El fanzine tipográfico Año 0, número 0, octubre 2017
A nuestro querido lector: El equipo de Bringhurstzine se complace en presentarle una parte del libro que todo amante de la tipografía está obligado a hojear, leer, digerir, cuestionar y consultar cada vez que la crisis de la hoja en blanco lo consuma: Los elementos del estilo tipográfico, escrito por el literato, diseñador editorial y tipógrafo Robert Bringhurst. Éste fanzine tipográfico presenta algunos de los puntos imprescindibles de los capítulos que van del 6 al 10: 6. Selección y combinación de tipos 7. Interludio histórico 8. Dar forma a la página 9. La situación actual 10. Afinar la fuente El ejemplar del Bringhurstzine que usted tiene ante sus ojos fue creado por alumnos de la generación 2018 de la Especialidad en Diseño Editorial de la Escuela de Diseño del Instituto Nacional de Bellas Artes. Esperamos, querido lector, que disfrute tanto como nosotros éste número del Bringhurstzine y que despierte su curiosidad para acercarse a la obra completa de Robert Bringhurst.
Selecciรณn y combinaciรณn de tipos
Viaje tipogrรกfico
3
Aspectos técnicos Mientras que la impresión con tipo móvil agrega volumen y definición a la letra, en el ófset los trazos finos se hacen más delgados y los remates más delicados desaparecen. Es por esto que es necesario tener en cuenta el medio para el cual se diseñó la fuente. El tipo de papel tiene un rol fundamental así que se deben elegir fuentes que se adecuen a él o viceversa. Es recomendable elegir fuentes que sobrevivan a las condiciones finales de impresión. Hay que tener en mente que en una impresión a 300 DPI en papel común e impresora de inyección las formas de la tipo se desdibujarán. Incluso la traducción digital descuida los ajustes de los tipos móviles, por lo que muchas fuentes digitales se modifican para adecuarlas al medio.
siglo xi
1040
China, el ingeniero académico Bì Shēng (畢昇) inventa la imprenta de tipos móviles.
4
Tipografía práctica Elegir la fuente con mayor afinidad al tema del proyecto. Además, la fuente debe proporcionar los efectos especiales que el texto requiera. Si la tipo posee virtudes limitadas, el tipógrafo sacará todo el jugo que pueda. Una fuente delgada, fuerte y rápida (itálica) probablemente funcione para un texto sobre bicicletas. Si se requieren versalitas, las fuentes que no las posean quedan por defecto fuera.
Aspectos históricos Las formas viejas viven en las nuevas, por ello, se debe aprender sobre los antiguos diseños de letras. El tipógrafo debe componer el texto en una fuente adecuada y con formas a las que el texto pertenezca. Un texto renacentista solicita una fuente renacentista, y probablemente a su vez, un diseño renacentista. En todo caso, no utilice las fuentes inapropiadas.
1041-1048
Shěn Kuò (畢昇) desarrolla una clara explicación del proceso de composición de tipos y del papel de Bì Shēng.
5
Aspectos culturales y personales Las fuentes revelan muchas claves sobre su época, creencias, nacionalidades y temperamento de sus creadores. Cada diseño de letra tiene su propio carácter, espíritu y personalidad. Por ello, se deben seleccionar fuentes cuyas propiedades se encuentren en concordancia con el texto. Quizá el texto de un autor francés luzca mejor en una fuente francesa. Sin embargo, una asociación homónima entre tipografía y autor probablemente no resulte en un diseño adecuado.
La página multicultural Elegir una única familia tipográfica es un buen comienzo ya que se obtiene variedad (con formas y tamaños) y homogeneidad (con una sola cultura tipográfica). Los tipógrafos del siglo XV raramente mezclaban fuentes, mientras que a mediados del siglo XVI los diseñadores de tipos ofrecían una triada que incluía redondas, cursivas y versalitas. Las negritas son un invento del siglo XIX. Han existido casos que las negritas de un diseñador se han casado con las redondas de otro, siempre y cuando exista una compatibilidad básica. Cuando se combinan textos y encabezados, o fuentes con remate y sin ellos, deben ser compatibles en su estructura interna.
Futura y Bodoni comparten el espíritu geométrico.
siglo xiii La tecnología de la imprenta llega a Corea.
6
Mezcla de alfabetos Dentro de las diferencias de los alfabetos existen semejanzas estructurales. Bajo una adecuada combinación se crean texturas homogéneas. Los alfabetos latino, griego y cirílico están tan cerca estructuralmente como las redondas, cursivas y versalitas. La altura x y las extremidades son factores importantes para una óptima combinación óptica, así como equilibro tanto en color como en contraste. Después de todo, los alfabetos se verán diferentes pero no serán antagonistas.
Nuevas y viejas ortografías Ningún sistema de escritura es fijo. Las lenguas nativas se hablan desde hace años, pero en el mundo de la escritura son nuevas ya que no tienen forma de escritura. He aquí que los alfabetos coloniales —como el latino— dominen las lenguas madre.
siglo xv Entre los tipógrafos venecianos se utilizaron las proporciones 1:1.87 (hexágono largo), 1:1.7 (pentágono largo), 1:1.67 [3:5] y, 1:1.62, la sección Áurea.
Hacer nuevas letras parece una nueva solución para sonidos fonéticos ajenos al español. No vamos muy lejos, tan solo la x en el español mexicano adquiere diferentes sonidos fonéticos. En 1785, Antonio de Guadalupe Ramírez, cortó una letra exclusiva para una lengua nativa. Esta fuente otomí sólo se empleó para trasmitir ideas y valores españoles al otomí, pero no a la inversa.
Construcción de un acervo de tipos Tener poco de lo mejor y con todos los componentes necesarios es una mejor opción, ya que con el tiempo suficiente se llega a conocer las virtudes y limitaciones de la selección propia. Algunos de los mejores tipógrafos no tenían más que una fuente redonda, una gótica y una griega.
1450
La imprenta llega a Alemania. Gutenberg desarrolla la prensa de imprenta con tipos móviles moderna. Cada letra era tallada en tamaño real sobre el extremo de un punzón de acero.
7
Interludio histórico “UNA PÁGINA BIEN HECHA EN NUESTROS DÍAS ES LO QUE ERA ENTONCES: UNA VENTANA HACIA LA HISTORIA DEL LENGUAJE Y LA MENTE, UN MAPA DE LO QUE ESTÁ DICIENDO Y UN RELATO DE LA VOZ DE ESTÁ HABLANDO EN SILENCIO.”
siglo xviii Desarrollo de la litografía.
Existen varios sistemas para clasificar fuentes. Todos funcionan, hasta cierto punto. Los diseños de letras no son solamente objeto de la ciencia, pues pertenecen al terreno del arte y participan de la historia del arte. La tipografía no ocurre aislada. La historia tipográfica es el estudio de las relaciones entre los diseños de tipos y el resto de la actividad humana. Es una búsqueda para toda la vida.
Redondas de principios del renacimiento Norte de Italia. Siglo XIV y XV. Centaur (1914), Bembo (1929), Adobe Garamond Premier (1530), Van Den Keere (1575).
Astas verticales Curvas casi circulares
Eje humanista uniforme Constraste discreto
Trazos modulados
Altura discreta · remates concisos, oblicuos de cabezas (b y r) · remates bilaterales abruptos, planos o algo desparramados en la base (r, l y p) · travesaño de la e ascendente, perpendicular al eje del trazo · fuente redonda solitaria (no cursiva ni negrita).
Toda la escritura en México se hacia a mano.
1781
Fundación de la primera escuela mexicana de grabado.
9
10
Renacimiento tardio 1500 en adelante. Los diseños se hacen más suaves, más tersos y más autocontenidos. Características: Los remates de las cabezas adquieren una forma más cercana a la de una cuña; los remates de las bases se vuelven más suaves en vez de ser abruptos; las terminaciones de c, f y ese vuelven menos abruptas y más lacrimales; el travesaño de la e se vuelve horizontal.
Cursivas del renacimiento Itálicas, Albinas (primeras cursivas del renacimiento). Italia renacentista. 1500 y 1540 (las primeras sólo tiene minúsculas). Monotype Arrighi (A partir de Arrighi, 1524), Monotype Bembo cursiva (1929). Curvas generalmente elípticas
Astas verticales o con un ángulo de inclinación de no más de 10O
Trazo ligero, modulado
Bajo contraste · altura de x discreta · descendentes con remates bilaterales o sin remate alguno · terminaciones abruptas o en forma de lágrima · minúscula cursiva combinada con versales redondas más pequeñas y mayúsculas con prolongaciones caligráficas.
Formas curvas con remates de entrada y de salida concisos y oblicuos
Eje humanista uniforme
siglo ixx Sigue utilizándose el método de impresión del siglo VIII: páginas enteras de texto en placas de impresión de madera. Huóbăn, “una tabla viviente”.
11
Letra manierista Italia y Francia. Comienzos del siglo XVI. Poética (1992, basada en modelos del siglo XVI), Galliard (1978, basada en letras del siglo XVI). Los tipógrafos manieristas utilizaban la redonda y cursiva en el mismo libro, incluso en la misma página, aunque rara vez en la misma línea. Fue en esta época donde las mayúsculas redondas con ángulo de inclinación se sumaron por primera vez a la minúscula cursiva.
Letra barroca Europa. Siglo XVII, la mayor parte del siglo XVIII y siglo XIX. Monotype Garamond, Elzevir, Linotype Janson Text, Adobe Caslon. La tipografía barroca es un juego dramático e inquieto entre formas contradictorias. Las fuentes barrocas tienen una enorme variación del eje; las cursivas barrocas son ambidiestras. Los tipógrafos mezclaron redondas y cursivas en la misma línea. Los remates ascendentes de la redonda se convierten en cuñas bien definidas
Las terminales se suavizan, tienen forma de lágrima
El eje de los trazos de la redonda y la cursiva minúsculas varían enormemente dentro de un mismo alfabeto · el ángulo de inclinación de la cursiva tiene un promedio de entre 15 y 20o · mayor contraste · la altura de x aumenta.
1880
Ottmar Mergenthaler, inventó el linotipo. Especie de cruza entre la fundición y la máquina de escribir.
12
Letra rococó Inicios del siglo XIX. DTL Fleischmann. Las letras góticas y caligráficas pertenecen al periodo rococó y su amor por el ornamento florido. Utilizaron los tipos en redonda y cursiva. Rodeaban sus textos de ornamentos topográficos, medallones grabados y otros objetos.
Letra Neoclásica Francia, Inglaterra, Italia y España, siglos XVII y XIX. Roman du roi (Francia 1690), Baskerville (1754), Monotype Fournier (Paris 1740), Monotype Bell (Richard Austin 1788). Coherencia rigurosa, con rotación del ángulo de escritura natural hacia un eje estrictamente vertical o racionalista, formas hermosas, llenas de calma olvidando la belleza compleja del hecho orgánico. Tienen un eje predominantemente vertical
Las cursivas tienen un ángulo de inclinación promedio de entre 14o y 16o generalmente uniforme · tienen remates habitualmente suaves, pero más delgados, más planos y nivelados.
1886
Fundación de Linotype (GB-ENG).
Fundación de Stempel (DE). Introduce la primera fuente slap: Memphis
13
Letra romántica Siglo XVII y XIX. Monotype Bulmer, Linotype Didot (1799 y 1811, Bauer Bodoni (1803 y 1812), Berthold Walbaum (1805). Parecen mas dibujados que escritos. Eje racionalista. En las cursivas románticas el eje del trazo es vertical, aunque la letra tenga inclinación, carecen del ritmo fluido y constante de las formas del renacimiento. Eje vertical intensificado mediante un contraste exagerado
Remates más delgados y más abruptos
Abrupta modulación del trazo · endurecimiento de las terminales, que pasan de tener forma de lagrima a ser redondas · apertura reducida.
Letra realista Siglos XIX y XX. Akzidenz Grotesk (1898, Berlin), Haas Clarendon (1951). Se crearon letras simples y directas, basadas en la escritura de la gente a la que se le negaba la oportunidad de aprender a leer y escribir con elegancia. Suelen tener la misma forma básica que las letras neoclásicas y románticas, pero tienen remates rectos o pesados o no tienen ningún remate. El trazo es uniforme en cuanto al peso mientras que la apertura es pequeña. Carecen de versalitas, signos no alineados y otros signos de refinamiento y elegancia.
1887
Tolbert Lanston crea una máquina para estampar letras individuales en metal y con ellas componer líneas.
Fundación de Monotype (GB-ENG). Convierte en familias las fuentes independientes del renacimiento: Piliphilus, Blado, Bembo, Centaur redonda y Arrighi cursiva.
14
Letra realista
Modernismo geométrico Inicios del siglo XX. Futura (Alemania 1924, y 1926), Memphis (1929). En estas fuentes no hay diferencias entre el trazo principal y el remate. La mayoría de las fuentes buscan la pureza. Algunas muestran el estudio de inscripciones arcaicas, incluyen dígitos no alineados y otras sutilezas; están inspiradas en las formas matemáticas puras (línea y círculo).
Modernismo lírico Siglo XX. Spectrum (Holanda 1940), Palatino (1948 y 1950), Dante (1952), Pontifex (1974 y 1976). El diseño de estos tipos está muy relacionado con la pintura del expresionismo abstracto. Los diseñadores de tipos estaban ocupados redescubriendo el placer de escribir las letras en vez de dibujarlas, no hay una separación tajante entre el diseño modernista y la recuperación del renacimiento.
Fundación de Lanston Monotype (US).
1890
Se diseña y patenta la fotocomposición.
15
Letra expresionista Inicios siglo XX. Preissig (1925 Praga), Journal (1990). El modernismo tipográfico es concreto y tosco; los diseñadores expresionistas usan herramientas diferentes.
Posmodernismo elegiaco Finales del siglo XX. Esprit (1985), Nofret (1990). Tiene sus raíces en el amor por la geometría pura, la anatomía humana y los placeres de la caligrafía. El posmodernismo es tan evidente en el mundo del diseño de tipos como en cualquier otro campo. Los diseños de letras posmodernos pueden reciclar y revisar diseños posmodernos como el neoclásico, el romántico y otros; lo hacen con un leve toque muy atractivo y un fino sentido del humor.
Postmodernismo geométrico Finales del siglo XX. Triplex Sans (1985), Officina (1990). Las fuentes posmodernas son muy geométricas. Estas fuentes tienen remates cuadrados, o carecen de ellos. Muchas veces las hay en varias versiones al mismo tiempo o un híbrido de las dos; raramente se basan en la línea pura y el circulo simples, casi siempre se apoyan en formas asimétricas más intrincadas; reciclan y revisan ideas del realismo, agregan frutos de la sofisticación tipográfica como dígitos no alineados y versalitas; apertura grande, modelado sutil y equilibrio de forma.
1892
Fundación de American Type Founders (ATF) (US). Produce fuentes como News Gothic,Century Schoolbook, Franklin Gothic, Hobo y Bank Gothic.
Dar forma a la página “UN LIBRO ES UN ESPEJO FLEXIBLE DE LA MENTE Y EL CUERPO. EL TAMAÑO Y LAS PROPORCIONES DEL OBJETO MISMO, EL COLOR Y LA TEXTURA DEL PAPEL, EL SONIDO QUE HACEN LAS HOJAS CUANDO UNO LAS HOJEA Y EL OLOR DEL PAPEL, EL ADHESIVO Y LA TINTA, TODO ESO SE FUNDE CON EL TAMAÑO, LA FORMA Y LA COLOCACIÓN DE LA TIPOGRAFÍA, Y REVELA UN POQUITO SOBRE EL MUNDO EN EL QUE SE FABRICÓ ESE LIBRO.”
siglo xx Las primeras computadoras y las direcciones de correo electrónico vivieron una pobreza tipográfica. Únicamente albergaban 94 caracteres, insuficientes para contener el conjunto de caracteres estándar para trabajar en español, francés o alemán.
Proporción orgánica, mecánica y musical Varios proyectos tipográficos comienzan con la oportunidad y la necesidad de seleccionar las dimensiones de la página y aunque puede parecer que se trata de una elección libre, ésta puede estar limitada los tamaños estándar de papel como los pliegos de 70 x 95 cm o las tarjetas de presentación de 9 x 5 cm. Así que la elección del tamaño de la página depende del tipógrafo o del proyecto, pero cae dentro de ciertos límites. Los tipógrafos dan forma a espacios visuales, por lo que algunas de las proporciones que usan son recurrentes en su trabajo ya sea porque son agradables al ojo y a la mente o porque son cómodos a la mano. Para conseguir resultados óptimos son utilizadas figuras geométricas simples que, además de ayudar a desarrollar buenos instintos tipográficos, sirven como referencia para analizar viejos diseños y calcular nuevos. Con el fin de analizar y crear las proporciones de la página, se utilizan cuatro números irracionales importantes en las estructuras y procesos de la naturaleza: Relación entre la circunferencia y el diámetro π= 3.14159 Diagonal de un cuadrado de lado uno √2= 1.41421 Base de los logaritmos naturales ℓ= 2.71828 Sección áurea φ= 1.61803 La página es un pedazo de papel con una proporción visible y tangible sobre la que descansa la caja tipográfica. Página y caja tipográfica producen una geometría que tiene el poder de atar al lector al libro por sí misma.
1900
John Bancroft inventa el monotipo (Monotype), dispositivo que producía letras individuales de metal fundido.
17
18
Pรกginas y proporciones de columna derivadas del pentรกgono
Pentรกgono largo 1:1.701
Pentรกgono 1:1.539
1923
Fundaciรณn de Deberny & Peignot (FR).
19
Pentágono corto 1:1.376
Pentágono truncado 1:1.176
1925
La fotocomposición es usada regularmente para la composición de títulos y encabezados.
Fundación de Enschedé (NL).
20
Páginas y proporciones de columna derivadas del hexágono
Hexágono rotado 1:1.155 cercano al 1:1.16 y levemente más alto que un cuadrado perfecto es útil para una publicación de obras de arte cuadradas
El hexágono ancho 1:0.866, cercano a 1:0.87 es una buena opción para fotografías apaisadas
1949-1950
Palatino (Hermann Zarf) se diseña como tipo de fundición. Se convierte en la fuente más utilizada.
21
La sección áurea Se trata de una relación simétrica construida a partir de partes asimétricas. Dos números, figuras o elementos forman la sección áurea cuando el lado más pequeño es al mayor lo que el mayor es a la suma de ambos. a
b
a
a+b
a : b= b: (a+b) Su valor aproximado en términos decimales es 1:1.61803 La serie de Fibonacci es la aproximación numérica a la proporción 1: φ descubierta por el matemático del mismo nombre, quien se preguntó qué pasaría si todo se reproduce y nada muere. La respuesta es una espiral logarítmica que, expresada como una serie de números enteros es así: 0. 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144, 233, 377, 610, 987, 1597, 2584, 4181, 6765, 19946, 17711, 28657 Como podemos observar, después de los primeros dos, cada término es la suma de los dos precedentes.
1951
Fundación de Grafotechna (CSK).
22
Proporciones de la página vacía Al elegir las proporciones de la página, es fundamental que éstas sean satisfactorias en sí mismas y no que satisfagan tamaños comerciales ni formas arbitrarias. Las proporciones de la página deben convenir al contenido, al tamaño y a las ambiciones de la publicación. Tomar en cuenta aspectos como el lomo y elementos gráficos como mapas, cuadros, glosas e ilustraciones apaisadas. Las proporciones de la página y la columna deberán mostrar evocaciones históricas que convengan a la intención del diseño.
La caja tipográfica Es preferible que las columnas de un texto sean más altas que anchas si éste debe invitar a la lectura continua. Debido a que el movimiento vertical predomina entre quienes han adquirido la capacidad de la lectura, el movimiento vertical debe predominar en la composición, además de que una columna alta es un símbolo de fluidez. La caja tipográfica seleccionada deberá brindar equilibrio y contraste al formato de la página.
Las proporciones para los formatos de la página son igualmente útiles para dar forma a la caja, aunque dichas proporciones pueden ser diferentes y si lo son, deben serlo en un grado claro e intencional. Las diferencias entre las proporciones generan acordes visuales gracias al tamaño de los márgenes y a la colocación de la caja tipográfica que provocan energía y armonía en el todo (la página).
1952
Linotype Janson, adaptada por Hermann Zapf (Aldus y Optima) a partir de los originales del siglo XVII, es un éxito eminente.
23
Márgenes y satélites Los márgenes sirven esencialmente para: Fijar la caja en la página y fijar las páginas enfrentadas mediante las fuerzas de sus proporciones. Esta decisión es una oportunidad infinita para el juego tipográfico y una prueba seria de la habilidad en el oficio. Enmarcar la caja en una forma que convenga al diseño. Proteger la caja para que al lector le acomode verla y manejarla. Es conveniente utilizar folios que sean agradables a la vista y prácticos para indicar el camino al lector. Las cornisas son útiles para las antologías y las obras de referencia. Deben distinguirse del texto, pero no deben tener valor independiente fuera de él y no deben convertirse en distractores.
EL 50% DE LA INTEGRIDAD DE LA PÁGINA IMPRESA VIENE DEL DISEÑO DE LAS LETRAS. GRAN PARTE DEL OTRO 50% VIENE DE LOS MÁRGENES.
Retículas y escalas modulares Las cuadrículas, retículas o grillas suelen usarse cuando hay elementos gráficos que deben ordenarse con orden y rapidez. En cambio, las escalas modulares son más flexibles al tratarse de un conjunto convenido de proporciones armónicas; son una vara de medición cuyas unidades son casi siempre indivisibles y de tamaño no uniforme.
1960
La fotocomposición domina el mercado de la década.
A partir de esta época la mayoría de las fuentes nuevas y reconstrucciones históricas se diseñan para fotocomposición.
La situación actual “UNA BUENA FUENTE ES MEJOR Y MÁS ÚTIL QUE UNA INFINIDAD DE FUENTES MALAS”
1970
Desarrollo del microchip. Permite la evolución de la tipografía digital, gracias a técnicas de mapeo, escalamiento y hinting por computadora.
Comienzan a utilizar las fuentes de mapa de bits o matriciales.
25
El alfabeto latino, pese a lo que se cree, no consta de 26 letras. Tomando en cuenta mayúsculas, minúsculas, letras acentuadas, entre otros signos, el número se acerca a las 600. El American Standard Code for Information Interchange (ascii) ha sido utilizado desde los ochentas, con la finalidad de ofrecer una estandarización en los caracteres manejados digitalmente. Estaba limitado a ocho bits de información binaria, es decir 28=256 casillas, lo cual era muy limitado. A finales de los noventa se publica la primera versión de unicode, con caracteres de 16 bits por lo que 216=65 536. Para el año 2000 este sistema estaba implementado en los sistemas operativos de las computadoras caseras.
Glifos y caracteres Caracter: el componente más pequeño del lenguaje escrito que tiene valor semántico. Glifo: son representaciones variables de caracteres.
1980
Casi todas las fuentes comienzan a diseñarse para la composición digital.
Comienzan a utilizar el conjunto extendido de caracteres ASCII (American Standard Code for Information Interchange), formado por caracteres de 8 bits.
26
VARIACIONES ¿Cómo trabajar con variaciones desde una diferente paleta de glifos? 1. Puede dejarse en manos del tipógrafo. 2. Donde hay formas variables de letras únicas, la selección puede darse al azar. 3. Se pueden determinar las reglas (OpenType).
Breve historia de los formatos digitales Las fuentes de mapas de bits se comenzaron a utilizar en la década de los setenta, compuestas por mapas de bits, posteriormente, en 1984, fueron reemplazadas por fuentes vectoriales (lenguaje Postcript). Una década más tarde se introdujo el lenguaje TruType, que difiere del anterior en lo siguiente:
Empezó a venderse y utilizarse software de calidad, asequible por su precio y capaz de manejar miles de caracteres de eficiencia.
Cambian caracteres de 8 bits a 16 bits, el alfabeto aumenta de 216=65 536 caracteres. Se esbozó la primera versión de caracteres de 16 bits (Unicode).
Ventajas del Open Type
27
Es un formato más versátil, donde los glifos pueden definirse por curvas cúbicas o cuadráticas y en ambos casos se compila en un solo archivo y en este formato pueden agregarse propiedades tipográficas: glifos alternativos contextuales, ligaduras discrecionales, versalitas con sus respectivas instrucciones que permitan su reemplazo por letras de caja alta o de caja baja, así como diferentes grupos de numerales.
Tamaño, color y escala Las mejores fuentes digitales ofrecen una sutileza bidimensional acrecentada, gracias al buen ajuste del dibujo y el kerning. Cuando se mezclan distintos puntajes en una sola página, es buena opción optar por una fuente que contenga “tamaños ópticos” donde cada uno corresponde a un rango y no a un tamaño específico (para notas, texto pequeño, título, subtítulo, título).
Métodos de justificación La buena justificación se calcula párrafo por párrafo en lugar de línea por línea, con ajustes microscópicos en todos los espacios de una línea, incluso dentro de las letras.
Comienzan a introducir varios formatos de fuentes digitales.
1984
Con la introducción del lenguaje PostScript, las fuentes para impresoras en mapas de bits fueron reemplazas por fuentes de diseño escalable o vectoriales.
28
Párrafos justificados
Pixeles, pruebas e impresión Si el texto se va a leer en pantalla hay que diseñar para ese medio, tomando en cuenta que leemos en pantalla con rápidas pasadas, hay que evitar oraciones muy largas e intrincadas. Las buenas fuentes para pantalla son aquellas que tienen bajo contraste, un gran torso, contraformas abiertas, terminales bien definidas y remates cuadrados o ausentes. El tipo de letra debe elegirse tomando en cuenta el papel, su brillo y el tono de negro. El tipógrafo debe crear un puente entre la prueba final y la reproducción industrial.
1990
Publicación la primera versión de caracteres Unicode.
Desarrollo de Multiple Master, ampliación del formato Type 1, por Adobe.
29
MANTENER EL SISTEMA SIGNIFICA TENER DISPOSICIÓN A LAS SORPRESAS Y A LOS REGALOS DEL FUTURO; TAMBIÉN SIGNIFICA MANTENER AL FUTURO EN CONTACTO CON EL PASADO. ESTO SE HACE CON IGUAL ENTUSIASMO EN EL TRABAJO VIEJO Y EL NUEVO.
siglo xxi
2000
Los rudimentos de Unicode estaban incluidos en los sistemas operativos de computadoras caseras.
Afinar la fuente “LAS FUENTES NECESITAN QUE SE LES EDITE CON EL MISMO CUIDADO QUE SE PONE CUANDO SE EDITAN TEXTOS.”
Las mayores fundiciones digitales habían adoptado el código como el nuevo estándar de codificación.
Comienzan a sustituir las fuentes Type 1 y TrueType (en su estilo más antiguo o “cerrado”) por OpenType.
31
Pasos a seguir para poder afinar una fuente:
Revisar la licencia que tiene la fuente para saber qué nos permite hacer (adaptar, modificar, alterar, etc.).
La tipografía de un texto se afina línea por línea.
Las necesidades del texto deben ser más importantes que la fuente.
La calidad de la fuente depende de que los caracteres estén bien diseñados, en caso de no ser así, lo más recomendable es cambiarla.
Los caracteres de signos deben tener un cuidado especial ya que no deben ser demasiado grandes, altos, bajos, oscuros o claros en comparación con el alfabeto básico.
Pueden añadirse ligaduras, glifos, dígitos en caso de que no se encuentren en la fuente.
Las fuentes digitales cumplen con la norma iso: cuentan con 256 casillas y caracteres básicos de Europa Occidental.
El espaciado de letras es escencial, las tablas de kerning existen para arreglar secuencias problemáticas en pares de letras. En caso de identificar pares de letras simples que necesiten un ajuste de kerning, es mejor cambiar de fuente.
Es importante revisar los espacios laterales de dígitos y letras antes de editar la tabla de kerning. La función de una tabla de kerning es lograr lo que no pueden lograr los espacios laterales, aunque sean perfectos.
2004
Publicación de la versión 7.0, donde Unicode define 113 021 caracteres, reserva 137 468 para uso privado y cuenta todavía con un poco menos de 800 000 espacios para asignaciones futuras.
32
Para realizar ajustes de manera más rápida puede usarse el kerning basado en clases, es decir, por letras similares, a éstas se les aplica siempre el mismo kerning. Posteriormente se pueden hacer ajustes más específicos. Si estamos diseñando una fuente para uso general, debemos considerar que se puedan formar frases en otros idiomas, así como nombres, lugares y cosas. Es recomendable evaluar la fuente con un archivo de control, un texto especialmente escrito para identificar caracteres mal formados o ausentes y ajustar el kerning en pares muy apretados o sueltos. El kerning se aplica contra glifos inclinados o que tienen trazos sobresalientes: comillas, apóstrofos, letras A, T, V, W, Y, para éstos se aplica un espacio fino. El hinting digital determina la forma en que se verá la fuente en pantalla, puede ser de dos clases: genérico: aplicable a la fuente como un todo. específico: aplicable a caracteres individuales. Los tipógrafos en ocasiones, deben corregir los nombres que los fabricantes dan a sus fuentes digitales. Las fuentes se venden en familias que, a su vez, contienen muchas variantes, los programas solamente reconocen la familia nuclear de redondas, cursivas, negritas y negritas cursivas, es importante tener cuidado con el nombre que se le asigna a una fuente porque puede haber confusión. Los nombres de las fuentes deben regirse por reglas que entienda el sistema operativo y el software que está utilizando.
2006
Linotype fue adquirida por Monotype Imaging.