FOTOGRAFIA DIGITAL
Douglas Juรกrez DIRECTOR
¿Qué es la fotografía?
La fotografía es el arte y la técnica de obtener imágenes duraderas debidas a la acción de la luz.
Real Academia española de la Lengua. «Fotografía». Diccionario de la Lengua Española 22ª edición. Consultado el 4 de marzo de 2012.
La luz y formación de imágenes Es la materia prima para hacer la foto.
Proviene de una fuente de energía
natural.
Formado por
artificial
Fotografía “Escribir con luz”
Varias longitudes de onda, según la superficie donde inciden los rayos.
Nuestro ojo percibe los cambios de longitud
Se transmite en línea recta hasta llegar a los objetos.
colores.
La cรกmara estenopeica Funcionamiento de la cรกmara oscura
Vista desde la ventana Por Joseph Nicéphore
1ra fotografía tomada en 1826 8 horas exposición.
Tipos de cámara digital Compacta Ultra zoom
Réflex
compacta VENTAJAS: • Poco peso y tamaño • Portabilidad • Fácil manejo • Baratas • Permiten macro • Graban video DESVENTAJAS: • Objetivo fijo • Poca calidad de imagen • Potencia de flash limitada • Poco control en profundidad de campo • Duración de batería escasa
ultrazoom VENTAJAS: • Portabilidad media • Precio accesible • Gran rango focal • Ergonomía mejorada • Macro sin necesidad de accesorios • Graban video. DESVENTAJAS: • Calidad de imagen contenida • Objetivo fijo • Pocos accesorios • Potencia de flash limitada
réflex VENTAJAS: • • • • • • • • • • •
Visor tipo Réflex Buena ergonomía Objetivos intercambiables Compatibilidad con objetivos analógicos Gran calidad de imagen Gran cantidad de funciones y programas Buen sistema de medición de luz Enfoque rápido Colocar flash externo Gran control sobre profundidad de campo Sensibilidad ISO
DESVENTAJAS: • • • • • •
Volumen y peso Portabilidad Precio Manejo complicado No graban video Para macro necesita accesorios
RÉFLEX ¿Semi profesional o profesional?
TamaĂąo del sensor Full frame
APS
SENSOR FULL FRAME
SENSOR APS
Partes de la cámara digital Flash interno
disparador
Dial de modos
empuñadura
Botón de liberación
Lente
zapata
visor
Ajuste de dioptrĂa
Pantalla LCD Ranura SD
Partes de la cámara digital DISPARADOR La cámara comienza a enfocar cuando pulse el disparador a la mitad. La imagen es captada cuando se pulsa el botón al fondo.
VISOR ÓPTICO Un sistema de espejos refleja la imagen del lente en el visor y el ususario puede dirigir la cáma con rapidez y presición
EMPUÑADURA Es de forma ergonómica y ayuda a tener un mejor agarre de la cámara.
PANTALLA LCD Hay modelos con LiveView, sirve para disparar en posiciones incómodas.
LIBERACIÓN DE LENTE Los lentes no deben cambiarse en lugares con mucho polvo. La montura debe mirar hacia abajo.
LENTE / OBJETIVO Capta toda la información de la escena.
ACCESORIOS Compac flash
SD
clase 10
ACCESORIOS BATTERY GRIP
Fisheye / ojo de pez Son ideales para expresar la sensaciĂłn de espacio. Suelen deformar las lĂneas rectas.
8-15 mm
GRAN ANGULAR Son ideales para expresar la sensaciรณn de espacio. Permite capturar mas de la escena sin tener que retroceder.
10-22 mm
MEDIO O ESTĂ NDAR Usado para una amplia variedad de situaciones. Ideal para retratos, viajes, deportes, etc.
50 mm
TELEOBJETIVO Ayuda a aproximar al sujeto y capturar imĂĄgenes con gran detalle, aĂşn a distancias considerables.
70-200 mm
SÚPER TELEOBJETIVO
MACRO
1
2
1. TUBO DE EXTENSION 2. POR LENTE CON MACRO 3. INVERTIR EL LENTE CON ADAPTADOR
3
Dial de modos
Modos de disparo bรกsico
Automรกtico.
Retrato paisaje Primeros planos
Objetos en movimiento Retrato nocturno Flash desactivado
Modos de disparo creativo
A -DEP Es la profundidad de campo automรกtica
EXPOSICIร N MANUAL. Se selecciona manual mente el ISO, diafragma y velocidad
AE con prioridad en APERTURA. Se selecciona manual mente la apertura del diafragma
AE con prioridad en VELOCIDAD. Se selecciona manual mente la velocidad
AE PROGRAMADA. La cรกmara selecciona la velocidad, obturaciรณn y apertura
MANEJO EN MODO MANUAL (M)
Control de la
APERTURA DEL DIAFRAGMA (f)
¿Qué es el diafragma?
La regla abierto
Menos profundidad de campo
cerrado
Mas profundidad de campo
La profundidad de campo La profundidad de campo es uno de los medios de expresión más importantes en fotografía, de determina por: 1)Apertura 2) Longitud focal 3)Distancia de enfoque
Control de la
VELOCIDAD DE OBTURACIÓN
ÂżQuĂŠ es el obturador?
El obturador es la cortinilla que cubre al sensor
La velocidad de obturaciรณn Es el periodo de tiempo donde el obturador permanece abierto, permitiendo que la luz llegue al sensor.
Las velocidades se expresan en segundos y fracciones de segundo. Velocidad rรกpida : 1/8000 (fracciรณn de segundo)
Velocidad lenta pueden ser varios segundos
La regla 30”
10”
5”
Menor velocidad
+
LUZ
BARRIDO FOTOGRÁFICO
0”3
1/10
1/500 1/4000 1/8000
mayor velocidad LUZ
-
CONGELA LA IMAGEN
Ajuste de la
SENSIBILIDAD ISO
¿Qué es el ISO? El valor ISO indica la sensibilidad del sensor a la luz.
El ISO o ASA es la sensibilidad a la luz que tiene el sensor de la cámara. (antiguamente la sensibilidad la daba la pelicula)
La regla 100
200
300
Menor ISO
- LUZ
CALIDAD EN LA IMAGEN
800
1000
1600
3200
6400
mayor ISO
+ LUZ
PRESENCIA DE RUIDO O GRANO
Las reglas
Histograma Es un grรกfico que muestra la distribuciรณn de la luz en una imagen.
El histograma dirigirรก su atenciรณn a los problemas de exposiciรณn.
Sub exposiciรณn El punto mas alto del histograma aparece al lado izquierdo, significa que la imagen esta oscura (sub expuesta)
Exposiciรณn adecuada No existen puntos altos en el histograma, significa que la imagen mantiene una exposiciรณn correcta.
Sobre exposiciรณn El punto mas alto del histograma aparece al lado derecho, significa que la imagen esta muy clara (sobre expuesta)
PLANOS
General
Detalle
Primer plano
Medio
Americano
Tipos de planos
En funciรณn de lo que hay en el cuadro.
general Abarca al sujeto dentro del paisaje.
conjunto El cuadro fotogrรกfico abarca a dos o mรกs personas de la escena.
entero Abarca a la persona de cuerpo entero .
americano Muestra el cuerpo debajo de la cadera.
medio Muestra el cuerpo a partir de la cintura
busto Deja ver el rostro y hombros (hasta el pecho).
Primer plano Deja ver Ăşnicamente el rostro.
PrimerĂsimo primer plano Abarca un rostro desde el mentĂłn hasta la parte superior de la cabeza.
detalle Muestra solo la parte de un todo
Cenital
Ă NGULOS Contrapicado
Normal
Picado
Nadir
Nadir
Tipos de รกngulos
En funciรณn a la posiciรณn de la cรกmara
Ă NGULOS
Cenital
Picado
Normal
Contrapicado Nadir
cenital La cámara por encima del sujeto. Transmite la sensación de posición débil.
picado De arriba hacia abajo en diagonal. Transmite la sensaciĂłn de posiciĂłn dĂŠbil.
normal La cámara por encima del sujeto. Transmite la sensación de posición débil.
contrapicado La cรกmara por debajo del sujeto. Transmite la sensaciรณn de grandeza
nadir Se ubica exactamente debajo del sujeto.
La regla de tres tercios o Puntos
Fuertes
Composiciรณn Puntos fuertes
Composiciรณn Mirada en Tercios
Composiciรณn Regla del horizonte
Composiciรณn Direcciรณn
10
CONSEJOS DE COMPOSICIÓN Fotografías Steve McCurry
01
Regla de los tercios Coloque los puntos de interĂŠs en las intersecciones
02
LĂneas principales Utilice lĂneas naturales para dirigir el ojo en la imagen.
03
LĂneas principales Utilice lĂneas naturales para dirigir el ojo en la imagen.
04
Enmarcados Utilice marcos naturales como ventanas o puertas.
05
La figura de la zona Encuentra un contraste entre el sujeto y El fondo.
06
Llene el marco AcĂŠrquese a los modelos y juegue con los acercamientos.
07
Ojo dominante Coloque el ojo dominante en el centro de la foto. Esto da la impresiรณn de que los ojos te siguen.
08
Patrones y repeticiĂłn Los patrones son estĂŠticamente agradables. Pero lo mejor es cuando se interrumpe el patrĂłn.
09
SimetrĂa La simetrĂa es agradable a la vista.
10
Las reglas se hicieron para romperse Disfruta de ti mismo y la fotografĂa de su propia manera y estilo.
Steve Mc
Elementos de la fotografía Connotativo Es la intención de comunicar lo que fotografiamos.
Denotativo Son los elementos que se observan dentro de la composición fotográfica.
Denotar
Connotar
Espacio negativo Es lo que rodea a nuestro sujeto principal sin aportar información ‘relevante’, es decir, es la zona que acompaña, abraza a tu imagen, pero que no es protagonista en sí misma porque carece de peso, es plana, o contiene muy poca información (texturas suaves, colores planos, fondo blanco o negro…)
Para qué sirve? Dar protagonismo a aquello que realmente quieras destacar, al elemento principal de tu imagen, porque la falta de información del espacio negativo, hace que tu ojo se dirija instintivamente a aquello que contiene la información de peso (lo que también llamamos espacio positivo). Para nuestro sistema visual es muy natural, ya que éste necesita algo en lo que fijarse; en un campo de visión totalmente homogéneo, se desorienta.
Espacio negativo delante del sujeto principal Da la sensación de que la acción sucede en progresión a él, de que la fotografía respira y proyecta su mensaje hacia delante.
Es quizá la forma más natural para el ojo de encuadrar el espacio negativo, porque es la que mejor se adapta a la sucesión de mirada-pensamiento que ejercemos al mirar una imagen.
Espacio negativo detrás del sujeto principal. Es más chocante para nuestra percepción de lo que sucede en la imagen, porque la imagen respira, tiene aire (por detrás), pero nuestro protagonista parece chocar contra el marco de la fotografía, lo que puede transmitirnos cierto agobio o la sensación de una imagen algo dramática, puesto que solemos proyectar la mirada en progresión al centro de interés y esperamos ver espacio allá donde se dirige la acción..
Espacio negativo por encima del centro de interés.
Si sitúas el espacio negativo por encima del protagonista de tu fotografía, la sensación que consigues es de que la acción sucede hacia arriba, lo que normalmente asociamos al cielo, a volar, o a la libertad.
Espacio negativo debajo del centro de interés
Si por el contrario, el espacio negativo se sitúa por debajo de la imagen, puede parecer que éste flota, puesto que por debajo de él no parece tener nada que lo sostenga.