Edition Lammerhuber Verlagsprogramm 2019 by Edition Lammerhuber

THE PHOTOGRAPHERS’ CHOICE

EDITION LAMMERHUBER

2019

•

FEP European Photo Book of the Year Awards | Best Editor 2013, 2015 and 2017 One Eyeland Award Photography Book Publisher of the Year 2014, 2015 and 2017

edition.lammerhuber.at

EDITION LAMMERHUBER B ü c h e r

m i t

e m o t i o n a l e r

I n t e l l i g e n z

Liebe zur Schönheit ist Geschmack. Das Schaffen von Schönheit ist Kunst. Ralph Waldo Emerson

Am Cover MAXIMUM SHADOW MINIMAL LIGHT fotografiert von GUSTAVO MINAS

Am Rückcover THE ONE: MATTERHORN fotografiert von THOMAS CRAUWELS Die Iris von LOIS LAMMERHUBER wurde von FRANCIS GIACOBETTI fotografiert

IT’S ALL ABOUT PHOTOGRAPHY …

Liebe Buchhändlerinnen und Buchhändler, verehrte Liebhaberinnen und Liebhaber von schönen und klugen Büchern, liebe Freundinnen und Freunde der Edition Lammerhuber! „Durch die Qualität der Fotografien ist der öffentlich Raum wertvoll geworden“ – so hatte Mitte August eine Badener Bürgerin ihre Begeisterung über das Festival bekundet und auf den Punkt gebracht, was die Ausstellungen bewirkt haben. In einer einzigartigen Kooperation haben wir das größte Fotofestival Europas von La Gacilly in der Bretagne in unsere Heimatstadt Baden bei Wien gebracht, wo unter dem Titel „I love Africa“ rund 2000 großformatige Bilder in 36 Ausstellungen in einer riesigen Open-Air-Galerie vier Monate lang zu sehen waren. Die Konzeption und Organisation hatte uns ganz schön beschäftigt und fast unsere gesamte Kapazität in Anspruch genommen, sodass wir unsere Buchproduktionen 2018 stark zurückschrauben mussten. 2019 starten wir wieder durch und freuen uns sehr, Ihnen ein abwechslungsreiches Verlagsprogramm vorstellen zu dürfen, und zwar gleich für das ganze Jahr 2019. Das Festival La Gacilly-Baden Photo werden wir weiter betreuen und ausbauen. Das Thema „Hymne an die Erde“ wird von 1. Juni bis 30. September 2019 zu sehen sein. Einen Vorgeschmack auf die Ausstellungen bietet Ihnen der Festival-Katalog auf Seite 20. Im Rahmen des Festivals werden Veranstaltungen geboten, die Bezug auf aktuelle „Geburtstage“ von Ereignissen nehmen, wie etwa die Mondlandung vor 50 Jahren oder 100 Jahre Frauenwahlrecht, ein Jubiläum, das wir auch mit dem Buch WIR SIND STÄRKER! Die Zukunft ist weiblich feiern. Auch Ludwig van Beethoven feiert Geburtstag, seinen 250sten, und zwar 2020. Zeitgerecht dazu präsentieren wir im Oktober 2019 das Buch LUDWIG VAN BEETHOVEN – Unterwegs in Wien auf den Spuren eines Genies. Die Wiener Staatsoper feiert ebenfalls, und wir mit ihr. Ihr 150-jähriges Bestehen findet ein wunderbares Forum im Buch BEL CANTO, das die 150 wichtigsten Gesangs-Stars der Geschichte der Wiener Staatsoper vorstellt. Schon mehrmals angekündigt, aber nun ist es wirklich soweit: Nach 10 Jahren Projektdauer erscheint zu Ehren Christian Thielemanns 60. Geburtstag ein einzigartiges Dokument über die Kunst des Dirigierens, CHRISTIAN THIELEMANN Dirigieren | Conducting, das unter anderem bei den Osterfestspielen in Salzburg, den Bayreuther Festspielen, in der Semperoper in Dresden und in der Wiener Staatsoper präsentiert werden wird. Zwei Meister des Lichts umrahmen unser Programm, in dem Sie noch zahlreiche andere Buch-Entdeckungen machen können: Am Cover der brasilianische Fotograf Gustavo Minas mit seiner Hymne an Licht und Schatten in den Straßen Brasiliens MAXIMUM SHADOW MINIMAL LIGHT und am Rückcover der belgische Fotograf Thomas Crauwels mit seinem Opus Magnum über eine Ikone der Bergwelt THE ONE: MATTERHORN. Über zahlreiche Preise für unsere Bücher im vergangenen Jahr dürften wir uns wieder mit unseren Autoren freuen: sieben Auszeichnungen beim Deutschen Fotobuchpreis und den Rudolph Dirks Award für unser Buch über den genialen Comiczeichner Don Rosa “I still get chills!” In diesem Sinne hoffen wir, „Sie bekommen auch immer noch Gänsehaut“ beim Blättern und Lesen in unserem Verlagsprogramm. Ihre Silvia und Lois Lammerhuber Unser Logo: Ein zerbrochener Stein aus der Fassade des Louvre mit dem „L“ des Schriftzuges Louvre war Anlass zur estaltung unseres Logos. Ein klassisch geformter Buchstabe mit abgebrochener Serife ist einerseits Symbol für das G ästhetische Fundament, auf dem unsere Arbeit aufbaut, und andererseits Symbol der ständigen Infragestellung dieser Position durch das Erproben neuer Zugänge und Sichtweisen. SILVIA UND LOIS LAMMERHUBER fotografiert von HELMUT NEWTON

•

NEUERSCHEINUNGEN 2019

PASSION COULEUR fotografiert von XAVIER ZIMBARDO

LOIS LAMMERHUBER

BEL CANTO Text | Dominique Meyer

LOIS LAMMERHUBER

Christian Thielemann Text | Clemens Trautmann

JAKOB SCHNETZ

ORT DER VERHEISSUNG

GUSTAVO MINAS

Maximum Shadow Minimal Light

I LOVE AFRICA Hymne an die Erde

GERD LUDWIG

I LOVE AFRICA Text | Evelyn Schlag

HEIDI & HANS-JÜRGEN KOCH Thank you, Mouse!

THOMAS CRAUWELS NOËL QUIDU DIEGO IBARRA SÁNCHEZ DAVID BACHER XAVIER ZIMBARDO

The one: Matterhorn … Und Gott schuf den Krieg Text | Cyril Drouhet Hijacked Education Paris/NYC Text | Carole Naggar Passion Couleur Text | Michel Bohbot Jean-Claude Lemagny

HANS-JÜRGEN BURKARD

An Tagen wie Diesen Text | Silke Müller Peter-Matthias Gaede

ANDREAS J. HIRSCH

LUDWIG VAN BEETHOVEN WIR SIND STÄRKER! Text | Beate Jorda Thomas Jorda

ANN-CHRISTINE WOEHRL

DER FRIEDEN TRÄGT DEN NAMEN EINER FRAU Text | Cornelia von Schelling

Lieferbare Highlights

Verlagskontakte

24 26 28 30

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | OPER

BEL CANTO ist der Würdigung des 150. Geburtstages der Wiener Staatsoper gewidmet. Die Erfolgsgeschichte des „Opernhauses am Ring“ wird durch die Präsentation der 150 bedeutendsten Sängerinnen und Sänger aus diesen 150 Jahren bezeugt und beschrieben: Agnes Baltsa, Montserrat Caballé, Maria Cebotari, Plácido Domingo, Ferruccio Furlanetto, Elīna Garanča, Thomas Hampson, Jonas Kaufmann, Simon Keenlyside, Anna Netrebko, Luciano Pavarotti, Leontyne Price, Richard Tauber, und so weiter. Die Kapitelgliederung beginnt mit einem Text des Direktors der Wiener Staatsoper Dominique Meyer. Dann folgen Aufsätze zu den Jahren „2019 – 1945“, „1945 – 1914“ und „1914 – 1869“. Beendet wird das Buch mit einem Epilog von Kammersängerin Christa Ludwig. Bel Canto ist das 13. Buch in Serie, das Lois Lammerhuber als eine Art Enzyklopädie über Theater am Fallbeispiel der Wiener Staatsoper fotografiert hat.

DIE WIENER STAATSOPER IST DAS BEDEUTENDSTE OPERNHAUS DER WELT. DIE GRÖSSTEN STIMMEN DER OPERNGESCHICHTE HABEN HIER IHR ZUHAUSE.

BEL CANTO Deutsch | Englisch | Französisch Format: 24 × 32 cm Seiten: ca. 256 Abbildungen: ca. 170 Hardcover ISBN 978-3-903101-63-0 ISBN 978-3-903101-63-0 € 59,00 Februar 2019

9 783903 101630

Promotion • Herrenspende des Wiener Opernballs 2019 • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Dominique Meyer ist seit 2010 Direktor der Wiener Staatsoper. Er arbeitete im Kabinett von Kulturminister Jack Lang, bevor er 1989 zum Generaldirektor der Pariser Oper berufen wurde. Von 1994 bis 1999 war er Generaldirektor der Oper Lausanne, von September 1999 bis 2010 Generalintendant des Théâtre des Champs-Elysées in Paris. Lois Lammerhuber wurde dreimal in Folge zum besten Fotografen der Welt gewählt. Er ist seit 1994 Mitglied des Art Directors Club New York. 2014 wurde ihm das Österreichische Ehrenkreuz für Wissenschaft und Kunst I. Klasse verliehen, 2017 das G oldene Ehren zeichen für Verdienste um das Land Wien und das Große Ehrenzeichen für Verdienste um das Bundesland Niederösterreich. Seit 2018 ist er Direktor des Festivals La Gacilly-Baden Photo. 9

NACH 10 JAHREN PROJEKTDAUER ERSCHEINT ANLÄSSLICH DES 60. GEBURTSTAGES VON CHRISTIAN THIELEMANN EIN EINZIGARTIGES DOKUMENT ÜBER DIE KUNST DES DIRIGIERENS. IN BILD UND WORT SIND ZEITZEUGNISSE E NTSTANDEN, DIE VOLLER WAHRHAFTIGKEIT UND INTIMER INTENSITÄT SIND. SIE VERMITTELN SOWOHL DIE AKRIBIE ALS AUCH DIE SPONTANITÄT UND LEIDENSCHAFT BEI DER PROBENARBEIT. EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | KLASSISCHE MUSIK

CHRISTIAN THIELEMANN Dirigieren ist – im wahrsten Wortsinn – Handwerk. Wie daraus im Zusammenwirken mit dem Orchester ein komplexes Klanggebilde entstehen kann, war schon immer Gegenstand von Mythen. Christian Thielemann, Chefdirigent der Sächsischen Staatskapelle Dresden, Musikdirektor der Bayreuther Festspiele und künstlerischer Leiter der Osterfestspiele Salzburg ist einer der bedeutendsten Vertreter seines Faches. Er hat an diesen drei zentralen Orten seines Schaffens zugelassen, dass die Kamera entmystifiziert: mit schonungslos nahen Aufnahmen seiner Gestik, unter Verzicht auf jegliche Posen. So eröffnet sich dem Betrachter eine packende Schule des Dirigierens. Thielemann verkörpert gewissermaßen Mozarts, Verdis und Wagners Musik und eröffnet so einen ungeahnten Zugang zum Wesenskern des Dirigierens. Einzigartige, noch nie gesehene Einblicke!

CHRISTIAN THIELEMANN Dirigieren | Conducting

DIE KUNST DES DIRIGIERENS HAUTNAH DEMONSTRIERT VON CHRISTIAN THIELEMANN, EINEM GANZ GROSSEN SEINES FACHES.

Deutsch | Englisch Format: 27 × 27 cm Seiten: 318 Abbildungen: 258 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-09-8 ISBN 978-3-903101-09-8 € 99,März 2019

9 783903 101098

Promotion in Kooperation mit Deutsche Grammophon • 15. März 2019: Veröffentlichung der 60. Geburtstagsedition – sämtliche Orchesteraufnahmen bei Deutsche Grammophon (21 CDs) • 19. März 2019: Buchpräsentation im KulturKaufhaus Dussmann, Berlin • 16. April 2019: Buchpräsentation Osterfestspiele Salzburg • 12. August 2019: Buchpräsentation Bayreuther Festspiele • 15. Oktober 2019: Buchpräsentation Wiener Staatsoper • 10. Dezember 2019: Buchpräsentation Semperoper in Dresden • www.facebook.com/editionlammerhuber

Christian Thielemann wurde 2012 Chefdirigent der Sächsischen Staatskapelle Dresden, 2013 künstle rischer Leiter der Osterfestspiele Salzburg und 2015 Musikdirektor der Bayreuther Festspiele. Eine enge Zusammenarbeit verbindet ihn mit den Wiener und Berliner Philharmonikern. Clemens Trautmann studierte Klarinette und Musik wissenschaft. Neben seiner Konzerttätigkeit promovierte er in Rechtswissenschaften und arbeitete in verschiedenen Managementpositionen bei Axel Springer. 2015 – nach Beginn des Buchprojekts – wurde er Präsident der Deutschen Grammophon, bei der Thielemann zahlreiche Aufnahmen veröffentlichte. Lois Lammerhuber wurde dreimal in Folge zum besten Fotografen der Welt gewählt. Er ist seit 1994 Mitglied des Art Directors Club New York. 2014 wurde ihm das Österreichische Ehrenkreuz für Wissenschaft und Kunst I. Klasse verliehen. 11

FOTOGRAFIE | REPORTAGE

ORT DER VERHEISSUNG „Marketing ist Gottesdienst am Kunden“, meint der Schweizer Trendforscher David Bosshart. In Zahlen ausgedrückt bedeutet das, dass die größten Kathedralen der Warenwelt in Deutschland stehen: Auf 2 750 000 m2 Messehallen werden die neuesten Produkte präsentiert, die effizientesten Dienstleistungen angepriesen und das beste Know-how vermarktet. Messen sind Ereignisse mit maximaler Konzentration von Angebot und Nachfrage auf kleinstmöglichem Raum in minimaler Zeit. Messen sind das Spiegelbild einer globalisierten und konsumorientierten Dienstleistergesellschaft. Für jede Interessensgruppe gibt es eine Messe: Waffen, Erotik, Haustiere, Kunst, Babys, Schmuck, IT, Tourismus, Autos etc. Der Ort der perfekten Vermarktung wird bestimmt von genormten Kulissen, Live-Shows und erbittertem Kampf um Kunden. Jakob Schnetz hat mit analytischem Verstand recherchiert und mit einfühlsamem Blick diese ganz besondere Welt dokumentiert.

2 750 000 QUADRATMETER AUSSTELLUNGSFLÄCHE 23 000 000 000 EURO UMSATZ 10 MILLIONEN BESUCHER MEHR ALS 170 ÜBERREGIONALE MESSEN PRO JAHR DEUTSCHLAND IST WICHTIGSTER MESSESTANDORT DER WELT

ORT DER VERHEISSUNG Deutsch Format: 17 × 23,5 cm Seiten: 112 Abbildungen: 70 Hardcover ISBN 978-3-903101-44-9 ISBN 978-3-903101-44-9 € 39,90 April 2019

9 783903 101449

Promotion • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Jakob Schnetz wurde im Jahr 1991 in Freiburg im Breisgau geboren. Seit 2012 studiert er Fotojournalismus und Dokumentarfotografie an der Hochschule Hannover. Jakob Schnetz arbeitet neben Aufträgen vor allem an persönlichen Langzeitprojekten, die sich mit gesellschaftlichen Ritualen, politischen Konflikten und Kapitalismus auseinander setzen und diese in Frage stellen. 13

FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY

MAXIMUM SHADOW MINIMAL LIGHT Gustavo ‚Minas‘ Gomes hat Fotografieunterricht bei Carlos Moreira genommen, einem klassischen Straßenfotografen aus São Paulo. Von ihm erfuhr er erstmals von Harry Gruyaert und Gueorgui Pinkhassov. „Ich wollte dieses Licht und diese Farben für mich, also jagte ich sie in den Straßen von São Paulo, meiner Heimatstadt Cássia und seit Kurzem von Brasilia, wohin ich 2014 gezogen bin. Im Laufe der Jahre wurde ich immer besessener und leidenschaftlicher. Die Stadt faszinierte mich jeden Tag wie eine neue Freundin. Ich hatte keine vorgefassten Ideen, alles interessierte mich, von Mülleimern bis zu all den schläfrigen Leute, die der Bus zu ihren Büros brachte. Unter einem gewissen Licht sah nichts normal aus. Ich bin an Orte gekommen, an denen ich nie gewesen wäre, wenn ich nicht fotografieren würde. Mit leerem Verstand zu wandern, hat mich die Freude des Sehens gelehrt“.

GUSTAVO MINAS MACHT ENTDECKUNGEN DORT WO SCHEINBAR SCHON ALLES BEKANNT IST – EIN MEISTER DES LICHTS UND DER SCHATTEN IN DEN STRASSEN BRASILIENS.

MAXIMUM SHADOW MINIMAL LIGHT Englisch | Portugiesisch Format: 17 × 23,5 cm Seiten: 192 Abbildungen: 95 Hardcover ISBN 978-3-903101-47-0 ISBN 978-3-903101-47-0 € 49,90 Mai 2019

9 783903 101470

Promotion • Präsentation seiner Arbeit im Magazin GEO, Frühling 2019 • 23. Mai 2019 – 18. Juli 2019: Ausstellung und Buchpräsentation Freelens Galerie Hamburg • www.facebook.com/editionlammerhuber

Gustavo Minas wurde 1981 in Cássia in Brasilien geboren. Er studierte Journalistik an der Universität von Londrina und Fotografie bei Carlos Moreira. Seit 2009 fotografiert er den Alltag in den Städten, in denen er lebt. Zurzeit arbeitet er als Journalist und freier Fotograf. Im Jahr 2017 gewann seine Arbeit „Bus S tation“ – den POY-Latam-Preis in der Kategorie „Zukunft der Städte“. Im gleichen Jahr hatte Gustavo die Ehre, in einer von David Gibson kuratierten Sammlung von „100 Great Street Photographs“ aufgenommen zu werden. 15

I LOVE AFRICA (2018) UND HYMNE AN DIE ERDE (2019): ZIEL DES FESTIVALS IST, DIE BESUCHER EINZULADEN, SICH AUF HERAUSFORDERNDE THEMEN UNSERER ZEIT AUF SINNLICHE WEISE EINZULASSEN UND DANK DER BILDER GROSS ARTIGER FOTOKÜNSTLER SICH IN STAUNEN VERSETZEN ZU LASSEN. EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE

NATUR, SCHÖNHEIT, FOTOGRAFIE begründen den Erfolg des Festival Photo La Gacilly. Jacques Rocher hat das Festival im Jahre 2004 in seinem Geburtsort La Gacilly in der Bretagne ins Leben gerufen. Es ist dem Thema Mensch und Umwelt gewidmet. Aus tiefster Überzeugung, dass es geradezu unsere Pflicht ist, uns ständig mit der Zukunft unseres Planeten auseinanderzusetzen und nach humanistischen und nachhaltigen Konzepten für den Umgang mit der Natur und unser aller Zusammenleben zu suchen, hat er das Festival zu einem Ereignis geformt, dessen gesellschaftliche Relevanz durch das Zusammenführen von künstlerischer Fotografie und Fotojournalismus zu einem internationalen Maßstab geworden ist, der einzigartig ist. 2018 feierte das Festival seine Premiere in B aden bei Wien und ergänzt die 14-jährige Arbeit in La Gacilly. Dabei übernimmt Baden die Themen des Vorjahres und verwandet mit Open-Air-Galerien von über vier Kilometern Länge die Stadt in eine zauberhafte „Bilder-Garten-Welt“.

I LOVE AFRICA (2018) UND HYMNE AN DIE ERDE (2019) SIND DIE TITEL DER KATALOGE DES FESTIVALS LA GACILLY-BADEN PHOTO.

I LOVE AFRICA

HYMNE AN DIE ERDE

Deutsch, Englisch Deutsch, Englisch Format: 18 × 24 cm Format: 18 × 24 cm Seiten: 260 Seiten: ca. 224 Abbildungen: 155 Abbildungen: ca. 150 Softcover Softcover ISBN 978-3-903101-54-8 ISBN 978-3-903101-64-7 ISBN 978-3-903101-54-8 ISBN 978-3-903101-64-7 € 14,90 € 14,90 Juni 2018 Juni 2019

9 783903 101548

9 783903 101647

Promotion • Festival La Gacilly-Baden Photo 1. Juni – 30. September 2019, Baden bei Wien • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Auguste Coudray ist Präsident des Festival La Gacilly Photo, das von Cyril Drouhet kuratiert wird und dessen künstlerische Leitung in den Händen von Florence Drouhet liegt. Gemeinsam mit Jacques Rocher, dem Gründer des Festivals, bilden sie das Leading Team, das alle kreativen und strategischen Entscheidungen verantwortet. Sie haben auch – unterstützt von Vincent Jolly und Claude Jeancolas – die Texte verfasst. Das Design für Plakat wie Katalog kommt von Michel Bouvet, einem der renommiertesten Grafikkünstler Frankreichs. Lois Lammerhuber wurde dreimal in Folge zum besten Fotografen der Welt gewählt. Er ist seit 1994 Mitglied des Art Directors Club New York. 2014 wurde ihm das Österreichische Ehrenkreuz für Wissenschaft und Kunst I. Klasse verliehen. Seit 2018 ist er Direktor des Festivals La Gacilly-Baden Photo. 17

LA SAPOLOGIE Sape la Société des Ambianceurs et des Personnes Elégantes ist die Gesellschaft für das Feiern und die Eleganz. Manieren, Eleganz und Liebe zum Detail sind unser code d’honneur. Wir tragen keine Waffen, posieren nicht für Politik. Friedlich ist der Wettkampf, den wir pflegen - flash flash mein Etikett, flash flash das deine – und kein Schweiß in den designten Achseln.

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY

EVELYN SCHLAG UND GERD LUDWIG wurden vom Festival La Gacilly Baden Photo 2018 eingeladen, als Artists in Residence die Ausstellungen zu interpretieren, durften gewissermaßen tun und lassen, was sie künstlerisch wollten. Das haben beide kreativ genutzt und dem Festival ein poetisch visuelles, sehr persönliches Denkmal gesetzt. Die Bilder von Gerd Ludwig fangen die ganz besondere Atmosphäre ein, wenn sich eine ganze Stadt für vier Monate lang in ein Freilichtmuseum verwandelt, sie zeigen die Begeisterung der Besucher und die subtile Gestaltung der Ausstellungen im öffentlichen Raum. Die Gedichte von Evelyn Schlag reflektieren und interpretieren die Themen der Ausstellungen in fantastischer literarischer Weise.

DURCH DIE ÄSTHETISCHE MAGIE IHRER BILD-ERZÄHLUNGEN BESCHREIBEN EVELYN SCHLAG UND GERD LUDWIG, WIE SICH DIE GÄRTEN, GÄSSCHEN UND PLÄTZE DER STADT BADEN IN EIN GESAMTKUNSTWERK VERWANDELN.

I LOVE AFRICA Festival La Gacilly-Baden Photo 2018 Deutsch | Englisch Format: 29,7 × 21 cm Seiten: 96 Abbildungen: ca. 40 Softcover ISBN 978-3-903101-71-5 ISBN 978-3-903101-71-5 € 30 Juni 2019

9 783903 101715

Promotion • Präsentation bei der Eröffnung des Festivals La Gacilly-Baden Photo 2019 • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Evelyn Schlag schreibt Lyrik, Prosa und Essays. Für ihr Werk wurde sie mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, zuletzt dem Österreichischen Kunstpreis für Literatur 2015 und der Hay Festival Medal for Poetry 2018. Sie hat eine heftig empathische Beziehung zu der Welt, die sie beschreibt. Dabei führt sie die Worte „an der langen Leine“. Das Ergebnis ist eine Leichtsinnigkeit der Sprache selbst, die überrascht und verführt. Gerd Ludwig ist einer der renommiertesten Fotografen der Welt. Er arbeitet seit einem Vierteljahrhundert für National Geographic. Im Zentrum seines Interesses steht die Dokumentation der sozial-ökonomischen Veränderungen in den Ländern der ehemaligen Sowjetunion nach dem Ende des „Kalten Krieges“. Ludwig hat zahlreiche Preise erhalten, unter anderem 2006 den Lucie Award als „International Photographer of the Year“. Auf der Photokina 2014 wurde er von der Deutschen Photographischen Gesellschaft mit dem Dr.-Erich-Salomon-Preis für sein Lebenswerk geehrt. 19

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | WISSENSCHAFT

THANK YOU, MOUSE! Labormäuse machen uns ein Geschenk: ihr Leben. Für unser Leben. Nach dem Menschen war die Maus das zweite Lebewesen, dessen Erbgut vollständig entschlüsselt wurde. Weil wir uns genetisch so ähneln, sind sie nun unsere Stellvertreter an der Forschungsfront. So werden in den Laboratorien dieser Welt tagtäglich Legionen von Mäusen als eine anonyme Masse Tiermaterial produziert und verbraucht. Ist dies moralisch zu rechtfertigen – oder möglicherweise geradezu ethisch notwendig? Der Erkenntnisgewinn für den Menschen ist jedenfalls immens und nicht selten überlebensrelevant. Heidi & Hans-Jürgen Koch setzen diesen kleinen Helden ein Denkmal und geben ihnen ihre Individualität und Persönlichkeit zurück. Durch die künstlerische Herangehensweise erhalten die Fotografien der „Menschenmäuse“ darüber hinaus eine universelle Bedeutung. In ihnen spiegelt sich nichts Geringeres wider, als die Würde der Kreatur und der Respekt vor ihr.

ES IST AN DER ZEIT, DANKE ZU SAGEN. DIESES BUCH VON HEIDI UND HANS-JÜRGEN KOCH IST EIN TRIBUT AN DIE LABORMAUS, DEN BESTEN FREUND DES MENSCHEN.

THANK YOU, MOUSE! Deutsch | Englisch Format: 24 × 30 cm Seiten: 96 Abbildungen: 54 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-18-0 ISBN 978-3-903101-05-0 € 39,90 Sommer 2019

9 783903 101050

Promotion • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Heidi & Hans-Jürgen Koch Vor ihrer Karriere als Fotografen studierte Heidi Koch Sozialarbeit, Hans-Jürgen Koch Verhaltensforschung. Vor mehr als 25 Jahren erfolgte der gemeinsame Schritt in die Welt der Fotografie. Zahllose Publikationen in den renommiertesten Magazinen der Welt zeugen von ihrer Passion und Profession. Auch wenn ihr Sujet sich meist rund um das Tier bewegt, bezeichnen sie sich lieber als „Lebensform-Fotografen“, denn sie sehen sich klar in einem journalistischen, sogar subjektivistisch dokumentarischen Kontext, oft mit einer soziologischen Komponente in ihren Arbeiten. Die Spannbreite des fotografischen Schaffens und der ihnen eigenen Sichtweise spiegelt sich auch in ihren vielen Preisen und Auszeichnungen wider. Heidi und HansJürgen Koch wurden 2011 mit dem Dr.-Erich-Salomon Preis, der wichtigsten Auszeichnung für Fotografie in Deutschland, geehrt. 21

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY

THE ONE: MATTERHORN Thomas Crauwels entdeckte die Alpen nach seinem Umzug von Belgien in die Schweiz. Sehr bald begann er mit der Erkundung der Gebirgswelt, die ihm damals völlig unbekannt war. Bei seinem „ersten Treffen“ mit dem Matterhorn im Jahr 2011 versteckte sich seine Spitze in den Wolken, was für ihn das Geheimnis um diesen ganz besonderen Berg noch vergrößerte. Als sich das Wetter zu ändern begann, wurde Thomas Crauwels klar, wie er sich der Magie des Berges aller Berge nähern könnte: „In diesen ephemeren Momenten, wenn die Unruhen des Wetters den Berg erreichen, wurde meine Inspiration angeregt, mich auf die Suche nach jenen raren Augenblicken zu machen, die offenbaren, was das Matterhorn so einzigartig macht.“ Das Warten und Nachdenken, das Vorausahnen und Handeln bestimmten die Realisierung dieses Buches. „Die Tage am Matterhorn erlaubten mir, meine künstlerischen Visionen zu erweitern und unerwartete Atmosphären und Kontraste zu entdecken. Während meines ganzen Lebens wird mich THE ONE weiter inspirieren und in mir fortwirken“.

DER MEISTFOTOGRAFIERTE BERG DER WELT, GESEHEN WIE NIE ZUVOR.

THE ONE: MATTERHORN Deutsch | Französisch | Italienisch | Japanisch | Englisch Format: 28 × 35,5 cm Seiten: 144 Abbildungen: 75 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-60-9 ISBN 978-3-903101-60-9 € 50 Sommer/Herbst 2019

9 783903 101609

Promotion • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Thomas Crauwels wurde 1983 in Belgien geboren. Seine Arbeiten wurden mit Ausstellungen in Annecy, Genf, Lausanne, Montreux, Morges, London, Crans Montana, Verbier – und natürlich in Zermatt – gefeiert. Crauwels hat eine Reihe internationaler Preise gewonnen, darunter den ersten Preis in der Kategorie „Mountain“ beim renommierten Mémialia Maria L uisa Award 2014 und den ersten Preis bei den Moscow International Foto Awards 2015 in der Kategorie „Fine Art, Landscape“. 23

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | REPORTAGE

… UND GOTT SCHUF DEN KRIEG In Zeiten des Krieges brechen alle Dämme, und die Menschen werden fortgespült von einer Welle aus Hass, Gewalt und Angst. Viele berufen sich dabei voller Inbrunst auf einen einzig wahren, allmächtigen, unfehlbaren Gott. Doch wo inmitten dieses Blutrausches ist er zu finden, dieser eine Gott, der den Frieden verkörpert? Dieses Buch beleuchtet den Zeitraum vom Zerfall der Sowjetunion bis heute. 30 VOM KRIEG GEPRÄGTE JAHRE. Es zeigt ein schonungsloses Bild des ganzen Irrsinns, dessen Menschen fähig sind, die ihre Überzeugungen wie ein Banner vor sich hertragen. Diese Fotografien führen vor Augen, welche Folgen politische, wirtschaftliche und religiöse Entscheidungen haben können. In ihnen spiegelt sich das willkürliche Verhalten jener wider, die die Geschicke ganzer Nationen lenken. Der Internationale Strafgerichtshof, den die großen Mächte sich selbst gegeben haben, verliert zunehmend Mitgliedsstaaten und ähnelt immer mehr einer Holding, die wohlverstandene Interessen verfolgt. Entsetzen und Zerstörung treiben Millionen Menschen in die Flucht nach Europa, das ihnen als ein Eldorado erscheint, seinerseits aber argwöhnisch zusieht, während es zugleich Ziel islamistischer Anschläge ist. So beißt sich die Katze in den Schwanz. Das vorliegende Buch will nicht schön sein, sondern daran erinnern, dass Frieden und Freiheit in unserer globalisierten Welt mehr denn je gefährdet sind.

… UND GOTT SCHUF DEN KRIEG Französisch | Deutsch | Englisch Format: 24 × 30 cm Seiten: ca. 200 Abbildungen: ca. 100 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-67-8 ISBN 978-3-903101-67-8 € 49,90 September 2019

9 783903 101678

Promotion • 4. September 2019 Screening und Signierstunde beim Fotofestival Visa pour l’Image in Perpignan • Figaro Magazin, Paris Match • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Noël Quidu ist einer der bedeutendsten französischen Reportagefotografen. Der Autodidakt war langjähriges Mitglied der Agentur Gamma. Noël Quidu berichtete aus fast allen Konfliktgebieten der Welt: Afghanistan, Libanon, Irak, ehemaliges Jugoslawien, Tschetschenien, Albanien, Israel, Palästina, R uanda, Kongo, Tschad, Südafrika, Elfenbeinküste, Haiti, Liberia, Indonesien, Kambodscha, Nepal, Ukraine oder Pakistan. Er wurde dreimal mit dem World Press Photo Award ausgezeichnet. Cyril Drouhet ist Historiker, begeisterter Journalist und Direktor für Fotografie bei Le Figaro Magazine sowie Kurator des Festival Photo La Gacilly, des größten Outdoor-Fotografie-Festivals Europas, das jedes Jahr mehr als 350 000 Besucher anzieht. Bis 2002 war Drouhet Direktor der Nachrichtenagentur Gamma, wo er intensiv mit Noël Quidu zusammengearbeitet hat. 25

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | REPORTAGE

HIJACKED EDUCATION ist ein Fotoprojekt von Diego Ibarra Sánchez. Seit über zehn Jahren arbeitet er daran zu zeigen, wie Gewalt, Extremismus, Intoleranz und Angst die Zukunft ganzer Generationen von Kindern auslöschen. Seine Recherchen führten ihn nach Pakistan, Afghanistan, Irak, Syrien, Nigeria und in den Libanon. Diego Ibarra Sánchez hat unaufhörlich den Alltag von Kindern in Flüchtlingslagern und in Städten dokumentiert, die in Kriegsgebiete verwandelt wurden. Es gibt zerstörte und verlassene Schulen; es gibt Lehrer und Schüler im Exil; es gibt Kindersoldaten, Entführungen und Vergewaltigungen. Es werden Bücher verbrannt und Identitäten gestohlen. Diese offenen Wunden des Krieges schreiben die Zukunft von Millionen von Kindern mit Blut. Kinder, die ihre Zukunft verloren haben.

VON SYRIEN BIS PAKISTAN, VOM LIBANON BIS ZUM IRAK – DIE ANSCHULDIGUNGEN VON DIEGO IBARRA SÁNCHEZ SIND UNIVERSELL: WAS NACH DER GEWALT ÜBRIG BLEIBT, IST EIN UNHEILBARER BRUCH IM SCHICKSAL DER ÜBERLEBENDEN.

HIJACKED EDUCATION Deutsch | Englisch | Spanisch Format: 32 × 24,5 cm Seiten: ca. 160 Abbildungen: ca. 100 Hardcover ISBN 978-3-903101-69-2 ISBN 978-3-903101-69-2 € 49,90 September 2019

9 783903 101692

Promotion • 4. September 2019: Buchpräsentation und Signierstunde beim Fotofestival Visa pour l’Image in Perpignan • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Diego Ibarra Sánchez ist ein im Libanon ansässiger Dokumentarfotograf. Er versteht Fotografie als eine Möglichkeit, sich mit unserer Welt zu beschäftigen, und zwar so, dass Bewusstsein und kritisches Denken gefördert werden. Er glaubt fest an die Dokumentarfotografie als Katalysator, der das Gewissen erschüttert. All seine Arbeiten sind geprägt von tiefem Humanismus und großem Respekt gegenüber den Protagonisten seiner Bilderzählungen. Diego Ibarra Sanchez’ Arbeit „Hijacked Education“ wurde von The New York Times, Spiegel, CNN und Al Jazeera veröffentlicht und beim Fotofestival Visa pour l’image in Perpignan präsentiert und gewürdigt. 27

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY

PARIS/NYC Der preisgekrönte US-amerikanisch-österreichische Fotograf David Bacher hat in den letzten 15 Jahren die Straßen von Paris und New York City durchstreift, immer auf der Suche nach unerwarteten Momenten, die die Seele beider Städte einfangen. Dies ist eine Art Schatzsuche, bei der der Betrachter Paris und New York auf unterhaltsame und zum Nachdenken anregende Weise entdecken und interpretieren kann. Die Bilder spiegeln sich oft gegenseitig, und ebenso oft ist auf den ersten Blick nicht ersichtlich, in welcher Stadt welches Foto aufgenommen wurde. Der einleitende Text von Carole Naggar beschreibt David Bachers Arbeitsweise, die in der Tradition vieler klassischer Streetfotografen verwurzelt ist, die in Paris und New York City gearbeitet haben. Sie vergleicht seine Arbeit unter anderem mit William Klein, Henri Cartier Bresson und Elliot Erwitt. Dies ist das erste Mal, dass Paris und New York City in einem Fotobuch nebeneinander gestellt werden.

EIN VÖLLIG NEUER BLICK AUF DIE BEIDEN LEGENDÄREN STÄDTE NEW YORK CITY UND PARIS: ÜBERRASCHEND, FRISCH UND WOHLTUEND VERTRAUT ZUGLEICH.

PARIS/NYC Deutsch | Französisch | Englisch Format: 22 × 27,5 cm Seiten: ca. 160 Abbildungen: ca. 100 Hardcover ISBN 978-3-903101-65-4 ISBN 978-3-903101-65-4 € 49,90 September 2019

9 783903 101654

David Bacher wurde in den USA als Sohn einer amerikanischen Mutter und eines österreichischen Vaters geboren. Ein Praktikum bei der Fotoagentur VII brachte ihn 2004 nach Paris. Er verliebte sich in die Stadt und begann, in seiner Freizeit in den Straßen zu fotografieren. Bachers Auftraggeber sind Magazine wie National Geographic Traveler, New York Times oder Wall Street Journal. Seine Arbeiten wurden jüngst mit Preisen überhäuft: National Geographic France/ Air France Photo award, International Photography Award, Smithsonian Institution Photo contest, PX3. Carole Naggar wurde in Kairo, Ägypten geboren und ist seit 1975 als Dichterin, Autorin und Fotohistorikerin tätig. Sie arbeitete auch als Lehrerin und Kuratorin und hat zahlreiche Artikel, Kataloge und Bücher verfasst, etwa über die Fotografen George Rodger, David ‚Chim‘ Seymour, Werner Bischof und Saul Leiter sowie Magnum Photobooks: The Catalogue Raisonné. 29

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY

PASSION COULEUR Der große Charles Baudelaire nannte Delacroix einen dichtenden Maler, so wie Chopin oft als dichtender Musiker bezeichnet wird. Die Bilder Zimbardos erlauben es durchaus, ihn als dichtenden Fotografen zu beschreiben oder noch treffender als malenden Fotografen, der nicht nur den erwähnten Delacroix und Matisse nahesteht, sondern auch den Malern des amerikanischen abstrakten Expressionismus wie de Kooning oder Rothko. Bei ihm finden sich dieselbe Kraft der Farben, dieselbe Schlichtheit der Aussage, derselbe Wille, den Betrachter in Bann zu schlagen. Seine Arbeiten erinnern an hochrangige Werke abstrakter Malerei. Der Blick, mit dem er fotografiert und einfängt, was dem Laien entgeht, ist der Blick eines bildenden Künstlers, der auf alles neugierig ist, ganz im Sinne von Aristoteles, für den die Welt Anlass zu beständigem Staunen war.

EIN WIRBEL VON FARBEN, INTENSITÄT DES SPEKTRUMS, FASZINATION, MAGIE, DIE ETWAS HYPNOTISCHES AN SICH HAT – ALL DAS BEGEGNET UNS IM WERK XAVIER ZIMBARDOS.

PASSION COULEUR Deutsch | Englisch | Französisch Format: 24 × 30 cm Seiten: 208 Abbildungen: 127 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-38-8 ISBN 978-3-903101-38-8 € 49,90 September 2019

9 783903 101388

Xavier Zimbardo ist ein bedeutender französischer Reporter, Fotograf und Schriftsteller. Neugierig blickt er auf die Welt und die Menschen, mit dem Auge des Reporters, aber immer voller Liebe für die Bilder und ihre Geheimnisse und angetrieben von einem unermüdlichen Schöpferdrang. Er betrachtet es als seine Verpflichtung, anderen das zu vermitteln, was er auf seinen Reisen lernt: eine respekt- und würdevolle Haltung gegenüber der Welt, Freude am Leben sowie am Schaffensprozess eines künstlerischen Werks. Michel Bohbot ist Kunsthistoriker, Experte für zeitgenössische Kunst, ehemals Leiter der GalerieMAEGHT, Freund und Vertrauter bedeutender zeitgenössischer Künstler. Er lebt in Paris und bereist im Auftrag von Museen und Verlagen die ganze Welt. Jean-Claude Lemagny ist Historiker, ehemals Generalkonservator der Französischen Nationalbibliothek und Experte für zeitgenössische Fotografie. Lemagny ist Autor von La Photographie créative; L’Ombre et le Temps; La Matière, l’Ombre, la Fiction. 31

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | VISUAL POETRY

AN TAGEN WIE DIESEN Hans-Jürgen Burkard, einer der großen Reportagefotografen der Gegenwart, hat eine außergewöhnliche Deutschland-Reise unternommen, eine Reise, bei der ihm deutsche Liedertexte den Assoziationsstoff für ein fotografisches Porträt deutscher Befindlichkeiten waren. Die deutsche Popmusik, kritisch, ätzend, aber auch liebevoll und selbstbewusst: Was verrät sie über das Land, was zeigt sich in ihr? Hans-Jürgen Burkard hat Liedtexte wie Mädchen von Kreuzberg von Prinz Pi oder Hinterland von Casper in große Bilder übersetzt: frei, schräg, verstörend, fröhlich, rätselhaft – in jedem Fall großartig. Mit einem dicken Stapel ausgedruckter Songtexte auf dem Beifahrersitz „erfuhr“ er im Sinne des Wortes auf Tausenden von Kilometern die Republik. Suchte dabei, inspiriert von der Musik, nach Stimmungen und Situationen, die zu ihr passten. Mit Texten von Silke Müller und Peter-Matthias Gaede.

HANS-JÜRGEN BURKARD ENTDECKTE SEINE HEIMAT ENTLANG DER JÜNGEREN DEUTSCHEN MUSIK GANZ NEU UND SCHUF AUS SONGTEXTEN EIN POETISCHES DEUTSCHLAND-BILD VON VERZAUBERNDER KRAFT.

AN TAGEN WIE DIESEN Deutsch Format: 24 × 30 cm Seiten: 224 Abbildungen: 111 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-39-5 ISBN 978-3-903101-39-5 € 49,90 September 2019

9 783903 101395

Promotion • 10. September 2019: Ausstellungseröffnung und Buchpräsentation, Stiftung Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland, Museum in der Kulturbrauerei Berlin • Buchpräsentation GAF Galerie Für Fotografie Hannover • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Hans-Jürgen Burkard studierte Visuelle Kommunikation. Seit Ende der 1970er Jahre arbeitete er ausschließlich für GEO und wechselte 1989 für den stern als akkreditierter Fotokorrespondent nach Moskau, wo er in der ehemaligen Sowjetunion viele preisgekrönte Reportagen fotografierte. Sie gelten als herausragende Beispiele des klassischen Fotojournalismus. Silke Müller studierte Kunstgeschichte und Neuere deutsche Literatur. 2006 übernahm sie beim stern das Ressort Kultur und Unterhaltung, 2014 wechselte sie als Reporterin ins Hauptstadtbüro. Ihr Interesse für zeitgenössische Fotografie erwächst aus dem Bedürfnis, Gegenwart zu reflektieren und zu beschreiben. Peter-Matthias Gaede studierte Sozialwissenschaften und an der Henri-Nannen-Journalistenschule. Von 1994 bis 2014 war er Chefredakteur von GEO. Viele GEO-Geschichten hat er gemeinsam mit Hans-Jürgen Burkard erarbeitet. Gaede, unter anderem Gewinner des EgonErwin-Kisch-Preises, arbeitet seit 2016 als freier Autor. 33

EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | KLASSISCHE MUSIK

LUDWIG VAN BEETHOVEN Zeitgerecht zum Beethoven-Jahr 2020 macht dieses Buch das Leben und Wirken Beethovens in Wien auf neue Weise erfahrbar. Ludwig van Beethoven (1770 – 1827), der zu den bekanntesten und einflussreichsten Komponisten aller Zeiten zählt, hat hier mehr als 35 Jahre verbracht. Der Autor und Fotograf Andreas J. Hirsch erforscht die Magie der Beethoven-Orte, macht Beethovens Verhältnis zur Natur spürbar und seine Arbeitsweise als Komponist erlebbar. Beethoven wechselte oft den Wohnort. Das Theater an der Wien, in dem er für einige Zeit auch eine Wohnung hatte, war für ihn ein wesentlicher Fixpunkt. Hier dirigierte er die Uraufführung seiner einzigen Oper Fidelio und weitere seiner Schlüsselwerke. Entsprechend bildet das Theater an der Wien den Angelpunkt für den Rundgang durch Leben und Werk des Komponisten.

LUDWIG VAN BEETHOVEN Unterwegs in Wien auf den Spuren eines Genies Herausgegeben von der Edition Lammerhuber und den Vereinigten Bühnen Wien (VBW) Deutsch | Englisch Format: 17 × 23,5 cm Seiten: ca. 170 Abbildungen: ca. 100 Fotografien sowie historisches Bildmaterial Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-50-0 ISBN 978-3-903101-50-0 € 29,90 Oktober 2019

9 783903 101500

Promotion • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

„MUSIK IST HÖHERE OFFENBARUNG ALS ALLE WEISHEIT UND PHILOSOPHIE. WEM SICH MEINE MUSIK AUFTUT, DER MUSS FREI WERDEN VON ALL DEM ELEND.“ Ludwig van Beethoven

Andreas J. Hirsch ist künstlerischer Fotograf, Autor und Kurator. Zu seinen Büchern zählen Werke über Pablo Picasso, Tina Modotti, Friedensreich Hundertwasser und HR Giger. Als Kurator des Kunst Haus Wien von 2009 bis 2014 gestaltete er unter anderem Ausstellungen über René Burri, Henri Cartier-Bresson und Linda McCartney. Die Serie LOVE OVER HATE – The Art of Peace und das bei der Ars Electronica präsentierte Projekt RE-READING THE CIT Y – Views of the Posturban Condition sind Teil seines fotografischen Werkes. Hirsch lebt in Wien. 35

EDITION.LAMMERHUBER.AT

ZEITGESCHICHTE

WIR SIND STÄRKER! Am 16. Februar 1919 durften Frauen in Österreich zum ersten Mal wählen und gewählt werden. In die Konstituierende Nationalversammlung zogen am 4. März acht weibliche Abgeordnete ein. Das entsprach einem Anteil von fünf Prozent aller Parlamentarier. Ein schwacher Beginn einer Entwicklung, die den Frauen trotz vieler Rückschläge im Lauf der vergangenen hundert Jahre immer mehr Rechte und Möglichkeiten einräumte, vor allem seit den Siebzigerjahren. Der Rückblick auf die oft erbittert geführten Kämpfe um die Gleichberechtigung ist deshalb mehr noch ein Ausblick in die Zukunft, in der vieles noch besser werden muss. Und besser werden wird – denn die Frauen sind stärker. Ihr Ziel ist der Ausbruch aus den überlieferten Rollenbildern hin zu gelebter Gleichberechtigung. Am Beispiel besonderer, oft wenig bekannter Frauen schlägt dieses Buch einen spannenden Bogen bis in unsere Tage und weitet den Blick in die Zukunft.

WIR SIND STÄRKER! 100 Jahre Frauenwahlrecht Die Zukunft ist weiblich

100 JAHRE FRAUENWAHLRECHT. DIE ZUKUNFT IST WEIBLICH. ERZÄHLT AUS DER PERSPEKTIVE ZWEIER BEFREUNDETER EHEPAARE.

Deutsch Format: 17 × 23,5 cm Seiten: ca. 170 Abbildungen: ca. 100 Fotografien, sowie historisches Bildmaterial Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-70-8 ISBN 978-3-903101-70-8 € 39,90 November 2019

9 783903 101708

Promotion • 15. November 2019: Buchpräsentation • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Beate Jorda ist Lehrerin, Autorin von zwei Büchern sowie Initiatorin und Obfrau des Vereins frauenzimmer, der sich für die Errichtung eines Frauenmuseums in Baden einsetzt. Ihr Ehemann Thomas Jorda ist Chefredakteur-Stellvertreter und Ressortleiter für Kunst und Medien der NÖ Nachrichten, Leiter der NÖNAkademie und verantwortlich für die NÖN EDITION Geschichte. Er hat acht Bücher und zwei L ibretti verfasst. Thomas Jorda ist Mitbegründer des Festival La Gacilly-Baden Photo. Silvia Lammerhuber ist geschäftsführende Gesellschafterin der Edition Lammerhuber und verantwortet gemeinsam mit dem Fotografen Lois Lammerhuber den Alfred Fried Photography Award und das Festival La Gacilly-Baden Photo. 37

ANN-CHRISTINE WOEHRL WURDE VON FRANK-WALTER STEINMEIER, BUNDESPRÄSIDENT DER BUNDESREPUBLIK DEUTSCHLAND, ALS KULTURSONDERGAST ZU SEINER LETZTEN AMTSREISE ALS AUSSENMINISTER 2017 NACH KOLUMBIEN EINGELADEN. FRANK-WALTER STEINMEIER STEHT ALS SCHIRMHERR FÜR DEN FRIEDENSPROZESS IN KOLUMBIEN. EDITION.LAMMERHUBER.AT

FOTOGRAFIE | REPORTAGE

DER FRIEDEN TRÄGT DEN NAMEN EINER FRAU Im November 2016 wurde nach 53 Jahren blutigem Bürgerkrieg und jahrelangen Verhandlungen der historische Friedensvertrag zwischen der kolumbianischen Regierung und den FARC-Rebellen unterzeichnet. 7000 Guerilleros wurden auf Übergangscamps verteilt und übergaben ihre Waffen der UNO. 40 Prozent der ehemals größten Guerilla der Welt sind Frauen. Die Fotografin Ann-Christine Woehrl und die Autorin Cornelia von Schelling haben von 2017 bis 2019 intensive Gespräche mit sechs Ex-Rebellinnen geführt und deren dramatische Lebensgeschichten dokumentiert. Sie stehen beispielhaft für die Vitae tausender Frauen, die nach Jahrzehnten bewaffneter Kämpfe den Weg zurück in eine Gesellschaft suchen, die ihnen größtenteils feindlich gegenübersteht. Kein einfacher Weg.

INTIME PORTRÄTS UND DRAMATISCHE LEBENSGESCHICHTEN VON SECHS FARC-REBELLINNEN AUF IHREM WEG ZURÜCK INS NORMALE LEBEN.

DER FRIEDEN TRÄGT DEN NAMEN EINER FRAU Kolumbien im Wandel Deutsch | Englisch | Spanisch Format: 22,5 × 27,5 cm Seiten: ca. 200 Abbildungen: ca. 250 Hardcover ISBN 978-3-903101-68-5 ISBN 978-3-903101-68-5 € 49,90 November 2019

9 783903 101685

Promotion • 21. November 2019 – 29. März 2020: Ausstellung und Buchpräsentation, Museum Fünf Kontinente München • Zahlreiche Rezensionen in themenspezifischen Medien • www.facebook.com/editionlammerhuber

Ann-Christine Woehrl, 1975 geboren, arbeitet als freischaffende Fotografin. Der Fokus ihrer Arbeit liegt auf sozialen Themen, Menschenrechten und Religionen in Afrika, Lateinamerika und Südasien. Ihre beiden letzten Projekte IN/VISIBLE und SHADED M EMORIES wurden international veröffentlicht, in Ausstellungen und Festivals gezeigt und prämiert und in der Edition Lammerhuber in Buchform publiziert. Ihr Projekt Der Frieden trägt den Namen einer Frau wurde von der VG Bild/Stiftung Kulturwerk gefördert. Cornelia von Schelling, aufgewachsen in Kolumbien und Brasilien, ist promovierte Amerikanistin und Autorin zahlreicher Sachbücher und Biographien. Unter anderem erschienen von ihr und der Fotografin Ann-Christine Woehrl Die Frauen von Havanna und Die Rebellentochter – die Lebensgeschichte einer jungen kolumbianischen Guerillera, aufgezeichnet im Frauengefängnis von Bogotá. 39

LIEFERBARE HIGHLIGHTS

BIS ZUM HORIZONT fotografiert von EMIL GATAULLIN

DON ROSA

Rudolph Dirk Award Gewinner Deutschland, 2018

Alex Jakubowski Lois Lammerhuber

ICOM Independent Comic Preis Lobende Erwähnung Deutschland, 2018

“I STILL GET CHILLS!”

FOTOGRAFIE | PORTRÄT Deutsch | Englisch Format: 27 × 27 cm Seiten: 304 Abbildungen: 183 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-25-8 € 49,90

IPA International Photography Awards 3rd Place USA, 2017 The Beauty and the Book Award 2017 Shortlist Deutschland, 2017

Don Rosa ist einer der beliebtesten Comiczeichner der Welt. Doch wer ist der Mensch hinter den Enten? Mehr als 20 Jahre lang hat er mit seinen Geschichten um Onkel Dagobert, Donald Duck oder die Panzerknacker den Entenkosmos seines Idols Carl Barks fortgeschrieben. Der deutsche ARDJournalist Alex Jakubowski und Lois Lammerhuber, einer der besten Fotografen seiner Generation, haben mit dem Starzeichner sehr viel Zeit auf seinem traumhaften Anwesen inmitten der weiten Landschaft Kentuckys verbracht und ein faszinierend, intimes Porträt geschaffen. „Was auf den vielen herrlichen Fotos besonders auffällt: Don Rosa ist praktisch Onkel Dagobert.“ Frankfurter Rundschau

I WANT TO DISAPPEAR

Essstörungen – Eine Annäherung Mafalda Rakoš Harriet Vrana Elizabeth McGlynn FOTOGRAFIE | REPORTAGE Format: 17 × 21,5 cm Seiten: 208 Abbildungen: 170 Hardcover, Leinen gebunden ISBN Deutsch 978-3-903101-43-2 ISBN Englisch 978-3-903101-46-3 € 39,90

Deutscher Fotobuchpreis Bronze Deutschland, 2018 Athens Photo Festival Selected for Photobook Exhibition Griechenland, 2018 Kultur-PunktAuszeichnung Deutschland, 2018

Sensibel, aufschlußreich, kreativ, informierend, klug, persönlich. Mafalda Rakoš hat ein irritierendes Thema unvergleichlich schön umgesetzt. Magersucht, Bulimie und Binge Eating finden weltweit zunehmende Verbreitung. Der USamerikanischen Renfrew-Stiftung zufolge leiden 70 Millionen Menschen an einer Essstörung. In „I want to disappear“ kommen 20 Betroffene zu Wort und erzählen ihre Geschichte. Die intimen Porträts, Erinnerungen und Erlebnisse der Betroffenen geben Einblick in die persönlichen Konflikte, Brüche und Unsicherheiten, die an der Wurzel dieser Erkrankung liegen. Eines wird dabei schnell klar: Essstörungen sind definitiv kein Zeichen von Schwäche. Und man ist keinesfalls damit allein. „Die Kultur-Punkt Auszeichnung 2018 geht an Mafalda Rakoš, Harriet Vrana und Elizabeth McGlynn für die einfühlsame bis empathische Nähe ihres unentbehrlichen, lebensbegleitenden und synästhetisch wirkenden Ratgebers zum Topos ‘Essstörungen’.” Kultur.punkt 2017 42

WEIT WEG VON BRÜSSEL Stefan Enders FOTOGRAFIE | REPORTAGE Deutsch | Englisch als Download Format: 24 × 29 cm Seiten: 336 Abbildungen: 180 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-24-1 € 78

Deutscher Fotobuchpreis Bronze Deutschland, 2018 Kultur-PunktAuszeichnung Deutschland, 2017

Stefan Enders hat sich aufgemacht, sein ganz persönliches Europa zu entdecken, und er hat Antworten bekommen wie diese von Charles Harkins: „Ob ich mich als Europäer fühle? Keine Ahnung – ich bin Schotte.“ Niemand ahnte, welche Aktualität dieses Projekt bekommen würde, als Stefan Enders im März 2015 zu seiner Reise aufbrach. Als Fotograf wollte er etwas über die Menschen in der Europäischen Union erzählen. Und zwar nicht dort, wo man alles schon kennt, in den Zentren, sondern in den Rand- und Grenzregionen. Seine siebenmonatige Reise führte ihn 31.000 km entlang der gesamten Außengrenzen Europas – von Schottland über Portugal bis zum äußersten Nordosten Skandinaviens. Einmal „rund um die Europäische Union“.

„Ein Prachtband! Weil er uns mit einer Fülle des Lebens und der Lebensspuren konfrontiert, die einen immer wieder staunen lässt.“ Frankfurter Allgemeine Zeitung

KLIMA-AUFZEICHNUNGEN Kerstin Heymach Annette Rinke Manfred Wendisch ILLUSTRATION | EXPEDITION | WISSENSCHAFT Deutsch | Englisch Format: 21 × 27 cm Seiten: 176 Seiten Abbildungen: 74 Pastelle, Zeichnungen, Skizzen Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-42-5 € 39,90 Kerstin Heymach begleitet mit Stift und Kreide Klimaforscher bei Ihrer Arbeit am Polarkreis. Eine langsame, traditionsreiche Art der Dokumentation im Zeitalter globaler Bilderstürme. In der Tradition historischer Expeditionszeichner illustrieren ihre Pastelle, Aquarelle, Bleistiftskizzen, Fotos und Interviews die langwierige, oft von Rückschlägen gezeichnete Arbeit der Forscher. In Heymachs Aufzeichnungen ist zu spüren: Teamgeist und Enthusiasmus, Verantwortung, Leidenschaft sind die Voraussetzungen für das Gelingen der wissenschaftlichen Arbeit. Die Zusammenarbeit der Besten weltweit bringt die Klimaforschung voran. Das muß sie auch, denn die aktuellen Klimaveränderungen in der Arktis sind ungewöhnlich und alarmierend. „Klima Aufzeichnungen ist in der Tat ein ungewöhnliches Buch, welches sich auf spezielle Weise von Reiseberichten in die arktischen Gebiete abhebt …“ Mitgliederzeitschrift der Deutschen Meteorologischen Gesellschaft

SHADED MEMORIES Ann-Christine Woehrl Frank-Walter Steinmeier Stéphanie Benzaquen-Gautier Visoth Chhay, Christine Kron Rithy Panh, Anne-Laure Porée

Deutscher Fotobuchpreis Bronze Deutschland, 2018 One Eyeland Awards Finalist Indien, 2018

FOTOGRAFIE | GESCHICHTE | VISUAL POETRY Deutsch | Englisch Format: 22,5 × 27,5 cm Seiten: 132 Abbildungen: 89 Hardcover mit aufkaschiertem Coverfoto ISBN 978-3-903101-20-3 € 49,90 Dieses Buch zeigt in unvergleichlicher Weise die verwehenden Spuren der dunkelsten Momente in der Geschichte Kambodschas. Die künstlerischen Bilder von Ann-Christine Woehrl führen an jene Orte des Grauens unter der Diktatur Pol Pots und der Roten Khmer, die an den Genozid erinnern: das S-21 Gefängnis, die Killing Fields, das UN-Tribunal in Phnom Penh. Mit einem Vorwort von Dr. Frank-Walter Steinmeier, Bundespräsident der Bundesrepublik Deutschland.

„Die Fotos von Ann-Christine Woehrl sind auf ihre Weise still: stilles Entsetzen, stille Trauer, stilles Heil, das dem Unheil folgt. Ihre Ästhetik ist so, dass man sich die Bilder wieder und wieder anschaut.“ JOURNAL 21.ch

ARCHITECTURE OF AN EXISTENTIAL THREAT Adam Reynolds Danielle Spera FOTOGRAFIE | ARCHITEKTUR Deutsch | Englisch | Hebräisch Format: 22 × 27,5 cm Seiten: 144 Abbildungen: 72 Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-29-6 € 39,90

Deutscher Fotobuchpreis Bronze Deutschland, 2018 Athens Photo Festival Selected for Photobook Exhibition Griechenland, 2018

Adam Reynolds fotografierte „WeltuntergangsRäume“ in Israel über mehr als zwei Jahre in ihrer Vielfältigkeit, um damit ein Fenster in die kollektive Denkweise dieses ständig bedrohten Landes zu öffnen. In Israel gibt es mehr als 1 Million öffentliche und private Bunker. Die Israelis haben diese Schutzräume in ihren Alltag integriert und in Plätze „verwandelt“, die aussehen als wären sie ganz normale Tanzstudios, Kneipen oder Bethäuser. Für viele Bewohner Israels, die mit einer persönlichen Geschichte von Exil und Verfolgung leben müssen, sind sie die Architektur einer existentiellen Bedrohung – sehr real und immerwährend. „Befremdend, beklemmend, berührend, bisweilen bizarr.“ der Standard

BIS ZUM HORIZONT

FEP European Book Prize Winner Italien, 2017

Emil Gataullin Peter-Matthias Gaede FOTOGRAFIE | FINE ART | VISUAL POETRY Deutsch | Englisch | Russisch Format: 17 × 23,5 cm Seiten: 256 Abbildungen: 129 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-16-6 € 49,90

American Photography 33 Shortlist USA, 2016 One Eyeland Awards Bronze Indien, 2016 Alfred Fried Photography Award Friedensbild des Jahres Österreich, 2014

Der russische Fotograf Emil Gataullin ist ein Meister der poetischen Schwarz-Weiß-Fotografie, einer Fotografie, die an Henri Cartier-Bresson denken lässt. Sein Thema: das russische Dorf. Das beschauliche Leben fernab der großen Entscheidungen und Sensationen. Gataullins Werk ist zugleich Dokumentation wie fotografisches Gedicht, es tanzt auf dem Grat zwischen bewusster Kargheit und Zurückhaltung und zärtlicher Komposition. Gataullins Bilder sind weder verklärend noch zynisch. Sie sind eine Liebeserklärung an ein Russland, das jenseits von Moskau beginnt. Sie schreiben dem Betrachter nichts vor – und sind gerade deshalb so geheimnisvoll.

„Emil Gataullin ist der große Unbekannte der Fotografie: Im Stillen hat der junge Russe ein Werk von klassischer Schönheit zusammengetragen, das Kenner bereits mit jenen der großen Meister seines Faches vergleichen.“ GEO

COPACABANA PALACE Peter Bauza FOTOGRAFIE | REPORTAGE Deutsch | Englisch | Portugiesisch Format: 24 × 30 cm Seiten: 208 Abbildungen: 185 Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-19-7 € 75 Collectors Edition: Limitierte Auflage von 100 Exemplaren mit beigelegtem, nummerierten und signierten Print: „Macumba“ € 390

Hansel-Mieth-Preis Deutschland, 2017 World Press Photo of the Year 3rd Prize Niederlande, 2017 Visa d’or Award 2016 Gewinner Frankreich, 2016 AI-AP-Latin American Fotografia 5 Gewinner USA, 2016 PX3 Prix de la Photographie Silber Frankreich, 2016

Vielfach international ausgezeichnet und in SIPA Siena International Ausstellungen rund um den Globus gezeigt: Photo Award COPACABANA PALACE ist die Geschichte von Pangea Prize einem nie fertiggestellten Wohnungsprojekt in Silber Rio de Janeiro. Der deutsche Fotograf Peter Bauza Italien, 2016 hat über lange Zeit mit den Bewohnern von Copacabana Palace zusammengelebt und darüber Alfred Fried ein einzigartiges Fotodokument geschaffen. Photography Award Shortlist Österreich, 2016

„Peter Bauza hat über acht Monate fotografiert und ein berührendes, mitreißendes Portrait geschaffen.“ Neue Zürcher Zeitung „Eindrucksvoll präsentiert auf Doppelseiten, in der Hoffnung, Rios verborgene Seite in das Licht der Öffentlichkeit zu rücken.“ Frankfurter Allgemeine Zeitung 45

DER LANGE SCHATTEN VON TSCHERNOBYL Gerd Ludwig Michail Gorbatschow FOTOGRAFIE | GESCHICHTE Deutsch | Englisch | Französisch Format: 29 × 31 cm Seiten: 252 Abbildungen: 127 Hardcover, Schuber ISBN 978-3-901753-66-4 € 75

Deutscher Fotobuchpreis Nominiert 2015 PX3 Prix de la Photographie Paris Honorable Mention Frankreich, 2015 Photo District News’ Photo Annual Winner USA, 2015 Art Director’s Club, 94th Annual Awards Silver Cube USA, 2015 FEP European

Collectors Edition: Book Prize Limitierte Auflage, 100 Exemplare, Winner signierter Print: „Lenin in Pripyat“ Frankreich, 2015 € 450 American Photography 31 Spektakuläre und berührende Bilder von National-Geographic-Fotograf Gerd Ludwig über die größte nukleare Katastrophe der Geschichte und ihre Auswirkung auf die Menschen. Gerd Ludwig hat in den letzten 20 Jahren Tschernobyl neun Mal besucht. Und er hat sich weiter als jeder andere Fotograf in den „Bauch“ von Reaktor #4 vorgewagt, um die größte nukleare Katastrophe der Geschichte zu dokumentieren. Mit packenden Fotografien ist dieses Buch ein Buch des Erinnerns, vor allem an jene Menschen, die diese Tragödie durchleiden müssen. Mit einem Essay von Michail Gorbatschow und Zitaten aus den Werken von der Nobelpreisträgerin für Literatur 2015 Swetlana Alexijewitsch. „Gerd Ludwig war der erste ausländische Journalist, der in Tschernobyl arbeiten durfte. In seinem großen, opulenten Buch versammelt er seine beeindruckenden Bilder.“ PhotoNews „Dieses Buch sprengt alle Grenzen. Denn es ist fotografisch, symbolisch und historisch eine wohl einzigartige Leistung.“ Buchmonat.de

Shortlist USA, 2015

One Eyeland Awards Silber Indien, 2014 ipa International Photography Awards Honorable Mention USA, 2014 Pictures of the Year International/POYi 72 Winner USA, 2014

„SCHAU, WAS ICH SCHON KANN!“ PORTFOLIO IM KINDERGARTEN. DEN EINZIGARTIGEN LERNWEGEN DER KINDER AUF DER SPUR.

Eva Stundner Lois Lammerhuber FOTOGRAFIE | PÄDAGOGIK Deutsch Format: 24 × 32 cm Seiten: 256 Abbildungen: 120 Hardcover ISBN 978-3-901753-75-6 € 29,90 Jedes Kind hat das Recht in seiner Einzigartigkeit wahrgenommen zu werden. Dieses Buch präsentiert die weltweit erste Studie ihrer Art über den Einsatz von Portfolio im Kindergarten und begibt sich mittels dieser innovativen Lern- und Dokumentationsform auf die Spur der einzigartigen Lernwege unserer Kinder. Portfolio stellt die Stärken und individuelle Entwicklungen jedes Kindes konsequent in den Mittelpunkt.

„Mit diesem Buch möchte man noch einmal Kind sein …“ Buchtipps, Susanne Strobach „Da ist mein ganzes Leben drin, die Vergangenheit – alles was war, die Menschen und so, eben alles!“ Jakob, sechs Jahre, über sein Portfolio

ERINNERUNGEN

IN BILDERN UND GESCHICHTEN Margit und Heinz Fischer FOTOGRAFIE | GESCHICHTE Deutsch Format: 17 × 23,5 cm Seiten: 324 Abbildungen: 197 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-08-1 € 35 Margit und Heinz Fischer öffnen ihre privaten Fotoalben voll überraschender Lebensaugenblicke und Geschichtsmomente. Seit 25 Jahren war Heinz Fischer in den höchsten Ämtern unseres Landes, als Präsident des Nationalrates und als Bundespräsident tätig. Damit ist er der am längsten amtierende Politiker Österreichs in präsidialen Ämtern. Seine Gattin Margit Fischer verwaltet die fotografischen Dokumente dieses öffentlichen und privaten Lebens auf liebenswerteste Weise: In meterlangen Archivregalen finden sich jene Momente des Lebens der Familie Fischer in Fotoalben versammelt, die sie selbst als erinnernswert empfindet. Dieses Buch zeigt die schönsten und berührendsten Bilder, begleitet von Kommentaren und Erinnerungen von Margit und Heinz Fischer. „Faszinierende Eindrücke aus der „Innen-Sicht“. Ein menschliches, mit vielen Fotografien versehenes Buch, dass die wichtigen Stationen und Begegnungen Heinz Fischers bestens ins Bild bannt.“ LovelyBooks

FIELDS OF BATTLE LANDS OF PEACE 1914 – 1918 Michael St Maur Sheil FOTOGRAFIE | GESCHICHTE Englisch | Französisch | Spanisch Format: 29,5 × 30,5 cm Seiten: 264 Abbildungen: 153 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-07-4 € 65

IPA International Photography Awards 2x Honourable Mention USA, 2017 Alfred Fried Photography Award Shortlist Österreich, 2017 FEP European Book Prize Winner Italien, 2017

Mit Bildern aus dem Buch startete 2014 das Ausstellungs projekt „Fields of Battle, Lands of Peace“, das mehr als 11 Millionen Menschen in 9 Ländern gesehen haben. Michael St Maur Sheil zeigt in poetischen Fotografien, wie die Natur die blutigen Wunden des Ersten Weltkrieges auf magische Weise in blühende Landschaften verwandelt. Dieses Buch ist eine fotografische Odyssee durch die Länder und Landschaften des Ersten Weltkriegs. In einer zehn Jahre dauernden Arbeitsreise von der Hitze der Wüste Namib zu den gefrorenen Höhen der Vogesen hat Michael St Maur Sheil eine einzigartige Sammlung von Bildern geschaffen, die dem unerbittlichen Lauf der Zeit Tribut zollen und zeigen, wie die Natur diese Orte des Tötens und Grauens in Landschaften von faszinierender Schönheit und Ruhe verwandelt hat. „St Maur Sheils ästhetische, pittoreske Fotos sind eine perfekte Mahnung zum bedingungslosen Pazifismus.“ Der Standard „Much of the landscape of the Western Front looked like an uninhabited planet.“ Time Magazine

IN LOVE WITH PHOTOGRAPHY Limitierte, nummerierte und signierte Auflage von 1 000 Exemplaren

Volker Hinz Peter-Matthias Gaede FOTOGRAFIE | FOTOGRAFIEGESCHICHTE Deutsch | Englisch Format: 28 × 35,5 cm Seiten: 424 Abbildungen: 371 Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-903101-00-5 € 249

FEP European Book Prize Winner Italien, 2017 American Photography 32 Shortlist USA, 2016 Deutscher Fotobuchpreis Nominiert 2016 One Eyeland Awards Bronze Indien, 2015

Die besten Fotografen der letzten fünf Jahrzehnte treffen einander in den Bildern des Porträt-Magiers Volker Hinz. Er hat diejenigen fotografiert, die sonst hinter ihren Kameras verborgen bleiben. Wann immer er ihnen begegnet ist: bei der Arbeit, zu Hause, in öffentlichen wie in privaten Momenten. So ist ein einzigartiger Schatz der Fotografie geschichte entstanden, der jetzt erstmalig gezeigt wird: von Richard Avedon bis F.C. Gundlach, von Alfred Eisenstaedt, Annie Leibowitz, Peter Lindbergh bis Helmut Newton, Irving Penn oder Sebastião Salgado … Der langjährige Stern-Fotograf hatte sie alle vor seiner Linse.

„Lauter Namen, die man kennt. Lauter Gesichter, die man kaum je gesehen hat: Der Fotograf Volker Hinz hat Hunderte von weltberühmten Fotografen porträtiert.“ Frankfurter Allgemeine Zeitung „Der Band hat sicher das nötige Pontenzial zum besonderen Sammlerstück“. LFI, Leica Fotografie International „Volker Hinz helped shape Stern’s visual narrative for 40 years, but it’s his portraits of international photographers that best define him as one of the most gifted photographers to have come from Germany.“ British Journal of Photography

THE GHETTO TAROT Alice Smeets FOTOGRAFIE | KUNST | SYMBOLIK Deutsch | Englisch | Französisch Format: 22,5 × 27,5 cm Seiten: 208 Abbildungen: 186 Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-901753-97-8 € 59

PX3 Prix de la Photographie Paris Honorable Mention Frankreich, 2016 Deutscher Fotobuchpreis Nominiert 2016 One Eyeland Awards Photographer of the Year Gold Indien, 2015

Ein Fotoprojekt von Alice Smeets als Plädoyer One Eyeland Awards für gesellschaftliche Toleranz und Akzeptanz. Book / People Mystisch und pittoresk, bildgewaltig und lebensnah Gold interpretiert Alice Smeets auf spirituelle Weise die Indien, 2015 Symbolik von Tarot-Karten in den Slums von Haiti. Die Szenen wurden vom Rider-Waite-Tarot-Deck, ursprünglich 1919 von der Künstlerin Pamela Colman Smith entworfen, inspiriert und zusammen mit einer Gruppe haitianischer Künstler, den Atis Rezistans, in den Ghettos von Haiti gestaltet – nicht als Verherrlichung des Ghettos, sondern als Statement, das Leben in differenzierenden Lichtern, voller Kraft, Freude und Kreativität zu sehen.

„Die Bilder haben etwas Faszinierendes an sich. Gruselig sind sie aber auch in ihrer Mischung aus Magie, Lebensfreude, Übersinnlichem und Verderben.“ Süddeutsche Zeitung „Alice Smeets entschied sich gegen das Klischee und für eine neue Perspektive.“ c’t Digitale Fotografie 48

SESSIONS

Limitierte, nummerierte und signierte Auflage von 1 000 Exemplaren

FETISCH IN DEUTSCHLAND Florian Müller Nora Gantenbrink

Il Reportage Photojournalism Award Shortlist Italien, 2016

FOTOGRAFIE | FETISCH | SEXUALITÄT Deutsch | Englisch Format: 22,5 × 27,5 cm Seiten: 160 Abbildungen: 68 Hardcover, Leinen gebunden, offener Rücken ISBN 978-3-901753-95-4 € 75 Sexueller Fetisch in Deutschland – die grandios einfühlsame Buchpremiere von Florian Müller. Seine Fotos zeigen Menschen, die sich als Hunde verkleiden oder gefesselt an die Decke hängen lassen. Es ist ihre Art, sich zu entspannen und Erfüllung zu empfinden. Auf den ersten Blick sieht man Maskerade, kafkaeske Szenen, Ver wandlungen zum Tier, zum Sklaven. Hinter der Maskerade verbergen sich Geschichten von Menschen und ihren Bedürfnissen. Von Wünschen, Wunden und Träumen.

Deutscher Fotobuchpreis Nominiert 2016 PX3 Prix de la Photographie Silver Frankreich, 2015 ADC Award Bronzener Nagel Deutschland, 2015 Moscow International Photo Awards Honourable Mention Russland, 2015 Lead Awards Nominiert Deutschland, 2015 One Eyeland Awards Book / Documentary Bronze Indien, 2015

„Behutsame, intime Einblicke in die deutsche Fetischwelt.“ fotoMAGAZIN „Ihm sind beeindruckende, würdevolle Bilder gelungen.“ buchmesse.ARD.de

ART FOR PEACE Irina Georgieva Bokova Sebastian Kurz Lois Lammerhuber FOTOGRAFIE | KUNST Arabisch | Chinesisch | Deutsch Englisch | Französisch Russisch | Spanisch Format: 24 × 32 cm Seiten: 448 Abbildungen: 274 Hardcover, Schuber ISBN 978-3-901753-94-7 € 125 Aktualisierte 2. Auflage

PX3 Prix de la Photographie Bronze Frankreich, 2015 FEP European Book Prize Winner Belgien, 2013 Printissimo Art, Nominiert Österreich, 2013

Eine poetische Bilderzählung von Lois Lammerhuber über die ungewöhnlichste Kunstsammlung der Welt im Hauptquartier der UNESCO in Paris. 2008 hat Sotheby‘s die 200 Hauptwerke der UNESCO-Sammlung auf einen dreistelligen Millionen-Euro-Wert geschätzt. Sie gehört gemeinsam allen 193 UNESCO-Mitgliedstaaten und besteht aus Geschenken von Künstlerinnen und Künstlern, Besuchern und Persönlichkeiten, die auf diese Weise die Philosophie der UNESCO – „Building a Culture of Peace“ – unterstützen. In seinem Kunstprojekt „Art for Peace“ gibt der renommierte Fotograf Lois Lammerhuber in seiner visuellen Sprache den Meisterwerken eine neue Interpretationsfacette. „Im Namen der Republik Österreich dokumentierte Lois Lammerhuber die Pariser Kunstsammlung der UNESCO. Mahnend, als real-virtuoses Monument.“ Der Standard

WHITE EBONY

FEP European Book Prize Winner Italien, 2017

Patricia Willocq FOTOGRAFIE | REPORTAGE Deutsch | Englisch | Französisch Format: 24 × 30 cm Seiten: 180 Abbildungen: 96 Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-901753-87-9 € 59

PX3 Prix de la Photographie Paris Honorable Mention Frankreich, 2016 American Photography 32 Shortlist USA, 2016 Deutscher

Patricia Willocq gibt in berührenden und engaFotobuchpreis Nominiert gierten Bildern ein eindrückliches Zeugnis vom 2016 Überlebenswillen und Mut einer stigmatisierten Minderheit in der Demokratischen Republik One Eyeland Awards Kongo. „Während wir weiterhin schockierende Photographer of the Year Berichte über Tötungen und Angriffe auf Menschen Gold mit Albinismus erhalten, sind die Fotografien Indien, 2015 von Patricia Willocq eine Botschaft der Hoffnung und Ermutigung an alle, die für eine Besserung One Eyeland Awards Book / People dieser Lebensumstände arbeiten“, sagte die Gold stellvertretende UN-Hochkommissarin für Indien, 2015 Menschenrechte Flavia Pansieri, anlässlich des ersten „Internationalen Tages des Albinismus“ am 13. Juni 2015. „Menschen mit Albinismus wird in Afrika oft mit Vorurteilen und Aberglauben begegnet. Patricia Willocq gibt in bemerkenswerten Bildern einen Einblick in den Überlebenswillen und Mut dieser stigmatisierten Minderheit.“ taz.de „Ein faszinierender Bildband von Patricia Willocq.“ stern.de

WE THE CHILDREN Christiane Breustedt Kerstin Bücker Peter-Matthias Gaede Jürgen Heraeus

Art Directors Club 94th Annual Awards Bronze Cube USA, 2015

FOTOGRAFIE | 25 JAHRE KINDERRECHTE Deutsch | Englisch Format: 24 × 30 cm Seiten: 296 Abbildungen: 164 Fotos von 45 Fotografen Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-901753-74-9 € 49,90

Deutscher Fotobuchpreis Nominiert 2015

25 Jahre Kinderrechte waren der Anlass, dieses Thema vehement in die Mitte der Gesellschaft zu tragen. Kinder sind verletzlich. Und sie werden verletzt. Kinder können stark sein. Und dabei muss ihnen geholfen werden. Die Kinderrechtskonvention der Vereinten Nationen soll die Kinder dieser Welt schützen. 2014 wurde die UNKinderrechtskonvention25 Jahre alt. Anlass genug, das Thema vehement in die Mitte der Gesellschaft zu tragen. UNICEF Deutschland und GEO – unterstützt von 45 der besten Fotografen der Welt und Edition Lammerhuber – tun dies in diesem gemeinsamen Buchprojekt. „Dieses Buch erzählt von Kindern, die man nicht vergisst.“ GEOlino „Zum Jubiläum zeigt ein bewegender Bildband, was Gewalt und Hunger mit Kindern aus aller Welt noch immer macht.“ Süddeutsche.de „Ein Buch, das Hoffnung gibt und Anlass zur Sorge sein soll.“ profil 50

IN/VISIBLE

UN/SICHTBAR

Ann-Christine Woehrl Laura Salm-Reifferscheidt FOTOGRAFIE | FRAUEN & GESELLSCHAFT Deutsch | Englisch Format: 22,5 × 27,5 cm Seiten: 212 Abbildungen: 91 Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-901753-72-5 € 49,90 48 Frauen. 48 unvorstellbare Schicksale. Die engagierte Fotografin Ann-Christine Woehrl hat überlebende Frauen von Säure- und Brand anschlägen in Bangladesch, Indien, Kambodscha, Nepal, Pakistan und Uganda mit ihrer Kamera begleitet. Ihre einfühlsamen Porträts fordern dazu auf, diese Frauen, die bewusst ausgegrenzt und damit unsichtbar gemacht werden, wieder als Persönlichkeiten wahrzunehmen, fernab des kollektiven Stigmas.

PX3 Prix de la Photographie Paris Peoples Choice 2nd Prize Frankreich, 2015 Art Directors Club 94th Annual Awards Silver Cube USA, 2015 FEP European Book Prize Winner Frankreich, 2015 Deutscher Fotobuchpreis Nominiert 2015 One Eyeland Awards Photographer of the Year Gold Indien, 2014 Alfred Fried Photography Award Österreich, 2014

„Ein Bildband, der herausfordert und bereichert.“ Neue Westfälische „Dokumentarische Meisterwerke, in denen die Frauen ihren außergewöhnlichen Lebenswillen offenbaren.“ NDR.de „Ihre Bilder verbergen nichts.“ Süddeutsche.de „Dieses Buch verändert den Blick.“ fotomonat.de

ANGELS OF GHOST STREET Xavier Zimbardo FOTOGRAFIE | SOZIALPOLITIK Englisch Format: 24 × 30 cm Seiten: 168 Abbildungen: 92 Hardcover, Leinen gebunden, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-901753-86-2 € 59

One Eyeland Awards Book / Documentary Bronze Indien, 2015 One Eyeland Awards Book / People Bronze Indien, 2015

Die wunderbare Geschichte, wie der indische Sozialreformer Dr. Pathak das Leben der Witwen Indiens wieder glücklich macht. In Indien leben 45 Millionen Witwen – meist unter schweren Diskriminierungen für den Rest ihres Lebens. Bindeshwar Pathak stellt sich in der Tradition Gandhis der Her ausforderung, diesen tief verwurzelten Vorstellungen entgegenzuwirken. In der Ghost Street in Vrindavan eröffnete er ein Haus für Witwen, wo sie wieder Sinnstiftung für ihr Dasein finden. Der renommierte französische Fotograf Xavier Zimbardo erzählt in faszinierenden Bildern diese hoffnungsvolle Erfolgsgeschichte. „Ein erschütterndes Buch, das im Elend Hoffnung zeigt. Gut, dass das Werk in dieser Form entstanden ist.“ Buchvergleich „Früher wurden sie verbrannt, heute werden sie diskriminiert: Witwen in Indien leben in erbärmlichen Verhältnissen. Jetzt bekommen sie Hilfe. Der Fotograf Xavier Zimbardo dokumentiert eine bunte Revolution.“ SPIEGEL Online 51

THE DISTANCE BETWEEN US Christopher Capozziello FOTOGRAFIE | REPORTAGE Englisch Format: 24 × 30 cm Seiten: 208 Abbildungen: 160 Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-901753-61-9 € 59 Die vielleicht ungewöhnlichste Fotogeschichte der Welt! Drei Minuten haben entschieden. Chris ist drei Minuten früher geboren. Und erfolgreicher Fotograf. Sein Zwillingsbruder Nick ist behindert. Motorisch. Er leidet an infantiler Zerebralparese. Dass dies einem Zwillingspaar passiert, ist extrem selten. Und dass einer der beiden ein hochbegabter Fotograf wird, ist statistisch gesehen nahe der Unmöglichkeitsgrenze. Und dass dieser sich seines Bruders Schicksal – und damit sein eigenes – zum Thema wählt, ist einzigartig.

„What makes this work exemplary in my opinion, other than the excellent photography, is the poignant writing with which Christopher shares his personal thoughts and feelings about his brother.“ Dallas Morning News

WOLFSKINDER Fabian Weiß FOTOGRAFIE | REPORTAGE Deutsch Format: 14 × 18 cm Seiten: 160 Abbildungen: 104 Hardcover ISBN 978-3-901753-64-0 € 39 Wolfskinder ist eine Metapher für Jugendliche in Betreuung der Jugendhilfe, die bewusst von ihren Eltern getrennt werden, weil sich die gewohnte Umgebung als Ursache für die Probleme der jungen Menschen erweist. Mit der Könnerschaft eines großen Fotografen nähert sich Fabian Weiß auf sensible Weise den Jugendlichen, die aufgrund ihres Hilfebedarfs ein Mehr an Aufmerksamkeit brauchen. Authentisch und einfühlsam gibt das Buch Einsicht in besondere Lebensgeschichten im JugendhilfesystemDeutschlands. Mit bewegenden Fotos, Gesprächsnotizen und handschriftlichen Briefen der Jugendlichen zeichnet Fabian Weiß ein Bild vom Alltag jenseits des Elternhauses. „Das Buch bringt sich und seine tief berührenden Wolfskinder immer wieder in Erinnerung, verliert nichts von seiner Aktualität und bietet auch nach mehrmaliger Lektüre immer wieder neue Eindrücke.“ Media-Mania

Art Directors Club 93rd Annual Awards Golden Cube USA, 2014 POYI Award Best Photography book international Finalist USA, 2014 American Photography Winner 2014 IPA International Photography Awards Honorable Mention USA, 2014 Communication Arts Photography Annual Winner USA, 2014 PDN Photo District News Winner USA, 2014 One Eyeland Awards Bronze Indien, 2014 Deutscher Fotobuchpreis Silber 2014

Deutscher Fotobuchpreis Silber 2014 One Eyeland Awards Photographer of the Year Bronze Indien, 2014 BFF Förderpreis Deutschland, 2013 Alfred Fried Photography Award Österreich, 2013

BUFFALO BALLAD

PX3 Prix de la Photographie Paris Book 1st Place Frankreich, 2015

ON THE TRAIL OF AN AMERICAN ICON Heidi & Hans-Jürgen Koch FOTOGRAFIE | WILDLIFE Deutsch | Englisch Format: 28 × 35,5 cm Seiten: 224 Abbildungen: 110 Hardcover, „French Fold“-Schutzumschlag ISBN 978-3-901753-73-2 € 99 Heidi & Hans-Jürgen Kochs visuelle Spuren suche nach dem Geist und Mythos einer amerikanischen Ikone. In den magischen Schwarz-Weiß-Bildern des vielfach ausgezeichneten Fotografenpaares Heidi & Hans-Jürgen Koch wird der Bison zu einer realen Vision: „Wir sind durch das Herz des Bisonlandes gereist, durch North und South Dakota, Wyoming, Colorado und Montana. Unser Bild des Bisons ist weder romantisch noch nostalgisch. Es zeigt gleichermaßen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft der amerikanischen Prärie.“

PX3 Prix de la Photographie Paris Book-Nature Gold Frankreich, 2015 FEP European Book Prize Winner Frankreich, 2015 Deutscher Fotobuchpreis Gold 2015 One Eyeland Awards Photographer of the Year Bronze Indien, 2014 Alfred Fried Photography Award Österreich, 2014

„Das Buch ist ein Meisterwerk der empathischen Dokumentarfotografie.” FAZ „Der herausragende Bildband mit vorwiegend Schwarz-Weiß-Fotos beschenkt den Betrachter mit einem nachgerade sinnlichen Erlebnis.“ GEO

CATS OF EPHESOS

DIE KATZEN VON EPHESOS

Sabine Ladstätter Lois Lammerhuber Niki Gail FOTOGRAFIE | WILDLIFE | ARCHÄOLOGIE Deutsch | Englisch | Türkisch Format: 21 × 28 cm Seiten: 128 Abbildungen: 80 Hardcover ISBN 978-3-901753-38-1 € 29,90

Deutscher Jugendsachbuchpreis Nominiert 2014 One Eyeland Awards Finalist Indien, 2013

Eines der prominentesten Grabungsunternehmen der Welt aus einem ganz besonderen Blickwinkel: Auf den Spuren der Katzenwird der Betrachter auf eine wunderbare Reise durch die antike Welt der Steine und Paläste, Tempel und Theater von Ephesos entführt. Seit über 120 Jahren sind in Ephesos, diesem magischen Platz in der Westtürkei, öster reichischeArchäologen tätig und bringen regelmäßig spektakuläre Funde zutage. Ein Must-have für Katzenliebhaber sowie für Archäologiebegeisterte!

„Lois Lammerhuber macht mit viel fotografischem Einfühlungsvermögen und Kreativität die Vierbeiner zu faszinierenden Akteuren auf einer ganz speziellen antiken Bühne.“ Flaneurin

DIE KUNST DES COMIC-SAMMELNS Alex Jakubowski Sandra Mann FOTOGRAFIE | COMIC Deutsch Format: 24 × 30 cm Seiten: 280 Abbildungen: 130 Hardcover ISBN 978-3-901753-80-0 € 49,90 15 Sammler geben exklusiv Einblick in ihre Schätze und erzählen von ihrer oft Jahrzehnte währenden Passion. Comicfans sammeln leidenschaftlich, aber gezeigt werden ihre Sammlungen selten oder nie. Egal ob perfekt erhaltene Erstausgaben, limitierte Sonderdrucke und Originalzeichungen oder Widmungen, Figuren und Gemälde: Was die Comicsammler hier zeigen, sind Schätze einer oft unterschätzten Popkultur. Von Superhelden bis Mangas, von Asterix bis Zorro, von frankobelgischen Klassikern und experimentellen Graphic Novels bis zu der weltweitgrößten Sammlung originaler Carl BarksÖlgemälde.

„Die Kunst des Comic-Sammelns ist eine Herzensangelegenheit, in die viel Herzblut geflossen ist. Hier dürfen Comicsammler das sein, was sie sind: Menschen wie du und ich. Vielleicht sogar ein wenig leidenschaftlicher.“ Alfonz – Der Comicreporter „… ein exzellenter Parforce-Ritt durch die Welt der Comics, quasi ein Kaleidoskop der Comic-Kultur …“ Hanspeter Reiter, Comicoskop „Standardwerk schlechthin“ X-tra-booX

25 JAHRE DER STANDARD Limitierte, nummerierte und signierte Auflage von 1 000 Exemplaren

Matthias Cremer Oscar Bronner Gregor Auenhammer Wolfgang Weisgram

Deutscher Fotobuchpreis Nominiert 2014

FOTOGRAFIE | DOKUMENTATION Deutsch Format: 29,5 × 30,5 cm Seiten: 252 Abbildungen: 223 Hardcover ISBN 978-3-901753-62-6 € 50 Matthias Cremers Fotografien zu 25 Jahren österreichischer Zeitgeschichte. Mit einem Vorwort von Oscar Bronner, Herausgeber des Standard und Texten der Standard-Redakteure Gregor Auenhammer und Wolfgang Weisgram.

„Das Buch ist ein Meilenstein. Klassisch gute Fotografie und ein klassisch gut gemachtes Buch sind das beste, was zusammenkommen kann.“ www.buchmonat.de

KITTY KINO VIENNA Limitierte, nummerierte und signierte Auflage von 1 000 Exemplaren

Deutscher Fotobuchpreis Nominiert 2015

Kitty Kino FOTOGRAFIE | KUNST Deutsch | Englisch Format: 28 × 35,5 cm Seiten: 176 Abbildungen: 112 Hardcover ISBN 978-3-901753-77-0 € 75 Collectors Edition: Limitierte Auflage von 100 Exemplaren mit beigelegtem, nummerierten und signierten Print: „Das Riesenrad“ € 450 So hat man Wien noch nicht gesehen! Filmregisseurin und Fotografin Kitty Kino porträtiert ihr Wien auf nächtlichen Streifzügen in völlig ungewöhnlicher Weise mit einem Mobiltelefon als Kamera und schafft damit ganz spezielle Akzente im Grenzbereich zwischen Fotografie und Malerei.

„In fulminanter Art und Weise überraschend.“ Der Standard

450 JAHRE SPANISCHE HOFREITSCHULE 450 YEARS SPANISH RIDING SCHOOL Elisabeth Gürtler René van Bakel Arnim Basche

PX3 Prix de la Photographie Paris Honorable Mention Frankreich, 2016 One Eyeland Awards Bronze Indien, 2015

FOTOGRAFIE | GESCHICHTE | PFERDE Deutsch | Englisch Format: 24 × 30 cm Seiten: 208 Abbildungen: 114 Hardcover, Schuber ISBN 978-3-901753-90-9 € 59 Aktualisierte 2. Auflage Hommage an eine weltweit einzigartige Institution! Ein hochkarätiges Team hat sich zusammengefunden, um die Spanische Hofreitschule und das Bundesgestüt Piber zu ihrem 450-jährigen Bestehen in einem aufwendig gestalteten Prachtband zu ehren: Die Direktorin der Spanischen Hofreitschule, präsentiert die Exzellenz dieser Ikone der Reitkunst, die Fotografien begleiten die Lipizzaner über viele Jahre in allen Lebenslagen und die Texte reflektieren höchst qualifiziert Wissen und Emotion.

„Die Lipizzaner, prächtig in Szene gesetzt.“ Der Standard „Wer noch kein Zeuge einer glanzvollen Lipizzaner-Vorstellung geworden ist, möchte es spätestens nach der Lektüre des Bildbandes werden.“ Tierwelt 55

DAS FRANZ FERDINAND PRINZIP

Warum der Erste Weltkrieg wirklich begann Anita Hohenberg Igor Friedrich PetkoviĆ Thomas Jorda Lois Lammerhuber Michael Prock Norbert Winding

Outstanding Artist Award Innovative Kulturarbeit Österreich, 2015

ZEITGESCHICHTE | MYTHOS Deutsch Format: 16,5 × 22 cm Seiten: 160 Abbildungen: 75 Hardcover, Leinen gebunden, Schutzumschlag ISBN 978-3-901753-76-3 € 29,90 Das wohl ungewöhnlichste Buch zum Gedenkjahr Erster Weltkrieg. Das Franz Ferdinand Prinzip erzählt die Geschichte des Thronfolgers und dessen Leidenschaft für die Jagd, vom Mythos der Weißen Gams und den fatalen Schüssen im Salzburger Blühnbachtal, die den Ersten Weltkrieg heraufbeschworen.

„Luzid, amüsant, opulent illustriert” Der Standard „Berührend sind die vielen Familienfotos, die Franz Ferdinand von einer anderen Seite zeigen als der in der Öffentlichkeit so bekannten.“ Salzburger Nachrichten

HALLSTATT 7000 Rudolf Gamsjäger Anton Kern Kerstin Kowarik Stefan Maix Hans Reschreiter Lois Lammerhuber Redaktion: Andreas Schwab FOTOGRAFIE | ARCHÄOLOGIE Deutsch | Englisch Format: 16,5 × 22 cm Seiten: 468 Abbildungen: 275 Hardcover ISBN 978-3-901753-22-0 € 39,90 Hallstatt ist 7 000 Jahre Weltsensationen: das älteste Seil der Welt, die älteste Stiege der Welt, der älteste Handschuh der Welt, der älteste Rucksack der Welt. 150 Jahre Archäologiegeschichte in spektakulären Bildern zeigt Hallstatt als Weltkulturerbe und Archäologie-Ikone.

„Ein visueller Hochgenuss!“ Antike Welt

LHC Peter Ginter Rolf-Dieter Heuer Franzobel

Bild der Wissenschaft Wissensbuch des Jahres 2. Platz Deutschland, 2012 Bild der Wissenschaft Wissensbuch des Jahres

FOTOGRAFIE | WISSENSCHAFT Lieblingsbuch der Leser Deutsch | Englisch | Französisch Deutschland, 2012 Format: 29 × 31 cm Printissimo Seiten: 264 Art, Nominiert Abbildungen: 142 Österreich, 2012 Hardcover, Schuber Goldener Hahn ISBN 978-3-901753-28-2 PR, Nominiert € 64 Österreich, 2012

Austrian Event Award Nominiert 2012

Die „Weltmaschine“. Peter Ginter, einer der besten Fotografen der Welt, und der mehrfach ausgezeichnete Schriftsteller Franzobel setzen sich gemeinsam mit Rolf-Dieter Heuer, dem Generaldirektor des CERN, mit der größten und komplexesten Maschine auseinander, die Menschen je erdacht haben. Das Buch berichtet über das aufregendste wissenschaftliche Abenteuer der Menschheit, die Entdeckung des Higgs-Teilchens.

„Die Weltmaschine am CERN ist ein Kunstwerk, weil Forscher etwas gewagt haben, was sie mit der Kunst gemeinsam haben: über das Denkbare hinauszudenken.“ ARD Tagesthemen

EIN GARTEN FÜR DAS 21. JAHRHUNDERT A 21ST CENTURY GARDEN Georg Grabherr Lois Lammerhuber FOTOGRAFIE | GARTEN Deutsch | Englisch Format: 24 × 32 cm Seiten: 368 Abbildungen: 304 Hardcover ISBN 978-3-901753-67-1 € 49,90 Aktualisierte 2. Auflage

Golden Pixel Award Gewinner Österreich, 2012 IPA International Photography Award 3rd place USA, 2012 Deutscher Gartenbuchpreis Bester Bildband 2. Platz 2012

Das ultimative Gartenbuch vom Wissenschaftler des Jahres 2012! Verwegen und in betörender Schönheit. In Blumen ertrinken! Der Hausgarten von Georg Grabherr, einem der international einflussreichsten Naturschutzbiologen, wird in diesem opulenten Bildband als Modell für die „Natur im Garten“Idee präsentiert.

„Superlative reichen für dieses Buch, für diesen Garten nicht aus! – Blättern, staunen, genießen. Und dann noch einmal von vorne. Und noch einmal …“ Claudia Hresc-Saxers, Buchhändlerin

CHORUS Dominique Meyer Thomas Lang Lois Lammerhuber

Deutscher Fotobuchpreis Bronze Deutschland, 2018

FOTOGRAFIE | OPER | GESANG Deutsch | Englisch | Französisch Format: 24 × 32 cm Seiten: 256 Abbildungen: 155 Hardcover ISBN 978-3-903101-28-9 € 39,90 Musik visualisierende Fotos charakterisieren in diesem Buch einen der besten Chöre der Welt, den Wiener Staatsopernchor, der für seinen „warmen Wiener Klang“ berühmt ist. Mehr als sechs Monate begleitete Lois Lammerhuber den Alltag des Chores fotografisch. In den Texten von Dominique Meyer, dem Direktor der Wiener Staatsoper, und von Chorleiter Thomas Lang erfahren Sie aus erster Hand, wie ein moderner Chor so präzise arbeitet, dass sich die kreative Energie der Stimmen in musikalische Magie verwandelt. „Das ist ein wunderbarer Chor, ein grandios guter Chor. Mit einer stilistischen Vielseitigkeit – einmalig!“ Christian Thielemann

GENESIS

WIENER STAATSOPER DON PASQUALE Dominique Meyer Lois Lammerhuber FOTOGRAFIE | OPER | MANAGEMENT Deutsch | Englisch | Französisch Format: 24 × 32 cm Seiten: 320 Abbildungen: 197 Hardcover ISBN 978-3-903101-05-0 € 39,90 Dominique Meyer, der Direktor der Wiener Staatsoper, erzählt wie er die Neuinszenierung einer Oper managt. Die Planung einer OpernNeuproduktion erfolgt sehr frühzeitig – drei bis vier Jahre im Voraus, manchmal sogar länger. Da scheint der Zeitraum von einem Jahr, in dem Lois Lammerhuber das Entstehen einer Oper an der Wiener Staatsoper am Beispiel von Gaetano Donizettis „Don Pasquale“ – von den Anfängen bis zur Premiere am 26. April 2015 – miterleben und fotografisch begleiten durfte, fast schon kurz. „Das ist Magie!“ der Standard

HARMONY Dominique Meyer Herwig Pecoraro Lois Lammerhuber FOTOGRAFIE | OPER | GESANG Deutsch | Englisch | Französisch Format: 24 × 32 cm Seiten: 204 Abbildungen: 85 Hardcover ISBN 978-3-901753-85-5 € 39,90 In der Oper steht immer der singende Mensch im Mittelpunkt. Was eine Figur in ihrem tiefsten Innersten empfindet, das trägt die Oper nach außen. Ihre wichtigsten Mittel dabei sind die Stimme und der Gesang. Die Wiener Staatsoper ist berühmt dafür, allabendlich die besten Sänger der Welt zu präsentieren. Das Buch HARMONY bittet jene einzigartigen Künstler vor den Vorhang, die das ermöglichen – alle Ensemblemitglieder der Wiener Staatsoper der Spielzeit 2014/2015.

„Des harmoniesuchenden Maître Lammerhuber visueller Perspektivenwechsel fügt virtuos zusammen, was zusammengehört – als Referenz an die griechische Göttin der Eintracht und den musikalischen Einklang der Töne – in perfekter Harmonie.“ der Standard

ON STAGE

WIENER STAATSOPER Dominique Meyer Peter Kozak Andreas Láng Oliver Láng Lois Lammerhuber FOTOGRAFIE | OPER | TECHNIK Deutsch | Englisch | Französisch Format: 24 × 32 cm Seiten: 296 Abbildungen: 340 Hardcover ISBN 978-3-901753-68-8 € 39,90 Opernbühnenzauber pur und gigantische Bühnentechnik! Faszinierende Blicke auf die geheimnisvollen Orte hinter, unter und neben der Bühne. ON STAGE zeigt alles was geschehen muss, damit sich am Abend der Bühnenvorhang über den vorbereiteten Dekorationen eines Opernhauses heben kann.

„Das Buch gewährt einzigartige, oft exzentrische Blicke hinter Kulissen, in den Bauch der Architektur. Es ist, als offenbarte sich einem die preziöse Wunderkammer des Theateruniversums.“ der Standard

VENUS Walpurga Antl-Weiser Anton Kern Lois Lammerhuber

Maecenas Award Österreich, 2008

FOTOGRAFIE | ARCHÄOLOGIE Deutsch | Englisch Format: 24 × 32 cm Seiten: 92 Abbildungen: 42 Hardcover Schuber mit 3D Abbildung ISBN 978-3-901753-08-4 € 39

29.500 Jahre alt, 12 cm groß: Die Venus von Willendorf. Dieses Buch präsentiert Fotokunst von Lois Lammerhuber über eine der berühmtesten Frauen der Geschichte. In einer bisher noch nie möglich gewesenen Nähe lässt Lammerhuber den Betrachter durch seine Kamera auf diese Figur blicken. „Staunenswert!“ Kunstbuchanzeiger

LE LOUVRE NU PEINTURES | PAINTINGS

Golden Pixel Award Österreich, 2009

Catherine Belanger Jean Galard Lois Lammerhuber FOTOGRAFIE | KUNST | MUSEUM Englisch | Französisch Format: 24 × 32 cm Seiten: 192 Abbildungen: 162 Softcover Box aus schwarzer und bordeauxroter Seide ISBN 978-3-901753-09-1 € 39,90

Sinnlichkeit und Sexualität in den Malereien des Pariser Louvre. Das fotografische Konzept folgt der Idee, die Nacktheit, Sinnlichkeit und Sexualität in der Malerei aus dem Kontext der künstlerischen Absicht zu lösen und als Modelle im Fotostudio von heute zu begreifen. Die Fotografie bedient sich all dieser „Modelle“ und interpretiert sie mit der Formensprache der Mode-, Akt- und Werbefotografie. Die faszinierende Kunst der Darstellung des nackten Körpers. Das ideale Geschenkbuch für Kunstliebhaber! „Schöne Schätze: die Nackten im Pariser Louvre.” art

LE LOUVRE NU SCULPTURES

FEP European Book Prize Winner Belgien, 2013

Catherine Belanger Jean Galard Lois Lammerhuber

FOTOGRAFIE | KUNST | MUSEUM Englisch | Französisch Format: 24 × 32 cm Seiten: 192 Abbildungen: 162 Softcover Box aus bedruckter metallischer Folie ISBN 978-3-901753-12-1 € 39,90

„Das größte Bordell der Welt“. Die Idee zum Buch entstand bei einem Spaziergang durch den Louvre, bei dem sich die Begleiterin von Lois Lammerhuber dazu hinreißen ließ, das berühmte Museum als das größte Bordell der Welt zu bezeichnen. Entstanden ist ein Buch über die Darstellung des nackten Körpers in der Kunst am Beispiel der wichtigsten Skulpturen im Louvre. „So haben Sie die Kunstwerke des Louvre noch nicht gesehen! So detailverliebt, aus größter Nähe, aber vor allem: so erotisch!“ Die Welt

GEMALTE SCHUHE Catherine Belanger Margo Glantz Lois Lammerhuber

Printissimo Art, Gewinner Österreich, 2012

Enthauptete Gemälde oder das geheime Archiv des Schuhdesigns? Für Schuhfetischisten und Kunstliebhaber – gemalte Schuhe aus dem Pariser Louvre. Beschuht verrät der Fuß in den Fotografien Ungeahntes über die Menschen in den Gemälden des Louvre. Die Ausschnitte stehen nicht nur als Kunstwerke für sich, sondern sind auch als Studie der Schuhmoden über Jahrhunderte hinweg und als Ausflug in die Sozialgeschichte zu betrachten. „Geheime Schuh-Botschaften, faszinierende Bilddetails.“ VOGUE

edition.lammerhuber.at

VERLAG EDITION LAMMERHUBER Lammerhuber KG Dumbagasse 9 A-2500 Baden T +43 2252 42269 F +43 2252 85938 edition@lammerhuber.at edition.lammerhuber.at VERLEGER Lois Lammerhuber T +43 699 135 83 989 lois.lammerhuber@lammerhuber.at GESCHÄFTSFÜHRUNG | MARKETING | VERTRIEB Silvia Lammerhuber T +43 2252 42269 11 F +43 2252 85938 silvia.lammerhuber@lammerhuber.at

PRESSE & MEDIEN Johanna Reithmayer T +43 2252 42269 T +43 699 12233389 F +43 2252 85938 johanna.reithmayer@lammerhuber.at PREPRESS PRODUCTION Birgit Hofbauer T +43 2252 42269 33 birgit.hofbauer@lammerhuber.at GRAPHIC DESIGN Martin Ackerl T +43 2252 42269 22 martin.ackerl@lammerhuber.at

Leonardo da Vinci Saint Jean-Baptiste LE LOUVRE NU peintures | paintings

VERTRETUNGEN

AUSLIEFERUNGEN

Österreich Verlagsvertretung Bernhard Spiessberger  Bernhard Spiessberger  Ursula Fuchs  Michaela Horvath  Liechtensteinstraße 17/2, A-1090 Wien   T +43 1 907 86 41 F +43 1 916 61 47   mail@verlagskontor.at  spiessberger-verlagsvertretung.at

Österreich Medienlogistik Pichler-ÖBZ GmbH & Co KG IZ NÖ Süd, Straße 1, Objekt 34 A-2355 Wr. Neudorf, Postfach 133 T +43 2236 63535 290 F +43 2236 63535 243 mlo@medien-logistik.at

Deutschland Schleswig-Holstein, Hamburg, Bremen, Niedersachsen und Berlin, Brandenburg, Mecklenburg-Vorpommern, Sachsen, Sachsen-Anhalt, Thüringen Peter Jastrow buchArt Verlagsvertretungen Jastrow+Seifert+Reuter Cotheniusstr. 4, D-10407 Berlin T +49 30 447 32 180, F +49 30 447 32 181 service@buchart.org Bayern, Baden-Württemberg, Hessen, Rheinland-Pfalz, Saarland, Nordrhein-Westfalen Michael Klein c/o Vertreterbüro Würzburg Huebergasse 1, D-97070 Würzburg T +49 931 17405, F +49 931 17410 klein@vertreterbuero-wuerzburg.de Schweiz Markus Wieser Kasinostrasse 18, CH-8032 Zürich T +41 442 6036 05, F +41 442 6036 06 wieser@bluewin.ch Frankreich CEDIF 128 Bis Avenue Jean Jaurès, 94200 Ivry-sur-Seine T +33 1 43 90 79 03, F +33 1 46 71 25 59 commercial@ced-cedif.com USA & Kanada ACC Distribution 6 West 18th Street, Suite 4B New York, NY, 10011, USA T +1 212 645 1111 or 800 252 5231 F +1 212 989 3205 sales@antiquecc.com UK und Rest der Welt ACC Distribution Sandy Lane, Old Martlesham, Woodbridge, Suffolk IP12 4SD, UK T +44 1394 389950, F +44 1394 389999 sales@antique-acc.com

Deutschland Sigloch Distribution GmbH & Co KG Am Buchberg 8, D-74572 Blaufelden T +49 7953 7189 052 F +49 7953 7189 080 verlagservice@sigloch.de Schweiz AVA Verlagsauslieferung AG Centralweg 16, Postfach 27 CH-8910 Affoltern am Albis T +41 447 6242 00 F +41 447 6242 10 avainfo@ava.ch Frankreich Pollen-Litteral-Diffusion-Distribution 61 ZI du Bois Imbert, 85280 La Ferrière T +33 251 98 33 34, F +33 1 51 98 79 83 contact@pl2d.com USA & Kanada ACC Distribution 6 West 18th Street, Suite 4B New York, NY, 10011, USA T +1 212 645 1111 or 800 252 5231 F +1 212 989 3205 sales@antiquecc.com UK und Rest der Welt ACC Distribution Sandy Lane, Old Martlesham, Woodbridge, Suffolk IP12 4SD, UK T +44 1394 389950 F +44 1394 389999 sales@antique-acc.com

•

Edition Lammerhuber

EDITION.LAMMERHUBER.AT