ella. "Fue el punto de inflexión de mi vida. Los tambores me alcanzaron ". En ese momento, Nicole era un estudiante universitario en Londres, un doble expatriado de su lugar de nacimiento, Nigeria, y la casa de su familia, Líbano. La música house abrió un portal a otro mundo: un espacio de amor, libertad y unidad. Cada vez que tenía la oportunidad, Nicole se sumergió en las noches del metro de Londres, como el comercio, DTMP y domingos tranquilos. Después de la graduación de su familia su llamado a Líbano, con la esperanza de la de establecer vida - Un estudiante con una pasión por las ciencias sociales lo haría establecerse en un trabajo como el bancario o el negocio de la familia, la fabricación. En cambio, Nicole se asoció con un amigo para intr oducir la música house a la posguerra Beruit. Para su primer play al que iluminó una mezquita y una catedral contigua y tenía mil cristianos, musulmanes y judios haciéndol os bailar juntos. Sus partes fueron un gran éxito y se hicieron más grandes y más audaz, con lo que los DJs de élite a Líbano - incluyendo muchas de las estrellas de metro de Londres, y un Ministry of Sound. Por desgracia, la extravagancia y la libertad de estos eventos fueron en contra a la vida conservadora y Nicole se convirtio en el blanco de acoso policial. Decidido para ser libres, se trasladó de Londres donde promovió una noche al mes en Turnmills y co-ran un sello discográfico. Varios años más tarde, atendiendo el sonido de un tambor diferente, ella tomó un descanso de la industria para renovar una villa en Ibiza. Pero ella nunca perdió el ritmo: "Yo estaba hay rejunt ado y fregando las baldosas, escuchar house y techno ". Cuando Nicole volvió a Londres entró en el estudio. "Yo no tenía expectativas", dice ella. "Sólo estaba haciendo música que es lo que amo." Canalizar las vibraciones de Nueva York, Detroit y Londres, ella creó profun das huellas, hipnóticos, tambor-alimentado que evocaron héroes como Danny Tenaglia y Carl Cox.
Fue este último quien instó al mundo a tomar nota de un nuevo talento. En una entrevista de 2009 DJ Mag él, su aclamado como el "más subestimado DJ"; en 2010 él la invitó a tocar en Space, Ibiza. Desde entonces, con un sonido único, Nicole ha aparecido en clubes y eventos en todo el mundo, e incluso el legendario Radio 1 Essential Mix. Al igual que su ídolo, Tenaglia, Nicole le gusta empezar profunda y construir el ambiente poco a poco. No hace mucho tiempo ella jugó un conjunto de nueve horas en Stereo Club Montreal. "Ellos dijeron que nunca habían visto tal ambiente en 14 años ", informa. "Yo estaba en el séptimo cielo - que significa más para mí que el dinero." Para Nicole, la música electrónica es sobre el amor, no el dinero. "El metro es más fuerte que nunca. Hay una rebelión en contra de la materia comercial. "Ella está a la vanguardia de esa rebelión, por el que se nunca bajara el ritmo para que sus fans la sigan. Su álbum debut, Believe llego a número 1 y cosechó características en Rolling Stone y Billboard, pero su objetivo principal es compartir la "amorosa, increíble, ambiente ritualista" ella primera experiencia en el Tunnel Club.
Nicole Moudaber: ● Twitter ● Myspace ● Facebook ● Soundcloud ● Resident Advisor ● Beatport ● Youtube ● Mixcloud ● Google+ ● Official FM ● Beatport DJs -
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Mood Records: ● Beatport http://btprt.dj/YxOFTr ● Resident Advisor - http://bit.ly/VavfH1 ● Soundcloud http://bit.ly/Vavhib ● Myspace http://bit.ly/VavAts ● Youtube http://bit.ly/VavDFC ● Twitter http://bit.ly/VavFgE ● Facebook http://on.fb.me/YW1Qnq
NICOLE MOUDABER DJM MAGAZINE INTERVIEW DJMmagazine converso en una entrevista exclusiva para nuestro magazine, con mas que una dj, una persona que lleva el amor en su música y esto lo refleja día a día a todos sus seguidores, hoy catalogada la reina del techno Nicole Moudaber….
Cuéntanos un poco de tus inicios y que te llevo a ser DJ Siempre he sido una amante de la música. Yo vivo y respiro todos los días por ella. Empecé como un promotora, organizando fiestas, con grandes booking de DJ y tuve mi noche mensual en Londres en el club durante cinco años en Turnmills por muchos meses consecutivo. Me encantó la programación de los DJs en mis noche, fue un proceso muy creativo para construir la noche musicalmente. Entonces me detuve para la promoción de 2 años y medio como yo comprado una casa en Ibizaand la tuve que renovar por completo y esto exigía que estar allí físicamente. Durante ese descanso que estaba constantemente escuchando a la música, con los constructores en la casa, que les guíe con una gestión de proyectos de las construccionesque se realizaban. Recuerdo que estaba rodeado con los productos industriales, que brilla, aceitado y lijado mientras que escuchaba house y techno. La música consiguió lanzarme en este inmenso proyecto hasta que se completó mi casa me sentía atraída por volver a ella de nuevo, pero no como un promotor. Me decidí a hacer la música en lugar y desde entonces ha sido el camino que siempre he querido en mi vida
Tus influencias cuáles son? Y que quiere demostrar Nicole en cada presentación.
Mis emociones esencialmente. La música me transforma en otra criatura y una vez que me golpeó la cabeza que siento que estoy en otro planeta y eso es lo que me gusta dar a través de mi música una experiencia memorable. Yo estoy influenciada por la gente y mis experiencias personales, viajes, la psicología y la cultura. Siempre que se acentúan mis emociones, ya sea positivo o negativo, tiendo a traducirlo a través de la música.
3- Carl Cox más que un maestro un guía en tu carrera, hoy día estas al nivel de el y muchos más, que le dirías a todas esas personas que llevan ese sueño de ser DJ. No puedo ser comparada con él, debido a su experiencia y vasto conocimiento de la música a lo largo de su carrera de 30 años. De hecho, nadie puede compararse con él, a menos que hayan estado funcionando simultánea y exitosamente a esta escala. Pero para ser acogido y admirado por mi trabajo por un artista de tal calibre es simplemente increíble. Para todos los aspirantes a DJ y productor de música, que quieren tomar este camino, lo que yo diría es, permanecer fiel a su arte, nunca comprometerse y creer en lo que hacen - que lograrán maravillas. Es un juego largo, que necesita paciencia, dedicación y pasión por la música con el fin de avance y hay muchos por ahí con talentos increíbles. 4- Que significo ''Believe'' en tu carrera?. Fue un período intenso de mi vida durante el rodaje de 'Believe'. Yo estaba viajando un montón a finales de 2012 y principios de 2013, mi padre se enfermó durante ese tiempo y yo estaba decidida a terminar el álbum en medio de todas las conmociones. Fue un período muy difícil para mí para equilibrar una carrera y mis emociones. En consecuencia mi padre falleció y tuve que soportar el deterioro de su salud, al ver uno a su padre cada vez más débil cada día es traumático y muy molesto, por lo que tener que lidiar con esto, era muy duro para mi al igual que mi trabajo. El resultado del disco fue bastante emotivo, duro, áspero y eufórico al mismo tiempo. Recuerdo que estaba llorando en el estudio cuando toqué acordes melódicos, ya que desencadenó la realidad y la melancolía, de tener que aceptar lo que estaba por venir. Todo cambió en mi vida durante ese tiempo y mi álbum fue número 1 en todas las tablas de deep house, tech house y tecno durante 5 semanas consecutivas y mis lágrimas no podía dejar de salir, cuando estaba de luto profundamente por mi padre. Dos años más tarde todavía estoy lidiando con ella ... Nunca pensé lo poderoso que esto podría ser ... y que este álbum me marcaría en los próximos años ...
5- Que nos preparas para lo que queda de 2014 Estoy lanzando una serie decompilados, llamado 'MoodRAW', también una extensa gira por todo el mundo. No he tenido un descanso de dos años, y es el momento de tomar un tiempo libre, pero que no será antes de mediados de enero 2015! En mi sello tenemos versiones sorprendentes procedentes de tecno don Joel Mull, y alguien que firmamos recientemente, Wade, de Italia, Francisco Allendes de Ibiza, así como comunicados de mí mismo con remixes de Gary Beck, Guti y muchos más. 6- Todas tus presentaciones están llenas de mucha energía que toque personal le pones a cada una de ellas. Yo interpreto a un montón de mis producciones, incluyendo muchos que están fuera ya y algunos son inéditos. Siempre es refrescante para jugar y expedientes nadie tiene, pero desde que play records bucle downI justa mucho y jugar en 4 decks simultáneamente el sonido es un poco diferente, especialmente cuando se combina con efectos que añado con IDJ. Yo juego todos los estilos de música dependiendo de donde estoy y lo que el tiempo que estoy jugando. 7- Próximo Lanzamiento? Tu ciudad preferida? Un DJ? Un Tema? La siguiente que aparezca es The'Whippin i'm dishin 'con Gary Beck y Robert Dietz mezcla. He estado tocando mucho esto recientemente y está saliendo a finales de septiembre. mi ciudad favorita es Nueva York, mi favorito DJ es Carl Cox, y mi materia favorita es Sociología y Política.
8- Hoy día se habla mucho del EDM que nos dices al respecto como opinión personal. No estoy de acuerdo con la palabra EDM como se está convirtiendo en un género ahora. Es evidente que tocamos música dance electronic, no aparecemos con nuestro piano o la guitarra. Electro house, dance pop, Dubstep y tramp se convirtió en sinónimo EDM. En los Estados Unidos este sonido es muy grande, los niños están expuestos a ella en radios, festivales y youtube etc Creo que una vez que alcanzan los 21 años de edad y se les permite en el club todo el espectro de sus conocimientos musicales pasará. Ellos descubrirán un nuevo mundo de house y techno, la música electrónica auténtica de todos los arreglos de house todo el camino hasta el techno. Es como el arte, que crece en ti y te dan nuevos significados el más profundamente para entrar en ella. 9- Cuéntanos un poco de tu experiencia en Argentina en el Ultra. Y si conoces algo de la movida en Venezuela, Brasil, Colombia, Chile? En Argentina el espectáculo era irreal. Nunca esperé esta energía hasta que me tocaba el Ultra festival de hace unos meses y tengo que admitir, la acogida que tuve fue bastante emotiva para mí. El público realmente conectado conmigo y me dirijo de nuevo a Crowbar Buenos Aires el 24 de octubre y luego a la multitud en Lima al día siguiente. He tocado en Colombia, Rock In Rio y Viña del Mar en Chile, pero todavía tengo que visitar Venezuela. Parte de la familia de mi madre están todos entre Caracas y Margarita, así que realmente espero poder visitar algún día. Yo hablo a un montón de gente de Venezuela en twitter espero poder verlos pronto. Estoy planeando hacer shows por allí en un futuro próximo.
10- Luego del verano que planes tienes? Seguir trabajando, pasemos a la siguiente pregunta!
11-The BITTERSWEET EP hay muy buenas críticas sobre este EP, lleno de energía y muy buen techno, en que te inspiraste y quienes colaboraron contigo. Quería crear un estado de ánimo después de muchas horas de trabajo. Me encanta tocar ese estilo que es profundo, hipnótico y muy eufórico. Los tres elementos que me llegan cuando toco. Es el tipo de pista que cae a las 6 am y te transporta a otra zona. 12- Como vez la movida a nivel mundial? Está creciendo exponencialmente en todo el mundo y eso es una gran cosa como estamos llegando a un público más amplio y conectarse con más gente. Es un fenómeno increíble. También veo un montón de artistas utilizando esta plataforma para crear conciencia sobre temas importantes en todo el mundo como Angelina Jolie y Ian Summerhalder y esto es exactamente lo que el dance music se basa en: el amor y la unidad. Con las redes sociales en estos días estamos constantemente ampliando nuestros horizontes y comunicando juntos en una escala masiva. 13- Cuéntanos un poco sobre Mood Records MOOD es mi pequeño niño, todavía en pañales con solo un año y medio de edad. Se trata de la música que me gusta y creo que necesita ser escuchada. Hay artistas increíbles por ahí que me gustaría traer al rebaño y es también una salida para que ponga fuera diferentes tipos de música de mi misma, así como los demás. Puedo ser conocido por el techno en su mayoría pero yo empiezo a fuera tocando deep house y minimal house cuando por primera vez decidí hacer música. MOOD trata de todas las variaciones del house al techno y si la música es buena será escuchada y compartida. 14- Viajas por todo el mundo pero que ciudad o plaza te gusta repetir cada año? Nueva York e Ibiza son mis principales destinos. Estoy con sede en Londres, pero normalmente estas dos ciudades son definitivamente mis otras residencias. 15- Sabemos que viene el festival Lief Festival Y Bonusz Festival, ya has participado en ambos? Que esperas de ambos festivales?. No he tocado en los festivales todavía, pero he visitado las respectivas ciudades. Toqué Time Warp en Utrecht Holanda y tocado una vez en Budapest hace tres años! Ambos son lugares increíbles para tocar. Holanda se está convirtiendo rápidamente en el centro del techno en el mundo y estoy segura que Budapest estará allá estoy muy entusiasmada con estos espectáculos.
16- Aparte de la carrera de DJ que más hace Nicole en su vida cotidiana. Me encanta ver series de televisión. Cuando tengo tiempo de inactividad me atasco durante dos días seguidos y terminar toda la temporada. Yo no lo he hecho desde hace tiempo ya que no he tenido mucho tiempo para mí recientemente pero cuando me dirijo a Ibiza en septiembre estaré en mi barco todos los días en el mar remojándonos en el sol. Soy una chica del Mediterráneo, por lo que el sol es muy importante para mí. Sol, mar y escalofriante es lo que hago en mis días libres. De lo contrario, estoy llena del trabajo, los viajes y el tiempo de estudio. 17- Has logrado una gran aceptación y gran éxito con el programa In The Moon, hacia dónde vas con este proyecto y cual fue la idea de crearlo?. Deriva de mi nombre y el nombre del sello. Las partes de humor 'tuvieron tanto éxito este año en el festival de BPM con mi invitado Chris Liebing, Nueva York La salida era una adquisición completa del club y WMC en Miami con mis invitados Carl Cox y Danny Tenaglia. Siempre me lancé fiestas esto es lo que me trajo el the dance music en primer lugar, yo era promotora y tener que hacer esto de nuevo con amigos y compañeros es muy emocionante para mí. Reunir a todos y darles el mejor momento, compartiendo música increíble y momentos memorables. Mi programa de radio In the Mood emite actualmente en más de 30 emisoras de FM en todo el mundo y los números están creciendo. El ethos es la música y experiencias. 18-Unas palabras finales para los seguidores de DJMmagazine y el público y a todos los amantes de tu carrera. Estoy agradecida por el amor que recibo ya que esto me impulsa y me motiva para empujar más fronteras y llegar a un nivel diferente de energía. Espero encontrarme con todos ustedes un día y gracias por invitarme. Me despido desde Londres! :)
AVICII ROMPE EL SILENCIO El joven dj debía cancelar un número de presentaciones (como el Ultra Music Festival) tras ser operado del apéndice y la vesícula biliar, debido a fuertes dolores en el abdomen. Unos meses más tarde, a comienzos de septiembre, Avicii cancelaba todas las actuaciones que tenía previstas para los próximos meses debido a una recaída por la operación que sufrió en marzo. Desde entonces, el artista prefirió el silencio y no hacer ninguna aparición ni declaración pública al respecto. Sin embargo, ante un panorama de especulaciones, el sueco reapareció en Facebook y aclaró ciertos temas ante las preguntas de sus seguidores y fans. El dj contestó lo siguiente: “Estoy mejorando, necesitaba tomarme un tiempo de verdad. Nunca me recuperé del todo cuando me operaron en marzo. Me tomé un tiempo de reposo pero menos del que los doctores me habían recomendado ya que tenía muchos shows que hacer. En estos últimos meses he empezado a sentir el cansancio de llevar una vida tan ajetreada durante los últimos cuatro-cinco años; nunca he tenido un descanso de verdad. No podía seguir forzandome de esta forma, en realidad sentí que me iba a empotrar contra una pared si seguía con este ritmo. Así que esto es lo que estoy haciendo ahora, descansar todo el tiempo que pueda para recuperar fuerzas y organizar todo de tal forma que tenga una agenda menos apretada que me pueda ayudar a no tener que cancelar más espectáculos. He estado trabajando en mi música durante este tiempo y eso si es algo de lo que nunca me voy a tomar un descanso. Estoy mejorando día a día y ahora que me tomé este descanso, lanzaré mucha música nueva en los próximos seis meses”.
MeeBlip - Anode Combinando un filtro analógico con fuentes de sonido digitales únicas, todo en un paquete de sonido compacto y fácil de entender, MeeBlip ánodo es hardware sintetizador cualquier persona puede disfrutar de inmediato. ánodo es analógico, mitad digital, capaz de producir una variedad de sonidos-bajos pesados única agresivos. E inspirado por los mejores sintetizadores clásicos del pasado, conseguir sus manos en que el sonido es siempre sencillo, directo e intuitivo. Sólo tienes que conectar un teclado, ordenador, iPad (mediante adaptador), o el controlador a través del puerto MIDI para tocar notas. A continuación, ajustar los sonidos a través de los mandos e interruptores - usted no tiene que navegar por un menú único. Su parte digital reproduce el sonido y la arquitectura de los sintetizadores clásicos, pero con un énfasis en la adición de la personalidad, especialmente en el extremo inferior. Su totalmente nuevo filtro analógico con resonancia puede variar de suave a lasciva - perfecto para moldear el sonido o hacer líneas de bajo squelchy.
Características principales: Osciladores digitales cumplen un filtro analógico original, , 4 "x 4" caso compacto (. Aprox 100 x 100 mm) Controles de modulación, de sobres, de afinación, y de ancho de pulso Hardware de código abierto, pero completamente montado y listo para jugar Entrada MIDI para la compatibilidad con la vendimia y el hardware moderno, las computadoras, y (con un adaptador compatible) iPad y iPhone
ánodo viene completamente montado y listo para usar. Pero debido a que es el hardware de código abierto, los usuarios pueden aprender de ánodo mirando a través del código y circuitos, modificando la forma en que trabaja, o incluso crear sus propios instrumentos basados en el diseño. Más de sonido, menos espacio MeeBlip es un sintetizador diseñado para hacer más y mejores sonidos, con un menor número de controles en menos espacio. Está diseñado para tener personalidad en un mundo inundado de opciones de sintetizador. Para crear algo más pequeño y más simple, nos hemos centrado en la construcción de un instrumento que entrega, sonidos bass-heavy sucio, sucios de inmediato, y pone esos sonidos directamente bajo tus dedos. Y encajamos todo en un 4 "x 4" (100 × 100
La empresa alemana especializada en audio acaba de presentar unos nuevos cascos, se trata del modelo Sennheiser Urbanite, unos auriculares que tienen un refuerzo de graves mejorado con una calidad de audio impresionantemente. Tienen una respuesta de sonido elevadísima, esto hace posible que pueda ser usado en distintos ámbitos, desde los graves del hiphop hasta los agudos del vocalista, sin perder ninguna calidad de sonido y con una respuesta excelente en todas las frecuencias. Auriculares con refuerzo de graves y con gran claridad de audio Los Urbanite están diseñados para producir el placer generado por el sonido más intenso, que refleja la experiencia de Sennheiser en el mercado del audio. Cuenta con un bajo masivo, que no quita claridad a las demás frecuencias, por lo que hace que tus oídos se sientan muy bien cuando estás escuchando música con estos auriculares. Diseñados con la durabilidad en mente Los Urbanite están diseñados con materiales muy duraderos. Cuentan con acero inoxidable y aluminio, todo ello hace que tengan una calidad robusta que te durará muchos años. Compatibles con equipos de alta tecnología Los Urbanite cuentan con un cable desmontable que tiene un control remoto de 3 botones y un micrófono integrado, para tener un control a distancia de las funciones más esenciales de la música, como es el volumen y el play/pause, para poder usarlo con tu teléfono móvil, ya sea iOS o Android. Siempre listo Los Urbanite tienen un diseño flexible, plegable, que permite plegar los laterales, para introducirlos cómoda e inmediatamente en tu propia bolsa de almacenamiento especial para poder guardarlos de una forma totalmente segura. Belleza y utilidad Los Sennheiser Urbanite están disponibles en varios colores para que elijas el que más se adapte a tu estilo, pero la verdadera belleza es su diseño “más duro es mejor”, lo que permite soportar una gran actividad, la que le podría dar cualquier DJ.
Características principales Colores disponibles: negro, vaquero, tierra, ciruela y los colores de la bandera de EEUU. Cable compatible con iPhone/iPad/iPod, Samsung Galaxy, LG, HTC, Sony y otros dispositivos. Impedancia de 18Ω. Conector de 3.5mm con conector en ángulo. Respuesta de frecuencia (micrófono): 100-10000Hz. Respuesta de frecuencia (auriculares): 16-22000Hz. Nivel de presión sonora de 118 dB. Cable de 1,2m. Peso de 260g. Micrófono omnidireccional.
¿Cómo puedo igualar el volumen de mis archivos MP3? A muchos DJ les asalta esta duda en algún momento, especialmente aquellos que están empezando. Hay que dejar claro que la manera “tradicional” y más recomendable de igualar volúmenes es mediante las ganancias en el mixer, que están diseñadas para eso precisamente.
MP3 Gain (PC): Descarga gratuita en mp3gain.sourceforge.net Es un excelente software para igualar volumenes que desgraciadamente sólo está disponible para PC.
Sin embargo, a los DJ noveles les cuesta muchas veces aplicar la ganancia a su debido tiempo y sobre todo en su justa medida. Es por eso que al principio es recomendable algunas herramientas que de forma automática aumenten los decibelios de los tracks que desees hasta el valor numérico que hayas aplicado tú mismo por defecto.
Es de los desarrolladores del conocido Mixed In Key. Por lo que tienes que tener claro que es un producto de calidad con un precio algo excesivo pero que si eres de los habituales en este tipo de tareas, no es mala idea hacerse con una copia original del mismo.
Hasta lo que yo sé, el mercado no está inundado precisamente de programas que hagan esta tediosa tarea de forma rápida y efectiva. Ten en cuenta que cualquier editor de audio tipoAudacity, Adobe Audition o Sony Sound Forge pueden realizar esta tarea tan sencilla, incluso el popular Nero tiene una herramienta para aplicar más o menos volumen. El problema viene cuando quieres aplicarlo a más de un archivo, pues lo lógico sería igualar el volumen a todos aquellos temas que entren nuevos en tu librería y se presume que la cantidad puede ser muy alta durante la semana. De ahí que un programa que automatice este proceso es la herramienta perfecta, el listado se reduce a dos, que en mi opinión son los mejores:
Platinum Notes (PC & MAC):
Conclusión: La tarea de corregir e igualar volúmenes es algo aburrida y probablemente la abandones antes de que seas un “experto” en la materia. Sin embargo, para los principiantes puede ser una solución a los problemas de vólumenes en sus sesiones. Con el tiempo deberías tener tu oído entrenado para saber que cantidad de volumen le falta o le sobra a una pista casi al instante. Con las dos aplicaciones que te nombro tendrás la total seguridad de que todo va a escucharse como debe y te podrás dedicar a otras cuestiones más productivas en la sesión, eso sí no confíes nunca de estos ni de cualquier otros softwares y ten algunos de tus dedos siempre cerca de la Ganancia por si al iniciar o finalizar la mezcla hay que aplicar un poco de oído humano, que te garantizo que es y será el mejor software jamás creado.
Algún tiempo atrás hubo muchas celebraciones, muchos eventos, pero sobre todo hubo carencia de exhibir todo aquello relacionado al mundo de los Dj’s en uno solo, cosa la cual desde el 2013 dejo de ser una carencia y dio paso a ser un evento icono dentro de la esfera musical, mas allá de mostrar el talento de cada uno de los Djs q por allí pasamos esta el tema relacionado a nuestra pasión de poner música como por ejemplo: donde comprar los equipos q usamos, bien sean headphones, controladores, tablets, ordenadores, monitores, turnables, pantallas LED, microphones, cables, etc etc etc. Hoy día se suman a la Expo la promoción de colectivos para cubrir diferentes eventos sociales, así como también productoras. Aprovecho la oportunidad para destacar cuán importante es el apoyo de la radio Venezolana (Música 104.5 FM y Mis amigos de La Soda De La Noche planeta 105.3 FM) así como la cobertura q Uds. Dj magazine le han dado a la Expo, Si hay algo q me agrada enormemente en esta experiencia, es compartir con la gente q SI sabe mover un dancefloor sin chistear, aquí pasamos talentos q van desde el Old School o Pioneros de la movida hasta llegar a las nuevas generaciones q sin duda alguna van desarrollando un gran trabajo e incrementando así su conocimiento y nivel apoyados por el goce y disfrute de la tecnología actual. Doy gracias y Felicito la iniciativa y organización de los amigos, JVL y Matt Music por brindar a todos los amantes y seguidores de la música electrónica este excelente evento. @djmarvinccs marvinpresutti@icloud.com
Esta es la pregunta que me hice hace varios días, ya que los DJs conocemos bien el ámbito del sonido, y algunos conocen hasta el del vídeo. Pero con la iluminación no pasa lo mismo, este mundo desconocido para la mayoría, plagado de inexactitudes como “Un Light-Jockey no hace nada, sólo enciende y apaga las luces”. Pues la respuesta es NO. Un light-jockey, además de encender y apagar, también gradúa su intensidad, cambia el color, las mueve, pone letras LED, lanza la niebla de los subidones, lanza burbujas… en definitiva, es aquel que hace que no sea lo mismo escuchar música en casa que ir a un club y escucharla allí. A menudo, no se les toma como profesionales, ya que siempre están escondidos. Pero sin ellos, la fiesta no sería lo mismo. En este post de la saga Cheaply Technology, voy a enseñarte cómo iniciarte en el mundo de la iluminación, lo que se necesita, y cómo puedes ahorrarte unos cuantos centenares de euros en la compra de tu equipo. 1- LA MESA DE MEZCLAS No se parecen en nada a las mesas de DJ, pero sí a las del técnico de sonido. Cuentan con unos faders que gradúan la intensidad de la luz, unos botones para indicar el efecto o la función que se va a usar, unos knobs para moverlos o para cambiar el efecto…
¿Cómo iniciarte en el mundo de la iluminación?
2- APARATOS QUE RECIBAN LA SEÑAL Entre estos se encuentran las cabezas móviles, aparatos de niebla, de burbujas, los flashes, los lásers, los focos… Son los que se colocan en la pista y van todos unidos a la mesa de mezclas por medio del cableado. 3- CABLEADO Es la parte que más se diferencia del mundo del audio. Las conexiones se realizan por un tipo de conector llamado DMX, se parece bastante al XLR, pero con ligeras diferencias. Una cosa muy útil de esto es que los aparatos tienen entrada y salida de DMX, por lo que si quieres controlar con el mismo fader varios aparatos, es muy fácil (mira el círculo rojo). Hay un cable que une la mesa con el foco izquierdo, que está conectado en DMX In (Entrada de DMX), y de este, sale un cable que va de DMX Out (Salida de DMX) al foco izquierdo.
Gio Pisani, Cantautora Italo-Venezolana junto a Dj Garden, productor y compositor Venezolano, lanzan su disco ''Amazing & Unexpected'', este 31 de octubre en el evento de música electrónica más importante del país, Expo Dj Venezuela 2014 cortesía de DJM MAGAZINE y el Dr. Miguel Ángel Useche, quienes desde un Principio han brindado su respaldo para llevarle a todo el mundo su música en ''Amazing & Unexpected'', tanto por radio, TV y redes sociales, así como también presentaciones personales. 1).- Que nos trae ''Amazing & Unexpected''? ''Amazing & Unexpected'' es un disco en donde se combinan muchos estilos tales como Rap, House, Dubstep, Dance, entre otros. Consta de 7 temas en inglés de la total autoría de Gio Pisani y Alberto Jardín con lo que se espera brindar al público de todo el mundo algo realmente ''Maravilloso e inesperado'' 2).- Cuando deciden trabajar juntos? Gio: Dj Garden ha trabajado con diferentes agrupaciones y artistas del país, produciendo temas. Nos ayudamos desde el principio, a la hora de dirigir a los artistas en las grabaciones, a la hora de hacerles a esos artistas sus voces guías, coros etc. Lo hemos hecho en conjunto. Garden: Gio siempre ha grabado y ayudado a escribir y dirigir a los artistas, podríamos decir que siempre de una u otra forma hemos trabajado juntos. 3).- Como se creo ''Amazing & Unexpected''? Ha sido un largo proceso, en el cual se grabaron cerca de 30 temas en varios estilos para luego escoger, cual estilo se adaptaba más a Gio Pisani, y a lo que queríamos mostrar, escogimos 7 los cuales forman a ''Amazing & Unexpected'', siempre tomando en cuenta la temática de cada letra y creando una atmosfera acorde a la misma, dedicamos meses en el estudio, grabando una y otra vez cada canción y probando distintos arreglos musicales, hasta lograr el concepto realmente innovador en el mercado. 4).- Con cuales artistas trabaja? Dentro de ''Amazing & Unexpected'' tenemos el tema ''Summer in the sand'' a dúo con uno de los fundadores de CALLE CIEGA, nuestro amigo EB Black, podemos apreciar en él la influencia de Dance Hall y otros ritmos caribeños en esta potente voz que nos acompañará en el show de la Expo Dj Venezuela 2014. También hemos trabajado con otros Dj's entre ellos el reconocido Dj-Producer Daniel Ledrums, con el cual hicimos el tema ''Mystery''. Y a nivel internacional, se han producido 2 temas con el arreglo musical de los Dj's Toni Vives y Abel Hernández de España, los temas son: Emotion y Tech & Dreams los cuales ya dentro de poco están a la venta en beatport. 5).- Cuando sale a la venta ''Amazing & Unexpected''? donde podemos escucharlo? Sabemos que pronto saldrá a la venta el disco en diferentes tiendas online, como por ejemplo Itunes, Beatport, Googleplay, Amazon, etc., pero por ahora los invitamos a escuchar algunos previews en soundcloud. soundcloud.com/gio-pisani Ya pronto les estaremos avisando por nuestras redes sociales, DJM Magazine, acerca de como podrán conseguirlo y la fecha en que saldrá a la venta.
6).- Planean Presentaciones Internacionales? Actualmente se están gestionando varias presentaciones en diferentes países, como por ejemplo: Panamá, Ecuador, Argentina, México, España entre otros. Apenas estén confirmadas las fechas se las haremos saber por nuestras redes sociales y DJM Magazine. 7).- Que sorpresa nos traen al Expo Dj Venezuela 2014? Bueno nuestra presentación será el día 31 de octubre a las 8:00 pm. Estaremos haciendo oficialmente el lanzamiento del disco al público. El show será completamente en Vivo y estaremos también en el stand de DJM Magazine los 4 días de Exposición dando entrevistas y pequeñas muestras de lo que podrán escuchar en el disco y de temas trabajados con otros dj's como Ledrums y Toni Vives. 8).- Están Uds. trabajando en temas nuevos actualmente? Si, actualmente estamos trabajando en nuevas producciones. 9).- A que público o a donde desean llegar con ''amazing & Unexpected''? Queremos llegar a muchas personas, nuestra música está pensada para que provoque escucharla en cualquier momento, no solo el público de habla hispana, sino también a muchas personas a nivel mundial llegando así tanto al público pop-anglo como al electro.house y EDM.
10).- Dennos unas palabras y saludos a todos sus seguidores y personas que leen DJM Magazine. Les damos las gracias a todos por su apoyo y respeto, estamos muy contentos de que les guste nuestro trabajo y nuestra música. DJM Magazine gracias por brindarnos la oportunidad de estar en su revista y por el apoyo que desde un principio nos han dado. También agradecemos al Dr. Miguel Angel Useche que quien desde el comienzo se conecto con buena vibra con nosotros y nos apoyó sin pensarlo, junto con muchas personas que aun están apoyando con la mejor intención, a familiares y amigos. Los invitamos a que nos sigan en facebook y en soundcloud, y escuchen parte del disco y estén al tanto de las últimas noticias del mismo. Los invitamos a que entren a DJM Magazine y que no se pierdan ni un detalle de este recorrido hasta el final.