FLUXUS MANIFESTO

№ 000

февраль 02, 2018

9 1

7

$3

1 2

6

9

8

ПОДДЕРЖИВАТЬ РЕВОЛЮЦИОННЫЙ НАВОДНЕНИЕ В ИСК РАЗВИВАТЬ ЖИВОЕ АНТИИСКУССТВО!, Т РЕАЛЬНОСТЬ БЕЗ И ПОНЯТНУЮ ВСЕМИ А НЕ ТОЛЬКО КРИТ ДИЛЕТАНТАМИ И ПРОФЕССИОНАЛАМ

ПРИЛИВ И КУССТВЕ, Е ИСКУССТВО, ТВОРИТЬ ИСКУССТВА, НАРОДАМИ, ТИКАМИ,

МИ.

№ 000

4

февраль 02, 2018

$3

№ 000

СОДЕРЖАНИЕ

февраль 02, 2018

6

$3

14

20

10

16

24 16 20

18

5

февраль 02, 2018

Флюксус - (от английского Flux - течение, поток, постоянная смена, постоянное движение) арт-движение, появившееся в 1950-е, оформившееся в начале 60-х и пришедшее в упадок к 1969 году. Целью проектов движения изначально было представление бытовых, каждодневных поступков и обыденных объектов в артистической и эстетической среде с целью изменить и расширить их восприятие (простота и причудливое, вредное, эксцентричное чувство юмора). Обычно флюксус определяют как арт-движение, появившееся в 50-е, оформившееся в начале 60-х и пришедшее в упадок к 1969 году. Отрицающие же друг друга попытки анализа дальнейшей жизни флюксуса (флюксус в 70-е, северный, восточный Ф и т. д.) основаны более на личных пристрастиях, акциях и амбициях предпринимавших их художников и искусствоведов, чем на реальных фактах. Хотя и в совместном употреблении понятий «флюксус» и «реальный факт» есть немалая доля непристойности. Официальной датой рождения Флюксуса считается 1961 год, а основателем – Джордж Маккинас. К созданию данного движения также относится инициатива западногерманского художника Йозефа Бойса. Цель флуксуса - слияние в одном «потоке» различных способов художественного выражения и средств коммуникации: конкретной и электронной музыки, визуальной поэзии, движения, символических жестов. Основной принцип - абсолютная спонтанность, произвольность, отказ от любых ограничений, что достигалось такими формами, как хэппенинг, деколлаж, различные уличные акции и представления, антитеатр. Фестивали флуксуса проводились в Париже, Амстердаме, Копенгагене, Лондоне, Нью-Йорке. В движении флуксуса участвовали Вольф Фо-

6

$3

?

С ЧЕГО НАЧИНАЛСЯ ФЛЮКСУС

№ 000

стель, Джордж Мацюнас, Роберт Филью, Джордж Брехт, Бен Вотрие, Йоко Оно, Генри Флинт, Роберт Уотс.

каждого, утверждая новые композиционные принципы: включение зрителя, слушате-

Джордж Маккинас явно не прогадал, выбрав для нового арт-течения, суть которого — игра и шутка, забавное и непростое название «флюксус». Трудно представить себе более подходящее (и ни к чему не обязывающее) имя для одного из самых безнадежно ироничных, абсурдных и одновременно осмысленных направлений в искусстве второй половины века. Flux (англ.)

–течение, поток, постоянная смена, постоянное движение. Этот термин гениально определяет отношение художников этой школы к искусству, к его субъектам, объектам и личным творениям, одним из которых являлась их собственная жизнь. Именно в 1961 году он разослал билеты на выставку в галерею AG, написав на них, что деньги, вырученные от продажи ($3 за штуку) пойдут на издание журнала «Флюксус». Однако было бы ошибкой полагать, что именно Маккинас явился создателем концепции школы. Художники, впоследствии объединившиеся под изобретенным им именем, работали в Германии, Японии, Великобритании и США с середины 50-х, и ярко индивидуальный характер их работ не подвергся значительным изменениям после обретения формального обозначения и теоретической базы. Ф-мэтром скорее можно считать Джона Кейджа, чьи семинары в Новой школе исследований в Нью-Йорке и в Институте новой музыки и музыкального воспитания в Дармштадте посещали многие будущие художники флюксуса, как-то: Дик Хиггинс, Джексон Маклоу, Джордж Брехт, Аль Хансон, Алисон Ноуэлз и Нам Джун Пайк. Не оказывая прямого давления, Кейдж помогал осознать и обосновать личные приемы

ля и тишины. Маккинас, живя и работая в Нью-Йорке, смог идейно объединить ряд европейских и американских деятелей искусства, и, считаясь основателем флюксуса, по сути явился новичком в кругу людей, давно делавших до некоторых пор безымянный Ф. Показательна и проста история приобщения к Ф Вольфа Фостелла, известного немецкого художника: организовавший свой первый хэппенинг и персональную выставку еще в 1958 году, Фостелл знакомится с Нам Джун Пайком, который знакомит его с Маккинасом, который в свою очередь знакомит его с идеей Ф.

1. Джон Кейдж 2. Джордж Маккинас 3. Йозеф Бойс

№ 000

февраль 02, 2018

$3

Первый сезон Ф открылся в 1962 году серией организованных Маккинасом фестивалей и концертов, которые давала в Европе под новым именем «Флюксус» группа экспериментальных артистов.

Подобные представления проходили с 1962 по 1969 год, неустанно будоража публику неординарными способами игры на музыкальных инструментах с использованием (в обычном представлении) непригодных для этого предметов, шокирующих нормальное (здесь в ругательном смысле) сознание. Маккинас, выступая в качестве импресарио, фактически являясь идеологом флюксуса, играл также и роль издателя.

1961 детских игр и ДЮШАНА

вранья

ВОДЕВИЛЯ

это смесь

«Флюксус – это НЕ профессионализм, НЕ производство, пусть даже предметов искусства. Флюксус – это акция: поставить вазу с цветами на пианино. Это АНТИискусство, отказ от «Я» », это вообще НЕ искусство. Ведь флюксус –это шутка, а когда я думаю об искусстве, я не шучу; не чувствую, что шучу. Флюксус – нечто невесомое. Юмор. Эскимос может прийти во флюксус и ск»азать: «Я вот эскимосский флюксус»»№’», - р»»№азмышления» Бена Вотье.

ФЛЮ КСУС

«Флюксус – это не момент истории и не направление в искусстве, это способ делания вещей, традиция, образ жизни и смерти»», - – знаменитое определение знаменитого Дика Хиггинса. «Флюксус – это смесь водевиля, вранья, детских игр и Дюшана»», - высказывание Джорджа Маккинаса.

7

№ 000

февраль 02, 2018

Fluxus получил свое название в 1961 году, благодаря Мачунаса, первоначально для своего журнала, который способствовал развитию современнома искусства группы художников 20-го века и других гипермодернистских художников, сосредоточенных вокруг американского авангардного композитора и концептуального художника Джона Кейджа (1912-92), чья противоречивая музыкальная композиция «4-33» (1952) не содержала ни одной музыкальной ноты. По словам Мачунаса, целью флюксуса было революционизировать творческий мир, чтобы обеспечить более тесную интеграцию жизни и искусства; тип искусства без барьеров между жанрами и который охватывал как можно больше художественных действий, от водевиля до «найденных предметов» и мусорного искусства. Художественные работы флюксуса охватывали все: от абсурда до банального, от жестокого до утомительного и часто следовали социально-политической повестке дня, чтобы высмеять обычную эстетику мирового искусства и расширить возможности как художника, так и зрителя. В попытке объединить жизнь и искусство, движение породило многочисленные газеты флюксуса, листовки, антологии и фильмы, фестивали и концерты - даже Fluxweddings и Fluxdivorces. (Флюкссвадьба и флюксразвод)

4’33’’

С ЧЕГО НАЧИНАЛСЯ ФЛЮКСУС

ПЬЕСА 4-33 («Четыре тридцать три», иначе — «Четыре минуты тридцать три секунды») — трёхчастное сочинение американского композитора Джона Кейджа для вольного состава инструментов. Длительность произведения соответствует его названию; по частям это, начиная с первой, — 30 секунд, 2 минуты 23 секунды и 1 минута 40 секунд, соответственно. На всём протяжении исполнения сочинения участники ансамбля не извлекают звуков из своих инструментов. По задумке автора содержанием каждого из трёх фрагментов являются те звуки окружающей среды, которые будут услышаны во время прослушивания композиции.

«4′’’ 33’’’» ’»″» составил 4 минуты и 33 секунды тишины. Воплощение его идеи о том, что любые звуки могут представлять собой музыку. Это было также отражением влияния дзен-буддизма, которое Кейдж изучал с конца 1940-х годов. Кейдж заявил, что его самая важная работа - 4’33 «. композиторы романтической эпохи стремились создавать музыку, которая могла бы быть отделена от любых социальных связей, превосходя границы времени и пространства.

8

$3

№ 000

февраль 02, 2018

AG Gallery, New York Ранняя фаза флюксуса, которую часто называют ProtoFluxus (фото-флюксус), началась в 1959 году, когда группа художников, которые познакомились в классе Кейджа в New School в Нью-Йорке, объединилась для создания New York Audio Visual Group. Эта группа предоставила места для экспериментального и исполнительского искусства. Аль Хансен, Дик Хиггинс и Джексон Мак Лоу были связаны с этой группой, и все они были бы частью Флюксус. Джордж Мачунас, часто приписываемый как движущая сила того, что в противном случае является довольно медленным движением, часто бывал в аудитории на площадках для выступлений. Мачунас приписывают название группе флюксус, что означает «поток»». Первое мероприятие флюксус было организовано Мачунасом в галерее AG в Нью-Йорке в 1961 году, где он был совладельцем. Мероприятие получило название Bread & AG и состояло из показаний поэта Фрэнка Куэнстлера. Это был первый в серии спектаклей, которые были поставлены в этом году в галерее AG.

Анонс карты для литературных вечеров в AG Gallery, Нью-Йорк Ч/Б печать по карте, 10 x 29 см.

----- 14 марта, «Поэзия и прозаические разновидности: 7 писателей в Нью-Йорке» ----- 21 марта «Водевиль: франк Куенстлер читает стихи» ----- 12 мая «Подходы к написанию. Яша Кесслер читает рассказы » ----- 26 мая, «Посвящение Ээ Каммингсу»

$3

Fluxus - это авангардное движение искусства группы художников, которые разочаровались в элитарном отношении, которое они воспринимали в мире искусства в то время. Эти художники обратились к футуристам и дадаистам за вдохновением, уделяя особое внимание аспектам работы движений. Дадаистское использование юмора в искусстве также было окончательным в формировании этики флюксуса. Двумя наиболее доминирующими силами художников флюксуса были Марсель Дюшан и Джон Кейдж, которые отстаивали использование повседневных предметов и элемент случайности в искусстве, что стало фундаментальным отношением и практикой всех художников.

1961

9

февраль 02, 2018

любую границу между искусством и жизнью.

Особенно хотел Джордж Мачиунас «очистить мир от болезней буржуазии». Он заявил, что Флюксус это «анти-искусство»», чтобы подчеркнуть революционный способ мышления в практике и процессе искусства.

Центральным принципом Флюкса было отвергать и издеваться над элитарным миром «высокого искусства» и найти любой способ довести

искусство до

масс,

лить, что и кто (?) представляет собой искусство».

Искусство Флюксус привлекло зрителя, полагаясь на элемент случайности, чтобы сформировать конечный результат пьесы. Использование ситуации также использовалось Дада, Марселем Дюшаном и другими спектаклями того времени, такими как

(!!!)

хэппенинг . Художники Флюксус были в наибольшей степени подвержены влиянию идей Джона Кейджа, которые считали, что нужно представлять спектакль, не имея представления о конечном конце. Важным был сам процесс создания, а не готовый итоговый продуктом.

10

Однако, как писал Флюксус художник Роберт Филлоу, Флюксус отличался от Дада своим богатым набором устремлений, а позитивные социальные и коммунистические устремления Fluxus намного перевешивали анти-художественную тенденцию, которая также обозначала группу.

новленные границы уже не очень полезны

что в значительной мере соответствовало социальному климату 1960-х годов. Художники Флюксцс использовали юмор, чтобы выразить свое намерение, и вместе с Дада Флюксус был одним из немногих художественных движений, которые использовали юмор на протяжении всей истории. Несмотря на их игривое отношение, художники Флюксус серьезно относились к их желанию изменить баланс сил в мире искусства. Их непочтительность в отношении «высокого искусства» оказала влияние на воспринимаемую властью музея, чтобы опреде-

Флюксус ценил эстетику «сделай сам» и сложности предпочитал простоту. Как и Дада перед этим, Флюксус включил сильный поток анти-коммерцизма и анти-искусства чувствительности, отрицая традиционный рыночный мир искусства в пользу творческой практики, ориентированной на художника.

FLU ART

В отличие от предыдущих художественных движений, Флюкс стремился изменить историю мира, а не только историю искусства. Настойчивая цель большинства художников Флюксус заключалась в том, чтобы уничтожить

$3

предпринимались попытки согласовать то совершенно непримиримым просто динились, чтобы публиковать и выполнять ное явление - ощущение, что границы испредставляли, или что искусство и давно уста-

ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ.

№ 000

Во Флюксусе никогда не цели или методы; люди с чеместественным образом объесвою работу. Возможно, это обычкусства намного шире, чем они обычно

FLUX

№ 000

февраль 02, 2018

$3

Джордж Мачуанс SMILE STAMPS/ FLUXPOST, 1978 Лист из 42 черно-белых изображений на роммированной и перфорированной бумаге. Марки отмечены последовательно Fluxpost 1-42. Общее количество напечатанных листов составило 833, 30 листов подписал Мачуанс

Йозеф Бойс ‘Untitled’, 1964

444444 444444 У Джорджа Мачиунаса были строгие убеждения, которые он часто и решительно выражал, часто приводя к раздору между собой и другими художниками Флюксуса. Мачиунас сформулировал свои убеждения в манифестях Флюкса, одним из которых является то, что изобразительное искусство, «по крайней мере, его институциональные формы», должны быть «полностью устраненоы. Другие художники из Флюксуса, такие как Джексон Мак Лоу, не согласились, написав: «... я бы не хотел уничтожать музеи (мне нравятся музеи)». Мачунас был немного неустойчивым лидером; он без разбора исключил бы людей из Флюкса в соответствии с его прихотями и не испытывал никаких сомнений в том, чтобы бросить художников на самые мелкие разногласия. В 1963 году Мачиунас выгнал Джексона Мак Лоу из группы Флюксус, а в следующем году исключил Дика Хиггинса, Элисон Ноулз и Нам Джун Пайк. По сути, в то время как группа художников, которые все считались Fluxus, существовала, они не все соглашались на одни и те же идеалы, и каждый смотрел на движение по-разному. Как сказал кинорежиссер

Джордж Брехт: «В Fluxus никогда не было попытки договориться о целях или методах, люди с чем-то совершенно непримиримым просто объединились, чтобы публиковать и выполнять свою работу».

софию к искусству. Эта идея исходит из уроков Кейджа в Новой школе, где некоторые художники следовали этим направлениям в своей работе, связанной с Fluxus.

ство и жизнь объединялись бы в одно, и между ними не было бы различия. Хотя

1964 Бен Вотье museemaillol Great artist, Great Show !!!

Флюксус и Дзен Дзен - японская философия буддизма, которая фокусируется на медитации и важности настоящего момента. Ни один момент не должен быть более важным, чем другой в жизни. Дзен оказал сильное влияние на Джона Кейджа, который считал, что искусство должно учитывать эквивалентность ценностей вместо того, чтобы поднимать художественные переживания из повседневного опыта - «таким образом искусство становится важным, как средство, чтобы заставить человека осознать свою реальную среду». Это происходит непосредственно из буддийских учений о важности осознания каждого момента и присутствия в каждый момент жизни.

Кроме того, желая оспаривать элитарные художественные учреждения, другая сторона Флюкса должна была достичь своего рода просвещенного государства, которое включало искусство настолько, что искус-

Макьюнас однажды заявил, что Флюкс был «больше похож на Дзэн, чем на Даду». Сам Мачунас был менее озабочен дзенским аспектом вещей и больше интересовался политической, бессмысленной и анти-художественной позицией.

Художники Fluxus стремились применить эту фило-

11

№ 000

12

февраль 02, 2018

$3

№ 000

февраль 02, 2018

$3

13

LUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ

FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ № 000

февраль 02, 2018

$3

LUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ

14

Ы FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ № 000

февраль 02, 2018

$3

FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТ 15

X АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ FLUX АРТИСТЫ

№ 000

февраль 02, 2018

$3

«ПОЛЕТ» Летай. Лето 1963 Йоко Оно

ФИЛЬМ О ДЕРЕВЕ

ГОЛОСОВАЯ ПАРТИТУРА ДЛЯ СОПРАНО

Выбери дерево *, Настрой и сфокусируй видеокамеру так, чтобы дерево заполнило большую часть изображения. Включи камеру и оставь ее, не перемещая в течение нескольких часов. Если пленка камеры заканчивается, замени ее на новую. Эти две камеры могут быть изменены таким образом любое количество раз. Звукозаписывающее оборудование может включаться одновременно с видеокамерами. Начиная с любой точки фильма, любая его длина может проецироваться при показе.

кричи

1) против ветра 2) напротив стены 3) на небо осень, 1961

* для слова «дерево» можно заменить «гора», «море», «цветок», «озеро» и т. д.

НЕ БЕЗОПАСНАЯ МУЗЫКА № 28

Январь 1961 года Бронкс

Не улыбайся в течении нескольких дней.

Джексон Мак Лоу Koein 2/10/63 Дик Хиггинс

САНИТАС №. 2 Исполнители бросают мелкие объекты в темную аудиторию и затем пытаются найти эти объекты с помощью фонарей

Томас Шмидт

ДВУХЛЕТНЯЯ ПАРТИТУРА 1. Записывай по 5 вопрсов в день в течении 365 дней.

2. В течении следующего года: отвечай на 5 вопросов в день или думай о вопросах, отвечая на которые у тебя возникают трудности или выбери один вопрос из прошлогоднего списка и задавай его 5 разным людям в 5 разных ситуациях.

1965 Джофф Хендрикс

16

№ 000

февраль 02, 2018

$3

ПАРТИТУРА «КАРТА» Нарисуй карту, чтобы потеряться. Весна 1964 Йоко Оно

ПАРТИТУРА ДЛЯ ОЧИЩЕНИЯ III постарайся не говорить ничего отрицательного кому-либо

а) в течении трёх дней б)

в течении сорока пяти дней

г) в течении трех месяцев посмотри что произойдет с твоей жизнью

Й. О. 1996

ПАРТИТУРА ДЛЯ ФОРТЕПИАНО ДЛЯ ДЭВИДА ТЮДОРА И ДЖОНА КЕЙДЖА (любое количество лиц может участвовать в одном или нескольких движениях) 1 ..... Осторожно разбери фортепиано. Не разбивай детали или отдельные части, соединенные клеем или сваркой (если для 2-го движения не доступны сварочный аппарат и опытный сварщик). Все части разрезаются, литые или кованные, поскольку одна часть должна оставаться одной деталью.

2 .... Аккуратно собери фортепиано 3 ..... Настрой фортепиано 4 ..... Сыграй что-нибудь 7 апреля 1961, Бронкс Джексон Мак Лоу

3 СОЦИАЛЬНЫХ ПРОЕКТА Социальный проект№ 1 Найди способ положить конец безработице или найди способ жить без работы. Сделай работой все, что бы ты ни нашел. Социальный проект № 2 Найди способ прекратить войну Сделай так, чтоб это работало. Найди способ произвести все, что нужно всем, И донеси это до них. Сделай так, чтоб это работало.

29 апреля 1963 г. Бронкс Джексон Мак Лоу

17

Девиз флуксуса - «Все есть искусство, и каждый может его делать» - ставил под сомнение традиционные концепции художника-автора, произведения искусства как уникального и драгоценного предмета, наконец, искусства как автономной сферы деятельности, не связанной с жизнью. Внимание художников было приковано к повседневности. Особенной стратегией флуксуса были события, происходившие во время фестиваля. Структура fluxevent (флукссобытия) восходит к Кейджу (John Cage) и его концепции музыкальной партитуры, обусловленной случайностью с включением в нее предметов, шумов и тишины.

февраль 02, 2018

1961

2. Piece of IBM for merce cunningham by Ichiyanagi Toshi.

ПАРТИТУРЫ

№ 000

$3

Первые примеры того, что должно было стать событиями (event score) Флюксуса, относятся к знаменитому классу Джона Кейджа в Новой школе, где такие художники, как Джордж Брехт, Аль Хансен, Аллан Капроу и Элисон Ноулз, начали создавать произведения искусства и выступления в музыкальной форме. Одной из этих форм были event-ы. Они, как правило, выражались в кратких словесных обозначениях. Эти заметки известны как event партитуры. В общем смысле это предложения и инструкции. Таким образом, их иногда называют pieces или инструкциями.

3. Yasunao Tone. Анаграмма для строк. 1961/1963. Fluxus Edition анонсирована в 1963 год.

Первыми коллекциями партитур Флюксуса были рабочие листы для Fluxconcerts. Их обычно использовали только художники-исполнители, которые представляли работу. Однако с выпуском издания Fluxus коллекции партиутр вскоре пришли к трем формам. Первая форма была в виде коробки. Это индивидуальные партитуры, написанные или напечатанные на карточках. Классическим примером этой коллекции в коробке является «Water Yam»» Джорджа Брехта.

18

1. Под влиянием художников Fluxus Джорджа Брехта, Дика Хиггинса и Ла Монте Янга (в 1962 году в галерее «Минами» в Токио «World Graphic Scores») группа японского музыканта-авангардиста начала выпускать партитуры, которые способствовали нетрадиционной и импровизационной. Эти части - «открытые работы».

Второй формат - это сборник книг или брошюр, которые часто представляют работу одного художника. Грейпфрут Йоко Оно, вероятно, самый известный из этих коллекций. Забытый на сегодня, но еще более влиятельный в 1960-е годы, были небольшие коллекции, которые Дик Хиггинс опубликовал в серии брошюр Something Else Press под впечатлением от Great Bear. В этих маленьких книжках содержались работы Бенгтафа Клинтберга, Элисон Ноулз, Нам Джун Пайка и многих других художников, работающих в еще молодом жанре Fluxus и промежуточных традициях. Буклеты

были очень портативными. Еще важнее то, что они могли быть легко скопированы с использованием новой технологии Xerox. В результате памфлеты «Great Bear распространилось представление о том, каким может быть искусство и искусство может быть для широкого и все более широкого круга художников и критиков, заинтересованных в новых способах работы. Третий формат включал любую из нескольких коллекций большого формата , часто несущих работу многих художников в аккуратно набираемых колонках на большом листе бумаги. Самым известным из них был лист продаж Fluxfest 1966 года, составленный Джорджем Мачиунасом в качестве главного редактора и издателя Fluxus. Эта традиция перенесла ранние концертные коллекции в новых формах, и в эти сборники были включены сборники, которые Кен Фридман опубликовал в Fluxus West в 1960-х годах, а также сборники Fluxus, организованные и переизданные другими издателями в 1970-х годах. К 1980-м годам не было широко распространенных публикаций, посвященных партитурам Fluxus. В то время многие книги и каталоги Джона Хендрикса включали в себя самый большой сохранившийся набор партитур, которые когда-либо были составлены, они были доступны только тем, кто хотел бы изучить удивительное множество публикаций и документов Fluxus, которые Хендрикс воспроизводил во многих томах проектов, спонсируемых Фондом Сильвермана Флюксуса Гилберта и Лилы. Хотя партитуры были легко доступны для ученых и историков, они не были доступной формой для художников и композиторов, которые могли бы использовать в разработке концертов или самим изучать партитуры.

№ 000

февраль 02, 2018

$3

В конце 1980-х годов Кен Фридман решил разработать новую версию партитур Fluxus. Это привело к выпуску первого издания «Fluxus Performance Workbook», опубликованного в 1990 году. Это издание было опубликовано журналом El Jarida в Тронхейме, Норвегия. Первое издание рабочей книги Fluxus Performance Workbook было выпущено в большом тираже, который был широко распространен во всем мире. Однако к концу 1990-х годов даже труднодоступную рабочую книгу было трудно найти. Хотя копии иногда появлялись в каталогах дилеров редких книг, они больше не были свободно доступены, как первоначально предполагалось.

Piece of IBM for merce cunningham by Ichiyanagi Toshi.

1963

19

ПЕРФОРМАНСЫ

№ 000

февраль 02, 2018 Умышленно нецелесообразные проекты Fluxus были широкомасштабными и часто многодисциплинарными, юмористическими и основанными на повседневных, недорогих материалах и опытах, включая все, от дыхания до ответа на телефон. Когда его попросили определить Fluxus, Maciunas часто отвечал, играя записи лай собак и гудящих гусей, возможно, смешивая его вопросника, но также демонстрируя эксперименты и объятия абсурда в его основе. Выступления, которые художники Fluxus называли «событиями», чтобы отличить их от Happenings и других форм искусства, основанного на характеристиках, были значительной частью движения. Они были в значительной степени основаны на наборах письменных инструкций, называемых «баллы», ссылаясь на то, что они были получены из музыкальных композиций. После оценки результатом будет действие, событие, производительность или один из многих других видов опыта, которые были созданы из этого динамичного движения.

a aaa a a a aaaaa 20

Перформансы Fluxus включали участие аудитории как способ привлечения общественности к созданию искусства. Такова была презентация «Флюксфест» 1970 года Джона Леннона и Йоко Оно, где Мачунас делал бумажные маски Джона Леннона и Йоко Оно для аудитории. С этим актом Мачунас переместил роль зрителя от наблюдателя к исполнителю. Использование аудитории в центре внимания было логическим продолжением его идеи о том, что «все может заменить искусство, и каждый может это сделать ... ценность художественного развлечения должна быть снижена, делая его неограниченным, массовым, доступным для всех и в конечном итоге производимым всеми ». Хотя Fluxus в основном известен выступлениями и организованными мероприятиями, художники Fluxus также создали больше пластических форм искусства, таких как коробки, наполненные различными предметами (часто называемыми Fluxkits), отпечатками и фильмами Fluxus. Иногда эти работы не подписывались, согласно убеждению Мачунвса, что эго художника должно быть удалено из художественного произведения, то есть все части должны быть подписаны как просто «Fluxus».

$3

АНТИИ С КУССТВО Как и многие из их сверстников, ранние участники Fluxus Nam June Paik и Alison Knowles работали на средствах массовой информации. Пайк, считающийся прародителем видеоарта, был одним из первых художников, которые снимали искусство с телевизоров и видеокамер. Эти технологии составляют основу его новаторских скульптур, инсталляций и выступлений, которые варьируются от суровых и медитативных до какофонических и разрастающихся с натиском образов. В своих выступлениях Пайк погрузил аудиторию в богатый визуальный и слуховой опыт, сосредоточенный на гениально измененных телевизорах и умных фальсифицированных видеокамерах. Он сотрудничал с виолончелистом-авангардистом Шарлоттой Мурман на нескольких музыкальных спектаклях, в том числе в той, в которой она играла свою телевизионную виолончель (1971). Пайк создал рабочую виолончель из стека из трех телевизоров, чьи различные формы и размеры вместе отражали контуры реального инструмента. Каждый набор отображал изображения, как играл Мурман, переключаясь между живой трансляцией самого исполнения, видеоколлажом других виолончелистов и телевизионной трансляцией.

В 1964 году Ono дебютировала в одной из своих основных работ, Cut Piece. Сидя в одиночестве на сцене с ножницами перед ней, она велела зрителям по очереди приближаться к ней и использовать ножницы, чтобы отрезать кусочек ее одежды. Она оставалась почти неподвижной и безжизненной, как разные члены аудитории, иногда агрессивно. Когда она писала об опыте в 1966 году: «Люди продолжали сокращать части, которые им не нравятся, наконец, остался только камень, который был во мне, но они все еще не удовлетворены и хотели узнать, как это происходит в камень ». Ono повторил эту пьесу на протяжении многих лет и написал пошаговую оценку производительности для тех, кто ее воссоздал, что многие люди сделали, и многие другие, вероятно, продолжат делать.

№ 000

февраль 02, 2018

$3

Yoko Ono, Poster for Works by Yoko Ono performance, Carnegie Hall, 1961. Photograph by George Maciunas

1965 Перевязанной оркестр во время фестиваля Fluxus , организованного Йоко Оно в Карнеги Концертном зале в 1965 году

21

№ 000

22

февраль 02, 2018

$3

№ 000

февраль 02, 2018

$3

23

№ 000

февраль 02, 2018

(2)

Воздействовать, Менять текущее положение посредством взаимодействия с потоком.

Fluxed into another world.

(3) Мед. Вызывать опорожнение или выделение, например, при чистке клизмой; flux (fluks), сущ. [ст.-фр., фр., лат. fluxus, фр. fluere, fluxum — течь. См. fluent, ср. flush, сущ.]

(4)

Мед. Жидкое или текучее выделение из кишечника или других органов; в особенности чрезмерное болезненное выделение, напр. выделения с кровью, или дизентерия.

24

По задумке Мациюнаса, манифест Флуксуса — это некоторые значения термина «flux» из словаря, перемешанные с призывами художников уничтожить существующие порядки.

$3

февраль 02, 2018

чья. Выделенное таким (3) Ручей; образом веще- обильный поство. ток; поток; (2) Дей- отток.

1962

(5)

ствие течения: продолжительное движение, как движение текущего ру-

(4) Движе-

$3

(5)

Жидкое состояние вследствие нагревания; сплав. Редко используется. ДЖОРДЖ МАЧУАНС

№ 000

ние волны или прилива к берегу. Ср. reflux.

(7) Хим.

а) Любое вещество (или смесь), которое способствует синтезу или сплаву, особенно сплаву металлов. Распространёнными металлургическими сплавами явля-

ются кварц и силикаты (кислые), известь и известняк (основный), флуорит (нейтральный). б) Любое вещество, наносимое на поверхности перед или во время пайки или сварки с целью зачист25

ОЧИСТИМ МИР БУРЖУАЗНОЙ ОТ

ТОШНОТИНЫ

ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОЙ» И КОММЕРЧЕСКОЙ

КУЛЬТУРЫ!

ОТ УМЕРШЕГО ИСКУССТВА, ИМИТАЦИИ, ИСКУССТВЕННОГО ИСКУССТВА, АБСТРАКТНОГО ИСКУССТВА, ИЛЛЮЗИОНИСТСКОГО ИСКУССТВА, МАТЕМАТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА!

СПЛАВИТЬ РЕВОЛЮЦИОНЕРОВ В ЕДИНЫЙ КУЛЬТУРЫ, ОБЩЕСТВА ФРОНТ. И ПОЛИТИКИ