La Brújula Febrero 2024 No.20

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FEBRERO 2024 / EDICIÓN No.20 EJEMPLAR GRATUITO

¡LLEGARON LAS VISITAS! P. 12


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A partir del SÁBADO 17 de FEBRERO de 2024

DIRECCIÓN Arturo López Juan Director General jlopez@elvigia.net Enhoc Santoyo Cid Director de Información esantoyo@elvigia.net Gerardo Sánchez García Director Editorial gsanchez@elvigia.net Hugo Toscano Coordinador Editorial htoscano@elvigia.net Gerardo Ortega Editor gortega@elvigia.net

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DIGITAL

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DEL DIRECTOR:

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a privilegiada ubicación de Ensenada facilita que hayamos recibido unos 6 millones de turistas el año pasado. Además, estar a menos de 120 kilómetros de distancia de la frontera con Estados Unidos, nos hace un destino cómodo para los paseantes del sur de California. Las carreras fuera de camino, el carnaval anual, la gastronomía que incluye vino, productos marinos y cerveza artesanal son un imán para el disfrute de visitantes regionales, nacionales e internacionales. Pero hay otra clase de visitas que cada año llegan al puerto o, mejor dicho, nos encuentran en su ruta migratoria. Se trata de la ballena gris, una especie que ya estuvo en peligro de extinción a principios del siglo XX y hoy sobrepasa los 15 mil individuos, al menos son los que cada año realizan su recorrido a lo largo de la costa. La ballena gris hace un viaje de más de 15 mil kilómetros desde Canadá y Estados Unidos hacia las tibias aguas cercanas al trópico. Es en otoño cuando comienzan su recorrido para aparearse, parir y cuidar sus crías en sitios como Laguna Ojo de Liebre y Laguna Guerrero Negro, entre otros sitios. Se ha observado que durante el trayecto se ali-

mentan poco o nada y una vez llegada la primavera, emprenden el regreso. En este número de La Brújula, Horacio Real, divulgador del conocimiento que forma parte del equipo de Caracol Museo de Ciencias, nos comparte la crónica de una aventura que se convierte en toda una experiencia para los paseantes; se trata del avistamiento de la ballena gris a su paso por nuestro puerto, vivencia que sólo es posible entre enero y marzo. “Se dice”, escribe Real, “que menos de uno por ciento de la gente que vive en la actualidad tendrá la suerte de ver una ballena en vida silvestre. Estos viajes fueron la primera vez para la mayoría de los pasajeros. Las ballenas grises, gigantes tanto en su aspecto, en su gracia y en la magnitud de sus ciclos de vida, abrazan nuestro vecindario costero como un punto más en su recorrido”. Sería muy bueno que todos los habitantes y visitantes de Ensenada tuviéramos la experiencia de “saludar” a la ballena gris al menos una vez en la vida. Esto serviría para sensibilizarnos aún más sobre el trabajo de conservación del mundo animal y, con ello, que nos quede claro que somos uno con la naturaleza. Como tal, hay que apreciarla y respetarla.


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ERALDO PEREZ Y ELÉONORE HUGHES Brasil /Associated Press

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o la veían, pero la oían. Los asistentes al Carnaval en la ciudad de Madre de Deus, en el noreste de Brasil, oyeron la fiesta callejera de latas de aluminio antes de verla: más de 30 participantes ataviados con aparatosos disfraces confeccionados con cientos de latas de cerveza y refrescos se pasearon por la isla en la Bahía de Todos los Santos, en el estado de Bahía. Cada traje —llamado “pierro”— es el resultado de un arduo trabajo, hecho con unas mil 600 latas recogidas durante los meses anteriores y lavadas a fondo para eliminar olores persistentes. Cientos de alegres espectadores se reunieron a pesar de la llovizna veraniega para contemplar este festín para la vista y el oído, vitoreando y aplaudiendo el tan querido Bloco da latinha, como se conoce en portugués. “Además de ser bonito, es muy divertido”, dijo Fábia do Carmo Carvalho, de 19 años, que lleva varios años desfilando con el grupo. Fundada en 1997, la fiesta callejera

nació de la preocupación por el mar de latas que el Carnaval deja a su paso, ensuciando Madre de Deus. Un grupo de amigos y familiares empezó a recoger latas desechadas y a pegarlas a su ropa. Pero unos años más tarde, la recogida de materiales reciclables se convirtió en una profesión regulada, por la que la gente puede llevar materiales a centros de reciclaje y recibir un salario en función del peso y la cantidad de material recolectado. Aunque Madre de Deus se volvió de repente mucho más limpia, a consecuencia de ello el grupo pasó dificultades para encontrar latas. La

fiesta callejera de las latas fue suspendida antes de volver en 2011, y los artistas se disfrazaron por primera vez con los “pierros”. “Salieron nueve personas. Fue tosco, no había máscaras. A partir de ahí, empezamos a mejorar poco a poco. Y gracias a Dios, aquí estamos ahora”, dijo el presidente del grupo, Aloísio Jesus da Silva, de 62 años, la mañana del desfile en su casa. Las latas, reagrupadas por colores y tipos, se sujetan con un pequeño hilo de nailon a overoles. Este año, los artistas llevaban una máscara roja que les cubría la cara con puntiagudas orejas negras. Algunas mujeres optaron por desfilar con un modelo alternativo, con sólo una falda hecha de latas y zapatos decorados con anillas de latas. El grupo recibió un gran impulso cuando fue invitado por la cadena de televisión Globo en 2015. Los elaborados trajes ocupan demasiado espacio para transportarlos por todo el país hasta los estudios de Globo en Río de Janeiro, así que la cadena les ayudó a confeccionar unos nuevos para el programa. “Aparecer en una cadena nacional fue muy importante para el desarrollo del grupo. Fue una validación de lo que hacen”, dijo Louyse Gerardo de Medeiros, estudiante de doctorado en estudios culturales en la Universidad portuguesa de Minho, que escribió su tesis de maestría sobre el grupo.

“La experiencia —en la que fueron muy bien recibidos— contrasta con su día a día, que es una lucha”, dijo Medeiros. A medida que ha aumentado la popularidad del grupo, también lo ha hecho la necesidad de latas de aluminio para hacer disfraces extra. La fiesta callejera paga ahora a personas que se ganan la vida recogiendo material reciclable para que les vendan latas. Los trajes cuestan unos 220 reales (44 dólares, 750 pesos), una cantidad nada desdeñable en un país donde el salario mínimo mensual es de 285 dólares, unos 4 mil 800 pesos mexicanos. “Todos los años es muy difícil”, se lamentó Ednailton Santos, de 59 años, vicepresidente del grupo. Les gustaría que les patrocinaran, “pero nadie nos escucha”. A pesar de las dificultades, Santos se siente orgulloso de ser miembro de la fiesta callejera y del mensaje que transmite a los habitantes jóvenes y mayores de Madre de Deus. Santos se gana la vida como pescador y pasa muchas horas en el mar frente a las costas del estado de Bahía. “Veo a gente que bebe y tira las latas al mar. Las atrapo y las devuelvo a la orilla”, explica. “Mostramos a la gente que la lata que tiraron tiene mucho prestigio, porque con ella hacemos un disfraz que da mucha felicidad”, dijo Santos.


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DA DREXLER FORMA A

LAS RUINAS DE UN AMOR MAURICIO ANGEL Agencia Reforma

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or su formación como médico, Jorge Drexler conoce cómo funciona un organismo vivo, el cuerpo humano y su fragilidad, pero tales saberes no le ayudan a entender lo complejas que son las parejas en la actualidad. Después de casi 30 años de crear música, el uruguayo, ganador del Óscar a Mejor Canción, puede afirmar que comparar sus áreas de conocimiento es inútil porque las emociones, que lo inspiran a escribir, son un terreno desconocido y cambiante. “Mientras los cuerpos humanos en general, en los últimos 100 años, han aumentado su edad de vida, el matrimonio tradicional ha decaído sin parar. Pasa lo opuesto, se ha vuelto muy inestable la relación de pareja tradicional y la gente empieza a buscar situaciones alternativas porque lo que no deja de haber es amor en el mundo. La gente sigue amándose y enfrentándose, los sentimientos básicos están”, resaltó Drexler en entrevista. “Los moldes de relaciones de pareja que aprendimos de nuestros abuelos son muy difíciles de encajar en este momento, en una sociedad en la que han pasado tantas cosas tan buenas con respecto a la reafirmación de cada persona. Se quitó la resignación de la sociedad, la gente tiene tanta libertad

y quiere ser feliz, que lo normal es que analicen sus relaciones de pareja y digan: ‘Puedo ser más feliz que esto’”. Aquella situación en particular inspira su sencillo “Derrumbe”, que acaba de estrenar, en el cual describe el inminente final de una relación y saberse impotente mientras todo lo que se construyó con otra persona se desmorona. Comenzó a escribirla a inicios de

Nombran a La Sonora Santanera Patrimonio Cultural Vivo GUADALUPE SELENE VELASCO GARCÍA Agencia Reforma

a Sonora Santanera fue deL clarada Patrimonio Cultural Vivo de la Ciudad de México. La distinción fue emitida por autoridades capitalinas y entregada el 11 de febrero durante el concierto realizado en el Zócalo.

“Por su invaluable contribución a la música nacional y a la fiesta popular a lo largo de 70 años de trayectoria”, señaló el Gobierno local sobre la declaratoria. En el concierto, que según autoridades reunió a 80 mil personas, también se presentaron Aarón y su Grupo Ilusión y el cantante Raymix.

la pandemia, cuando estaba rodeado por la sensación de que todo se venía abajo, pero no la terminó y dejó reposar la pieza hasta que el actor Diego Luna le pidió una canción para su serie Todo va a estar bien. Tras ver los episodios, sobre separación de un matrimonio con hijos, el intérprete de “Me haces bien” se sintió inspirado para completar el

tema, que narra la destrucción de un castillo tanto en la letra como en la música. “No tiene estribillo, no tiene ninguna posibilidad comercial, me anticipo a decir que va a ser un fracaso comercial completo y, sin embargo, va a ser una reafirmación artística. Me reconforta mucho saber que uno está en este trabajo antes que nada para honrar esa disciplina maravillosa que es la canción”, afirmó el cantautor, de 59 años. “Derrumbe” originalmente iba a formar parte de su álbum Tinta y tiempo, lanzado en 2022, pero en la última escucha antes de cerrarlo decidió que no acompañaba anímicamente al resto de las canciones y juzgó que su momento llegaría después. Así como cambian las relaciones y las formas de vivir el amor y el desamor, Drexler tampoco ha dejado de mutar para encontrar su manera de acompañar los sentimientos con sus música. “Empecé siendo primero un guitarrista, después músico en general, después cantante y al final letrista. Los primeros discos hasta Eco, en 2004, fueron escritas primero las músicas y después las letras, siempre, en ese momento tenía ideas musicales todo el tiempo, las tenía guardadas en unos casetes, las recuperaba para ponerles letras más adelante”, dijo. Después de más de 100 conciertos de su gira Tinta y tiempo, Drexler eligió cerrarla en México, lo que incluye su presentación el sábado 16 de marzo en el Vive Latino. Para quien lo vio en 2023 en el Auditorio Nacional, el músico acotó que ha transformado su show y serán presentaciones muy distintas, tanto que ahora las llama a la inversa, Tiempo y tinta.


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Baúl de Manías Cristina Álvarez-Astorga

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í o no? Pues nada. Resulta que, instalada de vuelta en mis 17, gracias a que la Rapsodia en azul cumplió un siglo, me dispuse a escuchar a Gershwin. En el tubo hallé un cidí del magnífico pianista mexicano Alberto Cruzprieto que se llama The man I love: Gershwin piano music. Y resultó ser una de esas joyas que no pueden faltar en la casa de ningún melómano. Para muestra, un botón: https://www.youtube.com/ watch?v=nIufo9ezRZ0. George Gershwin (1898–1937) desarrolló durante casi dos décadas una carrera musical con un pie en la música clásica y otro en la música popular. Fue uno de los grandes autores de musicales de Broadway y al mismo tiempo uno de los compositores estadounidenses de música de concierto más importantes de las primeras décadas del siglo XX. Por lo menos dos de sus obras son mundialmente conocidas. Con The Man I Love. George Gershwin piano music recorremos los caminos del blues, del jazz y de la música clásica. El paseo inicia con Jasbo Brown’s Blues, (que es el aria con la que abre la ópera folk Porgy and Bess), para inmediatamente pasar a 18 temas que conforman el songbook de Gershwin. Son 18 canciones tomadas de sus musicales de Broadway, reelaboradas por el

ALBERTO CRUZPRIETO (CIUDAD DE MÉXICO, 1958) ES PIANISTA Y UN NOTABLE DIFUSOR DE MÚSICA MEXICANA DE CONCIERTO.

propio compositor, con variaciones más complejas. Guau y recontra. Aquí mero es donde el viaje transita por sonidos más sofisticados. Podemos deleitarnos con An American in Paris, sus Tres preludios para piano y sus Siete estudios virtuosos, que son una pasada de lanza. The Man I Love. George Gershwin piano music de Alberto Cruzprieto, está por cumplir sus quince años. La grabación se realizó en marzo de 2009 en la adorada Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario de la UNAM. Peroooooo… si usted pensaba que Gershwin fue el primero que “azuleó” (por decirlo de algún modo chistoso) la música clásica, fíjese que no. De hecho, el primero que dijo “a mí me late el jazz” lo dijo en francés. Ha de haber dicho algo parecido a J’aime le jazz. Se llamaba Darius Milhaud (1892–1974) y en 1923 compuso un ballet de quince gloriosos minutos que (sic y recontra) “describe la creación del mundo basado en (alguna) mitología africana”. Lo estrenó el 25 de octubre de 1923 en el Théâtre des Champs-Élysées de París. O sea, tres meses antes de Gershwin estrenara la Rapsodia en azul. Gooool de Milhaud.

Claro que podrá usted decir que tiene más chiste el Rapsodia en azul por las circunstancias en las que fue confeccionada (en sólo tres semanas, siendo su primera obra “seria”, mientras que la Creación del mundo es la Opus 81 de Darius)… También porque George tenía nomás 25 añitos cuando la compuso, contra 31 de Darius al hacer la Creación del Mundo… Ahora bien: debo reconocer que si no hubiera sido por Rapsodia en azul tal vez no me habría yo ni enterado de la Creación del mundo. La culpa es de Leonard Bernstein, que tuvo la ocurrencia de hacer un programa genial que se llamó así mero: Leonard Bernstein–Jazz in serious music with rhapsody in blue and the creation du monde… El programa lo hizo en 1959, pero yo apenas lo vi ayer. Ahí está, por si le late: https://www.youtube.com/watch?v=AvNq8JXt2d0. La cosa es que, al parecer, después de que terminó la Segunda Guerra Mundial los alemanes cayeron, con todo y su música, de la gracia de todo el mundo. Como quien dice, adiós Wagner, Beethoven, etc. etc.; bienvenido el ragtime, el foxtrot, el charleston… Y más tarde-

cito, el jazz (que nació del ragtime, pero ya es otra cuestión). Total que, ahí tiene usted a más de un compositor europeo bebiendo de la fuente de esa música exótica. Satie compuso, entre otros, su Ragtime parade; Martinou se aventó por lo menos un Charleston; Hindemit descompuso un Shimmy; Ravel deconstruyó un Foxtrot; Stravinsky se divirtió como loquito componiendo su Ragtime para once instrumentos… https://www.youtube.com/watch?v=8RSFLcT1YMA. https://www.youtube.com/watch?v=2TDW4rt-zoU. https://www.youtube.com/watch?v=iuw2XEqh2D8. https://www.youtube.com/watch?v=BoII6uZ5K8A. https://www.youtube.com/watch?v=sm4_ppWji-c. Todo muy interesante. Pero lo que más me interesa a mí en este momento es que quede claro que el que definitivamente se voló la barda fue Darius Milhaud con su Creación del mundo. Pero de esa obra voy a platicar el próximo sábado. Abur. bauldemanias@hotmail.com


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REIVINDICA EL CORTOMETRAJE ABRIL VALADEZ Agencia Reforma

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a pedagoga y crítica de cine, Annemarie Meier, considera que el universo del cortometraje está en expansión, renovándose y transformándose de manera continua como un tipo de cine que busca y encuentra nuevas formas de narración. Es por ello que decidió publicar una nueva versión de su libro El cortometraje: El arte de narrar, emocionar y significar. El texto, que inicialmente publicó en 2013 y fue editado por la Universidad Autónoma Metropolitana, ahora lo presenta nuevamente con la editorial de la Universidad Iberoamericana, pero con una serie de actualizaciones, incluyendo un capítulo adicional dedicado a las tendencias del corto. Este capítulo pretende abrir la ventana a las posibilidades del cortometraje como

obra autoral, ejercicio colectivo, relato promocional y educativo. “Al último capítulo de la nueva versión no lo llamo ‘nuevas tendencias’, sino más bien ‘El universo extendido del cortometraje’, debido a la era digital en la que vivimos. El cortometraje siempre se ha utilizado también para videoclip, publicidad o campañas políticas, etcétera. Ahora, en la era digital, las historias de Instagram o TikTok también parecen pequeños cortometrajes cuando se trabajan a nivel narrativo o con un poco más de esfuerzo que simplemente capturar a una abuela bailando tap”, explica la académica del Iteso. “En el cortometraje digital se han fortalecido y diversificado los experimentos con la brevedad, la hibridación de formas y funciones, y la exploración de las perspectivas, especialmente la subjetiva, que está creando nuevos géneros narrativos y estéticos”, señala Meier, nacida en Suiza pero radicada en Guadalajara

desde la década de los setenta. Los textos que la autora reúne en su libro son el resultado de todas las ocasiones en las que la investigadora proyectó y analizó un cortometraje en el salón de clases, asesoró a un estudiante en la escritura de un guion o en su visualización como storyboard, trabajó en la selección y programación de una muestra o un festival, o formuló una reseña o crítica cinematográfica acerca de un cortometraje que la había impactado. El estudio también surgió de la necesidad de revalorar la película de corta duración como cine profesional y no, como suele suceder, como género, ejercicio estudiantil o hermano menor del “gran cine”. “Yo creo que el cortometraje empezó siendo fundamental en la historia del cine, pero luego las convenciones comerciales de la exhibición en salas de cine promovieron mucho que todos los estudios del cine y también

la realización se centraran en el largometraje, de entre 90 minutos a dos horas, porque era lo que se podía cargar en el celuloide y proyectar con los proyectores de 35 milímetros. El cortometraje tuvo como una historia paralela, pero a nadie parecía interesarle porque se exhibía más en museos y no llegaba a las salas de cine. Pero ahora, en la era digital, el cortometraje está teniendo un auge tremendo y se producen miles en todo el mundo”, agrega Meier. La presentación de la nueva edición de El cortometraje: El arte de narrar, emocionar y significar, publicada en noviembre de 2023, se programó para el 8 de febero en la Casa Iteso. Clavijero (C. José Guadalupe Zuno Hernández 2083, Col. Americana). Se programó la participación de los académicos Ariadna Ruiz y Vicente Addiego, del Iteso, así como Karla Castañeda y Paola Villa, realizadoras de cortometrajes, como comentadores.

Sólo autoras disputan premio de cuento Ribera del Duero ALEJANDRA CARRILLO GONZÁLEZ Agencia Reforma

omo un hito importante para las mujeres en C la literatura, el prestigioso premio español Ribera del Duero, dedicado a la literatura escrita en

castellano, será entregado a una mujer. En un comunicado, la Denominación de Origen Ribera del Duero y la Editorial Páginas de Espuma, que organizan el premio de manera bienal, anunciaron las obras finalistas de la octava edición del Premio Ribera del Duero de Narrativa Breve. Todas son escritas por mujeres, la mayoría latinoamericanas. “Tras un exhaustivo y difícil proceso de selección entre un significativo número de manuscritos presentados, en el que este año alcanzó una cifra récord con un aumento de 17.7 por ciento. El jurado seleccionó cinco obras dotadas de una calidad excelente y por una marcada vocación internacional, reflejada en la diversidad geográfica de las cinco obras finalistas: México, Perú, Argentina, España y Uruguay”, dice el comunicado.

Las obras finalistas son: - Medea me ayudó a abortar, de Dahlia de la Cerda, (México). - Un nombre para tu isla, de Katya Adaui, (Perú). - La madre, el trabajo, la muerte, el amor, de Magalí Etchebarne, (Argentina). - No se van a ordenar solas las cosas, de Nuria Labari, (España). - Una mujer de su época, de Fernanda Trías, (Uruguay). El premio, finalmente, será entregado en marzo de este año. El certamen es organizado por el Consejo Regulador de la Denominación de Origen Ribera del Duero y la editorial Páginas de Espuma. Premia al mejor libro de cuentos inédito escrito en lengua castellana. Durante sus 14 años de vida, este premio se ha convertido en el más importante de relato en lengua española a nivel global. En esta octava edición, el Premio Internacional Ribera del Duero estará dotado con 25 mil euros que recibirá la ganadora, unos 460 mil pesos mexicanos al cambio actual.

Además, la obra premiada será publicada por Editorial Páginas de Espuma. El libro del ganador se promocionará en todo el territorio nacional, en diferentes países latinoamericanos y se organizará un gran concurso de escaparates en el que participan librerías de toda España. El año pasado, la boliviana Liliana Colanzi fue premiada por su obra Ustedes brillan en lo oscuro. El libro ha sido publicado en España, México, Argentina, Bolivia y Colombia mientras están en camino diversas traducciones y también está disponible en ebook y audiolibro.


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DAR EL NOMBRE A UNA ESCUELA Columna INAH BC John J. Temple*

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ue para mí un enorme gusto el que finalmente se le diera a la Secundaria Diurna no. 2 el nombre de quien la gestó desde sus inicios hasta verla funcionando. Me refiero al profesor Jorge Salazar Ceballos. Así, ya no quedó su denominación en solamente una insípida y lacónica clave. Eso me trajo a la memoria un incidente interesante. En 1977, la profesora Guadalupe Núñez Ceseña me comentaba que se había abierto una nueva escuela primaria en el municipio de Ensenada. Me preguntó que cuál nombre sugeriría yo que podría dársele y, tras una breve reflexión, le propuse que el del caudillo del sur: Emiliano Zapata. No sé si finalmente tuvo ese nombre, pero me comentó después que un profesor rural de amplio recorrido, le manifestó que era el enésimo plantel en el que había dado clase con esa denominación. Me hizo sentir muy poco original. Ahora, 47 años después de ese hecho, reflexiono: ¿Cuál habría sido un buen nombre para un plantel de educación primaria?

Al caer esta nota entre el Día de la Mujer Mexicana, impulsada el 15 de febrero de 1960 a partir del reconocimiento del voto y los derechos políticos sin restricciones a las mujeres mexicanas, y a nivel internacional, el Día de la Mujer, que se empezó a conmemorar en la ONU a partir del 8 de marzo de 1975, creo que sería oportuno rescatar algunos nombres de figuras femeninas poco recordadas en nuestra historia. Descartaría, de inicio, los nombres de Josefa Ortiz de Domínguez, Leona Vicario, sor Juana Inés de la Cruz, Margarita Maza de Juárez, Rosario Castellanos y Eulalia Guzmán, por ser ampliamente conocidas. Propondría, después de una revisión somera, los nombres de las siguientes mujeres, que dejo al criterio de nuestros amables lectores. Escritoras: Esther Tapia de Castellanos, escritora de cuentos para niños, michoacana; Dolores Correa Zapata, defensora de los derechos de la mujer, tabasqueña; Irma Sabina Sepúlveda, dramaturga y novelista, nuevoleonesa; Juana Meléndez de Espinoza, destacada poetisa, narradora y ensayista, potosina; Margarita Paz Paredes, guanajuatense; Laura Méndez de Cuenca, profesora, poeta, congresista, feminista, empresaria, directora de escuelas normales, mexiquense; Antonieta Rivas Mercado Castellanos, políglota, escritora, periodista y mecenas cultural, capitalina. Revolucionarias: Antonia Nava

ADELINA ZENDEJAS GÓMEZ, (ESTADO DE MÉXICO, 1909–1993). PERIODISTA, REVOLUCIONARIA, DEFENSORA DE LOS DERECHOS DE LAS MUJERES Y LOS NIÑOS, MEXIQUENSE.

DOLORES JIMÉNEZ Y MURO, (AGUASCALIENTES, 1850–1925). CONVOCÓ A LA LUCHA CONTRA PORFIRIO DÍAZ. FUE MADERISTA, AMANUENSE Y CONSEJERA DE EMILIANO ZAPATA.

de Catalán, participante en la gesta heroica del sitio de Jaleaca, guerrerense; Manuela Medina, a quien la Suprema Junta de Zitácuaro le dio plaza de capitana, guerrerense; Dolores Jiménez y Muro, que convocó a la lucha contra Porfirio Díaz, maderista, amanuense y consejera de Emiliano Zapata, aguascalentense (o hidrocálida); Mariana Rodríguez del Toro de Lazarín, conjurada, que animara a continuar la lucha de independencia ya caídos Hidalgo, Allende y su grupo, en una época de múltiples delaciones, capitalina; Carmen Serdán Alatriste, maderista, levantada en armas en 1910, poblana; Juana Belén Gutiérrez de Mendoza, anarcosindicalista, periodista, feminista, quien, al ser excarcelada, es nombrada coronela por Emiliano Zapata, duranguense; Catalina González de Bautista, soldadera en el sitio de Jaleaca, guerrerense; Adelina Zendejas Gómez,

periodista, revolucionaria, defensora de los derechos de las mujeres y los niños, mexiquense; Esther Chapa Tijerina, medico–cirujana, activista, feminista y sufragista, tamaulipeca; Gertrudis Bocanegra, que apoyó el movimiento insurgente y fue fusilada por no delatar a sus compañeros, michoacana. Aviación: María Marcos Cedillo Salas, primera aviadora mexicana; estudió en la academia fundada por Saturnino Cedillo, potosina. Artistas: María de la Luz Flores Aceves (Lucha Reyes), notable cantante de música ranchera, jalisciense; Guadalupe Natalia Tovar (Lupita Tovar), participó en la película Santa, primera cinta sonora en México, oaxaqueña; Ángela Peralta también, conocida como el “ruiseñor mexicano”, capitalina; Virginia Fábregas, “la más alta gloria de la escena mexicana”, morelense; Maestras: Ofelia Garza del Castillo, insigne profesora, coahuilense; y, por supuesto, (los últimos serán los primeros), Rosaura Zapata Cano, sudcaliforniana, especializada en la educación preescolar, a la que dedicó la mayor parte de su vida. Por su labor, obtuvo la medalla Belisario Domínguez, que fue otorgada por primera vez. Te invitamos a consultar nuestras redes sociales y/o exponer tus comentarios en las páginas Facebook @elvallecitoBC @antropologiaehistoriaBC y @MuseoHistoricoRegionaldeEnsenada. *Investigador del Centro INAH- BC


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JULIO CORTÁZAR EN RAYUELA Y SEIS LIBROS MÁS YANIRETH ISRADE Agencia Reforma

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l 12 de febrero se cumplió el 40 aniversario luctuoso de Julio Cortázar, uno de los autores más originales e innovadores de su tiempo y parte del boom latinoamericano. ¡Conócelo!

SUS INICIOS

Nació en Bélgica y al término de la Primera Guerra Mundial se trasladó con su familia a Buenos Aires. Realizó estudios de Letras y de docencia y trabajó como maestro en varias ciudades argentinas, mientras publicaba crítica literaria, artículos y relatos. Seguidor del autor argentino Jorge Luis Borges, Cortázar se identificó desde muy pronto con la corriente del surrealismo. En los años cuarenta fijó su residencia en París, donde trabajó como traductor en la Unesco. En 1963 publicó Rayuela, novela que conmocionó el panorama cultural y lo afianzó como uno de los autores más innovadores de su tiempo.

¿POR QUÉ CONMOCIONÓ RAYUELA?

Porque subvierte la estructura tradicional de la novela y puede leerse de manera lineal o de acuerdo con capítulos que saltan, como si de un juego de rayuela se tratara. Este juego en otros países se le conoce como avión o bebeleche.

A esta obra se le suele llamar “antinovela”, aunque el mismo Cortázar prefería denominarla “contra novela”. Además, inventó el idioma glíglico, que se despliega sobre todo en el capítulo 68. Lee aquí una parte: “Apenas él le amalaba el noema, a ella se le agolpaba el clémiso y caían en hidromurias, en salvajes ambonios, en sustalos exasperantes. Cada vez que él procuraba relamar las incopelusas, se enredaba en un grimado quejumbroso y tenía que envulsionarse de cara al nóvalo, sintiendo cómo poco a poco las arnillas se espejunaban, se iban apeltronando, reduplimiendo, hasta quedar tendido como el trimalciato de ergomanina al que se le han dejado caer unas fílulas de cariaconcia”. “Julio Cortázar dio al juego dignidad literaria e hizo del juego un instrumento de creación y exploración artística tan dúctil como provechoso. La obra de Cortázar abrió puertas inéditas”, afirmó el escritor Mario Vargas Llosa.

PARA LEER MÁS

1. Historia de cronopios y de famas Es una de las obras legendarias del escritor argentino, por su mirada poética capaz de enfrentar las miserias de la rutina y tomar partido por la imaginación creadora y el humor corrosivo de los surrealistas. El escritor y Premio Nobel de Literatura Mario Vargas Llosa consideró este libro de 1962 como el más “travieso” entre los títulos de Cortázar.

Muere Petrovic, fabulador serbio FRANCISCO MORALES V. Agencia Reforma

utor de proyectos literarios A ambiciosos y abarcadores, fabulador de complejas metáforas so-

bre la historia de su país y cercano al realismo mágico latinoamericano, el escritor serbio Goran Petrovic falleció a los 62 años. El deceso, ocurrido el 26 de enero, fue dado a conocer en México por la editorial Sexto Piso, sello que ha publicado cinco de sus novelas y uno de sus libros de cuentos, convirtiéndolo en un autor muy leído y profundamente admirado en este país. “Sexto Piso llora la pérdida de

Goran Petrovic, escritor serbio que dejó una huella imborrable en la historia de nuestra editorial y en los corazones de sus lectores, en México y el mundo. Hasta siempre, querido amigo. Gracias por compartir con nosotros tu alma y tu literatura”, informó la editorial. Apenas el pasado septiembre, Petrovic (Kraljevo, Serbia, 1961) fue una de las figuras estelares del Hay Festival de Querétaro, donde habló sobre su más reciente novela traducida al español, Papel con sello de agua (2023). El libro fue presentado como la primera entrega del proyecto literario monumental Novela delta,

2. Bestiario Publicado en 1951, es el primer libro de relatos que Julio Cortázar publicó con su auténtico nombre, pues antes firmaba como Julio Denis. Estos cuentos, que hablan de objetos y hechos cotidianos, pasan a la dimensión de la pesadilla o de la revelación de un modo natural e imperceptible para sorprender al lector. 3. Divertimento Uno de los principales temas de inspiración de Divertimento, novela de 1986 –fechada en el carnaval de 1949–, es el entrecruzamiento de temas musicales, plásticos y literarios que conforman uno de los nudos centrales de la obra de Cortázar. Sus personajes viven en un mundo con una impresionante riqueza de referencias culturales donde, de vez en cuando, afloran los temas más queridos por el autor. Destinos que se enredan y desenredan, vidas que van y vienen formando un entramado donde las pasiones parecen vivirse en tono menor, donde sobran las grandes palabras. La vida, a fin de cuentas, es una especie de pasatiempo sólo a ratos divertido, que nunca hay que tomar demasiado en serio. 4. 62/ Modelo para armar En esta novela de 1968 el lector deja de serlo para convertirse en una parte activa que va destejien-

descrito como un “universo de narraciones alegóricas que se va desarrollando desde la Edad Media hasta nuestros días”, y que ha quedado inconcluso. El segundo “brazo” de este universo, titulado Iconostasio del mundo conocido, será lanzado próximamente por Sexto Piso. “No conozco una idea más bonita de la literatura, y ya de pasada del amor, que la que plasmó Goran Petrovic en La Mano de la buena fortuna: que dos personas que leen un mismo libro se encuentran (literalmente) en él, y que pueden ir construyendo ahí un espacio para enamorarse”, conmemoró el escritor y editor Eduardo Rabasa, uno de los responsables de que su obra llegara a México.

do imagen tras imagen, frase tras frase, con el fin de descubrir el hilo conductor del relato, y dar forma y figura a los personajes. Así, la obra igual transcurre en Londres, París o Buenos Aires, y los personajes en una misma secuencia pasan del diálogo al monólogo. A cada lector le corresponde la tarea de unir pieza tras pieza hasta conjuntar este 62/ Modelo para armar. 5. La vuelta al día en ochenta mundos Particular homenaje de Julio Cortázar a su tocayo Verne, cuyas novelas devoró de niño. Verne quería conseguir que lo fantástico pareciera científico; Cortázar estaba empeñado en lograr lo contrario: que el orden anodino y calmo de lo real desvelara los abismos de asombro que lo sostienen. Y a ese propósito destina aquí los medios más variados. 6. Salvo el crepúsculo En 1984, cuando Cortázar falleció a los 69 años, se publicó Salvo el crepúsculo, su último libro, poemario en el que resuenan los temas recurrentes del escritor, como el jazz, la pintura, el amor, París o Buenos Aires. Fuentes: Agencia Literaria Carmen Balcells / Gobierno de Argentina / Instituto Cervantes.

La cercanía de Petrovic con este país, que visitó en diversas ocasiones, tuvo varias formas, pero una de las más conocidas es su admiración por la novela Terra nostra, de Carlos Fuentes, que lo inspiró a escribir su libro El cerco de la Iglesia de la Santa Salvación (2012). “La literatura y la narración es para mí una sola cosa: es silbar en la oscuridad. Porque un hombre silba cuando está alegre y cuando está de buen humor, pero también cuando está solo, asustado, cuando pasa por un bosque en completa oscuridad”, dijo sobre su oficio, en una entrevista sobre esta novela. En español también pueden conseguirse sus novelas Atlas descrito por el cielo (2003) y Bajo el techo que se desmorona (2014).


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EL RITUAL DE LA DANZA Fauna Filantrópica Lauro Acevedo*

LA: ¿Dónde surgió la danza contemporánea? BB: La danza contemporánea, como la conocemos, surgió en Europa y en Estados Unidos. Esto debido a que se le dio un papel crucial al arte y también se reconoció su función social.

LA: ¿Quién es el bailarín de danza clásica más destacado en la historia? BB: Se tiene como uno de los más fuertes exponentes al soviético Rudolf Nureyev, quien fue un bailarín con muchas capacidades y talento.

LA: En la historia de la humanidad ¿dónde, cuándo y cómo surgió la danza? BB: La danza es una forma de expresión artística que ha existido desde tiempos prehistóricos, lo que dificulta determinar un origen específico. Se cree que surgió en todas las culturas a lo largo de la historia de la humanidad de forma independiente, como parte de rituales religiosos, celebraciones sociales, expresiones emocionales y comunicación no verbal. Algunos de los primeros registros de danza se remontan a las pinturas rupestres prehistóricas, donde figuras humanas en movimiento son representadas en formas estilizadas. Estas representaciones sugieren que la danza ha sido una parte integral de la vida durante miles de años. Las formas primitivas de danza probablemente estaban relacionadas con rituales de caza, ceremonias de fertilidad, celebraciones de la cosecha y rituales religiosos. A lo largo del tiempo, la danza evolucionó y se diversificó en diferentes culturas de todo el mundo, adoptando diversos estilos, significados y funciones sociales. En resumen, la danza ha estado presente en la historia de la humanidad desde tiempos inmemoriales, surgiendo de manera orgánica en diversas culturas y contextos a lo largo del tiempo. Es una forma de expresión profundamente arraigada en la experiencia humana y continúa siendo una parte importante de la vida y la cultura en todo el mundo.

LA: ¿Quiénes son algunos de los bailarines de danza contemporánea más destacados en la historia? BB: Isadora Duncan (1877–1927), Martha Graham (1894–1991), Katherine Dunham (1909–2006), Mary Wigman (1886–1973) y Hanya Holm (1893–1992).

LA: ¿Qué emociones sientes al ser bailarín de danza contemporánea? BB: Al interpretar danza, se vive una serie de emociones mezcladas y muy fuertes, no puedo decir que se trate de una sola, depende mucho del momento de la interpretación, así como de la temática misma que se

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entro de nuestras actividades como presidente del Seminario de las Artes de Baja California, está la promoción y difusión de las artes bellas, cumpliendo la misión del seminario, les presento hoy a través de sus propias palabras al bailarín de danza contemporánea Bruno Barón, en una interesante entrevista. LA: ¿Cuál es la diferencia entre la danza clásica y la danza contemporánea? BB: La danza clásica y la contemporánea tienen varias diferencias. Primero tiene que ver con la época, ya que para la danza clásica, refiriéndonos al ballet clásico, se tiene el común acuerdo que se fundó en el siglo XVII en la corte francesa, y para la danza contemporánea se ubica el principio del siglo XX, como el momento de su origen. Por otro lado, el clásico tiene como elementos estructurales toda una serie de pasos que se repiten, desarrollan y complejizan, en una cuadratura técnica específica. En cuanto a la danza contemporánea, lo que se buscó en el momento de su origen fue romper con las formas heredadas de lo clásico.

está abordando; sin embargo, lo que se mantiene constante, es la dicha de la experiencia artística, ya que la danza, al ser un arte viva y efímera, se experimenta como un momento fugaz que se busca impacte a las personas que están observando y sintiendo, lo que vuelve a la danza en una especie de puente entre seres, entre almas; se siente una mezcla compleja de emociones, que derivan en la dicha del dejarse habitar por el arte. LA: ¿Por qué recomiendas llevar un curso de danza contemporánea? BB: Recomiendo tomar un curso de danza, porque es un momento en el que se puede habitar el cuerpo y la vida, desde otros lugares no convencionales y nos permite aprender y repensarnos de maneras diferentes. El practicar danza nos da la posibilidad de ver el mundo de otras maneras, al utilizar nuestra mente y cuerpo de maneras insospechadas. Es una experiencia incomparable de autoconocimiento y expresión, goce y desarrollo personal. LA: ¿Qué se siente ser bailarín y docente en la danza? BB: Ser bailarín y docente de danza es una experiencia muy bella, ya que por un lado se tiene la posibilidad de vivir el cuerpo de manera distinta, y de compartir a otras personas que busquen tener un camino de desarrollo y autoconocimiento. Como docentes se puede transmitir la información, sin embargo, pertenece a cada persona el proceso por el cual se acuerpa esa información, se apropia y se vuelve parte de la existencia de cada uno. Más allá de dedicarse profesionalmente a la danza, el transmitir esta información aporta al desarrollo personal de las y los participantes, lo que es inmensamente satisfactorio.

LA: ¿Por qué la danza puede ser terapéutica? BB: La danza puede ser terapéutica porque somos cuerpo tenemos la posibilidad de expresar cosas para las que las palabras no bastan, porque en el cuerpo se guardan muchas cosas que no se alcanzan a nombrar y al dejarlas fluir, el cuerpo, se vuelve un canal por el cual podemos comunicar de forma más directa, ciertos sentimientos y emociones. BB: Recomiendo asistir a funciones de danza porque al verla, también podemos vivirla. Podemos ver cosas que jamás hemos visto y podemos conectar con las y los intérpretes a través del cuerpo mismo, aunque sólo estemos observando, lo que se vuelve una experiencia única y profunda desde muchos niveles. Es una vivencia sumamente enriquecedora, que todo mundo debería experimentar para tener la posibilidad de pensarnos de forma distinta en el mundo. Fue un verdadero placer el entrevistar a Bruno Barón, bailarín de danza contemporánea que actualmente radica en el puerto de Ensenada, y quien impartirá dos cursos, uno para principiantes y otro para nivel intermedio, éstos serán en el Ceart (Centro de las Artes), del 26 de febrero al 12 de junio 2024. Como se puede notar en sus respuestas, existe en él un gran espíritu y vocación por el arte de la danza, así que recomiendo mucho tomar estos talleres. Para mayores informes comuníquense con el artista al celular: 646–273–67–94, y a su correo e: psicbrunobaron@gmail.com, o pidan informes e inscríbanse en la recepción del Ceart Ensenada. *Poeta, ensayista y editor, presidente del Seminario de las Artes de Baja California enardecidavoz@gmail.com Facebook: Lauro Acevedo


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Juego de Ojos Miguel Ángel Sánchez de Armas

PERIODISTA Y luchador social

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e cumplieron 127 años del natalicio y 53 de la muerte de Louis Fischer, el periodista y explorador estadounidense que dio a la profesión brillantes momentos el siglo pasado. Quienes son aficionados al cine sin duda identificarán el nombre con la extraordinaria película de Richard Attenborough, Gandhi (1982), basada en el libro homónimo de este hijo de un vendedor de pescado y fruta nacido el 29 de febrero del bisiesto 1896 en Filadelfia, Estados Unidos. En un tiempo de gigantes del periodismo y la literatura, Fischer fue una cumbre. Al igual que John Reed, Arthur Koestler y George Orwell – por mencionar a sólo tres– fue arrastrado por la ola de entusiasmo que la Revolución de Otubre levantó en el mundo, y como otros de sus contemporáneos un día abrió los ojos al terror estalinista y puso distancia con el paraíso de los trabajadores. En su día fue acusado de propagandista y compañero de viaje que hizo todo lo posible para justificar las purgas de Stalin y las campañas genocidas del padrecito en su construcción del paraíso de los trabajadores. Pero un día abrió los ojos y su desencanto se vertió en uno de los capítulos de El Dios que fracasó, en donde André Gide, Ignazio Silone, Stephen Spender, Richard Wright y Arthur Koestler, también plasmaron su denuncia y su condena del sueño socialista. Fischer, hasta su muerte, se vio a sí mismo como “un liberal de centro–izquierda, antiimperialista y promotor del cambio social”. En 1933 en la Alemania que ya asomaba al horror del nacionalsocialismo, los estudiantes azuzados por Goebbels para purificar a las universidades del Reich arrojaron a las llamas con particular entusiasmo El imperialismo petrolero: la lucha internacional por el petróleo, de Fischer. La de Louis fue una compleja personalidad. Hiperactivo, con as-

pecto de niño malcriado y pasión por el trabajo, fue al mismo tiempo un hombre generoso que regaló los derechos cinematográficos de su obra e intervino a favor de Eisenstein en la disputa con Upton Sinclair sobre Tormenta sobre México, que el cineasta ruso filmó en 1933. A lo largo de su vida escribió más de 20 libros y fue un reportero incansable que se involucró activamente en las corrientes que estaban modelando la historia del mundo. Tan sólo sus cartas ocupan 68 archiveros en la Universidad de Princeton, donde impartió cátedra al final de su vida. Principalmente en inglés, pero

también en alemán, ruso, hebreo y francés, las cartas dan cuenta del abanico de intereses que tuvo y la influencia que ejerció a lo largo de su carrera. Josip Tito, Sukarno, Robert Oppenheimer, Eleanor Roosevelt, Robert Kennedy, Jawaharlal Nehru, Gandhi, el comisario soviético para asuntos exteriores George Chicherin, Franklin Roosevelt, John F. Kennedy, Dwight D. Eisenhower, Dag Hammarskjöld, Henri Spaak y Anthony Eden, entre muchos otros políticos y estadistas, compartieron con Fischer su visión del mundo. Gran parte de su correspondencia se refiere a la India, país que vi-

sitó en 1942. De sus encuentros con el padre de la independencia de la joya de la corona del Imperio edificado por la pérfida Albión habría de escribir Una semana con Gandhi y La vida de Mahatma Gandhi, el alucinante volumen que posiblemente sea lo mejor que se ha escrito sobre esa gran figura. Es uno de esos libros por cuya autoría muchos habrían dado el brazo izquierdo. En él Fischer despliega, desde el párrafo inicial y a lo largo de 50 capítulos y más de 500 páginas, un estilo sobrio y directo que logran muy pocos de quienes se dedican a este oficio: “A las cuatro y media de la tarde, Abha se presentó con la última comida que habría de tomar: leche de cabra, verduras crudas y cocidas, naranjas y una infusión de jengibre, limón agrio, mantequilla y jugo de áloe. Sentado en el piso de su cuarto en la parte posterior de Birla House en Nueva Delhi, Gandhi comió mientras conversaba con Sardar Vallabhbhai, primer ministro adjunto del nuevo Gobierno de la India independiente.” De esa comida frugal el mahatma se habría de levantar para las oraciones vespertinas en el jardín en donde ya lo esperaba su asesino, Nathuram Godse, un ultracionalista convencido de que Gandhi estaba entregando el país a los musulmanes. Al igual que Arthur Koestler, Fischer fue un errante que buscó encontrarse y conciliarse con sus herencia judía. Después de estudiar pedagogía y dar clases, se enlistó como voluntario en la Legión Judía organizada por el ejército inglés y sirvió en Palestina durante 15 meses, entre 1919 y 1920. Luego vivió en la URSS y sirvió al Partido Cmunista con pasión talmúdica hasta su desencanto con la brutal dirigencia soviética. En 1936 viajó a España como corresponsal de guerra y según una versión no desmentida, fue el primer estadounidense en darse de alta en las Brigadas Internacionales, concretamente en la Brigada Lincoln, que defendieron a la República. Es posible que haya conocido a Orwell y a Hemingway y quizá a nuestro Octavio Paz, aunque no he documentado esos encuentros. Fischer murió de un infarto en Hackensack, Nueva Jersey, el 16 de enero de 1970. La noticia de su muerte ocupó pequeños espacios en páginas interiores de algunos periódicos.


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MICROSOFT EMPUJA IA EN EL PERIODISMO CON SEMAFOR EMMANUEL LEÓN Agencia Reforma

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oticias escritas con ayuda de la Inteligencia Artificial generativa, así es el nuevo plan de Microsoft, que lleva a cabo en asociación con el medio global Semafor, para introducir herramientas de IA en las redacciones. La noticia fue dada a conocer por Microsoft a través de un comunicado, en donde anunció el lanzamiento de Semafor Signals, una herramienta fabricada en cooperación con OpenAI, diseñada para ayudar a los periodistas, que trabajen para el medio Semafor, a generar un resumen de noticias a partir de diferentes fuentes de información. Semafor Signals recolectará información sobre un hecho noticioso en particular a partir de la información di-

vulgada en diversos medios de comunicación como CBS News, Financial Times, The Kyiv Independent, The Times, The Washington Post y Der Spiegel. A partir de la información obtenida, los periodistas evaluarán y verificarán las fuentes para redactar y editar los resúmenes. Al final de cada texto se ubicarán los enlaces para que los lectores acudan a la información original. Las noticias hechas con ayuda de la IA generativa tendrán una figura de dos anillos unidos de color azul, visibles en el sitio web de Semafor. “Signals responde a los profundos y continuos cambios en el panorama de los medios digitales y al momento de las noticias postsociales, así como a los riesgos y oportunidades que plantea la IA”, indicó Semafor en una entrada de blog. Semafor aseguró que el objetivo es ofrecer a los lectores mejores perspec-

tivas y diversidad en la información. La plataforma Semafor, lanzada en 2022, sostiene que su modelo se enfoca en que los lectores entiendan mejor las noticias de última hora y criticó que las coberturas en directo de los medios, a las que calificó de rápidas e incoherentes, están más orientadas a las clasificaciones de búsqueda en línea que a la comprensión humana. Microsoft puntualizó que la iniciativa es relevante en un año en el que la mitad de la población mundial acudirá a las urnas. “No existen organizaciones de noticias sanas sin periodistas que conozcan sus comunidades y sus temas, que tengan relaciones profundas con los líderes del gobierno y de la vida cívica, y que sepan cómo llegar a sus comunidades. Este trabajo es un reto, y nuestro objetivo

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es encontrar formas de apoyar a los periodistas en esta misión, no sustituirlos”, detalló Microsoft.

USO DE LOS CONTENIDOS

La información reproducida en Semafor proviene de diferentes medios de comunicación, algunos de ellos cobran por su información mediante suscripciones. En el portal de la empresa las noticias se muestran de manera gratuita a modo de resumen y se cita la fuente original del contenido. De acuerdo con el artículo 107 de la Ley de Propiedad Intelectual de Estados Unidos, se pueden usar fragmentos de un contenido protegido por derechos de autor en diversos casos. Por ejemplo, si la difusión del material es con fines ilustrativos, es decir, se usa una obra para crítica, comentario, información periodística, enseñanza, erudición e investigación, no viola la norma. A finales del año pasado, The New York Times demandó a OpenAI y Microsoft por utilizar millones de artículos del periódico sin permiso para ayudar a entrenar tecnologías de IA. Según la acusación, presentada ante un tribunal federal de Manhattan, los demandados pretenden aprovecharse de la enorme inversión del Times en su periodismo, utilizándolo para crear productos sustitutivos sin permiso ni pago alguno.

LOS ACUERDOS DE MICROSOFT

Junto con la iniciativa de Semafor, Microsoft anunció otros proyectos esta semana. La big tech estadounidense informó que creará un programa gratuito para periodistas, en cooperación con la organización Craig Newmark Graduate School of Journalism de la Universidad de la Ciudad de Nueva York, en donde se explorarán formas de incorporar la IA generativa en las redacciones. En tanto, junto con la Online News Association diseñó un proyecto para ayudar a los periodistas y a los responsables de las redacciones a actualizarse en el ecosistema IA. Creó la iniciativa AI in Local News junto con GroundTruth Project, enfocada en eficientizar las redacciones con el uso de IA. Finalmente, anunció la expansión de las herramientas de la startup Nota a 100 redacciones en el mundo. Esta empresa se dedica a introducir herramientas de IA en diferentes medios de comunicación para ayudar a mejorar su funcionamiento.


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Caracol, Un Museo Para Ti Horacio Real*

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s una travesía que no conoce de fronteras. A lo largo de las costas de Canadá, Estados Unidos y México, decenas de organizaciones y millares de personas tienen la vista puesta sobre el océano Pacífico. Los antiguos custodios del mar están de vuelta. Una vez más, la maratónica migración de la ballena gris está en proceso. Aquí en Ensenada, su paso transcurre entre enero y marzo. A la fecha de esta publicación, en Caracol Museo de Ciencias hemos tenido ya dos oportunidades de lanzarnos al mar a verlas de cerca. Por fortuna, el tiempo estuvo de nuestro lado en ambas ocasiones. Cada viaje inició con una mañana soleada, fresca y gentil. ¿La visibilidad? Increíble. El gran escenario de la naturaleza estaba montado. El público no tardó en aparecer. Los asistentes, de todas las edades, acudieron puntuales y con alegría. La antesala de una mañana tan bella hizo crecer su entusiasmo. No podíamos garantizar que las ballenas se dejarían ver. Pero ahí, en el patio del museo, todos abrazamos la incertidumbre como parte de la emoción. Atesoramos el buen tiempo que teníamos a nuestro favor. Boletos revisados y lonches em-

pacados, llegó la hora de la aventura. ¡No se diga más! Partimos del museo hacia el malecón. Gaviotas, pelícanos, cormoranes y algunos patos descansaban por la zona. Sin duda, se alistaban para un día de travesuras con la gente. Tras buscar entre los muelles llegamos con Pléyades, la compañía que hace posible las excursiones. Al zarpar, un solitario lobo marino se asomó y desapareció bajo el

agua. Poco a poco, primero entre los demás barcos y después entre los grandes cruceros, cargueros y los talleres del recinto, el puerto quedó atrás. Entonces, el sonido del viento y las olas nos envolvió por completo. Nuestro rincón costero se veía tan pequeño desde ahí. Adelante, el rompeolas se extendía como una pista de despegue hacia el océano. En el primer viaje, ¡el safari no se hizo esperar! Justo al pasarlo, el capitán detectó movimiento en el agua. “¡Al frente, por allá!”. Cincuenta pares de ojos se coordinaron al instante. Decenas de siluetas oscuras y estilizadas se aproximaban a la distancia con saltos sin parar, directo hacia nosotros, ¡un banco de delfines! “¡Oooh! ¡Aaah!”, exclamaban los pasajeros, malabareando las cámaras y las primeras emociones del viaje. El delfín común, residente de la bahía y amante del pescado desde antes de que se inventaran los tacos, había pasado a saludar. La manada se deslizó sobre las olas que dejaba el barco. Energéticos y acrobáticos, parecían gimnastas. Al salir del agua, estiran su cuerpo para eje-

cutar un sutil “clavadito” antes de caer. Tan rápido como llegaron, se fueron. “Bueno, eso ya compensa el precio del boleto, ¡vamos de regreso! Ja, ja, es broma”. Lejos de la orilla, las aves marinas descansaban despreocupadas, como pequeños puntos esparcidos en el agua. Hacia el horizonte, nos esperaba el paso formado por el brazo de Punta Banda y la isla sur de Todos Santos. Es la puerta al océano Pacífico, extendida sobre un abismo marino. La ruta de las ballenas yace del otro lado, el momento se aproxima. Aunque la historia de la ballena gris es más extensa que la nuestra, su encuentro con el ser humano cambió su rumbo. La población de ballena gris que cruza las aguas frente a nosotros es ahora la principal en el mundo, supera los 14 mil 500 individuos. Es el legado de una especie que estuvo cerca de desaparecer en el siglo XIX y parte del XX, antes de que su cacería desmedida fuera frenada. Es un símbolo viviente de la finitud en la naturaleza, así como de la posibilidad del cambio.


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“Atentos todos. Ojos y oídos en el agua. Buscamos animales grandes que salen a respirar. Colas, aletas, dorsos y cabezas de aspecto rocoso y colores grisáceos. Estamos en su territorio”. Un silencio se apoderó de la tripulación. Incluso el viento y las olas callaron. Fue el momento de la incertidumbre, la adrenalina y las grandes preguntas: ¿Se dejarán ver? ¿Será una? ¿Dos? ¿Será que no aparece ninguna y me lanzan a mí al mar? La respiración se volvió lenta, los sentidos se agudizaron, los minutos se estiraron… ¡Puuuuuufffff! Una columna de vapor y aire, la poderosa exhalación de una ballena, rompió la calma con un estruendo. El respiro de un ser tan vivo como tú o yo se alzó al cielo como una bandera. Después, un cuerpo gris y rocoso que parecía no terminar se asomó sobre la superficie y volvió a ocultarse. ¡Son enormes! “¡Guooooou!”, el asombro de los pasajeros es el alivio de los organizadores. “¡Allá! ¡Por delante! ¡Vean!” En dirección de la proa, dos ballenas mostraron su característica cola de lóbulos

redondeados, como un corazón de los mares. Es la señal de que se sumergirán y cambiarán de posición. Empezó el juego de las escondidas, ¿por dónde saldrán de nuevo? Nos invadió la alegría de no saber a dónde voltear. Una y otra vez, la misma secuencia se repitió. Aunque estaban ocupadas con su trayecto, se acercaron a la embarcación. Sabían que estábamos ahí y

decidieron conocernos en sus propios términos. Los parches de su piel, un mosaico de marcas y percebes vivos, se apreciaron en detalle. Sus movimientos en el agua tienen la precisión y la gracia que sólo se logra tras millones de años de evolución. Su vida es la historia natural transcurriendo frente a tus propios ojos. El encuentro continuó por un rato corto que, en retros-

pectiva, parecía haber durado horas. Una vez llegado el momento de dejarlas continuar su viaje al sur, una dejó ver su cola una última vez, a modo de despedida. En la primera ocasión nos topamos con un grupo de tres ballenas de diferentes tamaños; en la segunda, con seis. Después de una larga siesta estuvimos de vuelta en tierra firme. Tras la

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despedida, los pasajeros se dispersaron por el malecón. Con un poco de sueño todavía, se mezclaron entre la multitud hasta perderse de vista. Sin embargo, como en los cuentos de hadas, cada uno se fue con una sonrisa especial, convencido de que aquello que vivió no fue un sueño, sino algo real. Se dice que menos de uno por ciento de la gente que vive en la actualidad tendrá la suerte de ver una ballena en vida silvestre. Estos viajes fueron la primera vez para la mayoría de los pasajeros. Las ballenas grises, gigantes tanto en su aspecto, en su gracia y en la magnitud de sus ciclos de vida, abrazan nuestro vecindario costero como un punto más en su recorrido. Entonces, para despertar la conciencia por la conservación de las maravillas naturales de nuestro entorno, no basta con sentirlas propias. Es necesario también sentirnos parte de ellas. Es vital reconocernos como pieza de un mosaico mayor, en el que nos tocó compartir una breve existencia con animales tan fantásticos e inverosímiles como las ballenas. * Departamento de Divulgación y Educación Científica de Caracol


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Raíces CARLOS LAZCANO/COLABORACIÓN carloslascano@hotmail.com | Ensenada, B. C.

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l problema de la ensenada de Todos Santos es que a los habitantes de su ciudad, la que se llama Ensenada, no les gusta la naturaleza, más bien les estorba. Desde hace muchos años sus playas y dunas están siendo destruidas sistemáticamente. De los bosques de encino, que antes reinaban, ya casi no queda nada y los pocos árboles que subsisten, no tardan en destruirlos para urbanizar sus espacios. Las lagunas costeras ya hace tiempo fueron secadas, sólo queda una, constantemente amenazada, de tal manera que su futuro es incierto. En la ciudad de Ensenada casi nadie sabe de la fauna y de la flora que habita en la bahía. Nadie conoce sus aves, más allá de las evidentes gaviotas. De los mamíferos menos se sabe aún, a menos que sea uno que otro de los mamíferos marinos que ocasionalmente visitan la región. Lo que está claro es que muchos ensenadenses aman los vehículos fuera de terreno que destruyen la naturaleza y prefieren verlos correr, arrasando el desierto y el bosque, que ver un atardecer, u observar las estrellas, o conocer la fauna y la flora. Estos ensenadenses enseñan a sus hijos que vale más un vehículo de estas carreras que la naturaleza y consideran a los corredores “héroes”, no queriendo darse cuenta que son depredadores. Aunque hay centros de investigación y académicos importantes, el conocimiento que generan rara vez permea a la comunidad y no es por desinterés de los científicos, sino por la apatía de los ensenadenses. Cuando nací (1955) había en Ensenada extensas playas, conside-

radas entre las más bellas y mejor conservadas de Norteamérica. Sin embargo, nunca las disfruté, ya que justamente en esos años dio inicio un proceso de destrucción sistemática de las playas de la ensenada de Todos Santos, el cual continúa has-

ta la fecha. La belleza de esas playas solo la he podido observar a través de viejas fotografías. Sobre todo las mejores fueron transformadas en un bulevar y calles asociadas, otras en basureros o charcos contaminados. Me pregunto en cuantas ciu-

dades en el mundo han destruido sus playas en aras de un supuesto “desarrollo”. Sin lugar a dudas la mayor amenaza que pesa sobre la ensenada de Todos Santos es la falta que tienen sus habitantes de una adecuada educación ambiental, cultural e histórica sobre dicha región, así como un desconocimiento profundo de sus valores y riquezas naturales y humanas. Esa falta de educación genera un alto nivel de ignorancia e insensibilidad, la que permite que tanto autoridades gubernamentales como empresariales, de todos los niveles, promuevan, impulsen y logren imponer proyectos que van en contra de las vocaciones naturales de la península, desperdiciando irresponsablemente recursos naturales invaluables, propios de esta región, a veces únicos. En Ensenada se vive de espaldas a sus espacios naturales. No les interesan. Muchos piensan que son basureros y que se puede vivir mejor sin ellos. Se dice que es el “desarrollo”.


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La Turicata José Carrillo Cedillo

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uando estudiaba en la UNAM conocí a un joven más o menos de mi edad, que vino de Nueva Zelanda sólo a conocer Oaxaca. Como yo la conocía, le di todos los datos para que viajara. Igual en otros países, mi esposa y yo siempre hemos encontrado personas que están dispuestas a orientarte. Recuerdo con agradecimiento a varias personas que afirman mi dicho: todos somos buenas gentes, hasta que se demuestre lo contrario. Así que, por lo pronto, como soy pobresor jubilado y no hemos podido seguir de pata de perro, voy adelantando investigación para cuando tenga dinero para viajar, ¡que lugares sobran! Recuerdo que desde muy niño tuve ciudades preferidas que hemos ido visitando, pero nos falta, por ejemplo, Ankor Vat, el imperio Kmer, en Camboya. Si sólo quieres visitar el templo de Angkor Wat, entonces un día es suficiente. Si quieres hacer un tour por todos los templos de Angkor, entonces necesitarás al menos tres días. Si quieres disfrutar de las playas y las actividades de aventura, entonces te recomiendo que te quedes una semana en Siem Reap. Me parece que Angkor Wat es uno de los lugares más increíbles y misteriosos del mundo, y merece la pena explorarlo en profundidad.

ANGKOR WAT, CAMBOYA.

La cultura kmer o jemer, fue una de las más importantes del sudeste asiático, que se desarrolló entre los siglos IX y XV. Su capital, Angkor, fue el centro político, religioso y artístico del imperio, que llegó a abarcar los actuales territorios de Camboya, Tailandia, Laos, Vietnam, Birmania y Malasia. La cultura kmer se caracterizó por su refinamiento y exquisitez, su amor por la cultura, la adoración a los dioses y

ESTE TEMPLO EN ANKOR VAT FUE RECONOCIDO COMO LA OCTAVA MARAVILLA DEL MUNDO.

a la vida. Entre sus principales manifestaciones culturales se encuentran: La arquitectura: Los kmer construyeron impresionantes templos de piedra, que combinaban elementos hindúes y budistas, y que reflejaban la cosmología y la jerarquía social de su época. Algunos de los templos más famosos son Angkor Wat, el más grande y mejor conservado, dedicado al dios Vishnú. Bayon, con sus gigantescas caras de piedra que representan al rey Jayavarman VII y Ta Prohm, envuelto por la naturaleza y conocido por aparecer en la película Tomb Raider. La escultura: Los kmer fueron maestros en el arte de esculpir la piedra, la madera y el marfil. Sus esculturas representaban principalmente a dioses, reyes, apsaras (ninfas celestiales) y animales mitológicos. Destacan las estatuas de Buda, que muestran una gran serenidad y belleza, y las de Shiva, el dios destructor, que expresan una gran fuerza y dinamismo. La danza: la danza clásica kmer, también llamada danza apsara, se remonta a las antiguas cortes de

Angkor, donde se realizaba una ofrenda a los dioses y como una forma de entretenimiento para los reyes. La danza apsara se caracteriza por sus delicados movimientos de manos, pies y cabeza, que simbolizan diferentes aspectos de la vida y la naturaleza. Los bailarines visten trajes coloridos y joyas, y se adornan con flores en el cabello. La música: La música kmer se basa en instrumentos tradicionales como el tro (violín de dos cuerdas), el roneat (xilófono de bambú), el sralai (flauta de doble lengüeta), el skor (tambor de cuero) y el kong (gong de bronce). La música kmer acompaña a la danza, al teatro, a las ceremonias religiosas y a las fiestas populares. Entre los géneros musicales más conocidos se encuentran el pinpeat, el mohori y el pleng ka. La cultura kmer sufrió un gran declive a partir del siglo XV, debido a las invasiones de los siameses y los vietnamitas, y a las crisis internas del imperio. Sin embargo, su legado sigue vivo en la actualidad, y es una fuente de orgullo e identidad para el pueblo camboyano.


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Reflexiones sobre la Doctrina Social de La Iglesia

LIBERTAD de EDUCACIÓN Ser Ser Humano

Ing. Héctor Lecuanda*

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e pregunta un buen amigo: - ¿Para qué nos sirve en este momento conocer, lo que dijo, lo que estableció, y lo que escribió hace 130 años, el líder de la Iglesia Católica? - ¿Qué puedo “sacar” de algún provecho de todas estas ideas que has expuesto? Creo que mi amigo tiene mucha razón. Nuestra intención no es tanto de aprender lo que se dijo hace

muchos años, sino intentar provocar al menos un instante de reflexión que nos ayude a establecer un criterio para tomar decisiones en este caso sobre el tema educativo. Los medios de información nos han dado a conocer unas declaraciones recientes de un funcionario de la SEP, con respecto a los libros de texto único que recientemente se han publicado, y que nos presentan un tema inmejorable de análisis. Cito: “La Nueva Escuela Mexicana no se mide bajo estándares de productividad o de ganancias redituables”. Reflexionemos: ¿Cuáles serían para nosotros los estándares para medir la eficacia comentada? Para evitar apreciaciones doctrinales o dogmáticas, nuestro país suscribió un acuerdo internacional dentro de la OCDE (Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico), la aplicación cada tres

años, de un examen llamado “prueba PISA”, (Programa para Evaluación Internacional de Alumnos) la que evalúa el conocimiento y las habilidades de los estudiantes de 15 años, en tres áreas. Comprensión de lectura, matemáticas y cencias. Tal vez los comentarios del funcionario fueron motivados por los resultados de la prueba obtenidos en 2022 (hace poco más de un año), en los cuales obtuvimos 126 puntos menos que el primer lugar (Japón), y sólo superamos a Colombia (que fue el último lugar), por seis puntos. Si nos vamos por áreas, tuvimos el antepenúltimo lugar en matemáticas y comprensión de lectura, y el último en ciencias. Son resultados tremendos, que a lo que menos deberían llevar es a una reflexión sobre el destino de una o varias generaciones de estu-

diantes que vienen avanzando a incorporarse a los diferentes ambientes de la economía. Por lo tanto, los estándares deberán ser fijados por las posibilidades que tengan nuestros jóvenes de incorporarse productivamente a la sociedad. - ¿Habrán pensado en la SEP a qué tipo de trabajo aspira una persona que difícilmente comprenda las indicaciones que le den por escrito? Si le pagan incorrectamente ¿va a tener la posibilidad de aclarar que su pago no es correcto, si difícilmente entiende lo que significa un porcentaje? ¿Queremos que nuestros hijos tengan un futuro solamente en los niveles más bajos de los trabajos posibles ? Hablemos claro, dejarán a personas mejor preparadas los puestos de trabajo mejor pagados y con mejores condiciones. Con lo que llevamos analizado, estamos muy conscientes de que nuestros hijos, y todos los demás jóvenes tienen una dignidad humana que merece las mejores oportunidades que podamos proveerles. Igual que cualquier otra persona merecería al menos la oportunidad de competir en igualdad de circunstancias, y que no se vale que por decisiones tan alejadas del sentido común queden al final de la línea. El gran objetivo es el de tender hacia el bien común: y nosotros como padres de familia tenemos la posibilidad de verlo, de sentirlo claramente, cada vez que abrazamos a nuestros hijos ¡qué difícil es pensar en algo diferente a su desarrollo pleno y su felicidad! Mientras tengamos conciencia de nuestros derechos como padres y responsables directos de la educación de nuestros hijos, seguiremos señalando lo que con criterios objetivos tenemos la evidencia que no está bien. ¡Vale la pena! *Miembro de Odeco i@lecuanda.com


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Desde el Campus Fernando Domínguez Pozos*

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ntes del año 2020, la educación a distancia era un discurso futurista recurrente entre académicos, administrativos y directivos, principalmente de nivel superior en México y en el mundo, quienes señalaban que las nuevas tecnologías de la información y comunicación ofrecían oportunidades para quienes desearan continuar su formación universitaria en una modalidad remota o a distancia. A mediados de ese año, y como resultado de una pandemia que nadie imaginaba, salvo películas y libros de ciencia ficción, las actividades académicas de centros educativos del mundo se trasladaron de manera fortuita, aventurada y abrupta al mundo de lo virtual, trasladando las aulas a reuniones en línea, a través de plataformas como Google meet, blackboard, teams y/o zoom, por mencionar las más utilizadas en ese momento. Sin embargo, a cuatro años de ese suceso y con la experiencia –supuestamente– adquirida de la enseñanza en línea, es importante cuestionarnos ¿cuál es la realidad de la educación virtual o a distancia? El cuestionamiento viene a cuenta, ya que como resultado de las recientes condiciones climatológicas

que han motivado la suspensión de clases en distintos municipios de la entidad, algunas instituciones educativas privadas y públicas, de diversos niveles consideraron trasladar –nuevamente– sus actividades a algunas de las citadas plataformas, evitando con ello “perder clases”, y entrecomillo el perder clases, ya que la idea de que cada uno de las y los estudiantes cuenta con las condiciones idóneas para conectarse, mantenerse y estar en su sesión de clase, depende de una gran variedad de factores: de accesibilidad, de acompañamiento, de uso e incluso de apropiación tecnológica. El traslado de actividades académicas a plataformas digitales no conlleva una idea equivocada; sin embargo, la realidad es que no todos los estudiantes cuentan con las herramientas, habilidades y condiciones para poder continuar con sus estudios desde sus hogares. Particularmente, cuando una institución educativa traslada de manera sincrónica sus actividades a la red, espera que la/el alumno tenga el espacio, condiciones y acompañamiento de un adulto, sobre todo en niveles previos, que permitan que el proceso de enseñanza–aprendizaje se logre. En cuanto al momento en

que las actividades se trasladan de manera asincrónica, se otorga un poco de mayor libertad al estudiante para que realice sus actividades en el momento y espacio que consideré más idóneo; empero, en ambos casos se espera que cada niño, adolescente, joven o adulto cuente con los elementos de acceso y uso tecnológicos suficientes. El caso de Baja California no es único, ya que en otras entidades, temas climatológicos, de salud e incluso de inseguridad provocan que el traslado de sesiones académicas a espacios digitales sea un salvoconducto recurrente, sobre todo después de los poco más de dos años y medio que está opción se convirtió en la única capaz de mantener los periodos educativos en marcha; sin embargo, tal como en aquel entonces y en unísono con algunos colegas académicos, es importante cuestionarnos ¿por qué no simplemente nos detenemos un momento?, ¿cuál es el motivo que obliga a que los calendarios escolares no se pueden interrumpir? Ciertamente, las respuestas suelen obedecer a procesos de economía global, sindicales e incluso de políticas públicas que suelen recaer en esos discursos futuristas del ilusionismo tecnológi-

co, pero que olvidan las condiciones precarias de algunos estudiantes, el estrés que implica para padres y madres de familia el contar con los dispositivos y tiempo para que sus hijos se conecten, o simplemente la atención que requiere un tema climatológico, de salud o inseguridad, antes que el escolar. A cuatro años de distancia es importante preguntarnos ¿qué aprendimos del traslado a lo digital de la vida académica?, ¿cuáles son las ventajas y desventajas que enfrentan niños adolescentes y jóvenes que finalizaron algún nivel educativo en línea?, ¿acaso tienen los conocimientos previos suficientes para los temas que actualmente cursan? Éstas y otras interrogantes no deben abandonar las reflexiones de espacios dedicados a la investigación educativa y sobre todo de quienes toman las decisiones de políticas públicas en el estado y el país, porque ciertamente, un día, una semana o incluso un mes puede trasladarse a un espacio digital, pero ¿es realmente idóneo? *Profesor–investigador de la Fcays de la Universidad Autónoma de Baja California fernando.pozos@uabc.edu.mx


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Crónicas Rurales Reynaldo Magaña*

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e ha discutido con insistencia sobre la tenencia ejidal, intentando desvirtuar la titularidad de la tierra, esto es, la propiedad. Ello a partir de la reforma constitucional de 1992, sobre el artículo 27 de la Carta Magna, en relación con los ejidos y comunidades. Especialistas y personas relacionadas con el tema ejidal y comunal afirman que los ejidatarios solamente son poseedores de sus parcelas y usufructuarios de la tierra de uso común de los núcleos agrarios a los que pertenecen. Evidentemente hay confusión en sus apreciaciones, al no querer desprenderse del modelo anterior contemplado en la Ley Federal de Reforma Agraria, derogada precisamente en aquella fecha. En la extinta ley agraria, efectivamente la propiedad de la tierra era de la nación y solamente entregada en usufructo a los ejidatarios, que debían trabajarla personalmente y con su familia, bajo la advertencia de perderla si no lo hacían así. El Gobierno federal enviaba a cada ejido, comisionados –promotores–, para la realización de investigaciones de derechos agrarios cada dos años, mediante las cuales se determinada la existencia de causales de privación de derechos ejidales o la confirmación de los mismos, en caso de no haber incurrido en faltas graves de pérdida de sus derechos. De encontrarse infrac-

ciones a la ley, se tenía como consecuencia la pérdida de los derechos a la tierra, su uso y usufructo. Entre las causales de privación de esos derechos estaba permitir el uso de la tierra por terceros, renta, aparcería, mediería, uso o usufructo y desde luego, la venta. También no trabajar la tierra por más de seis meses, lo que se calificaba como abandono. Con el inicio de la vigencia de la nueva ley, prácticamente eso se transformó exactamente en todo lo contrario, al permitirse cualesquiera de esos actos en favor del desarrollo rural y como consecuencia el intento de incrementar el nivel de bienestar de los campesinos y sus familias, según quedó asentado en la exposición de motivos de la Ley Agraria y en los artículos del tres al ocho de la actual norma agraria, reguladora del 27 constitucional. Contrario a lo que algunos afirman equivocadamente, la tierra

ejidal es propiedad de los núcleos agrarios o de los ejidatarios individualmente, según corresponda, atento al contenido de la fracción séptima del artículo 27 constitucional, cuyo tenor literal expresa: “Se reconoce la personalidad jurídica de los núcleos de población ejidales y comunales y se protege su propiedad sobre la tierra, tanto para el asentamiento humano como para actividades productivas...”; luego, el artículo noveno de la Ley Agraria, reglamentaria del 27 constitucional, dice ...”Los núcleos de población ejidales o ejidos, tienen personalidad jurídica y patrimonio propio y son propietarios de las tierras que les han sido dotadas o de las que hubieren adquirido por cualquier otro título...”, además el 79 de la misma normatividad señala que “el ejidatario puede aprovechar su parcela directamente o conceder a otros ejidatarios o terceros su uso o usufructo, mediante aparcería, mediería, asociación, arrendamiento o cualquier otro acto jurídico no prohibido por la ley, sin necesidad de autorización de la asamblea o de cualquier autoridad. Asimismo, “podrá aportar sus derechos de usufructo a la formación de sociedades tanto mercantiles como civiles”. Como corolario de lo anterior, existe la facultad de los ejidatarios para adoptar el dominio pleno de sus parcelas, sin mayor restricción que el acuerdo de asamblea para ello, lo que ocurre en casi la totalidad de los ejidos del país. A partir de la autoriza-

ción general que da la asamblea, los ejidatarios individualmente obtienen la propiedad privada de la tierra, en el momento que lo desean. Ahora, antes de adoptar el dominio pleno, los ejidatarios disponen libremente de su parcela, como si fuera propiedad privada, sin más limitación que su propia voluntad, excepto fraccionarla. También dejan de ser ejidatarios en el momento que venden o trasmiten las propiedad de sus parcelas o adquieren el dominio pleno de todas las parcelas de las que sean titulares en el núcleo agrario al que pertenecen, ni tampoco conserven derechos sobre tierras de uso común, atento al contenido a contrario sensu, del artículo 60 de la norma agraria, que dice: La cesión de los derechos sobre tierras de uso común por un ejidatario, a menos que también haya cedido sus derechos parcelarios, no implica que éste pierda su calidad como tal, sino sólo sus derechos al aprovechamiento o beneficio proporcional sobre las tierras correspondientes. *El autor es miembro del Consejo Municipal de la Crónica de Ensenada, comisionado de los Valles de Ojos Negros y La Trinidad www.reymamx.com X: @ReyMagaa Facebook: Crónicas rurales Instagram: reynaldo_magana Treads: reynaldo_magana Correo: reyconosil@gmail.com


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Habitar Ricardo Harte

La ignorancia de un votante en una democracia, pone en peligro la seguridad de todos. John F. Kennedy

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ías atrás, un gran amigo me hizo llegar un video en donde un comunicador/opinólogo desarrolla, en la plataforma TikTok, toda una exposición sobre las nefastas consecuencias que las 20 propuestas presentadas por el Poder Ejecutivo ante el Poder Legislativo fueran aprobadas, con el concurso del partido oficial. Este comunicador nos arenga con el discurso de que existe en estas propuestas un atentado al sagrado principio de la propiedad privada. “… los de Morena quieren hacer un cambio fundamental en la propiedad. Para que la propiedad no sea parte de tu potestad…”. Ello traería como consecuencia, agrega el comunicador, que por ejemplo, si tú tienes una casa y compras otra para rentar, el Gobierno podría confiscarte ese segundo bien, para entregárselo a personas que no tienen dónde vivir. Me di a la tarea de leer los 20 temas que constituyen esa propuesta del Ejecutivo. Se manejan temas como adultos mayores, estudiantes, salarios mínimos, poder judicial, organismos autónomos, Infonavit como constructor de viviendas, apoyos al campo, derecho a la capacitación, pensiones a trabajadores, reforma electoral, protección a la GN, delitos fiscales, protección al medio ambiente, protección animal, salud, austeridad republicana, servicios ferroviarios, internet y CFE, pueblos indígenas. No logré encontrar el más mínimo resquicio por donde se pueda colar, en el futuro, un sistema comunista, socialista, castrante de las libertades individuales o de los derechos de la propiedad privada. Dicen por ahí los dichos populares y muchas ve-

JUAN XXIII, ¿CRIPTOCOMUNISTA?

ces aceptados como principios de vida, de que todo se vale en la guerra, en el amor y en la política. Si ello es así, entonces ¿por qué no lo extendemos, este dicho propio de la “piratería legal y moral” a los negocios, a la cultura, a la medicina, al deporte, a cualquiera de las actividades humanas? ¿Entonces se vale la mentira, el engaño, la tergiversación, el ocultamiento, el robo, el crimen para lograr mis objetivos? Entonces ¿es válido producir guerras para vender armas? ¿Es válido no resolver enfermedades planetarias para seguir vendiendo medicinas paliativas? ¿Es válido, entonces, agregarle a los alimentos todo tipo de químicos colorantes, de conservadores, de modificadores para poder venderlos más? No. No. No una y mil veces no: el fin no justifica los medios. Y mucho menos cuando hablamos de guerras, amores y políticas. Es posible que alguien, urgido por ver lo último trascendente que salió en TikTok o en X, lea estas líneas con premura y afirme que soy un defensor de la 4T, o del oficialismo, o una de las señoras que aspiran a la Presidencia de la República. No voy a responder a semejante posible afirmación. Lo único que quiero insistir (y lo seguiré haciendo aunque se me tilde de verde, rojo, naranja o morado) es que sólo con la verdad y nada más que la verdad se debe luchar. Y si a ello agregamos que hay oficios que son especialmente responsables de defender la verdad (me refiero al periodismo), ese compromiso se vuelve más exigente, más pertinente, más trascendente. Estamos en medio de la neblina de la mentira. Todo el planeta. Mienten con las cifras, con los conceptos, con

las afirmaciones, con las propuestas. Y esas mentiras, como dijo el monstruo de Goebbels, de tanto repetirlas se vuelven verdad. La neblina nos confunde y ya no podemos distinguir lo negro de lo blanco, la maldad de la bondad, la verdad de la mentira. Aún recuerdo de años atrás, cuando me tocó tomar clases en la Universidad Autónoma de Guadalajara. En ella, por lo menos en aquellos días (1971, 72…), se obligaba a los estudiantes a participar en los “encuentros universitarios”. En estos eventos mensuales no se permitía grabar, anotar o hacer preguntas. Sólo había que escuchar. Allí me enteré de que el papa Juan XXIII era criptocomunista, al igual que Lázaro Cárdenas. Que el criptocomunismo era la actividad, consciente o no, de seres humanos que, con sus ideas y acciones, facilitaban el avance del comunismo. A partir de ello, se “demostraba” que la Carta de los Derechos Humanos de ONU escondía conceptos criptocomunistas. Que la defensa del homosexualismo era criptocomunismo, etcétera. Y guardo grabaciones (tomadas subrepticiamente) y panfletos, que demuestran y son testimonio de lo que afirmo. Es decir, campea en nuestro mundo occidental y cristiano, la validez de la mentira. Es obligación de cualquier ser humano que se precie de generoso, bondadoso, verdadero, honesto, leal, de revisar las noticias, de buscar fuentes legítimas, de reflexionar sobre las opiniones de “expertos”, de participar en la lucha por un mundo más justo, intentando, al menos, buscar la verdad. En caso contrario, no podremos habitar nuestro planeta.


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DISMINUYEN MARIPOSAS MONARCA

QUE HIBERNARON EN CALIFORNIA OLGA RODRÍGUEZ San Francisco, Cal./AP

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l número de mariposas monarca occidentales que hibernaron en California disminuyó 30 por ciento el año pasado, probablemente debido a lo lluvioso que fue, dijeron el 30 de enero investigadores. Voluntarios que visitaron sitios en California y Arizona cerca del Día de Acción de Gracias contaron más de 230 mil mariposas, en comparación con las 330 mil de 2022, de acuerdo con la Xerces Society, una organización ambiental sin fines de lucro que se centra en la conservación de invertebrados. La población de estos insectos, de color naranja y negro, se ha recuperado en los últimos años hasta alcanzar cientos de miles, después de desplomarse en 2020 a tan sólo 2 mil ejemplares, que fue la cantidad más baja de la que se tenga registro. Sin embargo, aunque la cantidad de mariposas volvió

a aumentar, su número sigue por debajo de los niveles alcanzados en la década de 1980, cuando las mariposas monarca se contaban por millones. Los científicos señalaron que estas mariposas se encuentran en niveles alarmantemente bajos en los estados del oeste de Estados Unidos debido a la destrucción de su hábitat de algodoncillo a lo

largo de su ruta migratoria a causa de la construcción de viviendas y al aumento del uso de pesticidas y herbicidas. El cambio climático también es uno de los principales factores de la amenaza de extinción de las mariposas monarca, ya que altera su migración anual de 4 mil 828 kilómetros, que está sincronizada con la primavera y con el florecimiento

de las flores silvestres. “El cambio climático está dificultando las cosas para muchas especies de vida silvestre, y las mariposas monarca no son la excepción”, dijo Emma Pelton, bióloga de conservación de las mariposas monarca de la Xerces Society. “Sabemos que las fuertes tormentas registradas en California el invierno pasado y los ríos at-

Monitorean rutas de migración de colibríes FERNANDA CARAPIA Agencia Reforma

a ruta de migración de los coL libríes, las aves más pequeñas, podrá ser monitoreada. Investiga-

dores del Centro Universitario de la Costa Sur (CUCSur) pusieron transmisores a algunos ejemplares. Sarahy Contreras Martínez, investigadora de la UdeG, explicó que el principal interés es conocer la migración del colibrí zumbador canelo, que viaja de Alaska a Jalisco, donde permanece de siete a ocho meses. “Queremos saber exactamente el tiempo que viaja, su ruta migratoria, si realmente la población de Alaska es la que llega a Jalisco y qué pobla-

ción estamos recibiendo”, detalló. Debido a que los transmisores existentes eran grandes y pesados para los colibríes, monitorear sus rutas era complicado, razón por la cual se trabajó de la mano con la empresa Cellular Tracking Technologies para crear un aparato ideal para que pudiera ser soportado por esta aves. “Seguirlos por radiotelemetría es sumamente avanzado por su tamaño y peso. Este es un sueño hecho realidad”, dijo Contreras Martínez. “Los radiotransmisores son solares, que proporcionan una vida útil sin precedentes. La tecnología viene a darnos un gran avance sobre el conocimiento de los movimientos y migraciones de los colibríes, que son

muy diferentes al de otras aves”. El radiotransmisor pesa 0.01 gramos; ya con el arnés que se le coloca al ave el peso total es de 0.1 gramos, lo que representa tres por ciento de la masa de estas aves. El colibrí zumbador canelo pesa tres gramos y lle-

mosféricos seguidos están relacionados en cierta medida con nuestro clima cambiante”. En invierno, las mariposas monarca se dirigen hacia el sur desde el noreste del Pacífico hasta California, y vuelven a los mismos lugares, e incluso a los mismos árboles, donde se agrupan para mantenerse calientes. Producen varias generaciones a lo largo de la ruta antes de llegar a California, adonde suelen arribar a principios de noviembre. Una vez que llega el clima más cálido en marzo, se desplazan al este de California. En el lado este de las Montañas Rocosas, otra población de mariposas monarca viaja del sur de Canadá y el noreste de Estados Unidos hacia el centro de México. Los científicos calculan que la población de mariposas monarca en el este de Estados Unidos se ha reducido alrededor de 80 por ciento desde mediados de la década de 1990, pero la caída en el oeste del país ha sido aún más pronunciada.

ga a medir hasta seis centímetros. La instalación de los radiotransmisores ocurrió el pasado 24 de enero en la Reserva de la Biósfera de la Sierra de Manantlán, donde habitan las 24 especies que hay en Jalisco. Aunque sólo se colocaron equipos a ejemplares de cinco especies, se busca hacer el monitoreo de todas las existentes en el estado. La investigadora señaló que antes de esta tecnología sólo se habían colocado rastreadores, en otras partes del mundo, a colibríes pequeños dentro de los laboratorios, no en vida silvestre. Los primeros datos se obtendrán entre junio y julio de este 2024. Por lo pronto, ya se ha registrado información sobre el movimiento de las aves en la Costa Sur y la Sierra de Amula, en Jalisco.


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PACHECO: “EL GRAN POETA ECOLÓGICO” EL POETA Y SU ESPOSA CRISTINA EN UN BICITAXI EN 2009. AGENCIA REFORMA Ciudad de México

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n el vasto repertorio de temas en la poesía de José Emilio Pacheco de inmediato salta a la vista la naturaleza. “(José Emilio) es el gran poeta ecológico de la modernidad mexicana; entonces, siempre está hablando de la intervención humana para destruir la biósfera antes de que se mencionara el antropoceno, categoría crítica que tiene que ver con la influencia perniciosa del ser humano en la naturaleza. En sus poemas estaba aludiendo a esto”, expuso Juan Villoro en el homenaje que se le rindió al autor en El Colegio Nacional el 30 de enero. “Lo mismo a través de sus muchos poemas de animales, que suelen ser fábulas negativas”, prosiguió. “En Pacheco, hay un temple negativo de: ‘Aprendamos los seres humanos lo que le estamos haciendo a los animales, y cómo los animales nos permiten entendernos a nosotros’”. “No me preocupa –si tengo alguno– mi lugar en la ‘historia’”, respon-

dió alguna vez un célebre poeta mexicano que no quería conceder una entrevista. “Escribo y eso es todo”. Qué lugar tendrá, pues, que a 10 años de su muerte aún consigue que decenas de personas se desplacen hasta el Centro Histórico de la Ciudad de México el 30 de enero, cercana la noche, sin más propósito que escuchar a un par de escritores recitar su obra. En específico, una selección de Juan Villoro y Hernán Bravo Varela, quienes al poner voz a tales versos rindieron tributo en El Colegio Nacional (Colnal) al autor que llamaba poesía “a ese lugar del encuentro con la experiencia ajena”, pues a través de los poemas “no leemos a otros: nos leemos en ellos”, José Emilio Pacheco (1939–2014). “Extraño mundo el nuestro: cada vez / le interesan más los poetas, / la poesía cada vez menos. / El poeta dejó de ser la voz de la tribu, / aquel que habla por quienes no hablan. / Se ha vuelto nada más otro entertainer”, escribió el Premio Cervantes 2009 a George B. Moore en una carta que se convertiría en manifiesto.

“Sus borracheras, sus fornicaciones, su historia clínica, / sus alianzas y pleitos con los demás payasos del circo, / o el trapecista o el domador de elefantes, / tienen asegurado el amplio público / a quien ya no hace falta leer poemas”. Pero en el Colnal no estaba el “amplio público”, sino filas de gente mayor, jóvenes estudiantes y hasta niños que al final irán a tomarse una foto con Villoro o con Bravo Varela por una dedicatoria, congregados para honrar el espíritu poético del polígrafo. “En cada uno de los libros, desde Los elementos de la noche hasta sus dos títulos testamentarios, La edad de las tinieblas y Como la lluvia, José Emilio entendió con mucha generosidad para sus lectores que si bien la poesía es una vocación y evocación solitarias, el destino de la palabra poética es público”, expresó Bravo Varela. “Y por eso creo que nada le haría más feliz que ver esta sala llena como lo está esta noche, porque la poesía de José Emilio es de uso público, de transmisión pública y gratuita”, agregó. El gran tema de la Historia, cómo

sucede y cómo se cuenta; el comentario político, a veces propio de una columna editorial, y la sensualidad, casi siempre asociada con oportunidades perdidas –”es un gran poeta del amor desaparecido, desaprovechado, imposible”, lo definió Villoro–, son aspectos latentes en el corpus poético del homenajeado, y que sirvieron como ejes para la lectura en el Colnal. Aunado a esto, “el derrumbe de todas las cosas, la inutilidad de los afanes humanos, la imposibilidad de ser un gran poeta, la tragedia general del mundo”, enlistó Villoro, remarcando la necesidad de resistir, de perdurar en medio de la tragedia. “A él (José Emilio), le gustaba mucho citar una frase de Quevedo que es ‘la Imaginación del desastre’, y él fue un experto en imaginar desastres. Era incluso muy frecuente hablar con él por teléfono y preguntarle: ‘¿Cómo estás?’, y lo que te contaba a continuación era una visión apocalíptica del presente”. Pero el presente hoy sólo se entrega a recordarlo, sobre todo entre sus más fieles lectores, a 10 años de su partida.


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RETOS de la IA en LATINOAMÉRICA

de la legislación de nuevos marcos Sociedad y Tecnología reregulatorios, así como de la creación

Isaac Palazuelos Rojo*

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i analizamos detenidamente los retos y las desigualdades que enfrenta el proceso de incorporación de la IA en el sector público en Latinoamérica, encontramos que en materia de salud las dificultades giran en torno a la brecha digital que experimenta este sector, principalmente desde las estructuras orgánicas en hospitales y otras instituciones relacionadas con la atención médica pública. Lo cual implica una transformación radical mediante la creación de diversos organismos que se den a la tarea de digitalizar historiales clínicos y categorizar la información de manera masiva. Una de las principales preocupaciones en dicho proceso de transformación es salvaguardar el derecho a la privacidad de los pacientes, pero al mismo tiempo, que se pueda garantizar también el acceso abierto a la información, así como a la representatividad de grupos heterogéneos en estas bases de grandes volúmenes de datos. Afinar dichos procedimientos requie-

de incentivos de financiamiento, a la par del fomento de una cultura de uso, la formación del personal médico y la rendición de cuentas. Por otra parte, en el ámbito educativo encontramos que los principales retos se centran un poco más hacia la estructura interna de la educación como servicio público, si bien se reconocen también algunos de los retos externos que implica en materia de igualdad de acceso y de equidad, prevalece una crítica al propio diseño de los modelos educativos basados en IA, ya que los tipos de datos escasamente representativos, así como los prejuicios de los diseñadores de estos modelos, impiden que sean incluyentes. En consecuencia, es necesario flexibilizar los modelos educativos y los viejos cánones de docencia, además de redirigir las actualizaciones de los planes y programas de estudio, con base en novedosas competencias que permitan, tanto a profesores como a estudiantes, formarse con capacidades para intervenir activamente en los procesos de innovación tecnológica. En lo que concierne al ámbito jurídico, la necesidad de garantizar derechos básicos de igualdad, privacidad, seguridad y rendición de cuentas aparece de forma implícita, pero en esta dimensión se visibiliza con mayor vehemencia, el desfase que existe entre la incorporación de la IA en las prácticas culturales

en relación con la adaptabilidad de los sistemas y los marcos jurídicos. En paralelo, se replantea con mayor firmeza la discusión en torno al valor del dato en relación con el nivel de legalidad y ética del método de obtención del mismo. En este sentido, la discusión avanza en reconocer la necesidad del análisis cualitativo humano, especialmente cuando este desfase entre adaptabilidad del sistema y empleabilidad de IA se hace presente, desde las brechas que aún persisten en contextos de desigualdad social y tecnológica como es el caso del contexto latinoamericano. Podemos decir que existe un vínculo muy grande entre el desarrollo de tecnologías digitales (particularmente la IA) y la configuración sociopolítica contemporánea, no es casualidad que la tensión en torno a un posible conflicto bélico entre EU y China crezca cada vez más, debido a los cambios económicos y productivos que supone la propia transformación tecnológica, en lo que se ha denominado la guerra de los chips entre estas dos naciones. En este sentido, se hace cada vez más necesario reflexionar sobre la relación entre tecnología y sociedad, especialmente desde las dimensiones de análisis científico que promueven las disciplinas especializadas en cada una de estas dos dimensiones. Desafortunadamente, el estudio de este binomio no ha sido plenamente abordado desde la interdisciplinariedad en forma integral, ante esta situación, es urgente que los ritmos de producción e intercambio entre ciencias sociales y ciencias computacionales crezcan, aunado a un esfuerzo histórico para tratar de adaptarse a la propia celeridad de cambio que experimentan las innovaciones tecnológicas, así como sus con-

Lo unido por Dios aquí sí se separa MAGGIE URZÚA Agencia Reforma

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n México no hay un Tribunal Eclesiástico con tantas demandas de nulidad matrimonial como el de Guadalajara. En 2023 se rompió el récord con 530 solicitudes, informó el padre Luis Heliodoro Salcedo Morales, vicario judicial. El sacerdote consideró como factores los efectos de la pandemia por Covid–19 y la vivencia de una genera-

ción “inmadura”. “Una cultura que no lleva al compromiso, a la responsabilidad. Una cultura muy light, muy superficial, que hace que las personas, a pesar de la edad, no tengan la madurez necesaria para tomar una decisión vital como es el matrimonio. Lo vemos en todos los campos: en el campo laboral, estudiantil”, expuso Salcedo Morales. Enfatizó que la Iglesia no reconoce el término “divorcio” y el proceso de nulidad debe

justificarse con una causa muy fuerte, como la no procreación. “Se casan, pero sin querer tener hijos, prefieren las mascotas. Un matrimonio que se preten-

secuentes impactos en la vida social. En tanto este nivel de intimidad e intercambio no se logre entre las diversas disciplinas, las ciencias computacionales correrán el riesgo de reproducir desigualdades, especialmente a la hora de traducir sus avances investigativos en el diseño de tecnologías rentables, en paralelo, las ciencias sociales se verán imposibilitadas en su capacidad de profundizar en la comprensión de los fenómenos estudiados, limitándose a denunciar desigualdades y augurar transformaciones complejas que no serán del todo claras para los propios estudiosos del tema, además de que perderán su utilidad para asistir a los tomadores de decisiones en la incorporación de la IA en el sector público. Finalmente, es de relevancia reconocer que mientras que la inversión en investigación computacional y sociotecnológica que se hace desde Latinoamérica no asuma compromisos decoloniales, la brecha digital y la desigualdad en los procesos de incorporación de IA en el sector público seguirá creciendo, además de que el propio proceso seguirá reproduciendo desigualdades mediante modelos que no son representativos de la heterogeneidad que caracteriza a dicha región. Dicho de otro modo, es fundamental que los diseños de modelos tecnológicos tengan desde su génesis una perspectiva vernácula, que atienda las necesidades y particularidades de los contextos en los que se pretenden emplear, para de esta manera, facilitar los mecanismos de incorporación de IA en el sector público de los países que forman parte del contexto antes mencionado. *Profesor investigador en la UABC isaac.palazuelos@uabc.edu.mx

da de acuerdo al plan de Dios, en el que se excluya a los hijos, no es un matrimonio”, remarcó. Con la estadística del año pasado, la Arquidiócesis de Guadalajara se puso a la cabeza en todo el país en recepción de solicitudes de anulación, puntualizó el vicario. “No se había dado aquí en Guadalajara y, probablemente, que no se ha dado en muchos tribunales. Lo más eran 450 solicitudes (por año)”, añadió. Además, el obispo Engelberto Polino Sánchez reveló que la contracción de matrimonio por la Iglesia católica va también a la baja. Sin te-

ner cifras precisas, observó la tendencia en la inscripción en pláticas prematrimoniales. Con un contexto de bodas católicas en descenso, y ante el rechazo durante una época hacia personas separadas, la Arquidiócesis pretende acercar a parejas con dichos contextos al “14 Congreso para divorciados, divorciados vueltos a casar, personas separadas y matrimonios en crisis”. El evento está programado para el 17 y 18 de febrero de 2024 en el Colegio Reforma, detalló José Luis Becerra Sánchez, párroco de Nuestra Señora del Sagrario.


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Lectura y Café con Leche Gustavo Olague*

Virtud y valor en la vida

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a palabra virtud deriva del latín virtus que significa poder o potencialidad, y está relacionado con vis que es fuerza o energía, así como con vir que significa hombre, guerrero y se relaciona al valor que en plural virtutes fue asociado a todo tipo de cualidades morales sin noción de género. Entonces se entiende como la capacidad de dar significado a las cualidades, fuerzas o potencialidades de actuación de un individuo gracias a la fuerza interior, pero no todavía al acto.

Por otro lado, la palabra valor deriva del latín valere que significa ser fuerte y de donde procede el verbo valer. Valor lleva el sufijo -or que indica efecto o resultado, como en amor, calor, temor, y que se explica como el grado de utilidad o aptitud de las cosas para satisfacer las necesidades o proporcionar bienestar o deleite. El verbo valer significa ser fuerte, no tener defectos, producir más de lo que gana, o dar más de lo que cuesta, en resumen, que posee valor. Como podemos, ver son palabras muy parecidas, que sin embargo tienen usos muy distintos. En filosofía los valores no son cosas reales ni tampoco objetos ideales, sino abstracciones o conceptos mentales para identificar y expresar cualidades de las cosas o seres que sólo existen en relación a algo. El escultor le da valor a una roca de mármol en tanto le quita todo lo que le sobra agregando un valor estético. Así pues, no son cosas, ni vivencias, ni esencias, sino valores. Diversos autores los agrupan en escalas de valores, como por ejemplo de lo sacro a lo profano o en términos de lo agradable y se identifican también los antivalores. De esta forma no existen grados más sólo la posibilidad del valor o su contravalor.

I DOMINGO DE CUARESMA, CICLO B En aquel tiempo el Espíritu empujó a Jesús al desierto. Se quedó en el desierto cuarenta días (Mc. 1,12-15)

Carlos Poma Henostroza*

l miércoles pasado, con E el rito de la ceniza, se inauguró la Cuaresma de este

2024 y hoy es el primero de los cinco domingos que preceden a la celebración de la pasión, muerte y resurrección del Señor. Tenemos por delante cinco semanas de este tiempo litúrgico especial que quiere prepararnos para una vivencia seria y profunda del misterio pascual de Jesucristo. El Evangelio de este domingo nos habla de las ten-

taciones de Jesús. Después de pasar cuarenta días en retiro ayunando en el desierto, Jesucristo fue “sometido a las mismas pruebas que nosotros, pero a Él no lo llevaron al pecado” (Hb. 4,15). Jesús fue tentado toda su vida por las mismas tentaciones que sedujeron y seducen a todo hombre. Jesús se abre paso a todas ellas con humildad de corazón y con obediencia de mente abierta siempre a Dios Padre. Lamentablemente a nosotros las tentaciones sí pueden llevarnos a pecar, pues éstas encuentran resonancia en nuestra naturaleza, la cual fue herida gravemente por el pecado original. Jesús, ante las tentaciones en el desierto, rechazó de inmediato al demonio. No entró

Por otro lado, la virtud se entiende como la disposición para obrar bien en sentido moral por lo que es una cualidad de la voluntad que supone un bien para uno mismo y los demás. La virtud ética es la cualidad de pensar en la acción correcta entre dos extremos de acuerdo con Aristóteles. Hay veces en la vida que tenemos que decidir entre dos bienes y el camino adecuado es hacer lo correcto. De esta forma las virtudes necesitan ejercitarse, ya que no es fácil armonizar nuestras emociones con el reconocimiento racional para tomar la acción correcta. La persona virtuosa hace lo correcto sin perder el autocontrol, en situaciones donde ejercen los deseos contrarios al identificar el buen juicio dada por la voluntad. Una promesa es llevada a buen término porque se ejercen las virtudes cultivadas en la vida. Así, no se dice sin valores, se dice sin virtudes o llenos de vicios, porque el valor es un ente y la virtud es un hábito operativo de excelencia que nos hace mejores en cuanto a personas. El vicio es contrario a la virtud, así como el pecado al acto virtuoso. Manejar esto depende de la inteligencia y voluntad al controlar nuestros apetitos que entran por medio de los sentidos.

en un diálogo con el enemigo, sino que le respondió con decisión y convencimiento. Porque si no se corta enseguida, las fuerzas se van debilitando y la tentación va tomando más fuerza. La tentación es anterior al pecado. El pecado es el consentimiento de la tentación. Así que no es lo mismo ser tentado que pecar. Todo pecado va antecedido de una tentación, pero no toda tentación termina en pecado. Una cosa hay que tener bien clara: disponemos de todas las gracias, o sea, toda la ayuda necesaria de parte de Dios para vencer cada una de las tentaciones que el Demonio o los demonios nos presenten a lo largo de nuestra vida. Nadie, en ningún momento de su vida, es tentado por encima de las fuerzas que Dios dispone para esa tentación. El poder que tiene el Demonio sobre los seres humanos a través de la tentación es limitado. Con Cristo no tenemos nada que temer. Nada ni nadie

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Es por esto que es fundamental hacer oración y penitencia. Nosotros tenemos que cuidar nuestra imaginación y memoria, a través de las virtudes, que es como se manifiestan muchas veces nuestros recuerdos pasados, presentes y futuros. Nosotros, los seres humanos, nacemos con cuatro heridas. La dificultad para conocer el bien que es producto de un daño a la inteligencia o la dificultad para conocer lo que es justo, bello, bueno, lo perfecto. Esta herida se sana con la virtud de la justicia. Además, los seres humanos nacemos con malicia en la voluntad, ya que aun sabiendo lo que debemos hacer no lo hacemos. Esto se combate con la virtud de la prudencia. También padecemos de un apetito irascible que es la dificultad para emprender tareas arduas y difíciles. Esta herida se controla con la virtud de la fortaleza. Por último, tenemos un apetito concupiscible que es la inclinación a hacer el mal. Esta herida se afronta con la virtud de la templanza. Estas son las cuatro virtudes cardinales que todo hombre posee.

puede hacernos mal si nosotros mismos no lo deseamos. Las tentaciones sirven para que los seres humanos tengamos la posibilidad de optar libremente por Dios o por el Demonio. También sirven para no ensoberbecernos creyéndonos autosuficientes y sin necesidad de Cristo Redentor. En primer lugar tener plena confianza en Dios, tener plena confianza en lo que nos dice San Pablo: nadie es tentado por encima de las fuerzas que Dios nos da. No importa cuán fuerte sea la tentación, no importa la insistencia, no importa la gravedad. En todas las pruebas está Dios con sus gracias para vencer con nosotros al Maligno. Otra costumbre muy necesaria para estar preparados para las tentaciones es la vigilancia y la oración. Dijo el Señor: “Vigilen y oren para no caer en la tentación” (Mt. 26, 41). Vigilar consiste en alejarnos de las ocasiones peligrosas que sabemos nos pueden llevar a pecar.

*Investigador titular D, Cicese olague@cicese.mx

Muchas veces la tentación no desaparece enseguida de haberla rechazado y el demonio ataca con gran insistencia. No hay que desanimarse por esto; esa insistencia diabólica puede ser una demostración de que el alma no ha sucumbido ante la tentación. Ante los ataques más fuertes, hay que redoblar la oración y la vigilancia, evitando angustiarse. Aprovechemos estos 40 días para la conversión, de la escucha, de la oración y del compartir y ejercer nuestro testimonio de amor y nuestro servicio en la reconciliación entre todos nosotros. Aprovechemos este tiempo de gracia del Señor, para pedirle que nos siga dando la fortaleza suficiente para vencer nuestras tentaciones más comunes y para que nos aumente las ganas y los deseos de ser mejores. Que el Señor, los acompañe hoy, proteja y bendiga siempre. *Presbítero cpomah@yahoo.com


MAMA ANTULA, NI ESPOSA NI MONJA, PRIMERA SANTA DE ARGENTINA DÉBORA REY Buenos Aires/Associated Press

E

n el siglo XVIII protagonizó una rebelión espiritual. Desde el 11 de febrero de 2024 es la primera santa de Argentina, el país natal del papa Francisco. Se trata de María Antonia de Paz y Figueroa, conocida popularmente por su nombre en quechua “Mama Antula”, pero de la que muchos ignoran su historia. Fue una laica católica que dedicó su vida a peregrinar por el país sudamericano en misión evangelizadora, precisamente en una época en la que las mujeres tenían dos opciones en la vida: el convento o el matrimonio. El papa Francisco canonizó a “Mama Antula”, convirtiéndola en la primera santa de Argentina, en un acto formal en donde estuvo presente el presidente argentino, Javier Milei, quien durante su campaña electoral descalificaba al pontífice tildándolo de “representante del maligno en la Tierra”. “La caridad de ‘Mama Antula’, sobre todo en el servicio a los más necesitados, hoy se impone con gran fuerza, en medio de esta sociedad que corre el riesgo de olvidar que el individualismo radical es el virus más difícil de vencer”, resaltó el sumo pontífice el 9 de febrero. La santa, de tez blanca y ojos celestes, nació en 1730 en Santiago del Estero, provincia al norte de Buenos Aires. Murió el 7 de marzo de 1799, a los 69 años. Su recorrido histórico, recogido en textos elaborados por instituciones católicas y en una biografía que el mismo papa Francisco reconoció, cuenta que era hija de una familia acomodada. De muy pequeña desarrolló una vocación religiosa y se acercó a los jesuitas, que no sólo evangelizaban a

indígenas y esclavos, sino que también cumplían una decisiva acción social en las entonces colonias de España. A los 15 años abandonó la vida confortable de su hogar y los privilegios de su clase para sumarse a la Compañía de Jesús como beata. Cambió el apellido paterno por el de San José. Bajo la guía de los jesuitas educó, cuidó y ayudó a los pobres e indígenas de su provincia natal. La consideraban su protectora y la apodaron “Mama Antula”, nombre en quechua derivado de Antonia. “Ella era una rebelde, como Jesús”, dijo a AP la periodista y biógrafa Cintia Suárez. “Se impuso al padre y le dijo ‘no me voy a casar ni me voy hacer monja’. Ella no quería obedecer a ninguna orden. Por eso también tenía esta libertad de moverse sola. La Iglesia tenía una estructura muy verticalista; no quería obedecer a nadie”, recalcó la coautora de la biografía Mama Antula, la primera santa argentina. La beata colaboró en la organización de ejercicios espirituales basados en los escritos de san Ignacio de Loyola, el fundador de la compañía

de Jesús en 1534, y fue determinante para mantener vigente la doctrina de los jesuitas en la entonces colonia del Río de la Plata, tras ser expulsados de las Américas en 1767. En esa orden religiosa, la más grande del catolicismo, se formó el papa Francisco. Esas prácticas tenían una particularidad: borraban las diferencias sociales. Un esclavo y su amo, ricos y pobres eran tratados por igual. A pesar de su destacada obra, fue invisibilizada probablemente por su condición de mujer laica hasta que, precisamente, la elección del primer papa jesuita en 2013 la desterró del olvido. La canonización de “Mama Antula” se dio en una ceremonia en la Basílica de San Pedro, en el Vaticano, y que marcó el primer encuentro del Pontífice con el ultraderechista Milei, quien años antes de ser presidente dijo que el papa Francisco era el “representante del maligno en la Tierra”. Es la primera vez desde que asumió su pontificado que el pontífice sopesa la posibilidad este año de visitar a su país natal, que abandonó hace más de una

década para liderar la Iglesia católica. Y en un contexto de crisis económica y social. Antes de proponerla para santa, Francisco promovió su beatificación en 2016. La Congregación para las Causas de los Santos dio por milagrosa la salvación en 1905 de una monja gravemente enferma perteneciente a la orden religiosa que quedó a cargo de la Casa de ejercicios espirituales fundada por “Mama Antula” en Buenos Aires. El segundo milagro que abrió la puerta de su canonización ocurrió en 2017. Un exseminarista jesuita quedó al borde de la muerte por un accidente cerebrovascular. Un amigo le llevó al hospital una estampa de “Mama Antula” y se la pegó en el monitor de signos vitales. El hombre mejoró y salió de terapia intensiva. Los propios médicos azorados dieron testimonio al Vaticano. “Caminante del espíritu”, la definió Francisco en una reciente carta a la diócesis de Santiago del Estero. “Que este acontecimiento universal, que tanto les pertenece, nos ayude a todos, por intercesión de ‘Mama Antula’, a renovar nuestra misión bau-

tismal con audacia y fervor apostólico, como lo hizo esa gran mujer del siglo XVIlI”. Cuando la corona española expulsó a los jesuitas de América en 1767 por considerarlos una amenaza a sus intereses, “Mama Antula” decidió tomar la posta y continuar con su obra, aun a riesgo de ir presa. Vestida con la capa negra que había heredado de uno de los jesuitas expulsados y sosteniendo una gran cruz, empezó a peregrinar descalza pueblo por pueblo y retomar los ejercicios espirituales. Al principio la miraban de reojo y era tratada de bruja o loca. Cuando llegó a Buenos Aires, capital del virreinato, le lanzaron piedras. Pero “Mama Antula” fue una mujer muy astuta que, contra los prejuicios de la época, tuvo la capacidad de persuadir a párrocos y obispos para continuar los ejercicios espirituales de los jesuitas a pesar de la prohibición. “La paciencia es buena, pero mejor es la perseverancia”, es la frase que se le atribuye en textos históricos recogidos en su biografía. “Mi interpretación es que ‘Mama Antula’ vivió en una época de crisis. La gente queda desamparada por expulsión de los jesuitas. Ahora también estamos en contexto crítico en Argentina. El papa nos dijo que su canonización hará mucho bien al pueblo argentino”, señaló la biógrafa Suárez, aludiendo a una carta que recibieron las autoras de Francisco por la publicación del libro. El obispo de su natal Santiago del Estero, José Luis Corral, destacó que “no fue una feminista en el sentido contemporáneo del término, pero sí tuvo que abrirse camino en un mundo donde el prestigio, la identidad y el lugar se alcanzaba por la pertenencia o referencia a un hombre”.


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