FLORENCE SOLIS

L'histoire du manananggal, comme beaucoup de contes populaires, comporte des sous-entendus historiques influencés par la colonisation espagnole des Philippines. Les Espagnols, qui cherchaient à imposer le catholicisme aux tribus indigènes, associaient les dirigeantes, telles que les chamanes et les prêtresses, à des sorcières, inspirant ainsi la peur à la population Cette tactique visait à saper et à supprimer le pouvoir et l'influence de ces figures féminines au sein de leurs communautés. À bien des égards, le manananggalreflète la lutte permanente pour l'évolution du rôle des femmes dans la société contemporaine, où l'acceptation de ces transformations reste incomplète et où tant de choses sont encore liées au concept de reproduction.

Dans l'œuvre "Spring at Midnight", la figure incarne à la fois la peur et la fascination qui entourent le manananggal . Elle révèle les peurs, les angoisses et les tabous sociétaux profondément enracinés qui entourent le corps, l'autonomie et les capacités de reproduction des femmes. Les mèches en cascade, qui s'étendent pour dissimuler sa véritable forme. La figure de la manananggal, avec sa capacité à se détacher et à voler, remet en question les notions conventionnelles de féminité et s'oppose aux contraintes imposées par les rôles traditionnels des hommes et des femmes. Son existence nous rappelle les tensions non résolues qui entourent l'évolution du rôle des femmes dans la société, où l'acceptation et l'autonomisation sont encore des concepts en évolution.

PapayaBathest un commentaire sur une pratique et une croyance profondément ancrées dans la culture philippine, l'utilisation du fruit de la papaye pour éclaircir la peau a persisté à travers les générations, acquérant un statut mythique. Considérés comme une forme de monnaie sociale dans les Philippines coloniales, les avantages associés à une peau plus claire se sont répandus dans la diaspora philippine, laissant une marque indélébile sur les perceptions culturelles de la beauté. Cette peinture satirique illustre l'absurdité de l'abondance des produits blanchissants à base de papaye vendus aux Philippins à la peau brune, principalement aux femmes. La peinture sert de commentaire sur la nature paradoxale de ce phénomène. D'une part, l'obsession de la peau claire perpétue une hiérarchie sociétale, dans laquelle les personnes au teint plus clair sont souvent considérées comme plus attirantes, plus prospères et mieux acceptées par la société. D'autre part, elle expose les failles inhérentes à un système qui valorise et perpétue l'idée que la valeur d'une personne est déterminée par la couleur de sa peau

The story of the manananggal , like many folktales, carries historical undertones influenced by the Spanish colonization of the Philippines. The Spaniards, seeking to enforce Catholicism among the indigenous tribes, associated female leaders, such as shamans and priestesses, with witches, thereby instilling fear in the people. This tactic aimed to undermine and suppress the power and influence of these female figures within their communities. In many ways, the manananggalserves as a reflection of the ongoing struggle for women's evolving roles in contemporary society, where acceptance of these transformations remains incomplete, and where so much is still tied to the concept of reproduction.

In the piece “SpringatMidnight”, the figure encapsulates both the fear and fascination surrounding the manananggal . It reveals the deeply ingrained fears, anxieties, and societal taboos surrounding women's bodies, autonomy, and reproductive capabilities. The cascading locks, extending to conceal her true form. The figure of the manananggal , with her ability to detach and fly, challenges conventional notions of womanhood and pushes against the constraints imposed by traditional gender roles. Her existence reminds us of the unresolved tensions surrounding the changing roles of women in society, where acceptance and empowerment are still evolving concepts.

PapayaBath is a commentary on the practice and belief deeply entrenched in Filipino culture, the use of papaya fruit for skin lightening has persisted throughout generations, acquiring a mythical status. Considered a form of social currency in colonial Philippines, the advantages associated with having lighter skin permeated the Filipino diaspora, leaving an indelible mark on cultural perceptions of beauty. Illustrated in this satirical painting is the absurdity of the abundance of papaya whitening products peddled to brown-skinned Filipinos, mainly women. The painting serves as a commentary on the paradoxical nature of this phenomenon. On one hand, the obsession with fair skin perpetuates a societal hierarchy, wherein those with lighter complexions are often considered more attractive, successful, and socially accepted. On the other hand, it exposes the inherent flaws in a system that values and perpetuates the idea that one's worth is determined by the colour of their skin.

Florence Solis SpringatMidnight,2023.