jueves 12 de mayo del 2011
onMovies
Un comic que pasa a la pantalla grande de la mano de gondry
the green hornet Nuevo proyecto de Singh
Inmortals
MICHEL GONDRY
Vida y obra del gran director
THE FALL
De las mejores peliculas de cine, un producto que tardó 17 años en realizarse
Repaso por la vida del director indú
TARSEM SINGH EDICIÓN DEDICADA A
MICHEL GONDRY & TARSEM SINGH Dos directores casi de otro planeta
1
REVISTA ONMOVIES PRESIDENTE CONSEJO EDITORIAL
COLOMNISTAS
GERENTE GENERAL
Todos los que hicieron sus aportes en blogs por ahi y wikipedia
DIRECTOR
COLABORADORES EN LA REVISTA
Heiner Meriño Heiner Meriño Heiner Meriño
JEFE DE REDACCION
Heiner Meriño
ASISTENTE DE INVESTIGACION
Juan Redondo
2
EDICION EN INTERNET
Heiner Meriño
Esas personas que no permitieron que yo trabajara a tiempo es esta, la primera edici’on de OnMovies, mi mam’a que me dijo que fuera a buscar la cedula y el FaceBook
Sumario 4/5 4/5 66 77 8/9 8/9 10 10
Repaso por la vida del director indú
TARSEM SINGH
MICHEL GONDRY Vida y obra del gran director
Nuevo proyecto de Singh
Inmortals
THE FALL
De las mejores peliculas de cine, un producto que tardó 17 años en realizarse
Un comic que pasa a la pantalla grande de la mano de gondry
the green hornet
onMovies
onMovies
jueves 12 de mayo del 2011
zar la película.
Un director joven en la industria al que no le ha quedado nada facil conseguir un lugar entre los mejores del cine internacional. Tarsem Singh ha ganado la vida lucrativo para los 17 años como un codiciado director de comerciales, videos y el espeluznante horror éxito del 2000, “La célula”. Como me dijo, más en el temor que en cuentan, que una vez ganó más dinero en un solo día de rodaje de un comercial de su padre hizo en 30 años como ingeniero aeronáutico en la India. ¿Y qué Tarsem ver con la mayor parte de ese dinero? Rompiendo el mantra cardinal de Hollywood, que pasó haciendo una película llamada
“The Fall”. Filmada en 24 países durante un período de casi cuatro años, la película es una fantasía visual deslumbrante, así como una meditación sobre el arte de contar historias, visto a través de los ojos de una niña y un especialista en cama que gira alrededor de cinco hilos de bandidos exóticas itinerancia el mundo a la caza de tesoros. David Fincher, que tiene un “presentado por” crédito de la película junto a Spike Jonze, describe la película como “lo que hubiera pasado si Andrei Tarkovski había hecho ‘El mago de Oz”. “ Después de vaciar los bolsillos, Tarsem - que va sólo por su primer nombre - tiene un solo problema. Él no puede conseguir a nadie para lan-
4
Casi 10 meses después de su estreno en el Festival de Cine de Toronto, “The Fall” permanece sin vender, herido por una recepción crítica bastante negativa en el festival. A pesar de que la película ha encontrado admiradores en Europa, los compradores potenciales de estudio han planteado la misma pregunta insistente - exactamente quién es el público de esta imagen?
Feria que se trate. A pesar de su estilo y la ambición, “La Caída” - que las pantallas sábado a las 9 pm en el Teatro Billy Wilder del Museo Hammer como parte de la serie de detección Secret LA Film Festival - es exactamente el tipo de película que se pasa por alto en una época en que triunfa sobre la originalidad de comercialización. Aunque la historia gira en torno a una joven de espíritu - interpretado por Catinca
ara los 17 años como un codiciado director de comerciales, videos y el espeluznante horror éxito del 2000, “La célula” Untaru, un niño de 6 años de edad procedentes de Rumanía que nunca habían actuado antes - es demasiado intenso para niños pequeños, pero muy tímidamente artística para el público general. En muchos aspectos es un retroceso a la “Raging Bull” la era del cine, cuando los directores perseguidos visiones personales con fotos como Nicholas Roeg “rendimiento” o Francis Ford Coppola, “Uno desde el corazón.”
“Esta es una obsesión que desearía no haber tenido”, Tarsem explicó durante una reciente estancia en Los Ángeles. “Era algo que necesitaba exorcizar. Usted tiene que hacer sus películas personales cuando aún eres joven. Sabía que si no lo hacemos ahora, nunca iba a suceder.” Aunque el cineasta de 46 años de
onMovies
jueves 12 de mayo del 2011
edad, está representado por la CAA, que se especializa en la búsqueda de financiación para sus proyectos de talentos “, insistió sobre el gasto de su propio dinero, con ansias de tener total libertad creativa.
“Tarsem no estaba dispuesto a aceptar los términos de lo que el dinero que la gente quería”, dice Fincher, un viejo amigo. “Él tiene una visión única del mundo como su suerte de nuevo y él no quería poner en peligro que de ninguna manera.” Tarsem también les preocupa que un financiero no puede captar su proceso artístico poco ortodoxo. De hecho, la parte más fascinante de la historia detrás de “The Fall” implica el cineasta excéntrico opciones creativas y hábitos de trabajo. Nunca, por ejemplo, tenía un guión terminado para todas las escenas con sus bandoleros exóticas. Y a pesar de que podría haber tenido cualquier número de estrellas - uno de sus grandes fans es Brad Pitt, quien recientemente filmó un comercial japonés con él - el único actor Tarsem quería para el papel principal fue Lee Pace, un desconocido a quien había visto jugar una noche transgénero artista intérprete o ejecutante del club en una película de televisión por cable. El director hizo las primeras 12 semanas de rodaje en un asilo en el sur de África que estaba en un hospital de alrededor de 1920 en Los Ángeles, donde el personaje de Stuntman heridos Pace estaba convaleciente. Convencida de que Pace podría dar un rendimiento efectivo sólo si todo el mundo en el rodaje pensó que estaba paralizado de hecho, Tarsem tenía el actor pasar todo su tiempo en el set en una silla de ruedas o en cama. Él dice que la única persona fuera de sí que sabía que el actor podía caminar era un enfermero que lo distancia de ruedas para ir al baño.
“Quería que la gente cree realmente que estaba paralizado”, explicó Tarsem durante el almuerzo el otro día. Después de terminar las secuencias del hospital, Tarsem tenía una fiesta de despedida y luego comenzó a tramar las escenas de aventura diferentes de la película, usando sus trabajos comerciales como plataforma de lanzamiento. Pasa la mayor parte de su tiempo viajando por el mundo, filmando comerciales. (La semana pasada, por ejemplo, fue en Marruecos, India, Inglaterra y Alemania.) Así que siempre que tenía un trabajo en un lugar lejano, iba a terminar el anuncio, mantenga su equipo de filmación detrás y convocar a los actores para su película.
“Si la película se encontraban en un idioma extranjero, probablemente se habría vendido de inmediato”, dice que las películas jefe de Mark Urman, un admirador de la película. “Pero la película habla de la bendición de la independencia total. Nunca podría haber sido realizado dentro del sistema, pero se hizo fuera
del sistema creado un nuevo conjunto de problemas, ya que no había nadie cerca de preocuparse por si el director de cine que se encuentran una forma de dar placer a muchas personas en lugar de sólo a sí mismo. “ partidarios de Tarsem se burlan de la idea de que un comprador película siempre tiene que saber que la audiencia es que abarcará una película. Como Fincher lo puso: “¿Quién sabía que la audiencia fue para ‘El laberinto del fauno’ Las personas son mucho más sofisticados no hacerse cargo de la información visual hoy no estoy convencido de que todo el mundo tiene que tener todos los alimentos pre-masticados Patrick Goldstein crítico de cine
5
onMovies
jueves 12 de mayo del 2011
tema de Bob Dylan y en un comercial de 1998 para la marca de vodka Smirnoff.
historia del maravilloso director, quien empezó haciendo videos de una banda musical francesa de la cuel él era el baterista
S
u carrera como realizador comenzó con la dirección de vídeos musicales para la banda de rock francesa Oui Oui, de la cual era también batería. El estilo de sus vídeos llamó la atención de la cantante Björk, quien le pidió dirigir el vídeo para su canción Human Behavior. Esta colaboración se extendería bastante tiempo, dirigiendo un total de siete vídeos musicales para Björk. Otros artistas con los que ha colaborado en mas de una ocasión fueron The White Stripes, Radiohead, The Chemical Brothers y Kylie Minogue. Por otro lado Gondry también ha creado numerosos comerciales de televisión, siendo uno de sus más famosos el realizado para la marca Levi’s, con el que ganó el Lion D’or en el Festival de Cine de Cannes de 1994. Fue pionero en la utilización de la técnica conocida como «bullet time», utilizada posteriormente en las cintas de la saga The Matrix. Esta técnica se la puede observar en el video Like A Rolling Stone en la versión que la banda británica Rolling Stones hicieron del
Gondry suele ser citado, junto con los directores Spike Jonze y David Fincher, como representante de la influencia de los directores de vídeo musicales en la cinematografía mundial. “Eternal sunshine of the spotless mind (que es también su segunda colaboración con el guionista Charlie Kaufman) fue estrenada en el año 2004 y recibió numerosas críticas entusiastas. Eternal sunshine of the spotless mind utiliza muchas de las técnicas de montado de escenarios, uso de perspectiva y escasos efectos por computadora, sumado a largas tomas y un tratamiento pictórico de la imagen, herramientas con las que Gondry ha experimentado en sus vídeos musicales. Michel Gondry se está preparando para dirigir una película de ciencia ficción titulada Master of Space and Time que está basada en una novela escrita por Rudy Rucker que cuenta la historia de dos locos científicos que descubren el método para poder controlar la realidad. Gondry trabajará junto con el escritor e historierista Daniel Clowes quien se va a encargar de escribir el guíon junto con Rudy Rucker, sin embargo, no ha habido avances de dicho proyecto. Se espera que la película se estrene en 2011. Recientemente se anunció que Gondry dirigirá la película de acción “El Avispón Verde” que esta basada en los cómics de George W. Trendle que se estrenará en enero de 2011. Andrés camilo García Vendedor de patacones
6
onMovies
jueves 12 de mayo del 2011
I
MMORTALS es un proyecto que aprovecha el resurgir de las epopeyas épicas vistas en 300 o FURIA DE TITANES (esperamos que sea más parecida a la primera) y apuesta decididamente por presentar una reinvención del género aprovechando el peculiar punto de vista del director de THE CELL. La película cuenta como eones después de que los Dioses vencieran a los Titanes, el Rey Hyperión (Mickey Rourke), enloquecido de poder y sediento de venganza, declara la guerra a los hombres. Dejando un rastro de sangre y destrucción a su paso, sus soldados marchan por Grecia en busca de una fabulosa arma creada en el Olimpo, el legendario arco Epiro. El que posea ese arco podrá liberar a los Titanes, encerrados para siempre en el Tártaro, y aniquilar definitivamente a la raza humana y gobernar incluso a los dioses. Las leyes de los dioses sin embargo prohíben inmiscuirse en los asuntos humanos, por lo que Zeus (Luke Evans) encargará a un campesino llamado Theseus (Henry Cavill), la misión de salvar a su pueblo y enfrentarse a Hyperión y sus huestes. Theseus, junto con la sacerdotisa Freda (Freida Pinto) y el astuto Stavros (Stephen Dorff), encabezará una rebelión en contra de Hyperión para salvar a la humanidad y a los dioses. No hay duda de que el film promete ser una delicia visual. Con los antecedentes de Tarsem Singh como uno de los más personales directores del Hollywood actual, no hay duda de que puede resultar un proyecto cuanto menos interesante. Habrá que ver como consigue aplicar Singh toda su delirante imaginación a la Mitología griega. Las imagenes promocionales de la película son cuanto menos, impresionantes.
UNA PELÍCULA PERTENECIENTE AL SUBGÉNERO DE AVENTURAS MITÓLOGICAS AL ESTILO DE FURIA DE TITANES Y 300, DIRIGIDA POR TARSEM SINGH
7
onMovies
jueves 12 de mayo del 2011
T
he Fall. El sueño de Alexandria es una película de 2006 dirigida por Tarsem Singh y protagonizada por Lee Pace, Catinca Untaru y Justine Waddell. El guión fue escrito por Dan Gilroy, Nico Soultanakis y Tarsem Singh, y está basado en la idea central de la película Yo ho ho (1981). Para su estreno cinematográfico, The Fall fue presentada por los directores de cine Spike Jonze y David Fincher, quien se refirió a la cinta como «qué habría pasado si Andréi Tarkovski hubiese hecho El mago de Oz». La película ha recibido comentarios disímiles por parte de la crítica. Roy Walker (Lee Pace), un doble de acrobacias de los años 1920, se encuentra en el hospital tras realizar un peligroso acto para impresionar a su novia. Sin embargo, ella lo
8
deja por la estrella de la película en que trabajaban. En el hospital, Roy conoce a Alexandria (Catinca Untaru), una niña inmigrante con quien inicia una relación de amistad. Roy comienza a relatar una historia sobre cinco personajes: un esclavo llamado Ota Benga (Marcus Wesley), un experto en explosivos, un indio
Para su estreno cinematográfico, The Fall fue presentada por los directores de cine Spike Jonze y David Fincher, (Jeetu Verma), una versión ficticia de Charles Darwin (Leo Hill) y un bandido enmascarado (interpretado por Pace). Todos los personajes buscaban vengarse del gobernador Odious (Daniel Caltagirone), quien los había ofendido a través de sus acciones.
onMovies
jueves 12 de mayo del 2011
Un sexto personaje se une a la búsqueda del gobernador Odious, el “místico” (Julian Bleach). A medida que Roy narra la historia, Alexandria imagina lo que va ocurriendo. Ansiosa por saber cómo continuará la historia, Alexandria regresa a la farmacia del hospital en busca de más morfina para Roy. Pero cuando alcanza el frasco en lo alto de un mueble, resbala de la escalera y cae al suelo. Alexandria es operada y visitada por Roy, quien ha empeorado en su estado anímico. La niña le pide oír el final de la historia, pero este comienza a matar uno a uno a los personajes, reflejando su depresión. Alexandria se molesta por esto, argumentando que también es su historia y le explica por qué no debe sentirse así. Roy cambia de parecer y cuenta otro final, donde el bandido y su hija vencen a Odious.
Tras algunas semanas, Roy se recupera y vuelve a trabajar como doble de acrobacias, mientras que Alexandria regresa a la granja de su familia. Desarrollo La idea de realizar The Fall surgió cuando Tarsem Singh tenía 23 años de edad, pero necesitó 17 años para llevarla a cabo. The Fall tuvo varios
La idea de realizar The Fall surgió cuando Tarsem Singh tenía 23 años de edad, pero necesitó 17 años para llevarla a cabo problemas de financiamiento, debido principalmente a la peculiaridad de la cinta y las exigencias del director. Es por esto que Tarsem decidió financiarla de manera personal.
utilizar el lenguaje corporal de uno de los personajes para contar una historia. A medida que desarrollaba la idea, se dio cuenta que se asemejaba a una película búlgara que había visto en la universidad, la cual se llamaba Yo ho ho (1981). Tarsem compró los derechos de la cinta, pero no se basó totalmente en ella, sino que utilizó la idea central de la misma. Aunque contaba con un guión estructurado, Tarsem decidió utilizarlo sólo como guía, dejando que los actores cambiaran los diálogos de la manera que ellos quisieran. Uno de los deseos del director era que la relación entre los personajes principales fuese lo más real posible Abelardo Diaz El man de los bolis
En un principio, el director quería
9
onMovies
jueves 12 de mayo del 2011
producción. A pesar de esto, la película comenzó la producción el 2 de septiembre de 2009. Más tarde, Sony Pictures anunció que Stephen Chow dirigiría la película, así como desempeñar el papel de Kato. Sin embargo, debido a diferencias creativas, Chow ya no iba a dirigir. Más tarde Chow abandonó el papel de Kato, y fue reemplazado
En la década de 1990, la revista Comics Scene informó que George Clooney y Jason Scott Lee interpretarían a los personajes principales.
T
he Green Hornet (también conocida como El Avispón Verde) es una película de superhéroes dirigida por Michel Gondry. La película fue estrenada el 14 de enero de 2011. Es una adaptación del personaje de radio y televisión El Avispón Verde.
Es una adaptación del personaje de radio y televisión el avispón verde Usando todo su ingenio y habilidad, Kato construye el más avanzado armamento retro, The Black Beauty, un automóvil indestructible con una potencia de armas de fuego igual a sus caballos de fuerza. En una fortaleza móvil sobre ruedas y venciendo a los tipos malos con los inteligentes dispositivos de Kato, El Avispón Verde y su asistente empiezan a ganarse un nombre rápidamente; con la ayuda de la nueva secretaria de Britt, Lenore Case (Cameron Diaz), emprenden la caza del hombre que controla el brutal bajo mundo delictivo: Benjamin Chudnofs-
10
ky (Christoph Waltz). Pero Chudnofsky tiene planes propios: aplastar a El Avispón Verde de una vez por todas. Una versión cinematográfica del personaje ha estado en obras durante décadas. En la década de 1990, la revista Comics Scene informó que George Clooney y Jason Scott Lee interpretarían a los personajes principales. A finales de los años 90, el director de videos musicales Michel Gondry trabajó con el guionista de RoboCop Edward Neumeier sobre una posible adaptación de El Avispón Verde. Posteriormente, el guionista John Fusco creo un guión para la película alrededor del 2002. El 4 de junio de 2008 Sony Pictures anunció que, a través de su filial Columbia Pictures, iban adelante con sus planes para la película del superhéroe. Después la producción se trasladó de su fecha de estreno original 25 de junio de 2010 dos veces, primero al 9 de julio de 2010, para disminuir la competencia, y después, al 17 de diciembre del mismo año para dar más tiempo para la
por el cantante y actor taiwanés Jay Chou. Se ha anunciado que Columbia Pictures había elegido a Michel Gondry para dirigir la película. Nicolas Cage y Cameron Díaz estaban en conversaciones para aparecer en la película, él como un villano y ella como el interés amoroso de Britt. Mientras que Cameron Díaz firmó, Nicolas Cage se retiró oficialmente como el villano principal, entonces el señor X de la serie original, a partir del 8 de septiembre de 2009. El 14 de septiembre de 2009, se anunció que el actor austriaco Christoph Waltz interpretaría un villano llamado Chudnofsky. El 8 de octubre de 2009, Anvil filmó un cameo en un club de rock. El 11 y 12 de noviembre de 2009, varias cuadras de Wilshire
Jairo Camargo el de los deditos
11
onMovies