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ÉVÉNEMENT
from Dffc
by elloco2019
SALON PAD PARIS Au pays des
merveilles
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APRÈS DEUX ANS D’ABSENCE, LE PAD PARIS*, RENDEZ-VOUS DE LA CRÈME DES GALERISTES ET DES ANTIQUAIRES, SIGNE SON GRAND RETOUR. AU PROGRAMME : MOBILIER D’EXCEPTION ET CRÉATIONS CONTEMPORAINES. COUP DE PROJECTEUR SUR LES PÉPITES DE CETTE 24E ÉDITION.
PAR SOLINE DELOS
GALERIE KREO DUO DE CHOC On ne compte plus les prix qui leur ont été décernés, ni leurs pièces entrées dans les collections des grands musées (du Victoria and Albert Museum à Londres au MET à New York). Edward Barber et Jay Osgerby – les frères Bouroullec version british, mais sans lien de parenté, nés en 1969 – sont à l’honneur à la galerie Kreo avec leur premier solo show parisien en avril. L’occasion d’exposer quelques pièces bien choisies de leur nouvelle collection “Signals” tout en couleurs et formes coniques. A commencer par ce lampadaire “Signal F1” en aluminium coloré à la main sur lequel sont fixés de grands cônes en verre soufflé bouche par les maîtres artisans des ateliers Venini à Murano. Un mix détonant. O galeriekreo.com
GALLERIA ROSSELLA COLOMBARI
LE PRINTEMPS DE PIERO FORNASETTI Découvert chez un collectionneur turinois, ce paravent en bois laqué peint à la main et réalisé en 1953 par Piero Fornasetti a conservé toute sa patine d’origine. Une pièce rare dans l’œuvre du créateur italien, notamment grâce à ce décor d’oiseaux qui se déploie sur les deux faces avec une poésie et une délicatesse inouïes. Le printemps dans la maison O galleriarossellacolombari.com
GALERIE BSL
CRÉATURE INTERSTELLAIRE Après s’être inspirée des fonds marins, avec sa fameuse série “Anémones de mer”, dont un miroir est entré dans les fonds du PAD, la designer autodidacte allemande Pia Maria Raeder puise cette fois-ci dans le cosmos avec “Stardust”. Une collection éblouissante à l’image de “Side Chair Stardust”, dont la base est décorée de 7 000 demi-perles en hêtre de taille différente, l’ensemble étant recouvert d’un revêtement métallisé à base d'argent. Une sorte de créature organique sortie d’un paysage interstellaire... A noter, Pia Maria Raeder fait partie des onze artistes choisis pour réinterpréter le flacon “Miss Dior” dans le cadre d’une exposition au château de La Colle Noire, la maison échappatoire de Christian Dior O galeriebsl.com
GALERIE YVES GASTOU
CONCRÉTION EN GRÈS Le 26 septembre dernier, l’artiste céramiste Agnès Debizet, 63 ans, avait les honneurs du prestigieux “T”, le magazine lifestyle du “New York Times”. Il faut dire que son monde chimérique et organique totalement singulier en impose et lui donne une place à part dans le monde de la céramique. Pour preuve, sa table “Calissonnes” en grès, tel un puzzle à la fois ludique et sculptural. O galerieyvesgastou.com
GALERIE CHASTEL-MARÉCHAL QUÊTE D’ÉTERNITÉ Voilà un meuble à histoires. Répondant à une commande d’aristocrates madrilènes au sortir de la guerre d’Espagne, Marc du Plantier, installé dans la péninsule ibérique de 1939 à 1948, imagine, entre autres, cette méridienne “Egyptienne” double à la patine dorée et au piètement en forme de jarret stylisé se terminant en sabot. Un modèle créé au départ pour sa femme, et qui rappelle l’inclination pour l’Antique de ce décorateur ensemblier, l’un des plus doués de son temps O chastel-marechal.com
GALERIE PORTUONDO ESPRIT MEMPHIS Après une première vie dans la musique, Frederik Smits, designer néerlandais de 41 ans à l’esprit débridé, s’inspire avec délectation du mouvement Memphis, puisant dans l’extravagance des formes et le carambolage de couleurs pour réaliser ses pièces uniques. Des œuvres d’art ou des meubles sculpturaux comme ce cabinet “Django” (2020), en bois laqué et laiton, qui fait souffler un vent de folie dans la maison O portuondo.fr
CHAHAN GALLERY
GOURMANDISE EN SUSPENSION Installé à Venise depuis trois ans, Chahan Minassian a succombé au charme du verre de Murano, célébrant ce savoirfaire unique et ancestral des maîtres verriers dans une collection de luminaires, vases et tables. Parmi ses créations, la suspension “Aqua Stup”, superposition de disques de verre strié aux couleurs de la lagune, enchâssés sur un tube en bronze. Ce design épuré avec des jeux de transparence et de couleur est un avant-goût de la collection de tables “Canal Grande” en verre de Murano que le designer lancera en avril, lors de la Biennale d’art de Venise O chahan.com
AVANT-SCÈNE DES PLEINS ET DES VIDES « C’est la liane nommée ‘Cipo’ serpentant dans la forêt amazonienne qui a déclenché mon projet de sculptureconsole », livre Franck Evennou. Le designer toujours inspiré par la nature en joue ici magnifiquement avec ce piètement en bronze tout en sinuosités et déliés, se mariant parfaitement avec un plateau en marbre d’Inde délicatement veiné de traits noirs, qui affiche un vert aussi luxuriant que celui d’une forêt tropicale. Quand la nature devient art O avantscene.fr
AMMANN GALLERY
RETOUR VERS LE PASSÉ “Souvenir of the last century” : un titre comme le début d’une histoire qui raconte cette collection du Studio Nucleo. Animé par la volonté de créer des passerelles entre art, design et architecture, ce collectif de quatre artistes fossilise des meubles anciens, de différentes époques et cultures, les encapsulant dans de la résine pour les préserver. Particulièrement spectaculaire, cette échelle de 2,70 m de haut inspirée de “La Colonne sans fin” de Brancusi. Sorte de « stairway to Heaven »...
O ammann-gallery.com
WA DESIGN GALLERY
BAMBOU & PAPIER WASHI Les lampes “Akari” ont constitué pour lsamu Noguchi l’œuvre d’une vie. La “18A” a tout d’un collector. Réalisée en 1955, cette suspension fait partie des premiers modèles dessinés et produits par l’artiste américano-japonais. Il y utilise encore des cerclages de bambou caractérisant les « chochins », ces lanternes japonaises traditionnelles qu’il ne cesse de revisiter. Un modèle que la production vite arrêtée rend encore plus unique O gallery-wa.com
GALERIE PATRICK FOURTIN
TAPISSERIE POÉTIQUE En 1934, Joan Miró répond à une commande de dessins de la galeriste Marie Cuttoli, mécène de la tapisserie moderniste, à la tête d’un atelier de tissage. De là naît “Escargot femme fleur étoile” tel un poème. Il en existe deux exemplaires, l’un que l’artiste catalan gardera pour sa maison de Majorque, l’autre réalisé à l’époque pour Louis Carré. C’est ce dernier qu’expose Patrick Fourtin, une œuvre où l’on retrouve l’univers onirique de Miró, ses couleurs de prédilection – rouge, blanc, orange vif, noir – et ses créatures étranges. Une pièce d’autant plus muséale qu’il n’existe qu’une dizaine de tapisseries de Miró. O galeriefourtin.com
GALERIE GOSSEREZ SCULPTURE DE SEL La valeur n’attend pas le nombre des années. A 29 ans seulement et déjà très en vue, Roxane Lahidji, passée par l’Atelier de Sèvres et la Design Academy d’Eindhoven, vient d’être récompensée par le prix French Design 100 décerné aux cent designers qui portent haut les couleurs du design français. Une récompense qui couronne son projet “Marbled Salts” pour lequel cette artiste à la fibre écologique a imaginé un mobilier en sel à l’apparence de marbre. Une de ses dernières créations trompe-l’œil : le guéridon “Marbled Salts II” en sel et gomme naturelle, teintés de pigments, et dont le plateau crénelé semble fondre. O galeriegosserez.com
Roxane Lahidj ; presse
CARPENTERS WORKSHOP GALLERY
L’ART DES CONTRASTES Les galeristes Julien Lombrail et Loïc le Gaillard ont repéré le designer français Martin Laforet lors de l’exposition dédiée aux diplômés de la Design Academy d’Eindhoven en 2015. Depuis, ils le suivent et ont choisi d’orchestrer lors du PAD son premier solo show parisien. On y découvrira l’univers de ce jeune créateur de 30 ans, mélange surprenant de sophistication et de brutalisme. En témoigne cette lampe issue de sa dernière collection où le socle n’est autre que le moule en béton qui a servi à réaliser l’abat-jour en bronze. O carpentersworkshopgallery.com
Antoine Duhamel ; presse
DUMONTEIL BESTIAIRE STYLISÉ C’est devant les bas-reliefs sumériens du British Museum à Londres que l’artiste Jean-Marie Fiori a eu l’idée de ce “Cabinet Sumer” en bois, doté de portes en bronze décorées d’animaux stylisés. Cheval, loup, singe, cerf, bélier, éléphant, taureau… Un véritable bestiaire surplombé par un oiseau tenant en son bec la clé du cabinet. La touche d’humour propre à cet artiste qui trouve son inspiration dans le monde animal et son âme d’enfant O dumonteil.com
THOMAS FRITSCH – ARTRIUM
TOUCHE CHEVALERESQUE Figure phare de la céramique française des années 50-60, Jean Derval commence par créer des services de table en grès pour Christofle avant d’aller vivre à Vallauris. Là, il travaille un temps dans le célèbre atelier Madoura, celui-là même où officiait Picasso, puis ouvre son propre atelier. Dans cette « lampe chevalier », réalisée en 1955, réjouissante par son humour et sa rareté, il déploie son art unique de manier le rouge, une de ses marques de fabrique O thomasfritsch.fr
SCÈNE OUVERTE
NÉO-TRÔNE Gemma Barr : retenez bien son nom ! Cette Ecossaise de 29 ans, diplômée de la Glasgow Caledonian University, assistante depuis six ans du designer star espagnol Nacho Carbonell, réalise depuis peu ses premières pièces, explorant matières et formes. Le résultat est spectaculaire et organique à l’instar du fauteuil “Crater Concave” tel un enchevêtrement de branches enneigées. Une sorte de trône sculptural façon Reine des Neiges dans lequel, contre toute attente, on s’assoit comme… une reine ! O galerie-sceneouverte.com
GALERIE JACQUES LACOSTE L’ART DE LA TABLE Initialement réalisée par Diego Giacometti pour le cinéaste Raoul Lévy en 1963, la table “Berceau” connaît une deuxième version sept ans plus tard. On la découvre dans cet exemplaire réalisé en 1975 où s’imprime l’essence de son œuvre : le bronze patiné vert et brun, l’inspiration qu’il puise dans une Antiquité rêvée et les aspérités prononcées du métal, qui animent la matière. Poétique à souhait O jacqueslacoste.com
Hervé Lewandowski ; Cristina Saldaña