Terra Migaki Design 土の意匠 Tierra para el diseño contemporáneo Terra Migaki Design - TMD es un equipo de profesionales congregados entorno al crecimiento y el intercambio internacional del universo relativo a la construcción ecológica, particularmente el diseño en tierra. Del 5 al 12 de septiembre de 2021, durante la semana Fuorisalone, el equipo organizará los habituales eventos TMD, que nuevamente se celebrarán en el prestigioso Estudio-museo Francesco Messina, en Milán. La cita anual milanesa dedicada al diseño representa una oportunidad para que TMD relance los temas relativos a la sostenibilidad y, en particular, al uso de tierra sin cocer en el diseño, tomando la forma de un estudio profundo - único en su tipo - sobre diseño ecológico. La edición 2021 presenta una cuidadosa selección de diseños y técnicas innovadoras en este campo. En esta edición, el evento está relacionado con otros en Grecia y España. El programa TMD2021 incluye: • Exposiciones • Talleres de demostración y formación • Laboratorios • Conferencias • Publicaciones
Eventos TMD2021 05.09.2021 APERTURA DE LA EXPOSICIÓN TMD2021 EN EL FUORISALONE Estudio-museo Francesco Messina Via S. Sisto, 4/a, 20123 Milán h 10.00 - 17.30 Periodo de exposición 5-12 de septiembre 07.09.2021 NOCHE DE INAUGURACIÓN (previa reserva*) Estudio-museo Francesco Messina Via S. Sisto, 4/a, 20123 Milán h 18.00 - 20.00 10.09.2021 VISITA GUIADA PARA PROFESIONALES Estudio-museo Francesco Messina Via S. Sisto, 4/a, 20123 Milán h 10.00 - 17.30 ANAB, INBAR … 16-19.09.2021 TALLER TMD2021 EN CRETA (GRECIA) Seminarios sobre diseño en tierra Organizado por la Asociación griega PILIKO c/o Verekinthos Arts and Crafts Village 25.09.2021 SEMINARIO EN EL MUSEO MIHACALE DE GORDONCILLO (ESPAÑA) Con inauguración de exposiciones internacionales: TMD - Casas Museo de Tierra Organizado por la Asociación española ESTEPA Para la comarca de Tierra de Campos, desde Gordoncillo 15.10.2021 CONFERENCIA INTERNACIONAL Politecnico di Milano Plaza Leonardo da Vinci 32, Milán h 9.00 - 18.00
.
*reservas: www.museicivicimilano.vivaticket.it/it/event/museo-studio-francesco-messina/154829 Requisitos de acceso: Pase Covid, documento de identificación, mascarilla
TMD2021
Estudio-museo Francesco Messina
Estudio-museo Francesco Messina El edificio que ahora alberga el Museo Francesco Messina es el que el maestro Francesco Messina eligió como sede de su estudio en 1970. Se trata de la iglesia desacralizada de San Sisto al Carrobbio, ubicada a pocos metros de Via Torino, en el corazón de la antigua zona romana de Milán. El estudio nació por voluntad del propio artista, que quería encontrar un lugar definitivo para exponer sus obras, como muestra de profundo agradecimiento a la ciudad de Milán, que lo acogió durante más de cuarenta años y que, en tres ocasiones, lo reconoció como su digno ciudadano. El núcleo original de la colección del Estudio-museo Francesco Messina está formado por una serie de unas cuarenta esculturas, donadas en 1974 por el mismo artista al Ayuntamiento de Milán. Entre ellas se encuentran obras emblemáticas de su carrera como El boxeador de Terracota, expuesta en la Bienal de Venecia de 1932, El nadador (1935-58) y El niño en el mar (1935). El Museo Francesco Messina representa paralelamente un espacio innovador, abierto a la investigación y la experimentación, capaz de acoger el trabajo de jóvenes artistas emergentes.
Breve nota histórica Según antiguos documentos, la fundación de la iglesia de San Sisto se remonta al lejano siglo VIII, a instancias del rey lombardo Desiderio. La estructura arquitectónica actual se remonta a la primera mitad del siglo XVII. A mediados del siglo XIX la iglesia se enriqueció con una serie de elementos arquitectónicos y artísticos. Más tarde, los conflictos mundiales la golpearon irreversiblemente, decretando el fin de su misión religiosa. Durante varios años el edificio estuvo cerrado y abandonado. En 1950 el Ayuntamiento de Milán inició las obras de restauración, aunque quedaron inconclusas debido al dudoso destino del espacio. Fue Francesco Messina quien propuso al Ayuntamiento de Milán encargarse personalmente de restaurar este lugar y utilizarlo como su estudio, en comodato. A lo largo de los años, el artista realizó numerosos cambios, especialmente en el interior. Se creó un espacio de sótano que, a través de una amplia apertura, permite el diálogo con la nave central del piso superior. La planta baja de la antigua rectoría se transformó en una habitación con vistas a la plaza frente al edificio, mientras que la planta superior se convirtió en la casa del artista. Toda la estructura central se convirtió en un espacio dedicado a la producción y conservación de esculturas. A la muerte de Messina en 1995, la ciudad de Milán heredó el proyecto de museo realizado por el artista.
Exposiciones
La interacción entre arte y diseño en tierra representa la conexión entre el museo y el evento anual TMD, con una selección de tecnologías y proyectos innovadores bajo el estandarte del sózài, término japonés de difícil correspondencia en occidente, y que representa la materia real y viva.
2021 Instalaciones en el Messina El evento anual en el Estudio-museo Francesco Messina demuestra, en su tercera edición, una continuidad estoica -capaz de hacer frente incluso a pandemias imprevistas- a través de exposiciones virtuales y oportunas adaptaciones a los cambios de programación y de fechas de exposición. El lugar, con la presencia de las obras escultóricas de Messina, ha sido fuente de inspiración para la exposición de CASAS-MUSEO DE TIERRA, ya internacionalmente itinerante. Juntos constituyen la génesis de nuevas exposiciones que vinculan las instalaciones artísticas y el tema del diseño, con la tierra como elemento conductor. La obra de Cristina Volpi, ANCORA TERRA, teje el vínculo no solo entre obras de arte y exposiciones de diseño, sino también entre espacios: el de la nave de la iglesia con toda su altura y el del sótano, todo ello englobado en una sala coloreada con TIERRAS MINERALES. El ábside acristalado de la iglesia pone el foco en dos temas importantes del diseño de tierra de esta propuesta: la impresión 3D con mezclas específicas de tierra microfibrada, presentada por CLAYCODE, y la escuela de modelado CEMI que presenta el uso de arcilla industrial para la creación de maquetas automotrices, con un material siempre disponible para ser reelaborado. La innovación CLAYPER, ya premiada en las ediciones anteriores del TMD, muestra su propia evolución este año, con la obra del artista Claudio Onorato, que recorta el soporte para crear obras murales. El tema de juego con bloques lego presenta dos realidades de la construcción con tierra adaptadas a los niños: el mini adobe del MUNKIT realizado por MUNLAB, de Cambiano, y los mini btcs -bloques comprimidos- que se pueden producir con la prensa LE COSTRUZIONI, de Madeinterra. 59 GRANI de Andrea Fogli presenta mini esculturas en tierra sin cocer entremezcladas con las obras de terracota de Francesco Messina, como anuncio del origen de la materia de la cerámica cocida. En las salas de las plantas superiores se exponen los proyectos seleccionados por la Convocatoria TMD2021 y la obra PENELOPE y ULISSE de Cristina Volpi.
a TODA LA TIERRA – Cristina Volpi Horizonte más allá de la tormenta: la la
de o
esta
ón
en las corrientes el desafío en los astros el camino en el tiempo la sabiduría en la observación el equilibrio. En la profundidad de la Tierra vuelvo siempre a encomendarme. Manos que sostienen una cuerda manos que liberan el ancla.
ras
as a es
ras .
a
Un mapeo de tierras de diferentes continentes se conjuga en un planisferio abstracto y conceptual, en el lugar más profundo del Museo: el subsuelo, el Reino Espiritual de las Madres. Citando a Goethe y su Fausto: "Quien haya descendido a las Madres ya no tiene nada que temer". En este considerable reino de formación y transformación, que toma el alma, la materia y la forma de innumerables tierras, interviene un ancla que la penetra, símbolo de fidelidad y estabilidad, así como bisagra firme, confiable y segura. Cientos de fibras naturales se aprietan y retuercen entre sí en una larga cuerda que, anudada al ancla, sube y atraviesa todos los espacios de la antigua iglesia-museo, llegando al centro de la nave hasta su máxima altura, para luego terminar, en planta baja, volviéndose a anclar. "La fuerza del hilo no viene dada por el hecho de que una fibra corra a lo largo de toda su longitud, sino por la superposición de muchas fibras una encima de la otra", afirmó Ludwig J.J. Wittgenstein, remitiendo a lo que yace en las tierras extendidas y cohesionadas, y que luego se tiende y extiende en una verticalidad arbórea y que mira la más alta y centrada perspectiva.
TIERRAS MINERALES – Sergio Sabbadini, Marta Oberle, Hyejin Kim Tejidos como cascadas de tierra mineral empapada definen una habitación como un lugar en-terrado... en el centro Àncora Terra El estudio de este año sobre innovación en el uso de tierra en el campo del diseño también abordó el tema de los tintes minerales en tejidos naturales, una experiencia que puede conducir al uso de tejidos para el diseño de interiores, y más. Qué tan efectivo puede ser este tratamiento de color incluso con una función ignífuga, cuánto se adhiere a los sustratos textiles, contrarrestando el lavado y el desprendimiento; las futuras investigaciones técnico-científicas demostrarán y mejorarán aún más los resultados ya visibles y tangibles en este sentido. La presencia de óxidos en el interior de algunas tierras y la alquimia confinativa natural remontan esta práctica, aún no sujeta a innovación, a la antigüedad. Talla: n. 22 estela de 70 x 400 cm Materiales: - Sacos de yute reciclados (de la producción de café) - Tierra en polvo (de diversas fuentes) - Fijador ecológico (Spring Color) Gracias a: Capo Verde Biopitture, Spring Color, Caffè Cartapani spa
diseño ia que ectivo hiere a uturas dos ya tierras n, a la
IMPRESIÓN 3D - CLAYCODE El uso de impresoras 3D en el mundo del diseño es cada vez más popular, gracias sobre todo a la posibilidad de industrializar y personalizar el producto al mismo tiempo. En los últimos años han nacido importantes experiencias tanto en el campo de la arquitectura como en el campo del diseño. En este último sector destaca la evolución tecnológica de Claycode, de la mano del Politecnico di Milano, quien está ofreciendo nuevos escenarios con una alternativa a los materiales sintéticos con mayor impacto ambiental.
ARCILLA INDUSTRIAL - CEMI La arcilla industrial nació en Japón y posteriormente fue desarrollada en Europa como material específico para modelar. Su combinación con determinadas ceras permite el modelado continuo en el tiempo, y la recuperación del material a través de fuentes de calor. El brillo que le otorga la arcilla, combinado con esta plasticidad y capacidad para modelado continuo vuelven a este material especialmente adecuado para el desarrollo de prototipos de diseño. La escuela de modelaje CEMI en Savigliano (A) ha convertido a esta arcilla industrial en uno de sus materiales fundamentales en la enseñanza para la fabricación de maquetas en el sector de la automoción.
59 GRANOS – Andrea Fogli El ciclo de obras titulado "59 GRANI" (2010/2018), que incluye las 59 pequeñas esculturas de arcilla cruda que se exponen, también incorpora un número igual de dibujos, páginas de diario y "tarjetas sagradas apócrifas". El recurrente número 59 presente en este ciclo, como en otros del autor, recuerda las "cuentas" que componen el rosario, pero cambiando su dirección y amplitud, de modo que estas colecciones de actos mínimos pueden entenderse no como invocaciones dirigidas a divinidades antropomorfas reveladas, sino más bien como reencuentros con la complejidad de la naturaleza terrestre, incluyendo su lado tectónico y celeste, la forma y lo informe, el gesto y el azar, así como el diorama de su entrelazamiento. La naturaleza y génesis de este proyecto quizás se pueda entender más fácilmente a través del testimonio directo de Andrea Fogli: “Todo el trabajo comenzó cuando creé el primer 'grano' modelando la pequeña cantidad de arcilla que tenía en las manos. Luego repetí esta acción a lo largo de otros días, feliz de escapar de mis sombras y dar vida a una extensión de presencias que estaban allí como frutas o cáscaras sobre la mesa, y ya no como fantasmas. Buscaba el acto mínimo, una sencillez franciscana, siguiendo una necesidad que todos deberíamos redescubrir para revertir el loco camino de las sociedades occidentales y de nuestra asediada vida cotidiana. Estaba dando vida a un ‘rosario’, aunque apócrifo y no confesional, lejos de su original dimensión unilateralmente ‘celestial’: ese grano de arcilla era al mismo tiempo un fruto, una semilla, un órgano sexual, una cáscara, una criatura viviente; era oscura, compuesta de tierra, hojas, cenizas y pigmentos naturales". (A.F., 2012)
ESTELA SOBRE CLAYPER – Claudio Onorato, Simone Ruschmeier El papel pintado Clayper es un invento desarrollado por el arquitecto Simone Ruschmeier a partir de fibras, tierra y aditivos que lo vuelven plegable, como si de una tela se tratara. Esta particular tecnología para el diseño de interiores -ya premiada en los últimos años por el concurso TMDeste año se propone nuevamente, a título artístico. Los minuciosos recortes de las obras de Claudio Onorato donde muchas son las figuras que se entrecruzan para formar una "lámina imaginaria", encuentran en el Clayper un nuevo material para perforar manualmente o con láser, creando así las transparencias necesarias, que luego permiten entrever y jugar con la relación entre lámina y muro, más próximos o más desprendidos ambos.
LAS CONSTRUCCIONES – Madeinterra Kit de juego educativo para niños mayores de 4 años. A través del diseño de una prensa de madera, hasta los más pequeños se convierten en protagonistas y jóvenes productores de sus propios juguetes. El instrumento es en realidad un juego en sí mismo y permite crear mini btcs, bloques comprimidos, para desarrollar infinitas posibilidades de construcción en seco, o ensamblado con mortero de tierra.
MUNKIT – Munlab di Cambiano A partir del nombre en piamontés mun cru, o ladrillo crudo, MUNKIT ofrece todo lo necesario para producir mini adobes. Los adobitos producidos en los moldes de madera provistos, a partir de tierras premezcladas, permiten un enfoque táctil y directo. La interacción con el material se produce tanto en estado plástico durante la producción, como en estado seco, en el divertido montaje de los adobitos.
Talleres de demostración
La edición 2021 pondrá en valor el trabajo de las escuelas de modelaje y tecnologías innovadoras, a través de presentaciones y demostraciones que tendrán lugar durante la exposición en el Estudio-museo Francesco Messina.
Conferencias
En los años recientes, la implicación de profesionales reconocidos en el campo de la tierra y la estrecha colaboración con el Politecnico di Milano, han contribuido a encadenar eventos y conferencias de nivel internacional. Los temas van desde la investigación universitaria hasta el diseño arquitectónico y el diseño industrial contemporáneo. Este año se dedicará una sesión particular al tema de la normativa, y a la interacción entre la tierra y los microorganismos. Las aportaciones son siempre bienvenidas tanto en publicaciones técnico-científicas como de divulgación, como atestiguan las ediciones TERRA Magazine, TERRA Book y TERRA Design.
Eventos extranjeros
A través de la red internacional de Embajadores TMD, la exposición sobre Casas-museo de tierra se ha ampliado, y continúa haciéndolo, incorporando nuevos ejemplos desde sitios remotos. Se exhibirá a partir de septiembre de 2021 tanto en Grecia como en España, acompañada de conferencias y talleres internacionales. El tema del diseño interior en tierra también se ha presentado como conferencia en el evento Earth Build Europe, y aún se puede ver online.
Cronohistoria 2015.10 Seminario: Acabados de tierra japonesa Milán - Fabbrica del Vapore ANAB, Sochikusya 2016.11 Seminario: Acabados de tierra japonesa Miserbianco (CT) ANAB, Sochikusya, Guglielmino 2016.11 Seminario: Acabados de tierra japonesa Turín ANAB, Sochikusya
2016.04 EVENTOS FUORISALONE - TMD2016 Milán, Fabbrica del Vapore ANAB, Sochikusya, GEN, MiMa 2016.11 VIAJE A JAPÓN - TMD2016 GEN, Sochikusya
2017.02 Conferencia: “El Diseño de la naturaleza” Milán – Centro Urbano - MiMa 2017.09 Eventos Ex Fadda Urban Lab S. Vito dei Normanni (BR) MADEINTERRA 2017.09 Seminario: Acabados de tierra japonesa Aldea Ecológica Granara ALEKOSLAB, Sochikusya 2017.09 Festival de la ciencia Genova GEN 2018.09 Participación en el Clayfest (Festival británico de la arcilla) Irlanda EBUKI
2017.04 EVENTOS FUORISALONE - TMD2017 Milán, Fabbrica del Vapore ALEKOSLAB, Sochikusya, MiMa
2018.04 EVENTOS FUORISALONE - TMD2018 Milán, Cascina Cuccagna ALEKOSLAB, Sochikusya 2018.11 VIAJE A JAPÓN - TMD2018 GEN, Sochikusya
2019.04 EVENTOS FUORISALONE - TMD2019 Milán, Estudio-museo Francesco Messina 2019.10 VIAJE A JAPÓN- TMD2019 2020.06 EVENTOS FUORISALONE - TMD2020 Milán, Estudio-museo Francesco Messina
na
na
Equipo
Organización
Colaboradores de organización Sergio Sabbadini Coordinador general
Exposiciones
C. Volpi
M. Oberle
H. Kim
Colaboradores Multimedia
S. Ruchemeier
C. Onorato
A. Fogli
Gráficos
Impresión
Laboratorio
A. Benedettini
M. De Silvestri
Socios - Participantes
S. Giustozzi
Patrocinadores
Embajadores TMD y Referentes didácticos
G. Dotelli POLITECNICO DI MILANO
M. Bertagnin UNIVERSITA’ DI UDINE
M. L. Germanà UNIVERSITA’ DI PALERMO
A. Battistella NABA
Patrocinadores técnicos
Eventos Europeos
TMD2021 www. terramigakidesign2020.myportfolio.com M. Brown ESTEPA
A. Mousourakis PILIKO