DMA12 by Jacqueline Junge

Publicación Bimestral / $2.500 (CHILE) / WWW.DMA.CL / Año 3 / No.12 / mayo - junio de 2009

SUSTENTABILIDAD Y EFICIENCIA ENERGÉTICA EN EL DISEÑO Y LA ARQUITECTURA

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médicos, corporativos, y residenciales. La estrecha integración entre Autodesk Revit Architecture y el software AutoCAD facilitan la estandarización en la nueva plataforma 3D.

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Sostenibilidad Cada día, Autodesk está ayudando a forjar un balance entre la conservación ecológica y el crecimiento económico, fomentando un total reconocimiento de los recursos finitos de la Tierra mientras satisface las necesidades de aquellos que utilizan el proyecto de construcción. Modelado de Información de Edificios (BIM) Una innovación de Autodesk, el modelado de información de edificios (BIM) permite la creación y utilización de información coordinada, precisa, y calculable acerca un proyecto de edificio en diseño. Comenzar con BIM le ayuda a clarificar las estimaciones de costos y decisiones de construcción, aumenta las previsiones de funcionamiento, asegura documentos de construcción de alta calidad, y facilita la operación y gestión de instalaciones.

Director: Walter Junge EDITOR GENERAL: Esteban Murúa DIRECCIÓN DE ARTE Y DISEÑO: Esteban Murúa Walter Junge EDITORA DE INTERIORISMO: Sofía de la Barra CONSEJO EDITORIAL: Bernd Haller Carlos Hinrichsen Roberto Contreras Cristián Montero COLABORADORES: Paola Androvez / arquitecta Cristián Ayçaguer / arquitecto Federico Azubel / arquitecto Rafael Bas / arquitecto Jordi Castel / Fotógrafo Enzo Criado / arquitecto Daniel Díaz / arquitecto Gonzalo Donoso / Fotógrafo Cristián Ferrari / arquitecto Susanne Fritsch / diseñadora Andrés Horn / arquitecto Luis Izquierdo / arquitecto Marilyn Lizarraga / diseñadora Alessandra Lorca / diseñadora René Medel / diseñador Alberto Moletto / arquitecto Alberto Montealegre / arquitecto Alberto Mozó / arquitecto Max Petit / diseñador Álvaro Poblete / diseñador Mario Rodríguez Claudio Rojas Palma / arquitecto Koryn Rolstad / arquitecta Gabriel Schkolnick / Fotógrafo Marco Scheihing / arquitecto Antonia Tejerina / diseñadora Ignacio Trabucchi / arquitecto Julius Wiedemann / diseñador VENTA DE PUBLICIDAD: contacto@dma.cl SUSCRIPCIONES: Flora Arroyo suscripción@dma.cl REPRESENTANTE LEGAL: Walter Junge

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Editorial D+A Magazine en su número 12 destaca en su portada el afiche elegido por el ICSID para el “Día Internacional del Diseño Industrial” que se celebra el próximo 29 de Julio en todo el mundo. La creación de esta pieza gráfica corresponde a la diseñadora chilena Carla Sapiaín, alumna de diseño gráfico del DuocUC, ganadora del concurso internacional organizado para este propósito. El afiche representa una amalgama de elementos subliminales a favor de la sustentabilidad, desarrollada sintéticamente en torno al concepto del árbol. Van nuestras felicitaciones por este gran logro y mérito del diseño chileno. D+A Magazine destaca en esta edición especial de Sustentabilidad y Eficiencia Energética, el trabajo de arquitectos y diseñadores que trabajan favoreciendo en sus propuestas estas variables, y que se adelantan a un hecho irreversible, la preocupación por el entorno, el cuidado del medio ambiente, el desarrollo sustentable y sostenible en el tiempo, donde el ahorro de energía, la optimización del recurso natural y el reciclaje se tornan en el eje desde el cual se proyecta. La crisis económica mundial injusta para muchos, es una oportunidad de revertir el cauce. La crisis se percibe hoy como el reflejo y la acumulación de acciones irresponsables y desbordadas de cómo se enfrenta la “realidad”, donde los factores de “crecimiento” están definitivamente desligados de una mirada crítica, del rescate de las buenas prácticas, de la memoria urbana, de la aplicación de criterio y optimización. En este contexto también el aplicar políticas de sustentabilidad y eficiencia que encarecen las propuestas, se descartan de un plumazo, anteponiéndose las urgencias de obtener utilidades a corto plazo, práctica que paradójicamente bloquea y traba todo crecimiento. La conclusión es que hablamos de una actitud, de un comportamiento y de una manera de hacer las cosas que arrojan los resultados conocidos. Si el mundo esta tan globalizado, si reconocemos los efectos mariposa sobre nuestras decisiones, entonces podemos inferir positivamente que toda crisis replantea, y es una oportunidad para introducir nuevos elementos de reordenamiento a partir de otra instancia, de otro orden más conciente de las acciones y sus resultados, desde cualquier rincón del planeta. El Director

Contenidos Alberto Montealegre / Los edificios, la obra humana más contaminante > 6 Las elecciones de Alberto Mozó > 8 332 Arquitectos / Construyendo con lógica ecosistémica > 14 A+F Arquitectos / Sosteniendo el patrimonio intelectual de Chile > 20 Izquierdo y Lehmann / Máximos requerimientos, mínimos medios > 26 MINVU / Primer Concurso de Arquitectura Eficiente > 32 ATV Arquitectos / Nueva sangre argentina > 38 Claudio Rojas Palma / Silla Julia > 41 Oficinagalileo / Tecnología aeroespacial para diseñar lo cotidiano > 42 Alberto Moletto / Las soluciones están muy cerca > 48 Mario Rodriguez Cobos / El campo y las ciudades > 50 Leitfaden-Design / Ozeaneum > 54 Jallpanina / Con el barro en las venas > 60 Koryn Rolstad Studios / Arte para espacios públicos > 64 Primer Concurso de Diseño Sustentable PUC > 66 Tools ID / Lo sustentable como herramienta de diseño > 68 Julius Wiedemann / La diferencia entre ser bueno y ser mejor > 71 Adoro Estudio de Diseño > 72 Nueva tienda de Javier Pinochet > 73

EFICIENCIA ENERGÉTICA

... se ha convertido en una cuestión de urbanidad, de buena educación que en los concursos de arquitectura nacionales se planteé el tema de la eficiencia energética como un requisito, pero personalmente tengo mis dudas del verdadero peso de este factor.

on Alberto, quisiéramos conocer su opinión en torno a la Vivienda Social frente al tema de la sustentabilidad, pensando en que ésta es una de las preocupaciones crecientes de la arquitectura no sólo chilena, sino que global. En este momento el Colegio de Arquitectos está patrocinando una experiencia piloto con la Universidad de las Américas, el SERVIU y Solarco, a través de su Comité de Tecnología que ha instalado colectores solares en cuatro viviendas sociales, en cuatro barrios diferentes de Santiago y se están monitoreando para ver qué significaría ese ahorro de energía. Ahora bien, en una vivienda social, así como en todo tipo de construcciones, el tema de la eficiencia energética es extraordinariamente importante pues según algunos estudios el 50% de las emisiones de CO2 a la atmósfera provienen de edificios; por lo que nuestra disciplina generaría más emisiones que la industria y el transporte juntos. Ahora bien, cuando hablamos de vivienda social, es importante destacar que ella esta hecha con la mínima inversión posible porque se le quiere dar a los presupuestos el mayor alcance posible; entonces, podríamos decir que probablemente la mayor ineficiencia se encuentra justamente en la vivienda social. Por una parte está el interés del Colegio de Arquitectos por aportar y patrocinar el estudio de soluciones, como por ejemplo para el agua caliente que es lo que actualmente se está haciendo, pero también por el hecho de que la vivienda económica suele ser extraordinariamente ineficiente. Hoy hay una serie de regulaciones nuevas sobre aislaciones térmicas que van encaminadas a lograr una mayor eficiencia y, evidentemente, todas esas cosas son del inte-

rés de los arquitectos, el problema es que las soluciones arquitectónicas para conseguir edificaciones más eficientes en el consumo de energía significan generalmente una inversión inicial mayor y, por lo general, la edificación se hace con préstamos bancarios; entonces los edificios eficientes que significan un mayor gasto, el que demora en amortizarse, los hacen aquellas empresas potentes y muy concientes de la importancia del tema. Sumado a esto no hay un apoyo legal que favorezca el uso racional de la energía, lo que se ha tornado en un problema ineludible; tal es así que cualquier cambio climático que hace 20 años no nos habría preocupado, hoy se asocia con un problema a escala planetaria, y evidentemente las emisiones de anhídrido carbónico son las principales culpables. Sin embargo, hay experiencias interesantes tales como las fachadas ventiladas estudiadas por la Escuela de Arquitectura de la Universidad Católica. Hoy hay toda una serie de modelos y tipologías, por ejemplo el de la “ventana de flujo de aire” que es una de las más usadas en Europa por grandes arquitectos en sus proyectos de rascacielos, el uso del “efecto trombe” y otras tipologías como el “efecto invernadero en atrio”, todas experiencias producidas en casi todos los países desarrollados…, y nosotros que tenemos el mejor sol del mundo no sabemos como usarlo... No conozco en particular el proyecto desarrollado por la PUC. Conozco otros y tengo mis dudas respecto de cuán eficientes puedan ser. Lo interesante es que estas tecnologías que hacen uso de la energía solar pasiva significan recursos arquitectónicos nuevos, uno podría decir que en Chile es absurdo tener una fachada vidriada cuando tenemos una influencia del sol equivalente a la de Marruecos, el Norte de Africa, o

Bagdad. Sólo la corriente de Humboldt nos salva, pero la incidencia solar es enorme. Entonces esas fachadas que en un momento dado eran absurdas se ven justificadas si se implementan mecanismos como la “ventana de flujo de aire”. En Alemania unos arquitectos proyectaron un edificio de planta redonda, tipología que generalmente tiene problemas en el uso del espacio, que se minimiza con el uso de oficinas tipo paisaje, ellos usaron esta forma de un edificio de planta circular porque significaba la mayor eficiencia de superficie en relación al perímetro, y cuando uno controla el perímetro en torno a las ganancias y pérdidas térmicas éstas son mucho más eficientes; este es otro ejemplo de cómo la conciencia del diseño energéticamente eficiente no es una cuestión trivial, sino que es capaz de condicionar la forma arquitectónica. Como por ejemplo lo hace la Torre Titanium…, entonces la arquitectura pasa más allá de ser un tema estético. ¿Cómo se traspasa esto a las clases que no pueden pagar este desarrollo?, ¿hay algún tipo de acuerdo que el Colegio de Arquitectos haya desarrollado con el MINVU? No, esas son políticas de Estado y pienso que esto recién esta comenzando, debido al tema del Calentamiento Global. Sin duda tiene que venir una legislación que apoye soluciones que puedan significar una inversión inicial mayor, pero que a la larga sea una enorme economía para el país. Creo que a escala mundial se está iniciando una cultura diferente en muchos aspectos, acabo de leer que Ford está desarrollando autos compactos. Hoy son escasos los proyectos de título en que no existe una referencia al uso de la eficiencia energética y el buscar fuentes alternativas a las energías tradicionales, por lo que claramente estamos caminando hacia una nueva cultura; ahora

evidentemente los políticos se preocupan de otras cosas. Siempre todos estos cambios provienen de experiencias particulares… Ahora bien, el Colegio de Arquitectos acaba de desarrollar una Bienal con este tema de fondo, ¿cuál fue el resultado de todo esto? La Bienal se parece un poco a una instantánea. Se trata de mostrar las mejores obras de arquitectura que han sido desarrolladas entre una y otra Bienal. Encontramos que si bien hay algunos ejemplos sobre el tema de la aplicación de eficiencia energética en la arquitectura chilena, son casos sumamente aislados, no siempre con un resultado arquitectónico atrayente. En el fondo lo que la Bienal aportó fue un seminario que duró tres o cuatro días, organizado por el Comité de Tecnologías del Colegio de Arquitectos. Junto a ello están los contactos con el SERVIU y con el Ministerio de Educación para llevar el tema de la eficiencia energética a los locales escolares. El Colegio se está moviendo, pero a mi juicio no hay obras suficientes para el montaje de una exposición sobre este tema y no creo que en la próxima Bienal se de un número significativo; es una tendencia que va subiendo lentamente, quizá en algún momento remontará. Ahora bien, se ha convertido en una cuestión de urbanidad, de buena educación que en los concursos de arquitectura nacionales se planteé el tema de la eficiencia energética como un requisito, pero personalmente tengo mis dudas del verdadero peso de este factor. Hay proyectos innovadores en este sentido como el de Guillermo Hevia para Cristalerías Chile, así como otros proyectos exitosos como el de Patricio Gross para ENAP, que son muy buenas

obras de arquitectura; pero a veces la eficiencia energética se transforma en correctivo, en mejorar las aislaciones, en poner un cristal que tiene un grado de reflexión mayor a los rayos infrarojos, pero el tema de la incidencia de este criterio de eficiencia energética en la forma global del edificio no siempre aparece, entonces la forma obedece al subconsciente, a los mismos modelos que los arquitectos traen de su bagaje cultural, no como ocurre con el edificio ENAP de Patricio Gross que su forma si partió del concepto de efecto invernadero, un proyecto que es poco académico y de gran carácter. Ojalá que esto se traspasase a los currículos de las universidades… Tengo la impresión que no hay ninguna escuela de arquitectura en que este tema no esté presente, sea en forma de cursos regulares, de seminarios y además surge espontáneamente en los proyectos de los alumnos. Soy profesor de Título en la Universidad de Chile y tengo 10 alumnos cada semestre, y te diría que 8 de ellos tienen el tema de la eficiencia energética incorporado. ¿Cómo se puede proyectar esto en la próxima presidencia del Colegio? El Colegio es fundamentalmente una entidad plural con una diversidad de intereses. Tenemos arquitectos funcionarios públicos, que tienen intereses muy diferentes a los de un arquitecto tasador, quien es extraordinariamente importante en la economía pues evalúa proyectos aún no construídos, están luego los arquitectos centrados en el tema del patrimonio, luego los docentes, que es la segunda fuente laboral de los arquitectos. Pierde cuidado que el tema de la eficiencia energética será una preocupación permanente del Colegio, pero dentro claro de una serie de otros problemas vitales.

EFICIENCIA ENERGÉTICA

Estudio de Gabriel Schkolnick.

Imágenes gentileza de los fotógrafos Jordi Castel, Gonzalo Donoso, Max Petit y Gabriel Schkolnick.

Alberto Mozó elige. Elige la madera como material principal de construcción. Elige el amplio espacio de un ex taller mecánico en el sector de Matucana para montar su nueva oficina. Elige la “Transitividad” como concepto y ejercicio diario de su profesión, donde edificios, espacios, muebles y materiales cobran el sentido que el nuevo usuario les da en el momento de tomarlos para si. Elige vincularse a su nueva empresa OWA. Y Sobre todo, elige ser responsable por lo que hace como arquitecto.

lberto, ¿cómo aborda el tema del "aparente" menor espacio disponible en las ciudades, a la hora de plantear un proyecto como Bip Computers, o cualquier otro en que lo obvio es construir un edificio de gran altura? El edificio Bip Computers responde a una pregunta por la visible demolición de la ciudad de mediana altura que da paso a estructuras mayores. Levantar un edificio de sólo tres pisos en un sitio donde se espera, por regulación, construir uno de 12 es diseñar un edificio con muerte anunciada o con pronóstico de demolición.

Hoy, cabe preguntarse si el diseño y los materiales que se escogen para levantar un edificio de mediana altura pueden permitir un traslado, como inteligentemente lo hacen los Chilotes con las mingas. En el caso de Bip Computers por ser trasladable este edificio se transformó en un activo tangible para la Empresa BIP, por separado del sitio que tiene su valor en UF. ¿Cuál es el valor que le asigna al traspaso o transferencia de objetos, espacios y elementos en una sociedad como la nuestra?, y ¿qué persigue con su aplicación a la luz de la eficiencia y la sustentabilidad?

Nosotros por ejemplo que nos limitamos a diseñar con madera utilizamos Pino Radiata, por ser de plantaciones renovables y una especie de árbol abundante en nuestro país. Esperamos con el tiempo y la persistencia poder ofrecer nuevas formas de trabajar esta madera, y dar valor agregado a esta materia prima nacional.

Con los nuevos sistemas constructivos y materiales de construcción, más el uso masivo del hormigón para cualquier estructura, podemos imaginar que las empresas de demolición en unos años más no tendrán materiales reciclados que ofrecer. Por otro lado nos queda preguntar cuál es el espacio que requieren los nuevos vertederos, y sus consecuencias e impactos cuando reciben edificios de 12 pisos y más, que en Santiago es posible de evidenciar. Creemos que los pasos hacia una arquitectura sustentable deben visualizar cambios en el diseño de estructuras para flexibilizar sus usos en nuevas situaciones, y elecciones de materiales que predispongan la reutilización como lo hace por ejemplo, la madera. Es fascinante pensar los cambios en la economía de un país, cuando desde la arquitectura se decide que todo lo que se construye se puede volver a utilizar. Quizás no habría la pobreza que conocemos. No debemos olvidar que el 50% de todos los gastos energéticos que produce el mundo y el 50% de los consumos y desechos, los produce la construcción de la ciudad y esto se decide en una oficina de Arquitectura. Nuestra oficina que tiene por nombre OWA (Opt for Wood Architecture), opera en estos momentos con un conjunto de límites que nos permiten ingresar al territorio de la sustentabilidad. Construimos nuestros proyectos

Edificio Bip Computers

en madera y sólo utilizamos materiales orgánicos o eficientemente reciclables, a esta condición de la arquitectura y construcción la llamamos, “Transitividad”. Todos nuestros diseños permiten que los edificios puedan trasladarse, operando como bienes muebles, transferibles, con una dinámica económica distinta a los bienes que entendemos por inmuebles, y que obvian, la mayoría de las veces lo que está construido en su valorización. ¿Cuál es su enfoque personal sobre la arquitectura y la construcción eficiente imperante hoy? Para nosotros la arquitectura es construcción, y se valora cuando se juntan en buena medida dos factores, la mirada personal que es la del artista, quien debe ser capaz de traer una nueva visión de las cosas, un estado del arte, y la mirada política, de ser consiente de cuanto afectan al cuerpo social las operaciones que se deciden en el papel. ¿Se puede hacer en Chile una arquitectura "razonablemente" sustentable? La sustentabilidad se hace razonable cuando se dirigen las miradas hacia los espacios más próximos e interiores de nuestros problemas. La construcción de la técnica no debiese desaparecer por la presencia y adquisición de nuevas tecnologías. Las técnicas, que susten-

El edificio Bip Computers responde a una pregunta por la visible demolición de la ciudad de mediana altura que da paso a estructuras mayores. Levantar un edificio de sólo tres pisos en un sitio donde se espera, por regulación, construir uno de 12 es diseñar un edificio con muerte anunciada o con pronóstico de demolición.

Casa Artiagoitia.

Es fascinante pensar los cambios en la economía de un país, cuando desde la arquitectura se decide que todo lo que se construye se puede volver a utilizar. Quizás no habría la pobreza que conocemos.

tan los ciclos, por lo general surgen de una estrecha relación del hombre y de los materiales próximos, aquellos que tienen siempre a mano. Nosotros por ejemplo que nos limitamos a diseñar con madera utilizamos madera de Pino Radiata, por ser de plantaciones renovables y por ser una especie de árbol abundante en nuestro País. Esperamos con el tiempo y la persistencia poder ofrecer nuevas formas de trabajar esta madera, y dar valor agregado a esta materia prima nacional. Más allá del emprendimiento comercial, y con la perspectiva del tiempo, ¿cómo asume el aporte a la trama so-

cial nacional, de los bares que usted ha desarrollado a partir de los noventa? Para nosotros fue importante aportar a un grupo social, que estaba comprimido con toques de queda, e instituciones que operaban por violencia. Por esto, al comienzo de los 90, había faltas básicas a la convivencia en lugares públicos, en ese tiempo los bares o pub’s sólo ofrecían pequeñas mesas con velas por el temor que existía en el ambiente. Pienso que el Bar Manifesto fue un ejemplo de espacio público en los inicios de la democracia moderna. Con el diseño de barras largas y estrechos pasillos, la gente se rozaba como en las micros.

Fue inevitable el contacto sensual, que estaba reprimido por la violencia. Por esto creo que siempre hubo un ambiente muy feliz. ¿Cómo explicaría lo que entendemos como su cercanía a la valoración de espacios en desuso o envejecidos (Barrio Matucana, sus casas, talleres mecánicos, Santiago Poniente)? Pienso que no tiene que ver exclusivamente con una mirada romántica hacia la arquitectura, también es un conjunto de situaciones de viabilidad. Por una parte es económico hacer arquitectura con lo que ya está construi-

Considero interesante investigar formas de intervenir lo existente para volver insertar una obra en un contexto contemporáneo y desarrollar con esto una mirada hacia lo depreciado.

do. Esto me permitió hacer obras por auto encargo. Los espacios en desuso me han permitido investigar asuntos de lenguaje y estrategias de intervención por ocupación, un legado recibido por la construcción de muebles para sitios específicos. Considero interesante investigar formas de intervenir lo existente para volver insertar una obra en un contexto contemporáneo y desarrollar con esto una mirada hacia lo depreciado.

ginar con palabras, esquemas o croquis lo que se le explica. También creo que su uso en el proceso de hacer arquitectura, resta ejercicio a la capacidad de “ver” sin más que cerrar los ojos. Roberto Matta hablando con Eduardo Carrasco sobre el “ver” dice que existe una luz en la oscuridad, que es la misma que permite ver en los sueños.

¿Por qué no usar renders?

Desde su perspectiva, ¿Por qué sigue siendo interesante desarrollar mobiliario?

Son muy útiles para permitir ver una obra para personas que le es difícil ima-

Me parece que es la construcción más pequeña que hace un Arquitecto.

EFICIENCIA ENERGÉTICA

Colegio Altazor

Paola Adrovez, Daniel Díaz y Rafael Bas, forman 332_Arquitectos, jóvenes profesionales con 5 años de historia que han orientado su búsqueda al desarrollo integral de proyectos que investigan en el campo de la arquitectura y la construcción. Según cuentan, se han abocado a la promoción del uso eficiente de los recursos económicos y energéticos en cada uno de sus proyectos, para la concreción de obras sustentables, amables con el usuario y su entorno. Han diseñado y construido proyectos habitacionales, comerciales y de equipamiento, teniendo como punto de partida criterios de funcionalidad y economía, considerando las tecnologías pasivas de adecuación climática. Nos reunimos con ellos para conversar sobre el Edificio de Artes desarrollado para el Colegio Altazor ubicado en Puente Alto, sin embargo descubrimos tras de éste una forma de enfrentar la arquitectura con una lógica propia resultado de su corta, pero intensa historia profesional. Imágenes gentileza de 332_Arquitectos

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ómo describirían el desarrollo de la Sala de Música para el Colegio Altazor?

Daniel: Más allá de la arquitectura, lo importante es que se trata de un colegio subvencionado en Puente Alto. El edificio no es visible desde la calle, por lo que no es el “afiche” del colegio, en él no cuelgan el “inscríbase con nosotros”, hay que entrar al colegio y pasar hacia el patio para conocer el edificio. Está en la mitad de un patio trasero lleno de árboles frutales, un espacio residual donde antes los niños se escapaban a jugar. El valor que tiene es que el mandante, siendo el sostenedor del colegio, con todos los problemas que su cargo implica, dijo: “quiero meter plata en hacer un edificio que esté enfocado en el tema del arte para los niños”. A este espacio se sumó una sala de música, un espacio para tecnología, un laboratorio de fotografía y elementos para realizar teatro y se generó un anfiteatro abierto para que se dieran actividades del colegio allí.

Rafael: Nos encontramos con el sostenedor del colegio a través de una persona en común que construyó para nosotros la “Casa de Pirque” que realizamos anteriormente. El colegio tenía una tipología tradicional de pabellones y pasillos largos que construyó el mismo sostenedor. Posteriormente surgió la necesidad de realizar una sala de música y arte con el requerimiento de asegurar el buen funcionamiento de las salas más cercanas, por tanto se trataba de realizar un edificio que estuviera aislado de los otros recintos y que por ser destinado al arte fuera un objeto interesante para los niños dentro del patio. Entonces comenzamos a realizar los primeros bosquejos con los que el cliente enganchó. Dijimos “pongámosla en el patio”, la aislamos acústicamente, la hundimos un poco en el terreno, la comunicamos con el patio. Entonces se decidió comenzar la excavación y la construcción del edificio sólo con el primer render que hicimos. De hecho parte del encargo se desarrolló mientras estábamos construyendo el edificio.

hormigón, pero si lo hemos hecho más con la madera, un material sumamente sustentable que tiene características bastante benéficas en relación incluso a su comportamiento térmico, a su capacidad de lograr un mejor confort interior; eso no significa que tengamos que tener una especie de “posgrado en el perno de sujeción del vidrio para la fachada…”. En Chile, con la mano de obra y presupuestos que se manejan es difícil pensar un edificio que surja desde la teoría a la realidad de manera perfecta, porque muchas veces el paso de la teoría a lo construido resulta bastante diferente. Quizá algún suizo desde su computador lo calcula todo y lo construye y le funciona tal y como lo decía su PC, pero acá trabajamos con mano de obra que es bien diferente y con materiales y especificaciones que son las que son y eso tiene que ver con la economía también.

En el fondo tuvieron el privilegio casi de maquetear en construcción… Rafael: Si claro, tiene mucho de eso. Se debió proyectar al unísono con la ejecución de la obra, solucionando los detalles en la escala real. Entiendo que ustedes desarrollan la sustentabilidad de cada proyecto con un sentido “económico”, ¿cómo abordan ese punto en este proyecto? Daniel: No somos los “muyahidines” de la arquitectura ecológica, pero si creemos que una arquitectura ecológica pasa por un tema económico. Para construir algo no sólo se mueve plata, sino cosas, energía, gente, etcétera. Además, siempre nuestros encargos son de particulares donde los presupuestos son acotados, entonces parte de nuestra “pega” es hacer buenos proyectos que se puedan construir, por eso la mayoría de los proyectos que mostramos en nuestro sitio son edificaciones construidas y el anteproyecto con sus maquetas y líneas “bonitas” nos las guardamos. Rafael: El tema de cómo se ha planteado la arquitectura sustentable con nombres como “biohabitabilidad” o hasta un ramo nuevo en la universidad llamado “Arquitectura Bioclimática”, de cierta manera hacen parecer esto como un tema de moda. Pero lo “bioclimático” es algo que se ha manejado desde siempre, era un dato de la arquitectura. Estoy hablando de la arquitectura vernácula en que no podías pensar una casa sin ligarla fuertemente al lugar en que la estabas haciendo y obviamente la ruca mapuche, o la tienda de algún mongól estaba ligada al lugar y los materiales que habían en ese lugar. Lo sustentable era porque ellos entraban en una lógica ecosistémica y formaban parte de ese ecosistema. De cierta manera nuestra aproximación a la sustentabilidad o al manejo climático parte de una lógica de criterios más o menos básicos. No manejamos grandes programas de cálculo energético, pero si tenemos criterios casi filosóficos desde donde planteamos el diseño. Por ejemplo, hemos trabajado poco con

Paola: Ahora bien, con todo este “boom” de la arquitectura sustentable, por supuesto están mucho más a la mano las nuevas herramientas, nuevos materiales y eso es indiscutible; todo lo que facilite el trabajo. Pero claro, no es tan literal aplicar los resultados que te da el computador para llevarlos a la práctica. Daniel: En el caso puntual de este edificio y en general como una característica que aplicamos a todos los proyectos, es que muchas veces tenemos que transar o discutir cosas de diseño con los clientes, que finalmente van a ser los usuarios. Pero dentro del paquete constructivo no se meten, porque nosotros ahorramos plata en un montón de cosas, pero no transamos en la cantidad de aislación que se ponga, en la cantidad de “pieles” que deba tener el edificio. Éste tiene muy buena aislación, que en realidad son listones de madera que colocamos con ayuda de los maestros, no es que esté Hunter Douglas detrás del proyecto. Entonces se trata de cómo el edificio funciona como una maquinita sin tener que enchufarlo.

Daniel Díaz , Paola Adrovez y Rafael Bas.

Paola: Es apelar a las tecnologías pasivas, nosotros trabajamos mucho con eso.

No somos los “muyahidines” de la arquitectura ecológica, pero si creemos que una arquitectura ecológica pasa por un tema económico. Para construir algo no sólo se mueve plata, sino cosas, energía, gente, etcétera. Además, siempre nuestros encargos son de particulares donde los presupuestos son acotados, entonces parte de nuestra “pega” es hacer buenos proyectos que se puedan construir, por eso la mayoría de los proyectos que mostramos en nuestro sitio son edificaciones construidas y el anteproyecto con sus maquetas y líneas “bonitas” nos las guardamos.

Daniel: Y pensar que trabajamos con presupuestos acotados, y con las virtudes y limitantes que uno pueda tener como profesional. Por eso al revisar nuestros proyectos te pueden parecer bonitos o feos, pero sí vas a descubrir que son sensatos. Además, dejamos que los clientes se metan en el proyecto, que participen y tomen ciertas tareas para que se sientan dueños de lo construido. Entonces de algún modo cada cliente forma parte de la oficina en algún momento… Casa Schmitz

... Lo “bioclimático” es algo que se ha manejado desde siempre, era un dato de la arquitectura, estoy hablando de la arquitectura vernácula en que no podías pensar una casa sin ligarla fuertemente al lugar en que la estabas haciendo y obviamente la ruca mapuche, o la tienda de algún mongól estaba ligada al lugar y los materiales que habían en ese lugar. Lo sustentable era porque ellos entraban en una lógica ecosistémica y formaban parte de ese ecosistema.

Quincho Pirque

Paola: Yo estaba haciendo ayudantías en la Católica, en un curso vinculado a la construcción en madera y tuvimos de invitado a Pedro Salas, arquitecto que trabaja en Tunquén con quien tuvimos muy buena conexión. Él fue muy generoso al traspasarnos su experiencia de arquitecto - constructor. Así nos guió en una obra en Quintay que nos encontrábamos desarrollando en ese momento.

Paola: Siempre alguien llega con alguna idea, o diciendo “tengo un terreno en tal lugar”, al menos un dibujo en un papelito que recoge algo de la esencia de lo que la persona en realidad está buscando. Por esto, dentro del proceso de diseño incluimos al cliente mucho en la primera etapa, pero le dejamos muy en claro que como nosotros también desarrollamos la construcción los cambios en obra son fatales; por lo que les señalamos que estamos dispuestos a diseñar con ellos en todas las reuniones que necesiten hasta que queden súper conformes con lo que vamos a construir. En el minuto que decimos “este es el esquema” el anteproyecto se cierra y parte el proceso de especificaciones y detalles. Por supuesto siempre hay cambios que sólo se pueden ver en obra, pero no de aquellos como “quiero agregar un par de piezas más”. Daniel: Generalmente los clientes luego de terminar sus casas nos invitan a sus hogares, ¡esto es algo que no muchos pueden decir!. Se produce una ligazón que parte de lo comercial, pero que luego nos permite conocer sus vidas y expectativas. Por eso en las primeras reuniones rayamos los planos con ellos, así asumen que el proyecto es de ellos y que nosotros somos el equipo de profesionales que los apoyan para concretarlo. Paola: Es tan personal cuando te mandas a hacer una casa que te tienes que hacer parte un poco del proceso de diseño. ¿Por qué llegaron a construir sus proyectos?

Daniel: Nos señaló que si queríamos de verdad aprender arquitectura debíamos meternos a la construcción, porque “en la cancha se ven los gallos”. Rafael: Somos exigentes en que el cliente quede contento con la obra, además tenemos un alto grado de autocrítica, por lo que si el proyecto no está bien construido nos pesa. ¿Hacia dónde quieren ir como oficina?

En Chile, con la mano de obra y presupuestos que se manejan es difícil pensar un edificio que surja sólo desde la teoría a la realidad de manera perfecta, porque muchas veces el paso de la teoría a lo construido resulta bastante diferente.

Daniel: Hemos estado realizando proyectos que podemos abarcar en todas sus escalas, aprendiendo a partir de la praxis, dibujándolos hasta el último palito. Somos una oficina que apunta a poder manejar el detalle en sus diferentes escalas. Rafael: El tamaño que tenemos como oficina nos permite abordar cada proyecto de modo exploratorio con sus desafíos propios, enriqueciéndolo con el aporte de los distintos actores participantes, desde los propios mandantes hasta los maestros y especialistas. Paola: Claramente apuntamos a proyectos que usen la madera, a su reivindicación como material contemporáneo de diseño y construcción.

EFICIENCIA ENERGÉTICA

El desarrollar una intervención de arquitectura interior para la Biblioteca Nacional, es un encargo de alta complejidad por tratarse de un edificio emblemático para Chile, por lo que A+F Arquitectos debió conjugar muchos factores entre los que se contaron especialmente el interés patrimonial, la calidad de los espacios pensados para los usuarios, así como un ajustado presupuesto que permitiera dar con una propuesta eficiente para el exigente uso y espectativas puestas en este espacio. A continuación, les presentamos el diálogo que sostuvimos con Cristián Ayçaguer y Cristián Ferrari, quienes gracias a su proyecto regalaron a los ciudadanos que pasan por los alrededores un lugar para vincularse de un modo innovador y actual a la más importante biblioteca de Chile.

¿C

ómo llegó a sus manos este encargo?, y ¿qué fue lo solicitado?

La DIBAM llamó a concurso público, por medio de Chilecompra, el cual era bastante vago en términos de lo que necesitaban, de hecho se llamaba “Ambientación del Salón Fundadores”. Lo solicitado era algo así como “necesitamos unos muebles para tener una sala aquí, además de lugares para exponer”. Por ser un llamado así de abierto daba la oportunidad de plantear lo que a uno se le ocurriera, lo que sin duda fue una tremenda oportunidad. En lo general lo que se solicitaba era un requerimiento tecnológico de conexión al catálogo de la biblioteca, y además que este espacio acogiera a la gente que tuviera que “hacer hora” en el centro; es decir, un espacio abierto a la comunidad sin la formalidad de las demás áreas de estudio. En definitiva, se trataba de proyectar un espacio al que uno pudiera ir a consultar información y eventualmente trabajar, casi

como si fuera un café. Y sumado a ello, estaba el tema que esta sala siempre prestó el servicio de espacio para exposiciones. Todo esto con la necesidad de mejorar el problema acústico del salón, pues tenía una reververancia brutal de más de siete segundos; por lo que dentro de la licitación se debía contemplar un ingeniero acústico, además de los profesionales de iluminación, por eso trabajamos con Leonardo Palma (arquitecto, experto en acústica) y DIAV (estudio de diseño de iluminación). ¿Cómo describirían su propuesta? Planteamos un elemento central que es esta sala de lectura y trabajo, un volumen prismático que alberga todo el programa privado, que es la consulta de computadores, la sala de estudio, el estar. Su perímetro genera el espacio de exposición; este volumen define el programa, lo que está dentro y lo que está afuera. La relación entre el interior y el exterior se da por medio de un vidrio serigrafiado con textos que permiten ver desde afuera hacia adentro y desde adentro hacia fuera con un grado de privacidad. Si uno ve la propuesta en planta, el cubo está girado con la intención de que cuando entres al salón hagas el recorrido y posteriormente ingreses al volumen central. Para el requerimiento de un área de exposiciones se generó en el perímetro de la sala unas cenefas que acogen tanto la iluminación como el sistema de colgado, lo que le quitó densidad al cuerpo central. En lo acústico se desarrolló un material en base a poliuretano que esta pegado a la actual loza del techo, al que si uno mira no lo nota; con eso se bajó de siete a cerca de dos segundos la reververancia. Además gracias a la estructura que generamos para el espacio central, el sonido no entra en él, por lo que los sonidos se escuchan por todo el salón, pero no dentro del área de lectura y trabajo. ¿Cómo aplican el tema de la sustentabilidad en este proyecto? Desde la Biblioteca Nacional surgió el requerimiento de que iluminación se preocupara del tema, pero se solicitaba

Como resultado del exitoso proyecto desarrollado para la Sala Fundadores de la Biblioteca Nacional, la DIBAM encargó a A+F Arquitectos el “Diseño y Ambientación de la Sala de Referencia Electrónica y Multimedia” de la misma institución.

Lo más importante es que en torno a la sostenibilidad, este proyecto se encuentra inserto en un edificio público y lo que intentamos fue potenciar el edificio existente y ojalá no tocarlo y hacer que este prisma de cristal el día de mañana se pudiera desarmar completamente y llevárselo, dejando el edificio como era originalmente. En esos términos de sustentabilidad la propuesta es categórica, pues el gran edificio es la Bilioteca y no este cubo. En términos de la realidad de uso de este espacio, ¿ han podido constatar el resultado? El uso que se ha dado es el que pensabamos que se iba a generar, incluso con más frecuencia de la que esperaba la Biblioteca; sus directivos aún están asombrados de la cantidad de gente que lo usa. Hay lista de espera para ocupar los computadores, por lo que se debió definir tiempos de uso, pues siempre hay gente afuera esperando. ¿Cuál es el siginificado de este proyecto para su oficina?

PROPUESTA DISEÑO Y AMBIENTACIÓN SALA DE REFERENCIA ELECTRÓNICA Y MULTIMEDIA La propuesta plantea la intervención a partir del tratamiento de los bordes de la sala y sus relaciones con el exterior, en especial del límite Norte, en donde se elimina el tabique actual entre columnas y se implementa un cierre de cristal templado, a toda a altura, que define la sala y la comunica tanto visual, como espacialmente con la sala de mapas, esto modificando la especialidad de las salas, sus relaciones y genera una costura entre ellas que le otorga a la sala de referencia mayor desahogo y apertura con el exterior. (texto parte de la memoria de proyecto, actualmente en ejecución).

de modo bastante general de un modo más enfocado al consumo que a una búsqueda concreta de eficiencia; era una suerte de relfexión de “no sacamos nada con tener el salón súper iluminado si al final de mes no se va a poder pagar”. Por ello, el proyecto de iluminación está en base a equipos eficientes energéticamente, el cual fue un desarrollo técnico que llevó DIAV, quienes nos ofrecieron distintas alternativas en torno a lo que nosotros perseguíamos,

proponiendo equipos que se ajustaran al acotado prespuesto. Todos los focos que se ocuparon son en base a Led, se cambiaron todas las ampolletas que formaban parte de la iluminación clásica del salón a unas de bajo consumo, además se pensó una iluminación también en base a Led para el perímetro del vidrio del cuerpo central, el resto son fluorescentes de bajo consumo tanto en la línea que ilumina el espacio total como la iluminación interior del volumen.

Creemos en los “concursos” como un ejercicio para desarrollar la profesión, pues da la libertad de proponer. Por tanto, en la medida que podemos tratamos de participar, porque a través de los concursos uno puede plantear propuestas más allá de soluciones. En general, con los encargos uno termina solucionando y sólo a veces proponiendo algo. El Salón Fundadores reafirmó ese interés nuestro de desarrollar la propuesta, lo que se ve reflejado en la inspección técnica que realizamos que buscaba el desarrollo de principio a fin de lo que plantemos inicialmente. Si no se hace así, uno termina mostrando render y no obra. En este caso es mejor la foto que el render, eso es lo que nos gusta más del proyecto. Nos metimos en temas que nunca sospechamos involucrarnos, como el desarrollo de toda la gráfica del filtro, el escoger la tipografía, el tamaño; lo que fue un subproyecto dentro del encargo total. Esto forma parte del buen desarrollo del proyecto.

EFICIENCIA ENERGÉTICA

l proyecto que explicaré a continuación es el de una torre de oficinas con placa comercial, que está ubicado en el nudo urbano formado por el cruce de la Av. Apoquindo, eje principal de Santiago, y la Avenida Américo Vespucio, anillo de circunvalación de la ciudad. A pesar de su importancia urbana, el lugar está mal conformado por un cruce vial en desnivel y por distintos edificios de diversa altura y calidad, varios de ellos resultantes de la funesta norma de rasantes antigua, apodados “lustrines”. Afortunadamente hoy está en curso una remodelación del subsuelo comercial de la estación metro que debía mejorar el área pública del sector. Nuestro terreno está inmediato a un acceso muy concurrido a la estación de metro, que concentra el segundo mayor flujo de toda la red. El predio tiene una superficie aproximada de 4000m2, y es el resultante de la fusión de cinco lotes cuya gestión de compra realizamos nosotros mismos para agenciarnos la obtención de este encargo. El sitio resultante quedó abierto en tres de sus frentes: a la Av. Apoquindo, al norte; a la calle Cruz del Sur, al poniente; y a la calle Félix de Amesti, al oriente. El terreno, en su parte mayor, es de planta aproximadamente cuadrada. El volumen edificable es un objeto aislado, perceptible por todos sus lados, desde cerca y a gran distancia. Dada su ubicación, la torre que proyectaríamos enfrenta el eje de la Avenida Apoquindo, viniendo hacia el oriente desde un par de kilómetros de distancia, como remate visual del subcentro de oficinas que está en acelerado desarrollo en el tramo de esta avenida comprendido entre el cruce con Avenida El Bosque y el cruce con Avenida Américo Vespucio, donde nos encontramos. La normativa aplicable sobre este terreno permite la construcción de una torre de 74.38 metros de altura y un máximo de 21 pisos; con una superficie edificable de 18.738m2 (que hay que copar, considerando la incidencia del valor del suelo en el costo de lo vendible); con plantas de forma cuadrada de aproximadamente 1000m2 de superficie promedio cada una; y con un núcleo de circulaciones verticales conteniendo una batería de ocho ascensores, más dos cajas de escaleras dobles, y servicios, ocupando un área de aproxi-

Texto extraído del texto “Arquitectura y Negocios”, escrito por Luis Izquierdo el año 2008. Imágenes gentileza de Izquierdo Lehmann Arquitectos.

El edificio fue desarrollado por los premios nacionales de arquitectura Luis Izquierdo y Antonia Lehmann y tiene un innovador y diferente diseño que simula un cono invertido. Con 18.000 mt2 construidos, 3.500 mt2 de placa comercial, 5 pisos de estacionamientos con doble rampa y con su privilegiada ubicación, SCL Apoquindo se instala como el ejemplo de conectividad y vanguardia. Este proyecto inmobiliario de oficinas no deja de lado el cuidado con el medio ambiente, utilizando en su construcción materiales de menor impacto en el ecosistema y tecnologías que generan un ahorro sustancial de energía; un ejemplo es la optimización de las cargas calóricas, el proyecto tiene aleros sobre las ventanas (generando sombra) y las distintas especificaciones de vidrio dependiendo de la orientación, disminuyendo así el uso del aire condicionado.

madamente 15 por 15mts. Además, la normativa requería una placa comercial de dos pisos de alto, con edificación continua levantada en la línea de edificación frente a las tres calles en el perímetro del terreno, cuya cabida edificable, descontados los accesos a la torre y a los estacionamientos, era de aproximadamente 4.000m2. Por último, la normativa exige una dotación de casi 600 estacionamientos, número que multiplicado por 30m2 de rendimiento promedio, da una superficie total de 18.000m2; la cual, dividida por el área disponible de terreno, da cinco pisos subterráneos. Como se ve, la volumetría del edificio queda bastante acotada por la aplicación de la normativa.

Esta disposición tragada de las superficies vidriadas, más la especificación de cristales serigrafiados de óptimo rendimiento, diferenciados según tramos de fachadas, dio como resultado un cuantioso ahorro de consumo de energía en el edificio

Nuestra primera decisión de partido general, considerando la alta densidad peatonal en el sector, fue despejar todo lo posible el sitio en su nivel de suelo para liberar terreno privado a la extensión del espacio público. Esto era factible, considerando el aprovechamiento inmobiliario del terreno, soterrando una gran parte de la superficie comercial del programa, que podría quedar conectada directamente a la salida del metro existente, y retirando el resto de la placa a los bordes de fondo del terreno para conformar una esquina de plaza interior (lo que, paradojalmente, implicó superar un arduo trámite de aprobación municipal). Además, vimos que era factible estructurar la torre de modo que cayera al suelo solamente el fuste con las circulaciones verticales, considerando la proporción de la altura y la base del volumen edificable y el hecho de que este estuviera centrado en plantas cuadradas, lo que evitaba torsiones producidas por fuerzas sísmicas en la estructura. Después de un primer análisis por parte del ingeniero estructural, en que quedó ratificada la posibilidad de un diseño donde el fuste tomara por sí solo el corte basal y el momento volcante de la masa estimada del volumen, pasamos a estudiar más en detalle la forma construida y la estructura de la torre. La forma materializada es concordante con el tamaño del objeto construido. La adecuación entre forma y escala es una relación arquitectónica fundamental, que se observa en todas las estructuras naturales. Al caer en los subterráneos sólo con el

fuste de la torre, como es indispensable ya que contiene las circulaciones verticales, se podía prescindir de otras columnas que comprometieran una distribución de los estacionamientos estrictamente ajustada a sus modulaciones. Así se lograría en estas plantas un rendimiento óptimo, de 27m2 por estacionamiento. La reducción del área de las plantas en la base del volumen (a la altura del cuarto piso) es compensada por la ampliación incremental en los pisos superiores a fin de conservar la superficie total edificada. Esto permite disminuir el área sombreada por la base suspendida de la torre, mejorando la proporción del espacio exterior cubierto de la plaza. Además, cerrar el ángulo del apuntalamiento diagonal que descarga la estructura perimetral soportante de la serie de losas superpuestas, para aliviar las compresiones de los arbotantes y las tracciones de la losa basal. Aumentar la superficie vendible en pisos altos, cuyo precio es mayor, considerando que dicho incremento es de aproximadamente UF0,5 por metro cuadrado de oficina en cada piso de la torre. Definir la silueta del edificio como hito urbano colocado en el remate visual de la Avenida Apoquindo. Por otra parte, al quedar la estructura portante de los pisos resumida al fuste más la serie de columnas del perímetro externo, las plantas quedan libres de pilares interiores. Los ventanales, de piso a cielo, se colocaron en posición vertical retirados 90cms. respecto del borde de losas y pilares, quedando sombreados por un alero continuo y por la trama de pilares, y dejando la estructura visible en el exterior del volumen. Esta disposición tragada de las superficies vidriadas, más la especificación de cristales serigrafiados de óptimo rendimiento, diferenciados según tramos de fachadas, dio como resultado un cuantioso ahorro de consumo de energía en el edificio. La estructura queda expuesta en el edificio, por el exterior de su cuerpo, y asimismo queda manifiesta su hechura material, que es de hormigón armado, sin recubrimiento. La obra es conforme a su apariencia, verdaderamente.

Sin embargo, estando ya bien avanzado el proyecto, surgió el esperable temor respecto de su factibilidad, por el mayor costo de construcción que podría llegar a tener este edificio raro en comparación al presupuesto de proyectos “standard” tomados como referencia para evaluar el negocio. Entonces desarrollamos cuatro alternativas adicionales de proyecto, con soluciones estructurales distintas y más o menos convencionales, y presupuestamos íntegramente sus respectivas obras gruesas, analizando las distintas componentes del costo de construcción y el valor de venta estimada en cada caso, para poder sostener la conveniencia económica del proyecto inicial.

perimetrales de la sucesión de losas, en tanto la asimilación mental a un orden ortogonal de esta figura reticular distorsionada vista en perspectiva desde el nivel del suelo, sería contradictoria con la sensación del aplome propio del espectador. La percepción coordinada de la geometría del objeto y de su masa gravitatoria se ajusta según cambia el punto de vista del observador en su aproximación al edificio. En este proyecto hemos querido contrastar la ponderación gravitatoria de la masa con la condición perspectivada de la visión, ambas determinantes esenciales de la percepción arquitectónica. La síntesis arquitectónica

La construcción se licitó a un valor de 7,75% menor a la estimación inicial. Pienso que la economía con que un diseño logra sus cometidos demuestra su ingenio y purifica la retórica arquitectónica; en definitiva, que la eficacia con que se ajustan los medios es condición infalible de la belleza. Ya en el proyecto previo del edificio Manantiales, también una torre de pisos de oficinas, habíamos dado con que lo esencial de este tipo edilicio radicaba en el hecho de tener que multiplicar y levantar un suelo, como un loteo aéreo servido por una calle vertical; esfuerzo que, primordialmente, se manifiesta como un desafío estructural. Eso es lo que le da su sentido arquitectónico. En este otro proyecto esa concepción se radicaliza aún más al entroncarse en el núcleo central la vía vertical de circulaciones y servicios con la estructura soportante de la torre. Las torres son vistas desde abajo. El triunfo de la estructura sobre la gravedad se hace tanto más manifiesto cuanto más nos acercamos a la masa levantada, hasta que ésta como totalidad desaparece de nuestro rango visual; y la estimación de las dimensiones cambia con la sensación de peligro, como en el vértigo. La condición sustancial de la arquitectura en cuanto objeto inmueble, estático, queda en este edificio puesta en juego -arriesgada- por la forma trapezoidal de sus fachadas extraplomadas y luego reafirmada por la serie de columnas que apoyan los cantos

Al explicar este proyecto, como en cualquier otro caso similar, hemos pasado rápida revista a consideraciones de diversa naturaleza, contingencias que inciden determinantemente en su forma, tratando de avanzar hacia una síntesis que ponga de manifiesto en su particular singularidad lo que constituye más profundamente su propio ser, concebido en términos universales: su esencia. Se trata de encontrar para muchos requerimientos de diverso orden, una respuesta radical. Lo propio del modo de pensar arquitectónico es la coordinación de los momentos simultáneos de múltiples argumentos, es decir, la capacidad de seguir diversas hebras lógicas, y, a la vez, detectar oportunamente las correspondientes asociaciones significativas que simultáneamente las atraviesan, como en la composición musical polifónica, en donde varias líneas melódicas se superponen en momentos armónicos sucesivos. La potencia del orden arquitectónico encontrado depende de la reducción de sus medios a lo mínimo para dar óptimo cumplimiento a máximos requerimientos, según sus debidas prioridades. La gracia está en que tal reducción no comporte un déficit cualitativo sino una compresión sin pérdida de los datos que informan una obra, y que, a su vez, ésta manifiesta. Esta potencia se manifiesta en la belleza. Por ello “menos es más”. No es sólo la cortedad de medios, la parsimonia, sino los alcances conseguidos, lo que vale en la economía de la arquitectura.

EFICIENCIA ENERGÉTICA

El “Segundo Concurso de Arquitectura y Eficiencia Energética en vivienda social”, convocado por el Ministerio de Vivienda y Urbanismo y el Ministerio de Economía Fomento y Reconstrucción a través del Programa País Eficiencia Energética, distinguió como ganador el proyecto “CASAPATIO” de los arquitectos Andrés Horn Morgenstern y Marco Scheihing Fischer, quienes contaron con la colaboración del antropólogo Juan Carlos Olivares Toledo y el ingeniero acústico Roberto Flores Rosales. Les invitamos a conocer este proyecto que busca acercar los conceptos de sustentabilidad a los hogares de todos los chilenos. Imágenes gentileza de Andrés Horn Morgenstern y Marco Scheihing Fischer.

l encargo para este concurso buscaba reflexiones en la forma de enfrentar la vivienda social del Fondo Solidario de Vivienda (FSV), por medio de un diseño arquitectónico - constructivo sostenible y eficiente desde el punto de vista energético. Las propuestas debían estar emplazadas en un terreno genérico de 200 x 100 metros, que debería dar cabida a un máximo de 150 unidades de viviendas, incluyendo vías de circulación vehicular y peatonal, espacios públicos,

áreas verdes y el equipamiento vecinal comunitario. “Frente a estas condicionantes nos preguntamos: ¿cómo enfrentar el desarrollo del planteamiento urbano y de las viviendas en un terreno abstracto, donde los únicos lineamientos preexistentes solo eran los bordes de éste?. Era importante para nosotros desarrollar una estrategia que tuviera conciencia del conjunto en su totalidad”, señalan los arquitectos ganado-

En la estructura organizacional de la CasaPatio cada módulo y su patio va modificando su escala y tamaño, buscando construir distintos y diversos espacios abiertos, desde algunos más privados e íntimos al interior de las viviendas, hasta el más público y exterior, la plaza central. res. Por ello, es que establecieron como principio base para la formulación de la propuesta, que sentenciaba que ésta debía ser enfocada al desarrollo de un sistema de agrupamiento, por sobre el desarrollo individual de una tipología de vivienda, “por este motivo elegimos el concepto de la CasaPatio”, argumentan los profesionales. La CasaPatio ha estado allí, desde siempre según Horn y Scheihing. Esta tipología ha sido sujeto de la historia, deviene de una manera de entender las relaciones entre familias asentadas en un lugar que posee una vocación comunitaria. Aparentemente frágiles, sus bordes han logrado durante décadas amparar un vacío fértil, que también define su extensión, su carácter, su valor simbólico y su funcionalidad. La CasaPatio es esencia de un mundo social en donde se tejen relaciones de toda magnitud: culturales, económicas, sociales, políticas e históricas. Primero los arquitectos trazaron una grilla de 3 metros de ancho en ambas direcciones, con esto pudieron establecer una unidad mínima la cual podía ir cambiando de dimensiones a medida que se agrupaba con otras, estableciendo una proporción y escala en todo el conjunto. Se establecieron puntos notables al interior de esta grilla para romper su homogeneidad, otorgando jerarquía y ubicación a los distintos programas que se debían desarrollar como complemento a las viviendas. Estos puntos fueron, el rescate de las ruinas de una antigua fábrica de calzados existente en el lugar, donde se ubicó el equipamiento vecinal comunitario que incluye la sede social y espacios para actividades deportivas. Se liberó la zona central de esta grilla para generar una plaza pública que incluye un odeón, multicancha y lugares de estar, también se agruparon los estacionamientos para que no interrumpan el espacio público, además de la inserción de áreas verdes que relacionan los interiores del conjunto con el barrio.

“Decidimos que la superficie de áreas verdes establecidas por normativa no se desarrollaría como una gran extensión de espacio público, sino por el contrario generaríamos un proceso de distribución de esta superficie en todo el conjunto, como un sistema de agrupamiento para las viviendas en torno a un patio central semipúblico. Este gesto fue esencial ya que podríamos desarrollar una propuesta pensando las viviendas en relación y junto a los espacios públicos y comunes”, sostienen Horn y Scheihing.

implican eficiencia, control de faenas y menores tiempos de ejecución.

En relación al valor inmobiliario, el proyecto agrega dos ventajas sustanciales a la hora de funcionar como operación inmobiliaria pública: las personas pueden decidir el diseño de sus casas y el lugar específico en el conjunto. No obstante, el desarrollo corresponde a una operación pública masiva, estas dos condiciones posibilitan que la acción se aproxime considerablemente a la sensación de construir una casa por encargo y a generar instancias de participación por parte de los usuarios.

La CasaPatio es una invitación a que las familias ocupantes puedan apropiarse de un espacio que les permita vivir en un ámbito de escala humana y fundamentalmente, extender el limitado borde que le brinda la vivienda.

La vivienda flexible, soporta y permite una multiplicidad de variaciones con distintas posibilidades de ampliación: los usuarios decidirán el diseño de su casa según la libre elección de la disposición de los módulos iniciales: estar, comedor, cocina-baño, patio, dormitorios y circulaciones. Cada uno de estos módulos mide 3 X 3 mts. Se entrega una vivienda de 45 m2, pudiendo ampliarse hasta alcanzar un máximo de 85 m2.

Diseño pasivo Sistema constructivo y modulación La CasaPatio, se estructura por pilares y vigas de hormigón armado en una retícula de tres por tres metros de ancho en dos niveles de altura, construyendo unidades habitacionales de 18 x 18 mts. que contienen cuatro viviendas con sus respectivos patios, privados y comunes. El cerramiento de esta grilla se plantea en dos materialidades: albañilería confinada para los muros medianeros y paneles prefabricados de madera con aislamiento continuo en su interior, para la envolvente de las viviendas. La posibilidad de prefabricar dichos paneles de cerramiento en talleres con anticipación o en paralelo a la obra y la modulación del sistema constructivo,

Se incorporaron los siguientes parámetros como estrategias de diseño pasivo. 1. Captación Solar Pasiva: se privilegió la maximización de captación pasiva de radiación solar. Por cálculo de geometría solar se modelaron las viviendas para reducir la carga térmica en verano y amplificar las ganancias solares pasivas en Otoño e Invierno.

Elevaciones conjunto de viviendas.

2. Ventilación Natural: disposición de los volúmenes para generar corrientes de aire fresco cruzado aprovechando las cualidades espaciales de los patios, disminuyendo la temperatura para lograr confort en épocas de gran calor por medio de la orientación y control de abertura de puertas y ventanas. Cortes interiores.

“La carga térmica de la vivienda propuesta es de 55 KWh/m2, que se traduce en un costo operacional anual de 76 US$ con una calefacción en base a leña seca. Lo anterior significa un ahorro energético del 75% con respecto a una vivienda que cumpla con los parámetros exigibles de la actual Normativa Térmica”.

3. Envolvente Térmica Alta Eficiencia: eliminación de los puentes térmicos continuos, obteniendo una aislación térmica efectiva por todo el contorno de las viviendas. 4. Protección Solar Pasiva: incorporación de toldos en el “Patio Interior Comunitario” que otorgan sombra en los días soleados y protección de la lluvia en invierno. Además de arborización presente en cada uno de los patios privados y comunitarios, considerando especies nativas de hoja caduca. 5. Cubierta Ventilada: cámara de aire ventilada entre la cubierta y el aislante que se encuentra por sobre el cielo de terminación de los recintos interiores, evitando el sobrecalentamiento en verano de la cubierta.

Planta vivienda inicial 1er nivel. Planta de conjunto.

MODELAMIENTO TÉRMICO El modelamiento térmico de la propuesta se realizó en la zona climática 6, según la reglamentación térmica vigente de Chile (precisamente en la ciudad de Valdivia) manteniendo una temperatura interior promedio de 20ºC entre 08.00 y 23.00 horas y de 17ºC el resto del tiempo, condicionantes que exigían las bases del concurso. Se consideraron en el diseño los parámetros de radiación total, Grados Días, temperaturas, humedad relativa, nubosidad y vientos predominantes.

La envolvente eficiente busca la reducción de las pérdidas energéticas por medio de las siguientes estrategias:

Como combustible para la evaluación energética de las viviendas se utilizó leña seca certificada, disponible en abundante cantidad en la zona de estudio y de valor significativamente más bajo respecto de otras alternativas como petróleo, gas o electricidad.

- Envolvente Continua: envolvente uniforme por todo el perímetro, evitando las fugas de calor desde el interior hacia el exterior, optimizando y reduciendo los costos operacionales y logrando mantener la temperatura de confort interior.

La carga térmicas de la vivienda propuesta, que considera 12 cm de aislación en cubierta, 10 cm de aislación en muros y 5 cm de aislación bajo radier es de 55 KWh/m2, que se traduce en un costo operacional anual de 76 US$ con una calefacción en base a leña.

- Reducción de Puentes Térmicos: solución constructiva que minimiza los puentes térmicos de la envolvente, reduciendo la condensación superficial e intersticial, incrementando la vida útil de los paramentos y asegurando condiciones interiores saludables.

Como referencia, una vivienda de acuerdo a la actual Normativa Térmica, para la zona climática 6 considera 12 cm de aislación en cubierta y 3 cm de aislación en muros. El consumo de energía para este caso es de 209 KWh/m2, con un costo operacional anual de 286 US$, considerando una calefacción a leña.

Frente a los temas de ganancias y pérdidas de calor, se realizó el modelamiento térmico mediante software especializado, considerando los siguientes parámetros: Variables Climáticas propias del contexto físico, Geometría Solar, Variables de Diseño Óptimo en Temperaturas Interiores, Condiciones de Habitabilidad y Calidad del Aire, Cantidad de Aislación Vigente en Normativa y Aislación Eficiente, Ganancias Térmicas propias de los Edificios en función a su actividad,

De este modo, las viviendas propuestas poseen un ahorro energético del 75 % con respecto a una vivienda que cumpla con los parámetros exigibles de la actual Normativa Térmica. Sin duda, un sorprendente resultado.

Envolvente Eficiente

Escantillón y detalles constructivos.

Pérdidas de Calor en la Envolvente Convencional y Eficiente.

Sitio: http://casapatio.blogspot.com/ Email: proyectocasapatio@gmail.com

Planta vivienda inicial 2do nivel.

ARQUITECTURA

l proyecto intenta valerse de las oportunidades que derivan de la complejidad y heterogeneidad de este sector del nuevo y versátil barrio denominado Palermo Hollywood, que tiende a conformarse como un nuevo polo de oficinas comerciales, estudios profesionales y productoras de cine y TV. El edificio toma como eje de la problemática proyectual la repetición, variación, flexibilidad y agrupamiento de distintas tipologías de oficinas,

proponiendo diferentes escalas para los posibles usuarios. Se dispuso un núcleo de circulación central que organiza los diferentes espacios de uso en torno al mismo en todas las plantas. La composición volumétrica del proyecto plantea dos escalas perceptivas que a su vez definen cambios programáticos en el conjunto. Una pieza arquitectónica en forma de “U” contiene los cuatro niveles de unidades flexibles donde la continuidad

de los planos horizontales de hormigón visto define las expansiones. La relación del volumen de oficinas divisibles con el exterior es tamizada a través de planos verticales de vidrio esmerilado que conforman el límite de las mismas. En la repetición alternada, dichos planos, determinan un ritmo aleatorio según su función. Este volumen definido toma la escala del entorno, disponiéndose en un plano retrasado el volumen vidriado correspondiente a las oficinas de planta libre en los pisos superiores, donde las

En lo mejor de Palermo Hollywood, un centro de negocios con imagen institucional y diseño de vanguardia, se está levantando el ATV10, edificio pensado para satisfacer las necesidades de distintos usuarios y empresas. Éste cuenta con módulos para oficinas desde 40 m2 con posibilidades de unión, semipisos de 140 m2 y plantas libres de 280 m2, que otorgarán gran flexibilidad y adaptabilidad para distintos usos. Los invitamos a conocer este nuevo proyecto de ATV Arquitectos, oficina argentina con tan sólo 6 años de historia.

DISEÑO

Modulaciones

El estudio creador de este proyecto está dirigido por sus socios Federico Azubel e Ignacio Trabucchi y Walter Viggiano desde 2003, año en el que se gradúan de la Universidad de Buenos Aires. Luego de tan sólo cinco años de historia, ATV ha adquirido un importante know-how para el desarrollo de proyectos y obras de arquitectura de distinta envergadura y programas. expansiones y los vidrios esmerilados denotan continuidad rítmica con el volumen que comforma los pisos inferiores. Ambos paquetes funcionales quedan contenidos por planos medianeros retrasados que se pliegan a diferentes niveles generando semicubiertos y expansiones e integrando verticalmente al proyecto. El edificio plantea un programa funcional de gran flexibilidad: oficinas de 35 m2, 70 m2, 89 m2, 124 m2, 140 m2, 280 m2. En la planta baja se ubican el hall de acceso en doble altura, el acceso a dos subsuelos de cocheras y un gran local comercial que se articula funcional y proyectualmente con el hall del edificio y la calle, posibilitando su uso en relación con el conjunto y en forma independiente. La composición del local esta dada por un cubo vidriado perceptivamente independiente del los restantes volúmenes. El proyecto centra su mirada proyectual en los intersticios y relaciones que generan diferentes usos programáticos diferenciados e interrelacionados entre sí a través de continuidades y alteraciones espaciales, materiales y perspectivas.

Materiales y terminaciones Este proyecto cuenta con sistema de courtain-wall con doble vidriado hermético en los pisos de plantas libres, además de frentes integrales compuestos por carpinterías de alumnio Aluar línea A30 y revestimientos de aluminio anodizado en los pisos de módulos de oficinas. Barandas de balcones de aluminio y vidrio, junto a un sistema de cerramientos de vidrio templado en expansiones pisos 2º a 5º. A ello se agrega una instalación preparada para aire acondicionado con equipos split por conducto y palieres con pisos de marmetas. Finalmente balcones y terrazas con deck de madera.

ATV Arquitectos El estudio creador de este proyecto está dirigido por sus socios Federico Azubel e Ignacio Trabucchi desde 2003, año en el que se gradúan de la Universidad de Buenos Aires. En enero de 2006, Walter Viggiano se asocia al estudio. Sus integrantes realizan, además de su labor en el campo de la arquitectura, tareas de investigación y docencia en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo.

A partir del primer desarrollo inmobiliario, Cramer 3154, ATV ha experimentado un notable crecimiento, contando en la actualidad con diez emprendimientos inmobiliarios en distintas etapas de desarrollo. En tan sólo cinco años de historia, ATV ha adquirido un importante know-how en proyectos y obras de arquitectura de distinta envergaduras y programas, como locales comerciales, edificios de vivienda multifamiliar y oficinas, constituidos a través de distintas modalidades de conformación, como fideicomisos, sociedades inversoras y desarrollos para empresas. Hoy está certificado bajo la exigente norma IRAM. El Pliegue Desarrollos Inmobiliarios trabaja en conjunto con ATV arquitectos, especializándose en el desarrollo de emprendimientos inmobiliarios, conformando un equipo de trabajo con consultores y asesores de distintas áreas, con el fin de ofrecer a clientes e inversores una propuesta integral que incluye selección de terrenos, análisis de factibilidad técnico, económico y financiero, organización y administración del emprendimiento, y formulación de estrategias de comercialización. Mas información en: www.atvarquitectos.com.ar

Fotografía: Bernardita Infante

SILLA JULIA “Es la infinita sucesión de procesos los que construyen el hacer del arquitecto. Uno de estos procesos es la delicada Silla *Julia* de madera de coigüe. Esto último fue la directriz del proyecto; generar una silla de madera en su totalidad, sin ningún otro elemento. Prototipos, soluciones constructivas y pruebas

de uso constituyen esta síntesis de un cúmulo de trabajo y experiencias que se ven formalizados en este diseño”. Claudio Rojas Palma (autor): cursó sus estudios de arquitectura entre 1997 y 2002. Formó junto a Carlos Pascal *Taller 37*, abordando distintos proyectos entre el 2004 y 2006.

Durante los años 2007 y 2008 diseñó para Muebles Sur, y trabajó en el estudio Alemparte & Barreda. En ese mismo período, formó su propio estudio, CRP Arquitectos, el cual además de desarrollar proyectos de arquitectura diseña su propia línea de muebles, recientemente lanzada en enero de 2009.

contacto: crp@claudiorojaspalma.com

EFICIENCIA ENERGÉTICA

arlos Criado Domancic (Constructor Civil), Enzo Criado (Arquitecto), Cristián Yaksic (Ingeniero Eléctrico de Ejecución), Eduardo Gómez (Arquitecto), Pedro Domic (Arquitecto), Roberto Henríquez (Cientista Político), Daniela Águila (Diseñadora Industrial) y Javier Sereño (Mecánico Industrial), dan vida al equipo de OFICINAGALILEO, un espacio creativo que busca aunar disciplinas e intereses humanos en pro del desarrollo de piezas pensadas y creadas para no sólo embellecer los espacios, sino que para dar vida al creciente anhelo de la sociedad humana global, su evolución en equilibrio con el planeta. Es por ello que áreas como metalmecánica, mecánica industrial, economía, robótica, óptica, luminotécnia, dibujo técnico, alto vacío, física aplicada, informática, fotografía, modelamiento tridimensional, geometría descriptiva, cine publicitario, astronomía, anatomía humana, biología, neurociencia, ingeniería de ensamble, control numérico, matriciería, arte, diseño gráfico, decoración, mobiliario, aerodinámica y aeronáutica han sido aplicadas por este grupo de personas para materializar sus creaciones gracias a la ayuda de la tecnología aeroespacial provista por maquinaria de primer orden disponible en su diario espacio de trabajo.

Quincho Domo

Dando un nuevo uso a la alta Tecnología Aeroespacial OFICINAGALILEO, nacida de la inventiva de Enzo Criado en 2004, está logrando que sus ideas sean traspasadas desde la pantalla del ordenador a la máquina sin intermediario alguno, consiguiendo así libertad de diseño y productividad. Conjugando el oficio del maestro y la precisión de la robótica para generar formas que van desde objetos decorativos, elementos arquitectónicos, hasta piezas de arte. Todo bajo el precepto de eficiencia y sustentabilidad aplicadas siempre al objetivo del cuidado del hombre y su entorno.

Todo lo anterior, llevó a OFICINAGALILEO a introducirse en cuatro campos del Diseño de modo innovador, estos son: OUTDOOR FURNITURE (mobiliario y estancias para jardín y exteriores), LIGHTING (iluminación), DECO (Decoración) y SUPERFICIES DE CONTACTO DE COBRE ANTIMICROBIANO. Áreas que les permiten ofrecer servicios de Diseño o Rediseño de espacios con un concepto de Arquitectura Sustentable o Ecoarquitectura, Productos terminados de alta calidad (en cuya elaboración se ha respetado la relación "tecnología -uso de los recursos naturales") y Arte Funcional que no se desvaloriza en el tiempo (no desechable). Su propuesta sustentable La capacidad de una sociedad para apoyar el mejoramiento continuo de la calidad de vida de sus miembros en el largo plazo, sin duda, se da en función del manejo que dicha sociedad haga de

sus recursos naturales; logrando incluso una mejora permanente en el tiempo. Enzo Criado sentencia que “en torno a ello en OFICINAGALILEO, hemos ido un poco más lejos sumando un buen manejo y diversificación en los usos de altas tecnologías, tales como la maquinaria aeroespacial”. Es por ello que este equipo de profesionales sacó esta tecnología de su aplicación habitual - fabricación de armas, automóviles, aeronaves - para hacerla aterrizar en nuestros jardines, en nuestra vida cotidiana. Todo esto fundado en la creencia en una nueva alianza naturaleza - cultura, en una nueva reorientación de los potenciales de la ciencia y de la tecnología.

COBRE ANTIMICROBIANO

Lámpara Artichoke 3

A partir de este punto de vista y tras 4 años de investigación, prototipado y ejecución, OFICINAGALILEO ha consolidado su idea de Arquitectura y Diseño Sustentable, a través de arquitectura outdoor, líneas de muebles y productos de iluminación y decoración. En su constante evolución, a partir de 2009, todos los nuevos productos de OFICINAGALILEO incorporarán “Superficies de Contacto de Cobre Antimicrobiano”, en consecuencia con las últimas designaciones de la Agencia Ambiental Norteamericana EPA, la que ha validado ciertas aleaciones de cobre bajo esta propiedad. Esto debido a que el Cobre es capaz de eliminar el 99% de microbios de una superficie en tan sólo 20 minutos, convirtiéndose en una importante aplicación que impide la contaminación viral y microbiana entre los seres humanos. Para los profesionales que laboran en OFICINAGALILEO, la clave del trabajo que han emprendido se encuentra en tres conceptos. Por un lado, el USO RACIONAL DE LOS RECURSOS NATURALES, utilizando materiales nobles como madera, cobre y piedra, materiales que sean reciclables con la mayor cantidad de reutilizaciones posibles, y en el uso de maderas evitar aquellas que sean de bosques nativos y privilegiando el uso de cultivos como pino y eucaliptus. En segundo término, su COMPROMISO VERDE, que se fundamenta en un mensaje simple al utilizar maquinaria de alta tecnollogía aeroespacial: “Desarme Global Ahora”. Y en tercer término, VUELTA

esta forma, los antimicrobianos, como el metal rojo, pueden reducir la presencia de un virus de influenza más complejo".

Lámpara Louvre

Separador 1

Lámpara Artichoke

eferido al tema de las superficies sólidas de contacto de Cobre Bactericida que hemos desarrollado en OFICINAGALILEO, como un proyecto de vital importancia, deseo citar a un especialista. Para el doctor Michael Schmidt, PhD y Subdirector del Departamento de Microbiología e Inmunología de la Universidad Médica de Carolina del Sur, de visita en Chile supervisando la instalaciones de la UCI en el Hospital de CODELCO en Calama,la delicada situación mundial frente a la expansión de la llamada "Gripe Humana" o AH1N1, puede ser el ejemplo de la necesidad de un mayor control bacteriano en hospitales y ambientes. Dice:"El cobre es antimicrobiano y los estudios demuestran que elimina la influenza. Ante esta nueva versión llamada AH1N1, que se ha dispersado por todo el mundo tan rápido, el uso del cobre en los ambientes puede limitar su expansión. De

Estamos fabricando una línea de soluciones de cobre sólido para superficies de contacto humana en baños y cocinas, como también portalapices, individuales para comer, pasamanos, mouses, teclados y manteles desechables con los cuales el usuario común podrá configurar su propio kit de accesorios antimicrobianos de uso doméstico y oficina. Un dosier completo de toda la informa ción científica estará disponible en nuestra pagina web para conocimiento del usuario. Enzo Vinko Criado Director OFICINAGALILEO

Lámpara Charisma

Separador3 Lámpara Gothic

Lámpara Enigma

tras 4 años de investigación, prototipado y ejecución, OFICINAGALILEO ha consolidado su idea de Arquitectura y Diseño Sustentable, a través de arquitectura outdoor, líneas de muebles y productos de iluminación y decoración.

A LA NATURALEZA CON TODA LA TECNOLOGÍA, pues, en cierta etapa del desarrollo tecnológico, pareciera producirse una suerte de desarraigo en la relación con los Ecosistemas, con la Naturaleza. Para este equipo es necesario un trabajo consciente para la reorientación del uso de los recursos naturales y de la avanzada tecnología que ha llegado a tener a sudisposición. Desde este punto de vista, señalan que el desarrollo tecnológico no puede ser una flecha lanzada al infinito, que desarraigue, que haga perder las raíces; más bien, después de una etapa de diferenciación del hombre frente a la Naturaleza, creen que ella es necesaria para su evolución. En OFICINAGALILEO piensan que la Tecnología deber ser un "boomerang" que retorne a sus orígenes para complementar, refundir y racionalizar la conducta humana.

Sofá Curvo

Diseño de Estancias: “Quincho Domo” Para este grupo de creadores no se puede dejar de lado aquello simple y significativo de la vida, tales como una buena conversación, un descanso eficaz, instantes de camaradería al aire libre. Por ello, con QUINCHO DOMO completaron el círculo. Bajo el concepto de Ecoarquitectura del Quincho, se escogieron materiales para la construcción sustentable: Cobre, madera y piedra. Se aplicó en su diseño, corte y ensamblado aeroespacial. No siendo una estructura invasiva del medio ambiente, se inserta en él, como la pieza faltante de un "rompecabezas", advierten.

Sofá de costillas

En OFICINAGALILEO piensan que la Tecnología deber ser un “boomerang” que retorne a sus orígenes para complementar, refundir y racionalizar la conducta humana.

El concepto Belleza-Armonía está en su diseño, dirigido al acto visual (primer disparo de la percepción). El concepto de acogedor está en su espacio interior, dirigido a las sensaciones de agrado, bienestar y descanso (percepción corporal). Sumado a esto la "duración en el tiempo", "facilidad en su armado - desarmado" y "uso de materiales válidos para estructuras sustentables", logran de el Quincho un diseño ideal para espacios libres: jardines de casas, parcelas, espacios de recreación en hoteles con áreas verdes, clubes de golf, de equitación, o termas.

Macetero recto Augusta

Más información en: http://www.oficinagalileo.cl

EFICIENCIA ENERGÉTICA

Por lo general, en un país el consumo eléctrico de los edificios constituye un 50% del consumo energético total, el que es generado por la alta dependencia en aire acondicionado e iluminación.

Imagen gentileza de Enrique Browne

n una entrevista (www.ecosistemaurbano.tv) el año 2008 se le preguntaba al arquitecto español Iñaki Ábalos, acerca de la de sostenibilidad en la arquitectura, la respuesta de Ábalos se centró en un gráfico de pirámide realizado hace ya varios años por la oficina Arup New York (www.arup. com), en dicho diagrama se describía el desarrollo de la arquitectura hasta ese entonces, la división era; Sistemas Activos, Sistemas Pasivos y Forma, dando a entender que lo que se había estado haciendo en la arquitectura era darle mucha importancia a las nuevas tecnologías y a los sistemas constructivos y así la forma pasaba a un segundo plano. Arup invertía la pirámide para el desarrollo actual de la arquitectura en la cual en el desarrollo de la forma (orientación, materialidad, altura, proporción de las ventanas, etcétera) está la base de un proyecto sustentable. Investigaciones y experimentaciones proyectuales realizadas durante los últimos 30 años en el Environment & Energy Studies Programme (www.aaschool. ac.uk/ee/) de la Architectural Association de Londres dirigido por el Dr. Simos Yannas han demostrado que la forma de un edificio es la principal herramienta para el buen comportamiento térmico de los proyectos, y que ésta debería ser la principal línea de investigación de los arquitectos a la hora de intentar realizar un “proyecto sustentable” más allá de la incorporación de productos “mágicos” que solucionen el problema. En las universidades Inglesas los estudios de post grados de diseño susten-

table están enfocados desde la perspectiva de la investigación, que puede o no ser llevada a cabo a partir de la realización de un proyecto arquitectónico. Por lo tanto, la principal estrategia que entrega un magister en esta área, está en la aplicación del conocimiento adquirido a partir de la investigación, que luego en la práctica, ayude a los arquitectos a tomar las decisiones correctas en la etapa de diseño de un proyecto. Durante los últimos años la arquitectura nacional ha sido ampliamente difundida en diversos lugares del mundo, pero en cuanto a la sustentabilidad ¿en que está la arquitectura chilena?. El campo educacional es extremadamente interesante en cuanto a experimentación espacial se refiere, los jóvenes arquitectos al salir de Chile a “probar suerte” por el mundo son extremadamente valorados tanto por sus habilidades arquitectónicas como por su capacidad de trabajo pero ¿las escuelas de arquitectura proveen el conocimiento necesario acerca de la sustentabilidad y el medioambiente?, si es así ¿qué tipo de conocimientos se le entrega al alumno?. En los últimos años las escuelas de arquitectura han ido incorporando a sus mallas curriculares materias relacionadas con la sostenibilidad y el medio ambiente, cursos que por lo demás son extremadamente útiles y en la mayoría de los casos realizados por profesores altamente capacitados. El problema se presenta en la manera de aplicar estos conocimientos. En una escuela de arquitectura la mayor dedicación de tiempo, esfuerzo y crea-

tividad (de alumnos y profesores) están enfocados en el Taller de Proyectos, es ahí donde un alumno comienza a construir su camino, y por lo general, a la hora de ser juzgados, los temas de sustentabilidad y medio ambiente pasan a segundo plano, por lo tanto basta que un proyecto sea espacialmente correcto para que un alumno logre buenos resultados. Por lo general, en un país el consumo eléctrico de los edificios constituye un 50% del consumo energético total, el que es generado por la alta dependencia en aire acondicionado e iluminación. Este dato es bastante certero para concluir que durante los últimos años el tema energético y medioambiental ha estado en la discusión pública, los arquitectos no hemos sido capaces de resolver el problema producto de la falta de conocimientos técnicos, normativas adecuadas y también por falta de autorregulación. Basta darse una vuelta por la capital para ver una gran cantidad de edificios con sus fachadas 100% vidriadas expuestas por completo a la radiación solar directa. En este caso, para imaginarse su comportamiento térmico bastaría sólo un pequeño experimento, dejar el automóvil estacionado al sol con las ventanas cerradas. No son necesarios grandes conocimientos científicos para darse cuenta que al entrar al automóvil el resultado será extremadamente desagradable y que hay tres soluciones posibles; abrir las ventanas y ventilar por un instante (generalmente con el aire caliente de afuera), prender el aire acondicionado (en el caso que se tenga y asumiendo

el sobre costo en bencina) o aprender del error y tratar de estacionar bajo la sombra en una próxima oportunidad. Afortunadamente en la Capital contamos con un excelente ejemplo, el Edificio Consorcio Santiago (1990) de los arquitectos Enrique Browne y Borja Huidobro (Imagen nº01). En este proyecto la fachada poniente es trabajada a partir de una capa de vegetación que filtra y bloquea la radiación solar en verano, por la tanto disminuye la temperatura del aire al entrar en contacto con el edificio, es decir, “pone la fachada a la sombra en la época del año que esta es necesaria”. Está claro que esta no es la única solución a todos los problemas térmicos de un edificio, pero claramente esta operación además de ser un aporte en la reducción del consumo energético, es un aporte estético a la ciudad. Un aspecto interesante de la operación que llevan a cabo los arquitectos en esta fachada es la relación de la protección a partir de la vegetación con la tradición histórica de las viviendas de la zona central de Chile; aleros que protegían las casas de la radiación solar y parrones que daban sombra a los exteriores eran los elementos que permitían la vida al exterior en los meses de verano. Soluciones como estas dejan en claro que en muchas ocasiones para lograr una adecuada respuesta arquitectónica al clima es necesario mirar en la historia y no intentar buscar en ejemplos extranjeros con otra realidad geográfica, social y económica.

EFICIENCIA ENERGÉTICA

… Se dice: “Nada bueno puede salir de una ciudad”, ese dicho revela una cierta animadversión que se ha generado en puntos no urbanos. Apuntes de Karen Rohn de diálogos con Mario Rodríguez Cobos.

El Campo

Las raíces de todas las culturas están en el campo, no en la ciudad. Hoy en día, las culturas están reaccionando y los choques que aparecen son choques entre el campo y la ciudad. La base, el magma de todas las culturas es el campo y sus formas de expresión son volcánicas. El ser humano ha emigrado siempre, siguiendo los puntos cardinales nortesur-norte y este-oeste-este. Desde la fundación de las ciudades, las migraciones terminan siempre en las ciudades. Y los del campo no pueden vivir e integrarse a la ciudad debido a la discriminación. Ellos pueden ingresar a las ciudades para trabajar, pero viven fuera, en áreas suburbanas que continuamente crecen (esto se ve en todas las ciudades de mayor importancia). En términos generales y en todo el mundo, el estilo mental de las ciudades ha sido discriminador hacia aquellos que viven o provienen del campo como si se tratara de seres ignorantes... Traen con ellos su música, sus formas de expresarse y de este modo transmiten su cultura a los centros urbanos. Las Ciudades

… Se dice: “Nada bueno puede salir de una ciudad”, ese dicho revela una cierta animadversión que se ha generado en puntos no urbanos.

Lo urbano, la ciudad, cuenta con una particular sensibilidad. La mentalidad de la ciudad no es afín a la consideración de los procesos, es adversa a la conservación de casi todos los elementos procesales. La conformación urbana no es procesal sino fragmentaria, está fragmentada e instintivamente se aleja de lo procesal. La invención del reloj muestra la especialización del tiempo y este tipo de “tiempo” es, claramente, un invento urbano. Con esta invención, el tiempo queda dividido, fragmentado y las horas se suceden sin continuidad real en una simulación de lo continuo dada por segmentos separados a los que se llama “minutos” en un salto de escala que permite enlazar lo no continuo. Del mismo modo que los días se suceden sin continuidad, fingiéndose en su representación, una “continuidad” como la que dan las hojas que se van desgajando del cuerpo de los almanaques. La vida de las ciudades está fragmentada y cada vez es más ajena a la experiencia del tiempo de la vida, al proceso de la vida. Hoy, las ciudades comienzan a convertirse en “ecológicas”; tratando de “cuidar” al campo y, desde luego, simulan en sus plazas y en sus arboledas suertes de oasis implantados en la continuidad del campo pero que, de todas maneras, muestran la “rupturas” de la continuidad del campo. Por cierto, con un ligero espasmo de temor, se comienza a pensar en las ciudades acerca qué aire se va a respirar, qué agua se va a tomar, y qué

alimentos se van a consumir. Ya se ha comprendido que no es posible comer transistores. Necesitaremos comida y por eso en las ciudades se ha fomentado un gran debate acerca del problema del agua. En realidad, este debate no es acerca del problema del agua; es acerca del control sobre el campo. Saben que uno de los principales problemas del futuro será la comida. Las ciudades no han ayudado a la gente del campo a mejorar su situación. Sin embargo, hoy las potencias económicas quieren apropiarse totalmente del campo para beneficio propio. Quieren apropiarse de la producción agrícola y por este motivo quieren controlar el agua. Al controlar el agua controlarán el campo. Para nosotros hay una ley de convivencia fundamental dada por el profundo respeto hacia los que viven y provienen del campo, porque es allí donde todo se origina. Si la gente de las ciudades pudiera conectarse íntimamente con la del campo, todo avanzaría, pero no queda claro como se desarrollaría este proceso. Algunos hechos históricos relacionados … El magma, las raíces de China son taoísta y budista. El Taoísmo comenzó y se expandió en el campo, al mismo tiempo que el Confucionismo fue adoptado por las ciudades. La doctrina oficial del Emperador fue el Confucionismo, mientras que el Taoísmo (la doctrina no-oficial, proveniente del campo) fue perseguido. Para evitar la persecución, el Taoísmo se sumergió y creció con la formación de grupos subterráneos. Éste fue el inicio de sociedades secretas que más tarde aparecieron en las ciudades, producto de las migraciones desde el campo. Recientemente, con Chiang Kai Shek y con Mao Zedong, se pudo observar este mismo choque. Y fue la revolución campesina la que en Larga Marcha se impuso a las ciudades. Este esquema revolucionario fue muy diferente al de Lenin y sus sucesores, quienes privilegiando al fenómeno urbano dejaron al campo limitado a sus mínimas expresiones. No obstante, y al día de hoy, el campesinado chino tiende a desplazarse tumultuosamente hacia

las ciudades superpobladas, sobre todo en la China del Norte; así es que se ha regresado a una peligrosa concentración de recursos y poder en manos de las ciudades … El fenómeno en tiempos de Alejandro demostró una reacción contra Atenas y contra la concentración urbana. La formación de Alejandro es el producto de una mezcla de la influencia ejercida entre su padre Filipo y su madre Olimpia, quien era seguidora de Dionisos y de las bacantes agrícolas. Aquella fue una expresión religiosa proveniente del campo, fuera de las ciudades. Esta formación en Alejandro, sugiere que en la posterior Alejandría haya existido una gran mezcla de todas las culturas con una sensibilidad común y no hubo choques en esta sensibilidad. Este fue un experimento histórico. … Entre las ciudades de Atenas y Roma hubo siempre una conexión. Roma adoptó a los dioses griegos y Atenas fue su referencia. Bizancio también tomó a Roma y Atenas por referencia. Bizancio era eslava, griega, romana y alejandrina. Todo esto ingresó a Bizancio y el mundo Helenístico de Alejandría termino en la formación de Bizancio. … En la Europa Occidental, los choques entre las ciudades y el campo comenzaron ya en la Baja Edad Media, recrudeciendo en el Renacimiento. Los Humanistas son anteriores al Renacimiento, desde el siglo XII. Este fue el Medioevo, los tiempos de Carmina Burana, de las migraciones, de poblaciones de viajantes; aquellos que viajaron con sus culturas y formas de expresión; su música, teatro, poetas y arte. Esta gente se mezclaba entre si y también con los sacerdotes que estaban fuera

Hoy, las ciudades comienzan a convertirse en “ecológicas”; tratando de “cuidar” al campo y, desde luego, simulan en sus plazas y en sus arboledas suertes de oasis implantados en la continuidad del campo pero que, de todas maneras, muestran la “rupturas” de la continuidad del campo.

certa.cl

de la Iglesia, fuera de los monasterios. Estos eran Humanistas. Más tarde, durante el Renacimiento, algunas ciudades - estado, tomaron sus referencias de la Antigua Atenas y no de las formaciones rurales. Con estas referencias construyeron el Renacimiento que se “superpuso” al campesinado vernáculo usando preferentemente el mundo de Atenas, el mundo heléníco. Con esto se instaló un modelo que “renacía” en un medio diferente. Por supuesto que al gran avance y progreso propios del Renacimiento, se sumaron ciertas visiones y valores de la Atenas antigua. Hubo una vuelta atrás hacia la democracia formal, falsa y engañosa; hacia una “democracia popular” en la que las mujeres, la juventud, los esclavos y el campesinado no podían participar. En esta “democracia” sólo unos pocos podían participar y con este modelo el Renacimiento se lanzó sobre el campo, lo rural, lo no urbano. … La historia está llena de ejemplos que muestran que a partir de una situación de total pobreza, la gente del campo emigra en grandes números a los centros urbanos. Algunas situaciones actuales Hoy en día tenemos tanto en China como en India, un crecimiento sostenido del 10%. Eso es una gran fuerza, porque estamos hablando de alrededor de un tercio de la población del planeta y no de pequeños países sin ningún impacto. China tiene un enorme problema con el campo; se trata de un problema histórico que crece. Cuando el nuevo Presidente del Comité Central asumió hace poco su mandato, señaló que la situación de mayor importancia por resolver era la asimetría existente entre el campo y las ciudades. Ubicó la meta para producir una nueva simetría dentro de 15 años. No queda claro si las nuevas autoridades van a realizar esto, o si solamente se trata de palabras, pero el hecho es que esa intención fue colocada dentro del marco de su discurso inaugural, lo que implica que se trata de un gran problema.

Es algo muy diferente de lo que ocurre en India. También tiene una gran población y una tasa equivalente de crecimiento, pero la diferencia radica en que en India del 70 al 80% de la población vive en el campo, en pequeños aldeas. Esto es muy diferente, ya que no existe un abismo entre las ciudades y el campo y ellos han establecido esta base desde siempre. Es algo muy sabio, sólo existen unas pocas ciudades grandes en relación a la población. Lo más importante que hicieron fue dar una respuesta hace unos 50 años atrás a los campos que estaban agotados y que cada año su suelo producía menos. La población estaba, por lo tanto, con menos producción y menos comida. Pusieron atención a este problema y mejoraron considerablemente el suelo, usando productos químicos que en la actualidad “se dice” son muy malos. De modo que el suelo empezó a producir de nuevo y el crecimiento de las cosechas no se ha detenido desde entonces. Esta es la situación opuesta de China, donde existe un gran abismo y se enfrentan con un grave problema. … Europa tiene otras dificultades, porque su población se ha establecido en las ciudades, no en el campo. Actualmente, tienen el Mercado Común Europeo, pero Europa está cerrada al interior de su propia formación y ahora necesita “mas espacio de los alrededores”… África, ha sido reducida a su punto más bajo. Europa necesita de África, pero las cosas no están saliendo bien ni humana, ni territorial, ni agrícolamente. Estamos ante una verdadera tragedia. … La única posibilidad que se tiene actualmente en América Latina es aceptar y adaptar la forma India. Se necesita fortalecer el campo. Y si el agro va a volcarse hacia la generación de los bio - combustibles será codiciada, como nunca antes, por el resto del mundo.

Hoy en día tenemos tanto en China como en India, un crecimiento sostenido del 10%. Eso es una gran fuerza, porque estamos hablando de alrededor de un tercio de la población del planeta y no de pequeños países sin ningún impacto.

Cortinas y persianas Avda. Eliodoro Yáñez 2318 Providencia Fono: 2255582

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40 anos La elección de los que saben

EFICIENCIA ENERGÉTICA

Imágenes gentileza de Leitfaden-Design y Behnisch Arquitectos

l OZEANEUM, inaugurado en agosto de 2008 por la Canciller Angela Merkel, es un nuevo museo oceanográfico, uno de los más avanzados en su género en el mundo, y que incorpora grandes acuarios, completas salas de exhibición de los océanos del mundo y de la vida en ellos, investigación marina, recursos marinos y una exhibición especial de “Gigantes del Mar” en la que se exhiben modelos de tamaño real de los más grandes habitantes de los océanos suspendidos por sobre el espectador, creando la sensación que éste los está observando por debajo de la superficie oceánica. Emplazado a orillas del mar, en una zona caracterizada por grandes edificios de bodegas y almacenes construidos íntegramente de ladrillo, el desafío era crear una institución cultural con un alto número de visitantes y que al mismo tiempo realzara el sector.

El proyecto de arquitectura, ganado por la oficina de arquitectura BEHNISCH en un concurso abierto de gran concurrencia, debía plasmar las ideas anteriores, creando un nuevo foco de atracción en la antigua ciudad de Stralsund. El concepto desarrollado por los arquitectos de BEHNISCH Architekten propuso un conjunto de volúmenes de líneas muy modernas y de superficies curvas, simulando un conjunto de rocas de superficies redondeadas bañadas por las olas, que se integran en la fachada de los antiguos edificios de ladrillo. De esta forma surgieron 4 volúmenes principales, cada uno dedicado a un tema particular de exhibición y que son:

- La exhibición general sobre los mares del mundo - Los acuarios del Mar Báltico - Los acuarios del Mar del Norte - La exhibición “1:1 Gigantes del Mar”

Un museo de estas características y envergadura debe transmitir información al espectador en forma impecable, para lo cual el diseño gráfico de los numerosos tableros, mapas y figuras juega un papel fundamental. Este diseño, que dialoga con vitrinas de exhibición diseñadas por la oficina de arquitectura ATELIER LOHRER, fue desarrollado por la empresa LEITFADEN-DESIGN de propiedad de la profesional chilena radicada en Alemania Susanne Fritsch. El diseño de comunicación gráfico desarrollado para este museo presenta una serie de características propias. Las distintas exhibiciones en el OZEANEUM conllevan un concepto gráfico integral. Este concepto define un orden tipográfico, así como el uso de determinados colores. Además, en todas las secciones del museo los textos están concebidos en dos idiomas: alemán e inglés. Cada sección es objeto de aspectos gráficos especiales, basados en sus contenidos propios. La sección Océanos del Mundo trabaja con ilustraciones ovaladas y de color azul. La sección Mar Báltico, en cambio, es de color verde, que recuerda el color de la vegetación de la costa cretácea, típica de esa zona. Motivos gráficos de animales y plantas expuestos en forma libre crean el enlace temático entre los distintos elementos de la exhibición: vitrinas de pedestal y vitrinas murales. En la gráfica descriptiva de la biota de los acuarios del Mar Báltico y del Mar del Norte se dispusieron fotogra-

fías y mapas en círculos suspendidos en el espacio. Para reforzar la ambientación submarina de la sección 1:1 Gigantes del Mar (ballenas, cachalotes y similares) se recurrió a tonalidades azul oscuras. Todas las ilustraciones están hechas en tonos azules degradados. Esta sección fue concebida gracias a la cooperación entre Greenpeace y el Museo Alemán de los Mares y partes importantes de textos explicativos están marcadas en amarillo. La sección Mar para Niños es, en cambio, un juego alternado de varios colores, haciéndose uso de una tipografía multicolor, dispuesta en forma ondulada. Situación Urbana El 'Barrio 66', en cuya área se encuentra OZEANEUM , está situado al norte del puerto de Stralsund. Esta zona fue creada por el relleno del puerto que se extendió a lo largo de los límites costeros desde el centro histórico de la ciudad en el siglo 19. En esta zona se construyeron almacenes y bodegas en los años que siguieron, especialmente en la década de 1930. El reto en la agenda del estado a principios del decenio de 1990, fue la creación de instituciones culturales para la modernización del área y garantizar un amplio acceso público a esta magnífica ubicación con una vista panorámica de toda la isla de Rugen. El mayor lote vacío se destinó para el nuevo complejo museístico, Ozeaneum. Además los

muelles del puerto, abrieron espacio para una marina con numerosos puntos de atraque y el Teatro Museo en el buque "Gorch Fock". En 2002, el centro histórico de la ciudad fue en la lista de la UNESCO para Patrimonio Cultural de la Humanidad. Concepto de energía Trans-solar El planificar un museo con áreas para visitantes, acuarios, exposiciones y eventos fue un desafío no sólo para el equipo técnico y los arquitectos, sino también para los consultores de energía. La tarea fue desarrollar un concepto que garantizara condiciones ambientales óptimas para la flora y la fauna de los acuarios y también para los visitantes. Además el gran desfío fue mantener el consumo de energía en niveles bajos con un enfoque holístico en relación a las inversiones, costes de funcionamiento y mantenimiento. Permanentemente se producen corrientes de funcionamiento de bombas, filtros y distribución de agua, por lo que todas las cuencas se encienden individualmente para optimizar la experiencia de los visitantes. Cada área tiene requisitos específicos, la simulación térmica permitió una evaluación diferenciada de las cargas de energía y el consumo y proporcionó la base para el desarrollo de ahorro anergético por distintas zonas. El vestíbulo acristalado, por ejemplo, se ventila de modo natural. La Calefacción por suelo radiante pasa a refrigeración en verano. El acceso de sol al interior y los dispositivos de sombreado gracias a parámetros optimizados del acristalamiento crea temperaturas agradables en verano. El edificio puede ser ventilado mecánica y naturalmente a través de la fachada exterior, de modo que el rendimiento de la planta puede ser adaptado a las fluctuaciones estacionales. Innovadora tecnología LED se utiliza para iluminar las vitrinas y los objetos en exhibición. El suministro de energía es garantizado por un contratista, que utiliza exclusivamente energía ecológica.

DISEÑO

arilyn, ¿dónde arranca tu interés por la cerámica y el diseño?

Desarrollé desde temprana edad mi fascinación por el Arte. Te diría que en una primera etapa y a raíz de conocer bien la textura del barro en el campo, conocí y desarrollé el arte de la cerámica gracias al cercano vínculo con Carlos Runcie y Ana María Cogorno. Como no había escuelas propiamente tal de ceramistas, a pesar de contar el Perú con una cultura ancestral en este campo, dispuse toda mi voluntad y energía para rescatar la esencia de la arcilla. Pasé por varios talleres y conocí este mundo maravilloso del fuego aplicado al barro, temperaturas, esmaltes, colores, formas, recetas y secretos para llegar a lo que somos hoy. Partí primero con un hornito, luego fui ampliando este negocio sobre la base de la experiencia, que en estas artes especialmente es fundamental y nació Jallpanina, primero como hobby personal, luego con el aporte de los conocimientos de producción industrial de mi marido y en compañía de artesanos provenientes de las diferentes regiones del Perú. Jallpanina es reconocido hoy por su diseño, calidad y versatilidad, ¿cómo proyectaron este negocio a otras latitudes?

Conversamos en Lima con Marilyn Lizarraga, dueña de Jallpanina, un taller de cerámica ubicado en el Valle de Lurín, a 30 kilómetros del sur de la capital peruana, cercano a la Ciudadela Inca de Pachacamac, y que produce piezas al más alto nivel, para el afamado diseñador Jonathan Adler en Nueva York. Fundado en 1988 actualmente comercializa sus diseños y productos en el mundo entero. Desde Lima por Walter Junge / Imágenes gentileza de Marilyn Lizarraga

Los primeros pasos los dimos con la firma de un convenio con una organización de ceramistas en USA (ATA) y participamos en la Feria Internacional Gift Show en Nueva York. Tuvimos la oportunidad de tomar contacto con el diseñador Jonathan Adler, que se entusiasmó con nuestra colección y a quien le vendimos todas las muestras. Adler estaba ya en la plataforma de diseñadores famosos en esa ciudad y fuimos desarrollando principalmente pedidos para su colección, que se ofrecían en las tiendas del Soho. Fue un gran desafío y nos adecuamos a las exigencias de ese gran mercado, calidad, prontitud, tipo de embalaje, creatividad, etcétera, ofreciendo en una primera etapa nuestros servicios. ¿Cuál es según tu visión el secreto del éxito de Jallpanina? Nos hemos especializado en trabajar con alta temperatura, con gres y por-

celana. Adicionalmente, desarrollamos nuestros propios esmaltes, los cuales vienen en variados colores, logrando efectos artísticos que son la característica de nuestro reconocido acabado. De esta manera, damos origen a una variedad de piezas decorativas y utilitarias, con exclusivos diseños de excelente calidad. Todas las piezas son desarrolladas 100% a mano. ¿Cómo se fueron desarrollando tus propios diseños?

Adicionalmente, desarrollamos nuestros propios esmaltes, los cuales vienen en variados colores, logrando efectos artísticos que son la característica de nuestro reconocido acabado. De esta manera, damos origen a una variedad de piezas decorativas y utilitarias, con exclusivos diseños de excelente calidad. Todas las piezas son desarrolladas 100% a mano.

Siempre tuve el gran sueño de hacer mi propia colección, quería tal arcilla o tal color y me inspiré en el legado precolombino. Actualmente, logro una síntesis con lo que observo y veo, y lo aplico como una especie de fusión cultural con lo incaico, especialmente con producciones de la civilización Chancay, que existió entre los valles de Chancay, Chillón, Rímac y Lurín, en la costa central del Perú entre los años 1200 y 1470 d.c. y que fue una cultura riquísima en producciones de objetos cerámicos. Los detalles y temáticas textiles, de diseños simples, los aplico y los recreo en mis trabajos con un lenguaje actualizado y contemporáneo. ¿Se contrapone tu estilo personal con el de Adler como funciona esa relación? No competimos, llegamos a acuerdos y claro al comienzo no quería que me conocieran, pero la relación actualmente es muy constructiva. A modo de

ejemplo, he vendido mis diseños de inspiración colonial a clientes como Pottery Barn, alcanzando una producción de 22.000 piezas en cuatro meses, lo que ha implicado incorporar al trabajo a más de 80 personas en nuestros talleres, las cuales formamos, entregamos conocimientos y preparamos en diferentes especialidades de este negocio. Nuestra capacidad de producción es de 8 a 10 mil piezas mensuales, lo que funciona gracias a un importante grado de profesionalismo en todas las áreas. También cubrimos muchos pedidos de hotelería y restaurantes con diseños que trabajamos directamente con los clientes o propuestas propias. Por otra parte, contamos con un área de investigación que continuamente se está renovando, con el apoyo de especialistas internacionales. Caminando por los espacios del taller, damos cuenta de un trabajo prolijo, de abundancia de formas, que se traducen en piezas maravillosas de cerámica con coloridos, diseños y acabados de gran factura. Quedamos gratamente sorprendidos con la amabilidad de la gente, los espacios pulcros de trabajo y la casa de dos pisos construida en adobe, finamente decorada, cubierta de colores vivos que contrastan con la aridez de la zona, y la vegetación concentrada del valle Lurín.

Más información en: www.jallpanina.com

DISEÑO

La destacada artista visual estadounidense Koryn Rolstad dirige KR Studios. La profesional especializada en medioambiente, diseño y arquitectura, colaboradora permanente en la Escuela de las Artes y Ciencias de la Universidad de Washington y de Howard, ha dedicado una vida a crear soluciones de Arte y Diseño Arquitectónico e Industrial para Espacios Públicos. Un rubro muy particular que en nuestro país se comienza a ver incipientemente, precisamente en la medida que las artes se van acercando cada vez más a un público masivo.

oryn Rolstad y su estudio han sido ganadores de innumerables premios entre los que destacan: Nellie Cashman Award 2003, Mujer Empresaria del Año; American Society for Interior Designers, Northwest Division 2003, Premio a Una Vida de Logros en las Artes; Society of Environmental Graphic Design Merit Award 2000, Premio al Mérito; Annual Print Magazine Award 1999, Mejor Proyecto Público para el Gobierno. Las obras de Koryn Rolstad agregan valor artístico a los espacios como hospitales, hoteles, malls, clínicas, centros de rehabilitación, universidades y un sinfín de Recintos públicos en general. Son obras que se involucran con los espacios y se empoderan de ellos y los hacen más lúdicos, más cálidos, más cercanos, importantes atributos cuando se habla por ejemplo de un hospital para niños en que la energía de las enfermedades ronda, se convierte en un componente definitivamente “sanador” de los espacios. Todas las obras de Rolstad son concebidas y producidas en EE.UU, las que son enviadas desarmadas por avión o

barco dependiendo de la envergadura de éstas, al país en donde serán ensambladas, tarea que su creadora supervisa personalmente. Todos los diseños y proceso de diseños son coordinados en Chile por Carlos Bauer de “Bauer Arquitectos”, así como la interpretación de lo que el cliente quiere y la búsqueda de una solución conceptual con la artista. Posteriormente desde EE.UU se envía un “Modelo” que puede incluir, dibujos, video, imágenes digitales u otros que sean necesario para un correcto entendimiento de la propuesta. Como son obras pensadas para durar en el tiempo, cada una de ellas viene con su propio manual de mantención. Además un componente educativo puede ser agregado al proyecto en donde la artista considera una demostración, conferencia, o el desarrollo de una escuela interactiva con materiales relacionados a la obra para un grupo objetivo a escoger por el cliente.

Más información en: http://www.bauerarquitectos.cl/koryn_ rolstad/

EFICIENCIA ENERGÉTICA

Santiago Camina Abuso Diario

En el marco de la Celebración de sus 40 años, la Escuela de Diseño de la Pontificia Universidad Católica de Chile ha organizado una serie de actividades. Entre estas actividades de celebración se encuentran el Concurso Micrometrajes de Campus, la Muestra de Diseño EXPO 40, la jornada “Diálogos de Diseño” y el Primer Concurso de Diseño Sustentable.

l Primer Concurso de Diseño Sustentable convocó a todos los estudiantes de diseño del país, invitando a una reflexión crítica sobre el rol del Diseño en la preservación del medioambiente, con el fin de que nuestros futuros diseñadores incorporen esta importante variable en su trabajo profesional. Asimismo, busca promover propuestas de diseño innovadoras y conscientes con el medioambiente, que contemplen tanto el reciclaje y prolongación de la vida útil de materiales, como la exploración formal de soluciones que apliquen tecnologías en nuevos contextos funcionales.

Flora

El concurso contó con el patrocinio de Raíz Diseño y Remadeinchile.

Beeo Briqueta

La preselección de los casi 120 proyectos enviados al concurso fue realizada por los Directores y académicos de Escuelas de Diseño, José Korn, Carolina Montt, Carolina Muzi (Raíz Diseño), Vladimir Bavare, Rodrigo Medina, Rodrigo Vargas, Silvana Moroni, Victoria Pérez y Mario Ubilla. Mimbrex

El jurado lo conformó el presidente del QVID y socio de Árbol de Color Andrés Martínez, la diseñadora Mariana Kaplun, las directoras de Remadeinchile, Denise Montt y Josefina Heireman y el arquitecto y académico de la UC, Alex Moreno. El primer premio para cada categoría consistió en una Bicicleta Eme-

rald, de Oxford. El segundo premio consistió en un kit de lámparas Philips y El tercer premio correspondió a una alfombra Woolly (1,50 x 2,00 mts), de Alfombras Wool.

En la categoría de Diseño de Objetos obtuvo el primer lugar la estudiante de diseño de INACAP, Bárbara Baquedano, con el proyecto “Flora”. El segundo lugar lo obtuvieron las estudiantes de la Escuela de Diseño de la Universidad Andrés Bello, Denisse Kiblisky y Mónica Alvo con el proyecto “Beeo Briqueta” y el tercero, las estudiantes de la misma casa de estudios, Odette Sepúlveda y Carolina Bravo, con el proyecto “Mimbrex”. En la categoría de Diseño Gráfico obtuvieron el primer lugar las alumnas de Diseño de la Pontificia Universidad Católica de Chile, Polinka Karzulovic, Trinidad Marsh y Bernardita Zaldívar con el proyecto “Santiago Camina”. El tercer lugar lo obtuvo el proyecto “Abuso Diario”, de Valentina Darraidu, de la Escuela de Diseño de la Universidad del Desarrollo. El jurado determinó declarar desierto el segundo lugar en esta categoría.

El Primer Concurso de Diseño Sustentable convocó a todos los estudiantes de diseño del país, invitando a una reflexión crítica sobre el rol del Diseño en la preservación del medioambiente, con el fin de que nuestros futuros diseñadores incorporen esta importante variable en su trabajo profesional. Este año se lanzará su segunda versión en un esfuerzo conjunto con RemadeinChile.

EFICIENCIA ENERGÉTICA

Outlife

Por René Medel / Imágenes gentileza de Álvaro Poblete

Propuestas innovadoras y con base en investigación y desarrollo con uso inteligente de tecnología disponible es lo que propone Tools ID. Con una postura sólida y a la altura de un mercado global, esta joven oficina de diseño formada por Álvaro Poblete, presenta proyectos de implementación orientada al usuario y siempre enfocados a responder a un mercado en constante evolución. Outlife Este proyecto consiste en una carpa de montaña que ofrece la posibilidad de disfrutar el entorno desde su interior, a partir de un material altamente transparente llamado Termo Poliuretano (TPU). Para dar respuesta a los desafíos que impone introducir la transparencia

como cualidad, se desarrolló un concepto de “capa dual” que permite generar privacidad cuando ésta se requiere, sin sacrificar la visibilidad desde su interior. El diseño esta compuesto básicamente por paneles de TPU y una membrana de P.T.F.E. expandido de alta respirabilidad, ambos compuestos plásticos que pueden ser reciclados. Otro aspecto interesante desde la perspectiva de la sustentabilidad, es el hecho de que al momento de sufrir algún daño, este producto puede fácilmente ser reparado y puesto a prueba inmediatamente, extendiendo su ciclo de vida y generando menor impacto sobre el medio ambiente. Quizás la característica más trascendente de este tipo de artículos sea la manera en que orientan la investigación y desarrollo (I+D) de tecnologías hacia actividades de esparcimiento más saludables y sustentables.

COLUMNA

Vitrinas virtuales

Vuelo con gran frecuencia y, en consecuencia compro muchos boletos en línea, por lo que puedo decir que en los últimos años tengo cierta experiencia en el tema. Al trabajar para una empresa europea el tener gente como una secretaria o alguien para resolver estas pequeñas burocracias es todo un lujo. Por lo tanto, somos todos responsables de gestionar el presupuesto, y debemos hacer más con menos.

e gustaría tomar las compañías aéreas como ejemplo, propongo el siguiente ejercicio: una visita a dos sitios de compañías aéreas, el Germanwings (www.germanwings. com) y a Ryanair (www.ryanair.com). La primera página habla por sí misma del cómo algunas empresas piensan en el diseño, la otra de cómo algunos insisten en hacer caso omiso de que no sólo la belleza, sino también la funcionalidad y “pleasurability” dependen de organismos profesionales; la gran mayoría está lejos de comprender el valor de ese diseño.

Un atractivo diseño puede crear conciencia en los consumidores respecto al valor de la naturaleza e invitarlos a redescubrirla, abriendo mercados y categorías de productos más orientados a lo sustentable y de menor impacto. Vitrinas virtuales Es un proyecto que consiste en la implementación de escaparates comerciales a partir de elementos virtuales generados por computador. Lo interesante de esta tecnología nacida en Dinamarca, es la posibilidad de generar contenidos que expresen de manera fiel y atractiva las cualidades y

valores de una marca en un contexto de retail. El producto consiste en un conjunto de piezas modulares que se ensamblan e instalan en el interior de los escaparates comerciales, para funcionar como estructura y soporte de los contenidos virtuales. El diseño adquiere un carácter viable y sustentable en el momento en que se decide desarrollar un conjunto de piezas ensamblables y reutilizables, para dar respuesta a los requerimientos dimensionales de cada cliente. La elección de materiales reciclables como el acero para la totalidad de

la estructura permite minimizar el impacto total del producto en todo su ciclo de vida. Quizá lo más interesante en un producto como este, sea el hecho de que finalmente la tecnología permite desmaterializar los medios comunicacionales (sustratos, corpóreos, telas e impresos), prescindiendo físicamente de ellos, e integrándolos de manera virtual y coherente a la decoración y diseño del mismo escaparate.

Más información en: http://www.toolsid.com

Recientemente, haciendo una visita a la agencia de diseño Landor, considerada la más grande del mundo (parte del grupo WPP), en una conversación muy franca que surgió con el Director de Desarrollo para el conjunto de Europa y África, Peter Knapp, hablamos de la razón de por qué se entregan algunas empresas al diseño más que otras, cuando todas tienen el mismo nivel de inversión. Peter me dijo claramente que la mayor virtud de la relación de una empresa con un proveedor de material creativo (publicidad, diseño, etcétera) era cuando se producía la plena comprensión y el respeto por el trabajo de otro, y más allá de todo, en la comprensión de las capacidades de cada una de las partes. Existe una tendencia a crear una competencia entre el cliente y el proveedor de servicios, y esta es una de las principales causas de los problemas. Knapp, también me dijo que recientemente una de las mayores compañías de bebidas en el mundo lo invitó a un taller de un día, junto a todos los organismos que le prestan servicios. La idea era hablar de cada uno de sus trabajos

y tener acceso a la cartera de los competidores. Al final del día, sin embargo, se le pidió hacer un informe de cómo era esta empresa como cliente, sin ningún reproche, esto con el objetivo de convertirse en mejores clientes. Tengo que aceptar que esta palabra, “diseño”, que se utiliza para describir muchas actividades, que se extienden desde la arquitectura al diseño de turbinas para aviones, puede ser en realidad un término que se ha vuelto tan genérico que ahora se considera algo banal; por lo que se relaciona principalmente con algo que es hermoso, pero no necesariamente útil. Podemos simplificar el momento de la evaluación de un sitio con sólo dos o tres parámetros. En los últimos años he intentado muchas competencias en línea y de modo presencial. A menudo me preguntan sobre sitios específicos. Mis informes tienden a tener por lo menos dos páginas para un tiempo de una hora que pasé navegando por el sitio. Esto se debe a que las pruebas que hago se basan en la estética de marca, uso del color, arquitectura de la información, la funcionalidad dentro de la browers, utilidad, facilidad de uso, y así sucesivamente. Trato de ser breve, porque no me gusta en lo personal leer informes largos, sin embargo genero una lista de control para una enorme cantidad de necesidades siempre de un modo exacto. Entiendo que los sitios se hacen con poca consulta, lo cual es una lástima. Los defectos están a la vista. Después de iniciados, los sitios (en contraposición a los libros, que son producto de mi investigación en curso) siempre pueden ser corregidos casi de inmediato, pero especialmente si los problemas son pequeños; sin embargo, de todas

maneras se trata de una inversión en fuga. Me suelen decir los expertos que la diferencia entre un sitio muy bueno y uno muy malo en general es del 10% de esfuerzo, que a menudo la razón no es el costo, pero si la planificación y la consulta. La gran experiencia de un autor del diseño de sitios o su equipo le ayuda a saber dónde están los problemas de diseño. No es necesario tener en cuenta el 100% de las observaciones que se hacen acerca de un producto, ya que los usuarios son los que realmente importan, pero si es esencial y preferible tener más de una opinión profesional. En este tiempo de desarrollo de la comunicación y sofisticación es el momento de enseñar a las empresas a comprar servicios de los profesionales del diseño. Por supuesto, todos quieren y necesitan resultados, incluidos los diseñadores. Y esto es sin duda el retorno de inversión en aprendizaje. Hay una diferencia entre ser bueno y ser mejor. También hay una diferencia entre el cambio y la diferencia de cambio para mejorar. En el momento en que el diseñador piensa mejores instrumentos para medir su trabajo, se abre a una conversación con sus clientes. En empresas como Apple, Método (www. methodproducts.co.uk) y Germanwings, por citar tres muy diferentes áreas de negocio, se puede ver que hay también una clara comprensión de la posición y liderazgo sobre el tema. Una mayor libertad de creación es fundamental para el nivel de aplicación de conceptos de diseño que permitan la revolución que queremos. El liderazgo es tan importante, ya que cualquiera que entre en un avión de Ryanair pronto notará que no era la mejor opción y que la reserva fue mal hecha.

DISEÑO

TIENDAS

Javier Pinochet no sólo es un gran decorador, sino un empresario inquieto del diseño. Sus propuestas varían de acuerdo a los tiempos, se reinventa y se atreve; esto explica de alguna manera las aperturas y cierres de tiendas Javier Pinochet, que han visitado diferentes barrios. Javier es marca y atrae por sus propuestas variadas y novedosas y da valor agregado a los espacios donde se instala.

Javier Pinochet, Avda. Nueva Costanera 4359, Vitacura, Santiago-Chile.

Adoro Estudio de Diseño, formado por las diseñadoras industriales Alessandra Lorca Aicardi y Antonia Tejerina Risso, nació como apuesta a una línea de diseño simple y de estilizadas terminaciones, con materiales y formas que buscan la calidad e innovación. El servicio de diseño de proyectos espaciales, industriales y gráficos que esta dupla de jóvenes profesionales entrega es producida a través de un servicio completo de propuesta, construcción e instalación.

“L

uego de un domingo de conversación decidimos iniciar nuestro proyecto, así comenzamos una maratón de creatividad llena de expectativas cuando nos reuníamos luego de un eterno día de trabajo en nuestra oficina, quedándonos hasta muy tarde formando lo que hoy es Adoro Estudio de Diseño”, señalan las diseñadoras.

Hoy cuentan con una linea completa de piezas, entre las cuales están: Living para Departamento “Con-Con”: creado para almacenar y exhibir. Su terminaciones de pintura brillante y espejo produce un juego de reflejos que proporciona amplitud al espacio. Posee módulos voladizos que en su exterior crean un cuerpo de línea simple.

Su primer logro fue el desarrollo de una cocina que ganó el Segundo Lugar en el Concurso Vivienda y Decoración 2008. Luego fueron seleccionadas para el “Concurso Experimenta el Material” para la Revista Ambientes. Hoy su trabajo esta en exhibición en tiendas de diseño de vanguardia, como en Cómodo donde realizaron hace poco su lanzamiento. Y este 2009 “Espacio Casa” se ha trasformado en la vitrina perfecta su difusión masiva.

Espacio Casa Colina: pensado en las necesidades de una sala tanto de entretención como de estudio, este espacio se conformó a través de muebles y repisas voladizas. Tanto mobiliario como pintura juegan una sincronía de colores alternados que da vida a cada rincón.

Librero ZIP: puede disponerse tanto en el suelo como sobre mobiliario. Este librero se presenta como un objeto funcional y decorativo.

Silla GLAM: resultante de la observación del acto de sentarse de la mujer, esta silla sugiere la postura femenina utilizada cotidianamente. Contenedor DM-140: realizado en MDF lacado brillante con pata de acero cromado, revestido frontalmente con espejos en un solo paño y doble cajón interior. El buffet puede servir para el living como también para el dormitorio. Su frontis de espejos permite ampliar los espacios. Persiana Onda: cumple la función de separador de ambientes y de persiana vertical. Creada en telas Luxaflex de fibra de vidrio y vinílico de fibra de vidrio permite el paso de la luz a diferentes aperturas. Más información: www.adorodiseno.cl

Recientemente inaugurada la nueva tienda Javier Pinochet, invita al visitante a recorrer en dos pisos propuestas e instalaciones armadas y coherentes. El estilo bañado en colores blancos, negros y rojos destaca por su gran confección y detalles de fina terminación. Los espacios amplios y volúmenes de la tienda trasladan al visitante a una casa acogedora, equilibrio bien logrado que nos habla de una mano experimentada y de un manejo de alternativas siempre vanguardistas.

Diseño, confort y seguridad al mismo tiempo: Ventanas y puertas Schüco

¿Es usted exigente con relación al diseño, el confort y la seguridad?. Schüco lo hace posible en su hogar con productos de máxima calidad. Ventanas de aluminio con la satisfacción de un funcionamiento fácil y la seducción de un diseño moderno que convencen por sí mismos, cuentan con excepcionales características de hermeticidad que permiten la reducción del gasto de energía. O puertas, que se incluyen armónicamente en el estilo de su hogar, brindando al mismo tiempo máximas condiciones de seguridad. Usted comprobará que con Schüco puede diseñar su casa con seguridad de a cuerdo al estilo personal de su proyecto. Infórmese en: www.schueco.cl

EFICIENCIA ENERGÉTICA

El DVH disminuye la pérdida energética a menos de la mitad en comparación con frentes vidriados simples, con el consiguiente ahorro de gas y/o electricidad. Conozca sus excelentes propiedades.

l doble vidrio hermético DVH, es un termopanel compuesto por dos vidrios separados entre si por un espacio de aire seco y quieto herméticamente sellado al paso de la humedad y el vapor de agua. DVH es un componente fabricado a medida por Vidrios Dellorto, utilizando distintas combinaciones de vidrios de acuerdo al objetivo y las propiedades que se quieren obtener en un espacio, tales como vidrios incoloros o de color, reflectivos, de baja emisividad, o vidrios de seguridad, los que pueden ser templados o laminados.

Este sistema vidriado está compuesto por dos o más vidrios separados entre sí por cámaras de aire seco y quieto, herméticamente sellado al paso de humedad y vapor de agua cuyo espesor puede ser de 6, 10 ó 12 mm. Éstas cámaras tienen por objetivo crear una potente resistencia a los flujos de calor debido a que no está vacía, sino que contiene aire seco en reposo obtenido por medio de sales higroscópicas ubicadas en el interior del perfil perimetral y comunciadas a la cámara por pequeñas perforaciones en el mismo. Para que sea efectiva la cámara de aire debe tener un espesor no menor a 5 mm y no mayor a 20 mm. Para asegurar su hermeticidad, el DVH posee un doble sellado perimetral que evita la transferencia de vapor de agua (humedad) desde el exterior al interior. La primera barrera está formada por un cordón de caucho de polisobutileno de baja permeabilidad, buena resistencia a las alteraciones térmicas y escasa resistencia mecánica. Un segundo compuesto que actúa como sello secundario, opera protegiendo al butilo para que pueda cumplir con sus funciones y le otorga mayor hermeticidad y solidez estructural a todo el DVH. Ahorro de energía En un edificio con frentes vidriados simples se producen pérdidas de energía de no menos de un 20% a través de la superficie de las ventanas. El DVH disminuye dicha pérdida a menos de la mitad, con el consiguiente ahorro de gas y/o electricidad. Adicionalmente, al permitir mayores superficies vidriadas

el ingreso de luz y energía solar reduce el consumo de energía en iluminación y calefacción. La capacidad de aislamiento térmico de un DVH manufacturado con un vidrio de baja emisivilidad es de un 35% superior que cuando se emplea en ambos paños vidrios “float” incoloro. DVH con vidrios especiales Los DVH fabricados con vidrios especiales permiten un mayor control solar y mejoran aún más su rendimiento en los siguientes aspectos: Reducción del flujo de calor que sale hacia el exterior en invierno (Vidrio LOW-E coating en cara #3), Control del calor en verano, Control de Rayos UV, Protección del frío en invierno. Aislación acústica El rendimiento acústico del DVH depende del espesor y las características de los vidrios empleados en su fabricación. Cuando en su composición interviene uno o ambos cristales laminados (dos hojas de vidrios unidas por una lámina de polivinil butiral) su capacidad de aislamiento mejora significativamente. Con DVH los ruidos exteriores disminuyen en más de un 50% consiguiéndose espacios interiores más gratos que favorecen la tranquilidad, privacidad y concentración. Más información en: www.dellorto.cl

EFICIENCIA ENERGÉTICA

Briggs

gnacio, ¿Cuáles son las innovaciones que han introducido en el último tiempo en torno al desarrollo de sistemas más eficientes respecto al ahorro de agua? Hemos desarrollado sistemas como Dual Flush para Sanitarios y Dual Flow para Griferías, como también Aireadores de Bajo Consumo. La tecnología DUAL FLUSH para los sanitarios contiene un pulsador de doble descarga, uno de 4,1 LITROS el cual se utiliza para desechos líquidos y el segundo de 7 LITROS para desechos sólidos. No disminuye la potencia de la descarga, sino que optimiza el uso del agua garantizando un eficiente funcionamiento a toda prueba, permitiendo un ahorro de hasta un 42% efectivo en el consumo de agua, siempre en armonía con el Medio Ambiente. Es importante destacar que estos mecanismos están regulados para utilizar eficientemente el agua, evitando el uso de sistemas caseros como por ejemplo introducir una botella o piedra en el estanque del WC, lo que no sólo hará funcionar incorrectamente su inodoro, sino que también tendrá que descargar hasta 3 veces, produciendo un sobreconsumo de agua (en vez de 7 litros, serían 7*3 = 21 litros gastados). Además tenemos sistemas domiciliarios de tratamiento de aguas grises del lavamanos para utilizar en los WC, como griferías electrónicas y temporizadas para optimizar el gasto de agua. Esto quiere decir que podemos reciclar el agua que gastamos para lavarnos los dientes, manos o para afeitarse, tratando las aguas y filtrándolas para poder reutilizarlas en las descargas de nuestro WC. ¿Qué líneas de artefactos han introducido al mercado actualmente que cuenten con dichos adelantos?

Bajo consumo pensado para beneficiar el medio ambiente junto al ahorro energético es la propuesta que exhiben Fanaloza y Briggs al mercado nacional con una renovada oferta en sus sanitarios y griferías que agregan conciencia ecológica de la mano del diseño. Descubra sus beneficios a través de esta entrevista realizada a Ignacio Toro Gerente de Marketing.

Hemos desarrollado líneas de Grifería Briggs y Fanaloza tales como Zelta y Savex, como también mejoras en líneas actuales como la Moon. Estas griferías poseen un sistema de doble apertura, a través de las cuales tenemos dos tipos de salida del agua, permitiendo un flu(Continúa en pag. 80)

Fanaloza

jo medio para ahorrar y uno completo. También tenemos griferías electrónicas y temporizadas que optimizan el uso de agua, pues sólo se produce el flujo cuando ponemos nuestras manos o el objeto frente a la grifería. Se han desarrollado también los inodoros Dual Flush con el sistema de doble descarga que mencionábamos antes, con productos Briggs tales como Mallorca y Milano, recientemente con los modelos Andalucía, Century y Segovia en Fanaloza, y próximamente con los nuevos y exclusivos diseños Malibu de Fanaloza y Bali de Briggs. ¿Cuáles son las mayores preocupaciones de la empresa hoy, en un mercado que apunta hacia una mayor satisfacción del cliente final? Estamos muy enfocados en entregar productos de altísima calidad, y por lo mismo a informar a los clientes que compren productos que cumplan con la exigente Norma Chilena para Sanitarios. Es por eso que los consumidores deben EXIGIR productos certificados, ya que aseguran un correcto funcionamiento, evitando un alto consumo de agua, filtraciones que dañan el hogar, sin la necesidad de comprar repuestos. Esta norma (NCh407) indica, entre otras cosas, que un inodoro debe consumir máximo 7 litros de agua en una sola descarga, lo cual es muy importante, ya que para una familia típica chilena de 4 integrantes el ahorro puede llegar a ser de $74.000 en la cuenta anual de agua. Si comparamos un producto certificado por la Norma Chilena v/s un producto de doble descarga importado, el chileno considera 7 lts en la descarga completa y 4,1 lts en la descarga media, reduciendo los 11 y 6,5 lts del producto importado. Por ende, estamos hablando de un ahorro considerable en la cuenta de agua y además, del orgullo de tener un producto de fabricación chilena que exporta a EE.UU. porque cumple con sus altísimos estándares de calidad. ¿Cómo está abordando la empresa el tema de la especificación de grandes proyectos para generar una diferencia respecto de su más cercana competencia?

En Fanaloza nos hemos transformado en socios para los arquitectos, pues tenemos un Departamento de Especificación muy potente que trabaja codo a codo con ellos y los asesora íntegramente hasta entregar los planos con los bloques CAD incluidos junto a las especificaciones requeridas. Nos pueden contactar al (02) 3515 725 y solicitar una visita. Hoy estamos apoyando a las constructoras y dando una certificación en obra que valida la instalación. Este servicio busca disminuir los reclamos postventa en proyectos inmobiliarios, que generalmente se producen por malas instalaciones. En muchos edificios se tercerizan las instalaciones sanitarias y depende de los mismos trabajadores tener los conocimientos necesarios para instalar los productos y por desinformación no se preocupan de detalles tales como drenar las cañerías para limpiarlas, provocando que cualquier producto instalado a la red de agua comience a fallar al poco tiempo debido a la suciedad y residuos propios de la construcción. ¿Desde un punto de vista global, en qué pie se encuentra la empresa en términos de desarrollo e innovación técnica? Existe un equipo de desarrollo especialmente dedicado a la investigación de nuevos diseños estéticos y técnicos para hacer nuestros productos más ecológicos bajando considerablemente el consumo de agua, acompañado de un equipo de calidad especializado para que cada producto tenga un altísimo nivel en cuanto a sus especificaciones técnicas.

Según la Norma un inodoro debe consumir máximo 7 litros de agua en una sola descarga, lo cual es muy importante, ya que para una familia típica chilena de 4 integrantes el ahorro puede llegar a ser de $74.000 en la cuenta anual de agua.

iguiendo la tendencia mundial de crear productos cada vez más amistosos con el medio ambiente y utilizar de forma responsable los recursos naturales, Bosca, líder en diseño y tecnología en la fabricación de calefactores en Chile, ha desarrollado una nueva y mejorada tecnología en calefacción que permite ahorrar combustible y al mismo tiempo contar con ambientes cada vez más gratos. Con más de veinte años de trayectoria, el desempeño de esta compañía ha estado marcado por su constante preocupación por el medio ambiente y la seguridad, además de una permanente innovación tecnológica aplicada a sus productos. TENDENCIA VERDE Entre los productos que caracterizan a Bosca, se encuentra una moderna colección de calefactores hogareños que utilizan el pellet de aserrín como biocombustible. El pellet es un material procesado de madera seca prensada en forma de pequeños cilindros. La lignina (componente natural de la madera), proporciona la cohesión necesaria para que se mantengan densos y resistentes, lo que

les da una apariencia brillante y barnizada. Debido a su práctico tamaño, son de fácil almacenaje, transporte y dosificación, lo que permite la carga automática de calefactores y calderas. La madera empleada para su fabricación procede de residuos de madera limpia proveniente de aserraderos, limpiezas de bosques o industrias forestales, destacándose por ser un combustible natural, renovable y sin aditivos, lo que ratifica su cualidad de ser amistoso con el medio ambiente. Entre las características técnicas del pellet, destaca un contenido máximo de humedad del 8%, un poder calorífico de 4000 - 4500 kcal/kg., una densidad de 700 kg/m3. y un diámetro de 1⁄4” pulgadas. Además esta tecnología supone un ahorro de aproximadamente un 50% sobre otros combustibles, como el petróleo, luz o gas, y es ampliamente utilizada en países desarrollados, debido a su eficiencia, calidad y seguridad en la generación y entrega de calor. DISEÑO Y EFICIENCIA CERTIFICADA Estos calefactores domiciliarios cuentan con un sistema de convección forzada del aire caliente, con una potencia de 10.000 kcal/hr. aprox. y una

eficiencia sobre el 85%, lo que los convierte en una excelente alternativa para calefaccionar su hogar de manera económica y segura. Además, estos productos cuentan con una tolva para almacenar su combustible de 30 kgs., entregando así una autonomía de entre 15 y 60 horas por carga (la autonomía depende de la velocidad de alimentación con que sea utilizado). Poseen sistemas y sensores de seguridad incorporados, sistema de encendido automático y un panel de comando de fácil manejo, siendo equipos de simple manipulación y mantención. Los calefactores a pellet Bosca se destacan por estar certificados en Estados Unidos bajo los más estrictos estándares, tanto en sus emisiones como en aspectos de seguridad, logrando convertirse en un sistema de calefacción compatible con el medio ambiente. Quienes deseen conocer o adquirir alguno de estos productos, pueden encontrar toda la información necesaria en www.bosca.cl, vía telefónica al 800 200 567 o directamente en las tiendas Bosca, Homecenter Sodimac e Easy en las ciudades de Santiago, Viña del Mar, Concepción y Temuco.