Jardines de Esperanza: Cómo las flores y plantas transforman el aire en espacios saludables

AGENCIA EFE Roma,

Las flores y las plantas reducen hasta un 20% las partículas contaminantes en hogares, escuelas y hospitales, salvaguardando la salud de los ciudadanos en el interior de los edificios, revela un estudio difundido este viernes en Italia.

"La introducción de algunas variedades específicas de plantas de interior como la sansevieria, la chamaedorea, la yuca, el ficus y la cheflera provocó un descenso de la quinta parte de la concentración de dióxido de carbono (CO2), un componente que provoca dolores de cabeza", durante la elaboración del estudio, informó Coldiretti, la mayor asociación de agricultores y ganaderos italianos y que ha colaborado en el informe.

Además, "la concentración de partículas pm2,5, extremadamente peligrosas para la salud porque por su tamaño pueden llegar incluso a los alvéolos pulmonares, descendió un 15%", según la experimentación efectuada en Florencia (centro de Italia).

El estudio confirma el poder de la vegetación "para combatir el llamado 'síndrome del edificio enfermo' en escuelas, oficinas, hospitales y ambientes" donde las personas "desarrollan entre el 85 y el 90 %" de sus vidas, indicó en un comunicado.

Las plantas "ya representan una importante solución para mejorar la calidad de vida en las calles, teniendo en cuenta que una planta adulta es capaz de capturar del aire entre 100 y 250 gramos de partículas, mientras que una hectárea de plantas es capaz de succionar del ambiente hasta 20.000 kilos de CO2 al año, según un análisis de Coldiretti".

El estudio ha sido elaborado por el Instituto de Bioeconomía del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (Ibe-Cnr) en colaboración con Coldiretti y las asociaciones floricultores y floristas italianos Affi y AssoFloro.

BOCAS participó en un Porsche Experience en la Florida.

Sólo un milímetro más. Y un milímetro más significa 20 millas por hora más. Y únicamente la razón, las multas o el simple sentido común no dejan que el pie presione más el acelerador. Y la sensación sigue siendo la misma. Porque sólo un auto deportivo puede proporcionar esa adrenalina. En un Porsche 911 el acto de manejar se convierte en un motivo de euforia; es imposible resistir el zumbido y la fuerza del motor –ubicado en la parte trasera del auto– y el sol y el viento con la capota abajo.

Porsche, la icónica marca alemana, cumple 75 años sobre la Tierra y su 911 –uno de sus autos emblema– cumple 60. BOCAS estuvo en un Porsche Experience en la Florida para probar tres de sus referencias en Colombia: el Cayenne, el Macan y el glorioso 911.

El punto de encuentro fue el hotel Wave en Lake Nona, una nueva zona de Orlando donde el futuro más amable parece posible: hay autos autónomos –pequeñas burbujas que se mueven lentas y seguras– y rutas para hacer running o montar en bicicleta en medio de amplias avenidas y autopistas en las que los autos pasan zumbando. Fuimos en el Cayenne hasta Disney –un recorrido perfecto para hacer con niños– a cenar una apetitosa sopa de langosta y ver el atardecer desde un muelle.

El Cayenne tiene todas las maravillas de una SUV: amplio, cómodo y modos de manejo híbrido, totalmente eléctrico o con gasolina. Su desempeño –por supuesto– tiene toda la potencia de Porsche. La velocidad no lo intimida, pero en el interior se siente la estabilidad de un tren de pasajeros europeo.

El Macan es otra cosa: el auto es un poco más liviano, no tiene modo de manejo híbrido –solo gasolina– y sus rugidos en la autopista son apenas una advertencia de su poder. El futuro también es eléctrico y en el 2024 la marca tendrá su nuevo modelo.

Los autos, sin embargo, deben tener un destino. Solo conducir es un placer, pero detenerse, bajarse del auto y encontrar una maravilla es todavía mejor. El Macan nos llevó de Orlando a San Agustín, la ciudad más antigua de los Estados Unidos. Fue fundada por Pedro Menéndez de Avilés en 1565 y tiene un fuerte militar –tan poderoso como una parte de Cartagena– que repelió varias veces los ataques de los piratas ingleses. El fuerte –construido con un material coralino que podía absorber las balas de cañón– se mantiene como un orgulloso tesoro del pasado. El resto de la ciudad es mucho más “joven”. San Agustín sufrió un sinfín de ataques y fue quemada tres veces. Los historiadores destacan que siempre fue una ciudad rebelde: los negros podían ser libres en sus calles y había una bajo el mismo cielo sin necesidad de matarse. Las construcciones más antiguas son de 1700 y, entre otros tesoros, tiene en pie un caserón de madera que fue la primera escuela pública de los Estados Unidos. Sus calles son un eterno carnaval. Debe haber más mesas y sillas para turistas que habitantes en sus innumerables restaurantes y cafés. El regreso a Orlando fue la cereza en el pastel: el 911. Tomamos la mítica A1A; atravesamos sus puentes interminables sobre el mar, nos detuvimos unos minutos al lado del mar para ver los surfistas y la belleza de las olas. En el auto –cómo no– teníamos activado el modo Sport y en un pequeño tramo el modo Sport Plus, para sentir toda su furia. Los rugidos del motor fueron una banda sonora inmejorable y el clima no nos traicionó: ni una sola gota de lluvia, para tener siempre el techo abierto y no necesitar activar el modo Lluvia y las ayudas inteligentes del auto en el manejo. ¿Cuánto vale un Porsche? Es innecesario hablar de precio; son joyas. Y las joyas son costosas y tan maravillosas como los tesoros escondidos de San Agustín.

Mich Román, desde su infancia, mostró su pasión por la creación al construir naves de papel junto a su hermano y soñar con viajes espaciales entre planetas y universos. Con el tiempo, esta pasión evolucionó y se convirtió en la creación de prendas de vestir vanguardistas.

Su habilidad para crear fue influenciada por su padre y abuelo, quienes siempre encontraban soluciones creativas para las necesidades diarias en el hogar. Estas experiencias le enseñaron la importancia de creer que todo lo que la imaginación visualiza se puede construir.

Las colecciones de Mich Román se basan en texturas geométricas, y el origami teselado juega un papel fundamental en su trabajo. Él considera que la geometría es un signo y el elemento más simple para comunicar un mensaje, siempre y cuando esté respaldado por un código que le dé a cada figura geométrica un significado.

Mich Román inició su carrera como diseñador gráfico en 2006, trabajando para imprentas digitales, y luego se convirtió en director creativo de una revista digital sobre cultura en 2010. En 2012, se trasladó a Argentina para seguir su pasión y obtener una especialidad en Dirección de Arte. Posteriormente, se mudó a México, donde encontró una gran inspiración en los elementos folklóricos y la identidad cultural del país, presentes en el diseño, cine, televisión y música.

Su primera colección de ropa para mujeres fue en colaboración con la marca Luz Zalaquett Conscious Design. Esta línea de blusas tenía una visión de reutilización de prendas y el uso de materiales no textiles, similares a los utilizados en las bolsas biodegradables de los supermercados. La colección fue presentada en el Bolivia Fashion Week. El desafío fue encontrar la flexibilidad del papel y lograr que los materiales no textiles mantuvieran el plisado en origami, lo cual lo llevó a investigar y explorar el trabajo con materiales más flexibles y textiles.

Antes de iniciar su propia firma, Mich Román colaboró como diseñador gráfico con marcas emergentes en Argentina. Esta experiencia lo motivó a realizar la transición de diseñador gráfico a diseñador de moda/indumentaria. Considera que empezar desde cero ha sido un viaje lleno de desafíos, pero también de momentos emocionantes y satisfactorios.

Las colecciones "Del Otro Lao del Universo Geométrico" y "Dioses Afrocaribeños" son dos ejemplos que reflejan la esencia y el estilo de Mich Román. "Dioses Afrocaribeños" fue creada durante la primera etapa de la pandemia en 2020 y exploró de manera poética la interpretación de la vida a través de la imagen de los dioses africanos. "Del Otro Lao del Universo Geométrico" fue una premonición de los acontecimientos que se han manifestado en los últimos años.

En febrero de este año, Mich Román sorprendió a sus seguidores con una colaboración con la reconocida diseñadora Ágatha Ruiz De La Prada. Durante el Durango Fashion Week, Ágatha Ruiz De La Prada se interesó por el uso del origami teselado en el trabajo de Mich Román y