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NO 421 Año XVIII Del 13 al 27 de febrero de 2012 • EJEMPLAR GRATUITO

★ EL IMPÚDICO Michael

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Fassbender

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We Have Band SEGUNDO ASALTO ★

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“Suits:

LA CLAVE DEL ÉXITO” LA ELEGANCIA TRIUNFA EN LA NUEVA SERIE DE CALLE 13

★ Paco

Bezerra LO SUYO ES PURO TEATRO ★ NO HAY QUIEN PUEDA CON Massiel ★

sumario Nº 421 AÑO XVIII DEL 13 AL 27 DE FEBRERO DE 2012 IN & OUT

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Whitney Houston

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Sugerencias y caprichos para una vida mejor

MODA 8 a 11 Busca las diferencias TENDENCIAS

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The London Nº1

TELEVISIÓN 16y17 “Suits: La clave del éxito” Cada vez son más las series en donde los trajes adquieren un protagonismo inusitado. En esta que estrena Calle 13 hasta le dan título. Te descubrimos las claves de esta serie de abogados que arrasa.

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“La chica invisible (Akward)”

TEATRO Miguel Hermoso

MTV también empieza a presentar sus novedades de temporada, entre las que destaca La chica invisible, una serie en la que se da una vuelta de tuerca a las típicas historias de instituto.

CINE

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Michael Fassbender No le han nominado al Oscar al mejor actor, pero no importa. Su interpretación, intensa y morbosa, en Shame sigue siendo un motivo de peso para charlar con el actor más solicitado del momento.

TEATRO

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Massiel Casi dos décadas ha tardado en volver a subirse a un escenario. La ocasión lo merecía, porque a Massiel le ofrecieron un bombón en el musical más alabado en este momento, Follies.

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Miguel Hermoso No todos los días puede un actor interpretar un personaje como Pascual Duarte. A Miguel Hermoso le ponía el reto y no dudó en aceptarlo. Dentro te cuenta cómo se preparó para un papel así.

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Paco Bezerra Está encantado de romper con algunos tópicos relacionados con los dramaturgos nacionales, por edad, por look y por la temática de sus obras. Y el éxito de Grooming en Madrid es un gran premio.

MÚSICA

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Freak Express: Natalia Lanza nuevo single, Indómita, y lo celebra respondiendo nuestro cuestionario más descarado. Hora de saber si ha tenido alguna experiencia homosexual, cuál es su mito erótico inalcanzable...

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We Have Band

CINE Michael Fassbender

Darren, el negrito del trío, nos cuenta qué hay de nuevo en esta banda británica que se enfrenta al reto de convencer de nuevo con su segundo disco, Ternion. Parecen estar muy tranquilos al respecto.

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DJ Express: DJ Nano Puede que cuando leas su entrevista esté justamente pinchando en Punta Cana, en el Ron Barceló Desalia 2012. Quienes no hemos ido, nos consolaremos conociéndole un poco mejor.

LIBROS

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Juan Sardá El escritor y periodista presenta su segunda novela, Taksim, donde de nuevo tienen especial protagonismo personajes gays. La excusa perfecta para que Sardá reflexione sobre el colectivo.

ARTE

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Carlos Urroz Es su segundo año al frente de ARCO, y Carlos Urroz, nominado al Premio Shangay de arte, te cuenta las novedades de la feria que convierte a Madrid en capital del arte contemporáneo.

+ SHANGUIDE

MÚSICA DJ. Nano

LA GUÍA QUINCENAL DE SHANGAY CON TODO LO IMPRESCINDIBLE PARA IR AL CINE, TEATRO, CONCIERTOS, A COMER, DE COPAS... LA ENCONTRARÁS JUNTO A SHANGAY EXPRESS Y, POR SUPUESTO, GRATIS.

Kluster El club gay de moda en la capital no deja de crecer. Acaba de cambiar de sala y cada fin de semana acumula más y más adeptos para su causa, dispuestos a que cada sábado resulte inolvidable. En Shanguide te contamos qué hace de Kluster el club del momento.

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EDITORIAL

IN & OUT

QUERIDO/A LECTOR/A, ¡Tengo que darte muy buenas noticias! Por fin tenemos fecha para la Gala de los 11º Premios Shangay. Ha costado un poco, pero ya puedo anunciar que tendrán lugar el martes 27 de marzo en el teatro Haagen Dazs Calderón, sede del irreverente cabaret The Hole. La genuina e irrepetible Terremoto de Alcorcón será, como todos los años, la mejor anfitriona a la que podríamos aspirar. Se da la circunstancia de que Pepa Charro (ese personaje salido de la ocurrente y atrevida imaginación de La Terremoto) está en estos momentos preparándose para convertirse en la nueva ‘maestra de ceremonias’ de The Hole (estáte muy atento porque su debut está previsto para las próximas semanas), por lo que podría incluso suceder algo extraordinario: ¡que La Terremoto y Pepa Charro se encuentren ‘frente a frente’! Cosas más raras se han visto... Como estrellas invitadas, está confirmada la actuación de Paloma San Basilio, que presentará en primicia mundial algunos de los temas de su esperado y ‘electrónico’ álbum Amolap, y de Soraya. Y estarán todos los nominados de las diferentes categorías –Música, Cine, Teatro, Televisión, Literatura, Arte y Moda–, de entre los que saldrán los ganadores elegidos por nuestros lectores, o sea, tú. Así que si todavía no has votado a tus favoritos de 2011, tienes hasta el 29 de febrero para hacerlo, y así poder participar en el sorteo de 100 entradas para la gala. No esperes más y entra en www.shangay.com para emitir tu voto. Cada año, la redacción de Shangay otorga dos premios especiales a dos personalidades, una nacional y otra internacional, que hayan destacado por algún motivo. El internacional ya lo podemos contar: George Michael. Y aunque por motivos de salud no podrá acudir, estuvimos con él en Londres donde le grabamos la entrega del premio en vídeo. ¿Y el nacional? Eso te lo cuento otro día, porque si no, no me va a quedar espacio para agradecer a nuestro patrocinador, Shiseido Men, y a nuestros colaboradores (The Hole, teatro Haagen Dazs Calderón, Sol Meliá, British Airways, Pasión Turca, etc.) su apoyo y confianza.

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Whitney Houston

Texto Agustín Gómez Cascales Ilustración www.ivansoldo.com Ha sido muchas mujeres en una. Vivo –ahora eterno– ejemplo de espíritu desbocado, incapaz de someterse ni siquiera a su mayor don, esa voz.

Whitney Houston fue capaz de renunciar a las maravillas de su músculo más preciado, al que maltrató en aras de un caos elegido que le permitió ser libre.

Su historia, resumida al máximo y contada en abstracto, nos resulta muy conocida: prodigio nacido en el seno de una familia de artistas, empujada hacia un éxito imposible de digerir, obligada a renunciar a una estabilidad personal, explotada hasta límites insospechados... y, una vez consciente de que eso no era vida, por muchos récords que acumulase y a pesar de la adoración de las masas, decidió apostar por el camino ‘incorrecto’.

Desde que su ex apareció en su vida se acabó la corrección política para Whitney. Eligió al peor guardaespaldas posible y decidió compartir con el mundo su trayecto en montaña rusa. Muchos lo llamaron ‘descenso a los infiernos’; Houston, a la que se veía mala cara pero casi siempre una sonrisa –cuando no una risa desencajada–, parecía disfrutar con su ‘subida al paraíso’. Puede que solo ella lo viese así, y nunca le importó que nadie lo/la entendiese. ¿A quién le importaba? ¿Por qué nos empeñamos en juzgar lo que desco-

nocemos? ¿Por qué creer que existe una verdad única y un solo camino? Muchos de sus títulos se antojan ahora proféticos y reveladores. Uno de los más claros: Unashamed, de su álbum Just Whitney...

No deja de resultar simbólico que muriera el día antes de entregarse los Grammy, y horas antes de actuar en la fiesta de su mentor, Clive Davis, sin poder ver coronarse a Adele. Una joven pupila que, indudablemente, ha bebido de su única manera de interpretar. Y de esa impresionante manera de dignificar cualquier tema –lo logró incluso con películas–, por mediocre que pareciera en la teoría, porque en la práctica nadie con un mínimo de sensibilidad puede resistirse a tanta visceralidad. Han sido tantas, tantísimas las que han querido y querrán cantar como ella...

Miedo da pensar la de veces que se van a rescatar a partir de ahora sus clásicos en American Idol o The Voice. Pero Whitney Houston solo puede haber una.

La fiesta terminó, Whitney. Y aunque seguramente preferirías que te despidiéramos con un fiestón más, permítenos, hasta que superemos el shock, que te velemos con tristeza. Después querremos seguir bailando contigo (porque te queremos).

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DIRECTOR ALFONSO LLOPART (alfonso@shangay.com) DIRECTOR DE ARTE ROBERTO S. MIGUEL (roberto@shangay.com) REDACTOR JEFE AGUSTÍN GÓMEZ CASCALES (agustin@shangay.com) AYTE. MAQUETACIÓN JOSÉ A. IGLESIAS (jose@shangay.com) REDACCIÓN PABLO GIRALDO (pablo@shangay.com), PEDRO PEDREIRO (pedro@shangay.com) COLABORADORES ANA PARRILLA, ANDREA MIOTTO, DANIEL FRAILE, GORKA GOENAGA, IVÁN SALCEDO, IVÁN SOLDO, JOSÉ LUIS ROMO, KENNY BEAT, LUIS ANTONIO DE VILLENA, MELANIE TRIGUEROS, NACHO FRESNO, PACO POZAS, RAFA RODRÍGUEZ DIRECTOR DE PUBLICIDAD RAÚL CALLEJÓN (raul@shangay.com) PUBLICIDAD MADRID: TEL: 91 4451741 JEFE DE PUBLICIDAD JOSÉ ANTONIO GORDILLO (joseg@shangay.com) PUBLICIDAD GURGEN MIKAYELYAN (gurgen@shangay.com) PUBLICIDAD BARCELONA: LÁZARO CARRASCO TEL: 650 954476 (lazaro@shangay.com) EDITA EDITORIAL IMANÍ. C.I.F: B-81588444. APDO. DE CORREOS 4.023. 28080 MADRID. TEL: 91 4451741. FAX: 91 5931139. E-MAIL: shangay@ctv.es IMPRIME C. A. GRÁFICAS. TEL: 91 6750724 SHANGAY EXPRESS ES UNA PUBLICACIÓN INDEPENDIENTE, SIN PERTENENCIA A GRUPO, COLECTIVO O ASOCIACIÓN ALGUNA. NO SE HACE RESPONSABLE DE LA OPINIÓN DE SUS COLABORADORES EN LOS TEXTOS PUBLICADOS NI SE IDENTIFICA, NECESARIAMENTE, CON LO EXPRESADO EN LOS MISMOS. GARANTIZA LA CONFIDENCIALIDAD DE LOS DATOS PERSONALES DE SUS SUSCRIPTORES. PROHIBIDA LA REPRODUCCIÓN TOTAL O PARCIAL DE CUALQUIERA DE LOS REPORTAJES SIN CITAR SU PROCEDENCIA. SHANGAY EXPRESS ES PROPIEDAD DE EDITORIAL IMANÍ, S.L. DEPÓSITO LEGAL: M 43.270-1995

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A TODO COLOR

Seguro que tienes ganas de empezar a lucir calzado primaveral, al menos para mejorar tu estado de ánimo. Si te parece demasiado presumir de las Havaianas que utilizas en pleno agosto, aprovecha para estrenar sus sneakers Urbis Summer. Son zapatillas confeccionadas con una malla especial transpirable que deja pasar el aire, manteniendo los pies frescos y secos. Quizá en estos días te cueste apreciar esos detalles, pero en unos meses te harán muy feliz.

HAZ EL cálculo

Siempre vino bien una calculadora en los relojes Casio. En los 80 era poco menos que imprescindible.

Ahora quizá sirva solo como complemento retro, pero así decora, y eso importa. De ahí que Casio haya recuperado dos modelos clásicos, en dorado (90 euros) y plateado (70 euros), con su característico display, que nos hace retroceder unas décadas y, a la vez, marcar tendencia.

DISEÑOS

COMPROMETIDOS

El jueves 1 de marzo se inaugura en el IED Madrid (C/Flor Alta, 8) la segunda edición de la exposición Eastpak Artist Studio. Eastpak ha invitado a más de ciento treinta artistas y creadores de diecisiete países a plasmar su visión en una edición limitada de mochilas, convertidas en piezas únicas que se podrán comprar a partir del 19 de marzo en artiststudio.eastpak.com. Todos los beneficios se destinarán a Designers Against AIDS, y entre los artistas seleccionados están la marca madrileña PeSeta, el diseñador Andrés Gallardo y la cantante Javiera Mena.

NOVEDADES de temporada La firma Florentino apuesta para esta primavera por un hombre activo, optimista y amante de los viajes. ¿Te apetece un total look? Puedes apostar por uno de sus trajes, urbanos y minimalistas, o por superponer prendas y estilos de entre los de su nueva colección, que incluye chaquetas casual, chinos de inspiración industrial y jerseys de punto liviano o trenzado, en colores dinámicos, como naranja y rojo.

Aprovecha que en marzo la marca abre nueva tienda, calle Lagasca nº 71, en la milla de oro madrileña, para hacer allí tus compras.

MUCHO(S) CUIDADO(S)

Siempre celebramos que una marca se decida a adentrarse en el sector de la cosmética masculina. Como sucede con Marionnaud, que cuenta por fin con su propia línea de tratamiento facial y corporal, con precios asequibles. Su gama Men Skin Care se compone de diez productos, en los que se han utilizado ingredientes naturales y se ha apostado por las texturas frescas. Ya la tienes a la venta en tiendas Marionnaud.

CAMISETA CONVERSE RELOJ Y COLGANTE DIESEL GAFAS PUMA FRAGANCIA BLACK XS L’EXCES

CAMISETA CONVERSE COLGANTE POLICE RELOJ ADIDAS FRAGANCIA CK ONE SHOCK

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SLIP AUSSIEBUM RELOJ ADIDAS PULSERA MORELLATO

Busca las diferencias

SLIP AUSSIEBUM PULSERA EMPORIO ARMANI

Busca las diferencias entre las distintas fotografías que te proponemos en este clásico pasatiempo. Te servirá para poner a prueba tu agudeza al tiempo que te recrearás la vista con algunas de las últimas novedades en moda underwear y complementos que no deberías dejar escapar esta temporada.

FOTOS MIGUEL A. FERNÁNDEZ ESTILISMO Jorge González PELUQUERÍA Y MAQUILLAJE Chema Juncos MODELO Oliver R. (UNO BCN)

(IZDA.) CAMISETA NUDIE JEANS SLIP TODD SANFIELD SOMBRERO LEVI’S PULSERA VICEROY RELOJ WATX COLGANTE VICEROY GAFAS RAY-BAN

(DCHA.) CAMISETA Y PAÑUELO FRANKLIN & MARSHALL SLIP PULL-IN SOMBRERO NUDIE JEANS PULSERA DIESEL GAFAS RAY-BAN

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SLIP XTG PULSERA CICLÓN DEPORTIVAS D.A.T.E.

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SLIP DIESEL GORRA Y BOLSA FRANKLIN & MARSHALL DEPORTIVAS ONITSUKA TIGER PULSERA ELENA RHONER

SLIP NUDIE JEANS PAÑUELO BENETTON DEPORTIVAS KEDS

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The London Nº1 DELICIOSA

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VANGUARDIA POCAS GINEBRAS PREMIUM TIENEN UNA PERSONALIDAD TAN MARCADA COMO THE LONDON Nº1. Y NINGUNA DA TANTO JUEGO. TE DESCUBRIMOS LOS ÚLTIMOS SECRETOS PARA SACARLE TODO EL PARTIDO Y DISFRUTAR DE ELLA DE MANERAS QUE NI HAS IMAGINADO. Texto Melanie Trigueros The London Nº1 se elabora en muy pequeñas producciones en Londres, a partir de la destilación de granos puros procedentes de la campiña inglesa. La exclusiva receta de esta ginebra premium absolutamente única incluye, además, doce botánicos procedentes de los lugares más remotos del planeta. Por algo es tan especial. Además, se presta a experimentar con ella en busca de cócteles y combinaciones novedosas, para quienes no solo se conforman con un gin tonic de primera.

Dentro de la X edición de Madrid Fusión se presentaron novedosos instrumentos que los maestros cocteleros emplean para dar nuevos giros a sus creaciones. En el espacio de The London Nº1, denominado The London Tools, se pudo ver, por ejemplo, una cafetera japonesa que permite infusionar un cóctel. Y se hicieron públicos revolucionarios sistemas que permiten emplear nuevas técnicas de congelación o gasificación. La marca contó con tres reconocidos maestros cocteleros invitados: Pablo Giudice, de Sudestada, Gegam Kazarian, de Kazaris Project, y Carlos Moreno, de O’Clock.

Los tres mostraron propuestas individualmente, y en una exhibición conjunta, y sorprendieron a los asistentes con su manera de trabajar y su enorme creatividad.

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¿Quieres saber qué presentaron? Pues Pablo Giudice, de Sudestada, dio a conocer London to Hokkaido, un cóctel a base de sorbete de pomelo blanco e infusión de hierbas, que elabora empleando una innovadora técnica de congelación. Este sistema genera una especie de nieve con una exquisita textura y una gran pureza de sabores, dejando de lado las habituales proporciones de azúcar, e incluso utilizando inesperados sabores salados. Gegam Kazarian, de Kazaris Project, utilizó un instrumento nuevo en coctelería que permite gasificar cócteles, con el que ha preparó un London Tea Sour, con caviar cítrico y bergamota. Por último, Carlos Moreno, de O’Clock, presentó Bosque animado. Elaborado con azúcar, vainilla, canela y frutos rojos, Carlos emplea para crearlo una cafetera japonesa para infusionar el cóctel, dando como resultado una bebida singular en la que juega además con las temperaturas.

La coctelería avanza, y los expertos innovan utilizando como una de sus herramientas básicas The London Nº1. Una evidencia más de que es la ginebra premium que mejor se adapta al sabor de los nuevos tiempos.

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MÁS INFORMACIÓN EN WWW.THELONDON1.COM,

WWW.FACEBOOK.COM/THELONDON1 Y EN TWITTER, @ginebralondon1.

1.- Carlos Moreno es el autor del sorprendente cóctel Bosque animado.

2.- Gegam Kazarian utiliza un innovador instrumento para crear su London Tea Sour.

3.- London to Hokkaido es el cóctel que Pablo Giudice ha concebido utilizando The London nº1 junto con sorbete de pomelo blanco e infusión de hierbas.

teatro

cine/teatro/tv

CRíTICA cine

MI SEMANA CON MARILYN DE SIMON CURTIS CON MICHELLE WILLIAMS, KENNETH BRANAGH, EDDIE

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REDMAYNE, EMMA WATSON, JUDI DENCH, DOMINIC COOPER, JULIA ORMOND. REINO UNIDO, 2011.

omo símbolo sexual e icono del siglo XX, Marilyn Monroe era un huracán que desestabilizaba todo a su paso.

Como máxima autoridad del teatro recitado en inglés y epítome del oficio de actor, Laurence Olivier no toleraba que se cuestionara su criterio. En 1956 ambas figuras colisionaron en el rodaje de la película que debería dar a cada uno lo que le sobraba al otro: ella quería ser considerada una actriz de prestigio y él convertirse en una estrella. Pero, a juzgar por el diario de rodaje del meritorio de producción Colin Clark, compensar sus egos no fue tarea fácil. “Enseñar a Marilyn Monroe a actuar es como enseñarle urdu a un tejón” era una de las lindezas que se podían escuchar en el rodaje de El príncipe y la corista, tal y como refleja Mi semana con Marilyn.

Se diría que con un punto de partida tan interesante, un caramelo cinéfilo por el que también se pasean Arthur Miller y Vivien Leigh, es casi imposible firmar una mala película por mucho que este sea un debut en la dirección susceptible de errores. En el caso de Simon Curtis, ha jugado sobre seguro con una dirección tan discreta y convencional como nostálgica que, a ratos, parece estar sacada de una producción televisiva de la HBO. Por eso, en lo formal, la película no resulta en ningún momento tan interesante como los entresijos que relata. Pero lo acertado de Mi semana con Marilyn está precisamente en su carga cinéfila, en su valor como impagable crónica, casi anecdótica, de lo que significó para la historia que dos intérpretes diametralmente opuestos coincidieran en una amable película cuyo rodaje no lo fue tanto.

Michelle Williams interpreta con valentía a ese amasijo de inseguridades que era Marilyn Monroe sin caer en el exceso; y consigue que, momentáneamente, olvidemos su carácter de mito.

PABLO GIRALDO

Estreno 24 de febrero

Elige tu propia aventura (teatral)

Lo que se estrenará en el Teatro Valle-Inclán del CDN de Madrid el 29 de febrero bajo el nombre de Pendiente de voto tiene más de experimento sociológico que de montaje teatral. El espectador, armado con un mando a distancia, participa en el desarrollo mismo de la trama, pero debe saber que esta no es una obra convencional sino un montaje de carácter asambleario –su autor, Roger Bernat, puede probar que se gestó mucho antes del obús del 15M–, que pone a prueba el sistema democrático y que garantiza que ninguna función sea igual a otra. “Como si fuera un parlamento, los espectadores tomarán el papel de un diputado y votarán una serie de propuestas que irán surgiendo sobre el escenario, con la singularidad de que no tienen ningún color político preasignado, es decir, que no representan a nadie mas que a sí mismos. El objetivo es preguntarnos qué somos como comunidad, quiénes nos hemos creído que somos y si las dinámicas que se producen en esto que llamamos democracia están viciadas o no. Al fin y al cabo, creemos que mejorar el funcionamiento democrático de este país no es muy difícil”, cuenta Bernat sobre una función que está, literalmente, por hacer. “Uno de los placeres como espectador es conspirar contra el espectáculo que se tiene delante, así que asumimos el riesgo de que se nos vaya de las manos y descarrile”. P.G.

CINE

Un actor que vale por dos TEATRO

Ahora sí, pareja

TRAS COINCIDIR EN UN DIOS SALVAJE, MARIBEL VERDÚ Y ANTONIO MOLERO REPITEN SOBRE LAS TABLAS DEL TEATRE GOYA DE BARCELONA CON LA COMEDIA ROMÁNTICA EL TIPO DE LA TUMBA DE AL LADO, DIRIGIDA POR JOSEP MARIA POU Y EN CARTEL HASTA EL 9 DE ABRIL .

Dominic Cooper no solo aparece en Mi semana con Marilyn como fan reconvertido en asistente de la actriz, sino que tiene pendiente de estreno en nuestro país The Devil’s Double, en la que el intérprete de Mamma Mia! y Tamara Drewe se desdobla en dos personajes y explota todo su atractivo –desnudos incluidos– al igual que ha hecho en estas fotos para la revista Flaunt.

UN CUERPO DE CINE

CINE

Radcliffe se hace gótico

LA ESTRATEGIA POR DEJAR ATRÁS A HARRY POTTER HA LLEVADO A DANIEL RADCLIFFE A PROTAGONIZAR LA MUJER DE NEGRO (ESTRENO: 17 DE FEBRERO), UN THRILLER GÓTICO DE CASAS ENCANTADAS CON EL QUE EL HISTÓRICO SELLO HAMMER SACA A RELUCIR LOS CÓDIGOS DEL CINE DE TERROR CLÁSICO.

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“Suits: La clave del ¡ARRIBA LOS TRAJES! Rachel Zane

La llegada de Mike al bufete deja en situación de desventaja a la prometedora Rachel Zane (Meghan Markle), cuya ansiedad ante los exámenes le impide dar el paso para convertirse en abogada. Entre ella y Mike la tensión sexual está asegurada.

Louis Litt

Si hay que escoger a un malo en esta historia, ese sería Louis Litt (Rick Hoffman). Su trabajo como abogado es intachable, pero no posee el instinto ni las maneras de Harvey, motivo que le llevará a ponerle la zancadilla a él y a Mike siempre que surja la ocasión.

Jessica Pearson

La socia senior de la compañía, Jessica Pearson (Gina Torres), se debate entre ascender a Louis Litt, eficiente abogado con sobrada experiencia, o a alguien como Harvey Specter, un tiburón de la abogacía tan incorrecto como carismático. La razón le dice una cosa, pero su instinto tiene más peso.

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Harvey Specter

Amante de los trajes caros, Harvey (Gabriel Macht) es un hombre consciente de su atractivo, un fanfarrón elegantemente vestido con un toque retro que ejemplifica el look del gentleman de los 50, es decir, un caballero con la prestancia de Cary Grant en Historias de Filadelfia, pero con la actitud de un Michael Douglas en Wall Street. Para diseñar su estilo fueron claves los trajes de Tom Ford de tonalidades oscuras, la máxima sencillez, las proporciones a medida y los complementos, escasos pero de alta calidad. Las camisas son también de Tom Ford y de primeras firmas como Harry Rosen, Pink Tartan o Hugo Boss, completadas con corbatas de marcas como Burberry, Armani o Hermès y zapatos italianos A. Testoni.

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éxito”

¿El traje hace al hombre o el hombre hace el traje? En Suits: La clave del éxito, nueva serie de abogados que combina las argucias en los tribunales con el mundo de los negocios, no irías a ninguna parte sin él. El pasaporte hacia el triunfo empieza por hacerse con uno a medida que estilice tu figura, agrave tu actitud y defina tu personalidad como abogado.

Luego basta con echarle morro, ser implacable y conocer absolutamente todas las trampas de la ley. Échale un vistazo al fondo de armario de este singular bufete que abre sus puertas el 17 de febrero en Calle 13.

Texto Pablo Giraldo

Mike Ross

Al contrario que su mentor, el traje barato con el que se presenta Mike Ross (Patrick J. Adams) el primer día de trabajo no tiene cabida en el entorno legal de uno de los bufetes más importantes de Manhattan. Su look casual deportivo es la antítesis de la imagen de Harvey: lleva trajes baratos de solapa estrecha, sus corbatas son demasiado sencillas, lleva mochila en lugar de maletín y tiene la osadía de acudir en bicicleta al bufete. Incluso cuando están fuera de la oficina, sus estilos son tan opuestos como sus personalidades. Harvey lleva elegantes chinos negros de Gap y camisa negra de Banana Republic, mientras que Mike es fiel a sus camisetas y vaqueros.

Así las cosas, la nueva odisea de Mike en el competitivo mundo de la abogacía empieza por, tarjeta de crédito mediante, hacerse con un buen surtido de trajes de alta costura que transmita seguridad, poder y éxito. ¿Será capaz de dar la talla?

En Mad Men es casi un personaje más, en Chuck lo prefieren en negro y siempre con pajarita, en Cómo conocí a vuestra madre está considerado lo mejor que existe después del sexo, y en Suits: La clave del éxito es el símbolo más ostentoso del triunfo con un punto macarra. Se trata, por supuesto, del traje, epítome de la masculinidad, ejemplo de elegancia y conjunto imprescindible en todo armario de hombre que se precie; hace tiempo que es tendencia en la ficción y, por extensión, fuera de ella. Suits: La clave del éxito, que Calle 13 estrena en exclusiva en nuestro país el 17 de febrero, es la última serie en confirmar que la actitud sartorial ha vuelto para quedarse.

Creada por Aaron Korsh, Suits fue uno de los estrenos más potentes en Estados Unidos durante el verano pasado –el episodio piloto fue visto por seis millones de espectadores y la serie acaba de renovar por una segunda temporada– y retoma el siempre fructífero género de abogados, tan de capa caída últimamente, inyectándole nueva vida con una historia que mira tanto al mundo de la moda como al de los negocios. La acción se centra en el prestigioso bufete Pearson Hardman de Nueva York, donde trabaja uno de los abogados más arrogantes, egocéntricos y brillantes de toda la ciudad, Harvey Specter (Gabriel Macht, Amor y otras drogas), un trasunto del doctor House de la abogacía, una versión masculina y rejuvenecida de Patty Hewes que se preocupa por la perfección del nudo Windsor de su corbata tanto o más como de asegurarse que nadie amenace su posición en el organigrama de la empresa. Él y su recién contratado aprendiz, Mike Ross (Patrick J. Adams), un joven con una mente privilegiada que fue expulsado de la facultad de Derecho y que consigue el puesto en un rocambolesco golpe de suerte, formarán un equipo tan extravagantemente bien avenido como impecablemente vestido que hará temblar los tribunales de la ciudad.

¿OTRA SERIE DE ABOGADOS? Técnicamente, uno de sus protagonistas no es –aún– abogado, así que si somos rigurosos, deberíamos decir que Suits trata de la abogacía lo mismo que Mad Men de la publicidad, es decir, más bien poco. A un lado están la falta de escrúpulos, la tenacidad y la arrogancia; y al otro, las buenas intenciones, el altruismo y la humildad.

En medio, dos abogados con dos formas completamente opuestas de entender el oficio, los negocios y la vida. La química entre su atractiva pareja protagonista, sus afilados diálogos alejados del cliché, su estudiada estética –desde el vestuario a la manera en que se fotografía Nueva York pasando por la selección musical– y sus dosis de provocación e ironía hacen de ella un soplo de aire fresco en la larga lista de series sobre juicios.

A pesar de haber sido expulsado de la universidad y de acudir a la entrevista de trabajo con un maletín lleno de marihuana –o precisamente por eso mismo–, el joven Mike, que hasta el momento se gana la vida presentándose a los exámenes de ingreso a la facultad de Derecho en nombre de cualquiera que le pase un suculento cheque, consigue impresionar con su talento a Harvey, un abogado con fama de ganar los casos más difíciles, aunque a veces sea recurriendo a una interpretación muy libre de las leyes. Gracias a su memoria fotográfica y a sus vastos conocimientos de derecho, Mike convence a Harvey de que se merece el puesto muy por encima de cualquier otro candidato y, a pesar de que las normas del bufete solo permiten contratar a abogados licenciados en Harvard, Harvey decide arriesgarse y ofrecerle el puesto a Mike, aunque eso suponga tener que ocultar el secreto al resto de los miembros de la firma.

SUITS BY TOM FORD Lástima que en España los letrados estén obligados a vestir toga en los juicios porque Suits, además de presentar los entresijos de los pleitos y negocios más complejos de Nueva York, es un continuo desfile de moda que tiene en su pareja protagonista a sus dos mejores modelos. Uno es el arquetipo del hombre con clase y el súmmum de la sofisticación, y el otro es el novato a modelar, alguien que debe aprender que un pañuelo en la solapa puede ser tan decisivo en la firma de un trato como sus conocimientos de derecho mercantil.

Tanto es así que aquí la moda se convierte en moneda de cambio para alcanzar el éxito, en el mejor instrumento para transmitir poder y autoridad. Para crear ese look impecable, los responsables de la serie han recurrido al estilo de un gigante de la moda como es Tom Ford, cuyos trajes de raya diplomática y con solapa ancha –hechos a medida para el actor Gabriel Macht–, se combinan con camisas de cuello amplio con contraste en cuellos y puños, anchas corbatas con imponentes nudos Windsor y gemelos de inspiración vintage.

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LA SERIE SUITS: LA CLAVE DEL ÉXITO SE ESTRENA EL 17 DE FEBRERO A

LAS 21’30H EN CALLE 13.

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De la última oleada de estrenos en Estados Unidos, La chica invisible (Awkward) ha sido uno de los más celebrados. Definida como la gran revelación ‘teentelligent’ –productos para adolescentes que son capaces de ir más allá del tópico y dirigirse a un público incluso mayor del esperado–, la serie, que ya ha sido renovada por una segunda temporada, sigue las peripecias vitales de Jenna Hamilton (Ashley Rickards, vista en American Horror Story y One Tree Hill), una estudiante de lo más corriente –que quiere dejar de serlo– que cuenta su vida en un blog de Internet. Su monótono día a día no parece tener mucho interés hasta que un pequeño accidente doméstico, que incluye un fuerte golpe, un bote de pastillas y un secador en la bañera, se transforma en un malogrado intento de suicidio por obra y arte de la rumorología. A partir de entonces, Jenna será vista de una manera completamente distinta en su instituto, y la relación con sus amigos, padres y profesores cambiará radicalmente. Y no necesariamente para bien, porque de ser una chica de anodina personalidad pasará a ser la suicide girl, etiqueta con la que por fin capta la atención de sus compañeros, aunque no de la manera en que ella quisiera.

Narrada en primera persona a través de los posts de Jenna, La chica invisible (Awkward) combina el humor corrosivo y la ironía de películas como Chicas malas o Rumores y mentiras con la de series como Freaks and geeks o Veronica Mars, a la vez que apela a la nostálgica memoria de los años de instituto de cualquier espectador. La serie arranca en el día después al accidente, una jornada en la que Jenna tendrá que enfrentarse al nada divertido estigma social que a partir de entonces marcará el resto de su vida como estudiante. Desde su cuelgue por el chico más popular del instituto al acoso escolar, todo sufrirá el efecto catalizador de su fracasado intento de suicidio, contado desde un punto de vista tan irreverente como caótico.

Además de Ashley Rickards, estrella absoluta de esta nueva serie que MTV emite en doble episodio los miércoles a las 22h, La chica invisible (Awkward) cuenta con otros rostros habituales de la pequeña pantalla, como Beau Mirchoff (Mujeres desesperadas), Brett Davern (Medium) o Jillian Rose Reed (Weeds) que conforman un ramillete de impagables secundarios que van desde el chico popular del instituto al mejor amigo de Jenna, la animadora petarda o la excéntrica psicóloga.

ELLA, DEMÁS QUE NO ES COMO LAS

CONSIDERADA LA SORPRESA ‘TEENTELLIGENT’ DE LA TEMPORADA, LA CHICA INVISIBLE (AWKWARD) DEMUESTRA QUE NO TODO SON LUGARES COMUNES EN LAS SERIES DE INSTITUTO. LA ADOLESCENCIA ES FUENTE INAGOTABLE DE INSPIRACIÓN, Y EN LA ODISEA VITAL DE ESTA ESTUDIANTE QUE YA PUEDES SEGUIR EN MTV HAY TANTO ESPACIO PARA EL DRAMA COMO PARA LA COMEDIA. Texto Daniel Fraile

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LA SERIE LA CHICA INVISIBLE (AWKWARD) SE EMITE LOS MIÉRCOLES

A LAS 22H EN MTV.

NEWS

Segunda ración de Alaska y Mario

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El reality con más tirón de MTV ya está grabando su segunda temporada. El listón está alto, pero sus dos iconoclastas anfitriones prometen superarse con más invitados sorpresa, más locuras y más risas en ocho episodios que culminarán con el esperado viaje –a modo de luna de miel aplazada– de Alaska y Mario por la ruta 66 norteamericana. ¿Qué viejos amigos se animarán a compartir pantalla en esta ocasión? ¿Qué aventuras le esperan a la pareja en Estados Unidos? ¿Les habrá afectado la fama adquirida tras su primera temporada? De momento ya sabemos que Alaska se fue con las cámaras a un homenaje a Pierrot organizado por Eduardo Gión en Barcelona, y que ambos tuvieron un papel destacado en el desfile de Davidelfin en la última edición de Cibeles, con vistas a mostrar el backstage en uno de los episodios. El resto de respuestas y sorpresas, muy pronto en MTV.

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Michael Fassbender SIN VERGÜENZA

EL SIEMPRE AFILADO RICKY GERVAIS DEFINIÓ A MICHAEL FASSBENDER COMO EL HOMBRE QUE PUEDE JUGAR AL GOLF SIN USAR UN PALO. QUIEN YA HAYA VISTO SHAME, SABRÁ POR QUÉ.

LA PELÍCULA DE STEVE MCQUEEN, DEVASTADORA DISECCIÓN SOBRE LA MENTE DE UN ADICTO AL SEXO, MUESTRA EL CUERPO DEL NUEVO MACHO ALPHA DE HOLLYWOOD SIN PUDOR, INCLUSO CON PLANOS QUE PARECEN RECREARSE EN SU POTENTE ANATOMÍA Y QUE FUERON LA COMIDILLA DEL PASADO FESTIVAL DE VENECIA, EN DONDE FASSBENDER SE ALZÓ CON LA COPA VOLPI AL MEJOR ACTOR. Entrevista José Luis Romo Centrarnos solo en el potente físico del nuevo Magneto sería menospreciar una de las películas más poderosas que se han visto en mucho tiempo sobre cómo se utiliza el sexo para llenar vacíos existenciales. Una reflexión que en tiempos de Grindr, Scruff y demás aplicaciones se antoja más que necesaria.

“La película te obliga a pensar”, explica el intérprete. “No te deja indiferente, te afecta.

Cuando sales del cine, se queda contigo y te obliga a hacerte preguntas. No sabría decirte si hacerla ha cambiado mi visión del sexo, pero sí me ha obligado a replantearme la relación que tengo con él y ser más honesto conmigo mismo”.

En el filme, Fassbender encarna a un alto ejecutivo, distante y metódico, que dedica sus noches a videochats, al porno y a quedar con prostitutas. Un comportamiento que debe esconder cuando, inesperadamente, aparece en su apartamento su hermana Sissy, encarnada por Carey Mulligan, con quien mantiene una relación muy especial. “Es una persona que vive a base de patrones. No deja espacio para las emociones. Le gusta que todo esté controlado, por eso tiene relaciones con prostitutas. Vienen, practica sexo con ellas, les paga y se van. No hace falta implicarse, por eso cuando llega Sissy es un cataclismo. No está preparado para sentir, la intimidad le da miedo”. Para comprender la psicología este papel, el actor germano habló con varios adictos al sexo. “Me ayudaron mucho porque te das cuenta de lo poderosa que es una adicción. Ellos no quieren hacerlo y por eso sienten vergüen-

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za tras acabar el coito. De ahí el título del filme. Es lo mismo que le sucede a los alcohólicos cuando beben, pero con el sexo”. Y confiesa que algo se le pegó de su personaje.

“Porque, aunque soy bueno quitándomelos de encima cuando termina el rodaje, siempre queda algún resquicio”.

Fichado por directores del calibre de Tarantino (Malditos bastardos) y Cronenberg (Un método peligroso), Fassbender demuestra con este papel que lo suyo es el riesgo y que no tiene problemas con desnudarse si así lo exige el guión. “Es verdad que resulta embarazoso estar desnudo ante la cámara.

A no ser que seas un exhibicionista, se pasa mal porque eres consciente de tu propia desnudez y da vergüenza, pero hay que superarlo. Cuando leí el guión ya vi que había varias escenas así, pero confiaba plenamente en Steve [con él ya había rodado la potente Hunger, inédita en España] y sabía que eran necesarias, así que me lancé”. Precisamente, cómo están rodadas esas secuencias de sexo explícito es una de las grandes bazas del filme. McQueen es capaz de despojarlas del morbo para mostrar la fría mecánica de los cuerpos entrelazados y chocando. A pesar de esta deshumanización del sexo, seguramente la incursión del personaje de Fassbender en un cuarto oscuro cause más de un suspiro entre sus admiradores gays. “No fue especialmente duro rodar aquello, el actor con quien lo hice fue muy agradable y me lo puso fácil”. Igual que no tiene problemas a la hora de grabar secuencias que otras estrellas pactan a través de veinte cláusulas en sus contratos, tampoco le falta el sentido del humor cuando le preguntamos por cómo se preparó físicamente para el papel. “¿A qué te refieres? ¿A si había un fluffer en el plató?”. Lanza una sonora carcajada. “Voy al gimnasio y me cuido, pero te aseguro que no soy la persona más sana del mundo”.

Shangay habló con el actor durante el pasado festival de San Sebastián, donde, además de comprobar que gana en las distancias cortas, se percibía cómo los especialistas empiezan a considerarle una estrella de clase A. “Últimamente me preguntáis mucho por cómo llevo la fama y no por mi trabajo. No entiendo esa fascinación. Mi vida sigue siendo la misma, y mi forma de entender la

“SHAME ME HA OBLIGADO A REPLANTEARME LA RELACIÓN QUE TENGO CON EL SEXO”

interpretación, también. Me gusta llevar una vida sencilla y eso, más o menos, seguirá igual”, afirma este admirador de Javier Bardem. (“es mi actor favorito”). Sus próximos proyectos le emparejarán con Charlize Theron y Brad Pitt, pero Fassbender, que se mueve como pez en el agua entre blockbusters (la precuela de X-Men) y el cine de autor (Fish Tank) asegura que esa es la línea que quiere seguir manteniendo pese a su estatus ascendente. “Como actor me guío por lo que me gustaría ver como espectador. A veces quiero una película de aventuras para evadirme y otras ver una con temática social que me haga reflexionar... No tengo ningún plan. Mi única decisión es seguir tomando riesgos y trabajar con gente con la que pueda aprender”.

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LA PELÍCULA SHAME SE ESTRENA EL 17 DE

FEBRERO EN CINES DE TODA ESPAÑA.

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Massiel

EL ESPECTÁCULO CONTINÚA GRACIAS A MARIO GAS, NO SOLO SE REPRESENTA POR PRIMERA VEZ EN ESPAÑA EL CLÁSICO MUSICAL DE STEPHEN SONDHEIM FOLLIES, SINO QUE SE RECUPERA PARA LOS ESCENARIOS A UNA EUFÓRICA MASSIEL A LA QUE LE HAN BRINDADO EN BANDEJA LA OPORTUNIDAD DE ENTONAR UN TEMA MÍTICO QUE LE VA COMO UN GUANTE: I’M STILL HERE. Entrevista Agustín Gómez Cascales Foto Ros Ribas

Ivonne de Carlo inmortalizó I’m Still Here en el montaje original de Broadway, y es una canción que la acompañó de por vida, por la que siempre se la recordará. A Massiel podría pasarle igual con Aquí estoy, la versión en castellano. Doce años después de subirse por última vez a los escenarios, en un musical de formato mucho menor, Falsettos, regresa por la puerta grande al género. Si en aquella ocasión se embarcó en una aventura en la que se habla de cómo el sida afectaba a una serie de personajes en los 80, en esta ocasión interpreta a una actriz que ha vivido tiempos mejores en Follies, una función en la que un grupo de intérpretes reflexiona sobre su vida y su carrera, en un ambicioso musical que es todo un homenaje al teatro y a las plumas.

SHANGAY EXPRESS: ¿Ilusionada ante este reto?

MASSIEL: Lo que estoy es cansada. Han sido muchos ensayos, mucho correr arriba y abajo por este teatro... Nunca había hecho un musical tan grande. Hasta ahora, el musical siempre he sido yo. Vamos, que la música iba conmigo. Aunque sin ningún componente teatral, éramos Massiel y su grupo.

S.E: ¿Te sorprendió que te ofreciera Mario Gas el papel de Carlotta?

M: No. Sobre todo me alegró. Dije que sí al minuto. Sabía que lo iba a defender muy bien.

Mario me llamó a los dos días de morir mi madre, y esta experiencia me está ayudando mucho.

S.E: La obra plantea cómo nos vemos, con el paso del tiempo, al mirar atrás...

M: ...lo que querrías haber sido y no eres... Hay dos historias paralelas, y el pasado se refleja a través de espejos.

S.E: ¿Has hecho alguna vez ese ejercicio de análisis de tu vida y tus logros?

M: Yo no. ¿Para qué? ¿A estas alturas? ¡Si no se puede cambiar nada! No he ido ni al psicólogo...

S.E: ¿Conocías Follies?

M: Completo, no; la canción que interpreto, sí. Me metí en Google y empecé a ver fragmentos. Mi canción es un icono. Y todo el mundo ha pensado que la tenía que cantar yo, así que a partir de ahora la versión en castellano se identificará conmigo. Con lo cual, será un hito más en mi carrera.

S.E: Realmente te va de maravilla para que la hagas tuya.

M: De eso se trata, de interpretarla a mi manera. Para eso soy muy buena actriz [risas].

Pero no me aplico la letra ni me identifico del todo con ella; afortunadamente, como me retiré pronto de la música y siempre he sido una hormiguita, no he tenido que malvivir en viejos clubs, como el personaje. Pero sí he sabido incorporar a mi interpretación el dolor que he visto a mi alrededor. Si eres una mujer responsable e ideológicamente conciencia-

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da es porque haces tuyas las carencias de todos. Yo no tenía por qué haber corrido, embarazada de siete meses delante de los grises en una manifestación, en 1976, en la que pedíamos anticonceptivos libres y gratuitos. Era evidente que yo no los utilizaba, los pedía para otros.

S.E: ¿Consideras que la capacidad de resistencia es un valor fundamental en tu profesión?

M: Lo es en todas. La resistencia, la seguridad, la disciplina y la confianza en lo que haces son fundamentales. Por haber tenido confianza y haber sido confiada me han dado tantos palos. No es justo, no, pero es que la vida no es justa.

S.E: Los espectadores te van a ver con un look poco habitual...

M: Sí, porque yo, que siempre he ido con el pelo liso y de oscuro, me he metido en el paraíso de la lentejuela y la pluma, y aparezco con el pelo rizado, gordita... Me veo excesiva.

S.E: Excesiva te hemos visto a menudo, ¿no?

M: Una cosa es que sea intensa, que lo soy, y otra, excesiva [risas].

S.E: ¿Qué tal ambiente se respira en la compañía?

M: Fantástico. Llevamos dos meses conviviendo y hemos creado una familia. Estás con actores como Carlos Hipólito y como Vicky Peña y con otros más jóvenes, que quizá no conocías pero que son igual de buenos. He hecho muchos amigos, hay una camaradería fantástica y nos admiramos todos.

S.E: Mucho te admiran los integrantes de tu club de fans [fansdemassiel.com], con los que también formas una exclusiva familia y con los que te encuentras en veladas muy especiales...

M: Me organizan cenas, sí. Y van a venir todos a verme al teatro, claro. Yo no puedo contar nada, de esto te tendrían que hablar sus responsables, porque se supone que es un club secreto. Incluso te examinan para entrar, y te hace falta una clave para entrar en la página web. Además, hay gente muy famosa... [se echa a reír]. Yo prefiero hablarte de lo mío, ¡que si no me riñen!

“NUNCA HABÍA HECHO UN MUSICAL TAN GRANDE. HASTA AHORA, EL MUSICAL SIEMPRE HE SIDO YO”

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EL MUSICAL FOLLIES SE REPRESENTA EN EL TEATRO ESPAÑOL (C/PRÍNCIPE, 25 • MADRID)

HASTA EL 8 DE ABRIL.

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NO ES UNA EMPRESA FÁCIL PARA UN ACTOR INTERPRETAR A UNO DE LOS PERSONAJES CAPITALES DE LA LITERATURA EN CASTELLANO DEL SIGLO XX, SOBRE TODO CUANDO NUNCA ANTES SE HABÍA TRASLADADO AL TEATRO. CUANDO SE CUMPLE EL 70 ANIVERSARIO DE LA PUBLICACIÓN DE LA FAMILIA DE PASCUAL DUARTE, TODAS LAS MIRADAS VAN A ESTAR FIJAS EN ESTE MONTAJE, AUNQUE NO ES ALGO QUE ASUSTE A MIGUEL HERMOSO. Entrevista Pablo Giraldo Fotos Miguel A. Fernández

MIGUEL HERMOSO

en la piel de Pascual Duarte Nunca antes el héroe trágico de la España profunda por excelencia había contado con una adaptación teatral, aunque no faltaron los intentos del productor Tomás Gayo, que llevaba años detrás de esta idea. La película que firmó Ricardo Franco en los 70 le disuadió por el gran número de exteriores que requería, pero ahora que se cumplen setenta años de la publicación de La familia de Pascual Duarte, y diez de la muerte de Camilo José Cela, decidió que había llegado el momento. Cabe preguntarse si, conociendo su carácter, el propio autor estaría de acuerdo con esta adaptación. “Cela no era un tipo simpático, eso vamos a reconocerlo... Pero me voy a arriesgar: yo creo que sí le gustaría”. Lo dice Miguel Hermoso, que asume la responsabilidad de encarnar a Pascual Duarte.

mos lejos de aquello, pero psicológicamente mantenemos esa identidad oscura, esa cosa desconfiada, individualista y extremadamente celosa que, en tiempos difíciles como este, nos lleva a cerrarnos más en nosotros mismos, cuando deberíamos hacer justo lo contrario.

S.E: ¿Qué fue lo que más te atrajo del personaje?

M.H: Todo en él es fascinante, te seduce. Te tienes que meter en la piel de alguien que intenta hacer el bien, pero que tiene un demonio dentro de sí que le lleva a destruir todo lo que toca. Es una especie de héroe rural maldito. Para mí tiene el destino fatal de los héroes trágicos, que se cumple por mucho que luches contra él. No digo que sea bonito, pero es interesante poner al espectador en la cabeza de un criminal que no disfruta cometiendo crímenes. No te queda más remedio que intentar comprenderle.

S.E: ¿Cómo se sortean las dificultades de adaptar la novela?

M.H: Nosotros comenzamos con Pascual Duarte en una celda donde espera a que le den garrote vil. Por la necesidad de explicar que no ha cometido todos esos crímenes por maldad, comienza a contar su historia al público, y cada cierto tiempo entran sus recuerdos, que se relacionan con él con la misma intensidad como si se vivieran en tiempo presente.

S.E: ¿Cuáles son los mayores miedos a los que se enfrenta uno con un texto como este?

M.H: Sobre todo, la gran cantidad de estudios que se han hecho sobre este personaje, de los cuales te tienes que olvidar. Un actor, frente a todo eso, es muy poca cosa, un ingeniero de las pasiones. Si me pongo a los lomos toda la carga cultural que

“SIEMPRE HE LLEVADO UNA LÍNEA MUY SUBVERSIVA EN TEATRO”

SHANGAY EXPRESS: ¿Cómo te llegó esta propuesta?

MIGUEL HERMOSO: De rebote, que es como muchas veces me llegan las mejores cosas. Empezó a ensayar otro actor que no tuvo más remedio que dejar el proyecto, y Tomás Gayo me llamó. Yo, como casi todos, había leído la novela en el instituto, y me llamó mucho la atención que alguien tuviera los huevos de hacer una versión teatral de una cosa tan encumbrada y a la vez tan compleja como La familia de Pascual Duarte. Releí la obra una noche y a la mañana siguiente le llamé para decirle que yo también le iba a echar huevos, que yo era Pascual Duarte.

S.E: ¿Cuál era el recuerdo que tenías de la novela?

M.H: Uno muy depresivo: de la pobreza, la aridez, la incomunicación de los personajes... Recordaba la tristeza en la que te sumía Cela con ese verbo tan lírico, potente y seco. Releyéndola ves más cosas, porque de adolescente no te das cuenta del asco de país que era este hace no tantos años. Estéticamente esta-

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arrastra Pascual Duarte salgo al escenario con la polla como un cacahuete. Y no, aquí hay que salir con el pene bien gordo y consciente de que no vas a contentar a todo el mundo.

S.E: ¿Qué referentes manejabas para crear tu personaje?

M.H: Yo me agarro a cosas muy terrenales y sensoriales: a las descripciones de Cela sobre el campo, al olor de los prados secos, al calor espantoso, al sexo entre dos personas que no se han bañado en un mes...

S.E: Hagas lo que hagas, siempre te endosan el papel de villano. ¿Por qué?

M.H: No lo sé, pero es cierto que los últimos personajes que he hecho son bastante inmorales. Aunque siento que en realidad Pascual Duarte no quiere hacer mal a nadie, que le gustaría ser más bondadoso. A su lado, creo que el Diego de la Vega de Yo soy Bea era un psicópata, ese sí que disfrutaba haciendo el mal.

S.E: Hace años montaste tu propia cooperativa para llevar a escena A saco, de Joe Orton. ¿Qué tipo de teatro te interesa como productor?

M.H: Soy de los que piensan que si los actores queremos hacer un teatro de calidad tenemos que meternos en harina y coproducir, a veces incluso bajándonos el sueldo. Me siento muy distinto desde que produzco, valoro la profesión mucho más.

Siempre he llevado una línea muy subversiva en teatro; me gustan mucho los británicos con ira juvenil como Ravenhill, Orton o Kureishi, porque creo que divierten, hacen reír y dan caña al público. Aunque también tengo una querencia especial por el teatro en mi idioma, como en este caso.

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LA OBRA LA FAMILIA DE PASCUAL DUARTE SE REPRESENTA EN EL

TEATRO FERNÁN GÓMEZ (PZA. COLÓN, S/N) DE MADRID HASTA EL 4 DE MARZO.

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CAMISA MODAS CABEZÓN

Las filias de Paco Bezerra EL ESTRENO DE SU OBRA GROOMING HA PUESTO A ESTE JOVEN DRAMATURGO EN EL PUNTO DE MIRA, TANTO O MÁS QUE A SU DIRECTOR, EL INSIGNE JOSÉ LUIS GÓMEZ, Y A SUS INTÉRPRETES, ANTONIO DE LA TORRE Y NAUSICAA BONNÍN. ÉL, ENCANTADO DE DAR LA CARA Y DE SENTIR QUE YA NO LE CONSIDERAN UN BICHO RARO. Entrevista A.G.C. Foto Miguel A. Fernández

te son historias de travestis”, apuntilla. Aunque de momento, a Paco no le ha dado por escribir una función travesti. Todo puede llegar.

Quizá ni él mismo se imaginó que un día escribiría una obra sobre el ciberacoso sexual a menores, también llamado como su función, Grooming.

Supone su primer estreno oficial en Madrid y es el resultado de su deseo por investigar universos distintos con cada obra que crea. “Soy muy ambicioso escribiendo”, asegura, “y procuro que cada obra no tenga nada que ver con la anterior. Si en una había siete personajes y siete espacios, en la siguiente me planteo que solo haya dos personajes y transcurra en un único espacio y en un día”. Es el caso de Grooming, en donde nos encontramos con un hombre y una joven. Las intenciones de él están claras; las de ella iremos descubriéndolas a lo largo de la función. El espectador, privilegiado voyeur, se interesa, inevitablemente, por las perversiones Lleva escribiendo obras de teatro desde los quince años, que rigen el desarrollo de la obra. Las así que, con treinta y tres, no se considera ningún advedesviaciones sexuales, o parafilias, se nedizo. Por eso le molesta tanto que durante mucho tiemconvirtieron en uno de los ejes de investipo le hayan rechazado en multitud de teatros por considegación de Bezerra para escribirla. “No las rarle demasiado joven para estrenar una de sus funciones. conocía a nivel científico. Sí tengo ami“En España no te miran bien si pretendes estrenar y tiegos a los que les gustan los gordos, y si nes menos de cuarenta. Un profesor de dramaturgia me un hombre pesa menos de ciento veinte dijo en su momento que hay que esperar a esa edad kilos no les atrae. Pero descubrí otras porque es cuando empiezas a producir material bueno. parafilias más poéticas, como la dacrifiLuego me enteré de que él no había escrito ninguna funlia, en que uno solo se excita sexualción hasta esa edad...”. No puede evitar ser irónico, y en mente viendo llorar a otra persona. Y el este momento, con Grooming recién estrenada, hasta se keraunofílico es el que se excita con la lo puede permitir. “En países como Francia o Argentina visión de rayos y truenos en el cielo..., hay dramaturgos de veintitantos que estrenan sus obras ¡qué maravilla!”. Alguna nos resulta en grandes teatros. Aquí sigue siendo impensable”. menos sorprendente, como la albutofilia, Ahora le hace hasta gracia que salas que hace unos años cuando solo se experimenta placer sexual le rechazaban en base a su edad y su aspecto le empiecen Nausicaa Bonnín y Antonio de la Torre al acudir a servicios públicos. “En los 60, a hacer encargos. “Que un señor como José Luis Gómez interpretan a dos personajes que no son la homosexualidad todavía era considehable maravillas de mí les ha hecho cambiar de opilo que parecen en Grooming. rada una parafilia”, apunta Paco. “Hoy nión”. día, gracias a Internet, muchos parafíliEste precoz autor, que desde el primer momento tuvo cos que igual antes se sentían muy claro que lo suyo era el teatro, y que jamás se ha planteasolos han encontrado a gente, tal vez a millones de kilómetros, como ellos. do escribir para cine o televisión, confiesa que llegó a sentirse un bicho A los que los rayos se la ponen dura y demás”. raro. Pero no por ello se planteó abandonar su vocación. Menos aún cuanLos personajes de Grooming se conocen vía chat, y su encuentro en un do comenzó a ganar premios importantes, algo que no solo se tradujo en parque sirve para revelar sus intenciones y secretos. Cuando llegó la hora del prestigio sino también en un empujón económico. “Hasta ahora, que he estreno, Paco Bezerra no se sorprendió en absoluto del montaje. José Luis empezado a ganar dinero gracias a mi trabajo, no había visto un duro.

Gómez le invitó a formar parte del proceso desde sus inicios, hace casi un año.

Salvo el de premios como el Nacional de Literatura Dramática y el Y está encantado con lo que ha visto. “El texto es algo sórdido, pero José Calderón de la Barca [que logró en 2009 por Dentro de la tierra]. Uno Luis ha jugado a lo contrario en la puesta en escena. Hay una poesía en las fueron veinte mil euros y el otro, diez mil. Mientras, seguía escribienimágenes que contrasta con lo crudo de la historia. ¿Y qué poesía puede do en casa a diario. Y también haciendo otras cosas que no se pueden haber en comportamientos parafílicos?”. La respuesta, en el teatro de la contar...”.

Abadía.

Como curiosidad, sí se puede revelar que hizo sus pinitos como actor (“aunque hace diez años que no me presento a un casting”). Y que tuvo LA OBRA GROOMING SE REPRESENTA EN EL TEATRO DE LA ABADÍA durante un tiempo su propio grupo musical, Hospital Provincial, que (C/FERNÁNDEZ DE LOS RÍOS, 42) HASTA EL 11 DE MARZO. MÁS INFORMACIÓN EN debutó en una de las fiestas de En Plan Travesti y se desvaneció tras su WWW.TEATROABADIA.COM. segunda actuación, en la que telonearon a Fangoria y a McNamara. Y que compone letras para su amiga La Prohibida, aunque de momento solo se ha editado una de sus colaboraciones, La química me ha dado lo que tú no me das. “Las tres canciones mías que están publicadas oficialmen-

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música

LIVE

El gran tributo al inmortal Jackson

SEXY

Menudo ángel

No pierde el tiempo Angelo, intérprete de origen griego asentado en Nueva York.

Siempre ligerito de ropa para mostrar sus encantos, se recorre el mundo con tal de ir dando a conocer sus singles. Acompañó a los Buffetlibre DJs para presentar Hands Down en Sónar el año pasado. Y hace poco visitó la semana de la moda de Londres para cantar en primicia su recién editado Narcissus Drowned, en el que han colaborado con él los británicos Buzz Junkies.

Primero nos llegó su banda sonora en forma de doble disco, y se anuncian con mucho tiempo las fechas en Madrid del esperado show con el que Cirque du Soleil rinde tributo a Michael Jackson. The Immortal World Tour visitará Madrid del 26 al 29 de diciembre próximo, y las entradas ya están a la venta.

Concebido y dirigido por el coreógrafo Jamie King, es una opción para poder quitarte el mal sabor de boca que dejó la muerte del mito, y la imposibilidad de ver materializados los conciertos de la que debía ser su gira de despedida de los escenarios, This Is It. Inspirándose en la estética de sus vídeos, combinada con toques radicalmente futuristas y la esencia del Cirque du Soleil, Immortal es un repaso por sus grandes éxitos, en un espectáculo de enormes dimensiones que permite seguir disfrutando de su esencia y sus logros. Más información y venta de entradas en www.cirquedusoleil.com y en www.livenation.es.

PITBULL

FESTIVAL

Rock in Rio 2012

UNO DE LOS GRANDES ATRACTIVOS DE LA EDICIÓN 2012 QUE SE CELEBRARÁ EN LA CIUDAD DEL ROCK DE ARGANDA DEL REY (MADRID) ES SU FIESTA ELECTRÓNICA DEL 6 DE JULIO, CON DAVID GUETTA, PITBULL, MARTIN SOLVEIG, PETE TONG Y WALLY LÓPEZ. UNA VELADA MULTITUDINARIA QUE CONCENTRARÁ A MILES DE APASIONADOS DEL POP, EL DANCE Y EL HOUSE, PARA LA QUE YA SE PUEDEN COMPRAR ENTRADAS ANTICIPADAS A 65 EUROS HASTA EL 31 DE MARZO.

DAVID GUETTA

A TODO SOUL

La pasión por lo retro de Ben L’Oncle Soul

Nació en Francia, y se empezó a empapar de soul estadounidense desde pequeño. En su casa no se escuchaba chanson... “Mi madre era una adicta al soul, se pasaba todo el día poniendo música en casa. De hecho, cuando estaba embarazada de mí escuchaba continuamente Otis Blue, de Otis Redding. Quizá por eso eso sea mi disco favorito”. Estudió Bellas Artes (de ahí que mime tanto su imagen retro), pero la música le tiraba demasiado. En 2010 lanzó su primer álbum en Francia, que ahora se edita aquí. “He intentado darle un toque actual al soul clásico, pasarlo por mi filtro”. Y no solo nutre su repertorio de temas originales. De hecho, si ha alcanzado cierta notoriedad es gracias a su cover de Seven Nation Army de The White Stripes. Que, a su vez, acaba de ser versionada por Marcus Collins.

“Surrealista, ¿verdad? Que versionen tu versión. Aunque no estaría de más que mencionara quién le ha inspirado...”. Él nunca duda en dejar claro a qué artistas versiona. En directo, incluso pasa por su filtro soul hits de bandas pop como Spice Girls y Aqua. “Me resulta muy divertido hacerlas”, explica. “Nunca fui realmente fan de esos grupos de adolescente, pero al recuperarlos hago saber al mundo que nací en los 80”. De los artistas contemporáneos que hacen soul tiene claro cuáles son sus favoritos. “Amaba a Amy Winehouse. Y me gustan mucho Sharon Jones y The Black Keys”. Recientemente se ha estrenado como actor en el corto Soul Wash, ambientado su época favorita, los 60. “Me apasiona la estética de esa época, y me encanta utilizarla en todo lo que hago: portadas, vídeos, conciertos...”. El 1 de marzo estará en Barcelona (Apolo) y el 2, en Madrid. “Tenemos mucha energía que compartir. ¡Somos nueve en el escenario!”. A.G.C. [twitter: @agusgcascales]

IBIZA

Sabor a verano

EL 1 DE MAYO VOLVERÁ A ABRIR SUS PUERTAS EL USHUAÏA BEACH HOTEL EN IBIZA, TRAS SU HISTÓRICO ÉXITO EL VERANO PASADO. EL SÁBADO 26 DE MAYO YA ESTARÁ DE NUEVO EN SU CABINA AL AIRE LIBRE LUCIANO, ALMA MATER DE SUS FIESTAS. APÚNTALO EN TU AGENDA.

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ESS FR E AK EXPR

NATALIA DATOS PERSONALES 1.- NOMBRE COMPLETO. NATALIA RODRÍGUEZ GALLEGO. 2.- EDAD. AÚN PUEDO DECIRLA..., UF, 29 YA. 3.- NACIONALIDAD. ESPAÑOLA. 4.- LUGAR DE RESIDENCIA. MADRID. AUNQUE ECHO MUCHO DE MENOS MI TIERRA, SANLÚCAR DE BARRAMEDA. 5.- UN MEDIO DE CONTACTO EN TWITTER, @NATALIAOFICIAL. 6.- ESTADO CIVIL. SOLTERA Y SIN GANAS DE BODA. 7.- PROFESIÓN. CANTANTE, PRESENTADORA Y LO QUE ME ECHEN, QUE SOY MUY APAÑÁ.

8.- AÑOS DE EXPERIENCIA. DIEZ AÑITOS. AUNQUE NO SÉ SI CUENTAN LOS AÑOS EN EL CORO DE LA IGLESIA EN EL COLEGIO...

9.- AVENTURA PROFESIONAL MÁS RECIENTE. MI PROFESIÓN ES UNA AVENTURA CONSTANTE, NUNCA SABES QUÉ VA A PASAR.

TEST 1.- UN SUEÑO. Cantar en el escenario gigante de una de esas galas americanas rollo MTV. 2.- UNA PESADILLA. Levantarme un día y no poder hacer lo que me gusta.

3.- UNA INDISCRECIÓN. Me fijo siempre en los dientes y las cejas de la gente. 4.- UNA PERVERSIÓN. Salir de fiesta, ver a un chico que me gusta y endiñarle a mi amiga a su amigo, que no suele ser muy guapo... 5.- TE DA MIEDO... volar y los médicos. 6.- PREFIERES DORMIR: a) sola b) acompañada (y acurrucada) 7.- VIVES: a) al día b) con cierta perspectiva de futuro 8.- UNA PARTE DE TU CUERPO. Los ojos. 9.- ÚLTIMA VEZ QUE FUISTE AL TEATRO. Uf..., a ver Mamma mia!, aunque ni me acuerdo de cuándo fue. 10.- UNA PELÍCULA. El diario de Noa, de Nick Cassavetes. 11.- UN LIBRO. El vencedor está solo, de Paulo Coelho. 12.- UN DISCO. Stripped, de Christina Aguilera. 13.- UNA CANCIÓN. Ni un minuto más, la canción con más sentimiento que he compuesto. 14.- UN ÍDOLO. Tengo muchos: Rihanna, Lady Gaga, Britney Spears... 15.- UN DJ. Mi productor, Submission DJ. 16.- UN CLUB. Soy más de casita, pero cualquier garito de Chueca supone noche de diversión asegurada.

17.- UNA DROGA. El chocolate. Pero el dulce, ¿eh? 18.- UNA DIVA QUE ADORES. Beyoncé, la artista más completa de nuestro tiempo. 19.- UN MITO ERÓTICO INALCANZABLE. Siempre me ha gustado por su carita de pillín Josh Hartnett. 20.- UNA CIUDAD. Madrid. 21.- HOBBIES CHUNGOS. Subir y bajar montañas corriendo. Y sacar las cosas de los armarios y volverlas a colocar (también lo hago en casa de mis amigas). 22.- ¿HAS TENIDO ALGUNA EXPERIENCIA HOMOSEXUAL? Realmente no.

Besé a mi bailarina cuando canté Libérate en el Orgullo Gay, pero eso no cuenta, ¿verdad? 23.- TRES COSAS QUE TE SAQUEN DE QUICIO. Las mentiras, la impuntualidad y tener que coger un vuelo. 24.- IR SINGLE A SINGLE, ¿ES PORQUE NO QUEDA OTRO REMEDIO? Es porque me apetece. Me siento libre sacando música a mi manera, sin que nadie me te tenga que decir nada. 25.- ¿QUÉ TIENES TÚ DE ‘INDÓMITA’? Un poco salvaje siempre he sido, ¡porque me crié en medio del campo! Saco la fiera que llevo dentro cuando me subo a un escenario. Aunque a veces también cuando me cabrean... 26.- ¿ES OBLIGATORIO EN CUALQUIER TEMA DANCE CONTAR CON UN RAPERO COMO D-MOL PARA LA INTRO? Obligatorio no, pero a mi canción le da un toque internacional, y masculino, que me gusta. 27.- EMPEZASTE POPERA Y CADA VEZ ESTÁS MÁS CAÑERA. ¿COSAS DE LA EDAD? De la edad y de la seguridad. He ido madurando junto con mi público y probando cosas más adultas. Si no lo hubiera hecho, habría muerto hace muuucho. 28.- EN EL VÍDEO DE INDÓMITA HAY TOQUES DE ROLLO BOLLO, Y CON LIBÉRATE TE RECORRISTE UN MONTÓN DE FIESTAS GAYS. ¿TIENES CLARO CUÁL ES EL PÚBLICO QUE MÁS EN SERIO TE TOMA? Tengo la grandísima suerte de tener un público muy fiel, y gran parte de él es gay. Me siento a gusto con ellos y me encanta que me aconsejen y opinen. 29.- ¿POR QUÉ DISFRUTAS TANTO EN LAS GALAS DE ELECCIÓN DE MR. GAY ESPAÑA? Porque son como un talismán; me dieron muchísima suerte presentando el single Libérate. Además de alegrarme la vista, las cosas como son... 30.- ¿VES A SORAYA COMO MODELO A SEGUIR O COMO UNA COMPAÑERA CON ÉXITO? De las dos formas. La quiero muchísimo y me alegra que tenga tanto éxito, porque se lo ha currado. 33.- ¿QUÉ PASARÁ EN EL POP CUANDO SE PASE LA MODA DE HACER DANCE A SACO? Vendrán otros estilos pegando fuerte, y si quieres te unirás, y si no, pues pasarás. Mis ídolos siempre han ido cambiando de estilo y eso es lo acertado, porque así en cada nuevo disco te sorprenden.

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EL SINGLE INDÓMITA ESTÁ A LA VENTA EN TIENDAS DIGITALES. NATALIA ACTÚA EL 14 DE FEBRERO EN EL CONCIERTO SOLIDARIO ABRAZADOS, PARA AYUDAR A LA INVESTIGACIÓN DEL CÁNCER INFANTIL,

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EN EL TEATRO HÄAGEN-DAZS DE MADRID.

MÚSICA02 Un disco de éxito no tiene por qué CAMBIARTE la vida No siente Darren que la buena acogida que tuvo WHB, su debut, supusiera un vuelco importante en sus vidas. “Llevábamos cientos de conciertos a nuestras espaldas cuando empezamos a tener éxito. No vivimos nada parecido a lo que le pasa ahora a Lana del Rey, a ella sí le ha cambiado la vida drásticamente desde el momento en que su disco se ha puesto en circulación”. En su caso, asegura que la presión ante la salida de su debut era nula. “Fue estupendo que funcionara, obviamente, pero en cualquier caso teníamos montones de conciertos cerrados previamente, con lo cual estábamos tranquilos. No me parece sano que un grupo tenga que estar esperando a ver cómo es acogido su disco para confirmar si van a seguir adelante”.

MEJOR NO CREERSE LO QUE NO SE ES We Have Band nació como una banda de espíritu –y realidad– indie, y así quiere continuar. “Tocamos tanto como bandas muchísimo más conocidas que nosotros, pero lo hacemos en salas infinitamente más pequeñas”. Y encantados de seguir así, por lo que cuenta. “Estamos en un sello pequeño, jamás hemos tenido un tour bus para movernos y siempre manejamos presupuestos muy ajustados”. Ellos son más de organizárselo todo que de trabajar para conseguir que otros les organicen los planes.

“Tenemos cierto espíritu punk. Por no tener, no tenemos ni mánager. Realmente no supone ningún drama ocuparte de tu propia carrera, sino todo lo contrario”.

De izda. a dcha, Dede, Thomas y Darren, más contentos de lo que parece con su banda.

CÓMO SER WE HAVE BAND Y NO MORIR EN EL INTENTO

NO HAY QUE ASUSTARSE PORQUE TU NUEVO DISCO TE SALGA DISTINTO AL ANTERIOR Ternion supone una clara evolución para el grupo. Es un disco más compacto y oscuro, donde el componente electrónico y bailable tiene menos peso, y en el que no han incluido ningún tema con el potencial de los muchos hits que salieron de su primer disco. “Habría sido absurdo intentar componer otro Oh. Aunque ni siquiera nos sentamos a hablar de que debíamos hacer un disco que resultase distinto. Lo que está claro, visto el resultado, es que el cuerpo nos pedía eso”. Tras la euforia de primera etapa, en esta ocasión se les escucha más reflexivos. “Porque nos hemos inspirado más en experiencias personales”, explica Darren. “En Pressure On, por ejemplo, Dede quiso reflejar sus problemas con el insomnio a lo largo de los dos años en que no hemos parado. Y en What’s Mine, What’s Yours me desahogué yo al romper con una pareja el año pasado. Reflejar cuestiones así ha influido en que no nos saliera un disco eufórico...

No pasa nada, seguro que el siguiente tampoco tiene nada que ver con este”.

HAY QUE TENER UNA VIDA ¿Qué haces para no perder el norte cuando con tu primer disco pasas de ser una banda desconocida a recorrerte el mundo y tener a miles de personas coreando tus canciones? ¿Cómo te enfrentas al (supuestamente difícil) segundo álbum? Darren Bancroft nos lo cuenta.

Entrevista Agustín G. Cascales

Ante todo, mucha calma Llega la hora de promocionar Ternion, y los tres componentes de We Have Band se reparten las tareas. Nosotros hablamos con Darren, que pone la nota de color en el grupo ejerciendo del tercero en discordia, junto al matrimonio que forman Dede y Thomas. “Ahora nos pasamos el día al teléfono, hablando con periodistas de nuestro disco, es interesante”. No parece mentir, o disimula bien. Tampoco están estresados por las posibles reacciones que provoque su nuevo álbum. Se tomaron con calma la grabación y ahora quieren ir dándolo a conocer sin estreses innecesarios. “Empezamos a trabajar en él cuando aún estábamos de gira con el anterior disco. Siempre que podíamos nos escapábamos a Hartford, un lugar idílico en el campo, cerca de Gales, para escribir”. Aunque lo terminaron en Londres, junto a Luke Smith. “El estudio me pilla a tres minutos de casa, así que también me resultaba relajado grabar allí. Dede y Thomas lo tenían peor, porque su casa está al otro lado de la ciudad”.

shangay

cine. música.

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FUERA DEL GRUPO “Siempre procuramos guardarnos tiempo para los nuestros”, asegura Darren. Es un detalle importante para no perder la cabeza una vez te atrapa la vorágine propia del mundo del rock. “Incluso en ocasiones invitamos a amigos a pasar unos días con nosotros en plena gira. Eso te oxigena y te da otra perspectiva”. En 2011 pasaron mucho más tiempo que en los dos años anteriores en Londres, y aseguran haberlo agradecido. “No viajar tanto durante una temporada sienta bien”. Lo que a la vez implica no tener que estar necesariamente los tres todo el tiempo juntos.

Claro, que para Dede y Thomas, que están casados, es distinto.

Darren asegura que estar en un grupo con una pareja no supone mayor complicación. “Sí he notado que grabando este disco éramos menos diplomáticos que antes. Cada uno defendía sus ideas, y sus canciones, con uñas y dientes. A nivel personal, la relación no ha cambiado. Yo nunca he pensado que fuesen dos contra uno, porque Dede y Thomas tienen personalidades muy fuertes, así que no necesitan escudarse el uno en el otro”.

Además, para la nueva gira, cuentan con algo más de compañía.

“Hemos incorporado un baterista a la formación en vivo. Así que, contando al técnico de sonido, ahora somos cinco”. Y de momento lo siguen manteniendo todo bien controlado.

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EL ÁLBUM TERNION ESTÁ EDITADO POR NAÏVE. WE HAVE BAND

ACTÚAN EL 30 DE MARZO EN MADRID (CARACOL) Y EL 31, EN BARCELONA (LA [2] DE APOLO).

MÚSICA03

DJ EXPR ESS

dj nano TEST

DATOS PERSONALES 1.- NOMBRE COMPLETO. JOSÉ LUIS GARAÑA DE LOS COBOS. 2.- EDAD RECONOCIDA. 34 AÑOS. 3.- LUGAR DE RESIDENCIA. LA BERZOSA, MADRID. 4.- ESTADO CIVIL. CASADO. 5.- AÑOS DE EXPERIENCIA. 15.

6.- UN MEDIO DE CONTACTO. WWW.NOVAEMUSIK.COM, EN TWITTER, @DJNANOMADRID Y EN FACEBOOK, NANOMADRID. 7.- UN LUGAR DEL MUNDO EN EL QUE AÚN NO HAS PINCHADO Y TE APETECERÍA. LAS VEGAS.

1.- UNA OBSESIÓN. El ‘Skate 3’. 2.- ÚLTIMA VEZ QUE FUISTE AL TEATRO En Las Vegas, a ver O, del Cirque du Soleil. 3.- UNA PELÍCULA. Pulp Fiction, de Tarantino. 4.- UN LIBRO. Fray Perico y su borrico. 5.- UN ÁLBUM. Californication, de Red Hot Chilli Peppers. 6.- UNA CANCIÓN. Mr. Brigthside, de The Killers. 7.- UN VIDEOCLIP. Turn on the Night, de DJ Nano & Carlos Jean. 8.- TU DJ FAVORITO. Fatboy Slim. Es un artista con una carrera perfecta, tanto en la producción como en los shows, con un marketing genial y un carisma único. 9.- UN ÍDOLO. Tony Hawk. 10.- UN ESTILO MUSICAL. Electrohouse y dubstep. 11.- UN CLUB. Club Musée (Madrid). 12.- UNA DROGA. Café. 13.- UNA DIVA QUE ADORES. Lady Gaga. Me impresiona su imagen en todas las apariciones que hace (el equipo que la rodea está lleno de genios). 14.- UN SEX SYMBOL. Fonsi Nieto. 15.- UNA CIUDAD. San Francisco. 16.- HOBBIES. El skate, las motos y los coches. 17.LO MÁS BIZARRO QUE TE HA PASADO EN UNA CABINA. Firmar una pierna ortopédica. 18.- ¿Y LA PETICIÓN MÁS ABERRANTE QUE TE HAN HECHO? Que desvirgara a la amiga de uno. 19.- DANOS ENVIDIA: ¿QUÉ ES LO MÁS ESPECIAL DE PINCHAR AL AIRE LIBRE EN UNA FIESTA COMO RON BARCELÓ DESALIA? Todo es especial. Es un marco perfecto: arena blanca, palmeras, agua increíble, miles de personas con ganas de bailar y reír... 20.- DE SIEMPRE, MUCHOS CLUBBERS GAYS TE HAN TENIDO COMO UN SEX SYMBOL. ¿ENSEÑAS TANTA CARNE Y TANTO TATTOO PARA AUMENTAR EL CLUB DE FANS? ¡Es que me encanta pinchar cómodo, no es por enseñar! 21.- TU TOP 5 ACTUAL. 1.

Skrillex: Rock & Roll 2. The Zombie Kids: Face 3. Dada Life: Happy Violence 4. Steve Aoki: Lady Dadi 5. Alesso: Calling.

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DJ NANO PINCHA EL 18 DE FEBRERO EN PUNTA CANA (REPÚBLICA DOMINICANA) JUNTO A JP CANDE-

LA, COMO SUPERLUSH DJS. MÁS INFORMACIÓN SOBRE EL EVENTO RON BARCELÓ DESALIA EN WWW.RON-

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BARCELO.COM.

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NEWS

Ratita de DISCOTECA

Se está bailando, y mucho, Love For Sale, el más reciente lanzamiento de Mickey, en el que colabora vocalmente el dúo Monarchy. Ese tema es la muestra definitiva del talento de este belga, residente del imprescindible club de Bruselas Libertine Supersport, que junto con compatriotas como The Magician, Safari y Mustang están contribuyendo a dar nuevos bríos a la escena nu disco. Mickey, que parece haberle cogido el gusto a las orejitas y al body painting, ha remezclado a Tyson, Beni o a Housse De Racket, y asegura que tiene un puñado de colaboraciones en vistas para seguir dando que hablar y que bailar. Mejor no perder de vista esas orejitas y utilizar las tuyas para disfrutar con Love For Sale, el tema disco más rotundo de este inicio de año.

Ritmo de la NOCHE

El australiano Sam Sparro tuvo un debut algo deslucido. Su impecable single Black And Gold (nominado incluso a un Grammy) brilló a nivel internacional, pero su apresurado primer álbum provocó una enorme indiferencia. Esta vez se ha tomado su tiempo –casi tres años– para preparar el segundo. Lanzó de manera gratuita el EP Pink Cloud hace unos meses, un proyecto instrumental aislado en el que se abandonaba al house neoyorquino gay noventero, para recordar al mundo que sigue ahí. Y anuncia para mayo Return To Paradise; asegura que es un disco muy variado, donde de nuevo tienen cabida el electro soul y los ritmos bailables. En él han colaborado desde jóvenes promesas como el sueco Erik Hassle a productores consagrados como Greg Kurstin. Y apuesta por un look a lo Tom de Finlandia, con bigotito y estilismos menos excesivos. ¿Es hora de un Sparro menos petarda?

shangay

música. 34

DISCOS01

BERNARDO BONEZZI “LA ESENCIA DE LA CIENCIA” (IKIRU MUSIC)

Si el barroquismo mélo de La Casa Azul te resulta excesivo en dosis superiores a un single por escucha, agradecerás la aparición del mejor álbum de Bernardo Bonezzi en muchos años. Un disco que emparenta con los mejores trabajos del añorado Carlos Berlanga, y que nos recuerda el talentazo de Bonezzi para el pop, al que no se abandonaba con tanta pasión desde los 80. El contraste entre las melodías exuberantes y las letras reflexivas engancha desde el primer corte, Como en un espejo, en el que canaliza con arte a su ídolo Bowie. La ligereza tecno-pop de Qué difícil y el momento disco lo-fi de La resiliencia añaden matices a un álbum conciso e impecable.

A.G.C.

EMELI SANDÉ “OUR VERSION OF EVENTS”

D (VIRGIN/EMI)

e cero a cien en tiempo récord. De compositora a sueldo en la sombra (para nombres tan distintos entre sí como Tinie Tempah, Susan Boyle o Leona Lewis) a premiada revelación en el Reino Unido en apenas dos años.

Cuenta con dos estimables armas que justifican el interés: su potente voz y el talento para componer canciones que entran a la primera. Una de ellas justifica con creces la existencia de este álbum, Heaven, un cruce mágico entre Unfinished Sympathy de Massive Attack, Keep On Movin’ de Soul II Soul y I Am Stretched On Your Grave de Sinéad O’Connor. Uno de esos poco habituales clásicos inmediatos.

Emeli Sandé apuesta por los medios tiempos y las baladas. Como Lana del Rey. Como Adele. Con Lana comparte además el interés por los guiños continuos al trip hop (vuelven los últimos 90, sí), tan evidentes en Mountains, con gran epílogo orquestal. Como Adele, borda las baladas dramáticas, como My Kind Of Love (tan buena que se la guardó en lugar de cedérsela a Leona Lewis, a la que le iría que ni pintada). Tampoco falla cuando apuesta por la contención, como en Clown y Breaking The Law. Y en Daddy, producida por su aliado Naughty Boy, recupera el nervio de Heaven y se revela como posible cabeza del relevo generacional necesario de Beverley Knight y Shola Ama.

GOLDFRAPP “THE SINGLES” (MUTE/EMI)

Reducir doce años de carrera a doce singles, más dos temas inéditos de propina, se antoja de una racanería supina. Es lo que tienen los recopilatorios que ponen fin a una era contractual. Y la sobriedad del lanzamiento contrasta con el barroquismo propio de todos y cada uno de los lanzamientos previos del dúo, que siempre ha demostrado especial querencia por la variedad de los formatos físicos y por potenciar el coleccionismo con ellos. Este conciso punto y aparte se antoja muy 2012, va al grano y sin florituras. Y aunque se echan en falta temas como Alive, lo cierto es que apabulla al escucharlo del tirón.

Muy bien secuenciado, prescindiendo del orden cronológico, se suceden y se complementan temas de gélido tecnopop como Number 1 y Strict Machine con concesiones al melodramatismo, bien versión gótica (Utopia), bien pastoril (A&E). Puede que en muchos de sus irregulares álbumes se notaran demasiado los referentes triturados, pero aquí lo que queda es un disco 100% Goldfrapp.

A.G.C.

BEBE “UN POKITO DE ROCANROL”

AGUSTÍN GÓMEZ CASCALES

(EMI)

SINÉAD O’CONNOR “HOW ABOUT I BE ME...?”

(ONE LITTLE INDIAN/POPSTOCK!)

THE ASTEROIDS GALAXY TOUR “OUT OF FREQUENCY”

LOS LAGOS DE HINAULT “VIDAS EJEMPLARES”

(ROUGH TRADE/SONY MUSIC)

(FIKASOUND)

Escuchando el segundo álbum de esta banda danesa se comprende que hasta el momento hayan tenido más éxito en Estados Unidos que en Europa. Su vocalista, Mette Lindberg, suena a cruce entre Fergie y Wendy James, y el grupo apuesta por el funk retro con toques de banda sonora de blaxploitation y estribillos grandiosos propios de la era Stax. Todas y cada una de sus canciones parecen haber sido concebidas con vocación de single... o de jingle, con lo cual la escucha se hace muy entretenida. Lo que les falta en originalidad les sobra en chispa.

I. SALCEDO

La mejor manera de acercarse a este dúo con un sentido del humor ubicado en una frontera imaginaria entre Klaus & Kinski, Los Punsetes y Los Directivos es atendiendo antes a sus letras que a sus melodías, por las que desfilan personajes como Corín Tellado, Leandro de Borbón o La Oreja de Van Gogh.

Puede que en su intento de retorcer la modernidad alimenten justo aquello mismo que critican, pero beben de una inspiración tan inequívocamente ochentera –de ahí la versión de Amor en frío– que no parece que vayan a pasar desapercibidos.

D. FRAILE

PERFUME GENIUS “PUT YOUR BACK N 2 IT” (MATADOR/POPSTOCK!)

Se empezó a hablar del segundo álbum del artista abiertamente gay Mike Hadreas a raíz del escándalo provocado por el vídeo de Hood, en donde el músico de Seattle se deja maquillar y mecer por el actor porno Arpad Miklosla, censurado en YouTube. Una promoción inesperada que le vino bien a un tema en el que habla de la homofobia interiorizada y de cómo a veces los homosexuales se cortan a la hora de mostrar sus sentimientos en público por miedo a la reacción de los demás. Aunque al escucharlo junto al resto de canciones que forman el disco resulta fácil comprender que la polémica es lo último que busca este sensible músico, con vocación confesional y amante del minimalismo expresivo. Siempre acompañado por un piano o una guitarra y poco más, Perfume Genius se ha convertido en el eslabón perdido entre Chris Garneau y Bon Iver.

IVÁN SALCEDO

Hacía décadas que la irlandesa no publicaba un disco como este, a la altura de sus mejores obras de los 90. Arranca con optimismo y cierto aroma country (4th and Vine), para enseguida mostrar su vena intimista (Reason With Me). Acto seguido, un corte más eléctrico (Old Lady), preludio de uno de sus momentos más estremecedores (Take Off Your Shoes), donde reflexiona sobre los abusos sexuales de la iglesia católica con una fiereza que remite a The Lion and the Cobra. De la prudencia de The Wolf Is Getting Married al desgarro de su gran versión del Queen of Denmark de John Grant solo hay un paso, y es que ella es así de impredecible. Y esta vez, además, está muy inspirada.

A.G.C.

No es este un disco para ser escuchado desde la indiferencia. Un pokito de rocanrol es el trabajo más atrevido de Bebe, pero también el más duro y difícil. Tratar de encontrar la poética en fraseados tan poco elaborados como los de ABC, Der pelo, Qué carajo o Yo fumo es una tarea harto complicada que hace que Adiós, mi guapo y, sobre todo, Sabrás, parezcan un oasis de delicadeza en medio del griterío en el que se ha convertido el nuevo estilo vocal de Bebe. Así, esta extraña aproximación al dubstep y a los ritmos percutivos resulta más impertinente que descarada. Adiós sutileza, bienvenida agresividad.

DANIEL FRAILE

shangay

música. 35

DISCOS02

ELECTRÓNICA SINGLES

Madonna se esfuerza por borrar las fronteras entre generaciones y en continuar nutriéndose de la tradición cultural y estética made in USA para darse su particular vuelta de tuerca. Y, como ocurrió en Hard Candy, en esta ocasión no parece tan preocupada de crear tendencia como de apuntarse a las modas imperantes para salir reforzada y ampliar su radio de acción. Give Me All Your Luvin’ (Live Nation/Universal) es el ejemplo perfecto de que nadie como ella para bombardear al mundo por todas las vías posibles, con un impacto inimaginable por ningún otro artista, y apabullarte hasta el punto de que incluso llegas a perdonar que la canción, que debería ser lo verdaderamente importante, no esté a la altura del envoltorio.

El universo del cheerleading ya ha dado juego en tiempos recientes a otras féminas estadounidenses, como Gwen Stefani o Avril Lavigne. Madonna se ha aliado con el productor Martin Solveig –a un punto ya de la sobreexposición– y con dos coristas de lujo, M.I.A. y Nicki Minaj. Lo curioso es que tanta personalidad marcada junta no hace sino desdibujar el resultado final, que no está a la altura de lo que se le exige a Madonna. Curiosamente, más sentido tiene el Party Rock Remix de LMFAO ya editado, con cierto punto canalla y, esta vez sí, el sello característico de sus responsables.

A.G.C.

NUESTRO TOP 10 1

MADONNA “Give Me All Your Luvin’” (Party Rock Remix)

2

PENGUIN PRISON Multi-Million Dollar Bill

3

MOON BOOTS “Aretha” (ColeCo Remix)

4

DEV. FEAT. ENRIQUE IGLESIAS “Naked” (Hoxton Whores Remix)

5

LADYHAWKE Black White and Blue

6

SCISSOR SISTERS VS KRYSTAL PEPSI “Shady Love” (Seamus Haji Club Mix)

7

MICKEY FEAT. MONARCHY “Love For Sale” (Safari Remix)

8

THE 2 BEARS “Work” (Oliver $ Remix)

9

FIGURE OF 8 No One Cries For Me

10

LANA DEL REY “Born To Die” (I Am a Camera Remix)

shangay

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A lo largo de 2011 empezamos a verla aparecer aquí y allá, colaborando lo mismo con David Guetta que con Eric Saade. Tiene algo esta starlette recién llegada que atrae a artistas y públicos bien distintos.

Parece haber llegado el momento del desembarco de la estadounidense Dev en España, donde se dispone a lanzar en breve su primer álbum, The Night The Sun Came Up. Como carta de presentación, un single de lo más seductor. En Naked (Universal) se marca un dúo calentito con Enrique Iglesias, con un sonido electropopero que no dista tanto de otro single del español, ese Tonight del que era imposible escapar el verano pasado.

Producido por The Cataracs, convertidos en sus mentores, Naked tiene un punto crunk muy Miami, un toque de perreo que engancha.

Si eres de los que intentaron resistirse al On the Floor de J.Lo porque resultaba demasiado obvio, este tema de Dev te entrará con una facilidad inaudita. Ella no quiere que la sigan comparando con Uffie y con Ke$ha: es el momento de que se distancie con hechos de dos artistas con las que resulta fácil emparentarla. Con Naked demuestra ir por buen camino.

M. TRIGUEROS

THE 2 BEARS “BE STRONG” (SOUTHERN FRIED)

MICKEY MOONLIGHT “THE TIME AXIS...”

(ED BANGER/KARONTE)

Ni Joe Goddard (miembro de Hot Chip que firmó una de las canciones de 2011, Gabriel) ni su colaborador Raf Rundel son gays. Al menos, eso dicen. Lo que sí hacen en su álbum conjunto es rendir tributo al house filogay de finales de los 80, la base en torno a la cual han dado forma a un álbum con mucho sentido del humor, pero que ni mucho menos es una broma –por mucho que lo defiendan vestidos de osos–. Los temas tienen estructura pop clásica, pero la mayoría de bases, samples y arreglos nos llevan a una época que también inspira a productores como Andy Butler –este sí, gay–.

Imposible no pensar en Promised Land de Joe Smooth al escuchar Take a Look Around. Imposible no rendirse al gancho de Work o Be Strong, disco house de primera.

KENNY BEAT

Si te suena su nombre por las muchas –y logradas– remezclas disco que ha firmado en los últimos tiempos, aún te sorprenderá más su álbum de debut, entre estrambótico y sorprendentemente sensible.

Nada que ver con lo que publica habitualmente Ed Banger, por cierto, y se agradece la apertura de miras.

El británico Mike Silver propone un viaje psicotrónico al fondo de su mente, alternando instrumentales, en los que caben retazos de psicodelia y tropicalia, y cortes vocales más cercanos al deep house propio de finales de los 90. Entre el downtempo menos formulaico, a lo Jimi Tenor, y el house melancólico, a lo Charles Webster, se mueve Mickey Moonlight, en un disco inesperado que invita a múltiples escuchas, y que propone un nuevo concepto de lounge music adaptado a los nuevos tiempos. Bien hecho.

K.B.

RECOPILATORIO DVD GOLD PANDA “DJ-KICKS” (!K7)

Su debut Lucky Shiner fue muy celebrado incluso por The Guardian, cuya redacción decidió otorgarle, hace ya doce meses, el premio al mejor debut de 2010 (acaban de coronar a Rustie en la edición de este año). Ahora puede presumir de haber entrado a formar parte del selecto grupo de productores a los que han encargado una entrega de DJ-Kicks. Ha dejado su sello bien patente a lo largo de esta sesión, ideal para digerir del tirón, en el que Gold Panda, además de presentar el recomendable tema inédito que lo abre, ofrece una selección de house minimalista rico en glitches reveladora y emotiva.

Veinte cortes ajenos y dos propios ha utilizado en un álbum que mantiene el nivel medio de la serie bien alto.

K.B.

AIR “LE VOYAGE DANS LA LUNE” (VIRGIN/EMI)

No es la primera vez que los franceses componen una banda sonora (imposible olvidar la de Las vírgenes suicidas), pero no cabe duda de que este es un proyecto único. Como hicieran Giorgio Moroder con Metrópolis o Pet Shop Boys con El acorazado Potemkin, Air se ha enfrentado al enorme riesgo de musicar un clásico mudo. Como aquellos, han salido más que victoriosos del reto. ¿Quién habría pensado que las imágenes de Meliès inspirarían tanto a Air? Imprescindible resulta hacerse con la edición limitada recién publicada. El DVD permite recrearse con la edición restaurada de la película Un viaje a la luna (1902), de apenas 15 minutos, que se presentó en el festival de Cannes el año pasado, una delicia fantástica pintada a mano en su momento, cuya última copia existente rescató la Filmoteca de Catalunya. La música resulta tan funcional como sugerente. Y la banda sonora aparece ampliada en un CD anexo, que incluye además colaboraciones vocales como la de Victoria Legrange (Beach House).

IVÁN SALCEDO

JAZZ

PAOLO CONTE “GONG-OH” (UNIVERSAL)

Otra vez nos topamos con el espinoso asunto de las etiquetas...

Paolo Conte es sin duda un tipo especial, difícil de clasificar, que llegó a trabajar como abogado antes de dedicarse a la música. Un cantautor que no toca la guitarra sino el piano, que a veces recita más que canta, que escribe letras bastante surrealistas (en ocasiones con frases en inglés) y que compone bebiendo de las fuentes del jazz más primigenio, aunque también tiene canciones cercanas al pop más melódico o al cabaré. En cualquier caso, su música está a menudo “sotto le stelle del jazz”, como reza una de las canciones de este recopilatorio titulado Gong-oh. Que también incluye un tema inédito, La musica è pagana, que poco aporta –más allá del adjetivo– al conjunto de 18 canciones que conforman este interesantísimo “best of”. Los seguidores del veterano músico piamontés podrán echar de menos algún tema, pero los neófitos que quieran acercarse a este singular personaje seguro que disfrutan con la marcha de Architetture lontane, Happy feet y Via con me, o con un baladón como Un vecchio errore.

PEDRO PEDREIRO

libros ¿SUEÑA JUAN SARDÁ CON

ovejas eléctricas?

ES EL AÑO 2080, Y EL ESCRITOR Y PERIODISTA QUIERE HACERTE CREER EN UN PLANETA DONDE LOS ROBOTS DIFÍCILMENTE SE DISTINGUEN DE LOS HUMANOS Y LA POLÍTICA ESTÁ CONTROLADA POR LAS GRANDES CORPORACIONES. DEJANDO A UN LADO ESOS PEQUEÑOS DETALLES, LAS COSAS NO HAN CAMBIADO DEMASIADO EN LA NOVELA TAKSIM, NI SIQUIERA LA MANERA EN QUE ENTENDEMOS LA HOMOSEXUALIDAD Y EL COLECTIVO GAY, CUESTIÓN SOBRE LA QUE SU AUTOR REFLEXIONA TAMBIÉN EN ESTA ENTREVISTA. Entrevista Pablo Giraldo Foto Miguel A. Fernández

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libros. en portada.

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Al igual que escribía Chuck Palahniuk en Club de lucha, en el futuro no tan lejano que plantea Taksim podrías vivir en la ciudad Coca-Cola, bañarte en el mar Red Bull o cumplir condena en la cárcel Doritos. Después de la III Guerra Mundial, así es como ha quedado establecido el nuevo mapa político, alienado hasta tal punto que las multinacionales lo controlan todo y los robots más sofisticados, cual replicantes de Blade Runner que luchan por sus derechos, ocupan un papel tan destacado en la sociedad como el de los seres humanos. Incluso, como le ocurre a su protagonista, Jakob, un día podrías llegar a casa y descubrir que llevas toda la vida casado con uno. Es novela-ensayo de ciencia ficción, un género poco practicado en nuestra literatura –ya no digamos en el subgénero gay–, que el periodista y escritor Juan Sardá rescata con ganas a través de una historia que, llevándola a una simplificación que no le hace justicia, podría definirse como de amor gay con robots terroristas. ¡Chúpate esa, Philip K. Dick!

Reconforta saber que, por muy distópico que sea el año 2080, en Taksim el matrimonio entre (robots y/o personas) homosexuales ni está amenazado ni parece ser algo especialmente problemático. “Lo que cuento es que el matrimonio homosexual se ha convertido en una cuestión de distinción política que se ha acabado instrumentalizando para ser algo que diferencia a la izquierda de la derecha. Los programas de los partidos cada vez se parecen más y solo son capaces de marcar la diferencia en este tipo de cuestiones”.

Aunque más que el matrimonio gay, lo que a Sardá le interesaba abordar en su segunda novela era una profunda historia de amor entre dos hombres, en contraposición al orgiástico festín de sexo, drogas y rock&roll que corría por las páginas de su debut literario, Dinámica de los cuerpos eléctricos. “Las relaciones homosexuales se han explotado poco en la ficción, son un mundo aún por construir. Desde el punto de vista estrictamente literario, el gay es un personaje muy interesante. Suele vivir en las ciudades, viajar, tener una vida con más movimiento y rica en sucesos y, de alguna manera, posee algo de adolescente eterno. No digo que las vidas de los heterosexuales sean más aburridas, pero es verdad que están más contadas”. Eso explicaría por qué sus dos novelas –tiene otra en camino, además de un guión cinematográfico– están protagonizadas por hombres marcados por su homosexualidad o bisexualidad, aunque desde ópticas muy diferentes y no tan autobiográficas como algunos han querido ver. “Nunca he entendido esa manía de identificar autor con personaje”.

En su primera novela, el protagonista era un veinteañero en crisis existencial que encontraba en el sexo desmedido y las drogas de diseño su mejor tratamiento, pero en Taksim sus personajes ya han pasado por eso y buscan redimirse a través del amor, aunque para ello tengan que mediar entre un estado opresor y una célula terrorista. “A partir de cierta edad ya vives las cosas de manera distinta, eres menos promiscuo y te resulta más difícil ligar, o al menos eso me sucede a mí. A los personajes de mi primera novela no les habían partido el corazón, los de esta comienzan con él roto”. En Taksim se ha pasado al otro lado, así que ni rastro de ese desenfreno tan provocativo que practicaba en la primera. “Este es un momento totalmente conservador en el arte. Si tú te metías en el cine en los años 80 la gente follaba y se drogaba el cuádruple en las películas. Ahora hay tanto sexo –y tan vulgar– por todas partes que hasta ha perdido su misterio. Por eso creo que el sexo en el arte habría que reinventarlo”.

“NO DIGO QUE LAS VIDAS DE LOS HETEROSEXUALES SEAN MÁS ABURRIDAS, PERO ESTÁN MÁS CONTADAS”

UN TOQUE DE ATENCIÓN

Si por algo sorprende Taksim es, en realidad, por ser una historia sobre robots y terrorismo –su carácter reivindicativo gay está en la forma más que en el contenido–, pero eso no quita que a su autor le sirva para reflexionar sobre la evolución del colectivo, las rutinas que se generan entre las parejas homosexuales o los nuevos prejuicios que habrá que vencer en el futuro. Sardá se despacha a gusto: “Creo que el colectivo gay ha cometido dos fallos gordísimos: ser visto como demasiado inculto y demasiado materialista. Podríamos haber aprovechado mejor la sensibilidad propia de un colectivo perseguido y castigado para, una vez establecido, haber sido más comprometidos socialmente. Sin embargo, el propio ambiente se ha vuelto una defensa acérrima de lo contrario, del consumismo a ultranza y de la cultura más pobre. Por no hablar de la falta de referentes; hay muchas maneras de ser gay, pero parece que siempre se promocionan las mismas... En ese sentido, el mundo gay reivindicativo y clandestino de antes tenía una parte más interesante que el de ahora”.

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LA NOVELA TAKSIM DE JUAN SARDÁ ESTÁ EDITADA POR SUMA DE LETRAS.

arte

SHANGAY EXPRESS: ¿Qué esperas de la edición de este año de ARCO? CARLOS URROZ: Espero que sigamos perfilando una feria de gran calidad, con la mirada puesta en los artistas y en sus trayectorias. Que ARCOmadrid se consolide como un certamen poliédrico, que va mucho más allá de ser una mera exposición, pues tiene una dimensión intelectual relevante en las mesas de debate y los encuentros, así como una dimensión social y lúdica también importante.

S.E: ¿Hay algo que nos recomiendes especialmente?

C.U: Los ‘artistas destacados’, que cada galería participante ha elegido dentro de su stand. Esta nueva propuesta ha dado como resultado una selección interesantísima que, además, el público podrá ir visitando a modo de recorrido con la guía que hemos editado para ello, que incluirá biografías de cada artista e imágenes de su obra. Esto marcará la fisonomía de la feria y el camino de los visitantes en ella. Además, será también interesante echar un vistazo a las piezas de otra nueva iniciativa, Solo Objects, que serán espectaculares. Para ello, también hemos invitado a las galerías a que traigan esculturas e instalaciones que van a estar repartidas por los pabellones de la feria. Creo que el resultado va a ser impactante.

S.E: ¿Cuál es el interés concreto del arte holandés, el invitado de este año?

C.U: Las galerías de Países Bajos destacan por su internacionalidad: a pesar de provenir de un territorio pequeño, tienen una nómina de artistas muy amplia, porque consideran a todos los que han trabajado o estudiado allí como artistas neerlandeses.

Muchos creadores emergentes del mundo se han formado en la Rijksakademie –posiblemente, la mejor escuela de arte del mundo–, o han estudiado en otro de sus centros y han permanecido vinculados a Holanda. Además, nos interesaba la escena no comercial, que está siendo muy importante en los Países Bajos, donde hay centros que se han dedicado a la investigación sobre la teoría del arte, instituciones como De Appel Arts Centre, dedicada a formar a futuros comisarios... Todo ello se mostrará en la Asamblea de los Países Bajos en ARCO: una selección tanto de instituciones como de revistas, libros, publicaciones, performances...

S.E: Focus Latinoamérica era una apuesta que estaba en tu programa. ¿Es ya ARCO el epicentro internacional de la venta y observación del arte latinoamericano?

C.U: Se están recogiendo los frutos de lo iniciado en la pasada edición. El programa Focus Latinoamérica se ha convertido en un espacio de investigación para las nuevas tendencias artísticas en América Latina. Gracias al equipo de comisarios se ha invitado a artistas emergentes que están haciendo un trabajo interesantísimo, que no había sido mostrado en ninguna otra feria internacional. Además, este año hemos convocado un encuentro de Museos Europa-Latinoamérica, en el que participarán directores de una veintena de centros de arte. Creo que, poco a poco, vuelve la confianza en ARCOmadrid como plataforma comercial del arte latinoamericano.

S.E: Este año la Feria vuelve a exceder los límites del IFEMA, vinculándose a instituciones como el Palacio de Velázquez o La Casa Encendida. ¿El plan es convertir Madrid en capital internacional del arte?

C.U: Madrid, en esta semana, es la capital internacional del arte contemporáneo. Este año, la propuesta de Países Bajos como país invitado se extenderá por los principales museos y centros de arte de la ciudad, con exposiciones, ciclos y propuestas en todos los centros nacionales de la comunidad, desde Matadero Madrid al CA2M de Móstoles. Las propuestas del programa AfterARCO harán que ARCOmadrid se prolongue cada día, tras el cierre de puertas de la feria, ocupando el espacio urbano y compartiendo los contenidos de la feria con la ciudad. El programa va a contar con instalaciones en espacios públicos, programación de vídeo en plazas, conciertos de música pop y electrónica, teatro, sesiones de DJ en un festival AfterARCO@Joy Eslava...

S.E: Han surgido otras ferias alrededor de ARCO, como Just Madrid, proyectos que has respaldado públicamente. ¿No temes a la competencia?

C.U: La competencia es sana y es bueno que las galerías que no participen en ARCOmadrid tengan otras iniciativas feriales.

Tenemos una relación muy buena con las otras ferias, y lo que queremos es que estos certámenes vayan avanzando en calidad y aporten más coleccionistas interesantes que vengan también a ARCOmadrid. Esto lo que hará es crear sinergias entre esas ferias y nosotros, algo muy positivo.

“MADRID, DURANTE ARCO, ES LA CAPITAL INTERNACIONAL DEL ARTE CONTEMPORÁNEO”

CARLOS URROZ

El ARCO del triunfo

ES SU SEGUNDO AÑO AL FRENTE DE LA FERIA DE ARTE ESPAÑOLA. Y LA BATERÍA DE PROPUESTAS Y ACTIVIDADES DE ESTE AÑO VIENEN A CONFIRMAR QUE CARLOS URROZ, NOMINADO A LOS PREMIOS SHANGAY EN LA MODALIDAD DE ARTE, ESTÁ EMPEÑADO EN CONSEGUIR UNA FERIA MÁS DINÁMICA Y ABIERTA. ÉL MISMO NOS CUENTA QUÉ SORPRESAS HABRÁ EN ESTA EDICIÓN. Entrevista Gorka Goenaga

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ARCOMADRID SE CELEBRA DEL 15 AL 19 DE FEBRERO EN IFEMA

(RECINTO FERIAL PARQUE JUAN CARLOS I), Y TAMBIÉN EN OTRAS INSTITUCIONES DE MADRID. CONSULTA LA PROGRAMACIÓN EN

WWW.IFEMA.ES/WEB/FERIAS/ARCO.

shangay

arte. 40

PLUMA INVITADA

EL PP Y LA PECULIAR DERECHA ESPAÑOLA

up&down THE L PROJECT > Una nueva iniciativa para la lucha contra la homofobia ha surgido en el Reino Unido. Su primera acción es el single It Does Get Better, en el que participan un importante número de artistas gays.

POR LUIS ANTONIO DE VILLENA

No puede caber duda, nuestra derecha es rara porque obedece al Vaticano y con ello y la aparente poca vista social de los nuevos ministros, al borde de un estallido social, el colectivo LGTB sólo puede esperar lo peor. Y por tanto unirse a la protesta, que llegará enseguida... ¡Qué pena esta gente!

LUIS ANTONIO DE VILLENA ES ESCRITOR. SU ULTIMA OBRA PUBLICADA ES EL LIBRO DE POEMAS PROYECTO PARA EXCAVAR UNA VILLA ROMANA EN EL PÁRAMO (EDITORIAL VISOR).

< JEREMY IRVINE Atención a la irresistible fotogenia del protagonista de la muy recomendable War Horse. Y pronto le veremos como Pip en una nueva adaptación de Grandes esperanzas, de Dickens.

DUDI SHARON > El DJ israelí sigue ganando puntos en la escena gay con su última producción, Lady Gaga Look It Up, homenaje a Madonna a ritmo de electrohouse con mucha ironía y samples delirantes.

‘¿QUIÉN QUIERE CASARSE CON MI HIJO?’ > El reality que emite Cuatro se ha convertido en un adictivo placer culpable, y no solo por las andanzas de Luis Ángel, el concursante gay, o de Toya, la madre pija. Hay que verlo para creerlo.

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Sabemos que el Ministerio del Interior ha comprado ya más pelotas de goma antidisturbios y gases lacrimógenos, con parejo fin. Queda obvio lo que dije arriba, el PP teme un gran descontento social y los consiguientes disturbios de protesta, que si no gestiona cuidadosamente bien, le pueden costar la cara.

Pero sabemos asimismo que el gobierno de Rajoy ya ha metido la tijera en la ley del aborto (la mujer ya no decide) pasando nuestra legislación, en este campo, de avanzada a anticuada, como era previsible. Las leyes a favor de una muerte digna o de una eutanasia pedida por el enfermo en uso legítimo de su libertad ya están en un cajón, y los “peperos” aguardan a que se cubran de polvo. Con estos simples antecedentes, recorte fuerte en la ley del aborto y congelación absoluta de ayuda a temas y asociaciones progresistas (todo irá a “Cáritas”) ya sabemos que los dirigentes populares no son tan listos, y sabemos que cuando las barbas de tu vecino veas cortar, pon las tuyas a remojar. Es decir, el colectivo LGTB tiene que aprestarse a aguantar, resistir y defenderse porque no son buenos tiempos. Y si hay (como habrá) protestas sociales contra el gobierno, nuestro colectivo debe secundarlas con todo el coraje y toda la fuerza de que pueda disponer.

Todo parece indicar que (antes o después) el PP iniciará recortes contra gays, lesbianas y transexuales. Recortes

a lo mejor incluso más duros de lo esperado. Y aquí viene no tanto la listeza o cerrazón de los dirigentes “peperos” (que también) sino su peculiar diferencia con la derecha europea, salvo con la de Italia o Portugal. Sarkozy, en Francia, no habrá ayudado a los gays pero tampoco los ha perjudicado. Claro (y conviene no olvidarlo), Francia es un país laico –desde 1906– y los gobiernos se toman la laicidad con sumo respeto como parte constitutiva de la República. Por el contrario, la derecha española e italiana –pero la española lleva siglos en este mal hábito– está presa del Vaticano y de los dictámenes retrógrados de la jerarquía eclesial, en este momento muy peligrosa en nuestro país al estar dirigida por un auténtico lobo feroz de la ultraderecha católica, el terrible cardenal Rouco Varela.

Hace días un obispo (y no de los más reaccionarios) llamaba la atención a la vicepresidenta del gobierno –nada menos– porque no está casada por la Iglesia y ella (increíblemente) guardó silencio. Cualquier día le dirán algo a la portavoz señora Cospedal, que vive “amancebada” con su segundo marido o compañero, con el que no se ha casado. Conste (es obvio) que a mí esas cosas me parecen naturales y bien, fruto normal de la libertad real. Por tanto si uno emplea respecto a tan respetables señoras términos como “amancebamiento” o “adulterio”, ello no se debe (Zeus me libre) a ninguna censura personal, simplemente uso las palabras con que las describirá esa jerarquía católica a la cual defienden... ¿Contrasentido? Desde luego, pero peor sería que fueran monjas o que pertenecieran a esa rama belicosa del Opus Dei conocida como “soldados de Cristo”, por cierto, expresión que les han hurtado o pedido prestada a sus hermanos jesuitas, a quienes San Ignacio (su fundador) llamó igual, “milites Christi”...

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Como se preveía ya tenemos al PP. ¿Debe tener miedo, precaución, ánimo de resistencia, el colectivo LGTB? Si el PP (o sus mandos) fuera listo, no.

Porque el país está atravesando una crisis económica tan grave –gestionada por la derecha alemana– y al PP, con la reforma laboral, es tan fácil que se le venga encima un masivo (y muy justificado) aluvión de protestas, desde los jóvenes “indignados” o parados a las amas de casa o los autónomos; se le avecina una crisis social tan fuerte (si no levanta la economía en meses, y sabemos que no lo puede hacer) que igual hasta llegamos a parecernos a aquella triste y pasada Argentina de las caceroladas, que por cierto tumbó gobiernos... Digo que en la situación económica y social con que se encuentra (hay dirigentes del PP que tienen miedo) no debieran tener como prioridad ninguna abrir nuevos frentes de descontento, atacando a las minorías (LGTB, por ejemplo) y volviendo a poner en cuestión el matrimonio homosexual... Si son listos los dirigentes del PP dejarán todo como está. Eso sí, escudándose en la crisis, sin duda bajarán mucho todo tipo de ayudas que recibiera nuestro colectivo, incluyendo las del sida...

OBK >

Ya no será lo mismo, aunque Jordi Sánchez siga defendiendo el proyecto en solitario. La marcha de Miguel Arjona, tras celebrar 20 años de OBK, supone el fin del grupo tal y como lo conocimos

< ANDREJ PEJIC El modelo serbio continúa cultivando la indefinición sexual en fotos y pasarelas, pero se niega a mojarse cuando le preguntan por cuestiones como la reasignación de género. ¿Por qué?

BENITO ZAMBRANO > No debe de haberle hecho mucha ilusión que su película La voz dormida haya recibido el YoGa del colectivo Catacric a la peor película española del año. Desde luego, las hubo mucho peores.

< ‘GRAN HERMANO 12+1’ ¿Cuándo empezará a coger ritmo la edición de este año? Porque de momento no puede estar resultando más coñazo. Quizá la idea de escoger a concursantes ‘corrientes’ no haya sido tan buena...

shangay

firmas. 41

horroróscopo

Dry Martínez

★ Por Nacho Fresno ★

por PACO POZAS

ARIES

Próxima parada... ¡SIN COBERTURA! “¿Oye? Sí. Ya estoy en el Metro. Un coñazo, una hora esperando la maleta, encima del retraso que ya traía. ¿Estás en casa? En una hora espero ya estar ahí... Oyeeeee...”. “Nada que se cortó.

Por eso te llamo otra vez. ¡No te oigo!

Estamos entrando en la estación espera, que hay mucho ruido... ¿Que el coche sigue en el taller?”. “Pues sí tío, un flipe. Le pedí las llaves del apartamento a mi abuela y no le dije que iba con los colegas. Al final me tocó limpiarlo todo a mí solo porque la peña estuvo sobada hasta las 4 de la tarde y nos fuimos a las 5, pero flipante. Lo pasamos de coña. Ahora me bajo en Mar de Cristal, pillo la 4 y voy a devolvérselas. Luego ya voy pa’ casa, que tengo a mi hermana Ana esperando. Te veo si eso mañana”. “Pues no me dijeron nada de eso cuando lo llevé el otro día al taller. Y ahora vienen y llaman el día antes del viaje. Menudos capullos, 150 euracos...”. “Pues sí, flipa tío, mi hermana Ana se fue con Santi el finde, pero lo flipante es que se va ahora con Pepe de viaje como si no pasara nada.

Alucino. A ver qué me cuenta cuando la vea. Pero menudo marronazo porque como Pepe se entere el que me la cargo soy yo. Bueno, nosotros, porque tú también... ¿Que tú no? Vamos, tío, que no... Tú también porque ya me encargo yo de que lo sepa... ¡Ni de coña, tío, ni de coña! Vamos, que sí, que tú te comes el marrón también”.

Próxima parada: Mar de Cristal.

Correspondencia con línea 4.

“Espera un momento, que bajo. Voy a coger la maleta. Pues eso, que si Pepe se entera que se la pega la muy zorra, vamos que si te digo yo que...”. “¿Cómo? Qué faena. No me lo puedo creer. ¿Cómo se puede colgar una nota mal en Internet un sábado y no dar la

posibilidad de reclamar a tiempo? ¿Qué vas a hacer ahora? Con las cuatrimestrales no puedes recuperar hasta verano, ¿no? Yo con estos nuevos planes no me entero. Entonces... ¿suspendes la asignatura? Espera que no te oigo... ¿Oyeeeee? Ahora sí, es que se va a veces. Es que estoy en el Metro. ¿Te llamo luego? Ah, no, ahora te oigo bien...”. “Estoy harto de ese taller. Es la segunda vez que me la juegan”.

Próxima estación: Nuevos Ministerios.

Correspondencia con Líneas 6 y 10 y Cercanías Renfe. Final de trayecto.

“Espera, que me bajo. Y mañana en el puto Metro otra vez porque no me arreglan el coche... Ya te digo. Hay que...”.

La alemana que está al lado me mira, con cara extraña. “Los españoles gritamos mucho”, le digo yo, en silencio, solo con la mirada. “Pero somos buena gente”, apostillo, también en silencio, con la mirada. Ella con su libro, en su silencio, yo con mi periódico, en el mío. Cambio a Cercanías. Abro el periódico: “124 estaciones de Metro tienen ya cobertura para móviles”.

Próxima estación: Sol. En casa, cansado del viaje. Ya en la cama. La verdad es que a ese hombre le han hecho una putada con el coche en el taller. Me lo hacen a mí y los mato. Aunque para putada, lo de la nota del examen. Al menos el macarrilla del chándal se lo pasó bien en casa de su abuela...

Próxima estación: ¡Sin cobertura, por favor!

Por fin te toca ser la chica afortunada de la semana, que falta te hacía, la verdad. En lo que se refiere a la salud, te vas a sentir hipervitaminada y supermineralizada. Hay posibilidades de que recibas un dinerillo inesperado y, también, de que pilles cacho. Mari, tú simplemente pasea tu cuerpo serrano que, tarde o temprano, alguien se te acercará (y si la cosa no funciona, prueba con el cuarto oscuro).

TAURO

LIBRA

Te pasas horas y horas en el gimnasio: ni vida sana ni hostias, lo importante es la imagen, no nos engañemos...

Pero eso tampoco significa que tengas que ir marcando músculo a todas horas. Te recuerdo, por si no te habías enterado, que estamos en pleno invierno y con olas de frío siberiano, así que abrígate más por las noches si no quieres pillar un gripazo. Tanto cuerpo pa’ tan poco cerebro, qué lástima...

ESCORPIO

Quien más o quien menos se ha sentido alguna vez en su vida la persona más desgraciada del mundo mundial.

Mucho me temo que durante las próximas semanas tú vas a ser ese pobre desgraciado, qué pena. Te sugeriría que intentaras mirar más allá de tu pene y te pararas un rato a pensar en toda esa gente que tiene mucho menos que tú. No, estúpida, no me refiero a menos pene, que eso es casi imposible.

Sí, ya sé que tienes los nervios a flor de piel, que no duermes por las noches y que te muerdes las uñas de los pies. Tienes la picha hecha un lío (aunque no resulte fácil que una cosilla tan canija pueda liarse) pensando con cuál de tus dos pretendientes vas a quedarte, lo sé perfectamente. Pero piensa que el verdadero drama es que, elijas al que elijas, no te durará más de polvo y medio, dos a lo sumo...

GÉMINIS

SAGITARIO

No sé lo que le pasa a tu corazón, mari, pero cada día que transcurre se parece más a tu culo: está lleno de gente. Durante esta quincena intentarás separar a los que te inspiran amor de los que te provocan cariño. Luego lo mejor será pasarse a todos por la piedra y, finalmente, elegir al ganador de esta Operación Corazón, maricón. Ay, si ya decía yo que en el fondo eres una romántica incurable...

CÁNCER

Siéntate, marisagi, que tengo que darte una primicia: el amor de tu vida te anda rondando. Como siempre has sido un poquito mema, te daré algunas pistas para que lo reconozcas: tiene un cuerpo fibroso, es feúcho pero simpático, mide metro setenta, está casi más calvo que servidora y bizquea un poco del ojo derecho. Y tiene un gran corazón, aunque dudo de que tenga tanto como para aguantarte... De nada.

CAPRICORNIO

En estos momentos de crisis nacional y mundial, tú solo piensas en tu sempiterna crisis personal. Mantén la serenidad (busca la palabra en el diccionario, y ya puestos, busca también sempiterna). Como llevas tanto tiempo intentando captar la atención de los demás a base de hacerte la misteriosa, al final has acabado convirtiéndote en un tremendo misterio para ti misma.

Mi gran duda es... si eres tonta o idiota.

Llevas días sin querer hablar con nadie de lo que te pasa. Es como si tuvieras un nudo en la garganta, y tienes a todos preocupadísimos. Pobrecita mía. Puede que estés baja de ánimo, o que estés bloqueada porque no sabes qué te pasa. O también podría ser que el preservativo con el que se la chupaste a aquel tipo del cuarto oscuro se te hubiera atascado en la garganta... En fin, eso te pasa por ser tan fina.

LEO

ACUARIO

Se acabó tanto desmadre. Entre resacón y resacón, encontrarás al hombre de tu vida en la cola del súper. Y te advierto que no lleva piercings ni tampoco es camello. Prepárate para cambiar tus vicios: gracias a él te engancharás a la música clásica y saldrás a pescar (truchas, no merluzos) los fines de semana. En fin, un asco. Pero algún día te invadirá la nostalgia y volverás a la vida perra de siempre.

VIRGO

Estás inmerso en un interesante proceso de aprendizaje en el cual cada uno de los planetas te aporta algo, y todo tiende a desarrollarse delicadamente, sin traumas ni sobresaltos. No obstante, aunque Venus transita por tu signo, está cabreadísima porque Urano hace oídos sordos a sus proposiciones, y encima se deja tentar por Marte. En fin, mariconazo, tú déjate transitar por los planetas, porque otra cosa...

Me da en la nariz que todavía no te has recuperado del todo de los excesos pastilleros de las Navidades... del 98, chocho. Tu teoría de que si las drogas no han acabado contigo en todos estos años es porque ya estás inmunizada para toda la vida, me resulta interesante (de hecho, yo la estuve aplicando hasta que me dio el jamacuco). Aun así, te aconsejo máxima prudencia: compra solo material de primera...

PISCIS

La discreción será tu nueva arma secreta del mes. Acostumbrados como están a tus desvaríos varios y a tu lengua viperina, tus amigos sentirán que han tocado el cielo. Es increíble que con un simple rollo de esparadrapo se pueda conseguir tanto... Además, deberás admitir que tapándote la boca, tu madre y tu novio te han ahorrado un pastón en psicoterapia: dales al menos las gracias con las cejas, saboría...